“Caz” əslində qısa müddət ərzində musiqi ilə məşğul olmağa və bütün sahədə biliklərinizi ələ keçirməyə kömək edəcək. Caz haqqında bəzi əlavə məlumatlar da var;

Caz haqqında

Yəni caz da?

Cazє musiqi sənətinin forması. Batkivshchyna caz ABŞ-a, de vinik XX əsrdə Avropa və Afrika mədəniyyətlərinin sintezi prosesində. Sonra sirr bütün planetə yayıldı.

Caz canlıdır, musiqi dinlənilir, çünki o, ritmik Afrika dahisini və ritual və ritual tüpürcəklərdə, nağaralarda bagatorik qrisi qəbul edir. Yoqo tarixi dinamikdir, müstəqildir və işığın musiqi prosesinə inteqrasiya olunmuş gözəl podіy ilə bağlıdır.

Nové Svitloda caz ravvinlərə - Afrika qitəsinin xalqına gətirildi. Pis qoxu tez-tez doğum yaşlarından əvvəl uzanırdı və daha qısa bir ağıl üçün biri və biri birbaşa blues motivlərindən yeni bir musiqi yaratdı. Tutaq ki, caz Nyu Orleanda yaranıb. İlk qramoplama 26 1917-ci ildə Nyu-Yorkun Viktor studiyasında şiddətli qayada qeydə alınıb. “Original Dixieland Jazz Band” qrupunun tərkibi ilk hərəkətdə sarsıldı.

Cazın xüsusiyyətləri

Tyo musiqi düz є-nin əsas xüsusiyyətləri:

• Bit - müntəzəm pulsasiya.
• Polіrhythmіya, sinkoplaşdırılmış ritmlərdə yaka runtutsya.
• Improvizatsіynіst.
• Tembrin diapazonu.
• Barvy harmoniyası.
• Swing ritmik fakturaların qəbul edilməsi kompleksidir.

Dərhal az sayda vikonavtı həbs edə bilərsiniz. Ansamblın üzvləri özləri ilə mistik rütbə və nəşrlə "spilkuvannyam" ilə əlaqə qururlar.

Stil caz

Düşmənin göründüyü andan caza üslub və çox yönlülük. Gəlin vidi cazda ən yaxşıların ən yaxşılarını adlandıraq:

• Avanqard... Vinik 1960-cı ildə. Youmu harmoniya, ritm, metr, ənənəvi quruluş, musiqi proqramı cəlb etdi. Nümayəndələr - Sun Ra, Alice Coltrane, Archie Shepp.
• Acid Jazz... Bu əyləncəli musiqi tərzidir. Naqolos sözdən deyil, musiqidən utanır. Nümayəndələr - James Taylor Quartet, De-Phazz, Jamiroquai, Galliano, Don Cherry.
• Böyük Qrup... 1920-ci illərin rokunda idi. O, belə orkestr qruplarından - saksafon - klarnet, orta spirtli içkilər, alətlər, ritm bölmələrindən ibarətdir. Nümayəndələr - Orijinal Dixieland Jazz Band, The Glenn Miller Orchestra, King Oliver Creole Jazz Band, Benny Goodman və Onun Orkestri.
• Bebop... Sklav 1940-cı illərdə rok. Melodiya dəyişikliyinə deyil, harmoniyanın dəyişməsinə əsaslanan qatlanan empirizm və sürətli temp ilə xarakterizə olunur. Caz Vikonavtsi Bebop - nağaraçı Maks Roç, trubaçı Dizzy Gillespi, Çarli Parker, pianoçu Thelonius Monk və Bud Pauell.
• Bugi Vugi... Tse caz və blüz elementlərində olduğu kimi instrumental solodur. 1920-ci illərdə rokda yaranıb. Nümayəndələr - Alex Moore, Piano Red və Devid Oleksandr, Cimmy Yancey, Cripple Clarence Lofton, Pine Top Smith.
• Bos Nova. Braziliya sambi ritmlərinin və caz ekspromtunun "sərin" üslubunda unikal sintezi. Nümayəndələr - Antonio Carlos Jobim, Sten Getz və Charlie Bird.
• Klassik caz... On doqquzuncu əsrdə böyüyüb Nümayəndələr - Kris Barber, Aker Bilk, Kenny Ball, Beatles.
• Yelləncək... 1920-30-cu illərin əvvəllərində yaradılmışdır. Avropa və Negro formalarına görə səciyyələndirilməlidir. Nümayəndələr - Ike Quebec, Oscar Peterson, Mills Brothers, Paulinho Da Costa, Wynton Marsalis Septet, Stephane Grappelli.
• Mainstrom... Musiqi əsərlərinin oxunması ilə xarakterizə olunan yeni caz növünə nail olmaq. Nümayəndələr - Ben Webster, Lester Young, Roy Eldridge, Coleman Hawkins, Johnny Hodges, Buck Clayton.
• Özəl caz... Yeni Orleanda 20-ci əsrin qabığında Vinik. Muzyka isti o shvidka. Pivnichno-skidny caz nümayəndələri - Art Hodes, nağaraçı Barrett Dims və klarnet ifaçısı Benny Goodman.
• Kansas City üslubu. Kanzas Sitidə 1920-ci illərdən yeni dəbdə olan vinnik üslubu. Vin blüz musiqisinin canlı caz musiqisinə və enerjili soloya nüfuz etməsi ilə xarakterizə olunur. Nümayəndələr - Count Base, Benny Mouten, Charlie Parker, Jimmy Russia.
• Qərbi özbək cazı. Vinik Los-Ancelesdəki XX əsrin 50-ci qayasında. Nümayəndələr - Short Rogers, saksafon Bud Schenk və Art Pepper, klarnet ifaçısı Jimmy Jyufri və barabançı Shell Menn.
• Sərin... 1940-cı illərdə rok böyüdükdən sonra. Tse mensh fəaliyyəti, hamar caz üslubu. Yad, düz və birtərəfli səs ilə xarakterizə olunur. Nümayəndələr - Çet Beyker, Corc Şirinq, Deyv Brubek, Con Lyuis, Leniya Tristano, Li Koniç, Ted Dameron, Zoot Sims, Yeri Malligen.
• Proqressiv caz.Şən harmoniya, tez-tez saniyələr və bloklar, politonal, ritmik pulsasiya, rəng ilə xarakterizə olunur.

Caz mövsümü

Funky caz bütün planetin ənənələrini və səslərini ələ keçirdi. Mən dzherelom olan Afrika mədəniyyətinin yenidən qiymətləndirilməsini gördüm. Qaynar cazın nümayəndələri arasında Ken Vandermark, Mets Qustafsson, Evan Parker və Peter Brotzmann, Winton Marsalis, Coshua Redman və Devid Sanchez, Jeff Watts və Bill Stewart var.

Hər il regtaym ritmləri blüz elementləri ilə birlikdə yeni musiqi tərəfinə - caza qulaq asırdı.

Cazın döngələri bluz ilə bağlıdır. On doqquzuncu əsr üçün şərabçılıq Afrika ritmlərinin və Avropa harmoniyasının şərinə bənzəyir, növbəti şukati turu qulların Afrikadan Yeni Dünyanın ərazisinə gətirildiyi an idi. Rabbi Buli eyni ailənin fitilləri tərəfindən gətirildi və bir-birlərini salamlamaq üçün işarə etdi. Konsolidasiya ehtiyacı, afroamerikalıların vahid mədəniyyətinin (kürü və musiqili) qurulmasından əvvəl miras kimi gücsüz mədəniyyətlərin birləşməsini tələb etdi. XVIII əsrdən başlayaraq Afrika və Avropa musiqi mədəniyyətinin dəyişməsi (həmçinin Yeni Dünyadakı ciddi dəyişikliklərdən xəbərdar olan) prosesləri bərpa olundu və XIX əsrdə caz təfəkkürü son nəticəyə gəldi.

New Orleansky caz

New Orleans və ya ənənəvi caz termini musiqiçilərin üslubunu xatırladır, çünki onlar 1900-1917-ci illər arasında Yeni Orleanda cazı rok musiqisi ilə qeyd edirdilər, eləcə də Çikaqoda üzüm çalan və qoxuyan Yeni Orlean musiqiçiləri 2 Caz tarixinin bütün dövrü də “Cazın Epoxasına” bənzəyir. Əvvəla, keşiş həm də musiqini təsvir etməkdə qalib gəlir, necə Yeni Orlean dirçəlişinin nümayəndələri kimi tarix tarixinin qonağı olur, çünki onlar vikonuvati cazını Yeni Orlean məktəbinin musiqi üslubundan itələyirlər.

