10 фактів про музичний твор та його творця зібрала Наталія Лєтнікова.

1. Музична історія з'явилася з легкої руки Наталі Сац. Керівник Дитячого музичного театру попросила Сергія Прокоф'єва написати музичну історію, яку розповів симфонічний оркестр. Щоб діти не заблукали в нетрях класичної музики, є пояснювальний текст - теж авторства Сергія Прокоф'єва.

2. Мелодія скрипки на кшталт піонерського маршу. Хлопчик Петя зустрічає чи не весь симфонічний оркестр: пташку – флейту, качку – гобою, кішку – кларнет, вовка – три валторни. Постріли лунають звуком великого барабана. А фагот, що бурчить, виступає в ролі дідуся. Геніальне просто. Тварини розмовляють музичними голосами.

3. «Захоплюючий зміст та несподівані події». Від задуму до втілення – роботи на чотири дні. Рівно стільки знадобилося Прокоф'єву, щоб історія зазвучала. Казка стала лише приводом. Поки діти стежать за сюжетом, мимоволі дізнаються і назви інструментів, і їхнє звучання. Асоціації допомагають це запам'ятати.

«Кожен персонаж казки мав свій лейтмотив, що доручається тому самому інструменту: качку зображує гобою, дідуся - фагот тощо. інструментів - у цьому й педагогічний зміст казки. Мені важлива була не сама казка, а те, щоби діти слухали музику, для якої казка була лише приводом».
Сергій Прокоф'єв

4. Перше мультвтілення. «Петю і вовка» 1946 року екранізував Уолт Дісней. Партитуру ще не опублікованого твору мультмагнату передав сам композитор під час особистої зустрічі. Дісней був такий вражений прокоф'євським твором, що вирішив намалювати історію. У результаті мультфільм увійшов до золотої колекції студії.

5. "Оскар"! У 2008 році короткометражка «Петя і вовк» міжнародної команди з Польщі, Норвегії та Британії отримала приз Американської кіноакадемії за найкращий анімаційний короткометражний мультфільм. Мультиплікатори обійшлися без слів – лише картинка та музика у виконанні Лондонського симфонічного оркестру.

6. Петей, качкою, кішкою та іншими персонажами симфонічної казки ставали найкращі інструменти світу. Музична історія звучала у виконанні Державного симфонічного оркестру СРСР під керівництвом Євгена Світланова та Геннадія Різдвяного, філармонічних оркестрів Нью-Йорка, Відня та Лондона.

7. Петя та вовк на пуантах. Одноактний балет за твором Прокоф'єва ставили у середині ХХ століття у філії Великого театру – нинішньому Театрі оперети. Вистава не прижилася - пройшла лише дев'ять разів. Однією з найвідоміших закордонних постановок стала вистава британської Королівської балетної школи. Головні партії танцювали діти.

8. Рок-версією відзначили 40-річчя симфонічної казки. Відомі рок-музиканти, серед яких вокаліст гурту Genesis Філ Коллінз та батько ембієнта Браян Іно, організували постановку рок-опери «Петя і вовк» у Великій Британії. У проекті брали участь гітарист-віртуоз Гері Мур та джазовий скрипаль Стефан Граппеллі.

9. Закадровий голос «Петі та вовка». Тільки відомі тембри: першою виконавицею стала перша у світі жінка – оперний режисер Наталія Сац. У списку - оскароносні англійські актори лицарського звання: Джон Гілгуд, Алек Гіннесс, Пітер Устінов та Бен Кінгслі. Виступала від автора і голлівудська кінодіва Шерон Стоун.

«Ми із Сергієм Сергійовичем фантазували можливі сюжети: я – словами, він – музикою. Так, це буде казка, головна мета якої – познайомити молодших школярів із музичними та інструментами; у неї має бути захоплюючий зміст, несподівані події, щоби хлопці слухали з безперервним інтересом: а що буде далі? Вирішили так: потрібно, щоб у казці були дійові особи, які можуть яскраво висловити звучання того чи іншого музичного інструменту».
Наталія Сац

10. 2004 рік – премія «Греммі» у номінації «Дитячий альбом у розмовному жанрі». Вищу американську музичну нагороду взяли політики двох супердержав - екс-президенти СРСР Михайло Горбачов та США Білл Клінтон, а також зірка італійського кіно Софі Лорен. Другою казкою диску стала робота французького композитора Жана Паскаля Бейнтуса. Класика та сучасність. Завдання, як і десятиліття тому, – зробити музику зрозумілою для дітей.

