GIBDD

Baletul Smaraldului la Teatrul lui Nemirovich Danchenko. Bilete pentru baletul „Esmeralda. A venit ceasul catedralelor

Baletul Smaraldului la Teatrul lui Nemirovich Danchenko.  Bilete pentru baletul „Esmeralda.  A venit ceasul catedralelor

Artiștii W. Grieve, M. Koper.

Dіyuchі lyce:

  • Esmeralda, tânăra țigancă
  • P'єr Gringoire, cel care cântă
  • Claude Frollo, sindic
  • Kvazimodo, dzvonar
  • Phoebus de Chateauper, tânăr ofițer
  • Aloiza la Gondolor'ya
  • Fleur de Lis, її fiică, pe nume Phoebe
  • Clopin Trulfu, vată zgrai volotsyug
  • Judecător, oameni, ofițeri, soldați, prieteni Fleur de Lis, servitori, volotsyugi, tsigani

Diya să viziteze Parisul în secolul al XV-lea.

1. Ușa minunilor- fluxul de zebrakiv parizian și volotsyug. Ukhniy vatazhok Clopin Trulfu să stea pe bochtsi, propovăduind distracție non-promiscua a copiilor lor. Vbigak cântă P'ur Gringoire și îi cere străinului NATO să-l trimită. Deci, ca și în bidolakhi în mijlocul muților, nu mâncăm nimic, pentru că niciunul dintre tâlhari nu are nevoie, atunci Clopin îi va spune să rămână. Daremna nu se bucură de milă, lipsită de căldură. Regele Zhartome volotsyug zgaduє, scho, conform legii m_stsevim, puteți vryatuvati fi o femeie, dacă așteptați un pic mai târziu luându-l la cholov_ki. Fără efort „doamnele” sunt văzute ca atare „onoare”, cântă la razpachi. Când viguki este capturat, apare tigrul roșu Esmeralda. Inima mea este zavorushene și este timpul să mă împrietenesc cu lipsa de aer. Pentru moscoviți, păstrătorul de lut este viticol, Gringoire zdrobește despre pidlog - shlyub vidbuvsya. Dansul este reînnoit, docurile nu sunt semnalul lunii pentru a stinge focul. NATovp este în creștere. Catedrala Sindic Claude Frollo, pentru o lungă perioadă de timp zakokhivat la dansul roșu, cu liderul său, cocoșașul Quasimodo virishut vikrasti Esmeralda. Vona caută sufletește să țipe. Există un neg nichna pentru un chol cu ​​un ofițer foarte bun Phoebus de Chateauper. Frollo znikaє, ale soldaților să prindă dzvonarul. Esmeralda dyakuє Phoebe pentru probleme. Aia, frumusețea unei tinere fete de ostilități, și-a dat propria eșarfă. După ce au reparat, scho soldații vor fi Quasimodo, diavolul cere zlniti lui yogo. Phoebus este marenimos, ale nastyakє, după ce a câștigat orașul o favoare. Esmeralda visliza din volume yogo și znikє. Calea de patrulare prodovzhu svіy și Kvazіmodo cu vyachnіstyu se minunează de tsiganka.

2. Camera lui Esmeraldi. Vaughn adoră eșarfa lui Phoebus și depozitul din scrisoarea yogo im'ya. Lichiorul lumii digeră sosirea lui Gringoire. Win uimit de roșu din cauza turmelor și nu prea mult. Divchina vidsakhuєtsya, iar dacă fața „cholovіka” devine complet plată, atunci pumnalul este gol. Îi voi explica Esmeraldei, de ce ar trebui să-l iubesc pe aia, iar P'ura este lipsită de tam-tam. Ei bine, poate că este posibil să fii copleșit, cine poate dansa cu ea pe Maidans. Puți deodată repetarea „pe scenă”: cântă la vchit akompanuvati dans tsiganti pe tamburine. Dacă P'єr vrea să se întindă, Esmeralda îl va conduce în camera din mijloc. Apar Frollo și Quasimodo. Claude se va ruga pentru kohannya, ale tsigan va pune numele kohany-ului său. Povestea geloasă a lui Frollo știe că o poate aduce cu forța, ale Kvazimodo adaugă ajutor la vtekti divină. Claude jură să se răzbune pe fericitul super-erou.

Gradina la castelul Aloizi de Gondelor'є. Fiica ei Fleur de Lis se numește Phoebus și va merge la castel până la sfârșitul zilei. Fleur imediat de la prietenii ei care dansează „pa quitiv”. Apare Phoebus, vinuri galant pentru mâna numelor ei, ale care respectă, pe numitul nu eșarfa prezentată de ea. Oaspeții sunt luați, este sacru să nu fii de acord. Phoebus de la două prietene este numit dansatorul „pas de trois”. Esmeralda a fost rugată să se ocupe de oaspeți. Alături de ea, limba populară P'єr iz gitarayu și tamburin. Ea este nominalizată pentru a-i cere tsiganka să spună averi, acel profet este unul fericit. Phoebus, după ce a bătut un nichnu roșu, du-te la ea acela că propun un dans tsygantsi cu el, Esmeralda nu poate vedea. Pentru a fi numit, Phoebus cântă rece la kohanna lui. Dansând din Gringoire, zakhana fetei arătând tuturor o eșarfă - un cadou de la Phoebus. Eșarfă Fleur virivan din mâinile unei țigance, evident a nu fi numită și neplăcută. Gringoire cucerind Esmeralda cu gazda oaspeților. În spatele lor merg și Phoebus.

3. Nișă. Cameră lângă tavernă. Clopin aduce syudi-ul lui Frollo și arată, de skhovatsya. Vino Esmeralda și Phoebus. Dovchin o mână de dorikan yunakovs pentru vântul, și cu atât mai mult, simțind malul muntelui deasupra trandafirului. Phoebus va merge să doarmă în dormitor. Chinul gelos Claude se repezi după ei. O lovitură ușoară, stogin și zgomotul unui corp în cădere. Frollo s-a clătinat la sfârșit, oamenii au venit la strigătele țigancii. Klopin este gol, la biroul ofițerului Winn Esmeralda. Îl conduc pe diavol, neimpresionat de norocul care slyosi.

Banca Seniului. Purtătorul de mâna dreaptă este vyaznitsya, în depărtare puteți vedea catedrala Maicii Domnului din Paris. Esmeralda îi va conduce pe arcași la chola cu Claude Frollo. P'єr chuє death virok - un tsigan pentru a conduce în mayut să crească. Cântă chemarea să se implice, dar nu la obiect. Să se supună mișcării regelui blaznivului. Volotsyugi îl aduce pe Quasimodo. Natov triumf. Lishe Frollo nu este mulțumit, vede odyag-ul „regal” din dzvonar. De la poarta spre stratul Esmeralda. Vaughn să-și ia rămas-bun de la P'er și să întrebe, iar ei au întins imediat eșarfa kohanului la mormânt. Frollo a propus viața divină, dacă nu o vei oferi inimii tale. Tsyganka curse yogo, Frollo la ordinul іdpovіd pentru a accelera stratul. Phoebus nu a apărut, rana care părea nemortală. Vin zvinuvachuє la cererea preotului. Bachachi, da, Esmeralda și Phoebus nu sunt deștepți și fericiți, Claude Shaleno aruncând un pumnal într-un țigan, ale Quasimodo perehopoplyuyu și încastrate în pieptul domnitorului său. Zagalna bucurie, sacru inovați.