XX əsrin birinci rübündə ABŞ cazının təbliği

Storyville-in son mahnısı, regional folklor janrından olan caz ABŞ-ın özəl və köhnə əyalətlərində genişlənərək birbaşa milli musiqiyə çevrilməyə başladı. Ale yogo geniş geniş, hiyləgər, bir rozvazhalny rübündən götürə bilmədi. New Orleans ordeni, cazın inkişafı Sent-Luis, Kanzas Siti və Memfisin taxıl şəklində böyük əhəmiyyəti var. Ragtime 19-cu əsrdə Memfisdə anadan olub, 1903-cü ildə isə bütün Hindistan Amerika qitəsinə yayılıb. Yan tərəfdən, aybaşıların təzahürü, afro-amerikan folklorunun hər cür musiqi cərəyanlarının kəskin mozaikasından tutmuş raqdan tutmuş ragtama qədər onlar tez bir zamanda hər yerdə genişləndi və cazın gəlişi üçün bir runt hazırladılar. Caz ifa edən ən məşhur insanların bəziləri aybaşı şousunda öz yoluna sahib idilər. Zadovgo Storіvіla bağlanana qədər New Orleansky musiqiçiləri qondarma "vodvil" cəsədləri ilə qastrol səfərlərinə çıxdılar. Jellie Roll Morton 1904-cü ildən bəri müntəzəm olaraq Alabama, Florida, Texasda qastrol səfərində idi. 1914-cü ildə Çikaqoda fit çalmaq üçün qayalıq qalibiyyət müqaviləsi bağlandı. 1915-ci ildən Çikaqoya Tom Braunun Big Dixieland Orkestri. New Orleans kornetist Freddy Keppard tərəfindən qeyd olunan məşhur Creole Band ilə Çikaqoya böyük vodvil turu. Vaxtlarını "Olimpiya Benda"dan görən Freddy Keppardın sənətçiləri artıq 1914-cü ildə Çikaqonun ən gözəl teatrında uğurla çıxış etdilər və "Original Band Dix"dən əvvəl bu yaxınlarda cazda təqdim edilmiş səs yazılarının səs yazısını etdilər.

Əhəmiyyətli dərəcədə genişləndirilmiş ərazisi, caz, orkestrlərlə dolu, Misisip dağına çıxan gəzinti qayıqlarında tutmaq kimi. 19-cu əsrin sonundan etibarən Nyu-Orleandan Sent Paula səfərlər həftəlik, daha sonra isə bir həftəlik populyarlıq qazandı. 1900-cü ildən bəri çay qayıqındakı rok, musiqisi çay gəmisi turlarının saatlarına görə sərnişinlər üçün ən uyğun olan Yeni Orlean orkestrləri tərəfindən təmir edilmişdir. Bu orkestrlərdən birində fars caz pianoçusu Lil Hardinin Lui Armstronqun Maybut komandası olan "Suger Conni" təyin olundu.

İlk pianoçu Fates Mereiblin çay gəmisi orkestrində çoxlu Maybut New Orlean caz ulduzları var idi. Uçuşunu az-az yerinə yetirən buxarçılar tez-tez onları müşayiət edən stansiyalarda dayanır, orkestrlər musiqi ictimaiyyəti üçün konsertlər təşkil edirdilər. Bu konsertlər özləri Bix Beyderbek, Jes Stacey və Bagatyokh іnshikh üçün yaradıcı debüt oldular. Digər məşhur marşrut Missuridən Kanzas Sitiyədir. Bütün dünyada afro-amerikan folklorunun kökləri, afro-amerikan folklorunun kökləri inkişaf etmiş və blyuz yenidən formalaşmışdır, yeni Orlean cazmenləri vinyatkovo lütfkar orta zəmini tanımışlar. Amerika Birləşmiş Ştatlarının musiqiçilərinin zusillalarının Amerika Birləşmiş Ştatlarının uşaqları arasından seçdiyi Çikaqonun ilk illərinə qədər caz musiqisinin inkişafı üçün əsas mərkəz Çikaqonun saf cazını təqdim edən bir üslub meydana çıxır.

Yelləncək

Termin iki mənası var. İlk növbədə cazın qiyməti əladır. Dəstəkləyici bölmələrdən davamlı vidhilennyah ritmində runtuyutsya olan xarakterik bir pulsasiya növü. Evin işçiləri böyük daxili enerjinin düşmənçiliyi ilə qarşılaşır, çünki onu nonstykogo rivnova stansiyası ilə sıxışdırır. Fərqli şəkildə, 1920-1930-cu illərin sonunda zənci və Avropa caz musiqi üslublarının sintezi nəticəsində məlum olan orkestr caz üslubu.

Oyunçular: Co Pass, Frank Sinatra, Benny Goodman, Norah Jones, Mişel Leqrand, Oscar Peterson, Ike Quebec, Paulinho Da Costa, Wynton Marsalis Septet, Mills Brothers, Stephane Grappelli.

Bebop

XX əsrin 40-cı illərinin ortalarında və müasir caz erasında olan caz üslubu. Melodiya deyil, harmoniyanın dəyişməsinə əsaslanan sürətli temp və qatlana bilən empirizm ilə xarakterizə olunur. Parker və Gillesp tərəfindən buv təqdimatlarının super sürətli tempi, buna görə də onları yeni qeyri-peşəkarlara buraxmayacaqlar. Krіm usogo іnshogo, vіdmіnnoyu risoyu vsіh bіboperіv epatazhna şəkildə povedіnki oldu ki, zovnіshnogo viglyadu: .. Vignuta boru "Dіzzі" Gіllespі, Gіllespі i povedіnka Parker, bezgluzdі kapelyuhi Monk i və s. Viniknuvshi yak reaktsіya povsyudne poshirennya svіngu-də bіbop vikoristannya viraznih zasobіv, ale vodnohchav bir sıra digər tendensiyaları gördükdən sonra.

Əhəmiyyətli dərəcədə böyük kommersiya rəqs orkestrlərinin musiqisini təmsil edən vidminu vid swing-də, bebop - bütün eksperimental olaraq birbaşa cazdan yaradıcılıq, bu, öz antikommersiyaları üçün deyil, kiçik ansamblların (komboların) təcrübəsi üçün vacibdir. Bibop səhnəsi məşhur rəqs musiqisindən tutmuş yüksək keyfiyyətli, intellektual, ale mensh masovoy "musiqiçilər üçün musiqi"-yə qədər cazda mühüm vurğuya çevrildi. Melodiyaları əvəz etmək üçün akkordların kobud gücünə əsaslanan bop-musiqi iradəsi və ya bükülmə ekspromtu.

Xalqın əsas atıcıları bunlar idi: saksofonçu Çarli Parker, trubaçı Dizzy Gillespi, pianoçu Bud Pauell və Telonius Monk, nağaraçı Maks Roach. Həmçinin Chick Corea, Michel Legrand, Joshua Redman Elastic Band, Jan Garbarek, Charles Mingus, Modern Jazz Quartet-i dinləyin.

Böyük Bandy

Biq-bend forması klassikdir, rok qulağından cazda evə bənzəyirdi. Qia forması 20-ci əsrin sonlarına qədər öz aktuallığını saxlamışdır. Musiqiçilər, böyük əyilmələrə ümid etdikləri kimi, qocalıqda çox musiqi yaratmadılar, mahnı məclislərini tutmadılar, daha çox məşqlərdə və ya notlara uyğun olaraq. Orta və taxta nəfəsli alətlərin möhtəşəm bölmələri ilə eyni zamanda retro orkestr sensasiyalı yüksək səslə səslənən zəngin caz harmoniyaları ilə birlikdə big bandın səslərinə (biq band səsi) bənzəyirdi.

Big-band öz saatlarında məşhur musiqiyə çevrildi, orta-sırda şöhrət zirvəsinə çatdı. Tsia Muzyka, yelləncək rəqslərinin ümumi daşqınlarının djereli oldu. Məşhur caz orkestrlərinin üzvləri Duke Ellington, Bennie Goodman, Count Base, Art Show, Chik Webb, Glenn Miller, Tommy Dors, Jimmy Lunsford, Charlie Barnett rəqs qonorarı üçün onları yazıb və yazıblar. “Bagato Big Bands” öz improvizator-solistlərini nümayiş etdirərək, gözləri “orkestrlərin döyüşləri” səhnəsinə yaxın olan düşərgəyə gətirdilər.

Digər Dünya Müharibəsini ifa etmək üçün böyük qrupların populyarlığını istəyən Base, Ellington, Wood Herman, Stan Kenton, Harry James və Bagatma'dan Choli'dəki orkestrlər tez-tez qastrol səfərlərinə çıxdılar və on ödəniş yazdılar. Їkhnya muzyka addım-addım yeni sızmaların axını ilə yenidən işlənib. Boyd Ryburn, Sun Ra, Olivier Nelson, Charles Mingus, Ted Jones-Mel Lewis əsasında qurulan ansambllar kimi bu cür qruplar harmoniya, alətlər və səlahiyyətlərin yeni anlayışını çatdıra bildilər. Christmas big-bandy caz təhsilində standartdır. Lincoln Center caz orkestri, Carnegie Hall Caz Orkestri, Smytson Jazz Şedevrləri Orkestri və Çikaqo Caz Ansamblı kimi orkestrin repertuarı müntəzəm olaraq böyük qrup kompozisiyalarının orijinal aranjimanlarını ifa edir.