Мені хочеться... сказати нашим юнакам і дівчатам: любіть і вивчайте велике мистецтво музики... Воно зробить вас багатшим, чистішим, досконалішим. Завдяки музиці ви знайдете в собі нові, невідомі вам раніше сили.
«Музика ще більше наблизить вас до того ідеалу досконалої людини, яка є метою нашого комуністичного будівництва». Ці слова видатного радянського композитора Дмитра Шостаковича цілком можна адресувати і нашим дітям. Чим раніше людина зіткнеться з мистецтвом, тим багатшим буде його світ почуттів, думок, ідей.
Раніше – це означає у дитинстві.
Радянськими композиторами створено дітей безліч музичних творів, зокрема симфонічних казок. Але найяскравішою, образною залишається симфонічна казка Сергія Прокоф'єва «Петя і вовк», яка вводить дітей у світ великої музики.
Видатний радянський композитор Сергій Сергійович Прокоф'єв (1891-1953) - автор опер "Кохання до трьох апельсинів", "Війна і мир", "Семен Котко", "Повість про справжню людину", балетів "Ромео і Джульєтта", "Попелюшка", симфонічних, інструментальних, фортепіанних та безлічі інших творів, - у 1936 році написав симфонічну казку для дітей «Петя і вовк». Ідея створити такий твір була підказана йому головним режисером Центрального дитячого театру Наталією Сац, яка все своє творче життя присвятила мистецтву для дітей.
Прокоф'єв, що чуйно «вміє слухати час», жваво відгукнувся на пропозицію створити твір, мета якого – познайомити дітей з інструментами, що входять до складу симфонічного оркестру. Разом з Н.І.Сац композитором було обрано форму такого твору: оркестр і ведучий (читач). Інструментам та його групам композитор доручив різні «ролі» цієї казки: пташка – флейта, вовк – валторни, Петя – струнний квартет.
«Перше виконання «Петі та вовка» на сцені Центрального дитячого театру відбулося 5 травня 1936 року. «За бажанням Сергія Сергійовича я була виконавицею казки. Ми разом продумали, як їм по черзі будуть показані всі інструменти, а потім діти почують звучання кожного.
...Сергій Сергійович був присутній на всіх репетиціях, добивався, щоб не лише смислове, а й ритмо-інтонаційне виконання тексту було в нерозривному творчому зв'язку з оркестровим звучанням», – згадує Наталія Іллівна Сац у своїй книзі «Діти приходять до театру». платівці ця казка звучить у її виконанні.
Незвичайна форма цього симфонічного твору (оркестр та ведучий) дає можливість знайомити дітей із серйозною музикою радісно та легко. Музика Прокоф'єва, яскрава, образна, забарвлена гумором, легко сприймається юними слухачами.
«Музика про Петю, птаха та вовка мені дуже сподобалася. Коли її слухав, то впізнав усіх. Кішка була вродлива, ходила, щоб чути не було, вона була хитра. Качка була кособока, дурна. Коли вовк її з'їв, мені було шкода. Я був радий, коли наприкінці почув її голос», - сказав маленький слухач Володя Добужинський.
Веселу пташку, відважного Петю, буркотливого, але доброго дідуся знають і люблять у Москві, Лондоні, Парижі, Берліні, Нью-Йорку... у всіх країнах світу.
Ось уже понад тридцять років подорожує казка про Петю і вовка планетою, випромінюючи ідеї добра, радості, світла, допомагаючи дітям вчитися розуміти і любити музику.
Нехай сьогодні ця симфонічна казка прийде до твоєї хати...

Тетяна Мартинова
Знайомство з персонажами казки та музичними інструментами, що їх зображують C. Прокоф'єва «Петя і вовк»

(1 слайд)До вашої уваги надається інтерактивний посібник із слухання симфонічної казки для дітей« Петя та вовк» .

Чудовий російський композитор З. З. Прокоф'єв написав музичну казку, в якій він знайомить дітей із інструментамисимфонічний оркестр. Кожен музичний інструмент у казціхарактеризує певну дійову особу, так легше відчути виразні можливості кожного інструменту. Хочеться відзначити, що композитор знайшов тембри музичних інструментівякі схожі на голоси його героїв. У казці музикапередає не лише тембр голосу, а й зображує рух, манеру ходи. Передаючи манеру рухатися, композитор використовує в казці маршале характери цих маршів різні.

