Biografia lui Maryna Dev'yatova, viconavitsy a pisenului rus, și-a luat urechea în piept în 1983. Chiar și în patria artistului popular Volodymyr Devyatov, la Moscova, s-a născut Maybutnya spivachka. Bunătatea artistică a lui Marini s-a manifestat în aceeași tridimensionalitate. Voice voce copilărească, sunând armonios, fetița a perceput tonalitatea și ritmul melodiei. Sposter la o zi după fiică, tații l-au trimis pe copil la școala de muzică, dar a fost rupt în 1990, de când Marina a împlinit 7 ani. Cu un astfel de rang, biografia lui Marini De'yatova și-a arătat latura ofensatoare.

Navchannya în școala de muzică

De-a lungul celor opt ani stâncoși ai tânărului student, studentul a atins elementele de bază ale științei muzicale, armoniei și solfegiului și, de asemenea, a predat dirijarea corului. Școala Pislya Marina a intrat în școala muzicală imeni Shnitke, iar prin chotiri rocky a continuat să lucreze în celebrul Gnesinsky, Academia de muzică, de von, a preluat vocea. Iluminarea muzicală i-a permis fetei să învețe în ea însăși și să continue să trăiască la înălțimea vieții sale la vizonul picturii populare rusești.

primele concerte

În același timp, în 2008, casnică Marina Devyatova, a cărei biografie a fost actualizată constant cu noi laturi, și-a organizat primul concert, astfel încât să treacă semnul tradițiilor cântătoare rusești. Succesul concertului a fost copleșitor, când tânăra potrivitoare a mers la concert pentru a se dedica cântecelor populare rusești și folclorului. Și în mesteacăn, 2009, biografia căsătoriei Maryna Devyatova, marcată de ziua de naștere a lui Chergov, a prins-o pe fată în inima vieții sale, a luat cererea de participare la prioritatea organizată de Ministerul Afacerilor Externe al Federației Ruse în onoarea Reginei Federației Ruse

albume solo

Rivno, prin pianoforte, Marina și-a prezentat propriul program, cu numele simplu „Pida, viydu”, în Teatrul din Estradi din Moscova. Todi z viyshov її albumul „Nu m-am gândit, nu am ghicit”. Criticii au concurat în unanimitate pe scho Marina Dev'yatova. Și dacă la sfârșitul anului 2011 albumul Cheriniov al lui Marini va fi numit „Sunt fericit” la sfârșitul anului 2011, nimeni nu s-a întrebat dacă știe meciul pentru marele rakhunk și cine se va dezvolta în viitorul folkului rus.

Concerte străine

Marina introduce în mod regulat cultura țării la concerte și este, de asemenea, „ambasadorul” culturii rusești. În același timp, biografia lui Marini Dev'yatov se dezvoltă într-o direcție prestabilită și există margini creative. Un prieten care iubește pratsyuvati cu colective copilărești, flăcăii talentați adaugă o notă de atingere la început, iar Marina este doar fericită, deoarece este o mică ajutătoare. De asemenea, colectivul de folclor rus, spectacolul-balet „Dansul tânăr”, care include avocații de dans pregătiți profesionist, care voloditează tehnologia dansului primordial rus, sunt, de asemenea, suplimentate în excursii de turneu.

reconversia religioasă

Biografia lui Marini Dev'yatov, pe lângă paginile creative, pentru a răzbuna informații despre relevanța meciului. Pentru її vlasnymi vizanniyami Marina є krishnaiti. Fiind vegetarian, spivachka intenționează să transmită pielii oamenilor, astfel încât aceștia să poată împărtăși, propria lor schimbare. Marina Dev'yatova, pe lângă cea dintre noi, cu pracei, va cunoaște ora pentru yoga, yak, pentru її zapevnennya, const constipația sănătății fizice și morale.

Privilegiu minunat Bachu,

Bachu nivi și câmpuri ...

Tse - rosіyske rozdolla,

Tse - pământ rusesc!

F.P.Savinov

1. Filozofi și scriitori ruși despre cântecul popular

Caracterul național pre-rus va fi de neînțeles, vom adapta postura fiarei la pictura populară rusă. Formula laconică: „Cântecul este sufletul oamenilor”, direct și fără mijloc îndoaie sensul picturii populare. Cântecul este deschis unor astfel de glibini, precum personajului rus, care este invizibil, nepăsat în situațiile lor de viață. Rusul Lyudin a dormit și a mers repede ca de obicei - într-o drumeție, într-o perioadă scurtă de timp, în munte și bucurie, în timpul săptămânii și sfânt, în tinerețe, pentru un adult și un bătrân. Pictura podelei se îndreaptă, în general, spre particularitatea caracterului național, care este atribuită și misterilor ruși Bagatya. „Arată-mi cum ești adevărat și roagă-te; cât de bunăvoință și eroism îți vor veni, simțindu-te onorat și ascultător; yak ti spivaєsh, tantyuєsh і chitaєsh virshі, - spunând eu. A. Ilyin, - spune-mi totul și îți voi spune, ce naționalitate.

Narodnaya sisnya - vom găsi o formă democratică, forma învățării creativității muzicale este disponibilă tuturor. De parcă nu într-un vis, este posibil să înțelegem caracterul oamenilor: lățimea nemăsurată, bunătatea și generozitatea, caracterul nativ, entuziasmul și entuziasmul tineresc. În rugăciune, ca și în rugăciune, purificarea sufletului, catharsis, așa cum spuneau înțelepții greci antici. Este păcat că astăzi, în mintea globalizării universale și a provocării tendințelor negative în dezvoltarea culturii rusești, inclusiv uitarea artei populare rusești, dezvoltarea popilor. Pentru mass-media moderne, cântecul rusesc a apărut ca o „poză a unui format”. Formatul ЗМІ і ТБ, vyavlyayetsya, vіdpіyut vіpuskіtіvіtіvnіvіkіvіvnviki-râde.

În timp ce voi arăta trăsăturile mele speciale ale victoriei spiritului Wikladic, studenții din ultimii zece ani de fapt nu cunosc pisenii populari ruși. Evident, voi călca pe o situație: într-o tabără de tineri studenți, sunt selectați studenții din țările natale, va avea loc un concert în care vor fi văzute cântecele populare. Kozhen de la participanții la concertul improvizat cu căldura și patosul incomparabil al viconului tatălui poetului. Numai studentul rus care a șters memoria scrisului poporului, nu ar trebui să fie capabil să-și ridice mâinile sau să vorbească în engleză urâtă, dar este mult timp să fii timid.

Tot ce este o mare călătorie, yaka a fost rezultatul ștergerii bazelor conștiinței de sine naționale rusești pe scena modernă. Yak să rostească legenda artistului despre Academic drops im. M.I. Glinka, Artistul Poporului al URSS V.Chernushenko, cântecul este o comoară a sufletului poporului și nu vor exista oameni fără suflet. În ansamblul cântării corale, Rusia nu era întotdeauna glorificată, în armonie sufletul și inima erau unite și, dacă oamenii încetau să-și învețe propriile cântece, atunci se opreau și înțelegeau națiunea. În spitalul coral, la nivelul maxim, conciliaritatea este răsucită, la fel ca navazhlivіsh de orez cu caracter național rus. Anul acesta ne confruntăm cu o dilemă confuză: cine va fi declinul marii culturi ruse, inclusiv creativitatea creativă, pentru Ivan, nu memoria disputelor.

Cântecul popular este și mai important, este chiar inconfortabil, este vorba de reflexie. Însă, chiar actul vikonannya este mai mult decât să te îmbraci cu experiențe emoționale, mai puțin cu o înțelegere rațională. Pe lângă doslіdzhennі tsієї în cele care se întâmplă să zvernutisya rosіyskoї hudozhnoї lіteraturi I la fіlosofії rosіyskoї, de mi znahodimo dorogotsіnnі rozsipi, SSMSC svіdchat despre pisni rosіyskіy, valorile її pentru rozumіnnya svoєrіdnostі i samobutnostі rosіyskogo natsіonalnogo haraktera.Drugoy Way analіzu - zvernennya la tvorchostі vidatnih znavtsіv rosіyskoї cântece populare de la Fyodor Ivanovich Shalyapin la viconauții ocazionali.

Cântec popular rus - principalul tip de creativitate muzicală a poporului rus - de mult; cântând solo, ansamblu, refren („Nu se poate dormi, artila este mai ușoară”). Este strâns legat de vieți și apropo, astfel încât să poată fi transmis somnoros din generație în generație, va merge în procesul de a vizita oamenii de toate credințele. Cântecul popular este bogat în diferite genuri: opere de artă, ritualuri, calendare, nunți, coruri, jocuri, dans, picturi istorice și războaie spirituale, romanțe, părți lirice lungi etc. Vechile autorități rurale rurale au un depozit cu voci bogate la libertatea polifonică, ritmică viglyad, dorm fără suprovod muzical. Specificitatea lor poate fi înțeleasă greșit, versatilă pentru stilul în evoluție, care a fost promovat de mici grupuri sociale (roboți, soldați, studenți, mishchans). Tsіsnі au evoluat într-un depozit armonios, la încărcătoare și la cele mai recente antologii majore și minore.

De la sfârșitul secolului al XVIII-lea cântecul popular rusesc să fie înregistrat și văzut; a câștigat un rol semnificativ în formarea școlii de compoziție din Rusia. Horova Narodnaya Pisnya Dovgy Hour Bula va fi îndrăgită de viziunea muzicii secundare. Cântecul se bazează pe cuvinte organice (text) și muzică. Noua viață a cântecului popular rus era cunoscută pentru orele de radio, șeful distribuției largi

Nu este înțelept să reevaluăm semnificația artei populare rusești sub forma conștiinței de sine naționale și a caracterului național, ceea ce numim mentalitatea prezentului, în puterea poporului rus. Pentru martorii lui I.A. Ilyin, copilul este vinovat de un mic cântec rusesc la număr. Nu toate primele zithannya spirituale și primele spirale spirituale: duhoarea celui vinovat sunt rușii. Sp_vchit către prima persoană spiritualizarea comunității spirituale - în limba rusă; spіv give yom perche "nі - tvarina" Fericire - în rusă. „Cântec rusesc”, a scris win, „gliboka, ca un compatriot uman, shira, ca o rugăciune, lemn dulce, ca dragostea și toate; în zilele noastre negre, ca sub jugul tătarilor, vei da sufletele copilului din calea stânjenii și a pietrei. "

În viața condimentului rusesc pe piele, în special a fetelor din sat, în fiecare oră și când merg roboți, apelanți, soldați în marș, studenți la prima dată și toate versiunile suspensiei într-o oră și o perioadă grea. Ilyin pentru a face oamenii să se gândească la națiune. În 1879, nimetii ruși prof. Westphal s Yur'ev (Derpt) a publicat un robot miraculos despre cântecul popular rusesc. Pe baza doslidzhen-ului lui Yu.N.Melgunov, el a stabilit că cântecul popular rusesc al împrumutului era unic în muzica mondială. Cântă într-o tonalitate capricioasă liberă, ca o nucă, dar nu este același lucru. Ideea armoniei originale, a vocii și a cadenței, care sună grozav, dar nu teoria europeană a muzicii, dar nu despre armonie și practica compozitorului. Miroase corul satului vikonuyutsya fără nicio pregătire muzicală, fără diapazon și dirijor, fără suport, capella; tse - patru voci, în care Nicholas nu este un unison urât și plictisitor, dar sunetele sunt mari variații și voci care se prăbușesc, ca o oră în fiecare oră de a putea auzi, auzind fără urechea medie. Bogăția tsikh pisen este fără precedent, este imposibil să te ridici dintr-o dată, melodia, ritmul și variabilitatea їkhnya sunt pur și simplu pline, mai ales atunci când vezi melodiile amuzante și amuzante antice, atunci sună mizerabil, apoi binecuvântat cu grijă.

