Arca, pengacuan, plastik (dalam bahasa Latin Sculptura, di sculpo - virizayu, tergantung) adalah sejenis lukisan khayalan, mencipta sesuatu seperti fikiran, bentuk yang remeh.
Arca boleh disiapkan dalam genre apa pun, genre paling popular - figuratif (potret, sejarah, komposisi genre, bogel, keagamaan, mitologi) dan genre haiwan. Bahan untuk membuat patung dan patung: logam, batu, tanah liat dan tanah liat terbakar (faience, porselin, terakota, majolica), gipsum, kayu, sikat dan lain-lain. Kaedah pemprosesan arca juga serba boleh: littya, kuvannya, karbuvannya, gantung, cetakan, pengembangan dan penggunaannya.
Terdapat dua jenis plastik utama: patung bulat (kelihatan tumbuh di tempat terbuka) dan relf (gambar umum diperluas di kawasan itu).

patung bulat

Obhid - salah satu pemikiran terbaik untuk mengambil plastik bulat. Gambar arca dengan cara bergambar melihat sekeliling anak-anak, dan musuh baru muncul.
Arca bulat dibahagikan kepada bentuk monumental, hiasan-monumental, easel dan bentuk kecil. Arca hiasan monumental dan monumental dikait rapat dengan seni bina.

patung easel- sejenis arca, yang penting bagi diri sendiri, insurans untuk penyemburan dari laman web berdekatan dan tidak mengikat seni bina dan bahan pokok. Razvyay ukuran patung easel yang hampir dengan ukuran semula jadi. Kuda-kuda arca kekuatan psikologi, bersifat informatif, sering menang dalam bahasa simbolik dan kiasan. Vaughn merangkumi pelbagai jenis komposisi arca: kepala, dada, batang tubuh, tokoh, kumpulan. Salah satu genre arca easel yang paling penting adalah potret, yang memberi peluang unik untuk anak - melihat patung itu dari sudut pandangan yang berbeza, yang merupakan peluang besar untuk ciri-ciri potret yang serba boleh.

Untuk patung easel, rujuk:

	Gambar patung bulat, penjelasan atau panjang bahu orang dalam patung bulat.
	Buat patung kecil, sayap untuk menghiasi bahagian dalam. Sebelum patung berbentuk kecil, terdapat genre patung, potret sebenar, dan grafik.
	Sejenis plastik lain - patung dinding (kabinet) berukuran nagato lebih kecil daripada ukuran semula jadi, yang berfungsi untuk menghiasi bahagian dalam.
	patung itu- gambar patung manusia yang jelas dalam pertumbuhan makhluk atau makhluk yang hebat. Namakan patung yang akan diletakkan di atas alas.
	Gambar patung tuluba lelaki tanpa kepala, tangan dan nig. Tubuh boleh menjadi ulam arca antik atau komposisi patung bebas.

arca monumental- arca itu jelas terikat pada seni bina pertengahan dan dimensi yang kelihatan hebat dan idea yang bermakna. Sekiranya anda melakukan roztashovuyuchis di persekitaran semula jadi bandar, anda akan mengatur ensemble seni bina, secara organik memasuki lanskap semula jadi, kawasan hiasan, kompleks seni bina, membuka komposisi yang luas, yang boleh merangkumi seni bina.

Sebelum patung monumental disebutkan:

	peringatan
	Tugu- peringatan perubahan ketara untuk menghormati podi bersejarah yang hebat, komuniti terkemuka dan t. P.
	arca monumental, Rozrahovana dalam perjalanan dari vidstany yang hebat, untuk melawat dari bahan pra-agama (granit, gangsa, pertengahan, keluli) dan untuk berdiri di ruang terbuka yang hebat (di uzvishshih semula jadi, di benteng bersayap).
	patung itu- misteri tvir, yang bertujuan untuk memperbaiki orang yang mempunyai latar belakang sejarah. Komposisi satu keping dan bagatofigurn_, patung, buku monumen
	stel- plat batu berdiri tegak dengan tulisan, lekapan atau gambar malovnic.
	obelisk- Chotirigranny, membakar suara penghentian, mengakhiri penajaman pada viglyad pіramidi.
	Lajur pusing- okremo berdiri di tiang, stovbur dari beberapa hiasan dengan gambar patung haluan kapal
	Gerbang kemenangan, Pintu gerbang, tiang kemenangan - saluran yang dibina untuk menghormati kemenangan yang berjaya dan podium znamenny.

Profesion kreatif, yang membenarkan penciptaan seni monumental, dipanggil pemahat yang akan dipanggil pemahat - mari buat laporan yang lebih besar.

Siapa pengukir seperti itu

(Fungsi (w, d, n, s, t) (w [n] = w [n] ||; w [n] .push (function () (Ya.Context.AdvManager.render ((blockId: "RA -329917-22 ", renderTo:" yandex_rtb_R-A-329917-22 ", async: true));)); t = d.getElementsByTagName (" script "); s = d.createElement (" script "); s .type = "text / javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true; t.parentNode.insertSebelum (s, t);)) (ini , ini.dokumen, "yandexContextAsyncCallbacks");

Pemahat disebut khas, aktiviti utama tiang yak di arca. Dan bau busuk masih ada di hadapan makhluk-makhluk khas, yang berbentuk remeh dan fizikal.

nama saya pengukir pemangkasan dari bahasa latin , Yang bermaksud kebanyakan sibuk - virizati abo visikati. Buat semuanya dengan cara yang luas dan luas.

kepakaran profesion

Setelah berasal dari jenis lukisan khayalan yang bebas, para pengukir menjadi volodari dengan kepakaran yang sama. Lebih-lebih lagi, fahivtsi terbaik muncul pada zaman dahulu, kerana orang-orang kebun anggur perlu membina monumen monumental.

Bagi pelawat yang diletakkan di hadapannya, kilang itu boleh membuat pelbagai jenis bahan vikoristovuvatisya:

1. tanah liat;
2. batu;
3. logam;
4. kayu;
5. pukul;
6. kistka.

Banyak bahan kaya boleh menjadi pepejal atau plastik, ringan atau bahkan penting.

Arca dalam robot mereka merangkumi:

• orang,
• gambar dari kehidupan berhantu,
• katakan
• dan banyak daripadanya.

Keistimewaan pengukir yang bergetar, kami menyiapkan varto buti sebelum karya remeh dan hak cipta, kerana pada awal satu patung itu memerlukan masa selama satu jam.

Robot untuk dibaiki dari outlet tanpa projek sebelumnya. Bagi sesiapa yang anda dapat mengetahui dengan lebih terperinci tentang penciptaan kepakaran sejarah, makhluk, misalnya, pertumbuhan, buah, seperti yang akan digambarkan dalam arca. Sebaik sahaja ada keperluan, maka ada keperluan untuk wakil atau penyertaan dalam pertandingan.

Pislya menolak kebenaran , pengukir akan mengambil kekuatan penyediaan robot, penciptaan ladang seperti itu untuk bahan, dari mana patung itu akan disiapkan. Kami tidak akan sibuk dan bergetar dengan teknologi terbaik untuk membuat robot.

Oleh kerana pengukir terkenal dengan apa yang disebut "seniman vilny", maka mungkin untuk membuat sendiri, untuk menjual ciptaan anda. Secara amnya, satu faktor aliran boleh menjadi pembiayaan, kerana kedua-dua bahan dan alat khas boleh menjadi sangat mahal.

Beberapa pemahat diharuskan dilatih secara khusus atas dasar upacara ritual atau untuk memproses tanpa penggantian sebelumnya dari calon pelanggan.

Terdapat banyak bau di hidung untuk patung kreatif:

1. untuk taman dan taman,
2. dalyanoks bersebelahan,
3. peringatan batu nisan plat abo.

Saya hanya memberikan satu kepada beberapa orang untuk membina asas material dan kewangan yang mencukupi, untuk tujuan ini mereka harus dapat mengusahakan diri sendiri.

Fahivtsya berkualiti khas

Untuk menjadi pemahat yang baik, anda memerlukan kualiti istimewa berikut:

• kekuatan dan kecergasan fizikal yang baik;
• kita akan hormat;
• brute bootie;
• mendapat tepat;
• Volodya adalah memori yang baik;
• tetapi keistimewaan yang jelas;
• ibu vіdminny okomіr, termasuk yak lіnіyny, kutoviy abo'amniy;
• Volodymy pelbagai jenis penderitaan, termasuk abstrak;
• bersalah kerana bersikap ramah atas kepintaran dan kreativiti;
• adalah perlu untuk melihat koordinasi lengan, dengan kedua tangan;
• adalah perlu untuk improvizuati;
• Memori Volodya vіdminnoy zorovuyu;
• vmіti bachiti kіntseviy hasil.

visnovok

Surat-surat profesion pujian kreatif menunjukkan kepada mereka yang akan memuliakannya selama satu jam berikutnya. Dan salah satu bukti ini adalah pengukir yang bersalah kerana mereka bersalah - mereka diperhatikan di negara itu.

(Fungsi (w, d, n, s, t) (w [n] = w [n] ||; w [n] .push (function () (Ya.Context.AdvManager.render ((blockId: "RA -329917-3 ", renderTo:" yandex_rtb_R-A-329917-3 ", async: true));)); t = d.getElementsByTagName (" script "); s = d.createElement (" script "); s .type = "text / javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true; t.parentNode.insertSebelum (s, t);)) (ini , ini.dokumen, "yandexContextAsyncCallbacks");

pengukir faham

patung(Dari Latin Sculptura, dari sculpo - visikati, virizayu) - plastik, plastik - sejenis misteri, buat bagaimana menggambarkan banyak tindakan di dalam minda, gambaran remeh secara fizikal di sebalik bahan tambahan.

Selama sejam terakhir pemahaman, "patung" dan "keplastikan" menjadi sinonim, namun kata itu diberikan kepada mereka untuk mengekspresikan diri. Arca adalah pemahaman yang lebih luas. Plastik, dari satu sisi, teknik arca dari bahan lembut (tanah liat, plasticine, visk, Eglin), dari yang lain - secara artistik dan khayalan, memungkinkan untuk membuat gambar patung. Pada pandangan lukisan, grafik, patung akan menginginkan lebih sedikit objek, manifestasi, yang dapat digunakan sebagai objek untuk gambar. Virazni zasobi dalam arca akan dikembangkan dengan relativiti yang lebih besar. Mengapa patung harus mengatasi seni bina. Penghinaan Oskіlki, lihat misteri hak dengan kelantangan dan kelapangan, berada di bawah undang-undang tektonik 1, bau bahan untuk sifatnya dan sering menggantikannya. Walau bagaimanapun, ia adalah sutta pendapat. Senibina mempunyai kepentingan fungsional, ia adalah peringkat mengatur ruang untuk kehidupan orang, yang tidak dapat dikatakan mengenai patung. Nyata, dan tidak remeh, khayalan adalah keunikan utama misteri ini.

Pemahat adalah yang paling sensitif terhadap bentuk dan bentuk. Tsia zdatnist adalah komponen kreativiti plastik yang diperlukan, seperti "perasaan warna" untuk pelukis atau "nada mutlak" untuk pemuzik. Osyagnennya obsyagu melihat bukan hanya pada pengukir, tetapi sekilas. Untuk melihat intipati ciptaan arca, perlu pergi ke "kelompok" permukaan, untuk mengalami bentuk, citranya, jadi sebagai arca bukan obsyag bukan hutan, tetapi gambar liku-liku dalam bahan nyanyian nyanyian, vikoniy Pembacaan arca baru boleh dilakukan, jika intipati bahan difahami - kualiti dan kemungkinan fizikalnya, keindahan dan kegunaan teksturnya.

1. Tektonika (dari bahasa Yunani. Tektonik6s - akan diterima sebelum minggu).

Dingin dan kekurangan ruang di dunia tidak dapat menyampaikan keramahan, kekuatan, keanehan, kepada dunia, sehingga kehangatan dan kesederhanaan pohon tidak sampai ke akar gambar yang hebat, penting, agung dan bercita-cita tinggi. Yak, berkata kepada Lao-Tszi, "pendaki gunung bergoyang dari tanah liat, tanah liat ale akan berhenti menjadi dia, berubah menjadi pendaki gunung." Keistimewaannya membolehkan bahan itu menjadi gambar material dan merompak arca dengan misteri lak. Laconicism polyagus dalam kepandaian bentuk dan tumpuan imej seni. Poliagus mempunyai salah satu paradoks utama arca: dari satu sisi, mudah dibersihkan, dilekatkan dalam bentuk dan konkrit, dari yang lain - boleh dilipat, sehingga gambarnya digabungkan dengan simbolisme, dan pada masa yang sama masa lebih jelas. Lebih kerap lagi, adalah mudah untuk menggabungkan bentuk untuk memasukkan banyak pemikiran, dan navpak, keterlaluan hiasan, pengosongan, kekurangan perubahan.

