Abri, animal de compagnie et verstat : un jour de la vie d'une ballerine au Grand Théâtre. Qui voyez-vous dans l'Académie

Répétitions pendant des journées entières, plus dans les collines, les enfants et les soirées montent sur scène... La vie des ballerines est un prix et un abri. Ale pas affectueuse au prix, tous les puants sont prêts à s'attribuer l'amour du droit. RIA Novosti a passé une journée entière avec la ballerine du Bolchoï Olena Koval'ova.
Je me lève à 9 heures et je vais être au théâtre jusqu'à 11 heures. Je vais manger du porridge pour un rêve. Ports_ya, mélodieusement, avec la taille du poing. Harchuvatsya est nécessaire pour le bien, même pour la force nécessaire, pour tout mettre en valeur. Par contre, j'aime toujours la réglisse. Et je n'ai pas un tel enfant. Mais si je vois que j'ai besoin de maigrir, alors j'exhorte, et même me permets de me mettre en forme. Je règle le prix de façon indépendante. Zvychayno, mon nom, n'est pas un jour maigre.
Au cours de la journée, je suis trois fois, je ne me lève pas pendant les répétitions, et je suis débordé sur le pouce. Inodi si gros toute la journée, déjà prêt à manger et sandwich, et tartes. Ale, avec une telle imposition, ça brûle un peu trop. Nous ne pouvons que vous permettre plus, mais vous ne pensez pas trop.
C'est ma journée au théâtre pour me préparer pour le cours. Leçon de Tse yak: mi rosіgrіvaєmosya, іdpratsovuєmo ruhi, gotuєmosya jusqu'au jour ouvrable. Les répétitions restent à réparer - solo, salle, corps de ballet, mise en scène (tant qu'une représentation est en préparation). En saison, par exemple, j'ai moins de répétitions de cours et de chotiri. Ce n'est pas une ligne, mais c'est plus gros.
La trivialité de la formation de répétition de peau : jusqu'à 30 piquants, et deux ans. Aujourd'hui, j'ai une répétition solo pendant deux ans ; moins d'un pour 40 khvili.
Répété avec les professeurs. Ale dans la salle de la peau, une caméra a été installée, pour les répétitions, un sergent du cadavre du ballet (Makhar Vaziyev. - Ed.) Vous pouvez appeler pour un téléphone interne spécial et pour une recommandation de venir au professeur dans la salle.
C'est une représentation au théâtre, mais je ne danse pas. En deuil à la maison je me réveille. Je m'allonge pour dormir, comment marcher. Quand c'était la répétition, vers 10 ans, quand c'est une représentation, c'est à 11 heures du soir.

Sûrement, ce n'est pas juste pour une heure pour changer

Nous avons un week-end pour une semaine - le prix d'une semaine, puisque le théâtre n'a pas traditionnellement de succès. Yaksho є tsikavi premier dans les premiers théâtres ou en tournée, alors c'est génial d'être surpris. Ale vzagalі mamagayusya pendant toute une journée de repos. J'aime marcher. Moscou est un nouvel endroit pour moi, je vis ici pour la première fois, et je ne joue pas mal, je suis décédé. Voici un théâtre, comme j'aime, un robot, beaucoup de possibilités.

Condamné à dénoncer

13 ballerines Diani Vishnevy ont fait trente rockies. Le Noël de Vishneva n'est pas seulement une star internationale, mais (à mon avis) elle est muette dans le ballet léger, en tout cas c'est le milieu du danseur et de la génération. L'infection a atteint la fin de la journée, si vous devez réparer l'aide de spécialités créatives sur scène.
Diana est née dans son pays natal, elle appartenait aux intellectuels scientifiques: Père, Guzalia et Viktor Vishnevy, - chimistes. La sœur aînée Oksana est un crossover, elle vit et travaille avec un cholovik en Australie.
Maman voulait, ma fille dansait. Vona a amené Diana à l'école chorégraphique de Leningrad (maintenant l'Académie du ballet russe du nom de A.Ya. Vaganova). Ils n'ont pas emmené la fille à l'école... La part d'Alena Vishnevyi Bula a été agrandie. Sur le chemin du , les gens ont régulièrement participé, espérant un regard spécial sur le mystère. D'abord pour tout - tse Lyudmila Kovalova, une institutrice (dans le passé, elle était danseuse du ballet Kirovsky), qui n'a pas attendu longtemps aux réunions de la communauté, elle a passé du temps avec la fille en privé, est allée à l'école jusqu'à ce que j'aie lu la nouvelle école, ai-je écrit. Kovalova est devenue comme une «mère baptisée» dans le ballet, répétant des rôles et des todes avec elle, puisque Vishneva est devenue une ballerine. Ensuite, trois personnes ont montré du respect à l'élève, elles occupent une place particulière dans le chef-d'œuvre du ballet russe: l'unique danseur russe, chorégraphe, Mikita Dolgushin, mettant l'élève en cinquième classe, Vishneviy Romans et apprend Julia de Dzhulyt. le directeur artistique de l'Académie, le défunt Igor Bolsky (dans le passé - un éminent danseur caractéristique du théâtre Kirovsky et un chorégraphe-innovateur) n'est pas seulement une performance solo pour Diana, mais un peu le travail d'un étudiant Moi, nareshty, Oleg Vinogradov - livre d'art du cadavre de ballet du théâtre Maryinsky. Vinogradov, yak і Bolskiy, Volodya bezpomilkovym chuttyam: ridez le talent à l'oreille des artistes. Gagner a donné à Diany dansant quelques rôles provinciaux dans le répertoire du théâtre avant que la fille ait terminé ses études. Arrivée au Canada pour le festival des dix-sept danseurs réparateurs, Diana (par la volonté du même sort) a remplacé la ballerine malade en duo avec Volodymyr Malakhovim, également au ballet mondial international. Tse bula show "deux moitiés", deux artistes, un pour un sur la scène du ballet.
Moi, sournoisement, j'ai toujours été entraîné par papa.
La première reconnaissance internationale est venue à Cherry en 1994, puisqu'il a reçu le Grand Prix du prestigieux concours des universitaires de l'école de ballet de Lausanne. Ensuite, elle a été acceptée comme stagiaire dans le ballet du Théâtre Maryinsky.
En 1996, le Prix International a été décerné - "Divin" - en tant que meilleur danseur de Russie. Le prix Bula a été décerné par l'agence théâtrale russo-américaine "Ardanov Artist". Le chef de l'agence Sergiy Danilyan pratsyu s Vishneviy sur le développement de projets théâtraux et les impressions américaines.
Prix internationaux (par exemple, le prix "Beauty ballerina to rock" magazine européen "Dance Megazin", "Grand pri" au concours "Benoit de la Danse"), comme і russe ("Golden soft", "Gold mask") , suivi d'un pour Inshy. Ale tse ne veut pas dire que la vie d'une ballerine est facile. Pour tsyy Vishnev, c'est trop pour moi, c'est plus créatif, encore plus beau... Cela a crié pendant toute l'heure, et le vin pour de telles "comètes impies" dans une lumière théâtrale pliante ne peut pas être facile ... La part a aidé Vishnev à se lever sur la route, qu'elle soit amenée indépendamment ... Mais cette année est le jour de la nation, nous ne parlerons que de la podologie heureuse dans la vie.
Ballerine dansant dans les théâtres svitu. Avec l'autre rik ne viendra pas à New York en tant que demande d'invité avec un petit cadavre américain - l'American Ballet Theatre, a gagné de plus en plus de connaissances et l'amour n'est pas seulement des regards, mais aussi des critiques des jeunes paysans eux-mêmes.
Vishneva est une ballerine de référence du XXIe siècle, dans le style du spectacle ils ont connu l'harmonie de la "capitale des quatre-vingt-dix et du siècle dernier". Vishneva n'est pas seulement une danseuse éblouissante, la bière et Volodia a un talent d'acteur enfantin, un tempérament scénique grand et richement planifié, pas moins qu'un don enfantin de la plus fine nuance et des fantasmes d'acteur vivant. Fantasia - tse "vichny dvigun" de l'actrice - a conduit des rôles aux rôles, sans se répéter. "La dernière performance est morte, mais ce n'est plus", - dites-y. Pour cela, le skіlka ne danserait pas qu'une seule et même partie, la performance en cuir est une première. I dans le rôle de peau - en dehors de l'auto-sommeil ... De plus, la vie dans le mysticisme ne peut pas être facile ...
Lors de ma prochaine étape de regard théâtral, j'ai eu la chance de monter sur scène avec de grands danseurs et de voir une manière créative de l'épi. Parmi eux se trouve Diana Vishneva.
10 lipnya Vishneva a dansé le dernier ballet de toute la saison new-yorkaise - "Roméo et Juliette" - et dans les derniers jours avant le voyage, elle a eu un rendez-vous spécialement pour lire le "Bazar russe".

