Opera Chotiryokh diyakh
Libretas Francesco Maria P'ave
Dіyuchі licėja
Markiz di Calatrava (bosas)
Leonora di Vargas, jogo dukra (sopranas)
Carlosas di Vargasas, Jogo nuodėmės (baritonas)
Alvaro, didikas iš senovės інків (tenoras)
Preciosila, jauna cygana (mezo-sopranas)
Vienuolyno abatas (bosas)
Fra Melitone, chernets (Baritone)
Kurra, Leonori tarnaitė (mezopranas)
Alkaldas (bosas)
Mastro Trabucco, pogonich mulevas (tenoras)
Khirurg (bosas)
Diya persha
(Sevilja. Salė prie Markizo Kalatravi pilies, papuošta šeimos portretais. Du puikūs langai, vienas iš kurių į balkoną, vienas iš jų.)
(Nei ob_ymayuchi Leonor)
Dobranich, mano dukra!
Iki pasimatymo Kohana!
Taip gražiai jūsų balkonas atidarytas!
(Atidaro duris.)
O miltai!
Nieko nesakai?
Kodėl taka suma?
Tėvas... Panas...
Grynai silske povitrya
nuraminti tavo širdį.
Pamiršk svetimą tau.
Dovir, tavo tėvas,
Kartu su tuo, kad tu labai myli.
Gerai. Kas buvo trapas?
Neverk. aš tave dievinsiu.
O, jakas Škoda!
Dieve, saugok tave... Viso gero.
(Markiz obiymaє dukra ir idde.)
(Atidaro duris ir verkdama atsigręžia į Leonoriją.)
Bijojau, kad galiu čia pasiklysti iki rytojaus.
Matau... Viskas paruošta.
Mes galime tai padaryti.
Jakas gal mylintis tėtis
pataisyk opir prie mano bazhannyam.
Ні ні. Nežinau, kaip patekti į bėdą.
Apie ką tu kalbi?
Tsi žodžiai tėčio metė
mano širdis, jako durklas...
Yakbi vin yra uždengtas,
Aš tau viską papasakočiau...
Todi donas Alvaro bus nuvežtas,
nerimaudami dėl pagirių, galite ...
Viskas su tuo, kaip tai mylėti,
nemylėti jako.
Man nepatinka jogas? Žinai, aš dievinu jogą!
Batkivščina, šeima, tėtis - hiba, aš nenustelbsiu
įskaudinti naują?.. Gaila! Atsiprašau! Aš tokia nelaiminga!
Nevlagannaya dalintis pririkє neviryannya
našlaičių namai svetimuose kraštuose toli nuo
žemes. Širdis nesidžiaugia, lūžta nuo sielvarto,
primenantis gobšias vizijas, pasmerktas
gaila! aš tave palieku
gimtoji žemė, su ašaromis!
Tsey zhakhliviy b_l nepraeis.
Padėk, gal greitai
virusas kelyje.
Sveiki, jei neateisi? Jau puiku.
Jau paskelbta! Oi, neik!
Jakis triukšmas! Užuodžiu beldimą į lobį! ..
Nepraleiskite progos laimėti!
Išvaryk baimę!
(Vbigak Alvaro ir mesk save į Leonori.)
Viešpats rūpinasi mumis, brangus angele!
Visa triumfo šviesa iš karto su manimi,
jei tave apkabinsiu!
Don Alvaro!
Dieve, ar tu sumna?
Dabar tokia diena.
Taigi per tūkstantį pereskod
jie liepė man ateiti į tavo namus,
ale, aš negaliu viršyti
meilės chaklunizmas, toks tyras ir šventas.
Pats Dievas pakeitė mūsų šlovę į džiaugsmą.
(iki Curri)
Kin tsei odyag iš balkono.
Ні. Aš vaikštau su manimi.
Zalish nazvdit qiu vyaznitsa.
Negaliu tuo atsigauti.
Buvo išsiųsti arkliai. Čekijos kunigas Bilya Vivtar.
Ateik, suimk mano krūtis, і Dieve
palaimink mus. Jei yra saulė, інків dievas,
mano viešpataujančių protėvių karalius,
pakilo tavo paties syayvo šviesoje, vin znayde
mes sudarėme sąjungą.
Jau puiku...
Smech!
Aš taves klausiu! Patikrinkite...
Mes atvyksime rytoj. noriu vėl
stebėkis savo mylimu tėčiu.
Yra daug dotacijų, tiesa?
Taigi, tu labai myli ir nebūsi
suimk mane! O Dieve! Mano širdis
iš naujo registruok džiaugsmą!
Persistenkime...
Gerai, donai Alvaro.
Aš tave myliu. Aš tave dievinsiu!
(Verkti.)
Tavo širdis nėra laiminga, vis tiek
tu verki! Aš turiu galvoje viską, sinjora,
kaip mirtis, tavo ranka šalta.
Alvaro! Alvaro...
Leonora…
Žinau, kaip kančia pati.
Viešpats duok man stiprybės...
Pamatysiu tave iš tavo obitsjanoko.
Šis ultragarsas mums bus svarbus,
Tu man nepatinki, man tai nepatinka.
Yaksho ti shkoduєsh ...
Aš esu tavo siela, kuri su širdimi einu su tavimi
iki žemės pakraščių išmesiu nedorėlį negailestingą
pasidalink, kad suteiktų man neribotą džiaugsmą
o ypač palaima.
Seku tave, ydemo.
Neišskirkite mūsų.
Tavo šviesa ir gyvybė širdžiai,
kaip tave mylėti. Mano siela tokia
ilgalaikė trauka – visada
sekite savo bazhanus
visą savo gyvenimą.
Sek mane. Іdemo.
Šviesa mūsų neskiria.
Jakis triukšmas.
Smarvė sklinda iš susibūrimų.
Švidše, eik...
Zanadto yra puikus.
Užkrėskite jus spokiynoyu.
Švenčiausia diva!
Papuoškite čia!
Sveiki, paimsiu tave!
Ar turi ranką ant mano tėčio?
Ne, ant savęs.
(Durys matomos, o Markizas įeina su kardu rankoje, o paskui du tarnai su kojelėmis rankose.)
Pidliy Užburtojas!
Nešvari maža mergaitė!
Sveiki, mano tėti!
Netęsti...
Dėlė vienas kaltas. Kerštas man.
Ні, jūsų prekiauti elgesys pіdtverzhu
tavo žema išvaizda.
Sinjoras Markizas!
Zali mane...
Parduotuvė zlochintsya!
Grįžau ten, kur aš fotografuoju.
Alvaro, Dieve, ar tu plėšikas?
(Į Markizu)
Aš atsiduosiu tau vienam, pamušk mane.
Mirtis nuo mano rankos?
Ні, jus kankins pjūvis.
Markiz de Calatrava!
Jūsų dukra yra grynas jakas angelas
prisiekiu. Aš vienintelis kaltas.
Pamatyk mano gyvenimą, gyvate
Iškviesk su mano krauju.
Keista, aš įžūlus.
(Vidkida pistoletas, kaip, nukrito, šaudo ir mirtinai sužeidė Markizą.)
Aš mirštu ...
Zbrojaus priesaika!
Pagalba!
Zali mane...
Tu mirsi už mane.
Aš tave keikiu!
Dieve padek man!
Muzika Giuseppe Verdi
Francesco Maria Piave libretas pagal Angelo Perezo de Saavedri dramą „Don Alvaro, už Doli galią“.
Festivalį „Zirki Bilikh Nights“ Mariinsky teatre skatina Verdi šedevrų paradas. Oleksijus Markovas "šventės" griauti visą maratoną, ir tuo pačiu metu, iš jo, aš, oskіlki mano platinimas vіdvіdvіdvіdvіdvіdvіtv daug kokiu būdu iš šio nykščiai aukštyn. O priedo jakui „The Power of the Dolly“ nenaudojau. Aš Leonori vaidmenyje - salyklo balsu Olenos Stekhin sirena. Esu protinga, gerai dalinuosi. Ir operatyvinių darbuotojų pataisyti neįmanoma;
Interneto rozpov, kur operos direktoriaus pavaduotojas buvo Rusijos imperatoriškoji teatrų direkcija. „Doli galia“ tapo vienintele Verdi opera, parašyta specialiai Rusijos teatrui. Iš šono, kodėl gi ne? Rašiau ir Paryžiaus operai, bet mes negalime suvaldyti consommé hlibaєmo. 10 lapų kritimo premjera įvyko 1862 m. Didžiojo Kamjano (Maryinsky) teatre.
Norėdami sukurti šiek tiek produkcijos, vikoristai nuėjo iki menininko Andreaso Rollerio iki 1862 m. premjeros, taip pat siekdami patekti į senąją dizaino mokyklą. Man buvo pagerbta puošyba – і tos, kurias namalosime, tos konstrukcijos. Kaip mylia, gražus, atmosferinis. Nuotraukos svetainėje prieš kalbą jos neperduoda.
Diya vidbuvayutsya savaitgalį Ispanijoje ir Italijoje XVIII a. Daug būdelių pripildėme iš balkono, smuklės, vienuolyno, nedidelės aikštės, degėsiai. Psichiškai! Žinojau svarbų nostalgijos priepuolį: įsivaizdavau Monastirą Pedralbesą, važinėjusį Barselonoje, ir karštas Sevilijos gatves, Kadisos krantinę ir tulžies vietą kalnuose – Rondą... Tiesiai per gyvuosius! Mano siela iš karto skaitė ir šaukė nepiktybinių pabaisų krilių, kurie dažnai suspaudžia širdį, jei pagalvoju apie Ispaniją.
Odos tauta turi savo ypatingumą. Atpažinimo ašis Noriu pabūti tyliai: žmonės sugalvojo žmonių koridorių miegoti Nepavyko, nebuvo verta, statyti, be jokio dalyvavimo, jie nukreipė konkistadorus į atvirą erdvę. Naujasis pasaulis ir ypač aplenkė ten žmones, jie pastatė Eskorialo pilį, kuri tapo niūrios ceremonijos sinonimu. O į „Slėnio jėgą“ tikrai buvo atvežtos visos itin išprususios stebuklingųjų Verdi ir Francesco Piave tautinės figūros! Čia yra smagios masinės scenos su eilėraščiais iš Tristano prie smuklės, esančios mіskіy srityje, taip pat suvorі ir lyriškai tragiška galvos herojų arії, maldos dainos. Opera verta maždaug pirmųjų kūrinių laikų, primena tragedijas ir susiraukusį patosą (ne pačias linksmiausias šokių melodijas), kažkokį tragišką roko nesugebėjimą susipinti su smagiomis, smagiomis gyvenimo scenomis. Tiesą sakant, jie iš esmės pripažino ypatingus libreto bruožus, nes jie stebina, o kai kurie iš jų kikena (iš serijos „Don Alvaro zhitime – tse gerai, aš pats galiu jį įveikti“).
Operoje kalbėsime apie gražuolę Doną Leonorą de (de) Vargas, išdidaus aristokrato Markizo de Calatravos mergaitę, kuri yra tarsi bešeimys Donas Alvaro. Karaliumi tampant karališkosios šeimos aikštėse, tačiau Ispanijos grandui žmonių karalius, papuasų lyderis yra vaiko ypatingumo esmė, ir tai tikrai ne galingas žentas, tai buvo didvyris kokhantuose labai supykau, suvirinau, nelaimingas vipadok, o bent jau paraštės ant pačios operos burbuolės. Po vieną kenčiančių jaunų žmonių išsiskyrimo tragedija. Don Alvaro, lyg būtum geras žmogus, jei nori savo sielos žaizdų į kariuomenę, labiau nei geras žmogus, aš norėčiau nužudyti žmogų nuo vartų, na, kodėl aš turėčiau mirti už blogį? Donna Leonora gyvena kaip piemenė kokioje krosnyje, tiek daug savo nedorybių, ji pasuko į namus, tada tą akimirką, sugiedojusi sangriją, nusipirkusi naują mantiją su šukomis plaukuose, tarsi būtų galėjusi susižaloti, ji galėjo persigalvoti, bijodama, kaip matome iš operos, "raudonos širdis serga" ir, kaip žinau, kad Don Dієgo tamsiomis akimis ir tamsiomis šakelėmis virš lūpos, gerai, aš Kalbu su Leonoru: "Taip, visa širdis negalėjo būti tokia karti. Donnie Leonorie brolis Don Carlosas, kuris prisijungė dešinėje po mano tėvo mirties, yra dar svarbesnis, aš noriu rūpintis turtais ir šlovinkite šeimą, prieš Kadis, sesers anekdotuose, kad "її kokhantsya" (galvojo jak vin), siekdamas atkeršyti už tėčio mirtį, aš nebūsiu pagerbtas už ironišką vyno dalį. і už tai jakas "draugas paslėpė draugo gyvybę" ir navpaki, man vis dar aišku, du balandėliai , priešas miręs chi ni, spaudęs vyną iš gleko ir miegojęs apie tuos, kurie visi dingo), ir koks rezultatas? Pyhaty Don Carlos, pagerbtas pasididžiavimu ir šeimyninėmis vizijomis, pamatęs, vitraizuodamas uolą, pakeliui vyną ir viskas - Memento mori, akimirksniu į jūrą (C) ir „Aš praradau laiką per vieną akimirką. Mes mirėme Žagalome.
Centrinė vieta operoje – Dievo idėja, prieš kurią ramia širdimi juokais žudomi istorijos veikėjai (paskutinį herojaus herojų dar labiau pajutau maldos natas). mielas broli Marija), o idėją , ir Alvaro vsiljako galės nežinoti konflikto (neblogiau eiti, jei vienas nori beyki, tai beyka bus). Paprastų tarpsnių gyvenime religija taip pat yra svarbus elementas: ne pro šalį išryškinti, o skaityti pamokslus aikštėje, geras naujienas. Suklydęs kunigas Don Carlosas klichas, atvirai pasakius, mintys apie spovines viletses seseris, kurios daužė galvas nuo to, kad užsuko senas lentjuostes, sakė vyras - vyras sudužęs, mabut.
Apie sezoną vikonannya. Yshla daugiausia dėmesio skiria Markovui ir Stikhinui, nes negalima praleisti šios progos iš karto.
Olena Stihina / Leonora yra žavinga ir dieviška. Spravzhnya diva. Matydamas, kad groti taip paprasta, gali nesunkiai priblokšti orkestrą, ypač geraširdį, kaip Verdi (tu ne Richardas Straussas ar Wagneris). Mano balso tembras yra kietesnis, ypač fortepijono ir perėjimų žemyn. Ir tai gana mielas, balsas, syayucha. Naybіlshe buvo pagerbta, nes balsas liejosi per chorą prie smuklės (kaip mums pasakė kompozitorius), o paskutinė Vikonano arija tiesiog žaibiška – matyt, ji nėra pasmerkta. Apskritai, Wiyshov yra dar sudėtingesnis, nes aš turiu būti pastatytas.
Augusto Amonovo / Dono Alvaro balso tembras man yra nuobodus (na, aš įtemptas vuho), visą valandą norėjau įsijungti: „Uri, dei, naujas mygtukas? - Jaka? - Guchnosti ".
Taip pat bus pridėta Fra Meliton / Oleksandr Nikitin. Zazdrіsno trumpalaikis personažas, dėl kūrėjų valios, kaip komiškas elementas už operos ribų. Pirmoji ašis xto atitraukta atgal! Vidmіnіvіvіvіvіt nіvіt balsas - už pirmojo dainuoja chuli tіlki yogo balsas - storas ir uchidny.
Oleksiy Markov / Don Carlos šie metai yra nuostabūs – man. Man atrodo, kad aš negalvoju apie tuos, kurie yra objektyviai gražiausias cholovikas scenoje (batai, chalatas ir juodas lankas), o kartu ir tyriausias, primenantis, kad jis nori mirgėti iš tamsos tankumo. naujas skambesys akimirksniu, jei gerai, jau pavargote nuo festivalio, net iki zverio stiliaus! Trys nauji priešai apie naują - pirmą kartą bachila gyvai, gali linksmas vaizdas, jei smuklėje yra studento paveikslas, kad - o dievai! - Mayzhe flirtuvav su apetitą keliančia tsiganočka (net Škoda, baritonų riaušės pučia vienas apie kitą) Ir vzagalі, buv wіn yakіs pasirinktas energіyіyіyі nіvіt tokhi vіtchayushny. Dar prieš upei nukritus rankų skardos forma, kojų išskėtimas ir galvos atsivėrimas - kaip aristokratas sodriose sultyse, nuplauk, nurašyk! Turime liesą jogą ant savo Galoretų, mes su tuo susitaikysim, bet mes patys to nesupratome, bet jie nesuprato (Markovo ir divos libretas), bet aš labai bijojau išgirsti traškėjimą. Pirmiausia aš, bakalauro gerbėjas Oleksija Markovas (aš, ateik pažiūrėti, kur gulėti prieš minią).