Arca itu seperti sejenis misteri tsikava tim, yang pada masa ini, seperti misteri yang sebenarnya, lebih membingungkan dan rasa pengembangan pandangan kiasan, secara spontan hingga kreatif. Sekiranya anda ingin mengambil bahagian dalam keseluruhan proses, anda perlu mengetahui dengan sedikit pengetahuan, bagaimana membuka undang-undang dan peraturan patung. Pengetahuan mengenai pelbagai corak dan keunikan arca diperlukan untuk kanak-kanak dan guru (hari ini dan masa depan). Penting untuk melihat deretan makanan di pautan cima, kerana mungkin untuk membantu anda mengembangkan spesifikasi patung.

melihat arca

Patung dirancang untuk semacam misteri, yang semakin banyak memasuki kehidupan sehari-hari orang, tidak selesa untuk yang baru sendiri. Selalunya tidak mungkin untuk mengunjungi kami, sehingga kami dapat merasakan ucapan, yang merupakan bahagian dari patung tersebut. Contohnya, gantungan kunci talismani, medali, koin, patung polis, komedo, dll. Sepanjang masa untuk membincangkan perkembangan patung dan satu jam mengenai її cіlisnostі.

Viraznie zasobi bahawa bahan, bagaimana vykorystvuyutsya dalam robotі, memungkinkan pemahat untuk meletakkan monumen besar untuk pahlawan, adalah loket relfniy kecil. Mereka roztashovuyutsya kanak-kanak yang tidak berdaya di belakang pandangan dan genre ciptaan arca

Untuk mengetahui jumlah yang sepele:

- patung bulat, Buat mungkin untuk rostashovuyutsya dalam luasnya, iaitu. Biarkan pekeliling melihat sekeliling, dendam dan ruang. Arca bulat ma kilka p_znovid_v:

patung itu(Figura roztashovuєtsya dalam povny zrist);

kumpulan arca(Dua figura dan yang lebih besar, yang membuka satu idea dan gudang untuk satu tujuan);

patung(Tokoh patung bersaiz kecil, lebih kecil daripada nilai sebenarnya);

batang badan(Gambar patung tuluba manusia);

awek(Imej payudara orang);

kepala(Potret patung manusia, mengelilingi gambar kepala).

Satu lagi jenis arca bulat muncul - kinestetik, Saya tidak berpusing-pusing, saya akan menunjukkan kepada diri saya sendiri.

- kelegaan (Gambar tumbuh di alun-alun, berfungsi sebagai latar belakang, berubah seperti "pidnyatiy", "opucliy"). Idea utama lega dari patung tiang bulat adalah pada kenyataan bahawa di yang baru hanya terdapat muka blok, beberapa wain pakaian di bahagian belakang. Di relєfu є kіlkka piznovidiv, bau busuk berbeza kerana kepentingan dan kedudukannya di kawasan seni bina ( komposisi frontal, frise, plafond, jubin, dipanggang secara serpihan).

M_sceznokhodzhennya relєfu vplusaє di yogo visota:

barrelєph- Relf, ​​scho tidak terlalu tinggi, vin vistupaє kurang dari separuh dari semua obsyagu. Obsyag sebenar di tong, terdapat sedikit selekoh, dalam peletakan di zon yang tidak rapi dengan latar belakang dan selari dengan kawasan depan;

gorelєf - Lega, dengan volodya yang hebat, menangkan vistupaє dari permukaan lebih daripada separuh jumlah wang. Patung-patung lega tinggi membentuk patung-patung itu, yang ditekan ke dinding. Gorel'f dapat dilihat dari tiga sisi, bentuk patung vin yak bi ob_ymaє, jelas menembus ke latar belakang;

pukulan balas- lekukan lebam, yang tidak dapat dilihat di permukaan, tetapi viymaє obsyag dari permukaan;

tukar relєf dan elemen decilkoh vidіv relєfu. Contohnya, pada papak terdapat corak gambar lega, kontur yang dapat dilihat di belakang pertolongan bogel yang mati.

-monumental dan hiasan, bezposeredno diikat dengan seni bina tertentu dan otochennya yang luas atau semula jadi. Pemandangan utama jenis patung ladang lain di bilik tidur, relfni pediments, friezes, patung pada pediments, langkan, portal, di ceruk, koloni berhampiran patung (karyatids, atlantis);

- hiasan, Direka untuk menghiasi taman, taman, jalan, dataran, jalan raya, air pancut. Narіvnі dari seni bina gambar indah tempat itu, tidak terikat dengan persekitaran dengan peralatan, orієntuyutsya di lanskap atau ensemble seni bina. Pada patung hiasan anda boleh mempunyai viokremiti seperti ini lihat:

taman dan taman- tumbuh di zon sejenis (dataran, taman, kebun, lorong, bilik, sanatorium, dll.);

Miska- roztashovutsya di jalan-jalan di tempat itu, untuk merompak selama satu jam jalan-jalan tanpa muka dengan urochisny, tsikavim, inodі kumednym.

Anda dapat melihat sebotol berhampiran patung Moscow secara langsung:

tugu, Ditugaskan kepada anak muda budaya, pahlawan, anak berdaulat;

plastik buat, Pov'yazanі dari biografi tindakan chi іnshogo itu (contohnya, patung, roztasovana bіlya Moskovskiy circus іmenі Yu.V. Nikulin; kumpulan patung "Natalia and O.S. Pushkin", yang diketahui berada di Arbat di Moscow);

arca kiasan, Menyampaikan idea abstrak di sebalik gambar tambahan. Dengan kiasan, anda boleh membuat patung, yang didedikasikan untuk watak Kazak, sejarah podіy (contohnya, kumpulan patung "Samson, yang mengangkat paschu kiri" di Peterhof, Perm; "Chizhik-pizhik" di St Petersburg);

patung yang menggambarkan gambar zbirny sama ada menjadi profesion dari penampilan yang mencurigakan (misalnya, peringatan untuk anjing, pemukul keras di kereta bawah tanah, patung "Juruteknik kebersihan", diletakkan di trotoar, patung oleh K. Brancauz "Poetsilunok"; patung "Suri rumah", bangun);

- easel, ia mempunyai makna mandiri dan watak intim yang lebih besar, tidak terikat langsung dengan seni bina, landskap. Vaughn tidak ditujukan untuk nyanyian nyanyian, tetapi untuk lagu, ia jahat untuk berkembang.

Nama itu menyerupai kata "verstat" - penghantaran akan dibungkus, seperti tuan yang membina patung selama satu jam robot. Patung easel di belakang dimensinya hampir dengan ukuran semula jadi gambar objek (orang, objek, makhluk). Selalunya, anda akan dapat tumbuh di dewan muzium, ruang tamu, di pameran, seperti kelas menengah zvichny;

- arca bentuk kecil, Saya kaya dengan sutta saya dan merangkumi pelbagai karya kreatif kanak-kanak untuk watak, fungsi dan genre. Arca bentuk kecil dianggap kecil untuk ruang lingkup penciptaan tema genre, sebutan untuk ruang tamu, primitif kultus;

- plastik lain(Buat ukuran kecil, "miniatur"). Mencari jenis seni plastik yang baru gliptik (Rizblennya, vikonuvana pada mineral yang disumbat keras). Sebahagian dari makhluk itu kecil, banyak binasa, yang memungkinkan mereka menang dalam kualiti anjing laut. Gambar itu sendiri dipanggil INTALЄV , Yak dalam perkembangan zaman budaya dan sejarah dari masa perkembangan tersebut. Jenis plastik lain yang paling besar - penjualan dalam senarai (Gajah, walrus), buat yang mungkin juga tidak besar. Tidak penting bagi mereka di bahagian kecil dunia mereka sibuk dengan seluruh industri, tidak semuanya menjadi yang paling kelihatan. Angka ini merangkumi patung-patung dari keagungan Severoholmogorsk dan kementerian Jepun - netske.

Fleksibiliti pembuatan plastik lain sangat bagus. Sebelum mereka, anda boleh membawa patung kecil dari batu napivkoshtovnyh, kayu, gangsa, porselin, faience, cerun; pinggan dengan gambar lega, Yakі vikonuyut berfungsi fіbula (stibok), bros, jimat, kameo, syiling, pingat, dll. Di satu pihak, buat plastik utilitarian lain dan jangan menyembunyikan kepentingan yang besar dalam kehidupan orang (gantungan kunci untuk kunci, vikonani di hati-hati gambar hubungan); Sebagai contoh, pingat adalah lega dari gambar simbol nyanyian, yang dapat diambil dari dua sisi piring, atau patung-patung berhala yang dihormati dalam bahasa, salib dari gambar-gambar Kristus yang cerah.

Di sebalik langkah kedekatan arca sebelum ini objek sebenar tindakan navkolishnyaya melihat yang akan datang lihat:

- realistik- melalui gambar plastik gambar objek dan manifestasi tindakan yang benar-benar nyata;

- kiasan- nagaduє rebus imajinatif canggung, di mana sistem tanda-tanda raznavalnyh diletakkan, yang membolehkan anda meneka yogo. Alegoria adalah untuk membalas dendam terhadap sifat nyanyian, sehingga merosakkan patung dengan mudah dengan mengenalinya. Sebagai contoh, patung yang menggambarkan seorang wanita dengan matanya terikat dan gerabak di tangannya, akan membawa keadilan.

Rіzvodov alegorії - keperibadian, makna penglibatan pemahaman abstrak dalam pandangan tokoh manusia. Napryklad, Nika, saya akan dapat menolong anda; Nasib, yang bermaksud bahagian; Libertas, yang mencirikan kebebasan.

Dalam kerangka karya patung yang dipersonifikasikan, tokoh geografi sering diwakili, di mana gambar gadis kecil, gir, kota dan tanah ditampilkan. Semasa berlari, bule zoosumіla adalah inti dari cich makhluk, adalah perlu untuk menjangkau mereka dengan nota penjelasan, saya akan menerangkan inti dari simbolisme;

- abstrak- polyagaє di sayap gambar plastik zbіrnogo, yang terbuka hanya untuk inti dalaman objek, objek yang digambarkan, muncul di atas pemahaman. Persamaan tidak sama sekali penting. Oleh kerana anda dapat melihat unsur-unsur anda dapat melihat bentuk nyata dari kejauhan, anda dapat dengan mudah "membaca" idea arca. Secara amnya, gambar plastik berisi simbol dan atribut, yang membolehkan anda melihat cara ucapan. Arca abstrak mempunyai lebih, bahkan lebih halus daripada saat-saat terpahat dengan penampilan yang sama (contohnya, "A Woman, Razchisuvati Hair" oleh O. Arkhipenko; "How to Lie a Figure" oleh G. Moore, "Variation" oleh N. Gabo; "Ptah". Brancusi).

Untuk borang kenalan lihat patung jahat:

- tugu- bentuk patung yang paling popular, terutama zavdannya - simpan dalam bahan "vichnoe" nagaduvannya mengenai hari bersejarah atau tanda peristiwa itu. Peringatan monumen masa lalu adalah kenangan orang-orang masa lalu, masa lalu. Secara umum, monumen ini tidak seperti masa lalu, anggur untuk penjanaan kulit adalah relevan, terdapat beberapa refleksi pada zaman budaya dan sejarah kulit, ia melambangkan sendiri;

- tugu douzhe dekat dengan peringatan. Terdapat juga nagaduvati nagaduvati yang mengangguk kepada orang-orang tentang betapa pentingnya podії. Pada pandangan pertama, lukiskan garis antara peringatan dan monumen dengan cara yang ketat. Walau bagaimanapun, kulit yang mempunyai kekhususan tersendiri. Di Perche, monumen itu kecil, lebih banyak ruang, dan monumen itu megah. Dengan cara yang berbeza, sebuah monumen untuk vikonutsya, mengisyaratkan gambar-gambar untuk pengetahuan, untuk realiti vikoristyuyu pada era dan ciri-ciri ciri individu ini. Tugu dalam perincian seperti itu tidak diperlukan, jadi sebagai atribut untuk menjaga rasa terang, postur yang menakutkan selama satu jam dan postur yang luas (misalnya, tugu "Ibu Batkivshchyna" di Volgograd; patung Kebebasan di New York, monumen O. Tsadkin, scho nagaduє tentang pengeboman kota Rotterdam Belanda pada tahun 1940).