2008-ci ildə Corc Saymonun kanonik kitabı "Yelləncək Dövrünün Böyük Orkestrləri" George Simon tərəfindən nəşr olundu;

Mainstrom

Pianoçu Duke Ellington

Böyük qruplar dövründə böyük orkestrlərin pan-modunun sonu, səhnədə böyük orkestrlərin musiqisi kiçik caz ansamblları ilə səhnəyə çıxdığından, yelləncək musiqisi səslənməyə davam etdi. Bir çox məşhur müğənni solistlər bal zallarında canlı çıxışlar edərək, Nyu-Yorkun 52-ci küçəsindəki kiçik klublarda kortəbii şəkildə cem oynayaraq əylənməyi sevirdilər. Üstəlik, o, Ben Webster, Coleman Hawkins, Lester Young, Roy Eldridge, Johnny Hodges, Buck Clayton və başqaları kimi böyük orkestrlərdə "sidemen" kimidir. Böyük döngələrin özü - Duke Ellington, Count Base, Bennie Goodman, Jack Tigarden, Garry James, Gene Krupa, bir qrup solist olmaqla, təkcə rejissorlar deyil, həm də çox sayda insana baxmağın imkanları haqqında zarafat edirdilər. əla mağaza. Yenilikçi priyomy bibopu qəbul etməyin, tsi musicanti qalib bədahətən partiyalar zamanı görünməmiş təxəyyül sonunda nümayiş, yelləncək üçün ənənəvi şəkildə qəbul edilmişdir. Yelləncəyin əsas görüntüləri tədricən "kombo" adlandırdığım kiçik anbarlarda edildi və qeyd edildi, bu çərçivədə gücləndirmək üçün daha çox yer var idi. Uşaqların bütün klub cazının üslubu böyük bopun qulağından kəsilib və mən bunu mainstream, ya da baş ağrısı adlandırıram. Dövrün ən gözəl vikonavtlarından mürəbbələrdə möcüzəvi formaları, demək olar ki, hiss edə bilərsiniz, əgər bədahətən empirizm səciyyəvi olan qızılgül yetişdirən melodiyalar metodundan istifadə etməyin vacibliyini artıq rədd edibsə. Cool caz, bibop və hard-bopun əsas elementlərini seçərək kintsi-x və -x üslubunun necə vilny olduğunu bilirəm. "Müasir meynstrim" və ya postbop termini caz musiqisinin tarixi üslublarına uyğun gəlməyən hər hansı bir üslub üçün builki performansı vikoristovuyutsya edir.

Pivnichny caz. addımlayın

Luї Armstronq, trubaçı və spivak

Mən caz tarixini istəyirəm və 20-ci əsrin əvvəllərindən bəri Yeni Orleanda sevinirəm, lakin trubaçı Lui Armstronq Çikaqoda yeni inqilabi musiqiyə başlamaq üçün Yeni Orleanı itirmiş olsaydı, bir çox musiqi böyük həyəcandan sağ çıxdı. Yeni Orlean caz musiqiçilərinin Nyu-Yorka miqrasiyası pis xəbərlər hiss edərək Pivdnyadan Pivniçə caz musiqiçilərinin davamlı azalması tendensiyası ilə nəticələndi. Çikaqo Yeni Orlean musiqisini götürdü və daha da qızışdı və yeni Orlean yalnız Orleanları qovurmadı. Yeni Orleanın klassik caz üslubunun üfüqlərini itələmiş ən məşhur Çikaqolulara pianoçu Art Hodes, nağaraçı Barrett Dims və klarnet ifaçısı Benni Qudmanı qeyd etmək olar. Nyu-Yorkda sonsuz raxunkaya köçən Armstronq və Qudman orada qəribə bir tənqidi kütlə yaratdılar, çünki o, digər yerin dəfələrlə dünyanın caz paytaxtı olmasına kömək etdi. Həmin saatlarda, Çikaqo XX əsrin birinci rübündə səs yazısının əsas mərkəzində olanda, Nyu-York əsas konsert maydan cazına, Minton Playhouse, Cotton Club, Savjoy I kimi əfsanəvi klublara keçmək üzrə idi. Areni, yak Carnegie Hall.

Kanzas şəhər üslubu

Böyük Depressiya dövründə, Kanzas-Sitidəki qadağan caz səhnəsi Çin-x və -x-nin yeni yaranan səslərindən ibarət bir Məkkəyə çevrildi. Kanzas Sitidə çiçəklənən bir üslub üçün, şou üçün enerjili solistlər kimi iki dəfə nümayiş olunan böyük qruplar kimi nümayiş etdirilən blues barları ilə p'usi-yə nüfuz etmək xarakterikdir, eləcə də kiçik swingers ansamblları. Özü balqabaq balqabağındadır və Kanzas Sitidə Walter Page orkestri və daha sonra Bennie Moten tərəfindən hazırlanmış böyük Count Basi üslubunu kristallaşdırmışdır. Orkestrin incikliyi Kanzas Siti üslubunun tipik nümayəndəsidir, onun əsasını mənim “Misky Blues” adlandırdığım və bir qrup böyük orkestr tərəfindən formalaşdırılmış bluzun sərbəst forması təşkil edirdi. Kanzas Siti caz səhnəsi həm də Count Base Orkestrinin orta bas solistinin, məşhur sözçülər Cimmi Rusiyanın "kral"ı kimi tanınan görkəmli vokal blüz maestrolarının bütöv qalaktikasına çevrildi. Kanzas Sitidə anadan olan məşhur altsaxofonçu Çarli Parker Nyu-Yorka xarakterik blüz mükafatlarında geniş gəldi, o, Kanzas Siti orkestrlərində dərs aldı və keçmişdə bir an elan etdikdə.

Zaxidnıy özbək cazı

Rokun 50-ci illərində sərin cazda boğulan vikonautlar Los-Ancelesdəki səsyazma studiyalarında çoxlu ifa edirdilər. Mənalı bir dünyada, Los-Ancelesdə yerləşən Miles Devis və Viconavtsi-nin indi West Coast Cazını görənlər tərəfindən hazırlanmış noneti və ya Zakhidni uzberezhj cazı... Səsyazma studiyası kimi, Yermoza çimərliyindəki "Mayak" və Los-Anceles yaxınlığındakı "Haig" kimi klublar tez-tez baş ustalarını, orta bully truba ifaçısı Short Rogers, saksafonçu Art Pepper və Bad Schenk, nağaraçı Shell Mengime və Clarinetist Dj-ni təmsil edirdilər. .

Sərin (sərin caz)

Vurğulanıb ki, bebopun hücumu sərin cazın inkişafı ilə rahatlaşmağa başlayıb. Başlanğıcdan başlayaraq rok musiqiçiləri daha az fəaliyyət göstərməyə başladılar, yüngül obrazın həyata keçirilməsinə daha rəvan irəliləyiş, tenor saksofonçu Lester Yanqın quru salamları, edilməsi yolu. Nəticə etibarı ilə o, müqəddiməyə və birtərəfli səsə çevrilir ki, bu da emosiyada “soyuqluq”a çevrilir. Onu "soyutan" bibopun ilk qaliblərindən biri olan trubaçı Miles Devis bu janrın ən böyük yenilikçisinə çevrildi. Yogo nonet, 1950-ci ildə rok musiqisi "Narodzhennya Kula" albomunu lirizm və sərin cazın axını kontekstində yazdırmaq kimi. Sərin caz məktəbinin ən yaxşı musiqiçilərindən bəziləri truba ifaçısı Çet Beyker, pianoçu Corc Şirinq, Con Lyuis, Deyv Brubek və Lenni Tristano, vibrafonçu Milt Cekson və saksofonçular Poll Qoetz, Li Sessimonsdur. Musiqiçilər, xüsusilə Ted Dameron, Claude Thornhill, Bill Evans və bariton saksofonçu Cerri Malligen olmaqla, sərin caza əhəmiyyətli töhfələr verdilər. Bu anbarlar kosmos illüziyasını yaratdığı üçün instrumental anbarda və ruhda, harmoniya tutmasında oturmuşdu. Dissonans həm də musiqiçinin roludur, ümumiyyətlə onun təmtəraqlı, boğuq xarakterində görünür. Sərin caz formatı anbar arxasında tez-tez daha böyük ansambllara, məsələn, nonet və çadırlara yer verdi ki, onlar təkcə ilk bebop dövründə deyil, bütün dövr ərzində inkişaf edir. Deyaky aranjimançıları dəyişdirilən alətlər, o cümlədən konusvari orta spirtli içkilər, məsələn, fransız buynuz və tuba ilə sınaqdan keçirdilər.

Proqressiv caz

Bibop qalibləri ilə paralel olaraq, cazın ortasında yeni bir janr inkişaf edir - proqressiv caz və ya sadəcə olaraq proqressiv. Janrın əsas görünüşü, böyük qruplara qapılmış və köhnə, yeri gəlmişkən köhnəlmiş bir şeydən gələn köhnə modadır. simfonik caz, Paul Whiteman tərəfindən təqdim edilmişdir. İlk illərin əvvəllərində mütərəqqi yaradıcılar o vaxtkı kimi caz ənənələrinə radikal baxışdan geri çəkilmədilər. Şvidşanın qoxuları, hərtərəfli təfərrüatlı yelləncək ifadələri-modellərinin yenidən nəzərdən keçirilməsinə, tonallıq və harmoniya qalusunda Avropa simfoniyasının qalan hissəsini bəstələmək praktikasına daxil edildi.