Papasakosiu apie Cygana Pretsiozil / Natalya Yvstaf, kaip bus pridėtas vaizdas. Operoje tai skamba kaip dolės balsas, tiesos vedlys ir už beprotybės „laisvė ant barikadų“, kito trečiojo epizodo etapo finalas - reklaminis plakatas „Rataplan“ nuo skambučio pasikeitimo. į veiksmus armijoje -
Vakaras praėjo.
VIKONAVTSI
Dirigentas – Michailas Sinkevičius
Donna Leonora – Olena Stekhina
Don Karlosas – Oleksijus Markovas
Donas Alvaro – Serpenas Amonovas
Preciosila - Natalija Evstaf'eva
Padre Guardiano – Volodymyras Felaueris
Fra Melitone – Oleksandras Nikitinas
J. Verdi opera „Slėnio galia“
Opera „Doli galia“ kalba iš liaudies apie teisingą dalyką. Pati didvyrių Vedos dalis, kuri nukrypsta nuo visų taškų nustatymo virš „i“, iki tragiško finalo. Sentimentas neaplenkia herojų pasireiškimo apie garbę ir roką. Vіyna, vienuolyno sienos, toli yra ta deganti - prie slėnio uolos nepakęsi - prie vytelių uolos, išmestos herojams pirmame operos veiksme. Įžvalgus jėgos atlikimas įrėmintas klasikiniame operos veiksme, ypatingai skambantis odos paveikslas – baisi visagalio likimo apeiga, kuri viską sulaužys savo keliu. Klasikinių formų perėmimas į operos siužetą su puikiu jėgos jausmu, mes sukamės su puikia muzika - tse ir є gera opera, nes ji prasiskverbia per visą barą ir pasiekia pasienio maistą.
Trumpą operos „Verdi“ zm_st ir blankius faktus apie kūrėją skaitykite mūsų pusėje.
|
Dіyuchі licėja |
apibūdinimas |
|
| Markizas Kalatrava | bosas | šeimos galva, tėvas Leonorie ir Carlosas, senosios Ispanijos aristokratijos inteligentija. |
| Dona Leonora | sopranas | Markizo Kalatravos dukra, lazda ir aistringa jauna mergina, |
| Don Karlosas de Vargasas | baritonas | vyresnysis Kalatravos sinonimas, gyvenu, kad pasirūpinčiau jo stendo garbe. |
| Donas Alvaro | tenoras | nedegus ir dosnus Yunak, su gera širdimi, kaip mylėti Leonorą. |
| Preciozilas | mezosopranas | jauna čigonė, turinti liaudiško gyvenimo charakterį |
| Padre Gvardiano | bosas | Pranciškonas iš evangelikų lagidnistyu ir unprepossessing stichijos. |
| Fra Melton | bosas | katalikų pranciškonų ordino narys, prieš skandalą gudrus ir šilastikas. |
| Kurra | mezosopranas | tarnas Leonoris |
| Trabuco | tenoras | pogonich mulyv, kokia papildoma pagalba Leonorei vtekti |
| Lykaras | bosas | gydytojas, yakiy ryatuє gyvenimas Alvaro |
Trumpas zm_st "Sili doli"
Idėja būti arti 1750-ųjų roko, užaugs Ispanijoje ir Italijoje. Susietas siužetas – tai antgamtiškumas tarp tėvo Markizo Kalatravos pareiškimų apie mylimą Kohano mergytės vardą ir meilės tarp Markizo Leonoros dukters ir Dono Alvaro, kurio garbė Leonorie rankose yra šeimos galva. Tragiška Markizo Kalatravos mirtis, kurioje tiesiogine prasme nėra vyno, baigsis baisiais tėviškomis keiksmais dukters adresu.
Nuodėmė Markiza Carlos prisiekia atkeršyti už savo tėvą, įvaręs savo seserį Leonorą ir kohaną Alvaro. Tą pačią valandą mirtis dainuoja po vieną ir po vieną nulupama jo kelyje.
Leonora, pasipuošusi, bėga į vienuolyną, su abato palaiminimu apsigyvena jak samitnik. Alvaro bus rasta Ispanijos armijos sandelyje, kurie kovoja su nimtais Italijos teritorijoje, jie bus apdovanoti taip pat kaip ir armijoje. Visas mūšis priešakyje, o didvyriški darbai neapima Kohano Leonorijos. Vіyna rozgortaєtsya dėl tlі rozgula ir priklausomybių Ispanijos armijos stovykloje, kurioje poros iki žygdarbio, eikite į traukimą į žemesnes klases. Praėjus vienai valandai po vieno iš Alvaro mūšių, Carloso gyvenimas ir smarvė prisiekti ištikimybę amžinajai brolijai. Jei Carlosas žino, kad kareivis, kuris yra vryatuvovas, yra tas pats Alvaro, tada sekanti herojų dvikova, dėl kurios veiksmas perkeliamas į vienuolynus ....
Nuotrauka:
Tsikavi faktai
- Francesco Piave operos „Slėnio galia“ libretas, su Verdi pratsyuvav dovgy rocky. Siužetas sukurtas pagal ispanų autoriaus Angelo Saavedri tvirą „Don Alvaro, arba Doli galia“.
- Operos pavaduotojas buvo Rusijos Imperatorskos teatrų direkcija. „Doli galia“ yra pirmoji ir vienintelė Verdi opera, parašyta specialiai rusų teatrui.
- „Sili Doli“ premjera buvo įdėta vienam sezonui dėl garsaus soprano Emmy Lagroix, kuris šiek tiek buvo Leonori dalis, negalavimo. Dėl to 1862 m. Rusijos imperijos sostinės Didžiajame Kamjano teatre išlaikiau 10 lapų.
- Pislya premjeras imperatorius Oleksandras II wikiklikin pats Verdi, pasveikinti jį su operos sėkme.
- Giuseppe Verdi iš karto iš Antonio Gislanzoni iš pokyčio prieš operą, zokrem, mažai keičiasi paveikslas. Naujausia pakeistos žinios premjera įvyko 1869 m. 27 d. Milane, Teatro alla Scala.
- Milano versija turi įvadinį pagrindinio Peterburgo siužeto vaizdą. Įrašą pakeitė uvertiūra, o trečiasis veiksmas buvo prisimintas trečios ir ketvirtos scenų dalyse. Pirmosios Carloso ir Alvaro dvikovos sceną pribloškia trynukais iššaudyti kariai. Nareshty, Bulą pakeitė Kintzivka, Yakiy Alvaro vizhivak, klausydamas Guardiano vienuolyno abato.
- Maryinskio teatras turi savo repertuarą Pochatkovui – kanoninį Verdi operos „Doli galia“ pastatymą. Opera trivaє chotiri godini iš dviejų pertraukų. Tą pačią valandą Rusijos teatrai parodys Milano operą.
- Dėl operos motyvų italų režisierius žinojo filmą „Doli galia“ – 1950-ųjų roko premjerą.
- Opera „Slėnio galia“ sudarė filmų „Žanas de Florette“ (1986 m., Prancūzija–Italija), „Manonas iš Džerelos“ (1986 m., Prancūzija–Italija–Šveicarija) ir „Chervona Litera“ muzikinės partitūros pagrindą. “ (2004, Pivdenna) Korėja) ...
- „Doli galia“ tapo paskutiniu Verdi ir P'avi dvasiniu robotu. U 1867 p. P'ave buvo nustatytas apoplektinis insultas, dėl kurio nebuvo paralyžiaus ir nebuvo pasiekta pažangos kuriant robotą.
Populiarus arії ir numeriai iš operos „Doli galia“
Ariya Leonori "Pace, pace, mio Dio!" - gandai
Dono Alvaro arija „La vita e inferno all'infelice“ – gandai
Don Karloso arija „Urna fatale del mio destination“ – gandai
Uvertiūra – gandai
Istorijos istorija
Opera pastatyta pagal Viktoro Hugo dramą „Ryuy Blaz“, vėliau – režisieriaus pavaduotoją (Rusijos imperatoriškųjų teatrų direktoratas) ir Angelo Saavedri dramos „Don Alvaro arba Slėnio galia“ garso takelį. Pislya premier vistavi netoli Sankt Peterburgo 1962 m. Imperatorius Aleksandras II apdovanojo Verdį imperatoriaus ir caro Šv. Stanislavo ordinu.
Opera buvo pastatyta Sankt Peterburge Romoje ir Madride 1863 m., Niujorke 1865 m. Niujorke, 1866 m. Buenos Airėse, 1867 m. Londone ir 1869 m. Milane.