Є Peringatan lain mengenai monumen dari monumen: pengembangannya ditentukan oleh seni bina tengah tempat itu. Tugu untuk pengunjung bandar untuk membesar, jadi sebagai vicon saya berperanan, mengambil alih salah satu bahagian tengah lanskap kota, memberikan gaya pada ruang di sekitar anda. Untuk sebuah monumen, diperlukan jarak antara dia dan pandangannya, sehingga anda dapat melihat ukuran yang sama. Kesan dicapai oleh alas (sokongan, penghantaran), yang dapat digunakan untuk memindahkan monumen ke ruang lain, keluar dari bumi dan berubah menjadi tanda kognitif untuk melihat realiti yang meluas.

Konsep "p'єdestal" juga bermaksud "sokongan", vіrnіche "pіdnіzhzhya". Walau bagaimanapun, alas itu dikaitkan dengan tugu, dan tugu - dengan p'єdestal. Saya akan menetapkan jarak antara monumen dan pandangan, ale itu tidak dipusingkan, seperti di monumen. Tugu ke monumen dapat diambil dari gambar patung, lega, yang membuka gambar keseluruhan gambar.

Alas tugu peringatan, alas peringatan, pameran patung easel, tiang patung dalam keadaan kekuatan yang sama; poznachayut bau antara gambar artistik dan pandangan, cahaya realiti dan cahaya misteri;

- batu nisan- walaupun hampir berfungsi dengan monumen dan monumen, jenis arca juga dibalut dengan tema kebenaran. Di vidminu dari peringatan dan monumen ke batu nisan, makanan hidup dan mati, keabadian dan kematian terselip;

- patung genre lihat dari antara spesies terunggul. Vaughn tidak terikat dengan tema ingatan abadi, yang menggambarkan kehidupan situasi dan manifestasi segala yang ada di dalam fikiran. Bentuknya boleh berbentuk realistik, kiasan dan abstrak. Kekhususan kekutuban dalam kehidupan yang dibayangkan dalam gambar plastik, dalam genre seni lukis perwakilan.

patung genre

Genre haiwanistik. Buat genre untuk membuka gambar makhluk melalui plastik.

Tidak penting bagi makhluk-makhluk manusia, membayangkan dari waktu-waktu yang dijumpai, seluruh genre terbentuk pada tongkol abad ke-19, walaupun serpihan itu langsung.

terus ke bawah terikat dengan pemeliharaan naturalisme dalam gambaran makhluk, yang lain dicirikan oleh makhluk, di mana makhluk yang mereka terlepas dari kualiti manusia. Bentuk gambar adalah dari gaya ke abstraksi, dari tipifikasi hingga alegoria.

potret- pembentukan imej orang dalam zagalі atau kepakaran tertentu. Genre itu sederhana dan penting sekaligus, serpihan patung itu dibingkai dengan cara yang berbeza, yang akan mempercepat proses pembentukan plastik.

Beberapa pengukir beralih kepada naturalisme (seseorang digambarkan seperti itu, seperti anggur); інші іdealіzuyut model (seseorang digambarkan seperti itu, seolah-olah dia ingin bachiti dirinya di mata mereka yang merasakannya).

Perkembangan genre potret dalam pengembangan masa budaya dan sejarah, ada sedikit beras (gambar wakil rakyat, saya akan, era), yang memperbesar visi dalam potret decilkoh p_znovodiv:

- ruang kebuk potret tersebut dibangkitkan oleh kesederhanaan cahaya dalaman model. Sekiranya yang baru, adalah mungkin untuk menyatakan secara tidak rasmi bahawa pengarang diletakkan di hadapan model;

- istiadat Potret viglyad lebih jelek dan pada masa yang sama ia dilihat dari sebelah mata, kerana ia mengenai kehidupan seharian dan semakin banyaknya unsur-unsur hiasan yang megah (elemen kostum, aksesori), sifat;

- genre potret - bukan hanya potret beberapa jenis kekhususan, tetapi merealisasikan idea nyanyian potret berdasarkan sintesis dengan genre lain. Contohnya, gambar anak bersejarah terbahagi kepada dua genre: potret dan genre sejarah, patung Apollo - potret dan genre mitologi.

Golongan minoriti diperluas dalam genre rentak patung, mitologi dan sejarah.

genre aneh memindahkan keterbukaan dalam patung ke kehidupan berhantu, pengetahuan tentang realiti yang akan terpesona. Bahagian zmіstovna ciptaan genre by-pass dimenangi oleh mereka yang lebih gliboki, yang tidak dapat memikirkan akar falsafah, yang secara spontan memikirkan makanan hidup yang boleh dilipat.

Genre sejarah dan mitologi Mayut sejarah pembangunan yang lebih remeh. Tema sejarah, mitologi dan agama telah lama dipuji oleh pemahat, dan era kulit ditandai dengan pembacaan kisah sejarah, subjek mitologi dan keagamaan.

Masih hidup dan lanskap... Taburan bau busuk digunakan hanya dengan cara sosial daripada menjadi jenis genre wilayah. Sejenak, jika subjek dan alam telah menjadi subjek makhluk plastik, patung muncul, memberi kesempatan untuk melirik cahaya baru, seperti organisme hidup. Mengubah pemikiran untuk pengembangan genre cich boules yang bereksperimen dengan bentuk patung, mereka membiarkan suara dari gambar seperti kehidupan dan kesan unik kepada boneka.

Genre pecahan... Dalam harga diri yang baru, terdapat unsur-unsur tubuh manusia, serpihan objek alam dan objek.

Rangsangan seni untuk pengembangan genre ini adalah bongkahan ulamki dari patung kuno, penggalian arkeologi yang diketahui, yang, dengan semua kerusakan mereka, telah menjadi kewalahan dan tsikavim. Ia sendiri melalui bau busuknya menjadi topik pengumpulan. Serpihan pastupovo menambah kebebasan pada patung itu.

O. Rodin adil oleh wakil genre ini, seolah-olah mereka menzalimi rasa hormat mereka yang merasakan keplastikan bahagian tubuh manusia yang artistik, dan U. Boccioni, setelah melihat pidato futuristik, melihat dari tengah.

Vinikla di masa lalu yang lama dan akan kekal hingga keesokan harinya lebih dituntut oleh hiasan tempat, gereja, dan juga dengan cara ekspresi diri tuan. Banyak patung adalah peringatan sami. Ada banyak patung terpakai di seluruh tempat, hingga banyak turis.

Tahun-tahun jenis arca baru, dari mana dan sejak awal di seluruh negeri.

nilai

Persh nіzh pochati rozmovu mengenai arca sebagai semacam misteri, adalah perlu untuk melihat, baik, untuk memberi istilah. Arca bukan hanya salah satu jenis seni khayalan, tetapi salah satu elemen yang paling penting, kekhususan kepala mereka yang membuat bentuk umum, yang disediakan dari bahan keras, atau plastik.

Lukisan, seni grafik dan arca adalah semua jenis seni, yang kaya dengan sesuatu yang lain. Faktanya kaya dengan seniman dan pelukis, serta boule oleh pemahat terkenal.

Trishki menulis

Yak vzhe berbicara vishche, patung Vinikla pada waktu awal. Patung pertama dan patung kecil mula muncul pada zaman prasejarah Kam'yanovy vik. Pada masa yang sama, patung virobi vikoristov berperanan sebagai idola agama.

Begitu juga, semua jenis arca kuno, yang mungkin merupakan mawar megah, terdapat di pulau ini. Hari yang hebat. Masih terdapat beberapa legenda di sekitar mereka.

Dengan munculnya peradaban kuno pertama (Mesir, Sumer, Finikia, dll.) Patung telah menjadi sifat yang lebih kerap. Bau busuk bukan hanya subjek agama, tetapi sering menjadi warna gereja besar, istana gunung berapi dan hiasan tempat.

Patung Neymovirnogo rozkvitu sebagai sejenis misteri kiasan yang dicapai pada zaman kuno. Orang Yunani kuno dan Rom bahkan sangat menghargai kerajinan ini. Bau itu menghiasi tempat-tempat mereka, rumah-rumah kecil dan kuil-kuil dengan patung-patung, dan mereka menghancurkan keagungan di zaman moden yang selalu ada.

Pada awal abad pertengahan, ia menjadi lebih tenang di seluruh bidang, tetapi hingga akhir tahap sejarah, langkah kaki mulai berkembang dengan kekuatan baru. Ledakan yang sangat kuat berlaku pada era Kebangkitan semula, jika lukisan dan patung mengalami kebangkitan semula.

Membaik pulih dari Jam Baru, dan sehingga hari ini, patung itu akan menjadi salah satu jenis seni yang paling indah dan dituntut.

Lihat patung (klasifikasi)

Terdapat beberapa cara dan prinsip di sebalik timbulnya arca pada khayalan. Selagi ada genre, maka ada: potret, simbolik, kiasan, sejarah dan inspirasi.

Anda juga dapat melihat bulatan patung, kerana anda dapat melihat sekeliling dari sisi, dan relay (gorelef, basalf, counterrellufi), de obsyag maє tilki chastina figuri.

Anda boleh pergi melihat patung untuk bahan-bahan, yang telah disediakan, untuk tempoh sejarah, ciri-ciri geografi, dll. D.

Arca dan seni bina

Secara praktikal sekaligus, ketika peradaban mulai menunjukkan, dan gereja dan istana besar muncul, mereka mula marah dalam simbiosis dua jenis misteri. Senibina dan arca adalah bahagian gudang yang paling biasa dari satu objek.

Lebih-lebih lagi, sp "spіvpratsya" tidak hanya berpusing pada kenyataan bahawa patung-patung tersebut tidak begitu sering dimenangkan kerana hiasan-hiasannya dibangkitkan. Varto melihat gaya gothic atau barok, kerana semuanya menjadi jelas. Contohnya, Katedral Ibu Dewa Paris, yang secara halus diusahakan dengan patung-patung kecil, dan bukan hanya lekuk, tetapi berbentuk bulat, akan membuat semua orang kelihatan seperti itu.

Saya puntung lebih banyak. Sering kali seni bina seni bina kontemporari berjaya dalam kualiti pemandangan hiasan; Patung Liberty boleh berfungsi sebagai pantat, sepanjang jalan seperti majdan oglyadovy (pintu masuk tahun ini) dan bukan sahaja.

Arca pada viglyadi figuri manusia

Orang didorong oleh orang, tidak menghairankan bahawa pemahat paling kerap ajaib untuk membuat sosok manusia, sebahagian daripadanya, atau untuk memberikan bentuk antropomorfik kreatif mereka sendiri. Hanya pada abad XX semua bahagian menjadi kecenderungan yang mengikuti prinsip.

Orang Yunani kuno, Rom dan Maystri, yang bekerja di era Renaissance, mengambil alih sebagai maestro yang paling indah, kerana mereka mewakili orang. Di tengah-tengah semua jenis karya, seseorang dapat melihat patung "Laocoon that yogo blue", yang dibuat oleh majstras Yunani kuno Agesandr, Polydor dan Athenodor. Begitu juga, nampaknya karya "Vmiruyuchy Gaul", pengarangnya diambil berkenaan dengan epigon, dengan kata lain, mengenai harganya.

Zrozumіlo, punggung di bahagian belakang lebih banyak. Tetapi ia adalah fakta bahawa ini adalah fakta: ia adalah banyak pengukir dan hari ini ingin membuat patung orang.

langkah bertuah

Setiap tahun, gaya dan lukisan serta patung-patung yang lebih mewah dilihat, kerana alasan mengapa mayusta baru ini berusaha meningkatkan penghormatan dan publisiti epatuvati. Walau bagaimanapun, pengukir semua patung menjadi lebih serba boleh, tsikavim dan gembira.

Selesaikan tugas pemahat dan artis terkenal Colombia, Fernando Botero, yang akan bersinar di kota-kota besar dan ibu kota dunia. Yogo "chubby" mengedipkan mata sambil melihat keindahan seni.

Jenayah, sangat, є, patung yang є mewah, tetapi pada masa yang sama kita baru dan baru dalam seni ini. Harga adalah kecenderungan utama dalam Berita dan Sejarah orang.

Bukan rahsia bagi siapa pun bahawa anda dapat melihat seni lukisan dijual di lelong seni dengan harga sesen pun, tetapi tidak banyak yang mengetahui bahawa patung lembu itu dianggarkan bernilai 141 juta 800 ribu dolar AS. Vona dipanggil "Lyudin yang Menarik" dan dibina pada tahun 1947 oleh pemahat Alberto Giacometti.

Selain itu, seni ukiran boleh menjadi lebih mahal, bau busuk selama satu jam lebih banyak daripada razmіrіv yang hebat. Patung Buddha Shak'yamuni di M'yanmi dijumpai dalam cahaya. Ketinggian gudang hampir 130 meter, di mana terdapat rakhuvati dengan alas. Tanpa won baru, beratnya melebihi 115 meter.

Orang-orang gembira membunyikan bachiti patung-patung antik dengan warna semula jadi, seperti yang ditunjukkan oleh ale yak sejak kebelakangan ini, orang-orang Yunani dan Rom menjauhkannya dengan farbs yang kaya, lebih-lebih lagi, untuk menyelesaikan yaskravo. Hanya butuh satu jam untuk farba untuk berjaga-jaga di bawah sinar matahari dan di bawah kemasukan fenomena semula jadi yang lain terhapus.

Arca kuno Bagato sudah hampir sampai dengan keluarga kami: pemandangan, ketiadaan bahagian-bahagian hari, dan lain-lain. Pengrajin, muzium dan pemahat maystri meja XIX-XX sering dilupakan oleh mereka sendiri. Sudah berapa lama lalu mencipta dengan lebih indah bukan untuk memperbaiki pengetahuan, tetapi bermain dalam semangat itu, dalam bau pengetahuan.

Mempengaruhi budaya

Patung itu tidak pernah dipentaskan sama sekali, itu semua є subjek karya, jadi ia mengalir ke yang baru. Contohnya ekspresi diri yang kuat, mestilah hiasan, inter'yru, ekster'yru, dll. D.

Untuk sekian lama, patung telah merampas penyebaran misteri dan budaya yang megah secara keseluruhan, menjadi sebahagian daripadanya. Bau dan musim adalah elemen penting dalam kehidupan orang.

Bagato melihat patung sekaligus є simbol agama, tempat untuk mengunjungi seluruh negeri. Saya ingin melihat patung Christ the Savior yang terkenal, kerana tahun ini bukan hanya simbolik Rio de Janeiro, tetapi juga seluruh Brazil.

Kira-kira yang sama dapat dikatakan mengenai Patung Liberty di New York atau patung Batkivshchina-Mati dekat Volgograd. Saya puntung seperti itu. Secara praktikal, di dunia kulit yang hebat sculpt arca primitifnya sendiri adalah abo kilka.

Selain patung yang terkenal dan simbolik, ada banyak patung yang berbeza, yang tidak menjadi nilai sejarah atau budaya yang hebat, tetapi hanya untuk hiasan jalan-jalan kecil. Sebagai peraturan, anda bau bahan yang murah, dengan harga gangsa, rambut, dll.

Pada penghujungnya

Lukisan, grafik dan patung - semua seni melukis, seperti sudah lama, tetapi akan bertahan hingga keesokan harinya. Lebih-lebih lagi, minat mereka tidak berkurang, melainkan tumbuh di dunia.

Dalam penggantungan sekarang, ada sebilangan besar orang, yang bertindak sebagai misteri, dan pekerjaan orang-orang tua, sebagai peraturan, diketahui dijaga oleh negara dan penangguhan.

Orang berhak melihat dengan indah, memberikan kepuasan bukan hanya untuk mata, tetapi untuk otak, memberi mereka makan dengan pemikiran, bahawa banyak patung tidak mudah dibayangkan, tetapi untuk menunjukkan sama ada plot, idea atau pemikiran . Kagum dengan ini, buat misteri, orang yang cepat memperbaiki taubat tentang mereka yang ingin menyampaikan dan menyampaikan kepada orang penulis.

Arca itu bukan sahaja tidak dikenali sebagai sejenis karya agung, tetapi juga berkembang secara aktif pada satu masa. Semua penglihatan, gaya, bahan dan sebagainya yang baru D. Pemahat dari cahaya hari itu sungguh ajaib, seperti yang mereka dapat, ketika mereka melihat dan memasukkan kreativiti mereka.

Di dalam fikiran persaingan yang sengit, pemahat bertuah dibesarkan dengan lebih kreatif kepada robot atau hobi mereka. Asasnya, pada pemikiran bagatokh, є pergerakan seni pahit secara umum, dan bukan hanya patung.

(Opukla figura vistupaє mensh, lebih rendah separuh);

gorelєf (separuh daripada angka itu separuh);

counterrellєfi (figura tidak terkulai, tetapi, nawpaki, zagliblenikh)

Arca terpenting terakhir:

• arca monumental (monumen, monumen), diikat dengan seni bina tengah. Untuk mengetahui idea-idea penting, tahap publisiti yang tinggi, dimensi yang hebat;
• patung monumental dan hiasan, termasuk semua jenis perabot struktur dan kompleks seni bina (atlantis, caryatids, frisie, pediment, fountain, taman dan taman patung);
• patung easel, kerana anda tidak berbaring di tengah-tengah, ma rose, dekat dengan alam, chi menshi, dan konkrit hilang zmіst. Dia diasuh untuk anak dari negara berdekatan.

Cara mengeluarkan patung dari bahan:

• plastik - peningkatan jumlah arca yang ditambahkan pada bahan lembut (tanah liat, visc)
• pelapik - pemandangan bahagian dalam bahan pepejal (batu dan bahan-bahan anshish)
• vilivok - tvir vinikє zavdyaki infusi dalam bentuk logam lebur (gangsa, misalnya)

Bahan dan cara memaparkan gambar, patung, dalam erti kata yang luas, jatuh ke dalam lingkaran galuzei: lebur atau pemodelan - seni pratsyuvati dengan bahan lembut, seperti visc dan tanah liat; livarna pada toreutics abo yang betul - batang ciptaan relfnyh dari logam dengan kaedah embossing, carbuvannya abo littya; gliptika - misteri pembangunan batu mahal; sebelum lorong-lorong sayap, buat dengan kata-kata batu, kayu, logam dan padat; atas dasar penyediaan setem untuk duit syiling dan pingat (Medal of art).

Arca bentuk Malikh

Ketinggian dan jumlah masa yang anda buat boleh dibawa hingga 80 sentimeter dan meter. Mungkin tidak mudah dilihat, yang tidak biasa untuk patung easel. Seni hiasan dan seni ukiran dan bentuk yang kecil membuat simbiosis di antara mereka, seperti seni bina yang dihiasi dengan patung bulat, menyusun satu ensemble. Arca bentuk kecil tumbuh dalam dua garis lurus - seperti misteri ucapan massa dan seperti misteri ciptaan tunggal yang unik. Genre dan sebilangan patung - potret, komposisi genre, gambar hidup, landskap. Bentuk kecil, luas dan luas, reka bentuk landskap dan arca kinetik.

Інші gambar patung

arca kinetik- sejenis misteri kinetik, di mana kesan ruk sebenar dimainkan. Arca Krizana - komposisi artis, viconan dari ais. Arca Pishchana adalah komposisi artis, viconan dari gambar. Bahan arca - logam, batu, tanah liat, kayu, gipsum, pasir, ais dan di dalamnya; kaedah їх obrobka - lendir, gantung, artis littya, kuvannya, karbuvannya dan ін.

teknologi vikonannya

Rookie seperti robot, pengukir, mengejar segalanya, merompak si kecil atau gambar, kemudian membuat bentuk matematik (pusat viznachaє virobi, perkadaran virakhovu)); kemudian perhatikan model kecil lilin atau tanah liat basah, memindahkan idea maybut anda ke ciptaan. Inodі, terutama di vipad itu, jika patung ma butti yang dikandung itu besar dan kemas, artis dibawa ke gambar dalam arti model yang lebih besar dan lebih terperinci. Kemudian, keruyuchis susun atur atau modelnya, menangkan serangan sebelum robot mengatasi karya itu sendiri. Sekiranya meletakkan patung visonati, maka diambil untuk anak itu tumbuh dan bingkai besi dibangun di atasnya, vignutia dan drive sedemikian rupa, sehingga bahagian ini tidak sampai ke tengah kehidupan bio figuri dan bukan untuk dirinya sendiri; Lebih-lebih lagi, pada saat-saat sunyi, de tilo figuri, saya bersalah kerana keibuan, untuk melekatkan diri pada kerangka keluli dengan anak panah kayu; di bahagian-bahagian patung yang sama, yang dilihat pada jam, misalnya di jari tangan, rambut, melekatkan salap lipatan, pokok-pokok mencambuk anak panah yang dipintal, atau rami, diisi dengan minyak dan dibakar di viglyadi jgutyv. Setelah meletakkan kerangka patung seperti itu di atas tripod, verstati yang tidak bergerak atau melintang mendatar, dipanggil kobilka, Artis mula menutupi bingkai dengan tanah liat batu kapur sehingga kelihatan seperti model di halaman belakang beras; Kemudian, dengan melihat di satu tempat, saya meletakkan tanah liat di atasnya, menambah beberapa perkara terakhir dan tumbuh di bahagian angka demi bahagian, perlu bertindak selangkah untuk membawanya ke keperluan baik dari alam semula jadi . Untuk keseluruhan robot, anda melayani pokok kelapa sawit dan alat keluli timbunan, Sedikit lebih besar daripada jari tangan yogh. Untuk semua kesinambungan tanah liat, perlu untuk menghilangkan gegaran di tanah liat, dan secara keseluruhan, dari satu jam hingga satu jam, merasa seperti permulaan penyiraman yang kuat hingga keesokan harinya. Mereka terbiasa dengan ukuran yang besar - kerana kekurangan pertumbuhan ini, jadi untuk menukar tanah liat perlu mengganti bingkai dengan bunga dan baut keluli yang hebat, dipalu menjadi perisai kayu, atau tidak Setelah selesai melukis, pemahat akan diminta untuk menyiapkan tanda tepat ciptaannya dari bahan, seni, bukan tanah liat, dan pada masa yang sama untuk meminta bantuan penggubal. Tsey ostanіy znіmaє dari tanah liat asli yang disebut pakaian seragam hitam (cre creux perdu) Dari alabaster, dan oleh mereka anda dapat melihat niat jahat hipster dibuat. Sekiranya artis menginginkan ibu-ibu yang sakit bukan dalam satu, tetapi dalam contoh decilkoh, maka bau itu dapat dilihat oleh apa yang disebut bentuk bersih (à bon creux), Vygotovlennya nagato foldnіshe, nіzh depan (div. Formuvannya).

Tanpa cetakan depan tanah liat asli dan garpu gipsum, batang besar-besar patung besar tidak dapat dikeluarkan - chi bude vono kam'yane chi metalve. Benar, ada pemahat, yak, misalnya, Mikelangelo, yang melukis tepat dari marmura; ale nasliduvannya їkh butt vimagaє dari artis yang dapat diterima secara teknikal yang luar biasa, namun demikian itu adalah rizikє dengan hak berani untuk meletakkan kerak kulit di pengampunan yang salah.

Karya seni pemahat boleh dianggap sebagai sebahagian daripada karya seni pemahat.), Jadi jadilah robot separa kraf. Semasa patung marmur dan vzagal kam'yano dibuat, permukaan gipsum asli ditutup dengan sekumpulan titik, seperti, di belakang bantuan kompas, baji dan garis, diulang pada bercukur, sehingga telah di proses. Keruyuchis tsієyu bertitik, pembantu artis dari yogo dengan jelas melihat bahagian yang tidak digunakan dicukur untuk kerja tambahan, pahat dan tukul; dalam deyaky vipadka bau untuk menegur sama sekali disebut bingkai bertitik Dalam setiap kes, utas saling berkait untuk menjalin pada bahagian tersebut, yang bersalah kerana butydbit. Dengan pangkat seperti itu, dari cukur yang belum selesai, sedikit demi sedikit, vinnikє adalah bentuk patung; Semakin kurus dan nipis dilihat oleh tangan robot yang lebih tua, cuti, solekan, artis itu sendiri tidak mempunyai jalan lain, dan menggilap dengan batu apung tidak biasa pada bahagian kecil permukaan makhluk, adalah mungkin untuk membayangkan persamaan dengan mereka. Untuk melihatnya dengan lebih dekat dalam dunia optik, orang Yunani kuno dan Rom mengusap patung-patung marmor mereka dengan lilin dan sedikit berwarna mawar dan disepuh (div. Polichromia).

Bahan Vikoristannya

gangsa

Cari bahan untuk patung, pesan dengan marmur, berfungsi sebagai gangsa; marmur adalah pelengkap terbaik untuk penciptaan bentuk yang lebih rendah, ideal, lebih feminin; gangsa - untuk penghantaran bentuk lelaki, tenaga. Maafkan anda, anda tidak akan sangat berguna dalam musim gugur seperti itu, jika terdapat gambaran besar dari lumut yang kuat: figuri, hidup dalam kerumitan, dengan pelawat dari gangsa, anda tidak memerlukan sokongan untuk mereka, tangan dan bahagian-bahagian virus yang perlu dijerit. Nareshty, untuk ciptaan, tanda-tanda berdiri di fikiran terbuka, terutama di bilik bawah tanah anggur, gangsa adalah pertukaran kepada fakta bahawa bukan sahaja tidak melihat aliran masuk atmosfera, tetapi saya akan membuang deposit pengoksidaannya pada permukaan kehijauan untuk majlis itu. khas... Patung gangsa itu dikoyakkan, atau untuk bantuan menarik logam cair ke dalam bentuk yang telah disediakan terlebih dahulu, atau digetarkan dengan tukul dari plat logam.

