UVAGA! Biļešu rezervācijas nosacījumi uz visām izrādēm Vahtangova teātra noliktavā 30 khvili!

Teātra balvas "MK" sezonas-2011/2012 laureāts nominācijā "Naikrashcha Vistava"
Teātra balvas "Teātra skatītāja Zirka" laureāts nominācijā "Lieliskais aktieru ansamblis", 2012
Laureāts Balvas Staņislavska fondam nominācijā "Iet uz sezonu", 2012
Teātra balvas "Tsvyakh sezona" (sezona 2011-2012) laureāts

Līdz 90. Valsts Akadēmiskā teātra Imeņu evg. Vahtangovs.

Vistava 2 dienas pēc darbu motīviemB. Brehts, I. Buņins, F. Dostojevskis, F. Direnmats, A. Millers, A. Puškins, E. de Filipo.

Yuvileyna vistava "Piestātne" nav tradicionāla virzība uz 90. teātri. Jo ātrāk vajadzība atgriezties dzīvē un aprakti aktieros, kuri visu savu radošo mūžu piesavinājušies vienam teātrim - Vakhtangovskim. Їхнє pakalpojums ir kaldinājis šo vēsturi un slavu. Kas tu esi? Tse krasts, mols, pie kura pietauvojies teātris - kuģis.
Jogas dēļa stundā katru stundu datums ir 60, 70, 80, ka, nareshty, 90. Kurš ir gada pasažieris? Smieklīgas viku, obdaruvanas, lomas aktieris. Smirdoņa ir komanda, un kapteiņa vietā 2011. gada 13. lapu krišanā līderi, kuru galvenais varonis un virtuālā aktierspēle kļuva par leģendu: Jūlija Borisova, Ludmila Maksakova, Volodimirs Etušs, Vasils Lanovijs, Irina Kupčenko, Jevgeņs Kņazevs.
In tsіy vistavі - ādas labumam ir sava tēma, savs varonis, savs spovid.
Dzīvo radošu dzīvi teātrī, kas viņiem ir kļuvis par templi, un juviļeina vistava - mesa mīklai par kluso atmošanos, kuru šodien nav ar mums, un klusi, kuri pamatoti lepojas ar Vakhtangovtiem.
Tsemea jauniešiem, kuri veicina gaismekļu palīdzību.
Tsemea visiem parafiem - glans.
Teātrim tas ir liels darījums.

Shanovnі gljadachі, ierosināts ar jūsu cieņu, programma Vistavi nav є atlikums. Teātris paturējis sev tiesības apmeklēt ne visas viena vakara daļas, nomainīt pēdējās daļas, bet arī ienest labojumus uz vikonavu noliktavu.

Trivialitāte:3 gadi 45 hilini (ar vienu pārtraukumu)

Foto un video

	Volodymyr Etush bliscuche ieguva veco ebreju no "cini" Artura Millera, kurš nenogurst no dzīves. Foto Stass Volodimirovs / Kommersant
	Romāns Dovžanskis. ... Vahtangova teātris 90. gadsimtā ( Komersants, 16.11.2011). Oļena Karasa. ... Vahtangova vārda teātris 90 gadu jubilejai ( RG, 15.11.2011). Grigorijs Zaslavskis. ... Vakhtangiv teātrim tika piešķirta 90 gadu jubileja bez prezidenta un premjera ( NG, 15.11.2011). Olga Ugošina. ... Vahtangova teātris izceļas ar savu 90. dzimšanas dienu (Ziņas, 15.11.2011). Oļena Djakova. ... Vakhtangiv teātris - 90 gadi ( Nova Gazeta, 13.11.2011). Dina Godere. ... Rimas Tuminas pirms Vakhtangivsky teātra iestudēja skatu bērniem MN, 15.11.2011). Marina Raikina. ... Inozemets pasniedza nodarbību krievu teātra skatītājiem ( MK, 15.11.2011). Oleksijs Bartoševičs. (OpenSpace.ru, 18.11.2011).

Piestātne. Teātris im. Vahtangovs. Presa par izrādi

Komersant, 16 lapu kritums 2011 rock

"Piestātnes" atmiņa

Vahtangova teātris Vidsvjatkuvav 90-richa

Maskavas Vahtangova vārda teātris 90 gadu jubilejā iznāca ar Rimas Tumina jaunās filmas pirmizrādi "Piestātnē", un uz skatuves kāpa Vahtangova korpusa vergu veterāni. Par godu skaņu un sumuvava ROMĀNA DOLŽANSKA pirmatskaņojuma gadadienai.

Par nepilngadīgo traktātu tradīciju "Pristan" vistavi nav galīga, ja ainu izliek bilij ekran-vitrilo, un tiek projicētas slavenu aktieru fotogrāfijas, it kā viņi grābtos uz cisternām pašā vidū. āda, - mēs skatāmies uz ainu. Teātra mākslinieciskā vadītāja Rima Tumina ideja tomēr neiekrita apstāklī, ka šļakatas neturpinājās līdz pēdējam, bet gan pirms vakhtangivtsy, jo tās pazuda uz sava teātra skatuves. Daudzi no viņiem, izmantojot saprāta inteliģenci, mabut, viņi nevarēja uzreiz "izspēlēt" savu vadošo lomu lielajā vistavi - bet ne lielie un proponuvati ir diezgan fragments; ...

Nova Vistava tika izdomāta ne tikai cēli, bet vēl viltīgāk: būtībā viss priekšnesums ir koncerts, ko var veidot no urivkiv. Ir deviņi, jubilejas dienā, tas tiks atskaņots, bet nav viegli redzēt "Pristani", kas glabājas septiņās vai sešās daļās (vairāk nekā astoņu daļu skaņdarbu triva chotiri godini). Programma ir sadalīta kopumu lapām, kuras var viegli tasuwati. Tāpēc ir ļoti viegli tasuwati un vistavi fragmentus - daži vārdi, nevis daži svarīgi, publiskas domas visā skaņdarbā, de Puškins є sussides ar Edvardu De Filipo un Brehts ar Buninu, nevis lasīt. Nosaukumā dotajai ūdens tēmai zvaigznes atņemšanas pazīmes piešķir neskaidrās hwil skaņas. Piestātne, acīmredzot, ir pats Vahtangova vārda teātris, par arhitektūru, kāds ir Adomas Jatsovskis, bet viss vakars nemainīsies vēl vairāk: augstas sienas, kolonijas, koka lavas, teātra lustra un māla ainas.

Zbirnu labdarības vakars nav tas pats veids, kā par režisora ​​darbu tika runāts pirms uzrunas, turklāt režisora ​​komanda un šī fragmenta autorības ir kļuvušas vienprātīgas. Līdz tam, ja uz skatuves ir stāsts par pusmūža maistrām, tas diez vai var izraisīt ugunīgas metamorfozes - un ne brīnišķīgas, nu, teiksim, Vasils Lanovijs lasa Puškinu tik dzvinko un radīnīšus, kā divus vai trīs laikmetus līdz tam. Zrozumіlo, scho smut in tsіy vistavі - pats fakts ražošanas sabiedrībai ar iemīlējies aktieriem. Pirmkārt un galvenokārt, "Pristānu" skaitā nav izmaiņu, kā arī īpaši vērtīgi ir būvēti fragmenti no 90. dienas rādījumiem.

Divas no tām joprojām lūdz uzliesmot visā izrādē - Artura Millera "Cena" un Frīdriha Durrenmata "Visit Dami". Ja Jūlija Borisova pirmo reizi parādās jaunās dāmas Klārijas Cahanasjanas lomā, viņa nonāca dzimtajā vietā, un apmaiņā pret lielu santīmu, lai liegtu sava līdzcilvēka dzīvību, zāle burtiski ir apbedīšanas vietas zvērs. Princese Turandota ir pastāvīga un suverēna karaliene – ekscentriska un noslēpumaina, vitonizēta un lieliska vienlaikus. Ir par vēlu slēpties, bet pirmizrāde dzimtajā teātrī pie Borisovas būs pēdējā galvaspilsētā. Dziedot, ka pirmajā epizodē aktrise būs trocha skuta, ale, ja loma ir dramatiska maiņa, temperaments un Borisova smalkums, ziniet, sakiet, lai es to daru stingri, nu, es atvainojos par sevi, kas man nebija jādara.

Volodymyr Etush, ka varonis - mēbeļu pārdevējs Gregori Solomon iz "Tsini" - tajā pašā vecumā. "Men Mayzhe 90" - tā ir Etuša atbilde ne-priekšzālei skatīšanai, kas burtiski virmo ovācijas. Zāles priekšā steidzas bagātīgas Zālamana piezīmes - ironiskais un gudrais vecais ebrejs, kurš ir komiķa filozofs, dzīvi ņēmis cauri dzīvei, bet ne mirkli nebeidz izjust melanholiju. Pirmkārt, Jūlijas Borisovas nagadu ir par aristokrātiju un Vakhtangian tradīcijas augsto muižniecību, tad Volodimirs Etušs ir par viltību, par maskām un zaimošanu.

Es uzdrošinos teikt, ka nevis urivki s p'єs, bet divas īsas Bunina runas. Viens - malovіdomy, "Auksts liktenis", ko spēlē 95. Gaļina Konovalova - aktrise, jo Nikola nebija iekļauta Vakhtangiv slavenību skaitā. Shanuvannya un jaunu lomu namā priekšplānā izvirzījušies vairāk nekā ducis klinšu. Tas ir pārsteidzoši, lūkojoties brīnīties par viņu kā uz dievišķu: sieviete, kā sava akadēmiskā teātra seniore, festivālos burtiski uzsprāgst uz skatuves kurpēs, demonstrē sava kakla izgriezuma vitalitāti un lūdz novērtēt savu dekoltē, žonglējot ar tekstu. piemēram, ka, un neaizmirstiet par coquetuvati ar tiem. Diskusijā par visu ir aizmirsta vecā aktrise, kura, bažīgi gatavojoties svētlaimīgam vakaram, Gaļina Konovalova kavējas pie nerimstošās pašironijas daļas - un paši par sevi mani pārsteidz sabiedrības līdzdalība nespējā piedalīties.