"Mütərəqqi" zrobiv pianoçu və dirijor Sten Kenton konsepsiyasının inkişafında ən əhəmiyyətli əlavələr. Üç ilk robot, vasne, i qabağında mütərəqqi cazın bir hissəsini götürür. İlk orkestrin qeyd etdiyi musiqinin sədaları üçün top Raxmaninova yaxın idi və kompozisiyalar romantizm düyüünü daşıyırdı. Simfonik caza tse bulo niblichche janrı üzrə prote. Əvvəllər məşhur Artistry albomlarının tarixinin rokunda caz elementləri rəngin kökü rolunu oynamağı dayandırıb və artıq musiqi materialına üzvi şəkildə daxil olub. Kentondan sifariş, bu işdə xidmət ən gözəl aranjimançı, Darijus Miyonun tərbiyə etdiyi Pit Ruqoloya aid idi. Bu gün (bu qayaların arxasında) simfonik səsləndirmə, stakkatonun xüsusi texnikası saksafonlar qrupunda, ahəngdə, saniyə hissələrində və bloklarda, politonal və caz ritmik pulsasiyası qaydasında ritmdə səs musiqisinin oxu. Avropa simfonik mədəniyyəti üçün xüsusi platforma və bibop elementlərini bilən, xüsusilə p'us tərəfindən xatırlanan yenilikçilərdən biri kimi de solo instrumentalistlər orkestrə reşti sədalarını müdafiə edirdilər. Mən Kentona onların kompozisiyalarına və solistlərin ən vacib hissələrinə gəldiyim üçün böyük hörməti də nəzərdə tutmaq istərdim, ortada çox vacib nağaraçı Shelly One Mayne, bas ifaçısı Food Safransky caz musiqiçiləri, trombonlar. Seçilmiş janrın virnisti Sten Kenton öz kar'orisini tutdu.

Kentondan Krim Wall, janra bəzi töhfələr də tsikavi aranjimançıları və instrumentalistlər Boyd Ryburn və Gil Evans tərəfindən edildi. Proqressiv inkişafın bir növ apoteozu olaraq, artıq təxmin edilən "Artistry" seriyasından sifariş, məsələn, Miles Davis ansamblı ilə Gil Evans spilo tərəfindən yazılmış albomlar seriyasında istifadə edilə bilər --i rok "Miles tajkada" körpə ". Ölümündən bir müddət əvvəl, Miles Devis Kraliça Consun böyük qrupu ilə Gil Evansın köhnə aranjimanlarını yazaraq janra qayıtmışdı.

Sərt bop

Hard-bop (ingiliscə - hard, hard bop) bir növ cazdır, 50-ci rr-də scho vinik. XX əsr XX əsr bopdan. Blyuza arxalanaraq ifadəli, şiddətli bir ritm olun. Caz cazının üslublarına uyğunlaşın. Təxminən elə həmin saatda soyuq caz Qərbi Özbəkistanda kök salmağa başlayandan Detroit, Filadelfiya və Nyu-Yorkdan olan caz musiqiçiləri köhnə bop düsturlarının daha möhkəm, mühüm variasiyalarını rədd edərək onları parçalamağa başladılar. Yaxından nagaduyuchi ənənəvi bebop öz aqressivliyi və texniki vimogas, hard-bop 1950 və 1960-cı illərin standart gənc formaları daha az runtuvavshis və blues və ritmik sürücü elementlərinə daha çox hörmət çevrilir. Ehtiraslı bir duyğu, güclənmənin əsas dayağı üçün eyni zamanda güclü harmoniya hissi ilə, səlahiyyətlilər nəfəs alətlərində vikonavtlar üçün ən yüksək əhəmiyyət kəsb etdi, ritm bölməsi daha çox barabanların basını xatırladırdı. piano və s )

Ladovy (modal) caz

Soul caz

Çuxur

Yak vіdgaluzhennya soul caz, groove stil blues notlar və oyandıran vinyatkovy ritmik ritmik kompozisiya ilə kiçik melodiya edir. Başlıqlardan biri də "funk"dır, groove fasiləsiz, xarakterik ritmik körpənin görünüşünə diqqət yetirir, onu yüngül instrumental və lirik bəzəklərlə cəlb edir.

Yaradın, özünüzü yivlərin üslublarında göstərin, radio ifadələri yaradın, xüsusi blues versiyasında olduğu kimi, eləcə də sürətli tempdə rəqs etmək üçün dinləyici tələb edin. Solne emprovizatsiyu döymək və kollektiv səs üçün suvore saxlamaq. Orqan üslubunun ən məşhur nümayəndələri Riçard "Qrouv" Holms və Şirli Skott, tenorasafonçu Gene Emmons və fleytaçı/altsaksofonçu Leo Rayt.

Pulsuz caz

Saksofonçu Ornette Coleman

Caz tarixinin ən məşhur ruhu olan Mozhlivo, adların gəlməsi ilə olduğu kimi, vilni cazının və ya "Nitq xəbərləri"nin meydana çıxması ilə qalib gəlir. Caz üçün canlı bir şey istəyirsinizsə, onlar hələ bu terminin özü meydana çıxmazdan əvvəl cazın musiqi strukturunun sərhədlərini öyrənmişlər, Coleman Hawkins, Pi V Russell və Lennii Tristan kimi yenilikçilərin "təcrübələrində" ən orijinaldır. belə Taylora görə, tsey birbaşa özünəməxsus üslub kimi formalaşdı.

John Coltrane, Albert Eyler və Sun Ra Arkestrasındakı ruh da daxil olmaqla başqaları ilə eyni anda iki musiqi parçası ifa edənlər və quruluşlarla dolu The Revolutionary Ensemble adlı qrupun çoxlu musiqisi var. Yeniliyin ortasında, o böyük musiqi ilə tanış olduqları üçün, güllə akordların sonundan görünürdü ki, bu da musiqinin istənilən istiqamətə dağılmasına imkan verir. Topun əsas dəyişikliyi ritmin ritmində, de "yelləncək" və ya baxışlarda bilinir və ya top tərəfindən nəzərə alınmır. Bundan əlavə, görünür, pulsasiya, metr və groove bir buladan daha çox, caza oxunan bir elementin yüz elementidir. Bağlamaların digər əsas komponenti atonallıqdır. İndi musiqi ifası artıq xüsusi ton sistemində deyil. Nüfuz edən, hürən, sarsıdıcı notlar yeni bir səs işığını yadda saxladı.

Vilnı cazı və indiki prodovzhu іsnuvati, yalamanın həyat tərzi forması kimi və əslində bizim vyniknenyamızın əvvəlində olduğu kimi ruhani üslubda deyil.

Криитив

Birbaşa görünən "Creations" caz elementlərinin, eksperimentallığın və avanqardın nüfuzu ilə seçilir. Bütün prosesin qulağı qismən caz qazanacaq. Caz-avanqard elementləri yüksəldikcə bir dəyişiklik və yenilik kimi musiqiyə daxil olur, “eksperimental” edilir. 50-ci illərdə caz eksperimentalizmin yeni formalarını belə təqdim etdi”, 60-70-ci illərin rok-bulları ənənədən ən radikal yanaşma idi, ritm, tonallıq və strukturun yeni elementlərini praktikaya daxil etdi. Factuality, avangardistska Musica vіdkritimi formaları oharakterizuvati SSMSC Bulo vazhche of sinonіmіchnoyu, nіzh navіt vіlny dzhaz.Poperedno zaplanovana vislovіv zmіshuvalasya vіlnіshimi solo strukturu oldu ifadələr chastkovo nagaduyuchi haqqında vіlny dzhaz.Kompozitsіynі Elements nastіlki zlivalis іmprovіzatsієyu scho vzhe Bulo vazhko viznachiti de sona çatdı olan tərləmə və dostuna təmir etdi. yaradılışların strukturu elə işlənmişdi ki, aranjiman üçün solo məhsul idi, musiqi prosesinə abstraksiya formasının peyda olmasından əvvəl başlamaq və ya xaos yaratmaq məntiqli idi. Pionerləri birbaşa zarahuvati pianoçusu Lenna Tristano, saksofonçu Jimmy Geoffrey və bəstəkar / aranjimançı / dirijor Günter Şuller izləyir. Ən yeni merlərə qədər müğənniləri Paul Bley və Andrew Hill, saksofonları Anthony Braxton və Sem Revers, barabançılar Sunny Murray və Andrew Sirill, eləcə də AACM (Association of Artists) Artistic Type üzvləri təqdim edir.

