KORISTUVAČA JAGODA

1. JURIDISKIE NOTEIKUMI

1.1. Dana Ugoda koristuvacha (dal - Ugoda) uzsāks procedūru, lai piekļūtu Sanktpēterburgas Valsts kultūras budžeta fonda vietnei “Sanktpēterburgas Valsts akadēmiskais operas un baleta teātris IM. MP Musorgsko-Mihailovska teātris "(dal - Mihailovska teātris), roztashovany uz domēna nosaukumu www.site.

1.2. Qia Prieks regulēt vidnosini mіzh Mikhaylovskiy teātri un Koristuvachem vietni.

2. VĒRTĪBAS TERMINĪVS

2.1. Pilsētas vajadzībām termina apakšā ievietots šāds:

2.1.2. Mihailovska teātra administratīvā vietne - sponsori tiek aicināti pārvaldīt vietni, kā tas izriet no Mihailovska teātra nosaukuma.

2.1.3. Koristuvach uz Mihailovska teātra vietni (dal-Koristuvach) - persona, kas var piekļūt vietnei, papildu dzīvžogam ir internets un Vikoristovu vietne.

2.1.4. Vietne - Mihailovska teātra vietne, kas tiks nodota domēna vārdam www.site.

2.1.5. Mihailovska teātra vieta ir intelektuālas darbības rezultāts, kas ir aizsargāts, tajā skaitā audiovizuālo darbu fragmenti, to nosaukumi, redakcijas, tēzes, statistika, ilustrācijas, plāksnes, fotogrāfijas, tekstu noliktavas bez teksta Interfeisi, logotipi, kā arī dizains , struktūra, noskaņa, koordinācija, izsaukuma viglyad, zagalny style, un dizains, kas piešķirts Zmist, lai iekļūtu noliktavā, , īpašs kabinets ar gaidāmo iespēju iegādāties biļetes no Mihailovska teātra.

3. PRIEKŠMETS, LŪDZU

3.1. Vietnes mērķis ir nodrošināt, lai Vietne būtu pieejama pakalpojumiem, kurus var attēlot Vietnē.

3.1.1. Mihailovska teātra vietne ir nada Koristuvachev un skatiet pakalpojumus:

Piekļuve informācijai par Mihailovska teātri un informācijai par maksas biļešu saņemšanu;

Pievienot elektroniskās biļetes;

Nadannya znizhok, akcijas, pilg, īpaši piedāvājumi

Otrimannya informācija par jaunumiem, stāsti Teātrim, tostarp plaša informācija - jauna informācija (pa e-pastu, tālruni, SMS);

Piekļuve elektroniskajam saturam ar tiesībām skatīt saturu;

Piekļūstiet, līdz sākat darbu un veicat navigāciju;

Palielināt pasākuma sadales elastību, komentāri;

Mēs redzam pakalpojumus, kas tiek īstenoti Mihailovska teātra vietnes malā.

3.2. Pagaidām Mihailovska teātra mājaslapu apkalpos Mihailovska teātris, kā arī ja būs kādas citas modifikācijas un papildu pakalpojumi, kas būs nepieciešami.

3.2. Piekļuve Mihailovska teātra vietnei ir bez maksas.

3.3. Qia Pleasure є ar publisku piedāvājumu. Otrimuyuchi piekļuvi Vietnei Koristuvach vvazhaєt tā, scho nāk uz tsієї Ugodi.

3.4. Vikoristannya materiāli un pakalpojumi Vietni regulē Ukrainas ceremoniālās likumdošanas normas

4. ŠĀ OBOVYAZKI STORIN TIESĪBAS

4.1. Mihailovska teātra administratīvajai vietnei ir tiesības:

4.1.1. Zmіnyuvati Vietnes noteikumi, kā arī Vietnes izmaiņas. Likuma noteikumi iegūst cieņu no Ugodas jaunās redakcijas publicēšanas brīža Vietnē.

4.2. Koristuvach var pareizi:

4.2.1. Koristuvach atkārtota iekārtošana Mihailovska teātra vietnē, saņemt palīdzību ar Koristuvach identifikācijas metodi, sniegt pakalpojumus Vietnei, sniegt informāciju - jaunas ziņas (no īpaša zvana, pa tālruni, SMS), kas dalīties.

4.2.2. Koristuvatisya visi pakalpojumi, scho є vietnē.

4.2.3. Jautājiet par ēdienu, jums vajadzētu priecāties par informāciju Mihailovska teātra vietnē.

4.2.4. Koristuvatisya Site viklyuchno ar pasūtījumu, mēs nodosim Prieku, kas nav aizsargāts ar Krievijas Federācijas tiesību aktiem.

4.3. Koristuvach Goitre vietne, kur sazināties:

4.3.2. Neiedziļinieties dienas dziļumā, kā jūs varat redzēt, kā tas ir, lai iznīcinātu parasto vietnes robotu.

4.3.3. Tas būs unikāls, kā rezultātā informācijas konfidencialitāte ir pārkāpta un aizsargāta ar Krievijas Federācijas tiesību aktiem.

4.4. Koristuvačovs nožogot:

4.4.1. Vikoristovuvati be, piemēram, pielikumi, programmas, procedūras, algoritmi un metodes, automātiskie pielikumi vai līdzvērtīgi manuāli procesi piekļuvei, papildinājumiem, kopēšanai vai atbalstam Vietnei

4.4.3. kaut kādā veidā apiet Vietnes navigācijas struktūru, lai liegtu, kāda veida informāciju, dokumentē, kādus materiālus šīs Vietnes pakalpojumi īpaši nesniedz;

4.4.4. Darbiniet drošības vai autentifikācijas sistēmu Vietnē vai jebkādā ietvarā, tai jābūt pieejamai Vietnei. Viconuvati zvorotny pochuk, vіdstezhuvati chi namagatisya vіdstezhuvati be-yak informācija par jebkāda veida Koristuvach vietni.

5. VIKORISTĀNA VIETA

5.1. Vietne ir Zmist, kurā var iekļūt noliktavā, Vietne atrodas Mihailovska teātra administratīvajā vietā.

5.5. Korespondentam nav personīgā konta reģiona ieraksta informācijas, tai skaitā paroles, konfidencialitātes saglabāšanai, kā arī visām bez vainas darbībām, jo ​​tā tiek veikta kā novada ieraksta konta nosaukums. .

5.6. Koristuvach ir vainīgs vietnes nesankcionētā administrēšanā par vietējās paroles nesankcionētu reģistrāciju, ja sistēma tiek bojāta.

6. VIDPOVIDALNІST

6.1. Neatkarīgi no tā, vai tā ir kuce, piemēram, Koristuvach, jūs varat būt augstprātīgs jebkura Ugoda stāvokļa neaizsargāta pasliktināšanās gadījumā, kā arī gadījumā, ja nesankcionēta pieeja neatļauta teātra komūnai, valsts administrators.

6.2. Mihailovska teātra administratīvajā vietnē nav atsauksmju par:

6.2.1. Satrauktas nepatikšanas operatīvās darbības procesā, taču nebija nepārvarama spēka, kā arī jebkāda veida problēmas ar telekomunikācijām, datoriem, elektriskajām un citām sistēmām.

