Килимарство - одне з найдавніших мистецтв у світі. Ще Геродот в своїх працях згадував про застосування килимових виробів у народів Кавказу. Через Дербент проходив Великий шовковий шлях, що сприяло розвитку ремесел в Дагестані. Так мистецтво килимарства складалося в регіоні протягом багатьох століть.

Використання

Килими виконували найрізноманітніші функції.немовлятам покривали люлькиспеціальними килимовими накидками,нареченим килими давали в придане(Наречена повинна була виткати килим для майбутнього чоловіка),килими використовувалися і в похоронних обрядах. ними покривали долівку, утеплювали кам'яні стінижител і навіть замінювали меблів будинку. Після проникнення ісламу в Дагестан з'явився такий вид килимів якнамазлик -невеликий килимок для здійснення молитви. Крім практичних цілей, килим також привносив естетикув монохромні житла горян.

виготовлення килимів

Процес створення килима трудомісткий. Шерсть для килима осінньої і весняної стрижки проходила кілька стадій підготовки. Спочатку шерсть мили, сушили, перебирали, далі розчісували і скручували в пряжу. Потім пряжу фарбували шляхом кип'ятіння разом з різними натуральними барвниками. Це одне з унікальних переваг дагестанських килимів - колір, отриманий з кори, листя, коріння рослин, що не піддається знебарвлення і дозволяє килиму служити до 300-400 років.

Корінь марени (трав'янистої рослини) надавав виробам червоний колір; жовтий - отримували з кори барбарису, цибулиння, звіробою і материнки; для синього кольору привозили індиго, з листя якого отримували фарбувальний порошок. Також індиго додавали в жовту пряжу і отримували зелений колір. Шкірочка і кора дерева горіха давала великий спектр кольорів: світло-жовтий, болотний, коричневий, чорний.

види килимів

За технікою виготовлення дагестанські килими бувають чотирьох видів: безворсовие, ворсові, повстяні і комбіновані.

безворсовиє
(Поширені у аварцев, кумиків, лакців, даргинцев, лезгин)

Сумах

Хто робив:Південний Дагестан і деякі райони Азербайджану

візерунок:складний і найчастіше геометричний, іноді з рослинними, зооморфними і антропоморфними елементами. На центральному полі розташовуються кілька медальйонів (орнаментальних форм), а просвіти заповнюються рідкісними дрібними візерунками

колір:теплі стримані тони - цегляно-червоні, вохристо-золотисті на темно-червоному або синьому тлі

Килим

Хто робив:лезгини і лакці

візерунок:багаторазово повторюється шестикутний медальйон.Композицію складали послідовно розташовані фігури, які формували горизонтальні ряди килима. Також орнамент складався у вигляді одного або декількох великих ромбів, з вертикальним або гратчастим розташуванням по довжині поля

колір:насичена палітра - синій, червоний, помаранчевий, білий, оливковий та інші

Давагін

Хто робив:аварці

візерунок:симетричний ромбічний медальйон з великою кількістю відгалужень з зооморфними фігурами. Цей орнамент називається «рукзал», що означає дліношейний і багатоногий будинок. Вся центральна частина обрамляється широким фризом (горизонтальною смугою) з геометричним орнаментом

колір:синій фон, візерунок червоного, чорного, жовтого кольору

дум

Хто робив:кумики

візерунок:основне композиційне рішення - наявність центральної частини і облямівки з однієї-трьох смуг

колір:синій або червоний фон, а орнаменти, в залежності від фону, мають відтінки жовтого, зеленого, блакитного, коричневого

Супрадум

Хто робив:Казбеківський район Дагестану

візерунок:три-п'ять великих восьмиугольников, заповнених орнаментами зооморфного, антропоморфного характеру і дрібним геометричним візерунком. У центрі восьмикутника - округлий медальйон із заповненням, схожим на декор поля. Поле оздоблює бордюр з повторюваним рослинним або геометричним елементом

колір:темно-червоний фон

Чібта

Хто робив:аварці з селища Урман Левашінского району

візерунок:великі симетричні геометричні елементи в формі трикутників, зигзагів зі східчастими формами і рогообразние мотивами

колір:фон жовтого відтінку, візерунок з бордового, теракотового, блакитного кольору, чорний контур

Прості і візерунчасті килими

Хто робив:багато народів Дагестану

візерунок:різноманітні композиційні побудови, засновані на широких смугах, обрамлених більш вузькими смугами з дрібним візерунком. Орнамент широких смуг будувався з великих медальйонів геометричних форм - трикутників, ромбів, хрестів

колір:з очетаніе відтінків червоного, оранжевого, коричневого, фіолетового, блакитного, білого, чорного та інших кольорів

ворсові килими
(Поширені у табасарани, лезгин, кумиків, аварцев)

Велику популярність як в Дагестані, так і за його межами отримали ворсові килими. Багато місцевих народи займалися виробництвом цього виду килимів, але тільки табасаранський майстрам вдалося отримати міжнародне визнання.

Хто робив:ворсові килими називали на честь населеного пункту, де їх виробляли. У кожній місцевості був свій характерний орнамент. У Південному Дагестані налічується 8 видів: «Ахти», «Мікро», «Дербент», «Рушуль», «табасарани», «Хів», «Касумкент», «Рутул». Північна група ворсових килимів включає аварські «Тлярата», Кумицька «Дженгутай» і «Казаніще». Дана класифікація застосовна тільки до старих килимах, сучасні не вимагають жорсткого орнаментального розмежування

візерунок: центральне поле і бордюр, який складається з непарної кількості кайм. В якості орнаменту - геометричні мотиви: елементи рослин, небесні світила, предмети, зооморфні та антропоморфні зображення. Візерунки утворюють світ символів, через які майстри відображали навколишній світ і свої почуття. Раніше зображення людей і тварин носили магічні мотиви, пов'язані з давніми обрядами і культами, але сенс давно втратився, і зараз візерунки носять декоративний характер

колір:синій або червоний фон з візерунками різних кольорів і відтінків. Гармонія кольору досягалася завдяки балансу між яскравими і темними плямами, теплими і холодними квітами

Орнамент у ворсових килимів в залежності від композиції буває:

центричний - концентрація на центральній великій фігурі (медальйоні)

фонової - заповнення вільних місць на центральному полі

Каймовий(Стрічковий) - акцент на бордюрі

повстяні килими
(Поширені у лакців, кумиків, ногайців, аварцев)

Повстяне ремесло - один з найдавніших промислів, найбільше воно було розвинене в передгірних районах північно-східній частині Дагестану і Ногайської степу.