Kaip „Romeo ir Džuljetoje“ meilėje pykstanti mirtis, užaugimas jai, tai Verda turi pykčio jėgos, visko, sklando virš sukurtos šviesos. Jokios tragiškos kohannyos, jokio noro mirti, jokios brolybės, jokio ginčo ultragarso, jokios religijos – nieko negalima padaryti. Tokia yra akcijų stiprybė. Dviejų alternatyvių operos spektaklių atsiradimas, ypač prieš pagrindinius spektaklius. Jėgos dalis“. Viename iš užuominų slėnio stiprybė viską sugriauna, pasikliauti, o pirmoje rūpintis tais gyvybe, mėgsta kovoti priešais ją.
Giuseppe Verdi „Doli galia“
|
Muzikinio operos atlikimo stebuklui galite išbandyti chimeros kostiumus |
|
|
Sergejus Chodnjevas. ... „Slėnio galia“ Maskvoje ( Komersantas, 2010 10 09). Marina Gaykovič. Garsiosios operos „Verdi“ premjera netoli Maskvos ( NG, 2010 10 11). Maja Krilova. ... Maskvos muzikinis teatras stato operą „Doli galia“ ( Novi visti, 2010.10.12). Dmitro Morozovas. ... Georgijus Isahakyanas pastatė Giuseppe Verdi operą ( Kultūra, 2010-10-14). Marija Babalova. ... Muzikinis teatras imene K.S. Stanislavskis ir Vl.I. Nemirovičius-Dančenko, pristatydamas pirmąją naujojo sezono operos premjerą – Giuseppe Verdi „Slėnio galia“ ( Visti, 2010 10 14). |
Akcijų galia. Muzikos teatras im. Stanislavskis ir Nemirovičius-Dančenko. Presa apie spektaklį
Komersantas, 2010 m. birželio 9 d., rokas
Muzyka prieš roką
„Slėnio galia“ Maskvoje
Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos vardo teatre įvyko operos „Doli galia“ premjera. Specialiai Rusijai Giuseppe Verdi parašytą operą pastatė režisierius Georgijus Isaakjanas, buvęs Permės operos (dabar Maskvos teatre „Imeni Sats“) artistas. Generalinėje repeticijoje su aukščiausios klasės sandėliu po apsilankymo SERGIJUS KHODNEVAS.
„Doli galia“ – tse taka „operos veikėjas“. Siužetas suteiktas gražiai muzikai, už jūsų rėkiančius aktyvaus melodramatiškumo ir aklumo stokos išgyvenimus galite dainuoti, dainuoti, su galingiausiomis Lotynų Amerikos mylių sagomis. Donas Alvaro, caro Inkivo aikštėse (prieš kalbą apie Lotynų Ameriką), įvažiuoja į savo tėvą Leonoriją - ale labai vipadkovo, pats ginklas šaudė. Vaikščiodamas po truputį, nelabai primenantį uolų ponius, Alvaro stojo į kelionę su broliu Leonorie Carlosu, visą valandą praleido klausydamas savo sesers ir mago pokštų – o paskui visa kita. iš likusių Alvaro. Minaє vis dar penkiolika uolų, Carlosas nareshty rasti Alvaro vienuolyne, šalia dvikovos, Carlosas yra mirtinai sužeistas ir paklausti kunigo; išsikviesti ne už kalnų esančią žiobrį, kad pasirodytų už teisybę Leonorai. Yaku Carlosas, pirmasis miręs, įveikia tai.
Taigi ji idealiai tinka radijui, bet čia – ideali opera koncertiniam pasirodymui; teatro režisierių reikalavimu, panašu, kad jie dar labiau stengsis tai pataisyti. Žvilgtelėjus į tsiogorichinį vaizdą, kurį reikia pastatyti, Georgijus Isahakjanas, taip sakant, jo neaplenkė. Noriu, kad visi įvykiai būtų įvykę dėl baldų įrengimo prieš scenos įrėminimą. Žinodami Sergijaus Barchino ranką, galbūt nežinote, kad jo lūžiai yra nuostabiai ryškūs – tokia abstrakti ir efektyvi gigantiškų geometrinių formų kompozicija. I maketavimas, mabut, taip pat naujas. Tačiau pamačius įgyvendintą apdailą, būtina pribaigti sunkų maistą ir visas stebuklingai sumaltas avižas, paruoštas iš farbovanu beicuotos faneros, kad susimąstytum apie senų žmonių biuro baldų sandėlį. Kalbama ne apie ryškumą, o tuos, kurie užima visą sceną, apžiūri jiems proscenijos kraštą, nori stovėti ant šoninių staliukų, kuriems menininkai turi valandą miegoti. Naktiniai staleliai išdėstyti simetriškai, scena nėra didelė, todėl yra zonų, kurios yra statiškos (vinyatok - Leonora, vaidinanti ketvirtąjį savo „Pace, pace, mioDio“ veiksmą ... Ale іnodі smirda ir bezgluzdі - jei Carlosas įsivaizduoja mirtinai sužeistą, užgniaužtą kirkšnį, jei tai priešiškas spritas, kad mirtinas spritzas apvyniotų jam ranką už nugaros peiliu ir tarsi būtų sumušęs Leonorę gyvą. Nes jei choras vishikovuєtsya linijose, jakas prie žaizdos, o mahaє yakimis zhakhlivy iš heraldikos praporščiko žvilgsnio. Noriu ten heraldikos, kuri taip pat problemiška tetos Barkhinoi kostiumuose. Herojai apsirengę operetiniu spygliuku paauksuota forma, kuri greitesnė už Mykolaivo valdininkų pergales, o vienuolyne, sprendžiant iš to stiliaus sutan spalvos, abatas – popiežius, o vartai – kardinolas. .
Tokia vizuali eilė pabarsto į trumpą vipad su podiv, ale muzikinėje sensacijoje „The Power of the Doli“, tiesa, to padaryti nėra kaip. Aukščiausią sandėlį papuošė stebuklingas robotas sopranas Natalija Petrožickija (Leonora); Zvava Pretsiozila Larisos Andrvoi vizito metu už tai, kad buvo stebuklas Despina in Cosi fan tutte, Andrius Baturkinas (Carlosas) ir Dmytro Stepanovičius (Abatas Guardiano) nieko nedarė, nerengė vakarėlio. Teigia daugiau Alvaro iš uzbekų vison Nazhmiddin Mavlyanov, balsu už „rusiškai“ akivaizdžiai skambančio dramatiško Farbi yra praktiškai kvailas. Bet tuo pat metu orkestras jo nerado, o orkestras nuėjo į Felikso Korobovo keruvanus, tai nėra temperamentinga, tsykavi, išraiškinga ir pikantiška, bet buvo aišku, kad dirigentas buvo užsiėmęs „Dėl galios surasti daug“.
NG, 2010 m. spalio 11 d. rokas
Marina Gaikovič
Kas turi galią?
Garsiosios operos „Verdi“ premjera netoli Maskvos
Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos vardo muzikinis teatras pristatė pirmąją šio sezono premjeros operą – Verdi „Slėnio galia“, prie kurios dirbo režisierius Georgijus Isaakjanas ir dailininkas Sergijus Barchinas.
Verdis parašė „Slėnio galią“, kad Sankt Peterburgą pakeistų Imperatoriškųjų teatrų direkcija. Tačiau opera nėra tokia bloga, kaip dabartinė operos vadovybė, tai teisinga - lavono reikia dar stipresnio. Iki tol iš operos klišių nupintas siužetas vertinamas kaip meksikietiško serialo siela, su tokiu žvilgsniu vargu ar pavyks išgyventi. Tėtis, kuris galės sugyventi su Leonorijos dukromis po senovinio inkivo Don Alvaro nuopuolio, vairuodamas vip tipo svaidomo ginklo konstrukciją. Don Karlosas – Leonori brolis prisiekia atkeršyti ir sumušti seserį kohanu. Po 20 uolų smarvės smarvė atgys: visą valandą Alvaro praleido visą valandą kelionėje į vienuolynus ir puodus, kad galėtų pasikalbėti su Carlosu (suteikti vardai), Leonora mirė ir tapo piemeniu, Alvaro, po to. buvo sužeistas sužeisto vienuolyno, nenorėjo eiti miegoti, saugokis. ... Jėga turi būti padaryti Hatini Leonori bele, juodaodis varo superniką į dvikovą, o tas, nukritęs, smeigia seserį.
Zagalom, šlamštas - ne forma (noriu pažvelgti į Verdžio muzikinę dramaturgiją be prisilietimo), o zmist, tobto muzika, tai verdijevskiu garna ir kilnus. Opera „zigrak“ tik dėl akivaizdumo zorijai būdingo solistų kolektyvo, kuris negali susipinti su kanonine bel canto tenoro ir soprano pora. Bet bosas – vienuolyno abatas, kaip Leonorijos dalis, baritonas Don Karlas, tarsi perimantis pagrindinių scenų likimą ir gra (zokrema ir vokalo partija) nėra kitas vaidmuo. Є Cygana Preciosilla - її vikіd і iš choro yra vienas iš labiausiai trūkumų sąraše (ir vienas iš labiausiai paplitusių operos literatūroje).
Akivaizdu, kad režisierius Georgijus Isaakjanas, Permės operos teatro direktorius, „Auksinės kaukės“ laureatas „modernistinių“ robotų vardu yra Permės operos teatro direktorius, kuris yra operos vadovas. namas Permėje, o muzikos vaidmeniui suteikiama daugiau erdvės, o jo vaidmuo atliekamas mažiausiai. Jogas, gudriai atrodo, didesnio buo gaminimas dekoracijomis ir kostiumais panašus į koncertinį pasirodymą, į kalbą, kad jie nustebtų. Visa scenos erdvė – didingas dizainas – vamzdžių pabarstymas, tuščios, iki „dantukų“ nupjautos briaunos, menininko Sergijaus Barchino roboto kaina. Į juos galima patekti balkonais su mediniais turėklais, kuriais galima pagerinti Radianskoy dobi kaimo namų ūkių sveikatą. Viena scena, nugalėjusiojo dekoracija, kurią noriu susieti, yra scena bažnyčioje, jei galima, tarkime, vargonų trimitai. Dėl trijų kvadratinių metrų pertekliaus reikia sakyti, kad tėtis, lipnus zachovanis, dvčinas, kuris pagalvoja, abatas neaplenkia, turėtų galėti įsitraukti į operatyvinius darbuotojus be direktoriaus dalyvavimo. Ir tada yra scena iš griežto kalavijo ir drumgurtoko. Zagalom iš tokio objektyviai stipraus režisieriaus, kaip Isahakyanas, anksčiau įgijęs leidimą nuolat gyventi Maskvoje (jis buvo pagerbtas Natalijos Sats vardo vaikų muzikinio teatro), nors tai nebuvo paprastas režisieriaus darbo vystymas, bet ne.
Dešinėje, už orkestro, yra solistai. Feliksas Korobovas savo energinga maniera gali gražiau suvilioti orkestrą, ir jam gera išeiti – і drebančios maldos, і kardavimas, і mirtinas šaltis. Trys sopranai yra savaip liesi: Natalija Petrožicka - didžiosios partijos vikonavicia - išsaugantis ir niūniuojantis, ir trankantis balsas, ale eikvoja jėgą, dominuoja etalone Leonora; Pretsiozila Larissa Andrєєєvoi – veržli ir drąsi – suvaidinti sceną vienoje pusėje ir pakeliui suvalgyti savo skvošą. Naujas solistas teatre Nazhmiddin Mavlyanov (Alvaro) garniy, ale ateityje. Dmitrijus Stepanovičius nesigilina į zhadnogo įvaizdį - jo tėvas yra abejingas, jis tiesiog eina į sceną ir groja bosu (norėčiau, kad vakarėlį interpretuotų pagrindinis operatyvininkas), bet Andrius Baturkinu - aš tyliai Mozhlvo, santuokos baritonas ї zuhvalostі, yogo Don Carlos taip pat yra kilnus.
Novi novini, 12 jovtnya 2010 rock
Maja Krilova
Bagati vėl verkia
Maskvos muzikinis teatras stato operą „Doli galia“
Sostinės Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos vardo muzikiniame teatre įvyko G. Verdi operos „Doli galia“ premjera. Tragišką XVIII amžiaus kilnaus gyvenimo melodramą režisuoti davė didysis Permės operos teatro meno vadovas Georgijus Isahakyanas, o visą sezoną – Maskvos vaikų muzikinio teatro vadovas. Režisierius pristatė ispanišką-itališką dienos šokio skonį, asketiškai transliuodamas švilpuką „vichnyh istins“ chstalt.
Tsia Verdi opera yra paveikta rusų biografijos: kompozitorius parašė „Doli galią“ pakeitimui iš Sankt Peterburgo, 1862 m. roko ir vidbulasijos premjera. Išties vėliau autorius perrašė ir partitūrą, ir libretą, tad atsirado redakcijos draugas, nes tai tapo kanonine. Pats prieš ją (sulaužęs mažas sąskaitas) pasirodė muzikinis teatras. Gotuyuchi pakeičia, o Verdis tikisi sumišusio-niūraus ispaniško p'єsoyu, de furnish mirtinai besiliejančio į kilnių veikėjų slėnį. Negailestingo palankumo motyvai yra ne mažiau stiprūs, tačiau paties pasiuntinio, beviltiško kohano ir majobūno, gyvenimas tame pasaulyje sugadintas. Pagrindiniai Alvaro ir Leonoro herojai negali prasiskverbti pro pakabos šakas, kol vipadkovo važiuoja Batka Markiz, o herojės brolis Novy Markiz, užgrobęs šeimos garbę, persikėlė į važiavimą. Visa tai matyti Didžiajame Europos kare. Vienuolyne negailestingai neleidžiama priklausomybių lavina, de, nežinau vieno, bet už teisę būti nurodyta gyventi atskirai kohantų jėgomis. Senasis brolis vis dar pažįsta senąjį Alvaro, priešai kaunasi plėšrūno seno Leonori akivaizdoje. Markiz guine, ale, atsilaikyk prieš įkyrią mintį, nužudyk mano seserį. Herojus rozpachi shukak christian vtihi.
Šiam romantizmui iš trijų raidžių „r“ būdingas režisierius matomas iš istorinių dekoracijų, o scenografas Sergijus Barchinas išpuoštas erdviomis konstrukcijomis prie nusileidimų, kolonų, podiumų ir vežio vaizdų. Panašu, kad Barkhina aprūdijusiu auksu apdaužė bazalto griaučius Islandijoje, o vėliau plieną. Viskas iš karto panašu į skruostų stiprumą megapolyje, tačiau pagal poreikį parodomas rūmų, sinkų, mūšio laukų ir bažnyčių sienų vaidmuo.
Asimetriškas roztashuvannya ir konstrukcijos dydis tapo režisieriaus sprendimo pagrindu. Isahakyanas norėjo perkelti personažus ir herojus iš podiumų į pirmyn ir atgal. Prie standarto pridedu porą „nimih scenų“, kurias Gogolis aprašo „Revizoriaus“ finale: ašį užklupo kario puolimas, o dvikovos ašis žuvo, o vienas dalyvis pervėrė antrąją. kardas. Kostiumų dizainerė Tetyana Barkhina įnešė senamadiško kostiumo, kuris, na, „milooperinis“, dvelksmą. Markizas, apsėstas degančio kraujo, dėvi kreivą raudoną auksinę striukę ir tą patį trikotažą, Leonora juodu skundžiasi savo žemišku gyvenimu, ji gyvena kartu su visais kitais vienuolyne. Aš pats savaime yra graži mėlynos spalvos versija, skirta Alvaro kostiumui.
Felikso Korobovo orkestras muziką perteikė perkūnijai, o ne samovitišką lyriką - kaip Verdi, viską aštriai, šiek tiek kontrastingai. Muzikinio teatro choras (chormeisteris Stanislavas Likovas) – ne šiaip geraširdė, ale bliuzė, pripildžiusi du Epizodžio raktus. Pirma - scena vienuolyne, de panuyut cholovichi balsai, šlovinti Dievą grandiozinėje apoteozėje. Kitas garsus, skaisčiai svarbus „Rataplan“, skamba būgnų dūžiai, kad „wiklik choras, būk lavonas“, de jah kareiviai prieš mirtį (po nerūpestingumo kauke) zavazhivayu gurket orkestro perkusija. Pirmaujančių partijų Viconavtsi mirktelėjo ledynmečio sėkme, tačiau jie visai nežaidė. Į tai publika garsiai sutiko linksmą sopraną Nataliją Petrožicką (Leonorą), negailėjo stipraus tenoro Nažmidino Mavlyanovo (Alvaro), iš Taškento į Maskvą pakviesto, taip pat Andriaus Baturkinos (brolio Markizo) purslų. Akivaizdu, kad tu alkanas, ką veikti, jei turime itališką operą. Nepaisant visų pretenzijų dėl „vrahuvati“ paklausos, pavyzdžiui, Mavlyanovui tai debiutas muzikiniame teatre, herojaus dalis yra ryasnin su pekelnaya vokaliniais triukais, todėl gerklė išdžiūvo. Tuo pačiu metu įtampa sugrįžo į finalinį tercetą Lieta poss'io precederti („Suteikiu tau šansą“) Alvaro ir Leonorie dalyvavimui: ansamblis, transformuotas į didelius religinius jausmus, todėl labai emocingas. parodyk vikonijas. Ir kaip muzikinis teatras prieš premjerą jis buvo paaukštintas iki italų trenerio (fakhivtsya zі spіvіv mano originalo stiliumi), pasiekti solistus bus šauniau.