Salah satu kaedah membuat patung gangsa adalah kaedah gangsa berongga. Rahsia bidang ini terletak pada kenyataan bahawa bentuk primordial digunakan untuk mengisar lilin, kemudian untuk menerapkan bola tanah liat dan meludahkannya. Saya hanya mencurahkan logam ke dalam gelap. Littya gangsa - tse sukupna nama keseluruhan proses.

Adakah anda mahu menggetarkan robot (robot yang dipanggil) menegur), Kemudian ada peleraian dalam serangan: ambil kepingan logam, razm'yakshuyu memuatkan api dan, memukul bahagian dalam arcade dengan tukul, kerana anda perlu tersesat, tangan kewaspadaan kasar, dan langkah seperti itu dengan perincian, jelas dari model. Tsey priyom, yang mana artisnya bersalah atas spritin khas dan kemasukan sepele, untuk membiasakan diri dengan perkara penting ketika vison basilicon tidak kurang hebatnya; dengan penyediaan ciptaan, patung, kumpulan dan api yang hebat dan melipat, hanya tinggal masa sehingga sekarang, jika perlu, bau busuknya kecil. Dalam cich vipadkah vibivka membuat kerja di bahagian, kerana mungkin untuk bersama-sama dengan skru dan pengikat dalam satu keseluruhan. Sejak abad ke-19, robot bergetar dan littya dalam bagatioh vypadki telah menggantikan logam yang diendapkan dalam bentuk di sebalik elektroforming tambahan.

kayu

Sejarah

Cahaya lama

Pertama, tunjukkan kreativiti seni anda dalam bidang arca, terpahat pada waktu-waktu prasejarah; Saya tidak fikir, bagaimanapun, saya tidak akan berfikir bahawa bau wiklikans, seperti bau puak muda, dilemparkan oleh puak muda, oleh permintaan orang, saya tidak akan keluar dari alam liar, saya akan melihat idea dewa, untuk menyelamatkan ingatan orang yang dikasihi. Legenda orang Yunani kuno mengenai vinakhid plastik adalah puitis untuk alasan qiu, legenda di belakang kulit kayu, Anak perempuan korinfyanin Wutada Bazhayuchi, ketika dia dibesarkan dengan cohanimnya, menjaganya dalam ingatan gambarnya, dia membuat kontur kepalaku kelihatan seperti matahari, dan ayahku mengingatnya yang dililit dengan tanah liat. Yak membuli tongkol sebelum sejarah era prasejarah - mengenai mereka membiarkan kita menilai berhala, yang dikenali oleh mandrake Eropah pada pengenalan pertama pulau-pulau di Laut Pasifik, misalnya, di Kepulauan Hawaii. Tse - hanya berdiri dengan regangan lemah dan pelit di wajah dan anggota badan manusia. Sejarah kecenderungan untuk diperbaiki sekitar tiga puluh abad SM. Iaitu, dari bangsa budaya tertua di dunia kuno, orang Mesir.

Mesir Purba

Patung Mesir, dalam usaha untuk meneruskan kehidupan bersejarahnya, telah menjadi pendamping seni bina yang tidak dapat dipisahkan, mematuhi prinsip dan pelayan untuk menghiasnya dengan patung dewa, tsar, gambar hebat, menjadi plastik Pada tongkol (pada zaman Memphis), sebelum masuknya deklarasi orang-orang mengenai kehidupan, ada kecepatan untuk realisme (patung-patung potret di mastab dan gua-gua pengebumian, patung Firaun Khafr dan "Sheikh.), Ale potim yang terperangkap dalam bentuk pandai, setelah terbentuk baja, mayzhe tidak menyerah ular hingga jatuhnya kerajaan Mesir. Divovizhne terpіnnya i spritnіst dalam podolannі tehnіchnih trudnoschіv di obrobtsі materіalіv pepejal itu, yak dіorit, basalt i granіt, ciri vіdtvorennya plemіnnogo menaip velichnіst scho dosyagaєtsya untuk Relief kolosalnostі i Dodanim ketat proportsіynim fіguram simetrichnostі bentuk i urochistogo Spock - takі vіdmіnnі yakostі єgipetskih patung Fivsky dan Zaman Saissian, yang ditunggu, bagaimanapun, disebabkan oleh pergantian setiap hari watak dan kehidupan individu (patung-patung megah Ramses II di Abu Ambel, patung Memnon dan di.). Velmi maisterno mengambil pemahat Mesir, ketika para dewa digambarkan, mereka membawa bentuk manusia dengan bentuk bahan makanan, dan bau patung di Roma dibawa ke kanan. Kelegaan, dihiasi dengan warna-warni jauh, ditutupi dengan banyaknya, ketika melihat kilim, adegan isteri Mesir, yang menggambarkan prestasi firaun dan kisah yang tidak dapat dilupakan pada zaman kuno - di gereja dan istana Kaedah untuk penglihatan ciri khas cich relfvv: patung-patung di dalamnya, sekurang-kurangnya tidak ketara, muncul di kutu daun yang merosot koylanaglifi), Abo, navpaki, adalah trochas di latar belakang (relєfi bersatu rata). Kejelasan perspektif, kepandaian komposisi dan si kecil dan si kecil tidak menarik semua gambaran orang pada hari yang lain dengan laporan dasar mengenai pobut, korupsi dan sejarah rakyat.

Mesopotamia

Kemudian, dari ibukota pertama, ketika mereka pergi setelah pencerobohan jalan di Peloponnese, tanpa menyimpan maklumat dan monumen yang boleh dipercayai, misalnya dari akhir abad ke-7 SM. Artinya, ada bukti kemampuan seni orang Yunani yang luas, binatang-binatang yang sangat penting untuk penyediaan hadiah vintaj di gereja-gereja, gelanggang anggur dan canggih. Mereka sangat peduli dengan Samos dan Chios maestri, kerana mereka mencapai kejayaan besar dalam teknologi pemprosesan logam.

Untuk berkembang dan menguasai penciptaan bentuk tubuh manusia, terutama dalam pengasingan dewa dan pahlawan. Dewa-dewa pertama digambarkan pada pandangan pohon-pohon berhala yang kasar (disebut ksoani), Z zadubiv, ais setiap jam dicalonkan dan tidak dapat dipisahkan dari anggota korps. Kemudian patung-patung itu menjadi lebih meriah, dan tulub dipotong dari pohon, dan kepala dan tangan dari marmur (patung-patung tersebut disebut acrolitamі). Terdapat juga yang pertama sebelum plastik hrysoelephant. Marmur dan gangsa selangkah demi selangkah semakin luas: gangsa dari koleksi di poli іonіchnіy dan Asia Minor, marmur - di tempat walnutskiye.

Proses mendirikan patung, disusun untuk menghormati mangsa yang selamat dalam watak gimnastik, yang bukan potret patung, tetapi tulisan ideal, menghidu pemahat walnut dengan hormat kepada ketelanjangan orang. Di mana sahaja, di Egina, di Argos, Sikyon, Athens dan tempat-tempat lain, terdapat sekolah arca, dan di antara pemahat mereka terkenal dengan Depoin dan Skillid, Callon, ONAT, Agelad dan deyaki inshi.

VI-V abad SM e.

Abad ke-6 dan telinga ke-5 - arca kenari akan mula mengalir dan mula berkembang secara bebas. Sehingga monumen-monumen terpenting dari era itu, metop yang dijumpai dari kuil Selinunt di Sicily, pedimen kumpulan kuil Eginsky Afiny, dilihat di glyptotek Munich dan saya membayangkan gambarnya.

Tuan pertama sekolah yang hebat ini, Praxitel, penyayang, seperti Scopas, gambaran sekilas tentang dirinya dan ketagihannya terhadap kehancuran, saya mahukan Dionys terbaik di tangan mereka, pengetahuan di Olimpia, dan inshe).

Bertentangan dengan cita-cita majstras Athena, para pengukir sekolah Peloponnesia pada zaman di Argos dan Sicyon berlatih dengan cara naturalistik, menyala, pada tokoh-tokoh kolovichi yang utama, kuat dan cantik, serta di rumah-rumah Di antara seniman Mav Pershіst Lisіpp, pemahat dari gangsa, rakan dan kekasih Oleksandr the Great, yang menjadi terkenal dengan potretnya, kerana telah mencipta kanun baru bahagian tubuh manusia, saya adalah patung atlet-Apoxy gambar Hercules.

Pada sisa masa kemerdekaan orang Yunani, dari era Oleksandr the Great dan hingga ke akar Yunani oleh orang Rom, memikirkan tentang kejatuhan kreativiti pemahat. Bau tidak memakan pengetahuan, tidak ada keagungan teknikal, penampilan sejumlah pemahat, tetapi membawa intipati keagungan ke kehalusan yang lebih besar, atau memasukkan unsur-unsur baru ke dalam misteri unsur-unsur baru, bukan untuk berusaha pandangan dimensi kolosal dari ciptaan mereka dan tokoh-tokoh jelek yang dapat dilipat malovy, lebih-lebih lagi, makhluk-makhluk itu sering mengalahkan patos dan teater.

Sudah satu jam untuk melihat perkembangan sekolah arca Rhodes dan Pergamon: yang pertama melihat rumah kumpulan Laocoon (di Muzium Vatikan, Tvir Agesandra dan biru Agesander dan Polidor) dan "muzium Farnese" yang lain adalah "Vaul Vibrant" dari muzium Capitol, "Throw a Gaul" oleh Vili Lyudovizi (ITAL.) membesar. ia adalah kelegaan ajaib dari Pergamon Vivtar yang monumental (terletak di Muzium Berlinsky Pergamon).

Rom kuno

Pada fasa terakhir perkembangannya, misteri patung walnut diteruskan kepada orang Rom. Orang-orang, yang telah dipuji sebelum dasar kehidupan berdaulat dan sebelum panuvannya di atas ekumena, tidak mempunyai waktu untuk misteri dan malt semula jadi; Untuk itu, pada masa-masa awal, mereka senang dengan mereka, setelah mengambil beberapa Nyonya dari Etruscans, dan menghidupkan tabung tabung dengan mereka. Dalam etrusku, misteri aliran dilihat pertama kali, dan kemudian aliran masuk kenari; ale tse misteri disimpan untuk setiap bahagian kering dan kekasaran primordial anda, jika anda mahukan dalam perniagaan teknikal dan bahkan kejayaan yang ketara - virobilo priyomi dan dalam penyediaan angka terakotovy dan menghilangkan gangsa dan objek; yang paling terkenal dengan watak seni dan perindustriannya. Untuk itu, ketika Yunani jatuh, dan membuat semua bintang bintang di Rom, di mana, sebelum itu, para seniman datang berkunjung, itu wajar, tetapi di tengah-tengah dunia ini adalah misteri dunia misteri yang pernah ada -menyampaikan Maestri Yunani menjadi protagonis orang Rom dan mereka mengenali kedua-duanya dan para sarjana mereka sendiri. Walau bagaimanapun, buat, ketika mereka berjalan sepanjang jam dari kedua tangan walnut dan Rom, mereka nampaknya tidak kurang pentingnya dengan cara lain: tse - mensh big in the copy salinan lipatan plastik walnut yang terkenal, untuk warisan mereka. Yak di tepi ciptaan seperti itu boleh diletakkan di patung-patung Venus Medici, Venus of the Capital, Vatican Aries, Apollo Belvedersky dan lain-lain. Walau bagaimanapun, pemahat Rom tidak mengganggu gulungan warisan sederhana: mereka tidak terlalu memikirkan idealisasi, bau itu ajaib untuk menyampaikan alam dengan tepat dan kuat. Inilah sifat patung dan patung bersejarah, yang menyerupai muzium kontemporari (contohnya, patung Augustus di Vatikan, Marcus Aurelius dan Agripini di Muzium Ibu Kota). Praznennya yang dikenali di patung-patung, seperti orang-orang Rom menghiasi monumen besar untuk podiatri yang gemilang dari sejarah Kostyantina).

Chi іsnuvav menyukai orang іnshiy, seperti vitrachav bi di sisi trotoar marmuru kaya, seperti orang Rom; Tetapi hasil robot mereka tidak datang dengan cepat bahkan di tengah, dan bau itu sendiri, secepat mungkin untuk melipatgandakan ciptaan anda, mabut, memberi penghormatan lebih banyak kepada beberapa yang lain, kurang pada intinya, sebanyak yang Constantine dapatkan lebih rendah, dan ia semakin rendah.

Pada kedudukan seperti itu, patung itu mendapati agama Kristian, berjaya menggunakan bahasa. Agama baru itu tidak menunjukkan fikiran yang ramah terhadap pengembangan halusinasi misteri: gambar dan bentuk plastik diberikan kepada orang Kristian pertama untuk menjadi material, tetapi sensitif dan, lebih-lebih lagi, tidak selamat dari sudut pandang ini, mereka dapat memimpin budaya baru. Untuk itu, pada abad pertama agama Kristian, lipka, setelah mengorbankan keunggulannya melukis dan mosaik, dilucutkan dari peran yang teratur, yang digunakan penting untuk tujuan hiasan.

Arca Afrika Hitam

arca Mesoamerica

tengah

Monumen Nayvazhlivіshі, jadi turun kepada kami pada semua jam - sarcophagi dengan lega, secara simbolik menyertakan svetoglyad baru atau melihat pemandangan biblіynі. Sementara itu, terdapat juga salinan patung Kristian kuno (patung gangsa St Peter di Katedral Peter di Rom, patung marmor St. Ipolit di Muzium Lateran). Untuk semangat semua monumen, tidak banyak yang dapat dilihat dari keterlihatan lewat; Keterlihatan teknikal yang hebat ini lemah, tetapi mereka cenderung untuk melihat kegemilangan idea baru dan kejantanan yang meluas.

Pada waktu gelap pada awal pertengahan, patung itu ditimpa kejatuhan: di Vizantia dan vzagal di Descend, ia dipersalahkan untuk rumah tangga, mereka juga merasa puas dengan mayzhe, bergantung pada keperluan kultus agama , mereka tinggal di tanah perekazіv kuno yang tidak jelas dan terhenti.

Untuk sejarah percintaan, misteri itu dapat dikesan pada beberapa manifestasi kitaran. Jadi pada abad XI pintu gangsa Katedral Gildesheim - Tvir dari Uskup Livarian Kanan Bernwald; pada abad XII - pembelian hebat di Gereja St. pada abad XIII - yang disebut Golden Gate di Freibers, pembelian Bern Cathedral dan іnshі.

Mula-mula cuba menghidupkan kembali misteri sifat visual yang luar biasa dan sejarah kuno di Saxony, serta kejayaan di Itali, de Nicolo Pizano pada pertengahan abad XIII, sekaligus untuk melihat patung katedral yang penting Ia slіdom untuk Tim panuvannya gothic arhіtekturnogo gaya vіdkrilo lіplennyu bіlsh lebih luas terenі dіyalnostі: untuk dekoruvannya vigadlivih fasadіv, bashtochok, stіn i vsіh Chastain hramіv Tsogo gaya Bulo potrіbno plastik spriyannya kuat, i memenangi nadіlyala їh berangka rіzblenimi perhiasan relєfami i patung, dan vikonuvala їh dalam semangat gothic diri - mistik dan penyayang. Buat seisi keluarga є Saya berasal dari Perancis (patung Reims, Paris, Amiens dan katedral lain), dan kemudian di Nimechchin (patung Gereja Our Lady di Trir, Bamberg, Naumburz, Strasbourg dan katedral lain) Di negara-negara lain, di telinga batu abad ke-15, patung-patung patung-patung manusia terlihat memiliki keindahan dan tali yang sama, dan tirainya malovnichis dan saksi tergantung, seolah-olah mengenai patung-patung yang boleh dibina mengikut ukuran . Runtuhan plastik nimetskoy yang diberikan dapat disembuhkan kepada lebih banyak kehidupan, secara individualizu, merujuk kepada kekayaan gaya Revival. Adam Craft (hampir 1500 rubel) di Peter Fischer, kesalahan dari Nuremberg, menyalahkan wakil-wakil ini secara langsung. Satu kepercayaan dengan lempengan kam'yanim dan logam untuk merampas kejayaan dan pengembangan nimetsk dari pohon itu, untuk yak di Denmark, setelah melepaskan bekalan kuasa yang besar, dan untuk hiasan gereja lama dan yang lain. Nyvіdіshіm walikota dari boule kayu tempa kanan pada abad XVI Nuremberg Faith Stos di Hans Bruggemann di Tіrolets Michael Pacher.

Epoh Vidrodzhennya

ITALIA

Menentang provinsi-provinsi tersebut, pada zaman Itali, cabang periode Gothic berkembang tepat di seberang seni bina. Dengan kejayaannya, ada gondok, pangkat utama, sinonim dari Nicola Pizano yang hebat, Giovanna (katedra di Gereja St. Sejumlah pengukir Tuscan telah sampai di sebelah kanan artis, dan para sarjana yang paling popular adalah Giotto, Andrea Pizano dan Orcanya. Para pengurus Zusillian cich dan misteri іnshih maestrіv іtalіyske membuang sisa-sisa sisa kering dan kecerdasan tengah dan pada tongkol abad XV. untuk menuju ke jalan baru - jalan yang tidak dapat dipisahkan dari kreativiti, memelopori perbezaan, pemahaman mendalam tentang alam semula jadi, yang diambil dari vivchennya yang kritikal dari zaman kuno. Dengan kata lain, ini adalah era Kebangkitan.

Tuscany telah menjadi pemimpin dalam persembahan seni pada masa lalu, dan para seniman mencipta untuk membuat bukan hanya pasangan mereka, tetapi juga keturunan. Rozpovsyujuvachami ruch baru terkemuka є Jacopo della Quercia, nama panggilan "della Fonte" untuk air pancut ajaib, dengan peralatan di Sienia; Luca della Robbia, sklav sobіm'ya khususnya dengan kelegaan dari tanah liat yang terbakar dan berkaca, dan Donatello yang sangat talanoviti. Di sebalik jejak їхніmi yde phalanx bіlsh-mensh maestrіv diberkati. Dalam pemerintahan Paus Leo X, patung Itali, seperti dan di tengah-tengah misteri, mencapai titik puncak perkembangannya dalam robot Gian Francesco Rustici, Andrea Kontucchi (Sansovino) dan, nareshty, Mizhelo. Selebihnya Ale, dengan semua bakatnya yang luar biasa, dan membawanya ke masa lalu, mendorong kemasukan maut pada langkah arca seterusnya: gayanya yang rajin, tidak bergaya, tetapi bukan untuk kekuatan bilangan fikiran Benedict, ya Chellin dan Jacopo Tatty; Sebilangan besar pengukir, dipangkas langsung oleh Florentine yang hebat, jatuh ke dalam svavilla primitif dan mengejar satu kekurangan yang berpanjangan. Chim dal, patung itu lebih diserap oleh kesederhanaan dan keluasannya oleh patung itu, sehingga pada abad ke-17 di Itali juga terdapat panuval di seluruh galus adab terampil Lorenzo Bernini, Alessandro Algardi dan yang terakhir yang tidak senang . Seluruh gaya, diperkenalkan dengan nama barok, dipangkas pada abad ke-18, dengan peregangan boule yang baru dibuat, jangan biarkan keagungan, dan bercerita tentang begat fantasi para wira, tetapi lebih sering dari itu , yang kekurangan kimia.

Perancis

Pose patung Itali, yang telah diperbaiki sejak abad ke-16, mewakili patung Itali dengan cara tersendiri dan menunjukkan sedikit penampilan yang ketara. Deyakі dari mereka, bagaimanapun, pantas dengan meneka. Sebagai contoh, di Sekolah Patung Fontainebloss Perancis, perwakilan salah satu dari mereka, Jean Goujon, Germain Pylon dan іnshi, kehilangan keturunan mereka daripada bakat besar untuk diciptakan. Dal, mustahil untuk tidak meneka mengenai P'ur Puget, François Girardon, Antoine Kuazevo - pengukir Perancis yang hidup dan dipuji pada era Louis XIV; Robot Aleh sangat takut dengan teater, tetapi pada abad XVIII bersama Perancis untuk melakukan adab kosong dan membosankan.

Belanda

Mіzh oleh seniman Belanda vartiy uvagi Frans du Quenois, nama panggilan іtalіytsy il Fiammіngo, Dia masih hidup di Rom selama berjam-jam di Bernini, dan tidak terpengaruh oleh mereka yang telah kehilangan semua adab Itali. Masih baru dan lebih murni untuk melihat alam semula jadi, saintis Art Quellinus du Quenois. Artis Belanda yang paling penting ketiga, Adrian de Vries, pelajar Giovanna da Bologna, adalah pengarang karya-karya gangsa yang indah dan sangat berjaya.

tanah yang baik

Sebaik sahaja sampai pada Nimetsky Renaissance, maka ia akan menjadi potongan-potongan untuk monumen pengebumian dan bangunan seni bina dan hiasan. Di antara pengukir Nimechchin pada abad ke-18, seseorang dapat melihat, memprotes, di tengah-tengah hari di mana maestri dikurniakan: Andriy Shlyuteri di Berlin (monumen pemilih hebat di seluruh kota) dan Raphael Donner di Austria (air pancut di New Rinka)

Beralih ke Jam Baru

Pada separuh abad ke-18 yang lain, sentimen mengenai kepentingan dan kemuliaan yang mencurigakan akan dapat dilihat; vono veda, dari satu sisi, ke bezposseredny, tetapi tidak dikaburkan oleh prinsip antisipasi mewarisi alam, dan dari yang sama - ke vivchennya yang terhormat, di mana, sebagai pandangan baik terhadap alam semula jadi, yang tergantung di ciptaan artistik jam klasik. Mesej yang kuat kepada orang lain dari tsikh pragnen diberikan oleh Winckelmann, yang, dalam karya-karyanya mengenai zaman kuno, menjelaskan misteri merah dengan cara kemerahan, menjelaskan makna tertinggi mereka dan memberitakan cinta panas kepada mereka. Namun, tanah, yang disiapkan oleh tsim vcheny, akan menghasilkan buah yang lebih baik, kerana minat pada masa lalu, dan pemandangan peringatan misteri, dan muzium Eropah dari mereka. Sehingga percubaan pertama pengubahsuaian patung melalui peralihan kepada prinsip seni antik retak boule pada tongkol abad ke-19 Sweden I. T. Zörgel dan Antonio Canova dari Itali. Selebihnya sangat terkenal sepanjang masa, yang ingin memiliki sebilangan besar robot, arus perdana dalam perniagaan teknikal, bukan orang asing untuk menjatuhkan adab Itali dan tidak pernah jatuh ke era moden dalam penampilan muda. Di jalan yang sama, seperti pengukir, mereka tidak menawar, mereka membuat banyak, sangat baik. Yak di mіzh yang indah oleh seniman cimi pergi bekerja di Frenchman Shode (patung "Cupid and Blizzard" di Louvre, Paris), orang Sepanyol X. Alvarez (kumpulan "Antiloh pembela Nestor" di nіmtsіv Trіppel (patung " Bacchante "dalam.), Adalah Danneker (terkenal dengan" Ariadna on a panther ", di Betman, di Frankfurt am Main). Ale nіkhto tidak mencapai hasil yang sangat hebat, seperti Denmark Bertel Thorvaldsen. Volodyuchi khayalan tanpa disangka, setelah menemui sejumlah makhluk serba boleh, dikandung dengan cara yang murni seperti walnut, bertengkar dengan bentuk-bentuk kemuliaan antik murni, dan pada masa yang sama sejumlah asli, kadang-kadang peribadi, kadang-kadang moden

