Design dětské knížky bude vždy tím nejvážnějším snem pro ilustrátory, a to díky neúplatné upřímnosti malých kritiků. Nejdůležitějším hodnocením umělcovy kreativity je uznání jejich ilustrací jako vzpomínek na záchranu dětí z dětství, pokud emoce a první nepřátelství ještě nebyly vymazány životem. 4. dubna je den narození umělce, který vytvořil pro dítě nezapomenutelnou knihu - Jurij Oleksijovič Vasněcov. Přečtěte si o práci "kazkového" umělce v našem článku.

První čtvrtek udává hlavní tón posledního měsíce – Den smíchu. 2. dubna je Mezinárodní den dětské knihy - svatý bez věkových kvalifikací (adzhe "všichni pocházíme z dětí"), s ob'yazkovy smíchem, teplem na prsou a šálkem dětského spogadіv. A 4. dubna se slaví den umělcova narození, jako by pro dítě vyrobil knihu s nezapomenutelnou knihou. Jurij Oleksijovič Vasněcov(1900-1973). Tvůrce kouzelného světa pohádkových obrazů, tak blízkých a rozumných dětí (i když zvířátka a ptáčci jsou tak podobní hračkám), výtvarník je stále klasikem v životě dětské knížky. Jurij Oleksijovyč, těm, kteří milují čitannie, se pohádky ztratily do stáří a znamenaly tak šmrnc jejich kreativity: „U svých nejmenších se snažím ukázat trochu toho krásného světa rodných ruských pohádek, jako by děti měly hlubokou lásku k lidem, k naší přírodě, vlasti."

Yu. A. Vasnetsov

"Kazkový" umělec Jurij Oleksijovič Vasněcov se narodil 4.4.1900 ve V'yattsі ve stejném knězi, de dіd ta bratři tezh buli duchovní tábor. rodina Jurij Oleksijovyč Poleda ve vzdáleném sporu s předními ruskými malíři Viktorem a Apolinářem Vasněcovem a dalším příbuzným, folkloristou Oleksandrem Vasněcovem, kteří shromáždili přes 350 lidových písní z pivničnoy Ruska. O této skutečnosti je příliš mluvit — o atmosféře ve světě a o „genetickém“ talentu.

Ilustrace před pohádkou P.P.Ershova "Konik-Humpbacked" Y. Vasněcov

Provincie Vjatka si pro nás vysloužila svou slávu svými řemeslnými výrobky: hračkami, merzhivny, nábytkem a skříňkami. Maria Mykolaivna, umělcova matka, byla ve V'yattsově domě jako jehla a ošetřovatelka. Taková kulturní rodinná recese, lidový, jak sám umělec řekl, „bazar“, kulturní střed se staly úrodným pro rozvoj vlastního talentu. A talent je skutečně bohatý (vektor činnosti Yuri označované slovem „tsіkavo!“): chlapec shiv choboti, odražené knihy, maloval stěny svých kіmnati, vkonnitsі a hrubost svých soudců bdělými vіzerunki a fantastickými malými zvířaty, charakteristickými pro lidové umění. Již tehdy byla jádrem této inspirace lidová tvořivost a folklorní tradice. Za poslední zásluhy umělec uznal:

"Stále žiju v paměti dětí."

Ilustrace před pohádkou "Tři čarodějnice" Y. Vasněcov

K radosti bohatých generací dětí dovedla láska horu k malbě: mladá Jurij Vasněcov chválí rozhodnutí stát se profesionálním umělcem. Logika ukázala, že práce byla dokončena: 1921. Jurij Oleksijovyč přijel do Petrohradu a připojil se k malířské fakultě DSMM, která úspěšně absolvovala v roce 1926. Je to hodina, kdyby společnost vytvořila nové revoluční myšlenky a Petrohrad se stal líhní revolučních uměleckých myšlenek. Mezi petrohradskými učiteli mladých Vasněcovová koule: ruský „sezanista“ Osip Braz, ruský „impresionista“ A. Karev, Oleksandr Savinov, vůdci ruské avantgardy Michailo Matjušin a suprematista Kazimir Malevič. Jídlo, které je daleko dosažitelné Y. Vasněcov malba už dávno ztratila svůj vіdkritim. Jednotlivé rysy majestátního movi maistra (umělce, který porušil tradici ruského primitivismu) ve svých „formalistických“ robotech 20. let, svědčí o jeho neabyakovském malířském talentu.

"Dáma s medvědem" Y. Vasněcov

Zahájím tuto kampaň proti formalismu, Jurij Oleksijovyč jako celek byl vygruntován, jako by to bylo s předstihem (ideologické přezkoušení už narazilo na grafiku jógových knih) a převedlo malbu do kategorie hromadění, jako by důvěřovalo pouze blízkým přátelům-umělcům. Yogo roboty (hlavně krajiny a zátiší) prakticky nikdo neznal a až po smrti umělce si v roce 1979 odnesli den uznání na osobní výstavě v Suverénním ruském muzeu.

