KORISTUVACHA YAGODA

1. REGLES JURIDIQUES

1.1. Dana Ugoda koristuvacha (dal - Ugoda) lancera la procédure d'accès au site Web de la Fondation budgétaire d'État de Saint-Pétersbourg pour la culture « Théâtre académique d'État d'opéra et de ballet de Saint-Pétersbourg IM. Théâtre MP Musorgsko-Mikhailovsky "(dal - Théâtre Mikhailovsky), roztachovany sur le nom de domaine www.site.

1.2. Qia Plaisir de réglementer le théâtre vidnosini mіzh Mikhaylovskiy et le site Koristuvachem.

2. VALEUR TERMINIV

2.1. Placé au bas du terme aux fins de la ville est le suivant:

2.1.2. Site administratif du Théâtre Mikhailovsky - les sponsors sont encouragés à gérer le Site, comme cela vient du nom du Théâtre Mikhailovsky.

2.1.3. Koristuvach sur le site du Théâtre Mikhailovsky (dal-Koristuvach) - une personne qui peut accéder au site, pour une couverture supplémentaire Internet et Vikoristovu Site.

2.1.4. Site - le site du Théâtre Mikhailovsky, qui sera transféré au nom de domaine www.site.

2.1.5. Le site du Théâtre Mikhailovsky est le résultat d'une performance intellectuelle, qui est protégée, y compris des fragments de créations audiovisuelles, leurs noms, éditoriaux, résumés, statistiques, illustrations, planches, photographies, entrepôts de textes sans texte Interfaces, logos, ainsi que design , structure, ambiance, coordination, appel viglyad, style zagalny, et la conception donnée à Zmist, pour entrer dans l'entrepôt, , une armoire spéciale avec la possibilité à venir d'acheter des billets au théâtre Mikhailovsky.

3. SUJET SVP

3.1. Le site a pour objet de s'assurer que le Site est accessible aux services, qui peuvent être affichés sur le Site.

3.1.1. Le site Web du Théâtre Mikhailovsky est nada Koristuvachev et voir les services :

Accès à des informations sur le théâtre Mikhailovsky et à des informations sur la réception de billets payants ;

Ajouter des billets électroniques ;

Nadannya znizhok, actions, pèlerinage, propositions spéciales

Informations Otrimannya sur les nouvelles, les histoires au théâtre, y compris un large éventail d'informations - nouvelles informations (par e-mail, téléphone, SMS);

Accès au contenu électronique avec le droit de visualiser le contenu ;

Accès jusqu'à ce que vous commenciez et naviguiez ;

Augmenter la flexibilité de la distribution de l'occasion, des commentaires ;

Nous voyons les services qui sont mis en œuvre en marge du site Web du Théâtre Mikhailovsky.

3.2. Pour un temps donné de service au site Web du Théâtre Mikhailovsky, ainsi que pour recevoir des modifications et des services supplémentaires, il sera nécessaire.

3.2. L'accès au site Internet du Théâtre Mikhaïlovski est gratuit.

3.3. Qia Pleasure є par une offre publique. Otrimuyuchi accès au site de Koristuvach vvazhaєt donc, scho venir au tsієї Ugodi.

3.4. Matériaux et services de Vikoristannya Le site est régi par les normes de la législation cérémonielle de l'Ukraine

4. DROITS DE CETTE STORIN D'OBOVYAZKI

4.1. Le site Web administratif du Théâtre Mikhailovsky a le droit de:

4.1.1. Zmіnyuvati règles du site, ainsi que les modifications apportées au site. Les règles de la loi gagnent en dignité dès la publication de la nouvelle rédaction d'Ugoda sur le Site.

4.2. Koristuvach peut avoir raison :

4.2.1. Re-stratification du Koristuvach sur le site Web du Théâtre Mikhailovsky, obtenez de l'aide pour la méthode d'identification du Koristuvach, pour fournir des services au Site, pour fournir des informations - de nouveaux messages (à partir d'une sonnerie spéciale, par téléphone, SMS) qui partager.

4.2.2. Koristuvatisya tous les services, scho є sur le site.

4.2.3. Demandez de la nourriture, vous devriez être satisfait des informations sur le site Web du théâtre Mikhailovsky.

4.2.4. Koristuvatisya Site viklyuchno avec la commande, nous transférerons le plaisir qui n'est pas protégé par la législation de la Fédération de Russie.

4.3. Site de Koristuvach Goitre à contacter :

4.3.2. N'entrez pas dans les profondeurs de la journée, comme vous pouvez le voir, pour détruire le robot normal du site.

4.3.3. Ce sera unique, à la suite de quoi la confidentialité des informations a été violée et protégée par la législation de la Fédération de Russie.

4.4. Koristuvachev à l'escrime :

4.4.1. Vikoristovuvati be-like pièces jointes, programmes, procédures, algorithmes et méthodes, pièces jointes automatiques ou processus manuels équivalents pour l'accès, les modules complémentaires, la copie ou la prise en charge du site

4.4.3. D'une certaine manière, contourner la structure de navigation du Site pour refuser quel type d'informations, quels types de documents ne sont pas spécifiquement présentés par les services de ce Site ;

4.4.4. Exploiter le système de sécurité ou d'authentification sur le Site, ou dans tout type de cadrage, il doit être disponible sur le Site. Viconuvati zvorotny pochuk, vіdstezhuvati chi namagatisya vіdstezhuvati be-yak informations sur tout type de site Koristuvach.

5. LE SITE DU VIKORISTAN

5.1. Le site est le Zmist, qui peut être entré dans l'entrepôt, le site est situé sur le site administratif du théâtre Mikhailovsky.

5.5. Le correspondant n'a pas de compte personnel pour la préservation de la confidentialité des informations sur le dossier régional, y compris un mot de passe, ainsi que pour toute l'activité sans blâme, car elle est réalisée comme un nom pour le compte du dossier régional .

5.6. Le koristuvach est coupable d'administration non autorisée du site concernant l'enregistrement non autorisé du mot de passe local, au cas où le système serait endommagé.

6. VIDPOVIDALNІST

6.1. Que ce soit une garce, comme un Koristuvach, vous pouvez être arrogant à l'occasion d'une détérioration non protectrice de toute position de l'Ugoda, ainsi qu'en cas d'accès non autorisé à la commune d'un théâtre non autorisé, l'Administrateur de l'Etat

6.2. Le site administratif du Théâtre Mikhailovsky n'a pas d'avis pour :

6.2.1. Problèmes troublés dans le processus de fonctionnement opérationnel, mais il n'y avait pas de force écrasante, ainsi que tout type de problèmes avec les télécommunications, les ordinateurs, les systèmes électriques et autres.

6.2.2. Bricolage des systèmes de transfert, des banques, des systèmes de paiement et pour la connexion avec le robot.

6.2.3. La fonction du Site n'est pas nécessaire, car Koristuvach n'a pas les ressources techniques nécessaires pour son intermédiaire, et ne porte pas non plus les goitres habituels, ainsi que pour s'assurer que Koristuvach n'est pas cuit de cette manière.