(2 слайд)Ви бачите хлопчика-це піонер Петро. Мелодія Петі безтурботна, привітна, весела. З цієї мелодії починається казка. Характер у нього сміливий, винахідливий та добрий. Петю зображують струнні інструменти.

Тема Петі весела, його хода підстрибує, легка, швидка.

(3 слайд)Пташка – клопітка, в'язка, крута. Мелодія пташки швидка, спритна, то легка, що пурхає, уривчаста, то більш плавна, метушлива, що летить. Пташка зображує флейта. Звук флейти світлий, легкий, високий. Голоси пташки та флейти дуже схожі. Мелодія флейти-пташки звучить завжди, коли йдеться про пташку. Пташка пурхає швидко, безтурботно та весело.

(4 слайд)Качка – її мелодія повільна, некваплива. Качка ходить перевалочку, незграбно. Музика зображуєцю ходу неквапливо, поважно, мелодію качки грає гобою. Він має трохи гнусуватий голос і зображуєКрякання качки дуже схоже. Мелодія качки звучить завжди, коли про неї згадується в казці. Качка рухається повільно, незграбно, перевалюючись із боку на бік. Тридольний розмір підкреслює незграбність, зображуєприпадання в ході качки то одну, то іншу ногу.

(5 слайд)Кішка, мелодію підступної, хитрою кішки грає кларнет. Цей інструментмає великі можливості. Він дуже рухливий, із різними тембровими фарбами. Кітку, що крадеться, готову в будь-який момент кинутися за своєю жертвою, він зображує низькими, вкрадливими, обережними, уривчастими звуками з раптовими акцентами. Кішка непомітно крадеться на своїх оксамитових лапках і завжди на чеку. Зупинки у мелодії (Крокне-оглянеться)наголошує на її обережному характері. Кішка рухається крадучись, обережно, спритно.

(6 слайд)Старого дідуся зображує строга, некваплива, буркотлива мелодія, ходить дідусь насилу. І музика повільна, Передає його важку ходу, голос у дідуся низький. Мелодію його грає фагот: найнижчий дерев'яний духовий інструмент. Тема дідуся - це також марш, але важкий, сердитий, суворий, повільний.

(7 слайд) Вовка зображують три валторни. Їхні голоси утворюють акорди – негарні, різкі, скреготні, хрипкі. Тема вовка жахливо грізна, але вовк дав зловити себе, та як - за хвіст, і кому - беззбройному хлопчику і сміливій пташці. Це робить його в казціне таким вже страшним, а скоріше невдалим та смішним. Тема вовкатеж трохи схожа на марш: вона передає його грізні кроки

(8 слайд)У кожного героя казки є своя мелодія, Яка звучить завжди, що він з'являється, така мелодія – відомий портрет – називається лейтмотивом. Зараз звучить лейтмотиви Кішки, Качки та Вовка.

(9 слайд)А тепер прозвучать лейтмотиви Петі, Вовка та пташки, характер мелодії змінюється у зв'язку із сюжетом казки, але він завжди впізнаваний.

(10 слайд)Мисливці зображуються в казці дурними(вони йшли слідами вовкаі палили даремно даремно з рушниць, їх зображують ударні інструменти – літаври, барабани. Мисливці теж з'являються в казці під маршале марш цей жартівливий, пружний, з несподіваними акцентами, гострий, підстрибуючий. Мисливці йдуть молодуватою ходою, то обережно, то виставляючи напоказ свою хоробрість, яку вони так і не встигли продемонструвати. У мелодії чуються грайливі прикраси, а в акомпанементі – акорди, що стрибають, розкидані. Наприкінці маршу мисливців лунає їх загрозлива і нікчемна стрілянина.

(11 слайд)Закінчується казкаурочистою ходою всіх героїв.

(12 слайд) Вовку зоопарку не такий страшний, а скоріше невдалий та смішний.

(13 слайд)Таким чином, в ігровій формі за допомогою музичної казки можна познайомити дітей із інструментамисимфонічний оркестр.

Публікації на тему:

Дозвілля, присвячене 125-річчю С. С. Прокоф'єва. Симфонічна казка «Петя та Вовк»Конспект дозвілля, присвяченого 125-річчю С. С. Прокоф'єва, для дітей підготовчої групи на тему: «Інструменти симфонічного оркестру.