Knižní grafika se stala důstojnou alternativou k malbě. Mladý umělec začal úspěšně propagovat rozvoj literatury pro děti a mládež výstavy Sovereign pod kurátorem V. V. Lebeděva. Úspěch Jurije Oleksijoviče spočíval v jeho zvláštních vlastnostech, v jeho bohatém vzhledu, jehož přímým odkazem byla kreativní interpretace těchto obrazů ruského folklóru-kazka. Již ve 30. letech 20. století se stal Yu.Vasnetsov známým a uznávaným ilustrátorem dětských pohádek V. Bianky („Swamp“), P. Ershova („Kůň hrbatý“), K. Čukovského („Logue“, „Padesát prasat“), L. N. Tolstoy („Tři Vedmedi“) a autor komediálních litografických tisků pro děti na stejná kazašská témata. Výlet do Pivnichu, 1931 potvrdil správnost zvolené cesty. Přechod k lidovým větrům, úspěch vyšívaného obrazu s tradicemi lidového umění dal vzniknout fenoménu „kazkovo“ malby Yu.

Ilustrace Y. Vasnetsová

V ilustracích Y.Vasnetsová barva dostala hlavní roli, a to je poznatek, jelikož neexistují sobě rovné. Barva se stává první abecedou - „barvou“, protože je snadné a zářivé zvládnout dítě: wowk-siriy, liščí ruda, gander-bílá. A pro vytvoření emocionální nálady těch nejmenších vytvořil umělec vítězné barevné pozadí. Tato umělecká technika, pokud se barva stane médiem, za co se považuje, otrimav název "princip okouzlujícího zapalovače". Umělec, který se neustále soustředil na svůj „vyatský“ svět, dal svým kazkovým postavám zvláštní živost a vyzvedl je z kostýmů své pivnіchny: dobrá matka-koza a matka-kočka-v ošuntělých barvách postele s mořskými pannami, křivý zajíček. Já, pomáhám těm nejmenším správně umístit akcenty, zbavuji zlého vlka, lišky a medvěda bez kabátu.

Ilustrace před pohádkou "Tři Vedmedi" Y. Vasnetsov

Knižní grafika, i když nejoblíbenější, se stala méně než jedním aspektem jeho kreativity. U skalnaté vіyni, na klasu v Molotově a pak v Zagorsku, Yu.A. Vasnetsov byl vedoucím umělcem Institutu her, přispíval do leningradské školy figurativního umění, vytvářel kostýmy a dekorace pro hry A. Gorkého pro leningradská divadla. Mít 1971 r. pro nejmenší byl vytvořen animovaný film "Terem-Teremok". Yu. A. Vasnetsova. Umělcova kreativita byla vysoce ceněna, dostal titul: Ctěný umělec RRFSR (1946), Lidový umělec RRFSR (1966) a laureát Státní ceny SSSR (1971).

A přesto v největším městě města zůstala vzpomínka na bohatství.

Tento umělec se mistrně věnoval tvorbě obrazových maleb, dekoracím divadel i jako grafik. Ale přesto stejné ilustrace k pohádkám Jurije Vasněcova získaly zejména kohannya a znalosti malých čtenářů. Tse se stal hlavním právem jógového života. O důvod nyní mnoho dětí, čtenářů knih, v těch, kteří se dívají na ilustrace vytvořené tímto umělcem, nebylo o nic méně šmrncovní, i když za skladištěm jejich prvních textů.

Co víme o biografii Jurije Vasnetsova?

Mládí umělce

Budoucí umělec se narodil v roce 1900 v ruském městě V'yatka s tímto knězem, který sloužil v Mistické katedrále. V dálce zpívala vlast zv'azki tsyu z іnshimi Vasnetsov - umělci Viktor a Apollinariy a také Oleksandr Vasnetsov, folklorista, folklorista, selektor lidových písní. Je zřejmé, že taková rodinná recese nemohla být rozpoznána v budoucí tvorbě umělce.

Yury Vasnetsov strávil celé své dětství ve V'yattsi. V tomto provinčním městě pracovalo velké množství řemeslníků a řemeslníků. Odvětví byla různá – nábytek, zástěny, hračky. Ta samá matka Yuriy má malou slávu obklopenou vіdmіnnaya vishivalnitsa a merzhivnitsa. Nepřítel dětinskosti - nayyaskravishі a smrad vstřikují formování našich pohledů na svět, na silnice, stejně jako zbývající dny, které nám zbývají. Ručníky s vyšívanými pivnyami, malované v ruském lidovém duchu, krabice a paravány, dřevěné a hliněné hračky - berani, čarodějnice, koně, lyalki ... Všechny tyto obrázky nebyly marně vynaloženy na stranách knih se slavným Vasnetsovem "Kazkovym" "iluze.

Mladý Jurij se chtěl stát umělcem - v roce 1921 vstoupil na Petrohradské státní umělecké školy (zkráceně DSMM), aby se stal umělcem. Z Vasněcovových čtenářů jmenují Osipa Braze, Oleksandra Savinova a ruské avantgardní umělce Kazimira Maleviče a Michaila Matjušina.

