À l'époque du règne de Pierre le Grand en Russie, les bases d'un nouveau ont commencé à être posées directement dans la littérature. Les signes du classicisme sont nés en Italie au XVIe siècle. Déjà cent ans plus tard, son nouveau venu atteint le développement de la France avant l'heure du règne de Louis 14, qui est

La naissance du classicisme et le caractère de l'époque

La base idéologique de la formulation de la littérature directe є la consolidation d'un pouvoir souverain fort. De même, le classicisme repose sur la glorification de la monarchie absolue. Le terme latin classicus signifie « accrocheur ». Les signes du classicisme en littérature puisent leur tour dans l'Antiquité, et la base théorique est le mystère poétique de N. Boileau (1674 rik). Le nouveau est introduit à la compréhension de trois choses et d'une chose au sujet de la raison du changement et de la forme.

Base philosophique du classicisme

La métaphysique du rationaliste René Descartes a infusé directement la formation de l'ensemble littéraire. Le principal conflit entre les classiques est de devenir un prototype de leurs addictions. Les styles du système artistique ont été introduits dans le sous-ensemble de tous les genres dans les styles haut, moyen et bas.

Les principaux signes du classicisme peuvent être basés sur la vikorystannya (heure, moment et jour) et la poétique normative, à travers laquelle le développement naturel de l'nrarchіy Stanovo-féodale a commencé à être bâillonné, à connaître sa visualisation du caractère aristocratique. Je deviendrai des héros des nobles, comme des nez d'ordures. Un pathos civil élevé et un sens du patriotisme deviendront la base de la formation des dernières tendances littéraires.

Signes de classicisme dans la littérature. Particularités du classicisme russe

En Russie, des projets littéraires ont commencé à se former à la fin du XVIIe siècle. que les robots des érudits russes classiques fassent appel à N. Boileau, le classicisme en Russie est significatif. Le développement actif des vainqueurs après la mort de Pierre Ier, si le clergé et les nobles étaient magiques pour tourner le pouvoir à l'heure pré-Pétrine. Les premiers signes du classicisme sont coincés dans une direction vicieusement russe :

1. Vono plus humainement, les éclats ont été façonnés par le flux d'idées de l'éducation.
2. Stverdzhuvalo parité naturelle du peuple.
3. Le conflit principal a été évoqué entre les aristocrates et la bourgeoisie.
4. La Russie a sa propre antiquité - l'histoire vichiznyana.

La poésie du classicisme, la créativité de Lomonosov est solitaire

Mikhailo Vasilovich Buv n'est pas seulement un naturaliste, mais un écrivain. Win suvoro a vu des signes de classicisme, et ce classique peut être utilisé pour un certain nombre de groupes thématiques :

1. Peut-être patriotique. "Ode au pot-de-vin de Khotin" (1739 rіk) la balle est appliquée à la feuille sur les règles de la révolution russe. La création a un large éventail de symbolisme et l'introduction de l'image birny du soldat russe.
2. Odi, lié des congrégations au trône du monarque, dans lequel les signes du classicisme sont particulièrement clairement cousus. Lomonosov a écrit créer, brutalisé à l'impératrice Anni, Alizaveti, Katerina Autre. Une ode louable a été présentée à l'écrivain par la meilleure conversation formelle avec le monarque.
3. Spirituel. Au 18ème siècle, la puanteur s'appelait le transfert de textes bibliques avec un zmist lyrique. Ici, l'auteur ne parle pas seulement des spécialités de l'expérience, mais des gens du monde.

Odie Lomonossov

Mikhailo Vasilovich a vu l'écriture d'œuvres d'un genre élevé, telles qu'un manuel caractéristique, vikorystannya et bête - toutes sont des signes de classicisme en un. Lomonosov se tourne vers des thèmes héroïques-patriotiques, pour glorifier la beauté de Batkivshchyna et le peuple pour s'engager dans la science. Win a été positivement placé devant la monarchie, et dans "Un pour le jour de la convergence sur le trône d'Alizaveti Petrivna", il représente une idée. Étant Mikhailo Vasilovich, je dirige le Zusilla à l'illumination de toute la partie de la population de la Russie, à laquelle il a donné à ses messagers beaucoup de déclin littéraire.

Yak vіdrіzniti tvіr classique? Signes de classicisme dans la comédie "Natalka"

L'intelligence des personnages sur le positif et le négatif
Vikoristannya pour proférer des accusations	Skotin, Vralman - caractères négatifs; Milon, Pravdin - positif.
L'apparition du héros-raisonnable
Règle des trois unités	Podії vіdbuvayutsya dans le stand de Prostakov avec un tronçon à terminer. Le conflit principal est l'amour.
Les héros sont dirigés selon les spécificités du genre - bas et bas	Mova Prostakov et les autres héros négatifs sont dégoûtants, simples, et leur comportement est de servir tous les supporters.

Tvir est stocké dans un dіy (appelez їх 5) apparitions, et le sujet de la croissance dans une comédie classique pouvoir. L'auteur voit et signe du classicisme dans "Natalka Poltavka" et "brigadiers".

Le caractère novateur des comédies de Fonvizin

Denis Ivanovitch a commencé son activité littéraire par la traduction de textes européens, tout en assumant un rôle dans le théâtre dramatique. En 1762, la comédie yogo "Brigadier" est présentée par le rotsi bula, puis "Korion". Les signes les plus familiers du classicisme dans "Natalka Poltavka" - la création la plus célèbre de l'auteur. La particularité de sa créativité réside dans le fait qu'il est coupable de s'opposer à la politique régulière et de barrer les formes claires de la panuvannya prometteuse. Culpabilité idéale pour balayer la monarchie, clôturée par la loi, car elle permet le développement de la classe bourgeoise et admet le sens du peuple et la posture d'affiliation civile. Jetez un œil aux publications yogiques.

"Brigadier": une idée et un petit zmist

Fonvizin se montre dramaturge au début de ses comédies. La production de "Le Brigadier" est une petite et magnifique réussite auprès des regards pour la présentation de l'ensemble du camp. La base pour devenir un conflit intrigue-amour. Il n'est pas facile pour le protagoniste d'évoluer, les éclats de peau ne sont pas à eux seuls, mais une image collective supplémentaire de la noblesse russe. Une histoire d'amour traditionnelle pour une comédie classique par un dramaturge à des fins satiriques. Tous les héros partagent la folie et la cupidité, la puanteur est strictement basée sur le positif et le négatif - les principaux signes du classicisme dans la comédie sont clairement sûrs. Le dramaturge, qui est comique pour une personne efficace, a un manque général de comportement dans le comportement des personnages en bonne santé sourde et des normes morales. "Brigadier" pour la littérature russe est un nouveau phénomène de genre - la comédie de la morale. Fonvizin vous expliquera les personnages dans un cadre rythmé. La satire de Yogo est concrète, les fragments de culpabilité ne signifient pas d'autres nez de vices sociaux.

Le chef de brigade avec l'escouade pour se lier d'amitié avec son fils Ivanka sur la chic et belle Sophia, la fille du radnik, le yak, épargnant le comportement de la famille, ne s'y consacre pas. Les noms eux-mêmes peuvent ne pas être sensibles aux noms, mais s'ils savent qu'ils sont en Dobrolyubov, ils seront transformés en une nouvelle mère. Sur le stand, il y a une intriga: le brigadier ira à la brigade, et la brigade ira à l'escouade du brigadier, puis au pid le sac, tout le monde sera à son travail et heureux d'aller à Sophia et Dobrolyubov.

"Natalka": une idée et un petit zmist

Il y a un conflit social et politique dans l'esprit des créateurs. "Natalka Poltavka" est elle-même une comédie du classicisme, dont les signes sont au nombre de trois, Suvoriy est passé aux héros positifs et négatifs, et pour parler un nom - Fonvizin a réussi à les rencontrer. La nouveauté du dramaturge se manifeste dans le ensemble d'images positives, quant à l'idée du tyran coupable nadati vikhovny injecté, ale vin prodovzhu zberigati zberigati signes de classicisme grossier, ale lyubly de son propre bleu. Sans importance pour l'ensemble du type, il y a en eux un riz individuel personnage.

La famille de Prostakov envisage de se lier d'amitié avec son propre nezadi Mitrofanushka sur la petite Sofia. Mère avec papa est en colère contre l'éducation et avec la connaissance de la grammaire et de l'arithmétique, personne d'autre, proteste, engage des lecteurs synoviaux: Tsifirkina, Vralman, Kuteikin. Mitrofan a un supernik - Skotinin, le frère de Prostakova, qui veut être ami pour être un bâtard avec des cochons. Cependant, les divins connaissent le vieil homme Milon ; Oncle Sophia, Starodum, s'est emparé de l'union.

Derrière les signes de genre "Minor" se cache une comédie. La théorie du classicisme était vraie, mais dans la comédie ce n'est pas à blâmer d'être un sérieux, à bord de méchants méchants : c'est parce que c'est le seul qui soit intelligent et « rusé », pour qui Boileau vimagav : « Ne le bénis pas noblement dans cet acteur. Déjà dans son "Brigadier" Fonvizin n'a pas complètement tenu compte de ces règles. Ainsi, dans le développement du brigadier, de Dobrolyubov et de Sofia, l'importance, la morosité et l'histoire du capitaine Gvozdilova ont été transférées.
Toujours une comédie sérieuse "Le Mineur", je veux commencer à jouer avec tout, apporter des héros positifs.

Smіkh dans « Natalka Poltavka »

En premier lieu, Fonvizin vient du classicisme en ce que, en tant qu'individus négatifs de la comédie, derrière les mots de Klyuchevskiy, "comiques, bien que non confus - des rôles comiques, mais ils ne sont pas confus comme des personnes". Smich Fonvizin dans "Natalka Poltavka" Chez p'єsi є, la scène est le comique le plus simple, purement zvnіshny, qui reproche au farsi. Tel, par exemple, miscy, de vistupa Vralman avec mon laman. Atteindre souvent smіsh dans "Natalka Poltavka" a le caractère d'un humour, si smіshne s'dnutsya avec une somme ou une plainte. Ainsi, dans les scènes de "l'abécédaire de Zhupan", Kravets Trishka a donné à Prostakova une opinion raisonnable; cependant, pour le monsieur, c'est un grand garçon en tant qu'esclave, et à cela - seulement "yolop". Cent pour cent pour Prostakova, Skotinin, Mitrofan du forgeron de Fonvizin semble vicieux, satirique, vicieusement chaud, ressentant l'ivresse contre les animaux méchants et ignorants, pidlich et horriblement horribles de cette époque. Dans un tel rang, verser « Natalka Poltavka » dans les yeux de « empilée avec deux autres éléments : les sourires au théâtre changent avec une pensée importante en sortant ».

L'apparition de héros positifs

D'une manière différente, Fonvizin est impliqué dans la comédie des héros positifs. Natalka Poltavka n'a pas que des vices, mais de l'ail. Et її nosії (Starodum і ін.) Les gens de Nastіlka zvychaynі, comme Prostakova, les gens de tіlki sont bons. À la fois de la scène des performances de Starodum de Sophia, des Milons rozrakhovani et de l'hostilité scandaleuse. En somme, Fonvizin apparaît comme une comédie du classicisme.

Vikoristannya "esclaves faibles et difficiles"

Dans un troisième, le "ton noble" du chaud et avancé dans "Natalka Poltavka" (comme et plus tôt dans les comédies de Sumarokov), qui est typique des comédies du classicisme, ne se voit pas. Fonvizin n'a pas peur des "mots bas et grossiers", des scènes grossières et vulgaires. L'amour de Rivnyannya Prostakov pour le bleu de l'excentricité de la "salope" aux "chiots" ou la scène du super-parler et les battements des lecteurs ont conduit Boileau à zhakh. Ale les mots grossiers et la scène dans "Natalka Poltavka" є les images réalistes de la grossièreté et de l'absence du milieu imagé, ainsi qu'un cycle de leur caractère explicite sont justifiés. De plus, la puanteur de caresser la comédie de Fonvizin avec les "terrains de jeu", c'est-à-dire folkloriques, révélés et vivodyat de l'enjeu du théâtre noble-stanovoy.

caractère rozkritta

Fonvizin-satir et Fonvizin-moraliste dans "Natalka Poltavka" est uni par Fonvizin l'artiste, qui est particulièrement clair en cela, car dans cette comédie le personnage est révélé. Le personnage de "Natalka Poltavka" est formellement accepté comme une sorte de classicisme. Schématiquement, les héros ont été divisés en héros positifs et négatifs. La monotonie des personnages se heurte à des noms « significatifs ». Les surnoms des nobles évoqueront la moralité de : Prostakova, Skotinin, Starodum, Pravdin, Milon, Sofia (sagesse grecque) ; le prince de ces gens, qui ne sont pas des nobles, tire sur leur camp de soutien pour une profession : Kuteikin, Tsifirkin. Caractéristiques de l'insensibilité : une personne négative ne peut pas être positive, et navpaki, mais une comédie deyak « comme un masque » est nécessaire.
Cependant, Fonvizin n'est pas entouré d'images aussi intelligentes de personnes. Il est pragmatique de les montrer vivants, "vivants", et pas seulement de parler en personne. Le dramaturge est accessible : 1) aux images, 2) à la mort de la psychologie, et 3) à la nature du mouvement.

Image pobutu dans "Natalka Poltavka"

1) L'image est pobuta à récupérer de la première étape "Natalka Poltavka" (à propos du zhupan); L'image ne doit pas être privée de l'individu positif, la puanteur est donnée par l'ordre avec elle et comment l'expliquer. Un large background by-beat donne à l'auteur la possibilité de montrer des personnes de différentes personnalités, de différents côtés, à différents moments de la vie. Les gens rozkrivayutsya ont tout à coup donné naissance à їkh suspіlnym middle. À la suggestion de Prostakov concernant le «père» et «l'oncle», on a l'intention de trouver un moyen de dépasser le milieu - un priyom réaliste, rompant avec Pouchkine, qui montre le père Ongin, le père de la tante, etc.

psychologie perdue

2) La psychologie de Fonvizin est perdue pour tordre, percher pour tout, en détail, comment favoriser le riz principal de cet individu, de sorte que selon la ligne des principes du classicisme. Par exemple, dans la pépinière de Prostakova à genoux, elle lui a demandé pardon, Ale, coupable de son « vdachi fringant », elle-même ne peut pas porter malheur aux serviteurs pour la Victoire de Sophia : « Pardonnez ! Ah, mon père ! .. Bien! maintenant je vais donner les canaux de l'aube à mon peuple. " Ale krіm tsyogo, l'image de Prostakova, comme ils bachili, s'accélèrent psychologiquement avec un nouveau riz : l'amour au bleu. La finale n'aura pas de mère (et pas seulement "pani nelyudska"), ne trouvera pas de wiklikak spіvchuttya, afin qu'elle ne ressemble pas à un personnage négatif à ses yeux.
La division schématique des caractères en « positif » et « négatif » ne s'étendait pas à l'image de la Veremia ; pas vaguement, mais les gens du commun de la Russie n'ont pas de sens intrinsèquement « significatif ».

Remarques de Vikoristanna

L'une des caractéristiques psychologiques est le propos de Fonvizin. Zvezvychay in p'єsah remarque de classicisme faite uniquement à l'arrivée ou pour regarder le personnage. Les remarques de « Natalka Poltavka » indiquent l'état psychologique de l'individu à un moment donné. Par exemple, l'image fulgurante de Sophia kilka reviendra de l'explication « tailler la feuille au rutsi et peut sembler joyeuse », « se jeter dans le volume yogo », « tranquillement à Starodum et dans une grande peur », etc. Viklyuchno remarques de promiscuité, comme Prostakova.

Mova diyovykh osib

3) Des personnages en mouvement dans une création dramatique, comme le montre l'une des caractéristiques les plus importantes. Le naturel des personnages de « Natalka Poltavka » (її ї ї ї ї ї ї і і і і і і caractères і expérience) a longtemps et à juste titre été reconnu comme divin. Au lien avec le principal rozpodil "classique" des détails sur le négatif et le positif dans le film "Natalka Poltavka", il existe deux flux distincts: rozmovny et livresque.
Rozmovna mova Prostakova, Skotinin et les "individus comiques" іnіh іsko individualisés. La phrase cutanée de Mayzhe s'est traduite par les principaux personnages. Par exemple, Skotinin est si rose pour sa sœur qu'elle a besoin de son amie : « Je veux avoir mes propres porcelets. Mova Kuteykina, parsemée de slavismes et de citations de la Bible, sur la peau de l'enfant, est devant nous un érudit du séminaire coli-marie : « flagrant, maudit ». Tsifirkin est un soldat détaché, et pour parler à la manière d'un soldat : ​​"Tutshni Panov - bons commandants." Mova Vralmana - la crosse d'un plus grand que la valeur du masque mobile. Une telle correspondance directe avec le caractère ou le statut énorme de l'individu d'un enfant, en soi, n'allait pas au-delà des principes raisonnables du classicisme. Quelques exemples de l'héritage du ballon ont été démembrés, l'individualisation des différents aspects, le résultat dans tout un tas de possibilités d'affichage réaliste, et l'arrière-plan de la polyvalence du principal vainqueur.
Le ton de la parole réside dans les conditions psychologiques du mouvement. Surtout le ton idiosyncratique de Prostakov. Il n'est pas nécessaire de parler grossièrement quand on est à la maison, mais pas de parler avec Mitrofan, et parce que Starodum est intimidant, etc. L'axe du yak, par exemple, Prostakova, se tourne vers Sophia jusqu'au son sur la richesse : « Salut, pani, tout ton vigados. À cause de cela, alors que Sofia devenait un nom riche, Prostakova razmovlyaє avec elle de la même manière: "J'erre, Sophia, j'erre, mon âme".
La vie des personnes négatives "Natalka Poltavka" regorge d'aveux et d'ordres, tels que: "petite mésange de la mère", "chien qui aboie, porte du viter". Skoda vipadkiv Fonvizin transmet les caractéristiques phonétiques du mouvement rose : « shukayuchi » remplace « shche », « ti » remplace « tobi » andin.
Le livre mova, c'est-à-dire les individus positifs « Natalka Poltavka », est individualisé dans le monde menshy. Cependant, il vaut la peine de mentionner ici les éloges de l'auteur pour amener la culture à un ton rose. Starodum, par exemple, dit que ce n'est pas comme ça, comme Prostakov et Skotinin, bien que sous la forme de son propre personnage : urivialement et avec parcimonie, interrompant spirovnikov, corysty avec des antonymes roses, etc.
Sous l'impulsion de la comédie, Fonvizin est devenu le personnage principal du dramaturge. Décrire la scène ne zapazhayut aux yeux de la quête avec un respect tendu pour la lutte de ces personnes, saisissant pour la part de Sophia et pour les impatients de la connexion. Il est intéressant de voir que le résultat de la lutte entre le « négatif » et le « positif » est le résultat de la lutte entre le « négatif » et le « positif ».

"Mineur"écrit par D.I. Fonvizina en 1781 est devenu le summum du drame culturel du XVIIIe siècle. Tsei tvir au classicisme, un peu plus pour se manifester dans la singularité au réalisme, pour que le danois innovant du tvir puisse être interpellé.

P'єsa "Natalka" peut faire ça au classicisme :

• vikhovna a redressé la littérature, l'écrivain a poussé dans l'esprit du peuple,
• une ligne épurée de héros sur le positif et le négatif,
• Héros "Razmovlyayuchi prіzvischa""Mineur" (Pravdin, Skotinin, Vralman)
• comédie à caractère général (dans laquelle il faut trouver de la nourriture pour la communauté, de l'éducation, de la moralité et de l'aide.
• p'єsa propovіduє énorme obovyazok

La comédie "Le Mineur" est écrite dans le strict cadre du classicisme(Fonvizin sera vu dans "Natalka Poltavka" au moins un jour, une heure): il faudra 5 actes, il faudra beaucoup de temps pour finir, d'un seul coup pour la même raison - la nécessité d'un guide guidé, honnête, gros bonhomme.

Il semble au classicisme que tous les héros de comédie jouent sur le positif et le négatif.

Héros positifs "Natalka": Starodum, Pravdin, Milon, Sofia, Tsifirkin.

Les héros négatifs de Natalk : Skotinina, Prostakova, Eremeevna, Vralman, Kuteikin- vistupayut pіd "fil" panі Prostakova, pіschitsі-krіposnitsya. La moralité d'un jeune noble, un homme trop petit, Mitrofan Prostakov, est façonnée de cette manière. Ainsi, le thème de la famille vikhovannya, le thème de la famille, les unités stos internes est victorieux.

et, entre autres, la célèbre comédie "Le Mineur", qui se retrouve à un rang particulier d'ex-aequo avec un direct particulier en littérature et en mystère (peinture, souveraineté (indépendance) des pouvoirs) à l'oreille du XVIIe siècle , et je l'appellerai classicisme (en latin classcus - zrazkovy). Infusion de classicisme sur la vie artistique de l'Europe des XVII-XVIII siècles. il était large, prêt à partir et dans l'ensemble pliable.

En littérature, le classicisme se manifeste le plus souvent dans le lyrisme et dans le théâtre.

Dans le respect du classicisme, il faut se glisser dans les normes du beau dans le mystère antique, donc dans le mystère de la vieille Grèce et de la Rome antique, comme les boules de vicladenia entre les mains d'Aristote, d'Horace et de ceux qui ont strictement adhéré au passé. Les normes et les règles étaient imagées du mystère, le réveil de la littérature, la clarté de la semaine, la justesse de la pensée, l'ordre dans l'incitation des créatures.

Le classicisme, ayant donné la révélation de la culture à la sauvagerie et infusant sur ce que la nature et la vie, réincarnés par les gens, l'essence de la nature et la vie de la nature, n'est pas sublime aux nobles Zusillas de l'esprit, du sentiment, de la volonté et des mains humains.

Devant le regard des classiques, ils se sont dressés contre l'idéal d'une vie belle et envieuse, changée par le mystère du peuple, et pour prototyper le chaos de la vie naturelle sauvage, des lois déraisonnables et impertinentes. A partir de la même époque, le classicisme dépeint impérieusement la vie dans les images de l'idéal, pesant jusqu'à la « norme » saugrenue, image qui est classique dans le classicisme, comme la crosse d'une peinture complète et harmonieuse.

Ainsi, comme dans la vraie vie, le conflit entre l'esprit et le sentiment a commencé, puis le classicisme a poussé à la première vue et à la podolannya pour l'intérêt harmonieux et général supplémentaire des personnes à cause de la grande rose de la morale. Avec un grand intérêt, les pouvoirs étaient honorés par les chefs et submergés par les intérêts des spécialités environnantes.

Le développement le plus important dans la littérature du classicisme a d'abord été atteint par le drame comme une sorte d'art verbal et scénique.

Le drame (du grec, drame - "diya"), comme vidomo, est l'un des trois genres de la littérature, l'ordre de l'épopée et de la lyricie. La base des drames, de la méchanceté opportune de la parole, devient un dyu : dans le drame devant le regard, ou le lecteur, les apparences, les entrepôts de la lumière insensible, se déploient.

L'idée est de devenir un être vivant, de se développer à l'heure présente (il y a un regard dans les yeux !) du spectacle, montré à travers le conflit et sous forme de dialogue. Les dramaturges de victoires sans étape intermédiaire et ne peuvent parler de leur culpabilité derrière une vignette de remarques qui expliquent l'action ou le comportement des personnages (par exemple, si ceux qui sont au milieu de l'histoire, ne peuvent pas dire quelque chose sur le drame du côté du .bazhayuchi prikhovati votre pensée).

Le drame classique manque de spécialités. Pour que le mouvement ait une rigueur logique, les classiques considéraient les « trois uns » comme une chose, une heure et un jour.

Les deux premiers singles étaient encore plus simples et étaient de nature formelle, à travers laquelle ils ne se sont pas laissé entraîner dans des œuvres dramatiques.

Un vimag divers, qui a été vu dans un primitif et n'a pas dépassé cette limite, par exemple, dans une cabine, bien que dans de petites pièces. Ainsi, la série comique "Malheur à la rose" est vue dans le stand de Famusov, parfois dans le bureau de Famusov, puis dans la chambre de Sophia, puis dans le virtuel, puis lors de rassemblements, etc.

A une heure de transmission, c'est la faute du show et c'est fini avec un tronçon d'une arrivée. Par exemple, le travail devrait être effectué lors de la visite de Chatsky aux stands de Famusov et terminé le jour de la visite de nuit.

Une chose est qu'il est de plus en plus important pour la théorie du classicisme. Des lois avec des drames pour imiter la tension et l'état de l'action, enveloppés, en règle générale, par les personnages des héros, en particulier la rigueur dans l'intrigue: l'action dans le drame et le comportement des héros sont dirigés vers le même détail, la nature de toutes les scènes de la connexion mais nous allons nous unir, nous allons lier avec l'anti-combat de base des individus dyovyh.

Cette règle, au point d'être dramatique, je l'appellerai "Un de l'Un". "Les drames de Diya", a écrit VG Bulinsky, "peuvent être pris dans un intérêt et être les intérêts secondaires d'un autre ..."

Les fondateurs d'une étape du drame sont particulièrement clairs, et enfin il y a un développement à trois voies de l'intrigue : la connexion - le développement du projet (y compris l'aboutissement) - la connexion. Sur la base des derniers mots de l'action dramatique є membres du drame sur l'acte, la peau de la peau se terminant par le problème du conflit.

Le classicisme est strictement adopté par ce qu'on appelle « l'architecture des genres ». Tragédie, ode, épopée étaient mises aux « grands genres ». Comédie, vélo, satire- baisser".

Dans le genre de la tragédie, la France a accroché deux des plus grands dramaturges - P'ar Corneille et Jean Rasin. La base de ces créations est la connexion d'intérêts particuliers et de relations communautaires. La Fontaine est devenu célèbre dans le genre des contes, et Molière dans le genre de la comédie. La puanteur se moquait des vices des gens, des esprits sociaux injustes et méfiants et de la vidnosine.

A la fin de l'heure, ils commencèrent à tirer de plus en plus parmi les spécialités et les pouvoirs. La critique ne s'adresse pas seulement à la langue vernaculaire inférieure de la population, ni à la connaissance ou à la destruction du pouvoir intellectuel de la population, mais pas seulement à la noblesse et au clergé, qui se dressent sur le grand public. L'heure de la comédie est arrivée.

La loi de l'incohérence est au cœur du comique (et du forgeron) : clairement opposée au vrai, l'illusion - réalité, confusion - au résultat. L'incohérence peut être facilement révélée entre les mots et à droite, comme dans bicyclette x Krylova, mіzh sous-estime de manière injustifiée, ou largement dépassé par la raison, l'incohérence entre les affirmations du personnage, comme dans le style de Prostakova, її dіysnіy day. Même sur le terrain, il y a l'inadaptation d'une telle comédie de pouvoir comme l'hyperbole, l'incendiaire, l'absurdité, le grotesque et le « high », je vois souvent des changements dans les larmes, les sourires. Pour l'absence de cécité, ce n'est pas si fabuleux, c'est plus réaliste, le cadre de vie est juste en cause. Ce n'est que dans toute la comédie vipad de її que le rire sage et noble sera accablant et moralement divin.

Le monde entier est digne de respect, jusqu'à la Russie et jusqu'au classicisme russe, qui est un certain nombre de particularités nationales.

La Russie a le classicisme Vinnik en 1730-1750-i rocheux. Pour le classicisme russe, le thème national patriotique, l'énorme pathétique, qui est fondé sur la toute puissance de l'État russe et les liens avec les réincarnations de l'ère Pierre le Grand, est caractéristique.

Nourriture à Zavdannya

1. A qui correspondaient les règles de base, les lois du classicisme ?

2. Que voyez-vous, alors que le pouvoir du classicisme est utilisé pour soutenir Fonvizin et comment le changer ?

3. Quelles sont les raisons des propos suivants de P. A. Vyazemsky :

«Dans la comédie« Le mineur », l'auteur de la gueule a déjà méta nayvazhliv: les dents du fruit ne sont pas bonnes, le plus mince et le mal du pouvoir domestique, détesté par les farbs haineux eux-mêmes. Dans les « brigadiers », l'auteur doit tromper les méchants et les imbéciles, les tromper avec les flèches de l'assourdissant ; dans "Natalka Poltavka" le vin n'est plus chaud, ne rit pas, mais stupéfait de vice et d'eau-de-vie sans pitié... Négligence...".

Rôles de Milon et Sophia Blidi... Fonctionnaire de Pravdin : il est coupable de la loi des commérages, comme s'il était coupable ce seraient les idées fausses de l'auteur, et non les appels policiers du messager. les dessins animés sympas de Kuteykpn, Tsifirkin et Vralman ; ce n'est qu'une caricature, j'aimerais que ce soit dommage, et je ne sais pas comment faire, mais autrefois un cocher passait des heures chez le professeur chez Prostakov... ».

Le succès de la comédie "Le Mineur" est assez rapide. L'infusion morale est folle. Le deyak du nom des individus deyovyh est devenu hors des sentiers battus et le donin s'habitue à l'animal folklorique. Dans toute la comédie, il est tellement clair que les provinces disent qu'elles portent le même nom, elles ont servi d'originaux à l'auteur. Je ne suis pas allé surtout dans les provinces, ou trois bêtes vivantes de Mitrofanushka, de sorte qu'ils n'ont pas servi Fonvizin à la fois ... C'est vrai que le prince Potomkin a envoyé le premier hommage à Natalka Poltavka, mais il n'a pas écrit à l'auteur : "Puis Skoda, mais les paroles se sont avérées prophétiques et Fonvizin Khiba n'a pas écrit plus pour le théâtre" (Vyazemsky P. A. Aesthetics and Literary Criticism. M., 1984. S. 197-198, 211-222).

4. Du point de vue de V'yazemsky, pourquoi les héros positifs sont-ils venus de Fonvizine moins artistiquement confus, moins négatifs ?

5. Commentez la pensée de l'historien russe V.O.
« Je peux dire sans rizik que Natalka dosi sans sacrifier une partie de sa grande puissance artistique sur le lecteur, pas sur le regard, indifférente à son nouveau réveil dramatique, sur la peau de la peau, révélant des fils cousus pas sur l'ancien l'intelligence scénique du théâtre Ekaterininsky, peu impressionnée par la mise en bouteille dans le passé de la morale de l'optimisme du siècle dernier. ... le besoin de rire doucement de Mitrofan, car Mitrofan a peu de confusion et, de plus, encore plus de vengeance, et de venger la puanteur de la multiplication banale et la nature pénétrante invisible de sa nature, comas de spores ou microbes.

Donc je ne sais pas qui est le plus petit de Natalka Poltavka. M. Prostakov ? Vin n'est qu'une bidolakha idiote, absolument téméraire, non sans la sensibilité et la droiture totales du saint fou, bien que sans taches de maladie et avec trop de tripes craintives, qui se méfient trop des larmes, comme s'il reniflait son bâtard pour souffler devant son bleu. Taras Skotnnin est aussi un peu comique : chez les gens... pour qui l'étable aux cochons est remplacée par le temple de la science, et la vieille maison, - qui est comique chez le noble noble russe, qui a été faite par les sorciers éclairés par le préférences de la bien-aimée
à quatre pattes ? Pourquoi n'est-ce pas comique de la maîtresse de maison elle-même, pani Prostakov, urodzhena Skotinin? Tsia est une personne dans une comédie, superficiellement conçue délibérément psychologiquement et miraculeusement présentée de façon spectaculaire … elle est laide et craintive, c'est-à-dire Ye. Natalka n'est pas une comédie, mais un état des lieux. Ils ne sont pas confus, les rôles comiques et les gens ne sont pas confus. La puanteur peut amuser, si c'est bachish sur scène, ou si c'est usé, si c'est une pose de théâtre, si c'est à la maison ou en suspens. Fonvizin zmusiv les gens tous méchants et méchants sont des rôles drôles et drôles et souvent intelligents.

La force de l'inimitié réside dans le fait qu'il y a deux autres éléments : le rire au théâtre est en train de changer avec une pensée importante quand il s'agit de la porte " (V.O. ...

Pourquoi la différence entre les jugements de V'yazemsky et de Klyuchevsky et qu'en est-il d'eux, sur votre pensée, est-elle plus juste ? Ou peut-être avez-vous un point de vue ?

6. Derrière certains signes, il est possible de voir comment la comédie "Le Mineur" peut être qualifiée d'œuvres classiques (à une heure, un instant...) ?

Méta leçon :

Chercheurs Oznajomiti avec spécialité D.I. Fonvizina.
Répétez les pentes littéraires et les caractéristiques des drames.
Créer un esprit pour la formulation de l'épi de comprendre le développement d'une manière simple dans la littérature.
Créer un esprit pour le développement d'éléments traditionnels de classicisme et d'innovation dans la comédie de D.I. Fonvizina "Mineur".

Viyavity lecture des érudits de la comédie.

Possession : un ordinateur, un projecteur multimédia, une présentation informatique avant le cours, une carte-office.

Aller à la leçon.

1. Introduction (diapositives 1-4)

Bord Charivny ! Là dans le vieux rocher,

Satiri smilivy volodar,

Présentation de Fonvizin, ami de la liberté...

COMME. Pouchkine. "Evgeniy Ongin"

... le satiriste des monstres

Strativ non gouvernemental dans la comédie du peuple.

COMME. Pouchkine. "Envoyé à la censure"

Comment a-t-il pensé que Pouchkine appréciait autant la créativité de Fonvizine, le traitant de satirique bizarre ? Mélodieusement, persh pour tous ceux pour qui Fonvizin est un maître puissant, comme la tradition vikoristovuchi en matière de créativité, ayant créé un tvir innovant. Qui a l'innovation du dramaturge et certaines des traditions des vins qui ont été prises dans sa créativité, devrions-nous l'avoir pour le présent ?

Connaissance de la biographie de D.I. Fonvizina (vidéo).

L'activité littéraire de Fonvizin a été réparée dans les années 60 du ХYIII siècle. Boire і est toujours un lyudine, gagnez le buste pour devenir satiriste. Et les commandes pour un grand sourire ont été livrées dans l'action russe de cette heure.

D.I. Fonvizin est un représentant du classicisme russe, l'une des souches littéraires.

Eh bien aussi littéraire droite? Uvaga à l'écran.

Yaku, tu as l'information de la table ?

Quel est le lien entre la direction littéraire ? (Avec beaucoup d'attitudes créatives, de thèmes, de genres et de style dans la créativité de l'écrivain)

Passez directement en revue les noms de la littérature.

D.I. Fonvizin est un représentant du classicisme. Est-ce typique pour tout un simple littéraire ? Pratsyuєmo de la table électronique.

Ça vous dérange tout le riz pour le classicisme ? Rozdrukivka tsієї tables sur vos bureaux. Carte de prix numéro 1. Nadal, vous pouvez vikoristovuvati її yak previdkovy matériel. Regardez les cartes auxquelles vous ne faites pas attention, signe de nutrition.

De la veille à la leçon, Veronika Kopina et Svitu Breuv se sont préparés pour la première fois. La puanteur sera absorbée par votre alimentation. Le classicisme du riz Yaki ne vous tient pas compte ?

2. Répétition du passé (diapositive 5)

Auvents littéraires de Zgadaimo. A quel genre de littérature faut-il lire le Tvir de Fonvizin ?

Quelles sont les particularités de la création dramatique ? Vous avez une carte skin numéro 2, notée des caractéristiques spéciales de la carte. Ale in kartts pomilki. Corrigez їх.

Otzhe, quelles sont les spécialités des drames ? (Inversion des robots avec des cartes)

3. Explication du nouveau.

Une comédie classique suivra les canons chantants (diapositive 7 de la présentation)

Aujourd'hui, nous devons trouver z'yasuvati, qui peut voir les règles de Fonvizin tsikh dans sa comédie.

Ale Persh peut être facilement appelée comédie et peut être connue des gens.

Qui au XVIIIe siècle s'appelait-on un sous-bois ?

Quelles particularités et caractères dois-je me respecter ? Comment pouvez-vous dire le nom du nom? (Alors.) Mitrofan est à base de noix. "Podibny Materi", Sofia - "sagesse" t. D.)

4.Instaging épisodes de comédie (diapositive 8)

Les héros de la comédie de la saison sont nos invités.

5. Conversation.

Il n'y a pas de commentaires sur la liste des longs métrages comiques. Zbіglosya chi votre pochatkove uyavlennya sur les héros p'єsi z tim, comment avez-vous battu? Quel genre de héros de comédie avez-vous essayé de jouer avec un acteur dramatique ? (érudits Vislovlyuvannya)

Déjà dès les premières faces de la comédie, un conflit éclatait. Quel est le conflit avec la créature ? (Zitknennya)

Où vous trouvez-vous en premier lieu ? (Mіzh Prostakova et Trishka)

Yakiy avec la phrase de Prostakov pensez-vous conduire Trishka dans un kut sourd? Je yak Trishka pare une réponse? ("Alors, il faut être un kravets, il faut être un homme bon, il faut pouvoir bien réparer le captan. Une sorte de mondain bestial. - C'est une belle chose, pani, mais je ne le suis pas" ).

Quelle est l'importance de Prostakov et le besoin d'éducation ?

Pourquoi voulez-vous embaucher un lecteur ? (En premier lieu, ne dira pas: "Nous ne sommes pas timides pour les uns", en d'autres termes, il y a un décret de Pierre 1 sur la noblesse, pour lequel le cher noble est coupable de la connaissance des différents sciences, les premiers à entrer dans l'état de services, alors comment les gens peuvent-ils apprendre apporter plus de pouvoir)

Quel est le thème de la comédie de Fonvizin ? (Sujet de l'éducation et vikhovannya)

Qui sont les héros du simple protiste ? (Starodum). Enregistrez vos devoirs. Vipisati des répliques des héros de la comédie cite sur vikhovannya et l'illumination. Et en même temps, c'est correct en groupe et individuellement.

6. Robot en groupe. Je vais dire les règles des robots en groupe. La négociation se fait en voix off. Toutes vos pensées sont évidentes. Le commandant du groupe, qui a le droit de le faire à votre peau, est chargé de remettre le sac et d'y inciter.