Ja, spirālē uz niedres, uz skatuves parādīsies Jurijs Jakovļevs, nibi zāle pārvērtīsies par vienotu centru, kas kā mīlestība satver brīnišķīgu aktieri un satraukumu pēc jaunā. Jāveido, no mazāk fiziskā, salīdzinot ar atšķirību jaunajā tagad, vairs nav balss. Buninas Jakovļevas "Tumšais alejs" savā balsī, oksamitusa krokās, kas plūst atkal un atkal, gan tāpēc, ka trūkst pagātnes, un tāpēc, ka trūkst atstarpju, un saprāta nelaimes. , zemes bizness, rozes mīlestība. Ja process ir beidzies, varonis, cik bieži vien iekāpj skatuves dziļumā, un uz mazākā gaišā fona, kad parādās, melnā figūriņa, kad viņi sadusmojas, sāk viegli dejot, bet ne atvadīties no "Visi minaє, lai visi netiktu aizmirsti," saka Bunins. Asis un dejojošs Jurijs Jakovļevs netiks aizmirsts.

RG, 2011. gada 15. novembra roks

Oļena Karasa

Laimīgs skaitlis "13"

Vahtangova vārda teātris 90 gadu jubilejai

Skaitlis "13" ir kļuvis par Theater im. Jevgeņijs Vahtangova ir godīgs un laimīgs. Jaunā aktiera, kurš kļuva slavens kā skaistākā skolotāja aiz Staņislavska "sistēmas", audzēkņi 1913. gadā izveidoja "Vahtangova studiju". 1920. gada 13. pavasarī Maskavas mākslas teātru lielajā dzimtenē smirdēja no Maskavas Mākslas teātra Trešās studijas. 13 lapu krišana 1921. gadā Roks - "Sv. Antonija brīnuma" pirmizrādes diena Maeterlinka - kļuva par jaunā teātra ļaužu dienu.

Guru nāve (Vakhtangovs nomira 1922. gadā likteņa varā) neveicināja jaunās teātra kustības attīstību. Traģiski nonāca pie Svjatkova, un "Princese Turandota", tāpat kā izsalkušajā Maskavā, ievietojusi mirstošu mākslinieku, kļuva par klusu paradoksu simbolu, jo tie bija iesakņojušies kultūras lieciniekā slaistajiem, kaut arī visās "Vakhtangova" izpratnēs. . Paradoksālo dienu enerģiju sarauj devītais Rimas Tumina teātra mākslinieciskais vadītājs kopā ar režisoriem Anatoliju Dzivajevimu, Volodimiru Urominimu, Volodimiru Ivanovimu un Oleksovu.

Smirdēji redzēja "Piestātni" kā dāvanu Vakhtangiv skatuves brīnumainajiem aktieriem. Tuminas vygadav žanrs un forma - piemiņas mēnesis. Nīniju galvenās lomas spēlēja, viņu lieliskie pēcteči pamanīja, vai nu tāpēc, ka viņi nebija uz visas skatuves, lomas, ko viņi redzēja par smirdēšanu, tika īpaši redzētas nepilngadīgajam skatījumam. Par skatuvi atcerēsies Fausta Latēna svētku korālis "Miserere" ("Apžēlojies, Kungs!"). Skaņu režisori un tempļa sienu un veikalu "akordi" (mākslinieks Adomas Jatsovskis), aina ir kļuvusi par plašu templi, kurā balss klusa, kurš dzīvs, dusmīgs uz dvēselēm klusi, tā viņi devās.

Pirmajam uročisti "gurkiti" "Galilei dzīve" Brehtam Vikonanā Vjačeslavs Šalevičs, kad viņu sagaidīja, visa vakara garumā piedzīvoja nepamatoti nopietnu notikumu pavērsienu. Ale ass - neliels gventa pagrieziens, і uz yomu maiņu - galants un sarkastisks - savervēt Ivana Buņina vēsti "Labs liktenis", de spіvachka, tik vecs, gatavojieties līdz labvakaram, kad ģimnāzisti ledū nebūs Humors, vitalitāte, vitalitāte un pašaizsardzība - slavenās Vakhtangiv skolas spēku Gaļina Konovalova demonstrēja ar unikālu vieglumu. Aktrises, kura ir vecākā no paša teātra, īpašā balss vispirms sajuta un izskanēja kā Rimas Tumins.

"Ģimnazisti" atņem її savās rokās. Un tā pati par sevi – uz manām rokām – varam paturēt lielisko Jūliju Borisovu (grandiozo – uz grotesku un augstu melodrāmu robežas – Durrenmatu, kas spēlēja "Vīzit Dami"), Vasilu Lanovoju, kas lasīja Puškinu, Ludmilu Makšalovu, viņa vaigs no grāfa - uzreiz no "Gravtsya" Dostojevska.

Ovāciju uzplūdums, garām visiem, ale, jābūvē, atņemta viena zāle (un viss teātris un kino Maskava no Valentīna Gafta līdz Mikitijam Mihalkovam) neieradās; Jurijs Jakovļevs eleganti un klusi vijšova Ivana Buņina paziņojumā par "Tumšo Aleju", un pirmie vārdi skanēja tik nemanāmi vienkārši un pamatīgi, kā sažņaudza sirdi. Neatbalstītas organizācijas skaistums ar sievieti, kā sieviete, kas mīl, jūtas kā bez pagrieziena, vecākā aukstā skaidrība, laimes aukstums - viss tika izspēlēts ar tik klusu, caururbjošu vienkāršību, jo nebija nekādu satricinājuma pazīmju. šeit nebija nekādu teatrālu izkārtņu.

Ale ir svēti teatrāls - slimīgs un zuhvale - turpināja dzīvot. Volodymyr Etush ieguva otsinuvach Solomon no mākslas Artura Millera "Tsina". Precīzi tas sakņojas kā muzikāls fragments, ebreju movi melodija, Ekleziast fenomenālais humors, bet kādu dienu mīlestība pret dzīvi, un tikai knaps skatiens, - visu triku Etušs paņēma par skatuviskuma graudu. dzīvi.

Lai skan "Miserere" tvēriens, lūgšana par visiem dzīvajiem un mirušajiem, un uz majestātiskā šuvju auduma, kā būt redzamam tā, it kā tas būtu pamanīts uz logiem, vemšanas apsūdzības: seju un mocekļu sejas teātrī. . Mansurova, Oročko, Gricenko, Simonovs, Uļjanovs. Pirmais Pirmais - Vahtangovs. Raudāt pēc teātra, it kā nebūtu, čaukst kādu stundu, paņemot tās balsis, svētas teātrim, bet spēlējoties aktieros, prieks par to cerību uz jaunām lomām aizgāja uz "Pristani", tāpēc uzņemiet spēkus jaunai peldei.

NG, 15 lapu krišana 2011. gada klints

Grigorijs Zaslavskis

Netālu no mola polonijā

Vakhtangiv teātrim tika piešķirta 90. gadadiena bez prezidenta un premjera

Dažas nedēļas Akadēmiskajā teātrī Jevgena Vahtangova vārds bez oficiāliem solījumiem, bet ierobežots virtuālo adrešu skaits nozīmēja 90. teātri. Zālē nebija ne prezidenta, ne premjera. Volodimirs Putins, kurš tika pārbaudīts teātrī, no diviem "humānajiem" jauniešiem, kuri nedēļas nogalē krita, ieņemot 50. KVK.

Vakhtangiv teātris nav pirmais, bet apaļais datums nav jauniešu koncerts, bet gan revija izrāde, izsaukuma protests, "Pristan", ko vakhtangians gatavoja līdz 90. gadam, kļuva par vienu sezonu. Un ir daudz labāk, lai visas bagātīgās teātra balvas un festivāli apietu piestātni ar jūsu cieņu: tas ne vienmēr ir pareizi, jo ir acīmredzami Vakhtangian stila šedevri є ar pilnībā pārdomātām skaņām un skaitļiem.

Zvazhayuchi par visu, Vakhtangivsky teātra mākslinieciskais vadītājs Rimas Tuminas ar plānu kolekciju, kā nogādāt vecos cilvēkus uz juvileinu "Pristan". Teātris ar nosaukumu Vahtangovs - melodiski, palika visā kolšā SRCP plašumā, de uz skatuves vienā perspektīvā, var iet uz skatuves vienā vistavā viens no Radiansky Union tautas māksliniekiem. Jaku "Pristan" de chotiri "istabas" pa vienam vada Jūlija Borisova, Vasils Lanovijs, Jurijs Jakovļevs un Volodimirs Etušs. Nedaudz vēlāk "vecais dienests" tika piešķirts pieaugušajiem, bet otrādi, viņi neredzēja tautas SRSR statusu - Irina Kupčenko, Jevgens Kņazevs, Sergejs Makovetskis ... Sergijs Makovetskis “Ričardu III” mēģinājis neizmēģināja līdz savai dzimšanas dienai, protestējot pret cerību uz gadu izrādē apēst fragmentu, maldinot skaitļu skaitu, gribu prast izskaidrot, izskaidrot to kā nedabisku fizisku pagrimumu. . Yakomoga ir labāk, es gribu palīdzēt!