N.A. : Êtes-vous allé au Théâtre Maryinsky avec votre honneur ? Que demandez-vous?
D.V. Tout le monde est venu au concours de Lausanne en 1994, puisque j'étais élève à l'Académie de ballet. Todi et moi avons vu le mo "boyove khreschennya": Igor Dmitrovich Bolskiy m'a donné le numéro "Carmen" pour la compétition. Ecrire pour le concours Vinogradov m'a emmené comme stagiaire dans le cadavre du théâtre, puisque j'ai étudié à l'Académie. Vin viv, je vais être une ballerine. D'abord, puisque j'étudiais dans la dernière classe de l'Académie, Vinogradov disait : « Préparez Kitri à Don-Kikhota.
NA : Skіlki tobі bulo rokіv ?
D.V. : Dix-sept. Le prix est tellement inadapté. Jusqu'à vistavi zalishalos p_vtora m_syatsya. Je suis maigre et critique à l'école, disant : c'est irréel ! Ale Vinogradov a dit : "Essayez-le !" Et cela dit, comme par lui-même, c'était intelligemment : tout se voit. Et quand il est sorti, il m'a dit : "Eh bien, on a fait du bruit !"
NA : Tobto l'épi même du taureau « pas yak usi » ?
D.V. : La troisième fois, tout va bien. Ale, je n'ai pas pensé au rôle de Kitri. J'ai déjà commencé à jouer les vieilles cassettes et je voulais danser de nouvelles choses.
NA : Et dans le répertoire du théâtre ?
D.V. : Je voulais danser Aurora dans « The Twinkle Beauty ». Même dans la cinquième classe de l'école, Bolskiy proposait : "Rencontrer quatre cavaliers, y compris adajio et vikhid Avrori." Les gars de toute la classe ne savaient pas danser. Tobto j'ai toujours été conduit en avant. Et puis j'ai encore tourné la cassette : Silvi Gilem dansant "Pas de deux" Aubert. Gilem m'a frappé ! Je me suis présenté à Bolsky pour obtenir la permission de stanzyuvati tse pas de deux, et je me suis gagné en disant: "Eh bien, vous ochmanila zvsim!" (Tse vazhke pas de deux, comme des étoiles lumineuses dansantes. - N.A.). Autoriser Ale. Et je voulais et je voulais danser ceux qui étaient moins hostiles, et ceux qui étaient très importants.
NA : Et si Vinogradov vous demandait le rôle de Popelyushka dans le ballet yogo ?
D.V. : J'ai dansé une fois à la première en Corée, puis je me suis rendu coupable d'avoir dansé Popelyushka en tournée au théâtre de MET en 1995. Ale avant le cim, j'ai donné іpiti, fini l'Académie. Je tse bulo grand navantazhennya. Ma jambe est malade. Je ne pouvais pas danser en Amérique. Ale tsі en tournée bouli yakraz un tournant dans le théâtre. Pour eux, un nouveau kerivnik, Makhar Vaziv. Je me trouvais dans un campement si merveilleux... tout était merveilleux, mais rien ne grouillait. J'ai quand même perdu la vie sans professeur. Vinogradov a demandé à Kovalov d'aller au théâtre, mais sous le nouveau directeur, la demande n'a pas été faite. Je suis moi-même allé voir Olga Chenchikova et j'ai demandé à répéter avec moi.
N.A. : Comment sont passés les stosunki de Vazyev ?
D.V. : Vaziyev devrait m'être proposé sans raison, mais je ne devrais pas déranger, mais je sais ce que je veux. Je suis immédiatement devenu un répertoire provincial gotuwati. Nicoli, naturellement, ne faisait pas partie du corps de ballet. J'ai dansé ce que je voulais, ce qui m'attirait.
NA : Pourquoi auriez-vous une collection du spectacle de danse du Lac des cygnes dans d'autres régions, et seulement la saison dernière - au Théâtre Maryinsky ?
D.V. : Si j'avais déjà commencé à faire une visite privée à Berlin, Volodia Malakhov m'a demandé d'assister au Lac des Cygnes avec lui. Je suis heureux de pouvoir rencontrer les stanziuvati d'Odette / Odilly au théâtre іnshomu, et plus tard - au théâtre Marіinsky. Ensuite, j'ai dansé tout un ballet dans certains théâtres, et la saison dernière à l'American Ballet Theatre. Pislya ts'go vzhe Valeriy Gergiyev proponuvav me vistupiti dans "Swan Lake" au début de la saison en mars.
NA : C'était facile de danser dans votre théâtre ?
D.V. : Salut, c'était important pour moi, la bière du cadavre m'a aidé, la puanteur est merveilleuse à mettre. A cela, s'il y a une ballerine sur scène, la puanteur d'être "excitée", c'est l'ambiance de tout le spectacle.
NA : Hé, il semble que ça ne vaut pas la peine d'écrire "Swan Lake" ?
D.V. : Super, ce n'est pas comme si la photo d'Ulyana Lopatkina m'était venue. Le corps de ballet bouv en plans, tout le monde parlait de tout. On ne sait pas tout de l'éthique théâtrale.
N.A. : Théâtre Maryinsky ! Tout ce qui dépasse les limites de leurs normes n'est pas pour eux.
D.V. : Mais je ne peux pas être une ballerine standard, eh bien, je ne peux pas, j'ai le mauvais état d'esprit, pas ceux qui sont calmes, pas ceux qui sont intelligents, pas ces regards, si tout se passe bien et gentiment. Donc c'est chez les enfants, et à l'école : tout le monde est assis dans la classe, et je suis dans le bon sens, je vais juste tirer ma main, et je tire. Je ne peux pas le faire. Le premier enseignant est le directeur de l'école. Et la danse pour moi est une vie cérémonielle de voir et de recevoir la vie.
N.A. : Yakim honor as-tu vu le pratsyuvati à l'Entrée ?
D.V. : J'allais beaucoup à un concert de gala. A Kanadi (organisateur - Nadya Veselova et Solomon Tenser - N.A.), où Vinogradov nous a envoyés, je suis allé avec Volodia Malakhovim. Nous avons dansé "Bachennya Troyandi". D'abord, on l'a vu tout de suite sur la scène des gros travaux, et en même temps, et aux regards. J'ai voulu et j'ai dansé à la fois. Ale me nikoli ne voulait pas aller au théâtre. En plus du répertoire en streaming, nous avons maintenant beaucoup de productions anciennes, moins de tsikavo. Ici tout a longtemps été célibataire, mais pour nous les ballets de Balanchine, Roland PETU, McMillan, Forsythe sont devenus visibles.
NA : Maintenant, je dansais « Swan Lake » sur les terres Bagatyokh du Svitu. C'est important - l'axe est si minuscule pour la rédaction ?
D.V. : Vazhko, comme vous seul pouvez commencer à penser, vous devez travailler à la rédaction, je respecte plus les animaux, - la performance est réussie et lorsque vous la dansez à la rédaction. La rédaction de skin a un style rose, et c'est la faute de namatsati.
D.V. : Au comité de rédaction de « Swan Lake » pour être plutôt danseur ?
D.V. : Je me sens encore plus à l'aise dans les ballets de Patrice Bart et Yuriy Mikolayovich Grigorovich. Surtout le dernier acte d'importance, de garne adajio. C'est dommage que nous soyons au Théâtre Maryinsky. Nous avons beaucoup de danse comme un spectacle de poses de chant, de canons. Nos performances n'ont pas de rôle à jouer, pas une matière pour l'ensemble. Notre rédaction, moi à construire, demande un second regard. Allez, la rédaction américaine est loin d'être parfaite, tout de même - tsіkavіshe danse.
N.A. : Giselle, Manon, Juliet ont dansé avec beaucoup d'émotion à New York. Yak ti getuєshsya, yak entre dans l'image ?
D.V.: Roches de Tse vіdbuvaєtsya. Cela ne veut pas dire que je ne suis pas spécialement préparé pour la représentation avant la représentation. Ale dans ma tête j'ai un ordinateur chantant, tout s'affiche de vue en vue, de vue en vue, de vue en « troch », de chaque rédaction, de vue. Je travaille avec un nombre majestueux de personnes, et me donne toute la puanteur.
N.A. : Alors combien de temps faut-il pour démarrer un rôle ?
D.V. : J'avance pas à pas. A droite, j'ai toujours peur, je pense toujours : comment ça sera cette année ? Comment vais-je jouer mon rôle depuis ce magnifique bagage comme le mien є ? Intellectuellement, j'en suis sûr, ma réalité est irréelle, mais je pourrais transmettre cette heure, comme au moment du spectacle, et la perception des plastiques. J'aime encore me demander, comme danser іnshі, je suis devant moi, je vais voir des images tout de suite devant mes yeux : ici il faut se lever comme ça... ici іnakhe... si je' m sur scène - j'aurai beaucoup d'ekspromtu, ale vіn aussi c'est le résultat de ce que j'ai répété, en un mot, à partir d'un kaléidoscope. Un mot du tuteur me suffit, et pour moi il n'y a pas de bruit, donc tu dois donner, tu dois le faire.
NA : Faire demi-tour jusqu'au premier « Giselle », comme tu dansais avec Malakhov… L'axe est entré en scène, et tout de suite l'impulsion…
D.V. : Postupovo. A droite, c'est là pour une heure, et vous serez prêt pour un ravissement : ce n'est pas du stock. Innoce au manlivi pour voir, ininodi pour piétiner comme un dribnitsa, comme pour te battre. Par exemple, ça bourdonnait tellement devant l'oreille de l'adage d'Odile et Prince dans Le Lac des Cygnes. J'appellerai le grand flux vihoju. Et puis je suis entré pour rire d'un tel incident. Avant de rejoindre Jose Careño, comme s'il était assez bon, ils ont tenté une chance et ont fait une faveur, je me suis retourné - et mes lèvres rouges étaient partout! J'ai déjà de la musique, j'ai besoin de sortir, et j'essuie mon rouge à lèvres, et je rigole, c'est comme ça, j'ai traversé. Sur scène, on peut manger de n'importe quoi. Notre métier doit être fort et valorisant, pas un Kazka charmant, comme beaucoup le pensent.
N.A. : Bon, si la performance va prendre forme ?
D.V. : En cours de répétition. C'est très important d'être partenaire. Il est encore plus important d'avoir un contact vibuduvati avec un partenaire, et parfois c'est encore plus important. Il est encore plus important pour moi d'essayer de voler un partenaire, exigeant la noblesse de sa plasticité, car il répond à tous les moments qui me tiennent à cœur. Sinon, comme j'en avais l'air, j'avais besoin d'être attentif.
NA : Aimez-vous danser avec vos partenaires ?
D.V.: Zvychayno, le Persh pour la guerre civile de l'État de l'Union avec Malakhovim, en mars - avec Andrian Fadevim, Andrei Merkur'ev, Igor Kolby.
Finition sur le côté. 63
Oreille sur le côté. 60

