Systém trestů

O houslích. Hotovo. Housle: historie, video, fakta o tsikavi, fámy Hto a if vinayshov housle

O houslích.  Hotovo.  Housle: historie, video, fakta o tsikavi, fámy Hto a if vinayshov housle

Hudební nástroj housle yak

Je důležité vytvořit lyudin v naší hodině, protože neexistuje žádná představa o houslích - hlavním hudebním nástroji, který lze označit jako rodinu hudebníků. Housle jsou jedním z nejušlechtilejších, nejoblíbenějších a nejkvalitnějších hudebních nástrojů naší doby. Královna hudby – tak se dá nejlépe charakterizovat znějící hudební nástroj, který je božský pro svou krásu. Celému nástroji provinčního prostředí pro symfonické orchestry, pro významná tělesa, pro sólovou výkonnou lidovou hudební praxi zůstalo zachováno majestátní léčivé zdraví, bohatost, proměnlivost a hřejivost témbru.

Encyklopedie nám dává stejnou hodnotu:

Housle jsou strunný hudební nástroj vysokého rejstříku. Kolem je spousta lidí, šťastná viglyad nabula poblíž 16. století, široce rozšířená kolem 17. století. Maє chotiri struny. Nechybí ani pětistrunné housle s přídavnými altovými strunami. Housle jsou často sólový zvuk a virtuální melodie.

Ale me se více hodí k prvnímu svého druhu, protože se zdá, že představuje veškeré bohatství a písmo houslí!

Pristіy housle

Housle Budova jsou docela jednoduché: tělo, krk a struny. Příslušenství k nářadí je ještě důležitější než jeho hodnota. Nesmí chybět například takt, zvuk bude hrát na struny nebo sběrač a mistok, aby si vikonauti mohli pohodlně otřít nástroj na levém rameni.

Kůže je detail, který prvek těla odlišuje od zpívajícího druhu dřeva. Pro horní rezonanční desku jsou ve střední části dva otvory pro rezonátor, kde lze hádat anglické písmeno "f" U běžného druhu dřeva je nejlepší odpružení zkroucené, protože umožňuje dosáhnout viditelného vyznění basových tónů. Horní paluba by měla být nařasená, buď z celého kusu dřeva, nebo ze dvou kusů.



Spodní rezonanční deska, navpaki, nenese rozlišení horních tónů a materiálu pro veškerý materiál javoru. Do té doby poslední hodina vikoristovuvavsya pyšnící se javorem, který uprostřed Itálie byl dodán z Turechchina, osazenstvo houslového maestra vypadlo z rukou houslových mistrů, přišel jedinečný vitvory.

Krk je dalším prvkem nástroje, kterým je velká deska. Vyhrajte neustálý kontakt se strunami, ale také arogantní opotřebení. Yogo vikonuyut z palisandrového stromu nebo ebenového (černého) stromu, jak se jeví se zvláštní tvrdostí a chutí. Palisander není u vody v tónu. Neobětovat se pro moc krále a strom je zelený, ale svou zelenou barvou pivo, ale není v harmonii kvůli hlubokému barevnému zvuku houslí, prostě se nezbavil stagnace.

Struny - smrad se vyrábí z jiných materiálů a může být smradlavý, šitý, kovový.

Housle mají skládací konfiguraci, jako ma opukosti a vigini. U mistra kůže, což je úvodní nástroj, vlastní rukopis kořene. Nemaє і nemohou být dvoje stejně znějící housle, ale ne zbavené rozumu. Hlavní věc je síla stromu, protože nikoli nelze opakovat.

Historie houslového kmene

Super řeči o těch, jestli se objevil legendární hudební nástroj, se mi moc nechce. Deyakіstoriki umožňují, aby se sladkost objevila v Indii, když se trochu vypila Arabům a Peršanům a od nich již cestovali do Evropy. V průběhu hudební evoluce se objevilo mnoho nových verzí nástrojů, které byly vloženy do současného pohledu na housle. Mezi nimi můžete vidět arabský rebab, společnost Nimetsky a španělský fіdel, vzhled takové oceli ve stoletích XIII-XV. Stejné nástroje se staly předchůdci dvou hlavních smíchkovů - houslí a houslí. Vіola se objevil dříve, tam bylo hodně malých velikostí, popadl na ně stojící, ořezávání na kolenou, a pak - na ramenou. Tento druh gris na housle zavolá, než se housle objeví.

Deyaki dzherela vkazuyut jako housle z polského nástroje housle nebo z ruského pískání, které lze vidět až do XV století. Dlouhou hodinu byly housle používány jako běžný nástroj a nezněly sólově. Na těchto hroznech mandrіvni musicanti, a hlavní píseň je zvuk buli shinky a shinky.

V 16. století výrobu houslí převzala společnost Italian Mysteries, která se zabývala výrobou houslí a loutn. Ten smrad nástroj oblékl do ideální podoby a připomněl ho těmi nejkvalitnějšími materiály. Prvním majstrem, který vyrobil první housle, je Gasparo Bertolotti. Hlavní doplňky k revizi a přípravě italských houslí byly všechny stejné díky rodině Amate. Zápach tříštil témbr nazvučení houslí se slabší a horší kvalitou a charakter zvuku byl bohatěji fasetovaný. Hlava je zavdannya, yak před sebe postavili maestri, ten smrad nádherně voněl - housle, jako mužský hlas, jsou příliš malé na to, aby přesně zprostředkovaly poselství hudbou. O tři roky později na stejném místě v Itálii za dokonalého ozvučení houslí hráli po celém světě jako Maystri Gvarner a Stradivari, jejichž nástroje pro letošní den byly hodnoceny v celku soch.

Příbuzní housle

Housle má spoustu sester a bratrů a historii duzhe tsikava. Každý zná violu, violoncello. Ale chci vám říci o malých nástrojích, protože toho možná vím málo, ale ten smrad může znít ještě složitější a bohatší na historii.

Tse arabské prapradid housle, Yogo vvazhayut předchůdce evropského Smichkov. Zjistit datum a historii verdiktu hudebního nástroje je nemožné. Vіn mav na Skhodі je velká popularita. V novém měřítku jdou lidoví spivákové a hudebníci. V Evropě se nástroj objevil v 10. století.

Za bláznivými tanečníky, kouzelníky, básníky, hlasateli stojí celé potulné housle západoevropských potulných muzikantů. Na rebetech se strouhaly na poutích, v ulicích a dokonce i v kostelech a palácích. Obrazy Rebeky se ztratily v poznámkách katedrál.

Renomovaní umělci renesance malovali anděly a světce, jako když chytají dítě: і Raphael, і Giotto.

Raphael - "Korunovace Marie"

Není to inteligence historie znalostí daná nástroji a je praktické nevědět. Chceš yak znik? V první řadě lidé, kteří neznali 20. století, rekonstrukci okradli, ale jinak mohli vidět kresbu nástroje, pokud byla gramatika na houslích.

Pontijská lira

Pontiyska Lira se objevila na křižovatce kultur. Hrstka divů prošla dlouhou cestu z Persie nebo z Arabian Retreat, kdy poprvé navštívila Vizantii a poznala ji v její devadesáti podobě. Ale navіt tsya її, vіzantіyska forma je nepravděpodobné, chi nalezhit tsіlkom i tsіlkom zda yakіy natsії: Vіzantіya Bula bagatonatsіonalnoyu іmperієyu a vіzantіyska Musica, vvіbrala s prvky arabskoї, perskoї, koptskoї, єvreyskoї, vіrmenskoї, sirіyskoї, bolgarskoї, serbskoї sbor rosіyskoї muzichnoї kultura! Pontiysku lyra vvazhayuyu jeden z "toulavých houslí" Jděte hned.

Legendy a historie svázané s houslemi

Natáhnout se za božským zvukem houslí lidi okouzlilo. Tyto melodické zvuky lahodily uším aristokratů, kteří byli vysláni a vrčení, aby tančili prostý lid na nevinných silských světcích.

Rád bych vás informoval o nejlepších příbězích a legendách, které se vážou k majstrům houslové hudby.

Tajemné hádanky

Bezperechno, opatrný uvedení do houslí nenáviděný a її tvůrci. Vždy se lidé dívali na houslové mistry s nedůvěrou a o tom, co se z nich našlo, se vyprávěly legendy. Pokud to chci myslet vážně, jednotlivci cich lidí se na to ptali na pár hádanek.

Housle, pocházející od velkého Antonia Stradivariho, neprojdou ani tři staletí po jeho smrti. Aleksandr Vivchennya z Tsikh Instruments neotevřel komnatu Božských hlasů. Dílo Stradivarů nebylo odvozeno od žádného druhu houslí, ani dřeva, ani velikosti, ani laku.

I další hodinu jsem respektoval, že nepohnutý hlas propůjčil nástrojům velkého mistra božský lak, připravený podle speciální receptury. Aleksei rokіv k tomu, deyakivy drevіdnikov provedli prakticky barbarský experiment. Z jedněch houslí Stradivari zvýším lak, protest píseň blues vyhraných, zněla jako dříve.

Nedávno se zrodila útočná verze vysvětlující fenomén maister. Nachebto v rodině malého Antonia žehnal samotnému Pánu a obdařil ho talentem otevírat nástroje, hlasem někoho, kdo vyprávěl lidem o Království nebeském.

Todi, když ostříhal majbuty velkého mistra z zázračné řeči Všepána, Yaku dokončil lak pro své housle. První tajný іngredієnt nіbito propůjčil božský zvuk nástrojům Stradіvary.

Historie Mistra Paganiniho

Všechno krupobití z ponurého názvu lidové písně největšího pískání ze všech hodin tohoto lidu. Nedaleko malé čtvrti Janova, poblíž promenády vuzky zvané „Chorna Kishka“, 27. července 1782, u Antonia Paganina, ušlechtilého přístavního lupiče tohoto oddílu Terezi Bochchardo, prosté měšťanky, rozené Nikkolo. Antonio mav je malý obchod poblíž přístavu, vášnivě miluje hudbu a rytiny na mandolínách a houslích. Tse buli jednoduché pisenki, veselé a nezapomenutelné lidové melodie, které Antoniovi vikonuvali se zamračeným výrazem ve tváři. Naštěstí, yogo squad, Tereza, tyran s ženským vkusem, laggy a pokirnoy. Neměj sílu přebít charakter cholovika, podívej se, jestli je nešťastný a klokotající, nenechá se zmagalizovat, aby tě nepřečetl. Tereza znala každého v náboženství a dětech. Їx bulo p'yatero. Jednou měla matka Nikkolo božský sen: anděl se před ní objevil a usnul, protože Boží milosrdenství ho chtělo odmítnout. Oskilki gliboko vryucha, ta žena stále milovala hudbu, požádala o božského posla a stala se skvělou hudebnicí. Mluvte o zázračném snu, který si silně znepřátelil Tereziina cholovіka, který také není zaneprázdněn hudbou. Radující se otcové Nikkolo rázně porušili dětské uchopení houslí - nástrojů a stali se členy snah Gvarnera, Stradivara a Amati, hudebního symbolu Itálie.

Nicholas bulo stejný kámen, protože otec poprvé hrál na záhadné housle z rukou mocného virtuosa, protože od toho dne se stala jedním z jedináčků. Ale brzy, mladé vrzání zvuku, zaneprázdněné hudbou - nejen šťastné, ale skvělé, kopie pratsya. Slammer dyzhe vtomlyuvavsya, ale táta zmushuvav talentované dítě strávil celé dny, není dovoleno jít na ulici pro іgor s odnolіtkami.

Vyavlyayuchi touha a non-promiskuitní vůle, Nickolo s kůží den více a více zahoplyuvavsya hrom na nástroj. Naprosto taková ohromná zaneprázdněnost, nedostatek kyselosti, zmar a touha, - nemohlo jinak, než se na jeho organismu, jak rostl, nacházelo, a bezbožně podporovaly zdraví chlapce. Jednou Nikkolo, visící v rušných dnech, usnul v kataleptickém kómatu. Otcové respektovali chlapce, zemřeme, třísky viny, aniž by dali známky života. Nіkkolo otamivsya vodítko v kufru s non-self-indukované zvuky žalostné hudby. Ideální sluch jógy není v hadu falešného sluchu, protože Paganin je znám mezi životem a smrtí. Z „toho světla“ se mladý houslista z ještě větších studentů pustil do vývoje skládacích technických mřížek na svém oblíbeném hudebním nástroji. Manažeři svou pílí a pevností charakteru ani na krátkou hodinu nedosáhli tak velkých úspěchů, protože sláva jeho skvělého zdraví rozbila krokodýla daleko za skromnými provinciemi Chornoya Kishka.

Již na osmiřádkové vіtsі Nikkolo napsal houslovou sonátu a několik důležitých možností. Prvním vážným učitelem Paganina se stal janovský zpěv, houslista a skladatel Francesco Nyukko. Za deset a půl roku, kdy Niccolo držel učitele, vzal 30 lekcí hry na housle Giacoma Costy a na jednu hodinu se stal pravidelným rošťákem v kostelech na týdenních a vánočních bohoslužbách. Z genesis novin „Avvizi“ z 31. května 1794 si můžete přečíst: „V kostele San Filipo Neri v kostele San Filipo Neri v roce 1794 je 26 trávy. Na koncertě harmonického koncertu, který našel mladý muž jedenácti skal - signor Nikkolo Paganini, se dozvíme slavný videoklip Giacoma Costy, který je jako wiklik na dvorku tonoucího." Nelze nemyslet na více než jednoho čtenáře Nikkolo Paganiniho – violoncellistu, skvělého polyfonistu Gasparo Garettiho, který připnul Yunak k technice úžasného skladatele. Razvivayuchi zdatný trochu s vnitřním uchem, ve zvuku psaní bez nástroje.