7. BRISER LES ESPRITS CORROSIVEMENT S'IL VOUS PLAÎT

7.1. L'administration du site du théâtre Mikhailovsky peut avoir raison sans informer au préalable Koristuvach de (ou) bloquer l'accès au site, car Koristuvach a ruiné le site.

7.2. L'administrateur du site ne porte aucune indication de la situation devant le Koristuvach, ou à des tiers pour accéder au Site depuis le Koristuvach endommagé quelle que soit la position 7.3. Veuillez accepter ce document pour vous venger du site.

L'administrateur du site a le droit d'indiquer si des informations sur Koristuvach sont nécessaires à l'établissement de l'état de la loi ou des décisions de justice.

8.Virіshennya superechok

8.1. En cas de règlement de tout différend entre les parties, les parties doivent convenir d'un différend avant que le tribunal ne soit saisi d'une réclamation (une proposition écrite de règlement volontaire du différend).

8.2. Demandes obtenues pendant 30 jours civils à compter du jour du rejet d'une lettre concernant la demande du demandeur concernant les résultats de l'examen de la demande.

8.3. Pour le malheur de virishité de spir dans un ordre volontaire, que ce soit de Storin, j'ai le droit d'être traduit en justice pour l'abolition de mes droits, qui est imposée par la législation ordonnée de l'Ukraine.

9. DODATKOVI UMOVI

9.1. Acceptez votre faveur et donnez votre hommage sur le Site du Théâtre Mikhaïlovski au chemin de la restauration des champs de restauration Koristuvach :

9.1.1. Oui, chaque année, il y a des hommages personnels offensants : excuses, im'ya, par papa ; date de la nation; numéro de téléphone; adresse e-mail (E-mail); conditions de paiement (à la demande du service, permettant la réception d'un billet électronique pour le théâtre Mikhailovsky);

9.1.2. Pidtverdzhu, comment l'hommage personnel lui a été rendu pour être particulièrement vrai ;

9.1.3. Sur le site du Conseil d'administration du Théâtre Mikhaïlovski, le droit de créer une opération non liée avec des données personnelles :

Zbir cette accumulation ;

Prendre une période non entrelacée d'une heure (sans chaîne) à partir du moment de rendre l'hommage jusqu'au moment d'être cliqué par la voie corinthienne, en le soumettant au site de l'administrateur ;

clarification (mise à jour, changement);

Abattage.

9.2. Le traitement des hommages personnels de Koristuvach est valable jusqu'à la clause 5 de la h.1 de l'art. 6 de la loi fédérale du 27 juillet 2006. № 152-ФЗ "À propos des données personnelles"

Viconation des récoltes'yazan, acceptée par le site administratif du théâtre Mikhailovsky aux limites de la ville, s'il vous plaît avant Koristuvach, le zokrema est donné dans la clause 3.1.1. Tsієї Ugody.

9.3. Koristuvach viznaє que pіdtverzhu, donc toutes les dispositions du її Plaisir et laver l'obrob et l'hommage personnel par intelligence et témoin de l'année avec l'esprit du processus d'hommage personnel sans aucune sorte de garde cette lenteur. Zgoda Koristuvach sur le traitement des hommages personnels concrets, informés par ce certificat.

Décor de J. Doberval.

"Un ballet sur la paille, car il n'y a qu'un seul croco au mieux de la chance"

Ballet en 2 actes (3 scènes) pour musique, chorégraphe J. Doberval.

1. Ferme Tіtonka Simonyi(Dans les productions russes de Marcellini). Vona renifle sa fille Liza vikonuvati comme un robot domestique. Et la fille pense au son du cœur bien-aimé de Klen. Les villageois viennent chasser le zbirannya vrozhim Simoni. Parmi eux se trouve Kolin, ale Simon à sa femme. Vous n'avez pas besoin de noms, vous ne pourrez pas voir votre fille pour le fils d'un vinorob Tom (dans les productions russes de Misho). L'axe et la victoire sont faciles à deviner, viennent tout de suite avec leur Nykez bleu (dans les productions russes d'Alon). Nіkez obіtsyaє bagate posag, Simona, après avoir négocié, attendez un moment. Liza vyryatsya, viriv au garçon sa main et tikє. N'hésitez pas à la suivre.

Champ. Je suis fertile. Quand Liza a eu une interruption, j'ai connu Kolin, Ale Simon a connu à nouveau. Zagalny amusement et danse des villageois. Un orage est réparé. Nіkez open parasolku, ale plus fort avec avec avec se dandiner avec ng. Zliva zmushuє viennent tous. Au metushnі zakohanі encore une fois.

2. Chambre à la ferme Simony. Allez au fond de la chambre. Simon dit à sa fille de garder ses cheveux raides. Lui-même, aussi, pour magnétiser la filature, la bière ne dort pas. Liza grandira pour faire pousser la clé de l'essaim de mères. Ce prokidayetsya і, les sanglots chassent le rêve, les filles proponu dansent. Liza heureuse d'attendre et d'apporter le tambourin de la mère. Simona namagatsya akompanuvati danse Lіzi, ale znova zininaє. A la fenêtre au-dessus de la porte, Kolin apparaît, Liza sait voler la clé. Simona plonge rapidement dans les airs et s'occupe du tambourin. Simone danse avec sa fille.

Les femmes et les faucheurs viennent. Apportez beaucoup de gerbes et demandez le paiement. Simona distribue avec parcimonie des pièces de monnaie et des guides aux travailleurs. Rapt des gerbes est Kolin. Zustrichlivaya zustrіch, zakokhanі obmіnіyutsya shiyny hustki. Sentant que la mère se tournait, Liza perelyakano conduisit le Yunak dans la chambre, et elle-même imaginait qu'elle s'était endormie devant le robot. Simon pour réveiller sa fille. Après avoir gâté une nouvelle hustka dans une nouvelle maison, vous pouvez dire à Liza d'aller se coucher. Daremno la fille est bonne, elle ne la vole pas - la mère enferme sa fille là-bas, car Kolin est là, et ouvre la porte derrière elle.

Entrent Tom, Nykez, le notaire et les villageois derrière eux. Je mets deux petits oursons sur la vitre, tous sont prêts à signer un contrat. Simon donne à la clé nommée la clé de la chambre, et le propon descend vers le nommé. Les mitaines Nіkez se détachent parfaitement. Ale tilki vin a tourné la clé à la serrure, comme à la porte on devrait commencer le célibataire, les joyeuses Liza et Kolina. Nіkez voir іdruzhennya, Simona au rozpachі. Il faut demander aux jeunes d'attendre la chance. Usi, y compris le notaire, viennent à eux. Simone ne manquera de rien, mais attendez un peu. Être accablé par la privation de Tom et Nіkez, je ne perds rien, comme je peux y aller.

