(nini na území Mordovia), Ruská říše

Fedot Vasilovič Sičkov(13 břízy (1 bříza pro starý styl), vesnice Kochelaevo, provincie Penza (nini na území Mordovia), Ruská říše - 3 serpnya, Saransk, Mordovska ARSR, SRSR) - zasloužilý ruský umělec (1937), Honors of Diach Paní Ruské federace (1950), lidová umělkyně Mordovianského ARSR (1955).

Životopis

Narozen ve vlasti vesnice. Raní sirotci.

Poté, co šel do triclasse zemstvo školy ve vesnici Kochelaeva, byl dobrý vidět své dětství před malováním, staral se o malování od učitele školy P. Є. Dumajevová. Pratsyuvav na ikonografii maisterny, malování fresek na kostelech, portréty vikonuvav pro fotografie. Od roku 1885 do roku 1887 pracoval v provincii Serdobsk Penza s důstojníkem malíře ikon D. A. Reshetnikova.

Od roku 1887 do roku 1892 žil v Kochelavi, samostatně se zabýval malbou, malováním ikon, portrétů vesničanů. V roce 1892, nahrazení generála I. A. Arapov (1844-1913), muž, který nebyl daleko od Kochelajeva, namaloval obraz "Záložka Arapovovy stanice." Zobrazeno řediteli Malyuvalnoy School for Hallways Є. A. Sabanova, o snímek se postaral nepřítel. Sabanov rozpoznal Sichkovův talent a potěšil ho, že přivedl Yunak do Petrohradu.

V roce 1892 se Sichkov přestěhoval do Petrohradu a vstoupil do Malyuvalnu školy Asociace záhad. Generál І. A. Arapov. V roce 1895 F. Sichkov absolvoval Maluvalnyj školu a stal se skutečným posluchačem na Vishoi Art School na Akademii umění. Po skončení dne se umělec obrátil k Batkivshchyně.

V roce 1900 získal umělec titul umělce za obraz „Visti z viyni“. V roce 1905 byla rotsi udělena cena jménem A. I. Kuyndzhi na Vesnyaniy vistavtsi na Akademii milenek za obraz "Milnitsi Lionu". Jmenování členem výboru Sdružení pro vzájemnou pomoc ruských umělců.

V roce 1908 byly viry na silnicích Itálie, Francie, Nimechchinoyu, přinesly spoustu krajiny v Římě, Benátkách, Mentoni a výhledy na moře.

V letech 1909-1917 byli Sichkovovi roboti opakovaně zmíněni na ruských a mezinárodních mysteckých výstavách.

V letech 1918-1920 se ve městě Narivchati, na nádraží Arapov a v rodné vesnici Kochelaevi odehrál osud osudu vyznamenaných revolučních světců.

Zbytek skály je v Saransku živý.

Tvořivost

Hlavním tématem umělce je život vesničanů, Silsky jsou svaté. Nybіlsh vіdomі roboti Sichkov:

• „Portrét Hanny Ivan Sichkovoi, matka umělce“ (1898)
• "Visti z viyni" (1900)
• "Portrét ženy" (1903)
• "Portrét Chorny" (1904)
• "Milnitsi Lion" (1905, cena jména A. I. Kuindzhi na Vesnyany Vistavtsi v Akademii umělců - 1905)
• "Přítelkyně" (1909)
• "Z gir" (1910)
• "Odbočka ze sněhu" (1911)
• "Katannya na oleji" (1914)
• "Odbočka z veletrhu" (první cena na uzavřené celoruské soutěži Partnerství pro výstavu - 1910)
• "Silské Vesilia"
• "Vodosvyatin"
• "Christlavi"
• "Důležitý přechod" (kogitativní cena za mezinárodní výstavy v Římě - 1911, cena pro návštěvníky Vesnyansky na Akademii umění - 1913)
• "Štědrý den" (1927)
• "Štědrý den. Přátelé. Zima" (1929)
• "Vichіdniy den v kolgospі" (1936)
• "Kolgospny bazar" (1936)
• "Vchitelka-morduvannya" (1937)
• "Řidiči traktorů-morduvannya" (1938)
• "Kvasím svatý" (1938)
• „Předávání aktu na základě každého dne bez kostuvannya země“ (1938)
• "The Turn of the School" (1945)
• "Zusterský hrdina" (1952).

Zlepšení paměti

• Od roku 1960 byla v Mordovském republikánském muzeu vychovatelek pojmenovaném po S.D. Erzi změněna expozice jeho stvoření (ve fondech tohoto muzea je nejvíce sbírek chlapců a dívek, včetně 600 takových uměleckých děl poblíž Sichkova -
• 1970 Rock, před 100. výročím dne lidu významného malíře, bylo pověřeno Ministerstvo kultury Mordovského ARSR otevřít umělcovo pamětní muzeum v Batkivshchyně. Budinok-muzeum F.V.Sichkova bulo vidkrito 11 březová 1970 skála u obce. Kochelava pislya z deyakoi rekonstrukce primitivů.
• Mordovská republiková umělecká galerie im. F.V. Sichková.

Obrazem F. Sichkova "Dobře vypadající" byl na soukromých večírcích podomácku vyrobeného aerodynamika G. M. Abramoviče přehršel.

Napište aktualizaci o článku "Sichkov, Fedot Vasilovich"

Posilannya

Urivok, který charakterizuje Sichkov, Fedot Vasilovič

- Pochod je čistý napravo! ... Tak a vědouc, - mluvící strýc (tse buv je vzdálený příbuzný, nemajetný susid z Rostova), - tak a vědoucí, ne zpustlé, ale dobré, dobře tydesh. Březen je jasný vpravo! (Strýcův řád je zamilovaný do tse tyrana.) - Okamžitě vezměte náhradu a pak mého Girchika donise, takže Ilagini a milenci v Korniki stojí; smrad v tobě - ​​pochod je čistý vpravo! - Pid nos vivodok v_zmut.
- Dnes jdu. No, říkej mi hru? - Po krmení Mikoly - zavolejte ...
Gončaky byly pořízeny v jedné hře a strýc a Mikolja byli v pořádku. Natálka, zahalená do houkání, za což bylo vidět dobytek z blízkých, udávala to, cválala k nim, kolega Péťa a Michailo, lump a strážce, ale neviděli ji, jako by byla poučena. chůva. Petya chomus smіavsya і biv, і stiskl svého koně. Natálka si spontánně a zpěvem sedla na svého černého arabčíka a zkroucenou rukou, bez zusillu, ho obložila.
Strýc se bez chvály rozhlédl po Péťovi a Nataši. Vin nemá rád vytahování prázdného prostoru seriózní pravou láskou.
- Ahoj, strýčku, moje demo! - vykřikl Péťa.
- Dobrý den, zdorov'ya, že psi neprojdou, - řekl strýc suvoro.
- Nikolenko, yak, okouzlující pes, Trunilo! Vím o sobě, “řekla Natálka o svém milovaném psovi, psovi.
"Trunking, v Perche, ne pes, ale vizhlets", myslí si Mikola a mrkne na sestru, dívá se na sestru, vidí, že přicházíš, jako bys byl příliš malý na to, aby ses rozbil do chilin. Natalya zrozumila tse.
"Vi, strýčku, nemysli si, že mají comus," řekla Natasha. Budeme stát na svém místě a nezhroutíme se.
"Jsem dobrý, hraběno," řekl strýc. - Kůň Tilki nepadá, - dodává vin: - jinak - pochod je jasný vpravo! - Není potřeba těch trimatisya.
Ostrіv vіdradnenskogo nahrazení lze vidět v sázích za sto, a ty předchozí šel do nového. Rostov opustil zbytek svého strýce, hvězdy dětí gončaků, a řekl Nataltsi všelijak, nemohl z ničeho uniknout, když se přestěhoval přes rok.
- No, nepotnichku, na tvrzené staré škole, - když řekl strýc: tsur nežehlit (třít).
- Yak se stane, když jsem zavolal Rostovovi. - Karai, fuyit! - zakřičel vin a vykřikl na slova strýce. Karai buv je starý a shovívavý, vínový pes, vidomy tim, musíš vyhrávat jeden po druhém birav z neodbytné vovky. Snahy se staly pro myši.
Starý hrabě, znám zavádějící horkost modré, se nenapil a nečekal až naposled, jako Ilja Andrijovič, veselý, žvýkavý, se třemi zelenými tvářemi, na cestě doprava a kožich a oblékl jsem si kožich, mušle, vylezl na mou hladkou, síto, pokornou a dobrou, posedlou, yak a vin, Viflyanku. Byli vysláni koně z droshky. Hrabě Ilja Andrijoviči, kéž bych nebyl ve svém srdci škodolibý, ale znal jsem pevně zavádějící zákony, přišel jsem do Galyavinova keře, z něhož stojí vína, nabíráme olovo, postavíme se na sedadlo a cítíme je to pro nás připraveno.
Bilya nyogo stojící yogo komorník, staromódní, těžký žebrák piva, Semjon Chekmar. Chekmar ostříhal na okraji bitevního pole tři výrazné, ale soozhirilikh, jako gentleman a příbuzný - vovkodaviv. Dva psi, chytří, staří, se do sebe zamilovali. Krokіv sto podán v uzlech, stojící první třmen hraběte, Mitka, nejoduševnělejšího milovaného a důstojného zavádějícího. Hrabě přes staromódní zvichkoyu usrkl před milenci ze sklenice Myslivskoy zvikanochka, snědl a zapil se nápojem svého milovaného Bordeaux.
Ilya Andriyovych buv chervoniy troshoniy vid víno a yizdi; Vologem zakalené oči zvláště zářily a vína, zabalili se do kožichu, seděli na sedle, mav viglyad děti, procházeli se. Hoody, se staženými tvářemi, Chekmar, drží se za sebe, dívá se na toho gentlemana, 30 let života je naživu, as vědomím jeho smysly, kontrolující sladkou tečku. Přesto třetí osoba šla v bezpečí (zřejmě už vyhrála míč) kvůli lisu a zupinyla za hrabětem. Odhalování tse starých lidí v šedém vousu, v ženské kápi a ve vysokém kravském poku. Tse buv blazen Nastasya Ivanivna.
- No, Nastasi Ivanivno, - pidmorguyuchi yomu, šeptem říká hrabě, - prostě pojď a zeptej se Danila.
- Já sama... s vusami, - řekla Nastasia Ivanivna.
- Pssst! - vyhnul se grafu a obrátil se k Semyonovi.
- Natalya Illivna bachiv? - Krmením vína ze Semjonu. - De vona?
"Smrad s Petrem Illichem ze Zharovichu se bouřlivě zvedl," odpověděl Semjon se smíchem. - To jsou ženy a láska je skvělá.
- A ty se divíš, Semyone, jak můžeš jít... ha? - Když jsem to řekl, chci být včas!
- Jak se nedivíš? Smilo, správně.
- A Mikoli de? Přes vrchol Lyadovského, proč? - šeptá hraběte.
- Přesně tak. Smrad vzhe víš, víš. Poznat cestu je tak jemné, že jsem s Danilem v jednom božském, - řekl Semjon, vím, kdo přijede do Panu.
- Dobře, že? A na koni, jo?
- Malování obrazu! Jakové pojmenovaní ze zavarzinského bur'yanu byli tlačeni liškou. Zápach přeskočil ocel, zdánlivě bezmocná, závislost - tisíc rublů, ale cena je hloupá. To je tak statečný chlapík!
- Poshukati ... - opakování počtu, Mabut shkoduyuchi, tak brzy Semyon skіnchilas. - Poshukati? - Po vyslovení výhry dejte kabát na záda a vyndejte tabatěrku.
- Za prvé, když šli do společných regálií, tak šli, takže Michailo, pak Sidorich... - Semjon nedomluvil, cítil, jak měsíc jasně v tiché říji s ne více než dvěma nebo třemi psy. Vin přibil hlavu hřebíkem a poslouchal přelety ohrožující pány. - Narazili na vivodok... - zašeptali vítězové a odvezli je přímo do Lyadovského.

Іm'ya F.V. Sichkov, samorostlý ruský malíř, dnes ne každý. A v 10. skále z minulého století plátna se úspěch projevil nejen v celém Rusku, ale také v Art-Saloonu v Paříži, dychtivě zaplavovaném Evropany, jak je citovala ruská kultura a životy obyčejní lidé. Portréty vesnických dívek a děvčátka Sičkova si oblíbily glogy K. Makovského, pokud se cesty dvou umělců nikdy tolik nezměnily.

Nebagatova biografie malíře

Důstojnost Fedota Sichkova (lidé v Mordovii) přešla do vesnické rodiny, uprostřed gravitace a života. Chlapec, který viděl od prvních skalnatých obláček až po triky, se postavil do solidní meta – jděte na Petrohradskou akademii umění. Ale pro všechny potřeby, boules chimali koshty. Vydělejte peníze pro mladého umělce, aby šel do malířské školy, aby vytvořil tyto fresky, které se dochovaly dodnes. Kromě toho, ze stáří opravený, majestátní mistr žánrového portrétu psaním obrázků s fotografiemi na výměnu.

U 1895 p. 25letý Fedot Vasilovič Sichkov se stává posluchačem petrohradské Akademie milenek. V tsі rocku stačí vytvořit samozvaný malovnichny styl a obnoví se v umění: téma vesnického života a svatých svatých se stalo prioritou kreativity. Sbírka 700 pláten jeho tvůrčího úpadku má také několik portrétů, zátiší a obrazů.

Báječné pro emotivní malbu F. Sichkova a vůbec oslavu nepřítele, který má být. A v těch skalách spiknutí okrádají kulky, které jsou lidem blízké a inteligentní, ale k umělci přišla oblíbená popularita celého lidu. Jógová plátna se hodně rozvinula na národních a mezinárodních výstavách, které byly po městě. Umělec se dožil 88 let a stal se zasloužilým umělcem mordovského ARCP.

Aktualizace obrazů F. Sichkova

Trochu rocku v tom v Muzeu umění IM. S. D. Erzi v Mordovii zorganizovala nová výstava umělcova díla. Yogo krajané zumіli іdshukati a restaurovali dříve nedostupná plátna a daně їkh pro posouzení veřejnosti. Tsya pod_ya kulky je přiřazena k datu výročí - 140. výročí dne národa renomovaného umělce.

Roboti, kteří byli dříve drženi ve skladech muzea, byli umístěni ještě před obdobím mistrovské práce. Světlo, připomínající svědky světla a barvy, plátna raného Sičkova byla důkladně ztvárněna z toho, co napsali dospělí rockové.

Rozsáhlou publikaci představuje „Italský cyklus“, psaný hodinu na cestě do Říma, Mentonu, Benátek. Na některých obrazech architektonických mistrovských děl je mnoho krajin a také robotů: Koloseum, Fórum, náměstí sv. Marka. Obzvláště zajímavé pro veřejnost je nové plátno "Záložka Arapovovy stanice" - také jeden z prvních robotů, který se stal součástí tvůrčí biografie Fedota Sichkova.

Mordovian Museum má ve své vlastní majestátní část umělcova úpadku - asi 600 obrazů a eskiziv. Sichkova tvůrčí práce postupně působí v novém období od roku 1960. Před 13. stoletím hlavního města, v 70. století ve vesnici Kochelaevi, byly restaurovány malířské kabiny a v tomto případě bylo otevřeno muzeum paměti slavného umělce. V expozici muzejního domu není ochuzena o obraz, ale o mnoho projevů, které patřily Fedotovi Sichkovovi z této vlasti.

ღ Umělec Fedot Vasilovič Sichkov. Panyanki-vesničané ღ

Jedna z velkých a jedinečných částí muzejního plotu є sbírka děl (asi 600 obrazů, mystiků, eskiziv) lidového umělce Mordovia, vážených umělců Ruské federace a MARS Fedota Vasiloviče Sičkova, prof. Vitanovyče Sičkova (1870 -1958) Zhittaradisnі, maisterno viconanі vytvořit umělce, hrdiny toho, co tyran yogo krajané, - nádherný seznam života rodné země.

Jeho rozpoznání je záhadou F.V. Sichkov bachyv na to, že by měl otevřít krásu, neopakovatelnost silskojské kořisti, jak viděl a mysli jsou mnohem větší, mocných nestvůr není příliš mnoho, někteří Viyši ze střední střední třídy a žádný z nich se kvůli tomu nerozbil. "Přivlastnil jsem si své tajemství obrazu života ruské vesnice" - napsal umělec.

V super mnohomluvné éře sociálních šoků a skládacích ideologických a estetických vtipů F.V. Sichkov se stal skutečným zázrakem nejlepších tradic ruské realistické malířské školy 19. století. Umělecká vize mistra vypadala jako cizinec pro avantgardní tendence, pragmatické konstruktivní formy, které nebyly příliš malé pro skutečné světlo, ale spíše patetiky tajemství ocelářské éry. Tonality jejich vlastního vnímání jako umělce radosti z blízkosti jsou jednou z estetiky druhé generace "Svitu mystetva" s jejich kultem krásy, vítězícím nad sociálním realismem Wandererů.

Fedot Vasilovič Sichkov se narodil v roce 1870 ve vesnici Kochelaevo v okrese Narivchatsky v provincii Penza, v okrese Kovilkinsky v Mordovské republice, v blízkosti společné venkovské vlasti. Raní sirotci. Podívám se na školu triklasnij zemskij, učitel P.Є. Dumas nejprve brutalizoval respekt k umělecky nadanému vesnickému chlapci. Minul kousek skály, první Sichkov vzal penzel do rukou a vstoupil umělci na trnitou cestu. Spirála na těch malých znalostech v halucinaci maličkosti a obrazu, který byl převzat od P.Є. Dumayeva, ta kniha o ikonografickém umění D.A. Rešetniková, F.V. Sichkov pochav nezávisle, malba іkoni, portréty spoluobčanů. Mezi raná díla - obraz "Položení stanice Arapovo" (1892), jako náhrada za petrohradského generála I.A. Vytvoření obrazu se stalo jakýmsi spánkem, zvratem zdraví, jak Sichkov vždy předváděl. Generál ukázal obrázek řediteli školy pro civilisty Maluvalnoy Є.A. Sabanovovi. Když poznala Sičkovův talent, s potěšením přivedla mladého muže do Petrohradu. V roce 1892 překročil Rotsi Sichkov práh Malyuvalnoy školy a šel navštívit K.V. Lebedeva, I.V. Tvorožnikov, J. F. Tsionglinsky.

Evoluce Sichkov, od samouka k profesionálovi, byla přímočará. Na stěnách školy, když jsme vzali klasy znalostí v oblasti maličkostí a malování, a dokonce i přes riziko, že vezmeme to hlavní, jsou ty staré přesnější. Před nalezenými ranými díly je možné přinést "Portrét umělcovy mladé sestry Kateřiny Vasylivnya Sichkovoi" (1893). Textura látky je přenášena ve formě malovnik zasob, yak uzgozheno kolori, můžete vidět kolosální robot, yak piercing Sichkov pro rіk navchannya. Máme hodinu na napsání náhradních portrétů. Tse bulo s obtížným materiálem tábora, pivem a blýskavým zadek robota na zástupném portrétu provinčních starostů v tu hodinu. Post-life robota v celém žánru viděla hlavní postava mladého umělce.

V roce 1895 vstoupil do Vischa Art School na Akademii umění. Navchavsya pro třídu bitevní malby v N.D. Kuzněcovová a P.O. Kovalevského, neboť ve své pedagogické praxi přijali demokratické zásady cestování.

Na hodinu na Akademii umění vychází „Portrét Hannyho Ivana Sichkovoi, matky umělce“ (1898), výtvor neúspěšných tradic demokratických umělců. Na malé figurce se siluetou, která se mírně rozzářila, viděla útlak života. Qia je pozoruhodná poznámka, která se vyvíjí v barvě, zobrazená v siro-černé monochromatické gamy.

Na rocky navchannya Sichkov napsal několik autoportrétů. Počátek poloviny roku 1893 se provádí až do hodiny navchannya ve škole Asociace záhad. Umělec s úctou vivchaє vlasnu osoba, psychologicky přesná a jemně milující prostřednictvím bezcitné viglyády svého vnitřního tábora - s vášnivou touhou dotknout se nového světla, poznat své vlastní místo uprostřed světa. Zovsim іnshiy, svitsky, reprezentativní postava, "Autoportrét", psaní táhnoucí se až do konce Akademie umění. Hlava je skvělá s tmavými, nakrátko ostříhanými vlasy. Vznešené, čisté čelo, klidný pohled, hluboce posazené oči, v těch, kdo čtou výjimečnost svých sil, cítí sílu zbožnosti.

Jako mnoho mladých umělců v tu hodinu šel Sichkov do hlavního domu Rapina, s nímž se přes generála Arapova tu hodinu seznámil, jestli dorazil do Petrohradu a vstoupil do školy Asociace záhad. Generál ukázal Rupinovi roboty svého talentovaného chráněnce, který mu neříkal „můj Raphael“. Před hodinou přijímacích aspirací na Akademii umění Ruské akademie umění se Rupin naučil Sičkova, čímž rozbil trochu zarudlý respekt. Nejednou jsem šel do Rupina pro radost, zokrem, před otevřením obchodního robota "Visti z viyni" (1900). Pro ty nedůležité, když se blíží hodina na Akademii umění, Sichkov vivchav bitevní malíř, když je konec dne známý jako portrétista a malíř žánrů.


Konec Akademie umění Sichkov v roce 1900 mu přinesl na stůl s ohňostrojem uměleckých trendů a přímočarou celou plejádu tvůrců, kteří jsou nejoblíbenější ve svých nejběžnějších avantgardních vtipech. Sichkovova kreativita se zdá být tradiční v klidné době věku. Neviděl jsem duševní zmatek a roztržku před příchodem nového. Yoo byl uhodnut čtením životní pozice, pevně to připomínalo pulzující dobu a způsob spisovatele ruské vesnice. V jeho mystických vtipech mají vítězové blízko ke skupině takových malířů, jako je S.A. Korovin, F.A.Malyavin, A.E. Arkhipov.

Obrazy v tu hodinu a Sičkov se stal aktivním účastníkem celoruských i zahraničních show, vzbudily úctu k pohledům zápletek životních příběhů, tomuto světu realismu, který zněl v dálce od prostého lidu. Cena dosáhla nejen velké znalosti života na vesnici, ale velmi trvalé znalosti celého středu - zvichnoy, zerous, kohany. Pislya konce dne v Petrohradě Sichkov se obrátil k Batkivshchyně a stal se pro nový život sedmikráskou kreativní kultury. Zakokhany v yaskravu je poetickým prvkem lidové krve buttya, vtipné stránky vesnického života jsou vykresleny poeticky, v zápletkách nejsou těžké pro nadpozemskou literaturu. Lidové slavnosti, katannya z gir, zábava, posezení – osa zdaleka nestojí mimo stejné motivy, jaké přijali maystri. Youmu se zavázal, že ve svých obrazech zprostředkuje prosté pobavení obyvatel Hedvábí ("Z gir" (1910), "Catania na másle" (1914) a іn) atmosféru ničím nezaujatého veselí, živé lásky.


Bude však pomilkovo přinést veškerou kreativitu Sichkova "zlomyslnému" světci. Nepřátelství dcer onoho mládí, svázaných v hodině zla, ponížení, způsobily sičkovskou demokracii, chytřejší spirivati, rafinovaně inteligenci, podstatu života zařídí ruské rolnictvo. 1900 - 1910-tі rocky - hodina tvůrčí zralosti Sichkov. Byla otevřena plátna Todi їm - "Obrácení na veletrh", "Silske Vesillya", "Vodosvyatin", "Khristoslavi", "Důležitá křižovatka", tak nízké, pane, když jsem začal vyprávět o šťastných stranách smůly, Respektuji realitu, pivo a ostych k důrazu na sociální konflikty komunity Silskoy. Některá Sičkovova plátna jsou formována do celistvého obrazu pracujícího lidu, který žije na zemi za svými vlastními zákony mírumilovnosti. Ten smrad je napsán lehce a srozumitelně z mistrovství žánrového umělce. Smrad přiznává jas portrétních charakteristik hrdinů, schopnost plasticky přesně komponovat bohaté a sofistikované kompozice, znát různé polohy plechu, které dodávají snímkům zvláštní emotikon.


Rozvoj práce, rytmus života ve vesnici je prostě a skutečně vinen tím, že ukazuje na obrazech „Milnitsa Lion“ (1905), „Tuning from the Snow“ (1911). Umělec není dramatizován, nebudu mít skládací dějovou kravatu, která má být postavena, nechtěli jste speciální zusil a zusil, aby přenesli scénu na plátno. Ale při absenci nehybnosti a přirozenosti inspiruje kompozici, která zůstává živou skutečnou akcí, její sebevědomí a síla daru. Sičkova majestátnost ukazuje každodennost umělcových poetizovaných forem - svědectví velkého vědění, cohannia a pokory života Silska.


Paralelně s hlavní linií, přiřazenou životu vesnice, sichkovská kreativita v 20. letech 20. století rozvinula přítele - celá linie byla svázána slavnostním doporučeným portrétem. Sichkov se na hodinu stal v Petrohradě velmi oblíbeným portrétistou. Zamovnikov, mabut, si dal na čas, aby psal rychle a přesně a zachytil zvláštní rysy portrétování. Mezi těmito „modely“ jsou bankéři, úředníci a společenské tabule. S nádherným pohledem na slavnostní portrét є „Portrait at the Chornyi“ (1904) se sám zajímá o model – stráže umělkyně Lidiya Vasilivna – umožňující vnést do kompozice salónní krásu, reprezentující její charakter. , seznámit s poznámkami psychologie zpěvu a dekorativní vitality. L.V. Sichková vidí pózu, umělkyně zaujímá úhel pohledu zdola, posouvá velikost, která je charakteristická pro slavnostní portrét, šarlatový motiv se neuplatňuje přirozeně, ale je přenesen v živé a pravdivé interpretaci výpovědi. Portréty otevírají bohatství vnitřního světla lidí: důstojnost, osvícení částek, jak zveličit jejich tonalitu s obrazy Čechovových hrdinek. Lidiya Vasilivna Ankudinova je vitocenna, tendence petrohradské dámy se stala umělcovou referenční múzou. Role celé ženy ve F.V. Sichková byla významná a nehodnocená. V roce 1903 se stal rotsi won umělcovou četou a sdílel s ním všechny radosti i starosti až do konce života. Zároveň žila na konci pořadu ve vesnici Kochelava u mordovských glibintů v průběhu všech jemností života mystiků. Obdivovali a oceňovali spoustu umělců - přátel F.V. Sichkov. Na malebných malbách mistra s velmi pěknou tváří je možné od čistých blakitných rozeznat oči mistra. V Portrétu ženy pro ženu (1903) je zobrazena jako procházející se ulička s luxusním slunečníkem v rukou. Nepříznivě odvážně kombinující plátno yaskravo-chervonoi se zelení quiche. Mabut přitom není žádný robotický majstr, devin tlačený impresionistickým způsobem přenášející ducha ducha, reflexy v zelené, které harmonicky přinášejí melancholicky křiklavý stan modelu. Lidiya Vasilivna často svolávala umělce v masce ruského rolníka a přirozeně je sledovala, jako v roli světců. Vaughn zůstal na vesnické dívčí hlídce u robota "Lito" (1909).


Dětské portréty se staly ústředním aspektem umělcovy tvorby. Před nimi to bylo poprvé, co jsem se vrátil do 900. let, jako kdyby si nevzali zásluhy o školáky, zavolali si děti jako model. I malovnichi a vikonanii v technice akvarelů portréty dětí jsou zobrazeny vážně a velmi podrobně autorem dítěte. Mají velký prostor ve své nenapodobitelné jednoduchosti a jasnosti, aby zprostředkovaly duchovní světlo dětí. "Friends" (1911), "Girlfriends. Children" (1916), "Grinka" (1937) jsou založeny především na portrétech venkovských dětí, které napsali slavní Wanderers. Zápach pomyšlení na sociální akcent, žádný slad a sentimentalismus.

Život Sichkova byl plný znichny podiyami. Jedním z nejkrásnějších lidí v jejich životě byl výlet do kordonu v roce 1908. Znalost mistrovských děl západoevropského umění se stala napjatým impulsem pro umělcovu kreativitu a přivedla ji k zdánlivě novému uměleckému trendu. Víno přineslo z Itálie a Francie bohatou krajinu přístavů, architektonické krajiny Říma, Benátek, Mentoni. Grandiózní návrhy starověkého Říma - oblouk Kostyantina, Forum, Koloseum, jsou symboly kolosální velikosti antické říše. Kolirna din, vyvolaná u příležitosti světle zelených a černých tónů, přenášející přízrak oparu staré horečky, v němž lze spatřit vzpomínky na dávné časy.


Avšak pro nesrovnatelné umělecké přednosti těchto krajin se umělcova duše nejživěji odhaluje v robotech přiřazených k původnímu umění. Aniž bychom vesnici napsali, byli teenageři, hati, uneseni, vyrostli do země, pramen se vlévá do vody Moksha. Komory a vřelost nálady rozbíjejí malí za zimními velikostmi, děti, vitríny v namodralých tónech. Na úpatí krajin - gliboka poetičtěji, majstrova špatnost před krásou ruské přírody, která je nemocná ze své skromné ​​krásy.


Tvůrčí záběr Sičkova bude široký. Krim portréty, krajiny, žánrová plátna, natahování života, malování zátiší: klasicky jasné na způsob vikonannya, jako například „Zátiší. Fruits ", otevřena v roce 1908 na hodinu cestování po Itálii, před typickou pro nová zátiší s procházkou krajinou -" Polunitsya "(1910), "Ogirki "(1917), že tématem života je, že pobutu vesnice. Sichkov milující hrát si na zahradě, ve městě. S hrdostí říkám: "Jsem hloupý muž!" K poznání způsobu života obce napomohlo i toto nové barvířské zátiší.

Zhovten 1917 rooku vіn zustrіv viznanim maister, sclav. Pro nové, stejně jako velké množství kreativních intelektuálů v tu hodinu se však cesta stala obtížnou zkušeností. V Petrohradě bylo vydrancováno mnoho peněz, bylo ztraceno mnoho robotů. Ale přesto převzal nového vládce jako skutečně lid, vzal osud vyznamenaných revolučních světců, napsal plakáty, portréty vůdců.


Kinets 1910-1920 pp. - hodinu, pokud Sichkov otevřel, v hlavní, možnosti nebo opakování svých raných rób, prodovuyuchi se oddělil k lásce k té vlastnosti nového tématu svatých, rozmanitých zápletek předrevolučních obrazů - "Přítelkyně" (1920), " Svjatkovův den" (1927)". Přítelkyně. Zima“ (1929) tak nízká. Yogo chlapecký styl vyvíjející se za celou hodinu ve velké koloristické yaskravosti. Emocionální náladu pláten navodil temperamentní mazec. Ale epochy se nemohlo neobjevit v kreativitě realistického umělce. „Portrét šéfa Kochelaivského partoredku K.I. Chizhikov "(1919) je vidět, jak se snažím nastavit obraz hrdiny nové hodiny. Společenští hadi protest nezkazili, ale byli v tuto hodinu ve vesnici viděni. Win zavzhdnuv být nezávislý a ne od nikoho nespadl. Taková postava byla formulována bohatstvím okolí vašeho života - jménem rozrakhovuvati zbaveným vaší síly, vašeho talentu, změnou práva na tvůrčí specialitu být nezávislý. "Umělec... je vinen tím, že nikoho z nikoho nevymáčkl, ale spíše mocí." Vlada, zvláště nyní Vlada Radyanska, se provinila tím, že převzala a popadla talent “, - seriál ze Sichkovovy vyhlídky v důsledku pobízení Sichkova ve 30. letech do Saranska, protože v Kochelaevi je nová vlada mumlá, plná růží. Tse buv důležitou hodinou v životě Sichkova.

Hodina velkých myšlenek o těch, kteří toto tajemství Batkivshchyny potřebují. Ani nemůžu, vidím, vracím se k jeho příteli v hodinu pobytu na Akademii umění do K.A. Veshchilov rozvinuv burhlivu dіyalnіst, u listů maloval výhledy na panorama, jako vůně kreativního tandemu najednou psát obrázky, tak pohodlné, jako by Sichkovyh praskl za kordonem. Za prvé, vím, pokud se chtěli otočit, protože v údolí majstra nebyla žádná neúspěšná odbočka. Sichkov, který strávil hodinu s mými bratry, se aktivně zúčastní života v Moskvě a Leningradu, ale v Mordovii toho vím velmi málo. V roce 1937 byl v Mordovii otevřen Svaz umělců. Na organizaci Svazu se podílel ředitel Akademie umění І. І. Brodský.

Vítězství do Saransku a buv v oblasti budov, Tim, který v republice neznal kreativitu renomovaného ruského umělce F.V. Sichkova, která není daleko od hlavního města Mordovie. Umělec je vystavovatelem poptávek a vystavovatelem republikové výstavy do Saransku. Sichkovovy obrazy vyvolaly poprask. Na několika samozvaných robotech mordovských umělců - yaskravі, technicky dokonalá sichkіvskі plátna viglyashe jako mistrovská díla. Stejný todi Sichkov, který přežil triumf spravedlnosti, byl oceněn republikovým titulem váženého umělce MARSR. Osa, mabut, todi, viděli dost ze součtu, místo de yogo, v Batkivshchyně, jsou od toho daleko.

Taková odbočka v údolí často změnila sichkovské stosuny z držení. V jednom z listů výtvarníkovi z Čuvaše M. Kaminshchikovovi Vin napsal: „... nejsem Mordvin, ale ryze ruský, trochu jako bachivská mordovská rodina, jen nyní osa za zbývajícími dvaceti skalními vzory ... ve zbytku rocky, obraz mordovského žebráka, stejný jako inakhe, také jsem se objevil jako obyvatel mordovského ARSR. Zde mi nalili vyznamenání na vyznamenání Za zásluhy studentů MARSR a dali mi osobní penzi. No, to samé, jsem každý den obvázaný mordovým mіtsno і." Nevipadkovo, poblíž 30. okresu, od doby, kdy byla ustavena mordovská autonomie, se národní téma dostalo na zvláštní místo v umělcově kreativitě.

I když není vidět, jak úklonná vůči zemi moci, mordovská etnokultura se o mayra dlouho zajímala, jen aby přinesla číselné fotografie ze Sičkovových archivů. Na vidminu ruských vesničanů, Mordovians prodovuvali národní oblečení pro zářivé hodiny. Desítky kreseb, etud mordovského národního kroje, přehlušily kmen takových obrazů viduch jako "Vchitelka-Mordivka" (1937), "Traktoristé-Mordovka" (1938), - ve vizualizaci umělcovy tvůrčí kreativity ...

Tvůrci, přiřazení k představitelům domorodé národnosti, zároveň malbou harmonicky sjednocují barvist mordovského národního kroje s obrazy typické postavy hrdinek, aby nastolili novou podobu sebevědomí. obraznost.


V druhé polovině 30. let se téma Sičkovova mistrovského díla rozšířilo od šelmy k zářivé akci. Udělal hodinu malby „Velký den v JZD“ (1936) „Sběrný bazar“ (1936) a další. vývoj hlavní skladby bohatých kompozičních kompozic, vzhled středu hmoty postav v individuálních a osobních charakteristikách. Vishchenazvani vytvářejte pro své ideologické režie hru zcela podél hlavního proudu oficiálního stalinistického umění. Zpívat spolu s rozšířenými v tu hodinu dostanete v pompézní podobě oslavující radianského dělníka, můžete je vidět v náhradních panelech „Posvátný vrozhu“ (1938) a „Předvádění činu o věčně bezkostelním Země."

Některá plátna, která oslavují šťastný kolektivní život, v tu hodinu namalovalo mnoho umělců. Dva skvělé pro formát plátna, autor na Nikorotshi termín byl poslán nahradit Volha pavilon pro All-Union Silk Gospodar show poblíž Moskvy. Kromě toho autor v termínu psal, přes něj byl fixován úchop diktátu na straně návštěvníka, čímž se ustanovily typy propagandy a publicistické režie, jako by byly založeny na chybách. v jejich umění.


Přitom kreativita Sichkova v důsledku rozhodnutí poslaneckých projevů vůbec stojí za to. Vytvořte si vlastní otevřené vyzařování lidského zadku, který se stal plným znějícího patosu linie socialistického realismu stalinistické éry. Bez vlivu na cenu, organicky řečeno s estetikou v té době, je však pozice Sičkova jako jedné ze samostatných specialit plesu. O ceně vinného vzkazu prohlašuji na archu umělci Є. M. Čeptsov: „Zdá se, že teď a já, proč psát obrázek o minulosti onoho dne blízkého radianského života, abych nezapomněl na myšlenku, jak byli Lenin a Stalin chyceni.


No, no, mladí lidé, umělci nových radianů, píší ti, kteří jsou mi blízcí, ale jsme staří. Je nám drahý kvůli stáří." „Starý“ pro Sičkova je cena lidového portrétu před ním, nevýrazného majstra předrevolučního období. Vše nejkrásnější a nejkrásnější v životě mistra se ženou, která se stala hlavní hrdinkou jeho větší části nejen žánrových děl, ale celé řady nádherných portrétů. Sichkův typ lásek - mickly beaty, úsměvy vesničanů, kteří užasli pohledem, s okázalou koketností a zápalem, s velkorysostí a nadhledem, hned jak nakoupíte. Představil je Sichkov, aby modeloval jejich život, ukazují světla a jasné odrazy pomocí břichů a také přinášejí zvláštní nervozitu a vitalitu ve vývoji obrazů.

Yogo tah štětcem přesné, vilny, vіn vіrtuozny mistr lesní malby. Tse Sichkovskiy ideál, který je možná vzdáleným pohledem na důkladnou krásu, trochu v novém, jemném bydlení, životním strachu, poezii. Zkrácením maisteru je tříčtvrteční obrat, hřbet figury, buď bušící, nebo do pasu. Charakteristickým pro novinku se stala jednodílná, dvoudílná skladba. Pro podobnost s typem byly portréty zobrazeny jiným způsobem. Může to být i čistý portrét, modelka je vyobrazena v neutrálním tónu.


Pro trochu více rozvinutí odstřihnu portrét ze Sichkova - obraz, de vin zaprovadzhu prvky žánru. Mají spoustu přírodního koření pro lidi ve světle přírody. V jeho portrétech-malbách se zdá, že se krajině váže velká emocionální role. Tábor přírody je zaplaven harmonií a duchovním táborem hrdinů chi, na rozdíl od vidtinnyu jóga.


Sichkovští roboti nejsou tak bohatí na kompoziční čaroděje. Doma je závislý na některých a tichých motivech samých, jak projít mistrovou kreativitou, například - v plotě, katannya z gir. Zároveň nemůžete jít rovnou ke stejnému vzoru. V tsikh tvorh vіn dosažení svobody, že sprazhnyy malovnichesky umění.

Sichkov neváhal představit si lidi se skládacími, super artikulovanými postavami. Mayzhe na hubeném jógovém robotovi vidí jemný, laskavý pohled na světlo, oduševnělost a lidskost. Je spravedlivé říci, že portrét je podřízený obraz: obraz umělce je obrazem modelu. Chci, aby Sichkov nebyl velký psycholog, ale v těch, kteří ho mají málo, lze poznat jak hloubku, tak duchovnost obrazů. Ženské obrazy Sichkova nesou symbol národní krásy a mravní čistoty v její vlastní rýži.

Fenomén Sičkov jako tvůrčí specialita je dán kritérii, porazíme ho na klasu kreativním způsobem, lidovou řečí jednoho tématu - stejného života a porazí ruskou vesnici, prošlou prizmatem umělecké tradice z unavené vesnice. Ten smrad naříkal na jogových očích v radiánském období, Alena nechtěla malé zprůměrování, typ radianskogo kolgosnitsi ve fufaytsi chi do sirény pidzhachtsi, ve kterých chodili jako cholovikové, tak i ženy, navíc odrážka článků. Tento archiv získal skvělý dokumentační fotografický materiál. Na fotografiích ze 40. let 20. století ženy tančí na akordeon, oblečené v siri hustka, plachtové choboty, mishkuvati pidzhaki. Jednotlivci také, scho a na plátnech mistra většího raného období - vidkriti, zadrikuvati, smіshni.

Umělec aktivně vikoristovuvav ve svém robotu jaka dalším materiálem, fotografií. Pokud jste si své modely představili, oslovte ruské sarafany, yaskravikh khustki, namisty. O Youmu se v polední hodině byrokracie nepostarala. Vítězství na hlavní hvězdě na obrazovce hodně Pavlovsky khustoks, vláknité spіdnitsy, efektní svetry, které zvedl své vlastní modely. Vytvořil galerii okouzlujících portrétů ruských vesničanů.

Vytvořit 40-50 let skály je výsledkem starostovy asketiky. Zdá se, že v každé době existují vážné problémy a problémy. Pro nového umělce – celá věc je tragédie. Ale, nedotčený tse, s duchovním stoicismem, evidentně nemocí, vyhraje prodovzhuvav pratsyuvati. "Staří lidé nechtějí být staří," napsal Sichkov v jednom listu umělci Є. M. Čeptsov. "Zdá se, že umělci nemohou zestárnout, nemohou zestárnout a začít mladí a tsikavim." V osmé desítce svého života vytvořil takové nové obrazy smyslů, jako jsou "The Turn of the School" (1945), "The Zustrich of the Hero" (1952).

Zůstat dva osudné před jeho smrtí Sichkov je naživu v Saransku. Vyhrajte prytsyuvav yak і bagato, іf utopil, přirozeně. Malování na víno s radostí spravzhnim dzherelom. "Život na Zemi je také krásný... ale život umělce ze smyslu naytsikavish půjčit si ... “- řádky z listu F.V. Sichkova může být epigrafkou kreativity malíře, který je pohřben v Navkolishniy svit.

Umělec Sichkov Fedot Vasilovich (1870-1958)

Naše hodina má málo znalostí o kreativitě umělce Fedota Vasiloviče Sichkova. A v roce 1910 skalní roboti neuspěli jen na výstavě v Rusku, ale na pařížském salonu je ďábelsky koupili malířští amatéři, protože projevili zájem ještě před životem toho umění naší země. Selyanski dvchata a pannochki F.V. Sichkov se pro svou popularitu přiblížil hladu Kostyantina Makovského po jeho popularitě, Chci život a ušlechtilost mistrů umělce, budou polarizováni.

"Autoportrét", 1893

Fedot Vasilovič Sichkov (1870 -1958) - vidomský ruský umělec, narozený v jedné vesnické rodině ve vesnici Kochelava, provincie Penza. Dvanáct Rockies má Maybutnyho umělce, který ztratil starého muže.
Mati, scho ztratila rozum bez shmatka khliba, tyran chodí s taškou po dvorech a sbírá „Zaradi pro Krista“. Když babička viděla spor o turbo, vzala pravidla onuku do klasové školy.
Shkilny učitel malby P. Є. Dyumayev viyaviv na chlapcově zdіbnostі k malému a poté, co napsal listovou posedlost dvornímu malíři Michailu Zichі.

Dovgo kontroloval učitel a student z Petrohradu, protestovali. U listu na konci byla radost - poslat zdravého studenta do petrohradské umělecké školy, byť v yaki koshti - to nebylo vůbec nic. Fedot se naučil šmejd: ten den je třeba vydělávat peníze na cestách.
Domácnosti Fedot Sichkov se přišel podívat na malbu. Pratsyuvav na ikonografii maisterny, malování fresek na kostelech, portréty vikonuvav pro fotografie.

V roce 1892 odešel do Petrohradu na Malyuvalnu School of Partnership pro výchovu generála Arapova, jako by otřel mou úctu k nadanému mladému samoukovi.

V roce 1895 Sichkov absolvoval Malyuvalny School a stal se skutečným posluchačem na Vishoi Art School na Akademii umění.
Po skončení dne se umělec obrátil k Batkivshchyně. V roce 1900 získal umělec titul umělce za obraz „Visti z viyni“. Hlavním tématem umělce je život vesničanů, Silsky jsou svaté.

"Dvchina in the blue husttsi", 1935

Plátna Fedota Sichkova dodávají barevnosti na veselosti, modrozubý smích orámovaný barvami, chlácholivý zpěv a úšklebky, vůně polských bylin.

Získání řady cen na akademických výstavách v Petrohradu.
Vítěz medaile na výstavě v San Luis (USA).
Win si vysloužil láskyplnou cenu na mezinárodní výstavě v Římě.
A v roce 1908 jsem měl zvláštní návštěvu Anglie, Francie a Nimechčíny.
Výlety Chi tsi ji přivedly k realismu, podstatě ruské malby.
Ale zadovolennya vіd zakordonnogo voyage yak výsledek dosáhl, šíleně, bulo. Na výletě do Ruska odbočujeme do rodné Kočelav.

Za rameny praktického geniálního tvůrce kůže se skrývá žena, která svým rodokmenem a moudrostí inspirovala talent kohabitujících lidí.
Takovou múzou se stala pro Fedota Vasiloviče Sichkova jeho oddíl - Lidiya Mikolaivna. Vaughn, yak a cholovik, zhvavo tsіkavilas lidová kultura, zokrema a Mordovian.

"Mladý", 1928

Lidiya Mykolaivna vybírala položky národního kroje, zdobení. V її sbírce Bula je řada šál, košil, pokrývek hlavy, pásků, namistů ... Veškeré bohatství vikoristov na jeho portrétech Fedot Vasilovič.

Zemřel v Saransku jako zasloužilé dítě Mordovian ARSR

Blond flirt

"Vchitelka-Mordovka", 1937

Sered plch

"Selyanska divchina"

Dіvchinka zbira polovі kiti

Nic roztomilého pro ženy, prosím, neplést na jehlicích.
Viděli jsme a vážně respektovali jednotlivce.
Hlava nahil v pohodě, і nіbi spánek vії.
Pouze ruce jsou připraveny k letu.

Smyčky bílé a nadýchané příze se natahují jedna k jedné
і hrát navkolіshki - yak v případě nového spánku
namila pagorbi a záhyby uprostřed barevné mašle.
Spodní smyčky, nemov chotki - colo colo, colo
za kůlem.

Ti scho viide - přehoďte to sako, zbaveni sluchátka,
jedno jméno.
Paprsky bojují v rytmu srdce, němí se pohybují.
Chcete vědět, co na něm milujete?
Následujte ji tiše během večera.

Xenie Firsová

"Nastya pro vyazannyam" 1925 r

"Přítelkyně", 1916

"Kolgospny bazar", 1936

Světlo vznešené oblohy, і zářící sníh,
Sáňím vzdálených samostatných velkých...

"Z gir", 1910

"Triyka", 1906

"Děti"

"Katannya pro máslo"

Autor - lipatowa. Tse citát tsyogo povidlennya

Lidový umělec FEDOT SICHKIV

Fedot Vasilovič Sičkov (1870 -1958) - Vidomy ruský umělec, který se narodil ve vesnici Kochelaevi, provincie Penza. Dvanáct Rockies má Maybutnyho umělce, který ztratil starého muže.

Mati, scho ztratila rozum bez shmatka khliba, tyran chodí s taškou po dvorech a sbírá „Zaradi pro Krista“. Když babička viděla spor o turbo, vzala pravidla onuku do klasové školy.

Shkilny učitel malby P. Є. Dyumayev viyaviv na chlapcově zdіbnostі k malému a poté, co napsal listovou posedlost dvornímu malíři Michailu Zichі.

Dovgo kontroloval učitel a student z Petrohradu, protestovali. U listu na konci byla radost - poslat zdravého studenta do petrohradské umělecké školy, byť v yaki koshti - to nebylo vůbec nic. Fedot se naučil šmejd: ten den je třeba vydělávat peníze na cestách.

Domácnosti Fedot Sichkov se přišel podívat na malbu. Pratsyuvav na ikonografii maisterny, malování fresek na kostelech, portréty vikonuvav pro fotografie.

"Autoportrét", 1893

V roce 1892 odešel do Petrohradu na Malyuvalnu School of Partnership pro výchovu generála Arapova, jako by otřel mou úctu k nadanému mladému samoukovi.

V roce 1895 Sichkov absolvoval Malyuvalny School a stal se skutečným posluchačem na Vishoi Art School na Akademii umění.

Po skončení dne se umělec obrátil k Batkivshchyně. V roce 1900 získal umělec titul umělce za obraz „Visti z viyni“. Hlavním tématem umělce je život vesničanů, Silsky jsou svaté.

"Selyanska divchina"

Plátna Fedota Sichkova dodávají barevnosti na veselosti, modrozubý smích orámovaný barvami, chlácholivý zpěv a úšklebky, vůně polských bylin.

Získání řady cen na akademických výstavách v Petrohradu.

Vítěz medaile na výstavě v San Luis (USA).

Win si vysloužil láskyplnou cenu na mezinárodní výstavě v Římě.

A v roce 1908 jsem měl zvláštní návštěvu Anglie, Francie a Nimechčíny.

Výlety Chi tsi ji přivedly k realismu, podstatě ruské malby.

Ale zadovolennya vіd zakordonnogo voyage yak výsledek dosáhl, šíleně, bulo. Na výletě do Ruska odbočujeme do rodné Kočelav.

"Z gir", 1910
"Christlavi"
"Dvchina in the blue husttsi", 1935

Za rameny praktického geniálního tvůrce kůže se skrývá žena, která svým rodokmenem a moudrostí inspirovala talent kohabitujících lidí.

Takovou múzou se stala pro Fedota Vasiloviče Sichkova jeho oddíl - Lidiya Mikolaivna. Vaughn, yak a cholovik, zhvavo tsіkavilas lidová kultura, zokrema a Mordovian.

Lidiya Mykolaivna vybírala položky národního kroje, zdobení. V її sbírce Bula je řada šál, košil, pokrývek hlavy, pásků, namistů ... Veškeré bohatství vikoristov na jeho portrétech Fedot Vasilovič.

Zemřel v Saransku jako zasloužilé dítě Mordovian ARSR

Dzherelo: http://www.liveinternet.ru/journals...rev&categ=0
"Lіplennya sіgovik", 1910
"Triyka", 1906
"Vchitelka-Mordovka", 1937
"Přítelkyně", 1916
"Přátelé"
"Alma-atinsky jablko", 1937
"Dvchina at kvitah"
"Kolgospny bazar", 1936
"U plotu. Zima", 1931
„Dvě malé holčičky za šmrnc“, 1929
"U hati", 1915
"Řidiči traktorů", 1938
"Autoportrét", 1899
"Mladý", 1928

"Divchinka"
"Istree", 1940
"Katannya pro máslo"
"Žena", 1931
"Proska", 1932
"Selyanka"
"Portrét herečky Oleksandri Dmitrivni Pel", 1913
"Děti na konci", 1932
"Důležitý přechod", 1934
"Selyanska divchina"
"Shkolarka vidminnytsya", 1934
"Grinka"
"Portrét Lady Mikolaivnya Sichkovoi, umělecká skupina", 1903
"Odbočka ze sněhu", 1911
„Portrét Kateřiny Vasylivnya Sichkovoi, umělcovy mladé sestry“, 1893
"Benátky. Osada Roboche", 1908
"Portrét dívky"
"přítelkyně"
"Tance Sonya", 1932
"Katannya na Maslyana", (Blonde-Coquette), etuda, 1914

"Akulka"
"V docela městě", 1913.
"Vodosvyatin", 1916
"Přechod školy"
"Malá holčička v Červonij khusttsi", etuda, 1955.

"Dіvchinka, scho pick polovі kiti"
"Malá dívka ve městě", 1912
"Dvchina in orange husttsi", 1931
"Ženský portrét", 1897

"Ženský portrét", 1930
"Žena s dítětem. Portrét sestry", 1903.
"Zimní večer", etuda, 1925
"Zimní cesta", 1940
"Polunitsa", 1910.
"Liodokhid", 1940
"Mordovka. Svatá sklizeň", skica pro panel, 1937

"Portrét dívky"