N.A. : Et le partenariat avec Ruzimatov ?
D.V. : Z Farukh, c'est très important, c'est dansé, c'est encore plus important, c'est répéter, si c'est un tel stress... mais sur scène tout s'est bien passé. S'il y a eu un contact, il y a eu aussi un partenariat, comme une petite danse sur le reste du cœur...
NA : Et à New York, tu voulais danser ?
D.V. : J'ai beaucoup de jeunes partenaires ici, mais je danse encore peu de temps ici, je n'ai pas tellement soufflé, mais j'ai dit : l'axe de la victoire !
N.A. : Et yak ti vikhodish est le rôle d'écrire vistavi, d'écrire tel naprugi...
D.V. : Eh bien, ne l'effacez pas pour la nuit, absolument, à cause de l'excitation. Et l'autre, ou le troisième jour, surtout qu'il y a une si grosse somme d'argent, ce n'est pas du temps perdu, mais tu vas arrêter de penser, tout est si chaud, tout va si mal, je veux me souvenir de tout , Je l'ai fait. Thi avant vistavi yak nibi, tout est devenu viral, mais quand vous le réparez, pensez: yak ti bula іdіotka, tout doit mal tourner ... Je veux tout jeter. En un mot, pislya vistavi a insisté sur rozcharuvannya.
NA : On ne peut pas passer ?
D.V. : Passer, surtout si devant le robot cikava.
N.A. : La bière devant moi pourrait être la même performance...
D.V. : Tout de même, mais pas le même vistavi, il est mort devant lui.
N.A. : Pour être comme le répertoire, quel genre de danseur en ABT ?
D.V. : Je devrais être plus comme moi en Amérique. Sûrement, c'est encore plus important ici, de ne pas apprivoiser le tempo dans lequel la puanteur travaille ici. Ici, je peux rejeter beaucoup de choses, que je ne connais pas maintenant, le processus de réparation de tsinuvati.
N.A. : Et comment ça se passe avant de mettre McKenzi (copie d'artiste ABT) ?
D.V. : Je devrais aller à toutes mes performances, c'est très amusant avec lui, je suis prêt à parler en écoutant les discours. Aussitôt, en arrivant, je me suis demandé au bureau de parler de la saison à venir, et je n'ai pas encore dansé un spectacle de bienvenue. J'ai dit: "Je voudrais, sournoisement, je serai occupé avec tous les Vistav."
NA : Chez le danseur de Berlini "Kiltse navkolo kiltsya" Bejart... C'est le ballet le plus direct. Une ballerine classique qui danse Béjart ?
D.V. : Vazhko. Pour la première fois j'ai dansé pieds nus, tranquille sur mes doigts, puis je sais pieds nus... J'ai eu deux soirées à la fois. Je n'ai pas dormi la nuit. La peau pivgodini marchait avec une douche froide, mes jambes étaient plus légères. Puis le son. Si je commençais à répéter le ballet de Béjart, le prix m'aimait moins. Mon robot a donné un tel affranchissement à la chorégraphie intelligente, à la philosophie du ballet vistavi...
N.A. : Ty style yizdish, si tu as une heure pour une vie spéciale ?
D.V. : Dans une vie particulière, j'ai vécu un amour fort, un tel amour, si tu aimes de toute mon âme... Frénétiquement important, mon robot m'a aidé. L'infection va bien, mais c'est plus beau, je chante. Je ne parle pas de shkody, je suis vilna et povna life.
N.A. : La peau du pays s'est engagée dans une nouvelle classe, le système des victoires s'agrandit. Est-ce important?
D.V. : Ні, men tse douzhe aide supplémentaire, notamment en France et en Amérique. Notre école est encore meilleure, si vous êtes jeune, vous avez 18 ans. Todi pour finir. La France a un grand respect pour les animaux sur pattes, en Amérique - pour l'équilibre et l'enveloppement. Si c'est nouveau, c'est tellement heureux. Je veux prendre tout cette année, oui la vie, et les vicoristovuvati autant que possible.
N.A. : Et les chorégraphes en Russie ?
D.V. : Le théâtre permet à de jeunes chorégraphes d'essayer leur force. Pour le reste du rock, j'ai mis sur moi Popelyushka d'Oleksiy Ratmansky, puis P'or Lacotte - son Ondine, et je n'ai PAS dansé le ballet : je suis tombé malade avant la première. Ale, sournoisement, ce n'est pas assez...
NA : Ceux qui ne connaissaient pas le DVD de "Don Kikhoti" et "Kostovnosty", mais qui ne savaient pas que je répare une petite fille, sont des zlochin.
D.V. (Rire) : Axis vous et vous serez tous en mémoire de zberigati.
photo de l'auteur