Silske a sacrément mis fin à la vistava.

"Marna of Preservation" est le plus ancien des chefs-d'œuvre du déclin chorégraphique, qui nous est parvenu, si bi-émouvante, arrière-grand-mère de l'effroyable ballet. Le danseur enchanté, professeur et maître de ballet Jean Bersche (1742-1806), à Doberval, a été appelé « danse molaire » par les participants ; La première a eu lieu au Grand Théâtre de Bordeaux, deux ans avant la prise de la Bastille. Il n'est pas étonnant que les premiers glaçures aient été connues en ballet par ceux qui avaient un son en une heure. Nasamper - la lutte des héros pour leur bonheur, non affectés par le courant dominant et le pays du zaboon. L'année d'après, tout le conflit dans les suspensions est devenu féroce, et Misho est devenu le maître du riche mlin, puis, étant entré dans un plan différent, et Allen est devenu un mauvais garçon.

Le nom du ballet passe du rock au nom du ballet : « Le ballet sur la paille », « La fille est mal sauvée » (La Fille mal gardée) ; s'impose sur la scène russe. Depuis plus de deux siècles, la mémoire et la chorégraphie et la musique primordiales ont été effacées. Sauver la tête est l'esprit et le style du ballet, qui n'a pas perdu sa fraîcheur, sa vie et son absence de joie.

La dramaturgie de "Marnoy Preservation" est à juste titre captivée par un zrazkovoy - une scène qui a été écrasée par Doberval, s'effondrant avec une simplicité limite et à la même heure avec une vie après la mort sans sang. Montez par des virages non pris en charge et hostiles. Virazna pantomime danse avec une danse romantique qui est loin. Les héros du ballet ne sont plus débarrassés des masques de comédie, mais les gens sont vivants, j'ai envie de verser dans les traditions de la comédie juste, à la folie. Les personnages, à l'image du prix des ballets d'antan, ont eu beaucoup de grandes réussites artistiques de la même année, les célèbres vainqueurs de Marnoi Préservation. Mary Theodor, Fanny Elsler, Virginia Tsukki, Matilda Kshesinska, Ganna Pavlova, Tamara Karsavina, Kateryna Geltser, Olena Lyukom, Tetiana Vecheslova, Pavlo Gerdt, Timofiy Stukolkin, Mikhailo Fokin

Le ballet de Doberval, au fur et à mesure des performances richement chorégraphiques de cette heure, était joué pour de la musique, choisie parmi des mélodies et des couplets populaires. Des chansons folkloriques françaises résonnaient au supraconducteur innocent des danses. En 1828, pour la première représentation de « Marnoy Préservation » sur la scène du Conservatoire Royal de Musique de Paris, le compositeur Lui Gerold bat avec tact la diffusion des fragments musicaux, rehaussant la simplicité naïve et le caractère national. En 1864, lors de sa mise en scène à l'Opéra de la cour de Berlinsky, le ballet ajouta une nouvelle sélection musicale, composée par le compositeur allemand Peter Gertel. La musique, qui a absorbé un peu de saveur naïve et française, est devenue un ballet typique, heure sentimentale, heure banale. Nadal vona a été complété par des fragments du plan et de la qualité : valses, polkas et czardash.

En Russie, le ballet est apparu à l'oreille du XIXe siècle, dès les premières mains. Le maître de ballet du théâtre de Saint-Pétersbourg Charles Dydlo dans sa jeunesse a dansé lui-même en Colin Belya Doberval. Au cours de l'année, "Marnu Preservation" a souvent été mis en scène à la fois à Moscou et dans la capitale. La tournée de Fanny Elsler a été un grand succès, elle a peint Liza une simple naïve, coquette et creuse. En 1885, pour les débuts à Saint-Pétersbourg, la ballerine italienne Virgina Tsukka, Lev Ivanov et Marius Petipa ont mis en scène une performance en triact pour la musique de Hertel. Les danses sont plus avancées : les autres tableaux présentent la danse des cygans de Bohême, et le troisième acte est un divertissement succinct à la stile française. Depuis 1896, pendant dix ans, le rôle de Lizi a été monopolisé par la toute-puissante Mathilde Kshesinka. La ballerine a brillé dans la célèbre danse avec les lignes du premier tableau et dans les scènes de pantomim et, de manière évidente, dans le parfait pas de deux. La production a été remportée par le Théâtre Mariinsky dans les années 1920.

En 1937, le jeune Leonid Lavrovsky Virishiv a été vu dans le petit théâtre d'opéra du Petit théâtre d'opéra de Leningrad, selon ses mots, « des pasteurs avec de charmants bergers et des bergers qui sont considérés comme glorieux ». La musique de Gertel Bula a été débarrassée de ceux qui sont nés par le chef d'orchestre Pavel Feldt, qui est en même temps un nouveau troisième acte, assignant la première femme aux gens de Liza et Kolin. Le ballet débutant et le plus petit, qui était prêt à l'emploi, pas une heure en 1937, protestait le 26 et l'an dernier depuis la scène "sous l'emprise" du mineur Pouchkine. Dans le rocher important du Jour de la Grande Victoire, les théâtres Leningradsky offensés en évacuation connaissent la comédie "Marnu Preservation". Chez Maly, qui s'est tourné vers le noyau, Fedir Lopukhov a écrit une nouvelle chorégraphie pour sauver trois fragments de la performance de Lev Ivanov.

Au théâtre Kirovsky, la révision du ballet de l'édition de 1923 a été confiée à Volodymyr Ponomariov. Une critique de ballet du compositeur Sergiy Prokof'ev est liée à un tsієyu vistava. À mon avis, j'expliquerai l'innocence de l'art à « Marnoy Preservation » : « L'intrigue, pliée par le célèbre chorégraphe français Doberval, est simple, danse de la bière et peut être facilement transmise au ballet. Quelqu'un n'a pas besoin d'entrer dedans, comme dans certains ballets, jusqu'aux gestes tout à fait émouvants, mais explique entre les deux numéros de danseur, mais « gagne » pour aimer « її », et « gagnait » pour aimer « un », en agitant vos mains, et après tout, ce n'est pas une question d'esprit qui aimer. "Marniy Preservation" a une idée claire de la danse elle-même. comédie vistav dans le répertoire.

Dans l'autre moitié du XXe siècle, avec les nouvelles productions de Marnoi Preservation, ils se tournent vers la musique d'Herold, nouvelle composition orchestrée et dégueulasse. En 1960, au London Royal Ballet du chorégraphe Frederic Eshton, "Marna of Preservation" est de nouveau mis en scène. Le chef d'orchestre du spectacle, John Lenchbury, ayant tiré au loin la transcription de la musique d'Herold, consulta la production de la légendaire Tamara Karsavina. Au loin, la performance ne l'a pas privé de quelques autres couleurs rocheuses, ayant embelli l'affiche londonienne, mais n'a pratiquement pas concouru pour la bazhanya des derniers cadavres de la réalisation de « Marnu Preservation ». En 2002, il y a eu quelques transferts au Grand Théâtre de Moscou, où ils ont connu les célèbres viconavts. Et pendant ce temps à Kiev et Frunze, Rizi et Odessa, Tallinn et Saratov, ils dansaient dans cette version du ballet à l'ancienne.