Pracujte ve společnosti vidavnitstvі

Poté umělec, poté, co začal spivpracyuvati zі slavný Detgiz, de pіd kerіvnitstvom malovat, že na hluboké myšlenky prominentního mistra plakátu, Volodymyr Lebedyev, který vytvořil jeho první mistrovská díla. Ilustrace k dětským knížkám "Swamp" a "Humpbacked Man Konik", jak se zvykem říkat, "zničily mé jméno". Po nich následovaly publikace návrhu Jurije Vasnetsova „Tři Vedmedi“ od Lva Tolstého, „Nebesa v osobách“, „Ladushki“, „Raiduga-arc“. Vytvořil také sérii obrazů vytvořených tzv. „technikou plochých druk“ – dětinských litografických tisků na tradiční folklórní náměty.

Po výletu do Pivnichu v roce 1931 zůstal umělec Jurij Vasněcov poněkud skeptický v opačném směru. Dokonce i jako Volodymyr, jako mistr-malíř, je více retelnіsh pіdіyshov na věnec lidového dzherel.

Fenomén malby Jurije Vasněcova

Poté, co umělec zdražil ruské prérijní země, začal ovládat nové jemné řemeslo. Začali mluvit o „fenoménu Vasněcovova obrazu“. Osa je například jedno ze zátiší vyobrazených na nové velké rybě: na dlouhém, červeně zbarveném tácu leží velké jedno se stříbrnou rybou luskou. Obraz je stylově vikonanský tak, že je to nerozumné - je to heraldické znamení, je to jen kilimok ze zdi vesnické chatrče. Červené, černé a stříbřité šedé tóny jsou vyznačeny a zároveň se vzájemně vyrovnávají v ponuré umělecké oblasti zátiší.

Vysoce ceněné jako lidové "bazarové" umění, takže kánony prořídlé malby Jurij Vasněcov až do roku 1934 vytvářely taková plátna jako "Dáma s medvědem", "Zátiší s kapkou a baňkou" a іn. Vasnetsov se však bál navázat, jako by na tu hodinu narazili na křižovatce se začátkem kampaně na boj proti formalismu, a tak Vasnetsov namaloval to, čemu se říká „stylově“, čímž uloupil část svého malebného tajemství. a ukazovat lidem více obrázků.

Méně než po smrti na výstavách roboti Jurije Oleksijoviče Vasněcova v klidu vyhráli své šanuvalniky. Todi si uvědomil velký dar tohoto lidu – být prominentním „dětským“ umělcem, mistrem vína a zázračným mistrem malby 20. století.

Vytvářejte ilustrace

Zovsіm nevipadkovo mitets psaní s rokem, které žijí věčně, které si pamatujete z dětství.

І osa, mayzhe tak sám o sobě, jako v'yatsky іgrashki, chepurno, že svyatkovo, "obleče" umělce svých hrdinů. Střeva a kozy, matky početných rodin, se nosí na jógových ilustracích zad, zdobených řasením a krajkou. Takže vládnou. A osa Bunny, skrivdzheniya Fox - nový umělec, mabut, іz spіvchutya, na sobě teplou halenku. Čarodějnice a vlci z důvodu všech dětí, které znaly veškerou logiku, nepotřebovaly především oblečení, protože zápach všech zvířat nebyl bezpečný a zlí nepřátelé.

A osa je úžasně laskavá kočka:

Když jsem si koupil kočičí koláč,

Pishov kočka na ulici,

Koupil jsem si kočičí drdol.

Uzdravte se

Abo Borenka vědět?

kousnu se

Tu Borenku ponesu.

Nosit kočku v zimní hodině kvalitního malovaného plstění, na krku nového obvazu erysipelovou mašli a na boku kočky ženu, která je hlučná, hlučná kvůli svému vzhledu a pes nespěchá štěkat. A ještě tu byly domy se zasněženými dahami, s okny na pálení a kouřem z komínů přímo do nebe – to znamená, že počasí je klidné, bezvětří, jasno.

A jak je to hloupé - žít s čarodějnicí! Osa dvou vran sedí, otočila se jedna v totéž, mračila se a přemýšlela na různé strany:

Na kraji, na kůlně

Sedí dvě vrány

Je urážlivé být překvapen:

Přes mrtvého brouka

Převařené.

І otochyuchy tsikh lakomý kraєvid zovsіm není ten na jiných obrázcích. Vіn kudi lakomý na barvy a radost z nového je zjevně vadný.

Na ilustracích Jurije Vasněcova ožívá zvláštní světlo - klid, laskavost, klid. І suprabarvist. V takovém světě buďte jako dítě, nebo možná, v některých dospělých, chcete trávit více času, obdivovat її hrdiny, nabíjet jejich duchovní štědrost, žít společně s nimi їkh a "perník", ale takové úžasné příběhy . V případě jakéhokoli zvířete, malované Vasnetsovem, ne nudné, ale - taemnichi. Deyakі kritici navit vvazhali, že umělec píše "strašné" obrázky, lakayuchi děti.

A ještě více v ruštině: je to děsivé - je to do tří, je to sumativní - je to k slzám, ale je to radost - je to vždy hostina pro celý svět.

