Na temu: "Epoha preporoda", ukratko iz povijesti statistike, govori o božanskoj eri u povijesti kulture.

Dopovid "Epoha preporoda"

Kultura iz doba renesanse lovila je Italiju, to je središte Firence. Nekada je pojam "oživljavanje" živući arhitekt, povjesničar umjetnosti i slikar Giorgio Vasari na svom djelu "Život najpoznatijih slikara, kipara i arhitekata". Zašto se zove Vidrodzhennyam? Desno, u tome, spiralno se kreće u antiku, a renesansa na kobnoj pozornici nije dovoljna na temelju renesanse antike. Malo je na putu poštovanja prema generaciji ljudi, humanizmu. Cijena je jedinstvena te jedinstvene kulture, jer je zasjenila nemogućnost remek-djela. Vidim dvije vrste preporoda - Pivnichne Revival i Talijanski preporod.

Značajke ere renesanse zaokreta u riži:

• Humanizam
• Antropocentrizam
• Nova inscenacija do svjetla dana
• Oživljavanje antičke filozofije i misterija antičkih spomenika
• Modifikacija kršćanske srednje tradicije

Bit doba preporoda

Tijekom razdoblja renesanse vidjeli su se pogledi iz sredine stoljeća - ínrarchíchností svítív, božanska želja da svítív, simbolične analogije božanskih i zemaljskih prizora. Ipak, malo je dokaza o razotkrivanju svitoustre: bit ere ere je u doktrini podređene istine. Tobto u obruntuvanní razmezhuvannya moć i moć crkve.

Dani renesanse ili renesanse bili su ispunjeni prilozima iz znanstvenog i racionalističkog pogleda stručnjaka za astronomiju. Ove ideje heliocentričnih modela i nedosljednosti prema cijelom svjetlu, mnoštvu svjetala postale su temelj nove vizije.

U doba preporoda formiran je novi tip ponašanja: asimilacija moći neponovljivosti i jedinstvenosti; U kulturi je model kulturnih ljudi homo universalis. Vaughn je okarakterizirao kreativnu osobnost te specijalnosti.

Na kraju sata crkva je oslabila u crkvenom zastoju. A razvoj drukarstva odvijao se u porastu pismenosti, obrazovanja, razvoju umjetnosti, znanosti, umjetničke književnosti. Predstavnici buržoazije krenuli su oko svitsku nauku, kao runtuvalis o propadanju antičkih pisaca prirode.

Osim buržoazije, protiv crkve, zavladali su umjetnici i književnici. Smrad se nosio na Masijevoj lutki, ali ne Boga, najveća vrijednost, nego čovjeka. U svom zemaljskom životu mogu ostvariti posebne interese, kako živjeti zlobno, štoviše, sretno. Takve ljude kulture nazivali su humanistima.

Za doba preporoda, karakterističan ciklus promjena u književnosti. Pojavio se novi žanr renesansnog realizma koji se bavio šalama o hrani o važnosti i fleksibilnosti afirmacije ljudi kao posebnosti, postajući nov i kreativan klip.

Predstavnici doba renesanse doživljavali su rad Crkve kao propagandu Crkve. Pritom se rosumínní lyudin doima kao vidik na korijen prirode, koji podsjeća na ljepotu fizičke slike, na bogatstvo rosuma i duše.

Naybílsh živo i svijetlo svít Oživljavanje zavoja u blizini Sikstinske kapele do Vatikana, čiji je autor Michelangelo. Kripta kapljice ukrašena je biblijskim temama. Njihovníj glavni motiv - stablo svita i stablo naroda. Freska "Posljednji sud" je s skutom, kao da dovršava doba renesanse Gospodarice.

Isto vrijedi i za malo riječi o Pivnichne Vidrodzhennya. Gospodarska je uloga igrala veću ulogu, prodiranje robnih penija u poslovanje, tržišne procese u Europi. Smrad je nanjušio svjedočanstvo ljudi. Pod utjecajem antike, ovdje se malo toga vidi, sličnije je reformističkom ruhu.

Epoha Vidrodzhennya probudila se s naznakama promjena u svim galuzijama kulture - filozofiji, znanosti i umjetnosti. Jedan od njih ima to. pa, davno samostalne religije, prestao je biti "sluga teologa", želeći biti još daleko. Yak i ínshih galuzyah kultura, filozofija se vrti oko drevnih gospodara - ispred Platona i Aristotela. Marsilio Fichino zaspao je na Platonističkoj akademiji u blizini Firence, vraćajući rad velikog Grka na latinskom. Aristotelove ideje okrenule su se Europi prije ere preporoda. Idemo u renesansu, iza Lutherovih riječi, to je samo vino, a ne Krist, "Keru europska sveučilišta".

Zajedno s drevnim navchannesima široke ekspanzije nabuwaê prirodna filozofija, jer filozofiju prirode je promoviraju filozofi kao što su B. Telezio, T. Campanella, D. Bruno. Istodobno se pokreću misli o tome da filozofija nije kriva za nadnaravnog Boga, nego sama priroda, da je priroda uređena svojim, unutarnjim zakonima, a temelj znanja treba postati divljenje taj božanski dio, ali isti

Poduzeti su prošireni prirodno-filozofski pogledi znanost vidkrittya. Glava im je postala heliocentrična teorija N. Kopernika, jaka je na objavama o svitu slavila državni udar.

Slid, međutim, respekt da znanstveno-filozofski pogled na taj čas još uvijek vidi novi priljev sa strane religije i teologije. Često izgledaj ovako panteizam U kojem smislu Bog nije skriven, ali Win se nalazi u prirodi, otozhnyu s njom. Uz punu potrebu za donacijom, tu je i infuzija o kulturnim znanostima - astrologiji, alkemiji, misticizmu, magiji također. Svejedno je vidjeti filozofa kao što je D. Bruno.

Najznačajnije promjene ere Oživljavanje zlih u umjetnička kultura, misterij. Sama u tsíy galuzí razvoju íf ljudi srednjih godina pojavili su se najglibokim i radikalniji.

Serednyovichchia ima puno umjetnosti, u kojoj je malo primijenjenog karaktera, jako je isprepletena u samom životu i nije je dovoljno uljepšavati. U doba renesanse, misterij je postao samovrijedan, postao je neovisno područje ljepote. Odjednom iz uma sprymayuchya koji se raduje stvaranju esencije umjetničke, estetski osjetljive, naprijed ljubavi prema misteriju srca samoga sebe, a ne prema naboju znaka kojem treba služiti.

Nikola shtetstvo nije predbacio tako visoku vulgarnost tog vođe. Za navigaciju u antičkoj Grčkoj, umjetnikovo djelo zbog sumnjive smislenosti djelovalo je na sličan način kao i političari tog ogromnog čovjeka. Još skromnije, posudio sam umjetnika iz starog Rima.

Sada misce tu ulogu umjetnika suspenzije neprimjetno rastu. Tvrdoglavo pobijedite kako biste izgledali kao neovisni i jednoglasni profesionalci, pronicljivi i škrti, jedinstvena individualnost. U doba renesanse, misterij je jedno od najvažnijih oruđa znanja i kvalitete učenja iz znanosti. Leonardo da Vinchí gleda na znanost i umjetnost kao na dva apsolutno jednaka načina promicanja prirode. Vin piše: "Slikarstvo je znanost i legitimna kći prirode."

Umjetnost se još više cijeni. Zbog svojih kreativnih sposobnosti, umjetnik Vidrodzhennya navikao se na Boga Stvoritelja. Zvidsy zrozumilo, zašto je Raphael podrezao na svoje ime dodatak "Božanstveno". Upravo zbog tih motiva Komedija Dantea Bule naziva se “Božanstvena”.

U misterijama se vide minioni. Vono zdíysnyu oštar zaokret od srednjeg simbola i znaka na realističnu sliku i pouzdanu sliku. Dodajte nove značajke umjetničkoj raznolikosti. Njihova osnova je sada skladišna linija izgubljena perspektiva, Trivijalnost obsyagua, o proporcijama. Misterij za svakoga je istinsko djelovanje, za postizanje objektivnosti, pouzdanosti i života.

Epoha Vidrodzhennya Bula prije talijanskog. Ne čudi ga da je umjetnost u samoj Italiji u cijelom razdoblju doživjela najnoviji prikaz i razvoj. I sama postoje deseci imena titana, genija, velikih i jednostavno talentiranih umjetnika. U najvećim zemljama su i velika imena koja se bune zbog poze natjecatelja.

U talijanskoj renesansi svakako pogledajte nekoliko koraka:

• Protorenost: prijatelj polovica XIII stoljeća. - XIV čl.
• Rano Vidrodzhennya: Mayzhe cijelo XV stoljeće.
• Visoké Vidrodzhennya: kraj XV stoljeća. - Persha trećina XVI stoljeća.
• Piznishe Vidrodzhennya: preostale dvije trećine XVI. stoljeća.

Glavne članke Protorenessa pjeva Dante Alig'êri (1265-1321), a sliku Giotto (1266/67-1337 rr.).

Danteov udio bagato viprobuvan. Za sudbinu političke borbe, oni perezlivat, vin izgubio, umro u stranci, u Ravenni. Yogo dodaci kulturi nadilaze granice putovanja. Vin napisao nije lišen ljubavna lirika, i th filozofskih i političkih rasprava. Dante je tvorac književnog pokreta. Jedan od njih naziva se posljednjim pjesnikom Serednyovicha i prvim pjesnikom Novog sata. Dva klipa - stari i novi - taman su da se isprepletu u vašoj kreativnosti.

Prvo stvori Dantea - "Novi život" i "Benket" - lirske pobjede ljubavne opačine, dodjelu ovog cohana Beatrice, kao što je bio samo jednom iz Firence i kroz mnogo godina života. Njezina kohannya pjeva zberig za cijeli život. Iza žanra lirike Dante poigrava se na liniji srednje dvorske staloženosti, deo, o prikazu slike "Lijepe dame". No, čini se da se netko okreće u pjesmi, a već slijedi renesansu. Miriše na pobjede pravih nastupa i podijama, na stvaranje velike topline, u smislu jedinstvene individualnosti.

Vrhunac Danteove kreativnosti postao je „Božanstvena komedija“, Što je zauzelo posebno mjesto u povijesti kulture svijeta. Za našu motivaciju pjevamo i u skladu sa srednjom tradicijom. Raspravljaju o korisnim ljudima, jak je pio na loncu svitu. Pjevamo tri dijela - Pakao, Čistilište i Raj, skin sa 33 pisni, napisan u trorednim strofama.

Broj "tri", koji će se ponoviti, jednostavno je govoriti o kršćanstvu o Triytsya. Tijekom Danteova zbližavanja, Suvoro će vidjeti bagatooh vimog kršćanstva. Zokrem, njegov nadzor na devet kočića, ispekao je onaj iz čistilišta - rimski pjesnik Virgilije - vino nije upustilo u raj, zbog isključenja takvog prava. Ovdje je umrla suprovodzhu yogo pjevajući kohan Beatrice.

Međutim, u svojim mislima i prosudbama, u svojim vezanim uz likove, pojavljuju se oni i njihove slike. Dante nije vječno pa čak ni u sutti ići u kršćanske dane. Tako. Zamjenice kršćanina, osudit ću osjetljivu ljubav jer je grešno govoriti o “zakonu ljubavi”, dobra je ideja povezati ljubav s prirodom samog života. Dante s rosumínnya i spívchuttam bit će stavljen pred cohan Francesca Paolo. Želim ihnya ljubav povezana s radošću Francesce, njezin cholovíkoví. Duh Vidrodzhennya peremahaê kod Dantea i ínshikh vipadkakh.

Prije najpoznatijih talijanskih pjesnika, postoji i Francesco Petrarca. U svitovíy kulturi, vidimo ih ispred svojih soneti. Upravo u tom času bio je veliki ilustrator, filozof i povjesničar. Yogo je s pravom utemeljitelj renesansne kulture.

Petrarkino stvaralaštvo također je dijelom perebu na granicama srednjodvorske lirike. Yak í Dante, u novom Bula Kohan na ím'ya Laura, jak ín dodjeljujući svoju "Knjigu Pisena". Vodeni sat Petrarka bolsh rishuche prikuplja poveznice iz srednje kulture. U svom radu, oni se osjećaju kao ljubav, b_l, rozpach, tvrd postayut nagato domaćica i goli. Smrad je jači da zvuči poseban početak.

Kao još jedan predstavnik književnosti postajemo Giovanna Boccaccio(1313-1375). autor svih pogleda Dekameronu". Princip poticanja vaše zbirke kratkih priča i zapleta Boccaccio će biti postavljen iz Serednovichchia. Ipak, Rašta je prožeta duhom renesanse.

Glavni likovi romana su jednostavni i jednostavni ljudi. Smrad je napisan nasumce, sladak, živ, ružičast, moj vlastiti. Smrad puno dosadnog morala, navpaki, puno romana doslovno se skrivaju ljubavlju i veseljem. Zapleti deyakykha iz njih mogu imati ljubavni i erotski karakter. Creme od "Decamerona" Boccaccio, koji je napisao i priču o "Fiametti", je kao prvi psihološki roman stare književnosti.

Giotto di Bondone je najljepši predstavnik talijanske protorenosti u maštovitom misteriju. Glavni žanr ovog žanra su freske boule. Smrad je ispisan na biblijskim i mitološkim zapletima, prikazujući prizore iz života Svete obitelji, evanđelista, svetaca. Međutim, u obradi zapleta renesansno je uho očito preplavljeno. U svom radu Giotto se vidi kao srednjovječna inteligencija i okrenut realizmu i uvjerljivosti. Zasluga vidrodzhennya slikarstva kao umjetničkog samopoštovanja je sama prepoznata.

U tim je stvorenjima prirodni krajolik realistično prikazan u cjelini, u njima se jasno vide drveće, kosturi, hramovi. Svi likovi, uključujući i same svece, stoje kao ljudska bića, nadjačavajući fizičko tijelo, ljudske osjećaje i ovisnosti. Njihovi odyaguyut prirodni oblici njihova tila. Kreatorima Giotto, atraktivna boja koja je mala, suptilna plastičnost.

Glavnim djelima Giotta je dizajn Capella del Arene u Padovi, koji informira o priči o životu Svete obitelji. Najneprijateljskiji slavi ovaj ciklus, koji uključuje pozornicu "Vtecha u Egipat", "Potsilunok Yudi", "Oplaćanje Krista".

Slike prikaza likova su prirodne i autentične. Tabor ih til, geste, emocionalni kamp, ​​pogled, otkrivanje - tse prikazan je s oštrom psihološkom pretjeranom samouvjerenošću. Općenito, ponašanje suvoro kože pokazuje ulogu pacijenta. Scena kože ima jedinstvenu atmosferu.

Dakle, na sceni "Vtecha u Egipat", miran, emocionalan ton se mijenja i govori. "Possilunok Yudi" podsjeća na bučnu dinamiku, oštre i blještave likove, koji su doslovno išli jedan po jedan. Ako su samo dvojica glavnih sudionika - Iuda i Krist - umrli bez rucka, oni vode vrijeme sami pogledima.

Scena "Oplakana nad Kristom" odlikuje se posebnom dramatičnošću. Vona je ponovno raspoređena u tragične svjedoke, nepodnošljiva bol sugrađanima, nevažna tuga i tuga.

Rano Vidrodzhennya rezidualno očvrsnuo novi estetski i likovni princip slikarstva. S puno biblíyní zapleta, kao i ranije, postaju još popularniji. Međutim, tumačenje starih od strane starih, novi već imaju malo toga da izgube iz vida Serednyovichchya.

Domovina Rano uskrsnuće postao Firenca, a arh Philippe Brunelleski(1377.-1446.), kipar Donatello(1386-1466). slika Masaccio (1401 -1428).

Brunelleschi je napravio veličanstvene dodatke na ispustima arhitekture. Osvajanje temelja renesansne arhitekture, nastajanje novih formi, koje su stvorile cijeli svijet. Bagato vín zrobiv za razvoj zakona perspektive.

Najvažniji Brunelleschijev robot bilo je postavljanje kupole nad već završenom gradnjom katedrale Santa Maria del Fiore u blizini Firence. Ispred njega se nalazila silno sklopiva biljka, za veličanstveno veličanstvo bili su krivi fragmenti potrebne kupole - blizu 50 m u promjeru. Za dodatni originalni dizajn, prikladnije je proći kroz situaciju preklapanja. Ne samo da se sama kupola činila laganom i širokom preko mjesta, već je cijeli život katedrale bio ispunjen žilavosti i veličanstvenošću.

Kapela Pazzi postala je poznata ne samo po čudesnom stvorenju Brunelleski, yaka bula podignuta je u blizini dvorišta crkve Santa Croce u blizini Firence. Vona je mala, u tlocrtu je pravokutna, s kupolom koja se preklapa u sredini. Srednji su prekriveni mramorom. Yak i ínshí čine Brunelleski, kapljicu jednostavnosti i jasnoće, vitalnosti i gracioznosti.

Brunelleschijevo stvaralaštvo primitivno je za ono vrijeme da mora ići izvan granica kultne arhitekture i stvaranja čuda i arhitekture. Prekrasan prizor takve arhitekture je vikhovny house-bar, obrazovanje u obliku slova "P", s kritičnom galerijom-lođom.

Firentinski kipar Donatello jedan je od najljepših stvaratelja rane renesanse. Osvojite pratsyuvav u drugim žanrovima, skryvlyayuyuzhny inovacije. Donatellovo stvaralaštvo ima prastari pad, spiralno se razvijajući pogledom na prirodu, hrabro inovativno uzimajući umjetničku raznolikost.

Brinem se o sudbini razvoja teorije linearne perspektive, vidim skulpturalni portret te slike golog tijela, vidim brončani spomenik. Slike koje je stvorio ê u provedbi humanističkog ideala skladno razvijene specijalnosti. Donatello je potaknuo njegovu kreativnost veliki priljev o danom razvoju europske skulpture.

Pragnennya Donatello prije idealizacije slikanih ljudi kipovi mladog Davida. U svim stvorenjima David posti mlad, lijep, oslobađa duhovne i tjelesne snage mladih. Ljepotu tvog golog tijela krasi torzo vignutius. Mlada osoba je ljubitelj ideja i zbroja. Za cijenu kipa Bule, na skulpturi renesanse nalaze se niske gole figurice.

Junačko je uho snažno i kipovi sv. George, postao jedan od vrhunaca Donatellove kreativnosti. Ovdje je cijela ideja o snažnoj posebnosti bila potpuno u daljini. Pred nama je uzvišen, žilav, muževan, smiren čovjek uzalud u svojim vlastitim ratnim snagama. Majstor kreativno razvija najfinije tradicije antičke skulpture.

Donatellov klasični robot angažiran je u brončanom kipu zapovjednika Gattamelattija - prvom ciničnom spomeniku renesansnog majstora. Ovdje veliki kipar doseže granicu umjetničkog i filozofski tretman Približavam svijet antici.

Upravo u tom času Donatello je otvorio portret posebnog jedinstvenog specijaliteta. Zapovjednik stoji kao živahni renesansni heroj, muž, miran, u pjesmi ljudina. Kip je oblikovan lakoničnošću oblika, plastičnost je jasna, prirodan položaj vrha i konja jasan. Spomen obilježja ovom spomeniku postala su remek-djelo monumentalne skulpture.

U posljednjem razdoblju Donatellova stvaralaštva pokrenuo sam brončanu grupu „Judita i Holofern“. Robotov qi podsjeća na dinamiku i dramatičnost: Judita je prikazana u tom trenutku, ako podižete mač nad već ranjenim Holofernom. završi yogo.

Masaccio s pravom vvazhaêya jedan od glavnih članaka rane renesanse. Osvojite prodovzhu da se razvijaju tendencije, kako ići s Giottom. Masaccio, nakon što je živio manje od 27 godina i odrastao je izrast nebagata. Na njihovim leđima, freske su postale slikarska škola za početak talijanskih umjetnika. Na pomisao na Vazaru, udvarača Visokogo Vidrodzhennyaí autoritativni kritičar, „meister nije došao tako blizu sretni gospodari, jak Masaccio".

Glavnim djelima Masaccia su freske u kapeli Brancacci crkve Santa Maria del Carmine kod Firence, koje informiraju o epizodama legendi o sv. Petru, kao i dvije biblijske teme - "Kiša" i "Vignan".

Želim da freske govore o čudima, sv. Peter, nemaju ništa nadnaravno i mistično. Slike Krista, Petra, apostola i onih koji sudjeluju u putovanju su svi zemaljski ljudi. Smrad nadjačavanja pojedinačne riže i nošene okolo prirodno i na ljudski način. Zokrema, na mjestu događaja "Khreshchennya", postoji divno pouzdano svjedočanstvo, momče, da drhtiš gol na hladnoći. Masacciova kompozicija bit će preuzeta od vikarija, ne lišena linije, već sretne perspektive.

Ciklus posebne vizije zasluga freska "Vignannia iz raja". Vona je remek djelo slikarstva. Freska je granično lakonična; Na nevirusnom krajoliku jasno se mogu vidjeti figurice raja Adama i vi, koji su napustili vrata, nad kojima se anđeo širio mačem. Usya poštuje zoserezhena na Mama i Uvi.

Masaccio je do prve povijesti slikarstva otišao tako daleko i pouzdano da je jedva napisao, da bi prenio njegove prirodne razmjere, dao mu stil i ruh. Tako se preokreće unutarnji tabor junaka. Adam, scho krokuvav široko, spustio glavu prema smeću i savijao denuncijacije rukama. Êva, scho ridaê, u paketu, otvorila je glavu otvorenih usta. Tsia freska vidkriva nova era na misteriju.

Zroblene Masaccio bulo nastavio je s takvim rukavicama, jak Andrea Mantegna(1431. -1506.) ta Sandro Botticelli(1455-1510). Prvi se proslavio po svojim nacrtima, usred određenog mjesta stoje freske koje govore o ostacima života sv. Jakov – prelazi u sloj i sam sloj. Botticelli je dao izazov štafelajnom slikarstvu. Nayvidomíshimi yogo slike su "Proljeće" i "Narodna Venera".

Od kraja XV stoljeća, ako talijanska umjetnost doseg svakoga tko ga pronađe, da to popravi Visoka Vidrodzhennya. Za Ítalííí̈ tsey razdoblje viyavivo vinyatkovo važno. Bio je uništen i nezaštićen, nasilnik je doslovno ispražnjen, opljačkali su ga i okrvavili osvajači sa strane Francuske, Španjolske, Nimechchine i Turechchine. Međutim, misterij u cijelom razdoblju, želim da bude divan, doživljava neugodan razvoj. Pravo je vrijeme za stvaranje takvih titana, poput Leonarda da Vincija. Raphael. Mikelangelo, Tizian.

U arhitekturi klipa visoke renesanse odijevanja i kreativnosti Donato Bramante(1444-1514). On je sam proširio stil, obilježivši razvoj arhitekture danog razdoblja.

Jedan od najranijih robota bila je crkva samostana Santa Maria della Grazin u Milani, u kojoj je Leonardo da Vinci naslikao svoju poznatu fresku. tamna večera". Yoho glory da se popravi iz male kapelice, kako se zove Tempetto(1502.), potaknut Rimom i postao svojevrsnim "Manifestom" visoke renesanse. Kap ima oblik rotonde, dočarava jednostavnost arhitektonskih značajki, sklad dijelova i svestranost. Skupo malo remek-djelo.

Vrhunac Bramanteova stvaralaštva je rekonstrukcija Vatikana i njegova transformacija u jedinstvenu cjelinu. Youmu će također postaviti temelje za projekt sv. Petra, u kakvom Michelangelu, napraviti zmije i gotovo realizovati.

Div. također:, Michelangelo Buonarroti

Gospodarica talijanske renesanse ima posebno mjesto za posjetiti Venets_ya.Škola je pala, ovdje se često viđalo iz škola Firence, Rima, Milana ili Bologne. Ostali su teški jakim tradicijama i ofenzivnosti, smrad je potonuo do radikalne obnove. Klasicizam 17. stoljeća prionuo je uz samu školu. to je neoklasicizam ofenzive.

Mletačka škola bila je svojevrsna opozicija i antipod. Ovdje panuvam duh inovacije i radikalne, revolucionarne inovacije. Tri predstavnika talijanskih škola najbliža su venecijanskom bulevaru Leonarda. Možete, čak i ovdje svoju ovisnost o šali, da bi eksperiment mogao znati ispravno inteligenciju i znanje. Poznati super-govori "stari i novi" umjetnici ostali su spiralno kružiti na zadnjici Veneta. Zvijezde su slušale tendencije, što je dovelo do baroka i romantizma. Želim romansu Shanuvali Raphaela, bogova časti, Bulija Tiziana i Veronesea. U Veneciji, nakon što mu je oduzela kreativni naboj, El Greca, dopustila mu je da uništi španjolsku sliku. Kroz Veneciju proishov Velasquez. Isto se može reći i za flamanske umjetnike Rubensa i Van Dycka.

Kao lučki grad, Venezia se našla na raskrižju gospodarskih i trgovačkih plemića. Vona je postala impresionirana Pivnichnom Nimechchinom, Vizantiom i Shoduom. Venecija je postala hodočasnička čudovišta umjetnika. Postoje dva bulevara A. Durera - na primjer, XV stoljeća. da je na klipu XVI stoljeća. Ej ídvídav etė (1790). Wagner je čuo za vrtnje gondolijera (1857.), te je napisao još jedan čin "Tristan ta Izoldi" Spív gondolírív je čuo i Nítzschea, nazivajući ga spinovom dušom.

Blizina mora ima tekuće i trošne oblike, a ne jasnu geometrijsku strukturu. Bečanin nije bio toliko opterećen strogim pravilima, jer bi se osjetila cijenila božanska poezija bečke umjetnosti. U središtu poštovanja pokreta, priroda je vidljiva i vidljiva, žena je prekrasna ljepota tijela, glazba je živjeti sa zelenilom i laganim i očaravajućim zvukovima produhovljene prirode.

Umjetnici venecijanske škole predstavili su Perevagu ne u obliku onog malog, ale colora, gri light i tin. Zamislite prirodu, smrad gurnut da prenese njenu porvi i ruh, ljupkost i doličnost. Ljepotu mirisa vina nisu osjetili stilovi u skladu oblika i proporcija, nego u najboljim i najčešćim stilovima.

Bilo je malo realne vjerodostojnosti i pouzdanosti. Smrad je gurnuo krunicu bogatstva koje dominira samom slikom. I sama Venecija je zaslužna što je vidjela čist mali klas, a malo dječaka s čistim klipom. Venecijanski umjetnici su prvi pokazali mogućnost privlačenja malo malenosti iz predmeta i oblika, mogućnost rješavanja problema slikanja izvan jedne boje, na čisto male načine, mogućnost da se malo vidi kao sama sebi svrha. Kroz čitavu ofenzivu slikarstva, počivajući na ekspresivnosti i svestranosti. Možete ići na misao deyakie fakhivts, od Tiziana do Rubensa i Rembrandta, zatim do Delacroixa, pa do Gauguina, Van Gogha, Cezannea itd.

Utemeljitelj venecijanske škole ê Giorgione(1476-1510). U stvaralaštvu je duhovit inovator. Novi ima preostalo remagiranje uha svitskog i zamjenu biblijskih zapleta pobjednika radi boljeg pisanja o mitološkoj književnost od onih... U njegovom stvaralaštvu vidi se očvrsnuta štafelajna slika, jer više nema pojma o staroj slici.

Giorgione je uveo novu eru u slikarstvo, koji je prvi počeo pisati iz prirode. Zamislite prirodu, naglasak je na grubosti, uglađenosti i jednostavnosti. Čudesna stražnjica ê yogo slika "Grom". Giorgione je sam započeo shukati slikanje na svjetlu i prijelazu, na rubu svjetla i lima, usred Caravaggia i karavaggizma.

Giorgione je proširio žanr i temu robotike - "Silsky Concert" i "Yudif". Najpoznatiji yogo tvorac bio je „Pljunuća Venera". Qia sliku zabavlja bilo koji zaplet. Čudite se ljepoti i ljepoti golog ženskog tijela, predstavljajući "golotinju golotinje nagote".

Voditelj venecijanske škole ê Tizian(bl. 1489-1576). Yogo kreativnost - red kreativnosti Leonarda, Raphaela i Michelangela - je vrhunac umjetnosti renesanse. Veći dio posljednje godine života će oživjeti.

Kreativnost misterija obnove Ticiana ima doseg najnovijeg predstavljanja i razvoja. Kako ti to uspijeva, uživaj u svojoj kreativnoj šali, toj Leonardovoj inovaciji, Raphaelovoj ljepoti i savršenstvu, duhovnom pogledu, drami i tragediji Michelangela. Í̈m je moć pretjerano osjetljiva, zavdyaki koji namirišu snažan dotok u oči. Stvorite Tiziana iz nekog razloga glazbeno i melodijsko.

Yak je Rubens, odmah je sa Tizianove slike dodao svoju aromu, a iza riječi Delacroixa i Van Gogha - glazbu. Yogo platna su slikana otvorenim potezom kista, koji je lagan i bistar. Sam u yogo kreacije boja jak bi razchinyaê i glinaê oblik, í malovnichny uho po prvi put nabubri autonomiju, u čistom viglyadí. Realizam se u njegovim djelima pretvara u šarmantan i suptilan lirizam.

Roboti iz prvog Tizianova razdoblja veličaju burnu životnu radost i zemaljske blagoslove svijeta. Pobjeđujući početak, pišem zdravlju ljudi tilo, vječna ljepota tila, fizička sofisticiranost ljudi. Na cijeli niz takvih platna, kao što su "Kohanija zemaljska i nebeska", "Sveta Venera", "Bakh i Arijadna", "Dana", "Venera i Adonis".

Na slikama fermentiran krupan klas “Magadalene, molim te, pokaj se.“, želim da se to dodijeli dramatičnoj situaciji. Ale í ovdje gríshnytsya, kako se pokajati, ma chutta meso, šarmantan, vipromyuche svjetlo tilo, povni i chuttêvi usne, rum'ian džepove i zlatne kose. Prodornim lirizmom zapisano je platno "Pamuk od pasa".

Kod robota iz drugog razdoblja raste osjetljivi klas koji se buni psihologizmom i dramatičnošću koja raste. Zagalom Tizian zdíysnyu korak po korak prijelaz s fizičkog i osjetljivog na duhovno i dramatično. Berbe koje se vide u stvaralaštvu Tiziana dobro su vidljive kada se radi o tim i zapletima, poput velikog umjetnika zvjerske dvojice. Slika "Sveti Sebastijan" može biti karakterističan kundak na cijelom planu. U prvoj opciji, čini se da udio samonametnutog, bačenog od strane ljudi, patnika nije pretjeran. Navpaki, slike svetih nada živih snaga i fizičke ljepote. U najnovijoj verziji slike, kao u Ermitazhu, sama slika slike tragedije.

Čak i sa svijetlom stražnjicom, postoje opcije za sliku "Tornova kruna", posvećenu epizodi Kristova života. Prvi od njih koji je otišao u Louvre. Krist je fizički lijep i snažan sportaš, kojemu je drago vidjeti svoje ocjenjivače. U minhenskoj verziji, koja je lansirana dvadeset godina kasnije, ista se epizoda prenosila sve više, sve više. Krist slika na bijelom ogrtaču, na novim spljoštenim očima, mora mirno podnijeti batine i poniženja. Sada idemo na krunidbu i premlaćivanje, ne fizičku manifestaciju, već psihičku i duhovnu. Slika je usporedna s velikom tragedijom, trijumfom duha, duhovne plemenitosti nad fizičkom snagom, zavojima.

U Tizianovim djelima više će se prihvatiti tragično zvučanje djedova. O procesu izrade slike "Oplakavanje nad Kristom".

Za Europljane je završilo razdoblje tmurne Serednyovichchia, koja je promijenila doba preporoda. Vona je omogućila oživljavanje propadanja antike i stvaranje velikog misterija vitvori. Važnu ulogu u razvoju ljudi igrala je djelatnost znanosti u doba renesanse.

Paradigma

Kriza i ugnjetavanje Vizantije prizvali su se prije pojave tisuća iseljenika-kršćana u Europi, koji su od njih donosili knjige. U cich rukopisima, znanje antičkog razdoblja uzimano je, na primjer, za postavljanje kontinenta. Mirisi su postali temelj humanizma, stavljajući ljude na chilne miševe, yogh ideje i pragnennya do slobode. Tijekom godina uloga bankara, remisnika, trgovaca i maestroa postajala je sve važnija u općinama, koji nisu gubili ulogu Katoličke crkve pod vlašću Katoličke crkve, te su se žestoko borili protiv diktature.

Slika Giotta (doba renesanse)

Kretanje umjetnosti u srednjem vijeku stvorilo je veliku religijsku promjenu. Zokrema, najnoviji sat, glavni žanr slikarstva bouv ikonopis. Prvo je zagrizao kako bi na svojim platnima vidio zvjerske ljude, a također je vidio i kanonsku maniru lista, autoritativnu visantsku školu, bujajućeg Giotta di Bondonea, koji je pionir protorezanaca. Na freskama crkve San Francesco, roztashovanoi u blizini grada Asizija, vikorist crkve San Francesco, vídíyshov svítolíníyu svítloíní i vídíyshovy iz izvanputnih kompozita Budovia. Međutim, Giottovo remek-djelo postalo je ropis cappella del Arena u Padovi. Tsikavo, odjednom, kad je poslana zamjena umjetnika, pozvali su da uljepšaju gradsku vijećnicu. Kod robota iznad jedne od slika, kako bi postigao najveću pouzdanost slike "nebeskog barjaka", Giotto se konzultirao s astronomom P'utro d'Abanom. S takvim rangom slikarstvo je prestalo prikazivati ​​ljude, slikari su prestali prikazivati ​​ljude, predmeti i manifestacije prirode održavani su u skladu s pjevačkim kanonima i postali realističniji.

Leonardo Da Vinči

Bagato diyachiv epohe Uskrsnuće mali je veliki talent. Međutim, nitko od njih ne može razumjeti bogatstvo Leonarda da Vincija. Pobijedite viyaviv i sebe kao istaknutog slikara, arhitekta, kipara, anatoma, prirodoslovca i inženjera.

Godine 1466., virusi Leonarda da Vincha pojavili su se u Firenci, de-okružujući slikarstvo, u kemiji i fotelji, kao i stavljajući robota s metalom, shkíroy i gípsom.

Već su se prva malovnička platna umjetnika vidjela iz sredine drugova iz radionice. Za vlastitu dovge, za taj sat, 68. život Leonarda da Vincha, stvorio je takva remek-djela, kao što su "Mona Liza", "Ioann the Baptist", "Gospa od hermelina", "Taumna večera" i.

Yak i ínshí vízníachí dani ere Vídrodzhennya, umjetnik koji se temelji na znanosti i inženjerstvu. Zokrema, vídomo, će winnídíníníníníy kolístsevíy dvorac vikoristovuvíva do 19. stoljeća. Osim toga, Leonardo da Vinci boule padobranske fotelje, doslovnog stroja, reflektora, zelene cijevi s dvije leće i unutra.

Michelangelo

Ako je hrana dogovorena, dani su sveti dani renesanse, popis njih obavezan je za osvetu tvorcu istaknutog arhitekta, umjetnika i kipara.

Sve do najnovijih radova Michelangela Buonarrotija, freske stele Sikstinske kapele, Davidov kip, Bacchusova skulptura, Marmurov kip Madone od Brugesa, Malovničesko platno „Mučeništvo sv.

Raphael Santi

Umjetnik je rođen u rocku 1483. i živio je manje od 37 rocka. Međutim, pad Raphaela Santíja je sjajan da ga stavi u prve redove simboličke ocjene "Vidatní díyachí epohe Vídrodzhennya".

Prije umjetnikovih remek-djela postavljene su “Marijina kruna” za svećenika Oddija, “Portret P'utra Bemba”, “Dama s jednorogom”, numeričke freske, naslikane za Stanzu della Senyatura i druge.

Vrhunac Rafaelova stvaralaštva je "Sikstinska Madona", namijenjena svećeniku u crkvi samostana sv. Tekst na P'yachensiju. Slika slavi na nekome, tko je na bach, nezaboravno neprijateljstvo, fragmenti slike prikazani su na ovoj Mariji nespaljenim činom, jednom u zemaljskom zemaljskom danu Majke Božje.

Albrecht Durer

Vídomí díyachí dobi Vídrodzhennya bouli nije lišen Talijana. Prije njih nalazi se nimetska slika i majstor gravure Albrecht Durer, koji je rođen u Nürnbergu 1471. godine. Naybilsh značajni roboti su "Vivtar Landauer", autoportret (1500), platno "Sveti Vinks iz Trojanda", tri "Maysterni gravure". Ostati vvazhayutsya remek-djela grafičke umjetnosti svih sati ljudi.

Tizian

Veliki dani ere oživljavanja sfere slikarstva lišili su nas slika najnovijih kolega. Jedan od najistaknutijih portretista tog razdoblja ê europska ljubavnica bouv Tizian, koji nalikuje obitelji Vechellio. Pobjeda na platnima Federico Gonzaga, Charles V, Clarissa Strozzi, P'utro Aretino, arhitekt Julio Romano i bagatokh ínshikh. Osim toga, lako je položiti platno na parcelu. antičke mitologije... O onima koji su bili tako visokoumni od strane kolega, svjedočiti činjenici da je jednom kist pao iz Tizianovih ruku, car Karl V. Monarh mu je objasnio da će mu biti čast da bude tako počašćen za gradonačelnika.

Sandro Boticella

Umjetnik je rođen u stijeni 1445. godine. Odabir pobjednika pokupio je draguljar, a nakon što je popio Andreu Verrocchia do glavne kuće, Leonardo da Vinci je u svoje vrijeme. Umjetnik je otvorio malu sliku Svitsky zmistu uz pomoć umjetnika vjerskog predmeta. Prije remek-djela Botchella predstavljena su platna "Narodna Venera", "Proljeće", "Pallas i Kentaur" i mnoga druga.

Dante Alig'êri

Veliki dani renesanse oduzeli su im nezaboravan trag u književnosti. Jedan od najpopularnijih pjevača tog razdoblja je Dante Alig'uri, koji je rođen 1265. rotsi u Firenci. Imamo 37 kamenjara vina od rodnog mjesta preko njihovih političkih pogleda i bluesa do ostatka života.

Još u Danteovoj dinastiji sjela je sa svojom vršnjakinjom Beatrice Portinar. Nakon što je odrasla, djevojka je otišla prvi i umrla u dobi od 24 godine. Beatrice je postala muza pjesnikinje, a prisvojila je i vlastitu kreaciju, uključujući i priču "Novi život". Godine 1306. Dante je počeo napadati do kraja svoje "Božanstvene komedije", nad kojom se pratsyu mayzhe 15 puta. U novim vinima vicriva wadi talijanske suspenzije, zlo rimskih papa i kardinala, a "raj" podržava svoju Beatrice.

William Shakespeare

Željeli smo Ideje renesanse, proveli smo neko vrijeme na Britanskim otocima s deyakim pločama, tamo su također nastala razna umjetnička djela.

Zokrem, u Engleskoj je stvorio jednog od najpopularnijih dramatičara u povijesti naroda - Williama Shakespearea. Yogo p'êsi već 500 godina ne odlazi s kazališnih šetnica u svim malim kutovima planeta. Mogu napisati tragedije "Otelo", "Romeo i Julija", "Hamlet", "Macbeth", kao i komedije "Dvansatyata nich", "Bagato do buke iz ničega" i puno njih. Osim toga, Shakespeare vidomiy sa svojim sonetima, darujući tamnichy Smaglyaviy dame.

Leon Battista Alberti

Epoha renesanse poprimila je sliku europskih gradova. Velika arhitektonska remek-djela, uključujući rimsku katedralu sv. Petra, idite niz Laurentsiani, firentinsku katedralu i u. Michelangelov red, prije slavnih arhitekata iz doba renesanse, prikazan je u učenju Leona Battiste Alberta. Dobivanje veličanstvenih dodataka arhitekturi, teoriji umjetnosti i književnosti. Pred sferom njegovih interesa bili su i problemi pedagogije i etike, matematike i kartografije. Otvorivši jedno od prvih znanstvenih djela arhitekture, nazvao sam ga "Deset knjiga o arhitekturi". Robotov qi je mali, veliki priljev u ofenzivi generacije vaših kolega.

Sada vidite nove domove kulture iz doba renesanse, vođe ljudske civilizacije ušli su u novi krug svog razvoja.

Epoha preporoda (renesansa). ITALIJA. XV-XVI čl. Rani kapitalizam. Zemljom vladaju bankari. Smrdi da je misterij te znanosti.

Bagati i utjecajovi pokupe talentirane i mudre ljude o sebi. Pjevači, filozofi, slikari i kipari vode život svojih zaštitnika. Kako je bilo, bio sam sretan, da bi mudraci trebali vladati ljudima, kao što je to htio učiniti Platon.

Nagađali ste o starim Rimljanima i Grcima. Smrad je mogao biti suspenzija velikih hulkova, drage vrijednosti - ludin (krym rabiv, glasno).

Renesansa nije samo preslika misterija starih civilizacija. Tse zm_shannya. Mitologija i kršćanstvo. Realizam prirode i duševnost slika. Ljepota fizička i duhovna.

Tse buv liše spavao. Razdoblje Visokog Vidrodzhennya je oko 30 godina! Od 1490-ih do 1527 rubalja. Na klipu Leonardove kreativnosti. Sve do pljačke Rima.

Privid idealnog svijeta brzo je izblijedio. Italia se pojavila nad tim krikom. Vona nezabar Bula ne želi čergovskog diktatora.

Međutim, na popisu je bilo 30-ak raketa. ê europsko slikarstvo 500 kamenja naprijed! Točno do.

Realizam slike. Antropocentrizam (ako je središte svjetlosti Lyudin). Linijska perspektiva. Oliyni farbi. Portret. Kraêvid.

Neymovyrno, ale tsí 30 rockív stvorio odjednom niz geníalnyh majstrív. U posljednjem satu smrada ima samo 1000 kamenjara.

Leonardo, Michelangelo, Raphael i Tizian titani su ere renesanse. Ale ne može a da ne nagađa o drugoj dvojici: Giottu i Masacciu. Bez takvog bi zhodnogo Preporod se nije dogodio.

1. Giotto (1267-1337 rr.)

Paolo Uccello. Giotto ta Bondogni. Ulomak slike "Pet Maystras firentinskog preporoda". Uho XVI stoljeća ...

XIV čl. Protornost. Glavni junak je Giotto. Tse meister, koji je jedan po jedan odlazio u revoluciju iz misterija. 200 godina prije Visokog Vidrodzhennya. Jakbi nije kriv, epoho, kako se ljudi ovako pišu, malo je vjerojatno da je došlo b.

Do Giotto bouli íkoni i freske. Smrad je bio iza kanona Vizantyyskiy. Otkrivanje osobe. Ravne figurice. Nedotrimannya proporcije. Zamijenite krajolik zlatnom pozadinom. Yak, na primjer, na tsiy ikoni.

Gvido ta Siona. Klanjanje mudraca. 1275-1280 RUB Altenburg, muzej Lindenau, Nimechchina.

Prvi su Giottoove freske. Ima puno figurica. Primjerci plemeniti ljudi... Staro i mlado. Iznos. Iznos. Zdivovany. Razno.

Freske Giotta kod crkve Scrovegia kod Padove (1302-1305 str.). Zliva: Žalovanje za Kristom. Sredina: Potsilunok Yudi (ulomak). Desnoruka: Navještenje svetoj Ani (Majci Mariji), ulomak.

Glava Giottova djela je ciklus fresaka u kapeli Skrovegia u Padovi. Ako se crkva crkve vidjela za župljane, jurili su na narod. Nicoli nije imala takav smrad.

Aje Giotto je razbijao nebuvale. Win reklav biblíyní zaplet u besposlici, zazulyuyu jezik. I smrad je postao dostupan zlim ljudima.

Jott. Klanjanje mudraca. 1303-1305 str. Freska u kapeli Skroveny u Padovi, Italija.

Samim će njime dominirati mažstre Epohe preporoda. Lakoničnost slika. Živi emoji likovi. Realizam.

Pročitajte reportažu o freskama majstora na statti.

Giotto je gunđao. Ali inovacija razvoja nije počela. U Italiji je došla moda za međunarodnu gotiku.

Samo stotinu kamenitih godina naprijed, pojavit će se Giotto, staro čudo.

2. Masaccio (1401-1428 rr.)

Masaccio. Autoportret (ulomak freske "Sveti Petar u stolici"). 1425-1427 str. Kapela Brancacci u crkvi Santa Maria del Carmine, Firenca, Italija.

Uho iz XV čl. Ovo je ime Rannu Vidrodzhennya. Na scenu stupa još jedan inovator.

Masaccio je postao prvi umjetnik, poput vikara za linearnu perspektivu. Nakon što je uništio svog prijatelja, arhitekta Brunelleskog. Sada su slike svjetla postale slične stvarnoj. Arhitektura Igraškove izgubljena je u prošlosti.

Masaccio. Sveti Petar zcylyuê svoj vlastiti tinnu. 1425-1427 str. Kapela Brancacci u crkvi Santa Maria del Carmine, Firenca, Italija.

Osvojivši Giottov realizam. Međutim, na vidminu od perednika, koji je već dobro poznavao anatomiju.

Za zamjenu Giottovih likova nalik na glib, dolaze divni sklopljeni ljudi. Poziv je jak iz starih Grka.

Masaccio. Kršćanstvo neofita. 1426-1427 str. Kapela Brancacci, crkva Santa Maria del Carmine u blizini Firence, Italija.
Masaccio. Vignannia iz raja. 1426-1427 str. Freska u kapeli Brancacci, crkva Santa Maria del Carmine, Firenca, Italija.

Masaccio nakon što je proživio život od života. Vin je mrtav, jak i jogo tata, zenatska. Imati 27 rock_v.

Međutim, posljednji je posljednji. Maystri početka generacija hodali su do Brancaccijeve kapi, kako bi vidjeli freske.

Tako su Masacciovu inovaciju inspirirali svi veliki umjetnici visočke renesanse.

3. Leonardo da Vinchi (1452-1519 rr.)

Leonardo Da Vinchy. Autoportret. 1512 str. Korolivska knjižnica u blizini Torina, Italija.

Leonardo da Vinči jedan je od titana epohe renesanse. Vin s kolosalnim rangom, nakon što je umetnuo granu slike.

Sam je tako Vínchí promovirao status samog umjetnika. Čelnici yomu predstavnika sindikalne zajednice nisu samo obrtnici. Tse kreatori i aristokrati do duha.

Leonardo je razbio prednju stranu portretne slike.

Rekavši to, nevino je vidjeti bilo što na slici glave. Izgleda da nije kriv za blues od jednog detalja do ínshoí̈. Tako su se pojavili portreti. Lakonski. Sklad.

Leonardo Da Vinchy. Dama od hermelina. 1489-1490 RUB Muzej Chortorisky, Krakiv.

Šef Leonardove inovacije isti je kao onaj koji zna stvarati slike… žive.

Do sada su likovi na Bouleovim portretima slični manekenkama. Linije će biti jasne. Svi detalji su lijepo izrađeni. Ne živimo da vidimo kako bebe navijaju za nas.

Leonardo vinayshov sfumato metoda. Vin roztushovuv u liniji. Zrobiv prijelaz iz svjetla u posljednju minutu. Yogo heroji nemog pokriti ledve vlovim serpunk. Likovi su oživjeli.

... 1503-1519 rr. Louvre, Pariz.

Sfumato se spustio u aktivni vokabular svih velikih umjetnika Maybuta.

Često je pomisao da Leonardo, zvísno, geníy, ale iz uma ništa ne donosi ostatke. Često nisam dovršio slikanje prvih slika. Prvi veliki broj projekata toliko je izgubljen na trijemu (također u 24 sveska). Prvo su se bacili ili na medicinu, ili na glazbu. Kretajte se s otajstvom službe u svoj sat.

Ale mislite sami. 19 slika - ja vin - najveći umjetnik sve sate tog naroda. Ali ne isplati se približavati, kad si napisao 6000 platna po životu. Očito, tko ima KKD?

Pročitajte o novoj slici majstora na stattiju.

4. Michelangelo (1475-1564 rr.)

Danile i Volterra. Mikelangelo (detalj). 1544 str. Metropolitan Museum, New York.

Mikelangelo, oduševivši se kao kipar. Ale buv je univerzalni maister. Yak i ínshí yogo kolega iz epohe preporoda. Štoviše, pad nije manji nego grandiozan.

Pobjedničke optužbe pred fizički optužujućim likovima. Zamišljajući osobu u velikoj mjeri, u čemu fizička ljepota znači duhovnu ljepotu.

Zbog toga su svi heroji tako muški, prikazani. Navigirajte žene i stare.

Michelangelo. Fragmenti freske Posljednjeg suda u blizini Sikstinske kapele, Vatikan.

Često će Mikelangelo, koji piše lik, biti gol. A onda je već zgori završio pisanje odyaga. Schob tilo bulo maksimalno relêfnim.

Stela Sikstinskih kapi ispisana je jedna po jedna. Želim nekoliko stotina figurica! Pobjeda u farbiju ne smije se dopustiti da se nikome obruši. Dakle, vín buv je nedruštven. Mav je hladan i svadljiv lik. Ale nibilshe vin buv nezadovoljstvo ... sa samim sobom.

Michelangelo. Ulomak freske "Adamov zid". 1511 str. Sikstinska kapela, Vatikan.

Mikelangelo je proživio svoj život. Preživjevši gubitak renesanse. Pobjeda je bila posebna tragedija. Neka roboti oslobode zbrku i tugu.

Vzagal, Michelangelov kreativni shlach je jedinstven. Rani roboti su zli ljudi heroja. Vílnogo i muškog roda. U najboljim tradicijama Stare Grčke. Yak yogo David.

U ostatku sudbine života - tse tragične slike... Grubo rezano kamenje. Nachebto maêmo spomen obilježja žrtvama fašizma XX. stoljeća. Oduševite se yogo "P'etu".

Michelangelove skulpture u Akademiji kreativnih ljubavnica u blizini Firence. Livoruh: David. 1504. Dešnjak: P'êta Palestrini. 1555 str.

Jak je tako dobar? Jedan umjetnik u jednom životu prolazi kroz faze slikanja umjetnosti od kraja renesanse do 20. stoljeća. Kako možemo opljačkati nadolazeće generacije? Idi svojim putem. Očito, letvica je podignuta još više.

5. Rafael (1483-1520 rr.)

... 1506 str. Galerija Uffitsi, Firenca, Italija.

Rafael nikoli nije kupovao u zabuttyju. Glava je prepoznala njegovu ljubaznost: í za život, í za smrt.

Yogo junak je preplavljen osjećajnom, lirskom ljepotom. Vrlo yogo s pravom vvazayut najljepši ženske slike ako ne, učini to. Ime ljepote dovedeno je do duševne ljepote junakinja. Hnya lagídníst. Í̈khnya žrtva.

Raphael. ... 1513 str. Galerija Old Maystrív, Dresden, Nímechchina.

Poznate riječi "Ljepota vryatuê svit" Fedir Dostojevski, nakon što je rekao o sebi. Tse bula yogo nayulyublenisha slika.

Međutim, chuttêvi slike nisu dina jaka strana Raphael. Pobjednički razmišljajući o kompozicijama svojih slika. Vín buv nije preokrenuo arhitekt u slikarstvu. Štoviše, trebali biste znati najjednostavnije i skladno rješenje u organizacijskom prostoru. Ne možete se izgraditi.

Raphael. Afinska škola. 1509-1511 rr. Freska u postaji Apostolske palače, Vatikan.

Raphael je živio manje od 37 godina. Vin je odmah umro. Od pídkhoplenoy chill taj licarskoy grob. Važno je ponovno procijeniti ovaj pad. Bagato umjetnici su voljeli tsiy maister. I umnožavao yogo chuttêvi slike na tisućama njihovih platna.

Tizian bouv je neprovjereni kolorist. Dosta je eksperimentirao i sa kompozicijom. Zagalom vin buv je inovator.

Zbog takvog yaskravističkog talenta svi su ga voljeli. Zvali su ga "kralj umjetnika i umjetnik kraljeva".

Govoreći o Tizianu, želim iznijeti prijedlog kože znak za tuču... Adže je isti vin donio dinamiku slikama. Patos. Poplava. Yaskraviy okus. Syayvo farb.

Tizian. Uzašašća Marijina. 1515-1518 rr. Crkva Santa Maria Gloriosi dei Frari, Venecija.

Do kraja života sam zbrisao nepozvanu čaršavu tehniku. Potezi kista, debeli. Farbu nanosi sad penzelom, sad prstima. Od tsyogo - slika življenja, kako dyhayut. A radnja je i dalje dinamična i dramatična.

Tizian. Tarkvina i Lukrecije. 1571 str. Muzej Fitzuillyam, Cambridge, Engleska.

Zar ne vrijediš ništa? Svychayno, cijena tehnologije. I tehnika umjetnika 19. stoljeća: barbizoni. Tizian, jak i Mikelangelo, proći ćete kroz 500 godina slikarstva u svom životu. Na tim vin genijima.

Pročitajte o poznatom remek djelu majstora na stattiju.

Umjetnici iz doba renesanse su tse velikog znanja. Ako želite zasjeniti takav pad, bit će potrebno imati puno vivchiti. U dvoranama povijesti, astrologije, fizike također.

Na to nas mršava slika zmije očarava. Je li sada na slici? Je li poruka ovdje šifrirana?

Smrad mayzhe nikoli nije oprostio. Na to su temeljito osmislili svoj maybutniy tvir. Vikoristov je uzeo svu prtljagu njihovog znanja.

Miriše nasilnike, ne umjetnike. Miris boo filozofi. Objasnio svjetlo za pomoćno slikanje.

Os onoga što će biti smrad bit će vrlo tsíkaví.

U kontaktu s

Epoha preporoda i uloga povijesti naroda. Reforma

U procesu nezavisni roboti Na ovu temu, imat ćete priliku vivchiti takvu hranu: 1. Europa u vrijeme Novog sata. Izvrstan geografski uvid u tu baštinu.

2. Epoha preporoda na šale novog pojedinca.

3. Smisao rezultata reforme u Europi.

Iz posljednjeg materijala vidjet ćete da će sredina dana doći za 15 stoljeća. Nije loše razdoblje naziva se časom velikog proboja. Želim kordon za povijest grada, da je Kremlj doživio jedno doba u povijesti engleske buržoaske revolucije, prije nego što je osmišljen stari politički sustav i stvorena nova prijestolnica. Tim nije mensh, od 15. stoljeća kardinalne zmije su lovile sve sfere moći strašan život... Tome, povijesno razdoblje, o kojem se radi, treba ispravno nazvati pozornicom uha Novog sata, jer rani Novi čas, štoviše, postavljeni su temelji moderne zapadnoeuropske civilizacije, buržoaskog virobiznisa. Menadžeri tehničkih inovacija vidjeli su brzinu gospodarskog razvoja. Sjajni zemljopisni uvidi počupali su granicu zapadnog svijeta, ubrzavši proces formiranja nacionalnih tržišta, neobičnih europskih i laganih. Z'avivsya novi društveni tip, dajući trgovcu, svećeniku. U religiji, književnosti i misteriju došlo je do promjena koje su upropastile sustav srednjih vrijednosti.

To ne znači da je sredina došla prije novih trijumfa: postalo je masovsko svjedočanstvo tradicionalne manifestacije. Branila je nove ideje crkve, one namjesničke i sredovječne - inkviziciju. Ideju slobode ljudskog specijalizma Prodovuvala hrani Suspenzija, koja je donesena u mlin. Preostali feudalni oblik naslijeđa seljaka nije znao, ali deyakie zemlje (Nimechchini, u Europi) su se pretvarale u stanje umjetnosti. Činilo se da je feudalni sustav postigao veliki život. Kozhna europska zemljaŽivjela je na svoj način u svojim kronološkim okvirima. Kapitalizam će vam dugo vremena, nakon što je uklonio način života, lišiti djelića virobrije u svijetu i selima. S druge strane, u prošlosti su se počele javljati patrijarhalne sredovječne sklonosti.

Da brutalizira poštovanje na početku odugovlačenja: "... Na Ulasku sam vidio onu jednu, suvislu, sutuviju za cijeli svijet rupa, čije su nasljeđe dovele do situacije naših dana i zašto preostalo značenje nije pojaviti." ( K. Jaspers. Zaokreti povijesti i meta, 1948. str.)

Veliku ulogu odigrala je velika geografska vizija. Navedite njihove glave (1456. portugalski su brodovi stigli do Zelenog Misua, a 1486. ​​B. Diasova ekspedicija je plovila oko afričkog kontinenta jedan dan, mimoilazeći Dobru nadu. Azorski otoci i otoci Madeira prije su bili nedostupni. 1492. r. bila je velika podijatrija - H. Columbus, Italija, koji je prešao u Španjolsku, na šale puta za Indiju, prevrnuo Atlantski ocean i nove kontinente američkog Bagdada.Španjolski mandrivnik Vasco da Gama, koji je doplovio u Afrika, uspješno nakalemio svoje brodove na obale Indije, od 16. stoljeća u Europu prodiru do Kine i Japana, o tome kako rano 17. stoljeće neće biti jasnije u Americi. .) Promjena izgleda o obliku zemlje : danonoćno putovanje Portugalca F. Magellana (1519-1522) potvrdilo je radosnu vijest o onima koji imaju oblik coula.

Između svitu hiba su iskočili. Putevi trgovaca sada su prešli oceane, povezujući se preko kontinenata. Tako su utemeljitelji Velikih geografskih dokaza potresli prvu fazu uspostave globalne civilizacije. Za samu Europu, ekspanzija, koja je planula, mala je na rubu važne baštine. Trgovački centri su se promijenili: Seredzemnomor'ya je počela koristiti vlastitu vrijednost, djelujući kao građanin Nizozemske, a kasnije - u Engleskoj. "Revolucija cijena" postala je najvažnije nasljeđe i kolonizacija novih zemalja, u porastu robe koja se kreće u odnosu na rastuće zalihe zlata i drugih plemenitih metala iu asortimanu. Vona je smanjila stvarne plaće robota, ubrzala akumulirani kapital Europe i izgubila moć novca kako bi ljudi jeftino prodali svoju radnu snagu. Financijski sustav i banka s desne strane su sređeni. Nova tržišta za cbut dala su naporan impuls razvoju industrije i trgovine.

Istodobno, važno je razumjeti, ali društveno i gospodarsko nasljeđe velikih geografskih pogleda daleko je od jednoznačne. Plemena Maja, Asteka i Inka, koja su živjela u Americi, još uvijek su imala malo svoje državnosti, ali su se nakon civilizacije uvijek selila u Europu. Tijekom procesa kolonizacije, poput trivijalnog do otprilike sredine 17. stoljeća, antička je civilizacija izgubljena.

Crnci su se počeli uvoziti u Ameriku zbog muke radnih ruku. Portugal, a nakon njega reanimirali su se Nizozemska, Engleska i Francuska, kad sam bio tamo, davno sam radio. Broj stanovništva afričkog kontinenta brzo je prošao, osobito u tim udaljenim krajevima; trgovinske veze su pale, ali su se proširile po cijelom kontinentu stvarajući društveni, ekonomski i politički razvoj.

Descho je pao u to doba dana.Posjet starih visoko okrivljenih civilizacija Kini, Japanu i Indiji. Kina, a posebno Japan, "zaštitili" su svoju zemlju, zabarikadirajući se u zemlji. Protežući se na sat vremena, dokovi su osiguravali jedinstvenu ravnotežu snaga između gradova i zalaska sunca, Europljani su bili dovedeni da se pomire s takvom situacijom. Za Portugalce je bilo dosta uspjeha, te su umjesto engleskih, nizozemskih i francuskih trgovaca stigli do politički rascjepkane Indije, a Mogolska država izgubila je snagu. Europske tvrtke su se tu etablirale sve do sredine 17. stoljeća, iskoračivši i politički preplavljene, što je bogato onim što je donijelo udio stare civilizacije.

Srušeno srednje društvo ima veliku ulogu u praćenju razvoja znanosti Europe, dostignuća tehnologije i prirodnih znanosti. Argumentirajte cijenu stvarnim materijalom. Usred broja indikacija, kao što su Bula Taka Bagata i Epoha, zauzima se posebno mjesto za njegovu infuziju u umove ljudi. Cijela heliocentrična teorija poljskog svećenika M. Kopernika (1473-1543), koja je dala novi život Vsesvitu i novu inteligenciju u novoj Zemlji i ljudima. Prije je središte svjetla bila neposlušna Zemlja sa svjetlima, koja je omotana oko nje. Sada je poanta promijenjena; Zemlja je ponovno stvorena u ništa prah u svemiru, visjela je u praznom prostoru. Slika je postala užasno sklopiva. Kopernikovu ideju potvrdili su njegovi postnasljednici - talijanski zavaravač G. Bruno (1548-1600) i astronom, fizičar G. Galilei (1564-1642).

Kako ste proslavili svađu? Smilivijeve teorije o pučanstvu uzete su u okvir srednjoročne suspenzije, budući da je to bilo teško tradicionalnim, stabilnim shemama. Presijecati, probijati se sa znanošću, probijati se i probijati se iz crkve. Sukobi s njom često su završavali tragično za unuke: nagađate udio J. Bruna, koji je spaljen kao heretik, tog G. Galileija, kojeg su ubili njegovi pogledi. Stvorite, de vyslovlyuvali nove ideje, dodane su na popise ograđenih knjiga. Pročitajte dokumente Classica br. 44,45, kako potvrditi cijenu.

Veličanstveni dotok prirodne znanosti utopljen u filozofiju: nova slika svjetla filozofskog shvaćanja. Bagatomski učenici uspjeha znanosti zakuhali su do bezgraničnih mogućnosti ljudi. Francuski matematičar i fizičar Rene Descartes (1596.-1650.) stvorio je novu sliku o svjetlosti i zakonima viviv, kako ih njeguju. U isto vrijeme, ja sam runtuvavsya na pristojbe prirodnih znanosti, uvodeći í̈kh u filozofiju. Svit se doživljava kao veličanstveni mehanizam, koji je Bog označio - "veliki geometar", kako ga je nazvao Descartes.

Engleska doktrina i političar F. Bacon (1561-1626) na svom poznatom pratsi "Novi Organon" donio je, da će novo svjetlo, priroda budućnosti, biti lišena informacija, znanstvenog eksperimenta. Trebali biste imati ideju za koju je ocijenjeno da igra ključnu ulogu u intelektualnom životu 18. stoljeća, dok bi znanost ljudima dala kontrolu nad svjetlom, mijenjala život i stvarala napet život.

Ulazak u novu eru nadzire žestoka revolucija u duhovnom životu Zapadne Europe. U kulturi XIV-XVI stoljeća postoje dvije pojave. - Renesansa i reformacija. Zdavalosya b, između njih je malo spílnogo. Renesansa - cijena oživljavanja antičkog opadanja, svitskog uha. Reforma je postala oživljavanje crkve i nadzirana uz nalet velikih vjerskih osjećaja. Osim toga, smrdljivi su uništili stari sredovječni sustav vrijednosti i formirali novi pogled na ljudsku posebnost.

Vivchennya ts'g razdílu od strane onih koji mogu pomoći u poznavanju opakog okruženja knjiga i monografija A. F. Losova "Estetika preporoda" (M. 1978.) S. D. Bajka "Iz povijesti društvenog i političkog i duhovnog života svijeta . 1981), SM Stama "Humanizam i ideologija crkvene reforme", MT Petrova "O kriterijima obnove renesanse i reformi" (M. 1981), "Povijest političkih i pravnih nauka" priredio VS Nersesyantsa M. 1997. ("Političke i pravne ideje reformacije").

Kultura renesanse nastala je u drugoj polovici 14. stoljeća. Prodovzhuvala sam se razvijala tijekom 15. i 16. stoljeća, korak po korak lovila jedan po jedan po cijeloj Europi. Pobjednička kultura Renesansni bulo pripremaju niski europski i lokalni povijesni umovi.

U XIV - XV stoljeću. rani kapitalistički, rođeni su robni peni. Jedan od prvih ušao je u svijet Italije, na koju je prihvaćen značajan svijet: visoka razina urbanizacije, poredak sela prema mjestu, širok raspon industrijske ponude, financijske usluge, interne

Nova kultura bula pripremana je sumnjivim svjedočanstvom, promjenama raspoloženja ranih građanskih društvenih uvjerenja. Askeza crkvenog morala u doba aktivne trgovine i industrijskog i financijskog upravljanja ozbiljno se odvojila od stvarne životne prakse cicha društvenih vjera od njihovih pragmatičara do svjetovnih blagoslova, akumulacije, povlačenjem bogatstva. U psihologiji trgovca jasno su se pojavili zatvor u višoj klasi, rizici racionalizma, razvoja, odvažnosti u zajedničkim popravcima, učenja o posebnom zdravlju i širokim mogućnostima. Moral se uobličio, kao "pošteno", poštivala se radost svjetovnog života, prestiž obitelji, vođa spivgromadijanaca, slava u sjećanju mjesta.

Cijeli proces je u redu od najviše povijesnih i povijesnih i kulturnih promjena. Za povijesne tradicije djece nove kulture, to je postalo obnova ofenzivne veze s izrazito degradiranom kulturom antike. Kultura Vidrodzhennya je mala i sredovječna - kulturne tradicije svijeta, narodna, lirska kultura.

Ideološka osnova renesansne kulture je humanizam, svitsko - racionalistički za glavu izravni svitoglyad. Ono je samo djelomično oslikavalo interese tog raspoloženja društvenog vodstva, iza opakog gledatelja, demokratskog, antifeudalnog, više svjedočenog svjedočanstvima taborskih, korporativnih, crkveno-školastičkih, duhovno aktivnih, djetinjastih.

Rano čovječanstvo: filozof pjeva F. Petrarka(1304.-1374.), književnik J. Boccaccio(1313.-1375.) - ako su htjeli stvoriti divnu ljudsku posebnost, zbog ljudi srednjih godina, a uz sve to, promijenili su sustav obrazovanja: uvesti ga u njega humanitarne znanosti, izražen na vivchenna antičke književnosti i filozofije. Uz veliku dozu čovječnosti, nisu odbacili religije, jer bi sama crkva i ministri bili ob'ykty gluzuvan. Shvidshe smrad napuhao na dvije ljestvice vrijednosti.

U svom "Spovidu" Petrarka je zapisala da asketski moral kršćanstva pročišćava dušu, ali nije nam manje važno razumjeti vrijednost zemaljskog kundaka, što nismo naučili od Grka i Rimljana. U takvom je rangu istrošen srednji otpor tijelu i duhu. Reabilitacija zemaljskog pojavila se u to doba ispred apologije ljepote tog ljudskog tijela, tjelesne ljubavi.

Umjetnici su počeli bachiti svjetlo innakshe: područje, niti jedna slika srednjovječnog umjetnika, nije žrtvovala malo trivijalnog, relativističkog, opuquenog prostora. Raphael Santi (1483- 1520) , Leonardo Da Vinči (1452- 1519) , Michelangelo Buonarroti(1475.-1564.) svoju su kreativnost temeljito iskušali u specijalnosti, u kojoj se ljute fizička i duhovna ljepota sve do antičke estetike.

Lyudinove zemaljske sklonosti i bazhannyms vynikla y u književnosti. Pred nama je zakopana tema tjelesne ljubavi, naturalistički inventar uskratio je pravo na pronalaženje. Prosvjed protiv ovoga, to nije otjeralo duhovno. Kao filozof, pisci su magično stvarali harmoniju dvaju uha, ili su ih uzimali na vrijeme (div.: dokumenti br. 42,46,47 Chrestomatii). U poznatom "Dekameronu" Boccaccio lude neozbiljne novele o sladostrasnim ljudima krive su za tragične diskurse o neprijavljenim ili samoprijavljenim kohanijama. U Petrarkinim sonetima, posvećenim lijepoj Lauriji, zemaljska je riža data nebeskom kohanu, a zemaljska se osjećala da je dovedena u nebesku harmoniju.

Sitni ideal ljudske specijalnosti, djeca renesanse vrištala su na dobrotu, snagu, junaštvo, dobrotu stvaranja i stvaranja novog svjetla oko sebe. S nekonvencionalnim umom za cijelo kulturno čovječanstvo Lorenzo Valla(1407-1457) ta L. Alberti(1404.-1472.) poštivali su nagomilano znanje, koje će pomoći ljudima da odrastu da vibriraju dobrom i zlom. Visoka izjava o ljudskom biću nerazumno je vezana za ideju slobode i volje: sama posebnost je pokradena na svoj način, a sama se pojavljuje za svoj dio. Vrijednost ljudi je postala zbog njihovih posebnih vrlina, a ne zbog toga što su postali dio suspenzije: "Plemstvo je nemovyakes syayvo, kako biti kao smeće i osvijetljeni vlasnici, volio bih da nemaju smrdljiv smrad." (Iz "Knjiga o plemstvu" Pogzha Braccholine, talijanskog humanista iz 15. stoljeća) Počelo je doba spontanog i nasilnog samopotvrđivanja ljudske posebnosti, jer je počelo zvučati kao sredovječna korporativnost i moralnost. Tse buv sat titanizam, koji se pojavio u misticizmu i u mom životu. Da bi se dovršio san o herojskoj slici, stabljike Mikelangela, i ichny tvorac - pjesnik, umjetnik, kipar. Ljudi, srodni Michelangelu ili Leonardu da Vinchu, bili su pravi odraz neograničenih mogućnosti ljudi.

Temeljno je važno brutalizirati poštovanje prema napredovanju istaknutog ruskog činovnika A.F.Loseva o potrebi jedinstvenog sveučilišnog jednostranog pristupa, apsolutiziranog gledišta duha umjetnosti i književnosti do renesanse.

"Estetika renesanse, - napisao je A. F. Losuv, - temeljila se na ljudskim posebnostima, Ale Vona je divno razmišljao o međusobnom povezivanju posebnih kvaliteta. Ali estetika renesanse nije dovoljna za jedno čudo moći, kao što je buržoasko- kapitalističko svjetlo nije došlo u ofenzivi: znala je i vidjela sav odnos izoliranog ljudskog sub'ukta.

Na misao Losyova, najbolja kritika individualizma data je u XVI. stoljeću. Shakespeare, titanski junaci temelja oživljavanja samopotvrđivanja. Junaci Shakespearea (Hamlet, Macbeth) pokazuju, poput individualizma rođenja, vlastiti nedostatak i tragičnu bliskost. Renesansa, koja tako duboko prožima cjelinu Shakespeareovog stvaralaštva, koža ove tragedije ima samo brdo leševa za ponovno zamišljanje, toliko je strašna, ništa više od neumoljive i pokretačke samokritike svega prirodnog života. Shakespeare, - stverdzhu Losêv, kolosalno je dijete individualizma u vidrodzhennya, u zoru buržoaskog individualizma dajući nemilosrdnu kritiku cijelog apsolutnog individualizma, želim samo u XIX i XX stoljeću. postali su sav osjećaj međusobne povezanosti i nesreće.

Losuv da usmjeri tu ínshí zadnjicu, iz ínshoí̈ galusi ljudskog znanja iz doba renesanse. Heliocentrični sustav Kopernika, i razvoj Bruna - napiši pobijedi, - to nisu stvoreni da bi se visilo ispred uobičajenih ljudskih posebnosti, navpaki, na tupim ljudima, na nevjerojatnoj planeti, na cijelom životu. Kopernik, Kepler, Galileja oduzimaju ljudima njihove živote tlo od viglyadi neposlušne Zemlje, a gotičke zmije ljudsku posebnost jure planinom sve do gubitka zemaljske tvrdoće tog vagija. Hiba tse spontano samopotvrđene ljudske specijalitete? A. F. Loseva opljačkati još važnije visnovok, ali se pridržavati same tendencije povijesnog razvoja: sama renesansa još nije imala stadij buržoasko-kapitalističkih formacija. Win tilki íí̈ gotuvav, a prije toga, trenutno je neprepoznatljiv. Kultura privatne moći i kultura vyrobnitstva na temelju eksploatacije radne snage u doba renesanse je popravljena, Ale Vona je ovdje bila još mlada i nova, a ona je još uvijek tražila lijepu ljudsku posebnost, lijepog čovjeka Nadala, poslanog u renesansu, cijeli mladenački i kićeni individualizam, koji je divan i iskreno svjestan svog postojanja, napreduje u svojoj izoliranosti, u svojoj kvaliteti života, u vlastitom životu, u svojoj

Ínkshe hranu o individualnoj slobodi viríshuval Reformatsíya (vidi razumijevač "reforma", "ponovno stvaranje"). Nimechchina je postao otac reformacije. Í̈Í̈ Martin Luther(1483.-1546.) izdavši svojih 95 teza protiv prodaje indulgencija. Prvi put je bio trivijalan sastanak Katoličke crkve. Reforma se brzo proširila u Švicarskoj, Nizozemskoj, Francuskoj, Engleskoj, Italiji. U Nimechchina Reformatsiya supervodzhuvalasya Selyanskaya víynoyu, kao što je to bilo s takvim zamahom, nemoguće je parirati trenutnom društvenom pokretu sredine. Njegovi novi teoretičari Reformacija je nabula u Švicarskoj, de vinik je još jedno slovo Nimechchinijevog najvećeg centra. Eto, završivši reformatorsku misao Jean Calvin(1509.-1564.), koji je dobio nadimak "Ženevski tat".

Pročitajte dokumente Kristomacije br. 29,30,31,32,33,34, fotokopiju odjeljka "Političke i pravne ideje reformacije" iz "Povijesne, političke i pravne mornarice" (M. 1997.). Vidi takve osnovne izravne reforme i daj im obilježje: buržoaski (M. Luther, J. Calvin, U. Tsvingli); narod, koji je dobio pomoć Katoličke crkve za borbu protiv feudalizma, za uspostavu rivosti (Thomas Muntser, Anabaptisti); korolivsko-prinčevske, koje su zamišljale interese monarha i svetih feudalaca, koji su izgubili vlast i prigrabili zemlju crkvenog bogatstva.

Inače, reformacija je iznjedrila potpuno novo kršćanstvo, koje je postalo duhovna osnova antičke civilizacije – protestantizam. Dio stanovništva Europe otišao je iz katolicizma: Engleska, Škotska, Danija, Švicarska, Norveška, Nizozemska, Finska, Švicarska, dio Nimechchini, Češka.

Protestantizam je u narodu u zagrljaju aktualnosti praktičnog života. Religija je postala poseban pravi narod. Vjersko svjedočanstvo mijenja se svjetlošću oka. Religiozni ritualizam postao je uobičajen. Aleksej, ostvarenje reformi, dobilo je one posebne uloge, koje su dane posebnosti individualnog Božjeg duha. Usred crkve je dodan Lyudin, sad je i sama kriva za krivnju vlastite djece, tako da se na nju oslanjala za veći pogled. Reforma je promicala smisao svjetovnog života i kreposti, promičući snagu sjedinjenja s Bogom kroz snagu suspenzije.

Calvin navchav, znak Božanske dobrohotnosti prema ljudima, da se otvori na njegovu praktičnu učinkovitost: uspjeh i neuspjeh je kriterij koji dopušta inteligenciji, dovraga, da leži na ljudima. Radna etika Reforme su bile vizualno praktične, usvojene i najprikladnije starom načinu života. "Kao rezultat reforme ... oni koji su, za razliku od katoličkog gledišta, bili moralno značajni za svjetsku profesionalnu praksu i vjersku naknadu za novo nadzirano odrastanje". (M. Weber. Protestantska etika).

Razmislite o nutritivnoj podršci za renesansu i reformu. Poznati povjesničari pobjeđuju na razuman način. Vivchennya Literatury, budući da ste promovirani za neovisne robote, omogućit će stvaranje novih obrazaca, ali reforma i renesansa su ljudsku posebnost, energiju stavili u središte i bit će usmjereni na preradu svjetlosti, te će se replicirati na srce. Ale Reformatsiya u vlastitoj maloj disciplinskoj infuziji: vapila je za individualizmom, sveukupno uvela okvir morala u Suvor, utemeljen na vjerskim vrijednostima.

Ê y ínshí vídminností. Dakle, S. B. Bajka vvazhaê, kako humanizam i živost rotiraju život u svom svom razvoju, više klasne osnove humanističke inteligencije. Štoviše, humanizam je daleko od toga da bude pretendent na crkvu (poznate Erazmovske: Sokrate, moli za nas!). Reforma u svojoj osnovi je buržoaski fenomen. Vaughn Viclikan će se pojaviti onaj razvoj buržoazije, koja se protivi feudalizmu i njegovoj vidljivosti Crkvi. Buržoazija je u cijeloj fazi svog razvoja još uvijek slaba, te je sama sebi dovoljna da organizira uništenje cijelog "trećeg tabora". Vona se bore protiv specifičnog oblika feudalne eksploatacije, ale iz antifeudalne eksploatacije u pozadini. Feudalno-apsolutna vlast za nju nije prolaz kroz praznine, već navpaki, progresivni oblik političke organizacije. Prođimo kroz to — feudalni oblik religije kao što je Katolička crkva lišena feudalnog oblika vjere, a katolička vjerska organizacija lišena je revolucionarne organizacije.

Izvršite procjenu s pogledom na S.M. Stama, o opsegu dva postojeća sustava sa zajedničkih stajališta. Ne prejudiciram očitu činjenicu da su bili protiv srednje skolastike i duhovne diktature Katoličke crkve. Luther i Calvin prepoznali su vrijednost zemaljskog života i praktičnu učinkovitost, krunu općeg znanja društva. Nije mudro previdjeti individualističku tendenciju: priznavanje prava moćne odluke, a time i uma volje naroda (kalvinistička ideja božanske obrane i potreba da koža pokaže maksimalnu energiju u vlastitom vlastiti "klik").

Istodobno, želja za okončanjem i povlačenjem s suprotnostima: kršćanstvo je zaobišlo čovjekovu ovisnost, dok je humanizam progurao sve do razvoja. Čovječanstvo nasilnik perekonani na svemoć ljudskog uma, navpaki, reformatori su se umorili od razmišljanja o svemoći djevice. "Nemojte misliti ako ne mislite", napisao je Luther, "pa, mogu pogriješiti... Oni koji govore o Kristu istiniti su, od onoga što ja mogu, ako kažem da sam čovjek od inteligencije."

Humanisti će imati mrski asketizam, kako postati frizura za vjerski moral. Lyudin može doći do savršenstva ne putem govora i posebne božanske milosti, već snažnim umom i voljom, uspravljenim do maksimalne otvorenosti svog prirodnog zdravlja.

Nawpaki, Luther vikhodiv iz "korijena i intrinzične povijesti ljudske prirode." Zdravo Bože, milost čovjeka može biti bolja za pokajanje, samoponiženje i samopoštovanje pred Bogom, za zadavljenje moćnog bažana i pragmatika.

Nareshty, dominantna renesansnog humanizma, bila je ideja naroda, čiji ponos nije bio plemenita junaštvo, ne nazivan bogatim, već lišen posebne hrabrosti, plemstvo s desne strane onih pompeznih. Novi način razmišljanja ljudi aktivno je branio feudalno-dvorišnu diskriminaciju kao program ljudske revnosti. Zvidsi, Preporod humanizma je ranograđanska ideologija, odnosno antifeudalna, narodna. Bliskost ideologije crkvene reforme masovnoj i većoj revoluciji ZM Stam vidi još poznatije. Govoreći o slobodi kršćana, Luther je zaljubljen u duhovno, ali ne i u slobodu svijeta.

Ostavite stajalište S. B. Skazkina i S. M. Stama. Koji im je vaš najbliži prijatelj? Argumentirajte svoj stav. Prihvatiti, kako bi se individualizam reforme razvijao prema individualizmu renesanse.

Reforma malog veličanstvenog priljeva na masu europskog naroda dala je Europljaninu novu vrstu posebnosti i novi sustav vrijednosti. U Europi, dobro podmazanoj idejama reformacije, počele su se usvajati nove, reformirane crkve. Međutim, odobravanje novih religijskih ideala dovelo je do nedosljednosti, krvavih vjerskih uvjerenja utemeljenih u zajednici i vjerskog fanatizma. Pročitajte dokument broj 36 Reader "Statut Reda Ozuytiv". svibnja priopćenje o odnosima Francuske, Engleske, Španjolske, Nizozemske.

Dajte povratne informacije o hrani za samoreviziju:

1. Razkazhít o značenju i baštini Velikog zemljopisnog pogleda.

2. Kako je antička kultura zavladala humanističkim znanostima?

3. Što je reformacija? Što je novo u ulozi crkve?

4. Je li Chi slavio europsku renesansu u punom kulturnom i povijesnom razvoju Rusije?

To je rezultat neovisne robotike koju su dali oni koji su odgovorni za najnovija saznanja i znanja: a) naslijeđe velikih geografskih pogleda na Europu i društvo u cjelini; b) majka manifestacije onog u eri "europske hegemonije", čiji je prolog bila poruka Novog svijeta, procesa primarne akumulacije kapitala; c) procijeniti glavna dostignuća doba renesanse i rezultate reformacije.

Sofa i lízhka. M'yak_ namještaj.