Lyudin rus, cunoscut IA Ilyin, întinzând masa este viu într-un ritm viclean: munte sau calm, sănătate sau slăbiciune, forță sau somnolență, radioactiv sau somnoros, radiositate extravagantă până la moarte " Prețul este aproape pe jumătate, deoarece a dispărut înainte de timp, cu o intensitate slabă și intensitate dinamică, deoarece este posibil să apară în ochii tăi, în zâmbete, în muzică și în dans.

Cine vrea să cunoască mai aproape sufletul rus, este vinovat de cunoașterea picturii rusești. „Dacă, de exemplu, dacă soldații sunt gata să se întoarcă în cazarmă cu fretele lor, sau mai ales dacă sunt fericiți, vor vedea comanda:„ Să dormim, mergeți mai departe! „- doar corul va merge înainte de marș, cântecele populare vor cânta, iar corul va începe să cânte în cealaltă sau a treia strofă a cântecului. Are nevoie de puțină siguranță, de multă emoție pentru umor. O mulțime de ritm de sincopare, un ritm rapid de vibrație, o copie de rezervă rapidă, un start rapid și o cheie. Nicholas nu mirosea voci false, nikoli nu mirosea voci false, niciuna nu devenea un cor al recitativului. Toți stau, inundați și nu aud suficient. "

Literatura clasică rusă a secolului al XIX-lea este de a răzbuna mărturia numerică despre înțelepciunea, sufletul și glibinul emoțional al artei populare rusești. Minunat, încântând puterea imaginației oamenilor, l-am portretizat pe N.V. Gogol în Sufletele moarte: „Rus! Rusia! Bachu pentru tine, de la divinul meu, frumos, departe de tine, bachu: slab aruncat și nu liniștit în tine ... De ce să simți și luna tace în vuhah-ul tău, cum să te grăbești prin toată viața și lățimea ta, de la mare la mare, cântec? Dar in niy, in tsiy pisni? Ce strigăt, і rida, і hapaє pentru inimă? Sunetele se simt dureroase și lovesc sufletul și sunetul inimii mele? ".

La L.M. Tolstoi, anunțul „Pisnі na village”. Ale, mabut, naybilsh este mai ostil față de anunțul „Spivaki” din „Însemnările Mislivtsa” І. S. Turgenova. Avem o mulțime de informații despre două rotiri, cum să vedem în Pritinniy shinka. Tse zmagannya este o competiție gratuită, la care vor participa doi eroi din rozpovidi ai lui Turgenev: com și Yakov-Turok. Șeful viconului în distracția cântecului tancului cu un început bun și toată prezența a fost trimisă, așa că a schimbat victoria. Ale a venit să-i asiste lui Jacob-Turku cântecul său. ESTE. Turgenev va descrie într-o prelegere modul în care spіvak „intră în imagine”, se ajustează psihologic. „Câștigând mult și îmbătându-ne ...„ Nu singurul care a mințit la podea ”- bem vin, iar noi toți avem malț și motor. Eu, sunt conștient, am un sentiment amabil de o voce bună: vin buv ușor rozbitiy și dzveniv, ca overrip; câștigați o mulțime de oameni bolnavi; Dar în nou este multă pasiune, tinerețe, putere, subnutriție și, de parcă ți-ar fi sete fără turbulențe, sunt plin de tristețe. Rus, adevărat, un suflet fierbinte a sunat și a sunat într-unul nou și așa te-a prins de inimă, te-a apucat chiar în spatele corzilor tale rusești! Cântecul creștea și se umplea. Yakov, mabut, a fost copleșit de inundații: nu-i mai era frică, și-a văzut toată fericirea; vocea nu este mai tremurătoare - vin tremtiv, ale tієї, dependențe interne tremuroase cu gheață, ca un puternic instilat în sufletul ascultătorului și care se articulează neîncetat, ferm și se extinde. "

Turgenov trăiește în mod repetat cuvinte - „suflet rus”, „corzi de inimă rusă”, „popor rus”, „popor rus” „Câștigător și, din sunetul pielii vocii sale, s-a simțit puțin bătrân și larg, pasul mut s-a auzit în fața ta, mergând în îndepărtatul nedefinit. La mine, am văzut, mi-au fiert în inimă și au coborât în ​​ochii mei; surd, fluxurile violatorului m-au aruncat ... M-am uitat în jur - echipa shinkarului plângea, ghemuit cu sânii ... rupându-se. Nіhto fără strigăte, nіhto fără prăbușire; toate nibi verificate, dacă nu au dormit; victorie, ochi deschiși, răni proaste pentru oamenii noștri, o privire hrănitoare, înfășurată în jur și bătută, așa că înlăturați un yoghin ... ".

Când am arătat un fragment de rozlogie din anunțul „Spivaki”, acesta este cel mai evident reprezentat de una dintre pepitele rusești ale lui Bagatyokh, care au fost crescute în groaza vieții oamenilor. Cel mai liniștit, neputincios este lățimea sufletului rus, supradotarea și sănătatea formelor generale de conștientizare. Turgenov, îl vedem ca un scriitor-invadator, mărind în moduri artistice superb diferite pentru a arăta libertatea personajului național rus în opera sa de creație.

Cântecul popular rusesc este capul taurului și sunt încurajat să fiu implicat în viața oamenilor și a culturii lor, a memoriei lor, a fundului lor istoric, a vieții lor de zi cu zi: mult și noroc, bucurie și durere. Lyudinul rus din imagine este capabil să scoată în lumină natura, proiectul pe sufletul ei de putere și experiență: "Este înșelată, fetița este clară ..." Izolat din fire, sunt atașat de o inimă specială, dureroasă, cu o sumă în „Thin Gorobin”:

Ce stand, goyadayuchis,

Canelură subțire,

capul slick

Tot drumul spre noroi?

În spatele privirii casei istoricului rus VO Klyuchevsky, nu există un punct de mijloc pentru poporul rus, prețul este secara mică și pădurea, pasul și câmpul și sunt câștigătorii răului oamenilor cu natura, rădăcinile din ele. În mentalitatea rusă, lățimea fără lume a personajului rus este ghidată de lipsa de lume a spațiilor rusești fără pretenții: "Ah, pas larg ..." ... Imaginea lui Batkivshchyna este pătrunzător de imaginativă în pictura „Ridna” din versul lui F.P.Savinov:

Miros un zhayvoronka,

Simt trilul privighetoarei.

Tse - partea rusă,

Tse - Batkivshchyna mea!

Lidiya Ruslanova, jucând pentru câștigătorii antrenorilor la începutul anilor 1920. în secolul trecut, a spus ea, „există mai mult de 80 de cântece despre antrenor și ea însăși s-a întrebat despre 30 dintre ele. Pielea pielii este supărată în același timp cu lumea și spațiul, pasiunea și sufletul. În cultura populară rusă Altai și Valdai, Ural și Siberia, Don liniștit și Volga, Baikal și Pivnich rus: „Pe sălbatica Breguet Irtisha ...”, „Marea glorioasă - Baikalul sacru ...”, „Zhigul Don este un tânăr cazac ... ". Navigați, dacă ideea cu ideea de în cadrul capitalei persane a Moscovei, și aici este prezentă lățimea nemăsurată a sufletului rus: "Moscova este de aur" și „Vzdovzh pe Petru ...”

Cântecele populare Radiansky cunoșteau imaginile și publicul, precum și imaginile concrete ale unor manifestări naturale sacre dragi, în special scandate, pentru poporul rus - una dintre fețele diverse ale Sfintei Rusii. Cu ei, lyudin rus spilkutsya, rozmovlyaє, ca și la cei vii, otosoblyuє, personifikє їkh, copleșind їkh cu propriile sale persoane, neputincioase, autorități. Sunt văzute în mod deosebit pe larg imaginile în care vorbesc despre cele mai bune fenomene naturale - Volza, Don, sacrul Baikal. Toată Rusia știa acest lucru. Unele dintre ele sunt radisnі, inshi sumnі, ale în toate imaginile rychka și lacuri, oamenii muti sunt în viață, „viața lor” și cota de oameni ruși - eroi ai tabloului - este deloc supărată. Cu astfel de cântece, este necesar să vă familiarizați în memoria oamenilor cu fenomenul natural al pământului rus.

Mai importantă este semnificația unui cântec popular în educația și cultura școlară. În mijlocul bagatokh dodankiv, care stă la baza caracterului național, profesorul este văzut ca un știulet al secolului XX. V.N. Soroka-Rosinsky este numit un cântec popular. Un astfel de vis este să coboare la arhetipurile strămoșilor noștri, în ajutorul celorlalți, onoarea noilor generații de ruși față de valorile naționale sacre și morale. „Cerere”, a scris Win, „că școlarul din primii ani și-a simțit cântecul natal și sunetul sunetului și sunetul adăpostului poporului său, precum și toți acei oameni eroici și plini de spirit care se ascund în sufletul oamenilor; Cerință, cântecul național al conducătorului tuturor lecțiilor din viața școlarului, dar necesitatea de a-i vedea aprecierea în acel moment, dacă sufletul boom-ului, este așezat în așa fel, ca și cum ar fi o idee bună să crești în lume, în oameni ”.