Ve světě, jako záhada houslí volodinnya, Nikkolo roste živěji a vyvíjí se, Antonio Paganin viushaє najednou jako mladý houslista na prvních koncertních turné hudebníků Itálie: Milanu, Boltsin, Florino. Úspěchy dozorce malého virtuosu všude a stále více spí duše podvedeného mláděte. Neexistuje žádná intuitivní inteligence, ale nemůžete se krásněji vyladit a dosáhnout výšin svého vlastního umění, protože nevíte, jak ve svých výtvorech ukládáte svůj vášnivý temperament. Velké koule následníků jógy: Korelli, Vivaldi, Tartini, kreativita některých gliboků v Paganinu, hudba ale їkhnya, psaná spokіynіі stremanіy způsobem, neevokující bouřlivý a nepromiskuitní charakter Paganіnі. Není to nic úžasného, ​​ale v mladém věku bohatě oslavované vrtošivosti nepřekvapí kreativita při reinterpretaci houslových technických cen a principů v hudbě, které jako první představil správný italský skladatel. Ale varto rutsі genіya torknutsya suché receptury a smrad, po přepracování, přepracování na původní, blýskavé miniatury, takže můžete použít svou vlastní vitalitu. 24 vrtošivé Paganini dosi, aby se stal jedním z nejunikátnějších projevů hudební kultury houslového mystéria, aby se postavil proti nebývalé závislosti, emocionálnímu úsměvu a originalitě nesprávného pojmenování. Obě malá stvoření jimi vložila jak do hudebníků velkého Itala, tak i do skladatelů generací Maybutů. Nadihnuvshis, nové, originální nápady ryzího virtuosa, kultivující pro svůj vlastní nástroj "Companelli" a deyakі capriccio Paganіni, Ferenc List uvedl novou éru v historii klavírního mystéria.

Nikkolo, hravý na housle, imituvav spіv ptakhіv, znějící flétna, trubky, ryzhka, mukannya kráva a lidský smіh, vikoristovuyu kontrasty a zabarvení a regіstіv, stasovuvuvuvvіvіvіvіvlіv Yakos Paganіnі nahrazující podivuhodnou dušičku bezbožnou, sypání zlomyslných úsměvů od posluchačů, i když nenápadně poskakujících po cestě pro podivuhodnost horkých šplouchnutí. Osa takových koulí raného rockového génia, Nikkolo Paganin, pivo o životě legendárního pískání, existovalo jen málo mystických legend.

Rudium abat

4 bříza 1678 Narodil se velký italský skladatel Antonio Lucio Vivaldi. Yogo nejznámější tvir - "Pori rock". Chotiri houslové koncerty - podzim, zima, jaro, léto. Win and Dos je jedním z nejpopulárnějších skladatelů na světě.

V mládí byl Antonio tonsurován v Chentě. A na 10 let Vivaldi upadl a v novém se objevila nepatřičnost s inkvizicí. Je to jako hodina mesi vin tři, když jste přelili vivtar, abyste zaznamenali melodii, když jste spali na své figuríně. Po pokynu wiklik tazateli a přidání.

Proč je to pravda, co hodina mesi Chytil jsi vivtara?

Budu bouchat zrobiti, trpím útokem jedu.

A zdá se, Vіdalalyalisya, schob nahrát hudbu, scho přišel do vaší hlavy.

Nalepte to! Kozhen, pro mě méně známé, abych potvrdil, prostřednictvím záchvatu onemocnění hrudníku.

Win buv spravdі špatné zdraví. Hubený rudiy cholovik se spálenými prsy, vuzky rameny, bludky, u černých sutan. Nemoc dusila jógu. Ale vin buv duzhe energіynim, pratsyuvav v božském tempu. Vіvaldі je jedním ze skladatelů, kteří napsali operu v tu hodinu za tři dny. Tse y roční rekord. Navíc sám nastudoval vlastní operu. Švidko. Připraveny jsou tři zkoušky chotiri. Partitura byla napsána shvidshe, ale nebyla přepsána na základě znalosti z její kopie. Pratsyuvav perevazhno pro výměnu. Po napsání hudby mayzhe na kůži svatého, ale svatý mezi katolíky je bohatý. Navíc se víno proslavilo po celé Evropě jako skripal-virtuos a v rodišti Benátek se proslavilo jako figurka.

Po 36 letech je Vivald hudebním ředitelem stánku pro dívky Ospedale della pieta. Ředitelé intenzivního a bohatého hudebního představení Vivaldiho, této malé „konzervatoře“, se začali objevovat uprostřed Benátek. Rudy, zavodny, dovkolnogo vedoucí hudby, děti. Především se připojila nepříjemnost dne.

Pro Vіvaldі zakrіpilosya prizvisko - "Prohnaný, rudiy abat". Tse bulo je s ním svázaný, takže se nebude bavit a nestylový vdachi a také se stane vítězem díky cti z tvrdého tábora.

... Vivald, který skončil život na Vidní jako kamarád, nebyl zavalený problémy, neduhy... a hudba nikde nezněla. Když velký Bach uhádl o novém vodítku, jako zvuk kola posouval své houslové koncerty. Ale tse bulo zovsіm nebagato, Vіvaldі má 500 koncertů, více než 50 oper, contatas, symfonií... Tři staletí o tom nikdo nehádal. Jen 20 rocky vyavili jako staří, nikdo nepotřebuje noty, málo zdarma - skvělá hudba! Tse viyavivsya Vivaldi. Od té hodiny se Antonio Vivaldi stal jedním z nejoblíbenějších skladatelů mezi milovníky vážné hudby. Navigace v mobilních telefonech nyní hraje „Pori rock“ (c) Andriy Konchalovsky, „Varto zgadati“

O novém hudebním nástroji neexistují žádné styly mystické historie a legendy a také žádní tak geniální hudebníci a skladatelé, kteří ukládali hudbu pro jakýkoli druh nástroje. Stojí za zmínku, že zvuk houslí nikoho nenechává pozadu a housle jsou opravdu skvělý nástroj.

Housle jsou jedním z nejoblíbenějších strunných hudebních nástrojů. Vona získává popularitu po dlouhou dobu - od XVI. století. Na nіy skripalі hrát sólo, hrát v souborech. Zvuky houslí lze hrát v různých skupinách, kde si můžete poslechnout skladby hudebního portálu weborama a specializovat se na speciální témata. Není divu, že je nástroj nazýván královnou orchestru.

Přesně ve chvíli, kdy houslová proklamace nejde do dálky. Bulo visel bohatě pytlovaný, jako koule smyčcových nástrojů až po housle. To bylo přeneseno zakladateli houslí a violi buli rebab, company, fidel, které se objevily na XIII-XV století. Viola Vinikla dříve pro housle. Vona cítila velký osobní zájem. Ukažte, že viconati jsou jako televize na viole, hudebníci byli vedeni, aby vstali. Když zazněly housle, byly usazeny na kolenou a spodní část - na ramena, takže housle byly povolány k rozsudku.

Nehráli sólo na housle, takže nástroj proslavil lidi. Vyhrajte vikoristovuvsya vodítko v sázkách potulných hudebníků na pivo hypotéky.

Význam revize houslí přenesli do 16. století vůdci italských majstrů, kteří zhotovili hudební nástroj ideální formy a z kratších materiálů. Autor prvních houslí pro štěstí є Gasparo Bertolotti. Skvělý doplněk k přípravě houslí v Itálii vytvořili členové rodiny Amate, kteří přehráli témbr zvuku nástroje. Hlodal ve mně samotný smrad. Pro tento nápad mohou housle zprostředkovat pocit emocí, zvuk hlasu lidu. Nápad do toho šel.

Housle mají široký rozsah, granátově znějící. To umožňuje skladatelům vytvářet nové žánry pro housle. Є spousta mistrovských děl, párty musí mít housle.

Crylat Sphynx

Hlava bohů Olimpu

Abelar a Eloiza

Osiris a Set

Tak buď jen rád

Jak mnoho lidí na světě není šťastných. Tse je jen metla štěstí. Rivn Štěstí klesá, lidé stále více propadají depresím, že ...

Batkivshchyna Odissey

Roztašovany v moři Ionichny, řecký ostrov, tak napadnout ostrov legendárního krále Odissea. Archeologové to ale zatím nepotvrdili...

Bohyně Erida

Bohyně Yerida byla v řecké mytologii respektována bohyní. Vaughna, aby se položil prapůvodním kosmogonickým silám. Tse dcera Mika je ta onuka ...

Odyag dіdka

Liščí duch lišky, gentleman z lišky, nadpřirozená krása, okamžitě připomíná člověka i stvoření. Ve folklóru má mayzhe spoustu ...

střední univerzita

První školy na území moderní Francie se objevily ve stejnou dobu, protože tam byla část Galleia, jaká byla, pro Keruvany.

Taška Yak vibrati shkіryanu

Ne malá kabelka, která je ideální pro všechny ženy. Kožní představitel krásné stati, zoosuilo, hledá mou vlastní agilitu ...

Výkony hrdinů Řecka

Popis Hrdinů starověkého Řecka pocházel od Herkula, který se zrodil jako milostné volání smrtelníka Alkmeniho a hlavního boha starověkého řeckého panteonu Dia. ...

Housle- Hudební strunný hudební nástroj vysokého rejstříku. Kolem je spousta lidí, šťastná viglyad nabula poblíž 16. století, široce rozšířená kolem 17. století. Ma choti struny, laděné v kvintách: g, d1, a1, e² (pro první oktávu, re, pro první oktávu a pro další oktávu), rozsah od g (silný pro malou oktávu) do a4 (pro čtvrtá oktáva) і Témbr houslí je v dolním rejstříku tlustý, uprostřed měkký a v horní nevýrazný.

Pěší turistika a historie.

Tatínek housle buli arabská rebab, ispanska Fidel, Britové krotta, z jehož hněvu jsem vyrobil housle Formy houslí vznikly v 16. století; do konce století a ucha 17. století jsou virobníci houslí - rod Amata. Nástroje jsou přeměněny do zázračné podoby a zázračného materiálu. V zagaly byla Itálie známá svými virovými houslemi, středy houslí Stradivar a Gvarneri jsou vysoce ceněné.

Housle є sólový nástroj ze 17. století Nejlepší houslové výtvory jsou: „Romanesca per violino solo e basso“ od Mary z Breschie (1620) a „Capriccio stravagante“ od jeho partnerky Fariny. Arkangelo Corella je strůjcem mlhavé gri na houslích; pak jděte Torelli, Tartin, P'utro Locatelli (1693-1764), žák Korella, který vyvinul bravurní techniku ​​houslové gri.


Budova houslí.

Housle jsou uloženy ve dvou hlavních částech: tělo a krk, mezi stahovanými strunami.

Rám.

Tělo houslí je oválného tvaru se zaoblenými zvlněními ze stran tak, aby přiléhaly k tělu. Kulatost posledních kontur a linie "talia" zachová lehkost gris, zimní ve vysokých registrech. Spodní a horní část těla - paluby - jsou jedno s jedním trsem stromu - trsy. Smrad může dělat hrudkovitý tvar, předstírat "zvodi". Geometrie krypty a stvoření tohoto světa a vývoj síly a zabarvení zvuku v tomto světě. Do středu těla se vloží zlatíčko, které způsobí odstranění vibrace dna. Bez velkého množství malých detailů nabere tón houslí živost tohoto zvratu.


Na síle a témbru zvuku houslí je již nastříkán materiál, připravena barva a sklad laků. Když housle tečou, lak změní sílu stromu. Není možné vkročit do zvuku houslí, třísky lehnou, bez ohledu na strukturu a zvláštnosti samotného stromu. Pislya lak visí nad houslemi z výrazných změn hustého stromu v proudu středu. Na houslích můžeme vidět lak s barvou od světle zlaté až po tmavě červenou nebo hnědou.

Spodní paluba abo "dno" tělo je vyrobeno z javoru, ze dvou symetrických polovin.

Horní paluba abo "Krishka" vyběhnout ze skifu. MAK dva rezonátory otevřené - efi(za podobou smradu, do prdele latinské písmeno f). Uprostřed horní paluby je věšák, přes který mají procházet struny, upevněný na držáky strun (držák).

Obichaik z'єdnuyut spodní a horní rezonanční deska, upevnění základny houslí. Їх visota viznachaє ob'єm a housle vizotu zásadně zapadají do témbru zvuku: shou vishche obichaki, pak je zvuk tlumič і m'yakshe, pokud je nižší - pak proniká zvuk houslí. Mušle jsou vyrobeny, jačí a spodní, z javoru.

zlatíčko moje- kulatá yalinová růžice, která přenáší vibrace palubky na dno. V ideálním případě je roztashuvannya experimentálně, na kterém Maystr je inodi vitráil je bohatý na roboty godin

Pidgryfnik, abo stringotrimach slouží k upevnění šňůrek. Připravte se na pevné plemeno černého nebo červeného stromu (zřejmě ebenový strom nebo palidradra). Na jedné straně krku je smyčka, na druhé straně - otevřete ji s rozparky pro upevnění šňůrek. Princip zapínání je jednoduchý: konec strun s ,,udzik '' prosákne do kulatého otvoru, když se struna zatáhne za krk, aby se vmáčkla do štěrbiny.

Smyčka- smyčka ze střevních provázků do plastu. Důležitější je plastový pant, kde je nastavovač smyčky. Při výměně žilní smyčky o větším průměru menším než 2,2 mm za syntetickou (průměr 2,2 mm) je nutné zaklínovat klín a ještě jednou vyvrtat otvor o průměru 2,2.

Ґudzik- kapka štípačky dřeva, kterou lze zasunout do otvoru u těla, kde je umístěna na straně krku, sloužící k upevnění poutka hmatníku. Klín se vkládá do koncového otvoru, takže vám stále častěji ukáže velikost a tvar, můžete navrhnout i ventil a palubku. Navantazhennya na chrámu ґudzik duzhe, téměř 24 kg.

dodávka lití na témbr nástroje. Experimentálně bylo zjištěno, že je možné vytvořit malou změnu v témbru (pokud je zničen před zvukem, zvuk je utlumen, při jeho rozbití je pronikavější). Přidání jednoho provázku přes horní balíček na jiný displej pro mřížky na kůži s jemným dotykem a na druhou stranu jednoho na oblast pod horní částí balíčku. Sbírání provázků v dílně se maže grafitovým tmelem, na jehož skladišti je vikoristovuyutsya oliyah pro pěstování stromu.

Grіf.

Hmatník pro housle- Dovgy blok z masivního tvrdého dřeva (černý eben abo palisandra). Povrch krku bude vymazán nebo opotřebován. Spodní část krku je přilepena k shyki, yak pass u hlavy a složený z kolíkové krabice toho curl.

Horní port- Talíř z černého dřeva, trhaný s krkem a hlavou, s výřezy pro struny. Ztráta smrti se tře grafitovým tmelem nebo grafitem (grafitová oliva), aby se změnilo tření o struny a pokračovalo se v termínu služby. Otevřete provázky uprostřed, jeden k jednomu.

Shyika- Detail je napivkrugla; Až k horní části shyki je tyč připevněna k horní části.

Kolkovská krabice- část shyky, ve které je dopředu zmáčknutý výstupek, ze dvou stran jsou vsazeny dvě sázky provázků, pomocí kterých lze struny nastavovat. Ladicí kolíčky jsou kónické klíny. Klín se zasune do zkoseného otvoru ve schránce na kolíky. Ten smrad musí být vinen, jít sám, aniž by byl vtlačen do krabice bez obalu, ale pokud je vložen do krabice, nerozpoznání mysli může vést ke zničení designu. Pro těsnější nebo hladší zabalení kolíčků, když jsou patrně zabaleny, jsou trochasy vtlačeny do krabice nebo z ní a pro hladké zabalení jsou provinilé nedopalky pokryty pastou (nebo roztomilým). Kiltsya není silně vinen z kolíkové krabice; Kolíčky jsou zazvychayut vigotovlyayutsya z černého dřeva a často zdobené perletí nebo kovem (stříbro, zlato) inkrustací.

Kučera pokud jste podávali chimó na značkové značce - svědectví o chuti a mistrovství stvořitele. Posyp kudrnatá shvidshe nagaduvav ženské nohy v botách, podobnost se každým rokem zmenšovala - jméno "p'yatka", "shkarpetka" se měnilo, až to bylo neznámé. Deyakі maestri nahradil kudrlinku sochou - hozenou hlavou levice, například jako ta, kterou používal Giovanna Paolo Maginі (1580-1632). Maystri z 19. století, podvzhuyu krk staromódních houslí, tlačil zachránit hlavu, která se kroutí jako kněžské "svědectví o lidech"

Struny.

Struny projít od hmatníku přes stojan, přes vršek krku a přes horní nohu až ke kýlům, na které se namotá v hlavě.


Houslové chotiri má struny:

persha("Kvinta") - nahoře, nasazeno mi jiná oktáva... Kovová struna "mi" je silná, jasná barva.

přítel- Registrován dne pro první oktávy NS. Žíla (kishkova nebo ze speciální slitiny) je stručná "la" s měkkým, matným zabarvením.

Třetí- Registrován dne re první oktáva... Žíla (kishkova abo s kusového vlákna) "re", propletená hliníkovou trubicí, velmi měkký, matný témbr.

Čtvrtý("Basy") - nižší, zastíněné sil malá oktáva... Žíla (střevo, nebo z kusového vlákna) "sil", propletená střední canitellou, připomínající ten silný zabarvení.

Příslušenství, které se hodí.

Smíchok- Stromová hůl, která jde přes hlavu z jedné strany, zespodu pro připevnění bloku. Srst čínského ocasu (kus natural) se stahuje mezi hlavu a blok. Kinske vlasy, zejmena tovste, jsou tam skvele malicky kousky, mezi kterymi je drhnuty cannifol, coz je prijemne poznat podle zvuku.

Pidboriddy. Schůzky pro gris hudebníka. Bichna, střední a střední industrii jsou vibrovány z ergonomických pasáží Skripalů.

Mistok. Důsledky jsou také pro nádheru gri hudebníka. Krypit až po zadní stranu houslí a znaky pro postavení na rameno hudebníka. Představuje dodávku (rovnou nebo vinutovou, plnou nebo opláštěnou měkkou tkaninou, dřevem, kovem nebo karbonem) a zapínáním ze strany kůže. Kovové provedení často potřebuje elektroniku, například mikrofonní mikrofon. Hlavní značky současných mіstkіv є WOLF, KUN a ін.


Zvukové přístavby budov. Zvuk houslí je nutné transformovat na elektrické impulsy (pro nahrávání nebo pro zesílení zvuku houslí pro přídavné speciální nástavce).

Jakmile se na housle rozezní zvuk zvuku znějících příloh, je funkce přídavné funkce (zmocnění zvuku) zvukově bezvýznamná, ale je tvořena prvky konstrukce (zvuk, oduševnělé vrzání), tedy akustický .

Pokud vás urážejí důležité doplňky ke zvuku, pak jako akustické housle

Pokud do zvuku nespojíte konstrukční prvky, pak elektrické housle .

Případ(nebo pouzdro) na housle a hudbu a také všestranné příslušenství.

Surdinaє malý strom nebo gumový „hřeben“ se dvěma nebo třemi „zuby“. Vona nadyaga z horní části na displeji se změní, zvuk se stane tlumeným a ještě více tlumeným. Nechte němého uvíznout ve viskózní ženě s intimním, lyrickým charakterem. Nejčastěji uvízne v orchestrální a souborové hudbě.

"Rušička"- tse vzhaka gumova nebo kovová mufle, jak zastavit pro domácí půjčování, a také si půjčit od lidí, aby si nebyli vědomi hluku. S viktoriánskými rušičkami nástroj prakticky přestane znít a ten druh ledově mrazivého zvuku, který je dostatečný pro příjem a ovládání viconavitu.

Psací stroj- kovový nástavec, který lze uložit z gwentu, lze zasunout do otvoru rodokmenu, ten háček, který může sloužit k upevnění šňůrek, lze z boku sundat. Psací stroj umožňuje provést jemnější ladění, což je nejdůležitější pro monometalické struny, které mohou být méně natažené. Pro velikost kůže houslí, charakteristika velikosti zpěvu stroje, je іsnіt unіversalі. Říkejte tomu černá, pozlacená, poniklovaná nebo chromovaná, stejně jako kombinace. Modely Є jsou speciálně navrženy pro struny do žíly, pro struny "mi". Na nástroji je možné startovat a strouhat i bez psacího stroje: v takovém případě se struna vkládá přímo do otvoru hmatníku. Je možné instalovat psací stroj ne na všechny struny pro upevnění vozíku prstu. Zavolejte takový stroj, aby byl uveden na první strunu.

Záznam.

Houslový part je psán na houslový klíč. Standardní rozsah houslí je od malé oktávy do čtvrté oktávy. Sledujte zvuky důležité až do konce dne a ustrněte, zdržujte se, zbavte se sólové virtuózní literatury a orchestrálních partů.

Polohování rukou.

Struny jsou přitlačovány prsty levé ruky ke krku (palec je zapnutý). Jízda po provázku se sladkostí, která je v pravé ruce blouznění.

Od otisku prstu oblasti struny, kde skáče, se mění, pro kterou se mění frekvence, takže je slyšet větší zvuk. Struny, které nejsou stlačeny prstem, se při aplikaci nazývají „otevřené“ a „nulové“.

Jak struny cinkají, harmonické tóny lze hrát při zpěvu bez jakéhokoli tlaku. Deyaki harmonické zvuky ve své vlastní výšce přesahují standardní rozsah houslí.

Růst přiložení prstů levé ruky se nazývá aplikatura (od slov aplikata). Poslední prst ruky se nazývá první, prostředníček druhý, nezměnitelný je třetí, malíček je čtvrtý. Poloha se nazývá aparát chotiroh podezřelých prstů, kdy se vyjede jednou cestou za tón nebo napivton. Na provázcích kůže můžete mít více nebo více poloh. Chim vishcha positsiya, tim složí v ny čistě zdarma. Na provázku kůže, krim quinti, procházejte znovu a znovu, dokud nezařadíte pátou pozici; ale na quinti chi první struny, incoli a na druhé, creep s dalšími polohami - až dvanáct.

Existují tři způsoby, jak oříznout smichka:

Starý muž("Nimetsky") způsobem, kterýmkoli vkaz_vniy prstem, se dotkněte rákosu jeho spodní plochou, přibližně proti hřebenu mezi štíhlou falangou a středem; prsty pevně zavřené; palec je proti prostřednímu; Vlasy volně stáhněte.

Nový("francouzsko-belgický") způsob, jak se jakýmkoli trčícím prstem dotknout hole na cestě ke konci vaší střední falangy; s velkou nápadností s prostředníčky; palec je proti prostřednímu; pevně zatáhněte za vlasy; Unést hůl rákosu.

Nový("ruský") způsob, jak se jakýmkoliv vkaz_vným prstem dotknout rákosu ze strany se zginom mezi střední falangou a nadprstí; Se středem nigtovoy falangy, hluboce ohopyuyuyu rákosí, a jeho upevnění s ním gostry kut, win yak bi přímku; s velkou nápadností s prostředníčky; palec je proti prostřednímu; volně natáhněte vlasy; rovnou (ne ukradenou) rákosku. Takový způsob ořezávání zvuku je nejlepší způsob, jak dosáhnout nejlepších zvukových výsledků s co nejmenším množstvím energie.

Vedennya smichka je skvělá infuze charakteru, síly, zabarvení, zvuku a frází. Na housle v normě můžete na keřových strunách zabrat jednu hodinu, dvě noty (podnoty), na vinyatkové vipadky - tři (silný stisk noty), a ne všechny najednou, nebo i více živě - tři (ztracené noty) a chotiri. Takový den, v drtivé většině harmonický, je snazší hrát na vysoce kritické struny a hrát hlasitě na sólové umělce.


Poloha levé ruky.

"struny Vidkriti"- prsty levé ruky nezasekávají struny, takže housle jsou pletené, tóny jsou rozděleny na kvinty: g, d1, a1, e² (silná malá oktáva, re, la první oktáva, mi jiná oktáva).

První pozicí jsou prsty levé ruky, kromě skvělé můžete strunu u chotiroh myší, jak vidíte, vytahovat z otevřené struny v diatonickém tónu. Na konci s otevřenými strunami je 20tunová řada zvuků z not z malé oktávy do druhé oktávy.

pozice persha.

Velký prst rovnání na tom, kdo gra, dělá "polichku", na které leží krk houslí - vikon pouze pro danou funkci. Ostatní prsty levé ruky se roztahují shora, tlačí na struny, nestahují krk. Liva ruka má všech sedmnáct „hlavních“ pozic, scho runtuyutsya v útoku:

Prsty se roztahují na pozice, které ukazují velké klávesy klavíru;

Prsty se nepřekrývají s hmatníkem;

Postavte se mezi prostředníčky jedné struny є tón chi napivton;

Vidíme jeden tón mezi druhým (extrémní roboti) prstem útočné struny.

Hlavní priyomi:

Detašé- Poznámka kůže vityagutsya okremim rykh smichka, zmіni zmіni yogo narovnané;

Martelé- dotek, scho vikonutsya by screamchikh, když děláte gin z nejvíce znějících smysluplně krátký na dobu zhasnutí zvuku;

Staccato dolů і do kopce se sladkostí - valit zmichka ze zupinkoy;

Staccato volant- Staccato kaše. Když dojde k sevření, zvuk je vrněný, když se struny zvednou;

Spiccato- mrtvice, scho vidskakuє, ještě lehčí staccato;

Ricochet-saltato- mrtvice, scho vikonutsya údery vlasů zvednuté sladkosti na struny, zpravidla vikonutsya bez přerušení ve skupině;

Tremolo- bagatorazovy opakování jednoho zvuku;

Legato- zvonění zvuku, zároveň plynulý přechod jednoho zvuku na první, pauza mezi zvuky dne.

Col legno- foukejte držákem na provázku. Viklikє je bušící, mrtvý zvuk, který je také velkým úspěchem pro skladatele, kteří uvízli v symfonické hudbě.

Křim gri jemně, překřižte struny jedním prstem pravé ruky ( pizzicato). Je také snadné dostat trochu a pizzicato s lilií rukou, jak se zaseknete u sólové literatury.

Existuje také zvláštní způsob vizualizace podtextu z tónu smyčce - harmonický. Vykonutsya způsobem chastického stlačování strun v místě růžice її dozhini o 2 (výška znělosti strun se posouvá o oktávu), o 4 (dvě oktávy).

Návštěva viconavtsi.

XVII století

Arcangelo Corelli (1653-1713) je italský houslista a skladatel, který je tvůrcem umělecké gri na housle.

Antonio Vivaldi (1678-1741) - benátský skladatel, houslista, pedagog, dirigent. Jedním z nejnovějších děl je cyklus 4 houslových koncertů "Pori Rock".

Giuseppe Tartini (1692-1770) - italský houslista a skladatel. Poté, co byl zvuk pohodlnější, podovzhivshih a virobiv se stal hlavním příjmem zvuku se všemi skřípavými zvuky Itálie, Francie a odešel do zadní části implantace.

XVIII století

Ivan Khandoshkin (1747-1804) - ruský houslista, skladatel a pedagog. Mistr ruské houslové školy. První v Rusku je gri na housle. Po celý život, koristuvavsya popularita mezi širokými sázkami ruského pozastavení.

Giovanni Battista Viotti (1753-1824) - vidomie italské Scripal Generation, která byla po splatnosti Nikkolo Paganini. Okolních deset koncertů pro klavír, veškerá hudba byla napsána pro smyčcové nástroje, nejvýznamnější є 29 koncertů pro housle.

XIX století

Nikkolo Paganin (1782-1840) - italský houslový a kytarista-virtuos, skladatel. Jedna z nejkrásnějších specialit hudební historie XVIII-XIX století. Oznámení gen_y světelné hudební záhady.

Anri V'utan (1820-1881) - belgický houslista a skladatel, jeden z předchůdců národní houslové školy. V'utan je autorem řady děl pro housle, neboť se může pochlubit velkou oblibou: sedm koncertů s orchestrem, malá fantazie, pestrost, koncertní etudy a ін.

Leopold Auer (1845-1930) - Ugorsk, ruský houslista, pedagog, dirigent a skladatel. Є mistr tzv. ruské houslové školy.

Eugene izaï (1858-1931) - belgický houslista, dirigent a skladatel. Napsal 6 houslových koncertů, variace na téma Paganini a іnshi.

XX století

Yasha Kheifets (1901-1987) - americký houslista židovské expedice. Zapojte se do hry s jedněmi z největších houslí 20. století.

David Oistrakh (1908-1974) - Radianský houslista, dirigent a pedagog, profesor Moskevské konzervatoře, Lidový umělec SSSR.

Ugudi Menuhin (1916-1999) - americký houslista a dirigent. Vzhledem k tomu, že se vyplatilo i filatelovi, je pro tuto poctu pojmenována jedna z filatelistických cen.

XXI století

Vanessa May (27. října 1978) je houslistka, skladatelka. Doma je důležité vytvářet technorevize klasických skladeb. Styl Viconanny: "techno-akustická fúze"

Vytvořte housle.

J.S.Bach. 3 sonáty a 3 partity pro sólové housle

Prototyp houslí je maє bogato narodiv. A současná podoba té velikosti houslové nábule až do šestnáctého století. Ve stejnou dobu dělali hodinu italský houslový mistr Nikolo Amati a také vědec Andrea Gvarner a Antonio Stradivari. Їхnya housle dosі vvazhaєya nykraschaya ve svіtі. Vvazhayutsya, že velcí Stradivaři otevřeli 1160 hudebních nástrojů a dali jim jména. Jména byla uvedena na počest slavných hudebníků, protože ve správný čas hráli na stejné housle. I housle jsou individuální nástroj a mnoho skvělých houslistů bylo uctíváno pro krásnou matku jednoho jediného nástroje, který se stal dokonale vidomickým. Kozhen hudebník vodozhuvav duši svých houslí, a ona to viděla na sebe, viděla jedinečné melodie, jako ne, kteří jsou v bezvědomí pro svou krásu.

Housle pro stimulaci mozku robota

Velké učení Albert Einstein se proslavil jako skvělý houslista a v dětství hrával na koncertech. Pokud je Einstein viris, vin, yak a dříve, milující zdarma na housle, sturdzhuyuchi, což vám také pomáhá myslet. A všechny pohledy Conana Doyla, brilantního detektiva Sherlocka Holmese s hrobem na housle, mumlal vpravo.

Yak zavázal housle, ten směšný úsměv Giocondiho? Pro legendu o Leonardu da Vinchy, žádající o skřípění, kdyby Mona Liza přišla před další výzvou k portrétu. Jsem potěšen hudbou, kterou si představuje v úsměvu Dzhokondiho.

A naymensha housle boole zafoukal houslista z čínského města Guangzhou. Je to jen jeden centimetr, ale je to spousta kamenů. Je to škoda, je jich škoda.

Housle jsou oprávněně používány jako nástroj, protože zvuk, který vypadá, je ještě živější a krásnější. Tonalita houslí zní nízko, jako zatatné zakokhaty ve vzlyku, ať už jsou jako ljudin, jako bych měl hudební sluch.

Housle mají ucho své historie v Indii a první nástroje se objevily s nádechem. Chci, aby v Evropě, v polovině století, byla nota na cestách a na některých hudebních nástrojích, na některých jsou struny.

Každý symfonický orchestr má třicet set hudebníků hrajících na housle.

Naivazhliv_sha součást moderního symfonického orchestru. Mabut, stejný nástroj není tak krásný, na rozdíl od zvuku a technického rozkladu.

V orchestru mají housle viskózní a všestrannou funkci. Ještě častěji houslisté їхній vіyatkovіy spіvonyatkіy vіkoristіvіy za melodický zpěv, za hlavní hudební myšlenku. Zázračné melodie zdraví boule houslí znali skladatelé odedávna a ve stejné roli se etablovaly i mezi klasiky 18. století.

Pojmenujte housle інshi movs:

  • housle(італійська);
  • housle(Francouzština);
  • housle abo geige(nimetska);
  • housle abo housle(Angličtina).

Před nejslavnějšími houslovými maestry takoví jedinci jačí Antonio Stradivari, Nikkolo Amatiі Giuseppe Gvarneri.

Chůze, historie houslí

M folklór prokhodzhennya. Tatínek housle buli arabska, іspanska f_del, nimetská společnost, hněv z toho, co se stalo.

Housle dostaly tvar v 16. století. Až do konce 17. století se uváděli houslaři virobníci - rod Amate. Nástroje jsou přeměněny do zázračné podoby a zázračného materiálu. V zagaly byla Itálie známá svými virovými houslemi, středy houslí Stradivar a Gvarneri jsou vysoce ceněné.

Housle є se sólovým nástrojem ze 17. století. První výtvory pro housle jsou: „Romanesca per violino solo e basso“ od Mary z Brescie (1620) a „Capriccio stravagante“ od jeho partnera Farina. A. Korelli je mistrem mlhavé gris na housle; pak jděte Torelli, Tartini, P'utro Locatelli (1693-1764), žák Korella, který vyvinul bravurní techniku ​​houslové gri.

Zvláštní druh houslové nábule v XVI. století, rozšířený ve století XVII.

Pristіy housle

Struny houslových makchotiri, laděné v kvintech: g, d, a, e (silná malá oktáva, re, la první oktáva, moje druhá oktáva).

Rozsah houslí od g (silná malá oktáva) do a (pro čtvrtou oktávu) a vishche.

Houslové témbry tlustý v dolním registru, měkký uprostřed a nevýrazný v horní části.

Tělo houslí Má oválný tvar se zaoblenými hranami ze stran, aby se dal zavázat. Kulatost posledních kontur a linie "talia" zachová lehkost gris, zimní ve vysokých registrech.



Horní a spodní paluba k tělu z'єднані jeden s jedním druhem. Spodní paluba je vyrobena z javoru a horní paluba je z tyrolského yalini. Zápach urážející formu opuklu, dělat "zvodi". Geometrie krypty, stejně jako síla témbru zvuku.

Důležitým faktorem, který se přidává k témbru houslí, je délka stupnic.

Na horním desetinném místě jsou otevřeny dva otvory rezonátoru - efi (za tvarem zápachu lze použít latinské písmeno f).

Uprostřed horní paluby je stojan, struny procházejí jakem, připevněné k držákům strun (pidgrifook). Strunotrimachє s černým černým stromem, který se rozšiřuje do biku zapínání šňůrek. Protylezhniy kinets yogo vuzky, se stejnou žahavou strunou na viglyadi smyčkách vin z'udnaniy s uudzik, roztashovanim na obvyklé. dodávka Můžete také přidat zabarvení nástroje. Experimentálně bylo zjištěno, že je možné vytvořit malou změnu v témbru (když je rozbitý - zvuk je tlumený, když je nahoru - pronikavý).

Ve středním těle houslí, mezi horní a dolní palubou vložek, je kulatý špendlík z rezonančního špejle - miláček (od slova "duše"). Detail se přenáší z horní paluby na spodní, bez rezonance.

Hmatník pro housle- Dovga plativka ze dřeva nebo plastu. Spodní část krku se zapíná na zaoblenou a vykrojenou lištu, tzv. shyki. Stejně tak na síle a témbru zvuku nástrojů je napuštěn materiál, dělá se smrad a sklad laků.

Technika gris na housle, priyomi

Struny jsou přitlačovány prsty levé ruky ke krku (palec je zapnutý). Jízda po provázku se sladkostí, která je v pravé ruce blouznění.

Od otisku prstu po hmatník jsou struny krátké a zvuk strun si posouváme sami. Struny, které nejsou stlačeny prstem, se nazývají "otevřené" a "nulové".

Houslový part napsaný v houslovém klíči.

Rozsah houslí- z malé oktávy do čtvrté oktávy. Podívejte se na zvuky důležitosti.

Podívejte se na ceny smyčců u zpěvu harmonický... Deyaki harmonické zvuky mimo jejich vlastní rozsah přesahují významy rozsahu houslí.

Použití prstů levé ruky, která má být vyvolána Aplikace... Poslední prst ruky se nazývá první, prostředníček druhý, nezměnitelný je třetí, malíček je čtvrtý. poziceŘíká se tomu zařízení chotiroh podezřelých prstů, což je jedna cesta z jednoho na tón nebo napivton. Na provázcích kůže můžete mít více nebo více poloh. Chim vishcha positsiya, tim vona vajcha. Na provázku kůže, krim quinti, procházejte znovu a znovu, dokud nezařadíte pátou pozici; ale na kvinti nebo prvních strunách, a v některých a na jiných, k pokání s jinými polohami - od první do dvacáté.

Metody pro udržení směsi může být skvělou infuzí pro charakter, sílu, zabarvení zvuku a zagalі na fráze.

Na housle, v normě, můžete zpívat najednou na basové struny, dvě noty ( dílčí řetězce( užitečné řetězce), že chotiri. Takový den, v drtivé většině harmonický, se snáze bije pro prázdné struny a důležitější je bez nich, zpravidla v sólových dílech.

Více orchestrálních rozšíření priyom tremolo- shvidke cherguvannya dva zvuky a opakování stejného zvuku, což vede k efektu chvění, úzkosti, merekhtinnya.

Priyom yakscho lino(col legno), což znamená úder chapadla do struny, wyklik je mrtvý zvuk, který s velkým úspěchem skladatelé utkvěli v symfonické hudbě.

Křim gri jemně, rozdrťte struny jedním z prstů pravé ruky. pizzicato(Pizzicato).

Pro oslabení chi, tlumení zvuku zločinců Ztlumit- kovová, gumová, gumová, kamenná nebo dřevěná deska s knoflíky ve spodní části na šňůrky, abyste dosáhli na horní část dodávky nebo auta.

Housle jsou lehčí než rošt v tichých klávesách, které umožňují vysát ty nejprázdnější struny. Nejúčinnější pasáže jsou ty, které jsou uloženy z gama nebo partů, stejně jako z arpeggií přirozených tonalit.

Skřípeme důležitost článku pro zralého návštěvníka (dobře!), Protože pro cich hudebníky je citlivost prstů a paměť paměti ještě důležitější. Citlivost prstů starších lidí je menší, mladých lidí méně a paměť paměti trvá déle než hodinu na to, abyste se stali. Pokud čtete zdarma na houslích nejkrásnější z pěti-šest-sedmi rockových dob, můžete navigovat z většího raného období.

Slavní houslisté

  • Arcangelo Corella
  • Antonio Vivaldi
  • Giuseppe Tartini
  • Jean-Mari Leclair
  • Giovanni-Batista Viotti
  • Ivan Evstafiyovič Khandoshkin
  • Nikkolo Paganini
  • Lyudvig Shpor
  • Charles-Auguste Berio
  • Anri V'utan
  • Oleksij Fedorovič Lvov
  • Genrik Venyavsky
  • Pablo Sarasate
  • Ferdinand Laub
  • Josef Joachim
  • Leopold Auer
  • Ezhen Іzaї
  • Fritz Kreisler
  • Jacques Thibaud
  • Oleg Kagan
  • George Enescu
  • Myron Polyakin
  • Michailo Erdenko
  • Yasha Kheifets
  • David Oistrakh
  • Ugudi Menuhin
  • Leonid Kogan
  • Genrik Shering
  • Julian Sitkovetsky
  • Michailo Vaiman
  • Viktor Treťjakov
  • Gidon Kremer
  • Maxim Vengerov
  • János Bikhari
  • Andrew Manze
  • Pinhas Tsukerman
  • Itzhak Perlman

Video: Housle na videu + ozvučení

Můžete se seznámit s nástrojem, podívat se na skutečný groove, slyšet zvuk, vidět specifika technologie:

Prodej nářadí: koupit / vyměnit?

V encyklopedii nejsou žádné informace o tom, kdo si může nástroj koupit nebo vyměnit. Můžete to změnit!