Конспект НОД з ознайомлення дітей з комі народними музичними інструментами «Музичні звуки у лісі»Конспект інтегрованого заняття з ознайомлення дітей із комі народними музичними інструментами «Музичні звуки у лісі» Мета. Продовжувати.

Конспект відкритої НОД з музики «Симфонічна казка С. С. Прокоф'єва «Петя і вовк»Симфонічна казка З. З. Прокоф'єва «Петя і вовк»Хід заняття. Муз. керівник: Здрастуйте, хлопці. Я рада зустрічі з вами у нашому музичному.

Конспект заняття самостійної музичної діяльності «Знайомство з музичними інструментами» (перша молодша група)Самостійна музична діяльність у 1 молодшій групі «Знайомство з музичними інструментами». Цілі: Знайомство дітей із музичними.

НОД. Тема: «Інструменти симфонічного оркестру. Симфонічна казка З. Прокоф'єва Петя і вовк». Мета: Ознайомити дітей із різноманітністю.

Навколишній світ. Конспект НОД у середній групі: "Знайомство з музичними інструментами". Інтегроване заняття із елементами ліплення (техніка.

Серед творів видатного композитора Сергія Прокоф'єва є один дивовижний твір, що має надзвичайну популярність, як серед дорослих, так і зовсім юних слухачів. Твір називається «Петя і вовк». Це музична казка із захоплюючим сюжетом, що розповідається читцем і озвучена симфонічним оркестром, вчить дітей розпізнавати той чи інший музичний інструмент і знайомить з його характерними тембровими особливостями. Представивши кожного персонажа певним інструментом, Прокоф'єв майстерно помітив, що гугнявість низьких звуків гобою чудово підходить для зображення неповороткої качки, легкість і легкість флейти для маленького пташки, а буркотливого дідуся колоритно проілюструє фагот - найнижчий з дерев'яних духових.

Короткий зміст музичної казки Прокоф'єва « Петя та вовк» та безліч цікавих фактів про цей твор читайте на нашій сторінці.

Діючі лиця	Музичні інструменти, що озвучують героїв казки
Піонер Петя	група струнних інструментів
Пташка	флейта
Качка	гобій
Кішка	кларнет
Дідусь	фагот
Вовк	валторни
Мисливці	великий барабан і літаври

Рано-вранці. Юний піонер Петя, відчинивши хвіртку, вийшов прогулятися на зелений лужок. На дереві, що росте біля паркану, сиділа Пташка. Побачивши знайомого хлопчика, маленька птиця, вітаючи його, весело прочитала про те, що навколо все спокійно. Слідом за Петею в неприкриту хвіртку неквапливою ходою, що розгойдується, протиснулася Качка. Вона не прогавила можливості поплескатися в глибокій калюжі, яка утворилася на великому лужку. Пташка, побачивши незграбну Качку, підлетіла до неї ближче і завела розмову, яка потім перейшла в суперечку про те, хто насправді вважається справжнім птахом. Пташка стверджувала, що це вона, бо вміє літати. Качка ж чинила опір, запевняючи, що справжній птах обов'язково повинен уміти плавати. Їхня суперечка тривала ще довго, при цьому Качка із задоволенням хлюпала в калюжі, а пташка, ведучи з нею розмову, стрибала по краю водойми. Раптом якийсь шурхіт змусив Петю насторожитися. Він побачив, що до калюжі по траві тихенько пробирається кішка. У неї були підступні наміри щодо Пташки, яка, сперечаючись з Качкою, не помічала небезпеки. Хлопчик, скрикнувши, «Бережись», врятував Пташку, бо вона миттю злетіла на дерево, біля якого Кішка ще трохи була схожа на роздуми, але незабаром зрозуміла, що залишилася ні з чим.

Незабаром на галявину прийшов дідусь Петі. Він розсердився на хлопчика за те, що той вийшов за хвіртку, адже у тутешніх небезпечних місцях живе страшний Вовк. Петя у відповідь на занепокоєння дідуся заявив, що піонери Волков не бояться, проте слухняно пішов додому. Тим часом із лісу вийшов великий сірий Вовк. Побачивши його, Кішка вмить залізла на дерево. Качка, злякано закрякавши, вилізла з калюжі і, перевалюючись, кинулась тікати. Однак Вовк природно виявився спритнішим, він швидко наздогнав Качку і повністю проковтнув її. Далі картина була така: Кішка сидить на одній гілці, Пташка подалі від неї на іншу, а Вовк, облизуючись, ходить навколо дерева.

Петя, побачивши цю сцену, тихенько підійшов до паркану, вздовж якого розкинулася одна з гілок дерева і, вхопившись за неї, спритно заліз на стовбур. Потім хлопчик попросив Пташку, щоб вона обережно покружляла навколо морди Вовка і тим самим відвернула його. Спритно літаючи над головою Вовка, Пташка почала сильно дратувати і злити його, а Петя тим часом зробив з мотузки петлю, накинув на хвіст звіра і затягнув її. Вовк відчув, що його спіймали, почав люто вириватися. Хлопчик завбачливо прив'язав мотузку до дерева, а Вовк, в сказі стрибаючи, ще тугіше затягував петлю, яка була у нього на хвості. У цей час з лісу вийшли Мисливці, які йшли слідом Вовка. Побачивши страшного звіра, вони почали стріляти. Петя крикнув, що Вовка спіймано, і тепер його треба відвести до зоологічного саду.

Казка закінчується урочистою ходою, на чолі якої йде Петя, слідом Мисливці з Вовком, а потім буркотливий Дідусь і Кішка. Над головами, радісно цвірінькаючи, літає Пташка, а в животі у Вовка крякає жива Качка.

Цікаві факти

Сергій Прокоф'єв присвятив симфонічну казку «Петя і вовк» керівнику Московського театру для дітей, Наталії Іллівній Сац. Композитор називав її матір'ю цього твору, оскільки саме Наталія Іллівна була ініціатором його створення. Наступного, після прем'єри твору, 1937 року Сац було заарештовано і на п'ять років заслано до одного з таборів ГУЛАГу. Згодом, залишаючись активним пропагандистом музичного мистецтва серед підростаючого покоління, вона стала засновником шести театрів для дітей.
Прокоф'єв налаштував текст казки «Петя і вовк» у своїй улюбленій манері, тобто для стислості пропускаючи голосні літери. Наприклад, наприкінці казки в нього було написано так:

«А якщо послухати уважно, то чути було, як у жовтні у вовк крякала качка, тому що вовк тк тремтів, що проковтнув її живцем».

Музична казка «Петя і вовк» у всьому світі є найвиконанішим твором Сергія Прокоф'єва. На сьогоднішній день відомо близько сімдесяти записів цієї композиції.
Свою останню гастрольну поїздку країнами Європи та США Прокоф'єв здійснив 1938 року. Це було тріумфальне турне, кожен концерт якого супроводжувався бурхливим успіхом. Проте найбільш запам'ятовуваним для композитора в цій подорожі була зустріч з Німеччиною, яка емігрувала з Німеччини. Арнольдом Шенбергом та знайомство Уолтом Діснеєм. Прокоф'єв на фортепіано зіграв великому мультиплікатору «Петю і вовка» та подарував партитуру цього твору, яка у 1946 році лягла в основу першої анімаційної версії твору. Згодом цей фільм сегментом увійшов до знаменитої диснеївської повнометражки під назвою "Зіграй мою музику".

Перший радянський мультфільм за симфонічною казкою «Петя і вовк» зняли 1958 року. Це був ляльковий фільм, а мальований з'явився лише через вісімнадцять років. Необхідно також відзначити анімаційний фільм «Петя та вовк», знятий у 2006 році. Робота британських, норвезьких та польських мультиплікаторів у 2008 році була нагороджена премією «Оскар».
Першою виконавицею, яка виступила в «Петі та вовку» в ролі читця, була Наталія Сац. Потім оповідачами казки були такі знамениті особи, як Микола Литвинов, Ромі Шнайдер, Леонард Бернстайн , Елеонора Рузвельт, Софі Лорен, Шарль Азнавур , Шон Коннері, Джон Гілгуд, Патрік Стюарт, Пітер Устінов, Шерон Стоун, Олег Табаков, Стінг , Девід Боуї, Жерар Філіп, Сергій Безруков, Білл Клінтон, Михайло Горбачов, Еммануель Макрон.
Музична казка «Петя і вовк» нині в усьому світі має настільки велику популярність, що постійно лягає в основу балетних вистав, циркових вистав, а також численних джаз, рок і фолк аранжувань.

