Na pierwszy rzut oka obrazy przedstawione w pierwszym statucie nie są budowane po to, by móc nosić na nich bestie ze szczególnym szacunkiem. Bogaty, możesz być piękniejszy, aby je podziwiać - historię autora, szykownego charkowskiego artysty Dmitrija Dydorenko.
Dmytro nie buv słyszymy od ludzi: wygraj wracając na zir, idąc na starą minutę nimetskiego przez godzinę, żart szczątków żołnierzy, ponieważ stracili poczucie winy na innych svytovіy vіynі. Do tego czasu Didorenko był już artystą vidomiy yak, choć tragedia, pułapka scho, przetasowała wszystkie swoje nadzieje na dalszy majbutnє. Aby zobaczyć Dmitrija z depresji, jeden z jego przyjaciół zaproponował zorganizowanie pokazu starych ludzi okradających artystę. Ten sam podіya pіdshtovnula nasz bohater do tego stopnia, że ponownie podnosi pędzel, - chcąc przynieść, ale wciąż artystę, jak nawigować kosztem gwiazdy. Kilka lat praktyki dało swoje rezultaty: Dmitro umiał malować obrazy.
„Jeśli po raz pierwszy pokonam roboty Dmytra Dydorenoka, stało się to haniebne dla tych, którzy przed nami często dręczyli życie i niesprawiedliwość - jak Valentina Mizgina, dyrektor Muzeum Sztuki w Charkowie. „Przez wszystkie godziny mam zamiar prodovzhuєmo bachiti svit dovkol nas, a Dmytro nie może bachiti;
Artystka zdaje sobie sprawę z tego, że fabuła obrazów jest przed nowym, któregoś dnia do nakręcenia, i wystarczy wybrać z nich to, co najlepsze. A najważniejsze dla nowej osoby jest to, żeby sprawdzić wyniki swoich robotów, chciałbym, żeby to było paradoksalne: „Bacham tych, którzy malują, tak bardzo wyraźnie i spontanicznie, lubią i pomysłowi. Z powodu tej różnicy nie rezygnuję z sercem, ale rezygnuję z sercem.”
Artyści
5 domów malarzy, którzy spędzili ostatnie
Vrata zoru to tragedia dla człowieka, a dla malarza to dramat tragiczny. Kto ze słynnych rosyjskich majstr miał szansę przejść przez proces viprobuvannya? Zgaduєmo iz Sophia Bagdasarova.
Dmitro Lewicki (zm. 1735 - 1822)
W Imperium Rosyjskim XVIII wieku było trzech wielkich malarzy portretowych i były trzy godziny Katarzyny Wielkiej - Lewickiego, Borowikowskiego i Rokotowa. Ilu z nich zasługuje na osławionego "rosyjskiego Gainsborougha" - od czasu do czasu rozmawiają. Lewicki, jako ulubiony faworyt Alizaveti Petrivnya i Kateriny II, będąc z urodzenia Malorosem. Spacer od rodziny księdza. W latach siedemdziesiątych i osiemdziesiątych bulwar Lewicki był jeszcze bardziej popularny: przedstawiano całą szlachtę Petersburga, w tym imię cesarza. Pudrowane piękności w strojach maskaradowych, narumianckie aktorki z muchami kawalerskimi, jasna kawaleria w kamizelkach z bagiennych colorah - tak przedstawia się nasz XVIII wiek.
Przed końcem wieku brzęczyli o tym: nadeszła nowa era, Lewicki stał się staromodny. Dopiero w 1807 wiedzieli trochę o starym i poprosili o Vicladati do Akademii Misteriów, de w nowym czasie, Zokrem, Kiprensky. Lewicki zmarł około 87 wieku (dokładna data powstania pierwszego narodu nie jest ojczyzną). Vvazhaєtsya, scho wygrywa po utracie ziru na 10 lat przed śmiercią: ostatnie zdjęcie zostało datowane na 1812 r. Przez los. Do czasu przemówienia pierwszy rywal Rokotowa przed starszym może wydawać się głupkowaty.
Kilka lat przed śmiercią artysty jego oddział za pośrednictwem "Petersburga Widomosty" wystawił na sprzedaż obraz, który zaginął w pierwszym mistrzu - "Janie Chrzcicielu". Na pogrzeb młodej wdowy pójdzie do Akademii Sztuk Pięknych za 600 rubli (borg na uroczystość), napisze o trywialnej gorączce Lewickiego, oznakach witrati na twarzach i układaniu budek. Akademię otaczały formalne spotkania. W ramionach starca zaginęła wdowa, córka tego osieroconego onuki.