2. Vizitarea viconavților artei populare rusești

Cântecul poporului rus devine din ce în ce mai popular acasă și popular, fondatorii marilor învingători ruși, mijlocul primilor monștri au fost împrumutați și împrumutați de Fedir Șalapin, Nadiya Plevitskaya, Lidia Ruslanova, Borisov

Un loc foarte special în lista creditelor F.І. Shalyapin(1873-1938), care, fiind cântăreț de operă, a susținut constant concerte, cântece populare rusești vikonuvav. Are propria carte autobiografică „Mască și suflet. Cei patruzeci de ani de viață la teatru "au avut o mare dezvoltare, întrucât a fost semnificativ pentru formarea sa ca cântăreț de operă, un mic cântec popular rusesc. Pe de altă parte, există variabilitate matematică în muzică și cea mai frumoasă voce a morții către liniște, atâta timp cât matematica și sunetul nu sunt spiritualizate. Marele spirit al Shalyapin a surprins în sine forma unui cântec popular. Cântecul nu este o combinație de sunete vipadk, ci rezultatul unui act creativ pentru oameni. „I vvazhayu znamennyh, - a scris Win, - și pentru viața rusă la cel mai înalt nivel, tipic, dar în spatele meu au strigat roboții simpli ai poporului rus. Poporul rus face muzica de la ei înșiși. Așa a fost și în zilele copilăriei mele. Oamenii, care sufereau în adâncurile întunecate ale vieții, au dormit ostilul și până când am văzut imaginile vesele. Și au dormit iac! Au dormit pe câmp, au dormit pe traverse, pe râuri, la struma, în pădure și în spatele așchiilor. Din natură, din cântecul rusesc și din dragoste. Aja love este un cântec. "

Am navchavsya spіvu Chaliapin în corul bisericii, ca și bogat spіvakіv de la oamenii din acea oră. Zavdyaki sunt daruri naturale, iar Shalyapin este bogat în statui, un iepure duhovnicesc, un bătăuș nedumerit, nedumerit și înzestrat, și mai ales dăruit. Vіn a aruncat sobі ca etalon al poporului rus pe scenă. Tim nu este omul, are cap, este o ureche sinceră, vinovatul sufletului este în cuvântul de piele, în expresia muzicală a pielii, iar duhoarea este neplăcută fără să apară. Uyava actorului se va lipi de nota clară a autorului și de fundul plastic al personajului. Spіvak, care pare să nu știe, nu se ascunde de o bezoplіddya creativă - nu o voce bună, nu o practică scenică, nu o figură eficientă.

Tsyu tezu Shalyapin іlyustruє, hai să auzim mesajul cântecului popular „Îmi amintesc, sunt un taur tânăr”. „Spіvak este vinovat de uyaviti, deci tse bula pentru sat, tse bula pentru Rusia, tse bula pentru viața în aceste sate și fi inimă în tsiy pisnі”. Este solicitant să vedem totul, cum a devenit dureros, de îndată ce am văzut cum era în sate, ne ridicam înainte de zori, într-un mediu atât de uscat, s-a trezit o inimă tânără. Gândurile lui Tsi Shalyapinsky despre bagatorazov au fost aprobate în practică; câștigă razpovidaє, ca duhoare în natură, vikonuvali „Luchina” cu morarul Nikon Yosipovich, ca nuanțe, la fel de subtile, ca suspiciune de vin și zmіg de implicat în concertul său. Managerii de înregistrări, putem auzi sunetul unei voci shalyapin, de genul „Prin insule până la tuns ...” Numărul încoronat din concertul de piele al lui Shalyapin, înnebunit, bula totul din casa cântecului:

Ex, udovzh pe Piter,

Pentru Tversky-Yamsky,

Pentru Tverskiy-Yamskiy, asta

Cu un apel ...

І. A. Ilyin în articolul său „Cultul artistic al lui Shalyapin” analizează talentul artistului. Tse, mai întâi pentru toate, cântec popular comun rusesc, merge în toată Rusia de la începutul până la sfârșitul multor sute de pietre. Shalyapin, ca fenomen național, suntem capabili să spargem puterea și puterea lui Shalyapin. Știm că Shalyapin a auzit multe și a auzit de la ea. Nu m-am pierdut, dar cântecul tsiganskaya i-a dat lui Shalyapin propria sa. Biserica-ortodoxă s-a revărsat în Chaliapin. Numai în frumoasele scene de rugăciune ale rolurilor lor pot fi simulate de tradiția deyak a viselor spirituale. Tsi chiar a inundat urechea modului creativ al lui Shalyapin. „Chaliapin nu doarma, ci se adâncea în sufletul tău cu sunetul său: în sunetul său masiv, tremura, dar în dichanna sufletul tremura; vocea lui îl poate lua pe ascultător și îl poate aduce la o ascultare sugestivă; z tim, sob zmusiti yogo sleep with himself, dichati with himself and tremty with himself; dikhannya і dizhanіe a dat sunetul vieții; sunetul încetează să mai fie un sunet și devine o grămadă: vezi chuli în noua creștere și cădere, îngroșă și crește sentimentul de linie - și sufletul tău s-a revărsat în nou și a trăit cu el; intrând în sunet, mărginind animația cu animația, voi poseda sufletul ascultătorului ”.

Cu toate acestea, I.A. Ilyin, în actul lumii și pe bună dreptate, injectând o figură negativă în personaj. Tot ceea ce se numea înainte, Shalyapin nu s-a dizolvat, nu s-a lipsit de școli, precum școala lui K. Stanislavsky, în care varto ar fi folosit metoda creativității mele și trăiesc școala unei noi arte operice. Vederea căderii lui Shalyapin este ghidată de un diapazon independent și de un ajutor pentru generația spiritelor profesionale și a iubitorilor de artă populară rusă.

Nyvidatnіshoyu viconavitseu cântec popular rusesc Bula Nadiya Plevitskaya(Vinnikova) (1884-1941). Spіvachka-nugget - Plevitskaya s-a născut în satul Vinnykova, aproape de Kursk, în patria rurală simplă. Lyubov a adus-o la corul bisericii din Mănăstirea Troitsk din Kursk, de vona bula ca student al a mai mult de două stânci. Primul mare succes a venit în turneu la Nijni Novgorod în 1909, la un concert plin de grație în zilele târgului Nijni Novgorod, de von a participat la solicitarea L.V. Sobinov. În acest sens, Plevitskaya a petrecut deja un triumf la Moscova și Sankt Petersburg. Mai departe cu căldură, F. Shalyapin, care a scris la concertul lui Batkivska cu un meci: „Dumnezeu să te ajute, dragă Nadyusha. Petrece-ți cântecul, așa cum ai adus de pe pământ, pentru mine nu există oameni - eu sunt slobozhan, nu silski. " Toată viața, Plevitskaya a luat cu ea o fotografie a lui Shalyapin cu darul scrisului: „Dragului meu Zhaivoron, Nadiya Vasylivna Plevitskaya, dragoste din toată inima lui F. Shalyapin”.

Despre cei care au dormit Plevitskaya, păstrând mărturia șuvalului și talentul jurnalistului A. Kugel: „A dormit ... nu știu, poate nu a dormit, dar a apărut. Ochii diminuați viraz, ale cu bucată deyakoy. Lasă compania să meargă și nizdriv bouly, cartea este deschisă. Govir Plevitskaya este cel mai bun, cel mai demn, cel mai bun dialect rus. Vona stoarce degetele, stoarce mâinile și degetele trăind, se pare, suferă, prăjește, râde. " O mulțime de znavtsіv a însemnat o muzicalitate ridicată, un tip de voce urât și suculent în ceea ce privește natura livrării - o mezzo-soprană de o gamă largă.

Repertoriul Plevitskaya majestic bouv. Vona vikonuvala a văzut pe scară largă picturi populare rusești: "colportori", "coleg de comerț", "Triyka", "Stenka Razin", "Pentru drumul Muromsky", "Mijlocul văii rivnoi", "Pentru stepele sălbatice din Transbaikal . Vona a dormit în seara lui K.S. Stanislavsky în prezența primarilor ruși ai Teatrului de Artă. În 1910, Rotsi Plevitskaya a respins cererea în Tsarskoe Selo, în mod înșelător ea s-a prezentat împăratului Mykola II și familiei sale. Împăratul a fost atât de favorizat de splevul Plevitskaya, care de mai multe ori a apărut în fața împăratului, a marilor duce și a celorlalte rânduri ale imperiului rus. În ziua primei vieți sfinte, Plevitskaya a concertat în concerte în fața soldaților ruși și în stânca războiului Hromadyanskoy - în fața soldaților Armatei Roșii.

Cota lui Nadal din Plevitskaya a fost tragică. Se pare că un meci a fost găsit în emigrare. În 1937, rotsi a câștigat Bula a fost asigurat de un detașament francez coroborat cu victoriile generalului E.K. Miller. Fără importanță în ziua probelor directe, curtea l-a condamnat pe Plevitska la 20 de ani de muncă grea, de von și a murit în 1941. Іm'ya Plevitskaya și ponei trăiesc în Rusia în legende, cântece și romanțe.

Mare spivachka rusă Lidiya Andriyivna Ruslanova(1900-1973) s-a născut în satul Chernavka, provincia Saratov (denumire de referință - Agafia Leikin). De-a lungul secolului al XX-lea, a existat unul dintre cele mai populare viconavite, iar viziunea cântecelor populare rusești a fost acceptată de etaloni. Ruslanova volodila garnim și voce puternică dintr-o gamă largă. Vona și-a setat propriul stil de cântece populare vikonannya, deoarece a luat toată viața. Printre cele mai populare її pisen - „Pas, acel pas de jur împrejur”, „Foc de aur”, „Luna a fost pictată cu purpuriu”, „Aprinde luna”, „Valyanki”, „Lipa vikova” și multe dintre ele. Unul dintre primii vizitatori ai vizualului „Katyusha” M.Isakovsky. Ceasul zilei, liderii pre-mortem, viclada lui M. Medvedev, Ruslanova au intrat în Conservatorul Saratov; Toată puterea mea era în bezposrednost, în sentiment natural, într-una cu această lumină, cântecul s-a născut ”.