De 1971 au rocher de l'Opéra de Leningrad Maly, Oleg Vinogradov a été accueilli avec le regard de l'historien du ballet Yurin Slonimsky. Le chorégraphe a réécrit toute la chorégraphie, en s'appuyant sur les plus belles traditions du passé et non uniquement bizarres et variées. Trois akti vistavi - en substance, trois danses syuety avec un pas de deux lié à la peau. La gamme d'humeurs des duos cich est grande: modeste, clairement liée à un complot de développement dans la première image, plus d'accusations, avec émotion dans les images de récoltes et, nareshti, le triomphe final joyeux des héros, une danse de claustrophobie vicieuse Dans le dernier acte, on voit ainsi un quatuor de saboteurs endiablés, ce qui complique la tâche des viconauts et du chef des clairières victorieuses écrasantes. L'ensemble de la performance de zanuretsy a une atmosphère poétique pobut, une nouvelle lumière riche, yaskravikh, une heure de décorations fraîches. Le tout est vide et le gras du ballet d'antan de la vie de la Silska a été absorbé. L'acteur à la fois "fait des remarques", ratisse richement et au loin avec des faucilles, ratisse finement. Le style et la manière de danser, les détails du comportement de la scène développent les traditions du ballet comique français de Doberval. Seulement sur la scène indigène, la vistava, alors qu'elle célébrait le grand succès des acteurs, passa 186 fois. Ceux qui aiment "Marna of Protection" ne sont pas vieux au XXIe siècle, ont montré quelques représentations récentes à Perm, Kazan et au Théâtre musical de Moscou du nom de Stanislavsky et Nemirovich-Danchenko.

A. Degen, I. Stupnikov

Photo: "Marna protection" au théâtre Mikhailovsky

Après avoir perdu Natalya Osipov et Nacho Duato, le théâtre Mikhailovsky est passé aux soi-disant « ballets folkloriques », qui ont été organisés de manière silencieuse, mais le ballet devait être joué une fois pour cinq. Ainsi, telle était la politique du théâtre à main armée, dès l'arrivée même de Kekhman : tout est pour les gens simples, et les nobles ne veulent pas aller chez Maryinsky (Demander à Duato et Osipova zmusilo de penser à propos de Mikhailovskoy іnakše, ale tse buto ne sais pas en ce moment le ballet sur le sol est cher). "La moitié de Paris", et maintenant "La Marne de la Préservation" est apparue comme de banals reculs.

"Marna" est un ballet spécialisé. Pour citer les fans et les célèbres. Ale Frederik Yeshton - qui pour les enfants des poètes - le manque de talent du 20ème siècle, est un symbole du manque total de talent de la chorégraphie britannique, pour les principaux danseurs - l'auteur de "Margarity Font Armana" tous les échecs , et pour eux - un vulgarisateur de ballet de grande qualité, l'auteur de versions simplifiées de chorégraphies célèbres (par exemple) - du chef-d'œuvre glamour au sentimentalisme (sur la cathédrale Saint-Pierre). Le ballet dramatique viyshov est yakisny, le regard large peut être égalé. Tim d'ailleurs, pour le premier qu'un autre acte met en scène un charmant poney, un autre acte se termine par une efficace scène de l'orage ("Le cygne" revient), dans des performances de numéros de danse richement parodiés et ironiques de cuirs et sons sans tête. L'axe ici danse sur kohannya, et ici sur zbirannya vrozhnya. Je ne danse que dans le sens le plus direct. Yeshton n'est pas bon. Le premier acte a quelques options simples pour le soliste et le soliste (pendant toute l'heure pour tricoter et dénouer les nœuds, coudre et dribbler), l'autre a un trio de pas de deux pliants, dans le troisième une danse légère de L'héroïne. Tous.
(Pour l'occasionnel. La mémoire de "Marne" d'Oleg Vinogradov dans les années 1980 de Kirovsky - avec Margarita Kullik et Volodymyr Kim n'est pas claire. Scènes de masse quotidiennes, nouvelles danses ironiques - les solistes et les solistes ont dansé tout le ballet sur d'autres danseurs . comme si le chef-d'œuvre était le ballet ale tse bouv).
Natomiste, à la manière d'une direction théâtrale manuelle (le ballet anglais se fait selon le même principe, avec minimisation du vitrate). Le soliste n'est pas requis - vous pouvez danser. Le temps de Solist n'est plus nécessaire. Le rôle de la mère-veuve - nayaskravach - est dramatique, mais ici il suffit de réfléchir à la danseuse vraisemblablement artistique - et à droite est brisé. Si vous ne voulez pas le demander, il est trop tard. Petit cheval et applaudissez le meilleur. Un sou, scho zvіlnilsya, vous pouvez vitratity sur le conducteur d'importation - tim more, mais la musique de Herold n'est pas seulement "pour nig"
Eh bien, le sorcier du théâtre Mikhailovsky est Anastasia Sobolova, qui était une visiteuse du premier rôle de Liza. Nareshti recruteurs de Mikhaylovsky se moquant du succès et remplaçant l'important sur les vieux arbres, le type de solistes, ils connaissaient le talent, l'artistique (pris dans le rôle du petit nouveau), la ballerine en plastique. A cause de la technique, elle a eu peu de problèmes, mais pour un tel hommage, il est possible de montrer aux élèves de bons tuteurs. Sur Sobolєva, c'est quand même assez étonnant - elle est descendue organiquement au tissage de ballet. Reshta - yak et cul coupable. Viktor Lebedov (Kolin) - Buratino, tête de yak. Michael O'Hare (veuve, mère Lizy) danse au centre de l'Europe, pas plus. Dans le monde artistique, dans le monde technique. Zerok du ciel n'est pas vistachaє.
Les salles des numéros du corps de ballet montrent deux choses. Réservoir pivnya et poulets, insertions dans le texte du ballet kіlka razіv: toutes les impulsions sur l'héritage d'UNE volaille. La danse d'Alion, le bleu de la vigne du vignoble : dès que je commence à monter sur des parasolts, j'apparaîtrai à la Perche, je continuerai donc tout le ballet. Un rukh pour la sortie du premier rôle comique ! Si ce n'est pas de la médiocrité, alors qu'est-ce que la médiocrité ?
Eshton est fort avec des scènes masovy, des nuances de gri psychologique (par exemple, une veuve, se promenant dans la maison en regardant coquettement dans le miroir), l'ironie anglaise dans des centaines de personnages, la pantomime. C'est bien, mais pas une danse. À ce succès d'Eshton dans les clairières du théâtre Mikhailovsky, nous serons très subtils. C'est comme la puanteur du ballet à cause du titre mystérieux "Marne de la Préservation". Je ne sais pas ce que le large regard russe appelle cela.

Au Théâtre musical du nom de Stanislavsky et Nemirovich-Danchenko, la première du ballet "Marna of Preservation" a été jouée, d'abord mise en scène par Oleg Vinogradov pendant exactement 30 ans.

Vistava d'Oleg Vinogradov a montré 40 représentations pour le monde entier. Pour glyadachіv - tse mіtsno zbitiy, ballet joyeux et dynamique. Pour les théâtres - la garantie de fonds en espèces. Pour les artistes - rosip de rôles vidminnyh. Pour les fakhivts - la crosse générale des grands Shisttecostals avec la danse classique. A propos de l'authenticité et de la restauration du déclin, sans même y penser. Le bulo classique a obtenu le "développement créatif". Oleg Vinogradov fait revivre la pantomime à l'ancienne, remplaçant la danse moderne ; instruisant "deux" danses, les héros dansent "pas seulement comme ça", mais "ça, scho" ; Après avoir refait la montre des villageois français sur du peyzan en porcelaine et repris la musique de Louis Joseph Ferdinand Herold, ils ont dansé lors de la première de 1789 sur du rock.

Vinogradivska « Marne de la Préservation » tsikavo introduit dans la pratique des postulats théoriques des années 60. Dans ces pièces, l'acrobatie respectait la familiarité du progrès technique, la protestation et « la force du rocher » : le partenaire veut tirer la ballerine dans ses bras d'autant plus vite… Les pieds "prêtres" ont été utilisés comme attribut non uniforme de l'humour du ballet et les "viddantsyuvati" pragmatiques du clavier musical - des lectures adéquates de la partition. Pour la performance du metteur en scène, le chorégraphe insère trois pas de deux des héros principaux dans le vistava en double acte. L'un est motivé par la danse synchrone des danseurs (une fierté du ballet préromantique), et le développement du "succès" est inclus dans les classiques des éléments d'acrobatie, et le troisième est le condensé des danseurs classiques, qui est utilisé par tous les musiciens pour se produire à la mode.

Corpse to the Theatre of Stanislavsky est une production du classique de Radiansky avec un accueil, une heure bouleversante. Le corps de ballet et les sommités de la "technologie" - pour suivre la propreté des mains et du nig, le corps robotique correct, et l'entrée dans la musique de l'enroulement de la cascade pa est tendue. Pragmatiques et louables, les bières partent par l'arrière pour se jeter dans les yeux. Les solistes doivent recevoir du gras. Surtout grimace avec diligence Katerina Safonova, le yak a salué avec succès les récifs techniques du parti de Liza. Le partenaire Roman Malenko a également des problèmes avec les organismes de l'acteur, bien qu'avant cela il n'y ait pas de vivacité naturelle, la netteté et l'efficacité du nig: jusqu'au milieu des options de vitalité, Colin a commencé à "râteler" avec ses pieds et à sortir de- la boîte. De la satisfaction des bachiti du premier classique Volodymyr Kirillov à la fête du baba comique Marcelini, les glamours sont prêts à vibrer à la même singularité des prix miraculeux. Je suis privé d'Anton Domashev dans le rôle d'un idiot nommé d'une manière juste et, apparemment, homériquement drôle.

La production de "Marnoy Preservation" d'il y a 30 ans ne se voit pas dans une pub vip. La réanimation du déclin Radiansky des années 60 et 70 est devenue l'atout principal des théâtres de la capitale : il n'y a pas si longtemps, la Grande Rénovation du "Lac des Cygnes" de Yuriya Grigorovich. Tsim à droite n'est manifestement pas timide : la mode souveraine du patriotisme et de la préservation des vallées était connue du ballet moscovite de tous les adeptes. Faire étalage du cosmopolitisme européen ou échouer à cette expérience ne peut être privé de succès que par Maryinka. Les Moscovites ont fait un pari sur l'annonce officielle du "fond d'or" de la baisse - à peu de frais qui chantent. Avec l'aide du fonds, n'attendez pas une vitrine une heure. Ainsi, la comédie de ballet inapte n'est pas apparue sur le bout de la vie pour le "poème philosophique", le chorégraphe Vinogradov - qui a été choisi pour le chorégraphe Grigorovich, et l'ambiance au théâtre Stanislavsky - plus précise pour le rythme du Grand.

Heure MN, 1 ver 2001 à bascule

Leïla Goutchmazova

Peisanques à l'ancienne

Habitués au fait qu'il y a de nouvelles idées dans notre danse classique, les chorégraphes de la première pléiade continueront à être mis en scène avant les changements et les innovations. Le destin de comprendre qu'en raison du scandale, ayant éclipsé la position du chorégraphe en chef du théâtre Mariinsky, Oleg Vinogradov a renouvelé l'ancien ballet à la lumière des temps anciens. Le théâtre musical du nom de Stanislavski est également réalisé. La révision du répertoire est « Marne de Conservation » à la récolte de 1789 par la version d'Oleg Vinogradov.

Le chorégraphe ne l'a pas emporté, mais a multiplié sa « Marne… » par lieux et quarante fois. Officiellement, après avoir acheté la marque Kirov Ballet School et détenue par New York, "Leningradsky Grigorovich", et maintenant déjà candidat pour "Russian Lyakott", est en train d'écrire avec son propre best-seller. La vie a une compétition féroce pour le monde avant le soleil, à l'écran - les combattants et les stress, et au théâtre - le ballet le plus sans problème des classiques. Parmi les trois vieilles baleines qui ont survécu jusqu'à nos jours, "Marna..." est la plus ancienne et la plus récente. Vona a réalisé que, cependant, je ne veux pas être dans le ballet alegorii et les mythes avec les mineurs, et je ne peux toujours pas dissoudre de manière romantique le monde et la réalité de "Sylfidi" et "Giselles". "Marna ..." - une histoire très simple "sur la vie", tobto sur "Une fille mal épargnée" (le nom moralisateur du vieux Moscou, enjoué, pas en version française). Fille d'aimer les pauvres, les glorieux; Déjà il a sauvé, l'axe-axe va gagner, et quel afront avec un ravi ! La petite fille a été conçue dans la chambre, non pas seule, mais avec cet homme insouciant. Du point de vue de tous, j'oublie la fête et cela avec beaucoup d'âme. Dovgoochіkuvane amusez-vous et dansez jusqu'à ce que vous tombiez. En un mot, ne surchargez pas les classiques de reflets.

Les raisins dans le sillage de Frederick Ashton ont donné une excellente partition musicale à Luya Gerold comme un ton égal dans vistavi. Peizani et peyzanki tricotent des gerbes pour un simple "un-deux-trois" - Herold a assimilé la simplicité primordiale orchestrée disséminée, pour cette musique les villageois pouvaient s'amuser pleinement. Tout est nécessaire, et l'artiste de production V'yacheslav Okunyev - au nouveau majolik prétend être un gzhella, les écorces de représentation sont magnifiquement viglyadayut au stade de la baguette dorée. Tout est lumière, radis, odeurs de nature cultivée et de tapisserie des bergers. Artistes bi zumіti trohi zlukaviti - , merveille, viyshov bi élément normal de l'affiche. Désolé.

Le texte de danse est maladroit, derrière une vignette d'un solo de Kolin (Roman Malenko) au stade final. Des acteurs qui n'étaient pas en possession de bêtes techniques, privés d'une trocha de délectation et de vitalité. Si vous frappez la scie du ballet artistique, à partir de laquelle le cadavre du théâtre musical de Stanislavski a grandi, alors il vaut mieux vous montrer que les acteurs sont précis et différents. Et ici, l'audacieux Volodymyr Kirilov a imité sa mère Marcellin avec l'héroïne principale. Pas de jeune badiora silska, pas de héros en chef (je voudrais que les superniks R. Malenko et A. Domashev soient à blâmer pour le programme d'affiliation), aucun personnage guindé d'un autre plan ne blâme pour le divers. La première formule d'emotsіy vіd vistavi positive a été insérée dans le court - Okunєv plus Kirilіv.

Le ballet est démodé - tse, zychano, zuchano. Par souci de simplicité, vous pouvez l'appeler inexplicable et payer pour pershodelo. Ale starovina est une chose mince, vous pouvez y aller intelligemment. Vous pouvez creuser plus profondément dans les archives et le musée zrobiti novodil (vypadok de "The Dancing Beauty" de Maryinsky). Vous pouvez, après avoir donné votre droit à une version du passé jusqu'à la ligne ininterrompue des viconautes, qui est transférée au ballet pa z nig à vos pieds, commencer vos yeux avec le goût de l'ancien (vipadok "Les filles du pharaon " par P'ar Lyakott). Vinogradov ne s'est pas occupé de la nourriture, il ne voulait pas gâcher son honneur, et même l'opportunité - la permission, à droite, de cette direction vibrante du théâtre. Ale, comme si je ne savais pas ce que je pouvais, étant coincé ici mіzh "rob the old fashioned" ou "râp the old fashioned". Et les artistes du Théâtre Stanislavski n'ont pas expliqué les différences entre les peyzans et les collégiales. Seulement et tout.

Вісті, 2 chervnya 2001 au rock

Olena Gubaidullina

Kazka Matinka Guski

"Marna protection" au théâtre im. K.S. Stanislavski et Vl.I. Nemirovitch-Danchenko

Vchora a vu la première du vistavi, chorégraphié par le chorégraphe Oleg Vinogradov. Au cours des dernières heures de l'année, près d'une vingtaine de Rocheuses ont accueilli le ballet Kirovsky (Nini Maryinsky). Le chorégraphe est arrivé à la production moscovite de Washington, DC, de Keruv par la Kirov Ballet Academy (le nom a été officiellement annoncé au théâtre de Saint-Pétersbourg pour 250 000 dollars). Et pour ce mois les raisins "Marnu" ont été livrés à Indianapolis. Avec un tel rang, le nombre de théâtres, par exemple le ballet, a dépassé la quarantaine.

Le secret du succès du spectacle d'Oleg Vinogradov, qu'il a vu en trente ans exactement pour l'Opéra de Leningrad Maly, est facile à expliquer. Texte chorégraphique original et plié « vichité » sur la toile d'un livret ancien de Jean Doberval, rappelant de charmantes situations comiques. Pour vikonavtsіv - une créature rozdoll. Є De hohizuvatisya et la maîtrise de l'acteur, et la technique de la danse classique. Pas moins de malt et pour les yeux - і malt esthétique, і torréfaction, et alimentaire. Obnadiyuє et moralité au ballet, pris dans l'attachement "Du fringant au bien - un croc" (l'un des prénoms de l'ancien "Marnoy").

Avec un petit cadavre chorégraphique pliable, le théâtre peut se débrouiller facilement et de manière ludique. C'est comme un spectacle pour le corps de ballet. Vitalité et solidité vertueuses - Katerina Safonova (Liza) et Roman Malenko (Kolin). Je veux voir les vainqueurs des partis des jeunes de la liberté des acteurs ne s'en iront pas. De plus, ce roman sentimental se transforme souvent en un autre plan. Et Matus Marcellin devient le héros principal du ballet.

Celui-là, qui deviendra zirnuti dans le programme, ne semble pas être dans les soies grandioses de Volodymyr Kirillov, devenu récemment le chef de ballet du théâtre IM. K.S. Stanislavski et Vl.I. Nemirovitch-Danchenko. Yogo Marcellina est un Gusk auto-chanteur rapide et non-vol, qui est émoussé par ses crèches majestueuses, et un bel otamanchea, et un vieux avec un cœur malade.

"Marnu protection" était aimé des parents. Par exemple, en Russie, le ballet n'est pratiquement pas familier du répertoire. Les motifs de Doberval ont été joués par Lev Ivanov et Oleksandr Gorsky. La version de Gorsky a été incluse pendant une heure triviale avant le répertoire de l'École chorégraphique de Moscou. Jean Doberval s'appelait le ballet Beaumarchais, comme l'enfant le plus populaire, qui naquit à l'époque du XVIIIe siècle, fut honoré par l'heureux ballet de cette heure. Maintenant, les villageois voluptueux se sont transformés en bergers et bergers de porcelaine garnis. І dans la vue techniquement pliante du nouveau naturel d'Oleg Vinogradov, comme il est séduit par tous les "Marnim" devant lui, ce n'est pas devenu trop. La chorégraphie, follement, a gagné le signe le plus populaire de l'heure radian, le "signe de yakosti", une fois qu'il s'agit de performance cosmique et de bonne fortune. Protéger la "Marne" au Théâtre Musical im. K.S. Stanislavski et Vl.I. Nemirovich-Danchenko va « chercher de vieux vêtements » lui-même.

Journal Nezalezhna, 2 chervnya 2001 au rock

Maya Krilova

Portselyana à korivnik

Le ballet "Marne de Protection" sur la scène du Théâtre Musical

"MARNA Protection" a été mis en scène pour la première fois en France, à Bordeaux, par le chorégraphe Jean Doberval. Bien qu'elle ait commencé en 1789, la bière, la production n'a pas été épargnée et, par exemple, le 20e siècle a été restauré. La comédie à l'ancienne a été mise dans un ballet audacieux, de sorte qu'elle a aidé la révolution: le remplacement des grenats allégoriques stériles et des personnages mythologiques sur la scène du ballet est apparu comme des représentants grossiers du troisième camp. Zvychayno, tsі, les représentants des boules sont anoblis en peizans pastoraux. L'intrigue est liée à l'entremetteuse de l'idiot d'Alion, le bleu du riche petit mineur, à la rouge battue Lizia, la fille du villageois Marcelini (le rôle est traditionnellement vikonuyut choloviki). Liza, naturellement, pour aimer le petit alegar Colin, et pour les plus cool, tout se termine bien.