, Mitki

Photo par Isakadze Tatia

Des danseurs de ballet de Russie, des États-Unis, d'Italie et de Géorgie se sont produits lors du concert de gala "Novy Rik avec Andris Lіpoy", qui s'est produit sur la scène de l'Opéra Souverain de Tbilissi et du Théâtre de ballet IM. Z. Paliashvili 13 aujourd'hui.

Aux côtés des solistes et danseurs du Ballet national de Géorgie, les ballerines Alena Kovalov et Yulia Stepanov du Grand Théâtre de Moscou ont été jouées pour la première fois sur la scène de Tbilissi à la demande de Lyup.

Les glaciers géorgiens ont également joué le rôle du danseur de ballet Jacopo Tissi de La Scala (Milan, Italie). Win buv partenaire de la prima ballerina et cinématographie artistique du cadavre du ballet du Théâtre de Tbilissi Nino Ananiasvili au spectacle "Bachennya Trojandi" sur la musique de Karl Mariya von Weber, édité par Raisa Struchkovoï et mis en scène par Anania.

Lors du concert de gala, elle a également joué avec le Brooklyn Mac du Washington Ballet (USA), en tant que danseuse avec la soliste provinciale du Théâtre de Tbilissi Laly Kandelaki.

Au soir de la publication, elle interprète le ballet "L'Oiseau de feu" sur la musique d'Igor Stravinsky et mis en scène par Andris Lіpyp (chorégraphie de Mikhail Fokin), pas de deux du ballet "Luskunchyk" de Piotr Tchaïkovski, "Raymonda" de Oleksandr Zhlazunov »Adolf Adam, ainsi que d'autres productions.

