UVAGA! Condiții de rezervare a biletelor pentru toate spectacolele de la Depozitul Teatrului Vakhtangov 30 khvili!

Laureat al Premiului de Teatru „MK” Stagiunea-2011/2012 la nominalizarea „Naikrashcha Vistava”
Laureat al premiului de teatru „Zirka a spectatorului” la nominalizarea „Ansamblul marelui actor”, 2012
Laureat Premii pentru Fundația Stanislavsky la nominalizarea „Du-te la sezon”, 2012
Laureat al premiului de teatru „Tsvyakh sezonu” (sezonul 2011 - 2012)

Până la Teatrul Academic de Stat al 90-lea al Imeni Evg. Vahtangov.

Vistava timp de 2 zile in baza motivelor lucrarilorB. Brecht, I. Bunin, F. Dostoievski, F. Dürrenmatt, A. Miller, A. Pușkin, E. de Filipo.

Yuvileyna vistava „Pier” nu este o promovare tradițională la Teatrul 90. Cu cât mai devreme trebuie să se întoarcă la viață și îngropată în actori, care și-au însușit toată viața lor creativă unui singur teatru - Vakhtangovskiy. Serviciul Їхнє a făurit această istorie și glorie. Cine ești tu? Tse țărm, dig, la care este ancorat teatrul - nava.
Pe ora la bordul yogh în fiecare oră, data este 60, 70, 80 care, nareshty, 90. Cine este pasagerul anului? Actor al unui viku amuzant, obdaruvan, rol. Duhoarea este o echipă, iar pe locul căpitanului, pe 13 toamna frunzei 2011, liderii, al căror personaj principal și actorie virtuală au devenit o legendă: Iulia Borisova, Lyudmila Maksakova, Volodymyr Etush, Vasil Lanovy, Irina Kupchenko, Eugen Knyazev.
În tsіy vistavі - beneficiul pielii are propria temă, propriul erou, propriul său spovid.
Trăiți o viață creativă în teatru, care a devenit un templu pentru ei, și yuvileyna vistava - o masă pentru ghicitoarea despre trezirea liniștită, care nu sunt cu noi astăzi și în liniște, care sunt pe drept mândri de Vakhtangovts.
Tsemea pentru tineri, care promovează ajutorul luminarilor.
Tsemea pentru toți parafienii - glandul.
Este mare lucru pentru teatru.

Shanovnі gljadachі, proponat cu respectul dumneavoastră, programul vistavi nu este є rezidual. Teatrul și-a rezervat dreptul de a vizita nu toate părțile unei seri, de a schimba ultimele părți ale pieselor, dar și de a aduce corecturi în depozitul viconavților.

Banalitate:3 ani 45 khilin (cu o pauză)

Foto și video

	Volodymyr Etush blescuche l-a câștigat pe bătrânul evreu de la „Tsini” Artur Miller, care nu se satură de viață Fotografie de Stas Volodimirov / Kommersant
	Roman Dovzhansky. ... Teatrul Vakhtangov în secolul 90 ( Komersant, 16.11.2011). Olena Karas. ... Teatrul Numelui Vakhtangov pentru cea de-a 90-a aniversare ( RG, 15.11.2011). Grigoriy Zaslavsky. ... Teatrului Vakhtangiv a primit o aniversare de 90 de ani fără un președinte și un premier ( NG, 15.11.2011). Olga Ugoshina. ... Teatrul Vakhtangov se remarcă prin împlinirea a 90 de ani (Stiri, 15.11.2011). Olena Dyakova. ... Teatrul Vakhtangiv - 90 de ani ( Nova Gazeta, 13.11.2011). Dina Goder. ... Rimas Tuminas a montat o vistava pentru copii înaintea Teatrului Vakhtangivsky MN, 15.11.2011). Marina Raikina. ... Inozemets le-a dat o lecție spectatorilor ruși de teatru ( MK, 15.11.2011). Oleksi Bartoşevici. (OpenSpace.ru, 18.11.2011).

Debarcaderul. Teatru im. Vahtangov. Presa despre piesa

Komersant, 16 leaf fall 2011 rock

Memoria „dig”.

Teatrul Vakhtangov Vidsvyatkuvav 90-richa

Teatrul Numelui Vakhtangov din Moscova a ieșit la cea de-a 90-a aniversare cu premiera noului film de Rimas Tuminas în „Debarcader”, iar pe scenă au intrat veteranii sclavi ai Corpului Vakhtangov. Cu ocazia aniversării premierei sunetului și sumuvavului ROMAN DOLZHANSKY.

Despre tradiția tracturilor juvenile de la vistavi „Pristan”, nu există o finală, dacă scena este curbată de biliy ekran-vitrilo și sunt proiectate fotografii ale actorilor celebri, ca și cum ar fi apucat de cisternele din mijlocul pielea, - întrezărim scena. Ideea directorului artistic al teatrului Rimas Tuminas, cu toate acestea, nu a căzut în faptul că stropii nu au durat până în ultimul, ci înainte de vakhtangivtsy, care s-ar pierde pe scenele propriului teatru. Mulți dintre ei, prin inteligența rațiunii, mabut, nu și-au putut „juca” deodată pe propriul lor rol principal în marele vistavi - dar nu cei mari și proponuvati este destul de fragment; ...

Nova Vistava a fost inventată nu doar nobil, ci și mai viclean: în esență, întregul spectacol este un concert, care poate fi format din urivkiv. Este nouă, în ziua jubileului, va fi jucat, dar nu este ușor să vezi „Pristani”, care poate fi stocat în șapte sau șase părți (compoziție în mai mult de opt părți a triva chotiri godini). Programul este rupt într-un set de frunze, care poate fi ușor tasuwati. Deci este foarte ușor să tasuwati și fragmente de vistavi - unele cuvinte, nu unele importante, gânduri publice în întreaga compoziție, de Pușkin є susside cu Edward De Filipo și Brecht cu Bunin, nu citit. Tema apei, dată în titlu, primește semne de privare a stelei de sunetele vagi ale hwil-ului. Debarcaderul este, evident, însuși Teatrul Numelui Vakhtangov, despre arhitectura cum este Adomas Yatsovskis, dar toată seara nu se va schimba și mai mult: pereți înalți, colonii, lave de lemn, un candelabru de teatru și scene de lut.

Zbirny seara de beneficii nu este același tip cu care munca regizorului a fost discutată înainte de discurs, în plus, echipa regizorului și paternitatea acelui fragment au devenit unanime. Până atunci, dacă există o poveste despre maystras de vârstă mijlocie pe scenă, este puțin probabil să ochіkuvati metamorfoze de foc - și nu minunat, ei bine, să zicem, Vasyl Lanovy citește Pușkin așa dzvіnko și radіnі, ca două sau trei epoci până la asta. Zrozumіlo, scho smut in tsіy vistavі - însuși faptul de producție a publicului cu actorii îndrăgostiți. În primul rând, nu există nicio modificare a numărului de „Pristani”, precum și fragmente din lecturile din ziua celei de-a 90-a zi sunt construite deosebit de valoroase.

Doi dintre ei încă cer să fie aprinși în întreaga reprezentație - „Price” de Arthur Miller și „Visit Dami” de Fridrikh Durrenmatt. Dacă Yulia Borisova apare pentru prima dată în rolul tinerei doamne Clary Tsakhanassian, ea a venit într-un loc natal și, în schimbul unui ban pentru a nega viața semenului ei, sala este literalmente fiara unui loc de înmormântare. Prințesa Turandot este o regină permanentă și suverană - excentrică și misterioasă, vitonizată și grozavă în același timp. E prea târziu pentru a te ascunde, dar premiera în teatrul natal de lângă Borisov va avea loc în ultima capitală. Cântând, că în primul episod actrița va fi trocha skuta, ale, dacă rolul este o schimbare dramatică, temperamentul și subtilitatea lui Borisov, știi, spune-mi să o fac cu putere, ei bine, îmi pare rău pentru mine, ceea ce nu trebuia să fac.

Volodymyr Etush acel erou - vânzătorul de mobilă Gregori Solomon iz "Tsini" - aceeași vârstă. „Bărbații Mayzhe 90” - acesta este un răspuns de la Etush către o sală care nu se află în față, care vibrează literalmente ovație. În fața sălii, sunt multe replici bogate ale lui Solomon - bătrânul evreu ironic și înțelept, care este un filozof al comediantului, care a luat viața prin viață, dar nu încetează să se simtă melancolic într-o secundă slabă. În primul rând, nagadu-ul Iuliei Borisov este despre aristocrație și înalta nobilime a tradiției vakhtangiene, apoi Volodymyr Etush este despre viclenie, despre măști și blasfemie.

Îndrăznesc să spun, nu urivki s p'єs, ci două scurte discursuri ale lui Bunin. Unul - malovіdomy, "O soartă rece", interpretată de a 95-a Galina Konovalova - o actriță, deoarece Nicoli nu a fost inclusă în numărul celebrităților Vakhtangiv. Mai mult de o duzină de rockies au apărut în prim-plan în casa lui shanuvannya și noi roluri. Este uimitor, căutând să se minuneze de ea ca o divinitate: o femeie, ca un senior pentru teatrul ei academic, izbucnește literalmente pe scenă în încălțăminte la festivaluri, demonstrând vitalitatea decolteului și cerând să-și evalueze decolteul, jongland cu textul asa, si nu uita de coquetuvati cu ei. În discuția despre toate, vechea actriță a fost uitată, în timp ce se pregătește cu nerăbdare pentru o seară fericită, Galina Konovalova se oprește pe o parte neclintită a autoironiei - și singuri, sunt uimit de public în participarea incapacității de a participa.