Fusion

Təkcə zlittyadan caza pop musiqidən və rok-xdan deyil, soul, funk və ritm və blüz, füzyon (yaxud sözün əsl mənasında ərintisi) kimi sahələrdən olan musiqidən, musiqi janrı kimi oxuduqdan sonra. məsələn ortaya çıxdı. x, caz-rok adı ilə. Həmin qrup, gitaraçı Larry Coriellanın "Eleventh House", "Lifetime" nağaraçısı Tonі Williams və həmçinin Miles Devіs keruvalis kimi, ev təsərrüfatına elektronika, rok ritmləri və qızılgüllər kimi elementləri təqdim edərək, niyə " ayaqda" caz, qulağa fiksasiya, həm də, svingovy beat və blues musiqisi qarşısında oynamağa başlayın, repertuarda həm blues materialı, həm də populyar standartları ehtiva edir. Fusion termini onun Mahavishnu Orchestra, Weather Report və Chika Coria'nın Return To Forever ansamblı kimi uğurlu orkestr olması faktı ilə əlaqədar bazarlıq məqsədilə istifadə edilməmişdir. Musiqi ansambllarından skrying, tarixi caz praktikasını həyata keçirən güc və melodiya üzərində daimi vurğunu itirərək, tənqidlərə əhəmiyyət vermədi, “bunu etdilər, musiqi etdilər, yaxşı etdilər. . Əslində, bir çox erkən təcrübə eşitsəniz, üfunətin kommersiya baxımından əlverişli olması ehtimalı azdır, siz qardaşın qulaqlarını, onsuz da köklü dialoq təbiətindən musiqi ilə yüklənmiş birinin taleyini hiss edirsiniz. Ortaların bir hissəsi ilə füzyon onu asan dinləmək və/yaxud ritm və blues musiqisi üçün musiqi seçimlərində yenidən etdi. Kompozisiya baxımından bir baxışdan tutmuş tamaşaya qədər mən öz əzəmətliliyimin bir hissəsini nəzərdə tuturam, sonra onu itirmişəm. Oooh, onlar caz musiqisi ifa edərkən, füzyonun musiqi formasını viraznı astanasında yenidən təsəvvür etdilər. Bu artistlər nağaraçı Ronald Şennon Cekson, gitaraçılar Pat Metheny, Con Skofild, Con Aberkrombi və Ceyms "Qan" / trubaçı Ornette Koulman yaradıcılıqla uşaqlardan musiqi opanuyuyu.

Postbop

Təbilçi Art Blake

Musiqi üçün post-boop ov dövrü, eləcə də vikonuvala caz musiqiçiləri, bebop sahəsində prodovjuvala yaratmaq üçün vil cazdakı təcrübələrdən pis, 1960-cı illərin həmin dövrünün uzanması ilə inkişaf etmişdir. Həmçinin, sərt təxminlər kimi, bütün forma ritmlər, ansambl strukturları və bibop enerjiləri, küləklərin sakit birləşmələri və eyni musiqi repertuarında, o cümlədən qalib Latın elementlərində runtuvalasya. Post-boop musiqisini görənlər, yeni saatda kəsilən, pop musiqisinin panuvannyasına ədəbsiz hala gələn Viktoriya elementlərində funk, groove abo soul çalırdılar. Tez-tez blues rok ilə daniy pidvid eskperimentu. Saksofonçu Henk Mobl, pianoçu Horace Silver, nağaraçı Art Bleyk və truba ifaçısı Li Morqan kimi maestri əslində ortada musiqi çalmağa başlayıb və indi cazın bir formasına çevrilənlərə ötürülüb. Böyük sadə melodiyaların sırası və eşitmənin daha nüfuzedici döyüntüsü, dinləyici burada hiss edə bilər və İncil, ritm və blüz arasındakı qarışığı izləyə bilər. Uzanan deyakie ilanları ilə yaradılan bütün üslub, mahnı dünyası bir kompozisiya elementi kimi yeni strukturların yaradılması üçün vikoristovuvavsya. Saksofonçu Co Henderson, pianoçu McCoy Tyner və Dizzy Gillespi kimi görkəmli bopper, boole və insanlar kimi musiqinin bütün janrına və ahəngdar şəkildə daxil oldular. Bütün dövr ərzində görünən ən mühüm bəstəkarlardan biri saksofonçu Wayne Shorterdir. Shorter, öz güclü ağılları üçün bir sıra güclü albomlar yazmaq üçün parçalanaraq, Art Blake ansamblında məktəbi keçdi. Klaviatura ifaçısı Herbi Hencock ilə birlikdə Shorter, Miles Devisi ofisə əlavə etdi (ən eksperimental və artıq John Coltrane-nin iştirakı ilə post-boop-x Buv Devis kvintetinin enjekte edilmiş qrupu), bu, ən son idi.

Bayram-caz

Caz manuş

Rozpovsyujennya caz

Caz dövlətə mənsubiyyətindən asılı olmayaraq bütün dünyada musiqiçilər və dinləyicilər arasında əsas maraq mənbəyidir. Trompet ifaçısı Dizzy Gillespinin ilk robotlarının adekvat sadəliyi və caz ənənələrinin qara kubalıların musiqisi ilə sintezi Afrika, Latın Amerikası və Uzaq mənşəli ölkələrin musiqi tənəzzülünü birləşdirdi. Caz köhnə musiqi ənənələrindən məhrum olmayaraq, ardıcıl olaraq özünə yer tapmışdır. Məsələn, rəssamlar Hindistanın musiqi elementləri ilə əsəri sınamaq istəyirdilərsə. Tsikh zusil buttunu Tac Mahal sarayında fleytaçı Paul Hornun qeydlərində və ya məsələn, Oregon qrupunun yaradıcılığı və Conun layihəsi ilə təqdim olunan "hər şeydən vacib musiqi" axınında tapmaq olar. McLaughlin Shackti. Əvvəllər əsasən caz üzərində qurulmuş Maklaflin musiqisində, Şaktidən gələn robotlar dövründə, hatam abo süfrəsi, yarışların itirilmiş ritmləri və geniş yayılmış forması münasibəti ilə hind yanaşmasının yeni alətləri durğunlaşmağa başladı. səslənməyə başladı. Çikaqonun İncəsənət Ansamblı Afrika və caz formalarında erkən pioner idi. Saksofonçu/bəstəkar Con Zorn və onun yəhudi musiqi mədəniyyəti haqqında daha çox məlumatı Masada orkestri çərçivəsində olduğu kimi, onun duruşu da elədir. Robotlar afrikalı musiqiçi Salif Keyta, gitaraçı Mark Ribo və bas gitarist Entoni Koulman ilə yazılar aparan klaviatura ifaçısı Con Medeski kimi bütün caz musiqiçiləri qrupunu dürtdülər. Tropetçi Dave Douglas iz natkhnennyam öz musiqi Balkan motivləri ilə prodzhu, todi kimi Asiya-Amerika Caz Orkestri (Asiya-Amerika Caz Orkestri) caz və Asiya rəsmi musiqisinin yaxınlaşmasının əyalət köməkçisi kimi meydana çıxdı. Dünyada qloballaşmanın tərəddüdləri davam edir, insanların şüurunu gələcək üçün qoruyub saxlamaq və cazı musiqinin diqqətinə çatdırmaq üçün caz digər musiqi ənənələrinin axınına davamlı olaraq daxil edilir.

SRSR və Rusiyada caz

Rusiya Federasiyasında ilk
ekssentrik orkestr
caz qrupu Valentin Parnakh

30-cu illərdə caz getdikcə populyarlaşdı, onların bir çoxu aktyor və müəllim Leonid Utiosov və trubaçı Y.B.Skomorovskinin kritik roluna görə Leninqrad ansamblının yaradıcılarıdır. Onun iştirakı üçün məşhur kinokomediya "Veseli uşaqlar" (1934, ilk növbədə "Caz komediyası" adlanır), caz musiqiçisinin tarixinə və kiçik bir saundtrekə (müəllifi İsaak Dunaevski) təyin edilmişdir. Utyosov və Skomorovski “çay-caz”ın (teatr cazının) orijinal üslubunu formalaşdırmışlar, musiqinin teatr, opera ilə yayı əsasında formalaşmış, yenisində vokal nömrələri və vistavi elementi böyük rol oynamışdır.

Radiansky caz zrobiv Eddy Rosner inkişafında Pomitnyy əlavələr - bəstəkar, musiqiçi və orkestrlərin kerivnik. Karyerasını Nimeççina, Polşa və digər Avropa regionlarında tapan Rosner SSRİ-yə köçdü və SSRİ-də yelləncək sənətinin qabaqcıllarından biri və Bilorus cazının banisi oldu. Yelləncək üslubunun populyarlaşdırılmasında və mənimsənilməsində mühüm rolu 30-40-cı illərin Moskva kollektivləri, məsələn, keruvali Aleksandr Tsfasman və Oleksandr Varlamov oynadılar. İlk radio verilişində A.Varlamovun rəhbərlik etdiyi Ümumittifaq Radiosunun caz orkestri iştirak etmişdir. O saatdan xilas olan anbara gedək, Oleq Lundstremin orkestri peyda oldu. Tsei 1935-1947-ci illərdə rokda ifa olunan rus diasporunun böyük olmayan və gözəl caz ansambllarına uzanan geniş vіdomiy ninі böyük qrupudur. Çində.

Radianskoy hökumətinin caza münasibəti qeyri-müəyyən idi: caz-qaliblər, bir qayda olaraq, hasarlanmadı və cazın tənqidi, ümumiyyətlə, anti-Qərb mədəniyyəti kontekstində genişləndi. Məsələn, 40-cı illər, kosmopolitizmlə mübarizə üçün bir saatdır, SRCP-də caz xüsusilə bükülmə dövrünü yaşayır, çünki kollektiv "itirilmiş" musiqini ifa edərkən təqibdən xəbərdar olur. “Vidliqa”nın qulağı ilə musiqiçilərin təqibi düzəldi, lakin tənqidlər davam etdi.