Jam baru

Di Perancis, keplastikan trimatisia pengadilan istiadat langsung dari era Louis XIV, lebih-lebih lagi dipengaruhi oleh adab. Pemahat yang cemerlang sepanjang jam Jean-Baptiste Lemoine (1704-1778; patung berangka dan patung selebriti paling beruntung). Guru yoga Falcone (1716-1791), pengarang monumen St Petersburg kepada Peter the Great. Dalam duo seni kuno, pratsyuvati Bouchardon (1698-1762) dan Pigal (1714-1785; patung Marsekal Moritsa dari Saxony di Strasbourg) diagungkan. Mazhab Parsi Perancis membuang kuk klasikisme mutlak dan berani melangkah ke jalan realisme. Goodon (1741-1828) mempunyai kesederhanaan dan kehidupan yang hebat dalam bahasa Perancis; patung Voltaire yang terkenal di Comedie Francaise (contoh lain adalah di Empire of Hermitages) dengan semangat penularan yang bermusuhan dan watak sarkastik ahli falsafah Ferney. Juga pengukir Empayar Pertama, kartel, peramal Chaudet, F. Bozio (basilika Wandom. Koloni, patung Louis XIV di Dataran Peremog di Paris), F. Lemo (patung Henry IV di Jambatan Baru di Paris (fronton), J. Corto Dewan Deputi, apotesis Napoleon I pada kemenangan itu. Terdapat juga tiga seniman yang telah diperintahkan oleh mereka untuk membawa kegilaan hidup dari orang Perancis. Tse - F. Rud, J. Prado dan J. David Anzherskiy. Yang pertama dari mereka ("Merkuri, mengikat krila ke nignya", "Ribalka Neapolitan muda." Pentingnya menjaga alam secara langsung, dengan kuat dan benar menangkap perasaan dan perasaan, dan pada waktu yang sama melihat ketipisan ilahi dari obrob . Di jawatan. Seni XIX. David Anzherskiy dan Prado berjanji untuk menggabungkan tradisi kuno dengan romantisme. Bakat Prado bolsh zvnіshnіy dan menampakkan dirinya paling penting dalam penyataan bentuk-bentuk kehidupan, dalam tokoh-tokoh ale chuttєvich yang ingin tahu, hidup, ("Poeziya Mudah", "Flora", "Rahmat", "Vata") Seorang penagih yang menggelikan realisme dan lebih cerdas daripada kecerdasan apa pun, David Anzherskiy tidak menyukai gaya keindahan garis, dalam komposisi lipatan, pemisahan kumpulan yang jelas, sedikit mengenai ciri-ciri sebenar gambar; Robot ini (Tympanum of the Parisian Pantheon, patung Condé in Versailles, patung potret tanpa wajah, patung dan medali) akan dihancurkan oleh idea hebat dan varians yang tinggi, kerana kejahatan lebih kuat daripada permusuhan, yang langsung dilaburkan dalam . Semua kebaikan membuat David gembira dengan pemahat baru dari peringkat generasi bukan sahaja dari Perancis, tetapi dari Belgium. Komisi dari tiga pemimpin yang ditebak patung Perancis The New Hour adalah yang dipersalahkan atas persembahan F. Dure, utusan lama Ryud dan David Anzhersky ("The Neapolitan Imperialist," dalam syaitannya sendiri, sarjana berbakat E. Delaplanche ( "Cinta Ibu", "Muzik", potret Aubert). Banyak sarjana dan penganut Prado berlatih pada masa lalu, pada masa itu, pada hari-hari itu, pada masa lalu, dalam ketagihan yang sensitif, pada masa itu, pada mereka yang haus akan ideal yang paling murni dan perbatasan berterusan yang mulia. Kepada kumpulan seniman disebutkan: O. Kurt ("Faun dan Centaurus", "Leda", potret indah Adrianne Lecouvreur di Teater Komedi Perancis di Paris), A. Etex ("Kaine", "Hercules dan Antey" dan dua pintu gerbang Zirka: "Opir" dan "Peace"), Sh. Simar ("Orestes, dilapisi oleh kemarahan"), E. Giyom (kumpulan "Muzik" di Opera Baru, di Paris, potret-potret bust yang kaya dan patung), Idrak ("Luka Cupid" dan "Salammbo" di Muzium Luxembourg), JB Klezinger ("Sappho", "Ariadna with the Tiger", "Sp'ianil Bacchante") dan A. Chapiu ("Jeanne d ' Arc "di Muzium Luxembourg" Yunist "di monumen Regno, di sekolah seni kreatif Paris). Sekolah praktik ini hebat dan terus berkembang dalam keterbukaan yang realistik, menghantar surat yang kuat dengan apa yang dilalui oleh David Anzherskiy. Dari tengah-tengah wakil sekolah pusat ialah D. Foyate (monumen Jeanne d'Arc di Orleans, patung Cincinnatus dan Spartacus di Tuileries Garden di Paris), E. Mille ("Apollo", di bahagian atas bangun dari Opera Besar di Paris), A. Preo ("Vbivstvo" dan "Movchannya", patah besar di gudang Lachaise berhampiran Paris) dan A. Carrie-Belez, yang paling produktif dari kajian David dan yang paling banyak terkenal dengan gayanya ("Madonna" di pusat Paris oleh S. -Vincennes-de-Paul). Pada separuh abad ke-19 yang lain. Mendedahkan untuk menjadi nyata dan naturalistik secara langsung: Barrias, Bartolomé, Carpo, Delaplanche, Dubois, Falter, Fremaux, GARDE, Mercy, Genialny Rodin. Naturalisme dari sekolah pengetahuan Perancis yang pahit sungguh tenang, yaskrave berpusing dalam karya J.-B. Carlo, ilmu pengetahuan David, Ryud dan Dure, yang meminjam kulit dari mereka, mereka yang kekurangannya, dan yang, mungkin, ditolak, - dengan bakat mereka sendiri, mengetatkan, bakat yang tidak dibina bakat Michelangelo dan, pada jam yang sama, Rubens ("Penari Neapolitan muda-ribalka", hiasan plastik untuk Pavilion Florie di Louvre, kumpulan "Tanok" di Opera Besar di Paris terkenal). Tidak penting untuk kematian awal seorang walikota bajingan yang hebat, dia telah kehilangan sekilas batu tulis dalam misteri itu dan telah membuat saintis NATO, dari mana mereka dimenangkan oleh J. Dalia dan Countess Colon, melihat nama samaran Marcello Realisme yang dimiliki patung Perancis pada waktu itu tidak menang, namun, ia dilihat di kedua-duanya. Ketua sekolah klasik muncul pada tahun 1839 oleh F. Zhuffroy ("Dovchina, lihat perempuan simpanan anda sendiri Cupid" di Muzium Luxembourg), dari julukan yang, khususnya, L. Barrias ("Sumpah Spartacus" de saint- Marceau ("Genii, menjaga kubur kubur" di Muzium Luxembourg); ale krashchiy dari cendekiawan Zhuffroy, A. Falgier, saya melihat dengan jelas perpecahan terhadap realisme ("penari Mesir", "Diana" dan іnshі), P. Dubois dan A. Mercy, berharap monumen patung wanita cantik yang hidup berpose tenang (dari yang pertama, terutama keajaiban kumpulan di monumen Lamorisier: "Keberanian Viyskova" dan "cinta Kristian", serta "Gaya Neivolivia spivak XV." Tugu untuk Michel di gudang Lachaise dekat Paris dan kumpulan "Quand même "). Nareshti, Perancis berhak dilukis oleh pemahat, mencipta makhluk yang luar biasa. Yang paling kelihatan adalah pertengahan pinjaman artis LL Barri ("Singa, yang memakan ular", "Singa yang tahan lasak" dan kumpulan gangsa kecil), yang dapat dikagumi oleh tuan rujukan galusa plastik dan yang pertama- peringkat satu. Di samping itu, E. Fremo, O. Kaun, L. dalam jumlah besar dan A. Bartholdi, di antara mereka yang ditinggalkan sendirian, tidak hanya dilihat untuk kualiti istimewa mereka, dimuliakan dan juga patung kolosal orang Perancis yang berdekatan pada tahun 1886 hingga batu itu sebagai hadiah kepada Amerika Syarikat.

Untuk menjadi Belgia tidak lebih daripada bahasa Perancis adalah fakta, mudah untuk dijelaskan dengan perabot ini, bahawa kebanyakan pengukir dari Belgium tidak menyembunyikan atau menyelesaikan pencahayaan seni mereka di Paris. Beberapa pemahat terpenting di seluruh negara boleh diberi nama: Ville (Willem) GEFS (Monumen Nasional di Dataran Syahid di Brussels, Monumen Rubens di Antwerp), Yogo Brother Gyesse (Tugu I), Frankіnі (monumen Egmont dan Horn di Brussels) dan Simonis (tugu Gottfried Buljonsky di Brussels).

Di antara pemahat Nimechchin, bapa Thorvaldsen, di antara pemahat, yang berbangga dengan raja idealis, terutama dihormati oleh L. Schwanthaler, Duke Maximilian, relief dan patung, yang menghiasi Glyptotek, itu). Tanaman seniman 'dihiasi dengan pencahayaan mereka sendiri mengenai kekayaan sarjana, mizh inshim, M. Vidiman (monumen Schiller di Munich dan іnshі), L. Schaller (monumen Herder di Weimar, lega di Munich A. Holbein, patung kiasan chotiroh zirok, dll.), F. Brugg (patung Gluck, Pemilih Maximilian Emmanuel dan Gertner di Munich, kumpulan: "Chiron vchit Akhilla", "Mercury Kal Kalnipso." Monumen Maximilian II di Munich, yang indah menghiasi seluruh tempat dari semua orang; Monumen Mary-Theresia di Vidnaya dan іnshi) dan M. Wagmüller ("The Virgin with the Snowstorm", "The Miracle of the Buster" Aliran masuk Schwanthaler, dibawa sebelum Hari oleh Gasser dan Fernkorn (patung-patung Archduke Charles dan Pangeran Eugene), hingga saat itu dapat dilihat dalam karya-karya pemahat seni, yang mana penulisnya pantas dihormati oleh K Kundan. Schubert, dan V. Tilgner, saya akan mengambil reputasi saya sebagai patung potret dan patung. Jenis rukh pertama diambil oleh lipka di Berlin, pada tongkol abad ke-19 I. K. Shadov, bukan barang antik yang tidak senang, telah menetapkan tugas utamanya untuk menjadikan dunia yang paling lucu dan nyata (koleksi dan metop di Gerbang Brandenburg, monumen untuk Tsiten dan Putera Leopold dari Dessausky di Berlin, Blucher di Rostok, Blucher di Rostok Yogo praznennya menolak perkembangan baru dalam hal sepele dan dalam aktiviti mencurahkan X. Rauch (monumen Fridrikh the Great di Berlin, A. Durer di Nuremberz, Kant di Kenigsberz, Sharpole figuri "Vigorbury ... Sekolah Berlinsky dilantik oleh cim sebagai seniman. Biytsi (tong di monumen Fridrikh Wilhelm III di Berlinsky Zoological Garden, patung Kaisar Vilgelm di stesen Zaliznichniy di Cologne dan inshі), Shifelbein ("jambatan Ruynuvansky" (Kinna patung Wilhelm IV di Jambatan Rhine di Cologne) , A. Kis, secara ajaib melihat makhluk-makhluk itu dalam karya mereka dan berjaya juga bekerja untuk sebahagian patung bersejarah (patung-patung Malaikat Mikhael dan St George, musuh patung naga;), T. Kalid, A. Wolf dan Inshі. Di tengah-tengah pemahat Berlin, R. Begas yang kuat dan melekit (tugu Berlinsky untuk Schiller, patung Mendel di Galeri Nasional; "Pan to Psyche", "Keluarga Faun", "Venus dan Amur" dan "Venus dan Amur "R. R. Siemering (Patung Marmurov Raja Wilhelm di birzhin Berlinsky; kumpulan" Nimf untuk mencekik tarian Bacchus muda "adalah" Faun memberikan anak-anak lelaki kepada Bacchus ";" Monumen musim sejuk "di Leipzig). Di Dresden dua pengukir kelas pertama bekerja sekaligus: E. Ritschel, seorang pelajar Rauch, yang melalui lurus yang realistik (robot kepala: monumen besar untuk Luther in Worms, monumen Schiller dan Goethe di Weimar, patung of Lessing in E. Braunsch) pelindung sekolah idealistik (buat patung hiasan yang indah untuk fasad Galeri Seni Dresden, sebuah monumen untuk Putera Schwarzenberg di Vidna, patung Beethoven di Bonn). Mіzh інshih Dresdensky pengukir bіlsh інshih hіdnі penghormatan: І. Schilling, sarjana dan utusan Genel (kumpulan "Nich" dan "Day" di Teras Bryul, monumen untuk Ritschel di Dresden dan Schiller di Vidny) dan A. Donndorf, seorang lelaki yang membosankan dari cara hidup dan mulia Ritschel, yogo, pengarang patung filem Karl August di Weimar dan monumen: Schumann di Bonn dan Cornelius di Dusseldorf.