Dacă, în spirală pe o trestie, apare pe scenă Yuriy Yakovlev, sala nibi se va transforma într-un singur centru, strângându-se ca dragostea de un actor minunat și anxietatea pentru unul nou. De construit, din mai puțin fizic, față de diferența în noul acum, fără voce. „Dark alei” de Bunina Yakovlev cu propria voce, în pliurile de oxamitus, care trece iar și iar, din cauza lipsei de a ieși din trecut, și din cauza lipsei de goluri și a nefericirii inteligenței. , afacerea pământului, dragostea trandafirului. Dacă procesul s-a încheiat, eroul, de câte ori intră în adâncurile scenei, și pe cel mai mic fundal luminos, când apare, figurina neagră, când se enervează, începe să danseze ușor, dar nu spune la revedere „Toate minaє, că nu toate vor fi uitate”, spune Bunin. Axis și dance-to-go-look Yuriya Yakovlev nu vor fi uitate.

RG, 15 noiembrie 2011 rock

Olena Karas

numărul fericit „13”

Teatrul Numelui Vakhtangov pentru cea de-a 90-a aniversare

Numărul „13” a devenit pentru Teatrul im. Eugene Vakhtangova este corect și fericit. În 1913, studenții tânărului actor, care a devenit celebru ca cel mai frumos profesor din spatele „sistemului” lui Stanislavski, au înființat „Studioul Vakhtangov”. În a 13-a primăvară a anului 1920, mirosurile s-au revărsat în marea patrie a Teatrelor de Artă din Moscova de la Al Treilea Studio al Teatrului de Artă din Moscova. 13 leaf fall 1921 Rock - ziua premierei "Miracolul Sfântului Antonie" Maeterlinka - a devenit ziua oamenilor noului teatru.

Moartea guru-ului (Vakhtangov a murit în 1922 destinului) nu a zupinit dezvoltarea noii mișcări teatrale. A venit tragic la svyatkov, iar „Prițesa Turandot”, ca în Moscova înfometată, după ce a pus un artist pe moarte, a devenit un simbol al paradoxurilor liniștite, deoarece au fost înrădăcinate în mărturia culturală pentru cei lași, deși pentru toate înțelegerile lui „Vakhtangov”. . Energia zilelor paradoxale este sfâșiată prin încercarea celui de-al nouălea director artistic al teatrului Rimas Tumin împreună cu regizorii Anatoly Dzivaevim, Volodymyr Urominim, Volodymyr Ivanovim și Oleksov.

Puținii au văzut „The Pier” ca pe un cadou pentru actorii miraculoși ai scenei Vakhtangiv. Genul și forma Tuminas vygadav - luna memorială. The Ninth Maystri a jucat roluri, au fost glorificați de marii lor susținători, fie pentru că nu erau pe toată scena, rolurile pe care le-au văzut despre duhoarea au fost văzute special pentru vederea juviley. Coralul de sărbători „Miserere” („Ai milă de mine, Doamne!”) de Faustas Latenas își va aminti scena. Directorii sunetelor și „acordurile” pereților templului și magazinelor (artist Adomas Yatsovskis), scena a devenit un templu spațios, în care vocea este liniștită, care este viu, supărat cu sufletele în liniște, așa că s-au dus.

Primul urochiști „gurkiti” „Viața lui Galilei” Brecht la Viconess V'yacheslav Shalevich, când a fost întâmpinat, a avut o întorsătură nejustificat de gravă a evenimentelor pe tot parcursul serii. Ale axa - o ușoară întorsătură a gwent-ului, і pe schimbarea lui yomu - galant și sarcastic - recrutând mesajul lui Ivan Bunin "Soarta bună", de spіvachka, atât de bătrân, pregătește-te până în seara bună a gimnaștilor în gheață nu va voi Umor, vitalitate, vitalitate și autoapărare - puterea celebrei școli Vakhtangiv, Galina Konovalova, a demonstrat-o cu ușurință unică. Vocea specială a actriței, care este cea mai mare din teatrul în sine, s-a simțit și a sunat mai întâi ca Rimas Tuminas.

„Gimnaziștii” iau її în brațe. Și așa pe cont propriu - pe mâinile mele - o putem păstra pe marea Iulia Borisov (grandiozoasă - la limita grotescului și a melodramelor înalte - Durrenmatt, care a jucat „Vizit Dami”), Vasyl Lanovoy, care i-a citit pe Pușkin, Lyudmila Makshalova, a lui obraz de la conte - imediat de la „Gravtsya” Dostoievski.

O rafală de ovații, trimițându-le, ale, să fie construite, lipsite de o singură sală (și întregul teatru și cinematograf Moscova de la Valentin Gaft la Mikity Mikhalkov) nu a apărut și a vibrat cu stropi chiar la intrarea actorului. Yuriy Yakovlev viyshov elegant și liniștit în anunțul lui Ivan Bunin despre „Dark Alei”, iar primele cuvinte au sunat atât de invizibil, simplu și complet, încât i-au strâns inima. Frumusețea unei organizații nesusținute cu o femeie, ca o femeie iubitoare, senzația de a nu se întoarce, claritatea rece a bătrânului, răceala fericirii - totul a fost jucat cu o simplitate atât de liniștită și pătrunzătoare, deoarece nu existau semne de tulburare. aici nu existau semne de teatru.

Ale este sacru teatral - morbid și zuhvale - a continuat să trăiască. Volodymyr Etush a câștigat otsinuvach Solomon din arta lui Artur Miller „Tsina”. Cu exactitate, este înrădăcinată ca un pasaj muzical, melodia filmului evreiesc, umorul fenomenal al lui Ekleziast, dar într-o zi dragoste pentru viață și doar o privire, - tot trucul a fost luat de Etush pentru un grăunte de hiline de scenic. viaţă.

Să răsunem strânsoarea „Miserere”, rugăciune pentru toți cei vii și morți, și pe maiestuoasa pânză de sutură, cum să fii văzut așa cum se zărea pe ferestre, vărsând acuzații: chipurile fețelor și ale martirilor din teatru. Mansurova, Orochko, Gritsenko, Simonov, Ulyanov. Primul primul - Vakhtangov. Plângând după teatru, de parcă n-ar fi acolo, foșnet o oră, ridicând acele voci, sfinte teatrului, dar jucând în actori, bucuria acelei speranțe de roluri noi i-a revenit „Pristani”, așa că ia putere pentru o nouă înot.

NG, 15 frunze toamna 2011 rock

Grigoriy Zaslavsky

Aproape de dig în polony

Teatrului Vakhtangiv a fost acordată o aniversare de 90 de ani fără un președinte și un premier

Timp de câteva săptămâni în Teatrul Academic, numele lui Evgen Vakhtangov fără promisiuni oficiale, dar un număr limitat de adrese virtuale a însemnat al 90-lea teatru. Sala nu avea nici președinte, nici prim-ministru. Volodymyr Putin, care a fost verificat în teatru, de la doi tineri „umanitari”, care au căzut în weekend, după ce au luat al 50-lea KVK.

Teatrul Vakhtangiv nu este primul, dar data rotundă nu este un concert juvenil, ci un spectacol de revistă, un protest de convocare, „Pristanul”, pregătit de vahtangieni până în 90, a devenit un sezon. Și este mult mai bine ca toate premiile și festivalurile de teatru bogate să ocolească „Deg” cu respectul tău: nu este chiar aici, în care sunt evidente capodoperele stilului Vakhtangian є cu sunetele și numerele complet reimaginate.

Zvazhayuchi despre orice, directorul artistic al teatrului Vakhtangivsky Rimas Tuminas cu o colecție de planuri pentru a aduce bătrânii la yuvileynu „Pristan”. Teatrul cu numele lui Vakhtangov - melodios, a stat pe întreaga întindere a colish SRCP, de pe scenă într-o singură vistav, se poate merge pe scenă într-un vistavi unul dintre artiștii populari ai Uniunii Radiansky. Iac la „Pristan”, de chotiri „camere”, una câte una, conduc Iulia Borisova, Vasil Lanovy, Yuriy Yakovlev și Volodymyr Etush. Puțin mai târziu, „vechiul serviciu” a fost oferit adulților, dar invers, ei nu au văzut statutul SRSR al poporului - Iryna Kupchenko, Eugen Knyazev, Sergiy Makovetskiy ... Sergiy Makovetskiy nu a repetat „Richard III” până la ziua lui, protestând speranța de a mânca un fragment timp de un an la un spectacol, înșelând numărul de numere, vreau să pot explica, să explic ca pe un declin fizic nefiresc. . Yakomoga este mai bine, vreau să ajut!