Amerika Mədəniyyəti Tarixi Professoru Penni Van Yesşenin irəliləyişləri sayəsində ABŞ Dövlət Departamenti CPCR-ə və Radyanskiy üçüncü dünyasının ölkənin kənarında genişlənməsinə qarşı ideoloji ideya kimi caz çalmağa başladı.

SRSR-də caz haqqında ilk kitab 1926-cı ildə Leninqrad Dövlət Akademiyasında nəşr edilmişdir. Vona Bula musiqiçi Semyon Ginzburq tərəfindən qədim bəstəkarların və musiqi tənqidçilərinin məqalələrinin tərcümələrindən, eləcə də güclü materiallardan toplanmış və “ Caz qrupu o qancıq musiqi» .
Caz haqqında bir kitab SRCP-yə 1960-cı illərdə gəldi. Vona Bula Valeriyam Misovski və Volodymyr Feyurtag tərəfindən yazılmış, " Caz və özü də bir məlumat toplusu idi, belə ki, o saat gənc dzhereldən düzəliş etmək olar. Saat üçdə robot rus cazının ilk ensiklopediyasının üzərində gurlandı, sanki onu 2001-ci ildə Sankt-Peterburqda “Skifiya” şousunda görməkdən uzaq idi. Ensiklopediya" Caz. XX maddə. Ensiklopedik köməkçi“Bol ən nüfuzlu caz tənqidçilərindən biri olan Volodimir Feyurtaq tərəfindən hazırlanıb və mindən çox caz işçisinin adı var və o, caz haqqında aparıcı rus kitabı kimi tanınıb. 2008-ci ildə başqalarından çox işıq gəldi. Caz. Ensiklopedik köməkçi, balın de caz tarixi hətta XXI əsrə qədər keçirilib, yüzlərlə yeni fotoşəkil əlavə edilib, caz adlarının siyahısı dörddə bir artırılıb.

Latın amerikan caz

Latın ritmik elementlərinin əlavə edilməsi cazda geniş vüsət alıb və Yeni Orleanda yaranan mədəniyyətlərin dəyişməsinin qulağı kimidir. Jellie Roll Morton həmin ilin ortalarında qeydlərində "İspan Vidtinki" haqqında danışır. Dyuk Ellinqton və caz orkestrlərinin aparıcı üzvləri də latın formalarını ifa ediblər. Latın cazının banisi, truba ifaçısı / aranjimançı Mario Bausa Qolovni (yaxşı tanımaq istəmir), Kuba Orkestrini doğma limanından Çik Uebbin orkestrinə, on illik Khenghera Khendhera Khendhera Khendi Kella Kender Hellhea Klut Hellerə gətirdi. Uşaqlardan Kellowey orkestrində truba ifaçısı Dizzy Gillespie ilə oynayın, Baus düz, ortada böyük qrup Gillespies-dən düz xətlər var. Tsia "love іntriga" Gillespі qalıq trivaloi kar'єri trivasının Latın musiqi formaları ilə. Bausun tərəfində, karyerasını davam etdirərək, Afro-Kuba Orkestrinin Machito, keçmiş Bouvier Schwager-in solisti, prisvisko Machito-da zərb alətləri ifaçısı Frank Grillo-nun musiqi əsasına çevrildi. 1950-1960-i rocky Latın ritmləri ilə mənasız flirt caz işarəsindən keçdi, həm də bossa novanın düz qarşısından sambinin Braziliya elementləri ilə sintezi zənginləşdirdi. Sərin caz üslubunu, Qərb Sahilinin musiqiçilərinin ittihamlarını qəbul edərək, mən Avropa klassik nisbətinə sahibəm və Braziliya ritmləri, bossa nova və ya düzgün "Braziliya cazı" kimi, 2010-cu ildə ABŞ-da populyarlıq qazandım. böyümək üzrədir. Akustik gitaraların incə, ale hipnotik ritmləri həm portuqal, həm də ingilis dillərində sadə melodiyalara hörməti vurğuladı. Braziliyalılara Joao Gilberto və Antonio Carlos Zhobin rəhbərlik edirdi, onların rok üslubu hard-bop və təbii caza rəqs edilə bilən alternativə çevrilmiş, Qərbi Qaydan olan ukraynalı musiqiçilərin yazıları və ifaları ilə populyarlığını əhəmiyyətli dərəcədə genişləndirmişdir. Latın musiqisi, birinci dərəcəli Latın Amerikası musiqiçiləri olan orkestrlər və qruplar, o cümlədən birləşmiş musiqi və Latın səhnələri daxil olmaqla -x və -x-də caz və nadala çevrildi. Tam yeni Latın caz Renessansı truba ifaçısı Arturo Sandoval, saksofonçu və klarnet ifaçısı Pakito D'Rivera və başqaları kimi kubalı imansızların torpaq vikonavtlarının davamlı axını ilə doğuldu. , Fidel Kastro rejiminə ən geniş imkanların zarafatları ilə axdı, üfunət rozrahovuvali Nyu York və Floridada bildiyi kimi. Həmçinin Latın cazının siyasi ritmik musiqisi kimi rəqs üçün daha intensiv və daha çox qəbul edilən ideya caz auditoriyasını xeyli genişləndirdi. Əlbəttə ki, intellektual yuxu üçün çox məhrumiyyətlərlə minimum intuitivliyə sahibsiniz.

Acı işıqda caz

Siz orijinal mesajı dəyişə bilərsiniz.

Giriş

Dünyanın 124 ölkəsində böyüyəcək Amerikanın ən məşhur caz jurnalı “Down Beat”in baş redaktoru kimi bir saat müxbir kimi enerji verib: “Bəs caz? "Nicholas ilə narahat olmadıq, amma Lyudin belə bir vaxtda çox ağıllı casus idi, yeməyi bağışla!", redaktor bir ildən sonra dedi. Hər gün, istər caz tamaşası olsun, mən sizə iki il və daha çox musiqi haqqında danışacağam, konkret olaraq heç nə izah etməmişəm, ona görə də qısa müddət ərzində o qədər də tez-tez olmur. 'sözün 'ktive' adı o, çox başa düşülən "caz".
King Oliver və Mayles Davies, Benny Goodman və Modern Jazz Quartet, Wall of Kenton və John Coltrane, Charlie Parker və Dave Brubeck musiqilərində ruhun təbiiliyi möhtəşəmdir. Bir çox anbar hissələri və 100 rubl üçün cazın ən davamlı inkişafı bundan əvvəl çağırılmışdı, belə bir dəqiq xüsusiyyətlər toplusunu artırmaq mümkün deyildi, lakin sabahın formalaşması caz-rok üçün diametrik olaraq zidd ola bilər).
Caz problemləri ilə bağlı problemlər i. bunda bir problemdir ki, biz alnımızda kişiliyi əldə edirik və caz haqqında danışmaq çox pis nəticələr verir. Aydındır ki, asmada musiqi işığını hiss edəcək bütün bu xüsusiyyətlərə malik olmaqla, az-az qurmaq və daha az intellektli və mərkəzdə olmaq mümkündür. Eyni zamanda “Caz nədir?” adlı yemək verilir. "Uvazidə hansı caz?" Budur, mi viyavlyamo, kiçik insanlar üçün maє rіznі sözüdür. Lyudinin dərisi hökumətin qərarı üçün oxuyan zmist kimi leksik neologizmi xatırladır.
Pis söz kimi iki kateqoriya insanı araşdırın. Bəzi insanlar cazı sevir, onlar hiyləgər ola bilməzlər. Əksər caz həvəskarları sözün daha da geniş durğunluğu ilə xarakterizə olunur, lakin onların heç biri cazı dəyərləndirə, inkar edə və sona çatdıra bilməz, çünki dermal sürücünün öz düşüncəsi var. Qoxunu siz öz ruhunuz haqqında bilə bilərsiniz, bununla belə, sizin haqqınızda dəri narahatdır və cazın təfərrüatlarda itirilmədiyini bilmək. Ən peşəkar musiqiçiləri gedin, çünki onlar cazda yaşayırlar və müntəzəm olaraq onu ziyarət edirlər, musiqi zəncirinin yeni və paylayıcı hissələrini verirlər.
Tlumun qeyri-müəyyən çox yönlü olması bizə musiqi baxımından cazla məşğul olanlar haqqında bir-birinin ardınca getməyə heç bir şans vermir. Tim adam deyil, 50-ci illərin 2-ci yarısında musiqiçi, Nyu-York Caz İnstitutunun prezidenti və direktoru Marşall Sternsin (1908-1966) bütün dövrlərini təbliğ edən güclü bir gənc var ... Yeni Dünyanın ki. Onun musiqiyə çox tarixi nöqteyi-nəzərdən özünəməxsus əhəmiyyət kəsb edən, ilk dəfə 1956-cı ildə nəşr olunmuş “Cazın tarixi” adlı möcüzəvi antologiya kitabı var.
Sterns yazırdı: "Hər şeydən əvvəl, cazı hiss etmirsinizsə, onu sözlə təsvir etmək yox, öyrənmək daha asandır. Böyük musiqiçilər ". ənənəvi - Qərbi Avropa və Qərbi Afrika, belə ki, gənc və qara mədəniyyətin faktiki rosiness, mən Avropa ənənə, belə ritmik, sallanan mədəniyyətin ale oynadığı rolu burada dəyişdirmək istəyirəm. Afrikadan səyahətləriniz. Bunun üçün musiqinin baş anbarları "Avropa harmoniyası, Avro-Afrika melodiyası və Afrika ritmi"dir.
Niyə caz vinik Pivdennoy Central deyil, Pivniçnaya Amerikanın ərazisində olmalıdır, dey, böyükləri də çox idi? Batkivşçina haqqında cazdan danışsanız belə, çubuqla Amerikaya zəng etmək istəyirsiniz, amma eyni zamanda məni ABŞ dünyasına çağırırsınız. Amerika qitəsinin yarısının tarixən məskunlaşdığı sağda, aparıcı rütbə, protestantlar (ingilis və fransız), іspantsі ortası). Qara neovilniklərə heyran qalan portuqallar, sadəcə olaraq, işdə arıq olduqları üçün, ruhlarının işi ilə alınmadıqları üçün. İrqlərin və mədəniyyətlərin bir-birinə dərin nüfuz etməsində mənalılıq və nüfuz əlaməti ola bilməzdi, lakin afrikalı qulların doğma musiqisinin qorunması, xüsusən musiqinin ritminin ritmində onun qəlbinə daxil oldu. Mərkəzi Amerikanın Böyük Vətən Müharibəsi torpaqlarında Dossi dil kultları, yerli mərasimlər və qeyri-Roma karnavalları var Kubadan yuxarı (və ya Latın Amerikası) ritmlər üçün həyata keçirilir. Təəccüblü deyil ki, hətta Yeni Dünyanın bütün ritmik həyatında, Yeni Svitin bir hissəsi artıq bizim saatımızda bütün populyar musiqiyə daxil oldu, belə ki, Pivnich anbardan xoşbəxt bir musiqi sirri verdi.
Otzhe, prodovzhu Sterns, tarixi aspektdə caz orijinaldan altı mühüm djerelin sintezidir. Onlara qəbul edilir:
1. Qərbi Afrikanın ritmləri;
2. İş mahnıları, tarla haykırtıları;
3. Neqrit relіgіynі pisnі (ruhlar);
4. Qara svitski pisnі (mavilər);
5. Amerika xalq musiqisi paytaxtı keçdi;
6. Minstrellərin musiqisi və yüksək küçədə musiqi alətləri.