Di England, arca, terutama monumental, tidak mengenal dirinya sebagai pidґrunt yang mesra; menang di seluruh negara dalam tahap visualisasi infusi Itali yang kuat. Yang paling berbakat dari pengukir Inggeris, Gibson, seorang pelajar Kanovi, yang bekerja di Rom dan bersalah kerana menginsuranskan wang ke sekolah klasik Moscow (para penyokong kumpulan "Psyche, siksaan oleh Amur", "Gilas dan Nimfi" di London and Justice "dalam kebangkitan parlimen, batu nisan Duchess of Leicestersky di Longford dan іnshi). Dalam cara Kanovi, seseorang melihat pratsi para seniman Inggeris yang hebat, yang menafsirkan plot mitos antik dalam bentuk yang anggun, seperti, misalnya, P. McDowl ("Virgins and Yogo Dachka R.", Pitta, Fox dan Percival di Westminster Abbey, Lord Erskin di Lincolns-Inni dan Nelson di Liverpool Birzhi, figuri di bahagian depan Muzium British) dan R.-J. Watt ("Flora", "Penelope", "Muzidora" dan іnshi).

Dalam sejarah plastik, mereka tidak banyak mengetahui tentang peningkatan cita-cita Kanovi. Artis berbakat P. Tenerani mengikutinya (monumen kubur Duke dan Duchess of Torlonii di St. Giovanni-in-Laterano, Pia VIII di Katedral Peter di Rom, "Psyche" dan "Bagaimana berbohong Venus dengan Kaisar" dalam Maharaja)) і. Bartolini (patung Napoleon I, di Bastion on Korsitsa, dan Maciavella di Muzium Uffizi dekat Florence), dipromosikan dalam sebuah walikota tarian klasik yang mulia. Murid Bartolini, J. Dupre, membuat nyanyian berubah menjadi naturalisme ("Tuhan, yang meratapi Juruselamat yang telah mati" di perbendaharaan di Saini, monumen Cavour di Turin, "Kaine" dan "Abel" di Pertapaan Imm. ). J. Bastian mengilhami gaya plastik Itali pada abad ke-15 ("Kumpulan Bacchantes", "Chotiri Pori Rock", patung potret yang indah). Daripada pengukir berangka dari orang Itali, mereka menghormati, peringkat utama, kepada pemprosesan teknikal marmur, di mana mereka mencapai tahap kecanggihan yang tinggi, bergetar dengan cinta khas plot, curiga dengan tindakan pahit itu. Artis paling penting langsung adalah Bouv V. Vela (kumpulan "Perancis dan Itali" dan "Vivacious Napoleon" di Muzium Versailles di Paris, patung Victor-Emmanuel di Dewan Bandaraya Turin, "Corredzhio ... Antara wakil Artis Tubular, antara wakil Khazanah Suku Itali termasuk Bagatykh Inozems, mirip dengan Gibson Inggeris yang indah, yang tinggal dan dipuji di Rom; seperti, mіzh іnshim, orang Belanda M. Kessel ("St. Sevastan", "Paris", "Discobolus", pentas dari Penghakiman Terakhir), Bavaria M. Wagner (gambar di Valhalla dekat dengan Regensburg; "Minerva", pelindung seni kreativiti di depan Munich Gliptotek), Bremen K. Steingeiser ("Hero", "Goethe with Psyche" di Weimar Museum, "Skripal" dan іnshі) Pr Prussian E. Wolf ("Nereida" dan "Amazon" dalam "Imperatorsky Yermіnka) "Judith" dan Bahasa Inggeris).

jam baru

Arca di Rusia

Empayar Rusia

Masa misteri pra-Petrovsky di Rusia tidak banyak memuja tujuan keagamaan dengan kejam, dan sebagai gereja Ortodoks mendayung patung patung-patung manusia, patung itu, dalam arti kata yang adil, tidak dapat dilakukan di masa lalu Rusia tidak hanya berkembang . Benar, pada hari-hari aksi, terutama di wilayah Kolishny Novgorod, mereka disukai oleh gambar orang-orang kudus, walaupun bau orang asing dengan makna artistik, dan mereka menjadi virobi, ketika mereka mengedipkan mata sebelum matahari terbenam yang tidak henti-hentinya. Vlasne di Rusia, plastik nyata saling berkaitan dengan sedikit peti kecil, lipatan gambar, gaji bergetar dalam gambar dan perkembangan ikonostasis patung. Di antara buah-buah tamadun Eropah Barat, Peter the Great dipindahkan ke arca baru, yak, semasa pemerintahan berdaulat dan terakhir kali dikenali di sini di tangan jiran-jiran Bumi. Memimpin bahagian arca untuk tsar Peter the Great dan Anni Ioanivni bouv KB Rastrelli, bapa arkitek terkenal, menari ke St Petersburg untuk garmat sastera. Patung gangsa Permaisuri Annie, dan monumen Peter the Great, berdiri di hadapan Istana Kejuruteraan di St Petersburg.

Cawangan Rusia Vlasne hanya bermula di bawah Catherine II, setelah tertidur di Akademi, profesor pertama misteri ini muncul kepada N.F. Gillet, permintaan pada tahun 1757 dari Paris. Memenangi beberapa biasiswa, termasuk mereka yang telah dihadiahkan oleh F.I. Shubin (kepala yogo pratsya adalah patung Katerini di Academy of Mistresses). Dengan undang-undang Akademi, kita akan menyingkat dari vikhovants, untuk menyelesaikan kursus baru, hingga akhir baris, bergoyang-goyang di tanah asing, demi wawasan mereka sendiri, dan memahat di sebelah kanan untuk kali terakhir. Saya bertaubat, hingga kini, sejumlah pemahat Rusia yang tinggal dan berlatih di belakang kord, tetapi masih di Itali. Di sini, bau busuk, masuk ke dalam kemasukan orang-orang yang popular pada waktu itu dan memerangi seni moden mereka sendiri secara langsung. Itulah sebabnya mengapa patung di Rusia, yang menunjukkan sedikit kebebasan hingga akhir jam, mengingatkan mereka yang melihat nasi, yang dilihat di lorong seni di Sunset: pada akhir abad ke-18, anda memakai bitcoin Perancis, tetapi beberapa yang baru, Dupre, Tenerani dan іnshikh. Untuk semua itu, terdapat banyak artis yang diberi penghormatan untuk dihormati oleh negara. Di ibukota Ekaterininsky, persekitaran Shubin, yang, pada nenek moyang mereka, memangkas naturalisme, mendorong orang ke barang antik, F.G. Gordov yang biasa-eklektik (kumpulan Samson untuk air mancur Peterhof di M. Kozlovsky (monumen Suvorov di Tsaritsin's Luz di St. Petersburg, patung "Cupid, scho viymaє strila z sagaidak" dalam Ermіtazhі dan іnshі). Selama sejam Oleksandr I dan beberapa mykolaivske, wakil terkemuka dari batu kapur Rusia: V.I. Demut-Malinovsky (patung Rasul Andrew di Katedral Kazan di St. Petersburg, "Russian Scevoli" di Akademi Seni, potret dan inspirasi), S.S. Pimenov (dua kumpulan di Institut Girnichi di St. Petersburg), saya. P. Prokof'ev (patung untuk tinggal di Actaeon, tritoni ke air pancut Peterhof), І. P. Martos (monumen untuk Minin dan Putera Pozharsky di Moscow, untuk Duke Rishel di Odessa, untuk Lomonosov di Arkhangelsk, patung kolosal Katerini II di Moscow Nobleman yang dipilih dan іnshі) dan deyakі.

Arca Rusia terutama ditolak pada separuh Maharaja Mykoly I, yang merupakan kekasih kepada raja sebelum perempuan simpanan dan perantara, seperti yang diberikan oleh seniman St. Semua pemahat Rusia dari generasi tertua dan termuda menolak makna penggantian yang sama dan, didorong oleh penghormatan raja kepada ayah mereka, mereka ajaib untuk menjatuhkan satu. Ketua permainan di wilayah yang digariskan pada waktu itu: Count F.P. Tolstoy (medali pada mereka dari Hari Kemenangan 1812-1814, patung "Nimfa, air dari glasier" di Peterhof, model untuk patung, untuk pintu Gereja Penyelamat), S. І. Galberg (patung Katerina II yang duduk di Academy of the Mistresses, patung "Wine of Music" di Hermitages), B. I. Orlovsky ("Malaikat" di Oleksandrivskiy Colony, monumen Kutuzov dan Barclay de Tolli di hadapan Katedral Kazan, patung "Paris", "Satyr, seperti gra di biola", "Faun dan Vakhanka" di Hermitages) , І. P. Vitali (dua pedim dari Katedral Ishak: "Penyembahan Magi" dan "Orang Suci Ishak memberkati Kaisar Feodosia", lega dari gerbang kuil, patung patung kuda St. ", kumpulan choti di Anichkovsky jambatan, monumen Krilov Baikar, di taman Sastera; sosok maharaja Mikoli I dengan menunggang kuda, di St. "Transfigurasi" di puncak ikonostases di Malikh tiba di Katedral Isaac; patung "Gras dalam nenek "Boy" Boy, hto minta belas kasihan "), P. Stavaser (patung" Mermaid "adalah" Nimfa, ambil Faun "dalam Yermіtazhі (" Nimfa Pislya Kupannya "dalam Ermіtazhі), A. A. Ivanov ("Khlopchik Lomonosov" dan "Paris" dalam Ermіtazhі), S. І. Ivanov ("Baju renang kecil"), AV Loganovskiy ("Gra in a svayka"; Pelepasan dari gerbang Katedral Ishak "Mereka Tidak Bergerak" dan "Penampilan Malaikat kepada Pendeta"; Dibakar di Dinding Memanggil Katedral Penyelamat) dan NI Ramazanov (gorelєfi dari dinding zvnіshnіkh kuil yang sama).

Namun, perlu, bagaimanapun, untuk menghormatinya, kerana keluarga itu sendiri tidak tahu bagaimana meletakkan banyak sarung tangan berbakat, bau busuk meningkat, dalam sebilangan besar vipad, mereka terikat dengan kreativiti mereka dan tidak dapat memberi imaginasi yang sama kepada kewarganegaraan. Jangkauan era reformasi besar Oleksandr II - era, dalam sejarah Rusia, setelah sejarah sastera, dipecahkan oleh pahlawan keyakinan diri, bangun dalam keadaan baja Rusia Hak tidak dapat dilakukan tanpa kolivan dan tipu muslihat palsu; Tim bukan yang paling tidak, dalam bahasa Rusia yang luar biasa, patung Rusia yang baru, setelah mematahkan buaya hebat ke hadapan, memenangkan semangatnya sendiri bukan sahaja dari kelas lain, tetapi juga budaya dan budaya asli kehidupan kehidupan sekolah kehidupan. Tiga seniman yang dihantar ke tsom di dunia besar chi menshy, dan juga untuk melihat kemuliaan patung-patung Rusia pada separuh abad ke-19 boleh dipanggil: M. M. Antokolsky (patung-patung "Ivan the Terrible", "Christ sebelumnya" Di Ermіtazhі, patung Peter the Great di Peterhof), NR Bach (patung "Pythia"), RR Bach (patung "Undіna"; dibakar "Elf" dan "Idilia"), AR von Bock (kumpulan "Minerva" di kubah Academy of Mistresses, peringatan untuk Count Paskevich dekat Warsaw dan M. Glintsi berhampiran Smolensk; patung "Psyche" dan kumpulan "Venus dan Cupid"), PA Venus mewakili Cupid to the Olympians "), PP Zabello (patung Pushkin di the Imperial Oleksandr Lycea, "Tetiana, Hero of the Pushkin Romance" oleh EIV Imperatritsa Kazyta Fyodorivna dan "Rusalka") Zaleman (patung "Orestes, dilapisi oleh kemarahan", kumpulan "Cimvr", relief "Styx"), FF Kamensky (patung "Pemahat kapas" kumpulan "Croc Pertama" di Ermіtazh), V. P. Kreitan (patung potret), N. A. Laveretskiy (kumpulan "Coquetry awal" dalam Ermіtazhі dan "Anak lelaki dan gadis kecil dengan burung"; patung "Rhodope"), EE Lansere (kumpulan lain dan patung pertempuran dan zmistu trotoar dengan patung-patung kuda yang ajaib), N.I. Liberikha (patung dan kumpulan kecil, yang mewakili gambar plot yang menyesatkan), L.L. Ober (buat makhluk seperti itu), A.M. І. Podozerov (patung "Cupid with a Blizzard" dan "Eve"; potret busti), M.P. Popov (patung "Neapolitan Ribalka, Gran on Mandolin", "Little Girl-Coquette", "Phryne"), A. V. Snigurivsky (patung "Tsikavist", kumpulan "Dalam ribut"; kumpulan kecil watak genre), MA Chizhova (kumpulan "Petani di Bidi", "Gra dalam pizhmurki", "Mati, mengajar anak-anak dengan perkataan asli"; "perche kohannya"; patung "pustunka") і, nareshtі, І. M. Schroeder (monumen kepada Putera P.G. Oldenburzky dan Kruzenshtern di St Petersburg; Peter the Great di Petrozavodsk).