Timp de o săptămână, seara, în sala teatrului Vakhtangivsky, „toată Moscova” a fost preluată de teatrul viglyad. Oleg Tabakov din echipa Marina Zudinaya, Galina Volchek, Valeriy Fokin, Valentin Gaft, Natalia Seleznyova, Mark Zakharov, Oleksandr Shirvindt, Igor Kvasha, din cultura oficială și napivofytseynykh - societate

„Khvili”, așa cum au auzit, au sunat și au sunat un număr de la primul, deoarece au numit o singură imagine și au acționat ca o răutate pentru beneficiarul ofensiv. V'yacheslav Shalevich a vibrat scena din "Galilee" a lui Brecht, Irina Kupchenko și Yevgen Knyazov vikonali suflând din "Filumeni Marturano", p'usi, de parcă ar fi trecut de la succesul magnific la etapa Vakhtangiv. Vasil Lanovy a trecut și a citit versurile lui Pușkin, propriul său poet, care și-a pierdut cumpătul în fața focarului pentru a juca un rol .... Nedіlu a avut cel mai mare succes în Etusha însăși, mi-aș dori, ca când l-am respectat pe marele actor suedez Erland Josefson, un fel de mormânt din Bergman și Tarkovsky, - să-l interpretăm pe bătrânul evreu, nu suntem chemați să fim bătrâni. Dovgo nu a transmis un mesaj și a condus o publicație ovațională a lui Yuriy Yakovlev, care a citit declarația lui Bunin „Dark Alei” de la Lydin Veluzhavoy. Fragmentul final din „Gravtsya” de Dostoievski, de spіval Lyudmila Maksakova, realizat și el cu un bang. Cu toate acestea, cu cele mai multe stropi, încă s-a lipit de partea meritata artistă a Rusiei Galina Konovalova, deoarece a însemnat un juviley serios (cadavrul lui Vakhtangovskiy a câștigat are rock în 1938!). Vona l-a desenat și pe Bunin, vorbesc despre vocea corișă a unei actrițe de vârstă mijlocie și l-a jucat în super-dirijorul renumitului actor din cauza naturii nevrotice, a simplității, deoarece a devenit cea mai bună manifestare a unui actor atât de ușor.

Novi novini, 15 leaf fall 2011 rock

Olga Ugoshina

Parada planetelor

Teatrul Vakhtangov se remarcă prin împlinirea a 90 de ani

Lecția zilei sfinte a împlinirii a 90 de ani a Teatrului Vakhtangov a fost preluată de sala de pe Vechiul Arbat, liniștită, despre care se pare - „toată Moscova”. Teatre Kerivniki, regizori, regizori, actori, activități culturale, reviste, preot empatic, scho atârnat peste rânduri. La intrare se hrănesc cu un bilet, la intrare toate nivelurile sunt împachetate. Iar programul nu este doar un „performanță juvenilă”, ci un mini-beneficiu pentru personajele de frunte ale scenei Vakhtangiv, unite printr-un concert de gală cu numele modest „Pier”.

Laitmotivul producției a fost tractul compozitorului Faustas Latenas, care a fost repetat de trei ori de Miserere, care a sunat ca coda finală a marelui vistavi „Macbeth” de Eimuntas Nyakrosius. Note eshatologice de adio trecutului dintr-un simplu vidtink macabru - nu la fel cu orezul pentru orice fel de juvenile (un minor este un rămas bun de la ultimul din viața ta), aici au sunat din neînfricare.

Numele Nabir pentru scenele juvileynyh mіg bi prigolomshiti propriile linii. Aici, atât proza ​​și verdictul urivka din p'єs, cât și lectura versurilor. Demn și Eduardo de Filipo, Bunin și Brecht, Miller și Pușkin, Shakespeare și Durenmatt. Rimas Tuminas nu a început să cortejeze și să o numească țesătură klaptev, dar nu a intrat în spiritul acelei dispoziții. „Pier” este motivat de legi nu de vistavi, ci de concert, dacă poți schimba ordinea numerelor, o poți vedea din acel fragment. Concert, de nomer nici măcar niyak nu іvnotsіnnі, і perline întreg spokіyno є susіdes cu pietricele. Programul în sine este încadrat ca un set de frunze, care este ușor de tasuvati în orice ordine. Și este la fel ca o paradă a bătrânilor din scena Vakhtangiv, număr de facto - un cadou și o prezentare.

Cu siguranță vor apărea tumine care provin din primele comploturi, dacă stropii participanților la scenă și sala pentru privire se înfurie. Pe palanchinul viplivei din glibină, scena curvei Iuliei Borisov. Vbrannya gold, dovge o pană pe picături, o voce familiară cu o ușoară răgușeală și o voce aerisită: „Aștept călătoria” ... evaziune în fața ta, / M-am mirat de tine și m-am gândit: ești al meu, / - Știi, iubire, cine vreau să mă laud ”...

Și știu că mă prind la Duma, dar aici, în spatele lashtunk-urilor Teatrului Vakhtangiv, melodios, elixirul tinereții...

Yuriy Yakovlev este eroul „Aleii întunecate” a lui Bunin. Obosirea bătrânilor cu antonații liniștite, luându-l de suflet, crescându-l cu o femeie, ca iubitor și aruncând necruțător treizeci de rachete la asta: „Tot al meu, prietene, scoate vinul. - Cohannia, tinerețe - totul, totul. Istoria este vulgară, vicioasă. Toate minele sunt în stânci. Ce scrie în cartea lui Iova? "Iac despre apă, s-a scurs, vei fi zgaduvati." Mykola Oleksiyovich s-a mirat de frumoasa Nadiya (robotul exact și subtil al Lidiei Velezhovo) a germanilor de pe celălalt mal, unii dintre ei au dat deja apă lui Styx. Așa că minunați-vă de drumul către tablă și săturați-vă de hvilyuvannyam. Deci iartă și iartă doar înainte de despărțire, deoarece nu transferi nimic altceva. Yuriy Yakovlev - Mykola Oleksiyovich Ide, cu o mișcare de dans ușoară, în bilizna furioasă a cerului-scenă, sa strecurat în sus.

Yak z'yasovuєtsya, beneficiul este un gen minunat de distractiv, asemănător cu fotografia de prim-plan. Prima trecere și cele scurte apar una lângă alta, ca la Zbilshuvalny sklі. În onoarea bătrânilor vakhtangieni, există o vedere mare de aproape dintr-o clipită. Volodymyr Etush, un vechi dealer de mobilă Gregori Solomon de la „Tsini” lui Artur Miller, nu a mai avut de mult un rol atât de fermecător. Pe sursa de alimentare despre vinurile trochaselor de la baza umărului: „Deci, băiete, am nouăzeci de ani”. Pentru a bate pauza și a se întoarce spre hol pentru priviri: "Mayzhe" ... Câștigă ușor pidmorgu către ceruri, dacă vibrează în fața Vsevishnim: "Ei bine, am ajuns un pic aici? Va deranjeaza? "...

Galina Konovalova, cea mai tânără actriță de teatru, a desenat mesajul lui Bunin „O soartă cool” și pentru spirite, sarcasm fără minte și a jucat povestea despre vechea „actriță numărul unu în operativ” Umerii Znizuyuchi, nu vor spune despre aceștia, în calitate de critic din primul rând, strângându-se la romantismul „Te-aș săruta” și făcând o grimasă, în mișcare, robi, vrei, dar nu! Ca critic, am dat-o în bară, dar actorul are puțin succes. І Galina Konovalova la concertul roz prikidі să vină curat pe scena tânărului Masovka, chiar înainte de stropii asurzitori ale inundației Vakhtangіvskoy ...

Rimas Tuminas a pus în scenă o paradă de genul său „la teatru, sho yde”, blândă, strălucitoare, acceptabilă. Bachennya la teatru, care nu va fi, dar despre iac așa inodі sumuєsh. Eu - cine știe, este un teatru care vine la tine pentru o schimbare și cum poți să-ți trăiești viața atât de bine și cât de vechi este să crești atât de bine...

Nova gazeta, 13 leaf fall 2011 roku

Olena Dyakova

Beneficiile prințesei Turandot

Teatrul Vakhtangiv - 90 de ani

Anul acesta se sărbătorește cea de-a 90-a aniversare a teatrului romantic din Moscova. Și în data de 11 a căderii frunzelor, Juvileyna Vistava Rimas Tuminas „Pristan” a intrat în scenă - un beneficiu de beneficii, oshatna și nostalgic. Grayut Yulia Borisova, Galina Konovalova, Lyudmila Maksakova, Iryna Kupchenko, Volodymyr Etush, Yuriy Yakovlev, Vasil Lanoviy, V'yacheslav Shalevich: culorile vakhtangivtsiv secolului XX. „Pier” este un colaj de roluri și fluiere nevii.

Și pentru formula de Tuminas - o lună pentru teatru.

Ea a pus, înaintea discursului, grupul regizorului - cinci suflete. Mâna lui Tuminas este cea mai vizibilă din fragmentul „Soarta bună”. Beneficiul Galinei Konovalova a fost exact și nu este nevoie să-i spunem lui Bunin despre micul (și doar unul la rotsi) concert al vechiului solist al Teatrelor Imperiale în seara despre corporalitatea lipsei victoriilor celei de-a doua Moscove. Reprezentant. Mă gândesc la teatru ca la un drog și la o comandă neagră. І despre nevinovatul, sfărâmatul, divin, sacru sacru în Arbat Moscova din anii 1900.

Statisticieni ai sfântului sfânt - studenți clasați în rândul studenților, studenți-studenti, „tineretul chuinu” din anii 1900 cu privire triumfătoare (datorită faptului însuși al istoriei întregii Moscove), ... Solistul Teatrelor Imperiale, așa cum s-a spus deja, este Galina Lvivna Konovalova. La cadavru, Teatrul Vakhtangov a câștigat mult rock în 1938. Galina Lvivna l-a prins pe băiatul de liceu din „Sarano” cu Mihail Astangov în 1943 - și a luat-o pe duena lui Roxani în „Sarano” cu Maxim Sukhanov prin pivstolittya. (Și în încă zece rock-uri a devenit o dădacă miraculoasă la „Unchiul Vanya” Tuminas.)