Styl a barva

Emocionálnost Vasněcovových maličkostí je diktována předobrazem barvy, kterou hrají převzaté snímky ve virální roli. Vin a dekorativní, které zažehly tamanské lidové umění, a poetické, které svou čerností inspiruje veškerou kreativitu umělce.

Vasnetsovovy ilustrace - abeceda pro dítě. Všechno je jednoduché, jako Kazach: vovk - šedý, zajíček - bílý, liška - ruda je tenká. Umělec aktivně obhajuje princip, jak tomu říkají metodu mystiky, „okouzlující zapalovač“. Diya se dívá na Yakomus, obov'yazkovo svyatkovo, jasně barevné pozadí (červená, žlutá, modrá atd.). To je ten střed, ve kterém se postavy střetávají, kompozice sama podle sebe a zároveň je to nový plamen yaskrava, jak je to pro děti tak nutné, když obrací ďáblovu stranu v nové nepřátelství.

Na konci

Kniha, zvláště v dětských rukou, je kopírovací zboží, které se rychle prodává. Kdo z nás dětí neměl "Plive-Plyve Boat", ilustrovaný Konaševičem? Co slavné „Baggage“ s Lebeděvovými maličkými? A na "Raiduga-duga" se zázračnými tvory Vasnetsova nelze zapomenout. Ale kdo "přežil" qі knihy dodnes? Mabut, o moc víc toho nevím. Adzhe tse buli zdravě zroblenі, zázračně navržený, vikonnі blízko ruky velkého formátu dítěte knihy. A vy, od kterých se ten smrad stále zachraňuje, je úžasné vědět, jak se tyto dnešní děti berou. Tak to je, jak jsem vyrostl bohatě rokiv k tomu - pro radost z toho hromadění.

Několik generací mladých čtenářů již vyrostlo na yaskravih, vřele, že cіkavo vikonanih ilustrace Vasnetsova, a umělec sám, po dobu životnosti titulů, je klasika ilustrací dětských knih.

Jurij Oleksijovič Vasněcov právem respektován jako umělec ruské kazky.
Jedním z hlavních rysů této výtvarné metody je nevýrazné organické spojení s lidovým uměním. Yu.Vasnetsov navíc přepracovává principy lidového umění a přibližuje je modernímu umění. Jím vytvořený obraz, poznamenaný optimismem, životodárná síla, charakteristická pro lidové umění.
Fantastické, pohádkové krajiny jsou založeny na živých bitvách skutečné ruské přírody. Ptáci a zvířata, která patří mezi kozáky, dávají Yu.Vasnetsovovi zvláštní ráz už samotné skutečnosti, že roztoči jim dávají rozruch a zvuky, které jsou jasně poznamenány skutečnou činností. Specifická pro uměleckou metodu Yu.Vasnetsova je rіdkіsnа zdatnіst k vytvoření хіba scho аn vaše budoucí kukátko, aby znovu prožil dětské dusno kazkoy a pominul prizma dítěte osvojení tradice lidové tvořivosti.
Jedním z umělcových oblíbených kompozičních prostředků je opakování a vyvolávání motivů. Vasnetsova skin book najednou je novou verzí figurativního, kompozičního, koloristického řešení.
Emocionální nálada těch nejmenších od Yu.Vasnetsové je organizována podle barvy, která hraje zvláštní roli. Vіn vtrachaє dekorativnost, charakteristická pro lidové umění, se ale zároveň stává nositelem napjatého poetického cítění, k němuž přispěl výtvarník k námětu pohádky.
Barva Vasnetsovových ilustrací je pro dítě jako barevná abeceda. Barva postav je jednoduchá, snadno pojmenovatelná: vlk-syry, husy-žluč, liška-ruda atd. zároveň, Yu. U knihy "Ladushki" umělec milosrdně a provinile vítězí v barvě popela. Barva se zde stává jako střed, který má dija. Takové metodě mystiky se rozumně říkalo „princip okouzlujícího zapalovače“. Zářivě, že Svyatkovo visvetlyuyuchi Zhovtim, chervonim, blue chi rozhevym "light" zábavné scény, umělec přikládá respekt k divákovi s nedostatkem barevného pozadí na straně, vikoristovuyuchi blízko k dětem, přijímá změnu nepřátelství. Ale plamínek ilustrace v barvě kůže, "dotvořený" za zvuku barevného pozadí, živý a svým vlastním mokrým životem, přecházející do plné kompozice.

Yury Oleksiyovich ilustruva a navrhl knihy V. Bianky, S. Marshaka, K. Čukovského, ruské lidové pohádky a další.
Knihy navržené Yu. A. Vasnetsovem jsou snadno rozpoznatelné. Primární význam mohou mít ilustrace, jim je podřízen text. Yu.A. Vasnetsov kreslí knihu jako celek, přičemž přísná konstruktivnost a logické dokončení všech prvků nebrání kreativitě a nevyčerpatelné fantazii mistra.
Obrázkové knihy od Yu.Vasnetsova k výchově dítěte k životu prostřednictvím umění (L. Tolstoj "Tři Vedmedi", P. Ershov "Kůň hrbatý", S. Marshak "Teremok" atd.). Nejlepší díla umělce - ilustrace do sbírek "Ladushki" a "Raiduga-arc".

Čukovskij K.I. Kazki/ K. I. Čukovského. ; Mal. Yu Vasnetsov, A. Kanivsky, V. Konashevich, V. Sutiev.-M.: Mystetstvo, 1982.- 164, s. : počet mezek.

Vasnetsov Yu. A. 10 knih pro děti/ Yu, Vasnetsov. ; [Ed. redisl. L. Tokmakov; vyd. V.I. Sribna; komp. G. M. Vasnetsova; formální. D. M. Plaksin].-L .: Umělec RRFSR, 1984.- 173, s. : il., kol. mezek.

Ladushki: vіrshi, pіsenki, potіshki, kazki/ Umění. Y. Vasněcov. .-M.: Samovar, pec. 2005.-76, str. : počet il.; 23 cm - (Třicet příběhů)

Ruské pohádky/ Mal. Yu. A. Vasnetsova. .- [Ed. 3-тє].-L .: Dětská literatura, 1980.- 84, s. : il.: 1,20 82,3 (2Ros)-6P15

Veselka: Ruské lidové pohádky, psi, potishki/ [Mal. Yu Vasnetsova]. .-M.: Dětská literatura, 1989.- 166, s. : počet mezek.

Bianki V. Karabash.- M. - L.: GIZ, 1929.

Bianki V. Swamp. - L.: Movlyav. Stráž, 1931.

Ershov P. Konik Hrbatý. - L .: Dіtividav, 1935.

Tolstoj L. Tři Vedmedi. - L.: Dіtividav, 1935.

Čukovskij K. Kradene slunce. - M: Ditisdat, 1936.

Děti lidových pohádek. - L.: Dіtividav, 1936.

Marshak S. Teremok.- M: Ditisdat, 1941.

Anglická lidová pohádka.- M.: Detgiz, 1945.

Bianki V. Fox a cíle. - L .: Dit. lit., 1964.

Komirki. Ruské lidové pohádky, psi, potishki. - M: Dit. lit., 1964.

Veselka-oblouk. Ruské lidové písně, potishki, primovki. - M: Dit. lit., 1969.

Chiki-chiki-chilochki. Ruské lidové písně a potishki. Vzal jsem to sp. N. Kolpáková. - L .: Dit. lit., 1971.

Robotický umělec

Fiktivní roboti vyřezaní Vasnetsovem během období: protireliéf „Zátiší s šakhivnitsou“, 1926-1927; "Kubistická kompozice", 1926-28, "Kompozice s píšťalou" 1926-1928; "Stálý život. U mistra u Maleviče“ 1927-1928; "Skladba s houslemi" 1929 a další.

V roce 1928 umělecký redaktor nakladatelství "Detgiz" přiměl Vasnetsova k práci na dětské knize. První knihy, ilustrované Vasnetsovem - "Karabash" (1929) a "Swamp" od W. W. Bianchiho (1930).

V designu Vasnetsova bylo opakovaně, v masových vydáních, spousta knih pro děti - "Plutanina" (1934) a "Ukradené slunce" (1958) K. I. Čukovského, „Tři Vedmedi“ od L. N. Tolstého (1935), „Teremok“ (1941) a „Kočičí dům“ (1947) od S. Ya. Marshaka, „Anglické lidové písně“ v překladu S. Ya. Marshaka (1945 ), „Kіt, pіven ta liška. Ruský kozák (1947) a mnoho dalších. Ilustroval Hrbatý kůň P. P. Yershova, knihy pro děti od D. N. Mamin-Sibiryaka, A. A. Prokofjeva a dalších. Vasnetsovovy dětské knihy se staly klasikou radianského knižního umění.

Vletka 1931 najednou se svým příbuzným Vjatkou, umělcem M.I. Kostrovim, který vytvořil výlet do Bílého moře, do vesnice Soroka. Po vytvoření cyklu obrázkových a grafických robotů "Karelia".

V roce 1932 se stal členem leningradské pobočky Svazu Radyanských umělců.

V roce 1934 se roci spřátelili s umělkyní Galinou Mikhailivnou Pinaevovou, v letech 1937 a 1939 se rociům narodily dvě dcery, Elizaveta a Natalia.

V roce 1932 nastoupil na postgraduální školu na oddělení pro mládež Všeruské akademie mystiků a studoval tři roky. Za třicet let dosahuje Vasněcovova malba vysoké řemeslné úrovně a získává spontánní, jedinečný charakter, nepodobný tvorbě vám blízkých umělců.

U 1932-1935 str. Vasnetsov napsal plátna „Zátiší s kapkou a baňkou“, „Zázračná velryba Yudo“ a další díla. Mezi jáhny cikh robit - "Paní s medvědem", "Církevní správce", - obviňují obraz obchodníka-maloburžoazní Rusko, dobře známé umělci. Deyakі doslidniki (E. D. Kuznєtsov, E. F. Kovtun) přispívají k nejvyšším úspěchům umělcova díla.

V roce 1936 navrhli režiséři pro Velké činoherní divadlo v Leningradu kostýmy a kulisy před představením pro hru M. Gorkého „Mishchani“. Narozen 1938-40 cvičil v experimentální litografické magistrále na LOSG. Autor životně důležitých letáků (1941–1945).

V roce 1941 p. vstup do týmu umělců a básníků "Fighting Olivet". Naprikintsy 1941. evakuován do Permu (m. Molotov.) U 1943 p. přesunuta z Permu do stanice metra Zagorsk. Pracoval jako vedoucí umělec Vědecko-výzkumného ústavu hraček. Po vytvoření řady zemí Zagorsku. Například v roce 1945 se osud obrátil k Leningradu.

V roce 1946 získal titul Ctěný hrdina umění RRFSR.
V roce 1946 rotace větru vytváří v Sosnově nízkou krajinu, v letech 1947-1948 skály. - Mlynovy Strumka, v letech 1949-1950. Siverskiy, narozen v roce 1955 - Meryova (u Lugoi), v roce 1952 napsal řadu krymských krajin, v letech 1953-54. napište do estonských zemí Od roku 1959 je dobré cestovat do dače v Roshchino a prohlédnout si okolí.

V roce 1966 získal titul lidového umělce RRFSR.

V roce 1971 byl Vasnetsov oceněn Suverénní cenou SRSR za dva výběry ruských lidových příběhů, písní, hádanek „Ladushki“ a „Raiduga-arc“. Ve stejném osudu byla pro jógové nejmenší vytvořena karikatura „Terem-Teremok“.

Loutkoví roboti 60. a 70. let. - především krajiny a zátiší („Zátiší s vrbou“, „Plynoucí louka“, „Roshchino. Kino „Zmina“). Vasnetsov se životem propracoval v malbě, ale přes zvuk formalismu svou práci neukázal. Ten smrad se na výstavách prezentoval až po smrti.

Místo věnování dílu Vasnetsova Yu. A.

Vasněcov Jurij Oleksijovič (1900-1973)- Grafik, malíř, lidový umělec RSFSR (1966). Studoval na Akademii věd (1921-26) u A.Y. Kareva, K.S. Petrova-Vodkina, N.A. Tirsi.

Vasněcovova kreativita je inspirována poetikou ruského folklóru. Největší oblibu si získaly ilustrace k ruským pohádkám, písničkám, hádankám („Tři čarodějnice“ L. N. Tolstého, 1930; zb. „Podivuhodný prsten“, 1947; „Nebilitsі in person“, 1948; „Ladushki“, 1964; 1969 , Stát Pr. SRSR, 1971. Vytvořil různé barevné litografie ("Teremok", 1943; "Zaykina hut", 1948).

Po smrti Vasnetsova se staly domovem jógy vyšívané stylizace v duši primitiva ("Dáma s medvědem", "Zátiší s kapkou a drdolem", 1932-1934)

Slovo umělci Vasnetsov Yu.A.

• "Jsem tak vdyachny Vyattsі - moje vlast, dětinskost - otřesná krása!" (Vasnetsov Yu.A.)
• "Pamatuji si jaro ve V'yatzi." Potůčky tečou, tak zurčí, jako vodopády a my, hoši, pouštíme lodě... Na jaře si užíváme pouťové zábavy - Svistunka. Na veletrhu je to šílené, zábavné. Proč ne! Clayware, hrnčíři, glechiki, glechiki. Doma tkané ubrusy s hořčičným kšiltem... Miluji i hračky Vjatka z hlíny, dřeva, sádrového koňaku, pivniki - vše je barevné. Kolotoče na veletrh jsou všechny v korálcích, všechny v třpytu - husy, koně, kočáry a obov'yazkovo harmonie šedá "(Vasnetsov Yu.A.)
• "Malyuy, piš, co chceš." Více se podivuji nad dovkolem... Nemůžeš všechno přinést strašně, promalovuvat. Pokud je toho hodně řemeslně, malovaného, ​​pak viňte naturalismus. Osa, řekněme, lístek. Vezměte jógu, ale přehánějte to - nenechte to být květina, ale іnshoy. Heřmánek není heřmánek. Pomněnky jsou pro mě jako jejich blakitty, uprostřed žluté tsyatkoy. Convalії... Pokud je cítím, jsem si jistý, že jsem král... "(Yu.
• (Vasnetsov Yu.A.)
• "U svých nejmenších se snažím ukázat trochu krásného světa rodné ruské pohádky, jako by v dětech byla hluboká láska k lidem, k naší vlasti a té štědré přírodě" (Yu.A. Vasnєtsov)
• Na požádání jakýsi nejdražší dárek, který si odnesl umělec vіdpovіv: „Život. Dej mi život"

Yuriy Vasnetsov se narodil 4. dubna 1900 ve starém městě V'yattsy u stejného kněze. Udělal jsem jógu a otcové bratři ulehli do duchovního tábora. Yu.A. Vasnetsov polagav v dálce kontroverze z i. Velká rodina otce Oleksija Vasněcova bydlela poblíž dvoupatrového stánku v katedrále, ve kterém kněz sloužil. Yura už miloval tento chrám - chavun dlaždice jóga pidlogi, shorstki, vzlyk noha se nevykovala, majestátní odkaz, duby sestupují, což vedlo k vrcholu odkazu.

