XX世紀の本の芸術家。

エフゲン・ネミロフスキー

サンセットに共感したPochatkіvtsі「アートの世界」。 Oleksandr Mikolayovich Benoisにとって、フランスの終わりの光、そしてKostyantin AndriyovichSomovとLevSamoylovich Bakstは、彼らの生活の大部分をパリの近くで過ごしました。時間的角度について言えば、誰もが18世紀のギャラントリーが好きでした。フランスと18世紀から、芸術の世界によってもたらされたアイデアやアイデアをにもたらした多くの人々がいましたロシアの芸術。しかし、マスター、「アートの光」との結びつきのルーツを知ってください。これは、創造性においてロシアの国境に完全に溢れています。アーティストの名前はIvanYakovichBilibinでした。

あなたがたまたま住んでいた場合、その時間は重要で非常に賢いです：曲がった週、1905年9月9日、Lenskyrozstrіl、Persha 軽い戦争、目に見えない希望を持ったルトネフの革命、ボルシェビキによる支配の窒息、移民...そして私が以下で話す写真から、ロシアは複雑ではなく、気さくで紛争のないままです。気の写真はファーブの透明度をあふれさせます、ここに影はありません、陰影は最小限です。

芸術の豊かな世界のように、革命後のビリビンは、バトキフシチナの国境の後ろに寄りかかっていますが、見えず、家に帰っています。避けられない報復に直面して、Yogoの分け前は私を救いました、私はワインの封鎖を生き延びませんでした。順番にすべてについてエール。

Ivan Yakovichは、1876年9月4日（16）にサンクトペテルブルクで生まれました。バトコはヴィスクの医者でした。エールシンヨガの方法はピショフではありません。体育館でより頻繁に塗られたワイン。「私は自分自身にどれだけ覚えているかを覚えています」と、年ごとにワインを推測し、「私は永遠に絵を描きました」。放浪者は偶像でした。「私はリベラルな心を持った知的な同情の人物です」とBilibinは書いています。 -素晴らしいcіkavіstyuで、私は片付けられました積み替え表示：schosはtsgogoロックを与えるために勝ちましたか？次の学術展示会の前に、設定は後でした。そのコハニーではなく、їїのヒントはありませんでした。

「イワン王子についての物語」への裏地、1899年

職人技のイメージクリエーターとして、若い芸術家は、まるで1895年の回転を刺激し始めたかのように、神秘主義の研究のためにMalyuvalniy学校に行きました。エールは勝つことなく芸術的啓蒙を完了しました。ワインの体育館の後、サンクトペテルブルク大学の法学部に加わった父親を助けるために。

知的な共感のすべての共感は、重要で苔むしたリアリズムのためでした。イヴァンビリビンはそれらを繰り返します。彼の友人の一人のアルバムで、彼は次のように書いています。私の理想はセミラドスキー、レピン（青年期）、シシキンです...オビサンカをなくさなければ、外国のキャンプに移動し、右腕を連れて医学アカデミーに送ってもらいます。」そもそも、IllyaYukhimovichRєpin（1844-1930）ではなく、Genrikh Ipolitovich Semiradsky（1843-1902）の創造性は現実的で自然主義的ですが、それでも放浪する芸術家からは遠いです。 Іtse特性。

Vіm、1年間イヴァンビリビンを見て、彼らは変化し始めました。 1898年のドイツとスイスへの旅行は役割を残しませんでした。ミュンヘンでは、スロベニアの冒険のためにA.アシュベのアートスタジオを見た後、多くのロシア人が自分の時代を過ごしました-イゴールグラバー、ムスチスラフドブジンスキー、ドミトロカルドフスキー...アーノルドベックリン（1827-1901）の創造性フランツ・フォン・シュトゥック（1863-1928）は驚いて、窒息しました。新しい雑誌のイラストを知ったエール・ゴロフナは、雑誌「Jugend」（「Youth」）と「Simplicissimus」の側面に、マスターの写真を直接添えて提示しました。これは「離脱」と呼ぶのは悪いことではありません。 "。

サンクトペテルブルクに目を向けると、ビリビンはテニシェフスキーの本管、デ・ヴィクラダフ・イリヤ・ユキモビッチ・レピンに入った。新しいアートへの道はまっすぐで簡単ではありません。しかし、職人技の技術面である学校がRepinから学んだことは、奇跡をもたらしたことを認めるためにスライドしました。

記事の前のスクリーンセーバー " フォーククリエイティビティジャーナル「WorldofArt」、1904年の「Pivnochi」

ビリビンは若く、ガルニとワインはすべての風に乗っており、無実の人々がたくさんいます。その年の彼のクラスメートの一人は、過去のように、「若い、ジッタラディニー、黒っぽい、ヨガの岩のための素晴らしいあごひげを生やした、好奇心をそそる学生、schopіdstribuє、最も頻繁にワインに名前を付けるIvan Yakolich 、および名前はbіnavіslаbіbіvの名前です」。私は次のように述べました。それから私たちは働きました、私たちは人々を雇いました、さらにもっと陽気で、同志... "。テニシェフスキーのマイスターナでは、メアリー・ヤキヴナ・チェンバースと知り合ったイヴァン・ビリビンがその結果、彼のチームになりました。

若い芸術家の魅惑的な肖像画は、ヨガを熟知しているGanna Petrivna Ostroumova-Lebedeva（1871-1955）によって描かれています。 Vіnbuvduzhegarny。肥大化したスモーキーなコートで、新しいものは青みがかった黒い髪と美しい黒い目を持っていました。 schovіngarniyを知っているBіlibіn、それはnоїspodіvanyvbrannyamdivuvav同志です。鮮やかなブルーのフロックコートを着ていたら、もう忘れてしまいました。

大学で学んだ後、ビリビン修士学校で働き、1900年に彼のキャリアを終え、神秘主義アカデミーの高等美術学校で良い聞き手になりました。仕事に行き、彫刻家Vasily Vasilovich Mate（1856-1917）の工房に行った後、Ganna Ostroumovaは、「同じ彫刻、エッチング、グラフィックグラフィックス」という同じ言葉に従って、破片を作り始めました。

ネザバロム・イワン・ヤコビッチはイラストで自分自身を試みます。 Tsіkavlyatyogoロシア語kazki。それは段階的であり、「bіlibіnskiy」と呼ぶことができる新しいスタイルが生まれているようです。もちろん、Bilibinには支持者とperedusim Olena Dmitrivna Polenova（1850-1898）がいました。 Ale IvanYakovichはすべて同じpishovvlasnymの方法です。 Illustraciiは、呪文ではなく少し臆病ですが、私自身のために言うかもしれません。エール、州の書類を準備する遠征が彼らに行き詰まったことが判明した。 1818年に設立された最高のロシアのdrukarnya、drukuval紙幣、クレジットカード、その他の必要な公式製品特別な手順 zahistuvіdpіdrobkiFoodcobіvartosіとekonomіchnіїdotsіlnostіїїїїїїはpozichaliをしませんでした。州は遠征に惜しみなく資金を提供しました。

それでも、遠征隊を大事にした人々は州の書類を作成しました—їїcheruyuchy —王子、そして2番目の教えである学者Boris Borisovich Golitsin（1862-1916）、エンジニア兼ワイン醸造業者Georgy Mikolayovich Skamoni（1835-1907）は、単一の製造業

Bіlibіnrobは、「Ivan Tsarevich、火の鳥、Gray Vovkについての物語」、「Tsarіvnі-toad」、「Perishka Finist Yasna-Falcon」、「VasilisatheBeautiful」までを示しています。すべて水彩画でした。エール、遠征では、彼らはクロモリトグラフでの彼らの仕事のソブリンペーパーを準備しました。それは庭で20世紀であり、印刷業界では、写真製版の複製方法のパヌバーニャがすでに確立されており、遠征隊は古代の複製プロセスを復活させませんでした。

ビリビンは1900年に別の展覧会「アートの世界」で彼の水彩画を展示しました。アーティストは自分の夢を見て、イリヤ・ユキモビッチ・レピンと著名な評論家のヴォロディミール・ヴァシロヴィッチ・スタソフ（1824-1906）は、それを西洋の退廃的な夢と解釈しました。ラテン語の退廃に似た「デカダンス」という言葉は、「転倒」を意味し、新しいものに固執しましたアーティスティックストレート。デカデンスはラジアン時代にブランドになり、百科事典では「絶望、生命の拒絶のムードが特徴の、XIX-XX世紀のブルジョア文化の危機現象の最も重要な名前」に指定されました。「神秘主義者の大部分の人々のビジョンの特徴、 OleksandrBlokとOleksandrBenoisは退廃的と呼ばれていました。なぜそれは美しさにとても散らかっています-それは猥褻で巨大でばかげています！

そのV.V.スタソフであるTsikavoは、展覧会「The World of Art」の批判的な分析で、Bilibinareshtiとїїの参加者である「decadents」に反対しました。「最近、1898年に、マリュチンはプーシキンのおとぎ話「サルタン王」の前と「ルスラーンとリュドミラ」の饗宴の前に約12枚のイラストを載せました...おとぎ話「Tsarina-toad」、「PirkaFіnist...」の前、そして注文の前：

生きている-ブーブ王、

王はbovdvirを持っています、

Nadvori buv keel、

濡れた時、

チーはrozpochatkazku spochatkuではありませんか？

これらのすべての症状は、その奇跡によってすでに受け入れられています。私たちの新しいミツヴォの創造性の国民的精神はまだ衰えていません！ Navpaki！」。

鼻を突き刺す王を描いた水彩画は、特別な技術であるソブリン紙の準備のために遠征隊によって再現されました-アルグラフィー-アルミニウム板を備えた平らなdruk。 Vidbitkiは、印刷業者の間で大きな権威であるサンクトペテルブルクの雑誌「Drukovane Mystetstvo」に報告しましたが、残念ながら、それは良い時期ではありませんでした。

彼らはビリビンについて話し始め、彼の才能の独創性と独創性を強化しました。

「BіlіbіnOD穂軸zasvoїvsobі特にploschinnuシステムmalyunka私vsієїkompozitsії、バットpіvnіchnihためlіnіynogovіzerunka、stilіzovanyのskladenoї基礎、norvezkih：Bagatopіznіshe、アーティストのharakterizuyuchiクリエイティブスタイル、vіdomyのmistetstvoznavets iはOlexiyOleksіyovichSidorov（1891年から1978年）が書いたknigoznavetsアボフィンスキーの芸術家、フレーム内の画像、非常に様式化された装飾的で、ロシアの民俗刺繡や木の彫刻の勝利のモチーフのようです。

1902年、イワン・ヤコビッチはロシアのピヴニッチに行き、ヴォログダ県の村々を旅しました。家父長制の村のpobut、何時間も節約されたスタッフィングアイテム古いロシアあなたに反射のためのそして芸術的実践における最も基本的な追求のための最も豊かな材料を与えるために。そのようなより高価なものが彼の標準になりました。 1903年、アルハンゲリスク州を考慮して、rocivinsが再びヴォログダ地域を吹き飛ばしました。そして1904年に岩はカレリアに壊れていました。

1904年の葉の秋に、ジャーナル「World of Science」の黒い号が登場し、Ivan YakovichBilibinへの献辞がたくさんありました。アーティスト自身がヨガを作成し、それを説明することは、新しい記事「People'sCreativityPivnochi」に含まれています。

ロシアの村のパブの近くで育った白黒の、グラフィックは小さなものとまったく同じで、Bililibinは雑誌「Narodneosvitu」に定期的に掲載されています。 Oleksandr Mikolayovich Benoisは、Bilibinを「最も有名なロシアの老人の一人」と呼んだ。

遠征隊が見た本と準備された州の書類は、ロシア全土に配布され、小さな大成功を収め、芸術家を彼の名前で有名にしました。

Spіvdruzhnіstは最高のロシアのdrukarneyTrivalです。 1904年、芸術家はアレクサンドル・セルギヨビッチ・プーシキンのおとぎ話を描き始めました。 Bilibinは、「アルバム」、水平サブモーションなど、別の形式を選択します。豊かで素朴なイラストは、ここでは白黒の装飾装飾から判断されます。最初のブラ「サルタン皇帝の物語」は1905年に出版されました。彼女の後ろで、1907年に、ブラ「黄金のピヴニクについての物語」。「漁師と漁師についてのカズカ」の作品は完成していませんでした。

タイトルアーチの裏側には、実際に口絵の役割を果たしている黒と白の構図が使用されています。「サルタン皇帝についてのカッツィ」には白鳥が丸ごとあり、その頭には王冠があります。かつては豊かだった白鳥のイメージから、絵がねじれています。サイドの残りの部分粘膜。白鳥がカズコビの陰謀の役割を維持するどころか、何を演じるのかを推測してください。フルレングスのイラストを5枚見ました。それらの最初のものでは、スヴィトリツァの前で「フェンスの後ろ」に立って、「ヤクビ、私は女王だった」というトピックについて3人の女の子のロズモフを聞くサルタン皇帝を見る。イラストは特に素晴らしく、そのすべての乱雑さの裏側に、海の聖霊降臨祭が描かれています。まるでその子供の女王と一緒に樽を運んでいるかのように、「1日ではなく1日」成長しているようです。。一方、日本の芸術家北斎による有名な「クヴィリ」の回想は、小さなものの片面に描かれ、もう一方の面では、ビリビンスタイルを「ロシアのポピュラープリントの改良」として特徴づけました。さて、私たちの意見では、プロトタイプの検索と描画は、非常に独創的な作品と類似しています本のグラフィック-マネージャーは不運です。

Tsіlіsnostorіnkovіは、スムガの一部を占める小さなもので補完された「Kazzi protsarSaltan」の主なテーマに焦点を当てています。垂直に配置されたイラストでは、王子、「夜の臆病者」、素晴らしいカズコボの場所を埋めるために：

部分的な歯のある壁、

私は白い壁の後ろにいます

教会のドームを照らします

私は聖なる修道院です。

そして、スムガの上部に水平に配置されたものに小さなものがあります-

33人の英雄、

黄金の悲しみの欲望で、

口ひげは赤い若いです、

フリーホイールが取られます。

同じ設計原則が、ビリビニムや他のプーシキンのおとぎ話を保存するために使用されました。「Cazzeaboutthe Golden Pivnik」は、裏地の最初の面の裏側に白黒の「教えのキット」があり、裏側には豊かな「ゴールデンピヴニク」があります。本自体にはフルレングスのイラストが多数あり、そのうちの2つは前面に配置されています。

これらのロボットはすべて、Ivan YakovichBilibinimに続くロシアで最初の本の芸術家の栄光を手にしました。若い世代の芸術の世界DmitroIsidorovich Mitrokhin（1883-1073）は、本の別のマスターであるGeorgy Ivanovich Narbut（1886-1920）について話し、彼の記事の1つに書いています：その時間（1906）は、アーティストに落ち着きました新しいもので、本の仕事を始めます。

次の番号で終了

イヴァン・ビリビン

おとぎ話のイラスト

私のお気に入りはおとぎ話「イワン王子の物語」です。おとぎ話の色のイラストを描いたアーティスト、ビリビンI.Ya.についてお話ししたいと思います。

IvanYakovichBilibin-Vіdomy ロシアの芸術家、イラストレーター。 1876年2月4日にサンクトペテルブルク州のタルキフカ村で生まれました。1942年2月7日にレニングラードで生まれたピショフです。イヴァン・ビリビンの作品の主なジャンルは、本のグラフィックです。さらに、彼は演劇の衣装の作成を担当し、演劇のためにさまざまな絵画、パネル、奪われた風景を作りました。

それでも、この素晴らしいロシアの芸術家の最大の才能は、画像作成アートのメリットとしてヨガを知っている。イヴァン・ビリビンは学校で絵画とグラフィックの芸術を教えました。すべてはお絵かき学校から始まりました ミステリーハンティングパートナーシップ。ポティンブラアーティストのワークショップ A.ミュンヘン近郊のアシュベ; 学校で メアリーテニシェバ大公爵夫人 VіnはIlliRpin自身の陶器の下で、そしてヨガの陶器の下でvvchennyamの絵を描いていました ベルリン芸術アカデミーのヴィシュチャアートスクール。

彼の人生のほとんどはI.Ya.Bilibinがサンクトペテルブルクの近くに住んでいました。ヴィンは「アートの世界」協会の会員でした。民族誌的な絵画のスタイルに興味を持ち、展覧会の1つを訪れた後、偉大な芸術家ヴィクトル・ミハイロヴィチ・ヴァスネツォフ「ボガティーリ」の写真。初めて、彼は彼の有名な「ビリビンスキー」スタイルでイラストを散りばめ、その後、まるでトヴェリ州近くのイグニの村に酔っ払ったかのように作成しました。鬱蒼とした未使用の森、木造家屋のあるロシアの丘は、プーシキンの同じおとぎ話やヴィクトルヴァスネツォフの絵画に似ており、床は彼自身の自信で彼を窒息させました。「イワン王子についての物語、灰色のヴォヴクについての火の鳥」という本まで、小さな子供たち自身がイラストになりました。

ここ、ロシアの中心部、遠く離れた場所で、キツネ、集落、そしてこの奇跡的な芸術家のすべての才能によって台無しにされました。それ以来、私はわが国の他の地域を積極的に探索し、おとぎ話やバイラインに新しいイラストを書き始めました。同じ村で、古いロシアの同じイメージが保存されました。人々は古代ロシアの衣装を着続け、伝統的な聖人を称え、鮮やかな彫刻が施されたスキニーでブディンカを飾りました。イヴァン・ビリビンは彼のイラストにすべてを描き、他のアーティストのイラストよりも頭を打ち砕き、リアリズムのヒントと正確にマークされた詳細を示しました。

Yogoの創造性は、本のグラフィックのすべての法則と一致する、現代的な方法での古いロシアの民芸の伝統です。説得力のある人々はその尻であり、私たちの過去の偉大な国のその文化の現代性をどのようにまとめることができますか。実際のところ、彼は児童書のイラストレーターであり、彼の神秘主義で、覗き見する人々、批評家、美の崇拝者の豊かな大衆の尊敬を勝ち取りました。 Zakremaとzavdyakiは、芸術家のように、歴史と伝統の問題に対処するために、私たちのspіvvіtchiznіvの多くが過去にtsіkavititsyaを始めました。

「イワン王子、火の鳥、シリー・ヴォヴクについての物語」（1899年）、「ツァー・サルタンについての物語」（1905年）、「ヴォルガ」（1905年）、「ゴールデン・ピヴニク」（1905年）など、そのようなおとぎ話を描いたイヴァン・ビリビン1909））、「黄金のピヴニクの物語」（1910）など。また、「World of Art」、「Golden Fleece」、「Shipshiny」、「MoscowExhibition」などのさまざまな雑誌の裏地を作成しました。

Ivan Yakovich Bilibinは、伝統的なロシア風のイラストで有名です。リュート革命後、彼らはティムチャスの紋章である双頭の鷲を描き、1992年以来、ドシはロシア中央銀行の硬貨を装飾しました。

1942年2月7日、ロシアの偉大な芸術家がレニングラードの近くで、リカルニの近くの封鎖の時間に亡くなりました。残りの作品は、バイライン「デューク・ステパノヴィッチ」の前のイラストでした。スモレンスクTsvintarの神秘主義のアカデミーの教授の兄弟の墓での葬式。

イワン・ヤコビッチ・ビリビンの輝かしい言葉：「つい最近、アメリカと同じように、彼らは古い芸術家ロシアを爆破し、破壊者の傷を負い、のこぎりと水しぶきで斬りました。ターン！ターン!!」

ロシアの芸術家-イラストレーターについてDopovіd

ビリビンI.Ya

生徒5「B」クラス

Merkushkina K.I .

それでも、奇跡的なロシア人のより優れた才能は、彼の長所のためにヨガを知っています比喩的な芸術。イヴァン・ビリビンは、絵画とグラフィックの芸術を教えるために学校を始めたと言う必要があります。それはすべて、ミステリー研究協会のドローイングスクールから始まりました。ミュンヘン近郊の芸術家A.アシュベのポティムブラ。学校のマイスターであるマリヤ・テニシェバ・ヴィン王女は、イリ・レピン自身の陶器の下で、その後、神秘主義アカデミーの大美術学校の陶器の下で絵を描きました。

彼の人生のほとんどはI.Ya.Bilibinがサンクトペテルブルクの近くに住んでいました。「アートの世界」協会の会員になりましょう。民族誌的な絵画のスタイルに興味を持ち、展覧会の1つを訪れた後、偉大な芸術家ヴィクトル・ミハイロヴィチ・ヴァスネツォフ「ボガティーリ」の写真が上映されました。まずは有名な「ビリビンスキー」風のイラストを散りばめた後、まるでトヴェリ県近くのイグニ村に酔っ払って過ごしたかのように。鬱蒼とした未使用の森、木造家屋のあるロシアの丘は、プーシキンの同じおとぎ話やヴィクトルヴァスネツォフの絵画に似ており、床は彼自身の自信で彼を窒息させました。「イワン王子についての物語、シリー・ヴォヴクについての火の鳥」という本まで、小さな子供たち自身がイラストになりました。ここ、ロシアの中心部、遠く、森や集落によって荒廃したこの奇跡的な芸術家の才能がすべて明らかにされたと言えます。それ以来、私はわが国の他の地域を積極的に探索し、おとぎ話やバイラインに新しいイラストを書き始めました。同じ村で、古いロシアの同じイメージが保存されました。人々は古代ロシアの衣装を着続け、伝統的な聖人を称え、鮮やかな彫刻が施されたスキニーでブディンカを飾りました。イヴァン・ビリビンは、他のアーティストのイラストよりも頭を打ち砕いて、すべてを彼のイラストに描いています。詳細については、必ず注意します。

Ivan Yakovich Bilibinは、伝統的なロシア風のイラストで有名です。リュート革命後、彼らはティムチャスの紋章である双頭の鷲を描き、1992年以来、ドシはロシア中央銀行の硬貨を装飾しました。偉大なロシアの芸術家は、1942年2月7日の封鎖の時間に、リカルニの近くでレニングラードの近くで亡くなりました。残りの作品は、ビリーニ「デューク・ステパノヴィッチ」の前のイラストでした。スモレンスクTsvintarの神秘主義のアカデミーの教授の兄弟の墓での葬式。

Ivan Yakovich Bilibinの素晴らしい言葉：「ごく最近、アメリカと同じように、古い芸術家のRusが粉砕され、破壊者が粉砕され、のこぎりで切断され、飛び散った。エールとのこぎりの下で、彼女はとても美しく、最初の囁き声の心全体が静かでした。振り向く！"。

イヴァン・ビリビンの絵画

バーバ・ヤーガ。ヴァシリサ・ザ・ビューティフルのおとぎ話のイラスト

ホワイトリーダー。カズカヴァシリサザビューティフル

ビリーニ・ヴォルガのイラスト

おとぎ話のビラピッチング前のイラスト

カズカマリアモリヴナ

黄金のピヴニクのおとぎ話の前のイラスト

サルタン皇帝についての物語

皇帝サルタンについての物語へのイラスト

イワン王子、火の鳥、シリー・ヴォフカについての物語

イワン王子、火の鳥、シロゴ・ヴォフカについての物語へのイラスト

おとぎ話の前のイラストペリシュコフィニストヤスノイソコル

1876年9月16日、イヴァンビリビンが生まれました。奇跡的なイラストを使ったヨガのおとぎ話の本を読んだことがない人はいますか？ Roboti maistra-子供、おとぎ話、ビリーニの世界のtsezanurennya。 navkolyshneとは大きく異なる独自の世界を作成したことで、彼は私たちが私たちのファンタジーに慣れ、危険で恐ろしく高価な方法でヒーローを破壊することを可能にしました。

Ivan Yakovich Bilibinは弁護士になることを選択し、サンクトペテルブルク大学の法学部に熱心に入学し、1900年で新しいコースを無事に修了しました。エールは、冬と並行して、興味のある芸術家協会のドローイングスクールで絵画を学び、その後ミュンヘンで芸術家A. Ashbeから学び、6年後にI.Єを学びます。レピナ。 1898年、若い芸術家の展覧会でヴァスネツォフの「ボガティーリ」を演奏するビリビンの運命。あなたが村に行き、ロシアの昔を育て、あなたのユニークなスタイルを知っているなら、あなたはあなたの人生の終わりまでpracyuvatimeを持っているでしょう。彼のスタイル、ロボットのエネルギー、そしてアーティストのラインの信じられないほどの硬さのために、彼の同僚はヨガを「滑らかな手イワン」と呼びました。

Mayzhaの肌ロシアの人々は、子供部屋で読んだように、おとぎ話の本の後ろにあるBilibinのイラストを知っています。そして今回、これらのイラストは100年以上前のものです。 1899年から1902年までイヴァン・ビリビンは、一連の6つの「カゾク」を作成しています。これらは、遠征隊が州の文書を作成する際に見られました。その後、プーシキンのサルタン王と黄金のピヴニクについての物語と、ビリン「ヴォルガ」の家からの3人少ない人々が、ビリビンのイラストとともに登場します。

Tsikavo、schonaivіdomishaの「サルタン皇帝の物語...」のイラスト、バレル、海のそばでのscho plive、日本の芸術家葛飾北斎の有名な「GreatWhilst」を彷彿とさせます。
VikonannyプロセスI。私は彫刻家の作品に似たグラフィックの小さな男の子のビリビニムです。たくさんのワインを紙に投げ、カルシウムのすべての詳細の組成を指定し、それをワットマン紙に移しました。その後、їїrіztsuに似た、キントのカットが施された円柱状のペンズルで、小さなオリーブの上に死骸の明確なドロティアニーの輪郭を描きます。
Bilibinの本は塗装されたスクリーンに似ています。生物の完全な芸術的デザインとして子供の本を汲み上げた同じ芸術家自身。これらの本は昔ながらの写本に似ていますが、ミテットは少しだけでなく、フォント、装飾品、装飾、イニシャルなどの装飾的な要素についても考えます。

まったく同じ双頭の鷲は、「ロシア中央銀行」の硬貨に一度にvykoristovuetsyaがあり、ビリビンの紋章の看板のペンズルに横たわっています。芸術家はリュート革命の記念日をティモショフスキーの紋章として描き、1992年以来ワシは再び公式のロシアのシンボルになりました。鳥はkazkovymに見えますが、悪ではなく、malyuvavїїvіdomyのロシアのビリンとカゾクのイラストレーターです。双頭の鷲それは王室のレガリアなしで垂れ下がった翼で描かれ、杭に沿って「ロシアのティムチャソビーの秩序」の碑文と特徴的な「キツネ」のビリビンスキーの装飾が書かれました。紋章やその他のビリビンのグラフィック作品に対する作者の権利は、ゴズナクの工場に譲渡されました。

舞台美術へのビリビンの最初の貢献は、リムスキーコルサコフのオペラ「雪娘」のプラジ近くの国立劇場の設計でした。ロボットに来てください-オペラ「ゴールデンピヴニク」、「サドコ」、「ルスランとリュドミラ」、「ボリスゴドゥノフ」などの衣装と風景のスケッチ。 1925年にパリに移住した後、ビリビンは劇場と協力し続けました。ロシアのオペラの制作のために素晴らしい風景を準備し、ブエノスアイレスの近くでストラヴィンスキーのバレエ「火の鳥」を上演し、ブルノとプラジの近くでオペラを上演しました。 Bilibinは、古い彫刻、ポピュラープリント、民芸品を広く立証しました。 Bіlibіnbv古い衣装の正しい兆候さまざまな人々、刺繡、タスマ、織り技術、装飾品、そして人々の国民的味を生み出したすべてのものを備えたtsіkavivsyaをご覧ください。

MaєBilibinと仕事、教会の絵画に関連しています。新しいワインでは、彼らは自分自身で満たされ、個性的なスタイルを帯びています。サンクトペテルブルクを離れた後、ビリビンはカヒリで1日生きており、ロシアの医師が運営する隣接するクリニックの装飾されたロシアの家の教会に積極的に参加しています。このプロジェクトに続いて、この神殿のためにイコノスタシスが建設されました。そして1925年以降、アーティストがパリに引っ越したとき、彼は「イコナ」パートナーシップの創設メンバーになりました。ワインのイラストレーターとして、法令の裏地と別のサスペンスのスケッチを作成しました。 ЄyogoそりとPrazі-チェコ共和国の首都近くのWilshanskyTsvintarにあるロシア教会のフレスコ画とイコノスタシスのvykonavスケッチ。

年までに、ビリビンはラジアンの力と和解した。ヴィンはパリのラジアン大使館を作成し、1936年にネイティブのレニングラードへのボートをオンにします。この職業に貢献します。ロシア芸術アカデミーで記録が作成されます。これは、ロシアで最も古く、最大の芸術的一次寄託機関です。

1941年の春、66歳のときに、人民委員会が課税対象のレニングラードから深いところまで避難することを提案して、ダニが誕生しました。「要塞はカチカチ音をたてない、彼らは盗む」-vіdpovіdに書いた。ファシストの砲撃と砲撃の下で、芸術家は正面に愛国的なリーフレットを作成し、レニングラードの英雄的な防御につながる記事を書きます。ビリビンは最初の封鎖の冬に飢餓で亡くなり、スモレンスクツビンターの神秘主義アカデミーの教授の兄弟の墓に埋葬されました。

Ivan Yakovich Bilibin-ロシアの芸術家、グラフィックアーティスト、演劇アーティスト、「世界の芸術」のメンバー、ロシアの民俗芸術と中間芸術の動機の様式化に基づいた、装飾的でグラフィックな装飾的な方法でのロシアのおとぎ話とビリンのイラストの著者; 現代スタイルのロシア語版でのフィンランドロマンス演出の最大の巨匠の一人。

Ivan Bilibinは、1876年にサンクトペテルブルク近くのTarkhivtsi近くで4シックル（16シックル）で生まれました。彼は古い商人の家族から来ました。ミュンヘン近郊のアントン・アズベのスタジオ（1898）と、イリー・ユキモビッチ・レピンのメアリー・クラヴディエフナ・テニシェワ王女の修士学校（1898-1900）で学びました。ピーターズバーグの近くに住んでおり、「WorldofArt」協会の積極的なメンバーです。彼の才能を形作ることの大きな重要性は、ロシア美術館の民族誌的賞が、地元の建築の記念碑と装飾美術。それはその画像と多くの記事で注目に値します（「ロシアのピヴノチの民俗創造性」、1904年など）。あなたも試しました素晴らしい注入日本の木版画（木版画）。

1899年、おとぎ話のタビリーニの運命を描いて（「ヴァシリサは美しい」、「オレンカ姉妹とイヴァヌシュカ兄弟」、「フィニストヤスニーソキル」など、プーシキンのサルタン王と黄金のピヴニクの物語）、イヴァンビリビンは技術者、pіdts、民俗刺繍、人気のある版画、木の彫刻、古いロシアのミニチュアのモチーフに基づいた本のデザインの独自の「ビリビンスタイル」に少しインク。

装飾の豊かさを際立たせる数多くのグラフィックサイクルは、子供たちの間で大きな人気を博し、多くの人々に大人のザブディアックをもたらします。同じ国家ロマンティックなムード（マスター自身が「芸術家-国家主義者」の地位を確保している）がこの舞台美術で支配的であり、1904年以来、彼はモスクワのモスクワにあるSergiy PavlovichDyagilyevの企業で練習してロックに成功しました。オペラ劇場 Z.I。冬。

一方、ビリビンスキーの「ジンジャーブレッド」王国は本当にロマンチックです。その意味では、シュールで、巧妙な皮肉が浸透しており、謝罪を免れています。ドリムユチの反君主制リベラルなペレコナンであるこの芸術家は、1905年の第一革命の前夜に登場した風刺雑誌「ジュペリ」と「ペケルナポシュタ」の運命を進んでとらえました。ヨゴの政治的グロテスクは、彼らの邪悪な皮肉で見られ、完全に調和するまで容赦がありません。タカ、ゾクレマ、ミコラIIの似顔絵（「実物大のロバ」、1906年）、短期間の行政逮捕下のワインのように。

革命が起こった場合、イヴァン・ビリビンは手を取り合っていませんでした。1920年にデニーキンの命令の宣伝に参加し、ノヴォロシースクから白軍からすぐに避難し、カヒリとオレクサンドリヤと一緒に暮らし、1925年にパリに住みました。 1925年 Prodovzhuvavは、本の芸術と舞台美術で積極的に実践し、民家やレストランを装飾するためにいくつかのバービーパネルを作成しました。エキゾチックに記念されたYogoの装飾スタイルは、「ロシアスタイル」から「ロシアスタイル」への一種のサインになりました。そこには、生き生きとしたノスタルジックな心があります。エジプトとチェコスロバキアの低い正教会も装飾しました。

政治における「国家ビショビツキー」の転換、スターリン主義時代の特徴である「ラジアン愛国心」の考えの拡大は、ビリビンの祖国への転換をもたらした。記念碑的で愛国的なパネル「ミクラ・セリヤニノヴィッチ」（1935-1936）でパリのラディアン大使館を復元した後、彼は再びレニングラードに定住しました。で残りの10年私は、本と演劇の芸術家として行動する前と同じように、全ロシア芸術アカデミーで人生を過ごしました。サルタン皇帝の物語を再設計しました（ミコリ・アンドリヨビッチ・リムスキー＝コルサコフのオペラのように）州立劇場セルゲイ・ミロノビッチ・キロフ、1936-1937にちなんで名付けられたオペラとバレエで、ゴスリットの劇場から出版されたアレクサンドル・セルギヨビッチ・プーシキンの本のようです。セルゲイ・エイゼンシュタインは、イワン雷帝を芸術家として映画「イワン雷帝」に取り組むことを思いついたが、包囲されたレニングラードでのビリビンの死により、彼はこの考えを発展させることができなかった。

XX世紀の本の芸術家。

イヴァン・ビリビンの絵画

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