Michał Anioł Buonarroti
Michał Anioł buonarroti
1475-1564

Wielki włoski rzeźbiarz, artysta, architekt, śpiewa, skąpiec. Jedna z największych majstr epoki renesansu.

Roboty Nyvidomish Michelangelo Buonarroti:

Kaplica Systinska
P'єta
Dawid
Strona Adama
Mojżesz

Urodzony 6 brzozy 1475 r. w toskańskim miasteczku Caprese bilya Arezzo, w ojczyźnie Lodovico Buonarrotiego, mieście Moskwie. U dzieci rodziny pod Florencją jeszcze przez godzinę żyje w miejscowości Settignano.

Genіy naklav vіdbitok jaka o sztuce renesansu i całej kulturze svitov. Dіyalnіst yogo jest związany głównie z dwoma włoskimi miastami - Florencją i Rzymem. Dla własnej postaci otrzymał rzeźbiarza na wszystko. Cenę widać w robotach majstr's boy, które są bardzo elastyczne pod względem elastyczności, składania póz oraz elastycznych i obciążających fałdów przedmiotów. We Florencji Mikelangelo, po otwarciu nieśmiertelnego oka renesansu Visoky - posągu „Dawida” (1501–1504), stała się bogato standardem obrazu ludzkiego ciała, w Rzymie - rzeźbiarską kompozycją „P'єta? " (1498-1499), jeden z pierwszych, którzy wprowadzili figurki zmarłych w plastiku. Jednak najbardziej okazałe pomysły jego myśli to artysta, który realizuje się w malarstwie, de vin jest referencyjnym innowatorem koloru i formy.

Nasze dni są bardziej żywe jako autor pięknych posągów i różnorodnych fresków; Protest mało wie, artysta napisał nie mniej celebrytów nie mniej cudów. Poetycko uzdolniony Michał Anioł pojawił się na całym świecie, aby pozbawić go życia. Popularność chimala zdobyli deyaki z rezygnacji z wielkiego majtera dla muzyki, a nawet życia, ale po raz pierwszy sonet i łobuz madrygali zostały opublikowane w 1623 r. Do tej pory uratowaliśmy blisko 300 wersetów Mikelangelo.

Vinyatkovo ma bogactwo kulturowych indywalencji renesansu dla rzeźbiarza, malarza, architekta i poety Michał Anioł Buonarroti wytyczyć specjalne miejsce. Nawiguj wśród najwybitniejszych partnerów zwycięzców na szczyt środkowych wzgórz. Zostaw geniusz Leonarda da Vinci, a Rafael nie idzie na kompromis w sprawie swojej wielkości i boskiej wizji, dogłębnie angażując się w ten artystyczny talent. Sztuka Mikelangelo jest znakomicie składana i bagatoplanowa. Jest ciaśniejszy, ciaśniejszy, bardziej monumentalny, nie niesie własnych kawałków jasnej wyjątkowości swojego twórcy, to ważne, nie wprowadza wielkich myśli i dramatycznych zwrotów życia mistrza. Straszność idei i akceptacja tego była często zmieniana, a przynajmniej zostały przytłoczone przez siły; okres najaktywniejszej działalności twórczej przeplatał się z wewnętrznymi kryzysami twórczymi. Wielokrotnie rzucał, nie osiągnął ukończenia, zrobotyzowanych robotów.

Bagato zarówno planów, jak i pomysłów stało się tak niezrealizowane nie dla tych, którzy nie zaczęli nabierać sił, ale wcześniej przez tych, których Michał Anioł spodziewał się postawić przed nim. Wygraj zavzhnuv prynvnuvuyu na rzeźbiarskich i malovnichnych wizerunkach węża, jak moja nieważna wyobraźnia, i sięgając w jego godzinie nieszczęśliwego. Twórczość Michała Anioła Buonarrotiego Nie znałem pomiędzy i pomiędzy, nie znałem tradycyjnych zasad i kanonów.

Artysta otworzył własne, składane i tragiczne światło, tworząc zgodnie z jego prawami. Yak nіkhto іnshy, po śmierci w naprawie ataku życia, pech i pech wlał nową energię w jego kreatywność. przeżył życie, a wszystko, co zostało przez niego zniszczone, mogło być zbyt bogate w życie. Rozpis Kaplicy Sykstyńskiej, zespół rzeźbiarski Kaplicy Medichi i Katedry św. Piotra w Rzymie - stworzenie, chude, z którego nawet deklaracja o nieśmiertelności i tajemnicy historii.

Z tego powodu wielkie jest uzależnienie od wołodii i boję się tego, że każdy lubi swoje nałogi, nie są im drodzy, nie sobie. Wiedząc, kogo chce i jak chciałby odwiedzić najpiękniejsze osoby, mocno szanując, że tylko wola brodawki povaga: że meta zostanie zapamiętana dla wszystkich innych. W tym samym czasie Leonardo i Vinchі i Raphael stali się triadą największych świateł, które pojawiły się na horyzoncie tajemnicy przez całą epokę chrześcijańską. Zdobywając dobro, nie zdobywając chwały we wszystkich trzech głównych dziedzinach artystycznych, choć rzeźbiarz jest ważny: przewrócony został element plastikowy z pierwszej generacji podłogi, który jest elementem wizerunku chłopca tworzącego kompozycje architektoniczne. Został on pierwszym rzeźbiarzem, jako uznanie ludzkiego ciała i rzeźby z marmuru, ukazującej całe piękno ludzkiego ciała.

Tragedia spadła na to, że genialny rzeźbiarz, który fenomenalnie zobaczył marmur, nakłonił patronki patronów do oddawania się malarstwu, architekturze, odlewom z brązu i korzeniom fresków. Aleksiej miał odniesienie do dobroci matki. Szkoda, że ​​wiele planów i pomysłów stało się zbyt niezrealizowanych, wiele ich prac nie zostało oszczędzonych do naszych czasów, wiele projektów nie zostało zrealizowanych do końca życia.

Buv jeden z największych rzeźbiarzy, najwybitniejszych artystów i największych architektów swoich czasów; Jest wielu ludzi podobnych do nich, którzy pozbawili tła upadku kolejnych pokoleń. We wszystkich svitі іm'ya Mikelangelo kojarzy się z freskiem „Ściana Adama”, posągami Dawida i Mojżesza, katedrą św. Piotra w Rzymie.

Pomer Mikelangelo 18 zaciekły 1564 r. w Rzymie. Lamentacje w kościele Santa Croce we Florencji.

michelangelo fresk obrazy wielki rzeźbiarz mystestvo rzym florencja buonarroti kaplica sikstinska spalona sąd ostateczny madonna świętych antonii święty potop potop niebios

42 685 spojrzało na siebie

Mikelangelo di Lodoviko di Leonardo di Buonarroti Simoni to najsłynniejszy malarz włoski, geniusz robotów architektonicznych i rzeźbiarskich, malarz wczesnego okresu. 9 z 13 papieży Rzymu, którzy jechali na tron ​​na godzinę Michała Anioła, poprosiło Maystri o wizytę na św.

Mały Mikelangelo po zdmuchnięciu światła przedwojennej 6 brzozy 1475 r. w rodzinie upadłego bankiera i szlachcica Lodovico Buonarrotiego Simoniego w toskańskim mieście Caprese, mieście prowincji Arezzo, szef administracji

Sem'ya ten dziecinny rock

Dwa dni później wieś ludu, 8 brzozy 1475 r. chłopiec został ochrzczony w Chiesa di San Giovanni di Caprese. Mikelangelo stał się kolejnym dzieckiem z wielkiej ojczyzny. Mati, Francesca Neri del Miniato Siena, w 1473 urodziła prymasa Lionardo, w 1477 pojawił się Buonarroto, w 1479 młodzi z Jovansimone urodzili się w 1481. (Gismondo) Dręczona częstymi odwiedzinami kobieta zmarła dopiero w 1481 roku Mikelangelo zrobił 6 lat.

O 1485 pkt. ojciec bogatej rodziny, który zaprzyjaźnił się z Lukrecją Ubaldini di Galliano, ponieważ nie mogła powołać do życia potężnych dzieci i chłopaków vikhovuvuyu takich jak ona. Nie radząc sobie z wielką ojczyzną, tatuś przywiózł Mikelangelo do ojczyzny Topolino w pobliżu miasteczka Settignano. Ojciec nowej rodziny został wyszkolony na kamieniarza, a jego oddział znał dziecko od dziecka, odłamki kuli do valnitse Mikelangelo. Tam sam chłopiec położył ręce na glinie i najpierw wziął kawałek do rąk.

Aby ustąpić światłu, tata umieścił Michała Anioła w głównej hipotece Francesco Galatea da Urbino, który się znajduje (Firenze). Ale uczeń z ny wydawał się lekceważący, chłopcy bardziej przystawali do maluchów, kopiowanie ikon i fresków.

Pierwsze roboty

O 1488 p. Młody artysta jest domem dla własnego wirusa i czytał główne dzieło Domenico Ghirlandaio, de tsіliy rіk rozumiejąc podstawy technik malarskich. Dla Rika navchannya Michał Anioł złożył kilka oliwnych kopii obrazów i kopię z ryciny niemieckiego malarza Martina Schongauera, zwanego „Tormento di Sant'Anton”

U 1489 s. według szkoły artystycznej Bertoldo di Giovanniego, zorganizowanej przez wstawiennika (Lorenzo Medici), władcę Florencji. Pamiętając o gen_y Mikelangelo, Opiekę medyczną dla Yogo za jego wstawiennictwo, oprócz pomocy w rozwoju zdrowszego i drogiego zastępstwa.

O 1490 p. Michał Anioł zostanie awansowany do Akademii Humanizmu na dworze lekarskim, aby poznać filozofów Marsilio Ficino i Angelo Ambrogini, przez Leona Papieża Rzymu. Klemens VII (Klemens str. VII). Za 2 skalne skały w Akademii Mikelangelo:

• Płaskorzeźba marmurowa „Madonna della scala”, 1492, wystawiona w Muzeum Florenckim Casa Buonarroti;
• Marmuroviy relєf „Bitwa centaurów” („Battaglia dei centauri”), 1492, wystawiona w Casa Buonarroti;
• Rzeźba Bertoldo di Giovanniego.

8 kwietnia 1492 RUB vpivovy patron talentów, Lorenzo Medici, na świecie i Mikelangelo podjęli decyzję o zwróceniu się do domu ojca.

O 1493 s. vin, za zgodą rektora kościoła Santa Maria del Santo Spirito, w anatomii zwłok przy likarnie kościelnej. Ze względu na mistrza, kapłan został wykonany dla drzewa "Rozp'yattya" ("Crocifisso di Santo Spirito") 142 cm głowy, jak pokazano w kościele w kaplicy.

Bolonia

O 1494 s. Mikelangelo, wyprzedzając Florencję, nie zawracał sobie głowy podzieleniem losu buntu Savonaroli i Bolonii i od razu podjął się zadania zastąpienia 3 małych figurek grobowca św. Dominika z San Domenico ”):

• „Anioł z kandelabrem” („Angelo reggicandelabro”), 1495;
• „San Petronio”, patronka Przylądka Bolońskiego, 1495;
• „San Procolo”, włoska wojna świętych, 1495

W Bolonii rzeźbiarz przyjedzie zobaczyć kilka ważnych szczegółów, spontanicznie za kulisami Jacopo della Quercia w Bazylice San Petronio. Elementy robotyki zostaną stworzone przez Michała Anioła na steli (Cappella Sistina).

Florencja i Rzym

O 1495 s. 20-letni maister wie, jak przyjechać do Florencji, de vlada jest w rękach Girolamo Savonaroli, ale nie lekceważę nowych władców teraźniejszości. Wien, aby zwrócić się do pałacu Medici i rozpocząć pratsyuvati na upadku Lorenzo - Pierfrancesco di Lorenzo de Medici, otwierając nowe dziewięćdziesiąt posągów:

• „Jan Chrzciciel” („San Giovannino”), 1496;
• „Leżący Kupidon” („Cupido dormiente”), 1496

Zostawię posąg Lorenzo prosząc o staruszkę, która chciała sprzedać obraz bliskiej osobie, widząc staruszkę. Ale kardynał Raffaele Riario, dodając kawałek, ujawniając oszustwo, protest, wrogów przez robota autora, bez wysuwania roszczeń do niego, prosząc o robota do Rzymu.

25 robaków 1496 zł Michelangelo pryzhdzhaє do Rzymu, de za 3 skalne otwarcie najbardziej arcydzieł: rzeźby marmurowe boga wina Bachusa (Bacco) i (Pietà).

Spadschina

Ręką ofensywnego życia Michała Anioła dokonał kilku prób w Rzymie lub we Florencji, vikonuyuchi w miejsce papieży.

Twórczość genialnego mistrza pojawiła się w rzeźbach, malarstwie i architekturze, pozostawiając bezsilne niezweryfikowane arcydzieła. Szkoda, deyakі nie poszło do naszej godziny: jeden tyran zginął, zło było nieuchronne. O 1518 r. rzeźbiarz po raz pierwszy zrobił bazgroły do ​​napisania kropli Sykstyńskiej (Cappella Sistina), a na 2 dni na śmierć po raz kolejny kazał spalić swoje niedokończone maluchy, aby miejsce nie zakopało jego twórczej udręki.

Wyjątkowe życie

To naprawdę niewiarygodne, bule Mikelangelo są bliskie w stu procentach ze swoimi namiętnościami, ale homoseksualny charakter jego pragnienia widać w poetyckich utworach mistrza.

Sonety i madrygały Bagato їхніх wygrywają przy okazji 57 skał przypisujących 23-ry Tommaso dei Kavalury(Tommaso Dei Cavalieri). Jest wiele porywających, poetyckich stworzeń, które mówią o wzajemnej skandalicznej miłości jeden do jednego.

O 1542 s. Michelangelo Zustriv Cecchino de Bracci, zmarły w 1543 r. Maestro Księgi Męki kosztem przyjaciela, pisząc cykl 48 sonetów, łagodzi smutek i kłopoty z powodu nieuzasadnionego marnotrawstwa.

Jeden z Yunaków, który pozuje Michała Anioła, Febo di Poggio, nieustannie prosząc o pensa, prezent i upiększenie od majtera za opinię, pomylił się w cenie „małego szantażysty”.

Inny młody człowiek, Gherardo Perini, który również pozuje rzeźbiarzowi, nie pokłócił się szybko z uległością Michała Anioła i po prostu obrabował jego chanuvalnik.

Na przykład rzeźbiarz widział lepsze wyczucie kapryśności i przed przedstawicielem życia - wdową i poetą z Vittoria Colonna, z którą pozna ponad 40 skalistych. Їхнє leafing є pamiątkowe upamiętnienie epoki Mikelangelo.

Śmierć

Życie Mikelangelo zostało rozdarte przez 18 zaciekłych 1564 r. w Rzymie. Vin zmarła w obecności sługi, przyjaciela i przyjaciela, po objęciu i podyktowaniu rozkazu, wyznaniu Pana - duszy, ziemi - tilo i krewnym - mino. Rzeźbiarzowi Buli podsunięto propozycję grobowca, a dwa dni później, po śmierci, zaledwie na dekadę, przewieziono ich do bazyliki Santi Apostoli, a w pierwszej kolejności pochowano ich w bazylice di Santa Croce w centrum Florencja.

Obraz

Nieważne dla tych, którzy są głównym przejawem dobroci Mikelangelo, rzeźby zostały zbudowane, są bogate w arcydzieła malovny vikonanya. Zdaniem autora, obrazy są podobne do rzeźb i obrazów obrazowych oraz względności obrazów.

„Bitwa pod Kaszynem” („Battaglia di Cascina”), nakręcona przez Michała Anioła w 1506 r. o zarejestrowanie jednej ze ścian Wielkiej Sali Radia w Palazzo Apostolico w celu zastąpienia gonfaloniere przez Pier Soderini. Ale robota nie dokończono, fragmenty autora mrugnęły do ​​Rzymu.

Na majestatycznej tekturze w wiosce Sant'Onofrio artysta opanował obraz żołnierzy, którzy jak najszybciej przypinają łaźnię we wsi Arno. Hejnał z obozu zawołał przed bitwą, a choloviks pospiesznie chwytają zombie, chmury, ciągną ubrania na mokrej podłodze, pomagając towarzyszom. Tektura, umieszczona w Sali Papieskiej, stała się szkołą dla takich artystów jak: Antonio da Sangallo, (Raffaello Santi), Ridolfo del Ghirlandaio, Francesco Granaccio (Francesco del Granacci), Jacopo Sansovino, Ambrogio Lorenzetti, Perino del Vaga i innych. Smród pojawił się przed robotami i wyjął je z niepowtarzalnych płócien, a kiedy zmokły, zbliżyły się do talentu wielkiego mistrza. Karton nie został zabrany do naszej godziny.

„Madonna Doni” lub „Święta Rodzina” (Tondo Doni) – okrągły obraz o średnicy 120 cm wystawiony został w (Galleria degli Uffizi) we Florencji. Viconan w 1507 r. w stylu „kandzhianti”, jeśli shkіra obrazów postaci z nagaduє marmuru. Większą część obrazu wykonuje Matka Boża, za plecami Jan Chrzciciel. Smród przycina diabła Chrystusa na twoich rękach. Robot przypomina składaną symbolikę, dzięki czemu można go inaczej interpretować.

Madonna z Manchesteru

„Manchester Madonna” (Madonna di Manchester) Viconan w 1497 roku nie została ukończona na domku na drzewie i zapisana w London National Gallery. Persha tytuł obrazu brzmiał jak: „Madonna z Nemovlyam, Ioann the Baptist and Angels”, ala w 1857 r. Vona Bula została po raz pierwszy zaprezentowana przez publikację w Vista w Manchesterze, podając moje imię mojemu przyjacielowi, ze względu na rodzaj domu.

Deposizione di Cristo nel sepolcro firmy Viconano w 1501 w oleju na drewnie. Do założenia Londyńskiej Galerii Narodowej wciąż jest jeden niedokończony robot Michał Anioł. Głowa robota stała się tilo ssus, znacie ją z krzyża. Zwolennicy Yogo doprowadzają swojego nauczyciela do punktu tchórzostwa. Imovirno, livoruch widzą Chrystusa w czerwonej sukience z wizerunkami Iwana Ewangelisty. Główni bohaterowie to: Nikodim i Józef z Arymatei. Przywódczynią klęczącą przed nauczycielką jest Maria Magdalena, a osoba praworęczna jest poniżej intencji, ale nie pod wizerunkiem Matki Bożej.

Madonna Nemovlya

Malunok „Madonna of the Nemovlyam” (Madonna col Bambino) vikonaniy mіzh 1520 i 1525 i w ogóle można ją odtworzyć na nowym obrazie w rękach dowolnego artysty. Zajrzyj do Muzeum Casa Buonarroti niedaleko Florencji. Szkielety wyobrażeń przyszłości namalował na pierwszym papierze arkushi, zamiast na drugim, "zbudowawszy" na szkielecie mięśnie. Infekcja robota z wielkim sukcesem jest pokazywana w muzeach Ameryki przez trzy dziesięć lat.

Loda i łabędź

Dodano obraz „Leda i łabędź” („Leda e il cigno”), ukończony w 1530 r. dla księcia Ferrary, Alfonsa I d'Este (wł. Alfonso I d'Este), współczesność nie wchodzi w rachubę. Ale obraz nie dotarł do księcia, szlachcic wymyślił wiadomość o robocie mistrza: „O tse dribnitsi!” Artysta zasygnalizował posłannikowi i podarował arcydzieło własnemu nauczycielowi Antonio Mini, a kto obraził jego siostry, zmienił się. Robot Antonio viviz do Francji, de kupił monarchę Franciszka I (François Ier). Obraz należał do Pałacu Fontainebleau (Château de Fontainebleau), doki 1643 s. її poniżanie François Sublet de Noyers poprzez wprowadzenie wizerunku zanadto htivim.

Kleopatra

Obraz „Kleopatra” (1534) to ideał kobiecego piękna. Robot tsіkava tim, ale na drugiej łodzi jest jeszcze jedna czarna kredka, ale takiej pobłażliwości, ale mistrzowie sztuki popełnili błąd co do prawidłowego autorstwa szkicu jednego z uczonych maistera. Portret egipskiej królowej Mikelangelo po przekazaniu Tommaso dei Cavalieri. Możesz, Tommaso nosił jeden ze starożytnych posągów, ale robot nie odniósł sukcesu, a Mikelangelo odwrócił liść i zamienił nędzę w arcydzieło.

Wenus i Kupidyn

Tektura Wenus i Amore (Venere e Amore), składana w 1534 r., namalowana przez malarza Jacopo Carucci na otwarcie obrazu Wenus i Kupidyn. Obraz olejny na panelach drewnianych o wymiarach 1 m 28 cm na 1 m 97 cm znajduje się w Galerii Ufiztsi we Florencji. O Oryginalne roboty Mikelangelo Donin nie chciał.

P'єta

Malunok „P'єta” („Pietà per Vittoria Colonna”), napisany w 1546 roku dla przyjaciółki Michała Anioła, poety Vittoria Colonna. Doceniająca kobieta nie straciła swojej kreatywności na rzecz Boga i Kościoła, ale siłę artystki lepiej pokonać duchem religii. Sama meister wyznaczyła serię malunków relіgіynykh, środkowych i „P'єta”.

Michał Anioł kilkakrotnie użył swojego źródła zasilania: dlaczego nie zgubić się w samym Bogu, jeśli w tajemnicy można dosięgnąć najsubtelniejszego. Robot jest przechowywany w Muzeum Isabelli Stewart Gardner pod Bostonem.

Olśnienie

Eskiz „Epifania” („Epifania”) – okazałość robota artysty, ukończona w 1553 r. Vona Viconana na 26 papierowych łukach o wysokości 2 m 32 cm 7 mm dla nowych wzorów (na papierze zanotuj ilość liter po szkicu). W centrum kompozycji widnieje wizerunek Devy Mary, podobnie jak św. Josipa z lewą ręką z boku. U stóp Matki Boskiej stoi niemy Isus, przed Josipem niemy święty Iwan. Prawa ręka Maryi nie została rozpoznana przez kochanki postaci cholovik. Robot był wystawiany w British Museum w Londynie.

Rzeźba

Dziś widać 57 robotów, blisko Michała Anioła, w obecności pojawiło się blisko 10 rzeźb. Meister nie spisał swojej kreatywności, a słudzy kultury nadal znają wszystkie nowe roboty rzeźbiarza.

Bachus

Rzeźba pijanego boga wina z marmuru „Bacco” („Bacco”) o długości 2 m 3 cm, wykonana w 1497 r. z komórką wina w rutsi i z rowkami winogronowymi, które symbolizują włosy na głowie. Yogo supervodzhuє satyr z kozią stopą. Zastępcą jednego z pierwszych arcydzieł Michała Anioła Bouv jest kardynał Raffaele della Rovere, który został następnie zabrany z powrotem do robota. O 1572 s. posąg został kupiony przez rodzinę Medici. Tegoroczna edycja prezentowana była we włoskim muzeum Bargello pod Florencją.

Rimska P'єta

Zamiennik dla projektu steli o powierzchni około 600 mkw. m. "Sacellum Sixtinum", Pałac Apostolski, Papież Juliusz II (Iulius PP. II) przekazał burmistrzowi orędzie pojednania. Dopóki ostatni Mikelangelo nie żyje we Florencji, był zły na tata, który był w stanie zapłacić za życie grobowca mistrza.

Wcześniej utalentowany rzeźbiarz Nicoli nie zadbał o freski, ale zamiast zastąpić monarchę viconas za kadencję Nikorotshi, namalował stelę z trzystu figurkami i dziewięcioma scenami z Biblioteki.

Strona Adama

"La creazione di Adamo" ("La creazione di Adamo") z najpiękniejszymi i najpiękniejszymi kroplami fresków, ukończony w 1511 r. Jedna z centralnych kompozycji oparta jest na symbolice i cenionym sensie. Bóg Ojciec, pragnienia aniołów, obrazy niedoskonałości. Wygraj prostą rękę nazustrich vinyagnut Adamovy rutsi, oddychaj duszą w idealnym ludzkim tilo.

Sąd Ostateczny

Fresk „Sąd Ostateczny” („Giudizio universale”) jest najlepszym freskiem epoki Michała Anioła. Nad obrazami rozmiar to 13 m 70 cm na 12 m. W centrum jest przedstawiony, aby umieścić Chrystusa z podniesioną prawą ręką na górę. Win nie jest już posłańcem światła, ale brzydkim sędzią. Z mandatu Izu wyrosli apostołowie: święci Piotra, święci Wawrzyńca, święci Bartłomiej, święci Sebastian i Inszi.

Umarłem w zhakh, żeby podziwiać sędziego, sprawdzić virok. Ukryty przez Chrystusa zmartwychwstanie, a sam diabeł zabiera grzesznika.

„Potop uniwersalny” to fresk Perszy, namalowany przez Michała Anioła na steli kroplowej w 1512 r. Rzeźbiarzowi asystował maestri viconuvati z Florencji, ale robot przestał być z niego zadowolony i był widziany z zewnątrz. Obrazy ukazują ludzkie lęki w ostatniej chwili życia. Wszystko jest już zalane wodą, z wyjątkiem niektórych wysokich wzgórz, na których ludzie na razpachi stracą świadomość śmierci.

Sybilla libijska - jedno z 5, wizerunki Mikelangelo na kroplowej steli. Pełen wdzięku kobieta z liśćmi jest prezentowana w pivobert. Dla pripuschennyam artystów obraz cywilizacji artysta zmalovuvav z unak, scho pose. Na perekazami była niegrzeczna ciemnoskóra Afrykanka w średnim wieku. Maestro jest zjadliwy, aby przedstawić wizję dziecka o białych włosach i jasnych włosach.

Widok światła z dnia

Fresk „Oddzielenie światła od ciemności” („Oddzielenie światła od ciemności”) przypomina freski w kaplicy, przypominające zamieszki farb i emotikonów. Róża Vishky, przynosząc miłość do wszystkiego, co istnieje, mam taką moc neymovirnu, że Chaos nie jest w wężu, aby stworzyć światło z temryavi. Niech Najwyższa ludzka wigilia mówi o tych, którzy widzą w skórze człowieka odrobinę wszechsumienia, przeplatającego dobro i zło, światło i ciemność, wiedzę i ignorancję.

Katedra św. Pawła

Na początku XVI wieku Michał Anioł jako architekt wziął natychmiast udział w planie bazyliki św. Piotra od architekta Donato Bramante. Ale reszta nie jest zakochana w Buonarroti i stopniowo staje na krok przeciwko nadprzyrodzonemu.

Czterdzieści lat później życie powędrowało do Michała Anioła, który zwrócił się do planu Bramantego, widząc plan Giuliano da Sangallo. Plan starego mistrza jest bardziej monumentalny, jeśli ogląda się go ze składanej przestrzeni. Możliwe jest również zabudowanie kopuł dolnych i uproszczenie kształtu kopuł. Szef innowacji buddyjskiej nabuli konsystencji, Nibi zdobył Bula Virizana z jednej shmatki macierzyństwa.

• Chętnie przeczytaj o tym

Capela Paolina

Przed rejestracją „Cappella Paolina” w Pałacu Apostolskim w Mikelangelo była strata 1542 rubli. vіtsі 67 rockіv. Dovg robota nad freskami kropli Sykstyńskich znacznie podkopał jego zdrowie, zakład farbi i gipsu, który był wdychany, doprowadził do ekstrawaganckiej słabości i dolegliwości serca. Farba zipsuvala zir, meister może nie być w stanie zasnąć, nie wiedząc, co robić. Rezultatem są dwa Buonarroti, które przypięły roboty i zwróciły się do nich ponownie, otwierając dwa freski divvizhni.

„Bestia Pawła Apostoła” („Conversione di Saulo”) – pierwszy fresk Michała Anioła w „Kaplicy Paolina” o wymiarach 6 m 25 cm na 6 m 62 cm, ukończony w 1545 r. Apostoł Pawło został patronem papieża Pawła III (Paulus PP. Autor przedstawiający moment z Biblii, w którym jest opisane, jak ukazał się nieprzejednany tłumacz chrześcijan - Saul sam Pan, zamieniając grzesznika w kaznodzieję.

Rozp'yattya Świętego Piotra

Fresk „Rozp'yattya of St. Peter” („Crocifissione di San Pietro”) o wymiarach 6 m 25 cm na 6 m 62 cm został ukończony przez Michała Anioła w 1550 r. i stał się ostatnim obrazem artysty. Pojawili się święci Piotr, skazany na śmierć przez cesarza Nerona (Nero), po ich skazaniu spłoniemy nogami, ale nie odważywszy się umrzeć jako Chrystus.

Artyści Bagato, wyobrażając sobie tę scenę, ugrzęźli w umysłach umysłu. Mikelangelo rozwiązał problem, przedstawiając chrześcijaństwu scenę rozp'yattya.

Architektura

Druga połowa życia Michała Anioła była często zabierana do architektury. Mistrz na godzinę budowania pomników architektonicznych z powodzeniem zniszczył stare kanony, wkładając do robota wszystkie nagromadzenia skał, bagaż wiedzy i inteligencji.

W „Basilica di San Lorenzo” Michał Anioł nie odebrał mu nagrobków Medichi. Kościół, wzniesiony w 393 r. Przed godziną odbudowy w XV wieku do projektu dobudowano Starą Zakrystię (Filippo Brunelleschi).

Autorem projektu „Wiadomości Zakrystii” stał się Piznish Mikelangelo, od strony kościoła przybył jaka Bula. O 1524 p. Na miejscu Klemensa VII (Klemens PP. VII) architekt zaprojektował i wybudował od strony kościoła kabiny Biblioteki Laurenziana (Biblioteca Medicea Laurenziana). Składane zjazdy, pidlogi i stele, vikna i lavi - drybling skóry został przez autora dobrze przemyślany.

Porta Pia jest bramą do Mura aureliane w Rzymie na starożytnej Via Nomentana. Mikelangelo po zrealizowaniu trzech projektów, zastępca papieża Piusa IV (Pius PP. IV) chwycił wersję witratyczną naymensh, której fasadę budowano w zależności od teatru.

Autor nie dożył końca dnia. Do tego jak w 1851 p. bramy prywatnej alei zostały zruynovani bliskovkoyu, papież Pius IX (Pius PP. IX) nakazał zrekonstruować, przebudzając bezduszną wigilię kolby.

Bazylika tytularna Santa Maria degli Angeli e dei Martiri (Basilica di Santa Maria degli Angeli e dei Martiri) została zbudowana w języku rzymskim (Piazza della Repubblica) i została wzniesiona ku czci Matki Bożej, świętych wielkich męczenników i Boga. Papież Piy IV po wyznaczeniu planu przyszłego Mikelangelo na 1561 r. Autor projektu nie doczekał zakończenia dzieła, spadł do 1566 rubli.

ірші

Pozostałe trzy dziesięć lat życia Mikelangelo zajmował się nie tylko architekturą, ale pisał bogato madrygał i sonet, gdyż nie publikował ich za życia autora. Na ścieżce wina, przeżywszy miłość, wychwalając harmonię i opisując tragedię samodzielności. Pierwsze kule Buonarrotiego zostały wydane w 1623 r. Uratowaliśmy blisko trzysta stron rejestrów specjalnych, trzysta stron rejestrów specjalnych.

1. Talent Mikelangelo pojawił się w społeczności, doprowadzając do końca jego roboty. Meister specjalnie wibrował kawałki marmury do majbutnych rzeźb i sam zatroszczył się o transport do maisterium. Zadbałeś już o zęby i nie zostałeś ogolony, ponieważ arcydzieła są już gotowe.
2. W tej rzeźbie pojawił się Maybutniy „David”, który przed Michałem Aniołem przedstawił jako majestatyczną shmat marmura, która pojawiła się już dwa przed Maystri. Rozciągnięcie 3 skalnych maestro nad arcydziełem, prezentacja w 1504 nagiej publikacji „Dawid”.
3. Z 17-letnim Michałem Aniołem dogadał się z 20-letnim Pietro Torrigiano, również artystą, jak bestia zbliża się do nosa jego nadprzyrodzonemu. Od tej godziny na wszystkich wizerunkach rzeźbiarza znajdowały się przedstawienia ze znaną osobą.
4. „P'eta” w Bazylice św. Piotra jest tak mocno wrogi dla oczu, że wielokrotnie wstrząsany huśtawką specjalności z niestabilnej psychiki. U 1972 s. Australijski geolog Laszlo Toth, doznawszy aktu wandalizmu, 15 razy wykonał rzeźby młotkiem. Pislya tsiogo „P'etu” został umieszczony na stoku.
5. Rzeźbiarska kompozycja autora „Opłakanie nad Chrystusem” pokochała rzeźbiarska kompozycja autora. Jeśli arcydzieło zostało zaprezentowane w Bazylice św. Piotra, ludzie zaczęli czuć, jakby przygotowywał je jego twórca Cristoforo Solari. Todi Michelangelo, który wszedł nocą do katedry, wibrując na fałdach odanu Matki Bożej „Michelangelo Buonarotti Florentinets otworzył”, Alle, on shkoduvav shkoduvav o ujawnianiu dumy, nigdy więcej nie pisz swojego dzieła.
6. Przez godzinę robot nad „Sądem Ostatecznym”, mistrz wpadł w ciemność z wysokich liści, mocno potrząsając nogą. Wygranie znaku na wielu śmieciach i brak chęci na więcej pratsyuvati. Artysta jest zamknięty w pokoju, nikomu nie wolno umrzeć. Uroczystości Aleksieja i przyjaciel Mikelangelo - Baccio Rontini, po próbie odnalezienia niespokojnego i fragmentów drzwi przed nim nie natknęły się, z dużymi trudnościami przedostając się do domu przez lioh. Likar zmusiv Buonarroti bierze liki i dodaje je do użytku.
7. W niecałą godzinę zyskiwała moc mistrzyni. W ciągu ostatnich 4 lat ponad sto osób zgłosiło się po pomoc medyczną z jednej zatoki robotów michelangelo. Posąg nagiego „Dawida” jest szczególnie wrogi dla spojrzeń, przed którymi ludzie wielokrotnie konsumowali świadka. Smród poszedł na marne oracji, psucia się, apatii i nagości. Lekarze szpitala „Santa Maria Nuova” („Santa Maria Nuova”) nazywają ten obóz „syndromem Dawida”.

↘️🇮🇹 CORISNІ STATTІ І WITRYNY 🇮🇹↙️ OBSERWUJ PRZYJACIÓŁ

Mikelandzhe di Lodoviko di Leonardo di Buonarroti Simoni (1475 - 1564) - wielki włoski rzeźbiarz, artysta, architekt, śpiewa, artysta. Jedna z największych majstr epoki renesansu.

BIOGRAFIA MICHELANDZHELO

Jeden z najsłynniejszych rzeźbiarzy, malarzy, poetów, malarzy i architektów - Mikelangelo Buonarotti urodził się 06.03.1475 w stolicy Kaprez, de navchavya w klasach pohatkov, a koniec rzeźby, w 1488 ...

Uvaga Lorenzo Medichi, który schrzanił talent chłopca, był winny zabrania go do własnego domu i finansowania rozwoju Mikelangelo. Jeśli Lorenzo umarł, Buonarotti udał się do Bolonii, aby zobaczyć gwiazdy marmurowego anioła z kandelabrem, a także posąg do kościoła św. Petronia. 1494 Wiem, żeby zwrócić się do Florencji. Natknął się na nowy okres twórczości, w którym wino śmiało prześcigało formę natury;

W 1503 roku Michał Anioł wysłał do Rzymu prośby o zbudowanie przez Juliusza II nagrobka, który Juliusz chciałby zdobyć na całe życie. Rzeźbiarz przybył później. Po dwóch skalistych Buonarotti vvvaziv, shho szanuje tata do nowego braku і, uformowanego, zwracając się do Florencji.

W Rzymie artysta znany był już w 1508 roku, gdzie wiedział o Julimie II, który nadal wysyłał robota, a viconati było również nowością o ozdobieniu freskami steli Kaplicy Sykstyńskiej w pobliżu Pałacu Watykańskiego. Yuliy II zmarł kilka miesięcy po ukończeniu projektu steli Sikstinsky'ego.

Upadek Florencji, który zablokowałby Michała Anioła jakąś śmiercią, niegodziwą w jego duszy, poważnie wstrząsnął, a także zrujnował jego zdrowie. A będąc takim rangą niepospolitym i suvorim, stał się bardziej opuszczony i ponury, ugrzęzł i wyrósł w swoim obecnym świetle, co nie mogło nie mieć znaczenia dla charakteru jego twórczości.

W 1532 r., przekazawszy Rzymowi żądany widok „nowego” papy, dokończ upiększanie kropli Sykstyńskiej, przedstawiając „Sąd Ostateczny” w starym stylu i „Upadek Lucyfera” po drugiej stronie. Tilki Persha Bula autorstwa Viconana Buonarottiego w latach 1534-1541 bez żadnej pomocy.

Pozostałymi dziełami Penzla Mikelangelo były freski w kaplicy Pałacu Watykańskiego. Buonarotti trochi, oprócz rzeźby, jego ukochani galuzzi, w szalonym pratsyuvav, będąc u porwanego gościa.

Artysta zajmował się architekturą, przeżywając swoją pozostałą skałę. Zwycięskie znaki w 1546 roku przez głównego architekta Katedry Piotrowej, że Michał Anioł był nie tylko talanovitiy, ale i przestrogami we właściwym czasie.

KREATYWNOŚĆ MICHELANGELO

Twórczość Mikelangello sięga epoki renesansu. Już w młodzieńczych utworach, takich jak relfi „Madonna zstępująca”, „Bitwa centaurów” (przestępstwo jest bliskie 1490-1492 rr.), Głowa tajemnicy Mikelangelo: monumentalny, plastyczny obraz i dramat . Ujawniony cywilnym wojownikom, którzy świętowali rządy Savonaroli, Michał Anioł mieszkał od Florencji do Wenecji, po Rzymie.

Madonna z bitwy o zstąpienie centaurów Bacchus

Przeciągając pięć lat życia w Rzymie, otworzył pierwszego ze swoich słynnych robotów, w tym rzeźby „Bachus” (1496-1497) i „P'єta” (1498-1501) w katedrze św. Piotra. O 1500 p. na prośbę gigantów Florencji Mikelangello triumfalnie zwrócił się do całego miejsca.

Niezadowalająco zgolono marmurov z wysokości chotyrymetrycznej, z której widać było dwóch rzeźbiarzy. Trzy ofensywne skały są na swój sposób pochłaniane przez siebie. 1504 pkt. na dziedzińcu wydawnictwa postawiono monumentalny posąg nagiego Dawida.

O 1505 p. Papież Juliusz II nakazał Michałowi Aniołowi, aby zwrócił się do Rzymu, robiąc dla siebie zapory. Volodar tsiliy rik pratsyuvav nad gigantycznym posągiem z brązu, ponieważ pomnik jest mały, ale to nie wystarczy tylko dlatego, że koniec robota jest dowodem na to, że łodyga bulo została przetopiona na garmati.

Pieśń śmierci w 1513 roku Julia II upodobała sobie rzeźbę nagrobną w Dniu Zwycięstwa. W tym samym czasie, łącznie z wiklistami posłów sytuacji liczebnej, minęło 40 lat życia Mikelangelo. W wyniku moich przemyśleń zastanowię się nad realizacją własnego pomysłu, jak przenieść obecny nagrobek jako element architektury wewnętrznej do Katedry św. Piotra.

Kolosalny marmor Mojżesza i posągi, rzekomo nazywane „rabinami”, zostały teraz pozbawione wrogich części niedokończonej całości.

Za świętymi towarzyszami Mikelangelo zostanie wycofany i znudzony ludźmi, szaleńczymi dla śpiących drapieżników. Prywatnie może być ascetą, naciągniętym i wcześnie wstającym. Wydawało się, że śpią, nie wiedzieli o tym.

O 1547 s. Objąłem stanowisko głównego architekta podczas przebudowy katedry św. Piotra i zaprojektowałem wspaniałą kopułę, która stała się jednym z największych arcydzieł architektury.

Mikelangelo urodził się w ojczyźnie najsłynniejszego florenckiego szlachcica Lodoviko Buonarottiego. Dzięki małżeństwu koty nie były jeszcze wystarczająco młode, aby spełnić zakład o przyjaźni Topolino. Sam smród pachniał majowym geniuszem gliny rozminati i pratsyuvati rіzcem wcześniej, nie czytając i pisząc. Sam Michał Anioł, rozmawiając ze swoim przyjacielem Giorgio Vasari:

„Jestem dobry w moim błogosławieństwie, ponieważ urodziłem się w rozproszonym wieku ziemi twojego kraju, ten łomot i młot, którym rabuję moje posągi, jestem rycerzem posągów mojego roku”.

Na widok posągu Davida Mikelangelo otworzył shmatkę z białego marmuru, przez co stracił z oczu rzeźbiarza. Bezcenny kamień przeszedł w inne ręce, to mniej, ale wielki mistrz nie chciał widzieć robota z tsih shmat, kiedy nim rzucił.

Jeśli Mikelangelo skończył swoje pierwsze „P'etu” i grał w Bazylice św. Piotra, zanim autor poszedł trochę, to człowiek z wyczuciem przypisywał robota pierwszemu rzeźbiarzowi – Kristoforo Solar. Todi Mikelangelo wisi na pasku Divi Marya: „Świętujemy przepływ Michelangelo Buonarotti”. Żal mi było snów dumy i zaprzestania pisania w moich rzeźbach.

Wielki meister często skarzhivshis na suki i był szanowany dla innych ludzi. Całe życie mistrza zaschadzhuvava dosłownie na wszystkim. W tej kabinie praktycznie nie ma mebli i udogodnień. W proteście, po śmierci rzeźbiarza, Mikelangelo wygrał obóz tsiliy. Prezenterzy wyszli, ale w codziennym odpowiedniku tej statystyki dostarczyli dziesiątki milionów dolarów.

W pobliżu Kaplicy Sikstinsky Mikelangelo pokrył prawie tysiąc metrów kwadratowych stel i odległych kropli. Na liście stel artysta mav chotiri rocky. W ciągu godziny zdrowie mistrza zostało bardzo zrujnowane - wraz z robotami majestat Farbi pochłonął oczy legendy. Mikelangelo pracował bez pomocników, prosto napisał stelę, zapomniał o śnie i spał w lesie, nie wiedząc, co się dzieje. Ale tse, bezperechno, żuł takiego zusil. Ty piszesz:

„Nie waląc kropli Sykstyńskiej, ważne jest, aby spojrzeć na tych, którzy mogą zabić jedną osobę”.

Kontrybucja w 1494 roku we Florencji miała obfite opady śniegu. Władca Republiki Florenckiej, P'ero de Medici, który przeszedł do historii P'ero Pechowego, udał się do Michała Anioła i zastąpił go snigowym posągiem. Robot Bula Vykonan i konfederaci szeptali o pięknie, zupełnie to samo o tych, którzy wyglądali jak snigovik lub ktoś, kogo sfotografowano bez oszczędzania.

Michał Anioł przedstawiający Moiseja z rogami na swojej rzeźbie. Bagato historii, które wyjaśniają niewłaściwe tony Biblii. Knizi Vihodu mówi, że gdyby Mojżesz zszedł z góry Synaj z tablicami, Izraelici byliby zdumieni jego donosami. W Biblii jest całe słowo, jak z hebrajskiego można przepiąć i jak zmienić, i jak rogi. Jednak poza kontekstem można jednoznacznie powiedzieć, co z samą wymianą światła - jak denuncjuje Moisey'a nudnym, a nie brzęczącym.

BIBLIOGRAFIA

• A. Somow Mikelangelo Buonarroti // Encyklopedyczny słownik Brockhausa i Efrona: W 86 tomach (82 tomy i 4 dod.). - SPb. , 1890-1907.
• Karel Schulz, „Kamień i Bil” (tekst do powieści w bibliotece Ołeksandra Bilousenoka)
• Dazhin V.D. Michał Anioł. Maluchy w kreatywności. - M .: Mystestvo, 1987 .-- 215 s.
• PD Barenboima, Taumnitsi Capeli medycyny, SPb., Widok SPbGUP, 2006, ISBN 5-7621-0291-2
• Barenboim Petro, Shiyan Sergiy, Michał Anioł. Zagadki medycyny Capella, Słowo, M., 2006. ISBN 5-85050-825-2
• Michał Anioł. Pociąg. Pozostawia. Sudzhennya Suchasnikiv / ukl. VN Grashchenkov. - M., 1983 .-- 176 s.
• Michał Anioł. Życie. Kreatywność / Porządek. V. N. Grashchenkov; Artykuł wprowadzający V.N. Lazarieva. - M .: Mystestvo, 1964.
• Rothenberg . . Michał Anioł. - M .: Mystestvo, 1964 .-- 180 s.
• Mikelangelo że її godzina / Pid wyd. . . Rotenberg, N.M. Czegodajew. - M .: Mystestvo, 1978 .-- 272 s. - 25 000 ekz.
• Irving Stone, „Męka i radość”, big-library.info/?act=read&book=26322
• Wallace, William E. Michał Anioł: Rzeźba, Malerei, Archtektur. - Kolonia: DuMont, 1999.(Monte von DuMont)
• Tolnay K. Michał Anioł. - Princeton, 1943-1960.
• Gilles Néret Michał Anioł. - Kolonia: Taschen, 1999 .-- 96 s. - (Sztuka podstawowa).
• Romain Rolland, „Życie Michała Anioła”
• Peter Barenboim, „Rysunki Michała Anioła - klucz do interpretacji kaplicy Medyceuszy”, Moskwa, Letny Sad, 2006, ISBN 5-98856-016-4
• Edith Balas, „Kaplica Medyceuszy Michała Anioła: nowa interpretacja”, Filadelfia, 1995
• James Beck, Antonio Paolucci, Bruno Santi, „Michelangelo. Kaplica Medyceuszy, Londyn, Nowy Jork, 2000
• Władysław Kozicki, Michał Anioł, 1908. Wydawnictwo Gutenberg - Print, Warszawa

Mikelangelo Buonarroti - objawienia pokoleń epoki renesansu, w wyniku niedocenionych uzupełnień do magazynu kultury świata.

6 brzoza 1475 los w rodzinie Buonarroti Simon urodził się jako przyjaciel dziecka, yaka nazywał się Michał Anioł. Ojciec chłopca jest miarą włoskiej miejscowości Karpese i błękitnej rodziny szlacheckiej. Był i chwalony Mikelangelo był szanowany przez odnoszących sukcesy bankierów, tatuś Alee żył trochę. Status środka bez przynoszenia tatusiowi wielkich groszy, ale ale іnshu (fizyczny) robot w upokarzającym vvvazhiv. W ciągu miesiąca pisania dobiegł końca kadencja Lodoviko di Lionardo. Pierwsza rodzina poszła do rodzonej matki, która była we Florencji.

Francesca, matka dziecka, ciągle chorowała i będąc pochwą spadła z konia; Przez celebrytę Mike'a zakończyli rok i pierwszy kamień ich życia przeszedł przez siedem kamieni. Malyuk od wczesnego dzieciństwa żwiru z kamieni i dłut, uzależniony od udomowionego golenia. Jeśli chłopiec się urodził, często pokazywał, że swoim talentem karmił mlekiem swojej matki.

Matka chłopca zmarła, ponieważ Mitsi minął 6 lat. Tse tak silnie wniknęła w psychikę dziecka, że ​​stała się wycofana, kusząca i nietowarzyska. Tato, grzech obóz dusz pereymayuchis, patrz Yogo do szkoły "Francesco Galeota". Nauka gramatyki nie ożywa, ale nawiązywanie przyjaźni, jak uszczypnięcie swojej miłości do malarstwa.

Na 13-letniego Mikelangelo, obnażając ojca, nie będę w stanie wyegzekwować rodzinnych praw majątkowych, ale będzie artystyczny majestat. Z takiej rangi w 1488 roku dzieci poznają braci Girlandayo, którzy będą mogli dokończyć malowanie fresków, dopóki nie skończą malować.

Rzeźba Reliefna autorstwa Mikelangelo „Madonna zejścia z Bilya”

Na głównej prowincji Ghirlandaio, dla której przywódcą Włoch został wirus rzeźb w ogrodach Medyceuszy, władca Włoch Lorenzo Chudovy. Teraz biografia Michała Anioła została uzupełniona wiedzą młodych Medyceuszy, którzy później zostali papieżami. Pratsuyuchi w ogrodach San Marco, młody rzeźbiarz, który zadzwonił do Niko Bicheliniego (rektora kościoła) do wiwchennya ludzkich zwłok. W rzeczywistości przekazał duchownemu przesłanie o donosach. Szkielety Vivchayuchi i m'yazy martwego umysłu, Michał Anioł dokładnie poznał od buddy ludzkiego umysłu, ale w próżnym zdrowiu.

Rzeźba Reliefna autorstwa Mikelangelo „Bitwa centaurów”

Na 16 skalnych nie było dwóch pierwszych rzeźb relєfni - "Madonna z Bilya Descent" i "Bitwa centaurów". Tsi pershi barrellufi, który wyszedł z jego rąk, przyniósł, by młody pan miał nadzieję na wspaniały prezent, a za nowy czek, blisky maybutnє.

Kreatywność

Śmierć Lorenzo Medichi na tronie Zyysh Yogo Sin P'uro, który z politycznie baczną uwagą, zuynuv republikańskie urządzenie Florencji. To tylko godzina włoskiego ataku armii francuskiej pod przewodem Karola VIII. Ziemia spała w rewolucji. Florencja, gdzie jest rozdzierana przez zwykłe wina frakcyjne, nie pokazuje występku i nie buduje. Sytuacja polityczna i wewnętrzna we Włoszech rośnie do granic możliwości, ale nie pochłania kreatywności Michała Anioła. Cholovik višaє do Wenecji Rzymu, de prodovzhu do nowych posągów i rzeźb vivcha z czasów starożytnych.

W 1498 roku rzeźbiarz otworzył pomnik „Bachusa” i kompozycję „P'uta”, co przyniosłoby mu popularność. Rzeźba de yuna Marya trimau na rękach zmarłego Jezusa została umieszczona w pobliżu kościoła św. Piotra. Przez kilka dni Michał Anioł czuł wzajemną miłość, jakby deklarując, że kompozycję „P'Uta” stworzył Christoforo Solari. Młody maister, ścigany w urazie, przez całą noc udał się do kościoła i pisał na napierśniku Maryi. Graviyuvannya był świadkiem: „MICHEL ANGELUS BONAROTUS FLORENT FACIBAT - tse zroiv Mikelangelo Buonaroti, Florencja”.

Trzech z nich, dumnych i męskich, wybaczonych za atak, nie pisze już swoich robotów.

W 26 skalistych górach Mika zajął się tym, co ważne dla robota - zawieszeniem posągu na 5-metrowej wygolonej marmurze. Jeden z dwóch, który nie otworzył ani jednego, po prostu rzucając kamieniem. Więcej niż kilka minut maystrіv, nie gotowych na odejście od nieszczęść marmurów. Tilki Mikelangelo nie bał się trudnych czasów i po trzech losach pokazał wielki posąg Dawida. To arcydzieło to arcydzieło harmonii form, przypomnienie energii i wewnętrznej siły. Rzeźbiarz zum_v wdycha życie z zimnego shmat marmuru.

Jeśli meister skończył robota nad rzeźbą, komiks się otwierał, ponieważ był to początek arcydzieła. Tutaj widać Persha sustrich Mikelangelo. Tsiu Zustrich nie można nazwać przyjaznym, nawet 50-letni Leonardo uprzejmie chwycił młodego rzeźbiarza i poprowadził wezwanie Michała Anioła do nadprzyrodzonych law. Po zepsuciu młodych artystów P'uro Soderini vlashtovuyu izmagannya mіzh, powierzając projekt Wielkiego Ze względu na pałac Veckyo.

Tak więc robot Vіnchi rozpochav nad freskiem do fabuły „Bitwa pod Angiarą”, a Mikelangelo wziął za podstawę „Bitwę pod Kashin”. Gdyby dwoje dzieci pojawiło się na widok wstecz, żaden z krytyków nie mógł ich przekazać. Zniewaga tektury okazała się tak pomniejszona, że ​​kielich sprawiedliwości podsycił talent majstrów Penzlyi i Farba.

Oskilki Mikelangelo mav uwielbiony jako genialny artysta, został poproszony o napisanie steli jednego z rzymskich kościołów w pobliżu Watykanu. Artysta postawił dwa kroki dla robota. W latach 1508-1512 uformowano stelę kościoła, której powierzchnia wyniosła 600 mkw. metіv, działki ze Starego Zavіtu od Storyennya Svіtu do potopu. Nayaskravish jest tutaj pierwszą osobą lyudin - Adamem. Z pomocą Mike'a planuvata namalyuvati pozbawionego 12 Apostołów, ale projekt mistrza nastilnuv, scho vin przypisujący mu 4 losy życia.

Niech artysta od razu napisze stelę z Francesco Granaxa, Juliano Bugardina i stu chornorobów, a wtedy napastnik zwróci się przeciwko ukochanym. Moment rozpoczęcia arcydzieła wygrał prichowuvav, aby zobaczyć papieża Rzymu, który wielokrotnie zastanawiał się nad prośbą. Na przykład w 1511 r. Michał Anioł na podłodze dręczył cud zamożnego stworzenia, co spowodowało uzależnienie domu. Poachene zaszokował okropność ludzi. Navit, perebuyuchi na wrogach listy, częściowo zmieniając ich styl pisania.

Fresk „Adam” Michał Anioł w Kaplicy Sykstyńskiej

Robota w Kaplicy Sykstyńskiej na podłodze zabrał wielki rzeźbiarz, który napisał do swojego przyjaciela:

„Po wydaniu ponad 400 cyfr w pełnym rozmiarze widziałem starych ludzi i jestem zmęczony zmęczeniem. Było dla mnie nie więcej niż 37, a wszyscy moi przyjaciele nie rozpoznali starego, jakim się stałem ”.

Napisz też, że w wyniku stresu robotów ich oczy zatrzymały bachiti, a życie stało się zmarszczone i sirim.

W 1535 Mikelangelo ponownie podjął się rejestracji murów w Kaplicy Sikstyńskiej. Kiedyś widziałem otwarcie fresku „Sąd Ostateczny”, jak lawina potknięć pośrodku parafin. W centrum kompozycji znajduje się obraz Jezusa Chrystusa wycięty przez nagich ludzi. Posty ludzkie Tsi symbolizują grzeszników i sprawiedliwych. Dusze prawicowców idą do nieba do aniołów, a dusze grzeszników do ich charona Charona i ich żony w Peklo.

Fresk „Sąd Ostateczny” Michała Anioła w Kaplicy Sykstyńskiej

Protest weteranów nie został wyrażony przez sam obraz, ale przez samo nagie ciało, które nie było winne przebywania w obecności świętego misc. Wielokrotnie brzmiały okrzyki najbardziej obciążającego fresku włoskiego renesansu. Przez godzinę artysta spadał z lis_v, obrabowując stopę nad obrazem. Emocjonalny cholovik, wypchnął z niego boski znak i przejrzał roboty. Perekonati yogo zmіg pozbawiony swojego najpiękniejszego przyjaciela, a za szaleństwem likar, który pomógł choremu wyzdrowieć.

Wyjątkowe życie

Wokół szczególnego życia słynnego rzeźbiarza panowała lekka głuchota. Yomu karze małych ludzi z twoimi towarzyszami. W przededniu wersji o homoseksualizmie Michał Anioł mówi, że to nie jest dobra rzecz. Sam Vin wyjaśnił to tak:

„Tajemnica jest zazdrosna i vimag wszystkich ludzi. Oddaję skład, zatrzymam, a moje dzieci wykonują moją pracę ”.

Dokładniej, werdyktem historii jest poznanie tej romantycznej historii z Markisą Vittorin Colon. Tsya zhinka, która została przemieniona w nieskrępowaną różę, zasłużyła na miłość i wielką pokorę Michała Anioła. Co więcej, markiz Pescara jest uwikłany w samotną kobietę, związaną z wielkim artystą.

Podobno smród znany był już w 1536 roku rotsi, odkąd markiz przybył do Rzymu. Przez drzazgę skały kobieta od kuli została namieszana z misto i wirusem do Viterbo. Powodem był bunt jego brata przeciwko Pawłowi III. Ulotki Mikelangelo i Vittorii od samego początku cieszą się szacunkiem, ponieważ stały się one referencyjną pamięcią epoki historycznej. Vvazhaєtsya, że ​​wszyscy Mikelangelo i Vittoria są niewiele mniej niż postać platońskiego kohana. Leżąc przed cholovikovem, jakby przegrał go w bitwie, markiza zobaczyła artystę pozbawionego przyjaźni.

Śmierć

Michał Anioł kończy swoją ziemską podróż w Rzymie na 18. srogiej skale z 1564 roku. Na kilka dni przed śmiercią artysta robił naris, zjadał te małe, które są niedokończone. Następnie udaliśmy się prosto do kościoła Santa Maria del Angela, pragnąc dopracować rzeźbę Madonny do perfekcji. Rzeźbiarz szanował, że wszystkie roboty nie są częścią Pana Boga. Ja sam nie jestem winien stworzenia wizji Rauma, ponieważ nie przyćmiłem ziemi za winem bezdusznych kamiennych posągów. Mike chce tchnąć życie w posąg Madonny na resztę dnia, abyście mogli dokończyć ziemię takim rytuałem.

Ale w kościele jest przytłoczony szlachtą i powstrzymany do rany nadchodzącego dnia. Po dotarciu do budki cholovik wpada w lazhko, dyktując w duchu przykazanie i nieświadomość.

Wielki włoski rzeźbiarz i artysta stracił swój brak rabunku, bo zatopi ludzkie umysły. Aby poruszać się po porowatości życia i śmierci, mistrz nie puszczając rąk narzędzi, pragmatycznie oszczędza miejsca piękniej. Ale w biografii włoskie chwile, które nie wydają się bagaty.

• Zwłoki Mikelangelo vivchav. Rzeźbiarz pragnował stworzenie ludzkiego ducha w marmurze, widząc odnalezione szczegóły. A dla was wszystkich potrzebna jest dobra anatomia dla szlachty, do tego mistrz spędził dziesiątki nocy w klasztornej kostnicy.
• Artysta nie lubi malować. Cudownie, ale Buonarroti biorąc pod uwagę pochodzenie pejzaży i martwych natur w godzinie marca i nazywając te obrazy „pustymi obrazami dla kobiet”.
• Vchitel zlamav ni Mikelangelo. Stało się tak, jakby od dzieci Giorgio Vasariego, który szczegółowo opisał sytuację, dziecko z humoru biło uczonych i rozzłościło go.
• Nasilenie dolegliwości rzeźbiarza. Wydaje się, że dla Mike'a jest 15 lat życia, cierpiących na silne bóle śniegu. Todi to bagato farbujące kule, a mistrzem sideł jest post-dichati viparas.
• Garniusz śpiewa. Talanovita lyudina talanovita jest bogata w chomu. Słowa Tsi mogą być odważnie zarahuvati dla wielkiego Włocha. Jego portfolio zawiera setki niepublikowanych dożywotnio sonetów.

Twórczość słynnego Włocha przyniosła mu sławę i bogactwo na całe życie. Nie wygram na całym świecie, squasha i shanuvannya shanuvalnikov i cieszę się popularnością, która jest poza zasięgiem moich kolegów.

Kim jest ten Michał Anioł, tak dobrze wszystko wiem. Kaplica Sikstinska, Dawid, P'єta - oś, z której kojarzy się łagodnie z geniuszem epoki renesansu. Tim w godzinę, tony chwały i jest mało prawdopodobne, aby można było to zmienić na różne sposoby, bardziej niż o bezlitosnym intelekcie zostaje zapomniany w świetle. Wiedza Rozshiryuєmo mezhі.

Mikelangelo zachorował

Vidomo, jak Michał Anioł zaczynał od fałszerstw rzeźbiarskich, które przynosiły mu grosze chimala. Artysta kupił marmur ze wspaniałych kawałków, ale wyniki tej pracy nie są takie złe (logiczne jest, że autorstwo zostało przeniesione do prikhovuvati). Nayguchnіshoyu od Yogo pіdrobok rzeźbę „Laokoon, że Yogo blue” można przypisać trzem rzeźbiarzom od urodzenia na raz. Przyznanie się do tych, którzy potrafią być robotem jak dziecko Michała Anioła, przyłapała w 2005 roku Linn Cutterson, myśląc o tych, którzy Mikelangelo był jednym z pierwszych, którzy zdecydowali się na rzeźbę idei spokoju.

Mikelangelo vivchav zmarł

Mikelangelo vidomy yak to cudowny rzeźbiarz, który przemyślał odnalezione szczegóły, aby stworzyć ludzi z marmuru. Taki pracowity robotyczny wola idealnie przywiązywał się do szlachetności anatomii, zaledwie z godziny na godzinę, na kolbie swojego kar'єri, którego Mikelangelo nie wiedział, o tych, którzy trochę kosztują ludzi. Aby zapamiętać mariaż wiedzy, Mikelangelo spędził godzinę na morzu klasztornym, rozglądając się po zmarłych, budząc inteligencję wszystkich delikatnych ludzkich ciał.

Eskiz dla kropli Sikstinskoy (XVI wiek).

Zenobia (1533)

Mikelangelo nienawidził malarzy

Wydaje się, że Mikelangelo nie przepada za malarstwem; Przez godzinę nazywał malowane pejzaże i martwe natury, vazhayuchi їх „obrazy marnimi dla kobiet”.

Nauczyciel Mikelangelo zły

Pidlitkom Michelangelo został wysłany do szkoły rzeźbiarza Bertoldo de Giovanna, którego zainspirował mecenat Lorenzo de Medici. Talent młodzieńczy wykazał się wielką pracowitością i pracowitością współczesnych ludzi i nie obyło się bez sukcesów na polach szkolnych, ale zdobyli wstawiennictwo medycyny. Sukces Neimovirnі, szacunek ze strony zalanych ludzi i zazhayuyu na wszystko, GOSTRA MOVA zadzwonił wcześniej, scho Michelangelo w szkole, mając kilku wrogów wśród średnich nauczycieli. Tak więc stoi za dziełem Giorgio Vasariego, włoskiego rzeźbiarza epoki renesansu i jednym ze zwycięstw Mikelangelo, P'utro Torridzhano, od chichotu po talent swojego uczonego, jest niegodziwy.

Mikelangelo jest poważnie chory

Liść Michała Anioła do własnego ojca (cherven, 1508).

Pozostałe 15 lat życia Michał Anioł cierpiał na chorobę zwyrodnieniową stawów, zachorował, aby mógł powodować deformacje pętli i ból u dzieci. Wcale nie marnować patronatu robota. Aby się zaangażować, pierwsze objawy pojawiły się przed robotem nad Florentyi P'toyu przez godzinę.

Jest też wiele przeczuć twórczości i życia wielkiego rzeźbiarza, ale Michał Anioł cierpiał na depresję i zepsucie, ponieważ roboty mogły pochodzić z barvników i raschinników, ponieważ wszystkie objawy były tłumione przez organizmy.

Taimni autoportrety Mikelangelo

Michał Anioł pisał w swoich robotach i nie pozbawił się formalnego autoportretu. W obronie jego donosów wina tkwiła w obrazach i rzeźbach. Naybilsh vidomim z cich tych autoportretów – część fresku „Sąd Ostateczny”, jak można rozshukati w Kaplicy Sykstyńskiej. Są wizerunki świętych Bartłomieja, jak strzyżenie zderty shmatok shkiri, które odsłaniają kogoś, jak Mikelangelo.

Portret Michała Anioła autorstwa włoskiego artysty Jacopino del Conte (1535)

Malunok z włoskiej książki od mistrza (1895).

Mikelangelo bouv śpiewa

Znamy Mikelangelo jako rzeźbiarza i artystę oraz jako zasłużonego poetę. W tym portfolio można znaleźć setki madrygałów i sonetów, które nie zostały wydane dożywotnio. Nie przejmowali się jednak tymi, którzy nie potrafili docenić talentu poetyckiego Michała Anioła, dzięki bogatej skale jego twórczości znał swojego słuchacza, dlatego w Rzymie XVI-wieczna podróż rzeźbiarza Buli jest bardzo popularna na region, zwłaszcza w środku duszy, muzyka.

Roboty głowy Mikelangelo

Światło nie jest bogate w sztukę, jak okrutny styl tonięcia, jak roboty wielkiego włoskiego burmistrza. Proponimicznie podziwiaj kilka z najsłynniejszych robotów Mikelangelo i przekraczaj ich wielkość.

Bitwa centaurów, 1492

P'єta, 1499

Dawid, 1501-1504

Dawid, 1501-1504