Арбабаш

Хто робив:аварці і кумики

візерунок:плавні зображення рослин

колір:контрастні поєднання червоного, синього, білого, чорного, сірого. Біла тасьма по контуру

А рбабаші п роізводілісь накладанням один на одного декількох Войлоков різних кольорів і прорізалися за наміченим орнаменту. Вирізані елементи вшиваються в повсть іншого кольору, і таким чином отримували два арбабаша з однаковим малюнком різних квітів. Зазор між малюнками закривався білої тасьмою.

Кійіз

Хто робив:ногайці, лакці

візерунок:геометричні, рослинні, зооморфні і предметні елементи, зображення родового символу. Лакці використовували ромби і перехрещуються смуги

колір:білий, чорний, сірий, коричневий фон. Візерунок вишитий яскравими нитками блакитного, жовтого, білого, чорного, оранжевого кольору

комбіновані килими
(Поширені у аварцев і даргинцев)

ЦАХАЛ

килими ЦАХАЛ являють собою комбінований тип, в якому поєднується килимного (безворсовое) плетіння і узелковое. Техніка плетіння дозволяє килиму бути двостороннім: гладким з одного боку і махровим - з іншого. Такі килими ткали аварцами, даргинці, рутульцями. ЦАХАЛ називали «мати килима», вважаючи його основоположником всіх килимів.

Килимарство - один з найдавніших видів декоративно-прикладних мистецтв Дагестану. Килими бездоганної якості і сьогодні затребувані в оздобленні інтер'єру. На жаль, сьогодні це велика рідкість: натуральні фарби замінюються штучними, втрачається висока техніка виконання. Однак, в Дагестані ще залишилися селища, де майстри дотримуються традицій і виробляють унікальні килими, які виглядають самобутньо і можуть прослужити близько 300 років.

За матеріалами книги «Дагестанські килими: Із зібрання ДМІІ ім. П.С. Гамзатова ».

Маріам Тамбієва

Розкіш і загадка, східна мудрість і аристократизм - все це полягає в двох словах «Кубачінскіе срібло». Срібний браслет на ніжній жіночій руці притягує і заворожує хитромудрим переплетенням візерунка. Хочеться розгадати ці ювелірні знаки, осягнути їх таємницю, не відриваючи погляду від блиску дорогоцінного металу.

З давніх-давен одними з найбільш майстерних майстрів-ремісників, які творять справжні шедеври зі срібла, були Кубачи - жителі поселення в горах Дагестану, славилися вмінням виготовляти зброю і кольчуги. З тих пір Кубачінскіе срібло - це знак якості гідний найкоштовніших персон.

Кубачінскіе майстерність названо так за місцем виникнення ремесла - дагестанський аул Кубачи. В античні часи древні греки розробляли рудники на території Кавказу, добували дорогоцінні метали, в тому числі срібло, і тут же займалися виготовленням ювелірних виробів. Так місцеві жителі перейняли мистецтво володіння металом. Проте, про самостійні Кубачінскіе майстрів стало відомо з праць арабського історика Аль-Масуді, що жив в X столітті. За його розповідями на території нинішнього аулу Кубачи проживали ремісники - кольчужники, які виготовляли не тільки чудові за своїми захисними властивостями кольчуги, але і краще бойову зброю. Звідси і пішла назва «Кубачи», що в перекладі з турецької мови означає «збройових справ майстри» або «кольчужники».

«Кубачи» по праву є брендом в світі ексклюзивних ювелірних творів зі срібла.

Срібні вироби ручної роботи в усі часи вважалися ознакою доброго смаку. Столове срібло кубачінцев вражає своєю розкішшю і неповторністю. Срібні чаші і блюда з чорнінням квітковим орнаментом дивують справжніх цінителів ексклюзивних ювелірних виробів. Кубки для напоїв, інкрустовані різними каменями, нагадують східні казки про джина і падишаха. Кубачінскіе срібло по праву займають головне місце в колекції фамільних коштовностей.

Вироби Кубачінскіе майстрів відзначені преміями та грамотами багатьох російських і зарубіжних виставок. Деякі срібні вироби виставлені в музеях усього світу. Столове срібло Кубачи від інших виробників відрізняє оригінальна обробка металу, складна гравірування, чудові візерунки, нерідко покриття черню, емаллю, а також Кубачінскіе майстри розміщують на виробах вставки зі слонової кістки і камені різної краси і цінності.

В історії кубачінци відомі з XI в, як Зіріхгеран (перс. «Кольчужники»), а з XV ст. - як Кубачи (турец. «Кольчужники»). У V-X ст. Кубачи - центр Зіріхгеран - одного з ранньодержавне утворень Дагестану, який грав активну роль в політичному житті Північно-Східного Кавказу. У XVI-XVII ст. відстоювали незалежність в боротьбі з Кайтагського уцміямі і Казикумухське ханами. У XVIII ст. кубачінци випробували навала військ іранського завойовника Надир-шаха. Після приєднання Дагестану до Росії по Гюлістанскому договору 1813г селище Кубачи увійшло до складу Кайтаго-табасаранський округу. З 1921 року Кубачи в складі Дагестанської АРСР, з 1991 - Республіка Дагестан.

Заняття і традиції

Основне традиційне заняття кубачінцев - ремесло. Землеробство і скотарство носили підсобний характер. Розвиненими галузями ремесла були металообробка, різьблення по каменю і дереву, будівельне справа, обробка кістки.

Жіночими промислами були ручне в'язання, вишивка, ткацтво (виробництво сукон), виготовлення повсті і взуття з нього. Оформились цехових організацій в селі Кубачи не було. Майстерність передавалося у спадок. Провідна і високорозвинена галузь традиційного ремесла - металообробка включала: 1) мідно-карбоване справа - виготовлення водоносних судин, ритуальної посуду, кришок до казанів; 2) лиття бронзових котлів, світильників; 3) виготовлення художньо обробленого холодної та вогнепальної зброї; 4) виготовлення різноманітних жіночих прикрас, предметів чоловічого костюма (пояса, газирями), деталей кінського спорядження. Вироби цих виробництв знаходили широкий збут далеко за межами краю. Високого ступеня досконалості досягло в XIII-XV ст. лиття декорованих бронзових котлів. У XIV-XV ст. переживала розквіт різьблення по каменю і дереву. На кам'яних рельєфах висікалися сцени полювання, змагань, боротьби тварин, звіриного гону, зображення тварин і птахів, ростить, і епіграфіч. орнамент. У XVI-XVII ст. оформилися основні типи Кубачінскіе орнаменту рослинного стилю, широко застосовувався в різних видах народного мистецтва. У XVIII-XIX ст. отримали широкий розвиток виготовлення холодної та вогнепальної зброї, обробленого сріблом, різьблений кісткою, золотий насічкою, а також ювелірне мистецтво, візерункове в'язання і золотошвейное справу. Кубачи став найбільшим на Кавказі центром виготовлення кращих зразків зброї і ювелірних виробів. З 2-ї половини XIX ст. набуло широкого розвитку отходнічество майстрів в міста Кавказу. Серед кубачінцев виділялися господарі златокузнечних майстерень, які користувалися найманою робочою силою, а також скупники, лихварі, антиквари. У побуті кубачінцев в XIX - початку XX ст. зберігалося значення родинних груп - тухумов, що складалися з кровнородних сімей (спочатку по батьківській, пізніше і по материнській лінії). Тухум підтримував громадську і ідеологічна єдність, а в господарських цілях кожна родинна родина представляла самостійну одиницю. Тухум був ендогамних, шлюби воліли внутрішньо-тухумних. Укладення шлюбу, розлучення, порядок розділу спадкового майна визначалися нормами шаріату. Становище жінки було безправне, її поведінку строго регламентувалося адатом і шаріатом. Багатоженство не набуло поширення. Шлюби між двоюрідними і троюрідними братами і сестрами не обмежувалися і відбувалися з волі батьків. Кубачінци майже не укладали шлюби з представниками інших народів. У суспільному житті кубачінцев велике місце займали чоловічі союзи гулалла ак Букун (союз неодружених), насиченим складними і різнорідними, суворо дотримуватися церемоніями і обрядами. Основу соціальної організації кубачінцев становила сільська громада - джамаат, внутрішнє життя якої регулювалася нормами адата і шаріату. Внутрішні і зовнішні справи, судова і виконавча влада перебувала у віданні особливої ​​організації Чині з 7 чол. обирається Джамаат на народному сході. Їй підпорядковувалася військова організація Батірте, до функцій якої входили охорона селища від зовнішніх нападів, захист лісових, пасовищних і сінокісних угідь, худоби. Після введення адміністративного управління в середині XIX в. значення Чині зійшло нанівець, але селище залишалося самоврядною одиницею. Кубачи - велике гірське селище (ши). При виборі місця поселення враховувалися чотири фактори: 1) максимальна економія землі; 2) близькість джерел води і угідь; 3) надійна оборона; 4) сонячна (південна) орієнтація. За плануванням і характеру забудови Кубачи - террасообразной (багатоярусне) поселення з тісно і компактно забудованими кварталами і вертикальною зональністю. У плануванні і загальному архітектурному вигляді селищ Кубачи істотні зміни відбулися з початку 60-х рр. XX ст., Коли почалося інтенсивне буд-во в усіх напрямках, куди дозволяє рельєф місцевості.

традиційні житла

Житла кубачінцев - багатокамерні, 2-3х поверхові, плоско-покрівельні споруди з каменю. У самих нижніх поверхах розташовувалися хлів, стайня, на 2-му - сінник, склад палива, а в верхніх поверхах - житло з безлічі кімнат, комори для продуктів, домашні майстерні златокузнецов. Своєрідністю відрізнявся інтер'єр житлової кімнати. На підлозі настилали килими, В середній частині одній зі стін знаходився пристінний вогнище з орнаментованим димарем. Уздовж іншої стіни розташовувалися полиці для різноманітної металевого посуду місцевого виробництва і близькосхідного походження (Єгипет, Іран, Ірак, Сирія). Інші дві стіни завішували рядами мідних підносів, фарфорових і фаянсових страв керамічних центрів Ірану, Китаю, Сирії, Японії, Росії та європейських країн. Кубачінскіе інтер'єр зі своєрідними домашніми музеями зберігається і нині у більшості жителів селища, хоча житло зазнало змін (ліжка, меблі, телевізори і т. Д., Кімнати, крім камінної, обставлені по-міському).

