Ekranizatsiya est un tvir de chefs-d'œuvre du cinéma, basé sur la création d'un type de cerveau : le théâtre littéraire, dramatique et musical, y compris l'opéra et le ballet. Protéger le plus souvent la compréhension de l'« ekranizatsiya » en nouant des traductions de mes films pour compléter toutes les œuvres littéraires.

En lien avec la littérature du cinéaste, pliante et polyvalente. Beaucoup de puanteurs ont été constituées par l'illusion d'intrigues cinématographiques et littéraires, des créations familiales aux « images vivantes », des films cinématographiques, inspirés des intrigues cinématographiques. Par l'année d'ekranizatsiyu connaître toute la plus grande profondeur de la littérature et le dévouement à l'indépendance de l'artiste.

La projection est allée à la pratique du cinéma dès les premiers jours rocailleux de la journée. Immédiatement après son propre peuple, il est devenu évident que les intrigues originales étaient mariées et les ont suivies avant le processus littéraire. L'une des premières projections a été réalisée par le réalisateur français J. Melus, qui a mis en scène à 1902 r. le film "Robinson Crusoe" et "Guliver" pour les oeuvres de D. Defoe et J. Swift. A l'aube d'un siècle, paraissent les premiers essais des œuvres de W. Shakespeare. Avec l'apparition du film sonore du héros de Shakespeare, ils ont connu le mot à l'écran. Déjà près de 100 films ont été mis en scène sur l'intrigue des œuvres de Shakespeare, d'ailleurs, il y en a beaucoup, par exemple, "Hamlet", projeté comme un développement.

Le premier film de jeu russe "Ponizova Volnitsya" (1908), publié lors de la projection de la chanson folklorique "Through the Island to the Core". Le cinéma russe sans précédent connaissait beaucoup d'intrigues et d'images de classiques littéraires. transfert pour l'écran des années 1910. soi-disant "serii d'or russe". Des films ont été mis en scène pour les œuvres de A.S. Pushkin, L.N. Tolstoy, F.M.Dostoevsky, N.A. Ces embranchements étaient le plus souvent une illustration des épizodes de créations, ehnya fabuli (la lance principale de la cosse). Bagaty a apporté le sacrifice, l'intrigue littéraire aux possibilités d'un certain film, car il n'a pas encore suffisamment maîtrisé ses efforts de montage et d'imagination. Jusqu'à loin, la projection du film pré-révolutionnaire russe était suivie des films "Pikova Lady" (pour A. Pouchkine, 1916) et "Batko Sergiy" (pour LM Tolstim, 1918), chez certains des réalisateurs Ya. A. des variations originales pour transmettre les idées des auteurs.

Dans l'histoire du cinéma de Radiansk, les plus belles projections sont présentées par l'entrevu de créations littéraires et de déclinaisons artistiques. A 1926 p. réalisateur V.I. Poudovkine a mis en scène le film "Mati" derrière le roman solo de A. M. Gorky (scénario de N. A. Zarkhi). En relation avec les particularités d'un certain film, une révision du matériel littéraire est nécessaire: un rapide obsyagu, un jeu de personnages, un compositeur perebudov. Les cinéastes ont un long chemin pour connaître la forme virale et dynamique de transmission au sens et à l'esprit révolutionnaire de la création de Gorki. Le réalisateur MS Donskiy est mort avant le roman, le film yogo "Mati" viyshov à l'écran 1956 r

Avec l'arrivée du son du cinéma, les possibilités d'intégrer des images de la littérature sur les écrans se sont considérablement élargies. Vous pouvez appeler le but bas dans la projection à distance de notre artiste de cinéma : "Chapaev" (1934) G.N. et S.D. Vasil'evikh pour le roman de D.A. Furmanov, "Petro Pershiy" (1937-1939) de V.M. Petrov pour le roman AN Tolstoï, la cynotrilogie "La dignité de Gorki", "Dans le peuple", "Mon université" (1938-1940) de MS Donsky pour les œuvres d'AM Gorki, "Jeune garde" (1948) et "Quiet Don" (1957 -1958) - ekranizatsii SA Gerasimov romans de AA Fadov et MA Sholokhov," Les quarante et un " (1956) de GN Chukhrai pour la vie de BA Lavrenyov," Pavlo Korchagin " (1957) AA Alov et VN Naumov derrière le roman de NA Ostrovsky "Yak Gartuvala Steel", "Othello" (1956) S. І. Yutkevich d'après U. Shakespeare, "The Share of People" (1959) d'après M. A. Sholokhov et "Viyna and the World" (1966-1967) pour L. M. Tolstim - projections du réalisateur S. F. Bondarchuk, "Hamlet" (1964 ) GM Kozintsev d'après W Shakespeare, "Frères Karamazovi" (1969) . A. Pir'ev, "Zlochin i Kara" (1970) L. A. Kulidzhanov - projection de romans de F. M. Dostoïevski. Les années 70-80 sont rocheuses. est allé à l'écran "Incomplete P'usa for Mechanical Pianino" de N.S. Mikhalkov pour A.P. Chekhov, "Vassa" de G.A. Panfilov (d'après le film de A.M. Gorky "Vassa Zheleznova") et ін. Le marasme littéraire aidera également les réalisateurs à virishuvati dans leurs films, les problèmes qui aspirent les gens heureux.

Kinomystetstvo est impatient de s'engager dans des intrigues et des images de la littérature moderne - aux œuvres de K. M. Simonov, Ch.T.

Parmi les courtes projections de créations littéraires pour enfants et jeunes - "Bilin vіtrilo samotnє" (1937) Art. , "Dagger" (1954) V. Ya. Vengerov et MA Schweitzer derrière les histoires d'AN Ribakov.

Dans la bourse du cinéma étranger, l'objectif d'une projection cyclique et peu sérieuse d'œuvres de la littérature classique a été établi. Avant eux les films de Shakespeare, mis en scène en Angleterre par L. Oliv (« Genrikh V », 1944 ; « Hamlet », 1948 ; « Richard III », 1955), les romans d'ekranizatsii D. Lina de Ch. Dikkuvannya (« Grand » 1946 ; " Oliver Twist", 1948); de France - "Teresa Raken" (1953) de M. Carne pour le roman de E. Zola, "Znedolina" (1958) de J. P. Le Chanu pour l'oeuvre de V. Hugo et ін.

De nouveaux envois à l'écran et à la littérature ont donné à la télévision un principe accessible de richesse de la série, qui permet de compléter le grand public, la richesse des intrigues et des images, de transférer le drame et le drame au film de cinéma.

La préoccupation avec le glamour au moyen d'idées et d'images littéraires cinématographiques est de grande importance. Ce ne sont pas les mêmes vapeurs, si, avec toute la richesse des compétences techniques et des possibilités diverses, elles proposent aux yeux une sombre illusion d'œuvre littéraire. I navpaki, l'interprétation cinématographique « vilne » de la création littéraire d'une manière est enveloppée dans l'esprit de cette idée. Visiter l'écran du skin new screen, surtout quand on va lire des classiques de la littérature, superviser les super-sphères : tranquillement, qui sont jaloux de l'écran à droite de la première personne, qui est venu à droite Ainsi, par exemple, ils ont parlé de la projection des romans aimés par les lecteurs de I. A. Ilf et . P. Petrov "L'or du corps" (1968, réalisé par M. A. Schweitzer) et "Deux douze styles" (1971, réalisé par L. I. Gaidai) ou sur le film réalisé par E. A. Ryazanov "Horrible Romance" (1984) pour 'єsoyu "Bezdannytsya" AN Ostrovski. Les principaux critères d'appréciation de la projection sont l'avance des cinéastes sur l'interprète littéraire, le pragmatisme de la pensée de l'auteur, transmettre l'idée, le style et le système d'images à la créature, la survie des mystiques

Le cinéma pratique a un tel type de projection, si le fait d'autrui est privé de la même intrigue, et le héros est devenu le premier à terminer la création avec un scénario modifié, avec de nouveaux accents significatifs et idéologiques. Tse spécialement obumovlyuєtsya dans les crédits avec les mots "pour des motifs ...". Sous la forme d'une véritable cinématographie et littéraire, ainsi élargie à la cinématographie étrangère, pour servir le scénario et les héros transférés de l'œuvre littéraire au milieu historique et national. Ainsi, dans le cas des cinématographies étrangères, dans le développement du rock, la cinématographie moderne du "Revizor" gogolien a été brisée. Vous pouvez nommer vos fesses : « Bili Nights » (1957) du réalisateur italien L. Visconti et « Idiot » (1951) du réalisateur japonais A. Kurosavi - offensé par les films derrière les œuvres de F. M. Dostauvsky ; "Groshi" (1983), pour la présentation "Fake Coupon" de L. N. Tolstoï, un film réalisé par le réalisateur français R. Bresson. Un message similaire de notre film a été tourné en 1969. le scénariste R.L. Gabriadze et le réalisateur G.N. Danelia, qui ont tourné le film "Don't grondez!" (1969), dans quelle puanteur ont-ils transféré les torchis de notre capitale en Géorgie sur la toile d'un roman d'un écrivain français de la première moitié du XIXe siècle. K. Til "Mon oncle Benjamin". Tsia kinostrіchka est devenue une nouvelle à succès sur le développement de la tragi-comédie au cinéma.

Ekranizatsiya est une interprétation cinématographique de la littérature d'art. Toute la méthode d'établissement des intrigues pour les films est victorieuse dès les premiers jours du cinéma.

Histoire

Les premiers cinémas sont les images des classiques du directeur de la photographie Viktoren Zhasse, Georges Mel'us, Lui Feiad - les réalisateurs qui ont transféré les œuvres de Goethe, Svift, Defoe à l'écran de l'intrigue. Au cours des dernières années, nous nous sommes activement impliqués dans la cinématographie sous toutes ses coutures. Ils sont célèbres pour leur création, par exemple, le roman de Léon Tolstoï, réalisateurs comme russes, et étrangers, projeté plusieurs fois. Film, znyatiy pour un livre populaire, suscite un intérêt particulier pour les clairières.

Filmy-ekranizatsii

Les dernières années de lecture sont bien inférieures à 50-100 ans. Ymovіrno, le rythme de vie des gens modernes est trop rapide, il n'y a pas trop d'énergie, pas une heure pour lire les romans immortels des classiques. Le cinématographe est né il y a plus de cent ans. Littérature - environ deux mille ans plus tôt. Ekranizatsiya - c'est son propre type de sons entre différents types de mystère.

Aujourd'hui, c'est beaucoup d'émerveillement : quand on lit le roman Dostoïevski de Tolstoï, on peut aussi s'émerveiller devant la projection du film, et le prêt n'a pas plus de trois ans. Un coup d'œil sur les films, sur le point de vue de la lecture, pour s'inscrire au rythme des gens heureux. Je voudrais mentionner que la projection de la connaissance de la créativité de cet écrivain en particulier. Appliqué chimalo. A l'oreille des millennials à l'écran est venue l'image "An Important Pisok". Le processus de projection d'un roman du même nom, dont peu connaissent la connaissance. En envoyant le téléfilm à l'écran dans les librairies, Zris boira sur le livre de Ribakov.