La stânca Pershoi svitovoi vіyni Ruslanova bătăuș pe față ca o soră a milei. Cel de-al 20-lea rock are o formă reziduală a stilului viconanului, care conduce pe scenă, în spectacolele costumelor de concert. Tse buli sarafani din sat, kolorov khustki și șaluri. În anii 30 de rock, a plecat în turneu în întreaga Uniune Radiansky. Vocea a dat o mare forță și vitriolicitate, nu a participat la 4-5 concerte într-o singură seară. În primele zile ale Zilei Marii Victorii, Ruslanov a mers pe front în depozitul uneia dintre cele mai scurte brigăzi de concerte. Odată, în 17 zile, echipa a susținut 51 de concerte. Piesa „Valyanka” a devenit „cartea de intrare” a iubitorului popular de iubitori. Vistupati m-a adus pe cerul liber, în tranșee, în adăposturi, în spitale. Cu cântecele ei Ruslanova a revărsat viața în sufletul soldaților - spiritul național rus. De unul singur, a petrecut o oră turând țara în stânca de dinainte de război, Lydia Ruslanova a driblat două baterii ale minometelor Gărzilor „Katyusha”, precum gloanțele trimise Primului Front Bilorus.

Ruslanova a dormit pe linia din față, înainte de a se scoate în spatele unei priveliști într-un costum național rusesc strălucitor. Spіvala despre Rusia, despre Volga, despre Batkivshchyna, nagaduyuchi pentru cineva mama, cineva o echipă, cineva o soră. Și pentru concert soldații au mers la luptă. Odată ajuns pe prima pagină, Ruslanova a susținut un concert de trei ani, care a fost transmis la radio prin intermediul pidsilyuvachi. Întinzându-se timp de trei ani, nu a fost construit, nici din partea frontală. Timp de trei ani, Bula a efectuat redistribuirea zborurilor noastre, Bula a finalizat pregătirile pentru contraatac. Și în prăbușirea Berlinului, a existat o serie de concerte ale Lidei Ruslanovo - o bilă de trezire la Reichstag și o bilă a Porții Brandenburg. Totul pe fronturile Zilei Marii Victorii, câștigătorii au susținut mai mult de 1120 de concerte. Pentru toate realizările Ruslanova Bula a fost decernat Ordinul Zilei Victoriei de gradul I.

Stilul Vikonavsky al lui Ruslan coboară la tradițiile sătenilor din Volga. Vona volodyla cu o voce gigantică, pieptănată (soprana lirică, trebuie să intri în dramă, să protestezi împotriva „planului popular”) dintr-o gamă grozavă și ar putea merge de la contralto la notele de top ale sunetului sopranei. Volodiyuchi ureche absolută și memorie muzicală miraculoasă, Ruslanova nu a ratat întreaga oră de vizitare a aceluiași repertoriu, culegând cântece populare rusești. Vona cunoștea atât de bogat un pisen - voluntar, mijlociu, pivnichnyh, siberian, capră - ar fi putut să vadă câțiva folcloristi pre-existenți. Memorie Vona viconuvala, bogată, tinerească, rozbyynytsky, lungă, dură, distractivă, jocuri, cercuri, dans rotund, dans, glumă, vânzători, bufoni, ceremonii, greutăți, bune, lamentări și dumi. Cântecul de piele a devenit un mic spectacol.

Lejeritatea, ca cântece populare Ruslanova vikonuvala, a fost dată într-un mod ușor. Vona a spus de mai multe ori: „Spіvati bun - este și mai important. Vivedesh, lasă sufletul cântecului, lasă enigma. Nu dorm, cânt. Tse tsіla p'єsa with decilcom roles ". Ruslanova a fost numită pe bună dreptate „Regina Pisny-ului rus” și „The Guardian Spivachkoyu” în stânca Zilei Marii Victorii. Pentru prima dată, în rândurile locurilor din Rusia, se desfășoară concursuri de cântece populare și numele Doamnei Ruslanovo (Saratov, Volgograd, Penza, Kozelsk și іn.). În creativitatea sa, Ruslanova a injectat în lume frumusețea caracterului național rus - generozitate sinceră, bezmir, pasiune, talent, talent și patriotism.

Astfel de pepite rusești talentate, precum Fedir Shalyapin, Nadiya Plevitskaya, Lidiya Ruslanova - carne din carne, adăpost de sângele poporului rus - au fost prinse în creativitatea lor de frumusețea puterii națiunii ruse. Пісня - implicarea vieții în oameni, cultura lor; Depinde de schimbările în lățimea, emoționalul și versatilitatea sufletului național. Și atâta timp cât cântecul este tras, importanța robotului nu este obositoare, vai nu este durere și bida nu este bida. Pentru poporul rus, somnul este ca o rugăciune: într-un vis vei plânge, te vei despărți, vei asculta și sufletul tău va cădea și duritatea sufletului tău se va mișca ca o piatră. Mari contribuții la popularizarea artei populare rusești au fost făcute de opere - Sergiy Lemeshev, Ivan Kozlovsky, Boris Shtokolov, Oleksandr Vedernikov, Yuriy Gulyaev, Olena Obraztsova, Dmitro Khvorostovsky. În cealaltă jumătate a secolului al XX-lea, cântecul rusesc a fost sunat constant în concertele lui Lyudmila Zikinoya, Klavdiya Shulzhenko, Valentina Tolkunova, Volodymyr Troshin și Bagatyokh a primilor învingători.

3. "Arde, arde, steaua mea ..."

Romantismul este un plus în plus față de skarbnya creativității artistice rusești. Pentru fermitatea artistului popular al Rusiei Izabelli Yur'evoi, romantismul este o manifestare divină a culturii noastre cântece. Romanticul este un fenomen pur rus. În romantismul rusesc, așa cum este în poezia rusă de altădată, sufletul poporului nostru a fost prins într-un lirism delicat, într-o strângere fără precedent și într-o lume; din hobby-ul iubitor de distracție și toți oamenii fără suflet care sunt fără ochi.

Cine este motivul romantismului rus din celelalte genuri, din celelalte forme vocale? Ce orez specific poți numi o poveste de dragoste? Persh pentru tot, acest complot simplu. Extinderea comploturilor romantice este înconjurată de sfera experiențelor umane: persha, dragoste, zrada, rozluka, încredere în sine, moartea unui kohan (kohan) - adică mintea unei persoane de piele. Este necesar să adăugați simplitate și accesibilitate a formularelor, deoarece modul de a întoarce mai repede, romantismul încetează să mai fie sănătos. Totul este aproape rotit direct, cu un text deschis. Zmistul romantismului este plin de cuvinte-simboluri, istoria reală este atașată de pielea soțiilor:

Totul era exclus de prostii și înșelăciune,

La revedere de la lume, de la spoky,

Ale sunt răni nedeschise

Chi va fi pierdut imediat de mine.

Sensibilitatea, sănătatea unui vizitator la un sentiment uman este un alt orez obov'yazkova de o romantism rusesc. Chim romantism sentimental, tim vische yogo popularitate. Naygolovnіshe în romantism - іntonatsіya, dovіrcha, ala nu familial în raport cu audierea. Există încă o rescriere a romantismului rus. Însăși farmecul romantismului din poligonul tonntonatsіє este imperceptibil pentru romantism, deoarece este necesar pentru acest glibin fără precedent, lățimea sentimentelor experimentate, starea de spirit grațioasă, problemele ușoare. Orezul vidin al romantismului rus este o mova specifică, în care să finalizezi o mulțime de cuvinte „yanizmiv” și să adaugi un stil înalt romantismului:

Voi acoperi

Gură, ochi, cholo.

Înlocuiți cuvintele cu cea mai satisfăcătoare și întreaga aromă și farmecul romantismului de a crește și vipar.

Frumos în muzica romantismului rus - bogăția și melodia virazna. O largă scandare, ternă și plasticitate la romantismul seducției din cântecul popular rusesc. Mă bucur să respect actele romantice, departe de revoluțiile folclorice, niciunul dintre ei nu va lua legătura cu ele. Adesea, romanțele rusești erau vikonuvali și corul unui cian, care aduceau momentele melodramatice la putere, exaltând melodiile mici. I Todi romantismul rus a devenit, nibito, tsiganskiy. În întreaga vipad zabuvaetsya rossijskie pozhazhennya romantism ("Oh, spune-mi, prietenul meu cu șapte coarde" A. Grіgoriev, "Ochii negri" E. Grebenki.)

Epicentrul artistic al culturii muzicale și poetice rusești a început în secolul al XIX-lea romantism-elegie. Povestea se bazează pe un mister sintetic - un singur cuvânt și sunet. Pe marginea drumului, creativitatea marilor poeți ruși - A. S. Pușkin, F. I. Tyutchev, A. A. Fet, A. K. Tolstoi - este mică pentru dezvoltarea romantismului. În același timp, compozitori talentați - M.I. Glinka, A.A. Alyabyev, A.N. Verstovskiy, P.P.Bulakhov, A.L.Gurilev, A.E. Varlamov și mulți dintre ei au adăugat la romantism noutatea și forma divizorie a muzicii. Creați cântece de primă clasă ale anului pe versurile lui Pușkin „Îmi amintesc un moment minunat ...”, pe versurile lui Tyutchev „Te învăț ...”, pe versurile lui AK Tolstoi „În mijlocul mingii zgomotoase ...”. Până la sfârșitul zilei, textele numerice ale versurilor lui M. Yu. Lermontov, E.A. Boratinsky, A.V. Koltsov, A.A. Blok, S.A. Yesenin au devenit baza romantismelor. Culmea creativității romantice este opera lui P. Ceaikovski („Ziua chi panun ...”, „Nu-ți voi spune nimic ...”), în ele vifitatea muzicii va reflecta starea de spirit a textului. Ale tsei este un fel de romantism pentru a cunoaște mesajul din colecție și nu în publicația în masă. Povestea clasică devine intelectuală, absorbind în același timp ușurința și ingeniozitatea.

La începutul secolului al XX-lea, romantismul a devenit un mister mai vicon, mai puțin compozitor și poetic. Putem judeca, putem face diferența în manierele victoriene din acea oră și putem salva notele. Tsі viconavtsі - bucăți de romantism de la Moscova - A. Vyaltseva, V. Paninim, N. Plevitskaya, O. Davidov, N. Dulkevich; descho piznish - O. Vertinsky, P. Leshchenko, I. Yurieva, A. Bayanova și I. Ea a popularizat romantismul cu sunetele unui gramofon și înregistrări. Minunile romantismelor au fost dobândite nu numai de restaurantele din restaurant, ci și de sălile de concert și de artiștii de artă renumiți. Viconannya la romantismul șefului transmisiei, sunetul izbucnirii emoționale, starea de spirit interioară a viconauților și a ascultătorului, artistului și publicului. Ascultătorul este cel mai adesea o ființă umană, bogat copleșită și copleșită, cu rănile inimii mele și cicatricele nepocăite. Dacă doar un astfel de ascultător poate simți în lume puterea fermecătoare a romantismului.

