Drepturi și obligații ale apei

Artistul Fedot Vasilovici Sichkov. Tablouri de iarnă. Artistul popular Fedot Sichkov Renovări ale picturilor de F. Sichkov

Artistul Fedot Vasilovici Sichkov.  Tablouri de iarnă.  Artistul popular Fedot Sichkov Renovări ale picturilor de F. Sichkov

(nini pe teritoriul Mordoviei), Imperiul Rus

Fedot Vasilovici Sichkov(13 mesteacăn (1 mesteacăn pentru stilul vechi), satul Kochelavo, provincia Penza (nini pe teritoriul Mordoviei), imperiul rus - 3 serpnya, Saransk, Mordovska ARSR, SRSR) - artist rus merituos (1937), onoruri de Diach Mistresses of the Russian Federation (1950), Artista Poporului din ARSR Mordovian (1955).

Biografie

Născut în patria satului. Orfani timpurii.

După ce a mers la școala triclasse zemstvo din satul Kochelaeva, a fost bine să-și vadă copilăria înainte de a picta, având grijă de pictură de la profesorul școlii P. Є. Dumayeva. Pratsyuvav la iconografia maisternului, pictând fresce la biserici, portrete vikonuvav pentru fotografii. Din 1885 până în 1887 a lucrat în provincia Serdobsk Penza cu ofițerul pictorului de icoane D. A. Reshetnikov.

Din 1887 până în 1892 a locuit la Kochelavi, s-a angajat independent în pictură, pictură de icoane, portrete ale sătenii. În 1892, înlocuirea generalului I. A. Arapov (1844-1913), un bărbat care nu era departe de Kocelayev, a pictat tabloul „Semnul de carte al stației lui Arapov”. Arătat directorului Școlii pentru holuri Malyuvalnoy Є. A. Sabanova, poza a fost îngrijită de inamic. După ce a recunoscut talentul lui Sichkov, Sabanov i-a făcut plăcere să-l aducă pe Yunak la Sankt Petersburg.

În 1892, Sichkov s-a mutat la Sankt Petersburg și a intrat la școala Malyuvalnu a Asociației Misterelor. general І. A. Arapov. În 1895, F. Sichkov a absolvit Școala Maluvalny și a devenit un adevărat ascultător la Școala de Artă Vishoi a Academiei de Arte. După sfârșitul zilei, artistul a apelat la Batkivshchyna.

În 1900, artistului i s-a acordat titlul de artist pentru tabloul „Visti z viyni”. În 1905, rotsi a primit premiul cu numele A. I. Kuyndzhi pe Vesnyaniy vistavtsi la Academia Amantelor pentru tabloul „Milnitsi Lionu”. Numirea ca membru al Comitetului Asociației de asistență reciprocă a artiștilor ruși.

În 1908, au existat viruși pe drumurile din Italia, Franța, Nimechchinoyu, au adus o mulțime de peisaje la Roma, Veneția, Mentoni și vederi la mare.

În 1909-1917, roboții lui Sichkov au fost menționați în mod repetat la emisiunile rusești și internaționale mystetsky.

În 1918-1920, soarta soartei sfinților revoluționari decorați a avut loc la orașul Narivchati, la gara Arapov și la satul natal Kochelaevi.

Restul stâncii trăiește la Saransk.

Creativitate

Tema principală a artistului este viața sătenilor, Silsky este sfânt. Nybіlsh vіdomі roboți Sichkov:

  • „Portretul lui Hanny Ivan Sichkovoi, mama artistului” (1898)
  • „Visti z viyni” (1900)
  • „Portretul unei femei” (1903)
  • „Portretul celui strident” (1904)
  • "Leul Milnitsi" (1905, Premiul Numelui A. I. Kuindzhi la Vesnyany Vistavtsi din Academia Artiștilor - 1905)
  • „Prietenele” (1909)
  • „Z gir” (1910)
  • „Întoarcerea de pe zăpadă” (1911)
  • „Katannya pe ulei” (1914)
  • „Întoarcerea de la târg” (premiul întâi la competiția închisă din toată Rusia a Parteneriatului pentru spectacol - 1910)
  • „Silske Vesilia”
  • "Vodosvyatin"
  • "Christlavi"
  • „O tranziție importantă” (un premiu cogitativ pentru expozițiile internaționale de la Roma - 1911, un premiu pentru vizitatorii Vesnyansky la Academia de Arte - 1913)
  • „Ziua de Crăciun” (1927)
  • "Ziua de Crăciun. Prieteni. Iarna" (1929)
  • „Ziua Vichіdniy la kolgospі” (1936)
  • „Bazarul Kolgospny” (1936)
  • „Vchitelka-morduvannya” (1937)
  • „Șoferi de tractor-morduvannya” (1938)
  • „Fermentez sfânt” (1938)
  • „Predarea la acțiune pe baza fiecărei zile fără kostuvannya pământ” (1938)
  • „Rândul școlii” (1945)
  • „Erou din Zustrich” (1952).

Îmbunătățirea memoriei

  • Din 1960, în Muzeul Republican Mordovian al Amantelor Educaționale, numit după S.D. Erzi, expunerea creaturilor sale a fost schimbată (fondurile acestui muzeu au cea mai mare colecție de băieți și fete, inclusiv 600 de astfel de opere de artă lângă Sichkov -
  • 1970 Rock, înainte de aniversarea a 100 de ani de la ziua poporului pictorului proeminent, a existat un mandat de la Ministerul Culturii al ARSR Mordovian cu privire la deschiderea muzeului memorial al artistului în Batkivshchyna. Muzeul Budinok al lui F.V. Sichkov bulo vidkrito 11 mesteacăn 1970 stâncă lângă sat. Kochelava pislya de reconstrucție deyakoi a primitivilor.
  • Galeria de artă republicană mordoviană im. F.V. Sichkova.

Tabloul lui F. Sichkov „Arătos” a fost revărsat la petrecerile private ale aerodinamistului de casă al lui G. M. Abramovici

Scrieți o actualizare despre articolul „Sichkov, Fedot Vasilovici”