Projection de classiques

L'auteur le plus populaire parmi les cinéastes russes , évidemment, Oleksandr Sergiyovich Pushkin. Jusqu'en 1917, les peintures étaient surtout connues des œuvres de l'écrivain. Alle fіlmy, tiges en épi 20 ème siècle, il ne suffit pas de le voir tranquillement, mais on continue cette année. Tse intimidateur privé d'illustrations cinématographiques aux célèbres intrigues.

À plusieurs reprises, les réalisateurs se sont tournés vers la créativité de Lev Tolstoï. Le roman le plus récent - "Viyna that World" - un livre de cranialisations pour la première fois en torchis du siècle dernier. Avant le discours, dans l'une des premières projections, le rôle principal de Viconal Audrey Hepburn. Le premier film du célèbre livre de Tolstoï, connu des directeurs de l'Église, a été la projection, qui est apparu à l'écran dans les années cinquante du rock. Il s'agit du film de Sergiy Bondarchuk. Pour le film "Viyna that World", le réalisateur du livre a reçu le prix "Oscar".

Bezlich fіlmіv a été licencié pour les romans de Fiodor Dostoïevski. La créativité de l'écrivain russe a été écoeurée par les réalisateurs français, italiens et japonais. Une partie du développement de la cinématographie allait transférer à l'écran cette intrigue du célèbre roman de Boulgakov "Meister et Marguerite". Une image de Bortka est révélée par un cinoroboto nayvdal_shoyu. Par exemple, il y a des réalisateurs de dix ans qui ont écrit un film basé sur l'histoire "Le cœur d'un chien". Tsya kinostrіchka, mabut, le meilleur ekranіzatsіya Boulgakov. Varto raspovisti et sur les films, liens avec les intrigues des écrits étrangers.

"Gatsby le magnifique"

L'image, qui est venue à l'écran, est un peu rock dans le fait que les œuvres de Fitzgerald sont des lectures amusantes et joyeuses. L'écrivain américain est l'un des auteurs les plus lisibles de Russie. Cependant, il prendra un verre sur le yogo tvir pislya prem'єri Getsbі signifiant zris. Mozhlivo, à droite, dans celui qui joue le rôle principal dans la peinture du Vicon de Léonard de Caprio.

"Dorian Gray"

C'est le titre du film derrière le livre d'Oscar Wilde. Le réalisateur ne sera pas sans nom, mais la e intrigue, qui est un wiki de la publication anglaise. Dans le film, il est question de la chute morale et spirituelle du héros, traqué par la force du diable. Ale є plot lines, qui sont stupides à Pershodelya.

"Fierté et impatience"

Le film de la connaissance derrière le roman de Jane Austen. Le réalisateur et le scénariste se sont encore mieux adaptés au texte de l'auteur. L'intrigue des économies, les images des héros ne sont pas vaniteuses quant au sutta de leurs serpents. Le cinéma a reçu des messages positifs impuissants du monde entier. Les regards et les critiques des yaks étaient très gentils.

Filmy derrière les livres d'auteurs policiers

Projection de Nayvidomisha à un détective en Russie - un téléfilm sur l'adéquation de Sherlock Holmes et du Dr Watson. Varto dit que l'image était très appréciée non seulement en Grande-Bretagne, mais en Grande-Bretagne. Le créateur du film a souhaité la prestigieuse cité aux mains de la reine d'Angleterre elle-même.

Ce n'est pas une seule projection du roman d'Agati Kristi, ale, mabut, nykrashcha - ils ne se soucient pas des réalisateurs étrangers qui ont développé l'histoire de leur création à l'écran, et ceux qui ont critiqué le robot étaient des intimidateurs positifs. ...

Avant les films célèbres, derrière le genre policier, il est également possible de présenter de tels films, tels que "Crimson Richki", "Vlada to Fear", "Lady with Dragon Tattoos", "Nine Brahma".

Filmy derrière les livres de Steven King

La première image après le livre "King of Zhakhiv" est allée au rock de 1976. A cette heure-là, des dizaines d'écrans ont été ouverts. Parmi eux, tous n'ont pas fait un clin d'œil d'un intérêt flagrant. La prochaine étape consiste à nommer Sered de Steven King "Kerri", "Kaleidoscope of Zhakhiv", "Syayvo", "Christina", "Apostles of the Crow", "Woman in the Room", "Nichna Zmina", "Vono", "Mizeri".

Le film "Syayvo" est invariablement présent au tournant des films les plus de haute qualité et les plus importants, qui sont courants dans le genre de zhakhiv. Dans la protestation du robot dirigée par Stanley Kubrick, elle a fait de nombreux clins d'œil négatifs. Avant le discours, Steven King lui-même vvvazav tsei filme nigirshim depuis tranquillement, juste derrière ses créateurs. Protégée en 1981, la société "Syayvo" a été désignée comme un certain nombre de villes.

Atteignant le début de la période du film d'art, la littérature le suit de manière inaccessible. Htos navіt s'émerveillait du nouveau, yak devant le péché littéraire, wow à la vue du bâtard. Mabut, quelques-uns de la foire tsétverdzhennya bulo, à l'époque d'un certain film, ils ont projeté toutes les créations littéraires importantes. Dans une viglyad très rapide et primitive.

Dès le début de la journée, la "cinéma-littérature" a logiquement reconnu le développement en plein essor. Sur une base par cycle, il est également sensible au frottement. Le plus souvent la puanteur tourbillonne dans les formules « Le livre est plus beau » d'un côté, et les amoureux des films d'éditeurs depuis le début. C'est très amusant de nous parler cette année de ceux qui sont aussi ekranizatsiya.

Honnêtement, je n'ai pas raté le point sur ceux qui ont analysé le processus de transfert d'une œuvre littéraire à l'écran par écrit. Tim, à l'heure du mois de mai, une publicité parfaite et pratique pour le tsiy galuzi - 2010-ème rock J'ai écrit le scénario basé sur le message de "Shmatok Meat" de Jack London et j'ai mis derrière lui un court métrage solo.

Dosvid, otrimanija par moi en train d'établir le tableau d'ensemble, mais d'une manière juste, non appréciée. En fait, à partir de "Piece of Meat", j'ai arrêté de jouer des vidéos amateurs, alors j'ai commencé à jouer des films, et j'ai commencé à jouer des films.

Pourquoi ne vous a-t-il pas montré l'intelligence, pourquoi fait-il également un dépistage ?

Vous pouvez, en survolant le texte, vous pouvez aider quelqu'un à venir à l'idée d'un film qui s'affiche comme un message à partir d'un message (ou pour trouver un roman, que le diable ne choque pas). Et peut-être, navpaki, suffit-il de voir à travers les adaptations du matériel de la littérature et de mettre en place les scénarios de manière indépendante.

Il ne fait aucun doute qu'un sujet tel que le dépistage ne peut être mis en œuvre avec succès dans le cadre d'une seule loi. A cela je serai surpris de voir de la nourriture exprès, mettre en haut de l'écran des photos, ainsi que quelques reportages spéciaux de l'auteur de l'article.

Naygolovnishe, scho mazrobiti in daniy statty - tse, mabut, allez au chant de la classification, pour systématiser les informations. Dans l'immensité d'Internet, je suis privé de la classification d'écrans suivante : relecture-illustration, nouvelle lecture, déplacement.

Malheureusement, l'article derrière son format ne me permet pas d'entrer dans une polémique inédite, mais je vous dirai que j'utilise une telle classification de la littérature, j'ai besoin de m'émerveiller devant le cinéma depuis la position.

Je riziknu proponuvati ma classification, pour que je me tienne sur la position du cinéaste-praticien, je veux, follement, faire le point sur la typologie évidente inévitablement.

Types d'écrans

Le nombre d'options pour le "Livre est beau" est connu pour être trouvé dans la discussion de la projection. En règle générale, la racine des revendications est basée sur la différence dans l'intrigue, les personnages et sur les épisodes ou les détails montrés dans la version cinématographique avec le texte original. Il n'est pas rare que la superpersonnalité soit formalisée, si la critique n'est pas zupinya.

Que, tout de suite, il y a une raison à ce type d'adaptation, à laquelle il est plus important de présenter un certain type d'implication - significativement yak jusqu'à la projection.

Surtout pour un mannequin, à un air avec un mannequin pour un mannequin, il y a une chute nichto іnshy, yak Volodymyr Bortko. Glyadachev est vu devant des téléfilms tels que "Le cœur du chien" et "Meister et Marguerite" derrière les créations de Mikhail Boulgakov. Bagat a été appelé miracles b ekranizatsii. Je suis dans ce vypadku étouffant du sujen estimé.

Il est important de garder le fait de la similitude avec le texte de Boulgakov et le film Bortko. Le livre remplace en fait les scénarios yak takiy. Mise en scène d'une photo tezh professionnelle. Manifestation demandant de faibles valeurs nutritionnelles. Comme un film є une interprétation exacte du roman, illustrée par les plans suivants - la plupart des gens, qui ont lu l'original, se sont posé la question ?

Dans le même vipadku, si les regards de navpaki, sans lire le livre - pourquoi ne pas retraduire à l'improviste pour un nudga écrasant pour la lecture offensante, si le film a déjà détruit tout le robot ? Nareshty, à quel point est-ce plus important pour nous, combien cela est-il pour le réalisateur de l'histoire par rapport à des interprétations aussi orthodoxes du matériel ? Chi ne narazhaє vіn sur la créativité vlasne trompeuse svidome zhorstke obmezhennya? Il est peu probable que les raisons de l'approvisionnement en nourriture soient sans ambiguïté. Cependant, une telle projection n'est pas proche de moi.

Інshiy vypadok, si le cinéaste coupe pour se rapprocher de la pershodela littéraire, protège de son propre chef et force le texte à changer pour ses besoins spécifiques. Formellement, il est aussi très important qu'un tel réalisateur n'accorde aucune importance à la scène devant l'écrivain, à la même heure, le film peut être faible en nombre de non-diplômés. De plus, c'est le moyen d'aller et venir avec des concepts et des idées, comme les balles sont en train de se diriger vers le bas.

Nous pouvons être emportés nazivati ​​​​takiy tvir projection sonore(Tobto a conquis l'original littéraire, pour atteindre un large éventail de variations). Voici l'idée du grand réalisateur américain Francis Ford Coppola. Ayant créé l'une des captures d'écran les plus récentes de l'histoire - le film derrière le roman de Mario Puzo (une copie du roman, avant le discours, Coppola n'a pas été ajouté).

Pour les premiers ennemis, vous pouvez y aller, mais "Khreshcheniy Batko" peut être suivi exactement selon la p'yatah de Dzherel. La querelle est plus obscène. Nous n'avons pas assez de bagatories de personnages, d'intrigues, mais aussi de zitknemosya avec un certain nombre de feux d'artifice, ainsi que des changements au niveau du dialogue, des personnages et de certains détails.

Coppola lui-même a raconté sa préparation avant la projection: il a pris une copie du roman et l'a lu de toutes les oreilles jusqu'à la fin de la journée, battant activement les panneaux avec un oligarque dans les champs - vous lisiez dans vos pensées; puis, parmi les copies, il y avait des parties qui ne prenaient pas le signe au dos, mais elles étaient perdues dans un volume de travail et sur la base desquelles les scénarios ont été développés.