Традиційний одяг

Традиційний жіночий одяг: плаття-сорочка туникообразна крою; парчева шуба; з короткими рукавами (нині вийшла з ужитку); головний убір чухта (квадратна пов'язка з нашитими різнобарвними шматками), каза (біла, зазвичай вишита полотенцеобразная накидка-пов'язка), кате - вовняну хустку-накидка, білі повстяні чоботи (нині вийшли з ужитку) і в'язані візерунчасті шкарпетки. Весільне вбрання: плаття з сх. парчі, вишиті золотими і срібними нитками «кази», різні прикраси - срібні ланцюжки на чухта, великі золоті персні, срібні браслети, нагрудні підвіски, оброблені зерню, перлами і самоцвітами. Чоловічий одяг общедагестанского типу: сорочка туникообразна крою, прямі штани, бешмет і черкеска, сап'янові або повстяні чоботи, овчинні шуби і папахи. У комплекс одягу входили срібний складальний пояс, кинджал і газирями до черкесці. Нині національна чоловічий та жіночий одяг витіснена загальноєвропейської одягом міського типу. Однак унікальний для регіону «каз» залишився обов'язковим елементом жіночого гардеробу і одягається спільно з сучасної одежної загальноєвропейського типу.

Традиційна їжа КУБАЧІ

Традиційна їжа у кубачінцев в цілому аналогічна їжі інших народів Дагестану, але має деякі особливості в способах приготування страв, їх компонентах і найменуваннях. Основні продукти - зерно і м'ясо-молочні продукти. Поширені страви - хинкал з пшеничного і кукурудзяного борошна, супи з квасолею, рисом, сочевицею, «пироги» (традиційна назва в Дагестані «чуду», в с. Кубачи - «Аля-Кутц») і вареники з начинкою з м'яса, сиру, яєць, кропиви, картоплі, тельбуха, гарбуза, плавленого місцевого сиру. Широко вживаються молочні продукти - молоко, масло, сир, сир, молочні супи з рисом, локшиною, каші ......

Культура

Духовна культура кубачінцев при спільності її з духовною культурою даргинцев і інших народів Дагестану має і специфічні риси, які проявляються в особливостях народних звичаїв, обрядів, традиційних вірувань, великому своєрідності побуту і виробництв, діяльності. Особливості ці проявляються в народній хореографії, музики, фольклорі. Ретельно розроблені обрядові і ритуальні танці різних видів виконували під музику (зурна і барабан) члени чоловічих спілок під час проведення циклу «союзу неодружених», а також на весіллях. Кубачінскіе фольклор, типологічно близький фольклору даргинцев, має свої особливості, обумовлені характером осн. трудової діяльності кубачінцев - майстрів - зброярів і ювелірів. Відзначаються новорічне свято (за місячним календарем) - день весни і щорічно на початку травня свято «ходіння по воду від пристріту», що супроводжується ритуальними ходами, музикою, танцями, веселощами, збором квітів. Аж до XX в. у кубачінцев зберігалися традиційні доїсламськие вірування, що проявлялися в обрядах викликання сонця і дощу, шанування священних дерев, культ орла і разл. тварин, магич. обрядах лікування від пристріту, носінні різного роду амулетів і талісманів. В кінці XIX - початку XX ст. високої професійної майстерності досягли майстри Магомед Гасан, Уста Ібрагім, Гаджіабдулла Ібрагімов, чиї вироби експонувалися на виставках в Тифлісі, Петербурзі, Парижі, Лондоні, Константинополі, Тегерані і неодноразово удостоювалися золотих і срібних медалей. У 1924 році в селі Кубачи була організована ювелірна артіль, перетворена в 1960 році в Кубачінскіе художній комбінат, який став великим підприємством народних мистецтв, промислів Дагестану (780 майстрів і майстринь, з них - 230 надомниць з в'язання візерункових шкарпеток). Комбінат випускає різноманітні вироби зі срібла, в тому числі високохудожні зразки - глечики, вази, кубки, сервізи, декоративні тарелі, жіночі прикраси, які удостоювалися нагород на багатьох вітчизняних і зарубіжних виставках (Брюссель - 1958 рік, Монреаль - 1967 р, Осака - 1970 рік і ін.). Провідним майстрам, які розвивають національні традиції народного мистецтва, присвоєно почесні звання народних художників Росії і Дагестану, багато - члени Спілки художників Росії, нагороджені орденами і медалями, а Р. Аліхановим, Г. Магомедова, А. Абдурахманову, Г. Кишев і Г. Чабкаеву присуджена Державна премія Російської Федерації. Колекції виробів і пам'ятників Кубачінскіе мистецтва зберігаються в найбільших музеях Росії та зарубіжних країн - в Гіме, Москва; Ермітажі, Санкт-Петербург; Луврі, Париж; Музеї Вікторії та Альберта, Лондон; Метрополітен-музеї, Нью-Йорк, і багатьох інших. Діяльність кубачінцев нині вийшла далеко за межі їхніх традиційних занять. Серед національної інтелігенції письменники (Абу-Бакар і ін.), Вчені, лікарі, інженери.

Народні художні промисли Дагестану

Дагестан, все, що люди мені дали,
Я по честі з тобою розділю,
Я свої ордени та медалі
На вершини твої прикол.

Присвячу тобі дзвінкі гімни
І слова, перетворені в вірш,
Тільки бурку лісів подаруй мені
І папаху вершин снігових!

Расул Гамзатов

Важко відмовитися від відчуття, коли читаєш Расула Гамзатова: ти говориш ні з однією людиною, а з усім Дагестаном - краєм надзвичайною, унікальної природи, туманних гір, кришталевого повітря і срібних струмків.
Читаючи прекрасні поетичні рядки, мимоволі починаєш відчувати, що світ гір і горців стає все ближче, все цікавіше. Адже поезія Расула Гамзатова - і річка, і море, і гори, і, звичайно ж, люди. Він зумів розповісти про свою Батьківщину так, що хочеться знати про це чудовому краї якомога більше.
У своїй творчості народний поет Дагестану Расул Гамзатов неодноразово згадував про народних майстрів і художників, якими здавна славиться Країна Гор:
«Століттями працювали в Дагестані неперевершені його народні умільці: златокузнецов аулу Кубачи, срібних справ майстри Гоцатль. Унцукульци з дерева створювали рукотворні поеми, Дербентського, табасаранський жінки на килими переносили всі сто фарб землі моєї, балхаркі на глиняних глечиках писали таємничі вірші ».
Ми розповімо про деякі промислах докладніше.