Posilannya

Urivok, care îi caracterizează pe Sichkov, Fedot Vasilovici

- Marșul este curat pe dreapta!... Deci și știind, - vorbind unchiul (tse buv este o rudă îndepărtată, nebogat susid al Rostovului), ​​- așa și știind, nu oferpish, dar bun, well youdesh. Martie este senin in dreapta! (Ordinul unchiului este îndrăgostit de bătăușul tse.) - Ia imediat un înlocuitor și apoi Girchik donis al meu, așa că Ilagini și amanții de la Korniki stau; pute în tine - marșul e curat în dreapta! - Pid nasul vivodok v_zmut.
- Azi merg. Ei bine, spune-mi joc? - După ce a hrănit-o pe Mikola, - sunați...
Gonchak-urile au fost luate într-un singur joc, iar unchiul și Mikolya au fost în ordine. Natalka, înfășurată în urlete, pentru care se vedeau vitele de la cei apropiați, denunțând-o, au galopat până la ei, tovarășii Petya și Mihailo, înșelăciunea și paznicul, dar nu au văzut-o, de parcă ar fi fost instruită de un bona. Petya chomus smіavsya în biv, și-a strâns calul. Natalka spontan și cântând s-a așezat pe Arabchik-ul ei negru și cu mâna răsucită, fără pervaz, l-a acoperit.
Unchiul aruncă o privire neplăcută în jur la Petya și Natasha. Vin nu-i place să tragă spațiul gol cu ​​dragostea corectă serioasă.
- Bună, unchiule, і mi їdemo! - a strigat Petya.
- Bună, zdorov'ya, că câinii nu trec, - a spus unchiul suvoro.
- Nikolenka, un câine fermecător, Trunilo! Sunt conștientă de mine ”, a spus Natalka despre câinele ei iubit, un câine.
„Trunking, în Perche, nu un câine, ci un vizhlets”, gândindu-se Mikola și aruncând o privire la sora lui, uitându-se la sora lui, vezi că vii, de parcă ai fi prea mic să spargi chilin. Natalya zrozumila tse.
— Vi, unchiule, să nu crezi că au un comun, spuse Natasha. Vom sta în locul nostru și nu ne vom prăbuși.
— Sunt bine, contesă, spuse unchiul. - Tilki calul nu cade, - adăugând vin: - altfel - marșul este clar pe dreapta! - Nu este nevoie de acele trimatisya.
Înlocuirea Ostrіv vіdradnenskogo poate fi văzută în brațe pentru o sută, iar cele anterioare au trecut la noi. Rostov, după ce a lăsat rămășițele unchiului său, vedetele puștilor gonchakilor și i-a spus lui Nataltsi misce-ul, nu a putut scăpa de nimic, fiind mutat peste iarnă.
- Ei bine, nepotnichku, pe o școală veche întărită, - după ce a spus unchiul: tsur nu călca (freca).
- Se va întâmpla Yak, după ce l-a sunat pe Rostov. - Karai, fuyit! - după ce a strigat vin, a strigat la cuvintele unchiului. Karai buv este bătrân și indulgent, câine visiniu, vidomy tim, shou câștigă unul câte unul birav al vovka inveterata. Eforturile au devenit pentru șoareci.
Bătrânul conte, cunosc căldura înșelătoare a albastrului, n-a băut și n-a așteptat până ultima dată, ca Ilya Andriyovich, vesel, rumegător, cu trei obraji verzi, în drum spre dreapta a haină de blană și după ce mi-am îmbrăcat o haină de blană, scoici, m-am urcat pe Viflyanka mea netedă, sită, umilă și bună, posedată, iac și vin. Au fost trimiși cai din droshky. Contele Ilya Andriyovich, mi-aș dori să nu fiu rău inimii mele, dar cunoșteam legi ferm înșelătoare, am ajuns în tufișul lui Galyavin, din care stau vinuri, luând o plumb, vom sta pe scaun și vom simți este gata pentru noi înșine.
Bilya nyogo valet yogo în picioare, de modă veche, cerșetor greu de bere, Semyon Chekmar. Chekmar a tăiat trei trăsături la marginea câmpului de luptă, ale soozhirilikh, ca un domn și rudă - vovkodaviv. Doi câini, deștepți, bătrâni, s-au îndrăgostit. O sută de Krokіv au făcut noduri, stând în picioare primul etrier al contelui, Mitka, cel mai plin de suflet și cel mai demn înșelător. Contele, peste un zvichkoyu de modă veche, a sorbit un pahar de Myslivskoy zvikanochka în fața îndrăgostiților, după ce a mâncat și s-a spălat cu o băutură din iubitul său Bordeaux.
Ilya Andriyovych buv chervoniy troshoniy vid vin și yizdi; Ochii yogo-ului, încețoșați de vologo, străluceau mai ales, iar vinurile, înfășurându-se într-o haină de blană, așezându-se pe șa, copiii mav viglyad, au făcut o plimbare. Hoodie, cu obrajii retrași, Chekmar, ținându-și dreptul, uitându-se la domn, 30 de ani de viață este în viață și, cu atenție, simțurile, verificând punctul dulce. Totuși, a treia persoană a mers în siguranță (se pare că a câștigat deja mingea) din cauza lisu și zupinyla din spatele numărătorului. Expunând tse de bătrâni în barba cenușie, în gluga feminină și în cowpoke înalt. Tse buv blazen Nastasya Ivanivna.
- Ei bine, Nastas Ivanivno, - pidmorguyuchi yomu, spunând contele în șoaptă, - mergi înainte și întreabă-l pe Danilo.
- Eu însumi... cu vusami, - a spus Nastasia Ivanivna.
- Shhhh! - evitând graficul și întorcându-se către Semyon.
- Natalya Illivna Bachiv? - Prin hrănirea vinului din Semyon. - De vona?
- Duhoarea cu Peter Illich de la Zharovikh s-a ridicat furtunoasă, - răspunse Semyon râzând. - Acestea sunt femei, iar dragostea este grozavă.
- Și te întrebi, Semyon, cum poți să mergi... ha? - După ce am spus contele, vreau să ajung la timp!
- Yak nu te întrebi? Smilo, corect.
- Și Mikoli de? Peste Lyadovsky, de ce? - şoaptele contelui.
- Aşa e cu. Pute vzhe știi, știi. Este atât de subtil să cunosc călătoria încât sunt cu Danil într-o singură divinitate, - a spus Semyon, știu cine va veni la Panu.
- Bun de plecat, ha? Și călare, nu?
- Pictând o poză! Iacurile numite din Zavarzin Bur'yan au fost împinse de o vulpe. Duhoarea a sărit peste oțel, aparent neputincios, dependență - o mie de ruble, dar prețul este prost. Este un tip atât de curajos!
- Poshukati ... - repetând numărătoarea, Mabut shkoduyuchi, atât de curând Semyon skіnchilas. - Poshukati? - După ce a spus câștig, pune haina pe spate și scoate tabatura.
- În primul rând, în timp ce mergeau la regalia comună, s-au dus, așa că Mihailo, apoi Sidorich... - Semyon nu a terminat de vorbit, simțind clar luna în rut liniștit cu cel mult doi sau trei câini. Vin, după ce și-a bătut capul în cuie, ascultând zburarile care îi amenințau pe domni. - Au dat peste vivodok... - au șoptit câștigătorii, i-au dus direct la Lyadovskiy.

Іm'ya F.V. Sichkov, un pictor rus care s-a făcut singur, nu toată lumea astăzi. Și în a X-a stâncă a ultimului secol al pânzei, succesul nu a fost afișat doar în toată Rusia, ci și la Art-Saloon din Paris, scăldat cu nerăbdare de europeni, fiind citați de cultura rusă și de viața oameni normali. Portretele fetelor din sat și ale fetiței Sichkov au purtat popularitate cu glog-urile lui K. Makovsky, dacă drumurile a doi artiști nu s-au schimbat niciodată atât de mult.

Biografia pictorului lui Nebagato

Demnitatea lui Fedot Sichkov (oamenii din Mordovia) a trecut în familia satului, în mijlocul gravității și al vieții. Văzând de la primele pufături stâncoase până la șmecherie, băiatul s-a pus într-un meta solid - merge la Academia de Arte din Sankt Petersburg. Ale pentru toate nevoile, boules chimali koshty. Câștigă bani pentru ca tânărul artist să meargă la școala de pictură, să creeze aceste fresce, care s-au păstrat până în zilele noastre. În plus, reparat de la o vârstă înaintată, maestrul maybutny al unui portret de gen prin scrierea de imagini cu fotografii pentru înlocuire.