Vvazhayu, une technique similaire peut être superbement efficace. Pensez-y, écrivez-le, commencez à vous engager dans du matériel littéraire, avec tous les fragments inutiles que vous venez de voir, permettant au réalisateur de créer un film plus concentré et plus compétent. Avant de parler, je suis plus susceptible d'écrire « Shmatok of Meat », j'aimerais qu'au moment de lancer ma photo je n'ai pas appris la méthodologie de Francis Ford.

Il existe deux méthodes de filtrage du kudi qui sont extrêmes dans leur liberté - mabut, parce que la puanteur de ma bonté. Tout d'abord, parlez-nous de la situation, pour quoi un tvir littéraire n'est pas seulement une pulsion pour un réalisateur pour un réalisateur. Sur une place chilne, à un tel rang, l'enfant du cerveau se lève - sa spécialité, sa personnalité et sa vision deviennent le patron. La littérature se transformera en pied-à-terre, le réalisateur entamera son propre chemin de création.

Nous pourrons nommer l'apparition « Dépistage des mutations »- en tant que processus, modifiant littéralement génétiquement le texte original, ce qui peut conduire à des transformations radicales. Ceux qui ont apporté de tels livres à la terre pendant une heure ont été transférés à cette terre pendant une heure, à partir des articles des personnages, etc. invisibles. A cette heure-là, comme un dépistage de mutations pour mon regard se caractérise par les principes mêmes du changement, on ne peut pas être entouré d'une seule privation de cosmétique. Que, pour plus de clarté, je sais comment nourrir les fesses.

Andriy Tarkovskiy, sont occupés à mettre en scène le roman "Solaris" de l'écrivain polonais de science-fiction Stanislav Lem, ayant suscité une confrontation hostile avec l'auteur. Le directeur de la photographie de Radiansky recherche une histoire sur la chaleur des gens dans l'espace froid et extraterrestre, ce qu'un écrivain polonais avait présenté dans le roman comme une idée prototype. Le spilkuvannya du réalisateur et de l'écrivain l'a convoqué devant Lem appelé Tarkovski au "mérite", pour qui il était rentré chez lui, et Andriy Arsenovich avait tourné ce film, qui se lâchait. L'histoire a jugé їkh.

Je roman, film de viznanі dans tous les svіtі, bien qu'avec tsom avec des créateurs créatifs.

Le même Tarkovskiy kіlkoma rocky a mis en scène la version cinématographique du povist "Piknіk na uzbіchchі" d'Arkady et Boris Strugatskikh. Film, je l'appellerai "Stalker". De temps en temps, d'une manière juste, avoir arraché l'original littéraire et avoir superposé les livres prive littéralement la zone mystique, Sami Strugatski, Ale pid Kerivnistvom Tarkovsky). Comme il est possible de changer accidentellement, la littérature du cinématographe dans le sens de l'écran à droite du mutuval, refaisant sur la forme sans support.

Dans la cinématographie étrangère, nous avons la même croissance sans rire. Le matin, vous pouvez créer le film culte "The One Who Runs on the Climb" du réalisateur britannique Ridley Scott. La projection du roman de Philip Dyk "Est-ce que les androïdes apparaîtraient d'en bas à propos des électriciens ?"

L'intrigue du livre a été créée sans aucun doute, pour un grand nombre de raisons ; les personnages principaux sont plus raffinés; substitution de l'accent philosophique; et apporter des moments atmosphériques fondamentalement différents les uns des autres. J'ai tout mis en tête - pour ces idées irréconciliables, à la fois le roman et le film, écrites dans l'histoire par des lettres d'or.

Les mêmes réalisateurs, tels que Stanley Kubrik, Akira Kurosava et Bagato іnshikh, ont également été impliqués dans des projections mutationnelles. Ainsi, selon les originaux littéraires, ils regardent avec une grande émotion se jeter sur l'adaptation du type désigné. Si vous y réfléchissez, alors une telle idée créative jusqu'à la fin du festival littéraire dans un monde plus vaste, j'apparaîtrai au bon endroit, ci-dessous, disons, pour le plaisir de la projection. Laissons ce lâcher prise risqué, cette mutation de la projection est plus proche de la nature même de l'art cinématographique.

Le premier point de la classification proposée de l'ancien monde est le point spirituel. C'est pourquoi je vais parler des fichiers, qui ne sont pas appelés économiseurs d'écran. Mais l'intrigue n'a pas besoin d'être liée à des créateurs littéraires, les personnages portent leurs propres noms, se nomment eux-mêmes et voient les titres "sur la base de ..." ou "pour des motifs ..." dans le crédits. Pourquoi vouliez-vous parler de tels films ? Ade une puanteur de rien est projetée - c'est juste felmy ! Vinik, cependant, est une ligne fine. Ainsi, le cinéma de ce genre n'est pas ekranizu - c'est imitu. Cela, pas intelligemment sage, s'appelle un processus. тація.

Eh bien, compter sur le respect? Pour des raisons discrètes, le réalisateur ne s'implique pas dans la projection d'une émission télévisée littéraire. Par exemple, vous ne voulez pas refuser le droit d'auteur à l'original, car vous ne voulez pas vous interconnecter avec le besoin d'une éventuelle connexion avec les lecteurs. Peut-être qu'un directeur de la photographie est simplement une sorte naturelle de création littéraire (qui a ébloui de toute la créativité) de l'auteur, et j'ouvre l'histoire du style de son idole.

Par exemple, le Canadien Devid Kronenberg a tourné le thriller mystique Scanneri, rechargé en énergie créatrice d'une des distributions d'Obidu Golyak de William Burroughs. Ne vous étonnez pas de ceux qui, "Scanners" ne filtrent pas, ludin, qui connaissent les livres de Burroughs, qui sont connus tout de suite. Avant le discours, Kronenberg a mis "Obid the Naughty" à l'écart, changeant les motifs du roman de la véritable biographie de William Burroughs, et également par la méthode de dépistage mutationnel.

Pour l'histoire de John Milius intitulée « L'Apocalypse de l'année » par la production de Francis Coppoli, figurant également dans le statut, démontrant de manière éclatante l'infusion réminiscente de l'histoire de Joseph Conrad « Le cœur des méchants », D'ici là, le jour du livre de Konrad se retrouvera à Afritsa (un tour d'orthographe en 1902), « L'Apocalypse de l'année » nous emmènerait en une heure au V'utnam Viyni. Apparemment, dans les deux cas, la présence de Kurtz est un motif du ruku sur le chuvny-dvgoyu rychkoyu (évidemment vu), somme toute dans « l'Apocalypse des années » dépourvue de la glace la plus louable.

Pourquoi est-ce que j'appelle ce type de dépistage spirnim ? C'est pourquoi il ne s'agit souvent pas de navmisnu іmіtatsіyu, car vipadkovy zbіg est inconfortable. Dites, pourquoi Kristofer Nolan a-t-il repris le roman de Philip Dyk (devant « Ubik ») dans son tableau « The Cob » ? Découvrez George Lucas dans 1984 de George Orwell, cela fait une heure de robotique sur son premier film TNX-1138, et peut-être allons-nous voir Zamyatina ? Dans quelle mesure la seriya « God Max » de George Miller va-t-elle coller au roman « La Vallée des Damnés » de Roger Zelazny ? Il est impossible de connaître les besoins exacts du travail cinématographique avec la littérature générale.

La protestation de l'imitation est une manière superbement délicate et pliable de traiter le matériel littéraire. Win vimag du scénariste et réalisateur du Perche, grands voeux pour la stylisation de la matière ; d'une manière différente, avec un niveau professionnel suffisant, qui se construit avec succès sur la base de ce que vous avez lu ; dans le troisième, bruyamment, le plus haut niveau de culture.

A partir du même moment, nous pouvions faire la différence, mais aussi le dépistage pour leur propre classement. Pose avec toutes sortes de sommes, vous en voyez une sur une, même avec des intervalles fréquents. Cependant, il est important d'apprendre, mais ekranizatsiya - tse est loin d'attendre le transfert mécanique du texte au créateur à l'écran. Robot pliant Tse nagato et vidpovidalnіsha.

Maintenant, puisqu'il y a plus de gens qui ont fait faillite, alors nous devrions parler de l'aspect pratique de stocker la compréhension du dépistage.

Maintenant, devant la base littéraire de celui qui le voit, il peut être un guide efficace pour les cinéastes, soit pour ceux qui sont populaires parmi les puissants talents dramaturgiques, soit pour ceux qui n'écrivent pas. Le dépistage du cycle de l'ameublement donne une grande liberté - l'histoire des gens s'est accumulée pour des milliers de dzherels littéraires sans vie. Bien sûr, il y a aussi un problème de "filtrage" de sa création - en fait, tout le sujet est ok.

Il n'est pas rare qu'un écrivain apparaisse même proche du réalisateur derrière l'esprit - au-delà de la portée de la problématique, à l'improviste. Pourquoi un large éventail de cinéastes ne s'attaqueraient-ils pas à la projection ? Ymovirno, tu peux avoir un bon film.

Ale n'oublie pas d'oublier beaucoup de problèmes.

Il est dit du non-transfert de la réaction des regards-lecteurs. Peut-être, mais aussi, pour le livre du réalisateur. Dans le contexte général, il y a une chute dans l'idée de "Entering the Shawshank" et "The Green Mile" - la majorité des pairs téléspectateurs le savent à merveille, mais l'indice de la projection de Stephen King, mais pourquoi devrions-nous nommer Frank Darabont, le réalisateur du film, d'eux ?

Nareshti, à notre lumière de suvor, au cœur du monde, il y a une législation sur le droit d'auteur. Je garazd tout, comme l'écrivain lui-même sied à l'idée d'un film. Certains des problèmes, puisque l'écrivain du projet est trop cher, car il est mort, et il y a moins de 70 ans, et les droits de créer peuvent être vos proches, qui peuvent avoir un intérêt commercial. Je conserve toutes les formes de pas mal d'être mis sur le compte d'un régime légal fastidieux - je sais en fin de compte que je tiens mal à l'aise les promesses (parfois ça pue de produire un malheur supplémentaire pour faire la démonstration d'un film). Je sais, après tout, que l'article derrière votre liaison n'est pas autorisé à parler de l'ensemble du rapport.

Moi-même, pendant la période du film "Shmatok of Meat", je ne savais pratiquement rien du fait que le viclav était ici à la fois. Tse buv un épi d'un autre rock navchannya à l'université, et le développement de la projection est allé au plat principal de Viktor Ivanovich Buturlin sans explications supplémentaires. J'ai entrepris l'étude de la littérature sans système, je peux dire quelque chose, en plus du grand succès, j'ai pu faire la même chose pour l'essor de Londres. Gagner mon amour aux histoires alarmantes, un peu dures et cholovich. Pourquoi est-ce que je parle, quelle est la façon d'adapter le matériel? Couper le son plus tôt. J'ai pris la décision intuitivement et parfois pour les victoires supplémentaires. Le mobilier est allé de telle sorte que l'auteur de la notification, Jack London, est décédé en 1916, et je n'ai pas pu être au courant des problèmes de droit d'auteur.