Bobinlər

Qvineyadakı, lakin Qərbi Afrikanın Özbəkistan sahillərindəki böyük insanların ilk sərvətləri artıq 1482-ci ildə idi. Düz 10 il sonra bayraq podu göründü - Amerikanın Kolumbun görünüşü. 1620 səh. ABŞ-ın indiki ərazisində, Qərbi Afrikadan Atlantik Okeanı boyunca gəmilərdə əl ilə daşına bilən ilk qara ravvinlər meydana çıxdı. Sonrakı yüz il ərzində orada sayı yüz minə, 1790 rubla qədər artdı. tse sayı 10 dəfə artmışdır.
“Afrika ritmi” deyən kimi ananın hörmət tələbi, sağlam şəkildə, Qərbi Afrika qaradərililərinin “caz” çalmaması, buna gəlincə – ritmə ehtiyac yoxdur, çünki köhnə nağara saxlayacağam. köhnə şəhərdə "qatlanan poliritm və bagatom. Ale ravvinlər özləri ilə "Yeni İşıq"da zhodnye musiqi alətlərini götürə bilmədilər və Amerikadakı kolleksiyadan nədənsə etnoqrafik muzeylərə tökülə bilən öz-özünə hazırlanmış nağaraların hasarından istifadə edə bilmədilər. . O vaxta qədər çox adam yoxdur, istər şkiri rəngi olsun, ritmlə tanış olmayacayıq, bütün sərvətlər ənənədədir, tobto. həmin navkolishny otocheniya nəslinin tənəzzülü zamanı zəncilər oxudular və rituallar götürüldü və Amerika Birləşmiş Ştatlarının ərazisinə keçdi, lakin yaddaşa görə afro-amerikalı zəncilərin nəsildən nəslinə. Yak Dizzy Gillespi-yə deyir: "Məncə, Allah heç kimə bundan artığını, daha aşağısını verə bilməz, əgər eyni üfunət üfunət qoxusu eyni zehinlərdə görünsə. İstəyirsənsə, bir kişi götürə bilərsənsə, bu işdə sənə kömək edə bilərsənsə. həyat, o zaman bizimkilərə tamamilə bənzəyəcəksən."
Caz bir tərəfdən Avropa xalqlarının, digər tərəfdən Afrika folklorunun köçürülmüş musiqi mədəniyyətlərinin ədədi elementlərinin sintezi nəticəsində ABŞ-ın şərabıdır. Mali mədəniyyəti böyümə prinsipinə əsaslanır. Afrika musiqisi öz təbiətinə görə empirikdir, güclü fırlanan poliritm, polimetrik və xətti olan kollektiv musiqi forması ilə xarakterizə olunur. Nayvazhlivіshu funksiyası ritmik qulaq, ritmik zəngin səsli, eninə ritmin qış effekti daşıyır. Melodik və Tim daha ahəngdar qulaqdır, Afrika musiqisində Avropa dünyasında deyil, kiçik bir dünyada ittihamlar səsləndirilir. Afrikalılar üçün musiqi böyük dünyadır, avropalılar üçün deyil, tətbiq olunan məna. Vona tez-tez əmək fəaliyyəti ilə, mərasimlərlə, bir kultun köməyi ilə bağlanır. Başqa növ sirli pyeslərin sinkretizmi musiqinin xarakteri kimi başa düşülür - bu, öz-özünə aydın deyil, rəqsə, plastikaya, duaya, qiraətə əsaslanır. Afrika xalqının zirvəsində tonun tonu artır, lakin sakitlikdə, Avropa miqyasının standartlarında. Afrika musiqisində zəng və cavab forması geniş istifadə olunur.
Öz tərəfdən, Avropa musiqisi maybutny sintezindəki əlavə zənginliyini darmadağın etdi: təxribatçı səslə melodik ilham, major-minor standartlarının ladları, hərəkətliliyin harmoniyası və zəngin kiçik. Vzagal, zahirən ağıllı, Afrika duyğusu, intuitiv qulaq Avropa rasionalizmi ilə böyüdü, xüsusilə protestantizmin musiqi siyasətində göründü.

Zmіshannidə və ya göründüyü kimi, Avropa və Afrika musiqi mədəniyyətlərinin sintezində cazın ardınca şukatiyə çevrilir. Mən Kristofer Kolumbu dinlədikdən sonra onun gözəl, caz olmasını istəyirəm.

Zrozumіlo, böyük Pershovіdkrivach caz musiqisinin ilk Vicon olmadı. Ale, Amerikanı avropalılar üçün dəyişdirərək, Kolumb Avropa və Afrika musiqi ənənələrinin bir-birinə nüfuz etməsini ələ keçirdi.

Gücləndirin: Afrika niyə buradadır? Sağda, o, indi açıqlanmış Amerika qitəsində, avropalılar Afrikanın qərbi Özbəkistan sahillərindən Atlantik okeanı ilə bir neçə qara qul gətirməyə başladılar. 1600-1700-cü illərdə Amerika qitəsində qulların sayı yüz minlərlə idi.

Avropalılar qullardan bir anda Amerika qitəsinə daşınaraq Afrika musiqi mədəniyyətinə üfunətli qoxu gətirənlərdən, musiqi ritminə küt hörmətə çevrilənlərdən xəbərsiz idilər. Afrikalıların Batkov bölgəsində musiqi mədəni ritualların qeyri-bərabər tərkib hissəsi idi. Burada mavın ritmi nəhəngdir, kollektiv rəqsin, kollektiv duanın və kollektiv ayin sözlərinin əsasını təşkil edir.
Afrika xalq musiqisinin xarakterik düyü poliritm, ritmik zəngin səslərdir və ritm kəsilir. Melodiya və harmoniya burada praktiki olaraq embrion mərhələdədir. Tsim o scho Afrika musiqisini viznachaatsya vilnişa, niy є bədahətən üçün daha çox yer... Eləcə də, bir anda, Çornoşkiri qullarından avropalılar Amerika qitəsinə caz musiqisinin ritmik əsasına çevrilənləri gətirdilər.

Bəs caz formasında Avropa musiqi mədəniyyətinin rolu nədir? Avropa caza melodiya və harmoniya, minor və major standartları, möhkəm melodik qulaq gətirdi.