Nota „Prikhilnoi lota” este adoptată prin reformularea fragmentului de cuvânt „Tsini” de către Arthur Miller și Volodymyr Etush în rolul unui anticar din New York în vârstă de 90 de ani. Ultimul era un marinar și un acrobat, un filozof care trebuia să coboare pe coasta mării (deși, nu a uitat de sosire), anticarul Solomon nu era doar o grămadă de mobilier de modă veche, dar este vândut de un bărbat care se mișcă încet, fără succes. Câștigă a fost evaluată de monolitul morarului blând din tot New Yorkul în anii 1960. Yogo diagnostic sta pe ninishniy Moscova yak ulity.

Prețul dezvoltării mobilei nu este necesar pentru oameni, pentru cei mai frumoși - cumpărați ceva nou. Stilul Tsei de lakak din lemn negru: "Sidayuchi pentru un astfel de stil, ludina nu numai că știa ce fel de prietenie, dar cine știe, ce fel de prietenie pentru toată viața." Bufetele și harpele gotice cu un rezonator agitat nu se potrivesc în apropierea apartamentului: lățimea ușilor nu este asigurată pe ele.

Discursurile „cea mai bună lumină”, spratsovany navіka, s-au adunat pe scena Vakhtangіvskіy.

Volodymyr Etush este un anticar-acrobat-filozof, cu o singură linie, - literalmente la fel cu malodoy. Se pare că este nerezonabil prin temeinicia sa, prin frumusețea sa impunătoare, birocratică, de modă veche a mobilierului fals, care nu se potrivea în spațiul deschis al dovezilor norocoase și în însuși aspectul „degului”. Tse vіdchuvash, dacă sivy și drept Vasil Lanovy la cilindri și mănuși mari trec la rampă krіz natov tineri actori, citind: "Hai live the sun, thats the night!" Dacă este o fanfară să vin pe un palanchin, mă voi clătina minunat, vitonchen, ca și înainte, o voi mesteca rău pe micuța Clara la viglyad-ul Iuliei Borisova („Vizitând femeia” de Fridrikh Dyurrenmatt). Dacă Yuriy Yakovlev intră pe scenă, el este un fost general din „Dark Alley” Bunin. Mai ales, din moment ce Yakovlev la finala „Dark Alley” citește publicului pentru 2011 diamantul optzecist Bunina „I kviti, i jmeli, i grass, i ear ...”

Fragmente din „Pristan” sunt diferite și inegale. Apariția lui Lyudmila Maksakova în „Gravtsi” (Lyudmila Vasilivna putea deja să joace cântând Polina, - Alegra Babusya); doar un fakir (șarpe din khurdzhin) - totul despre virtuozul Dostoievski.

Zagalom, pe de altă parte, este yuvileyna „Pristan” chipak gljadach. Eu, bezperechno, vikonuє una dintre clădirile cheie ale culturii: pentru a reduce publicitatea la povaga.

Vakhtangivsky secolul XX, paradă și divertisment să treacă în fața privirii la privirea ochilor și a diamantelor false, la privirea materialelor plastice, Pușkin și Bunina, este regretabil - nu apăsați.

În primul rând, ne străduim pentru o soartă sănătoasă pentru mica noastră viață.

MN, 14 frunze toamna 2011 rock

Dina Goder

Beneficiile vinului

Rimas Tuminas a pus în scenă o vistava pentru public înaintea Teatrului Vakhtangivsky

Rimasu Tuminasu a adormit cu gândul la o idee miraculoasă - înseamnă că aniversarea a 90 de ani de la teatrul Vakhtangivsky nu este reîncarnarea insuportabilă a lui Cherg „Prițesa Turandot”, dar dintr-o privire, de parcă aș beneficia, ei serveau scenele din cadavru. Premiera a avut loc pe 11, 12 și 13 - chiar în ziua de 90 (la Teatrul Vakhtangov, zece diavolului au fost onorate cu un număr fericit). Cadoul sub denumirea „Pier” a fost alcătuit din nouă mini-liste, care pot fi împăturite într-un buchet la un depozit de vânzare cu amănuntul și i se poate oferi o altă dotare. Nu degeaba programul de aici arată ca un set de frunze, dermice - un exemplu de program pentru mini-beneficiu. Totodată, majoritatea episoadelor vor fi în preajma celor mai vechi interpreți din teatru, care sunt încă pe scenă cu restul rock-ului. Tim este mai alert, ca o duhoare – și în fața unei actrițe – să se uite.

Iulia Borisova, care este un pratsyu la Teatrul Vakhtangov, poate avea 65 de rocky și a jucat ultima ei premieră - „Miliy the nonsense” - 1994, pentru a intra pe scenă nu cu vechiul („Visiting the ladies” de Durrenmatt), ci cu tânăra prințesă din Turand O voce cunoscută cu Antonie capricioasă nu o lasă în rătăcire, dar este ca un miracol: o sfoară, cu un zâmbet zdrobit, iau o proteză pentru a flutura un partener flasc în fața nasului, teatru) cu picioarele. Iryna Kupchenko la Filumeni Marturano de Filipo viglyadaє pe scenă, așa că, timp de vreo treizeci de ani, nu am adus baciti pe scenă atât de tânără, grailive, dansatoare Filumena - eroina are trei moduri de a înțelege albastrul

Regizorul minții, care are cele mai multe „vimik Tuminas” în majoritatea scenelor, urmează să-și aducă excentricitatea plictisitoare pe fundal, dar altfel voi avea un cadru eficient pentru binefăcător. Pielea din mini-vistav de iarnă nu este doar un truc din faimoasa artă, ci compoziția este terminată, și înseamnă că eroul are capacitatea de a ieși din splash inundat inundat, sau în „Corps de balet”. " "Vin pe mâini). Pentru locuitorii din Tuminas, a naviga în centrul scenei este un stil, asemănător unui tron, care va începe și va învârti întreaga scenă. Cred că majoritatea oamenilor noștri măreți și-ar fi putut pierde mințile în legătură cu asta.

Ale cele mai frumoase din tsiy vistavi apar nu ca un episodic, la unii actori de arătat, dar totuși praf de pușcă în cutiile cu praf, ci pentru că nu le este frică de propriile vinuri, să fie confuzi în legătură cu ceva, ci să urmărească înșiși. Dee miroase să ia pentru ei înșiși așa cum au devenit astăzi. Yak, Volodymyr Etush, în vârstă de 89 de ani, care se plimbă cu rolul bătrânului negustor de mobilă Gregor Solomon din „Tsinya” a lui Artur Miller, cu descântecul său asupra bătrânului evreu și viclenia încântătoare. ("Zolotko, toate femeile au fost fericite cu mine, sunt o cățea aici," - chiar și tinerii eroi au fost rugați să se înregistreze.) - Etush a răspuns cu ușurință: „Așa, băiete, - și, întorcându-se spre golf, a întins din nou mâinile: Așa”. Prima sală care intră la stropi, până la toată inteligența, este importantă pentru viața unui acrobat colic, iar apoi comerciantul Solomon nu este împotriva vieții reale a lui Volodymyr Abramovici, tati, negustorul din oraș, vіynu, otrimati grav rănit, vezi, dar comіsovanim din ineficiență și privare todі, după ce a intrat la școala Shchukinsky.

Pe „Aleile întunecate” Yuriy Yakovlev nu se plimbă ca tânărul Vyskov, ca în al lui Bunin, ci ca el însuși, bătrâni înalți inteligenți, cu înfățișări de ceară și cu o voce liniștită, astfel încât să poată fi percepuți ca mittuvos, cu m'intonts. . Cu o haină mică mărginită, într-o haină civilă, vinuri ca o grămadă de nagadu, apoi mai devreme decât Cehov, ca un mormânt în 1965 la afișajul „Fericire hilar de puternică”. Yakovlev este văzut ca o ființă umană, deoarece este deja departe de bătrânii care au vorbit despre abandonarea dragostei, care încă trăiesc în propria lor lumină. Istoria fetei roșcate, înființată după 30 de ani, nu este una zbuciumată, ci lipsită de zgomotul aici la periferia evidenței, precum foșnetul bolnavilor, alternând între vremuri. Și cei, precum Yakovlv іde zі stadiu - în bіliznu al cerului, care întrezăreau în gibbins, nu se uită în jur, nesprijiniți de o mișcare ușoară, valsătoare, - wiggleaє piercing, no be-like a crack.

Ei bine, cel mai bun episod este Buninsk „Soarta bună” – prezentat de Galina Konovalova, în vârstă de 95 de ani, pentru a vorbi despre actrița veche, nejucabilă de mult timp, căreia i s-a cerut să ia parte la bun-de-nimic. Cerere, Konovalova, la întâlnirea tinerilor din orașul Vistavi, nu am avut premieră Vakhtang, nu voi juca roluri grozave, nici în același timp, în a zecea a zecea, nu am folosit teatru până când am irosit puțin Excentricii au fost luați în mod ideal în maniera unei noi expresii artistice pentru teatru. La „Pristan” Konovalov este un tânăr bine antrenat, așa că este ușor să te deplasezi, vezi cuvintele lui Bunin în pasionațiile sale fermecător de neinteligente, ușor, ironic, din cauza minții inteligente ale psihologiei micii mele actrițe - Odyagnena, precum „Moartea, scooped la minge”, poți zbura de pe scenă pe mâinile copiilor studenților inundați, iar fericirea actorului este cel mai frumos lucru, te poți gândi la copiii lui Vakhtangovsky.

MK, 15 frunze toamna 2011 rock

Marina Raikina

Qia dig cu lacrimi pe ochi

Lecție de pidnis Inozemets pentru iubitorii de teatru ruși

90 de ani de la Teatrul im. Evgeniya Vakhtangova este văzută în istorie ca un proiect de ridicări, ca și cum ar fi să se minuneze de intrarea „danezei” nu la fel de sacră. Cu detalii de la teatrul academic - priviți în jur „MK”.

În sală, întreaga gamă de vіtchiznyany a fost selectată pentru teatru cu reprezentanți ai birocraților și ai afacerilor. Aproape de Marele Teatr Bulo navpaki. La Vakhtangivskyi sunt directori artistici, regizori, artiști, corpuri de regizori și decoratori, care sunt solicitați pentru un spectacol. Poetsilunki, ob_ymi (mai mult al lor), ochіkuvannya este sfânt. Prima axă este câștigarea.

Este neliniştit, stimulentul muzicianului de a înlocui fanfara şi uvertura falsă. Vidlunnya chogos al tragicului nu este o scenă și o grămadă de bagatokh se minunează, dacă nu spuneți mai multe. Oaspeții se uită în jur, clipind profesional: după ce s-au mutat, au luat nota greșită. Este obișnuit să furi un candelabru de cristal între două coloane - duhoarea este așezată pe scenă în fața pereților gri, deși nu plat, dar cu detalii. Scena a devenit decorul talentatului artist Adomas Yatskovis până a doua zi cu o pauză.

Rimas Tuminas, care este al treilea sezon al lui Ocholyu Vakhtangovskiy, a arătat o băutură copioasă în fața curentului. Câștigă proponuvav capitala Rusiei și teatrală (și nu defavorizată) beau monde, specie cu idee de cap este un factor uman. Acel samiy, ca și în Rusia, în mentalitatea suverană, a fost de mult marcat. Imediat, specialitatea actorului și memoria au devenit іdeєyu-fіks "Pristani" - un vistavi, special pregătit până la juviley. Nouă actori, nouă nume glorioase, cum să devină fondul de aur al lui Vakhtangovsky, au locuit pe scenă cu uryvki z p'єs, despre cum nu au jucat toată viața - așa a mers cota. În primul rând, Iulia Borisova nu a devenit Klara Tsakhanassian ("Vizitați Dami"), Lyudmila Maksakova - Contesa Antonida Vasilivna ("Gravets"), Yuriy Yakovlev - Mykola Oleksiyovych și Temnykh Aliens. Cine știe, de ce s-au asociat Irina Kupchenko și Evgen Knyazovy cu Filumeni Marturano, iar Volodymyr Etush - Gregori Solomon cu Tsini Miller? Câte șanse a jucat Galina Konovalova ca artistă a Teatrelor Imperiale? Roca superbă її - artistul 95 - nu are miros. Pislya care se încheie cu „Pristani” la Konovalovo s-a aruncat literalmente: „Galino Lvivno, ești tare... Ia-ți piatra!”

Yaki stâncos? Încetează! - o actriță bătrână cu o voce receptivă a provocat un compliment. - Iau geanta cu tsutsenyats, fără bani cu mobilă.

Umorul tsіy zhіntsі nu pozează. Și pe scenă, ca regizorul Tuminas, după ce s-a uitat la stilul unui anumit film, a strălucit.

Urivki mai important, neformat și, în vremuri, pentru a strânge, poate, pentru prima dată pentru bine - puteți vorbi despre măreția și multă inteligență despre cei din teatrul rusesc є, dar este irevocabil, îmi pare rău, da. Directorii „Pristany” rozumієsh, chiar de pe scenă (și în acest caz - nu lipsiți de teatrul Vakhtangivsky) au mers absolut antonatsіya. Dacă vă puteți strânge ochii pentru o singură frază, trebuie să: tse ca Vasil Lanovy și tse - să-l priveze pe Yuriy Yakovlev. Așadar, vinul este deja vechi, și se vede că nu-i bine, are o voce roșie, o manieră insinuantă... Nu uitați de el! Și dacă este doar pentru a sta pe scenă, nu pentru a imita cuvântul sau pentru a sta pe lave, atunci este regretabil că organizarea nu este suficient de bună.

Și Iulia Borisova! Perce, o voce unică - nachebto firimituri de cunoaștere. Și într-un alt fel, ca un rang nerezonabil pentru a fi văzut de rău și voci, și starea psihologică a unui erou, deoarece a ajuns să respingă satisfacția la locul copilăriei ei.

Un râs de neuitat al lui Vyacheslav Shalevich în imaginea lui Galilei, curajul lui Lyudmila Maksakova, care a prezentat-o ​​pe contesa Gogol. Volodymyr Etush poate vedea stropii literalmente de pe replica de piele a vechiului său otsinuvach, în mod viu, artistul este roz și frumos, regizorul Budinka al actorului.

La sunetul muzicianului Faustas Latenas, totul va fi energizat, de parcă în fața puștiului va suna orga, iar pe scenă va fi un vânt grozav, la fiecare trei minute și ceva vor fi portrete ale lui. paznic, care a început deja Cu siguranță, o astfel de metaforă filosofică nu poate decât să fie extrem de emoțională, rozburhati pochuttya. „Pier” părea să se termine cu barca cu vin în uniformă a lui Tuminas, ca cubul lui Rubik. Deja la un moment dat, au citit urivki cu ceilalți actori miraculoși, zokrem Makovetsky, Sukhanov, Aronova, care vor merge la același repertoriu „Pristan”.

OpenSpace .ru, 18 noiembrie 2011 rock

Oleksi Bartoşevici

Requirem de Rimas Tuminas

Înainte de aniversarea scenei Vakhtangiv, teatrul artistic a pus o vistava pentru bătrâni cu numele „Pier”.

Stând în sala teatrului Vakhtangivsky de pe scena „Pristan”, montată de Rimas Tuminas la cea de-a nouăzecea aniversare a teatrului, am ghicit istoria, cum a fost prezentat Lawrence Oliv în autobiografia sa.

Spre soarta anului 1925, tineretul lui Oliv, vipadkovo, a auzit doi ani de actori în spatele lashtunk-urilor. Duhoarea a ghicit despre cineva care a fost numit răutăcios „Bătrânul”. Pam'yataєsh, de ce să-l jefui pe Bătrân la actul al patrulea al „Comerciant”? Și cum rămâne cu finala lui Richard? De ce este o pauză la Posti? Mințile lui Oliv, vorbind despre Genri Irving și jurând imediat pe Bătrânul însuși și vorbind despre lucruri noi chiar din acest război și din cei inundați.

Vocabularul teatral este „vechi” - este mai mult, nu doar un artist important, care a servit pe scena rachetelor timp de cincizeci sau mai mult. Cadavrul dermal are actori vechi, un pic de bouly „vechi”. Vechii luminari, liderii NATO, legenda teatrului este vie, amintirea marilor ore de teatru, care vor fi trecute. Mirosul este un mediu al celui mai frumos și mai frumos orez al națiunii de piele. Sunt la ultimii ochi ai lui Bachiv (sunt un mic rahat de stâncă), ca, după ce am fost pe străzile lui Gorki Vasil Ivanovich Kachalov, care a mers la Teatrul de Artă de pe promenada lor Bryusov, oamenii s-au oprit, au cunoscut picăturile ei înșiși și m-am întrebat despre asta, dar fără a o aduce în discuție, nu totul s-a întâmplat în cultura rusă și viața rusă. În acel moment, ca mirosul unui actor, nu a existat un extaz fanatic de shalen shanuvalniks, nici o mulțime de oameni care au fost creați dintr-o celebritate - care ar fi încurajați să-i susțină. În ochii trecătorilor, pot fi văzuți cei care pot fi numiți uluiți.

Cu stânca unei anumite vârste de pensionare în teatrele noastre, faptele erau mai mari, iar faptele „vechi” erau mai puține. Problema nu este așa pentru gerontologi, ca pentru istoricii culturii.

Snig gone stone? De „vechi” acum? Duhoarea a devenit de mult, dacă nu se numește, este natură, este în lume, un trib ofilit de veletniv. Nu numai prin legile imuabile ale naturii, ci mai ales - prin șerpi, care se văd în teatru și la suport: despre scris și vorbit pentru a termina.

„Bătrânii” știu, sau au ajuns să cunoască prin cei care nu au nevoie de teatrul ninish și suspendarea nouăzeci. Nu este bine și nu este putred: doar că nu este bine. Cine are nevoie de Irving la capitala Marthaler?

„Dig” nu este o mizerie de tradiție. Pentru a înlocui viciosul de pe Vakhtangiv și toate scenele teatrale ale melodiilor „lejere” (și de ordinul a o sută) din „Turandot” Pentru cine plângem pentru muzică, pentru cine să plângem, pentru a cui amintire să slăvim? La finalul pe un panou alb, tremurăm, unul câte unul, ni s-a dezvăluit aspectul dezvăluitor (acum deja fețe) a lui Vakhtangivtsi, care a mers la ultima lumină. Duhoarea de aici, reparată de la Vchitel însuși: Kuza, Glazunov, Shchukin, Goryunov, Simonovi (Ruben și Evgen), Orochko, Lvov, Mansurov, Shikhmatov, Gritsenka, Ulyanov. Minunat, cu talentul individului, fericit la vale (vezi yaksho sumny, toți sunt fericiti).

Unul câte unul, al nouălea luminat vakhtangian vin pe scenă, astfel încât bazhanul să nu joace un rol, rolul este o lume nedeterminată. Tse nu înseamnă că eroul jubileului nu ascunde maybutny-ul actorului. Ei bine, de la ei, mabut, există mai mult de un rol de jucat. Tuminas își iau rămas bun nu de la Shalevich chi Etush, ci de la generațiile divine ale oamenilor Vakhtangiv care au fost răpiți. Pentru nebagatma vinyatka (Maksakov) їм nimic nu funcționează în teatrul yogo.

Tot drumul prin toată generația, de la primii crocs, trec prin ochii mei. Îmi amintesc că la Moscova au început să vorbească despre cântecul lui Etush despre Launs-ul lui amuzant din „Two Virontsyah” , Borisova, Shalevich, Gunchenko, Yakovlev, Hrytsenko, tineri, care au fost binecuvântați cu talent, au adunat noi forțe, atârnați pe scenă la vistavi cu un fluier vioi, care a devenit debutul generației - naivului și frumosului „Misto în zori”. Însăși generația de mirosuri a acestui tip de podkoril Moscova. Le-am pierdut iubiții pentru mult rock.

Moscova a iubit actorii numeroaselor sale teatre cu tot sufletul și chiar mai mult într-un mod la modă. Vakhtangovtsіv - cu un nіzhnіstu special. Este mai frumos pentru ei să nu înfrumusețeze lugurul, ci viața de zi cu zi din zhakhliv, din cauza vieții spiritului unui sfânt elegant (care sunt majesternishe vakhtangivtsiv putând purta mici furtuni de zăpadă? Nichto nu este construit cu un asemenea mister de vitalitate, care este o lumină a bunătății, minunată și a capacității de a dezvolta abilități personale, care sunt necesare pentru radio. Toate fricile lui Marnie, toate poverile vreshti-resht minayut - și totul va fi îngrijit și de la sine va fi mai frumos. De-a lungul orelor marelui viprobuvan, onorând mesagerii istoriei pământului, oamenii au cerut însuși un astfel de mesager. Ale tilki până la ora cântării. Înfrumusețarea realității, așa cum a fost de mai multe ori buvalo, bătută până la її înfrumusețată. Teatrul Vistavi Arbatsky a fost reparat nagaduvati rozkіshny virobi cofetărie mister. Buli vinyatki (în scenă de Pyotr Fomenko, roboți de Volodymyr Mirzoev), ale їkh bulo nebagato.

Actorii din generația Ulyaniv de petancă au fost copleșiți de maeștri, dar spiritul naturii izolate estetic nu s-a revărsat încă în teatru. Yakim bi dovgim neavând o listă de roluri jucate de ei, rezultatul a simțit duhoarea de pe scena iubitului său teatru mai puțin decât atât, judecând după leagănul acelui glibini їхніх obdaruvan, oamenii bătăușează zroiti.

Prima axă este acum, acoperită cu ani ai acelei glorii, pe măsură ce au devenit vechi în sensul Irving al cuvântului, figurile principale ale lui Vakhtang au intrat pe scenă, pentru a-și juca rolurile memoriale (pe care le știu, probabil, lăsate în urmă) în istoria Vasil Lanoviy chitaє Pushkina, V'yacheslav Shalevich Gra Brecht, Lyudmila Maksakova - Dostoievski, Yulia Borisov - Dyurrenmatt, Volodymyr Etush (minunat!) - Artur Miller, Galina Konovalova și Yuriy Yunovlv -

Punctul culminant al întregii serii voi, bezperechno, Yuriy Yakovlev la „Aleea Întunecată”. Prin răpire, el este, de asemenea, un mare actor într-un sens adevărat, și nu într-un sens masculin zenit, deoarece simplu și frumos nu este răsturnat, noi curați și sfânți pot fi un teatru, atrocități pentru inima umană. Recunoaște ultimul gest uitat al vechiului, pe măsură ce mergi în spațiul necunoscut. Întorcându-se către pivdorozi, aruncând o privire către temryava zaly, către acarienul zupinyvshis, după ce a fugit din club și, din nou, dărâmându-l, în adâncurile pidbridge-ului, în nevidomii, spațiul vitalității, care poate fi spus. - în nemurire. Aici, nu există un stil de fericire nemuritoare, ci o disponibilitate strigătoare de a se împăca cu partea trimisă, rămas bun de la înțelepciunea lui Shakespeare Prospero. Nu ai fost îndemnat doar de cei strânși despre cei care sunt mai frumoși decât generația care se apropie de un rezultat inevitabil (Dumnezeu să te binecuvânteze), ci cel mai bun pentru lumină, așa cum ne-a revărsat duhoarea stilului stâncos și continuă darul.

Ei bine, bine: Rimas Tuminas a învățat în dragoste cu marii bătrâni Vakhtangian și marea școală Vakhtangov. Obligațiile de vizibilitate a vikonanii cu g_dn_styu și bucurie incontrolabilă. Pe de altă parte, dacă săgeți, du-te la culcare. Nu prea s-a terminat de doliu. Tuminas, după ce a rupt darul regal pentru bătrânii săi, nu s-a mutat imediat între zece ani de istorie.

Acum nu este ușor pentru directorul artistic al Cecai - o voi păstra corect, voi fi mulțumit de succes: să aducă teatrul din kut surd, să vadă tradiția Vakhtangov a celor care sunt conectați la regizorul. teatru cu noroc. Nu deschideți firul pentru a trage spre „Prițesa Turandot”, pam’yatati și Vakhtangov - nu fără grațiile turbulente și ironice ale măștilor de modă veche, ci grotescurile tragice ale „Erika XIV”. Deja spart pe o nouă scenă pentru o nouă scenă ("Troil și Cresida", "Dyadko Vanya") pentru a aduce, ei bine, neafectat, nu se poate ajunge la nimic. În fața asta, și mai mulți actori garnie vakhtangivski ai vremurilor. Bezgluzdo rezumă la posibilitățile cadavrului, în care є Makovetskiy, Sukhanov sau, de exemplu, Lidiya Velezheva (pentru mine, sunt destul de conștient, sunt destul de neconvins, dar Velezheva a jucat pe axa a ceea ce nu este în vremuri obișnuite).

Tuminas a pus în scenă piesa-elegia, piesa-adio de la vechile teatre Vakhtangov și de la sine - la marele teatru din ultimele ore, teatrul-mesієyu și rivalul oamenilor. Tsei theatre buv miracole, ale transformat in nou mute.

Pe scena teatrului lui Vakhtangov, există încă un debarcader stâncos, unde în fiecare oră navele acostează pe navele noastre: Yuliya Borisova, Volodymyr Etush, Vasil Lanovy, Lyudmila Maksakova, Sergiy Makovetskikh, Legendar este greu de spus istoria rusului teatru. Recent numit din cauza lor navele erau ancorate Yuriya Yakovlev, Vladislav Shalevich, Galini Konovalova... Duhoarea este încă în mod inshomu vimіrі, prodovuyuchie svіyu în ape nesupravegheate, stelele sunt mute.

"Dig"- tse vistava-alocată memoriei oamenilor și istoriei Teatrului Vakhtangiv. Vygadav tsyu visoka că romantica vistava până în anii 90 la teatru yogo kerivnik Rimas Tuminas. „Este memoria noastră, totul pentru tineri, care promovează dreptul luminarilor”, explică Vin. - Tse mesa și pentru toți parafienii - priviri. Fără efort, pasagerii noștri au o viață întreagă. Є Teritoriu, așa cum ne va uni în mintea mea, cred că, ei bine, viața este veșnică, mai frumoasă, ale ... ale ... Acesta este un dig și acel teritoriu, mozhlivo, teatral, dezvoltă văile shvidkoplinnі. Mi ydemo, și taci din dependență.”

„Pier” poate fi numit în serile de beneficii, aș vrea să fiu ocupat cu aproape cinci sute de artiști. Mari artiști, care și-au dat talentul și viața în slujba nativului Vakhtangovskiy, vin pe scenă în propriul lor rol. Pentru skin bulo, se cunoaste acelasi p'usu al clasicelor usoare, in care vinul iti poti maximiza individualitatea. Axă Iulia Borisova- Eroina principală a mini-vistavi „Vizitează femei” pentru p'єsoyu Fridrikha Dyurrenmat... Referința Vona Zhinka, printre membrii familiei, este dedicată caselor înecate. Eroina de pe IM'ya Klara se va întoarce la locul tinereții ei, care nu sunt legați de cel mai bun ajutor: bucuria kokhanului și moștenirea drumului către panou. Ale la baza planului ei de piele – iar axa declinului milionului a câștigat deja, cu tânărul pe care l-a întors la locul ei cu o singură notă – pentru a aduce anxietatea justiției. Nu este important, doar de dragul ei. Este important ca locuitorii orașului să fie gata să plătească bani grozavi. Yuliya Borisova este fericită în rolul ei, dar de ce nu este fericită? Mimovoli zgadaєsh її Cleopatra în duet z Mihail Ulianovîn urmă cu patruzeci de ani „Antoni și Cleopatra”... În același timp, stilul unui fuzibil tineresc, așa este energia care curge de la scenă în sală pentru priviri, dar este incomod să te uiți la actrița celebritate.

Pentru Volodymyr Etush, care se numește vechea scenă rusească, creatorii vistavi au ales urivok din drame Arthur Miller "Tsina"... Erou Yogo, vechi anticariat pe іm'ya Solomon, negocierea cu un client nu primește un ban - vreau să nu renunț la un ban. Bătrânul autosuficient de 90 de ani înseamnă că, după ce a apărut din nou, vom cere, în același timp, să putem sluji ca un fericit stăpân al taberei. Câștigătorii evaluării mobilierului nu își câștigă existența, ci de dragul de a ne vedea că trăim, trăim în toată viața noastră. În primul rând, Happiness știe puțin despre antagonismul artistului iubit, care urmează să fie construit absolut adecvat eroului său. Pentru Volodymyr Etush, iac, vtіm și pentru orice artist vіkovy, viața înseamnă recunoștință, mergeți pe scenă și faceți baie în privirea kohanna vіdachny.

Lyudmila Maksakova este departe de yogo vіku. Odată cu ideea regizorului, a intrat în joc și rolul unei bunici rea, căci îi era atât de însetată să joace la ruletă, dar deocamdată și-a coborât toată tabăra, pierzând scăderea, pentru că nu a verificat moartea. Bunica Lyudmila Maksakova la urivku „Gravets” pe Dostoievski vikochu pe scenă într-un scaun cu rotile, într-un papa negru cu un stilou, pentru a șterge - și pentru a deschide tot spațiul din jur.

În același timp, pe scenă vin cu bătrânii reprezentanți ai generației de mijloc, care au câștigat de multă vreme dragostea publicului nu numai pe scenă, ci și la cinema. Pe de altă parte, loviturile sub mâna. Irina Kupcenkoі Єvgen Knyazєv la miniatura Filumena Marturano pe Eduardo de Filipo... Același masovtsi poate învinge artiștii care au devenit deja celebri de multă vreme. Neymovirni costume de artiști, ca pentru toți eroii vigadav artist șef la teatru Maxim Obrizkov, se adaugă speciile cu valoare nutritivă.

Deasupra fluierului era o stropire de regizori, la propriul scris de mână. Ale viyshov câștigă grefierii versurilor lui Pușkin, pe măsură ce trec printr-o complot nouă și complicată. Chitaє їkh Vasil Lanoviy... Ei bine, și iac, sunt deștept, nu trebuie să spun. Și decor. Pe scenă a fost creată o comemorare. Adomas Iatskovskis). Chimoșii câștigă nagadu spațiul interior al catedralei cu coloane, așa că nu e un cadou să urci dealul. La sfârșitul coloanei sonore muzician, la început, transferând priviri asupra întinderii templului adevărat. Pe întreaga scenă largă, cu specializare într-un panou mai mare - vіtrilo, pe care există denunțuri ale marilor regizori și artiști, deoarece toată viața lor a servit întregul teatru - vezi Evgenia Vakhtangovaі Ruben Simonov inainte de Mihail Ulyanova... Nava este pliva, se scufundă - și înainte de publicarea postului, există o generație de vakhtangivts, de mice skinny - pentru luminați și pentru tineri. Smell este o echipă, yaka este un trecut glorios și un maybut grozav.

Teatru im. Vakhtangov, adică 90-bogat Mayzhe în Cehov. Fără schițe, distracție, urări banale și alte atribute ale jubileului rotund. Pe cealaltă parte, ceea ce nu putea fi, cât valora kerma Rimas Tuminas. Al treilea sezon este oferit întregului director al celor care nu au suficientă putere - literalmente din colonia Teatrului Vakhtangiv. I ninishnya "Pier" este confirmat direct. Fără importanță pentru cei care pun în scenă o geantă adorabilă pentru copii, au legendarul vakhtangivtsi, așa cum sunt numiți importante, aproape de rame scumpe. Nici marea corală Miserere a compozitorului Faustas Latenas, nici rigoarea zgârcită și spațialitatea gotică a scenografiei lui Adomas Yacovskis nu se asociază cu cuvântul de rămas bun în liniște, care a dat faima teatrului. Ei bine, pentru a repara opir-ul la montarea tsiy. Navpaki, există noi evoluții aici. Teatrul nu este în lume, ci ca rezultat al somnului letargic, după ce a aruncat spiritul plin de spirit al teatrului Vakhtangov! Și nygolovnishe - la noul maybutn.

Nu vipadkovo Rimas Tuminas la "Pristan" a unit două generații mai în vârstă și mai tineri. Împrumutul mediu al banilor tăi este de la un vistav, mai puțin de un an. Urivki infectat de la Sergiyam Makovetskiy în rolul lui Richard al III-lea, Mary Aronova, Yuliya Rutberg, Maxim Sukhanov. Ale regizorului, făcând jingles-urile între ei, vom trece și poate, știind deja de mult cum să facă cadouri pentru juvenili atât de dificili. Salvează tradiția și nu devii cătușă... Prin declin. În nіy și polyaga toată esența lui „Pristani” este acel teatru, ca organism viu, așa cum doriți. De aceea tradiția „Prițesei Turandot” nu a mai apărut pe scena teatrului în acest an. Ale din legendara reprezentație se pierde în sufletele actorilor. Eroii - Brighella, Pantalone, Tartaglia, Truffaldino, doar viermii de muscă au apărut pe trotuare, s-au mirat respectuos în sală pentru priviri și rătăciri, mergând pe drumul către eroii Iuliei Borisova, Lyubimir Etushalova, Maksim Konovia. Construind de la început, acum există o mulțime de pasarele pentru vesele personaje „Turandot”, care au pregătit scena teatrului. Trece duhoarea, nu actorul. Slăbirea este de fapt și mai mult un truc, în baza căruia, simplu și inteligent, este o povaga. Nu trișez pentru un tribut. Lui Rimas Tumynasu i s-a dat curajul să strige întrebările pe care le-a înmânat teatrului, ca să poată face acest lucru. Cu liderul și delicatețea de a fi supus tradiției Vakhtangovtsi, în plus, el nu era el însuși. Și asta va conduce teatrul în felul său. Și mai simbolică este vizibilitatea și lejeritatea Prințesei Turandot.

Actorii înșiși și-au ales rolurile, pielea i-a captat pe cei plecați de mult. S-a prezentat spectacolul lui V'yacheslav Shalevich în imaginea lui Brecht Galilei. Monologul lui Viyshov este trohal și important, poate fi semnificativ, trivialitatea actorului în roluri mari. Artistul va sta o oră cu mult respect și roboți în teatrul lui Ruben Simonov. Ale de zâmbet viclean a lui Galilei a dezvăluit o subtilitate singulară caracterului eroului. Imediat a existat un sentiment de inteligență, dar nu este atât de simplu, cum să fii construit, viclean și înțelept. Voi desemna un spectacol pentru gen mai mult decât un concert, care poate fi aranjat într-un număr de numere. Acel teatru în sine este în desfășurare, dar numărul se poate schimba, amesteca, de asemenea, nu te deranjează, dacă folosești un rapt, nu ai fost afișat din episoade. Teatrul are dreptul la sine. Compoziția creațiilor copiilor clasicilor - Pușkin și Brecht, Durenmatt și Shakespeare, Dostoievski și Bunin. Ale, iac, nu este minunat, nu te pierzi în caleidoscopul teatral. Dacă vreau să pun în scenă și să nu împărtășesc aceeași idee și ultima, să văd confuzia este o prostie. Iar imitațiile lui Vasyl Lanovoy merg împreună cu fiecare dintre episoade care se derulează unul prin celălalt. Actorul este răpit. Lumina va fi înăbușită, scena se va târî deodată cu oaspeții, va apărea hurtovina și Nevidomy din „Mascarada” cu marea viteză a vapingului Vasil Lanoviy. Personajele ajung din urmă și la început se află în mijlocul memorialelor pentru a suna sunetul lui Pușkin, deoarece este întotdeauna atât de neporos. Severitatea Zruynu netlinnu este eroina absolut „pământeană” a Galinei Konovalova. Mila este o bătrână - la ultima vizită a casei, un meci din familia lui Bunin „Voi iubi soarta”. Shoroku a câștigat un concert în onoarea studenților necăsătoriți. Zagalom, petreceți o oră vesel la vibrația vocală a fetelor tinere vbrannya, peruka și navchannyam. Chi în ochii doamnelor încântătoare tsієї, leneșarea sumei și asimilarea de neinvidiat, zagalom, capitole de actor în bătrânețe și sine. Și її vistup, de artiști, toți aplaudă și poartă pe mâini iac „moarte, scho a mers la bal”, pentru a ajunge la o absurditate divină. De asemenea, despre actorul tse mrіє dermal. Vona і zhayugіdna, і kumedna, і charіvna. Este greu să nu ghicim ponderea tragică a actorilor noștri. Galina Konovalova are o eroină a lui Iskrista, este ușoară și cochetă. Cu grația și vitalitatea fetei mari la festivaluri, schimbându-se hainele la micile șargări și lăudându-te cu decolteul tău. Skіlki humoru în tsіy kumednіy vechi. Chiar mai mulți actori decât teatrul în sine. Ei au principala ambuscadă a școlii Vakhtangiv a actorului - colorată, tragică, grotesc și echilibrând o imagine extremă în minte. Actriță-svyato-zhart, ale z pidtext. Un pic despre Vik von, nu-l poți numi cu căldură pe Vakhtangovsky tânărul său kohan. Galina Konovalova a venit aici la treizeci de stânci și abia recent, odată cu premiera „Unchiului Vani”, a devenit un fel de zagala largă.

Spravzhny surpriză a fost ziua de naștere a Iuliei Borisova. Cu un chat, este important să știi. La rochia de aur, cu pir'yam pe cap, pidbora si cochiri de minereu de foc, incadreaza denuntarile. Vikhid buv viklyuchno urochisty că rozkishny, ca eroina în sine. Actrița a jucat rolul lui Clary Tsakhanassian, multimilionara lui F. Durenmatt în „Visita Dami”. Vostann Borisova a urcat pe scenă în 1994 rock la vistavi "Miliy the Brahun", vidtody, promovat în teatrul de rock 65, a câștigat o apariție rară în teatru. Clara este, de asemenea, cochetă, bere este mai aristocratică, mai uzată. Ca și decalajul dintre spidnitsya în pidlogul buclei șirurilor piciorului. M'yaky aruncă o privire zmіnyuvsya la ospitalitatea, nu este sigură, її Nastasya Filіpіvna a ghicit din proiecția romanului lui Dostovski "Idіot", un zâmbet și o voce, trei desene animate scârțâitoare, plictisitoare și viclene. Pislya naked viroku - moarte în schimbul unui ban, de la o femeie iubitoare, Clara a fost transformată în zeița justiției. Nezlamna, frumos, corect.

Pobachiti Volodymyr Etush în rolul principal în zagalya fără importanță. Rolul contelui în „Somnul unchiului” din 2000 de putregai este grozav și iată-l pe vânzătorul de anticaruri evreu Gregor Solomon din „Tsina” a lui Arthur Miller. Bătrânul nu poate numi partea bătrânilor, care, apropo, și-au văzut propriul vik, dar toate mirosurile le sunt atât de dragi, există stiluri legate de ele. Harpa, stilul maiestuos al nizhkami-ului, acea duhoare nu se potrivește în apartamentul actual și nu distruge interiorul stilului său de modă veche. Axa și gândurile vechiului vânzător sunt departe de oamenii de lux, nu este rezonabil, există atât de multe centre comerciale. Mai mult, nu este vinovat să fii atent la vorbirea ta, să fii despărțit de lejeritate, doar din cauza prețului pe care nu trebuie să-l ai. Ai și tu șansa să apreciezi viața rock-ului? Câștigând înțelept și înțelept, trochs vtomivsya din viață, dar iubindu-l și având grijă de el, dorindu-și totul. Nu mormăi iac burkota pe răni, nu blestem bătrânețea, ci filozofic înainte de a fi pus... „Ei bine, voi fi doar umbrit aici? Nu te superi?" - viclean, amabil, i-am pidmorgu celui ce e departe pe cer. Imaginea lui Volodymyr Etush este viyshov, svitlim, somnoros. La cel nou, nimeni nu are un gram de vechi, găsește-i, dacă cumpărătorul este degajat, nu vrea să audă, dar, ca toți, dacă ne spui despre viața celor vechi, întreabă-l pe Solomon. pentru a accelera procesul va rog. Adzhe tse zavzhdi vidbuvaєtsya. Sincer, se pare, căldura și amploarea, cu care este prezentat rolul, pentru privirea, trocha nu se potrivește. Actorul nu pedalează evreyskiy colorat, este deosebit de frumos. Deci bi-imagine zdavsya nefiresc că nagran.

Zamikє un rând de beneficii Lyudmila Maksakova. Așa că a fost în cursa generală și chiar la prima, pachetul de numere a fost amestecat din nou. Este păcat, nu am reușit să învingem urivka cu Yurієm Yakovlєvim. Se pare că există doar unul dintre cele mai ostile episoade, iar Yakovlev însuși a ghicit imaginea lui Cehov. Înainte de Maksakova, strecurând vioi prin episodul din Filumeni Marturano Eduardo de Filipo cu fermecătoarea, vitonizată Iryna Kupchenko și îl vom adăuga pe non-omul italian Eugen Knyazevim. La fluieratul tatălui, ca o otamanka pe un cruciform-catalan, au adus o bunică veselă - Lyudmila Maksakova. Vaughn, iac viyavilosya, se aventurează pe „Gravets” F. Dostoievski. După ce am distrus întreaga tabără, cunosc bătaia buclelor și a germanilor, Led Macbeth în rugăciune, repet, că voi trezi biserica Kamyan. Stau la etapa Glybin pe cea mare de la NATO. Îmi voi sparge capul, așa că eroina lui Maksakovo a adulmecat atât de tare. Actrița Viyshov are o imagine de a fi suficient de bună pentru caracterul unei bunici.

Pentru chotiri cu ani înaintea privirii, o premieră scăzută, o paradă de legende la Teatrul Vakhtangiv și întreaga istorie a actorului va trece. De la scenă la scenă - voi găfâi sufletul, nefiind ridicat de la un episod la altul. Nu este un vag regizor Vivi Quiet Actors, care poate fi văzut uneori pe scenă, la fel în același Vistav. Se poate observa că este important ca actorii să meargă pe scenă, un pic de natchnennya, maisternosti și în curând la viconanna. În instrucțiunile pentru „Pristania” simbolică există doar є o lună, iar teatrul este un templu. Așa că axa lunii a venit să-l servească pe actor și să privească ochii. În final, pe marile pânze albe, pe măsură ce înfloresc în mijlocul gloriilor, au fost concepute portrete ale unor oameni liniștiți, care au fost de mult muți și fără de care Teatrul nu se vede. Vakhtangov - Ulyanov, Simonov, Orochko, Gritsenko, Mansurova, Goryunov, Shchukin i, în mod viu, profesorul însuși este Evgen Vakhtangov. Încheierea unei distribuții teatrale, infuzie. In fata unei perspective garna. Teatrul crește și începe să se cunoască pe sine. „Pier” nu este un spectacol grandios până la aniversare, actori faimoși joacă în camere solo și le poți pune o pată îndrăzneață. Rezultatul principal, supraînmugurirea coordonatelor, trecerea tradiției la un timp clar, chiar și peste o oră. Mozhlvo, o colecție de teatre de modă veche a fost reparată în așa fel ca operativul pentru Tuminas. Win conduce teatrul cu o cale. Ale aceia, care sunt victorioși până la vârsta de juviley - sunt meritori pentru okremiy uklin.

Vistava cu motivele lucrărilor lui F.M. Dostoievski, F. Dürrenmatt, A. Miller, A.S. Pushkina, E. De Filipo (2h50m) 16+
Director artistic al producției: Rimas Tuminas
Regizat de către: Volodymyr Ivanov, Oleksiy Kuznutsov, Volodymyr Uromin
Artiști: Yuliya Borisova, Lyudmila Maksakova, Volodymyr Etush, Vasil Lanovy, Irina Kupchenko, Eugen Knyazev
că інші С 20.12.2018 fără date pentru tsієї vistavi.
La naiba, că teatrul poate schimba vistav-ul, la fel ca unul antreprenorial se poate transfera de la vistavi de închiriere la celelalte.
Pentru mai mult cântat, spectacolul nu poate fi sărit de o glumă despre spectacol.

Recenzie „Afishі”: Tsia vistava a dispărut în istorie, este unică. Nu cel repartizat teatrului 90. Євг. Vakhtangov - de ce nu este suficient să călcați în picioare tracturile „daneze”? Unicitatea sa - la depozitele participanților, la numele năucitoare ale bărbaților și femeilor, la acea ardoare nebună a debutanților, cu un mare actor, onoarea și gloria teatrului Vakhtangiv, pare să fie luată de ei pentru roluri benefice. O piesă de rytok din fragmente de creații tinere și din stropirile veșnice ale sunetului publicului. O rafală de ovații va cădea asupra Iuliei Borisova, care nu a mai intrat pe scenă de mult timp, în timp ce panunează și farmecă la „Vizitează bătrânele doamne” din spatele lui Durrenmatt și asupra lui Vasyl Lanovoy, care l-a citit pe Pușkin, „L-am prezentat lui Lyudmila Maksakov, , și pe V'yacheslav Shalevich în rolul lui Galilei cu p'usi lui Brecht. Frumoasa Volodymyr Etush în rolul bătrânului Gregori din „Tsini” a lui A. Miller, o replică pe piele a personajului său colorat - o perlă pură și o înregistrare radio vicioasă. Iryna Kupchenko și Eugen Knyazev, aparent lipsiți de nigolovnish, linii punctate se revarsă la „Filumena Marturano” de E. De Filipo. După ce le-am manipulat, la tăcerea dzvinki aud privirile lui Yuriy Yakovlev, care este atât de simplu și înțelept pe „Aleea Întunecată” de-a lungul lui Bunin.
Tse vistava luminarii. Juvenilii Vakhtangivska se micșorează modest pe un alt plan, innakhe și buti nu pot fi: rolul tinerilor de aici este înecul și curățarea în fața marelui teatru.
Aleksejna vіdkrittya și triumful vistavi - Galina Konovalova în anunțul pe scenă al lui Bunin „Soarta bună”. Puteți spune cu îndrăzneală că, înaintea actriței, nu am luat rolurile principale și nu am văzut casa, dar au fost 95 de ani de succes. Nu voi avea un chibrit vechi, o să-l iau pe tot, o să-l iau o vreme, o să mănânc doar, o să merg de la Rizdva la Rizdvo, o să mă întorc la Rizdvo, odată la rick, voi primi data cerută, un concert plin de grație pentru bătrâni - concertul direct al vieții. Gra Galini Konovalova este ostilă energiei exuberante și uneori contraste: confuzie - și ironie, subtilitatea experienței interioare - și cochetărie grotesc, ignorant - și egoism. Sense vistavi apar: sufletul unui actor nu cunoaște vіka. Spiritul de creativitate este curat.
Copie artistică a producţiei de R. Tuminas. Regia: A. Dzivaev, V. Uromin, V. Ivanov, A. Kuznutsov. Artistul A. Yatsovskis. Designer de costume M. Obrizkov. Compozitorul F. Latenas

Olena Levinska

Spectacolele capătă o soartă: