Van Gogh a avut o idee grozavă despre lejeritatea zilei. Vederea unuia dintre prototipurile interconectate - lumină și temperament, dezvoltare și dezvoltare, viață și moarte - nu a unei categorii filosofice abstracte, ci a experienței puternice, mai mari, cele mai insuportabile. La asta, ceea ce înseamnă autorul cărții miraculoase „Van Gogh. Lyudin și artistul „N.А. Dmitrieva, maturitatea creativității artistul este referit la „drama furioasă nemiloasă și sfântul Crăciun, zdrobit de suferinzii celor înecați în fața frumuseții luminii”.

„Sleepers” de Van Gogh este un simbol al frumosului și tragic al nostru fund, al formulei de yogh, al chintesenței noastre. Tse a renunțat, care este eliberat și se ofilește; aceste viețuitoare tinere, mature și bătrâne; tse zirki, scho a germina, arzător și rece; tse, vreshtoyu, imaginea lui Vsesvit în circuitul nevinovat.

Marina Agranovska

Artist: Vincent Van Gogh

Pictura finalizată: 1889
Pânză, bine.
Dimensiune: 92 × 73 cm

Scurtă istorie

Descriere și analiză

Descrierea tabloului „Vază cu douăsprezece traverse” de V. Gog

Artist: Vincent Van Gogh
Titlul tabloului: „Vază cu douăsprezece traverse”
Pictura finalizată: 1889
Pânză, bine.
Dimensiune: 92 × 73 cm

Pictura „Sleepers” є carte de vizită lucrările lui Vincent Van Gogh - un pictor olandez proeminent al epocii postimpresionismului. Artistul a împodobit scrisoarea, introducând-o cu simbolul vizibilității și vizibilității. Zhovty kolіr însuși se asociază cu noua prietenie și speranță.

Scurtă istorie

Vіdomo, scho Van-Gogh a scris dormitorilor de unsprezece ori. Din eforturile unei serii de picturi, din imaginile lor, cele mai populare sunt pânzele scrise din perioada de la secera până în primăvara anului 1888. Un întreg ciclu de picturi s-a răspândit la Arly și Mav pentru a înfrumuseța zhovty budinochka - o primitivitate, închiriată de artist pentru un robot adormit cu prietenul său Paul Gauguin.

Descriere și analiză

Vaza satului este nepoliticos pentru o viglyad, în care sunt somnoroși, ținând inamicul disproporționat de mic și tendențial în raport cu citatele maiestuoase. Pentru cei care dorm, o vază nu este prea mică - nu vedecha vastitatea întregii pânze. Sutsvittya și frunze de somnoroși se întâlnesc de marginea imaginii, nemulțumiți să le văd. Artistul poate aplica farbi-ul într-o minge groasă (tehnica „Impasto”), aparent fără tub pe pânză. Pe pânză, puteți vedea punctele unei pensule și ale unui cuțit special. Relieful pantalonilor scurti pe suprafața tabloului є nachebto, prin sentimentele scandaloase ale artistului, în momentul creativității. Scrise cu lovituri energice rupte, somnoroșii sărbătoresc ostilitatea celor vii - important, care amintește de forța interioară a tulpinilor obraznice și urâte, bat Rus constant, pulsează, se umflă, cresc, se trezesc.

Pentru Van Gogh, nu a existat nicio diferență de principiu între mama spiritualizată și cea neînsuflețită. Vin a scris că toată natura navkolishnya este pentru noua viață. Iar „sufletul” unui somnoros a rezonat mai ales pentru un artist. Citat, care trăiește cu grațiile cu ritmuri cosmice, cum își întoarce mica viță, în urma prăbușirii visului, iar pentru artist este legat de interconectarea a tot ceea ce este mare și mic, spațiul și pământul. Ta-ti-ma zovnishniy viglyad cărinul este la fel de înalt ca lumina cerească într-un halou de margarete aurii.

Natura moartă de la somnoroși syayut usіma cu zhovtoy koloru - koloru santsya. Artistul dezvăluie o serie de picturi precum „symphony colora”. Chiar chestia cu culoarea vinului este cea mai frecventă, voi adăuga detaliile ideii mele creative cu prietenii și fratele meu. Într-una dintre frunzele sale, Van Gogh a scris că în „Sonnyashniki” a fost necesar să se aplice culoarea zhovty, cum să ardă pe o afidă minusculă - blakit, verde malachit albastru, albastru strălucitor. Tot într-o frunză se află un mitez zgadu, așa că planul este să ajungem la tabloul efectului, care a fost rotit cu ferestre curbate lângă biserica gotică. Ideea artistului zrozum_la: atingeți efectul syayva somnoroasă, culoarea sv_chennya zhovtoy.

Van Gogh Bula a primit darul de a construi cu o stare superbă a artei de a vedea culorile. Kozhen numărul de vizualizări Asociat cu o mulțime de imagini care înțeleg, gânduri care simt. O pată de piele pe pânză demonstrează puterea cuvântului simbolizat. Dragostea lui Van Gogh pentru culoarea buv până la bucuria, bunătatea, bunătatea, energia, confortul pământului și a trăi căldura somnoroasă. Axa a ceea ce artistul este atât de fericit să călătorească într-o zi a săptămânii - în regatul somnului generos, la căldura acelei lumini „zhovty budinochok”.

Artistul însuși a devenit conștient de faptul că „nota visoka zhovta” a copleșit literalmente acea lita. Pânzele, scrise în Arly, sunt inundate cu tot felul de culori noi. Pictorul însuși înfățișează o imagine într-o picătură strălucitoare de paie de culoarea paiului, care este adesea selectată pentru fundalul portretelor femeilor de culoare, înfățișând arcuri și câmpuri de pâine matură, mormane de pâine, mormane de paie, vizuini lui Hristos, viță de vie În primul rând, somnoroșii stau pe pânză, dar Nemovii au luat în lumină schimburile lor fierbinți și vivacitatea lor în noul spațiu.

În restul destinului nostru nepocăit și încurajarea concetățenilor vieții, artistul a dat înapoi și a spus „că este pașnic și modern”. Nu ești pur și simplu fericit să vii de la una dintre cele mai variate pânze? Chim shaleniyut farbi, tim mai stresante, poze electrificate. Un iac la un acorde muzical pliabil - un Viguk triumfător este supărat cu un strigăt de razpachu. Bagato hto vbachak la poza cu cei care dorm în oglinda căderii mentale, yakim, iac vidomo, mițeli care suferă. Trei pânze de somnoroși se minunează de privire, strângându-și literalmente lumina magică, în haosul panuє care sum'yattya. Nu vipadkovo vinikє bazhannya fix їхнє tabără lângă vaze, vreau să adaug ordine. Este ușor ca ideea imaginii prin trandafirul unei culori galbene strălucitoare să vină literalmente la martor, vrăjmășie cu emoționalismul său și să iasă din scară.

Una este acea forță creatoare, care poartă inovații luminoase, cum lumina și coacerea creșterilor se înfășoară în jurul luminii, lumina crește și creșterea crește. De la proeminența somnoroasă a creșterii și creșterii, totul este viu, chiar și după ce viitor, după cum se pare, este firesc și inevitabil să se întoarcă. Pur și simplu, adevărul Van Gogh s-a ridicat până la inima lui. Viziunea unui singur tricot între prototipuri - lumină și temperament, dezvoltare și dezvoltare, viață și moarte - nu este pentru artist înțelegeri filozofice abstracte, ci experiențe puternice, dureroase, insuportabile pe oră. Tsim va explica, pe gândul autorului cărții Van Gogh. Lyudin și un artist „de N. Dmitrieva“, nu există supărare față de drama și Sfântul Crăciun „în opera artistului și el a învins „potopul de suferință înaintea frumuseții luminii”.

„Sleepers” a lui Vincent Van Gogh este un simbol al fundului nostru frumos și tragic, yoghinul chintesense. Kviti, pe măsură ce sunt eliberați și se ofilesc; a trăi și a trăi, a trăi, a vedea și a îmbătrâni; stele, cum să dormi, să arzi și să te stingi; - Tot aceeași imagine a lui Vsesvit, care se află în tabăra unui ciclu non-vin.

Există un astfel de mister al artei, deoarece plutește prin galeriile lumii întregi și devine mai sinonim cu im'yam și metoda picturii artistului.

Pictura "Sonyashniki" Vincent Van Gogh este un fund ciudat. Suntem importante є nu privam legăturile artistului de acea imagine, ci de legăturile artistului care revarsă întreaga imagine asupra dezvoltării picturii. „Sleepers” de Vincent Van Gogh bouly copiat și dublat de tineri artiști (aș dori ca toată lumea să poată atinge insignele și intensitatea culorii, similar cu Van Gogh)

O dezvoltare rapidă a stilului caracteristic pânzelor, care amintește de fulgerările învolburate de culori strălucitoare din imaginile oamenilor și ale naturii, vіdomykh robіt Vincent Van Gogh. Opera lui Van Gogh poate fi interpretată într-un mod sensibil. Imaginile Yogo devin dzherelnya natchnennya primilor artiști. Natura moartă - o vază cu treisprezece traverse - bulevarde din Arles, Franța, întinzând o seceră 1889 până la stâncă și se află imediat în Galeria Națională din Londra, Anglia. La poză, găsiți o mulțime de somnoroși, mult aur și pământ cald.

Cu o privire detaliată asupra imaginii ochilor, puteți observa aspectele care sunt create de la o parte la alta. Yaskravі kolori swerve emotsії, de regulă, legat de viețile somnorului: de la citatele strălucitoare zhovtih la maro închis, văruit și mort. Această etapă a vieții este prezentată prin polari opuși. Mozhlivo, însăși tehnica este atât de apreciată pentru o astfel de pictură; bachachi în toate kuti la spectrul vieții, oamenii pot ajunge la inteligența profundă a inelului tuturor viețuitoarelor între ei.

Există o mulțime de interpretări diferite ale întregului tablou (pielea este reprezentată fără ambiguitate ca o pictură a lui Van Gogh), pentru cei care au doar o proeminență nesemnificativă, așa cum o fac. În culisele compoziției imaginii, vrei să devii indiferent. Dacă vreau ca imaginile să fie și mai asemănătoare cu ele însele, cu atât mai puțină piele văd ca o pictură vitvir unică.

Van Gogh a început să scrie „The Sleepers”, a scris din Olanda în Franța cu începutul spiritului mistic.

În aceste tablouri este afișată iluzia luminii, sunt afișate structura și conturul obiectului. Forma conturului obiectului este întărită de linie, astfel încât obiectul să fie astfel modelat. Pe imagine, prezența oamenilor, lovituri verzi și deyak culoarea albastra iar duhoarea nu confundă una cu una. Tsi kolori au o experiență unu-la-unu, non-transmisii intermitente de emotsiy de uragan. Yaskravo-zhovty somnoroși văd eficiența energetică. Fundalul moale albastru-verde aduce frumos umiditatea la atingere.

Aceste imagini au devenit cei mai puternici inovatori la imagini, care au fost lansate în secolul al XIX-lea. Fără apariția unui astfel de iac, zhovty chrome, Van Gogh, s-ar putea la fel de bine să nu poți atinge o asemenea intensitate „Sonyashnikov.

Nu trebuie să fii un artist cunoscut, dar la cuvântul „sleepyheads” poți ghici despre faimoasa pictură a maestrului olandez Penzel Vincent Van Gogh. O serie de roboți din imaginile culturii Roslin a devenit punctul culminant al creativității artistului. O mică selecție a picturii „Sleepers” a fost pictată de mayister pentru a-și înfrumuseța viața din Arly și apoi o afișează în fața luminii vizibile în fața prietenului său Paul Gauguin. Artistul și gândește nu doar, în viitorul robotului, ci și imaginea originală va fi luată muzeu național Numele lui Van Gogh din Amsterdam

Biografia artistului

Vincent Van Gogh, o populație din Țările de Jos - pământ, care a dat naștere la mai mult de o duzină de trăsături geniale în sfera artei. Tatăl și fratele Yogo, preoți bătăuși, către acel băiat, care a mers pe urmele lui, iar când a terminat ziua, a fost trimis să slujească în parohia bisericii din micul local belgian Borinage.

Setea nevgamovna de dreptate și starea sufletească de a mărturisi din ochii oamenilor răi l-au făcut pe Vincent un luptător pentru dreptate. Este ușor și copleșitor în minele răcite, dar este mort și rece, pur și simplu nu este un pic de îngrijorare. După ce și-a recuperat lumina din lumina sa sfântă, Van Gogh virishu își atribuie un tablou. Prin căsătoria pisicilor pentru a putea deveni din ce în ce mai bine, artistul-cob este angajat în conștientizarea de sine, lipsind mintea de a putea ajunge în mâinile minților profesioniste. De dragul dreptății, este semnificativ că niciunul dintre ei nu avea atât de mult și nu avea încredere în sănătatea lui Vincent.

De ce au devenit dormitoarele elementul central al creativității lui Van Gogh?

Primul robot seryoznaya al artistului a fost împușcat de el din motivele vieții la locul șahtiarului, numit „Їzhaki kartoplі”. Dar yogo sama poza vidoma- „Sonyashniki”. Citiți informațiile biografice despre artist, cel mai bine fericit rocky Viața a căzut pe perioada rezidenței lor în Arli. Natura acelui loc, câmpurile și fiul bezdezhne, l-au zbătut serios pe Vincent. A apărut aceeași imagine „Sonyashniki”, pentru care a finalizat ciclul roboților din imaginile citatelor din schițele copiilor.

Budinoks din Arles s-au înălțat la culorile iubirii artistului - zhovty, yaky, nemov reflex, pot fi văzute în toate pânzele semnificative ale lui Van Gogh.

În mijlocul vieții zidului, bătăuşul era voluminos, ceea ce jefuia încăperea din ce în ce mai somnoros. în timpul zilei dib. Vіnssent mіyav, sob yogo zi de zi devenind un loc de întâlnire pentru artiști, deoarece ar putea petrece aici creatorii se așează și pratsyuvati peste picturi. Pivden Franzia shaleno nadihav olandezul pufos! Odată ce Vincent a verificat la oaspetele confidentei sale pentru meșteșug și un bun prieten al lui Bazhayuchi pentru a decora camera pentru prima dată, Vincent vpershe mici somnoroși. Este cu inveterate bunăvoință, astfel încât să-ți poți ajuta colegul cu succesele tale creative, Van Gogh scrie frunzele naturale ale fratelui Theo, în care mă gândesc la dependența mea de asta.

În semiluna anului 1888, Vincent Van Gogh are cinci panouri din imaginile somnoroșilor, până acum trei dintre ele au fost salvate, iar duhoarea din Londra, Munchen și Amsterdam preia.

Descrierea tabloului „Dormitori”

La o privire asupra canoanelor clasice ale picturii, Vincent Van Gogh nu promite să se laude cu o măiestrie. Cu toate acestea, pentru rock-ul pratsi sârguincios vin vyrobiv într-o manieră specială a foii, deoarece ea cunoștea propriul ritm video din imaginea lui faimoasă.

Tabloul „Sleepyheads” din toată inima, respect aspectul cu loviturile lor carismatice și grozave. Din punct de vedere vizual, vaza este mică pentru somnoroșii maiestuosi și năzuitori. Când se oprește, duhoarea nu poate pătrunde dincolo de cadrul pânzei, până când nu este lent în privința luminii și a schimbărilor pragmatice ale visului. Textura imaginii este distrusă cu respect pentru relația mea. Redesenarea frotiurilor. Ostilitatea se dezvoltă, nibi mitez aspirând la „vitalitatea însăși” pe pânză, până când a fost luată de fântâna gălăgioasă a înecului sentimental.