Un reportaj documentar al unui jurnalist rus de la începutul secolului XX de Ulas Doroshevich despre apariția lui Sashka Davidov în spectacolul de operetă „Tsiganski Pisni și romantismul în persoane ...”:

„-Mi amintesc piesa din„ Ermіtazhі ”de Lentovsky.

Bulo este distractiv, aglomerat, superb.

Yshli „Tsiganski Pisnі”.

Davidov spivav „Plânge” și „Nich”.

Prima axă a câștigătorilor către rampă.

Persoana a devenit suvorim, vom curăța.

Câteva cuiburi, valorificate până în zori ...

Perche vikonannya romantism nou.

Din cealaltă, din al treilea pas, teatrul a încetat să mai fie dichati.

De acum, într-o nouă zeiță

Shukayut duhoarea idealurilor lor?

Actrița E. Gildebrandt a fost răpită. Au adus de pe scenă.

Raisovoї - Stekha - s-a îmbolnăvit de masă și a început să plângă.

Fetele frumoase din cor le-au frecat.

Aproape de hol, au izbucnit într-o cădere.

Ridanna a crescut.

Cineva a fost învinuit fără respect.

Din cutie se auzi o voce care striga.

M-am uitat peste mine.

La cutie se afla artista de operă Tilda, care a făcut turul acelei ore în „Schituri” ale operei franceze de Gintsburg.

Somnuri grozave îi curgeau pe obraji.

Vona nu credea.

Ale rozumila slyozi, ca un artist care cântă.

Kolishny în teatru, în vizită la Moscova, scriitorul francez Armand Sylvester, un scriitor ușor, acceptant, tovsty, burghez viu, în mijloc, ridicând mâinile:

Divovizna land! Ținutul Nezrozumіla! Puneți-i să plângă în operetă.

Vi, tilki vi і wіrni їy pony,

O pereche de cuiburi ... o pereche de cuiburi ...

Davidov s-a terminat cu o persoană, inundată de sloz

Pid yakes zalne ridannya.

Cânt un astfel de spectacol o singură dată în viața mea ... ”.

Un astfel de judecător vimoglivy, precum KS Stanislavsky, ca KS Stanislavsky, care este chiar departe de cale, scriind și evaluând creativitatea lui O. Davidov: buv yomu vidomy ". Nu este surprinzător că publicul a fost copleșit, astfel încât concertul a fost literalmente viță de vie în mâinile iubiților viconauți ai romanțelor rusești.

Judecăți analoage ale celor dragi ale celebrului scriitor rus O. Kuprin, care se bazează pe concertul lui Nynya Dulkevich (Baburin): „Nu voi uita niciodată acest feud rapid, puternic, pasionat și malț. Tocmai în cameră, mirosind a parfum la modă, raptom mirosea a un wild card. Simt, ca și cum puii ar fi vrăjiți de priviri și de sunetul tuturor binelui, nu ar trebui să fie distribuiți în sala maiestuoasă, cu excepția acelui motiv drag, umil și cu jumătate de inimă ... cu sânge și tot sufletul meu. "Toată inteligența, dependența și puterea magică a romantismului rus." Cu toate acestea, este vorba despre sufletul rus, din cauza geneticii culturale, este bine să fii supărat pe numele artistului și să auzi auz.

Abilitatea romantică rusă dovgy shlyakh - prin marile saloane, husarul galasliv și adunările studențești, soldații opriți - cei care merg la ora noastră, continuând și prezentând inimile oamenilor cu spiritualitatea lor sufletească. Povestea rusească - inocentă și sunătoare - a înlăturat întreaga gamă de sentimente umane: dragoste și dependențe fatale, tristețe inacceptabilă și livrare veselă, nelegiuire foarte sufletească și lume sentimentală. Romantic românesc vichny, ca vichna lyublyacha și sufletul poporului.

4. Pisni Peremogi nostru

Un loc special în munca de creație a poporului rus îl ocupă oamenii din Ziua Marii Victorii. Cântecele Marii Victorii ... Mai întâi, „Zemlyanka”, „Noaptea întunecată”, „Privighetoarele” cad în gând. De ce, indiferent la schimbarea non-unică a modului în viața de zi cu zi, înainte de venirea Marii Victorii, să fim calzi, plini de anxietate? Singur, la faptul că duhoarea este simplă, ca un cerșetor de soldat, și sinceră, ca un spogad despre a fi îndrăgostit. Duhoarea este minunat de melodică și ușor de reținut. Okh vіdrіznyaє optimism, credința în prietenie și dragoste este inacceptabilă, totul este mai frumos, pentru care este necesar să ne luptăm și să re-magatizăm.

În primul rând, în ajunul sfârșitului Marii victorii, capul inimii poporului rus și a trei suflete, dacă luna nu este exprimată:

Să fii într-un foc tensionat, grosolan,

Pe câmpuri există rășină, yak slosa.

Mă speam în acordeon pământeni

Despre râsul tău și ochii tăi.

Cântecul Marii Victorii este un strat al vieții spirituale a pământului nostru, a poporului nostru. Miroase la cântecul popular rusesc kshtalt. Sunt plasat în special în fața vіyskovo іsnі - marioneta oamenilor, așa că să așez în fața generației, tatălui care a mers pe front. Pentru aceasta, cuvintele din psnі - „nu-mi este ușor să mă duc la tine, dar înainte de moarte - chotiri kroki” - nu-mi place o primire poetică, ci ca un rând al ultimelor frunze din prima linie a tatălui meu. Acest lucru ne va ajuta armata, pământul, îl voi obține și îl voi ajuta la specialitatea mea.

Cântecul marii victorii a fost văzut ca o podiatrie a victoriei și a devenit un listist muzical. Teme, imagini, zm_st pisni transmit exclusiv atmosfera orei lumii. Au toate versiunile eroilor și ale poeziei lirice din vremurile rockului: poziția vysoka hromadyanska și patriotismul („Sacra Vіyna”); spiritul bărbăției și al luptei („Piatra memorială”); prietenia soldaților și frăția din prima linie („Doi prieteni”); love to home vognisch і zhіntsі ("Așteptați-mă"); song-zhart, care deschide atmosfera de entuziasm tineresc și veselie („Vasya-Voloshka”); front ditty, scris pe tema zilei.

Jurnalistul englez A. Vert, care fusese pe frontul Skhidny, a spus că psihologia Armatei Roșii ar putea fi ușor evidentă. Dacă „Zemlyanka”, scriind „Win”, a văzut marginea noilor pași ai defalcării psihologice în 1941, „Noaptea întunecată” a devenit rândul celui de-al treilea vânt și al speranței. Iubirea până la a fi conștientă de faptul că melodia a adormit în starea fizică și mentală a țării, cu claritate limită în rândurile poeziei:

Pentru a cere inimii să lupte

Muzica este mobilă.

Lyudin nu poate fi păstrat în mințile vremii de război la nesfârșit, în fața anxietății persistente și a disconfortului mental. Cea mai pătrunzătoare situație este dată de A. Tvardovskiy la cântarea „Vasyl Tjorkin”:

Și acordeonul plânge,

Departe, conducând cu ușurință ...

Bună, yaky vi, băieți,

Oameni minunati (...)

Amintirea picturii lui Vis'kov este amintirea autorilor și a Vikonavților. Compozitorii Tse A. Alexandrov, V. Solovyov-Sadoy - autorul piesei "Seara pe drumuri", "Privighetoare", "Pe galyavintsi somnoros"; N. Bogoslovsky - autor al tabloului „Noaptea întunecată”; T. Khrennikov, M. Blanter, I. Dunaevsky. Cântăreții A. Surkov, M. Isakovsky, A. Fatyanov, E. Dolmatovsky, V. Lebedev-Kumach, N. Bukin. Tse vidomі vikonavtsі L. Utiosov, G. Vinogradov, K. Shulzhenko, M. Bernes, L. Ruslanova, V. Bunchikov și V. Nechaev. Tse, nareshty, artiști ai brigăzilor de concert din prima linie, autor indisponibil și viconavtsi.

Numai de poeți și compozitori profesioniști, în primele două luni ale zilei, a fost scris peste o mie de zile. Nu toți au respins recunoașterea și popularitatea, deși o nebunie: vechiul arsenal este chiar grozav. Creativitatea din prima linie a dat naștere la o serie de motive diferite: „Marea se întinde larg”, „Katyusha”, „Ex, Yabluchko”, „Vognik” și multe dintre ele.

Vedeți frații divini ai cântecului, salvați pentru noi de adepții frumosului mister: cântecele bătăliei de la Stalingrad, cântecele Sfântului Front, cântecele Frontului Karelian și altele. Dacă este publicat în Ziare, pare să indice amploarea creativității populare. Au imaginat motive ale vieții de primă linie. Eroii proprietarilor noștri Batkivshchyna. Că în acest an are nevoie de o mare notă de robot folclor-selectiv.

Slide pe cele mai populare cântece despre vin, scrise printr-o scrisoare pentru a câștiga. Tse "Ziua lui Peremogi" (autor V. Kharitonov și D. Tuhmanov), "Macarale" (R. Gamzatov și Y. Frenkel), "Vin nu a ieșit din luptă", "Mormintele fraților" (V. Visotsky) . Facem o excursie pe frontul de anul acesta. Zrozumlim є un lucru: simțurile sunt maiestuoase în toamnă, ceea ce informează despre latura tragică și, în același timp, eroică a istoriei noastre. Bagato scho este uitat, absorbit, șters cu o oră, nu cu ritmuri casual la modă. Păstrarea declinului este similară cu cea a cărții Cărții Roșii, în care vor fi înregistrate valori spirituale. Ar trebui să avem grijă de el, să nu-l stricăm în esență și amărăciune. Dar poate cântecele războinice ne ajută să facem unele dintre șocantele și neplăcerile care ne-au venit în anul curent.

Haideți pe Ziua Kozhen, drumul Peremogi ne va conduce la mormintele comune, de „nu are parte personală - toată cota în aceeași supărare”. Este vital să ne amintim de proprietarii de terenuri ai Batkivshchyna noastre! Lasă-ne cusătura să ne conducă la biserică, pentru că va fi slujită o slujbă de rugăciune pentru războiul mort al Marii Victorii. Să nu supraviețuiască toți în zilele noastre, veteranii din Marele Război Patriotic ne văd în mod constant respectul și calcanul.