U 1895 p. Fedot Vasilovici Sichkov, în vârstă de 25 de ani, devine ascultător al Academiei amantelor din Sankt Petersburg. În stânca Tsi, este suficient să formezi un stil autoproclamat malovnichny și perevagi în artă: tema vieții satului și a sfinților Silski a devenit o prioritate în creativitate. Colecția de 700 de pânze ale declinului său creativ are și câteva portrete, naturi moarte și picturi.

Minunat pentru pictura emoționantă a lui F. Sichkov și sărbătorește la toate inamicul, care ar trebui să fie. Și în acele stânci ale complotului, fură gloanțele care sunt apropiate și inteligente de oameni, dar popularitatea populară a întregului popor a venit la artist. Pânzele Yogo s-au dezvoltat foarte mult în expozițiile naționale și internaționale, care au fost prin oraș. Artistul a trăit până la vârsta de 88 de ani, devenind un artist meritat al ARCP din Mordovia.

Actualizări ale picturilor de F. Sichkov

Un pic de rock în asta la Muzeul de Artă IM. S.D. Erzi din Mordovia a fost organizat de noua expoziție a operei artistului. Conaționalii Yogo zumіli іdshukati și au restaurat pânzele și taxele mai devreme indisponibile їkh pentru judecata publicului. tsya pod_ya a glonțului este atribuită datei aniversare - cea de-a 140-a aniversare a zilei națiunii renumitului artist.

Roboții, care anterior erau ținuți în depozitele muzeului, erau localizați înainte de perioada de a deveni maestru. Luminoase, care amintesc de martorii luminii și culorii, pânzele timpurii Sichkov au fost redate în întregime din cea care a fost scrisă de adulții de rock.

O publicație amplă este prezentată de „The Italian Cycle”, scrisă timp de o oră în drum spre Roma, Menton, Veneția. Sunt multe peisaje, dar și roboți, pe unele imagini ale capodoperelor arhitecturale: Colosseum, Forum, Piața Sf. Marcu. Un interes deosebit pentru public este noua pânză „Marca de carte a stației lui Arapov” - de asemenea, unul dintre cei mai vechi roboți, care a devenit parte din biografia creativă a lui Fedot Sichkov.

Muzeul Mordovian are în propria sa parte maiestuoasă a declinului artistului - aproximativ 600 de picturi și eskiziv. Opera creativă a lui Sichkov acționează treptat în noua perioadă din 1960. Înainte de secolul al XIII-lea al capitalei, în apropierea secolului al 70-lea, în satul Kochelaevi, au fost restaurate cabinele picturii, caz în care a fost deschis muzeul memoriei celebrului artist. În expoziția casei-muzeu, nu a fost lipsită de o imagine, ci de o mulțime de discursuri, care i-au aparținut lui Fedot Sichkov din acea patrie.

ღ Artistul Fedot Vasilovici Sichkov. Panyanki-săteni ღ

Una dintre părțile mari și unice ale gardului muzeului є colecția de lucrări (aproximativ 600 de picturi, mistici, eskiziv) a Artistului Poporului din Mordovia, Artiști Onorati ai Federației Ruse și MARS Fedot Vasilovich Sichkov, prof. Zhittaradisnі, artistul măiestria viconani, eroii compatrioților săi, este o listă minunată a vieții țării natale.


Recunoașterea sa este misterul lui F.V. Sichkov bachyv la faptul că ar trebui să deschidă frumusețea, irepetabilitatea prăzii Silskoy, așa cum a văzut și mințile sunt mult mai mari, nu există prea mulți monștri puternici, unii dintre Viyshs din clasa de mijloc și niciunul. dintre ei nu s-au rupt din cauza asta. „Mi-am însușit misterul imaginii vieții satului rusesc” - a scris artista.

În era super-verboză a șocurilor sociale și a glumelor ideologice și estetice pliabile F.V. Sichkov a devenit un adevărat minune al celor mai bune tradiții ale școlii realiste de pictură ruse în secolul al XIX-lea. Viziunea artistică a maestrului părea străină de tendințele avangardiste, de formele constructive pragmatice, care nu erau prea mici pentru lumina reală, dar și pateticul patetic al maestrului epocii oțelului. Tonalitățile propriilor percepții ca artist al bucuriei de a fi aproape sunt una cu estetica celeilalte generații „Svitu mystetva” cu cultul frumuseții, triumfând asupra realismului social al Rătăcitorilor.

Fedot Vasilovici Sichkov s-a născut în 1870 în satul Kochelaevo din districtul Narivchatsky din provincia Penza, în districtul Kovilkinsky din Republica Mordovia, lângă patria rurală comună. Orfani timpurii. Voi arunca o privire la școala triklasniy zemskiy, profesor P.Є. Dumas a brutalizat mai întâi respectul pentru băiatul satului talentat artistic. A trecut puțin de stâncă, primul Sichkov a luat un penzel până la mâini și a intrat pe poteca spinoasă a artistului. Spirale pe acele puține cunoștințe în halucinația micuțului și a picturii, care a fost luată din P.Є. Dumayeva, acea carte la arta iconografică a lui D.A. Reşetnikova, F.V. Sichkov pochav independent, pictând іkoni, portrete ale sătenii. Printre lucrările timpurii - pictura „Așezarea gării Arapovo” (1892), ca înlocuitor al generalului din Sankt Petersburg I.A. Crearea imaginii a devenit un fel de somn, o inversare a sănătății, așa cum se arăta mereu Sichkov. Generalul a arătat poza directorului școlii pentru civili Maluvalnoy Є.A. Sabanov. După ce a recunoscut talentul lui Sichkov, a fost încântată să-l aducă pe tânăr la Sankt Petersburg. În 1892, Rotsi Sichkov a trecut pragul școlii Malyuvalnoy și a mers să-l vadă pe K.V. Lebedev, I.V. Tvorojnikov, J.F. Citionglinsky.

Evoluția Sichkov, de la artist autodidact la profesionist, a fost simplă. La pereții școlii, după ce au luat cunoștințele în zona celor mici și a picturii, și chiar și prin riscul de a lua principalul, cei vechi sunt mai exacti. Înainte de lucrările timpurii găsite, este posibil să aduceți „Portretul surorii tinere a artistului Katerina Vasylivnya Sichkovoi” (1893). Textura țesăturii este transmisă sub formă de malovnik zasob, yak uzgozheno kolori, puteți vedea un robot colosal, iac piercing Sichkov pentru rіk navchannya. Avem o oră pentru a scrie portrete de înlocuire. Tse bulo cu materialul dificil al lagărului, alea și fundul blând al robotului la portretul adjunct al primarilor de provincie la acea oră. Post-viața unui robot într-un întreg gen a fost văzută de personajul principal al unui tânăr artist.

În 1895 a intrat la Școala de Artă Vischa la Academia de Arte. Navchavsya pentru clasa de pictură de luptă la N.D. Kuznetsova și P.O. Kovalevsky, deoarece în practica lor pedagogică au adoptat principiile democratice ale călătoriei.

Timp de o oră, la Academia de Arte, este publicat „Portretul lui Hanny Ivan Sichkovoi, mama artistului” (1898), o creație a tradițiilor abortive ale artiștilor democratici. La micuța figurină siluetă, care s-a aprins ușor, ea a văzut opresiunea vieții. Qia este o notă demnă de remarcat pentru a se dezvolta în culoare, prezentată în joc monocromatic siro-negru.

La navchannya stâncoasă, Sichkov a scris câteva autoportrete. La începutul mijlocului anului 1893 se desfășoară până la ora navchannya în școala Asociației Misterelor. Artistul respectuos vivchaє vlasnu persoană, precisă din punct de vedere psihologic și subtil iubitor prin viglyad insensibil tabăra sa interioară - cu pasiunea de a atinge noua lumină, de a-și cunoaște propriul loc în mijlocul lumii. Zovsim іnshiy, svitsky, personaj reprezentativ, „Autoportret”, scris care se întinde până la rock până la sfârșitul Academiei de Arte. Capul este grozav, cu părul închis, tuns scurt. O frunte înaltă și curată, o privire calmă a ochilor adânci, în cei care citesc singularitatea puterilor lor, simțind puterea evlaviei.

La fel ca mulți artiști tineri la acea oră, Sichkov s-a dus la casa principală a lui Rupin, cu care știa prin generalul Arapov în acea oră, dacă a ajuns la Petersburg și a intrat la Școala Asociației Misterelor. Generalul i-a arătat lui Rupin roboții talentatului său protejat, care nu l-a numit „Rafaelul meu”. Înainte de ora aspirațiilor de admitere la Academia de Arte a Academiei Ruse de Arte, Rupin l-a învățat pe Sichkov, zdrobind un pic de respect roșcat. Nu o dată, am fost de bucurie la Rupin, zokrem, înainte de deschiderea robotului de afaceri „Visti z viyni” (1900). Fără importanță pentru aceștia, când vine ceasul la Academia de Arte, Sichkov vivchav un pictor de luptă, când la sfârșitul zilei este cunoscut ca pictor portret și pictor de gen.


Sfârșitul Academiei de Arte Sichkov în 1900 l-a adus la masă, cu artificiile tendințelor artistice și direct, cu o întreagă galaxie de creatori creativi care sunt cei mai populari în cele mai comune glume de avangardă. Creativitatea lui Sichkov pare să fie tradițională într-o eră liniștită a vârstei. Nu am văzut frământarea și ruptura mentală înainte de apariția noului. Yoo a fost ghicit după citirea poziției vieții, amintea cu fermitate de vremea vibrantă și de felul artistului după scriitor al satului rusesc. În glumele sale mistice, câștigătorii sunt apropiați de un grup de astfel de pictori precum S.A. Korovin, F.A.Malyavin, A.E. Arkhipov.

Imaginile de la acea oră, iar Sichkov a devenit un participant activ la emisiunile întregi rusești și străine, au arătat respectul pentru privirile intrigilor din povestea vieții, această lume a realismului, care suna în depărtare de oamenii obișnuiți. Prețul a ajuns nu doar la marea cunoaștere a vieții satului, ci și la cunoașterea foarte durabilă a întregului mijloc - zvichnoy, zero, kohany. Pislya de la sfârșitul zilei la Petersburg Sichkov sa îndreptat către Batkivshchyna și a devenit pentru noua viață margareta culturii creative. Zakokhany la yaskravu element poetic al unui boottea popular cu sânge sânge, în mintea părților evanescente ale vieții satului, o înfățișează poetic, nu greu pentru literarul supralumesc în comploturi. Festivități populare, katannya z gir, distracție, așezări - axa este departe de a fi în afara acelorași motive pe care le-au luat maystri. Youmu a jurat să transmită în picturile sale simplele distracții ale locuitorilor din Mătase („Z gir” (1910), „Catania pe unt” (1914) și în) atmosfera de veselie neimpresionată, dragoste plină de viață.


Cu toate acestea, va fi pomilkovo să aducă toată creativitatea lui Sichkov sfântului „vicios”. Vrăjmășia fiicelor acelui tinerețe, legate într-un ceas de răutate, umilință, și au adus democrația lui Sichkov, spirivati ​​mai deștepți, inteligența subtilă este esența vieții Voi aranja țărănimea rusă. 1900 - 1910-tі stâncos - ora de maturitate creativă Sichkov. Au fost deschise pânze Todi їm - „Întoarcerea către târg”, „Silske Vesillya”, „Vodosvyatin”, „Khristoslavi”, „O răscruce importantă” care jos, de meister, după ce a început să povestească despre părțile fericite ale ghinionului, Respect realitățile, ale și timiditatea la accentul pus pe conflictele sociale ale comunității Silskoy. Unele dintre pânzele lui Sichkov sunt modelate într-o imagine integrală a unui popor muncitor care trăiește pe pământ în spatele propriilor legi de fund pașnic. Duhoarea este scrisă ușor și clar din măiestria artistului de gen. Duhoarea admite calitatea caracteristicilor portretistice ale eroilor, capacitatea de a compune plastic cu acuratețe compozițiile bogate și sofisticate, de a cunoaște diferitele poziții și tablă, care conferă un emoticon aparte imaginilor.


Dezvoltarea muncii, ritmul vieții satului a fost simplu și cu adevărat vinovat prin arătarea în tablouri „Leul Milnița” (1905), „Întoarcerea din zăpadă” (1911). Artistul nu este dramatizat, nu voi avea o parcelă pliabilă, care să fie construită, nu ați vrut zusil și zusil speciale pentru a transfera scena pe pânză. Dar în toată lipsa de impecabilitate și naturalețe, inspiră compoziția, care rămâne o acțiune reală vie, încrederea în sine și puterea de a fi înzestrată. Majestatea lui Sichkov arată viața de zi cu zi a formelor poetizate ale artistului - mărturia unei mari cunoștințe, a cohanniei și a smereniei din viața Silska.


Paralel cu linia principală, atribuită vieții satului, opera lui Sichkov în anii 1900 a dezvoltat un prieten - întreaga linie a fost legată cu un portret ceremonial recomandat. Sichkov a devenit un portretist foarte popular în Sankt Petersburg timp de o oră. Zamovnikov, mabut, și-a făcut timp să scrie rapid și precis, surprinzând trăsăturile speciale ale portretului. Printre aceste „modele” se numără bancherii, oficialii și panourile societății. Cu o priveliște splendidă a portretului ceremonial є „Portret la Chornyi” (1904), el însuși este interesat de modelul - gardienii artistei Lidiya Vasilivna - permițând să fie adusă în compoziție frumusețea salonului, reprezentativă pentru caracterul său. , pentru a introduce note de psihologie cântului și vitalitate decorativă. L.V. Sichkova vede poza, artista ia punctul de vedere de jos, împingând măreția, care este caracteristică unui portret ceremonial, motivul stacojiu nu se aplică firesc, ci este transmis într-o interpretare vie și veridică a denunțului. Portretele deschid o bogăție a luminii interioare a oamenilor: demnitatea, iluminarea sumelor, cum să-și exagereze tonalitățile cu imaginile eroinelor lui Cehov. Lidiya Vasilivna Ankudinova este o vitonchen, tendința doamnei din Petersburg a devenit muza de referință a artistului. Rolul femeii întregi în F.V. Sichkova a fost semnificativă și neevaluată. În 1903, rotsi-ul câștigat a devenit echipa artistului, împărtășind cu el toate bucuriile și necazurile până la sfârșitul vieții. Totodată, ea a locuit în satul Kochelava, lângă glibinții mordovieni, la finalul spectacolului, în cursul tuturor subtilităților vieții misticilor. Au admirat și apreciat o mulțime de artiști - prieteni ai F.V. Sichkov. Este posibil să recunoașteți ochii maestrului în picturile pitorești ale maestrului cu o față foarte frumoasă din blakitnymi clar. În Portretul unei femei pentru o femeie (1903), ea este înfățișată ca o alee de plimbare cu o umbrelă de soare elegantă în mâini. Combinând în mod adversar cu îndrăzneală pânza yaskravo-chervonoi cu verdeața de quiche. Mabut, in acelasi timp, nu este un maestru robotic, devin impins intr-o maniera impresionista de a transmite spiritul, reflexii in verde, care conduc armonios la standardul melancolic-calm al modelului. Adesea, Lidiya Vasilivna a chemat artistul în chipul unui țăran rus și i-a privit în mod natural, ca în rolul sfinților. Vaughn a stat la ceasul fetei din sat la robotul „Lito” (1909).


Portretele copiilor au devenit aspectul central al operei artistului. Înainte de ei, a fost pentru prima dată când mă întorceam în anii 900, de parcă nu și-au luat meritul pentru școlarii școlarilor, i-au chemat pe copii ca model. I malovnichi, și vikonanii în tehnica acuarelelor portrete ale copiilor sunt prezentate cu seriozitate și în detaliu de către autorul copilului. Au mult spațiu în simplitatea și claritatea lor inimitabilă pentru a transmite lumina spirituală a copiilor. „Prieteni” (1911), „Prietenele. Copii” (1916), „Grinka” (1937) se bazează în principal pe portretele copiilor din mediul rural, scrise de celebrii Rătăcitori. Duhoarea gândirii la accent social, fără malț și sentimentalism.

Viața lui Sichkov a fost plină de znichny podiyami. Unul dintre cei mai frumoși oameni din viața lor a fost o excursie la cordon în 1908. Cunoașterea capodoperelor artei vest-europene a devenit un impuls tensionat pentru creativitatea artistului și a adus-o la o tendință artistică aparent nouă. Vinul a adus din Italia și Franța un peisaj bogat de porturi, peisaje arhitecturale din Roma, Veneția, Mentoni. Desenele grandioase ale Romei Antice - arcul Kostyantinei, Forumul, Colosseumul, sunt simboluri ale măreției colosale a imperiului antic. Kolirna din, îndemnată cu ocazia tonurilor de verde deschis și întuneric, transmite spectrul unei brume de febră veche, în care se poate pluti în memoria amintirilor străvechi.


Cu toate acestea, pentru meritele artistice de neegalat ale acestor peisaje, sufletul artistului se dezvăluie cel mai viu în roboții alocați artelor native. Fără să scrie măcar în sat, adolescenții, hati au fost răpiți, au crescut în pământ, izvorul turnându-se în apa Moksha. Camerele și căldura stării de spirit sunt spulberate de cei mici din spatele dimensiunilor de iarnă, de copii, de vitrinele în tonurile albăstrui. La baza peisajelor - gliboka mai poetic, răutatea maestrului în fața frumuseții naturii rusești, care este săturată de frumusețea lui modestă.


Gama creativă a lui Sichkov va fi largă. Portrete Krim, peisaje, pânze de gen, întinzându-și viața, pictând o natură moartă: la fel de clară clasic în maniera unei vikonannya, cum ar fi, de exemplu, „Natura moartă. Fructe ", deschis în 1908 pentru o oră de călătorie prin Italia, înainte de caracteristicile naturi moarte cu o plimbare peisaj -" Polunytsya "(1910)," Ogirki "(1917), adică pentru unii oameni care sunt adesea tema viata este acel sat pobutu. Lui Sichkov îi place să se joace în grădină, în oraș. Sunt mândru să spun: „Sunt un om prost!” Cunoașterea modului de viață al satului a fost ajutată și de acest nou barvist natură moartă.

Zhovten 1917 rooku vіn zustrіv viznanim maister, sclav. Cu toate acestea, pentru un nou, ca și o mare parte de intelectuali creativi la acea oră, călătoria a devenit o experiență dificilă. La Petrograd s-au prădat mulți bani, s-au pierdut mulți roboți. Dar, cu toate acestea, el a preluat noul domnitor ca cu adevărat popor, luând soarta sfinților revoluționari decorați, scriind afișe, portrete ale conducătorilor.


Kinets 1910-1920 pp. - o oră, dacă Sichkov deschidea, în principal, opțiuni sau repetarea veșmintelor sale timpurii, prodovuyuchi disociat pentru a iubi acea caracteristică a noii teme a sfinților, comploturi variate de picturi pre-revoluționare - „Prietenele” (1920), „ Ziua lui Svyatkov" (1927) ". Prietenele. Iarna „(1929) atât de jos. Stilul băiețel Yogo care evoluează într-o oră întreagă la un mare yaskravosti coloristic. Starea emoțională a pânzelor a fost evocată de o pată temperamentală. Ale epocii nu putea să nu apară în creativitatea artistului realist. „Portretul șefului lui Kochelaivsky partoredku K.I. Chizhikov „(1919) poate fi văzut, în timp ce încerc să stabilesc imaginea eroului noului ceas. Șerpii sociali nu au dat greață protestului, dar au fost văzuți la această oră în sat. Câștigă zavzhdnuv pentru a fi independent și nu de la nimeni care nu a căzut. Un astfel de personaj a fost formulat de bogăția împrejurimilor vieții tale - numele de rozrakhovuvati lipsit de puterea ta, talentul tău, schimbarea în dreptul specialității creative de a fi independent. „Artistul... este vinovat că nu a stors pe nimeni de la nimeni, ci mai mult de la putere. Vlada, mai ales acum Vlada Radyanska, este vinovat că a preluat și acaparat talentul ", - serialul din perspectiva lui Sichkov, ca urmare a îndemnării lui Sichkov în anii '30 la Saransk, deoarece în Kochelaevi nova vlada este bolborosită, plină de trandafiri. A fost o oră importantă în viața lui Sichkov.

O oră de gânduri mari despre cei care au nevoie de acest mister al lui Batkivshchyna. Nici măcar nu pot, văd, mă întorc la prietenul lui la ora de a fi la Academia de Arte la K.A. Veshchilov rozvinuv burhlivu dіyalnіst, la foile pictate perspectivele orizontului, ca mirosul unui tandem creativ dintr-o dată pentru a scrie imagini, la fel de confortabil ca și cum Sichkovyh s-ar fi spart în spatele cordonului. În primul rând, știu, în măsura în care aveau să se întoarcă, pentru că nu a existat nicio întorsătură nereușită la valea maestrului. Sichkov, după ce a petrecut o oră cu frații mei, va lua parte activ la viața Moscovei și Leningradului, dar știu foarte puține lucruri în Mordovia. În 1937, în Mordovia a fost deschisă Uniunea Artiștilor. Directorul Academiei de Arte І a participat la organizarea Uniunii. І. Brodsky.

Câștigând la Saransk și buv în zona clădirilor, Tim, care în republică nu cunoștea creativitatea renumitului artist rus F.V. Sichkova, care nu este departe de capitala Mordoviei. Artistul este un expozant de anchete și un expozant al expoziției republicane de la Saransk. Tablourile lui Sichkov au făcut un zgomot. Pe câțiva roboți autoproclamați ai artiștilor mordovieni - yaskravі, pânzele sichkіvskі perfecte din punct de vedere tehnic viglyashe ca niște capodopere. Același todi Sichkov, care a supraviețuit triumfului justiției, a fost premiat cu titlul republican de artist onorat al MARSR. Axa, mabut, todi au văzut destul de sum, de yogo place, în Batkivshchyna, sunt departe de asta.

O astfel de întoarcere la vale a schimbat adesea stosuns-ul lui Sichkov din posesie. Într-o frunză către artistul din Chuvash M. Kaminshchikov, Vin a scris: „... Nu sunt un mordvin, ci unul pur rus, puțin ca o familie de mordovian Bachiv, doar că acum axa din spatele celor douăzeci de modele stâncoase rămase ... în restul stâncii, zrobiv, imaginea cerșetorului mordovian, la fel ca inakhe, și am apărut și ca rezident al ARSR mordovian. Aici mi-au turnat onoruri la onorurile Meritul studenților MARSR și mi-au dat pensie personală. Ei bine, același lucru, sunt bandajat cu mordovy mіtsno în fiecare zi." Nevipadkovo, în apropiere de districtul 30, de când s-a stabilit autonomia mordoviană, o temă națională a ocupat un loc special în creativitatea artistului.

Deși este imposibil de văzut cât de reverențială la țara puterii, etnocultura mordoviană a fost mult timp interesată de mayister, doar pentru a aduce fotografii numerice din arhivele lui Sichkov. Pe vidminu-ul sătenilor ruși, mordovenii prodovuvali poartă haine naționale pentru orele strălucitoare. Zeci de desene, studii ale costumului național mordovian, au copleșit tulpina unor astfel de picturi viduch precum „Vchitelka-Mordivka” (1937), „Soferi de tractor-Mordivka” (1938), - în vizualizarea creativității creatoare a artistului ...

În același timp, creatorii, desemnați reprezentanților naționalității indigene, prin pictură, unifică armonios barvismul costumului național mordovian cu imaginile caracterului tipic al eroinelor, pentru a stabili noua formă a conștientului de sine. imagini.


În cealaltă jumătate a anilor 1930, tema capodoperei lui Sichkov sa extins de la fiară la acțiunea radiantă. A făcut o oră de pictură „Zi mare la gospodăria colectivă” (1936), „Bazarul colectiv” (1936) și altele. vidrіznyaє pilon principal al compoziției de compoziții bogate, vіnnya vіdіtіty mid-mass charactersіvіnіtіvіdіalny yaskravі caracter. Vishchenazvani creează pentru direcția ta ideologică boule în întregime de-a lungul curentului principal al artei staliniste oficiale. Cântând împreună cu cei lărgiți la acea oră, veți primi, într-o formă pompoasă, slăvindu-l pe muncitorul din Radiansk, le puteți vedea în panourile de înlocuire „Sacredly vrozhu” (1938) și „Prezentarea actului asupra celui mereu fără costuri”. Pământ."

Unele pânze, care slăvesc viața colectivă fericită, au fost pictate de mulți artiști la acea oră. Două grozave pentru formatul pânzei, autorul la un termen Nikorotshi a fost trimis să înlocuiască pavilionul Volga pentru spectacolul All-Union Silk Gospodar de lângă Moscova. De altfel, autorul a scris la termenul termenului, peste el s-a fixat strânsoarea dictatului de partea vizitatorului, care este modul de stabilire a tipurilor de regie propagandistică și publicistică, de parcă s-ar fi bazat pe bug-uri. în arta lor.


În același timp, creativitatea lui Sichkov, ca urmare a deciziei discursurilor adjuncților, merită deloc. Îți creezi propria strălucire deschisă a fundului uman, care a evoluat odată cu întregul patos sonor al liniei realismului socialist al erei Stalin. Totuși, fără a afecta prețul, organic vorbind cu estetica la acea oră, poziția lui Sichkov ca una dintre specialitățile independente ale balului este. Despre prețul mesajului vinului, declar în fișă artistului Є. M. Cheptsov: „Se pare că acum și eu, de ce să scriem o imagine despre trecutul în acea zi a unei vieți apropiate de la Radiansk, să nu uităm ideea, când Lenin și Stalin au fost prinși.


Ei bine, tineri, artiști radianilor noi, scriu cei apropiați de mine, dar suntem bătrâni. Ne este drag din cauza bătrâneții.” „Vechi” pentru Sichkov este prețul unui portret popular în fața lui, maiistul blând al perioadei pre-revoluționare. Toate cele mai frumoase și cele mai frumoase din viața stăpânului cu femeia, care a devenit eroul principal al majorității lui, nu mai puțin decât lucrări de gen, ci o serie întreagă de portrete frumoase. Tipul lui Sichk de iubiri - bătăi mișto, zâmbete ale sătenilor, care au uimit la privire, cu cochetărie și fervoare deyaky, cu generozitate și perspicacitate, de îndată ce cumperi. Introduse de Sichkov pentru a le modela viața, ele arată luminile și reflexiile strălucitoare cu ajutorul bliskurilor, precum și pentru a aduce o trepidație și vitalitate deosebită în dezvoltarea imaginilor.

Pensula Yogo precisă, vilny, vіn vіrtuozny maestru al picturii pădurii. Tse Sichkovskiy ideal, care, poate, este o vedere îndepărtată a frumuseții temeinice, un pic într-o viață nouă, delicată a animalelor, trepidarea vieții, poezia. Scurtizarea maisterului este o tura de trei sferturi, o coloana vertebrala a unei figurine, fie batand, fie pana la talie. Compoziția dintr-o singură bucată, din două piese a devenit caracteristică celei noi. Pentru asemănarea cu tipul, portretele au fost prezentate într-un mod diferit. Poate fi și un portret curat, modelul este înfățișat pe un ton neutru.


Pentru mai multă dezvoltare, voi tăia un portret de la Sichkov - un tablou, elemente de vin zaprovadzhu ale genului. Au o mulțime de condimente naturale pentru oameni în lumina naturii. În portretele-picturile sale, se pare că peisajului i se atașează un mare rol emoțional. Tabăra naturii este copleșită de armonia și tabăra spirituală a eroilor chi-ului, în contrast cu vidtinnyu yogo.


Roboții lui Sichkov nu sunt atât de bogați în vrăjitori de compoziție. Acasă, el este dependent de unele și motive liniștite în sine, pe măsură ce trec prin creativitatea maestrului, de exemplu, - într-un gard, katannya z gir. În același timp, nu puteți merge direct la același tipar. În tsikh tvorh vіn atingerea libertății care sprazhnyy malovnichesky arta.

Sichkov nu a ezitat să-și imagineze oameni cu personaje pliabile, super-articulate. Mayzhe la robotul slab yogo vede o privire moale și blândă asupra luminii, sufletului și umanității. Este corect să spunem că un portret este o imagine subordonată: imaginea artistului este imaginea modelului. Îmi doresc ca Sichkov să nu fie un mare psiholog, dar în portretele care sunt scurte se poate cunoaște atât profunzimea, cât și spiritualitatea imaginilor. Imaginile feminine ale lui Sichkov poartă un simbol al frumuseții naționale și al purității morale în propriul ei orez.

Fenomenul lui Sichkov ca specialitate creativă este dat de criterii, îl vom învinge pe piciorul unui mod creativ, vernacularul unei teme - aceeași viață și va bate satul rusesc, trecut prin prisma tradiției artei a satului obosit al satului. Duhoarea se plângea asupra ochilor de yogo în perioada Radiansk, Alena nu dorea medierea mică, tipul de Radianskogo kolgosnitsi în fufaytsi chi la sirena pidzhachtsi, în care mergeau ca choloviks, la fel și femeile, pe lângă marca de articole. Această arhivă a dobândit un mare material fotografic documentar. Pe fotografiile anilor 1940, femeile dansează la acordeon, purtat de siri khustka, chobots cu prelată, mishkuvati pidzhaki. Indivizi, de asemenea, scho și pe pânzele maestrului unei perioade timpurii mai mari - vidkriti, zadrikuvati, smіshni.

Artistul este activ vikoristovuvav în materialul său robot iac suplimentar, fotografie. Dacă ți-ai imaginat modelele, apelează la sarafanii ruși, yaskravikh khustki, namiștii. Youmu nu a fost îngrijit de birocrație la ora prânzului. Câștigând pe mainstern pe ecran o mulțime de khustok-uri Pavlovsky, spіdnitsy stringy, pulovere fanteziste, care și-au luat propriile modele. A creat o galerie de portrete pline de farmec ale sătenilor ruși.

A crea 40-50 de ani de stâncă este rezultatul ascetului primarului. Aparent, în orice moment există probleme și probleme serioase. Pentru un artist nou - totul este o tragedie. Ale, neafectat la tse, cu stoicism spiritual, evident o boală, câștig prodovzhuvav pratsyuvati. „Oamenii bătrâni nu vor să fie bătrâni”, i-a scris Sichkov într-o foaie artistului Є. M. Cheptsov. „Se pare că artiștii nu pot îmbătrâni, nu pot îmbătrâni și nu pot începe tineri și tsikavim”. În al optulea zece din viața sa, a creat astfel de imagini noi ale simțurilor, precum „The Turn of the School” (1945), „The Zustrich of the Hero” (1952).

Rămâi doi fatidici înainte de moartea lui Sichkov trăiește la Saransk. Win prytsyuvav yak і bagato, dacă este înecat, în mod natural. Vin pictura cu o bucurie spravzhnim dzherelom. „Viața pe pământ este și frumoasă... ale vieții artistului din sensul naytsikavish-ului pentru a împrumuta ... "- rânduri dintr-o foaie de F.V. Sichkova poate fi un epigraf al creativității unui pictor, care este îngropat în Navkolishniy svit.

Artistul Sichkov Fedot Vasilovici (1870-1958)

Ora noastră are puține cunoștințe despre creativitatea artistului self-made Fedot Vasilovich Sichkov. Și în 1910, stâncii acestor roboți nu au avut succes doar la expozițiile din Rusia, ci în Salonul parizian, în mod diavolesc, au fost cumpărați de amatorii de pictură, întrucât erau interesați de viața acelei arte a pământului nostru. Selyanski dvchata și pannochki F.V. Sichkov, pentru popularitatea sa, a abordat foamea lui Kostyantin Makovski pentru popularitatea sa, vreau viața și noblețea maeștrilor artistului, vor fi polarizați.

„Autoportret”, 1893

Fedot Vasilovich Sichkov (1870 -1958) - un artist rus vidomy, născut într-o singură familie rurală în satul Kochelava, provincia Penza. Doisprezece Rockies au un artist Maybutny, care l-a pierdut pe bătrân.
Mati, scho și-a pierdut mințile fără shmatka khlib, bătăușul se plimbă cu o pungă prin curți, ridicând „Zaradi pentru Hristos”. După ce a văzut disputa turbo, bunica a dus regulile onuk-ului la școala de cob.
Shkilny profesor de pictură P. Є. Dyumayev viyaviv la zdіbnostі băiatului pentru un mic și după ce a scris o obsesie a frunzelor pictorului de curte Mihail Zichі.

Dovgo a fost verificat de profesor și student din Sankt Petersburg, ei protestau. La sfârșitul zilei a fost o bucurie - să trimiți un elev bun la școala de artă din Sankt Petersburg, dar, pe de altă parte, nu a fost o întindere. Fedot a învățat smut: este necesar să câștigi bani pe drum în acea zi.
Gospodăriile Fedot Sichkov a venit să vadă pictură. Pratsyuvav la iconografia maisternului, pictând fresce la biserici, portrete vikonuvav pentru fotografii.

În 1892, a mers la Sankt Petersburg, la Școala Malyuvalnu a Parteneriatului pentru educația generalului Arapov, de parcă mi-ar spăla respectul față de talentatul tânăr artist autodidact.

În 1895, Sichkov a absolvit Școala Malyuvalny și a devenit un adevărat ascultător la Școala de Artă Vishoi de la Academia de Arte.
După sfârșitul zilei, artistul a apelat la Batkivshchyna. În 1900, artistului i s-a acordat titlul de artist pentru tabloul „Visti z viyni”. Tema principală a artistului este viața sătenilor, Silsky este sfânt.

„Dvchina în husttsi albastru”, 1935

Pânzele lui Fedot Sichkov încântă veselia farburilor, râsetele cu dinții albaștri încadrate de colorate, cântecul syajous și snig, aroma ierburilor poloneze.

Câștigând o serie de premii la spectacole academice de la Petersburg.
Câștigător al medaliei la spectacolul de la San Luis (SUA).
Win a câștigat un premiu iubitor la Expoziția Internațională de la Roma.
Și în 1908 am avut o vizită specială în Anglia, Franța și Nimechchin.
Călătoriile chi tsi l-au adus la o esență realistă a picturii rusești.
Ale zadovolennya vіd zakordonnogo voyage yak rezultat atins, nebunește, bulo. Într-o călătorie în Rusia, ne întoarcem la Kochelav, nativul nostru.

În spatele umerilor unui creator genial de piele practică se află o femeie care, cu pedigree-ul și înțelepciunea ei, a stimulat talentul oamenilor conviețuitori.
O astfel de muză a devenit pentru Fedot Vasilovici Sichkov echipa sa - Lidiya Mikolaivna. Vaughn, iac și cholovik, cultura populară zhvavo tsіkavilas, zokrema și mordovian.

„Tânăr”, 1928

Lidiya Mykolaivna a ales articole din costumul național, ornamente. Există o serie de șaluri, cămăși, coafuri, curele, namiști în colecția її Bula ... Toată bogăția lui Vikoristov în portretele sale Fedot Vasilovici.

A murit la Saransk, fiind un copil merituos al ARSR Mordovian


Flirt blondă


„Vchitelka-Mórdovka”, 1937

Cătin Sered


„Selyanska divchina”



Dіvchinka zbira polovі kiti

Nimic drăguț pentru femei, vă rog, nu tricotați pe ace de tricotat.
Am văzut și am respectat cu seriozitate indivizi.
Cap nahil cool, і nіbi sleep vії.
Doar mâinile sunt gata să zboare.

Buclele de fire albe și pufoase se întind una la una
і joc navkolіshki - iac în cazul unui nou somn
namila pagorbi și pliuri în mijlocul arcului de culoare.
Bucle inferioare, nemov chotki - colo cu colo, colo
în spatele unui ţăruş.

Acei scho viide - șal că sacou, lipsit de receptor,
un singur nume.
Spițele luptă în ritmul inimii, mișcarea mută.
Vrei să știi ce îți place la ea?
Urmărește-o în liniște în timpul serii.

Xenia Firsova



„Nastya pentru vyazannyam” 1925 r



„Prietenele”, 1916



„Bazarul Kolgospny”, 1936


Lumina cerurilor înalte, în zăpada strălucitoare,
Am sanie de la distanță autonomă mare...


„Z gir”, 1910



„Triyka”, 1906



"Copii"


"Katannya pentru unt"

Autor - lipatowa. Tse citat tsyogo povidlennya

ARTISTUL poporului FEDOT SICHKIV

Fedot Vasilovici Sichkov (1870 -1958) - Vidomy artist rus, care s-a născut în satul Kochelaevi, provincia Penza. Doisprezece Rockies au un artist Maybutny, care l-a pierdut pe bătrân.

Mati, scho și-a pierdut mințile fără shmatka khlib, bătăușul se plimbă cu o pungă prin curți, ridicând „Zaradi pentru Hristos”. După ce a văzut disputa turbo, bunica a dus regulile onuk-ului la școala de cob.

Shkilny profesor de pictură P. Є. Dyumayev viyaviv la zdіbnostі băiatului pentru un mic și după ce a scris o obsesie a frunzelor pictorului de curte Mihail Zichі.

Dovgo a fost verificat de profesor și student din Sankt Petersburg, ei protestau. La sfârșitul zilei a fost o bucurie - să trimiți un elev bun la școala de artă din Sankt Petersburg, dar, pe de altă parte, nu a fost o întindere. Fedot a învățat smut: este necesar să câștigi bani pe drum în acea zi.

Gospodăriile Fedot Sichkov a venit să vadă pictură. Pratsyuvav la iconografia maisternului, pictând fresce la biserici, portrete vikonuvav pentru fotografii.

„Autoportret”, 1893

În 1892, a mers la Sankt Petersburg, la Școala Malyuvalnu a Parteneriatului pentru educația generalului Arapov, de parcă mi-ar spăla respectul față de talentatul tânăr artist autodidact.

În 1895, Sichkov a absolvit Școala Malyuvalny și a devenit un adevărat ascultător la Școala de Artă Vishoi de la Academia de Arte.

După sfârșitul zilei, artistul a apelat la Batkivshchyna. În 1900, artistului i s-a acordat titlul de artist pentru tabloul „Visti z viyni”. Tema principală a artistului este viața sătenilor, Silsky este sfânt.


„Selyanska divchina”

Pânzele lui Fedot Sichkov încântă veselia farburilor, râsetele cu dinții albaștri încadrate de colorate, cântecul syajous și snig, aroma ierburilor poloneze.

Câștigând o serie de premii la spectacole academice de la Petersburg.

Câștigător al medaliei la spectacolul de la San Luis (SUA).

Win a câștigat un premiu iubitor la Expoziția Internațională de la Roma.

Și în 1908 am avut o vizită specială în Anglia, Franța și Nimechchin.

Călătoriile chi tsi l-au adus la o esență realistă a picturii rusești.

Ale zadovolennya vіd zakordonnogo voyage yak rezultat atins, nebunește, bulo. Într-o călătorie în Rusia, ne întoarcem la Kochelav, nativul nostru.


„Z gir”, 1910
"Christlavi"
„Dvchina în husttsi albastru”, 1935

În spatele umerilor unui creator genial de piele practică se află o femeie care, cu pedigree-ul și înțelepciunea ei, a stimulat talentul oamenilor conviețuitori.

O astfel de muză a devenit pentru Fedot Vasilovici Sichkov echipa sa - Lidiya Mikolaivna. Vaughn, iac și cholovik, cultura populară zhvavo tsіkavilas, zokrema și mordovian.

Lidiya Mykolaivna a ales articole din costumul național, ornamente. Există o serie de șaluri, cămăși, coafuri, curele, namiști în colecția її Bula ... Toată bogăția lui Vikoristov în portretele sale Fedot Vasilovici.

A murit la Saransk, fiind un copil merituos al ARSR Mordovian

Dzherelo: http://www.liveinternet.ru/journals...rev&categ=0
„Lіplennya sіgovik”, 1910
„Triyka”, 1906
„Vchitelka-Mórdovka”, 1937
„Prietenele”, 1916
"Prieteni"
„Mărul Alma-atinsky”, 1937
„Dvchina la kvitah”
„Bazarul Kolgospny”, 1936
"La gard. Iarna", 1931
„Două fetițe pentru un snig”, 1929
„U hati”, 1915
„Șoferi de tractor”, 1938
„Autoportret”, 1899
„Tânăr”, 1928

"Divchinka"

„Istree”, 1940
"Katannya pentru unt"
„Femeie”, 1931
„Proska”, 1932
"Selyanka"
„Portretul actriței Oleksandri Dmitrivni Pel”, 1913
„Copii la demisie”, 1932
„O tranziție importantă”, 1934
„Selyanska divchina”
„Shkolarka vidminnytsya”, 1934
"Grinka"
„Portretul doamnei Mikolaivnya Sichkovoi, echipa de artist”, 1903
„Întoarcerea de pe zăpadă”, 1911
„Portretul Katerinei Vasylivnya Sichkovoi, sora tânără a artistului”, 1893
"Venezia. Aşezarea Roboche", 1908
„Portretul unei fete”
"Iubite"
„Dansurile Sonyei”, 1932
„Katannya na Maslyana”, (Blond-Coquette), studiu, 1914

"Akulka"

„La un oraș liniștit”, 1913.
„Vodosvyatin”, 1916
„Rândul școlii”
„Fetita în chervoniy khusttsi”, studiu, 1955.

„Dіvchinka, scho pick polovі kiti”

„Fetita în oraș”, 1912
„Dvchina în husttsi portocaliu”, 1931
„Portret feminin”, 1897

„Portret feminin”, 1930

„Femeie cu copil. Portretul unei surori”, 1903.
„Seara de iarnă”, studiu, 1925
„Drumul de iarnă”, 1940
„Polunitsa”, 1910.
„Liodokhid”, 1940
„Mórdovka. Recolta Sfântă”, schiță pentru panou, 1937

„Portretul unei fete”