Кубачи

Таємницю Кубачінскіе мистецтва
Не шукайте в нитках срібла.
Носять таємницю цього мистецтва
У серці кубачінци-майстра.
Расул Гамзатов «Написи на Кубачінскіе золотих виробах»

У високих горах, серед скель, покритих рідкісною рослинністю, лежить древній знаменитий аул Кубачи.

Кубачи

Ще в VII столітті вироби Кубачінскіе майстрів були відомі в Закавказзі і Близькому Сході. Зроблені ними кольчуги, шоломи, мечі, ножі, кинджали, вогнепальну зброю, мідний посуд і ювелірні вироби високо цінувалися в багатьох країнах світу.

Расул Гамзатов

Якщо раптом я металом стану,
Чи не чеканьте з мене монет.
Не хочу бриньчати ні в чиїх кишенях,
Запалювати в очах недобрий світ.

Якщо судилося мені стати металом,
Викуйте зброю з мене,
Щоб мені клинком або кинджалом
У піхвах спати і в бій летіти, брязкаючи.

Кубачінскіе майстер зазвичай володіє декількома професіями; він повинен бути гравером, знати до тонкощів слюсарну справу, насічку по металу, художнє лиття, філігрань, емаль, різьблення по кістки, дереву та каменю. Всі ці види робіт у різних поєднаннях застосовуються при створенні Кубачінскіе творів, в процесі виготовлення яких беруть участь кілька майстрів або один.

Спочатку майстром створюється графічний малюнок, який прикрасить майбутній виріб. Потім він приступає до виготовлення самого твору. Ця робота розбивається на кілька етапів: монтування, гравірування, насічка, філігрань, емалева робота. Автор, як правило, досконало володіє одним з етапів роботи, хоча в Кубачи є майстри, які виконують всі види робіт від початку і до кінця.

В аулі існують цілі династії граверів, монтувальників, філігранщіков. Спеціалізація була спадковою, переходила з покоління в покоління, і сім'я була своєрідною школою майстерності.
Створення будь-якого Кубачінскіе твору починається з виготовлення його форми шляхом кування або відливання, будь то ваза, глечик, блюдо, піхви для шашок або кинджалів. Цей процес називається монтуванням. Після монтування заготовка майбутнього виробу надходить до «Хабічев уста» - майстру гравіювання, який дуже часто є автором майбутнього художнього твору.

жіночі пояси

У Кубачи майстер гравіювання вважається центральною фігурою виробництва. Він розробляє орнамент, пропонує форму твору, виконує найвідповідальнішу і важливу її частину - гравірувальні роботи. Особливість Кубачінскіе гравіювання полягає в тому, що вся поверхня виробу покривається орнаментом.
Так як робочим металом, яким користується Кубачінскіе майстер, зазвичай є срібло, то при створенні орнаменту автор, використовуючи особливості металу, застосовує різну техніку гравіювання, чорніння і золочення, домагаючись гармонійного поєднання темних і світлих тонів.
Кубачінскіе майстра - прекрасні знавці різних стилів. Вони добре знайомі з мистецтвом Ірану, Близького Сходу, Індії, Стародавньої Русі.

Жіночий гарнітур. За ескізами А.Абдурахманова

Расул Гамзатов
У кубачінцев
У кубачінцев нинішньої весною
Я спостерігав, як тонко і хитро
Вплітає майстер мереживо різьблене
У чорнене лите срібло.

Скло окулярів озброює зір,
Некваплива чуйна рука.
В очах - любов,
а в серці - натхнення,
Крилатий, як в небі хмари.

Прийшовши до нього, ви побачили б самі,
Що майстер вірний до кінця собі.
Спини не розгинає він годинами,
Щоб новий знак народитися міг в різьбі.

А якщо помилиться ненароком
І знак різцем невірний завдасть,
Те засумує в мовчанні глибокому
І всю роботу заново почне.

І, слави кубачінцев не порушивши,
Він знову блисне високою майстерністю,

Яке хвилює наші душі
І здається часом чарами.

Щоб довше жити могло стихотворенье,
Вчуся, друзі,
то весел, то суворий,
Мати я Кубачінскіе терпіння,
Вимогливість Аульський майстрів.

Пудрениці. За ескізами А.Абдурахманов

Гоцатль

Койсу дорога, каміння дроблячи,
За ким ти біжиш, чи не жаліючи сил?
Чи не злодій чи лукавий пограбував тебе,
Чи не гість чи пішов і щось забув?

Куди ти прагнеш? Шляхи далекі.
Що жене тебе? Що в низину кличе?
Навіщо ти все річки і все струмочки
Несеш з собою з білогрудих висот?

Люблю я стояти на крутому березі
В ущелині, де твій починається біг.
Твій голос глухий відрізнити я можу
У звучанні хору з тисячі річок.
Расул Гамзатов «Аварська Койсу» (Уривок)

Красиво аварское селище Гоцатль, заховане серед високих гір на березі Аварского Койсу. У цьому селищі сто - сто п'ятдесят років тому зародилося мистецтво, яке тепер добре відомо у нас в країні. Згідно з легендою, одним з перших майстрів був Алібек, що служив у Шаміля.