Kultūra, 2010 m. spalio 14 d. rokas
Dmitro Morozovas
Jakas užvaldo dalį
Georgijus Isahakyanas Maskvoje stato Giuseppe Verdi operą
Georgijus Isahakyanas Nikolis nesirūpina savaitgaliu. Ninio likimas nutrūko du ir du įsižeidė. Viena Kultūros ministro pasiūlymo kulka ocholiti Natalijos Sats vardo vaikų muzikiniam teatrui, kuris prašė Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos vardo muzikiniam teatrui atestato statyti „Slėnio galią“. Aš, reikia mane gerbti, mano gyvenimo pabaigoje buvo rizik buv nabagato vishche elementas.
„Dol galia“ yra viena iš Verdi „vampuche“ operų ir viena netechniškiausių operų visoje operos literatūroje. Išbandykite, kaip „atgaivinti“ vaizdingą būdą – savęs menkinančio aktualizavimo būdu; ... ... Na, pasisekė, čia galėtų būti režisierius, – vaidink spektaklyje, švilpdamas „kostiumų koncerto“ žanre. Visų pirma, pirmoje laidos dalyje man buvo gerai, Isahakyanas leidosi į tokią kelionę. Ale tapo nezamіlo, tačiau jis nėra taip vadinamas ir nėra toks kviečiantis.
Masinių scenų ir solo epizodų statikos pavadinimas pirmiausia yra viduje dinamiškas. Tačiau pateiktame kontekste būtų kalbama ne apie statiką, o apie paveikslėlių animavimo principą, už kurio slypi daug mizanscenso. Pavyzdžiui, man jų dejaki be jokios paramos rimavo su Goyu („Rozstril 3 Travnya“ arba „Troubles vіyni“ serija). Šių paveikslų „Cherguvannya“ ne iš karto patraukia kinematografą su mano „mittvuy“ gyvatės kadrais (kuriam daugiau nei mažas šnipas, kaip ir pradžioje, menininko robotas šviesoje - visur esantis Damiras Ismagilovas).
Sergijaus Barchino scenografijos architektūrinis ir konstruktyvus stilius itin susirūpinęs tema. Susidarė kai kurių nuskeltų vamzdžių fragmentų, kurie galėtų būti saugomi dėl gotikinės katedros vaizdavimo dekoruotose fortech sienose. Ašis tau ir pasaulio vidurio Ispanijos atmosfera, kuri nėra be vidurio, tai įmanoma, bet tik mūsų nuomone, kurią menininkas suteikia bagatui. Ispanų asociacijas galima praturtinti tetos Barkhinajos kostiumais.
Nepaprastas siužetas - kaip ir tokiuose vistaviuose yra aktoriai, iš kurių reikia galios, nes ne taip lengva susitaikyti. Net smarvė kalta, iš vienos pusės, telpa į visą „tapymos“ principą, o iš kitos – nežiūrėti į „miegančias manekenes“, naršyti pačias „pozuotas“ pozas, vis tiek mėgstu natūralumą. Tse yra daug to, kas pateko į pirmojo sandėlio vikonutus, ir žymiai mažiau nei kitame.
Prieš kalbą apie sandėlį. „Dolio galia“ galvų vakarėlių nugalėtojams paskelbė, kaip atrodo, daug prižiūrėto, o kadangi Muzikinis teatras įtraukė į savo planą, partija rado). iš verdiyivskih operų, šlykštu prisipažinti iš svajotojų uolų - "Sicilijos Vechirnya", "Legnano mūšis", "Ernan" - likusiam šimtmečiui tai tapo savotiška praeities tradicija). Kokie rezultatai?
Uzbekų tenoras Nazhmiddinas Mavlyanovas lavono prašymus pateikė „Slėnio galiai“. Galbūt stiprus, besisukantis balsas nepradėjo skambėti akimirksniu, Prote Romance Alvaro ir pirmasis smūgis su Carlosu žinojo, kad Mavlyanovas nėra idealus vikonautas. Iki tol ir scenoje privalau tai matyti organiškai, kiek įmanoma dėl išgalvotų baldų. Kitas Alvaro, Dmytro Polkopin, atskleidė neaiškų artistiškumo ir provincijos vokalinės kultūros trūkumą. Kita vertus, šiandien, šį vakarą fone smarkiai nukrito dramatiški balsai, tenoras, tik norėčiau „iš naujo apibrėžti“ tokią svarbią dalį, netgi vertę...
Natalija Petrožicka, darydama rimtą ryvoką „Eugenijaus Onugino“ premjeros valandomis, parodė, kad užbaigs tai nesunaikinama Leonora. Jos, sarkastiškai, toli nuo dramatiško soprano, dienos apačia, bet viršūnės dažnai įtemptos, bet viduryje, einant į viršutinį registrą, Petrožitska skambėjo gražiai gražiai, skirtingai perteikdama kiekvieno poreikį nuostabaus, modernaus, aukšto. - kokybiškas Farbian stilius. Stebėjau sceną nuostabiai. Leonoro draugė Amalia Gogešvili nesusidorojo su ypatingu vaidu ir ją klastotė valandą laiko. Leonori dalis akivaizdžiai nėra її kosty.
Andrius Baturkinas Carloso vakarėlyje, demonstruodamas europinės kokybės Verdian vokalo verdiktą. Galima, negalima paneigti išsireiškimo, nes natomiską pribloškė kitas vikonavtas, teatro veteranas Jevgenas Polikaninas. Žinoma, garsas ir zvimbimas, jiems to nežinant, netrukus sutaisė tiek pat žibintų, o prieš tai pamažu vystant vokalinių sunkumų procesą, kad Baturkinos nugaros buvo visiškai nuostabios.
Anatolijus Loshakas buvo vakarėlio „Fra Melitone“ lankytojas, be to, vakare įsižeidėte ir pasiskundėte tiems, kad vakarėlis žinojo apie tokį radikalų greitį.
Dmitrijui Stepanovičiui, kuris Tėvo viršininko vakarėlyje iš principo nepaliudijo, vokalinė medžiaga, tai yra kantilena, tas muzikos ansamblis. Dmitro Uljanovas yra čia, scenoje, norėdamas turėti problemų dėl apatinio trochų registro, nesantaika kilo.
Stanislavo Likovo ocholiacijos pobūdis – choras, kurio vaidmuo visoje operoje toks svarbus, gražiau pasirodantis.
Jei Feliksas Korobovas yra labai išraiškingas ir išraiškingas diriguojantis robotas, tai yra dvigubas priešiškumas. Stebuklingų akimirkų tvarka, subtiliai atšaldoma muzikiniais epizodais kartais susižavėjimo metu ir toli gražu nepriklausanti nuo tikrų, dinamiškų pokyčių ir itin pagreitėjusių tempų, už valandos išvysti duris. Jei noriu ko nors ieškoti, tai ne pati opera „Doli galia“, kurioje ugnis nepastebimai didesnė, nėra logikos ...
Apsisuk prieš pastatymą, aš dar kartą nagolos bi, scho vvazhe її principus su sėkme. Ne visi laukia tokio įvertinimo: sprendžiant iš pirmo žvilgsnio, dejakimas akivaizdžiai norėjo kažko „karšta“, ta smulkmena buvo „vagomo, grubus, matomas“. Plona ir neagresyvi kryptis, nes nepretenduoja dominuoti už kainą, kurie šiemet nėra silpni. Kai žiūrime į „Slėnio jėgą“ pačios operos ir spektaklių kontekste, tada vaizdas matomas operos kontekste. Spręsdamas režisieriui pražūtingą medžiagą, Isahakyanas patyrė daug pokyčių, ne mažiau muzikos, ir į scenos audinį perėmė savo jausmus.