Un lucru nebunesc - s-au format scrierile Marelui Război Patriotic și forma actuală a puterii caracterului național rus - patriotism, eroism, stil național, frăție, răbdare și conciliaritate fără precedent. Ani, în Rusia afectată, în evidența deficienței de șantiere. Yak este duhoarea necesară pentru noua generație de ruși.

5. "Te iubesc, Rosiya ..."

Stratul maiestuos al creativității creative rusești este reprezentat de cântecele lui Radianskoy dobi, care sunt dezvoltate cronologic din cealaltă jumătate a secolului XX. Duhoarea continuă tradițiile picturii naționale clasice rusești - pentru zmist, pentru intonație, pentru desenele de gen. Totuși, duhoarea poate fi identică cu cultura populară rusă, genetica culturală și orezul de bază cu caracter național rus. Printre subiectele interesante, comploturile și motivele aceleiași melodii, vreau să bi-zupinitya pe două teme principale.

Prima temă este Rusia, Batkivshchyna, natura rusă, buttya pentru poporul rus. Cu imaginile temei puterii, puterea este o lățime incomensurabilă, cântând, un privilegiu nesfârșit și un sentiment patriotic gliboke. Tse - „Pidmoskovny Vechori” de M. Matusovskiy; „Teche Volga” - L. Oshanin, „Rusia - Batkivshchyna mea!” - V. Kharitonova, „Câmpul rus” - I. Goff, „Selo Moє” - V. Gundareva, „Liniștește tatăl meu” - N. Rubtsova, „Iarba acasă” - A. Poperechnoi, „Nadiya” - M. Dobronravova , „Rusia” - І. Talkova.

Imobilitatea Rusiei și a pământului și dragostea nemăsurată față de Batkivshchyna sunt pătrunse în mod penetrant în pictura lui M. Nozhkin „Rusia”:

Te iubesc, Rosiya,

Drumul nostru este Rusia,

Puterea nu este irosită

Nu există confuzie.

Ty cu leagăn este inatacabil,

Nemaє ni în ce toby kіntsya,

Mesele sunt liniștite

Înțelepților extratereștri.

O altă temă este poezia rusă a genului liric, care informează despre conviețuire și separare, despre bucurie și durere, despre speranțe și descântec. Duhoarea, ca un cântec popular, o melodie superbă, o oră sentimentală, dar în pielea lor există un fleac al unei iubiri și un minunat suflet rus. Până la întregul subiect, puteți aduce apariția cântecelor populare: "Orenburzky pukhovu khustku" pe partea de sus. V. Bokova, „O zi pentru a lua acest cântec” - M. Agashina, „visând zorii în râu” - O. Fokina, „Înflorind de la capătul cireșului” - A. Burigina, „Sunt stând la popas ”- M. Ancharova,„ Ural ryabinushka ”- M. Pilipenko,„ Birch was a friend ”- A. Ovsyannikova,„ Cântec Yaka fără acordeon nasture ”- O. Anofriyeva. Revărsarea cich pisenului poate fi continuată la nesfârșit.

Pe toată perioada istoriei culturii noastre populare, muzica a fost pusă pe muzică de către S. Asenin, M. Zabolotskiy, N. Rubtsov. A. Safronova, V. Soloukhin și Bagatykh al poeților ruși. Popularitatea copiilor ruși din epoca epocii a devenit foarte puternică, îi vedem pe compozitori-copii - A. Pakhmutova, E. Rodigin, G. Ponomarenko, precum și învingătorii - Lyudmila Zikino, Volodymyr Troshin, Oleg Mordasov în bagatom іnshim.

Este mare păcat pentru sezonul de Crăciun, puteți simți cântecul popular rusesc. Până la „formatul” mijloacelor de informare în masă pentru anul în curs, există un număr din ce în ce mai mare de hituri și hituri de import și de acasă, deoarece acestea nu au nimic special în cultura noastră culturală.

Protestul, cântecele populare rusești, romanțele rusești și cântecele din perioada radiană sunt larg solicitate dincolo de granițele patriei noastre. Pe trotuarele din Bagatykh din țările străine, s-au întrebat și au sunat dosi - „Ochi chorni” (O. Grebinka), „Two gitari” (S. Makarov), „O pereche de gnidikh” (A. Apukhtin), pisnі radianskogo ora - „Katyusha vechori”. Ale, mabut, la clopotele cu cel mai mare succes, este folosită romantismul lui K. Podrevsky „Drumul lung”, la muzica lui B. Fomin. Tsey romantism of bagatma movs. În franceză și în italiană, aceasta a fost prima privire a vedetei cinematografului francez Dalida. O poveste întreagă a sunat faimoșilor trei cântăreți de operă - P. Domіngo, L. Pavarotti, H. Carreras, iar un vers din duhoare era limba rusă vikonuyu. Poezie și romantism rusesc viconuvav bogat stâncos Boris Rubashkin - site-urile emigranților ruși din prima hvily. Corul Universității Ulsky (SUA) de mult timp viconu cântece populare rusești - „Kalinka”, „Ex, ti Russian our rosdolla”. Tsіsnі bouly vikonanі navіt in the rock wyyny on Chervonіy ploscha in Moscow in 1958 putred.

Valeriy Ganichev este șeful Uniunii Scriitorilor din Rusia, ne pare foarte rău să spunem că melodia populară rusă din acest an a devenit familiară, nu știu, nu dormi. „Și cântecul rusesc este marele nostru sanctuar rusesc. S-au luptat cu ea așa, ca Omelyan Yaroslavskyi cu biserica, s-au temut, răsucite, pidminiale. Pământul a fost inundat de spirite timpurii, marșuri badiori și, odată ce Marea Vitchiznyan a fost lipsită de viață, a făcut cu ochiul cântecului rusesc. Genial cântec-oberig „Sacra Viyna” a dat naștere la noi imagini spiritual-pedagogice, dramatice-eroice, lirico-romantice ... chori. Țara și-a vărsat propriile cântece. Având doar 19 ani, s-au învățat 15 khvili în întreaga Uniune Radiansk pentru toate posturile de radio, cântece populare, cântece ale Marii Victorii. În primul rând, totul s-a prăbușit ... Pe Vasilyevsky Spusk, ei cântă o mulțime de muzică rock și sună tot felul de muzică pop, în efir a existat o difuzare a cântecului popular „Grey, acordeon!” Toate rănile sunt private de lupta bagatornică, Viktor Zakharchenko trece cu corul său popular Kuban în fruntea concertului maydanchik al țării - în Palatul Z'izdiv. Privind la arta populară din viața țării, lăsând să treacă tradiția spirituală și conștiința de sine, sunetul viu și ruch. Clienții mărturiilor și sufletelor tinerilor noștri au memorat ritmurile din Florida și Texas, melodiile orașelor londoneze, discotecile din Amsterdam și Hamburg. Win a încetat să mai fie un cetățean rus și rus, câștiga să nu ne cunoști copiii, nu câștiga în spivati.

V. Ganichev a vorbit despre o călătorie a unei tinere delegații în America. Acolo ni s-a cerut să dormim în cântecele noastre. Bătăușii din Viremenia și-au înăsprit motivul, eu și doi ucraineni am dormit prin „Martor la Ucraina”, iar moscoviții și prietenii lor nu au ghicit nimic. Domnii americani au spus: „Kalinka” - băieții nu știau „Ochі chornі” - adică. Să ne dorim „Pidmoskovni Vechori” - după ce am susținut că sunt supărat. Fără atenția tuturor delegaților și nu a adormit b. Compatriot Garni. Acel compatriot chi? Deci, cea mai mare parte a luminii este de un alt fel.

Tanya Petrova a spus că în Japonia în școlile de muzică exista o regulă generală de cunoaștere a zece cântece rusești, deoarece acestea găseau cele mai melodice și armonioase imagini. Qi ne putem lăuda cu astfel de cunoștințe? Ce știu învățăturile noastre zece cântece populare, cine pot fi viconati? Este clar că ni. Marele dira negru este stabilit în imaginea muzicală a Rusiei ... Căci propriile noastre melodii sunt salvate, pentru că oamenii noștri se balansează într-o melodie extraterestră, dar înseamnă în gândurile și ideile altor oameni ...

Vidatny Kerіvnik de la Corul de Cameră din Moscova Volodymyr Мінін Narіkє, care în Rusia acum nu le face față. Întoarceți-vă la experiența muzicală a copiilor, deoarece aceștia s-ar fi putut salva de pe fundalul adevăratei tradiții a vocii naționale. Znameniy bass, Artistul Popular al SRSR Eugen Nesterenko, spunând că rușii sunt spionul națiunii pentru natura lor.

Ale nu a fost încă tradus în Rusia picturile ruse ale asceților-viconavți. Oleksandr Vasin-Makarov, creatorul celor trei „Nadiya”, spune: „Am luat asupra noastră cunoașterea tuturor tipurilor de picturi rusești - folclor, radiani și autori. În Rusia este imposibil să nu dormi, să dormi peste oamenii noi, să dormi la apogeul dezvoltării sale, la înmormântare, să dormi în același timp; Dormiți, mergeți din ziua importantă a robotului, dormiți soldații, întoarceți-vă de la bătălia fierbinte și unii merg la asalt. Este un semn că 150 de melodii au fost puse laolaltă pentru ultimele 20 de rockies din versul lui N. Rubtsov! În pragul lui M. Lermontov - 450! Trio "Nadiya" vikonuє pisnі pe versurile lui Tyutchev, Apukhtin, Fet, Blok, Rubtsov, Peredreev, Tryapkin, precum și pe versurile maestrului Vasina-Makarov, depuse pe muzica scrisă de el.

Lărgimea, puterea și varietatea artei populare rusești, cu o forță deosebită, sunt prezentate de IA Ilyin în cartea sa „Singing Heart. Cartea căutărilor liniștite. " Este minunat ca Ilya, inima oamenilor să fie divină pentru toată lumea, radin și spyv, pentru inima să strălucească din acest glibin, de oameni - în mod privat cresc cu supra-umanul-divin până la neînțelegere, pentru Schimbul lui Dumnezeu de a pătrunde în poporul lui Dumnezeu și în poporul lui Dumnezeu. Inima spiva pachavivyuyu, chicoteli ușoare și irezistibile ale copilului. Inima se spală, dacă lovești bunătatea oamenilor. Inima a vărsat la lumină casa, minunile și frumusețile lui Dumnezeu. Inima s-a întors de la ora rugăciunii natchnennaya, ca urmare a îndreptării oamenilor către Dumnezeu. Inima mea este animată, dacă în misticism voi arunca o privire spre sacru, dacă în melodia muzicii pământești există voci de îngeri. „Trebuie să ne clătinăm și să vedem și să ne întoarcem în asta, că însăși viața divină devine substanța reală a luminii; і cine este un om cu inima adormită є cel mai ascuțit al lui Dumnezeu - farul Yogo. Yogo la mijloc. "

Cântecul popular rus este capul taurului și va fi o sfidare a conștiinței de sine rusești, naționale și a caracterului rus. Traditsії scho ydut od Shalyapіna, Plevitskaya, Ruslanovoї că іnshih vidatnih vikonavtsіv rosіyskoї narodnoї pisni, sogodnі prodovzhuyut Tetyana Petrova, Svitlana Kopilova, Olena Sapogova, concetățeanul nostru Єvgen Buntіv i bagato vikonavtsіv, dbaylivo zberіgayut traditsії rosіyskoї narodnoї pisni, iac dіysno Je vtіlennyam dushі oameni, un element de nerecunoscut al substanței noastre spirituale.

Vitaliy Illich Copalen , Profesor, doctor în filosofie. Științe, Uribe im. І. A. Ilyina, Ekaterinburg

1.Ilyin I.A. Inovație spirituală Shlyakh // Іlyin І.A. Sobr. Op. : În 10 t. - M., 1993. - T. 1. - P.202.

2. Ibidem. P. 203.

3. Div .: Іlyin І.А. Simțul și înțelepciunea culturii rusești // Іlyin І.А. Lucrări colecționate: în 10 volume M., 1996. V.6, carte. II. P.389.

4. Ibidem. P. 395.

5. Gogol N.V. Poisti. Suflete moarte. M., 1996.S. 500.

6. Turgen І. S. Note despre mislivtsa // Turgenev I.S. Colecție completă de lucrări: în 30 de volume, Moscova, 1979. Vol. 3. P.222.

7. Ibidem. S.222-223.

8. Soroka-Rosinsky V.N. Național și eroic printre vikhovannya // Fundamente spirituale ale naționalului rus vikhovannya: o antologie. Ekaterinburg, 1994.S. 67.

9. Shalyapin F.І. Mască și suflet. Patruzeci de ani de viață la teatru. Perm, 1965.S. 242-243.

10.Ilyin I.A. Laudă artistică pentru Shalyapin // Ilyin І.A. Lucrări colecționate: în 10 volume, Moscova, 1998. Vol. 7. P.430.

11. Arde, arde, steaua mea. Romane vechi rusești. M., 1999.S. 38-39.

12. Ganichev. V. De la Mănăstirea Sanaksar ... Doli, gândește-te, speră // Semenul nostru. 2010. Nr. 1. Pp. 189-190.

13. Div .: Ibidem. S. 190.

14. Div .: Mâine. 2008. Nr. 22.C.8.

15. Ilyin I.A. Viața Vogni. M., 2006.S. 292.

Muzica populară rusă este un strat și mai important al folclorului național și este folosită de rădăcini pentru a fi de modă veche. Unele dintre ele seamănă mai puțin cu puțin, iar deyakі câștigă cu o explozie de creștinism. Vechile triburi slave au fost așezate de triburile slave, care locuiau pe teritoriul Rus. Se pot judeca rezultatele săpăturilor arheologice și o serie de elemente de creativitate care au fost păstrate în folclorul mai mare. Până în momentul în care vechile puteri rusești au adormit, cântecele frumoase au ocupat un loc important în cultura rușilor și chiar odată cu venirea creștinismului, folclorul a început să cadă în paragină. Imaginile pentru dans și muzică instrumentală nu erau purtate de posesia oficială, dar nu au dat peste gard ca un limbaj. Perioada viitoare a dezvoltării muzicii populare a început să supraviețuiască prin alte două rachete pentru a accepta creștinismul.

Linii principale

Înainte de principalele genuri de folclor muzical din Rusia, există cântece dansante, cântece de dans, dans, ritualuri și lirice. În secolul al XIX-lea, părțile au devenit populare. Muzica populară rusă este, de asemenea, renumită pentru acompaniamentul său bogat și instrumental. Corzile, spiritele și instrumentele au fost extinse pe scară largă, iar muzica populară și acordeonul și sunetul au devenit o carte de vizită a țării. Ale, neafectate de tse, cântecele Rusiei sunt încă în spirală într-o lume mai largă cu voce. Este legat, evident, de introducerea bisericii la o serie de instrumente muzicale. Pisnі vesel la acea vreme nu a stat atîrna, mi-aș dori să nu poată avea un astfel de gard pe ele.

Cântecele populare rusești victoriene sunt glorificate pentru întreaga lume. O astfel de popularitate este însoțită de voci unice. Ansamblul muzicii populare "" are o mulțime de vedete stâncoase pe toată planeta. Participanții la Yogo de mai multe ori au devenit câștigători ai concursurilor de muzică bagatokh la noile nominalizări. De asemenea, viconavții din pisenii populari ruși, precum Mykola Ermilin, Larisa Kurdyumova și alții, au devenit și mai populari. Pe site-ul iepurilor. Net puteți auzi online sau îl puteți marca fără koshtovno, ca o colecție muzicală în format mp3. La noi, puteți cunoaște muzica pentru orice fel de gust - cât mai repede posibil, fără koshtov și fără a fi nevoie să o restaurați pe site.

Cel mai popular „Buranovskiye Babushki”. Este ușor de explicat. Oamenii sunt mai apropiați de tot ce este mai larg, sincer vikonannya cântecelor populare. V-am trimis un mesaj despre unele dintre ele, nu mai puțin frumoase, ale mensh vidomich viconavtsi folclor din glibinka rusă.

Imagini „Aliyoshnie” ale satului PLEKHOVA

Cu orez din cultura muzicală a satului Plyokhovo, districtul Sudzhansky din regiunea Kursk songs cântece „allyeshnye”, tradiția grisului instrumental, genuri specifice de dans coregrafic - tancuri (ritualuri)

Mistsev naspi, care a făcut Plyokhovo peste tot în lume, - „Timonya”, „Chebotukha”, „Tatăl”, „Hot Orati” - să fie arătat de un ansamblu cu un set unic de instrumente: kugikli (flautul lui Pan, vioara.

Stilul Vikonavska al Plyokhovites este perceput ca o bogăție de aprovizionare empirică, o voce pliabilă. Muzica instrumentală, spіv și dans є sunt componente nepocăite ale tradiției lui Plyokhov, precum spiritul întregii măreții: meciurile bune sunt adesea recunoscătoare pentru kugikli, iar spiritele scârțâitoare și excitate sunt mulțumite de toți câștigătorii câștigătorilor.

În viconomia instrumentală rules regulile tradiționale: doar femeile cântă pe kugikli; pe ryzhka, viorile, armoniile - doar choloviks.

- O, bine, pentru divin. Karagodnaya Pisnya pe Maslyana de către locuitorii viconii din satul Plyokhovo

Countryman în satul Ruska Trostyanka

Pіsenna traditsіya sat zona Ruska Trostyanka Ostrogozkogo Voronezkoї oblastі vіdrіznyaєtsya guchnim toracice timbrul zhіnochih golosіv, sunetul în sus regіstrі cholovіchih golosіv, Pitoresc bagatogolossyam, Visoko rіvnem vikonavskoї іmprovіzatsії, vikoristannyam special spіvochih priyomіv - "Kіks", "skidіv" (spetsifіchnimi voce vikidami scurt în Inshyj, apelați un registru înalt).

Sistemul de gen muzical-folcloric al satului include calendarul, vesіlny, lung, dans rotund, іgrovі pisnі. Un loc important în repertoriul locuitorilor lumii este ocupat de părți și cetățeni. Oh, ar putea vikonuvati ca un acordeon solo sau o balalaika („Matanov”, „Semenivna”, „Barinia”), sau în cor fără un suport instrumental („Îmi fixez concetățenii”, „PUVA, PUVA”).

O altă particularitate a tradiției populare a satului Ruska Trostyanka este apariția unor cântece speciale de primăvară, care pot fi văzute de la Chervona Girka până la Triytsa. Cu astfel de cântece, a marcat sezonul, є lung "După Lesik, Lesik, privighetoarea cu zozulei salutat", "Avem un flux bun de apă."

Piesa „Nightingale, nightingale, nightingale” la viziunea ansamblului folcloric „Krestyanka” din satul Ruska Trostyanka, districtul Ostrogozky, regiunea Voronez

Districtul Baladi Dukhovshchinsky

Picturile lirice sunt unul dintre genurile dominante în tradiția populară tradițională a districtului Dukhovshchinsky. În textele poetice ale chicului, cântecul dezvăluie viața emoțională și experiența emoțională a oamenilor. În mijlocul parcelelor є pentru a naviga în baladni. În melodiile cântecelor lirice, există o exclamație-keynote și o singularitate, un rol important este jucat în moduri diferite. Pisni era în mod tradițional temporizat în perioadele calendaristice (Lituania, ierni) și sfânt (Masnitsi, Duhul zilei, sfânt la tron), locuri de iarnă-iarnă, văzând armata. Printre particularitățile tradiției viconautului moscovit se numără timbrul și particularitatea caracteristică a Viconau Priyomi.

Cântec liric „The girls walk” de visonanul P.M. Kozlovo și K.M. Titova din satul Sheboltaevo, districtul Dukhovshchinsky, regiunea Smolensk

Vocea în satul Zozulya

Satul Zozulya, care se află în teritoriul Perm, este una și aceeași rezervă a culturii tradiționale permiene. Zona de specializare a participanților la ansamblu - spectacol de artă, dans tradițional, dans și igri, costum popular. De obicei, pentru Kochevskiy komі-perm'yakіv „masiv”, subliniat de timbru, „reminiscent” al ansamblului spіv nabuvа un luciu special și empatie pentru compozitorii vicioși de la Kukushansk.

La depozitul ansamblului - locuitorii satului Zozulya, au legat unul cu o singură familie, nativă, sună Sousid. Membrii echipei ridică toate genurile tradiției muzicale: lung, comic liric și poezie rusă, dans, jocuri, muzică de dans rotund, idei ale vieții de masă, spirituale Mirosul tradiției volodiyut Prichuvannya, cunoașteți repertoriul folcloric infantil, kazki și kolisanka, precum și dansul, dansul, interpretarea formelor de folclor popular. Nareshti, duhoarea de a lua și a face ritualuri religioase și tradițiile lui svyatkov: ritul nunții de altădată, ritul de trecere la armată, comemorarea morților, dezvoltarea igrishch și a pajiștilor Trinității.