Расул Гамзатов

На шаблі Шаміля горіли
Слова, і я запам'ятав з дитинства їх:

Думає про наслідки! »

Поет, нехай знаки слів карбованих
Живуть, з пером твоїм сусідом:
«Той не сміливець, хто в ня справі
Думає про наслідки! »

Гоцатлинської майстер, як і Кубачінскіе, володіє кількома професіями; він повинен знати плавку, ковку, слюсарну справу, гравіювання, креслення, шліфування та полірування. Вироби Гоцатль робляться зі срібла, міді і мельхіору. Але якщо процеси праці Гоцатлинської і Кубачінскіе майстрів в общем-то схожі, то їх твори відрізняються своїм орнаментом.
У Гоцатль виготовляють кумгани, столові прилади, винні сервізи, декоративні тарілки, жіночі прикраси, роги для вина.

Расул Гамзатов
Піднявши аварский ріг

Зійдемо з коней ...
Виблискує у дороги
струмок,
За нами - снігових гір стіна ...
Нехай відіб'ється в нашому повному розі
Підковою золотиста місяць.

За руку вип'ємо - ту, що ріг Підіймає,
За губи, обпалені вином,
За небо над землею, за нашу землю,
Прекрасну в мовчанні нічному ...

На відміну від Кубачінскіе орнаменту аварский, Гоцатлинської, на поверхні виробу займає не всю площу і виконується в строгій графічній формі. Існує кілька основних Гоцатлинської орнаментів. Один з найдавніших називається по-аварських «жураб-нак'іш» і являє собою набір декоративних квітів, листя, розташованих у суворій послідовності по поверхні виробу.
«Кахаб-нак'іш» і «чеераб-нак'іш» є найпоширенішими Гоцатлинської орнаментами. Вони відрізняються один від одного способом відтворення. Один і той же малюнок на поверхні виробу може бути виконаний за бажанням майстра способом «кахаб» або «чеераб-нак'іш». Якщо візерунок білий і виконаний на чорному тлі, яким покрита поверхня вироби, орнамент називається «кахаб-нак'іш»; на білому фоні чорний малюнок - «чеераб-нак'іш». При виготовленні жіночих прикрас використовується симетричний орнамент, який називається «Дамгана». При створенні твору дуже часто Гоцатлинської майстер використовує всі види орнаментів, вміло їх комбінуючи.

Расул Гамзатов
Мені траплялося бачити іноді:
Златокузнецов - мої сусіди-
За допомогою казаба без праці
Відрізняли золото від міді.

Мій читач - цінностей знавець,
Мені без твого казаба тяжко
Розпізнати в хитросплетіннях рядків,
Де під виглядом золота - мєдяшки.

Унцукуль

Вершина далека здається близькою,
З підніжжя подивишся - рукою подати,
Але снігом глибоким, стежкою кам'янистих
Ідеш і йдеш, а кінця не видно
Расул Гамзатов з «Восьмивірш»

Серед диких крутих гір, що стоять колом високою стіною, розташувалося велике селище - районний центр Унцукуль - батьківщина унікального декоративного мистецтва.
Як і Гоцатль, Унцукуль - аварское селище. Витоки промислу, як каже легенда, йдуть в далеке минуле - ХVII-ХVIII століття. Люди похилого віку пам'ятають, як на двері древньої мечеті висіло велике дерев'яне кільце з рискою з срібла. Перекази розповідають про чудових древніх майстрів Гусейнов і Мартале, чиї імена сьогодні носять найдавніші Унцукульському орнаменти. Відомий також майстер Алігаджіместа, який жив близько двохсот років тому.

Перший художній виріб, яке було характерно для майстрів того часу, - ручка батога, зроблена з кизилу, прикрашена художньої рискою. Пізніше в Унцукуль майстра стали прикрашати рискою декоративні палиці, почали з'являтися художні трубки, табакерки.

Расул Гамзатов
Написи на Унцукульському палицях
* * *
Коли з коня зійдеш ти, лише вона

Одна тобі замінить скакуна.
* * *
Хоч і веселіше на ній візерунок, -
У тих, хто з нею, сумний погляд.
* * *
До неї припаде рука,
Що раніше піднімала
І срібло клинка,
І золото кинджала.
* * *
Господар бідний мій,
Ти почестей гідний,
Ти иль старий сивий,
Або каліка-воїн.
* * *
Як ні поважний ти, як ні великий,
Але схилитися перед нею, сивий дід.
* * *
Шуміла я листям,
Була я молодий.
Тетерів сумую з тобою
Про юності колишньої.
* * *
Я ноги для безногого
Джигіта-сміливця.
Очі я для убогого
Сліпця.

Щоб осягнути секрети Унцукульского мистецтва, треба познайомитися з його древніми орнаментами і процесом виробництва.
Від майстра потрібно бути не тільки художником, прекрасно знають всі існуючі види Унцукульському орнаментів, а й досконало володіти токарних і столярних справою, прекрасно розбиратися в структурі цінних порід дерев, знати ювелірна справа, так як в кінцевому рахунку тільки в поєднанні цих знань народжується Унцукульському майстер.
Робота майстра починається з підбору потрібної деревини. Зазвичай для виготовлення виробів використовуються абрикосові, кизилові дерева, витримані не менше п'яти років, які мають ідеально рівну поверхню і красиву текстуру. З огляду на характер, розміри деревини, художник вибирає форму виробу, розробляє спеціальний орнамент для свого твору.

Потім деревина обробляється на токарному верстаті або вручну, і заготівля набуває форму вази, тарілки, ступки і т. Д. Для готової форми майстер робить малюнок.
Виконаний на папері малюнок переноситься на дерево з точністю до десятої частки міліметра. Цей процес - один з найвідповідальніших моментів роботи майстра. Спочатку малюнок переноситься олівцем, а потім злегка намічається різцем.
Настає наступний етап роботи - насічка. На нанесеному малюнку майстер робить в деревині надріз, в який вставляється пластинка. Потім вона обрізається спеціальними ножицями; різким і точним ударом молоточка мельхиоровая пластинка довжиною 2,5 мм і товщиною 0,05 мм заганяється в деревину. Відстань між насічками буває 0,8-0,9 мм. На зміцнення однієї насічки майстер зазвичай витрачає десять-п'ятнадцять секунд. З насічок-штрихів утворюється своєрідна доріжка, яка потім з двох сторін обкладається спеціальної тонкої дротом-облямівкою, також зміцненні в деревині. Залежно від обраного орнаменту така доріжка може бути прямою, в формі кулі.
Дуже часто разом з пластиною використовуються спеціальні гвоздики, які застосовуються для виконання точкового малюнка, а також металеві кружечки, навколо яких у вигляді облямівки забиваються гвоздики.

При створенні малюнка вироби майстер користується різними поєднаннями геометричних фігур у вигляді кинджалів, кіл, сіток і т. Д. Зазвичай доріжки виконуються суцільно з одних цвяхів, обрамляючи основні геометричні фігури, які неодноразово повторюються на поверхні форми. Виріб Унцукульского майстра має в малюнку до ста тисяч насічок-штрихів.
Після насічки виріб полірується, шліфується і покривається лаком.
Існує тринадцять основних древніх орнаментів, якими користуються Унцукульському майстра при створенні своїх творів. Всі основні орнаменти є геометричні малюнки, виконані доріжкою з пластинок, з двох сторін оформлені дротяної ниткою. Така доріжка по-аварських називається «к'ват». Без цього малюнка не обходиться жоден з основних Унцукульському орнаментів. Крім того, існують десятки допоміжних орнаментів, які використовуються тільки в поєднанні з основними, доповнюючи їх, прикрашаючи геометричний малюнок.

А. Магомедов. Ступка і глечик

Расул Гамзатов
Розмиті контури скель -

День туманний і імлистий з світанку.
Він прийшов до нас, спустився, настав,
Але сонце залишив він десь.

Він схожий на коня, що в імлі
Повертається з поля битви,
Залишивши лежати вершника на землі
Без рухи ...

Ми розповіли лише про трьох знаменитих аулах Дагестану, відомих всьому світу завдяки унікальним майстрам, зберегти і примножити стародавні традиції народних мистецтв. Розповідь можна було б і продовжити, але дуже хочеться, щоб кожен, хто прочитає цю коротку статтю, захотів сам дізнатися більше про численні промислах і народних майстрів багатої на таланти Гірської Країни.

А закінчити б хотілося ще однією цитатою з Расула Гамзатова:
«В аулі Цовкра - аулі знаменитих канатоходцев - днем ​​народження сина вважають той день, коли маленький хлопчик починає вперше ходити по канату, а в аулі знаменитих златокузнецов Кубачи днем ​​народження сина вважається той день, коли хлопчик приносить батькові свою першу роботу - нанесення на срібло візерунки - і коли зраділий батько каже: «Ось і у мене народився син!»
Мені пригадується картина: аул Цада, весна. Вперше безвусий молодик виходить орати кам'янисту землю; другий - його одноліток - вперше приступає до будівництва будинку; третій, осідлавши коня, вперше вирушає в далеку дорогу, і, дивлячись на них, мій задоволений батько каже: «Як багато синів народилося цієї весни в нашому маленькому аулі!».
Про людину без покликання і таланту, який не приносить користі своєю працею, не знає серцевої дружби, не мріє про подвиги, в горах кажуть: «Дожив до сивин, а на світло не народився»( «Конституція горця»).

Деталі дуже важливі

Традиційний одяг дагестанських народів настільки різноманітна, що по деталях костюма можна було визначити не тільки до якої національності належить людина, а й навіть до якого аулу. Більш того, наряд міг говорити про вік, статус і матеріальний стан його володаря. Втім, це відноситься здебільшого до жіночих убрань, ніж до чоловічих, які були значно більш монотонні, і відрізнялися від інших традиційних убрань народів Кавказу лише окремими деталями, орнаментом та іншими тонкощами. Крім того, саме традиційний жіночий дагестанський наряд зберіг свою архаїчність і самобутність.

Дагестан - це більше 70 народностей - аварці, андійци, Ботліхци, годоберінци, каратинці, Ахвахци, чамалали, багуали, тіндінци, хваршіни, зунзібци, гінухци, дідойци, бежтінци, лезгини та багато інших. У кожного з них своя мова, культура, традиції та оригінальні костюми. Втім, незважаючи на те, що кожен народ мав власні особливості в одязі, їх об'єднувало чимало базових речей, таких як, наприклад, туникообразная сорочка, хустка, чухта, чалма, а також довгий бешмет, який також був надзвичайно популярний у багатьох дагестанських національностей. Величезне значення в нарядах жінок мав орнамент і вишивка. Візерунки носили найчастіше обереговимі, ​​сакральне значення, або служили простим прикрасою, зображуючи дерева, гілки, листя, птахів, тварин та інше. Святкові багаті наряди рясно расшивались сріблом, золотом, коштовними каменями або перлами. Жіночі костюми у багатьох дагестанських народів нерідко рясніли різними прикрасами - браслетами, кільцями, металевими поясами, монетами, бляхами і т. Д.

Про колір

Кольори традиційних дагестанських нарядів також носили символічне, ритуальне значення. Незважаючи на гадану строкатість, в одязі домінували білий, чорний і червоний. Білий колір найчастіше використовувався в святкових, як правило, весільних шатах. Причому, як у жінок, так і у чоловіків. Червоний мав значення достатку і благополуччя, а чорний мав свого роду магічний сенс, символізував зв'язок з предками і захист. Багато народів Дагестану віддавали перевагу чорному кольору, як основного. Жінки, особливо літні, носили одягу темних тонів. Молоді, незаміжні дівчата могли носити яскраві елементи одягу - червоні, зелені, помаранчеві, сині і т. Д.

У всіх трохи своє

Важливе об'єднуючий початок у всіх дагестанських костюмах - багатошаровість. Один тільки головний убір жінки міг складатися з декількох частин, не рахуючи прикрас, які складали важливу частину всього образу.

Так, у одного з найбільш численних корінних народів Дагестану - аварцев, жіноче вбрання був досить складним за своєю конструкцією. Майже кожна деталь одягу мала певний сенс. Родоплеменні відмінності аварцев, особливості їх форміррованія на території Дагестану вплинули на виникнення значної частини варіантів жіночого костюма. Хунзахской авари, наприклад, не носили масивних головних уборів або безлічі прикрас на них. Їх костюми були досить легкими і зручними. У той час як інші авари носили важкі пояси, які оперізували сукні жінок. Довжина цих поясів могла доходити до 3 метрів. Жінки в більшості своїй носили сукні, шиті по фігурі з широкими рукавами і вузькими нарукавниками. В ошатному костюмі аварів на головний убір під хустку надягала особлива платівка-налобник зі звисаючими срібними монетами. Деякі авари, особливо з селища Анді, носили дивовижні сідлоподібні чепчики, які набивалися овечої або козячої шерстю - ця традиція збереглася у аварцев з глибокої давнини.

Анотація.

Дана робота являє собою дослідження народних промислів нашого Дагестану. В роботі вивчається орнамент мови, розкривається значення і сутність візерунка в давні часи.

Дана робота містить інформаційний матеріал, який може використовуватися на уроках біології, історії, історії Дагестану, КТНД, дербентоведенія і в позаурочний час

ЗМІСТ

IВведення .................................................... ..................... ..... 3

IIОсновна частина:

1.Узелок до вузлика ..................... ........................................... ... 4

2. Кубачінскіе срібло: мудрість ювелірів і блиск холодного.

металу ............ ............................................. ............................................. 6

3. Лезгинка ..................................................................... .. ... ..7

IIIВисновок. ............................................................ ............ 9

IVЛітература .................................................................. .. ... .10

VДодатки ............................................................... .. ... .11

Вступ

Чи не рвись володіти скриньками золотими

І шаблями карбовано-білими!

Мрій володіти руками золотими,

Які все це зробили!

Расул Гамзатов

Традиційні народні промисли є свідченням давньої і довгої історії народів Дагестану, частиною їхньої культурної спадщини. Однак це не тільки найважливіша частина національної культури, а й величезний потенціал економічного розвитку республіки. Тому вивчення територіальної організації промислів дозволяє, як зрозуміти особливості цих найважливіших сфер культурної та господарської діяльності, так і намітити шляхи їх збереження і подальшого розвитку на рівні сучасних вимог, особливо в період становлення ринкових відносин і формування туристсько-рекреаційної індустрії.

Дагестан в перекладі з тюркського означає "країна гір", ще цей край називають "горою мов". Етнографи кажуть, що Дагестан можна сміливо називати країною унікальних народних промислів. Ця обставина істотно відрізняє дагестанців від інших кавказьких народів. У Дагестані майже кожен народ спеціалізується на виготовленні певних виробів художніх промислів, і за багато століть домоглися в їх виготовленні великих успіхів.

мета вивчення народних промислів Дагестану.

актуальність відродження традиційного мистецтва в Дагестані.

новизна зв'язок орнаменту з рослинним і тваринами образами.

Об'єкт дослідження орнамент використовується в народних промислах.

глава I Вузлик до вузлика

Килими - заклинання Сходу. Протягом багатьох століть килим служив столом і постіллю, був хорошим подарунком і багатим приданим. Дагестанські народи вважали його найнадійнішим оберегом. Вони знали, що килим не тільки створює атмосферу тепла і затишку в домі, а й здатний захистити житло від злих духов.В те, що килим дійсно має магічну силу, починаєш вірити, розглядаючи його гіпнотичний дивовижний орнамент. І хоча сьогодні знання, що приховує той чи інший візерунок, безповоротно втрачено, особливе красиве поєднання кольорів і традиційний орнамент рукотворного килима все одно несуть у будинок особливу енергетику, надають магічний вплив, притягують щастя і удачу 1 .

Орнамент як мистецтво, як символ зародився на самій зорі історії людства і, тому, може вважатися однією з найдавніших форм самовираження людини.

Він багатозначний і глибокий за своєю суттю, тому що в основі його лежать символи і знаки. З ними, як правило, пов'язані деякі магічні вірування - в те, що зображення того чи іншого тварини або рослини має охоронні функції: може дати захист, відвести поганий вплив, бути покровителем людини.

Килим є частиною інтер'єру, і практично невіддільний від побутового портрета, що показує досить широке поширення килимів в повсякденному житті. 2

Перша згадка про килимарство на території сучасного Дагестану, за даними етнографів, відноситься до 5 століття до нашої ери. Ці відомості належать Геродоту

Народний поет Дагестану Расул Гамзатов вірив, що мистецтво килимарства Дагестану і живуть в ньому прекрасних майстрів вічно ...

Так, заклинаючи, ти ткала килим Квітучі альпійські луки,

За ниткою нитка в роздумах вибираючи. Старовинні перекази і повір'я. 3

І розквітав килим до квітки квітка,

В предмети побуту будь-якого народу ремісники вставляли священні символи, характерні для своєї культури. Іноді вони візуально повторювали оригінал, а іноді ці символи перетворювалися так, що нам складно розгледіти в них первісний зміст.

Додаток.

Ваш вік………….

Предпочтенеііе яким килимах ви віддаєте і чому (ручної роботи або фабричного виробництва)? ................................... .................................................. ....

……………………………………………………………………………………………………

Чиїм виробам зі срібла ви віддаєте перевагу?

Кубачінскіе .....................

Сучасним .....................

Які народні промисли Вам знайомі ................................. ..

Чи можете Ви танцювати лезгинку .............................................