1er groupe (académiques forts) Vous animerez une pré-session et des conseils sur l'alimentation : « Yaki, sur votre pensée, les règles et l'acceptation de la comédie classique Zberig D.I. Fonvizin, et qui l'a détruit ? »Vous avez є la carte numéro 3 - une table de chanoines pour encourager une comédie classique. + Introduire ces traditions, c'est le nom de Fonvizin. Écrivez l'innovation du dramaturge à un ami, comptez.

Citations de pіdber du 2e groupe (savants moyens) de la comédie à danіkh іlustratsіy.

Le 3ème groupe (participants du dramgurt) va deviner le texte et essayer de mettre à jour les aphorismes de la comédie, ce qui est dommage, ils se sont perdus.

4e et 5e groupes (savants іnshі, groupes zmіshanі). Vous avez la meilleure et la plus récente expérience. Vous pouvez pratiquer individuellement avec un test de contrôle, invité pour le type DI. Les options pour le type de nourriture sont uniques dans les salles de classe.

7. Donnez une leçon dans une leçon (appelez un groupe à propos d'un robot Viconan, groupes crim 4 et 5, qui créent un test Viconan pour un enseignant) (diapositives 9-14)

8. Conclure le mot du lecteur (diapositive 15)

Nous avons fait connaissance cette année avec D.I. Fonvizin, ils ont brisé le Persha alors qu'ils tentaient de pénétrer dans les chambres de la comédie immortelle "Le Mineur". Rozmov à propos de її héros, à propos des problèmes, soulevés par l'auteur, nous continuons dans les leçons à venir. Bo cei tvir, très apprécié par la critique russe, vimagaє lecture respectueuse.

« La comédie russe a été réparée à Fonvizin, mais seulement de Fonvizin. Yogo "Minor" et "Brigadier" ont fait un bruit terrible quand ils sont apparus et devraient être perdus dans l'histoire de la littérature russe, sinon un mystère, comme l'une des apparitions primitives. Équitable. Les comédies Tsi sont l'essence du fort. Des gens surdoués."

Tellement apprécié la créativité de Fonvizin V.G. Bulinsky à l'article "Frapper avec le Rozum". Je vais essayer de toucher la chambre de l'immortel à la création de D.I. Fonvizina.

classicisme du riz

Idéalisation des héros

classicisme du riz

Corruption aux arts et formes de l'antiquité yak à l'idéal
Le principe du rationalisme, le culte du rosum
Suvore n'a pas réussi à régner, au canon en incitant à la création artistique
Dotrimannya dans le drame un jour, une heure et un jour
Le pouvoir d'imaginer le pouvoir de la vie
La méchanceté à l'énorme problématique
Consolidation des idées vers l'absolutisme, le patriotisme, la communauté
Redresser la présentation des personnages humains
Idéalisation des héros

Classicisme yak littéraire droite

Le classicisme vinnik dans la première moitié du XVIIIe siècle. La période Tsei en Russie a changé de mode autocratique. La noblesse était le pilier de l'autocratie. La littérature au classicisme a servi les besoins d'un pouvoir absolu. Elle propageait les idées de la communauté, liées à la forme commune d'organisation sociale, les idées de la monarchie.

La barre transversale a le "classicisme" latin - "accrocheur", "de première classe". Aux 17-18 siècles, les anciens peuples du passé ont été inspirés pour créer l'art gréco-romain antique.

La création des œuvres de l'art ancien a permis aux théoriciens du classicisme d'introduire les canons, pour lesquels les écrivains se sont rendus coupables d'être coupables de créativité artistique.

Les écrivains classiques respectaient, eh bien, les gens se sentaient un peu Omanliv, mais il serait impossible d'apprendre la vie et de la représenter harmonieusement dans la littérature pour le reste de l'esprit.

Les règles du classicisme ont été transférées au genre littéraire strictement chantant haut (ode, poème, tragédie) et bas (comédie, satire, vélo).

Les gens étaient caractérisés par l'unilatéralité, de sorte que le dyyut flamboie avec des nez comme le même riz. Les individus Diyovi aimaient clairement le nez du bien ou du mal.

La création dramatique était ordonnée selon les règles des trois unités. Les intrigues ont été vues comme un tronçon d'une finition, dans une scène, l'intrigue n'a pas été accélérée par les épisodes.

CARTE N°3

Comédie classique Canon

innovation de Fonvizina

L'image de la vie hantée, bourres humaines
Héros - personnes de petite taille, avec des intérêts de plaine, des sentiments guidés;
Les héros de Kozhen - portent un riz, un vice
En savoir plus sur les héros positifs et négatifs
Tі, scho pour dire le nom
une idée
Un conflit
Une minute et une heure
Pas autorisé à être héroïque et tragique
Installation sur un appareil mobile
Kinets heureux

CARTE N°2

Zavdannya : connaître les grâces dans les spécialités des feux comme le genre littéraire.

La base du dram est un message sur le podії
Portrait d'un héros
Au drame de la présence des poussées, une notification-description de l'image
Le rôle du paysage et des détails artistiques est important
La position de l'auteur pour tourner derrière un accès lyrique supplémentaire

CARTE N°1

classicisme du riz

Corruption aux arts et formes de l'antiquité yak à l'idéal
Le principe du rationalisme, le culte du rosum
Suvore n'a pas réussi à régner, au canon en incitant à la création artistique
Dotrimannya dans le drame un jour, une heure et un jour
Le pouvoir d'imaginer le pouvoir de la vie
La méchanceté à l'énorme problématique
Consolidation des idées vers l'absolutisme, le patriotisme, la communauté
Redresser la présentation des personnages humains
Idéalisation des héros

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