Ale shvidshe pour tout, puisque je les connais, je sais tout de suite, le film et les statues sont de grands tsikavim, vinahidlivim. Mozhlvo, je zmіg bi glibshe porinuti à l'essence de l'auteur chi, navpaki, razkriti à travers la production de riz ti chi inshі vlasnі. Et peut-être, je l'appelle vibrav bi іnshe littéraire pershodelo.

Alors chi inakshe, par moi, j'ai pensé que ce serait la meilleure nouvelle, sans aucun développement créatif, il serait très important pour moi d'y faire face. À cela, je leur dis de passer par la même école de dépistage, et non seulement de connaître les mêmes astuces, mais ils atteindront des sommets nettement plus élevés.

« 12 rochers de l'esclavage L'histoire d'un vilnonarodzhenogo afro-américain sanctifié, comme avoir passé 12 ans en esclavage et une vie sauvage pour une vie animée d'esclave sans aucun espoir pour zalnennya.

« ти ни" : 1937 rіk. Vin japonais-chinois. Trunar John est venu en Chine pour les salaires et est venu à l'église en même temps avec les étudiants du monastère et les filles du bordel. C'est à Jean de céder au prêtre.

« L'ami d'Uwe»: Le vieil homme-misanthrope conscient de soi Uve virishu a mis la main sur vous-même, et même un plan suicidaire grandiose pour s'enfuir avec l'apparition de nouveaux suspects - une patrie galasiatique avec une mère balakuchu et des enfants bienveillants.

« Les régions de Temryavi" : L'écrivain malchanceux Eddy a pris un médicament qui aiderait le cerveau à s'en débarrasser. Maintenant je peux tout faire : finir le livre, devenir riche, atteindre le succès des femmes. Ale, yak z'yasovuetsya, navit "charivna" comprimé sera efficace.

« Vizhiv" : L'histoire du malheur américain, qui a été publiée par l'un des membres de son paddock et se précipite pour mourir dans le désert de l'Amérique. Tilki spraga t'aide à t'aider à voir, aspire à ce que tu te venge de ton méchant.

« Bord de Maybut" : Les Terriens se préparent pour une grande bataille contre les horribles extraterrestres. Le héros principal, Major Cage, est une guinée sur le champ de bataille, un peu dans une boucle d'horloge d'équipe, et j'enlèverai beaucoup de chances de blâmer les monstres planétaires.

« la vie pi»: À la suite de l'accident du navire, le garçon d'im'ya Pi a atterri au milieu de l'océan sans fin dans un sloop ryuvalny en même temps avec un gars, un zèbre, un orang-outan et un tigre. Duzhe shvidko, l'un de ses camarades, a souvent perdu Pi ce tigre.

« Marsianin» : Une équipe d'astronautes dans un ordre extrême a éclipsé Mars à travers une tempête. Pendant une heure, l'ingénieur d'évacuation et biologiste Mark Uotny enlèvera les vêtements de la combinaison spatiale. Reshta membres du commandement, vazhayuchi nous mourons, voyons la planète. Quand tu viens vers toi, Uotnі viyavlya, il n'y en a qu'un sur la planète.

« étoiles Winnie L'histoire de la fille de dix-sept ans Hazel Grace avec des maladies oncologiques, comme je m'inscris dans le groupe d'enfants et là pour connaître et cacher dans un compagnon malgré.

« Znikla" : Couple idéal Nika et Emi, pour émerger, pas si idéal : l'équipe échoue dans le savoir, dans la maison pour connaître le sang et se battre, et, zoosumilo, Nik devient la tête de la foule.

« Bon butin tranquille" : Charlie, le lycéen sympathique, calme et autonome de Sorom, connaît Patrick et sa sœur Sem. Nous deviendrons cette étape familière dans la vie du garçon, ce qui l'aidera à améliorer son estime de soi et sa dépression.

« Dragon Dіvchina z tatuyuvannyam» : Journaliste Mikhael rozslidu au nom d'il y a 40 ans. Longtemps épargné, le terrain n'est pas sûr à droite.

« Malnutri" : France, oreille du 19e siècle. A la même révolution, l'histoire de Jean Valjean se développe, comme un forçat, à l'abri de la justice, cette même petite fille pédagogique Cosetti.

« Serviteur» : L'histoire de l'intrigue horstoku à trois graviers : beaucoup de glace, un serviteur envoyé vers elle, cette mystérieuse aristocrate. La bière dans le plan actuel n'incluait pas la dépendance, mais elle dormait parmi les héroïnes.

« Moi, Yerl et vmiraucha dіvchina" : Greg Virushaє Visloviti Spіvchuttya de sa camarade de classe Rachel. Dans le processus de spilkuvannya, aidez-les à nouer des amitiés les uns avec les autres. Greg est l'un des meilleurs amis d'Earl pour voir un film sur Rachel, pidbadiority її.

« Le méchant des livres" : Nimechchina 1939 rocher. L'héroïne principale est Lizel, qui a perdu sa famille, elle a pu se laisser aller à des parents éloignés, galopant aux lectures. Ale une jeune femme ne peut se permettre de faire une paperasse, car elle se met à voler des livres dans la bibliothèque du bourgmestre.

« Gatsby le magnifique" : Le jeune, incompris et nouvel écrivain Nick Carrauey s'est rendu à New York et s'est volontiers installé par tradition, de l'énigmatique millionnaire Jeєm Getsby, qui est vu à travers ses soirées et ses ordres légers à la vie.

« Femme de ménage» : Diya vіdbuvatsya dans 60-tі rock aux USA. L'héroïne principale écrit un livre sur la base de l'information du chornoschkirikh pooivok, comme la tentation d'endurer l'humiliation de leurs professeurs de robot bilikh.

« Arietti du pays de liliputiv" : Petite fille Arietty - une des " dobiveks ", des liliputes, qui vivent au nom de gens extraordinaires et à chaque heure je leur présente des discours différents. Yakos Arietty piétine les yeux d'un garçon extravagant і, insensible à la peur, les garçons connaissent rapidement la langue craquante.

« Pièce 24-Richna Joy Bula a été vicieusement maniaque au milieu de la journée, et depuis cette heure elle vit dans une petite pièce sans aucun problème. Le temps de la visite, elle est née et a donné naissance à la victoire d'un charmant garçon, qui n'a rien à voir avec sa vie, juste une petite chambre. " : Beaucoup d'histoire s'entrelacent dans une partie de cet espace : le notaire du milieu du XIXème siècle ; un jeune compositeur, désireux de commercer avec l'âme et l'esprit de l'Europe et du monde de la lumière ; Des journalistes californiens des années 1970, qui ont ouvert un siège social ; vidavtsya garce; serviteurs clones de Corée - le pays du cyberpunk, changement scolaire ; celui du berger hawaïen à l'entrée de la civilisation.

« Zmorshki" : Le vieil Emilio, malade d'Alzheimer, est envoyé dans un stand pour les personnes qui ont été malades. De nos jours, les gens vivent dans la même salle avec les mêmes personnes âgées au nom de Migel. Sans importance pour la dissemblance d'їхnyu, la puanteur de connaître un rêve et non un bar pour devenir amis.

« La vie des courgettes" : Une animation audacieuse sur un garçon timide qui perd la tête à la mort même de sa mère, comme un p'є. Ayant consommé le sommeil de l'enfant, je dois connaître mes amis avec de tels problèmes et ennuis.

12 mai 2017

1. QU'EST-CE QUE EKRANIZATSIYA ?

Vous direz : ekranizatsiya - le processus de reconstruction au moyen du cinéma au créateur de la littérature - la dramaturgie théâtrale chi en prose.

Droit. Et que diriez-vous de la projection de mon sutta de Glybin ?

Ek r a n z ats I - l'image d'un pershoderel littéraire.

Chi n'est pas une copie, pas une reproduction, mais lui-même - image.

Zgadaimo, c'est l'image.

Le chemin est tout le sujet, impulsif, perçu, compris par l'auteur et créé par lui à l'aide d'une sorte de mystère chantant.

La réalité elle-même sert d'objet, matière avant le début de l'image avant l'heure de la création originelle. Ce n'est qu'une heure de robotique sur la projection d'un tel matériel pour les cinéastes є "la réalité d'un ami" - un texte littéraire. Et le principe d'aller à votre réimplémentation est de penser à vous-même : l'auteur de l'écran est un scénariste, un réalisateur et les autres participants au processus de tournage du film, pour comprendre à la première personne et créer votre image avec l'aide d'un esprit mystique.

Mi pam'yataєmo, qui n'est pas le même que l'image à deux étages - l'objet qui leur est tourné du côté de l'auteur - n'est pas le même. On connaît la même manière, pour une telle image, dans laquelle l'auteur « ne suffit pas », et telle, dans laquelle l'auteur est sa spécialité, qui, au minimum, peut se souvenir de tout l'espace de l'image.

La même chose peut être trouvée dans les films-ekranizatsiyakh: ils ont le plus de sposterigamo et plus, et nettement moins d'intrusion dans le texte de l'original littéraire du côté des auteurs-cinématographes.

Zvidsi - Rizni vidi ekranizatsiy.

2. VOIR EKRANIZATSII

Vous pouvez sortir de votre poignet et si vous avez besoin de schématiser la matière, vous pouvez dire que trois grands types d'écrans :

Perekaz-іlustratsіya,

Nouvelle lecture,

Transfert.

Perekaz-іlustratsіya

Le prix du plus créatif du point de vue dramatique est le mode de projection. Là, ils l'appellent "adaptatio" (en latin adaptatio - pristosovuvati), tobto. intoxiqué texte littéraire à l'écran. « Réflexion-illustration » se caractérise par le scénario le moins visible et le film à partir du texte de l'œuvre littéraire, qui peut être projeté. Que voient ces vipadkas ?

A) Le texte s'accélérera, dès qu'il y aura plus dans le film que la longueur du film, ou (plus) pour reprendre les fragments des autres scénaristes du même scénariste.

B) Les inventaires de pensées et de poètes de héros Prozovi, et les mondes des auteurs navi sont traduits sous forme de dialogues et de monologues, à partir de différents types de promos hors écran.

C) Dès qu'il est projeté p'esa, alors dialogues et monologues, navpaki, s'accélèrent. Le réalisateur du film « Roméo et Juliette » F. Dzefirelli a déclaré : « Film pour se venger sur la grande scène et monologues de p'usi, ale dans un nouveau grand dey. Le texte de l'auteur a été rangé plus, moins de la moitié..."

Une partie des scènes, pour lesquelles elles sont vues aux inter'ers, sont transférées à la nature. Avec beaucoup de grandes scènes théâtrales, vous voulez vous casser en morceaux fragmentaires, les voir sur de petits maydans. Yak c'est devenu, avant le discours, dans la première scène de F. Dzefirellia de la première scène du p'usi de Shakespeare, le lieu d'une telle chose est désigné comme "Ploshcha U Verona".

D'autre part, la méthode reproductive de dépistage, qui est assez bonne, est loin d'être attendue comme un grand succès, car il n'y a aucun moyen d'être victorieux comme le bon rang des changements spécifiques dans la littérature et, en quelque sorte en fait, c'est une question de temps pour se perdre dans la performance du texte en prose et le côté fort du côté.

Ainsi, il est difficilement possible de respecter le sérieux succès du film du grand maire du film Vichiznyany - Sergiy Bondarchuk - ses drames ekranizatsiya pushkіnskoy "Boris Godunov". Tandis que le robot parcourait la base dramatique du tableau, le tyran vikoristani guidait toutes les méthodes d'adaptation de p'usi à l'écran : avec le rang mémorisé, il y avait des répliques rapides et des monologues, les scènes se familiarisaient avec la nature « historique » . Cependant, c'est dommage qu'ils n'aient pas appelé le zusill du groupe créatif qui travaille dur, c'est dommage, jusqu'à la fin de la création cinématographique - la théâtralité n'est pas allée trop loin.

Zaradi dit alors la vérité, que le transfert cinématographique des créations littéraires classiques peut devenir son propre côté fort. Il faut une heure entière pour passer beaucoup de temps avec les romans cléricaux riches et sérieux. Ici apparaît la confiance en soi du pouvoir de ce genre de robot à texte littéraire : le pouvoir de la colonne vertébrale à regards, comme bi "postorinkov", lu sur l'écran du grand écrivain de la littérature.

A. Khichkok savait à son heure : « Je me suis emparé du « Malveillance et châtiment » de Dostoïevski ; Romani Dostoïevski est encore plus généreux, le mot peau a sa fonction. J'ai besoin de transférer le roman également à l'écran, en remplaçant l'écriture par le visuel, il faut le sortir pendant 6 à 10 ans. "

Bagatoserii filmy a donné aux cinéastes une telle possibilité.

Des citations sont souvent citées de la feuille de F. Dostoïevski à la princesse V. Obolenskoy, qui a interrogé le grand écrivain sur la "permissivité" et la réprobation de "Malveillance et punition" du drame: "... , entier. "Comme un mystère de mystère, dont la forme épique n'est pas connue pour être dramatique."

Alee viyavilosya, que la "forme epichna" des romans est connue tout le temps "si vidpovidniste" dans la riche série de films.

Chee pas le premier et encore plus réussi grâce à la projection du roman classique russe, la production de S. Gerasimov d'une image en 3 séries après la parution du roman "Quiet Don" de M. Sholokhov (1957-1958).

Un grand succès parmi les glaciers du mav est le film télévisé anglais riche en gris derrière le roman de D. Galsworths "The Forsyte Saga".

Le grand succès du film Vichiznyan est devenu l'ouverture dans le rock 1966-1967. Film chotirisy de S. Bondarchuk derrière le roman épique de L. Tolstoï "Viyna ce monde" (prix Oscar). C'était un spectacle, quand les robots sur l'image allaient travailler, et quand l'auteur négociait l'auteur - le scénariste V. Soloviev et le réalisateur S. Bondarchuk, ils bavardaient ouvertement : ce n'est pas un bon film, le prix est L Tolstoï. Au générique de l'image, en gros caractères, il y avait une collection de mots: LEV TOLSTY, et parfois aussi différents - les noms des auteurs du scénario et du réalisateur.

Rappelez-vous le podіyskіy de la culture russe et le dernier rockіv est devenu une riche série de projections de téléfilms pour les romans de F. Dostoïevski "Idiot" (réalisé par V. Bortko) et A. Solzhenitsin "Au premier kolі" (réalisé par G. Panfіlov). Particulièrement inapproprié à mettre en place à pershodzherel dans la dernière chute du moment significatif, mais la voix du réalisateur et de l'acteur, mais la voix de l'écrivain Oleksandr Soljenitsine lui-même, résonnait dans la voix off "de l'auteur".

Nouvelle lecture

Tse tі fіlmi-ekranіzatsії, au crédit duquel nous іtsіtrіchaєmo pіdzadolov: "pour des motifs ...", "sur la base de ..."

« L'insha à droite », a écrit F. Dostoïevski sur la feuille citée à V. Obolenskoy, « yaksho Vi yakomoga plus accabler et changer le roman, désormais il n'y a qu'un épisode, à transformer en drame, ou, ayant pris la première pensée, changer absolument l'intrigue? .. (italique skrіz my - LM) ".

Afin de s'opposer aux "rekazu-ilustratsii", les transmissions nouvellement lues sont très actives dans la mise en œuvre des auteurs-cinéastes depuis la fabrique du pershoderel - jusqu'à la prochaine révision. Avec un tel passage à la projection, l'auteur de la critique est l'original littéraire lishe yak Matériel pour tige svogo philm, pas souvent sur ceux qui vont créer une image pour lui, non seulement des lettres, mais pour aider l'esprit de la création, afin qu'il soit projeté.

Avec beaucoup de méthodes de développement vikorystovyutsya de transformation du texte littéraire. Axe d'entre eux :

1. Faire plaisir aux classiques.

La scène du tableau "Roméo et Juliette" de B. Luhrmann n'est pas vue dans les rues inondées de soleil de la Renaissance Vérone, mais dans le monde américain amer de Mayami. Il est mortel de combattre non pas les vieux clans italiens, mais la mafia zgrai ; les héros ne se battent pas tellement avec des épées - la puanteur martèle l'une des pistoles les plus réussies - "garmat". J'aimerais faire sonner un texte de Shakespeare dans un film (naturellement, très vite), dans une image l'image rappelle encore plus le genre : le remplacement de la tragédie devant nous est un mélodrame criminel, mis en scène avec énergie et maîtrise.

Le transfert de la tragédie "Roméo et Juliette" à la coïncidence du serpent du jour au lendemain de ce livre de genre n'est pas nouveau pour le directeur de la photographie américain. A l'heure même de l'Oscar, après avoir monté la comédie musicale de R. Weiss "West Side History" (1961), ils ont aussi exagéré les jeunes.

Les captures d'écran de créations classiques sont souvent victorieuses dans l'industrie cinématographique américaine.

2. Transfert de l'original à la dernière heure dans le pays.

Ainsi, la podologie du film d'A. Kurosavi "Idiot" (derrière le roman de F. Dostoïevski) est vue dans le monde japonais - la chanson de l'Autre vie sainte, et le deuxième film "Le Trône dans le sang" (pour le milieu du japonais par V. Shakespeare).

Peinture de G. Danelia "Ne pleure pas !"

L'histoire de l'histoire d'A. Platonov "Richka Potudan" a été reportée par le réalisateur A. Konchalovsky du premier film "Cohantsia Mariya" du chapelet de la grande vie russe - d'Amérique, et le héros principal de l'histoire de la grande histoire est

Déplacer le film vers celui, de manière littéraire, en regardant l'intrigue.

Par exemple, le tableau de M. Forman "Fly over the Zozuly's Nest", semble-t-il, est un screencast du roman largement vu de l'écrivain américain Ken Kizi. L'intrigue du livre est évidemment informelle : le récit de l'histoire du regard du chef indien. L'image, comme ils ne l'ont pas fait une fois, ils se sont battus, avec un spectateur, inspirent une intrigue cinématographique dramatique. En raison de la vue de l'intrigue, cela a provoqué une réaccentuation du système de discours figuratif. Le héros principal du film n'était pas le leader indien, mais le Buzoter McMurphy.

3. Pererob l'original dans toutes les directions.

Le célèbre film d'A. Kurosavi "Rasemon" (1950, le prix principal de la Mostra de Venise, l'"Oscar" du plus beau film d'іnzemny né en 1951) a été créé sur la base de deux reportages de la littérature japonaise classique " Akutogavi Rasemon" - " Ale, le réalisateur ne s'est pas contenté de retravailler les suttuviy, mais la base du script était assez différente - jusqu'à réveiller les sens de la parole... "Je me prépare à travailler sur le film pour la société cinématographique" Dayy ", - a déclaré O. Kurosawa. - Avoir une heure chez Shinobu Hasimoto (co-scénariste du film "Rasemon" - LN) il y a beaucoup de scénarios tout faits. L'un d'eux, ayant ajouté un mene, ale vin, mais un court - tous les trois épisodes. Tous mes amis iront mieux, mais au studio ils ne pouvaient pas s'en débarrasser, mais je suis désolé. J'ai fini d'écrire l'oreille et le bout de l'oreille, et là on a attendu un moment pour l'accepter."

Dans la notification d'Akutogavi "Au goushavin" - Trois Pour mémoire, supervisez une version du samouraï au volant. La puanteur de vicladeni sur les trempettes des navires :

le voyou de Tadzemaru,

Par l'escouade d'un samouraï martelé,

Avec les lèvres d'une vishunka à l'esprit du courbé.

Ale tsya a dit la première chose au sujet du bûcheron : ils n'ont pas gâché la scène avec des feux tordus, mais n'en ont grignoté que quelques-uns à l'étape suivante. Ce і tsya yogo a été vu pour la première fois sur le juge est également devenu une version.

Dans les résultats du felmi mi maєmo sur vіdmіnu no Trois, une cinq version.

O. Kurosova lui-même a ajouté la version du martèlement, il a été indiqué par l'autorisation avec le bûcheron, servi au filmy yak naybilsh est vrai. A cette heure-là, le yak d'Akutogavi vous parlera de la podiya du samouraï le plus martelé.

Rozbyynik Tadzemaru ici pas intrépide, vif et gentil, comme un viglyad à son annonceur vigoureux, mais, navpaki, goozy, non bricoleur et vengeur ;

L'escouade rouge des samouraïs n'est pas lente et peu sûre, mais mauvaise et inébranlable ;

Un samouraï n'est pas fier, fort et gentleman, comme un viglyad dans son intelligence vigilante, mais faible au combat et timide.

Yak vverzhuyut connu boyovyh mystetstv louche, si dans la première bataille un voyou que les samouraïs coupent correctement les épées, alors dans une bataille, comme l'auteur de la photo a battu les yeux du bûcheron, les personnages ont tort d'être jetés dans le mauvais sens - non à la manière d'un samouraï.

Ont fіlmi Les mythes ont été soulevés sur les beaux rozbijniks, sur les samouraïs de la noblesse et sur le camp et les anciennes escouades rouges.

Sgadaimo, le film a été créé par le réalisateur juste pour un peu d'envoi rocheux au tonnerre du potentiel du Japon.

À droite, entouré des versions supplémentaires, A. Kurosava a introduit un autre élément constructif et significatif de la dramaturgie - l'épisode, qui est okoltsovuє, interrompant et sautant tous les romans-versions de l'histoire principale. Le réalisateur est resté pendant l'épisode sur le Maidan, qu'il a tiré du discours d'Akutogavi - "Rasemon Gate". À en juger par le razpovidі, au niveau supérieur, il est possible de collecter des cadavres de personnes non réclamées par des proches. Cependant, A. Kurosava rozgorta sur l'ensemble maidan chikovsim іnshy, parfois de l'intrigue.

Ici - aux portes Rasemon - un bûcheron, calant le clochard contre le mur avec sa nourriture, eh bien ryatuє face à la colère, vous ne pouvez pas vous dire - où est passé le poignard, comme un samouraï a mis ses mains sur lui-même ?

"Prenez vos bêtises" - même le troisième personnage de l'épisode est le moine bouddhiste.

Tous les participants - et le bûcheron - pas jusqu'à la fin de la vérité ; personne ne peut vivre. Film A. Kurosavi devenant non pas privé de vicritt, mais de repentance.

Ale yaksho repentance, puis і espoir. C'est en colère de se câliner, et le bûcheron sort du pidkin engourdi connu dans les mains du tini sur le rêve.

Protestation pour le héros, mi bachimo, la silhouette noire et sinistre des cadavres hideux - vorit Rasemon.

Un monde plus large de reconstitution de créations littéraires (parmi les classiques) est vu dans le cas du postmodernisme stylistique.

Sur la photo de l'Anglais Tom Stoppard "Rosencrantz et les Hildestern sont morts" (1990), comme le réalisateur le savait pour son travail, nommez-le :

D'autres personnages de la tragédie de Shakespeare "Hamlet" Rosencrantz et Gildestern sont devenus les héros principaux, et le prince danois s'est repensé de manière épizodique;

Le cadavre théâtral errant est vu par l'oracle de son espèce et guidé par l'arbitre le long des héros ;

Comme base de l'art de Shakespeare se trouve la svitoglyad chrétienne : Hamlet guinea à travers ceux qui ont violé la loi morale - la loi de l'amour, puis Rosencrantz et Gildestern au tableau de T. Stoppard disent adieu aux vivants par la volonté de la vallée : pas de puanteur ; їхnya "la faute" est inférieure au fait que la puanteur a été consommée dans le neznosuly pour l'esprit le plus intelligent. Avant de mourir, la puanteur semble être une chose : "Nous n'avons rien fait de mal..."

Le genre bien connu de la pershodela : un tableau de T. Stoppard - le prix d'une tragédie de la Renaissance et d'une antiquité (ils veulent qu'ils sonnent comme le thème du destin) et une tragédie ; « Rosencrantz et Gildestern sont morts », selon nous, est une tragi-comédie successivement et brillamment développée.

Le principe d'ekranizatsii, vikoristany par l'auteur du film, peut être décrit avec précision par les mots suivants : « Garni ancien texte - tse start vide(sic !) espace pour un nouveau passage du vin "(Extrait du texte hors écran avant le téléfilm "Dante. Inferno" réalisé par Tom Filips et Peter Grinvey).

Cependant, la possibilité d'être à la hauteur de la matière d'une peinture classique pour les personnes les plus puissantes est loin d'être attendue jusqu'à la fin de la création artistique actuelle à l'écran.

Alors, au bon moment sur nos terres, le succès de l'éditeur, c'est le film du réalisateur I. Annenskogo "Anna on the Shi" (1954) - pour le même travail par A. Chekhov. La réponse est courte - au cœur de celle-ci se trouve l'anecdote des gravures du nom de la femme "Anna" et appelle l'ordre "Anna d'un autre pas". En informant - à travers des détails subtils et précis, à travers le tour de l'auteur vers la podologie et les personnages du simulacre, la vulgarité des personnes qui ont été enterrées par elles-mêmes et leur grand succès était insupportable. Les créateurs de l'image se sont fixés іnshu methu - jetez un coup d'œil avec des scènes de vie "vitonisée", et tse їm richement au loin. La belle jeune actrice Alla Larionova, chansons ininterrompues, romances à la guitare, bandes dessinées grossières, tsigani, katannya sur chavny et sur tricykas : le remplacement du message ironique est une opérette avec signes.

Dans "Notes about the plot in prose and film drama" (1956), Viktor Shklovsky a écrit : la vie, mais simplement en raison de celle-ci.

À cela est venu une ligne, dans le bulo yaky le ringard du comportement facile a été représenté.

La femme n'était moralement pas méchante. J'ai commencé à me tenir devant ceux qui n'avaient pas été transférés dans l'entourage de Tchekhov à la vie. »

Transfert

Tsey - le troisième - la voie d'ekranizatsiyu transfère égalementє re-transformant activement la mise en scène au pershoderel littéraire.

Ale, sur la base de la méthode précédente, les méta-écrans des champs « décalés » ne sont pas à l'origine de leur propre film sur la matière de l'original, mais dans le message au regard du jour qui est classique au créateur, les spécificités du style d'écriture original, Même dans les années 20. B. Eikhenbaum écrivait au siècle dernier des œuvres littéraires : « Réajuster les œuvres littéraires avec mon film, c'est connaître au cinéma des analogies avec les principes de style de l'œuvre. Et son ami est l'écrivain littéraire et littéraire Y. Tinyanov au scénario, écrit par lui pour les poèmes de Gogol - "Le pardessus", ayant essayé, non sans succès, la viralité pratique du zèle (1926 r. Film réalisé par les réalisateurs G Kozitsevym et LL).

Une telle façon d'ekranizatsiya, extrêmement, importante, et ce succès sur toute la route pour finir le ridkisnі.

Ils peuvent être portés jusqu'au 100e jour du jour de la Fête du Peuple de l'O.P. Tchekhov au studio de cinéma Lenfilm le tableau "La Dame au chien" (1960, prix IFF à Cannes) - réalisateur de mise en scène І. Heif.

La conception initiale, d'après l'histoire de l'histoire, décrite par A. Tchekhov, a changé par rapport au film boule. Alekremi її "vuzli" pour l'aide de l'essence du zoobіv cinématographique a appris une distribution plus détaillée.

Ainsi, par exemple, guidez Gurovim (A. Batalov) de l'annonce de l'héroïne d'Anni Sergiyivnya (I. Savvin) de Yalti à Simferopol, jusqu'au train, décrit par A. Tchekhov dans toutes les rangées de l'auteur: Passe une bonne journée ". A l'image, le réalisateur avec les cameramen A. Moskvinim et D. Meskhyevim, ainsi qu'avec la compositrice Nadiya Simonyan, jouent les phrases merveilleusement organisées pour le rythme et l'ambiance d'une partie du film. Juste en épi, vous pouvez entendre quelques phrases d'Anni Sergiyivnya. Et puis - les plans de l'épine dorsale pour voyager au cinéma sur les routes de montagne sont entrecoupés des grands plans des héros, comment se déplacer, - dans le but de superviser exactement l'esprit de la musique de scène, comment faire tourner les héros de la héros, pépins de ruelle

Les mois d'hiver de la vie de Gourov à Moscou, décrits par les Tchekhov sur les deux faces du formulaire de notification de l'auteur, représentés dans le film par la viglyade, huit scènes d'une manière simple, stylistiquement viviren "après Tchekhov". Dans le cas des faiseurs d'eux, les motivations des écrivains sont très claires. L'une des scènes, en substance, peut être toute rythmée sur le matériel de la notification - "P'yani". Hélas, il est surprenant que les motifs soient imbriqués dans le tissu du film.

Même dans la première étape de l'image, pour ceux qui sont vus à Yalta, le réalisateur des personnages célèbres, qui ne sont pas connus dans l'annonce - le soi-disant "chef de famille", le camarade Nikodim Oleksandrovich, ainsi que ceux qui sont Gurova fantastiquement d'âge moyen. jeune femme. Ensuite, le dandy apparaît sur le bateau, de main la scène, dans laquelle Hanna Sergiyivna parle à Gurov de ceux qui ont coupé les feuilles du cholovik. Pan pose zhіntsі, comme l'artiste est apparu; sur її respecté, pourquoi tu ne trouves pas de goutte à la mode, un dandy avec un geste de wikidaє goutte au bord de la mer. , nareshti, la scène d'un restaurant nicht de Moscou s'enflamme, où vient le réticent Gourov. Ici, il faut apprendre et se développer avec son savoir-faire de Yalta, qui est débordé dans le camp de la mélancolie p'yanoi. Chez l'annonceur de Tchekhov "P'yani", la scène est vue entre le cim pan et le fabricant de bagatim Frolov, et nous le transformerons en avocat Almer, pour le film, nous verrons le film Frolov et le héros du film Gourovim. Un peu d'analyse ludique peut être mis en place, car la scène a été prise par l'auteur du film non pas de la « Dame au chien », mais du raisonnement tchékhovien : les motifs du film sont si fidèlement et subtilement portés dehors dans le film. Golovniy, qui lui a permis d'aller et venir en hommage, et dans certaines scènes, le film est un matériau intéressant, qui a évolué vers celui qui était clairement attribué au style tchékhovien, mais ce n'était pas bien fait, celui qui était couché dans l'esprit, le rythme de la base intérieure, le tempo

Je peux même regarder le style du style, je peux juste quilter pour l'équipe, comme un vikoristano à la photo de moi. Heyfitsun drame important avec une variation artistique - un détail. L'information "Lady from the Dog" a beaucoup de détails, et même toutes les puanteurs ont été transférées par le réalisateur des films. Fixation du Kavun, alors que Gurov était sur scène, le début du voyage pour voir la première proximité du héros avec le héros, et enfin - l'affiche, qui m'a été racontée depuis la petite table à propos de l'apparition de "Geisha" au théâtre d'État de Saratov, une main avec une gouttelette et une tête battue "- au numéro d'un mince hôtel dépareillé. Ale le réalisateur a ajouté à l'image beaucoup de détails, à la fois les siens et ceux de Tchekhov, à leur manière - leitmotiv - des étreintes. Un chien espion, qui a été informé par A. Tchekhov, a marché à Yaltoya avec un yakim, Ganna Sergiyivna a marché à Yaltoya, le Vikoristan était un détail à deux reprises - sur la scène de la connaissance des héros et sur la scène du blues de Gurov pour le Saratov semaine d'Anni une vieille femme, et derrière elle un grand spitz connu. Gurov voulait poklikat le chien, ale dans un nouveau rythme cardiaque, et je ne pensais pas que j'aimerais appeler un spitz ». Dans le film, le "rôle" du chien est un monde d'amélioration significatif - la ligne її est devenue plus capricieuse. Laum spitz est désigné dans l'image de l'épi du héros de ce héros: "Revu", - a déclaré Gurov. Déjà une version purement cinématographique du film du film de Gurov et Hanny Sergiyivnya est clôturée. En notification d'envoi d'un message à l'embarcadère Bulo :

- Hadimo à toi... - promet de gagner tranquillement.

La première infraction s'est déroulée timidement."

La peinture de Gourov n'a rien à voir avec cela, et il n'y a pas de héros à suivre ; Immédiatement après avoir envoyé une demande - le voyage de la caméra le long du spitz, si rapidement et rapidement à l'affût, sur lequel des pelures de fleurs rasées tombent du bouquet - Hanna Sergiyivna l'a amené au quai pour se divertir, de la part de tous les enfants.

Et puis - à l'hiver à Moscou Gurov battre de la voiture du tramway à cheval un trottoir bizarre d'exactement un tel spitz blanc et passer le temps et cliquer et laisser sa pitié.

Et, bien sûr, impossible de ne pas deviner le détail d'un tel réalisateur, comme la moufle d'Anni Sergiyivny, comme si elle s'était gaspillée sur le quai avant de sortir de Krimu. Dire au revoir à la dame, Gourov, allez à la gare, pour voir une moufle sur le quai. Ale ... zalishaє avec le baiduzh viglyad, accroché à la clôture. Speckle au milieu de ceux qui aiment dormir en amoureux.