Lyubov k nejčastější lidové kultuře, umělec odnesl od svých drahých starých lidí V'yattsy: "Stále žiji tim, bachiv a vzpomínku na dítě."

Celá provincie Vjatka byla známá svými řemeslnými výrobky: nábytkem, skříňovými, merzhivny, іgrashkovy. Tatáž matka, Maria Mykolaivna, byla ušlechtilá pletařka-matka-manželka, chodila domů do města. Na památku malého Yury bude mít po celý život šité ručníky, malované krabice, barevné hliněné a dřevěné koně, berany na kalhotách, lyalki-panini - "ze srdce, z duše obrazu."

Už jako chlapec vína sám maloval stěny svých kіmnati, vіkonnіtsі a pіchki in budinki susіdiv jasnými vіzerunki, kvіta, kinmi a fantastickými zvířaty a ptáky. Díky tomu, že znal a miloval ruské lidové umění vín, namaloval své úžasné ilustrace k pohádkám. І kostýmy, jaky nošené v jogových původních prіvnіchnyh zemích a svatost oblékání koní, і dřevěné řezbářské práce na vіknakh a ganky chatrčí, і malované prameny a výšivky — vše, co vin bachiv zmalka potřebovala maličké yoma pro vin bachiv yoma. Už v dětství se youmu hodila různorodá manuální práce. Vіn shiv choboti a převazování knih, rád jezdí na kovaných koních a pouští hada. Zamilujme se do Vasnetsova slova „tsіkavo“.

Po revoluci byli všichni tito kněží, včetně vlasti Vasněcovů (matky, otcové a šest dětí), zavěšeni doslova nad hlavou. „... Batko už nesloužila v katedrále, jakási blízkost... nikde nesloužila... podváděl bych, položil důstojnost, ale tady jsem ukázal lagadnu pevnost ducha: pokračuji chodit v sutanách, s křížem přejdeme a pro dlouhé vlasy, “řekl Jurij Oleksijovič. Vasnetsovs foukal s cizími chatrčemi, koupil malou chatu bez problémů. Pak jsem měl možnost prodávat jógu, bydlel poblíž kolosální lazně.

Yury virushiv shukati šťastný do Petrohradu v roce 1921 roci. Vіn mriyav se stal umělcem. Divom se připojil k juvenilní fakultě DSMM (Piznishe Vkhutemas); úspěšně dokončil učení v roce 1926

Učitelé jógy byli Galaslivy Moskva Petrohrad s evropskými paláci a dalšími světelnými poklady Ermitáže. Za nimi byla dlouhá řada bohatých a význačných čtenářů, kteří jako by otevřeli svět malby mladému provinciálovi. Byli mezi nimi akademicky vzdělaní studenti Osip Braz, Oleksandr Savinov, vůdci ruské avantgardy – „kvitovik“ Michailo Matjušin, suprematista Kazimir Malevič. A ve „formalistických“ robotech dvacátých let byly jedinečné rysy Vasněcovova majestátního filmu důkazem nedůslednosti nadaného umělce-pochatkivtsya.

Při hledání zaměstnání začal mladý umělec spivpratsyuvati z vіddіl dyachoї i yunаtskoї literaturu Sovereign vydavnitstv, de pіd artist kerіvnitstvom V.V. Lebedeva se šťastně vyzná v interpretaci námětů a obrazů ruského folklóru – pohádek, v některých z nich nejvíce potěšila přirozeným sklonem k humoru, grotesce a dobré ironii.

Ve třicátých letech 20. století. oblibu mu přinesly ilustrace ke knihám „Swamp“, „Humpbacked Man“ Konik, „Fifty Little Pigs“ od K.I. Čukovskij, "Tři Vedmedi" L.I. Tolstoj. Jedná se o stejná vína robyv vіdminnі - oshatni a zahoplyuyuchi - litografické estampi pro děti, založené na stejných motivech pozemku.

Před pohádkou Lva Tolstého „Tři Vedmedi“ vytvořil mitez úžasné ilustrace. Velké děsivé, nibi kouzlo lesa a chata je příliš velká pro malou holčičku, která se ztratila. І cín v budce tezh tmavý, motor. Ale, děvče teklo do vedmediev a na malém jednou rozsvítila lis. Umělec tedy zprostředkoval hlavní nálady pomocí barev. Cіkavo div se, jako oblékání Vasnetsova jejich hrdinů. Oshatno a Svyatkovo - výročí matky-kozy, mateřského střeva. Dám jim boty barvy a barvy na volánky a tkaničky. A skrivzhennogo Fox Zaiko poshkodu, teplý svetr oblečení. Vovkіv, vedmedіv, lišky, jako bychom laskavě respektovali zvířata života, umělec se je snažil nezvednout: nezasloužily si zápach hábitu.

Umělec tedy pokračoval v šeptání své cesty a ve světle dětské knížky vstoupil. Suto formálně vtipy krok za krokem ustoupily mase lidové kultury. Umělec se stále častěji rozhlížel po svém „v'jatském“ světě.