La tăierea imaginii, iese la iveală iluzia dinamismului somnoroșilor, în același timp duhoarea se înțepăt pe tulpini împreună cu cojile dăunătoare și esența.

Frumos Zhovty Kolir

Tabloul „The Sleepers” este o dovadă clară a faptului că pentru artist nu este puțin semnificativ, iar subiectul spiritualizării este. Totul în lume era una dintre singurele mame, pentru că era un lucru bun să prindă viață sub un penzel. Kozhen Van Gogh și-a dat sufletul, ca niște mănuși, imaginând în spatele ajutorului unei culori și al mișcării intense.

Omul somnoros din creativitatea lui Vincent a devenit o chintesență a tot ceea ce există. Tsia roslina a trăit sub legile naturii și, în puterea acestui mod, s-a târât la schimburi somnoroase.

Nu a fost folosit de mărturia artistului și de cei care au fost chemați să nagaduvav un disc adormit de la căderea vârfurilor interschimbabile. Van Gogh a jucat în mod repetat rolul elementului central al culorii simfoniei. Câștigă-ți bucuria, speranța, râsul - un complex de sentimente și emoții, care este important să-l transmit în cuvinte.

Pentru a naviga prin stâncă, dacă artistul și-a pierdut băiețelul zhovty în Arli și s-a mutat în imaginile sale de vinovăție cu cea mai mică presiune pe zhovty kolіr îndrăgostit de reproducerea sa, nadati yo obsyagu. Toți roboții lui Van Gogh, printre ei și celebrul tablou „The Sleepers”, reevaluarea dependenței prea sensibile. Artistul navmisno a cerut forma obiectelor, accentuând respectul pentru caracteristicile їхній colіrnіy. Paleta Yogo de aceeași culoare viglyadaє deci, nibi schorazu, aplicați mai întâi un frotiu, câștigați ochii mari și întrebându-vă în glib discului somnoros, până când toată lumina este aprinsă.

„Vase with fifteen sleepyheads” a lui Van Gogh este una dintre cele mai faimoase picturi, protest și cea mai tragică istorie.
După ce a citit din „Sonyachnikov”, „Sonyashnikov”, s-a încheiat ...

Ce este mai minunat la „Sleepers”, ceea ce este minunat de construit este o imagine frumoasă și fermecătoare.
Cum poți câștiga un asemenea efect dintr-un obiect atât de banal, ca o vază din truse?

Dormitorii din cultura olandeză din Mali nu sunt semnificativi, iar pentru Van Gogh, femeia urâtă a Olandei, duhoarea este un simbol sacru al acelei iubite pilote.
Win era obsedat de tema somnoroșilor mod creativ du-te la maestru, întoarce-te la el de unsprezece ori. Muguri Malyuvav, kviti, deci tilki so krilis, truse la vârf de frumusețe naturală, precum și truse. Pe somnoroși, Van Gogh a trăit forma, textura și miezul - culoarea, la ce fel de vin a fost plasat în mod special.

Sleepyheads au peticizat mintea creativă super-verboză cu doi mari maeștri - Van Gogh și Paul Gauguin.
Prietenia în sine este fatală din partea minții lui Van Gogh, la rădăcina capodoperelor sale, și apoi provoacă o disensiune tragică și, de fapt, îl slăbește.

Parizka seria sonyashnikiv

Tsіliy rіk vin după ce a pictat o mustață acolo, scho bachiv dovkola.

De exemplu, lita grădinii din Montmartre a fost trasă asupra sau în focul celorlalți somnoroși.

Vіnssent zіrvav kіlka kіlka kіvіtok și sovіv svіdnіvіd svіd de la somnoroși, în spatele lui erau trei.

Pe toți roboții din seria pariziană de imagini există un pat pe care să se întindă un somnoros. De la adulții cu coji, cum să ofilesc, în vag, vreau la ei puterea de a repara operația.
Am dat o combinație - truse in'yanuchi pe afida yaskravomu.

În toamna anului 1887, într-unul dintre restaurante, într-unul dintre restaurante a fost organizată o listă de picturi ale artiștilor; pentru ea, Van Gogh a văzut o selecție a picturilor sale dintre cei care dormeau.
Paul Gauguin, care a privit spectacolul, îi respectă cu brutalitate, implicând vitalitatea imaginii unui astfel de obiect involuntar și zmistul simbolic al imaginilor.

Van Gogh este fericit. Încă un pak - roboți care și-au amintit de artist, care l-au înșelat!
Prietenia a fost respectată între ei, iar Van Gogh i-a dat lui Gauguin doi dintre roboții săi la momentul generos.

Syayvo zhovtogo în Arli

Ale minții ascetice viața că autodeterminarea este inima colegilor tăi shukati.
Van Gogh mriyav, astfel încât să ne ocupăm și să creăm și să creăm artiști, de dragul de a întâlni câștigătorii, există o mulțime de camere chotiri aici.
Van Gogh îi scrie o frunză lui Gauguin, fiind încurajat să cunoască copilul în persoana lui, iar Gauguin să fie binevenit.

Pregătește-te să începi cu idolul tău, Van Gogh a făcut o treabă grozavă, răsfoind poza pentru o zi - ca un școlar, ca un cec pentru laudă de la un profesor.
A văzut culoarea și mai ales iubitor de zhovty într-o stare superstițioasă, apoi a fost copleșit. Tom Van Gogh este atât de tăcut în legătură cu mutarea.
Toate imaginile scrise aici se vor scufunda lângă zhovtom - câmpuri și arcuri, snopi de paie și căți de fân, în focul unui loc, soarele, o privire, vântul picături de acel stil minunat.
Artistul este pragmatic pentru a ajunge la vederea cerută și nunta culorii sale iubite.

O serie de tablouri din dormitorii din Arli

Axa I, după ce a distrus toate teoriile contrastelor, aduce capodopera mea de neegalat, „Vază cu cincisprezece somnoroși” - yaskravі zhovtі kiti pe afidul galben strălucitor. Zhovte pe zhovtom - todіtse vvazhalosya nemislimim, aleea spratsyuvalo.

Ale geniy Van Gogh poate fi văzut nu lipsit de culoare. Avansul cu raze X a întregii imagini a arătat versatilitatea absolută a farbi aplicat.

Nareshti, Gauguin a sosit, poza ți-a fost certificată.
Ale la procesul de spilkuvannya vyavilosya falsificat, și uita-te la pictura, pentru a exprima radical. Van Gogh vvvazvav, scho little need, bachish, and Gauguin zical - mustață capul fratelui.
După ce Van Gogh a gustat lucruri mărunte fără natură, bere la lumina clătinită, este incomod.

Tenacitatea acestor oameni se vede în portretele lui Gauguin, pictate de Van Gogh la acea oră - în Gauguin practic nu se vede convingerea, a nu vrea ca Van Gogh să picteze.

Gauguin a folosit mai multe super-curele. Grătarul Okhni a ajuns la graniță, stosunki a intrat într-un kut surd și au fost încălcați de Arles.

Mrii Van Gogh despre fraternizare, ca mod de a gândi din lenevă și autodeterminare, zruynuvalis, și pentru cym bulo nyvidomishe la vederea amantei membrilor afacerii.

Două zile mai târziu, petrecut într-o clinică de psihiatrie, Van Gogh s-a întors să vadă acolo frunzele lui Gauguin, în care i-a cerut un cadou Sonyei.
Van Gogh a răspuns incorect la unul - de la unul la altul, dar pentru a crea o copie exactă a picturii.
Scriu trei exemplare în vinuri moderne – unul din „Vazi cu cincisprezece somnoroși” și două – din „Vazy cu doi doisprezece somnoroși”.

Până la sfârșit, deci și nu veniți la tami, Van Gogh a trăit prin cântecul rock-ului poetului.

Două dintre cele mai faimoase pânze de la dormitoare sunt ridicate la Londra și München.