Вісті, 2010 m. birželio 14 d
Marija Babalova
Stiprumas є, dalintis nereikia
Muzikinis teatras imene K.S. Stanislavskis ir Vl.I. Nemirovičius-Dančenka pristatė pirmąją naujojo sezono operą – Giuseppe Verdi „Slėnio galia“.
„Slėnio galia“ – didysis Verdis. Operos teatro atidarymo metu jis jau buvo Italijos senatorius ir buvo informuotas tik apie pasiūlymą, pvz., patyčias yomu tsikavi. „Doli galia“ – „rusiška“ italų opera, kurią jis pastatė į Sankt Peterburgą, pakeisdamas Imperatoriškųjų teatrų direktoratą. Premjera įvyko 1862 m., Roko Maryinsky teatro scenoje. Kritiniam pastatymui kompozitorius du kartus atvežė Rusiją, praleidęs laiką Maskvoje ir Sankt Peterburge. Iš tiesų, per septynias Verdžio uolas šis vitviras reikšmingai pasikeitė. Pirmajam - draugui - redakcinei kolegijai, o tuo pačiu metu jie pristatė leidinį teatre Velikiy Dmitrovtsi.
Revizija, per daug є dalis, nori vyriausiojo teatro dirigento Felikso Korobovo. Bandžiau paaiškinti visą aksiomą: „Akcijos galia“ reikšmingiems balsams mažiau svarbi. Korobovas suteikė galimybę mokytis ne super šaunių komandų, nes tai yra skirta žiūrovams, o etatiniams teatro solistams.
Permės operos ir baleto teatro bei vardo muzikinio teatro meno vadovas M.I. Sats – Georgijus Isahakyanas, pasiūlęs kryptį, galima pavadinti „spivakų pasauliu“. Stiliai ir pasisakymai – ir bendri „konceptualūs“ solistų išgyvenimai. Ale miegas su tokiu poreikiu yra nuostabus, ir niyak inakshe. Tim daugiau, visos operos siužetas yra vaizdas iš partitūros - ji nėra pavogta ir atkeršyti operos klišių kolekcijai.
Tėtis galės sugyventi su Leonorijos dukra su senovės inkivo Don Alvaro irimu. Vipadkovimo pastatas Alvaro vairuoja tėtį. Don Karlosas, Leonori brolis, prisiekia atkeršyti – sumušti tos її kohantsios seserį. Po dvidešimties likimo herojai užaugs. Visą valandą Alvaro buvo kelionėje į vienuolynus ir potovarishuvav iz Carlos (prieš vardų pavadinimus), Leonora tapo piemene, Alvaro praleido sužeistą pišovą vienuolynuose ir pridengė šūdą. Ten yogo ir pažįsta Carlosą, kuris nešvaistė savo pagalbos. Tai galia padaryti Hatini Leonori bele. Vienuolis į dvikovą įvaro superniką, o šis, krisdamas, nuduria seserį.
Feliksas Korobovas diriguoja daug „raštu“ ir energingas, bet ne atvirai „Slėnio stiprybėje“ dabartinių pojūčių, kurie intriguoja. Vokalas, atrodo, švelnus, nesupainiotas. Natalija Petrožitska – Volodarka lyrinis sopranas, ale Leonorijos vaidyba dramatišku balsu. Švęskite „Pace, pace, mio Dio“ ketvirtame veiksme, pagyvinkite ką nors sodraus ir klausykite operos, skambėkite kaip moksleivis. O duete z Alvaro iki paskutinės frazės "Andiam, dividerci il fato non potra!" spіvachtsі tiesiog nenušvilpė į balsą.
Neseniai lavoną persekiojo uzbekų tenoras Nazhmiddinas Mavlyanovas, kuris galėjo kalbėti su gamta, būtų lengva gauti valandėlę ir rūpintis Alvaro, o ne dėl pranešimo bendrumo. Baritonas Andriy Baturkin (Carlosas) viską suskambės garsiai, nors ir be vokalinio polėkio ir dramatiškų išgyvenimų. Bas Dmytro Stepanovičius, kaip vadovas, pratsyuє "pid Shalyapin", zabuvayuchi apie savo charakterį - tėtis Gvardiano. Mezzo Larisa Andrva (jaunoji rinkodaros specialistė Pretsiozilla) gražiai ir su saugikliu puošiasi scenoje, bet man nereikia tvarkingai ir su maksimaliu gyvybingumu sutalpinti personalą, kad galėčiau miegoti per visas pasažas, įskaitant hitą „Rataplan“. Zagalny Musical Riven Vykonannya Vykonannya vyshko pasieks „triyką“.
O stebuklingasis teatralistas Sergijus Barchinas, jau seniai nedirbantis operoje, atrodo kaip tik ugniagesys. Pritaikius sp_vak_v prie maidanchik prie spalvotų metalų rinkimo, nuo nesąmoningų užsakymų iki vamzdžių valcavimo. Juo labiau aklumas tam, kas matoma scenoje. Taigi gudrus prieš meilužės likimą ...
; F. M. Piave libretas (dalyvauja A. Gislanzoni) pagal A. Saavedri dramą „Alvaro, arba Doli galia“ ir iš pergalingos scenos su F. Šilerio dramomis „Valenšteino taberis“.
Pirmasis pastatymas: Sankt Peterburgas, Maryinsky teatras, 10 lapų kritimas 1862 m.; Likusi redakcija: Milanas, Teatro alla Scala, 27-asis nuožmus 1869 m. rokas.
Dіyuchі lice: markizas de Calatrava (bosas), Leonora de Vargas (sopranas), Don Carlos de Vargas (baritonas), Don Alvaro (tenoras), Preziosilla (mezo-sopranas), prior (bosas), brolis Meliton (bosas), Curra (mezo- sopranas), meras (bosas), meisteris Trabuko (tenoras), ispanas Vyskovy likar (bosas); persekiojami mulai, ispanų ir italų valstiečiai ir valstiečiai, ispanų ir italų kareiviai, sargybiniai, italų rekrūtai, čencai-pranciškonai, netinkami žmonės, rinkodaros specialistai.
Diya matoma Ispanijoje ir Italijoje XVIII amžiaus viduryje.
Diya persha
Markizo Kalatravi pilyje Jogo dukra Leonora, suteikusi tėčiui paslaugą Dobraničiui, apžiūri savo tėtį Doną Alvaro, tarp meilės ir meilės, mėgsta atsispirti visai sąjungai („Me pellegrina ed orfana“). Įeikite į Alvaro ir palikite Leonorą iki Batkivskoy stendo. Truputį palauksiu („Son tua, son tua col core e colla vita“; „Yours, yours and your heart, and your life“). Ale čia yra markizas Calatrava. Alvaro kidak pistoletu, nesivargink blokuoti ženklo, ale vypadkovy pastatas mirtinai jį sužeidė. Jauskitės laisvai, tėtis prakeik savo dukrą.
Diya draugas
Taverna netoli Sevilijos. Čia buvo atrinkti kaimo žmonės, mulų persekiotojai, maskvietis burmistras; trys statymai šokti segidilę. Carlosas, Leonori brolis, kuris vadino save studentu Peredoy, rozshuku abu zakhanykh. Leonora iš karto pasirodo iš kito Trabuco prekeivio. Jaunoji Cygana Preciosyla paragino spivvitchiznikov pasiruošti italams jų kovoms su nimtsy (Al suon del tamburo; Pid gram būgnai). Praeina piligrimai ir visi ateina melstis. Leonora, ilgą laiką atskirta nuo Alvaro, brolį pažįsta per baimę ir viltis. Carlosas, pasiėmęs savo vardą, papasakojo majorui Trabuko apie savo tėvo vairavimo istoriją („Son Pereda, son ricco d'onore“; „I am Pereda, I am honest maliy“).
Leonora shukak a pritulka vienuolyne („Madre, pietosa Vergine“; „Diva yra šventa“). Vaughn paprašė kunigo leidimo apsigyventi šalia vienuolyno ir gyventi apsisprendusį gyvenimo būdą. Chentsi prisiekia nesugriauti tavo ramybės. Leonora paimti mergeles ir išeiti (su choru La Vergine degli Angeli; Švč. Mergelė, Angelų Karalienė).