Výlet do Pivnichu v roce 1931 nechal Yogo správným směrem. Vіn, když jsme se obrátili k lidovému dzherelovi, již si byli vědomi jemností současného pirátského hnutí, které dalo vzniknout těmto projevům, protože nyní můžeme obraz Jurije Vasnetsova nazvat fenoménem. Zátiší z velké ryby světa, které je svědkem nových uměleckých trendů ve Vasněcovových robotech.

Na malém červeném tatsi, šlapajícím diagonálně, leží velké lesklé lusk žebra. Svérázná kompozice obrazu je podobná heraldickému znamení a národnímu kilimoku zároveň na stěně vesnické chaty. Hustou, viskózní hmotou barev dosahuje umělec úžasné nekonzistence a autenticity v obraze. Zovnіshnі otistavlennja byty červené, okrové, černé a brіlyasto-šedé tonálně vrіvnovazhenі a dát práci monumentální obraz.

Od nynějška se knižní ilustrace staly méně než jednou kreativitou bik jóga. Hlavní metodou Vasnetsova života bylo spustit malárii a až do konce označit chybu fanatickou inkvizicí: pracovat nezávisle a starat se o K.S. Malevich na Ginhuku poté, co zahájil postgraduální studium na Všeruské akademii umění.

V letech 1932-34 rr. poté, co vytvořil, nareshti, sypání výtvorů ("Dáma s medvědem", "Zátiší s kapkou a obláček" atd.), ve kterých se ukázal jako velký mistr, který úspěšně poednav vytonchennuyu malovnichu kultury své hodina s tradicí lidového „bazarového“ umění, jako je vin tsіnuvav ta love. Ale tse pіznє zdobuttya k sobě zbіglos zbіlієyu borbі z formalіzm, scho začalo tоdі. Vasněcov se ze strachu z ideologických opakování (které již překonala knižní grafika) vzdal malby pro tajná povolání a ukazoval ji pouze blízkým lidem. V jeho krajinách a zátiších je křeslo pro své motivy nenápadné a pro nejvzácnější kudrlinky pro obrazovou formu dosahují opačných výsledků, přirozeně oživujících tradice ruského primitivismu. Ale tsі funguje málo nikomu v domě.

V osudu války, strávené na klasu v Molotově (Perm), poté v Zagorsku (Sergiev Posad), byl de vin hlavním umělcem Institutu her, Vasnetsov zvítězil v poetických ilustracích k „anglickým lidovým písním“ S. Ano Marshak (1943) a poté až do konce knihy "Koshkin Dim" (1947). Nový úspěch mu přinesly ilustrace k folklorním sbírkám „Báječný prsten“ (1947) a „Nebilis v osobách“ (1948). Vasnetsov cvičil superintenzivním způsobem, bohatě rozvíjeným nejrůznějšími způsoby a dokážete si je představit. Široce populární kolekce „Ladushki“ (1964) a „Raiduga-Arc“ (1969) se staly jakýmsi pytlem jógové bagatorické činnosti.

Mezi Yaskravikhy, tsikaviky a srdečnými maličkými Vasněcovovými je ruský folklór známý tím, že není nejvíce organicky inspirovaný, nevyrostla s ním ani jedna generace mladých čtenářů, ale vina sama o sobě je již za život uznání jako klasika v galerii dětské knihy. V ruských lidových kaztech je vše neurovnané, neviděné, nepředstavitelné. Je to děsivé, pak až do konce, jako radost - banket pro celý svět. Osa a umělec okrást své ratolesti do knihy "Raiduga-Arc" s yaskravim, svyatkovy - buď černá strana se šarlatovým pivnem, nebo červená, a na bouřlivé čarodějnici s březovým kyjem.

Důležitý život umělce byl ochuzen o nezapomenutelnou stopu na fotografiích jógy s lidmi. Zvuk poslušný a měkké povahy, již přátelé, stává se nespolečenský. Nikde jste se neprojevil jako umělec, nikde jste nevystupoval, spoléhajíc na narození dvou dcer, z nichž jedna – nejstarší, Elizaveta Yuriyivna – se brzy stane slavnou umělkyní.

Opustit domy, příbuzní, navit nešťastníky, pro nového to byla tragédie. Budiž, jako by odloučení od sіm'єyu bylo nesnesitelné, a den, kdy by bylo nutné zlomit na cestě, by byl dnem.

Před odchodem z domu Jurij Oleksijovič vypustil slzu, uvolnil trochu napětí, ale nezapomněl dát každému polštář pod polštář jako hotel pro sladkou pochoutku. Přátelé Navit nad tím domem mávli rukou - muž přišel pro velkou mystiku!

S oblibou čtení Jurije Oleksijoviče byly pohádky opuštěny až do stáří. A moje oblíbená zábava je psaní zátiší, krajin, ilustrování pohádek olivovými barvami a chytání ryb na řece a na dřevě.

Jen o několik let později, po smrti umělce, byly jeho obrazy předváděny divákům na výstavách ve Státním ruském muzeu (1979) a ukázalo se, že Vasnetsov je nejen vynikajícím knižním grafikem, ale jedním z nejvýznamnějších přední ruští malíři XX století.

Vasněcov Jurij Oleksijovič