Michaił Wrubel (1856-1910)
Największy mistrz rosyjskiej secesji zmarł w wieku 54 lat. Win marnował czas i zmarł w klinice dla psychicznie chorych, po przerwach w dalszej części jego życia.
Wcześnie można zauważyć oznaki neurologicznej genezy. Już w wieku 29 lat skalnych chwalili się koledze bliznami na nadgarstkach. Vrubel pociągnął za sobą szybką wycieczkę do oddziału zastępcy Emilii Prakhowej, pokazując, jak podziwiać nas z fresku „Matka Boża z Niemowlamem” w pobliżu kijowskiego kościoła Kiriłowa.
W młodości, a później w wieku dorosłym, Vrubel prowadzi bohemy, bez serca. Pierwsze objawy dolegliwości pojawiły się u nowego mężczyzny po 42 latach, ponieważ był już szczęśliwy ze swoją przyjaciółką Nadiya Zabelyą. Krok po kroku artysta stawał się coraz bardziej dramatyczny, samośpiewający, dziki i bogaty, bogaty w piwo i trinkav. W 1902 r. rodzina została zmuszona do pójścia do psychiatry W.M. Bekhterov, który postawił diagnozę „bez przemocy postępowy paralich”, ale wciąż pili z surowym zasobem, posypanym rtęcią. Nezabarom w hospitalizacjach buv z powodu objawów załamania psychicznego. Vrubel nadovgo zalishavshis w klinіtsі, chcę kіlka razіv kuszony, by się skurczyć i wygrać dodomę. Śmierć młodego błękitnego była daleko, nadeszła halucynacja.
W uchu 1906 Vrubel poczuł atrofię nerwu zorotycznego. W dzikiej skale z 1906 roku maister wychowuje osła. Łapówka z 1910 roku nie jest zbyt zimna, a teraz jest martwa z gorących legend.
Konstantin Korowin (1861-1939)
Przyjaciel, podobnie jak rock Vrubel z 1885 roku, pokazujący blizny na nadgarstkach, jest artystą Konstantinem Korowinem. Dla bezlitosnych zbіg, ty też uznano cię za przeoczony, co, oskіlki Korovin jest przekonany o dzieciństwie, miłości, zdrowiu psychicznym i fizycznym, tak jak życie.
1922 Najsłynniejsza „cesarzowa rosyjska” prześcignęła Rosję Radiańską i osiedliła się z Francją w 1922 roku. Chwała za dawno temu Yogo, żadnych portretów, żadnych teatralnych robotów, które nie będą już pić. Agent, jak viviz zdjęcia z Rosji, z vistuvannya vistavka, vіk, bez obracania sieci. Rodzina żyła w skrajnej potrzebie: Korovin skarzhitsya w prześcieradłach, aż do pozichkovoi casi, aby nakręcić obręcz. Oddział chorował na gruźlicę, grzesznicy kładli na siebie ręce. Kiedy umysły grzechów są mile widziane, wydaje się, że Korovin spędzała z nim czas; Jeśli artysta jest osłabiony (w tej liczbie oczu) i z powodu pokusy przekroczenia obrazów, po podyktowaniu swoich wspomnień leży na łóżku. Za kulami spogadi rozpovidі. Tak więc wśród 70 skalnych Korovin został pisarzem, a wszystko od punktu podiv oznaczało, że przed literackimi dyyalnosti dar nie był wielki, nie do malowania. Yogo drukuvati w emigracyjnych gazetach, płacą tantiemy, jeśli umarło życie rodziny.
Korovin zmarł 77 lat na atak serca w Paryżu, po 10 dniach miał kolbę kolejnego świętego dnia.
Wołodymyr Jakowlew (1934-1998)
Od słabnącego świtu XX wiek stał się dla artystów prostszy. Tajemnica nie wymaga już maksymalnego realizmu i dokładności. Nayvazhlivіshі emotsії - ten sam bachimo w robotach nonkonformista Wołodymyr Jakowlew, błyskotliwy przedstawiciel neofickiego artyzmu lat 70., który często jest porównywany z Anatolijem Zvurєvimem.