Vakarā Vakhtangivsky teātra zālē “visu Maskavu” pārņēma teātra viglija. Oļegs Tabakovs no Marinas Zudinajas, Gaļinas Volčekas, Valērija Fokina, Valentīna Gafta, Natālijas Seļezņovas, Marka Zaharova, Oleksandra Širvinta, Igora Kvašas komandas no oficiālās un napivoficeinikas kultūras - sabiedrības

"Khvili", kā tie, kas dzirdēja, skanēja un skanēja viens numurs no otra, kā viņi sauca vienu attēlu, un rīkojās kā nelietība uzbrūkošajam labuma guvējam. Vjačeslavs Šalevičs vibrēja skatuvi no Brehta "Galilejas", Irina Kupčenko un Jevgens Kņazovs vikonali pūta no "Filumeni Marturano", p'usi, it kā viņa būtu tikusi no lieliskā panākuma uz Vakhtangiv skatuvi. Vasils Lanovičs ir izgājis cauri un lasījis Puškina, sava dzejnieka, pantus, kurš ir zaudējis savaldību uzmanības priekšā, lai spēlētu lomu .... Vislielākie panākumi Nedilu guvuši pašā Etušā, gribētos tāpat kā kādreiz cienīt izcilo zviedru aktieri Erlandu Jozefsonu, sava veida kapavietu no Bergmaņa un Tarkovska, - spēlēt veco ebreju, mēs neesam aicināti būt veci cilvēki. Dovgo nedeva ziņu un veica Jurija Jakovļeva ovālu publikāciju, kurš nolasīja Lidina Velužavoja Buņina paziņojumu “Dark Alei”. Pēdējais fragments no Dostojevska, de spіval Ludmila Maksakova "Gravtsya", arī izdarīts ar blīkšķi. Tomēr visvairāk šļakatu aliņš joprojām bija Krievijas pelnītās mākslinieces Gaļinas Konovalovas pusē, jo tas nozīmēja nopietnu jubileju (Vakhtangovska līķim 1938. gadā ir roks!). Vona arī zīmēja Buņinu, yo runu par pusmūža aktrises kora balsi, un spēlēja yo slavenā aktiera superdiriģentā neirotiskā rakstura, vienkāršības dēļ, jo viņa kļuva par tik vieglprātīga aktiera labāko izpausmi.

Novi novini, 15 lapu rudens 2011. gada klints

Olga Ugošina

Planētu parāde

Vahtangova teātris izceļas ar savu 90. dzimšanas dienu

Vakhtangova teātra 90. gadadienas svētās dienas nodarbību uztvēra zāle Vecajā Arbatā, klusā, par kuru šķiet - "visa Maskava". Kerivniki teātri, režisori, režisori, aktieri, kultūras pasākumi, žurnāli, empātisks priesteris, scho, kas karājās pāri rindām. Pie ieejas viņi baro biļeti, pie ieejas visi līmeņi ir sapakoti. Un programma nav tikai "nepilngadīgo priekšnesums", bet gan minipabalsts Vakhtangiv estrādes vadošajām figūrām, ko vieno svinīgs koncerts ar pieticīgo nosaukumu "Piestātne".

Iestudējuma vadmotīvs bija Mišereres trīs reizes atkārtotais komponista Fausta Latēna traktāts, kas izskanēja kā Eimunta Njakrosiusa dižā vistavi "Makbets" beigu kods. Eshatoloģiskas atvadu notis no pagātnes no vienkāršas drausmīgas vidtinkas - tas nav tas pats, kas rīsi jebkuram nepilngadīgajam (nepilngadīgais ir ardievas līdz mūža pēdējam), te tās skanēja aiz bezbailības.

Nabir nosaukums juvileynyh ainas mіg bi prigolomshiti savas līnijas. Šeit gan proza, gan urivkas spriedums no p'єs, gan pantiņu lasīšana. Cienīgs un Eduardo de Filipo, Bunins un Brehts, Millers un Puškins, Šekspīrs un Durenmats. Rimas Tumins nesāka bildināties un saukt to par klaptevu audumu, bet neiejutās tā noskaņojumā. "Piestātni" motivē likumi nevis vistavi, bet koncerts, ja var mainīt skaitļu secību, to var redzēt no tā fragmenta. Koncerts, de nomer pat ne niyak nav іvnotsіnnі, і perline vesels spokіyno є susіdes ar oļiem. Pati programma ir ierāmēta kā lapu kopums, kuru ir viegli maksāt jebkurā secībā. Tas pats attiecas uz nepilngadīgo vistavi tonalitāti, tas ir iecerēts nevis kā režisora ​​tusiņš, bet gan kā Vakhtangiv skatuves vecu vīru parāde, de cozene numurs - dāvana un prezentācija.

Tumiņas noteikti parādīsies, kas nāk no pirmajiem sižetiem, ja dalībnieku šļakatas estrādē un zālē skatienam sadusmosies. Uz viplīvas palankīna no glibīnas Jūlijas Borisovas palaistuves skatuves. Vbrannya zelts, spalviņa uz lāsēm, pazīstama balss ar vieglu aizsmakumu un gaisīgu balsi: "Es gaidu ceļojumu" ... izvairīšanās tavā priekšā, / Es brīnījos par tevi un domāju: tu esi mans, / - Zini, mīļā, kas gribi, lai es slavēju ”...

Un es zinu, ka pieķeru sevi Domei, bet šeit, aiz Vakhtangiv teātra lāpstiņām, melodiski, jaunības eliksīrs ...

Jurijs Jakovļevs ir Buņina "Tumšās alejas" varonis. Veco ļaužu nogurums ar klusām antonācijām, ņemšanu pie dvēseles, audzināšanu ar sievieti, kā mīlošs un nerimstoši metot tam trīsdesmit raķetes: “Viss mans, mans draugs, ir vīna rakšana. - Cohannia, jaunība - viss, viss. Vēsture ir vulgāra, ļauna. Visas raktuves atrodas akmeņos. Kas teikts Iovas grāmatā? "Jak par ūdeni, tas ir noplūdis, jums būs zgaduvati." Mikola Oleksijovičs brīnījās par vāciešu skaisto Nadiju (precīzo un smalko Lidijas Veļežovas robotu) no otra krasta, daži jau ir devuši ūdeni Stiksam. Tā brīnies par ceļu uz alvu un apniks hvilyuvannyam. Tātad jūs piedodat un piedodat tikai pirms atdalīšanas, jo jūs neko citu nenododat. Jurijs Jakovļevs — Mikola Oleksijoviča Ide ar vieglu dejas kustību skatuves debesu slīdošajā bilznā pielīda augšā.

Yak z'yasovuєtsya, ieguvums ir lieliski izklaidējošs žanrs, līdzīgs tuvplāna fotografēšanai. Pirmā un īsie parādās blakus, tāpat kā Zbilšuvaļņij sklі. Par godu Vakhtangian vecākajiem ir liels tuvplāna skats no acs mirkļa. Tik šarmantas lomas sen nav bijis Volodimiram Etušam, veco mēbeļu tirgotājam Gregorijam Solomonam no Artura Millera "Tsini". Par barošanas bloku par troču vīniem no pleca apakšas: "Tātad, mans puika, man ir deviņdesmit." Lai pārspētu pauzi un pagrieztos uz zāli pēc skatiena: "Mayzhe" ... Uzvarēt debesīm viegli, līderis vibrē Vsevišnim priekšā: "Nu, es te esmu tikai mazliet? Vai tu iebilsti? "...

Gaļina Konovalova, jaunākā teātra aktrise, zīmēja Buņina vēstījumu "Vēss liktenis" un gariem bezjēdzīgu sarkasmu un izspēlēja stāstu par veco "aktrisi numur viens operatīvajā darbā". Znizuyuchi pleci, nestāstīšu par tiem, kā kritiķis no pirmās rindas saraujas pēc romantikas "es tevi noskūpstītu" un taisa grimases, kustas, robi, tu gribi, tikai nē! Es kā kritiķis sasmēlos, bet aktierim ir maz panākumu. І Gaļina Konovalova rožainajā koncertā tīri vīna vīnu uz jaunās Masovkas skatuves, tieši pirms Vakhtangіvskoy plūdu apdullinošajiem šļakatām ...

Rimas Tumins iestudēja sava veida parādi "uz teātri, sho yde", maigu, gaišu, caurbraucamu. Bachennya uz teātri, kas nebūs, bet par jaku tik inodі sumuєsh. Es - kas zina, tas ir teātris, kas nāk pie jums pārmaiņām, un kā jūs varat dzīvot savu dzīvi tik labi, un cik vecs ir tik labi izaugt ...

Nova gazeta, 13 lapu krišana 2011 roku

Oļena Djakova

Princeses Turandotas priekšrocības

Vakhtangiv teātris - 90 gadi

Maskavas romantiskā teātra 90. gadadiena šogad tiek svinēta. Un 11. lapu krišanas dienā uz skatuves kāpa Juvileyna Vistava Rimas Tuminas “Pristan” - labumu ieguvums, oshatna un nostalģija. Grjauts Jūlija Borisova, Gaļina Konovalova, Ludmila Maksakova, Irina Kupčenko, Volodimirs Etušs, Jurijs Jakovļevs, Vasils Lanovijs, Vjačeslavs Šalevičs: XX gadsimta vakhtangivtsiv krāsas. "Piestātne" ir nedzīvu lomu un svilpienu kolāža.

Un Tumina formulai - mēnesis teātrim.

Viņa pirms runas ielika režisora ​​grupu - piecas dvēseles. Tumina roka ir visredzamākā fragmentā "Labais liktenis". Gaļinas Konovalovas guvums bija precīzs, un nevajag stāstīt Buņinam par mazo (un tikai vienu rotsī) vecās Imperiālo teātru solistes koncertu vakaros par Otrās Maskavas uzvaru trūkuma ķermeniskumu. Rep. Es domāju par teātri kā narkotiku un melno pasūtījumu. І par nevainīgo, sagrautu, dievišķo, svēti svēto 1900. gadu Maskavas Arbatā.

Svētā svētā statistiķi - studentu ranga studenti, studenti-studenti, 1900. gadu “čuinu jaunieši” ar triumfējošiem skatieniem (pateicoties pašam visas Maskavas vēstures faktam), ... Imperiālo teātru soliste, kā jau minēts, ir Gaļina Ļvivna Konovalova. Pie līķa Vahtangova teātris 1938. gadā ieguva daudz roka. Gaļina Ļvivna 1943. gadā sagrāba vidusskolas zēnu Sarano kopā ar Mihailu Astangovu un satvēra Roksani duenu Sirano kopā ar Maksimu Suhanovu, izmantojot pivstolitiju. (Un vēl desmit akmeņos viņa kļuva par brīnumaino auklīti pie Tumiņa "Oncle Vanya").