Otzhe, batkivşçinoyu caz Amerika ştatına çevrildi. Caz dosi tarixçiləri vikonuvati caz musiqisinə baxmağa ilk gələnlər haqqında danışırlar. Sürücüdən iki sürüşməyə qarşı qutunu çıxarın. Onlardan bəziləri cazın ABŞ-ın şənliklərində göründüyünü nəzərdə tutur, hətta XVIII əsrdə ingilis və fransız protestant yanlış təsəvvürləri xristianlıqda zəncilərin vəhşiliklərini hiss edirdi. Özü də burada xüsusi musiqi janrının "spirichuels" şərabıdır - Amerika zəncilərinin vikonuvati gəldiyi kimi mənəvi mahnıların qiyməti. Spіvi, ekspromt xarakterlə zəngin olan sərhəd emosional xarakterlə məhdudlaşırdı. İlin əvvəlindən və caza.

Prikilniki іnshoї nöqteyi-nəzərindən caz yeni ştatlarda meydana çıxdı, avropalıların əksəriyyəti katoliklərdir. Qoxunun Afrika və ehnyo mədəniyyətinə xüsusi qəzəb və qəzəblə daşınması Afrika musiqi folklorunun özünə inamının qorunub saxlanmasında müsbət rol oynamışdır. Qara doğulmuş qulların Afrika-Amerika musiqi mədəniyyəti avropalılar tərəfindən görüldü, ona görə də orijinallıq qazandı. Caz orijinal Afrika ritmi əsasında formalaşmışdır.

Nyu York Caz İnstitutunun direktoru Doslidzhen Marshall Stearns- Monoqrafiyanın müəllifi "" (1956 s.) - göstərir, qatın sağ tərəfində. Bu o deməkdir ki, caz musiqisinin əsasında Qərbi Afrika ritmlərinin, işçi mahnılarının, amerikalı zəncilərin dini mahnılarının, blüzlərin, keçmişin Afrika folklorunun, universitetlərin musiqi əsərlərinin bir-birinə nüfuz etməsi dayanır.

Gücləndir, orkestrin ruhunun nə mənası var? Birləşmiş Ştatlarda Qromadyanskoy dağıntısının başa çatması ilə çoxlu çaplı musiqi alətləri yarandı və alətlər satıldı. Ətir və alətlərin satışında siz onu pulsuz ala bilərsiniz. Küçələrdə nəfəs alətləri çalmaq kimi çoxlu musiqi var. Nəfəs alətləri və sarğıların satışı faktı caz qruplarında ənənəvi dəstlərin olmasıdır: saksafon, truba, klarnet, trombon, kontrabas... Əsas, açıq-aydın, şokdur.

Nyu Orlean ABŞ-da caz musiqisinin mərkəzinə çevrilib. Yoqoda hətta avantürizmə yad olmayan vilno-mütəfəkkirlər də yaşayırdı. Krim tsyogo, misto maє vigidne coğrafi inkişafı. Musiqi mədəniyyətlərinin sintezi üçün Tse mehriban ağıl. Yeni Orleanski cazının adı olan xüsusi caz üslubu yaratmaq üçün yaradılmışdır.

26 şiddətli 1917 Rok burada "Victor" studiyasında bulo qeyd edildi perşa qramplativka, yakda caz musiqisi səslənirdi... Tse buv caz komandası. Orijinal dixieland caz qrupu". Çıxışdan əvvəl, musiqiçilər kollektiv bully darknoshkirimi. Bu amerikalıları qaynadıb.

Orijinal dixieland caz qrupu

Rokun hücumunda caz özünü marjinal musiqidən bilavasitə ciddi musiqi axınına tab gətirmək üçün dəyişdirdi, çünki Amerika qitəsinin geniş ictimaiyyətinin qəlbini ağıl və ürəklərlə doldurdu. Caz, Yeni Orleanın Storivillanın inkişaf kvartalında bağlanış səsi ilə gücləndirilir. Ale tse o demək deyil ki, caz New Orlean fenomeninə çevrilib.

Ostryvtsy caz musiqi boule Sent-Luis, Kanzas Siti, Memfis - caz şəklində daxil edilmiş Batkivschina ragtime. Böyük caz musiqiçiləri və orkestrləri ilə zəngin olan Tsіkavo, xaricdə xüsusi konsertlərdə iştirak edən böyük minstrillərlə zəngindir: məsələn, musiqiçi Jelli Roll Morton, Tom Brown orkestri, Freddy Keppard's Creole Band.

Missisipi reysi gələn kimi orkestrlər paroxodlarda konsertlər verirdilər. Tse dəlicəsinə caz musiqisinin populyarlaşmasına əl atdı. Belə orkestrlər arasında şən caz musiqiçiləri Bix Beyderbijk, Jess Stacey var idi. Caz orkestrində Lui Armstronqun Maybout komandası Lil Hardin pianoda ifa edirdi.

Ötən əsrin 20-30-cu illərində cazın mərkəzi Çikaqonun, bəzən isə Nyu-Yorkun yerinə çevrilirdi. Böyük caz əzəməti Eddy Condon, Jimmy Mc Partland, Art Hodes, Barrett Dims və caz musiqisini populyarlaşdırmaq üçün çoxlu ifa edən Benni Qudmanın adları ilə bağlıdır.

Big bandy 20-ci əsrin 30-40-cı rokunda cazın əsasına çevrildi. Orkestrləri Count Base, Chick Webb, Bennie Goodman, Charlie Barnett, Cimmy Lunsford, Glenn Miller, Wood Herman, Stan Kenton ovsunladı. "Orkestrlərin döyüşü" şən bir zorakılıq növü. Orkestrlərin solistləri öz empirizmləri ilə baxışı özünü təmin etməmək həddinə çatdırdılar. Tse bulo şən. Həmin saatdan etibarən cazda böyük bandy ənənəsi yaranır.

Ninya məşhur caz orkestrləri є Lincoln Center Caz Orkestri, Carnegie Hall Caz Orkestri, Chikazkiy Caz Ansamblı və daha çox.

Caz

caz musiqisi üslubunda mystestvo

Caz (İngilis Cazı) Afrika və Avropa mədəniyyətlərinin sintezi nəticəsində ABŞ-da 19-cu əsr - 20-ci əsrin qulağı kimi tanınan musiqi sirrinin bir növüdür və il boyu genişlənmişdir. Musiqi hərəkatının və cazın xarakterik düyü sinkopat ritmlərə əsaslanan ekspromt, poliritmə və ritmik fakturaları qəbul edən unikal kompleksə - yelləncəkə çevrilmişdir. Cazın inkişafı caz musiqiçiləri və yeni ritmik və harmonik modellərin bəstəkarları tərəfindən işlənib hazırlanmışdır. Zmist

Cazın inkişaf tarixi. Əsas tendensiyalar

Caz twistləri

Caz vinik yak bir sıra musiqi mədəniyyətlərinin və milli ənənələrin hədiyyəsidir. Afrika ölkələrindən çoxlu şərablar gəlir. Xarakterik hətta qatlanan ritm olan Afrika musiqisi üçün musiqi rəqslə idarə olunur, bu, parıldayan toxunuş və sıçrayışdır (qara musiqi, mən barmaqlarımla banjonun simlərində asanlıqla oynayıram, məncə, musiqinin əsasları on doqquzuncu əsr hələ də ragtime musiqi janrlarından biridir.

Cazın döngələri bluz ilə bağlıdır. On doqquzuncu əsr üçün şərabçılıq Afrika ritmlərinin və Avropa harmoniyasının şərinə bənzəyir, növbəti şukati turu qulların Afrikadan Yeni Dünyanın ərazisinə gətirildiyi an idi. Rabbi Buli eyni ailənin fitilləri tərəfindən gətirildi və bir-birlərini salamlamaq üçün işarə etdi. Konsolidasiya ehtiyacı, afroamerikalıların vahid mədəniyyətinin (kürü və musiqili) qurulmasından əvvəl miras kimi gücsüz mədəniyyətlərin birləşməsini tələb etdi. Afrika və Avropa musiqi mədəniyyətinin dəyişməsi (həmçinin Yeni Dünyadakı ciddi dəyişikliklərdən xəbərdar olan) prosesləri XVIII əsrdən bərpa edilmiş və XIX əsrdə ilin qaliblərinə çatdırılmışdır.

Coliskiu caz buv American Pivden və Persh bütün New Orleans üçün. 1917-ci ilin 26-da "Victor" şirkətinin Nyu-York studiyasında Nyu-Orleandan olan beş beş musiqiçi ilk caz qrammatikasını yazdılar. Bu faktın əhəmiyyətini yenidən nəzərdən keçirmək vacibdir: şənlikdəki şoudan əvvəl caz marjinal bir fenomenə, musiqi folkloruna çevrildi və bir sıra musiqi silsiləsinin digər ucunda Amerikaya çevrildi. Əfsanəvi "Original Dixieland Jazz Band"-da yatan səsyazma.

Caz üslubunun özəlliyi virtuoz cazmenin unikal fərdiliyidir. Vіchnoi gəncliyində cazın kilidlənməsi - tse improvіzatsіya. Ömrü boyu cazın ritmi ilə yaşayıb əfsanəyə çevrilən dahi vikonavtlar peyda olanda - Lui Armstronq, cazın sirri özü üçün yeni üfüqlər doğurdu, özü üçün məlum deyil, mərkəzin köhnə instrumental vokalının vokalı. həyatın.

Caz musiqi ifaçılığının unikal formasıdır və o dövrün həyatına xasdır.