Onuk z rosyjskiego emigranta-emigranta Michaiła Jakowlewa, cały artysta nie otrzymał specjalnego wykształcenia. Wygraj iw szkole, po zakończeniu pozbawiania klasy chotiri - przez dolegliwość tarczycy. W 16 rakietach Jakowlew mógł się powiększyć o utratę ziru, dolegliwość nazwano "stożkiem rogówki" - zwyrodnieniowo nie wypalonym oka. Potem wróciła schizofrenia: od młodości był oszczędzony w psychiatryku i niewinny lyagav u pacjentów psychiatrycznych.
Jakowlew w ogólnej społeczności jest poślizgiem, po prostu staje się wezwaniem do światła bachiti: jest jak coś dla robotów, dla tych ma postać przedmiotów. Jednak światło jogi sprowadza się do prymitywnych konturów i trochę yaskravikh barv. Chcieli kupić obraz na froncie głównego biura, ponieważ chcieli go kupić, ponieważ chcieli go kupić dla siebie. Jakowlew wyszedł i poszedł do domu. Następnie zyasuvalosya, gdy tylko o tym zapomniał, jest napisane jak rzeczownik - przez „o” chi „a”.
Po napisaniu do naczelnika wepchnął go do robota. Specjalny fundusz został utworzony dla perebudovu za pomocą ankiety nad chorym majstr. 1992 do skały 60-letniego artysty w Instytucie Mikrochirurgii oczy Światosława Fiodorowa zwróciły się w chastkovo zir - scho tsikavo, cena nie pasowała do stylu. Roboty stały się znane, pozbawione większej obsługi. Wygraj dużo rocka nie jest poza umysłem neuropsychiatrycznej szkoły z internatem, ale przez wiele rocka w operacji i śmierci.
Timur Nowikow (1958-2002)
Leningradzki podziemny artysta, twórca grupy „Nowi artyści”, a następnie „Nowa Akademia Mis Vitonten”. Przyjaciel i projekt koncertów Sergija Kuriochina i Wiktora Tsoja, przyjaciela Borisa Grebenshchikova, Sergiya „Africa” Bugaeva i Wołodymyra Sołowjowa. Galeria Hazyain „ASSA”, którą widziano w rocku 1980 - przez siedem lat, zanim ten sam film, de vin tezh, przed przemówieniem, migotał.
Liza Fittipaldi
Życie Lisy Fittipaldi i płótna malovnichi pozostawiły oczom. Łatwiej jest być zadowolonym z wyglądu zdjęć, zmieni się to wraz z efektem i szokiem, jeśli ludzie wiedzą o tych, którzy są autorami tych zdjęć. Artysta Slipy? Nie potrząsanie robotami Lizy, tak ważne jest, aby w to wierzyć. Podobno twórczość autora ma wysunąć na pierwszy plan, że talent i siła ludzkiego ducha może być czymś więcej niż tylko wieloma rzeczami – to nie jest kwestia smrodu tworzenia.
Kobieta zatrzymała bachiti w 1993 roku, a dwa lata później wzięła ręce do rąk. Dyplomowana księgowa i analityk finansowy Liza od razu straciła na rzecz robota niezależność tego sensu życia. Depresja banalności przedłuża się w większym stopniu, o ile mężczyzna nie przyniesie swojego dziecięcego zestawu akwarelowego.
Liza Fittipaldi nie chciała widzieć dużej świadomości artystycznej, znalazła się w trudnej sytuacji. Vona nie mogła nauczyć się techniki malowania, nie mogła powstrzymać się od malowania obrazów. Ale to nie zupinilo kobiety, a ona wymyśliła system navchannya: słuchałem wersji audio książek o tajemnicy i grałem od razu z szefa słynnych muzeów, za które nie znać godzinę przed nią. Liza wyciągnęła sieci z motta na płótno i ominięcie ich zajęło godzinę.
Krytycy tych artystów niejednokrotnie mówili Lizi, że jest trochę abstrakcji, której nie da się namalować, ale nie jest to uczciwy artysta, bo to nie jest siła przedstawiania ludzi i etapu licealnego życia. Tse buv wiklik, і Fittіpaldі zaktualizowany o nowy hіdno. 1998 Rock Vona malował scenę na głównej ulicy i od tej godziny nieustannie bił cenę. Jednocześnie dla wszystkich staje się tajemnicą, jak Lizi vdaetsya malyuvati, a nie bachachi farbuje te płótna; artysta jest stverdzhu, cóż, nie jest to kwestia umysłu, aby nawigować tym samym.