Aux auteurs du film, au loin, découvrez le jour un équivalent cinématographique adéquat à cette décision spirituellement donnée à la finale, que nous connaissons dans l'annonce de Tchekhov: "... Il y avait exactement deux oiseaux migrateurs, un mâle et une femelle, qui ont été tués et consommés en "vivant dans les environs". Dans les images finales, l'image semble être celle d'un kohannya très élevé et pur. Quel robiti ?.. Quel robiti ? - en répétant les héros, puis : "Je ne pense pas que je puisse penser à quoi que ce soit ... eh bien, je peux trouver quelque chose ..." Je tire, j'en parle ... Et puis, si Gourov contourne les fenêtres de la cour, il est un peu dans le cadre, et puis à partir de ce regard - un aperçu haut, haut des dénonciations de Hanny Sergievn . Je sonne cette mélodie très musicale, qui sonnait sur le trajet du voyage au cinéma le long de la route de Yalti ...

Pourquoi n'avez-vous pas vu le film « Dame au chien » à l'image des héros des héros principaux dès le départ ? Andzhe chez Tchekhov - і Gurov, і Ganna Sergiyivna avec une poignée de poyayut devant nous en tant que personnes, submergées par les sentiments, mais ne les voyant pas de l'OTAN; l'amour seulement pour les conduire à un niveau spirituel élevé. Au niveau vaporeux, la puanteur de l'oreille elle-même est comme un individu qui souffre de la vulgarité vulgaire. Vous pouvez attendre : en réaccentuant également l'action tsієї rozpovіdі dans fіlmі maє mіsce. Les peintures de l'auteur étaient poussées mais elles n'étaient pas du style des lettres, mais elles ne ressemblaient pas aux lettres de la lettre. dans son ensemble, je suis loin. À propos du film "La Dame au chien", on peut dire avec le droit de dire: "Alors, tse Tchekhov".

Le créateur des films, c'est-à-dire de mettre leurs propres marques pour la marque du style de l'auteur de l'écrivain, (comment vous pouvez appeler la crosse "Stribkoy" de S. Samsonov - pour A. Tchekhov, "La part du peuple" par S. Bondarchuk - pour M. Sholokhovim, " Mort à Venise "L. Visconti - pour T. Mann," Voix altruiste du peuple "par A. Sokurov - pour le discours d'A. Platonov" Richka Potudan "et ін .) son propre langage cinématographique.

Dans cette manière même de transférer la littérature à l'écran, qu'on appelle « transférer » l'image de la création littéraire.

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: type de dépistage; les moyens de traduire un texte littéraire en cinématographique ; l'apparition de nouvelles scènes et détails ; serpents en héros; Rivn pour la préservation des caractéristiques stylistiques de la littérature projetée.

: "Roméo et Juliette" (1968, réalisé par F. Dzefirelli), "Viyna et le monde" (1967, séries III et IV, réalisé par S. Bondarchuk), "Kohantsi Mary" (1985, réalisé par A. Konchalovsky) , Roméo et Juliette (1996, réalisé par B. Luhrmann), Rasemon (1950, réalisé par A. Kurosawa), Rosencrantz et Gildestern sont morts (1990, réalisé par T. Stoppard), Postribunya (1955, dir. S. Samsonov) , "La Dame au chien" 1960, dir. . Heifits), « Three Crocs in Madder » (1968, réalisé par R. Vadim, L. Malle et F. Fellini), « Share of People » (1959, réalisé par S. Bondarchuk), « Wonderful People » (1970, dir . ).

Une partie du huitième

Tout d'abord, nous avons la plus grande composante dramaturgique, qui est à la base de toute la structure figurative du film - avant Idées :

L'image, comment s'effondrer et le son

Composition

Terrain

L'image de l'ensemble

Idée

Schéma n° 36

1. QU'EST-CE QUE « IDÉE » ?

Idée, le yak a déjà parlé en épi, mauvaise image de l'ensemble, je me souviendrai de tout l'espace du film, que forme piznannya stini.

Slid pidkresliti, il ne s'agit pas ici de science, mais de artistique Des idées qui apparaissent sur les points de vue des tverdzens rationalistes et logiques et sur les points de vue des idées imaginatives. S. Eisenstein a écrit :

« Vibudovush n'a pas pensé avec visnov, mais avec vikladaєsh її cadres et mouvements de composition.

Mimovoli zgadush Oscar Wilde, qui a dit que l'artiste іdei appelle à ne pas naître "nu", mais plutôt à s'habiller aux marmurs, sonne farbi chi.

L'artiste manque toute la gamme de ses propres matériaux et matériaux. L'idée d'une nouvelle personne doit être transformée en une bezposrednya dia, formulée non par une formule, mais par une forme. "

Zvidsi, c'est aussi la désignation d'une idée en tant que composante d'un film dramatique :

Idée (idée grecque - comprendre, uyavlennya) - une idée tendue, qui devrait être à la base du film.

Ale, razmіrkovuyuchi à propos de l'idée d'une création artistique, il est impossible de ne pas parler d'un tel entrepôt zmіstovnuyu, yak thème.

Alors aussi le « thème » ?

Le thème est l'idée du film, qui n'était pas à la hauteur. Tout le problème, la nutrition, c'est comment mettre l'auteur de l'image devant lui et devant son regard, et comment lui est présenté tout son travail de création.

Le thème (en grec. Théma - ceux qui sont posés dans la base) est le moment premier du concept de l'auteur.

En termes simples, le sujet est tse à propos de scho même l'auteur a sa propre création, et l'idée est scho veux nous dire l'auteur de son film

2. FORMER VIDI IDEЇ FILMU

La forme résiduelle de l'idée artistique est donnée à partir des mêmes discours - dans le dernier point de développement de l'intrigue du film (à peu près la même chose a été laissée dans la section "architectonique").

Elle est liée à la nature de l'approche des lignes thématiques à la synthèse finale des idées du film :

Idea-stemdzhennya (final et épilogue du tableau "Andriy Rublev");

Idée-nourriture, donc nibi résout le problème ("Dame avec un chien", "Lecture criminelle");

Ale sous la forme be-yaky de l'idée de \ u200b \ u200b le développement du développement de

1. Idée - l'idée d'un film.

2. Idée entrée à la fin de l'image.

3. Idée, comme її regarder le film.

4. Idée - l'idée principale de l'image.

2.1. Idée-zad

Dans l'esprit, nous appelons l'idée du film, qui est la victoire devant le regard intérieur des auteurs de l'image maybutny. Le moulin est dynamique, il grandit, il passe par plusieurs étapes.

Une collection d'idées : sentiments, pensées, images, enfants, personnes, motifs d'intrigue - des jeunes auteurs de manière picturale.

L'axe du yak, ayant décrit la prise, je concevrai І. Bergman: «Pour moi, il est encore moins important d'obéir à Phil - vypadkovy vyvazhennya, urivkom rozmovi, vague, allié accepté, non lié à la situation de chant. Tse peut être un tas de tactiques musicales, un peu léger, bidouiller la rue... Tse un camp mental, pas une panne en soi, mais bon, beaucoup d'associations de cette image. De plus, tout le fil de couleur, qui était tendu de la petite souris noire devant la maison. Je saurai rembobiner un fil et le protéger, voir le film. »

Sur la photo je. Bergman "Personne", en épi, mi bachimo, yak "de la souris noire de la maison" par l'artiste virostaє film.

Le processus de détermination peut être considéré comme étant essentiellement individuel. Alle, dans toute sorte de vipad au début de la création artistique, l'idée-idée à peupler autant que non à la vue d'une idée logique.

Dans la pratique cinématographique, les pensées, semble-t-il, sont fermées plus tard sous la forme de documents de lettres promotionnels - demandes, synopsis, livret. La puanteur, pensez aux "discours du sanglot" fera fondre "Movami inshim". Si un tel document est stocké de manière professionnelle, nous pouvons l'élaborer, en tant qu'idée déjà au stade, j'y réfléchirai sous forme d'image.

Lisez l'une des applications. Dans ce vipadku - tse application pour le scénario, pour le réalisateur G. Chukhraєm avec la production du film "Balada sur le soldat" (1959, le prix de l'IFF à Cannes) - tvir, bravo avec un grand succès sur les projections du monde.

La candidature pour le studio a été présentée par les scénaristes de cinéma Valentin Uzhov et Budimir Metalnikov - des gens qui sont en quelque sorte jeunes, mais pour les épaules de ceux qui, à cette heure-là, ne seront pas privés de présenter des films de l'institut du cinéma, ala (dans ce cas, il est extrêmement important de participer).

Application de l'axe Qia :

SOLDAT PRO BALADA

B. Metalnikiv

«À notre camarade-soldat, qui a perdu la mort des attachements bienveillants 1945 r. de s'attacher à tout le film."

Alors on aimerait parler de notre partenaire... d'un ami, comme un patron à notre peau, qui d'un coup est venu vers nous, en même temps, est allé au front.

Vіn proishov usyu vіynu zaginuv, si vous avez perdu 22 roches.

Vin ne s'est pas élevé à la connaissance de la joie et du chagrin de l'amour, vin n'est pas devenu un cholovik, ou un papa, il ne s'est pas élevé pour dissoudre sa propre petite chose - la première dame, qui collait à cette partie , est devenu le petit soldat.

Ale vin a brisé un vicieux, donc on peut faire un être humain sur la terre - ayant donné la vie pour le bonheur de son peuple.

En tant que soldat, il n'a pas montré sa vie au front, ses actes héroïques et sa mort. Film à réparer du fait que l'on passe du front à la maison.

Yak? Le destin de l'automne 1944, et toute la santé des soldats rentrant chez eux ? - les gens s'émerveillent.

Ale vin spravedi rentre chez lui pour trois dobies. Tsia vidpustka - la première ville pour le mérite. Et ceux qui aiment passer leur temps seuls, et dans un film méchant.

C'est cher de traîner avec d'autres personnes. Certains d'entre eux vous aideront à obtenir de l'aide, et le troisième ne demandera rien, mais vous devrez le faire vous-même, mais vous avez besoin d'aide.

Vin est impatient de l'aider, ainsi que celui qui a apporté l'ancienne méthode à la maison. Ale scho robiti, le même tyran lyudin, comment ne pouvait pas traverser tranquillement le lit de quelqu'un d'autre, ne pouvait s'empêcher de s'impliquer dans une justice injuste. Et l'heure était importante, et il n'aurait peut-être pas été facile pour lui de se perdre.

Après avoir donné aux soldats et à certaines personnes toute l'heure de leur courte et chère vie, de sorte que cela n'a pas augmenté la croissance de cette personne, le garçon, qui grandissait sur la route, mais pour la mère, qui était si grande pour la victoire.

Je ne veux pas ébranler les regards de cet ami vierge, généreux et généreux de ce genre.

Je gagne sournoisement zrozumіє, il n'y a donc pas si longtemps que les soldats méritaient leur libération. De telles personnes sont les meilleures pour l'exploit et la puanteur elle-même est le héros de l'honneur.

Et sa création avec les gens intelligents nous donne l'opportunité de créer l'image de cette heure héroïque de cette vie, comme notre peuple vit à l'heure du Jour de la Grande Victoire. »

Yak bachite, je veux l'idée d'une méchanceté de privation au verso du texte, l'idée d'un film maybutny, même s'il est plein de contours singuliers.