Bien que ne s'attaquant pas seulement à une intrigue pastorale sans prétention, nous voyons une sélection d'options de ballet, y compris le très important Vistava English Ashton, vu par le Great Theatre avant la mise en scène de la saison à venir. Le chorégraphe russe Oleg Vinogradov, en fin de compte, est le chorégraphe en chef du théâtre Maryinsky (Kirovsky), 30 ans plus tard, ayant écrit "Marnu Preservation", qui a été mis en scène par 40 théâtres du monde.

Nina Vinogradov vit à Washington, école de ballet de-ocholyu - Kirovsk Academy (le nom "Kirovska" a été acheté pour 25 000 dollars au théâtre Mariinsky, qui a été tiré des réalités de Radians). Pendant 10 jours, le chorégraphe est arrivé à Moscou pour amener son assistant, Alli Malishevoi, au travail. Vinogradov, ayant pris en compte la musique magnifiquement légère du Français Gerold (à l'oreille du 19ème siècle, il a pris un méli-mélo de "Marnoi" dans un tout), en apparence, version ale et plus importante de la note d'Herold, qui écrivait un ballet basé sur les partitions de Gerold. Le professeur de violon avec l'orchestration d'Adam (l'auteur de la musique "Giselle") était connu de Vinogradov à la bibliothèque du théâtre Kirovsky, et complété par des fragments d'œuvres d'Herold du ballet "Somnambulist". Dommage que l'orchestre du Théâtre Musical ait été crédité de Wolf Gorelik.

Le ballet du XVIIIe siècle est une occasion miraculeuse de célébrer avec d'heureuses déclarations sur la « belle France » d'avant la Révolution française. Le style shukaniy de "Marnoi" s'apparente à une statuette dans une grange : la somptuosité de l'époque rococo avec un auto-chant de paysan sain. Aux décorations de V'yacheslav Okunov, les vieux vidtinks beige-horny-blakitnyh - dans les plus petits faux poulets et corivs - font un faux sur la porcelaine sevrskuyu et la faïence de Delft. Dans les costumes d'Irini Pres, surtout au loin, sur les lieux du ramassage, je pousse des vomissements (il y a une odeur de blé stygloi) et, avec les ficelles, c'est juste plat, donc tu ne veux pas regarder au corps de ballet baby, richement plié en vin par Vinogradov à partir d'une combinaison de trois.

À la suite des danseurs robotiques, Vinogradov a donné la moitié de la satisfaction, annonçant simplement l'intégralité du message lors de la conférence de presse. La ballerine pour la fête des chefs, qui a été honorée par l'auteur, Natalia Shchelokova, a été déclarée par le théâtre pour priver un autre entrepôt de 11 cœurs. Pour la critique є présente : avant l'heure du spectacle, il y avait souvent une inimitié, mais le vocabulaire du ballet était donné aux danseurs yak bi « pour sprist », pour une compréhension de l'avenir. Roman Malenko (Kolin) ne m'appelle pas chevalier, mais je danse pendant une heure. Le corps de ballet n'a pas faim, mais ne veut pas que vos mains soient "douces", mais au fond je veux que vous soyez méchant et respectueux, mais avec un succès hivernal. Aleksei viddamo bien-aimé par les viconauts, car ils ont joué avec la présentation de soi habituelle, - la danse "Marnu" est importante. De plus, le ruchi est placé de manière superstitieuse « en épaisseur » ; L'auteur écrit à juste titre que la chorégraphie est très classe, et la chorégraphie est enracinée dans la polyvalence d'autres technologies et dans les combinaisons originales de pliage jusqu'à la sportivité. Je voudrais ici rappeler la stylisation allemande des ballets du XVIIIe siècle, ale rukhove et sens du mot au bal et danses folkloriques à l'ancienne dans la vitalité de la majesté de l'acteur. Plus une pincée de scènes chorégraphiques rugissantes de trois points culminants - divin pas de deux. L'adage du premier souffle a été inspiré par les partenariats techniques, l'autre - aux pedtrims, ceux du milieu par Vinogradov. Troisièmement, plus vigoureusement, les pas de deux, étape par étape, partent des rucks élémentaires de la classe de ballet, alors que les danseurs se préparent au pa pliable, et avant cela, ils sont prononcés comme une métaphore théâtrale pour préparer les jeunes à une nouvelle famille la vie.

Les danseurs se sont rendus coupables d'avoir véhiculé la « pantomim dansante » avec le rapide « renversé » au bal de Vlasne. Зі-de-basque, quand il tombe sur un pidlog. Arabesque - et gras en "Dolony". Jambes, comme grimacer avec des grimaces de tous les tempéraments. Ainsi, Katerina Safonova (Liza) n'a pas oublié les éclaboussures de la salle : avec son air pas cher et sec, le dépassement de la foule de l'acteur était principalement dû au vortex de la technologie. Et l'acteur de ballet miraculeux Anton Domashev soufflant avec charme la scène de Dieu de "Giselle", galopant sur le petit cheval et attrapant des mouches avec ses mains dans le rôle de l'idiot Alion (pour les données, ils sont passés de la répétition générale , j'ai fait les devoirs pour un autre enfant. ... Volodymyr Kirilov lors de la première représentation du rôle du maléfique matus du vicon dans la première classique du théâtre Colishniy. Avec un buste imperceptible et aux sabots majestueux, avec un sabot froid, pour jouer un rôle - redressant brutalement le corsage, "vantazhno" ternissant le saint Silskoy et encombrant le doigt de la mère de courte durée. L'humour de Tsey, comme une danse de smithe des saboteurs chotiroh, un grand succès dans le public, comme Kirillov s'est récemment émerveillé des fêtes des princes et des héros-cohants.

Avec compétence, la performance est créée, à la finale, qui est une danse de divertissement de la croissance par étapes jusqu'à l'apothéose, c'est clairement une inscription triviale dans l'affiche. Même avec le même succès, il est possible de respecter les deux enfants et de grandir, et de les mettre sur les plaies le soir.