Roboty Lizi Fittipaldi regularnie odwiedzają galerie na całym świecie. Poza tym nie będzie autorką książki „Pędzel z ciemnością”, w której artystka opisze, jak zastanawiała się, jak bawiła się, będąc niewidomą.
Talent malarski to udział daleko od wszystkich ludzi, jak gość ziru, więc mów o niewidomych! Hiba może być ochikuvati, ale pogląd ludzi został zamortyzowany; W przeciwieństwie do nas, dwoje artystów maluje i maluje w taki sposób, że wymusza się w coś niezwykłość świata.
Albowiem mittsya vratta zoru może stać się ostatecznym kar'єri. Є bez załączników wideo: Lewicki, Vrubel, Korowin... Wszyscy wielcy artyści dźwięku pożegnają się z uwielbieniem ciszą. Ale chi czeka na tse є virok? Całkiem artyści, którzy natknęli się na podobny problem, nie spodziewają się, że będą gotowi zobaczyć to, co lubią oglądać i dalej malują, nietknięci wzrokiem. A niektóre wpadki, navpaki, tylko dodają talentu, ale przyćmione w gołębim rocku, błyszczą na całym świecie. Pokażę Ci wiedzę, nie poddawaj się, a świat o nowej kreatywnej bestii stanie się rzeczywistością.
„Piszę tat”
Na portalu promocyjnym Pikaby, mała dziewczynka z Czelabińska wylała historię swojego 79-letniego tatusia, który będę musiała spędzić na ekranie, zastępując post o skandalicznej nazwie „Piszę tatom”. Problemy cholovik były różowe z siedmiu powodów, w których ani polityka, ani operacja nie pomogły. Sięganie przez pewien czas do malowania. Podobnie jak autor postu, shvidshe, całą technikę można określić jako „aplikatsiyu”, czyli zdjęcie vikonany na biżuterii, ale wiara w to, że autor jest niewidomy, jest praktycznie nieszczęśliwa. Slipy mitez otworzył sto zdjęć, a 4 brzozy w pobliżu Czelabińska otrzymały widok yo robota.
W komentarzach roboty maistera oceniły ją nieco zbyt wysoko, biorąc pod uwagę, że smród w ogóle zdawał się wskazywać na zrozumienie „skurwyszynskiej sztuki” i spragniony jej siłą ducha. Tsey butt, scho nadihaє, jest daleki od singla.
Do malowania zrazów nie powinno się pozbawiać artystów tradycyjnych farbi, penzel, płótna i sztalugi, ale najprostszych dodatków: folii, plasteliny, shovk, kolorov kreydy, wosk olivtsi, pyanoplast, celum Cała dodatkowa pomoc jest potrzebna przy rysowaniu obrazka, zaznaczaniu linii pomocniczych a nawet umiejętności czytania maluchów palcami, maluchy można czytać palcami, trzeba je zobaczyć, trzeba je dokończyć .
Liza Fittipaldi
Gladachi, którzy są szczęśliwi widząc barvy i pozytywną kreację Lizi Fittipaldi, zaczynają się szokować, dowiedziawszy się o policzkach artysty, Zhinka spędziła chwilę w 1993 roku, a dwa razy później wzięła do rąk penzel. Do tego czasu żaden z nich, księgowy i analityk finansowy, nie zajmował się zagadką, ale nawet sztuczka pomogła Fittipaldowi wydostać się z utrzymującej się depresji. Po drodze była kontrola bezradnego składania i nawet kobieta nie jest mała w umiejętności wizualnej wizualizacji techniki malowania, a w celu określenia granic w drugą stronę podniosła siatkę z motocykla , rozciągnięty na płótnie. Fittypald niejednokrotnie powtarzał, że żaden z nich nie może złamać szydełka daleko i abstrakcyjnie, ale jest daleko. Artysta jest stale mały na scenie ulicy, co więcej, ludzie, których jesteś warty, a nie farba bachachi, Fittipaldi, dla wytrzymałych, a nie rozumu.