L'orchestre du théâtre d'opéra et de ballet de Tbilissi Keruvav chef d'orchestre russe Aleftina Ioffe. Spectacle Svitova du ballet et du chorégraphe Andris Lienpa inoculant les regards géorgiens avec le New Rock et encourageant le public avec enthousiasme pour l'histoire du ballet. Comme au théâtre, une soirée de dédicace pour le dixième anniversaire de l'Association des amis du ballet géorgien.

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Commémorant un destin futur, qui était le mien, devenant la Soirée de commémoration de Maris Lyupi, qui est apparue sur le 20ème sein sur la scène du Grand Théâtre, a commencé sa convergence sur le ballet Olimp.

Andris Lyupa avec des danseurs de ballet :

Olena Kovalova, jeune diplômée de l'ARB im. Vaganov comme professeur :

Nadiya Batoeva et Xander Parish sont allés voir le théâtre Maryinsky pour la soirée.

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L'Académie Vaganovsky a donné un concert.

Concert Vysskiy ARB menі Vaganova 2016 rіk. Photo de Natalia Razina.

L'Académie Vaganovo a présenté son concert de sortie dans deux capitales à la fois - une collection au théâtre Mariinsky de Saint-Pétersbourg et même au Kremlin de Moscou. Sur le 274e numéro, le troisième jour s'est endormi, comme le réalisateur Mikol Tsiskaridze, s'est demandé Olga Fedorchenko.

Le programme de présentation de la balle n'est pas standard : la tentative de Chergova de passer d'une incitation de diversion à la sortie de la performance s'est soldée par un succès plus grand et sans protection. Les trois actes du concert laissant le concert s'ouvrir différemment non pas des styles de bonté et de talents terminaient le ballet, mais réalisaient plutôt rapidement le concept du directeur de l'Académie Pan Tsiskaridze, déclaré par lui dès les premiers mots de la grandeur. La grandeur a été admirée par des scènes de ballet d'opéras de M.I. Glinks "Life for the Tsar" ("Bal polonais") et "Ruslan et Lyudmila" (scène "Charivni Sadi Nainyi"), "Bolero" dans la chorégraphie de Bronislav Nizhinskoy et "Fairy Lyalok" de Sergia et Mykoly Legativ - édité par Kostyantin Sergia ... Ridko si le programme des performances de production pouvait se vanter d'équilibres harmonieux et d'une danse caractéristique rose, des chefs-d'œuvre plastiques de l'avant-garde chorégraphique des années 20 du siècle dernier et des classiques insouciants !

L'acte "polonais" "La vie pour le tsar" chorégraphié par Andriy Lopukhov et Sergiy Korenya, mis à jour par diligence avec l'acceptation caractéristique de la scène de Leningrad par Irina Gensler. Dans le même temps, la mise à jour est devenue un véritable point culminant des soirées, non affectée par celles que le programme a vues. Les dépendances au yak ont été violées lors d'une promenade à jets d'eau (polonaise royale) et ses mains ont été appelées dans les toilettes; yaka dancesuvalna "duel" suprovodzhuvala krakov'yak, et yak "frottant le parquet avec son talon" avant l'heure de la douce mazurka! Nedolik vikhovannya montrant la privation d'être assis sur la scène du chœur de l'opéra : il voit la reine debout devant eux. D'une manière amicale, ils ont contredit les solisti caractéristiques (Anastasia Konstantinova, Roman Malishev, Ksenia Osintseva, Ugor Gerashchenko), pour ces traditions impériales du "grand style" - l'école du professionnalisme. Dans la valse classique, Alena Ledyakhov (classe І. A. Sitnikov) en a une avec une grande expressivité et pratiquement sans buvard, elle jouait dans les cheveux hauts et faisait le pas de bourre diagonal sans fin et smiliv. Le chef-d'œuvre de Fokin, même de la capitale du passé, "Charivni Sadi Nainyi", gaspillant une performance de danse sans soutien. La dope chorégraphique réveille merveilleusement Alena Kovalova (professeur Yu. A. Kasenkova), dont la précision plastique dans les détails et la merveilleuse coordination, non affectée par l'appel encore plus moderne du dan, testent le danseur yak one de l'espoir de quatre-vingt-dix.

"Bolero" de Bronislav Nizhinskoy, montré dans une version différente, a le plus d'alimentation. L'avant-garde chorégraphique de 1928, les plis de Bronislav Nizhinsky (et les innovations d'Andris Lynpoy) pour le génial danseur-dilettante Idi Rubinstein, ont été montrés pour la première fois à Pétersbourg. Vlasne, c'est connu, n'est pas brumeux. Le monologue de l'histoire de la femme avec une part importante, est imprégné d'un érotisme apparent et du volume de chair, et il est peu probable qu'il soit « idéologique » d'aller vers des programmes de productions performances. Ils aiment évidemment terminer l'Académie du ballet russe - les gens sont bien éduqués et, dans un sens, informés. Mais tout de même, j'aimerais voir plus d'importance dans les programmes de ces jeunes et traditionnels "routes outcritiques". Ale à la lumière du "Bolero" victorieux, la route s'améliorait, mais ce n'était qu'une ligne droite: le solo de viconuvati d'Anastasia Yaromenko (professeur І. A. Sitnikov) était plus que des pétitionnaires nagaduval "sur le raene", pas fatalement inconscient.

À la fin de la soirée, le ballet en un acte "Fairy Lyalok" est une charmante petite fille sur les chiots, les lapins et les petits vivants de différentes nationalités. Pan Tsiskardze a édité le ballet en interne, après avoir rangé les performances musicales et de danse, afin de pouvoir réduire les options ou les faire ressembler à ce qu'elles étaient. Chefs de tsіy pravtsі (Velmi delіkatnіy), "Fairy Lyalok" est devenu plus dynamique et moins prolongé. Tout d'abord, dans tout le ballet apolitique, ils connaissaient la censure : par exemple, le programme du divertisman est le numéro « Kozak et le petit russe », le substitut de Pan Tsiskardze et « La danse russe », mais vous ne pouvez pas vous vanter des artistes dignes. Ils ont également joué une danse cakewalk "défectueuse" à la Viconanne des paris afro-américains, qui vit paisiblement au "Fairy Lyalok" depuis 1903. Le ballet Prote est un dzherel pour une école de ballet, et il est devenu ainsi et perdu: pratiquement tout l'entrepôt de l'Académie danse avec des jeunes et est capable de s'exprimer. Deux Vypusky P'uro Pavlo Ostapenko (classe I. V. Novoseltsev) et Oleg Ignat'ev (enseignant A. A. Ermolenko) ont apporté avec succès leurs capacités avec des grévistes et des festins, faisant un clin d'œil devant le premier ministre Sevlya, la toute première belle-mère étudiante viconavitsy de la fête. Ainsi, avec les traditions et le déclin de l'Académie de ballet russe, tout est de plus en plus garazd !