Dia trečia
Italijoje, netoli Velletri, ispanų stovykloje, Donas Alvaro apraudojo savo nelaimingą praeitį (La vita e inferno all'infelice; Gyvenimas nelaimingiems yra kančia!). Laimėk vvazhaє Leonor mirus (O tu che in seno agli angeli; O, ty dangiškiesiems angelams). Mūšio valandą Alvaro, pasivadinęs savo vardu, paslėpė Carlosą ir prisiekė ištikimybę vienam amžinai draugystėje („Amici in vita e in morte“; „Draugai tos mirties gyvenime“). Visa Alvaro rimtų žaizdų ašis ir paprašė Carlos pakelio dokumentų iš vienos mirties mirties ("Solenne in quest'ora"; "Tiesiog paleisk!"). Carlosas pridės savo draugo ypatingumą („Urna fatale del mio destination“; „Fatal foal my“). Tarp dokumentų yra Leonorie portretas ir matosi, kad Alvaro yra vagis. Carlosas nemato savęs iš namų („Egli e salvo! O gioia immensa“; „Vin gyvas! O džiaugsmas“).
Vyskovo stovykloje panūnas turi povavlennyą. Rinkodaros specialistai dėl verbavimo („Non piangete, giovanotti“; „Neverk, vaikinai“). Ji pamokslavo pranašui maybutnє ("Venite all'indovina"; "Ateik į kelią"), o brolis Melitonas Vimovlya pamokslavo blazensku. Tsyganka pradeda šokti, visa NATO akomponuє (Rataplan).
Dia ketvirta
Vienuolyno brolis Melitonas jo nepatenkintas naujuoju Chentu Raphaeliu, kuris dosniai dovanoja broliams, ale žemės savininko kunigu. Pasirodo Carlosas ir pamato Rafaeli Alvaro. Vorogi viddalyayutsya vakarėliams („Le minacce i fieri accenti“; „Nešvarūs, bjaurūs žodžiai“). Leonora meldžiasi pati sau („Pace, pace mio Dio“; „Šventa, šviesa, o Dieve!“). Nėra mėnulio triukšmo, jokio garso. Alvaro beldžiasi į duris, šaukdamas savo partneriui: Carlos vmira, žaizdos užliūliusios. Leonora yra hvilyuvannі pidbіgє su savo broliu, kuris duoda mirtiną smūgį. Pranašas visų šaukiasi nuolankumo. Leonora vmiraє, danguje įveikusi Alvaro čekati (tercetas „Lieta poss'io precederti“; „Džiaugiuosi tave matydamas“).
G. Markezi (prie E. Grechanoi skersinio)
DALIS GALIA (La forza del destino) - 4 veiksmų G. Verdi opera (8 scenos), FM P'ave ir A. Gislanzoni libretas pagal A. de Saavedri dramą „Donas Alvaras, arba Slėnio galia“. 1-ojo leidimo premjera (libretas F. M. Piave): Sankt Peterburgas, Didysis teatras, Italijos imperatoriškosios operos pajėgomis, 10 lapų kritimas 1862 m., parašė E. Bavera; 2-asis leidimas (libretas A. Gislanzoni redakcija) – Milanas, La Scala, 1869 m. vasario 27 d.; Rusijoje - Peterburge, Didžiojoje konservatorijos salėje, italų lavono pajėgomis, 1901 m.
Opera „Bula“ buvo parašyta pakeisti Peterburgo imperatoriškųjų teatrų direktoratą. Su saujele Verdi, leidžiantis į V. Hugo „Ryuy Blaz“ dramas, aistringų polinkių ale ir pristatytas naujoje situacijoje (lakėjus, kuris, tapęs ministru, mylėti karalienę ir jos mylimą) , papurtė kryptį. Drama tą valandą buvo atitverta nuo Rusijos. Todi Verdi zupiniv svіy vibіr on p'usi Saavedri. Libretistas labai pasikeitė ir pakeitė tekstą pagal originalą, nors ir pagrindinį.
Verdis ne kartą rodė meilę ir neapykantą operose, protistavlyuyuly remdamasis socialiniu zabobonu. Inercijos atkaklumas yra perėjimas prie Leonorie ir Manriko kelio Trubadūre, Marijos ir Simono prie Simony Boccanegri. „Forces of the Doli“ kompozitorius sukilo prieš rožinius vedėjus.
Leonora, Markiz di Calatravi dukra, įsimylėjo Alvaro, Inkivo karališkosios šeimos vietą Peru, tobto "nevirny". Tėvas nepripažįsta minčių apie їхній shlyub. Radusi Alvaro savo dukters kambaryje, ji buvo nepadori vaizdais. Alvaro nenori patekti į bėdą. Laimėti vidkida pistoletas, ale mėnulis pastatytas, kaip pakenkti senam. Vmirauchi, Markizas keikia savo dukrą. Leonora eiti į vienuolyną. Її brolis don Carlos shukaє її ta Alvaro, kodėl turėtum atkeršyti už tėčio mirtį. Marno nori pažinti Kohana ta Alvaro. Praradęs viltį įstojau į svetimųjų kariuomenę. Atstūmę nedorėliai užpuolė kaltą benamį. Don Karlosai, neįtark, kuris vryatuvavo, prisieki tau ištikimybę amžinoje draugystėje. Protestas, sužinojęs apie Alvaro, laimėk nedorėlį vakarui. Patrulis jau pakeliui. Alvaro eiti į vienuolyną, de hovatsya Leonora. Don Carlos keliauja į vienuolyną ir Alvaro gyvatę, kad gautų priešą. Prieš valią įskaudino Carlosą. Leonora, kad būtų sužeista dėl sužeistojo, і brolis važiuoja її. Alvaro kinchak gyvenimas nusižudė
Per spalvos niūrumą, tragiško ryšio inertiškumą ir nepajėgumą „Doli galia“ gali konkuruoti su „Trubadūru“. Sukurti teksto paveikslą, beviltišką upių apmąstymų koloritą galima „slėnio jėga“. Visagalio likimo samprata gana fatališka, neįtikėtinų situacijų mintis, pablogėjimo intrigos sumaištį gali sukelti geniali muzika. Operoje ypatingas socialinis, politinis konfliktas, rodomas rožinis smurto antplūdis svidomose žmonėms. Scenoje armijos stovykloje buvo sukurta yaskravoy realichnoy galia, mažytė naimantsy medžiojama su deginančiu pelnu, kaip šlovinti karą.
Pirmasis „Slėnio stiprybės“ pastatymas Sankt Peterburge pavyko, jei nori ką nors pakeisti, kurk daugiau vertinimų. Tai, kad operą už muzikinio gyvybingumo stoką pakeitė žemiškasis kompozitorius, užvaldžiusią rusų bendruomenę, dar daugiau, kad bulo pastatymas toks didingas. Gana apsėstas, kritika, A. Surovo šauksmas, neprieštaravo aktyviai vertinti Verdi kūrybą. Mėgstamų klausytojų „Doli galia“ nemenka sėkmė lydi siužeto niūrumą, muzikos lankstymą ir tik 19 švilpukų demonstravimą. Kompozitorius buvo kritiškas prieš operą: її pastatymai Romoje ir Madride juos įveikė, todėl prieš partitūrą reikėjo pakeisti. Dėl to buvo sukurtas naujas muzikos ir libreto leidimas (revizavus kompozitorių A. Gislanzoni, Maybutny libretistą „Aidi“). Parašyta nauja uvertiūra, pažadinta daug scenų, ypač kario, finale perlankstytas tercetas, perdaryta nuoroda. Šioje versijoje opera „Bula“ buvo pastatyta „La Scala“ ir sulaukė nedidelės didingos sėkmės.
Vis dėlto „Doli galia“ paskutinę valandą tapo vienu iš nedaugelio populiarių kompozitoriaus kūrinių. Atgimimas atėjo XX amžiuje. Dienos valanda spektakliuose buvo mistinė ausis, likimo vaidmuo (Nimeččinoje – Drezdenas ir Berlynas, 1927, tekstas prie skersinio ir F. Werfelio perdirbinys). Rusijoje, Radiansky laikotarpiu, „Doli galia“ buvo rodoma Estradi koncertų salėje (Leningradas, 1934), o 1963 m. „Bula“ buvo sėkmingai pastatyta Operos ir baleto teatre IM. Kirova toje scenoje prieš šimtą penkiasdešimt metų praėjo premjerą. Saulėlydžio metu vidury tolimiausių likusių roko pasirodymų - vistava 1992 m. Londono Anglijos nacionalinėje operoje 1996 p. Niujorko Metropoliteno operoje (Sh. Suet - Leonora, P. Domingo - Alvaro, V. Chernov - Carlos). Tarp gražiausių galvų vakarėlių vikarų – F. Korella, R. Tebaldi, B. Christovas, E. Bastianinas.