Hour novin, 4 chervnya 2001 rooku

Olga Gerdt

C'est dommage que les vaches ne dansent pas

Au théâtre im. Stanislavsky et Nemirovich-Danchenko ont mis en scène "Marne de protection"

"Marnoy" de l'affiche de ballet d'Oleg Vinogradov pour le Théâtre Musical IM. Stanislavskiy et Nemirovich-Danchenko ont littéralement perdu la tête. Kolishny, chorégraphe en chef du ballet Kirovsky, qui est une école respectable en Amérique et un cadavre de ballet à Séoul, est arrivé avant Moscou en tant qu'homme d'affaires prospère. Ayant mis Vistava Vin dix jours auparavant, donnant des cours particuliers au théâtre à l'avance, ils tuaient le cadavre au même rythme, et le reste de l'heure ils restèrent là. Les nouvelles créations du chorégraphe en chef du théâtre Dmitry Bryantsev ne sont surtout pas séparées. Dans « Salomé », par exemple, je vois la tête du Baptiste, comment se balancer à travers la scène sur une corde à la hauteur du pendule de Foucault ;

Le ballet de Vinogradov a "des oiseaux, des branches, des tempêtes de neige et des mouches en présence, mais ils ne dansent pas". Le prix de l'annonce dans l'affiche est de і mille chaud, і un concept sérieux. "Marnu Preservation", mis en scène il y a trente ans à l'Opéra de Leningrad Maly, assistera à la représentation "légère et charmante". Produit de plus en plus dans une quarantaine de théâtres, le ballet, pour ainsi dire, ne porte pas le tien. D'ailleurs, Vinogradova a clairement occupé la représentation des statues des vistavi, posées dans la ville de Bordeaux en 1789, pour démontrer ici non pas la manière du XVIIIe siècle, mais qu'on retrouverait les classiques de la famille, s'ils dansaient toutes les statistiques , les chiffres, les personnages. A Vinogradov, un couple de Liza et Kolin, et tovstosum Misho avec une mauvaise syncope, et Matus Marcellin (je suis heureux de prendre ma retraite à tous les premiers ministres qui sont partis à la retraite, ont un rôle dans la nouvelle production) peyzanis et peyzans en casual costume. Cela fait longtemps que nous n'avons pas été dérangés par une telle maîtrise et une telle fragmentation des textes classiques. Les statiques ne regardent pas les ondulations, mais se tiennent sur scène dans le sprint le plus récent, en hochant la tête avec de la porcelaine (artiste V'yacheslav Okunyov).

Le baptême de Vinogradov, mélodieusement, a été baptisé en tant que postmoderniste, vrahoyuchi, pendant une heure toutes les heures, ils n'ont pas oublié le marasme classique, mais peut-être, par exemple, un vauder sentimental n'a-t-il pas mis en scène « excellent imitun de les différents noms Lizi, Alen. La folie d'un amoureux des tempêtes de neige et des filles pour amener la publication à un izteriki amusant. Vous pouvez laisser tomber, mais Doberval et Herold essayaient d'atteindre la même chose pour le même temps, car ils brûlaient dans "Marniy" des sujets allégoriques écrits.

Le cadavre de Stanislavski au théâtre, pour la plupart, n'apparaissait pas moins subtil aux subtilités stylistiques. Le corps de ballet veille à la bonté et à la justesse. Solisti, Kateryna Safonova (Liza) et Roman Malenko (Kolin) traitent les nuances techniques avec un succès significatif, pas avec les acteurs. Scènes lyriques de kudi blіdіshі pour grotesques - trio de Marcelini, Alion et Misho et je danse des saboteurs hipuvati. L'amour trikutnik de la principale raison de grandir - le personnage comique d'Anton Domashev est clairement en tête, il est une excellente recréation de tout un tas d'anthrash extravagants sur des remarques mixtes individuelles. Il y a une réaction d'acteur superbement rapide dans les ensembles - un "code", mais un seul des partenaires n'a aucun retour sur eux.

Le théâtre de protestation peut être privatisé à distance avec un sorcier du répertoire. Yak z'yasovuєtsya, comment grandir pour devenir anti-aquariophilie, pas forcément vipisuvati cher et styliste à la mode de Paris, et fouiller dans les archives. Suffisamment, après avoir regardé le passé récent, je pourrai voir le robot avec la même excitation créative, mais je suis déjà timide à la moindre réclamation. Heureusement, à Oleg Vinogradov, comme avoir fait de "Marnoy" la partition d'Herold, un texte musical simple, inspiré de mélodies populaires (par exemple, "serioznishu", bien qu'il ne s'agisse pas d'une musique française avant la représentation, ayant écrit une note de Hertel), ne pense pas Résultat Inakshe, mélodieusement, buv bi іnshim.

Dia I

Scène 1

Il est trop tôt. Un jeune paysan nommé Kolin est apparu dans la maison du riche fermier Marcelini. Gagner chez la nièce de Marcelini - Liza et shukakus avec elle. Ale tse n'est pas si facile! J'embauche des villageois pour m'en débarrasser, Marcellina ne laisse pas Liza aller vers eux, mais pour connaître le robot dans la cour. Ce n'est pas étonnant que la première fois que vous les voyez aller à l'olyynytsya. Je connais l'apparition de Marcellin et un face-à-face sans prétention.

Et l'axe і des noms principaux est е. Gagnez envie et bezgluzdiy, ale yogo papa - Misho encore plus mal, et Marcellina vseriozovlyaє Liza font connaissance avec les riches invités. Si rien d'autre n'est impliqué, Kolina pourrait attiser le matchmaking.

Scène 2

Chaume. Les turbots sur la récolte de Marcellin se vendent encore beaucoup sur le mariage de Lizy et Nikeza, qui n'a pas d'importance pour les mauvais. Ale zaruchini, lignes zatіyanі yak gra zі, je sais finir avec le ringard de Lizi et Kolina. ... Les danses principales sont submergées par un orage. Essayez de vous débarrasser des scélérats.

Dia II

Scène 3

L'orage est passé. Marcellina et Liza se tournent vers la maison et s'assoient pour une serrure. Les villageois apportent des gerbes cachées du plateau. Marcellina est à côté d'eux, enfermant Lisa avec une clé.

Liza mriє à propos du kohan est représentée. Raptom a conquis Kolina, qui pelletait. Liza zniyakovila et vous dit de boire. Ale, les portes sont verrouillées et Colin ne peut pas boire. Cependant, Liza n'est pas assez en colère, et au signe de la réconciliation, la puanteur au Genou est échangée avec des arnaqueurs.

Sentez le bruit à l'extérieur de la porte. A la panique Liza Khova Kolin au commissariat. Marcellina, scho à gauche, faisant allusion à l'agitation de quelqu'un d'autre sur le chiite Lizi, et au risque de se perdre dans cette même comyrchina, ne se doutait pas que Kolin était là.

C'est à vous d'entrer dans Misho. Derrière lui passe le notaire pour signer un contrat favori et trouve une fanfare. Marcellina ne prend pas sa joie et remet à Nikez la clé du commissaire. Les portes s'ouvrent, et... sur la porosité il y a un check-in Liza et Colin. Misha est mortel. Shlyubny contrat rosіrvano. Zakohani se précipite vers Nig Marcelini et veut le bénir.

Rozdrukuvati