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La Suisse a terminé le 44e Concours international de ballet du Prix de Lausanne. Au milieu de sept opportunités - Laura Fernandez-Gromova, sur le point de faire un stage à l'Académie du ballet russe du nom de A.Ya.Vaganova. Vona est également devenue la meilleure candidate de Suisse et a refusé le prix pour sa danse porte-bonheur.

La semaine dernière, Laura s'est essayée à une compétition à Lausanne, mais elle n'a pas eu de finale. Le recteur de l'Académie de ballet russe nommé A.Ya. Vaganova Mikola Tsiskardze demande un stage à l'Académie de Saint-Pétersbourg. L'enseignante est Irina Sitnikova, qui dirige le département de danse classique et duo-classique.

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Olena, peux-tu te dire en quelques mots ?

Je m'appelle Olena Kovalova. J'ai 17 Rocheuses. Je viens de Saint-Pétersbourg, en Russie. La semaine dernière, je suis devenu étudiant à l'Académie de Vaganovsk, après avoir terminé sept cours. (Olena expliquera le système Navchannia, car elle a beaucoup changé. Auparavant, neuf fusées ont été prises en compte : sept rocheuses - je vais retourner à l'enseignement professionnel moyen et deux fusées sont ''. aller jouer dans les théâtres, terminer deux musiques rock pour un vilny graph).

Qui voyez-vous à l'Académie ?

Mon professeur à l'Académie est Yuliya Kasenkova. Aleh I est venu à Lausanne avec Irina Sitnikov, professeur à l'Académie, en tant que viklad dans la première participante du concours (Laura Fernandez-Gromova).

L'académie vous a fait plaisir de prendre le sort du PrixdeLausanne, qu'en est-il de vos cheveux ?

En fait, j'ai déjà postulé pour la dernière fois, mais après les circonstances du chant, je ne pouvais pas prendre le sort du concours. Que dans tout un tas, j'ai parlé avec mes professeurs et le recteur, et la puanteur m'a donné leur année. Apparemment, le skin est venu à Lausanne avec l'espoir de pouvoir participer à la compétition, ou, du moins, de le faire, mais pour moi c'est bien d'accepter l'admission et de s'entraîner avec les nouveaux professeurs. Vikladachi est ici inshі, nіzh dans notre Académie.

Souhaitez-vous parler de la compétition avec les meilleurs candidats - Olena Solom'yantsi et Dmitry Zadorozhny ?

Donc! Olena était à la fois pratsyu au théâtre (MAMT à Moscou), ils ont parlé de la compétition. Pour elle, j'ai reçu un message positif, et elle m'a donné un peu de joie.

Yaki variaatsii vy vikonuєte? Pour qui avez-vous choisi ?

Dans les classiques, j'ai une version vicieuse de Gamzatta de "La Bayadère", et dans une danse amère - une version de "Holy Spring" de Richard Verlok. Vibir variacy - tse buv compromis entre mes professeurs, bière d'innovation, tout est venu de moi. Je pense que c'est une option technique pour Gamzatty d'y aller. Pour moi, tsikavo crée l'image de la fière princesse. La possibilité de se venger des éléments pliants est encore plus efficace sur scène.

Olena Kovalova, variation de Gamzatty du ballet "La Bayadère" (visite visuelle).

Se contenter d'une si heureuse variante, alors pour moi le premier musicien Stravinsky est pour moi, car je suis très proche de moi. Tsia Muzyka est proche de l'âme russe ! J'ai aussi bulo tsykavo zanuritsya dans toute la lumière sauvage, éclaire la civilisation. Tse aussi trohi nagaduє char à moteur Obranitsі. Danse, si tu veux être prêt, je ne suis pas en sécurité pour ça, et la mort. Mettez cette lumière sur la scène encore plus rapidement.

Olena Kovalova, variation du ballet "Le printemps est sacré" (visite visuelle).

Yak vi gotuvali avant cich varіatsіy? avant la compétition en général ?

Tsei rik à moi est encore plus intense, c'est pourquoi la fin de l'Académie. Traditionnellement, nous avons une série de performances à Luskunchik avant Novy Rock. Nous avons accueilli Tom à la préparation de la chanson New Rock. Nous n'avions pas une heure pour répéter avant. Je me préparais avec une série de deux idées, alors elles ont dépassé la concurrence. Pendant la première heure, j'ai emmené le ballon à l'entraînement avant la compétition.

Avez-vous dansé sur Masha - est-ce que j'ai un rôle - dans Luskunchik ?

Je suis encore plus visoka, je ne connaissais pas mon partenaire (rires). Ce n'est pas un problème au théâtre Mariinsky, ala dans les écoles - alors ! J'ai dansé un solo dans un dérapage et un boole dans un quart dans une valse. Et aussi je jouerai un rôle dans "Fairy Lyalok" - le tse bula du premier ministre de l'Académie.

Comment obtenez-vous des cours de classiques à Lausanne de celui que vous avez vu avant l'Académie ?

Donc. Zychayno, voici la base même. Bière des sons, le dernier des rucks, qui apparaissent dans l'image - tout de même. C'est tsіkavo, donc c'est mieux au théâtre, on aura l'occasion de jouer avec une super chorégraphie. Tse est également bon, à cela il serpente pratsyuvati avec de la musique, serpents shvidko mirkuvati.

Votre yake est-il parti ? Saviez-vous danser ?

Il n'y a pas de danseurs dans mon pays. Ma mère pensait - eh bien, j'ai dansé - pour le corps, pour le dos, et je pouvais le voir avec vitonenoy. J'ai arrêté de suivre des cours dans des écoles privées. Ensuite, j'ai été invité à suivre un cours préparatoire à l'Académie Vaganovo. Il y avait beaucoup de moi, et si je venais, je me cognais, comme si les gens pleuraient, tout était choquant en même temps. J'avais peur, mais ils m'ont accepté dans mon sac. Je suis allé au cours et j'ai commencé à agir d'une manière qui était satisfaite de toute la danse. Le cours préparatoire était trois rocky, puis à dix rocky je suis entré à l'Académie, de et j'ai continué à lire.

À propos de l'école wi mrієte pislya? Vous souhaitez rejoindre le Théâtre Maryinsky ?

Je ne sais pas encore. Zvychayno, Maryinsky route vers mon cœur. Je connais un peu une scène, et aussitôt je danse dessus. Ale j'aimerais connaître le théâtre, comme un tas de références en moi, en ma personne. Je veux que vous sachiez quelque chose de spécial en moi, afin que cela me permette de grandir davantage.

N'as-tu pas peur de mourir dans le corps de ballet ?

Je n'ai pas peur. Mais je veux aller au théâtre, où que je vienne, les gens voulaient vraiment le faire avec moi.

Chi є ballet abo roli, à propos de yaki vi mriєte?

Pour le ballet classique, c'est grinçant, Swan Lake, mais je voulais danser dans le ballet Yunak and Death.

Ballerines Chi є, comment vous convenir, comment vous tromper le plus ?

Ulyana Lopatkina !

Dzherelo et entretien original en langue française : dansomanie.net 5 février 2016
Photo : Gregori Batardon et sophia (dansomanie.net)

MOSCOU 3 tilleuls - RIA Novini, Hanna Kocharova. Répétitions pendant des journées entières, douleurs dans les collines, les enfants et les soirées montent sur scène. La vie des ballerines est un prix et un abri. Ale pas affectueuse au prix, tous les puants sont prêts à s'attribuer l'amour du droit. RIA Novosti a passé une journée entière avec la ballerine du Bolchoï Olena Koval'ova.

Je me lève à 9 heures et je vais être au théâtre jusqu'à 11 heures. Je vais manger du porridge pour un rêve. Ports_ya, mélodieusement, avec la taille du poing. Harchuvatsya est nécessaire pour le bien, même pour la force nécessaire, pour tout mettre en valeur. Par contre, j'aime toujours la réglisse. Et je n'ai pas un tel enfant. Mais si je vois que j'ai besoin de maigrir, alors j'exhorte, et même me permets de me mettre en forme. Je règle le prix de façon indépendante. Zvychayno, mon nom, n'est pas un jour maigre.

Au cours de la journée, je suis trois fois, je ne me lève pas pendant les répétitions, et je suis débordé sur le pouce. Inodi si gros toute la journée, déjà prêt à manger et sandwich, et tartes. Ale, avec une telle imposition, ça brûle un peu trop. Nous ne pouvons que vous permettre plus, mais vous ne pensez pas trop.

C'est ma journée au théâtre pour me préparer pour le cours. Leçon de Tse yak: mi rosіgrіvaєmosya, іdpratsovuєmo ruhi, gotuєmosya jusqu'au jour ouvrable. Les répétitions restent à réparer - solo, salle, corps de ballet, mise en scène (tant qu'une représentation est en préparation). En saison, par exemple, j'ai moins de répétitions de cours et de chotiri. Ce n'est pas une ligne, mais c'est plus gros.

La trivialité de la formation de répétition de peau : jusqu'à 30 piquants, et deux ans. Aujourd'hui, j'ai une répétition solo pendant deux ans ; moins d'un pour 40 khvili.

Répété avec les professeurs. Ale dans la salle de la peau, une caméra a été installée, pour les répétitions, un sergent du cadavre du ballet (Makhar Vaziyev. - Ed.) Vous pouvez appeler pour un téléphone interne spécial et pour une recommandation de venir au professeur dans la salle.

Infectieux je prépare le rôle d'Odette-Odil pour "Le Lac des Cygnes" (j'aurai une représentation du soleil), et une fois rentré avant l'heure de répétition.
Vzagal, si je me prépare pour une fête, alors je peux juste aimer naspivuvati dans la rue, danser, danser comme ruhi avec ma tête. Et inodi veut juste transporter le dos des rozigrіti, des rummitti avec de petites dents. Les gens, zychayno, peut-être pas les bonnes personnes pour penser !

J'ai une paire d'articles pointus (principaux et de rechange), un tamis en plastique et fin, qui peut être utilisé pour panser votre doigt sans déteindre. A la répétition, on vient toujours en tenue chauffante, en petite tenue et par pas, s'ils commencent à jouer, ça vaut le coup.

Pointe mi pidbiraєmo individuel. Il existe de nombreux types et modèles différents, le vibrati est donc possible. Je danse sur des pointes, dans une sorte de doublure en plastique, pour un rakhun de la puanteur d'un potin, vous pouvez trouver du prati. Certes, de temps en temps, il est moins difficile d'expérimenter, et je m'arrange pour essayer certains des modèles.

Sur pointe, il faut coudre les traits et les gencives pour tailler le pied. Il est nécessaire de faire la mesure correcte, afin qu'elle soit effectuée manuellement. Deyaki a cousu un petit porcelet, une petite articulation pointue, pour chaque heure je danserai. C'est nécessaire, ce n'est pas gagné.

Sur une paire de peau, je colore depuis deux ans, pour finir jusqu'à dovgo. Au milieu du mois, je suis un vicoriste une paire. Cela vaut la peine, c'est évident, de le poser pour quelques répétitions.

Je danse au Grand Théâtre pour la première saison. Je suis diplômé de l'Académie du ballet russe IM. Et Ya. Vaganova. L'hypothèque générale a une maison et une formation professionnelle. Trois rocheux sont allés en classe préparatoire, sont allés trois fois par jour pour s'occuper. Nadіyshla, depuis que j'avais 10 ans, et il y avait 8 rockіv. Toutes les heures chargées montent, nous y avons passé de nombreux jours. Par exemple, quand je répétais, je pouvais être mathématicien. Le prix est bon, car le signe de la vertu vient à l'honneur.

A mon enfance, ma mère m'a donné une chorégraphie, le bal est bon, gracieux. Les étoiles ont été envoyées à l'Académie Vaganovsky. Je me souviens que nous étions venus jeter un coup d'œil devant la classe préparatoire. Il y aura un accès de l'OTAN au peuple, des farces d'excitation. Nous avons révisé les données physiques, émerveillés de nous. Tim, qui a rejoint, a vu les coupons. Et tout le monde a vibré, a commencé à se nourrir, a pris du chi ni? Je suis aussi intelligent que là où je suis venu, à quelle fin c'est fini. Maman lui a dit que je ne vais pas le lire, car tout est anormal. Ale vona m'a forcé à l'essayer. Et en même temps avec la peau à la fois, c'est devenu de plus en plus approprié.

Inodi est devenu vigilant, les mains ont été baissées. Ale ballet, moi à construire, c'est la maladie du yak. Tsé la vie, le yak t'a pris et ne l'admets plus. Vous êtes réconcilié pour être difficile, prêt à endurer tous les sommets du futur et les sommets d'atteindre votre destin.

C'est une représentation au théâtre, mais je ne danse pas. En deuil à la maison je me réveille. Je m'allonge pour dormir, comment marcher. Quand c'était la répétition, vers 10 ans, quand c'est une représentation, c'est à 11 heures du soir. Sûrement, pas seulement pendant une heure à la fois.

Maryinsky, nareshti, dépouillant les entrepôts du ballet du printemps. Zdavalsya b, l'épi à la saison, qui n'est pas le fruit de performances béate, ayant perdu le pari sur les têtes ou les cadavres. Ale zh nі, milieu Odette / Odіllіya déclaré par E. Osmolkina, envoie le cygne krill par rapt à l'entrée du kar'єri, et A. Somova, le leader a commencé la saison dernière, man namir danse non seulement Nikiyu, ale і Medora. Deux trois sifflets pour sortir. Napoleonіvskі, cependant, plan. Que suis je? Avant cela, à mon regard, la crise du personnel dans le cadavre devenait de plus en plus évidente.

U. Lopatkina, qui a coupé la marque de Maryinsky "LV", est parti deux ans dix et a terminé la voiture. V. Tereshkina, E. Kondaurova, O. Skorik seront ravis de la performance de danse active. Je suis mis d'une manière tranchante à la peau des ballerines, et même avec toutes les épreuves et les lacunes, je ne pense pas à ceux qui sentent la statuette du cygne, les dons et la technologie qui sont nécessaires à la victoire de la fête. Et qui est derrière eux ? La nourriture n'est pas rhétorique, les impressions de Terochkin et Kondaurov sont les ballerines de l'ancienne génération.

Un autre risque est riche non seulement de promesses, mais de manière équitable, les diplômés de l'ARB ne choisissent pas le théâtre Maryinsky. Il semble que deux fois plus tard, Yuri Stepanova a joué une transition cinq étoiles dans le statut de corifeyka, devenant un déclencheur, ce qui a déclenché le processus. Ayant pris la position du 1er soliste, sa nièce K. Shapran, prof. le manque de fiabilité de certaines des victoires de l'année, Mme A. Asilmuratova a donné le porc sans relâche au ballet Mariinsky et a donné tout un signal de chant aux élèves maybutt, qui n'étaient pas soudés par leurs proches. Et maintenant, Vlad a changé à l'ARB: N. Tsiskardze pidtyagnuv viskil, après avoir amélioré le processus initial, et de vraies perspectives sont apparues devant les diplômés.

Olena Kovalova est l'une des plus belles artistes du reste du rock.

La fille, qui s'appelle, a un « nouvel ensemble » : і appel scénique idéal, і danі, і technologie et connaissances académiques. Ceux dont le numéro de Kovalov sont tranquilles, qui ont besoin de force pour aller au fleuve saint, c'est devenu clair quand ils sont venus à Lausanne. Zavalosya b, mіsce і opіka dans le théâtre Marіinsky blâme buti buti іy bezpechenі: un tel cygne peut être viral. Yak zyasuvalosya, ce n'est pas comme ça. "Svychayno, Maryinsky route vers mon cœur<…>J'aimerais connaître le théâtre, comme un tas de références en moi », - disent sur Internet. Pour aller, le théâtre ne passe pas à sa préférence, à la vue de BT.

L'histoire est similaire à Vira Segovia, une ballerine, évidemment, pas si douée, comme Kovalov, ale, follement, je vois. Dovgі, jambes légères, volets, croc / stribok - tous avec eux.

La pose à droite est apparue et a dépassé la fatidique Tetyana Tiliguzova; Je ne veux pas dire qu'elle avait été vue pour être vue O/O, ala pour le développement de toute la fête, je l'ai sponsorisée avec plus d'intérêt, mais pour l'instant, pour créer activement dans la dernière heure Kateryna Chebikina, les hommes de Renata Shakhi Batoev. Mabut, c'est d'eux qu'il est essentiel de soutenir la vilipité des cygnes fougueux de Marie.

L'une des dernières débutantes de la région de Léningrad est Katerina Chebikina. Pour le reste, Persha Maryinska cygne, le yak a les pieds plats ! Tant mieux, si elle avait des mains bancales, un corps méchant, du plastique vinyatkova, qui serait respecté des chevilles du grenadier et des pieds infinis. Donc il n'y a rien à faire, ça ne passe pas.

Yak bi n'a pas tiré Renata Shakirova, LO n'était pas juste trop dur (va te faire foutre, Dieu merci, tu ne baises pas avec une seule performance précieuse), mais ce n'est tout simplement pas pour la statue et le danikh. Shakirova est une Kitri percutante, une attaquante Laurencia, elle est jolie pour moi au pas de deux inséré dans "Giselle" - tse її rіven. Ale schob se balance sur un cygne, pour le bonheur, un champignon et un petit vdachi punchy. Des lignes requises, des mains nécessaires et du chim-chim, mais le cim de Shakirova n'était pas débordé, sans même parler d'attitudes académiques, d'alasgone et d'arabessses. On peut dire la même chose de Nadiya Batoeva, qui aimerait que la ballerine des données et de la technologie soit encore plus intelligente.

, évidemment, la proéminence de la lumière - Anastasia Lukina.

Une ballerine, follement, prometteuse, un peu plus mêlée encore au répertoire, malheureusement, aux spécificités des figuri. Alors, mélodieusement, le théâtre est entré dans son histoire, ne le lâchez pas, pas au plus près, risqué, sans son propre visiteur, que j'oublie la victoire en tournée et l'intérêt sans faille de la marque pour la marque " C'est parce que c'est assez bien de voir de nouveaux talents dans l'ARB, mais il est essentiel de descendre d'Olimp et de savoir qui est zatzikaviti nouvelle génération.

Sûrement, mettez une super voiture de S. Zakharova et E. Obraztsova focus, je n'oublie pas ceux qui ont dansé en MT au moins un peu de rock, j'en ai assez, je veux boire un style unique, Vaganov іnshі, kudi mensh cul optimiste sur la surdouée E. Vostrotin, donc elle n'a pas réalisé son potentiel de la ballerine classique, O. Smirnova, elle ne l'a pas gâché, mais ce n'est pas gros, mais c'est en présence de la sortie.

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Sûrement, ce n'est pas juste pour une heure pour changer

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