Історія створення музичної казки «Петя та вовк»

Всім добре відомо, наскільки негативно Сергій Сергійович Прокоф'єв поставився до революційних подій, що відбулися Росії восени 1917 року. Не сприйнявши зміни, що відбулися, він під приводом гастрольної поїздки залишив батьківщину і майже на двадцять років влаштувався в Парижі. Постійно здійснюючи турне різними країнами Європи та Америки, де музикантові надавалися найкращі концертні зали, і знамениті оркестри виконували його твори, він таки двічі з виступами відвідував Радянський Союз. Під час цих поїздок Прокоф'єву виявлявся неймовірно привітний прийом, як з боку публіки, так і влади, яка з обіцянкою всіх благ наполегливо пропонувала йому повернутися назад. Після таких відвідин Росії Сергій Сергійович особливо гостро відчував, наскільки сильно він скучив за батьківщиною, і як йому сумно на чужині.

У 1934 році композитор нарешті прийняв для себе життєво важливе рішення назавжди переїхати до Радянського Союзу. Повернувшись на батьківщину разом із дружиною та двома синами, Прокоф'єв одразу активно влився у музичне життя країни. Він усією душею і серцем прагнув дізнатися і зрозуміти Росію, що по-новому перетворилася. На той час велику радість Сергію Сергійовичу приносили зустрічі з друзями молодості, як, наприклад, Вірою Володимирівною Алперс, на переконливе прохання якої композитор написав дванадцять поетичних фортепіанних п'єс під загальною назвою «Дитяча музика».

Незважаючи на щільний робочий графік, Прокоф'єв вважав обов'язковою для себе присутність на різних концертних та театральних прем'єрах. Так, влітку 1935 року Сергій Сергійович вирішив разом із дружиною та синами подивитися постановку опери Леоніда Олексійовича Половінкіна «Казка про рибалку та рибку», поставлену в Московському театрі для дітей, яким на той час керувала Наталія Іллівна Сац. Через тиждень сімейство Прокопьєвих знову відвідало театр, а згодом діти композитора так його полюбили, що разом із батьками переглянули весь репертуар. Слід зазначити, що на той час ніде за кордоном не було театрів, розрахованих на юного глядача. При першому знайомстві зі знаменитим композитором, керівник театру Наталія Іллівна так розхвилювалася, що дуже сильно зніяковіла, проте поступово між Прокоф'євим та Сац зав'язалися дружні стосунки.

Будучи справжньою ентузіасткою своєї справи, Наталя Іллівна одразу почала обмірковувати, як залучити видатного композитора до творчої роботи у дитячому театрі. Ось тоді їй і прийшла ідея про створення симфонічної казки, в якій музика зі словом були б нерозривно пов'язані, але найголовніше, щоб у ній у доступній і цікавій формі розповісти дітлахам про музичні інструменти, що входять до симфонічного оркестру. Своїми думками Наталя Іллівна поділилася із Сергієм Сергійовичем. Сац турбувалася, що композитор, якому замовлення надходили як із рогу достатку, серйозно не сприйме таку пропозицію, але, незважаючи на побоювання, Прокоф'єв став зацікавлено розпитувати про те, якими вона представляє образи казки. Надалі в телефонних розмовах і при особистих зустрічах композитор і режисер з фантазією обговорювали різні сюжети і в результаті дійшли висновку, що в дитячій симфонії, крім людей, обов'язково повинні брати участь звірі та птахи.

У процесі роботи над твором Прокоф'єв і Сац настільки зблизилися, що навіть перейшли на ти, але одного разу Сергій Сергійович сильно розсердився на Наталю Іллівну. Справа в тому, що Сац трохи перестаралася і, щоб посилити темпи роботи, доручила молодій поетесі літературно осмислити обдуманий матеріал. Дівчина, схиляючись перед талантом відомого композитора, пишучи вночі та вдень, незабаром принесла свої напрацювання Прокоф'єву. Прочитавши плоди її творчості, Сергій Сергійович так розгнівався, що неабияк потрапило не лише поетесі, а й Наталії Іллівній. Незважаючи на невдоволення композитора, обговорення майбутнього твору активно тривало, поки Прокоф'єв не сказав: «Досить тепер я сам». Після того як Сергій Сергійович промовив ці слова минуло кілька днів. Сац з нетерпінням чекала звісток від композитора. І ось, нарешті, бажаний телефонний дзвінок і розмова, в якій Прокоф'єв повідомив, що казка закінчена і чекає на подальше розпорядження. Через тиждень після завершення роботи над партитурою розпочалася підготовка до прем'єрного показу, який за збігом різних обставин пройшов у Московській філармонії. Оркестром диригував сам Сергій Сергійович. Можливо тому, що симфонічна казка була розрахована не на дорослу, а на дитячу аудиторію очікуваної глядацької реакції на твір не було. Однак коли «Петю та вовка» – так було названо твір, вперше в рамках фестивалю радянського мистецтва представили у Центральному дитячому театрі, успіх був приголомшливим. Цей показ, де були присутні іноземні гості з різних країн, відбувся 5 травня 1936 року.