Les candidats ont une attitude claire et généreuse vis-à-vis de la présentation de l'auteur au matériel - au matériel - au héros de la puissante création: le film "sur un ami ... tout d'un coup, nous avons commencé, dès l'école lavi, est allé à l'avant".

Déjà, le texte de l'application montre à travers le personnage principal et les particularités du protagoniste : sa spiritualité, son chuyniste d'une manière étrange.

Le demandeur doit se venger et le principal voyage dramatique : le soldat va à l'heure de se rendre à la maison à vidpustku sur trois dobi, ale yogo sur le chemin de la mère shhorazu je vais dépasser... L'idée comprend en elle-même le principe de l'incitation à la composition et du discours maybut: l'image est coupable d'ajouter un certain nombre de nouvelles - des scènes et des images du héros "avec des gens bien".

Pour les auteurs de l'application, l'intelligence et les principales situations dramatiques du scénario futur : l'abandon du héros avec amour, qui l'a envoyé sur le chemin, et ceux qui « ont voulu le faire avec la mère, jusqu'à ce qu'ils soient trop tard pour ça », c'était trop, scho (naygirshe !) garçon sur vіynі zagine. C'est clair pour les scénaristes et le changement d'avis thématique : ce sont les gens eux-mêmes, comme leur ami, qui se sont tournés vers vіynі, "et par les héros d'honneur".

«Je chante», a écrit F. Dostoïevski, «sur ma pensée, comme une pierre précieuse indigène, un diamant, chantant dans mon âme, prêt pour toute ma journée, et l'axe du centre à droite chante comme créateur et créateur, la première partie de cette création...".

2.2. Idée, entrée à la fin de l'image

"... alors, - prodovzhuvav F. Dostoïevski, - chante même un ami à droite, pas tant et en tant qu'artiste, mais seulement en tant qu'artiste: après avoir coupé le diamant, coupez-le et redressez-le."

Idée, incorporée dans le film, de toute façon, il y aura une préférence pour l'idée. Au cinéma dans un monde plus vaste, à la littérature et à la peinture. Je penserai à regarder les scènes de cinéma, et au début du film j'aurai de nouvelles et de nouvelles spécialités.

Déjà au stade de l'écriture du scénario, une pensée figurative est arrogante. Encore plus de victoires au cours de la mise en scène, du montage et du son du film. Naviguez comme des images faisant autorité pour éviter de pouvoir résister à la pensée de l'épi, qui est tout de même en fin de discours, c'est beaucoup dans ce que c'est, mais c'est assez bon - jusqu'à ce qu'on voie le dan psychophysique des acteurs, subtil tel images.

Dès que l'histoire du film "Balad about a Soldier" a été créée, elle a commencé à apparaître dans une nouvelle pensée au cours de l'écriture du scénario. Pourquoi ai-je changé l'équipe de l'auteur: le scénario n'a pas été créé par V. Uzhovim et B. Metalnikov, mais par V. Uzhovim et le réalisateur du film G. Chukhraum - un humain, comme il a pu le traverser. Au cours de l'image, il y en a un autre supervisé: le rôle principal - Alosha Skvortsova - est remplacé. Dix-neuf élève du Film Institute Volodymyr Ivashov est le résultat de son premier rôle. La substitution est apparue avec un droit important et de principe, car elle était riche de ce qui a causé le succès résiduel. Yuny Vykonavets, d'un côté, vіrnіshe іdpovіvіvіvіvіm un discours (zgadaimo: "Win ne s'est pas levé pour connaître la joie et le malheur de l'amour, winn ne devenant pas un homme, pas un père, pas un homme, pas un père, pas un personne, pas un père, pas une personne, pas un père; Ivashov a apporté au film le charme de la spécialité humaine chantante - la pureté, l'ampleur et la perspicacité spirituelle. Le cœur des yeux se cramponnait au fond de l'évidence du fait que l'axe du mâle monstrueux Alosha, le déhanchait et n'en faisait plus avec la mère.

Il est encore plus important pour toute une mémoire, que l'idée, impliquée dans le film fini, ne soit pas seulement dans un système d'images d'individus différents, mais dans des décors de composition, et dans la nature de l'intrigue des ruines, avec le particularités des cellules les plus pittoresques, car l'abri pénètre dans toutes les cellules et capillaires de l'organisme vivant du peuple. Il n'est pas possible de changer d'un film, de ne pas avoir changé avec toute l'implication dans une nouvelle idée - hé du superficiellement petit, selon le jour, ne vous inquiétez pas d'un monde inconfortable.

Pour naviguer dans un tel nachebto, un responsable technique, comme le mode d'une autre copie d'un film (par exemple, il est scellé ou sous-imprimé) peut être reconnu visuellement sur la magie de l'entrepôt sensible d'une image, et à partir de la même idée.

Le créateur de l'image (le réalisateur et l'opérateur) est ainsi matelassé de manière fiable, par exemple, pour naviguer derrière le sceau des copies standard du film qu'ils ont terminé. L'axe attelé au lecteur S. Eisenshnein, si la santé pourrie ne lui permettait pas de contrôler le processus de l'autre partie de la partie Kolorovo du film "Ivan le Terrible". A la note, transmise par S. Eisenstein de la licence à l'exploitant de l'image A. Moskvin, le réalisateur a écrit :

« Je n'ai plus beaucoup de nourriture pour Druku Koloru.

Firsova a tendance à ne pas dodrukovuvati à l'image des "gens" en couleur.

C'est dégoûtant d'imprimer la puanteur du plan dégueulasse (faire le tour du trône d'ivan, si c'est en jeu, qu'on danse dessus).

Exiger des virvati pour une jutosité et une couleur absolues.

Odyagannya Volodymyr pour réparer du grand plan est tellement sokovito. Dali - en particulier chervone tlo. Il faut sortir par la porte, si Volinets était assis là.

Eh bien, tout est décent, montrez-le à Dieu, il suffit de bousiller la Skoda, de ne pas atteindre la fin de la couleur ... "

La signification de l'image d'ensemble se pose d'une manière nouvelle jusqu'au jour. Il y a souvent de nombreuses citations sur ceux qui ont nourri Lev Mikolayovich, pardonné le roman "Anna Karénine", a déclaré le grand écrivain: du premier au dernier rang».

2.3. Idée, comme regarder le film

Ils sont pris d'un coup d'œil à l'idée d'une image cinématographique, et dans un monde plus grand et plus petit, il est vu à partir du film, qui est activement intercepté par la pensée imaginative du film. Inakse ne peut pas être un butin. Adzhe sprynattya vitvoru mystestva people - un processus créatif. L'image d'ensemble, qui est à la base du film, comprend non seulement la matière de l'action qui a été mise devant l'artiste, mais celle placée devant lui (et avant la matière, et avant l'image) de côté spécialités sprymaє. On regarde d'un côté à l'autre des indicateurs de l'enfant - derrière l'esprit, pour le caractère de la vie quotidienne, pour le tempérament, pour le niveau d'illumination, pour le camp social, et si peu. Ceux qui sont les seuls à être construits comme les plus intelligents, qui peuvent se résumer, et navpaki. Dès que vous abordez la nourriture d'un point de vue scientifique, vous pouvez voir les mots suivants : certains des regards sur cette image sont les styles des idées les plus sensées. Zvidsi - super-pics, la répartition des pensées, le débat des plus populaires, le contraire de l'interprétation de la méchanceté idéologique du même type de film.

2.4. Idée - golovna dumka pour le film

Pourtant, pendant une heure d'univers critiques sur les films, les super-héros sur eux, tout en traînant des positions de traité, il est souvent amené dans la formule le principal sens de la parole.

En même temps, l'abstraction des sens est vue à la lumière de la richesse des idées, dans la trame du film. L'idée embrasse d'emblée son caractère figuratif, spécifiquement artistique. "Excédent sec" apparaît ici sous la forme logique attention. À cet auteur même, en particulier aux grands artistes, bien-aimés, de ne pas aimer les formules et les idées de votre propre création. A. Tarkovskiy : « Les critiques sont coupables de lire dans la peinture de Cézanne celles que Cézanne lui-même n'a pas formulées. Et le taux de critique monte jusqu'à l'alimentation électrique du réalisateur іdіotske : tu veux nous raconter un film ? Mais le critique ne doit pas fixer le prix de la nourriture pour le réalisateur, mais pour lui-même : pourquoi, ayant dit le film du réalisateur ? ».

Il y a par exemple un paravent du cinématographe comme "Dzerkalo" et j'essaierai tout de même de répondre à l'alimentation : "Et si tu disais que tu voulais dire au réalisateur avec un film ?" En spirale, comme et en posant, avant le sens de la décision à la finale de l'image, vous pouvez dire qu'Andriy Tarkovsky travaille sur l'idée de l'immortalité spirituelle du peuple.

Eh bien, quand vous demandez une valeur chef dumka un film si richement plié pour sa ressemblance idéologique avec la création, comme "Dzerkalo", et toute l'unicité, sous-actif Vérifiez-le.

3. IDÉE D'ARTISTE YAK CADEAU

Les idées de Glibin pour la création, le monde et la spiritualité ne se trouvent pas que par l'artiste lui-même. Dans le mystère vitvory le plus en vue (zokrema et mystestva cinema), une pensée figurative irait à l'heure de l'auteur. Nous vivons pendant une heure le mot "cadeau". Ale dont le cadeau?

Dans le tableau "Andriy Rublev", la spiritualité du maître avec le Créateur est représentée à partir du pouvoir miraculeux de l'excès de confiance. Au cœur même de la grande sonnerie d'un jeune garçon, pas d'un p'tit bougre, Boriska sait qu'il peut avoir de la force. Et au vu des regards du ravi, force est de constater qu'il existe une façon miraculeuse de parler avec du coton, comme si vous ne connaissiez pas les secrets de la musique ! Yak et une manifestation d'un grand mystetv, dzvin, scho, il y a une viglyada merveille... Et la racine même du film "Andriy Rublev" - n'est-ce pas une merveille? Et l'image des tsієї s'efforçant superstitieusement pour leurs couches artistiques et significatives de la peinture de Vinik dans le témoignage créatif du créateur, puisqu'elle est devenue sur trente fusées...

L'idée d'un créateur talentueux, et c'est plus qu'un chef-d'œuvre, c'est un cadeau, des messages de zgori ; avec cœur et amour reconnus par la vérité.

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Zavdannya des films aux tsієї ceux: thème et idée du film ; sens de l'accent dans l'image finale; forme іdeї fіlmu; scénario et performances sur la base du film - vous pouvez voir leurs décisions significatives.

Filmy, recommandé pour un coup d'oeil: "Balade sur un soldat" (1959, réalisé par G. Chukhrai) ; "Jusqu'au bout" (1960, dir. J. Godard), "Le fantôme de la liberté" (1974 dir. L. Bunuel), "Sjomy Druk" (1957, dir. I. Bergman), "Europe" (1991 , réal. LF-Trinr), "Reversals on the Roads" (1985, réalisé par A. German), "The Third Lyudin" (1949, réalisé par K. Rid), "On the Goals" (1996, réalisé par D . Boyle) , "Sacrifice" (1986, réalisé par A. Tarkovsky).