Baletul „Esmeralda”, după ce a jucat pe rampele luminoase la Londra, a împărțit scenele europene, pe lângă cele franceze, cunoscute în Rusia, care au supraviețuit aici până în zilele noastre. Vin a devenit un manifest estetic al coregrafului Jules Perrot (1810-1892) - sută la sută din baletul romantic. La finalul baletului, agitației predilecțiilor umane pe fundalul vieții reale i s-a opus romantismul nepământesc „Sylfidi” și „Giselle”. La baza fluierului a stat nu atât romanul „Catedrala Maicii Domnului din Paris” al primului romantism clasic Victor Hugo, cât scriitorul a scris scenariul aceleiași opere (1835, compozitoarea Luiza Berten). Coregraful este meritul atât al amuzamentului, cât și al realismului imaginilor capului baletului. Spectacolele londoneze au preluat soarta miracolelor viconauților: Carlotta Grizi - Esmeralda, Arthur Saint-Leon - Phoebus și însuși Perrot în rolul lui Gringoire. Imaginea poetului a luat trăsăturile speciale ale coregrafului, care nu sunt percepute de această frumusețe de pădure. Pe scenă, de Esmeralda pentru a insufla în dansurile unui nevdachi fără cap, Perrot ironic asupra vieții sale: a scris rolul Giselle pentru iubita blondă Carlotti, iar acum se vede, și este păcat, păcat, mayzhe a rapoartelor.

Deja în prima scenă din „Valsul Vechiului Paris” au dansat nu chi chi spaniol sălbatic, ci obirvanti Natov. Imaginea îndepărtată, exponențială a lui Gringoire, în care prin masca blasfemiei apărea gentry-ul sufletului poetic imaculat. Esmeralda a fost recunoscută ca o imagine perfectă a frumuseții și talentului. La înfățișarea panoramă a lui Esmeraldi, Perrault a văzut scena de la Fleur de Lis. Februarie, după ce și-a pierdut numărul de dans, a început o acțiune minunată de „pas d” de șarpe. Act. Natovp trăiește cu ramă poetică în scenele de pantomimă și a devenit un corp de balet atrăgător la epizodurile de dans, având grijă. din asta, dar aici o să fiu nepoliticos.

Autorul muzicii „Esmeraldi” este italianul Cesar Puni, care a scris 300 de partituri de balet pentru viața sa. Câștigând de la Perrot la Londra, după ce a sosit pentru el în Rusia și a rămas aici până la sfârșitul zilelor sale, a servit ca compozitor personal pentru baletul Teatrelor Imperiale. La ceasul al treisprezecelea la spectacolele de balet pe un amestec de festivități, pliate de către directorul de formație din numerele gata făcute și urivk-urile, a venit nehay simplu, deși special, pentru planul coregrafului, s-a scris partitura. Muzyka Puni (abo, așa cum scriu acum, Puny) este produsă prin melodii și dansabile, transmițând uneori prezentarea națională necesară.

La Petersburg, „Esmeralda” a fost adusă de Perrot însuși în 1848 rock. Soarta lui Vistavi Fannia Elsler a făcut ca rolul principal să fie dramatic. Pentru ultima celebritate a Virginiei Tsukka, în 1885 a început noul balet de Marius Petipa, care l-a terminat ca un chotirihaktovy. Pe scena de la bal vor fi "pas de six" pe muzica lui R. Drigo, de dansul lui Esmeraldi și P'ura suprovodzhuyut chotiri tsiganki. Din 1899, la Teatrul Mariinsky, baletul a devenit favoritul lui Matildi Kshenskoy, ca și pentru o nouă tăiere la casele a două kizoks (o parte a destinului maestrului este într-o altă imagine, cealaltă este în rezervă).

Acasă din Sankt Petersburg, balerina din cealaltă jumătate a secolului al XIX-lea Kateryna Vazem de la școala de rock zgaduval: „Toate baletele lui Perrot au fost văzute pentru scurt timp de la creaturile balerinilor moderni și de la viitorii maeștri de balet ai dansatorilor. de partea lor. Perrault, care pregătise deja programele pentru baletele sale, devenind marele maestru la ideea condițiilor scenice perfecte, a fost întâmpinat și privit privirile timp de o oră. Dansurile din baletele yogo nu erau foarte bogate, adică mai puține, dar nu în perspectiva celor mai aventuroși. În același timp, când scria dansuri tsi, coregraful nu a adăugat stiluri despre cei care le-au dat viconauților un număr mai mare, ci cuvintele despre cei care au dansat numere au adăugat și au dezvoltat o performanță dramatică”.

Nevipadkovo pe piciorul anilor 1930 în noua etapă a vitalității baletului cu strămoșul său a preluat însăși opera lui Jules Perrot. În 1935, lucrarea lui Agripin Vaganov la Teatrul de Operă și Balet din Leningrad, bazată pe coregrafia lui Perrot și Petipa, a pus pe „o dramă socială despre Parisul bisericilor zeloși, a nobilimii ipocrite și a liceului rebel și care schimbă viața”. Frollo întoarce chemarea arhidiaconului către catedrală, Phoebus devine un brehliv și un confident prost, Esmeralda la sfârșit duce la strat. Muzyka Puni She Mai devreme, 1926 Rock, glonțul a fost ciobit de Reingold Glier pentru producția Esmeraldi la Teatrul Mare din Moscova (coregraful Vasil Tikhomirov).

Redacția Vaganovska, din punctul de vedere al colishnului, nu este lipsită de partidul principal pe viconavitate. Mătușa Vecheslova nu a păcălit aspectul ochіkuvan, prezentându-se ca o țigancă fermecătoare, cu spirit liber. Galina Ulanova și Vakhtang Chabukiani au strălucit ale ordinului, pentru cei de la faza balului bulo-ul a fost pliat, pe baza coregrafiei lui Petipa, căci deveniți celebri, Dani și Actaeon suflau. Vistava, zmіnyuchi viconavtsіv, a fost tăiată la Teatrul Kіrovsky până la mijlocul anilor 1950.

1981 Teatrul rocky Leningradsky - Teatrul Maliy de Operă și Balet - propunând versiunea sa a producției lui Perrot-Petipa. Coregraful Mikoli Boyarchikov a fost consultat de Tetyana Vecheslova și Petro Gusєv. Vitrimavshi ponad 250 de fluiere, o privire asupra baletului romantic și dosi înfrumusețează marele repertoriu clasic al teatrului.

A. Degen, I. Stupnikov

Istoria istoriei

La urechea anilor 1840, Puni a făcut o donație pentru muzică pentru balet pentru celebrul roman al romanticului francez Victor Hugo (1802-1885) „Catedrala Maicii Domnului din Paris” (1831). Libreto bouleau a fost scris de unul dintre cei mai cunoscuți coregrafi ai acelei ore, Jules Joseph Perrot (1810-1892). Perrot, care s-a născut în Franța și din rock copilăresc, a jucat la teatrele de pe bulevardele pariziene (pentru acele omagii, la circ) ca dansator grotesc, care a debutat la Londra în 1830 la un dans clasic, dar nu am reușit prin chemarea mea. În 1843, a fost numit maestru de balet la Teatrul Regal din Londra și pentru prima dată i s-a cerut lui Puni să fie autor de muzică. Deja în 1843, pentru stâncă a fost pus în scenă baletul lui Puni „Undine”, pentru care robotul urlă peste „Esmeralda”.

În libretul „Esmeraldi” de Perro, povestea este pershoderela, tema socială de protest, ca nastilka este viu răsucită la Hugo, în balet glonțul este tradus într-o dramă aparte. A existat un contrast glorios cu romanul: indulgentul, distante, simțul puternic și vchinki generos al celor fără inimă îl cunosc pe Quasimodo pe frumosul, gol și ușor ofițer Phoebus de Chateauper. Claude Frollo, eroul sinistru al romanului, care într-una din misiunile centrale, de la slujitorul bisericii, s-a transformat în sindic. Tema a mers, legată de mama lui Esmeraldi, yaka a pierdut copilul și a făcut-o pe fiica furată în Esmeraldi, care era urâtă de ea, chiar înaintea straturilor fetei. Mai mult decât atât, coregraful a înlocuit o cravată tragică cu una fericită, iar Phoebus s-a reimaginat într-un erou-cohant tradițional de balet. „Omul tragic - păcat! - Mama este un rezultat fericit, contul autorului pentru balet este cota lui Euripid, - Girko Kazav Perrot. - Am pierdut în recesiune doar kazki.

Proteste cel mai romantic poet Hugo este bogat în motivul pentru care a fost principiul versatilităţii coregrafice. Pentru Perrault, literatura contemporană, teatrul și pictura sunt principalele djerele ale natchnennya. „Ideile lui Perrot, baletul, evoluează rapid din creațiile lor la acea oră”, scrie Y. Slonimsky. - Acțiune melodramatică activ, portrete băiețești ale eroilor principali, șiruri și reprezentanți virazny NATO ai niziv social, interesele cu îndrăzneală luminate ale unor astfel de indivizi jefuiți "Esmeralda" de Perrault cu o imagine fără precedent a butoaielor de imagine perfectă. Spectacole de dans pentru balet pentru a completa și dezvolta un spectacol dramatic. Un rol important îl joacă numerele de dans în masă, care devin un element important al spectacolului. Baletul yaskravo are o tendință de preferință, conflict de stat. Elementele dramatice și de comedie se reunesc, oamenii sunt bogați în bogăția dramaturgiei. Participanții l-au recunoscut pe Perrot ca creator al unui gen anterior: „Pentru prima dată pentru a onora vinificatorul așa-numitul „Pas d „acțiune și pentru a introduce un gând în dansul în sine, a pus doar un cadru pentru balet, meta, zmist, imita. Perro, înțelegând mai întâi toate „Pas de trios”, „Pas de cuatro”, „Pas de cinque” - este nevoie de cea mai necesară parte a baletului”, a scris unul dintre recenzorii ruși.

Premiera filmului „Esmeraldi” a fost văzută în a 9-a mesteacăn din 1844, la Teatrul Regal de lângă Londra. Prin rachete chotiri, baletul a fost pus în scenă pe scena Teatrului Mariinsky din Sankt Petersburg, doi ani mai târziu - la Moscova, iar în 1856 rotsi - la Paris. Odată cu moartea compozitorului, în 1886, M. Petipa (1818-1910) a creat o nouă producție chotirihact bazată pe coregrafia lui Perrot din muzica lui Drogo. În 1935, versiunea viitoare a baletului, în trei acte, nouă scene, a fost pusă în scenă pe aceeași scenă de A. Vaganov, care a jucat rolul robotic peste Esmeralda de compozitorul R. Glir. În cea mai mare parte, baletul a fost pus în scenă pe mai multe scene. Promovarea secolului XX „Esmeralda” a fost realizată pe scenele europene în producțiile marilor maeștri de balet. Pe scena de la Leningrad, pe scena Operei Maly, baletul a fost reînnoit în prima versiune a lui Perrot.

Muzyka

„Esmeralda” este un balet scris după canoanele teatrului romantic de la mijlocul secolului al XIX-lea. Muzica nu vine din originalitate, pentru că se înțelege prin savoarea istorică și națională. Minunat pentru dansuri, pentru o varietate de situații, dar pentru câteva momente nu are caracteristici clare și variate ale personajelor.

L. Mikhava

Fotografie de Damira Yusupov / Marele Teatru

Caesar Pune (1802-1870)

Libret de Jules Perrot
Coregrafie de Marius Petip
Setarea este ta nova
montaj coregrafic
Yuriya Burlaki

„Esmeralda” este un balet scris după canoanele teatrului romantic de la mijlocul secolului al XIX-lea. La începutul anilor 1840, Puni a închiriat un balet pentru muzică pentru celebrul roman al lui Victor Hugo „Catedrala Maicii Domnului din Paris”. Libreto bouleau a fost scris de unul dintre cei mai cunoscuți coregrafi ai acelei ore, Jules Joseph Perrot. În libretul propriei sale producții Esmeraldi, Perro a preluat argumentul pershoderelei, tema socială a protestului, acoperirile sunt viu răsucite în Hugo, în balet glonțul este tradus într-o dramă aparte.

Premiera filmului „Esmeraldi” a fost văzută în a 9-a mesteacăn din 1844, la Teatrul Regal de lângă Londra. Prin rachete chotiri, baletul a fost pus în scenă pe scena Teatrului Mariinsky din Sankt Petersburg, doi ani mai târziu - la Moscova, iar în 1856 rotsi - la Paris. În 1886, M. Petipa a început o nouă producție de balet în 4 acte, cu muzică suplimentară de la Riccardo Drigo. În 1935, versiunea viitoare a baletului, în trei acte, nouă scene, a fost pusă în scenă pe aceeași scenă de A. Vaganov, care a jucat rolul robotic peste Esmeralda de compozitorul R. Glir. În cea mai mare parte, baletul a fost pus în scenă pe mai multe scene. Dezrădăcinarea secolului XX „Esmeralda” a fost interpretată pe scenele europene în spectacolele marilor maeștri de balet.

Designer de costume- Natalia Zemalindinova (Rostov-pe-Don),

Asistent coregraf- Artista onorată a Rusiei Yuliana Malkhasyants (Moscova).


Conceptul lui Yuri Burlak de dramă muzicală.

Dans spaniol la alte tablouri ale etapei I, Adagio, Allegro, varianta Fleur-de-Lis, cod în Grand pas des corbeilles, pantomima celei de-a treia și a doua picturi reconstituite de candidatul la artă A. Galkin.
Variația prietenilor lui Esmeraldi dintr-o poză din prima etapă, Adagio din 5 poze din a 3-a etapă în coregrafia Artistului Poporului din Rusia Y. Klevtsov.

Costume originale І. Vsevolozhsky la baletul „Esmeralda” la muzeele de artă teatrală și muzicală din Sankt Petersburg.

Partitura originală a Ts. Pune a fost actualizată din arhivele Bibliotecii Conservatorului San P'utro Maiella din Napoli.
Partitură originală de Ts. Puni, revizuită de A. Troitsky.

Muzica înconjoară cântece de R. Drigo, A. Simon și fragmente din ediția orchestrală a lui R. Glir.

ESMERALDA, ţigancă
GRENGUIR, cel care cântă
FEB DE CHATOPER, căpitanul trăgătorilor regelui
Claude FROLLO, Arhidiacon al Catedralei Maicii Domnului din Paris
KVAZIMODO, dzvonar la Catedrala Maicii Domnului din Paris
FLEUR-DE-LIS, pe nume Phoebe
ALOIZA DE GONDELOR'YA, mama Fleur-de-Lis
DIANA, prietena lui Fleur-de-Lis
Beranger, prieten cu Fleur-de-Lis
KLOPEN TRULFU, vată zgrai volotsyug
MEGERA, prietena lui Clopin
Valsul Vechiului Paris (solo)
PRIETENII LUI ISMERALDI
NEGRI
Zhartivki
COSTELE
JUDECĂTOR
PISICĂ
TEVA
Lacheu
GOSTІ la balul Fleur-de-Lis, Grand pas des corbeilles (Dansul cu pisicile), Tsigani, Tsiganki
GARZII
MONAHINI
DITI, PAZHI

despre Vistava

Esmeralda

Baletul „Esmeralda” de la teatrul lui Stanislavsky și Nemirovici-Danchenko, scene bazate pe motivele renumitului clasic Victor Hugo Volodymyr Burmeister, a depășit spectacolele rockului publicat în anii 1950. Producția de debut a fost un succes, deodată, timp de zece ani, câștigat, la fel și mai devreme, iubit de artiștii de teatru. Atmosfera este frumoasă, în lucrare stenografică de la distanță, până la detaliile detaliilor dansului, decorațiuni grandioase și comploturi - tot baletul "Esmeralda" din teatrul lui Stanislavsky și Nemirovici-Danchenko, înlocuind locul lucrării de artă pe

La baza intrigii listei se află istoria frumoasei Esmeraldi, rănite de gigani, care sunt victimele familiei. Divinul a crescut pe jos, voluptuos și neșlefuit, pe jos și frumos. Arhidiaconul Catedralei Maicii Domnului din Paris, Claude Frollo, îl va ajuta pe cocoșatul Kvazimodo vikrusty pentru un nou dvchin. Ale Esmeralda ryatu căpitanul roșu Phoebus, care nu va fi deranjat. Pentru ordinul lui Frollo, Phoebus este condus înăuntru, iar Esmeralda este chemată la unitate și este dat în judecată la strati. Quasimodo știe despre inocența divinului, este greșit să te enervezi, dar fără rezultat. La rezultatul Quasimodo Zishtovkhun al preotului deschis Froddo z vezha

„Esmeralda” este un ochi miraculos al maestrului de balet, parcă ar fi să-l întoarcă împotriva spectatorului de teatru. Schob poachit qiu vistava, schimbă biletele pentru baletul „Esmeralda” la teatrul Stanislavsky și Nemirovici-Danchenko pe site-ul nostru online sau prin telefon.

Trivialitatea depozitului 2 ani și 50 khilin (cu două pauze).

Compozitori Caesar Puni, Reingold Glir, Sergiy Vasilenko
Libretul autorului Volodymyr Burmeister și Vasil Tikhomirov
Coregraful Volodymyr Burmeister
Dirijor: Volodimir Basiladze
Dirijor: Anton Grishanin
Kerivnik al producției reînnoite de Sergiy Filin
Designer de producție și designer de costume Oleksandr Lushin
Designer de costume Natalia Kirillova
Gen Balet
Numărul de acte 3
Numele original Esmeralda
Trivialitate 2 ani 50 khvili (două pauze)
Prem'єri data 14.10.1950
Vikove obmezhennya 12+

Dirijor - Volodymyr Basiladze, Anton Grishanin

Esmeralda - Oksana Kardash, Natalia Krapivina, Erika Mikirticheva, Natalia Somova
februarie - Denis Dmitriyev, Sergiy Manuylov, Ivan Mikhalov, Mihail Pukhov, Georgi Smilevsky
Claude Frollo - Mikita Kirilov, Georgi Smilevsky
Quazimodo - Anton Domashev, Roman Malenko
Fleur de Lis - Natalia Kleimenova, Natalia Krapivina, Anastasia Pershenkova, Ksenia Rizhkova, Natalia Somova
Gudula - Anastasia Blokhina, Yana Bolshanina, Natalia Krapivina, Anastasia Pershenkova

Komersant, 30 octombrie 2006 rock

Catedrala Maicii Domnului de la Kremlin

„Esmeralda” a baletului Kremlinului de lângă palatul Kremlinului

Baletul Kremlinului în sezonul de la Palatul Kremlinului în cinstea imnului rus și premiera baletului „Esmeralda” la redacția servitorului său Andriy Petrov. MATUSĂ KUZNETSOVA vvazhaє, cadavrul pidstribnula vishche din spatele capului.

„Esmeralda” este una dintre cele mai cunoscute balerini. Am venit în Rusia la mijlocul secolului al XIX-lea. Autorul Jules Perrot, colaborând cu Teatrul Imperial Rus, și-a mutat producția recentă din Londra la Sankt Petersburg, apoi la Moscova. Un balet pe muzica lui Caesar Pune, spre deosebire de romanul lui Victor Hugo, care se termină cu o întorsătură fericită (Phoebus, după ce a fraudat Sindicul lui Frollo, provocându-i o leagăn în viața lui, încercând să o câștige pe Esmeralda prin buclele lui Marius și sperând să fii prieten cu ea) , depășind baleturile, revoltandu-l pe Marius Petipa, luând o nouă privare după 35 de ani de cântecul premierului: până la acea oră, a ucis balerina cu un singur spectacol de ultimă generație, completând dansatorii și cei mai rapizi soliști ai petrecerii.

În 1935, baletul a fost prezentat de editori, iar balerinii au arătat marea doamnă a baletului Radiansky - Agripina Vaganova: a câștigat (fără mult succes) a încercat să creeze un conflict social și (cu mare succes) a completat scena cu acuzația. Punctul culminant a fost pas de deux al lui Diani și Actaeon, care înfrumusețează toate competițiile de balet. După 14 ani petrecuți la Moscova, coregraful șef al Teatrului Muzical Stanislavsky Volodymyr Burmeister și-a încheiat versiunea coregrafică a spectacolului. Youmu th în inima unui slujitor al bisericii ca un virodkom, romanticul Kokhant Phoebus - cu un rahat sfânt, și Kvazimodo - cu un suflet popular pur într-o plictisire calamioasă. Versiunea Pochatkov (davanavska) a „Esmeraldi” în 1982 a fost introdusă la Opera din Leningrad Maly de către cei mai recenti și mai noi artiști - Tetyana Vecheslova și Petro Gusev. Vizionatorul este complet autentic, înregistrat în vizualizatorul versiunii TV și disponibil oricui.

Kerivnik al baletului Kremlinului a fost recitat în toate versiunile poveștii. Înainte de sfârșitul libretului lui Jules Perrot, el a atribuit o serie de scene ale sale, conceptul și finalul prezentat de Volodymyr Burmeister, iar preliminariile istorice și coregrafice ale Operei Maly au fost completate de lucrările muzicale ale lui Vaganov. Hibrid, scho viyshov, grishiv ilogic - chiar și adepții lui Pan Petrov și personajele, iar intriga a fost interpretată diametral pe fundal. Ale nu este un autor de sprite, nu o publicație subestimată, care a reproiectat Palatul Kremlinului (din fericire, prețul biletelor a fost plasat în intervalul de la 80 la 800 de ruble), prețul neplății nu a fost luat.

Cu o dovіroy copilărească, acea privire neîncetată respectuoasă, au urmat dinamica aceea zero dієya, împodobită cu dansurile dinamice și zoosum. Pentru credibilitate în balet, scenograful Bєlov a înfățișat pe fundal acele mici promenade din Notre Dame, pe baza prosceniului, a pictat harta Parisului de vârstă mijlocie și a schimbat decorul nu din piele din 14 scene. Artista Olga Polyanska, călcând pe gâtul dependenței ei de tonurile de verde deschis de secară ale tortului Radiansky, a preluat personajele din baletul îngrijit bej-gri „lakhmittya” și, lipsind pe cei de vârstă mijlocie să cunoască, le-a înfrumusețat cu un „pereche” simplă, dulce.

Dansurile și mizanscenele, inventate de Andriyam Petrov, la nebunie, s-au dovedit a fi foarte lipsite de muzică și gafe stilistice, mai ales pe acele fragmente autentic de modă veche (pe de altă parte După ce mi-am pus în ordine imaginația, de îndată ce înregistrările mizantropului nu au putut fi îndurat de el, dansul lui Kvazimodo cu Esmeralda moartă, clitorisul cu canarka în mâinile persoanelor de vârstă mijlocie, așa cum îl văd cei doi coregrafiați de Yuriy Gryakhorovich în monologul spectacolului lui Yuriy Grigorovici.

Acum în dreapta în spatele artiștilor. Cadavrele sunt putrezite cu capetele lor, așa că ni stângaciul Gringoire cântă la Viconanne Maxim Afanas'ev, fără crampe cu ștampile Claude Frollo Andriya Loparov, nu mai Phoebus de Chateauper nu se poate legăna prin torenții serpentine zmusiti pune vserioz la melodramele coli. Dovgo vidtochuvati este un dans clasic care trebuie impregnat cu niște corifei - „țigani”, și discursul Oleksandrei Timofevy, când a dansat rolul lui Dani, deoarece ar putea fi triumfător analfabetă. În același timp, Dmytro Altamare a provocat îngăduința lui Kvazimodo: rolul de a provoca rescrierea unui actor nepoliticos, Dmitro Altamare a provocat-o din mintea și tactul fără compromisuri.

Vityagla vistava Esmeralda. Am câștigat petrecerea, din cauza temperamentului actorului, a omagiilor profesionale și a pregătirii tehnice serioase, tânăra Kristina Kretova nu a jucat: eroina glonțului este strălucitoare, dramatică, goală și nesănătoasă. În primul rând, nu m-am apucat de muzică timp de o oră la locuința bătrânilor; Ale episodul central al rolului - pas de six - a fost luat pentru constiinta. Pe cercul navazhchy, dacă partenerii au pierdut bubo, balerina nu s-a zguduit dintr-o dată, viglyad-ul îndurerat al soțului de kokhanoi abandonat nu se zguduie; iar faimosul pas de bourree suna blische - ea și-a arătat trupul într-un mod plin de suflet și stăpânit cu vârful degetelor.

Pentru baletul de la Kremlin și Pan Petrov, producția „Selecting Creations” „Esmeraldi” a devenit o bună mișcare strategică. Versiunile de modă veche la Moscova sunt mici, nu se poate lupta împotriva celor necunoscute. Pentru un cadavru, o vistava fără roluri și dansuri este o școală miraculoasă, pentru un impresar, un nume nescris și, dintr-o privire, acele specii arhaice, ca un mare și sprymay, un tip puternic de mister de balet.

Ora novin, 31 jovtnya 2006 rock

Ganna Gordєєva

Dodatkovі Esmeraldi

Premiera la Baletul Kremlinului

Vibir nou nume pentru afișele de inteligență: se cere o vistava clasică cu un complot de publicare binecunoscut, dar nu călcat în picioare de concurenți. Nici măcar un mare spațiu de manevră – clasicii din memoria generațiilor au debordat de non-bogăție. La Teatrul Muzical al Numelui Stanislavski și Nemirovici-Danchenko є în repertoriul „Esmeraldei” de Volodymyr Burmeister, ale Muzychny nu este văzut în cea mai recentă reprezentație. Cel Mare nu a avut niciodată „Catedrala Maicii Domnului din Paris” de Roland Petit – nu este deja. Să fie istoria unui țigan, a unui canonic, a unui cocoșat și a unui ofițer, a unui cunoscut adolescent de piele nu pentru balet și nu pentru romanul lui Victor Hugo, ei bine, ci pentru un strigăt tragic, când au coborât la un musical. , puteți juca o super luptă, nu lupta - oamenii sunt supărați pentru complotul necunoscut.Axa este egală cu artistul "Baletului Kremlinului" Andriy Petrov și să jefuiască.

Am avut grijă de fragmentele vechiului Esmeraldi (iar istoria spectacolului dinaintea cinei a fost ghicit de Jules Perrot în 1844, ghicit prin patruzeci de ani de reformatare de către Marius Petipa și prin mărturia noilor epoci ale suplimente). Scena poklikanі explică totul-totul-totul, la o privire simplă (pentru orice fel de performanță de asigurare - la cea care nu hrănește, acum în ansamblul feminin, care s-a mirat minunat, s-a scris variația cholovic) pute doar în margine. De exemplu: coregraful Petrov trebuie să iubească, dar pe scenă toate dublul-triplu-multiplicarea (în baletul său original „Napoleon Bonaparte” se pierde un împărat, cel care este în război este subțire), este axa canonic al Catedralei din Paris. (Pe cob la piesă - ca o bachennya erotică, în finală - ca o făină de sovіstі). Nu este vorba despre a iubi dezafecția - vreau să explic că baletul nu este despre dependențe întunecate, ci despre marele kohannya. În plus, deoarece cocoșul este un cocoșat, după ce a bâjbâit-o pe mohorâta Chentsya din catedrală, se pune în scenă o altă scenă: Quasimodo a murit deja Esmeralda. Pentru întreaga scenă, muzica a fost scrisă special de compozitorul Volodymyr Kachesov - Puni și Drigo Petrov nu au cântat. Axul, înseamnă că este singurul virodoc care se cufundă în piața din fața catedralei, iar de pe grătar, eșarfa lui Esmeraldi cade peste ei - căzând imediat pe canon. Când eșarfa strălucește și vom verifica chentsya pământească, când suntem îngropați aici și să stăm acolo, nu o vom putea arăta.

Zagalom, Andriy Petrov dorіvnyuє la propriu - în fantezii puternice, în declarații puternice despre recesiunea clasică. Singur, pentru care nu este scump, este propriul său cadavru. Nu este cel mai frumos lucru (dacă ceri ceva mai frumos teatrul nu este în șerpi - plătești salarii de la cuplurile căsătorite „Kremlin”, pentru că nu este surprinzător), cadavrul este grozav, nu se cacă de la sine și sunt învingători pentru trei sute de dolari. Khristina Kretova, ca rol principal, merge sincer la păr și aparent mintea, imaginându-se naivnist, și apoi vidvaga. La pas de deux Diani și Actaeon (numărul de insert, al invențiilor lui Vaganova și devenind programul general al tuturor concursurilor de balet), este înfățișat miraculos soțul lui Mihaylo Martinyuk, care vibrează și îngrijit. Maxim Afanasyev, în rolul poetului Gringoire, va stăpâni cu sârguință textul, naphay cu stribki non-la îndemână. Corpul de balet este respectuos, sincron, zdruncinat. Ale doar pentru a petrece toată ceasul pentru a fi construit, așa că duhoarea baletului dansează, îmbrăcându-se cu imaginile lui Petipa, nu cea care apare pe afișe: fie eroina principală ghicește despre „dansul șarpelui” din „ La Bayadere”, apoi scena malefica Exact -Deci ca un mare brahmin, dar și un bazhaє în aceeași „Bayadere” este inaccesibil divinului. Este inteligent: balerinii trăiesc în mod tradițional, iar stilul lui Esmeraldi nu pute, nu sunt semne de a-l lua, iar La Bayadère este axa minunilor, văzută în mod regulat de Cel Mare, te poți uita la el.

În funcție de harta de modă veche a Parisului, se ridică și coboară în mod regulat, văzând o scenă din una, pe partea din spate a promenadei Catedralei Maicii Domnului din Paris (cântărește o oră cu unul și același punct, așa că ar putea fi un miracol de cunoscut) , în etapa procesului Esmeraldei, pe scenă, scena este adusă la fel de înfricoșătoare cu ocazia torturii. S-au vândut multe mii de bilete, oamenii se uită la gargui și îi urmăresc pe cei care s-au minunat de baletul clasic. Baletul lui Andriy Petrov este de dragul lui. Deyaka este încă.

NG, 31 octombrie 2006 rock

Maya Krilova

Dependența de țigan

Pe scena Palatului Kremlinului a fost prezentat noul balet „Esmeralda”.

Andriy Petrov, șeful cadavrului „Baletul Kremlinului”, versiunea proponuvav vlasnaya a „Esmeraldi” - un balet care a fost pus în scenă pentru prima dată în 1844 rock. După ce a ales muzica de modă veche a lui Puni și Drigo și fragmente care au fost salvate de la autorii versiunilor anterioare ale baletului - corerafii Perrot, Petipa și Vaganova, autorul noii liste și-a atribuit dansul. Vistava a ieșit fericită, bogat ornată cu vibrații: războinici kirassi, doamne din stofă, leza sokir ... Tymyaniv tilki gigantsky siry Notre Dame. Parametrii mahinilor cinici sunt să se întoarcă cu susul în jos: garguiile, care urmează să fie construite, au fost aruncate în aer în dimensiunea 5 pe 10 metri. Și ce fund zburător gotic invită să te implici în prostii.

Є Coregrafii, care glumesc despre noile combinații de ruhiv, experimentează plasticul. Ale tse nu este pentru regizorul „Esmeraldi”. Pan Petrov nu se preface a fi la modă și autentic cu textul coregrafic. Judecând după rezultat, zavdannya bulo este mai simplu - pentru a crea un fel de balet, ca o afacere bi-bună. La povestea lui Esmeraldi, Kvazimodo, Phoebe și Claude Frollo, în secțiunea transversală a lui Petrov, mi s-a părut că o invit pe profesorul preșcolar.

Vistava a Baletului Kremlinului este un paradis pentru un public larg și un iad pentru vedete. Publicația se poate bucura de rândurile de imagini, aromă istorică, dependențe melodramatice. Nu se menționează despre asta, dar Esmeralda (Khristina Kretova) vrea să fie fermecătoare, ale dansează pe picioare neviabile, ceea ce este un fapt obscur și clasic. Lyshe Lyudin cu un vuh subțire se strâmbă la sărbătoarea minunată, în timp ce luna este văzută de grupul de mijlociți și de spiritele Orchestrei Prezidențiale. Pare a nu se încurca prin acele citate schițate din coregrafia lui Petrov se datorează marii liste de balete puse în scenă înaintea celui nou: numai pentru coregrafii de dans snobi este un superb intertext postmodern. Publicația nu este o narațiune, dar corpul de balet este clișeu, dar viconavts-choloviks dansează slab din punct de vedere tehnic, iar actorii nu sunt virali. Eu, așa cum cântă Gringoire, scriu și eu virshi, ca să răsucească sărbătoarea, în istoria călătoriei de vârstă mijlocie nu se va pierde. Înainte de discurs, songstrike este un poet, ca іinshi mizanscene, Petrov rătăcește roztashovuvati pe scena largă: іnkshe її indispensabilitatea nu este mascată. Navit Claude Frollo, care este flămând de erori erotice, aruncându-se cu un leagăn, exact ca omonimul său dintr-un musical popular pe aceeași temă: „Voi trimite diavolul la diavol pentru nimic pentru tine”.

Ale scho tsikavo: ce ai văzut pentru baletul Bisericii Catolice? Adiacent imaginii, Viktor Hugo, regizorul smilivy Petrov trăiește pe scena unui preot foarte negativ. Este incomensurabil că zilele noastre ar fi un coregraf cu un personaj - Arhiepiscopul Bisericii Ortodoxe - într-un mod isteric. Și arhidiaconul catolic Claude Frollo este același lucru la balet. Este prima dată când ruso-catolicii, Doamne ferește, scot fundul fraților lor de arme ortodocși, care s-au gândit deja la gardul „Baldi” al lui Pușkin - scandalul lui Cergov despre mister nu este unic.

2 frunze care cad 2006 roku

Svitlana Naborshchikova

Chi suferea degeaba, Esmeraldo?

Al 46-lea sezon teatral și de concerte al Palatului Suveran al Kremlinului este văzut de Teatrul de Balet al Kremlinului. Piesa „Esmeralda” pusă în scenă de directorul artistic al teatrului Andriy Petrov a devenit primul premier al stagiunii de balet a capitalei.

„Esmeralda” este o femeie din ce în ce mai mulți ani. Lucrarea coregrafului Jules Perrot și a compozitorului Caesar Puni a turnat o lumină din Londra în 1844. Prin chotiri rocky vistava bazată pe motivele romanului lui Hugo „Catedrala Maicii Domnului din Paris”, a fost pus în scenă un glonț la Marele Teatru și un pic de succes suculent. Istoria bătrânei țigance, care a suferit pentru kohannya ei, a înghițit baletomani rusești. Iar gestul patriotic al gestului patriotic al partidului de cap Fanny Elsler are inima tremurândă. În finală, eroina poate scrie pe peretele kokhany, Elsler vivodil „Moscova” și tsiluvala literi. Fanny a devenit un prezent al Moscovei în oraș. La sfârșitul zilei, interpretul invitat a făcut un rulou cu diamante coapte.

Petersburgii Marius Petipa și Agripina Vaganov au fost mulțumiți de „Esmeralda”. Primul balet feeric cu dansuri pe muzica poetică a lui Drino. O prietenă a făcut un pas de deux de concursuri de balet ninish în atenția iubitului ei. Myslyvets Diana și Yunak Actaeon nu au reușit să-l aducă pe Hugo la original, dar au adus în mod miraculos entuziasmul primilor cinci.

Copia artistului a „Baletului Kremlinului” Andriy Petrov zberig zroblene Petipa și Vaganova și, fără îndoială, cel mai frumos lucru de văzut. În іnshoma Kremlinul "Esmeralda" este plictisitor că bezbarvna. Și doar bezgluzda poekudi. Luați îndrăzneala ghicitoare a cocoșatului Quasimodo și katannya, conform podlozi-ului canonicului Frollo. Pentru o mutare la stratul care este departe de doliul lui Esmeraldi. Un urochist_st încruntat nu se potrivește cu muzica proastă. Ei bine, mabut, i-a văzut amabil pe Perrot și Petipa, având grijă de spectacolele lor cu un final fericit. Într-o serie de personaje specifice genului, Quasimodo este încorporat în pieptul inferior al lui Frollo, iar viciosul Phoebus a jurat credință eroinei kohannei. În cocoșul lui Petrov, setea lui thudi-syudi este insuportabil til și este lovită în pointe nizhki. În același timp, urmează să fie ascultate melodiile compozitorului Volodymyr Kochesov, numite în program de autorul redacției muzicale, orchestrarea acelei noi muzici. Tse nu convinge mintea Puniei, a cărei partitură Fedir Lopukhov este încă pe covorul ultimei săptămâni de „muzică pentru atracții cinematografice”. Ale, mabut, pentru prima dată, a fost zdrobit de o mână atât de nemiloasă.

Dar principala problemă a Kremlinului „Esmeraldi” este Esmeralda însăși. Kristina Kretova, așa cum a jucat în fruntea partidului, este o iubită. Vitoncena, ușoare, picioare grozave. În primul balet, melodrama nu este la prima etapă, mingea este coaptă. Ale nu în „Esmeraldi”, tema dramatică a maiestăţii este grandioasă. Naykrascha Esmeralda Maryinka - Matilda Kshesinska zgaduvala, deoarece a 19-a a venit la Petipa pentru a cere un rol. — Ai suferit? - s-a întrebat Marius Ivanovici și a adoptat favoritul țarevicului. După ce s-a împrietenit cu un declin inconfortabil, Kshesinska a mers la Vistavi. După ce l-a venerat pe maestru, care, după ce a absorbit kohanul, a câștigat chinul eroului. Istoria Tsia nu este o bucurie pentru tinerele balerine. Este doar o afirmație a faptului evident: acțiunile partidului nu sunt lipsite de profesionalism, ci de viața de zi cu zi. Esmeralda - pentru ei.

Cultură, toamna 2 frunze 2006 roku

Katerina Buliaeva

A venit ceasul catedralelor

Premiera filmului „Esmeraldi” la „Baletul Kremlinului”

Vibrează ora premierei baletului Esmeralda din spatele romanului lui Hugo. Moscova a supraviețuit deja epidemiei de a fi copleșită de muzical „Catedrala Maicii Domnului din Paris”. Teatrul Mare nu are balet din cauza aceluiași nume, dimensiunea noii scene nu se potrivește cu decorațiunile masive ale lui Roland Petit. Mustața Zagalom vorbește pentru cei care au instruit ora „Esmeraldi”. Dacă Petrov însuși vrea să se deranjeze cu privire la motivele speciale ale fiarei la spectacolul de modă veche a scenei rusești - rolul țiganei Esmeraldi vikonuval în Teatrul „Romen” mama yogo - actrița Olga Petrova.

Ale va dovedi mali b un simț aparte, va pune baletul lui Petrov cu coregrafie originală și va recondiționa intriga. nu am rezistat. Coregraful vivchiv usi versions, scho a prins rădăcini pe scenă. Devenind „spălașii” lui Boyarchikov și Burmeister, care i-au ajutat pe autorii reconstituirilor ansamblurilor Perrot și Petipa, au luat „lectura” lui Vaganovo, pentru a include scena „Diana și Actaeon” în spectacol, care a devenit competiția. pentru ... Vyishlo „du-te” la clasic.

Pentru cine este asigurată vița de performanță? Asta e tot pentru școlari liniștiți și studenți-provinciali, pentru unii clasici pentru o perioadă de șase ani, acel bilet nu este scump pentru 100 - 200 de ruble - o mulțime de „jetoane” care nu merită menționate. Oamenii nu s-au dus la ușă, nu au căzut la vedere, deversările nu au fost mari - blaturile de la bufetul de sus al Palatului de Stat al Kremlinului, ca și mai devreme, dau miracole.

Cu toate acestea, scurta coregrafie nu a fost deloc implicată. „Baletul Kremlinului” nu cunoaște artiști care sunt celebri pentru reprezentația lor iconică. Rolul principal al lui Kristin Kretov a fost selectat ca o nouă vedetă în teatru, așa cum nu mai văzusem niciodată în premiere minuscule - „The Splicing Beauty” de Petrov și „The Firebirds” de Fokin, pentru „Esmeraldi” ea încă nu se maturizase. . Nina Semizorova și-a întins mâna și a cerut genul de acuratețe tehnică și de bună calitate, dar este atât de puțin analfabetismul celorlalți artiști, deși recrearea actorului și pătrunderea în esența imaginii au fost uitate. Fotografii vechi Yak zgadash cu marile smaralde rusești - Kshesinskoy, Spesivtseva, Geltser, o sută de sumno. Bula spera să-l învingă pe Natal Balakhnichov la Vistavi, ale vona părea nepreocupată de premier din motive fără precedent. În mijlocul dansatorilor-cholovik, îl puteți vedea pe Dmytro Altamare, care este viconuv în Kvazimodo. Dansul nu a fost mare, dar cu prostia vinului, nu am exagerat și nu a bătut cu voce tare, dovedind scena de rămas bun de la Esmeralda. Phoebus (Sergiy Smirnov), stropindu-și ochii și sibilând cu un biley perichkoy, admițând imperfecțiunile în dansuri, Claude Frollo (Andriy Lopaev), bate din palme și se strâmbă îngrozitor, copiend agonia Teribilului din baletul lui Grigorovici. Dansul Diani și Actaeon sunt mai frumos de uitat.

Decoratiunile au fost superbe. De zece ori planul din mijlocul Parisului a fost revizuit - așa s-a rezolvat problema schimbării a 14 tablouri la balet. Catedrala Maicii Domnului din Paris a fost lipită împreună, ca o cutie de cărți pentru copii, - era pliată înainte, dacă se vedea în mijlocul catedralei, atunci mergea la un alt plan (artist G.Bulov) . Ideea este simplă, dar destul de plăcută pentru un public școlar. Vedetele pariziene au remarcat inexactități în transferul detaliilor în decor, precum și inteligența teatrală a admiterii în public. Olga Polyanska a folosit costume pentru haine tradiționale - o tunika chervona pentru Esmeraldi, un pansament gri-maro pentru fete și un brocart-hipyurovy pentru curtea Fleur de Lis. Glamourul pop și-a făcut drum spre viglyadі de albastru-violet tіney, scho atârna deasupra catedralei.

Cântând, aici a fost mai mult efort, nicio reticență, - cadavrul a fost lăudat pentru conștiință, profesorii și-au tras oamenii de știință și au urmat replicile în ansambluri, dar emoția pozitivă nu a fost îndepărtată, dar numesc premiera o păstă înnebunitoare. Shchepravda, sala cu șase mii de locuri, plină de mai multe priviri, a mărturisit despre inshe.

Dіyuchі lyce:
Esmeralda, ţigan.
Gringoire, cântă.
Claude Frollo, Arhidiacon al Catedralei Maicii Domnului din Paris.
Quasimodo, dzvonar la Catedrala Maicii Domnului din Paris.
Phoebus de Chateauper, căpitanul trăgătorilor regelui.
Albert Florent, - ofițeri, prieteni Phoebe.
Aloizia de Gordelor'є.
Fleur de Lis, її fiică, pe nume Phoebe.
Diana, Beranger - prieteni Fleur de Lis.
Clopin Trulfou, regele părului.
Judecând.
Pisică.

Volotsyugs, zebraki, tsigani și tsigani, pan și cavalerie, prieteni ai lui Fleur de Lis, blazni și zhartivniki, oameni.

Dia vidbuvaetsya la mijlocul Parisului, de exemplu secolul XV.

Diya persha.
pictura Persha.
Podvir'ya miracole.
Cântă P'єr Gringoire bătaie în mâinile sacilor fundului parizian. Volotsyugi te-a scuturat și, care nu știa nimic de valoare, nu a vrut să rămână. Gringoire se pricepe la milă. Regele femelelor Clopin Trulphu obitsyaє pentru a vă salva viața în același mod, deoarece există femei care sunt în afara casei, așteptați o nouă schimbare. Toți cei prezenți se uitau în jur la Gringoire, dar nu credeau că îl iau pentru cholovik. Apare Esmeralda însăși. Știind despre cei pe care Grenugar îi va amenința cu moartea, iată. Їх să dezbrace cholovіkom și echipa de pe chotiri stâncos.
Tsyganka și її new abutia cholovіk merg acasă pe străzile Parisului. Claude Frollo, de multă vreme și fără nicio dovadă de zakokhiv în Esmeralda, în spatele ajutorului lui Kvazimodo, încep să crească Clopin și trei volotsyug, o mică patrulă pe choli cu căpitanul Phoebus de Chateauer virivik virivak. La ordinul lui Phoebus, soldații îl vor înlănțui pe Quasimodo în lantsyuz.
Esmeralda este vrăjită de ofițer, care este vryatuvav. Phoebus zapituє, chi won garazd і inteleg, hto vona taka. Pentru răspuns, câștigă un cadou cu propria eșarfă. Pe trecerea Esmeraldi varta zvilnyaє Kvazimodo.
O poză cu un prieten.
Kimnata Esmeraldi.
Tsiganka va fi mulțumit de cadoul unei eșarfe і mriє despre un ofițer minunat, o persoană victorioasă dintr-o scrisoare și un cuțit gravat pe perete.
Gringoire, uvіyshov, își prezintă drepturile ca bărbat. Esmeralda vidkida yogo domagannya, voi explica, că nu vei merge pentru o nouă schimbare, că nu vei vedea că mori și că duhoarea va fi lipsită de prieteni. Vaughn conduce Gringoire dancesuvati. Vaughn îți spune să dormi în cameră, iar ea însăși este în cameră.
Yak tilki a câștigat zinach - Claude Frollo, Kvazimodo și Klopin intră în comandant. Duhoarea este cunoscută a fi maggot vikrasti tsiganoku, ale їy vtekti. Claude Frollo pіdnіmaє vikinutius Esmeraldoi dingzal: capul lui va avea un plan pentru a ajuta.
Diya unui prieten.
Scena trei.
Gradina la castelul Aloizia de Gondelor'є.
Fleur de Lis dansează cu prietenii ei.
Introduceți її mati prin poștă, apoi - її substantive Phoebus. Fleur va respecta, ce eșarfă nouă, ca un câștig pentru un nou vishil.
Esmeralda, Gringoire și chotiri din tsigani au fost rugați la castel - să spună numele și să sărbătorească oaspeții cu dansurile lor. Esmeralda la profetul Fleur de Lis fericit zamizhzha. Țiganii dansează. Esmeralda va respecta, pentru numele Fleur este un ofițer tse, ca un vryatuvav її, în care nu se va zgâri de la prima vedere. Ea opanovuє rozpach, ale, sponukana de Gringoire, nu va prodovu danceuvati pentru oaspeți.
Fleur de Lis asortată cu eșarfa tsiganz a lui Phoebus. Din hvilyuvannya veți fi amuzat să simțiți. Oaspeții sunt prinși să reacționeze la cei care sunt văzuți. Gringoire o prezintă pe Esmeralda; Phoebus urmează-i.
Diya al treilea.
Scena a patra.
Cameră lângă tavernă.
Clopin Trulphu să-l aducă la crâșmă, de maє a vedea Esmeraldi și sora lui Phoebus, Claude Frollo. Îți voi arăta, de-timid și plec.
Există cohanți fericiți. Phoebus jură Esmeraldei în puterea sentimentelor ei, ale tsigante, rupând o pană din penaj și podkinuvshi yogo, ca și cum: cohannia ta nu este atât de ușoară.
Claude Frollo se plimbă prin propria sa ukritty și inamicul lui Phoebus ca un pumnal - singur, de când a luat-o de la comandantul Esmeraldi. Dacă oamenii se târăsc până la țipete, vor câștiga. Gringoire, care a sosit, binecuvântarea acestui vryatuvati nu este în niciun diavol nevinovat. Claude este ipocrit să mustre cerul și ca și cum Dumnezeu ar putea să-l ascundă.
Poza este p'yata.
Sfântul blazn_v.
Banca Seniului; dreptaci - vyaznitsya; în centrul Catedralei Maicii Domnului din Paris.
Seara pe străzile Parisului a fost întreruptă de mummeri - de ispitele pompierilor și ale locuitorilor orașului, care ar trebui să ia soarta sfântului. Quasimodo, întors de Papa Blazniv, dansând în tiara și cu club. Claude Frollo, care a apărut în careu, este o acțiune zupinyaє bluesnіrske.
Warta a adus-o pe Esmeralda din vyaznitsa, așa că a cunoscut-o pe turtur. Pregătește-te să te rogi până vei muri. Claude vă va propune un moment bun să vă aștepte. Divchina este văzută ca o propunere. Arhidiaconul va instrui să onoreze stratul.
La sfârșitul unei ore pe piață, Phoebus de Chateauper a fost condus înăuntru - nu a fost condus, ci lipsit de răni. Win vkazuє suddі, că un cygana nu este vinovat de un atac asupra unuia nou. În opinia hranei curții: hto vinniy, vin vkazu lui Claude Frollo.
Frollo ar dori să se arunce pe Phoebus, ale yogo zupinyє și să conducă în Quasimodo.
Phoebus ta Esmeralda să fie inconfortabil.

Libret

Libretul pentru balet a fost scris de coregraful Jules Perot după motive ale libretului de operă de V. Hugo „Esmeralda”, care s-a bazat pe romanul său „Catedrala Maicii Domnului din Paris”.

Versiunea de balet include motive de cânt pentru roman, nu vicarianii lui Hugo atunci când îl reprocesează pentru o operă. Totuși, ca și în operă, partea din baletul Esmeraldei se va încheia fericit: în ultimul moment înaintea stratului ryatu Phoebus (scrisoarea, după părerea unui libret de operă, nu este în lume și ca erou).

În ultimul libret, Perrault practic nu a conceput suprapunerea: principalele modificări au fost adăugate la introducerea de scene suplimentare, care au urmat caracteristicile dansabile ale lui Claude Frollo și Quasimodo, care erau cele din mijlocul tabloului din mijlocul sferele victorioase. A fost stabilită dispunerea temelor principale ale romanului în trei acte, ceea ce poate fi lipsit de importanță.

Muzyka

Pentru prima producție, partitura muzicală a fost creată de compozitorul italian Caesar Puni.

În perioada vieții scenice a Rusiei, baletul a fost completat cu numere inserate pe muzica tinerilor compozitori.

În 1886 și 1899 rock, introdus în spectacolul de la Teatrul Mariinsky M. I. Petipa l-a instruit pe R. Drigo să scrie numere noi pentru un alt act - opțiuni pentru Fleur de Lis și doi prieteni în „Dansez cu pisici” și Pas de șase țigări Esmer chotiroh, înlocuindu-l mai devreme pe tot Pas de deux cu muzică. Puni. Modificările din „Dansez cu pisici” au fost înlocuite în unele spectacole pe insert

Structura muzicală a restului renovării lui Petipa a devenit canonică. Ea însăși a fost văzută înainte de ora deschiderii tuturor versiunilor viitoare ale fluierului.

În 1926, pentru producția de balet la Teatrul Mare, R.M. Glier a reorchestrat partitura din Punia - Altul și a cântat în câteva insertii. În 1950, Sergiy Vasilienko a spart din nou un robot analog. La acea oră, teatrele te invită să fii învingător în privința redacției. 2006 Ediția muzicală a lui V. Kachesov a sunat la teatrul Vistavi „Baletul Kremlin”.

În 2009, în timpul montării baletului de la Teatrul Mare, un nou concept de dramaturgie muzicală pentru balet a fost rupt de Y. Burlakoy, bazat pe partitura originală din Punia, revizuită de Oleksandr Troitsky pentru materiale de arhivă de la Biblioteca Biblioteca Conservatorului din Moscova

Spectacole scenice

Screening

1994 Producția rock Boyarchikov Bula a fost proiectată de studioul Lentelefilm.
În baletul de film, rolurile Viconalului: Esmeralda - E. M. Khabibulin, Phoebus - K. V. Myasnikov, Fleur de Lis - A. K. Kondrashova, Gringoire - A. V. Kuligin, Claude Frollo - A. Konstantinov, Kvazimodo - A.B. Bregvadze - I. Clopin Trulfu. Iu Solovyov.
Regizorul versiunii TV a fost Evgeniya Popova.

Înregistrare a producției lui Petipa

Cu o lovitură a primului capitol al secolului XX, producția originală a Petipa Boula a fost înregistrată după sistemul lui Stepanov de către directorul cadavrului de balet N.G.

Nota coregrafică anuală „Esmeraldi” ar trebui inclusă înaintea „Colecției lui Sergiev” și dusă la Biblioteca Teatrului din Harvard.

În 2009, lucrarea colecției Harvard de petande vikoristani Y. Burlakoy a durat o oră pentru a lucra la „Esmeralda” la Teatrul Mare (balet de Y. Burlaka și D. Medvedev). Cu toate acestea, versiunea actuală nu poate fi susținută de actualizările M.I. Petipa.

Vezi fragmente

Pas de six

Pas de six Esmeraldi, Gringoire ta chotiroh tsiganochok Într-un alt act, baletul este adesea prezentat ca număr de concert. Compozitia pentru muzica Bulei uscate a fost pusa in scena de Petipa in 1886; Puni, coregrafia lui Perrot (viconovalya Esmeralda cu Gringoire, solistul permanent).

Pas de six este un singur fragment din producția lui Petipa, care obișnuia să fie „canonic” și este produs în ediții mari fără modificări. În special coregrafia Pas de six'a є cei care, în fața mea, sunt văzuți în fața renumitelor ansambluri de dans din balete clasice, suntem în rolul balerinelor gri-ului actorului, dans paralel: înfățișând dansatorii în în fața Vezi că o vânez pe Esmeralda după ce l-am ucis pe Phoebus acel nume.

Cel mai faimos moment din Pas de six - se încheie partea din variația lui Esmeraldi: balerina se prăbușește cu spatele înainte pe pantofi vârfuri pe un alt șarpe pas de bourre suivi, intrând în scenă, apoi trece prin centrul scenei în timp ce merge. înainte și, în același timp, simt că

Pas de Dian (Pas de deux Diani și Actaeon)

Viața independentă a lui Pas de deux Diani și Actaeon, pusă în scenă în 1935 de Vaganova pe muzica Puniei din baletul „Țar Kandavl”, bazată pe motivele montării lui Petipa cu ocazia variației feminine din „Pettsyu cu pisici” ( muzică.

În versiunea originală a soliştilor Vaganov, aceștia sunt însoțiți de ansamblul de dansatori de balet - nimph, care este ultimul din varianta de concert a numărului.

Pas de deux

Concertele includ și Pas de deux a lui Gringoire și Esmeraldi pe muze. Puni (abo okremo - variație cu tamburin din Pas de deux). Bagato hto pomilkovo a acceptat numărul pentru o parte din vistavi a lui Petipa, aș dori în beneficiul înregistrărilor din 1954 de Mykola Berezov, care a pus o versiune a lui Esmeraldi la Londra.