Музична казка « Петя та вовкдуже корисна для музичного виховання дітей будь-якого віку. Вона не дарма включена в програму всіх музичних шкіл, тому що в ній можна познайомитися з прийомами звукообразівності і почути тембри різних інструментів симфонічного оркестру, а також насолодитися чудовою музикою найбільшого Сергія Прокоф'єва .

10 фактів про музичний твор та його творця

1. Музична історія з'явилася з легкої руки Наталі Сац. Керівник Дитячого музичного театру попросила Сергія Прокоф'єва написати музичну історію, яку розповів симфонічний оркестр. Щоб діти не заблукали в нетрях класичної музики, є пояснювальний текст — теж авторство Сергія Прокоф'єва.

2. Мелодія скрипки на кшталт піонерського маршу. Хлопчик Петя зустрічає чи не весь симфонічний оркестр: пташку — флейту, качку — гобою, кішку — кларнет, вовка — три валторни. Постріли лунають звуком великого барабана. А фагот, що бурчить, виступає в ролі дідуся. Геніальне просто. Тварини розмовляють музичними голосами.

«Кожен персонаж казки мав свій лейтмотив, що доручається одному й тому ж інструменту: качку зображує гобою, дідуся — фагот і т.д. інструментів — у цьому й педагогічний зміст казки. Мені важлива була не сама казка, а те, щоби діти слухали музику, для якої казка була лише приводом».

Сергій Прокоф'єв

5. "Оскар"! У 2008 році короткометражка «Петя і вовк» міжнародної команди з Польщі, Норвегії та Британії отримала приз Американської кіноакадемії за найкращий анімаційний короткометражний мультфільм. Мультиплікатори обійшлися без слів — лише картинка та музика у виконанні Лондонського симфонічного оркестру.

7. Петя та вовк на пуантах. Одноактний балет за твором Прокоф'єва ставили у середині ХХ століття у філії Великого театру – нинішньому Театрі оперети. Вистава не прижилася — пройшла лише дев'ять разів. Однією з найвідоміших закордонних постановок стала вистава британської Королівської балетної школи. Головні партії танцювали діти.

9. Закадровий голос «Петі та вовка». Тільки відомі тембри: першою виконавицею стала перша у світі жінка – оперний режисер Наталія Сац. У списку оскароносні англійські актори лицарського звання: Джон Гілгуд, Алек Гіннесс, Пітер Устінов і Бен Кінгслі. Виступала від автора і голлівудська кінодіва Шерон Стоун.

«Ми із Сергієм Сергійовичем фантазували можливі сюжети: я — словами, він — музикою. Так, це буде казка, головна мета якої – познайомити молодших школярів із музичними та інструментами; у неї має бути захоплюючий зміст, несподівані події, щоби хлопці слухали з безперервним інтересом: а що буде далі? Вирішили так: потрібно, щоб у казці були дійові особи, які можуть яскраво висловити звучання того чи іншого музичного інструменту».

Наталія Сац

10. 2004 - премія "Греммі" в номінації "Дитячий альбом у розмовному жанрі". Вищу американську музичну нагороду взяли політики двох супердержав - екс-президенти СРСР Михайло Горбачов та США Білл Клінтон, а також зірка італійського кіно Софі Лорен. Другою казкою диску стала робота французького композитора Жана Паскаля Бейнтуса. Класика та сучасність. Завдання, як і десятиліття тому, зробити музику зрозумілою для дітей.

Наталія Лєтнікова

10 фактів про музичний твор та його творця

Можливо, вас зацікавить