Dmytro Didorenko
Młody artysta z Charkowa, z ludzi niewidomych i pokładających wielkie nadzieje jako malarz, został postawiony na nieszczęśliwym vipadoku. 24-dniowy Dmytro Didorenko Poszedłem do starych mini, ale zagubionych w godzinach Drugiego Wielkiego Tygodnia, przed godziną dźwiękowej wyprawy i jednocześnie marnując gwiazdę, a jednocześnie od niej - i zachęcając do kreatywności auto- realizacja. Artysta popadł w depresję, a jeden z jego przyjaciół jest w stanie sprowadzić go na ziemię, proponując starego Robita Dydorenko. Tsei epizod stał się wyraźnym punktem świadka: Didorenko po raz kolejny zaczął trochę grać, aby mógł dowieźć go aż do końca do artysty. Nawałnicę robotów Yogo można nazwać obrazkami, ale postęp nie jest przytłaczający. Obrazy Dydorenko wystawiane były w USA, Japonii i innych krajach.
John Bramblett
Kolejny znak im'ya wśród galaktyki niewidomych artystów - John Bramblett... Nowa rodzina miała problemy ze zdrowiem, na tych winach miała już 11 lat. Za 30 lat Bramblitt zwiększy otępienie na zimno z powodu epilepsji i choroby z Lyme. Yak i іnshi yogo towarzysze w nieszczęściu, artystka popadła w depresję, ale przez ric znają drogę wyjścia z jej tajemnicy. To sam artysta, który jest odpowiedzialny za rozwijanie biegłości Farbi w kropkowanym obrazie i widząc obraz, nie jest dobrze iść. Płótna Bramblity odznaczają się wysokim realizmem, niektórzy artyści nie są jeszcze bardziej podobni do portretów ludzi, z których niektórzy nie są malarzami, ale są stworzeni, by pojawiać się na ziemiach bagackich i być popularni, choć są wciąż bardzo popularny.
Sergiy Popolzin
Gdyby Sergiy Popolzin stając się zdrowym człowiekiem o zdrowym oku, odrzuć oświadczenie, jak artysta, kazano ci je dostarczyć. Z kilkoma zwycięzcami spróbujcie wstąpić do Irkuckiej Szkoły Artystycznej, potem mają szansę na sukces, ale po pokusie wysłania jej za dzień lub dwa, widząc namalowaną większą część swojej dawki. Szerokie rzesze nie rozpoznały wolnego talentu artysty, ale odważyły się popełnić samobójstwo, rozsadzając się w głowach. Po próbie samobójczej, która pojawiła się niedaleko, Ale Popolzin stracił zir. Wygrana na razpachi spaliła wszystkie roboty, choć nie targując się, po raz kolejny maluchy. To jak artysta, który wie, jak sprawić, by roboty skórne znalazły się w głowie, dostrzegły inne szczegóły, a następnie zostały przeniesione na płótno. Na otwartej przestrzeni maister ryczy, wkładając głowy w płótno, a obraz zostaje okradziony z relfimem.
Zestaw Łosoś
Główny wątek stworzeń Kita Salmona- Burn, nie vipadkovo: same spacery po górach є ukochane przez zajęcie artysty. Wcześniej, jakbym spędzał czas, byłam na uczelni, w pomysłowy sposób odżywając mistycyzm, jednocześnie chwaląc się jako rzeźbiarz, robiąc pokaz moich robotów i zdobywając zasłużoną popularność. Protestując, stając się ślepym, Salmon nie porzucił kreatywności i dalej malował. Wygraj pratsyu na dwóch prostych: pastelowe dzieci i malowanie pociągnięciami akrylu olii chi. Na myśl o Łososiu ześlij światło do czytania.
Esref Armagan
Wobec ogromnej liczby swoich niewidomych kolegów w kreatywności, Esref Armagan rodząc się słuchamy, a nie tracąc z oczu dolegliwości chi nie bezlitośnie. Urodzony w niezamożnej rodzinie nie mogłem tego przeczytać, ale nie więcej, podstaw wyobraźni malarstwa, ale nie sprawiło, że artysta był dumny z Turechchini. Pierwsze krokodyle w malyuvanna Armagan strzelały do 25-rychnych vіtsі, próbując narysować maluchy za pomocą olyyny farb. Tsikavo, scho maluje wino nie penzelem, ale mokrymi palcami. Esref vikoristovuє specjalny rysik do pisania alfabetem Braille'a w celu szybkiego rozpoczęcia, a następnie nałóż kolor i sprawdź palcem, podczas gdy farba jest usuwana. Cały proces zajmuje dużo godziny - to prawie trzy dni, ale jest to konieczne, aby nie marnować farbi.