6.2.2. Pārskaitījumu sistēmu, banku, maksājumu sistēmu un savienojuma izveide ar robotu.

6.2.3. Vietnes funkcija nav nepieciešama, jo Koristuvačam nav nepieciešamo tehnisko resursu savam vietniekam, kā arī nenēsā ierastos goliņus, kā arī lai nodrošinātu, ka Koristuvach netiek cepts šādā veidā.

7. LŪDZU, LŪDZU, IZRAUJIET PRĀTU

7.1. Mihailovska teātra vietnes administrācijai var būt taisnība, iepriekš neinformējot Koristuvach, lai tas (vai) bloķētu piekļuvi vietnei, ja Koristuvach ir izpostījis vietni.

7.2. Vietnes administrators nenes nekādas norādes par situāciju Koristuch priekšā vai trešajām personām par piekļuvi Vietnei no iznīcinātās Koristuvach neatkarīgi no vietas. 7.3. Lūdzu, pieņemiet šo dokumentu, lai atriebtos vietnei.

Vietnes administratoram ir tiesības atklāt, vai informācija par Koristuvach ir nepieciešama likuma stāvokļa vai tiesas nolēmumu noteikšanai.

8.Virіshennya superechok

8.1. Jebkuru strīdu starp Pusēm izšķiršanas gadījumā pusēm ir jāvienojas par strīdu pirms prasības celšanas tiesā (rakstisks priekšlikums par brīvprātīgu strīda izšķiršanu).

8.2. Iegūtas pretenzijas par 30 kalendārajām dienām no vēstules par pieteicēja pretenziju par pretenzijas izskatīšanas rezultātiem noraidīšanas dienas.

8.3. Par spira vīrišķības nelaimi brīvprātīgā pavēlē, neatkarīgi no tā, vai tas būtu no Storinas, man ir tiesības tikt sauktam tiesā par savu tiesību sagrābšanu, kā to nosaka Ukrainas taisnīgie tiesību akti.

9. DODATKOVI UMOVI

9.1. Pieņemiet jūsu labvēlību un ziedojiet savu cieņu Mihailovska teātra vietā Koristuvačas atjaunošanas lauku atjaunošanas ceļam:

9.1.1. Jā, katru gadu ir daži aizskaroši personīgi cieņas apliecinājumi: atvainošanās, im'ya, no tēta; nācijas datums; telefona numurs; e-pasta adrese (E-pasts); maksājuma rekvizīti (pēc dienesta pieprasījuma, ļaujot saņemt elektronisko biļeti uz Mihailovska teātri);

9.1.2. Pidtverdzhu, kā viņam tika dota personīgā nodeva, lai tas būtu īpaši patiess;

9.1.3. Mihailovska teātra administratīvās padomes tīmekļa vietnē tiesības izveidot bezvirknes operāciju ar personas datiem:

Zbir, ka uzkrāšanās;

Ņemt stundu bezpārlaiduma periodu (bez virknes) no cieņas pasniegšanas brīža līdz brīdim, kad tiek noklikšķināts pa Corstuvach ceļu, iesniedzot to Administratora vietnei;

precizēšana (atjaunināšana, maiņa);

Nokaušana.

9.2. Koristuvach personīgo nodevu apstrāde ir spēkā līdz 1. panta 5. punktam. 2006. gada 27. jūlija Federālā likuma 6. pants. № 152-ФЗ "Par personas datiem"

Uzvaras crops'yazan, akceptēts ar Mihailovska teātra administratīvo vietni pie pilsētas robežām, lūdzu Koristuvach priekšā, 3.1.1. punkta nozīmes. Tsієї Ugody.

9.3. Koristuvach viznaє ka pіdtverzhu, tāpēc visi noteikumi її Prieks un nomazgājiet obrob un personīgo cieņu їy izlūkošanas un liecinieks gadu ar prātu procesu personīgo cieņu bez jebkāda veida apsardzes, ka gausums. Zgoda Koristuvach par personīgo nodevu apstrādi є betonu, informēta ar šo sertifikātu.

J. Dobervala dekorācijas.

"Balets par salmiem, jo ​​ir tikai viens kroks, lai veicas"

Balets 2 cēlienos (3 ainas) mūzikai, horeogrāfs J. Dobervals.

1. Farm Tіtonka Simonyi(Marčellini krievu iestudējumos). Vona kā mājas robots šņaukā savu meitu Lizu vikonuvati. Un meitene domā par skaņu no mīļotās Klena sirds. Ciema iedzīvotāji nāk medīt zbirannya vrozhim Simoni. Viņu vidū ir Kolins, ale Simons savai sievai. Jums nav vajadzīgi lietvārdi, jūs nevarēsit redzēt savu meitu vinorob Toma dēlam (Mišo krievu iestudējumos). Asi un uzvaru ir viegli uzminēt, nāciet uzreiz ar to zilo Nykez (krievu iestudējumā Alons). Nіkez obіtsyaє bagate posag, Simona, pēc kaulēšanās, pagaidiet. Liza vyryatsya, viriv pie zēna viņas roku un tikє. Іnshy seko viņai.

Lauks. Esmu auglīga. Kad Lizai bija pārtraukums, es pazinu Kolinu, Ale Simon atkal zināja. Zagalny jautrība un ciema iedzīvotāju dejas. Pērkona negaiss ir salabots. Nіkez atvērtu parasolku, ale stiprāks ar wіth wіth wіth wіth nіg. Zliva zmushuє visi nāk. Pie metushnі zakohanі vēlreiz.

2. Istaba Simony fermā. Dodieties uz guļamistabu fonā. Saimons liek meitai turēt taisnus matus. Pats arī, lai magnetizētu vērpšanu, ale її dolає miegs. Liza izaugs, lai izaugtu atslēga no māšu bara. Ka prokidayetsya і, šņukstēt aizdzīt sapni, proponu meitas dejot. Liza ar prieku gaida un atnesa mātei tamburīnu. Simona namagatsya akompanuvati deja Lіzi, ale znova zininaє. Pie loga virs durvīm parādās Kolins, Liza zina nozagt atslēgu. Simona ātri nirst gaisā un skatās uz tamburīnu. Simona dejo ar savu meitu.

Nāk sievietes un pļāvēji. Atnesiet daudz kūļu un prasiet samaksu. Simona taupīgi sadala strādniekiem santīmus un ceļvežus. Rapt no kūļiem ir Kolin. Zustrichlivaya zustrіch, zakokhanі obmіnіyutsya shiyny hustki. Sajūtot, ka māte griežas, Liza perelyakano veda Junaku uz guļamistabu, un viņa pati iedomājās, ka aizmiga pie robota. Saimons, lai pamodina meitu. Sabojājis jaunu hustku jaunā mājā, jūs varat likt Lizai gulēt. Daremno dvchina ir laba, nelaupa tsyogo - māte tur aizslēdz savu meitu, tātad ir Kolin, un iedarbina durvis aiz viņas.

Ieejiet Toms, Nykez, notārs un ciema iedzīvotāji aiz viņiem. Uzliku uz stikla divus lāčus, visi gatavi slēgt līgumu. Saimons iedod nosauktajai atslēgai atslēgu no guļamistabas, un propons nonāk pie vārda. Nіkez apģērbu dūraiņi і glīti novelkas. Ale tilki vin pagrieza atslēgu pie slēdzenes, jaka pie durvīm mums jāsāk vecpuisis, laimīgās Liza un Koliņa. Nіkez redzēt іdruzhennya, Simona pie rozpachі. Jauniešiem jālūdz sagaidīt veiksmi. Usi, notārs ieskaitot, atbrauc pie viņiem. Simona neko nepalaidīs garām, bet pagaidi mazliet. Lai mani pārņem Toma un Nikesa atņemšana, es neko nezaudēju, jo varu iet.

Silske svēti beidza vistava.

"Marna Preservation" ir vecākais no horeogrāfiskā pagrimuma šedevriem, kas nonācis līdz mums, tik divkāršai, baisā baleta vecvecmāmiņai. Apburto dejotāju, pedagogu un baletmeistaru Žanu Beršē (1742-1806) Dobervālā dalībnieki nodēvējuši par “Molar dance”; Pirmizrāde tika noskatīta Bordo Lielajā teātrī divus gadus pirms Bastīlijas ieņemšanas. Nav pārsteidzoši, ka pirmās glazūras baletā pazina tie, kam skaņa bija stundā. Nasamper - varoņu cīņa par savu laimi, ko neietekmē mainstream un zaboon zeme. Nākamajā gadā viss atstādināšanas konflikts kļuva nikns, un Mišo kļuva par bagātā mlina saimnieku, pēc tam, stājoties citā plānā, Alena kļuva par sliktu zēnu.

Baleta nosaukums tika mainīts no klints uz baleta nosaukumu: "Balets par salmiem", "Meita ir slikti izglābta" (La Fille mal gardée); nostiprinājās uz Krievijas skatuves. Vairāk nekā divus gadsimtus ir dzēsta atmiņa un pirmatnējā horeogrāfija un mūzika. Galvas glābšana ir baleta gars un stils, kas nav zaudējis savu svaigumu, dzīvību un bezprieku.

"Marnoi Preservation" dramaturģija pamatoti ir aizrautīga ar zrazkovoju - stāstu, kuru sagrāva Dobervals, sabrūkot robežvienkāršībā un tajā pašā stundā ar bezasiņainu pēcnāves notikumu. Pacelieties pa neatbalstītiem un naidīgiem pagriezieniem. Virazna pantomіma deja ar romantisku deju, kas tālu tālumā. Baleta varoņi vairs nedomā par komēdijas maskām, bet cilvēki dzīvo, man gribas ieliet godīgas komēdijas tradīcijas, neprātīgi. Tēliem, tāpat kā veco baleta baletu cenai, ir daudz lielisku māksliniecisku panākumu un slavenu Marnoi saglabāšanas uzvarētāju paaudzes. Mērija Teodora, Fanija Elslere, Virdžīnija Cuki, Matilda Kšesinska, Ganna Pavlova, Tamāra Karsavina, Kateryna Gelcer, Oļena Ļukoma, Tetjana Večeslova, Pavlo Gerdts, Timofijs Stukolkins, Mihailo Fokins

Dobervāla balets, tāpat kā bagātīgs šīs stundas horeogrāfiskais priekšnesums, tika atskaņots mūzikai, populāru melodiju un kupleju izlasei. Pie nevainīgā deju supravadītāja skanēja franču tautas dziesmas. 1828. gadā "Marnoy Preservation" pirmajam atskaņojumam uz Parīzes Karaliskās mūzikas akadēmijas skatuves komponists Lui Džerolds taktiski pārspēja mūzikas fragmentu izplatību, paspilgtinot naivo vienkāršību un nacionālo raksturu. 1864. gadā, iestudējot Berlīnes galma operā, balets pievienoja jaunu muzikālo izlasi, ko veidoja vācu komponists Pēteris Gertels. Mūzika, kas sevī iesūkusies mazliet naivuma un franču piegaršu, kļuvusi par tipisku baletu, sentimentālu stundu, banālu stundu. Nadals fons tika papildināts ar plāna un skaistuma fragmentiem: valšiem, polkām un čadrašu.

Krievijā balets ir parādījies deviņpadsmitā gadsimta ausī tieši no pirmajām rokām. Sanktpēterburgas teātra baletmeistars Čārlzs Didlo jaunībā dejoja pats Kolinā Belijā Dobervalā. Gada gaitā "Mārnu konservācija" bieži tika iestudēta gan Maskavā, gan galvaspilsētā. Fanijas Elsleres tūre bija ļoti veiksmīga, viņa Lizu uzgleznoja par naivu, koķetu un dobju vienkāršību. Ļevs Ivanovs un Mariuss Petipa 1885. gadā iestudēja triakta izrādi pēc Herteļa mūzikas itāļu balerīnas Virdžīnijas Cukas debijai Sanktpēterburgā. Dejas tika izvirzītas vairāk: pārējās gleznās ir Bohēmijas ciganu deja, bet trešais cēliens ir lakonisks stiliešu franču stila novirziens. Kopš 1896. gada desmit gadus Lizi lomu monopolizēja visvarenā Matilda Kšesinka. Balerīna mirdzēja slavenajā dejā ar līnijām no pirmā attēla un pantomīmu ainās un, acīmredzot, perfektajā pas de deux. Iestudējumu 1920. gadā uzvarēja Mariinska teātris.

1937. gadā Ļeņingradas Mazajā operas teātrī mazajā operas teātrī bija redzams jaunais Leonīds Lavrovskis Virišivs, pēc viņa vārdiem, "pastorāļi ar burvīgiem ganiem un ganiem, kas tiek uzskatīti par krāšņiem". No diriģenta Pāvela Felda dzimušajiem Gerteļa Bulas mūziku attīrīja, kas vienlaikus ir arī jauns trešais cēliens, pirmo sievieti piešķirot liziešiem un koliņiem. Sākums un mazākais baleta bouv, nesākās ne stundu 1937.gadā, tas bija protests izrādē 26. un pēdējo reizi no skatuves "zem tvēriena" Puškina jubilejas. Lielās uzvaras dienas nozīmīgajā klintī aizvainotie Ļeņingradas teātri evakuācijā zina par komēdiju "Marnu saglabāšana". Pie Malija, kurš pievērsās kodolam, Fedirs Lopuhovs uzrakstīja jaunu horeogrāfiju, lai saglabātu trīs fragmentus no Ļeva Ivanova izrādes.

Kirovska teātrī baleta pārskatīšana 1923. gada izdevumā tika uzticēta Volodimiram Ponomariovam. Viena komponista Sergija Prokofjeva baleta recenzija ir saistīta ar tsієyu vistava. Manuprāt, "Marnoy Preservation" skaidrošu mākslas nevainību: "Slavenā franču horeogrāfa Dobervala salocītais sižets ir vienkāršs, alu dejojošs un viegli pārnesams uz baletu. Kādam tajā nav jāiedziļinās, kā dažos baletos, līdz pilnīgi dvēseliskiem žestiem, bet gan jāskaidro starp diviem dejotāju numuriem, bet gan "uzvar" mīlēt "її" un "uzvarēja" mīlēt "vienu", vicinot roku. daudz roku, un galu galā nav prāta jautājums, kuru mīlēt. ”Marniy Preservation” no pašas dejas ir skaidrs priekšstats. ”Tomēr pēc vēršanās dzimtajā apvainojuma vietā baleta līķi neglāba komēdija vistav repertuārā.

Divdesmitā gadsimta otrajā pusē ar Marnoi Preservation jaunajām izrādēm viņi pievērsās Herolda mūzikai, kurai bija jauns orķestrēts un spilgts skaņdarbs. 1960. gadā horeogrāfa Frederika Eštona Londonas Karaliskajā baletā "Marna of Preservation" tika iestudēta no jauna. Izrādes diriģents Džons Lenčberijs, tālumā izšāvis Herolda mūzikas transkripciju, konsultēja leģendārās Tamāras Karsavinas iestudējumu. Distancē priekšnesums tai neatņēma dažus akmeņainus apdari, izpušķojot Londonas plakātu, bet praktiski nesacentās par pēdējo "Marnu Preservation" realizācijas līķu bazhaniju. 2002. gadā notika dažas pārsēšanās uz Maskavas Lielo teātri, kur viņi pazina slavenos vikonavtus. Un tikmēr Kijevā un Frunzē, Rizi un Odesā, Tallinā un Saratovā viņi dejoja šajā vecmodīgā baleta versijā.

1971. gadā Oļegs Vinogradovs sagaidīja Oļegu Vinogradovu Ļeņingradas Mali operā ar baleta vēsturnieka Jurija Slonimska skatu. Horeogrāfs ir uzrakstījis visu horeogrāfiju no jauna, spirālveida ceļā uz visskaistākajām pagātnes tradīcijām un nav vienreizēji dīvains un daudzveidīgs. Trīs akti vistavi - būtībā trīs syuety dejas ar iesietu pas de deux pie ādas. Čiču duetu noskaņu gamma ir lieliska: pieticīgs, nepārprotami saistīts ar attīstības sižetu pirmajā attēlā, vairāk apsūdzību, emocionāli ražas attēlos un, nareshti, pēdējais priecīgais varoņu triumfs, ļaunas klaustrofobijas deja. Pēdējā cēlienā redzams mežonīgs sabotāžas kvartets, kas apgrūtina vikonautiem un uzvarošā glamūra galvu. Visā zanuretsy izrādē ir poētiska atmosfēra pobuts, jauna bagāta gaisma, yaskravikh, stunda vēsu dekorāciju. Visa lieta ir tukša, un seno laiku baleta zāle no Silskas dzīves ir absorbēta. Aktieris reizi pa reizei "dod piezīmes", bagātīgi un tālu grābj ar sirpjiem, grābj plāni. Dejošanas stils un maniere, ainas uzvedības detaļas attīsta Dobervāla franču komēdijas baleta tradīcijas. Tikai uz dzimtās skatuves vistava, jo viņa svinēja aktieru lielos panākumus, izturēja 186 reizes. Tie, kam patīk "Aizsardzības marna", nav novecojuši divdesmit pirmajā gadsimtā, ir rādījuši dažas nesenas izrādes Permā, Kazaņā un Maskavas Staņislavska un Ņemiroviča-Dančenko vārda muzikālajā teātrī.

A. Dēgens, I. Stupņikovs

Foto: "Marnas aizsardzība" Mihailovska teātrī

Zaudējis Natāliju Osipovu un Načo Duato, Mihailovska teātris pārgāja uz tā sauktajiem "tautas baletiem", kas tika organizēti klusi, bet balets bija jāspēlē vienu reizi uz pieciem. Nu, lūk, teātrī ir tāda politika, kas ir saistīta ar pašu Kehmaņa ierašanos: viss ir vienkāršajiem cilvēkiem, bet jūs nevēlaties iet uz Maryinski (Duato un Osipova lūguši domāt par Mihailovskoju іnakše, ale tse buto zināt, ka režisors agrāk vai vēlāk balets uz grīdas ir dārgs). "Puse no Parīzes", un tagad "The Marne of Preservation" ir parādījusies banāli pagriezt muguru.

"Marna" ir specializēts balets. Citējot fanus un slaveno. Ale Frederiks Ještons - kas dzejnieku bērniem - 20. gadsimta talanta trūkums, ir simbols britu horeogrāfa pilnīgajam talanta trūkumam, vadošajiem dejotājiem - "Margarity Font Armana" autoram visas neveiksmes. , un viņiem - kvalitatīva baleta popularizētājs, slavenu horeogrāfiju (piemēram) vienkāršotu versiju autors - no krāšņa šedevra līdz sentimentālismam (Sv. Drama balets vijšovs ir jakisny, platajam skatienam var pieskaņot. Tims turklāt pirmajam, kurā kārtējais cēliens uz skatuves uzved burvīgu poniju, kārtējais cēliens noslēdzas ar efektīgu vētras ainu (atgriežas "Gulbis"), bagātīgi parodiju un ironisku deju skaitļu izpildījumos no ādas un skaņas bez galvas. Ass šeit dejo par kohanju, bet šeit par zbirannya vrozhnya. Es dejoju tikai vistiešākajā nozīmē Ještons nav labs. Pirmajā cēlienā ir pāris vienkārši varianti solistam un solistam (visu stundu adīt un attaisīt bantes, šujot un driblēt), otrajā ir saliekamā pas de deux trio, trešajā viegla deja varone. Visi.
(Pa laikam. Neskaidrs atmiņā ir Oļega Vinogradova "Marne" 1980. gados Kirovski - ar Margaritu Kuļiku un Volodimiru Kimu. Ikdienas masu ainas, jaunas ironiskas dejas - solisti un solisti izdejoja visu baletu uz citiem dejotājiem. it kā šedevrs būtu ale tse bouv balets).
Natomists, kā manuāls teātra režisors (angļu balets nepraktizē pēc tāda paša principa, ar vitrāta minimizēšanu). Soliste nav obligāta - var dejot. Solists tims vairs nav vajadzīgs. Mātes-atraitnes loma - nayaskravish - ir dramatiska, bet šeit pietiek ar pārdomām par pussirdīgo māksliniecisko dejotāju - un labajā pusē ir salauzta. Ja nevēlaties to lūgt, ir par vēlu. Mazais zirgs un aplaudē vislabāk. Penss, scho zvіlnilsya, jūs varat vitratity uz importa diriģents - tim vairāk, bet Herolda mūzika nav tikai "for nig"
Nu, Mihailovska teātra burvis ir Anastasija Sobolova, kura bija galvenās Lizas lomas apmeklētāja. Narešti Mihailovska vervētāji smējās par panākumiem un nomainīja svarīgo uz vecajiem kokiem, solistu veidu, viņi zināja talantu, māksliniecisko (uzņemta jaunā bērna lomā), plastmasas balerīnu. Tehnikas dēļ viņai bija maz problēmu, bet par šādu cieņu var parādīt audzēkņiem labus pasniedzējus. Soboldē tas joprojām ir diezgan pārsteidzošs - viņa organiski nonāca baleta aušanā. Reshta - jaks un vainīgs butti. Viktors Ļebedovs (Kolins) - Buratino, jaka galva. Maikls O'Hārs (atraitne, māte Lizija) dejo Viduseiropas reģionā, ne vairāk. Mākslas pasaulē, tehniskajā pasaulē. Zerok no debesīm nav vistachaє.
Korpusa de baleta numuru zāles parāda divas lietas. Tvertne pivnya ka cāļi, iestarpinājumi baleta tekstā kilka raziv: visi impulsi VIENA ptahiva mantošanai. Aliona deja, vīna dārza vīnogulāja zilums: tiklīdz sākšu braukt uz saulessargiem, parādīšos pie Asaras, tā turpināšu visu baletu. Viens rukhs par galvas komiskās lomas atbrīvošanu! Ja tā nav viduvējība, tad kas ir viduvējība?
Eštone ir spēcīga ar masoviskām ainām, psiholoģiskā gri niansēm (piemēram, atraitne, staigājot pa māju koķeti skatoties spogulī), angļu ironiju simts tēlu tēlos, pantomīmu. Tas ir labi, bet ne deja. Mēs būsim ļoti smalki pret šiem Eštona panākumiem Mihailovska teātra laukumos. Tā ir gluži kā baleta smirdoņa noslēpumainā nosaukuma "Marne of Preservation" dēļ. Es nezinu, kā to sauc plašajā krievu valodā.

Staņislavska un Ņemiroviča-Dančenko vārda muzikālajā teātrī pirmizrādi piedzīvoja balets "Saglabāšanās marna", ko pirmo reizi 30 gadus iestudējis Oļegs Vinogradovs.

Oļega Vinogradova Vistava izrādījusi 40 izrādes visai pasaulei. Par glyadachіv - tse mіtsno zbitiy, jautrs, dinamisks balets. Teātriem - naudas līdzekļu garantija. Māksliniekiem - vidminnyh lomu rosip. Fakhivtiem - lielo Shisttekostals vispārējais dibens ar klasisko deju. Par pagrimuma autentiskumu un atjaunošanu, par to nemaz nedomājot. Klasiskais bulo ieguva "radošo attīstību". Oļegs Vinogradovs atdzīvina vecmodīgo pantomīmu, aizstājot moderno deju; instruējot "divas" dejas, de heroes dejo "nevis tā", bet "tas, scho"; Pēc tam, kad franču ciema iedzīvotāji atkārtoti lika skatīties porcelāna peizānus un atdzīvināja Luija Džozefa Ferdinanda Herolda mūziku, viņi 1789. gada pirmizrādē dejoja rokā.

Vinogradivska "Marne of Preservation" tsikavo ieviesa 60. gadu teorētisko postulātu praksē. Tajās daļās akrobātisms respektēja tehniskā progresa pazīstamību, protestus un "klints spēku": partneris vēlas vilkt balerīnu rokās vēl jo vairāk ... Pēdas "priesteri" tika izmantotas kā neviendabīgs baleta humora atribūts, un "viddantsyuvati", muzikālā klaviera "astoņi" - adekvāti nolasījuma nolasījumi. Formālā režisora ​​uzvedumam horeogrāfs divcēlienu skatā ievieto trīs galveno varoņu pas de deux. Vienu mudina dejotāju sinhronā deja (pirmsromantiskā baleta lepnums), un "veiksmes" attīstība ir iekļauta akrobātikas elementu klasikā, bet trešā ir klasisko dejotāju atgremojums, kas tiek izmantots. visi mūziķi uzstāties modē.

Corpse to the Theater of Stanislavsky ir Radianska klasikas iestudējums ar sveicienu, satriecošu stundu. Baleta korpuss un "tehnoloģijas" spīdekļi - sekot roku un niķa kārtīgumam, pareizam robotizētam ķermenim un mūzikā savērpta kaskāde pa tiek uzsvērta. Pragmatiski un slavējami, ale atstāj no aizmugures, lai mestos acīs. Solistiem jādod gras. Īpaši cītīgi grimasē Katerina Safonova, jaks veiksmīgi sveica Lizas ballītes tehniskos rifus. Arī partnerim Romānam Maļenko ir problēmas ar aktiera organismiem, lai gan pirms tam nav nekāda dabiska mundrums, nig asums un efektivitāte: līdz vitalitātes variantu vidum Kolins sāka "grābt" ar kājām un izkļūt no- kaste. No klasiskā premjera Volodimira Kirilova bačiti gandarījuma komiskās sievietes Marcelīni ballītē glamūrie ir gatavi vibrēt līdz tādai pašai brīnumaino balvu savdabībai. Un tikai Antons Domaševs ir godīgā veidā nosauktā un, šķiet, homēriski smieklīgā, lomā.

"Marnoy Preservation" iestudējums pirms 30 gadiem nav redzams VIP reklāmā. Par galvaspilsētas teātru galveno trumpi kļuva 60. un 70. gadu Radianskas pagrimuma reanimācija: pirms neilga laika notika Jurija Grigoroviča Lielā "Gulbju ezera" atjaunošana. Labajā pusē esošais Tsims acīmredzami nav savstarpēji saistīts: valsts patriotisma un ieleju saglabāšanas mode bija zināma no visu adeptu Maskavas baleta. Eiropas kosmopolītisma vicināšanu vai šī eksperimenta neveiksmi var ļaut tikai Maryinkai atņemt panākumus. Maskavieši izdarīja derības uz oficiālo paziņojumu par lejupslīdes "zelta fondu" - lēti šī dziesma. Ar fonda palīdzību negaidiet uz vitrīnu stundu. Tātad "filozofiskajai poēmai" nepiemērotā baleta komēdija neparādījās uz dzīves dibena, horeogrāfs Vinogradovs, kurš tika izvēlēts horeogrāfam Grigorovičam, un noskaņa Staņislavska teātrim - precīzāk par Lielā tempu.

Stunda MN, 1 tārps 2001 līdz rock

Leila Gučmazova

Peisanques vecajā veidā

Pieraduši pie tā, ka mūsu baletdejā ir jaunas idejas, pirmās plejādes horeogrāfi turpinās iestudēt pirms pārmaiņām un jauninājumiem. Nespēja saprast, ka skandāla dēļ, aizēnot Mariinska teātra galvenā horeogrāfa amatu, Oļegs Vinogradovs atjaunoja veco baletu, ņemot vērā vecos laikus. Ir tapis arī Staņislavska vārda mūzikas teātris. Repertuāra pārskatīšana ir Oļega Vinogradova versija "Marne of Preservation" līdz 1789. gada ražai.

Horeogrāfs to neatņēma, bet pavairoja savu "Marnu ..." vietām un četrdesmit reizes. Oficiāli, iegādājoties Ņujorkai piederošo Kirova baletskolas preču zīmi, "Ļeņingradskis Grigorovičs" un nu jau kandidāts uz "Krievu ļakotu", tiek rakstīts ar savu bestselleru. Dzīvē ir sīva konkurence par pasauli pirms saules, uz ekrāna - cīnītāji un stress, bet teātrī - bezproblēmu balets no klasikas. Starp trim vecajiem vaļiem, kas ir izdzīvojuši līdz mūsu dienām, "Marna ..." ir vecākais un jaunākais. Vona saprata, ka tomēr es nevēlos būt baleta alegorijās un mītos ar kalnračiem un joprojām nespēju romantiski izšķīdināt "Sylfidi" un "Giselles" pasauli un realitāti. "Marna ..." - ļoti vienkāršs stāsts "par dzīvi", tobto par "Slikti saudzēto meitu" (vecās Maskavas moralizējošais nosaukums, vieglprātīgs, nevis franču variants). Meita mīlēt nabagus, krāšņos; Tas jau ir izglābts, ass-ass uzvarēs, un kāds afronts ar aizrautību! Mazā meitene tika ieņemta guļamistabā, nevis viena, bet kopā ar šo laimīgo vīrieti. No visu viedokļa es aizmirstu par mielastu un to ļoti dvēseliski. Dovgoochіkuvane jautri un dejot, līdz jūs piliens. Vārdu sakot, nepārslogojiet klasiku ar pārdomām.

Vīnogas pēc Frederika Eštona deva lielisku agrīno mūzikas partitūru Luya Gerold kā līdzvērtīgu toni Vistavi. Peizani un peyzanki adīti skrituļi vienkāršai "viens-divi-trīs" — Herolds ieviesa izkliedētu orķestrētu pirmatnīgu vienkāršību, par šo mūziku ciema iedzīvotāji varēja izklaidēties pilnībā. Viss ir vajadzīgs, un iestudējuma mākslinieks Vjačeslavs Okunjevs - pie jaunā majoļika izliekas par gžella, mizas atveido skaisti viglyadayut pie apzeltītās bagetes skatuves. Viss gaišs, redīss, smaržo pēc izkoptas dabas un gobelēni no ganiem. Mākslinieki bi zumіti trohi zlukaviti - і, brīnums, viyshov bi normāls plakāta vienums. Atvainojiet.

Dejas teksts ir neērts, aiz Kolina (Roman Malenko) solo vinjetes pēdējā posmā. No aktieriem, kuru īpašumā nebija tehnisku zvēru, kuriem atņemts garšas un dzīvesprieka troča. Ja uzsit uz Mākslinieciskā baleta zāģi, no kura izaudzis Staņislavska Muzikālā teātra līķis, tad labāk parādi, ka aktieri ir precīzi un dažādi. Un šeit drosmīgais Volodimirs Kirilovs atdarināja savu māti Marčellīnu ar galveno varoni. Neviens badiora silska jauns, ne galvas varoņi (gribētos, lai pie partnerprogrammas vainīgi superņiki R.Maļenko un A.Domaševs), nekādi cita plāna tēli nevainoja visādi. Pirmā pozitīvā emotsіy vіd vistavi formula tika ievietota īsajā - Okunєv plus Kirilіv.

Balets ir vecmodīgs - tse, zychano, zuchano. Vienkāršības labad varat to saukt par neizskaidrojamu un maksāt par pershodelo. Ale starovina ir tieva lieta, var iet gudri. Jūs varat rakt dziļāk arhīvos un zrobiti muzejā novodil (vypadok no "The Dancing Beauty" no Maryinsky). Tu vari, atdevis savas tiesības uz pagātnes versiju līdz nepārtrauktai vikonautiju rindai, kas tiek pārcelta uz baletu pa z nig pie tavām kājām, iesākt acis ar senatnīgo baudījumu (vipadok "Faraona meitas " autors P'ar Lyakott). Vinogradovs nerūpējās par ēdienu, viņš nevēlējās sabojāt savu godu un pat par iespēju - atļauju, labajā pusē, tas teātra vibir virziens. Ale, it kā es nezinātu, ko varu, šeit iestrēdzis mіzh "laupīt vecmodīgo" vai "gravēt vecmodīgo". Un Staņislavska teātra mākslinieki nepaskaidroja atšķirības starp peizāniem un kolēģiem. Tikai un viss.

Вісті, 2 chervnya 2001 to rock

Oļena Gubaiduļina

Kazka Matinka Guski

"Marnas aizsardzība" teātrī im. K.S. Staņislavskis un Vl.I. Ņemirovičs-Dančenko

Vchora redzēja vistavi pirmizrādi horeogrāfa Oļega Vinogradova horeogrāfijā. Gada pēdējo stundu laikā gandrīz divdesmit klintis ir pagodinājušas Kirovska (Nini Maryinsky) balets. Uz Maskavas iestudējumu horeogrāfs ieradās no Vašingtonas, de Keruvas Kirova baleta akadēmijā (nosaukums Sanktpēterburgas teātrī tika oficiāli paziņots par 250 tūkstošiem dolāru). Un par šo mēnesi vīnogas "Marnu" tika nogādātas Indianapolisā. Ar šādu rangu teātru skaits, piemēram, balets, pārsniedzis četrdesmit.

Oļega Vinogradova izrādes panākumu noslēpums, ko viņš redzēja tieši trīsdesmit gados Ļeņingradas Mali operai, ir viegli izskaidrojams. Oriģināls un salocīts horeogrāfisks teksts "vichity" uz sena Žana Dobervala libreta audekla, kas atgādina burvīgas komiskas situācijas. Par vikonavtsіv - rozdoll būtne. Є De hohizuvatisya un aktiera meistarība, un klasiskās dejas tehnika. Ne mazāk iesals un acīm - і estētiskais iesals, і grauzdēšana, un pārtika. Obnadiyuє un morāle pret baletu, kas nozvejotas pielikumā "No brašs uz labu - viens krūzis" (viens no pirmajiem nosaukumiem vecā "Marnoy").

Ar salokāmu horeogrāfisko līķi teātri var viegli un rotaļīgi tikt galā. Tā ir kā izrāde baleta korpusam. Tikumīga vitalitāte un solidaritāte - Katerina Safonova (Liza) un Romāns Malenko (Kolin). Es gribētu redzēt, ka zakhanyh aktiera brīvības jauniešu partiju uzvarētāji nepazūd. Turklāt šis sentimentālais romāns bieži tiek pārveidots citā plānā. Un Matus Marcellin kļūst par baleta galveno varoni.

Tas, kurš programmā kļūs par zirnuti, šķiet, nav Volodimira Kirilova grandiozajos zīdos, kurš nesen kļuva par IM teātra galveno baleta princi. K.S. Staņislavskis un Vl.I. Ņemirovičs-Dančenko. Yogo Marcellina ir ātra un neaizsargāta pašdziedoša kamols, kuru kašķīgi notrulina tās majestātiskās gultiņas, і ļaunā otamanheja, і veca ar slimu sirdi.

"Mārnu aizsardzību" iemīļojuši vecāki. Piemēram, Krievijā balets praktiski nav pazīstams no repertuāra. Dobervāla motīvus izspēlēja Ļevs Ivanovs un Oleksandrs Gorskis. Gorska versija tika iekļauta triviālu stundu pirms Maskavas horeogrāfijas skolas repertuāra. Žans Dobervals tika saukts par Bomaršē baletu, tāpat kā populārākais bērns, kurš dzimis astoņpadsmitā gadsimta laikā, tika pagodināts ar šīs stundas laimīgo baletu. Tagad kārīgie ciema ļaudis ir pārvērtušies par rotātajiem porcelāna ganiem un ganiem. І Oļega Vinogradova tehniski salokāmajā skatījumā uz jauno dabiskumu, jo to pievelk viss priekšā esošais "Marnims", tas nav kļuvis par daudz. Horeogrāfija, neprātīgi, ir izpelnījusies populārāko Radiānas stundas zīmi, "jakosti zīmi", jo tā ir tikai par kosmisku sniegumu un veiksmi. Aizsargājiet "Marnu" Muzikālajam teātrim im. K.S. Staņislavskis un Vl.I. Ņemirovičs-Dančenko pats dodas "dabūt vecās drēbes".

Nezalezhna laikraksts, 2 chervnya 2001 līdz rock

Maija Krilova

Portseljana korivnikā

Balets "Aizsardzības marna" uz Muzikālā teātra skatuves

"MARNA Protection" pirmo reizi iestudēja Francija, Bordo, horeogrāfs Žans Dobervals. Lai gan tas sākās 1789. gadā, alus, ražošana netika taupīta un, piemēram, tika atjaunota 20. gs. Seno laiku komēdija tika ievietota drosmīgā baletā, tā palīdzot revolūcijai: sterilo alegorisko granātu un mitoloģisko tēlu nomaiņa uz baleta skatuves parādījās rupji trešās nometnes pārstāvji. Zvychayno, tsі boules pārstāvji ir cēlušies līdz pastorālajiem peizāniem. Sižets ir saistīts ar muļķīgās Alionas savedēju, mazā bagātā kalnrača zilo, ar piekauto sarkano Liziju, ciema Marselīni meitu (loma tradicionāli ir vikonuyut choloviki). Liza, protams, mīlēt mazo, alegar Kolinu, un foršajiem viss nonāk laimīgā galā.

Lai gan tikai nerunājot par pastorāli nepretenciozo sižetu, mēs redzam baleta iespēju izlasi, tostarp visnozīmīgāko Vistavas angļu Eštonu, ko Lielais teātris noskatījis pirms nākamās sezonas iestudēšanas. Krievu horeogrāfs Oļegs Vinogradovs pēc 30 gadiem ir Marijas (Kirovska) teātra galvenais horeogrāfs, kurš sarakstījis "Mārnu saglabāšanu", kuru iestudēja 40 pasaules teātri.

Ņina Vinogradova dzīvo Vašingtonā, de-ocholyu baleta skolā - Kirovskas akadēmijā (nosaukums "Kirovska" tika nopirkts par 25 tūkstošiem dolāru no Mariinskas teātra, kas tika ņemts no Radianu realitātēm). Uz 10 dienām horeogrāfs ieradās Maskavā, lai atvestu darbā savu palīgu Alli Mališevoju. Vinogradovs, ņēmis vērā francūža Žerolda skaisti vieglo mūziku (uz 19. gs. ausīm viņš paņēma "Marnoi" hokejistu vienā veselumā), šķietami, alu un svarīgāko Herolda nots variantu, kas uzrakstīja balets pēc Džerolda partitūrām. Vijoles pasniedzēju ar Ādama (mūzikas "Žizele" autors) orķestrēšanu Vinogradovs pazina Kirovska teātra bibliotēkā, un to papildināja Herolda darbu fragmenti no baleta "Somnambulists". Žēl, ka Muzikālā teātra orķestrim tika piešķirts Volfa Gorelika gods.

18. gadsimta balets ir brīnumaina iespēja svinēt ar priecīgiem izteikumiem par "skaisto Franciju" pirms Francijas revolūcijas. "Marnoi" shukaniy stils ir līdzīgs statuetei šķūnī: rokoko laikmeta greznība ar veselīgu zemnieku pašdziedāšanos. Pie Vjačeslava Okunova rotājumiem vecmodīgi bēšīgi ragaini blakitnih vidtinki - mazākajās viltus vistiņās un korivās - fantazē par sevrskuyu porcelānu un Delftas fajansa. Irini Pres kostīmos, it īpaši tālumā, ņemšanas vietā man aug vemšana (ir stigloi kviešu smaka) un kopā ar stīgām ir vienkārši plakana, tāpēc jūs nevarat skatīties pie corps de balet baby, vīnu bagātīgi salocījis Vinogradovs no trīs kombinācijas.

Robotu dejotāju rezultātā Vinogradovs sniedza pusi gandarījuma, tikai paziņojot visu vēstījumu preses konferencē. Balerīna galvas ballītei, kuru godināja autore Natālija Ščelokova, teātris paziņoja, ka citai noliktavai ir atņemtas 11 sirdis. Par kritiku є klāt: pirms izrādes stundas bieži bija naids, bet baleta vārdu krājums tika dots dejotājiem jak bi "par spristu", lai saprastu nākotni. Romāns Maļenko (Koļins) mani sauc nevis par bruņinieku, bet es stundu dejoju. Baleta korpuss neesiet izsalcis, bet nevēlaties, lai jūsu rokas būtu "lēnprātīgas", bet apakšā es vēlos, lai jūs būtu ļauns un cieņpilns, kaut arī ar ziemīgiem panākumiem. Viconautu iemīļotais Aleksejs viddamo, jo uzstājās ar ierasto sevis prezentāciju, - svarīga ir dejošana "Mārnu". Turklāt ruči ir novietoti māņticīgi "biezi"; Autors pareizi raksta, ka horeogrāfija ir ļoti eleganta, un horeogrāfijas pamatā ir citu tehnoloģiju daudzpusība un salokāmās oriģinālās kombinācijas līdz pat sportiskumam. Šeit gribētos piesaukt vācisko 18.gadsimta baletu stilizāciju, ale rukhove un vārda sajūtu uz balli un tautas senlaicīgām dejām aktiera varenības vitalitātē. Plus vēl šļakata rūcošu horeogrāfisku ainu no trim kulminācijām - dievišķās pas de deux. Pirmo pūšanu sakāmvārdu pamudināja tehniskās partnerības, otru - pie pedrimiem, vidējos - Vinogradovs. Treškārt, enerģiskāk, pas de deux, soli pa solim, sāciet no baleta nodarbības elementārajām šķautnēm, dejotājiem gatavojoties uz salokāmo pa, un pirms tam spracial kā teātra metafora, lai sagatavotu jauniešus jaunai ģimenes dzīvei. .

Dejotāji ir vainīgi "dejojamās pantomimas" nodošanā ar ātro "pārmesto" Vlasnes dejā. Зі-de-basque, kad tas nokrīt uz pidlog. Arabeska - un gras "Dolonijā". Kājas kā grimases ar visu temperamentu grimasēm. Tātad Katerina Safonova (Liza) neaizmirsa par zāles šļakatām: ar savu lēti sauso manieri aktiera pārspīlēšanu pūļa dēļ galvenokārt izraisīja tehnoloģiju virpulis. Un brīnumainais baleta aktieris Antons Domaševs burvīgi tvaicē Dieva ainu no "Žizeles", auļojot uz mazā zirdziņa un ar rokām ķerot mušas dumjā muļķa Aliona lomā (datiem viņi gāja no ģenerāļa mēģinājumā es izpildīju mājasdarbu citam bērnam. ... Volodimirs Kirilovs Vikona ļaunā matu daļas pirmajā izrādē teātra kolišnij klasiskajā pirmizrādē. Ar nemanāmu krūšutēlu un pie majestātiskajiem koka tupelēm, ar aukstu sabotu, spēlēt lomu - brutāli iztaisnot ņieburu, "vantazhno" notrulinot Silskoy svēto un pieblīvēt īslaicīgu mātes pirkstu. Tsey humors, kā chotiroha diversantu smith re-deja, lieli panākumi sabiedrībā, jo Kirillovs nesen brīnījās par prinču un varoņu-kohantu ballītēm.

Kompetenti veidots priekšnesums, finālā, kas ir pakāpeniskas izaugsmes apoteozei novirzīšanās deja, tā viennozīmīgi ir triviāla ierakstīšana nolikuma tekstā. Pat ar tādiem pašiem panākumiem var cienīt gan bērnus, gan izaugt, un vakaros likt uz brūcēm.

Stunda novin, 4 chervnya 2001 Rooku

Olga Gerdta

Žēl, ka govis nedejo

Teātrī im. Staņislavskis un Ņemirovičs-Dančenko iestudēja "Aizsardzības marnu"

Oļega Vinogradova baleta izrāde "Marnoy" Muzikālajam teātrim IM. Staņislavskis un Ņemirovičs-Dančenko ir burtiski zaudējuši prātu. Kolišnijs Kirovska baleta horeogrāfs, kurš ir cienījama skola Amerikā un baleta līķis Seulā, ieradās Maskavā kā veiksmīgs biznesa cilvēks. Desmit dienas iepriekš nostādījuši Vistavu Vinu, iepriekš pasniedzot teātrī, viņi nogalināja līķi tādā pašā vecajā tempā, un atlikušo stundu viņi tur stāvēja. Teātra galvenā horeogrāfa Dmitrija Brjantseva jaunie darbi īpaši nav šķirti. “Salomē”, piemēram, redzu baptista galvu, kā virvē pāri skatuvei šūpoties līdz Fuko svārsta augstumam;

Vinogradova baletā ir "putni, zari, sniega vētras un mušas klātbūtnē, bet viņi nedejo". Paziņojuma cena plakātā ir і jūdze karsta, і nopietna koncepcija. Pirms trīsdesmit gadiem Ļeņingradas Mali operteātrī iestudētā "Marnu Preservation" būs lieciniece izrādei "viegli un burvīgi". Ražots arvien vairāk četrdesmit teātros, balets, it kā pazudis, atnes savējo, nepazaudējot. Turklāt Vinogradova nepārprotami nodarbojusies ar vistavi statuju attēlošanu, kas tika uzceltas Bordo pilsētā 1789. gadā, lai šeit parādītu nevis 18. gadsimta manieres, bet gan to, ka, izdejojot visu statistiku, atrastos ģimenes klasika. , figūras, rakstzīmes. Vinogradovā pāris Liza un Kolins, un tovstosum Mišo ar sliktu ģīboni un Matus Marcellin (priecājos, ka atkāpjos uz visiem pirmizrādes, kas aizgāja pensijā, piedalās jauniestudējumā) peyzani un peyzans ikdienas stilā. uzvalki. Tāda klasisko tekstu meistarība un sadrumstalotība mūs sen nav apgrūtinājusi. Statiski neskatās uz rievām, bet stāv uz skatuves jaunākajā sprintā, vicinot galvas ar porcelānu (mākslinieks Vjačeslavs Okuņovs).

Vinogradova kristības, melodiski, tika kristītas kā postmodernists, vrahoyuchi, katru stundu stundu, viņi neaizmirsa par klasisko kritumu, bet, iespējams, piemēram, sentimentāls vauderers neuzstādīja ainu par "lieliski atdarinot dažādie lietvārdi Lizi, Alen. Sniega vētru un meiteņu mīļotāja neprāts nogādāt izdevumu jautrā izterikā. Jūs varat to ļaut, bet Dobervals un Herolds centās panākt to pašu vienu un to pašu laiku, jo viņi dedzināja "Marnija" rakstītajos alegoriskos priekšmetos.

Staņislavska līķis teātrim lielākoties šķita ne mazāk smalks pret stilistiskajiem smalkumiem. Par labestību un precizitāti rūpējas baleta korpuss. Solisti, Kateryna Safonova (Liza) un Romāns Malenko (Kolin) ar ievērojamiem panākumiem tiek galā ar tehniskām niansēm, nevis ar aktieriem. Liriskas kudi blіdіshі ainas groteskām — Marselīni, Aliona un Mišo trio un es dejojam hipuvati triku-sabotētājus. Mīlestības trikutniks no galvenā pieauguma iemesla - Antona Domaševa komiskais tēls ir nepārprotami vadībā, viņš lieliski atveido daudz ekstravaganta antrasa uz individuālām jauktām piezīmēm. Ansambļos vērojama izcili ātra aktieru reakcija - ‘’’Škoda’, bet tikai viens no partneriem par tiem nezina.

Protesta teātri var no tālienes privatizēt ar repertuāra burvi. Jaks z'yasovuєtsya, kā izaugt, lai iet pret akvāriju, ne vienmēr vipisuvati mīļš un moderns stilists no Parīzes, un rakšana arhīvos. Pietiekami, paskatoties tuvākā pagātnē, robotu varēšu ieraudzīt ar tādu pašu radošo sajūsmu, taču jau tagad esmu kautrīgs par mazāko pretenziju. Par prieku Oļegam Vinogradovam, it kā "Marnoju" pārvērtis Herolda partitūrā, vienkāršs muzikāls teksts, iedvesmojoties no populārām melodijām (piemēram, "serioznišu", kaut arī ne franču mūzika pirms izrādes, uzrakstījis Hertela noti), nedomāju Inakshe rezultāts, melodiski, buv bi іnshim.

Dia I

1. aina

Ir pārāk agrs. Bagātā zemnieka Marcelīni mājā parādījās jauns zemnieks vārdā Kolins. Uzvara pie Marcelīni brāļameitas - Lizas un shukakus ar viņu. Ale tse nav tik viegli! Es pieņemu darbā ciema iedzīvotājus, lai viņi augtu, Marselīna neļauj Lizai iet pie viņiem, bet gan lai pazītu pagalmā esošo robotu. Nav brīnums, ka pirmo reizi redzat viņus dodamies uz olimpiādi. Es zinu par Marselīna izskatu un nepretenciozo aci pret aci.

Un vadošo lietvārdu і ass ir Нікез. Win vēlas un bezgluzdiy, ale yogo tētis - Misho vēl sliktāk, un Marcellina vseriozovlyaє Liza iepazīt bagātos viesus. Ja nekas cits netiks iesaistīts, Kolina varētu rosināt maču.

2. aina

Rugāju. Akmeņplekstes par Marselīna ražu joprojām daudz pārdod par Lizijas un Nikezas kāzām, kas sliktajiem ir mazsvarīgi. Ale zaruchini, zatіyanі jaku gra zі līnijas, es zinu, ka beigsies ar Lizi un Kolina zvērīgumu. ... Galvenās dejas pārņem pērkona negaiss. Mēģiniet tikt vaļā no neliešiem.

Dia II

3. aina

Pērkona negaiss ir pagājis. Marselīna un Liza pagriežas uz mājām un apsēžas pie slēdzenes. Ciema iedzīvotāji atnes no dēļa paslēptus kūļus. Marselīna ir viņiem blakus un aizslēdz Lizu ar atslēgu.

Liza mriє par kohanu ir attēlota. Raptom uzvarēja Koliņu, kura meta lāpstu. Liza zniyakovila un pateikt, lai jūs dzert. Ale durvis ir aizslēgtas, un Kolins nevar dzert. Tomēr Liza nav pietiekami dusmīga, un izlīguma zīmē smirdoņa ar Ceļgalu tiek apmainīta ar grūstītājiem.

Sajūti troksni aiz durvīm. Pie panikas Liza khova Kolin komisārijā. Marselīna, scho devās prom, dodot mājienu uz kāda cita kņadu uz Shia Lizi, un dienas beigās apmetās tieši tajā komirčīnā, nenojaušot, ka tur ir Kolins.

Jaks pie sevis pirms ieiešanas Mišo. Aiz viņa iet notārs, lai parakstītu iecienītāko līgumu un atrastu pūtēju orķestri. Marselīna nepieņem savu prieku un nododot Nikesam komisāra atslēgu. Durvis atveras, un ... uz porainības ir reģistrēšanās Liza un Kolins. Miša ir nāvējošs. Shlyubny līgums rosіrvano. Zakohani steidzas pie Marcelīni un vēlas viņu svētīt.

Rozdrukuvati