Tanechna Pisnya („Yuktutan”) „Basuk nilka, Volken Yura” („Fată frumoasă, cap neted”) la Viconul Ansamblului Etnografic din satul Zozulya până în districtul Kochevsky din teritoriul Perm

Karagodniye Pisnі Ilovka

Picturile tradiționale ale satului rus Ivan Ilovka din districtul Oleksiy din regiunea Bulgorod sunt renumite pentru stilul tradițional al prikordonnya Voronez-Bilgorod. În cultura muzicală, Ilovka domină melodiile lungi, care cântă larg și melodiile de dans rotund (karagodnye) cu un dans.

La tradiția sphivochoi a satului, există în mod clar semne ale stilului rus: o prezentare clară a vocii, vizibilitatea registrelor înalte în rândul bărbaților și a celor joase în rândul femeilor în spiritele adormite, în concordanță cu stilul de dansul.

În regiune există puține în tradiția Іlovskoy a calendarului și a formelor rituale. Singurul salvat până în zilele noastre este cântecul calendarului - colindul de Crăciun „Oh, Kaleda, s-pid prostii, proști!” Există puține melodii sezoniere, în mijlocul lor este posibil să se înțeleagă dansul cu trei runde „The Universal My Vinok”.

Cântec de dans rotund „Vselestvenny my vinok” lângă viconania sacilor din satul Ilovka din districtul Oleksiy din regiunea Bulgorod

Brazhn_chanye în districtul Afanasyevsky

Locuitorii din regiunea Kirov își amintesc, iubesc și păstrează cu grijă tradițiile tradiționale.

Imaginile lirice sunt una dintre cele mai importante părți ale declinului cultural al regiunii. Nu se cunoaște un termen special pentru genul de cântece lirice din regiunea Afanasy din regiunea Kirov. Cel mai adesea astfel de imagini sunt caracterizate de yak dovgi, lungi, importante. În anunțurile viconauților, duhoarea este ghicită la vârsta lor; Extinderea numirii, legarea de la ziua din timpul picturii la data (pictura simplă) sau de la apartenența la sfânt (pictura de Crăciun). Tinerii s-au ocupat de cântarea cântecelor lirice când au fost trimiși în armată. Todi їkh sunt numiți soldați.

Imaginile lirice de aici, de regulă, nu erau prea apropiate de situațiile de viață cântătoare: dormeau „dacă mergem”. De cele mai multe ori dormeau înainte de ora roboților polonezi, precum și în sfânta femeilor, precum și a colovicilor: „cine vrea, acela”.

În mod tradițional, beraria sfântului ocupa un loc important, dacă oaspeții beau. Participanții la festivități au jefuit pielea - aducând miere, bere acasă sau bere. După ce au stat un an sau doi cu o riglă, oaspeții s-au dus la colibă. Pe sfinții cich, cântece lirice sună obov'yazkovo.

Cântec liric „Cool, burn with verry” Varankina din satul Ichetovkina Afanasiyivskyi district din regiunea Kievskoy

Generoasă în satul Kamyn

Vechea tradiție a regiunii Bryansk se caracterizează prin dominarea cântecelor lirice de primăvară, rotunde și mici. În satul Kamyn Donin există nunți populare, dansuri rotunde, imagini lirice și de calendar. Ciclul calendaristic al spectacolelor aici în genurile perioadei de Crăciun - generoase și cântece, cum ar fi super-juvenile de capre și cântece olian, au fost afișate în timpul festivităților de pe Maslyana.

Genul, ca în cartierul Starodubsky, este foarte des dezvoltat - prețul melodiilor grozave. Unul dintre genurile non-vii din ziua actuală a genurilor este picturile lirice. Mistsevichki vvazhayut, cum poate mirosi mirosul de o frumusețe de neegalat, să spună despre ele: "Imagini frumoase!"

Cântec Vesilnaya „Oh soacră la cină” la vizonania sacilor din satul Kamyn, districtul Starodubsky din regiunea Bryansk

Nume : Colecție de cele mai bune cântece populare rusești
viconavtsі : різні
pik : 2015
gen: Alte
banalitate : 05:21:05
Format / Codec : MP3
bitrate audio : 256 kbps
Rosemir: 618 Mb

a descrie: Zbirnik din cele mai bune 100 de melodii populare. Toate acele poze, care cunosc și vorbesc tot poporul rus! Dormi cu noi imediat!

Zavantazhiti fără koshtovno colecție a celor mai bune cântece populare rusești este posibil, este posibil

Lista pisenilor:
001. Lidiya Ruslanova - Golden Gori
002. Sergiy Zakharov - Triyka
003. Cântec rusesc - Marusya
004. Nadiya Krigina - Komariki
005. Lyudmila Zikina - sronit inelul
006. Lyudmila Mikolaєva - Fruntea neagră, cu ochii negri
007. Georg OTS - Nu este mai bine să vindeci
008. Tetyana Petrova - Inelul este auritul meu
009. ivan Skobtsov
010. Mykola Timchenko - Vzdovzh peste Piterskoy
011. Yosip Kobzon - Ty chekaush Lizaveta
012. Mikola Erdenko - Îmi amintesc, îmi amintesc
013. Sergiy Lemeshev - Yak walking-walk Vanyusha
014. Olga Voronets - Mă duc, mă duc
015. Mikola Gedda - Ah, consistent
016. Evgen Nesterenko - Clopotele de seară
017. Oleksandra Strelchenko - Ochi carismatici
018. Evgeniya Shevchenko - Mi-a ieșit cu mașina
019. Corul popular rus im. M.E. Pyatnitskogo - Yak era mama mea
020. Ivan Surzhikov - Zhenushka
021. Mykola Timchenko - Viidu pe stradă
022. Olga Voronets - Cineva este prost, cineva este Skoda
023. Olga Kovalova - La final sunt două citate
024. Nadiya Kadisheva și ansamblul Zolote Kilce - Katyusha
025. Maksim Mihailov - Ah ty, partea mea
026. Vladiyar - O, ger, ger
027. Lidiya Ruslanova - Kamarinskaya
028. Ivan Skobtsov - Nich dark catch hvilini
029. Tamara Abdullaev - Yak servind ca soldat
030. Sergiy Zakharov - Sărbătorește luna
031. Lyudmila Mikolaєva - Їkhali tsigani
032. Tetyana Petrova - Yak seara, seara
033. Olga Voronets - Cu oamenii din dansul rotund
034. Sergiy Lemeshev - Blizzard
035. Ziua cea mare - Oh, ce bine ca mine!
036. Vika Tsiganova - ambulanți ambulanți
037. Nadiya Kadisheva și ansamblul Zolote Kilce
038. Galina Nevara - Solov'ї
039. Maria Pakhomenko - Mai frumoasă decât acea culoare
040. Mikola Erdenko - Bucuria
041. Corul popular rus im. M.E. Pyatnitsky - Garnenky, tânăr
042. Alla Bayanova - Sfânt în sat
043. Nadiya Krigina - Comerciant
044. Ivan Skobtsov - Sered Valley Rivne
045. Maksim Mihailov - Oh, partea mea
046. Sergiy Lemeshev - Sunt pe piatră
047. Nadiya Kadisheva și ansamblul Zolote Kilce - If b mav zoloti gori
048. Olga Voronets
049. Ivan Skobtsov - Pas și pas
050. Lyudmila Mikolaeva - Matanov
051. Sergiy Zakharov - Uzdovzh ta conform dreptului
052. Corul popular rus im. M.E. Pyatnitsky -Library
053. Sergiy Zakharov - Hei, antrenor, mergi spre Yar
054. Lidiya Ruslanova - De-a lungul stepelor sălbatice ale Transbaikalului
055. Zinaida Sazonova - Oh, nu este seară
056. Tamara Sinyavska - Mamă, este un ferăstrău la câmp
057. Corul poporului rus suveran Voronez - Aruncarea cu musca
058. Vladiyar - Trăiește-mi vidrada
059. Lidiya Ruslanova - Sunt pe drum
060. Tetyana Petrova - Vanyushka my
061. Karina i Ruzana Lisitsian - Rața lui Lugov
062. Lyudmila Zikina - Z pid kamenchik
063. Kateryna Shavrina - A fost pictat cu purpuriu
064. Corul popular rus im. M.E. Pyatnitsky - Yak pe munți pe munți
065. Lyudmila Zikina - Pid arcul dzynochok
066. Lidiya Ruslanova - Valyanki
067. Voronezh dvchata vocal ensemble - Tonka gorobina
068. Corul Academic de Stat, mâini. A. Sveshnikova - Ah, pasul este larg
069. Oleksandra Strelchenko - Pentru drumul Murom
070. Sergiy Zakharov - Tot ce sunt
071. Ganna Hermann - Through the Islands to the Cut
072. Corul popular rus im. M.E. Pyatnitsky - Oh, ceațele mele
073. Ivan Skobtsov - Dubinushka
074. Vika Tsiganova - Kalina chervona
075. Lyudmila Zikina - Cămașă în privighetoarea grădinii
076. Sergiy Zakharov - Spinner
077. Boris Shtokolov - Noapte
078. Olga Voronets - Kalinka
079. Viktor Klimenko - Coachman, nu conduce cai
080. Nadiya Kadisheva și ansamblul Zolote Kilce - Uralskaya Ryabinushka
081. Maria Maksakova - Peste câmpuri, deci peste curat
082. Corul popular rus IM. M.E. Pyatnitskogo - Koli mi buli on vіynі
083. Corul popular rus im. M.E. Pyatnitsky - primul
084. Lyudmila Mikolaeva - Ah, acum, tsya nich
085. Maria Mordasova
086. Nadiya Kadisheva și ansamblul Zolote Kilce - Klen ti my opaliy
087. Corul popular rus IM. M.E. Pyatnitsky - De-a lungul străzii
088. Anna Litvinenko - Moscova cu aur
089. Vika Tsiganova - Oh, viburnum de culoare
090. Tamara Sinyavska - Katyusha
091. Olga Voronets - Unu, doi, te iubesc
092. Nadiya Kadisheva și ansamblul Zolote Kilce - Înflorit înainte de sfârșit
093. Evgen Nesterenko - Axa de a conduce o tricyka îndrăzneață
094. Kateryna Shavrina - Luchynushka
095. Lyudmila Mikolaєva - De-a lungul Donului guly
096. Iryna Maslennikova - Iarba-furnică
097. Lyudmila Zikina - Teche Volga
098. Olga Voronets - cusăturile sunt crescute
099. Anna Litvinenko - La biserică era o trăsură
100. Maria Mordasova - Ivanivna