Piezīme "Prikhilnoi lota" pieņemta, pārformulējot vārdu fragmentu "Tsini", ko veikuši Artura Millera un Volodimirs Etušs 90 gadus veca Ņujorkas antikvāra lomā. Pēdējais bija jūrnieks un akrobāts, filozofs, kuram bija jānokāpj jūras krastā (lai gan viņš neaizmirsa par ierašanos), antikvārs Salamans nebija tikai vecmodīgu mēbeļu ķekars, bet to pārdod neveiksmīgs lēni kustīgs vīrietis. Uzvaru novērtēja 1960. gados visā Ņujorkā esošs dzirnavnieku monolīts. Jogo diagnozes sēdēt uz ninishniy Maskavas jaku ulity.

Mēbeļu izstrādes cena cilvēkiem nav nepieciešama, tiem, kas ir skaistāki - iegādājieties kaut ko jaunu. Melnā koka laka cei stils: "Es sēžu par tādu stilu, ludijs nezināja tikai, kāda veida draudzīgums, bet, kas zina, kāda veida draudzīgums visam mūžam". Tsі gotiskās bufetes un arfas ar kratīto rezonatoru neder pie dzīvokļa: uz tām nav nostiprināts durvju platums.

Uz Vakhtangіvskіy skatuves sakrājās "labākās gaismas", spratsovany navіka runas.

Volodimirs Etušs ir antikvārs-akrobāts-filozofs, viens savs, - burtiski tas pats ar malodoy. Šķiet, ka tas ir nesaprātīgi savā pamatīgumā, savā staltajā, birokrātiskajā, vecmodīgajā viltus mēbeļu skaistumā, kas neiekļāvās laimīgā liecinieka atklātajā telpā, є th pašā “Piestātnes” parādīšanās brīdī. Tse vidchuvash, ja sīvs un taisns Vasil Lanovy, pie cilindriem un lielos dūraiņos, ejiet uz rampas krіz natov jaunie aktieri, lasot: "Hai dzīvo saule, tā ir nakts!" Ja tā ir fanfara vīnam uz palankīna, es brīnišķīgi satricināšos, vitonchen, tāpat kā iepriekš, es esmu ļauni košļājama milionere Klāra pie viglyadya Yulia Borisova (Fridrihs Diurrenmata “Ciemos pie sievietes”). Ja uz skatuves kāps Jurijs Jakovļevs, viņš ir bijušais ģenerālis no "Dark Alley" Bunin. Es jo īpaši tāpēc, ka Jakovļevs finālā "Tumšā aleja" nolasa skatītājiem 2011. gada astoņu kārtu Bunina dimantu "I kviti, i jmeli, i grass, i ear ..."

"Pristan" fragmenti ir dažādi un nevienmērīgi. Ludmilas Maksakovas parādīšanās filmā "Gravci" (Ljudmila Vasiļivna jau varēja dziedāt Poļinu, - Alegra Babusya); tikai faķīrs (čūska no khurdžina) - viss par virtuozo Dostojevski.

Savukārt Zagalom ir yuvileyna "Pristan" chipak gljadach. Es, bezperechno, vikonuє viena no galvenajām kultūras celtnēm: samazināt povaga publicitāti.

Vakhtangivsky XX gadsimts, parāde un divertisments, kas jāpalaiž acu priekšā, acu skatienam un viltotiem dimantiem, plastmasas skatienam, Puškinam un Buņinam, tas ir žēl - nespiediet to.

Pirmkārt, mēs cenšamies panākt veselīgu likteni mūsu mazajai dzīvei.

MN, 14 lapu krišana 2011. gada klints

Dina Godere

Vīna priekšrocības

Rimas Tumins iestudēja skatītājiem skatuvi pirms Vakhtangivsky teātra

Rimasu Tuminasu bija aizmidzis ar domu par brīnumainu ideju - tas nozīmē, ka Vahtangivska teātra 90. gadadiena ir nevis Čergas nepanesamā reinkarnācija "Princese Turandota", bet gan īsumā, it kā lai gūtu labumu no līķa ainām. Pirmizrāde bija 11., 12. un 13. - pašā 90. dienā (Vakhtangova teātrī velna ducis tika pagodināts ar laimīgu numuru). Dāvanu ar nosaukumu "Piestātne" veidoja deviņi mini saraksti, kurus mazumtirdzniecības noliktavā var salocīt pušķī un piešķirt tiem atšķirīgu dāvinājumu. Ne velti šī programma izskatās kā lapu kopums, de dermal - mini-labuma programmas piemērs. Tajā pašā laikā lielākā daļa epizožu būs par vecākajiem teātra izpildītājiem, kuri joprojām atrodas uz skatuves kopā ar pārējo roku. Tims ir modrāks, piemēram, smirdoņa - un aktrises priekšā -, lai paskatītos.

Jūlija Borisova, kura ir pratsyu Vahtangov teātrī, Mayzhe 65 gadus un nospēlēja savu pēdējo pirmizrādi - "Milija bezjēdzība" - 1994, lai uz skatuves kāpt nevis kā veca (Durrenmata "Dāmu apmeklējumi"), bet gan kā Turandtas princese. Labi pazīstama balss ar noskaņoto Entoniju neļauj nomaldīties, bet tas ir kā brīnums: stīga, ar smaidošu smaidu, paņemu protēzi, lai pavicinātu deguna priekšā ļenganu partneri, teātris) ar kājām. Irina Kupčenko pie Filumeni Marturano de Filipo viglyadaє uz skatuves, tāpēc kādus trīsdesmit gadus es nenesu baciti uz skatuves tik jaunu, grūtsirdīgu, dejojošu Fiļumenu - varonei ir trīs veidi, kā satvert zilo.

Saprāta režisors, kuram ir visvairāk "vimik Tuminas" vairumā ainu, savu blāvo ekscentriskumu ir jāatceļ otrajā plānā vairumā ainu, bet citādi man būs iedarbīgs ietvars ieguvējam. Āda no ziemas mini-vistav nav tikai triks no slavenās mākslas, bet kompozīcija ir pabeigta, un tas nozīmē, ka varonim ir iespēja iziet no applūdušā šļakatām, kas applūst, jeb "Corps de balet" " "Vīns uz rokām). Tuminiešiem orientēties estrādes centrā ir tronim līdzīgs stils, kas startēs un griezīs visu skatuvi. Es domāju, ka lielākā daļa mūsu izcilo cilvēku par to varēja tikai zaudēt prātu.

Ali skaistākie tsiy vistavi parādās nevis epizodiski, dažos aktieros rādīt, bet tomēr šaujampulveris pie pulvera kastēm, bet tāpēc, ka viņi nebaidās no sava daktis, viņi par kaut ko ir neizpratnē, bet laistās ar paši. Dī smird, lai ņemtu sev tādus, kādi viņi šodien ir kļuvuši. Jaks 89 gadus vecais Volodimirs Etušs, kurš iejūtas veco mēbeļu tirgotāja Gregora Solomona lomā no Artura Millera "Cinjas" vecā ebreja apburšanas un burvīgās viltības dēļ. ("Zolotko, visas sievietes bija apmierinātas ar mani, es te esmu kuce," - pat jaunajiem varoņiem tika lūgts reģistrēties.) - Etušs viegli atbildēja: "Tātad, mans zēns, - un, pagriezies pret līci, atkal izpleta rokas: Tātad". Pirmā zāle, kurā jāieiet pie šļakatām, līdz visa inteliģence ir svarīga kolikas akrobāta dzīvībai, un pēc tam tirgotājs Zālamans, nevis pret Volodimira Abramoviča, tēva, pilsētas tirgotāja, vіynu, otrimati reālo dzīvi. smagi ievainots, vizhiti, bet comіsovanim par neefektivitāti un atņemšanu todі, ienācis Ščukinska skolā.

"Tumšajās alejās" Jurijs Jakovļevs staigā nevis kā jauns ciemiņš, kā pie Buņina, bet gan kā pats, augstas klases inteliģents vecis ar vaska sejām un klusu balsi, lai viņš prot būt mittuvos, no m'intonts. Mazā apmales mētelī, civilajā mētelī tas ir kā ļaundaris, pēc tam ātrāks par Čehovu, kas ir kaps 1965. gadā pie displeja "Happy Mohammed". Jakovļevs tiek uzskatīts par cilvēku, jo tas jau ir tālu no vecajiem cilvēkiem, kuri runāja par mīlestības atmešanu; Rudmatainās meitenes vēsture, kas izveidota pēc 30 gadiem, nav vētraina, bet gan bez trokšņa šeit, liecību perifērijā, kā slimu šalkoņa, kas mainās starp laikiem. Un tādi kā Jakovlv іde zі posms - debesu bіliznu, kas glibinі uzmeta acis, neskatās apkārt, neatbalstīti ar vieglu, valsisku gājienu, - caurduroši vicinās, nees kā plaisa.

Nu, labākā sērija ir Buninskas "Labais liktenis" - to prezentēja 95 gadus vecā Gaļina Konovalova, lai runātu par veco, sen nespēlējamo aktrisi, kura tika lūgta piedalīties veltīšanā. Pieprasi, Konovalova, jauniešu sapulcē Vistavi pilsētā man nebija Vakhtang's pirmizrādes, es nespēlēšu lielas lomas, bet tajā pašā laikā desmitajā desmitajā es neizmantoju teātris, līdz es mazliet izniekoju Ekscentriķi ideāli tika uztverti kā jauna teātra mākslinieciskā izteiksme. "Pristan" Konovalovs ir labi nodrošināts jauneklis, tāpēc ir viegli pārvietoties, redzēt Bunina vārdus viņa burvīgi neinteliģentajos antonīmos, viegli, ironiski, jo manas mazās aktrises psiholoģijas gudrības ir - Odjagnena, tāpat kā "Nāve, smēķēta līdz ballei", jūs varat lidot no skatuves uz applūdušo studentu bērnu rokām, un aktiera laime ir visskaistākā lieta, ir iespējams nākt klajā ar Vahtangovska bērniem.

MK, 15 lapu kritums 2011. gada klints

Marina Raikina

Cja piestātne ar asarām acīs

Inozemets pidnis nodarbība krievu teātra skatītājiem

Teātra 90. gadadiena im. Jevgeņija Vahtangova vēsturē tiek uzskatīta par augšupejas projektu, it kā brīnoties par "dāņu" ienākšanu, kas nav tik svēta. Ar detaļām no akadēmiskā teātra - paskatieties "MK".

Zāle ir izvēlējusies visu vichiznyany klāstu teātrim ar birokrātijas un biznesa pārstāvjiem. Netālu no Lielā teātra Bulo navpaki. Vakhtangivskyi ir mākslinieciskie vadītāji, režisori, mākslinieki, režisoru korpuss un dekoratori, kuri tiek lūgti izrādei. Poetsilunki, ob_ymi (vairāk visi viņu pašu), ochіkuvannya ir svēts. Pirmā ass ir uzvarēt.

Tas ir satraukts, mūziķa stimuls aizstāt fanfaras un viltus uvertīru. Vidlunnya chogos par traģisko nav aina, un ķekars bagatokh brīnumus, ja jūs neteikt vairāk. Viesi skatās apkārt, profesionāli mirkšķinot: pārcēlušies, pieņēmuši nepareizu piezīmi. Ir ierasts zagt kristāla lustru starp divām kolonnām - smirdoņa ir novietota uz skatuves pelēko sienu priekšā, tiesa, ne plakana, bet ar detaļām. Skatuve kļuva par talantīgā mākslinieka Adoma Jatskova rotājumu līdz nākamajai dienai ar pārtraukumu.

Rimas Tuminas, kas ir Ocholyu Vakhtangovskiy trešā sezona, straumes priekšā ir parādījis sātīgu dzērienu. Uzvar proponuvav Krievijas galvaspilsētu un teatrālo (un ne atņemto) Beau Monde, sugas ar galvu ideja ir cilvēka faktors. Tas samiy, kā jau Krievijā, suverēnā mentalitātē, jau sen ir ieskaitīts. Tūlīt par aktiera īpašo un atmiņā kļuva іdeєyu-fіks "Pristani" - vistavi, kas īpaši sagatavots līdz nepilngadīgajam. Deviņi aktieri, deviņi krāšņi vārdi, kā kļūt par Vahtangovska zelta fondu, uz skatuves mājoja kopā ar uryvki z n'us, par to, kā viņi nespēlēja, bet nespēlēja visu mūžu - tā pagāja daļa. Pirmkārt un galvenokārt, Jūlija Borisova nekļuva par Klāru Cahanasjanu ("Visit Dami"), Ludmila Maksakova - grāfiene Antonīda Vasiļivna ("Gravets"), Jurijs Jakovļevs - Mikola Oleksijovičs un Temnykh Aliens. Kas zina, kāpēc Irina Kupčenko un Jevgens Kņazovijs sadarbojās ar Filumeni Marturano, bet Volodimirs Etušs - Gregorijs Solomons ar Tsini Milleru? Cik daudz iespēju Gaļina Konovalova spēlēja kā Imperiālo teātru māksliniece? її krāšņajam rokam – māksliniekam 95 – nav nekādas smakas. Pislya beidzas "Pristani" uz Konovalovo burtiski iemeta sevi: "Galino Lvivno, tu esi foršs ... Have your rock!"

Jaki akmeņains? Beidz! - kāda sirma aktrise ar atsaucīgu balsi pamudināja izteikt komplimentu. - Es paņemu somu ar tsutsenyats, bez naudas ar mēbelēm.

Humors tsіy zhіntsі nerada. Un uz skatuves, tāpat kā režisors Tumins, paskatījies kādas filmas stilā, viņa spīdēja.

Urivki svarīgāki, neveidoti, un stingrības laikos, iespējams, pirmo reizi uz labu - jūs varat runāt par varenību un daudz inteliģences par tiem, kas ir krievu teātrī є, bet tas ir neatgriezeniski, atvainojiet, jā. "Pristany" direktori rozumієsh, tieši no skatuves (un šajā gadījumā - nav atņemta Vakhtangivsky teātris) absolūti antonatsіya devās. Ja jūs varat saspiest acis par vienu frāzi, jums ir nepieciešams: tse kā Vasils Lanovijs un tse - atņemt Jurijam Jakovļevam. Tātad, vīns jau ir vecs, un redzams, ka viņam nav labi, viņam ir sarkana balss, insinuējoša maniere ... Neaizmirstiet par to! Un, ja tas ir tikai stāvēt uz skatuves, nevis atdarināt vārdu vai sēdēt uz lāvas, tad žēl, ka organizācija nav pietiekami laba.

Un Jūlija Borisova! Perce, unikāla balss - nachebto zināšanu drupatas. Un citādāk, kā nepamatotu rangu, kas jāredz ļaunumam un balsīm, un varoņa psiholoģisko stāvokli, kā viņa atteicās no apmierinātības ar savu bērnības vietu.

Neaizmirstami Vjačeslava Šaleviča smiekli Galileja tēlā, Ludmilas Maksakovas drosme, kura prezentēja Gogoļa grāfieni. Volodimirs Etušs var redzēt šļakatas burtiski no sava vecā otsinuvača ādas kopijas, і spilgti, mākslinieks ir rožains un skaists, aktiera Budinka režisors.

Mūziķa Fausta Latēna finālā tas viss ir satriecoši, it kā bērna priekšā skan ērģeles, un uz skatuves tās majestātiski tiek atbrīvotas, apmēram ik pēc trim minūtēm ir pulksteņmeistara portreti, it kā tas būtu pats teātris. Protams, šāda filozofiska metafora nevar būt nežēlīgi emocionāla, rozburhati pochuttya. Šķita, ka "piestātne" beidzās ar Tumina formas tērpu vīna laivu, kā Rubika kubu. Jau savulaik viņi lasīja urivki ar citiem brīnumainajiem aktieriem, zokremu Makovetski, Suhanovu, Aronovu, kuri dosies uz to pašu repertuāru "Pristan".

OpenSpace .ru, 2011. gada 18. novembris

Oleksijs Bartoševičs

Requirem by Rimas Tuminas

Pirms Vakhtangiv estrādes jubilejas mākslinieciskais teātris vecajiem ļaudīm uzlicis vistava ar nosaukumu "Piestātne".

Sēžot Vakhtangivsky teātra zālē uz "Pristan" skatuves, ko līdz teātra deviņdesmitajai dzimšanas dienai iestudēja Rimas Tumins, es uzminēju vēsturi, kādu savā autobiogrāfijā izklāstīja Lorenss Olivs.

1925. gada liktenim Oliva jaunības vipadkovo dzirdēja divus gadus aktierus aiz lashtunkiem. Smaka uzminēja par kādu, kuru ļauni nosauca par "Veci". Pam'yataєsh, kāpēc aplaupīt Veco vīru "Tirgotāja" ceturtajā cēlienā? Un kā ar Ričarda finālu? Kāpēc Posti ir pauze? Olīva prāti, runājot par Genri Ērvingu un uzreiz zvērējot pašam Vecajam, un runājot par jaunām lietām no šī paša noslīkušo kara.

Teātra leksika ir "veca" – tas ir vairāk, ne tikai nozīmīgs mākslinieks, kurš uz raķešu skatuves kalpoja piecdesmit un vairāk. Ādas līķim ir veci aktieri, nedaudz de bouly "veci". Vecie spīdekļi, NATO vadītāji, teātra leģenda ir dzīva, atmiņa par lielajām teātra stundām, kas būs pagājušas. Smarža ir ādas tautas skaistāko, skaistāko rīsu medijs. Es esmu Bačiva varā (man ir akmeņi), piemēram, esmu pavadījis laiku Gorkijas ielās Vasils Ivanovičs Kačalovs, kurš devās uz Mākslas teātri no savas Brjusova promenādes, cilvēki apstājās, zināja pilienus. paši un brīnījās par to, bet nerunājot par to, krievu kultūrā un krievu dzīvē ne viss ir nogājis. Tajā, kā aktiera smarža, nebija ne fanātiska šaļenu šaņuvaļnieku izšķērdība, ne polsterējumu pūlis, kas radīti no slavenības - kas viņus labprāt atbalstītu. Garāmgājēju acīs ir redzami tie, kurus var saukt par bijību.

Ar konkrēta pensijas vecuma roku mūsu teātros darbi bija lielāki, un "vecās" izdarības bija mazākas. Problēma ir ne tik gerontologiem, bet gan kultūras vēsturniekiem.

De snig pagājis akmeņains? Vai tagad ir "vecais"? Smaka jau sen ir kļuvusi, ja nesauc, tā ir daba, tā ir pasaulē, par vīstošu veletnivu cilti. Ne tikai caur negrozāmiem dabas likumiem, bet visvairāk - caur čūskām, kuras redzamas teātrī un pie balsta: par rakstīšanu un runāšanu, lai pabeigtu.

"Vecie" zina, vai arī viņi iepazina caur tiem, kam nav vajadzīgs nīnisks teātris un deviņdesmito atstādināšana. Tas nav labi un nav sapuvis: tas vienkārši nav labi. Kam ir vajadzīgs Ērvings Martālera galvaspilsētā?

"Piestātne" nav tradīciju bardaks. Aizstāt ļauno melodiju no Turandotas uz Vakhtangiv un visas "Turandotas" teatrālās skaidrības Par ko mēs raudam pēc mūzikas, par kuru sērot, par kuru piemiņu cildināt? Finālā uz balta paneļa mēs viens pēc otra nodrebējam, un mums atklājās (tagad jau sejas) Vakhtangivtsi, kuri devās uz pēdējo gaismu. Smirdoņa šeit, salabota no paša Včiteļa: Kuza, Glazunovs, Ščukins, Gorjunovs, Simonovi (Rubenis un Jevgens), Oročko, Ļvova, Mansurovs, Šihmatovs, Gricenka, Uļjanovs. Brīnišķīgi, ar indivīda talantu, laimīgi līdz ielejai (skat. yaksho sumny, visi ir laimīgi).

Pa vienam uz skatuves nāk devītie Vahtangas spīdekļi, lai bazhan nespēlētu lomu, loma ir nenoteikta pasaule. Tse nenozīmē, ka jubilāra varonis neslēpj aktiera maigu. Nu, no viņiem, mabut, ir jāspēlē vairāk nekā viena loma. Tuminas atvadās nevis no Šaleviča či Etuša, bet gan no Vakhtangiv cilvēku dievišķajām paaudzēm, kuras tika nolaupītas. Nebagatma vinyatka (Maksakov) їм nekas nedarbojas jogo teātrīі.

Visu ceļu cauri manām acīm iet cauri visa paaudze, sākot no pirmajiem kroksiem. Atceros, ka Maskavā sāka runāt par Etuša dziesmu par viņa jocīgo Launu "Divas Vironcjas" , Borisovu, Šaleviču, Gunčenko, Jakovļevu, Hritsenko, jaunieši, kas bija svētīti ar talantu, pulcēja jaunus spēkus, karājās uz skatuves plkst. vistavi ar ņipru svilpi, kas kļuva par paaudzes debiju - naivajam un skaistajam "Misto rītausmā". Pati paaudze smird tāda podkorila Maskava. Esmu zaudējis viņu mīļākos daudzu roka dēļ.

Maskava mīlēja savu daudzo teātru aktierus ar visu savu dvēseli un vēl jo vairāk modernā veidā. Vakhtangovtsіv - ar īpašu nіzhnіstu. Viņiem skaistāk ir nevis izgreznot drūmo, bet gan žahlišķo ikdienu, pateicoties eleganta svētā gara dzīvei (kas gan ir majestātiskie vakhtangivcivi, kas spēj valkāt mazas sniega vētras? Nichto nav veidots ar tādu vitalitātes, labestības svit, brīnišķīgu un daudzpusīgu spēju realizācijas noslēpumu, kas nepieciešams radio. Visas Marnijas bailes, visas nastas vreshti-resht minayut - un viss tiks parūpēts, un pats par sevi tas būs skaistāks. Lielā viprobuvāna stundās, godinot zemes vēstures vēstnešus, cilvēki prasīja tādu sūtni pašu. Ale tilki līdz dziedāšanas stundai. Realitātes izgreznojums, kā tas ne reizi vien bija buvalo, sita līdz її izrotāts. Vistavi Arbatsky teātris tika remontēts nagaduvati rozkіshny virobi konditorejas izstrādājumu noslēpums. Buli vinjatki (iestudējis Pjotrs Fomenko, roboti Volodimirs Mirzojevs), ale їkh bulo nebagato.

Uļjanivu paaudzes bultu aktieri ir pārņemti ar majstrām, bet estētiski noslēgtās dabas gars teātrī vēl nav izlīdis. Jakim bi dovgim, kam nebija atveidoto lomu saraksta, rezultāts uz viņa mīļotā teātra skatuves smirdēja mazāk, spriežot pēc glibini šūpoles їхніх obdaruvan, tauta kausli zroiti.

Pirmā ass tagad ir pārklāta ar šīs godības gadiem, kad viņi ir kļuvuši par veciem šī vārda Ērvinga nozīmē, Vahtanga vadošās figūras ir uzkāpušas uz skatuves, lai spēlētu savas memoriāla lomas (kuras es, iespējams, atstāju aiz muguras) vēsturi Vasil Lanovy chita Puškina, Vjačeslavs Šalevičs Brehts, Ludmila Maksakova - Dostojevskis, Jūlija Borisova - Djurenmata, Volodimirs Etušs (brīnišķīgi!) - Artūrs Millers, Gaļina Konovalova un Jurijs Junovlovs.

Visa vakara kulminācija es, bezperečno, Jurijs Jakovļevs "Tumšajā alejā". Es esmu arī lielisks aktieris patiesā, nevis vīrišķā nozīmē, jo vienkāršs un skaists nav apgāzts, mēs tīri un svēti varam būt teātris, zvērības pret cilvēka sirdi. Atzīstiet aizmirsto pēdējo vecā žestu, dodoties nezināmajā telpā. Pievēršoties pivdorožiem, uzmetot skatienu uz temryava zaly, uz ērci zupinyvshis, aizbēdzis no kluba un kārtējo reizi nojaucot to, pidbosti dziļumā, nevidomies vitalitātes telpu, kas mīl teikt - iekšā. nemirstība. Šeit ir nevis nemirstīgas laimes stils, bet gan spocīga gatavība samierināties ar nosūtīto daļu, ardievas Šekspīra Prospero gudrībām. Tevi pamudināja ne tikai tie, kas ir skaistāki par paaudzi, kas tuvojas neiespējamam rezultātam (Dievs, svētī tevi), bet gan labākais gaismai, kā mūs dāvāja akmeņainā stila smaka un turpina dāvanu.

Nu, labi: Rimas Tumins ir mācījies mīlestībā pret lielajiem Vahtangijas vecajiem ļaudīm un lielisko Vahtangova skolu. Vikonanii redzamības pienākumi ar g_dn_styu un nevaldāmu garšu. No otras puses, ja tu dart, ej gulēt. Nav daudz sēru. Tumiņš, salauzis karalisko dāvanu saviem vecajiem ļaudīm, ne uzreiz pārcēlās starp desmit gadu vēsturi.

Tagad čekas mākslinieciskajam vadītājam neklājas viegli - turēšu pareizi, priecāšos par panākumiem: atvest teātri no nedzirdīgo kut, ieraudzīt Vakhtangova tradīciju tiem, kas saistīti ar režisoru. teātris ar veiksmi. Neatveriet pavedienu, lai vilktos uz "Princesi Turandotu", pam'yatati un Vahtangov - ne bez vētrainajām, ironiskajām vecmodīgo masku grācijām, bet gan "Ērikas XIV" traģiskajām groteskām. Jau salauzts uz jaunu ainu jaunai ainai ("Troil and Cresida", "Dyadko Vanya"), lai nestu, labi, neko nevar sasniegt. Tā priekšā vēl garnie vakhtangivski laikmeta aktieri. Bezgluzdo rezumējot par līķa iespējām, kurā є Makovetskis, Suhanovs vai, piemēram, Lidija Veļeževa (man, es zinu, esmu diezgan nepārliecināts, bet Veļeževa spēlēja uz ass, kas nav parastos laikos).

Tuminas iestudēja lugu-elēģiju, lugu-atvadu no vecajiem Vahtangova teātriem un paši - no pagājušās stundas lielā teātra, teātra-mešiju un cilvēku sāncensības. Tsei teātris buv brīnumi, ale pagriezās uz jaunu mēmu.

Uz Vahtangova teātra skatuves joprojām atrodas akmeņaina piestātne, kur ik stundu kuģi piestāj pie mūsu kuģiem: Jūlija Borisova, Volodimirs Etušs, Vasils Lanovijs, Ludmila Maksakova, Sergijs Makoveckihs, Leģendārais ir grūti izstāstīt krievu vēsturi. teātris. Nesen izsaukti viņu dēļ kuģi tika pietauvoti Jurijs Jakovļevs, Vladislavs Šalevičs, Gaļinija Konovalova... Smaka joprojām ir іnshomu vimіrі, prodovuyuchie svіyu veidā nepieskatītos ūdeņos, zvaigznes ir mēms.

"Piestātne"- tse vistava - piešķirta Vakhtangiv teātra cilvēku atmiņai un vēsturei. Vygadav tsyu visoka, ka romantiskā vistava līdz 90. gadiem uz teātri yogo kerivnik Rimas Tumins. "Tā ir mūsu atmiņa, visa lieta jauniešiem, kuri veicina spīdekļu tiesības," Vins skaidro. - Tse mesa un visiem parafiešiem - skatieni. Mūsu pasažieriem bez piepūles ir visa dzīve. Є Teritorija, kā jau manā prātā mūs vienos, і man liekas, nu dzīve ir mūžīga, skaistāka, ale ... ale... Tas ir mols un tā teritorija, mozhlivo, teatrāla, attīstās shvidkoplinnі ielejas. Mani ydemo, un apklusi atkarību.

"Piestātne" var saukt pabalstu vakarus, es gribētu būt aizņemts ar tuvu piecsimt māksliniekiem. Lieliski mākslinieki, kuri savu talantu un dzīvi atdevuši dzimtā Vakhtangovska kalpošanai, iznāk uz skatuves savā lomā. Ādas bulo ir pazīstams tas pats vieglās klasikas p'usu, kurā vīnā varat maksimāli palielināt savu individualitāti. Ass Jūlija Borisova- Mini-vistavi galvenā varone "Apciemot sievietes" priekš p'єsoyu Frīdriha Diurrenmata... Vona atsauce Žinka, starp ģimenes locekļiem, ir veltīta noslīkušajām mājām. Filmas IM'ya Klara varone pievērsīsies savai jaunības vietai, ar kuru viņai nav piesaistīta vislabākā palīdzība: Kohana prieks un ceļa mantojums uz paneli. Jau savas ādas plāna apakšā - un ass jau ir ārā no miljona samazināšanās volodarka, ar jaunekli viņa pagriezās uz savu vietu ar vienu piezīmi - lai trauksmi sauktu pie atbildības. Nav svarīgi, tikai tā dēļ. Svarīgi, lai pilsētnieki būtu gatavi maksāt par lieliem santīmiem. Jūlija Borisova ir svētlaimīga savā lomā, bet kāpēc viņa nav laimīga? Mimovoli zgadaєsh її Kleopatra duetā z Mihails Uļjanovs beidzot pirms četrdesmit gadiem "Antonijs un Kleopatra"... Vienlaicīgi jauneklīgā fuse stils, tāda ir enerģija, kas skatieniem plūst no skatuves uz zāli, bet uz slavenību aktrisi skatīties ir neērti.

Priekš Volodimirs Etušs, ko sauc par veco krievu skatuvi, vistavi veidotāji izvēlējās urivok no drāmām Artūrs Millers "Tsina"... Jogo varonis, vecais senlietu tirgotājs іm'ya Solomon, kaulēšanās ar klientu nesaņem ne santīma - es gribu neatdot ne santīma. Pašpietiekams 90-gadnieks tam ir rādiuss, parādoties atkal, prasīsim, tajā pašā laikā varēsim kalpot par laimīgu nometnes saimnieku. Mēbeļu vērtēšanas uzvarētāji nepelna iztiku, bet gan tāpēc, lai paši redzētu, kā dzīvojam, dzīvojam visu mūžu. Pirmkārt, Laime mazliet zina par iemīļotā mākslinieka antagonismu, kurš jābūvē absolūti adekvāti savam varonim. Volodimiram Etušam, jakam, vtіm un jebkuram vіkovy māksliniekam dzīve nozīmē pateicību, ej uz skatuves un nomazgājies kohanna vіdachny skatienā.

Ludmila Maksakova tas ir tālu no yogo vіku. Līdz ar režisores ideju iejutās arī ļaunās vecmāmiņas loma, kas tik ļoti bija izslāpusi pēc ruletes, bet pagaidām nolaida visu savu nometni, pazaudējot kritumu, jo nepārbaudīja nāvi. Vecmāmiņa Ludmila Maksakova un urivku "Gravets" ieslēgts Dostojevskis vikochu uz skatuves ratiņkrēslā, melnā papa ar pildspalvu, izdzēst - un atvērt visu telpu apkārt.

Tajā pašā laikā ar vecajiem ļaudīm uz skatuves nāk vidējās paaudzes pārstāvji, kuri jau sen iekarojuši publikas mīlestību ne tikai uz skatuves, bet kinoteātrī. No otras puses, nepamanīti sitieni. Irina Kupčenkoі Єvgen Knyazєv pie miniatūras Filumena Marturano ieslēgts Eduardo de Filipo... Tie paši masovtsi var pārspēt māksliniekus, kuri jau ilgu laiku ir kļuvuši slaveni. Neymovirni mākslinieku tērpi, kā jau visiem varoņiem vigadav galvenā māksliniece uz teātri Maksims Obrizkovs, pievienojiet sugas uzturvērtību.

Virs svilpes bija režisoru smidzinājums, pie pašas ādas rokraksta. Ale vijšovs uzvar Puškina pantu klerkus, jo tie iziet cauri jaunam, sarežģītam sižetam. Čitaє їkh Vasils Lanovijs... Nu un jak, es esmu gudrs, nevajag stāstīt. Un dekorēšana. Uz skatuves tika izveidots piemiņas pasākums. Adomas Jatskovskis). Chimos iekaro nagadu katedrāles iekšējo telpu ar kolonnām, tāpēc tā nav dāvana kāpt kalnā. Skaņu celiņa beigās mūziķis, sākumā, pārmetot skatienus uz īstā tempļa plašumiem. Uz visas plašās skatuves, specializējoties lielākā panelī - vіtrilo, uz kura tiek denonsēti izcili režisori un mākslinieki, jo visu viņu mūžu kalpoja visam teātrim - sk. Jevgeņija Vahtangovaі Rubenis Simonovs pirms tam Mihails Uļjanova... Kuģis ir slaids, tas grimst — un pirms ziņojuma publicēšanas ir vakhtangivtu paaudze, de pelēm novājināta — gan gaismekļiem, gan jauniešiem. Smarža ir komanda, yaka ir krāšņi pagātne un lieliska iespēja.

Teātris im. Vahtangovs, kas Čehova valodā nozīmē 90 bagātie Mayzhe. Bez skicēm, jautriem, triviāliem sveicieniem un citiem apaļās jubilejas atribūtiem. No otras puses, kas nevarēja būt, cik daudz kerma bija vērta Rimas Tuminas. Trešā sezona tiek dota visam režisoram tiem, kuriem nav pietiekami daudz spēka - burtiski no Vakhtangiv teātra kolonijas. Es ninishnya "Piestātne" ir tieši apstiprināts. Tiem, kas iestudē burvīgu bērnu somu, nav svarīgi, viņiem ir leģendārie vakhtangivtsi, kā tos sauc par svarīgiem, tuvu dārgiem rāmjiem. Ne komponista Fausta Latēna lieliskais Miserere korālis, ne Adoma Jacovska scenogrāfijas skopā stingrība un gotiskā plašums nesaistās ar atvadu vārdu klusi, kas devis teātrim slavu. Nu, lai salabotu opiru pie tsiy inscenējuma. Navpaki, šeit ir jauni notikumi. Teātris nav pasaulē, bet gan letarģiskā miega rezultātā, iemetis Vakhtangova teātra spirgto garu! Un nygolovnishe - pie jaunā maija.

Nevis vipadkovo Rimas Tumins "Pristan" apvienoja divas paaudzes vecākas un jaunākas. Vidējais jūsu naudas aizņēmums ir no vistav, mazāk nekā gadu. Inficēti urivki no Sergiyam Makovetskiy lomā Ričards III, Marija Aronova, Jūlija Rutberga, Maksims Suhanovs. Ale direktors, liekot starp viņiem džinkstēt, paiesim garām un varbutnim, jau no seniem laikiem zinot, kā uztaisīt dāvanas tik grūtiem nepilngadīgajiem. Saglabā tradīciju un nekļūsti par roku dzelžiem... Caur pagrimumu. Nī un poliāgā visa "Pristani" būtība ir tāda, ka teātris kā dzīvs organisms, kā gribi. Tāpēc "Princeses Turandotas" tradīcija šogad uz teātra skatuves kāpa. Aktieru dvēselēs ir pazudis leģendārās izrādes alvas. Varoņi - Brighella, Pantalone, Tartaglia, Truffaldino, tikai uz ietvēm parādījās mušmires, ar cieņu brīnījās zālē par skatienu un klaiņošanu, ejot pa ceļu pie Jūlijas Borisovas, Ļubimiras Etušalovas, Maksima Konovija varoņiem. Būvējot no sākuma, tagad ir daudz celiņu jautrajiem "Turandotas" varoņiem, jo ​​viņi veido skatuvi teātrim. Tse smaka iet garām, ale nevis aktieris. Atslābums patiesībā ir vēl vairāk triks, kura pamatā vienkārši un saprātīgi ir povāga. Es nekrāpjos par cieņu. Rimas Tumynasu saņēma drosmi izkliegt jautājumus, ko viņš izdalīja teātrim, lai viņš to varētu izdarīt. Ar vadītāju un delikatesi būt pakļautam Vakhtangovtsi tradīcijām, turklāt viņš nebija viņš pats. Un tas vadīs teātri savā veidā. Vēl simboliskāka ir princeses Turandotas redzamība un vieglums.

Aktieri paši izvēlējās savas lomas, āda tvēra tos, kuri jau sen ir prom. Tika rādīts Vjačeslava Šaleviča priekšnesums Brehta Galileja tēlā. Vijšova monologs ir trohāls un svarīgs, var būt jēgpilns, aktiera trivialitāte lieliskās lomās. Mākslinieks stundu ar lielu cieņu un robotiem uzturēsies Rubeņa Simonova teātrī. Galileja viltīgais smaids atklāja varoņa rakstura īpašu smalkumu. Tūlīt radās inteliģences sajūta, bet tas nav tik vienkārši, kā būt uzbūvētam, viltīgam un gudram. Es vairāk norādīšu priekšnesumu žanram, nevis koncertu, ko var izkārtot vairākos skaitļos. Pats teātris notiek, bet skaits var mainīties, jaukt, arī neiebilst, ja lieto raptu, tad no sērijām nerādīja. Teātrim ir tiesības uz sevi. Klasikas bērnu - Puškina un Brehta, Durenmata un Šekspīra, Dostojevska un Buņina - darbu kompozīcija. Al, jak, tas nav brīnišķīgi, jūs neapmaldīsities teātra kaleidoskopā. Ja es gribu iestudēt un nedalīties ar vienu un to pašu ideju un pēdējo, redzēt apjukumu ir stulbi. Un Vasyl Lanovoy mīmikas iet kopā ar katru no epizodēm, kas ritina viena otru. Aktieris ir sajūsmā. Gaisma tiks apslāpēta, aina tiks izvilkta uzreiz ar viesiem, parādīsies hurtovina un Ņevidomija no "Maskarādes" ar lielu vazājošā Vasila Lanovija ātrumu. Personāži panāk un sākumā memoriālu vidū atskan Puškina skaņas, jo tas vienmēr ir tik neporains. Zruynu netlinnu stingrība ir absolūti "zemiska" Gaļinas Konovalovas varone. Mila ir veca sieviete - pēdējā mājas apmeklējuma reizē no Bunina ģimenes skanēja sērkociņš "Es mīlēšu likteni." Šoroku uzvarēja koncertā par godu neprecētajiem studentiem. Zagalom, pavadiet stundu jautri vbrannya, peruka un navchannyam jauno meiteņu vokālā noskaņojumā. Čī tsієї apburošo dāmu acīs, summas gausums un neapskaužamā asimilācija, zagalom, aktieru nodaļas vecumdienās un sevis. Un її vistup, de artistes, visi aplaudē un nēsā uz rokām jaku “nāve, čo aizgāja uz balli”, lai sasniegtu dievišķu absurdu. Arī par tse mrіє ādas aktieri. Vona і zhayugіdna, і kumedna, і charіvna. Ir grūti neuzminēt mūsu aktieru traģisko daļu. Gaļinai Konovalovai ir iskristas varone, viņa ir viegla un koķeta. Ar lielās meitenes graciozitāti un vitalitāti festivālos, pārģērbjoties pie mazajiem cērtiņiem un lepojoties ar savu kakla izgriezumu. Skіlki humoru in tsіy kumednіy vecs. Pat vairāk aktieru nekā pats teātris. Viņiem ir galvenā aktiera Vakhtangiv skolas slazds - krāsains, traģisks, grotesks un prātā balansējošs viens galējs tēls. Aktrise-svyato-zhart, ale z pidtext. Mazliet par Viku fonu, jūs nevarat karsti saukt Vahtangovski par viņa jauno kohanu. Gaļina Konovalova šeit ieradās trīsdesmit rokā un tikai nesen, līdz ar "Oncle Vani" pirmizrādi, kļuva par tādu kā plašu zagalu.

Spravzhny pārsteigums bija Jūlijas Borisovas dzimšanas diena. Ar tērzēšanu ir svarīgi zināt. Pie zelta kleitas, ar pirjamu galvā, pidboru un ugunīgi rūdas kučieriem, viņi ierāmē denonsēšanu. Vikhid buv viklyuchno urochisty ka rozkishny, tāpat kā pati varone. Aktrise filmā "Visita Dami" iejutās F.Direnmata multimiljonāres Klērijas Cahanasjanas lomā. Vostann Borisova uzkāpa uz skatuves 1994. gadā, roka vistavi "Miliy the Brahun", vidtody, kā reklamēts 65 rock teātrī, ieguva retu uzstāšanos teātrī. Klāra arī ir koķeta, eils aristokrātiskāks, nobružāts. Tāpat kā plaisa starp spidnitsya in pidlog no čokurošanās no kājas stīgas. M'yaky skatiens zmіnyuvsya par viesmīlību, nav droši, її Nastasja Filіpіvna uzminēja no Dostovska romāna "Idіot" seansa, smaids un balss, trīs čīkstošas, garlaicīgas, viltīgas multfilmas. Pislya kailā viroku - nāve apmaiņā pret pensu, no mīļas sievietes Klāra tika pārveidota par taisnīguma dievieti. Nezlamna, skaista, godīga.

Pobačiti Volodimirs Etušs galvenajā lomā zagalijā nav svarīgi. Grāfa loma "Tēvoci miegā" 2000 rotās ir lieliska, un lūk, ebreju senlietu pārdevējs Gregors Solomons no Artura Millera "Cinas". Vecais nevar nosaukt to veco cilvēku daļu, kuri, starp citu, ir redzējuši savu vik, bet visi smirdiņi viņiem ir tik mīļi, tiem ir piesieti stili. Arfa, dauzīto nižkami majestātiskais stils, šī smaka neiederas pašreizējā dzīvoklī vai sabojā tā vecmodīgo interjeru. Vecā pārdevēja ass un domas ir tālu no izdomātajiem cilvēkiem, tas nav saprātīgi, ir tik daudz iepirkšanās centru. Turklāt nav vainīgs būt uzmanīgam pret savu runu, atšķirties no viegluma, tikai cenas dēļ, kas jums nav jābūt. Vai arī tev ir iespēja novērtēt roka dzīvi? Uzvarot gudri un gudri, trochs vtomivsya no dzīves, bet mīlot un rūpējoties par viņu, vēloties visu. Es nekurnēju jaku burkotu par čūlām, es nenolādēju vecumu, bet filozofiski, pirms tās tiek liktas ... "Nu, vai es šeit būšu aizēnots? Vai neiebilstat?" - viltīgi, laipni, es pidmorgu tam, kas ir tālu debesīs. Volodimira Etuša tēls ir vijšovs, svitlims, miegains. Pie jaunā nevienam nav ne grama veco, atrodiet, ja pircējs ir vieglprātīgs, negrib dzirdēt, bet kā jau visiem, ja pastāsti par veco dzīvi, pajautā Salamanam lai paātrinātu procesu, lūdzu. Adzhe tse zavzhdi vidbuvaєtsya. Godīgi sakot, šķiet, siltums un plašums, ar kādu loma tiek pasniegta, skatienam troča nesakrīt. Aktieris nemin evreiskij krāsojumu, tas ir īpaši jauki. Tik bi-image zdavsya nedabisks, ka nagran.

Zamikє pabalstu rinda Ludmila Maksakova. Tā tas bija vispārējā skrējienā, un pašā pirmajā skaitļu komplekts atkal tika sajaukts. Žēl, ka mums neizdevās pārspēt urivku ar Yurієm Yakovlєvim. Šķiet, ka ir tikai viena no naidīgākajām epizodēm, un pats Jakovļevs ir uzminējis Čehova tēlu. Pirms Maksakovas žigli izslīdējot cauri Filumeni Marturano Eduardo de Filipo epizodei ar šarmanto, vitonizēto Irinu Kupčenko, un pieliksim klāt itāļu muļķības Eugen Knyazevim. Papa svilpojot, kā otamanka uz krustveida katalāņu, viņi atveda dzīvespriecīgu vecmāmiņu - Ludmilu Maksakovu. Vaughn, jaku viyavilosya, ventures "Gravets" F. Dostojevskis. Izpostījis visu nometni, es zinu cirtas un vāciešu sišanu, Led Makbets lūgšanā, es atkārtoju, ka es pamodināšu Kamjanu baznīcu. Es palieku pie Gļibinas skatuves uz lielās NATO. Es salauzīšu galvu, tāpēc Maksakovas varone tik smagi nopūtās. Viišovas aktrisei ir priekšstats, ka viņa ir pietiekami laba vecmāmiņas tēlam.

Par chotiri gadiem pirms skatiena, zema pirmizrāde, leģendu parāde uz Vakhtangiv teātri un visa aktiera vēsture aizslaucīt garām. No skatuves uz skatuvi - es garā elsos, nepaceļoties no vienas epizodes otrā. Tas nav neskaidrs Vivi Quiet Actors režisors, kuru dažreiz var redzēt uz skatuves, tas pats tajā pašā Vistav. Var redzēt, ka aktieriem ir svarīgi iet uz skatuves, mazliet natchnennya, maisternosti, un drīzumā pie vikonanas. Simboliskās "Pristānijas" instrukcijā ir tikai є mēnesis, un teātris ir templis. Tā nu mēneša ass nāca kalpot aktierim un vērot acis. Finālā uz lielajiem baltajiem audekliem, jo ​​tie visādi plaukst, tika veidoti klusu cilvēku portreti, kuri jau sen ir mēmi un bez kuriem teātris nav redzams. Vahtangovs - Uļjanovs, Simonovs, Oročko, Gricenko, Mansurova, Gorjunovs, Ščukins i, spilgti, pats skolotājs ir Jevgens Vahtangovs. Beidzot teātra izplatīšanu, infūziju. Garna perspektīvas priekšā. Teātris aug un sāk sevi iepazīt. "Piestātne" līdz gadadienai nav grandioza izrāde, deslavēti aktieri spēlē solo istabas un uz tām var uzlikt kādu drosmīgu raibu. Galvenais rezultāts, koordinātu pārbučošana, tradīcijas pāreja uz skaidru laiku, pat virs stundas. Mozhlvo, vecmodīgo teātru kolekcija tika izremontēta tā kā Tuminam operatīvais darbinieks. Win vadiet teātri ar ceļu. Tie, kas uzvarējuši līdz nepilngadīgajam vecumam, ir okremiy uklin nopelni.

Vistava ar F.M. darbu motīviem. Dostojevskis, F. Direnmats, A. Millers, A.S. Puškina, E. De Filipo (2h50m) 16+
Iestudējuma mākslinieciskais vadītājs: Rimas Tumins
Režisēja: Volodimirs Ivanovs, Oleksijs Kuznutsovs, Volodimirs Uromins
Mākslinieki: Jūlija Borisova, Ludmila Maksakova, Volodimirs Etušs, Vasils Lanovijs, Irina Kupčenko, Jevgeņs Kņazevs
ka інші С 20.12.2018 nav datumu tsієї vistavi.
Bāc, ka teātris var mainīt vistavu, kā arī viens uzņēmējs var pāriet no nomas vistavi uz citiem.
Vairāk dziedāšanai priekšnesumu nevar izlaist joks par priekšnesumu.

Pārskats "Afishі": Tsia vistava ir aizgājusi vēsturē, viņa ir unikāla. Ne jau 90. teātrim piešķirtais. Євг. Vahtangovs - kāpēc nepietiek ar "dāņu" traktātus mīdīt? Tās unikalitāte - pie dalībnieku noliktavām, pie pūšļojošiem vīriešu un sieviešu vārdiem, pie trakās debitantu degsmes, ar izcilu aktieri, Vakhtangiv teātra gods un slava, šķiet, ka viņi to ņem par labu. labumu lomas. Rytoka spēle no jaunu darbu fragmentiem un no mūžīgiem publikas skaņas šļakatām. Jūliju Borisovu, jo viņa sen nav kāpusi uz skatuves, sagaida ovācijas, jo viņa aizraujas un šarmēs “Visit the Old Ladies” aiz Durenmatas, kā arī Vasilu Lanovoju, kurš lasīja Puškinu: “Es iepazīstināju Ludmilai Maksakovai, , un Vjačeslavam Šalevičam Galileja lomā ar Brehta p'usi. Skaistais Volodimirs Etušs vecā Gregorija lomā no A. Millera “Tsini”, viņa krāsainā tēla ādas replika - tīra pērle un ļauna radio reģistrācija. Irina Kupčenko un Jevgens Kņazevs acumirklī, šķietami atņemtiem nigolovniski, punktētas līnijas izplūst uz E. De Filipo "Filumena Marturano". Tos izjaucot, pie dzvinku klusuma dzirdu Jurija Jakovļeva skatienus, kurš ir tik vienkāršs un gudrs "Tumšajā alejā" gar Buņinu.
Tse vistava gaismekļi. Vakhtangivska nepilngadīgie pieticīgi saraujas citā plaknē, innakhe un buti nevar būt: jauniešu loma šeit slīkst un skrāpējas lielā teātra priekšā.
Aleksejna vіdkrittya un triumfs vistavi - Gaļina Konovalova Bunina paziņojumā "Labais liktenis". Var droši teikt, ka pirms aktrises es neuzņēmos galvenās lomas un neredzēju māju, bet bija 95 panākumu gadi. Man nebūs veco sērkociņu, visu paņemšu, paņemšu laiciņu, ēdīšu tikai, braukšu no Rizdvas uz Rizdvo, braukšu atpakaļ uz Rizdvo, vienreiz pie rika, dabūšu prasīto datumu, sirsnīgu koncertu veciem cilvēkiem - koncerts dzīvības priekšgalā. Gra Galini Konovalova ir naidīga pret kvēlojošo enerģiju un dažkārt kontrastē: apjukums - un ironija, iekšējās pieredzes smalkums - un groteska, nezinoša koķetērija - un savtīgums. Sajūta vistavi parādās: aktiera dvēsele nepazīst vіku. Radošuma gars ir glīts.
R. Tumiņa iestudējuma mākslinieciskā kopija. Režisors: A. Dzivajevs, V. Uromins, V. Ivanovs, A. Kuznutsovs. Mākslinieks A. Jatsovskis. Kostīmu mākslinieks M. Obrizkovs. Komponists F. Latēns

Oļena Levinska

Izrādes pieņem likteni: