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ヤクの楽器は以前から人々によって始められました。 楽器の歴史先史音楽の役割

ヤクの楽器は以前から人々によって始められました。 楽器の歴史先史音楽の役割
最初の楽器であるパイプペーストは、神パンを作りました。 白樺の木のヤコスは、二分法のように、エッジ、輪郭、感触を見て、ストーブバーを通り過ぎ、声の音が鳴り響きました。 間違った部分でバレルを獲得し、それを結び付けると、軸はすでに最初の楽器です!

1899ページ ミハイロ・オレクサンドロヴィッチ・ヴルーベル「パン」

真実は、私たちが最初の楽器に名前を付けることはできないということです。全世界のすべての最初の人々の断片は、その音楽を演奏していたようです。 宗教的な意味を持つツェブラ音楽、そしてウォッチャーが参加者になりました。 悪臭は彼女から一気に踊り、太鼓を打ち、撫で、そして眠った。 ロビロスのツェーは麦芽だけではありません。 Tsiaの原始音楽は、人々の生活の重要な部分になりました。

パンについての伝説は、リュディンが多目的な楽器のスタイルを作成できるように考えたように、それを手放すことを許可します。 あなたは、あなたの周りの自然の音やvikoristovuvavїїオブジェクトを使って、あなたの音楽を演奏することができます。

最初の楽器はドラム(ドラムタイプ)でした。

人々がそれに慣れたとき、食べ物の角から準備されたスピリッツと道具。 一連の原始的な精神と楽器から、現代​​の精神と楽器が発展しました。 その世界で、リュディンは音楽的な感覚を養うにつれて勝利を収め、そのようなランクで、彼女はより自然で低い音を演奏しました。

Y 2009p。 テュービンゲン大学の考古学者ニコラス・コナードの証明書の遠征で、多くの楽器の余剰が明らかになりました。 Nimechchin近くのHolsFelsストーブの掘り出し物では、遠くにvyaviti chatirikistyaniフルートがあります。 Naytsіkavіshasnahіdka-35,000の岩の22センチメートルのフルート。
フルートには、マウスピースの音のための5つの開口部があります。
Tsіzakhіdkiショー、およびネアンデルタール人は楽器を演奏することができます。 周囲は原始人の姿を眺めて登場することができますが、世の中の音楽が一役買っています。

ナレシュティ、リュディンは、リラとハープだけに疑問を抱き、そこから音の楽器がありました。 Lyra Bulaは古代ギリシャの最も重要な弦楽器であり、ローマは城塞から注文されています。 神話のZgіdno、エルメスによるlyrabulavinadena。 Garmesvicoristavべっ甲のために準備されたїїのために; カモシカのラミロガのために。

世紀の半ばに、chrestonossiは、豊かで神聖な、スキニーな楽器のハイキングからもたらされました。 彼らはすでにヨーロッパで死んでいたので、フォークと組み合わせると、悪臭は音楽の制作に一度に使用できる無力なツールに発展しました。

http://www.kalitvarock.ru/viewtopic.php?f=4&t=869&p=7935
http://www.znajko.ru/ru/kategoria4/233-st31k3.html
http://otvet.mail.ru/question/14268898/

最初に使う楽器は何ですか?

貴重な伝説についてですが、ファンタジー以上のものではありません。 ギリシャ神話によると、最初の楽器であるパスタパイプはパン神によって作られました。 白樺の木のヤコスは、二分法のように、エッジ、輪郭、感触を見て、ストーブバーを通り過ぎ、声の音が鳴り響きました。 間違った部分でバレルを獲得し、それを結び付けると、軸はすでに最初の楽器です!

真実は、私たちが最初の楽器に名前を付けることはできないということです。全世界のすべての最初の人々の断片は、その音楽を演奏していたようです。 宗教的な意味を持つツェブラ音楽、そしてウォッチャーが参加者になりました。 悪臭は彼女から一気に踊り、太鼓を打ち、撫で、そして眠った。 ロビロスのツェーは麦芽だけではありません。 Tsiaの原始音楽は、人々の生活の重要な部分になりました。

パンについての伝説は、リュディンが多目的な楽器のスタイルを作成できるように考えたように、それを手放すことを許可します。 あなたは、あなたの周りの自然の音やvikoristovuvavїїオブジェクトを使って、あなたの音楽を演奏することができます。

最初の楽器はドラム(ドラムタイプ)でした。 人々がそれに慣れたとき、食べ物の角から準備されたスピリッツと道具。 一連の原始的な精神と楽器から、現代​​の精神と楽器が発展しました。 その世界で、リュディンは音楽的な感覚を養うにつれて勝利を収め、そのようなランクで、彼女はより自然で低い音を演奏しました。

ナレシュティ、リュディンは、リラとハープだけに疑問を抱き、そこから音の楽器がありました。

世紀の半ばに、chrestonossiは、豊かで神聖な、スキニーな楽器のハイキングからもたらされました。 彼らはすでにヨーロッパで死んでいたので、フォークと組み合わせると、悪臭は音楽の制作に一度に使用できる無力なツールに発展しました。

貴重な伝説についてですが、ファンタジー以上のものではありません。 ギリシャ神話によると、最初の楽器であるパスタパイプはパン神によって作られました。 白樺の木のヤコスは、二分法のように、エッジ、輪郭、感触を見て、ストーブバーを通り過ぎ、声の音が鳴り響きました。 間違った部分でバレルを獲得し、それを結び付けると、軸はすでに最初の楽器です!

真実は、私たちが最初の楽器に名前を付けることはできないということです。全世界のすべての最初の人々の断片は、その音楽を演奏していたようです。 宗教的な意味を持つツェブラ音楽、そしてウォッチャーが参加者になりました。 悪臭は彼女から一気に踊り、太鼓を打ち、撫で、そして眠った。 ロビロスのツェーは麦芽だけではありません。 Tsiaの原始音楽は、人々の生活の重要な部分になりました。

パンについての伝説は、リュディンが多目的な楽器のスタイルを作成できるように考えたように、それを手放すことを許可します。 あなたは、あなたの周りの自然の音やvikoristovuvavїїオブジェクトを使って、あなたの音楽を演奏することができます。

最初の楽器はドラム(ドラムタイプ)でした。 人々がそれに慣れたとき、食べ物の角から準備されたスピリッツと道具。 一連の原始的な精神と楽器から、現代​​の精神と楽器が発展しました。 その世界で、リュディンは音楽的な感覚を養うにつれて勝利を収め、そのようなランクで、彼女はより自然で低い音を演奏しました。

ナレシュティ、リュディンは、リラとハープだけに疑問を抱き、そこから音の楽器がありました。

世紀の半ばに、chrestonossiは、豊かで神聖な、スキニーな楽器のハイキングからもたらされました。 彼らはすでにヨーロッパで死んでいたので、フォークと組み合わせると、悪臭は音楽の制作に一度に使用できる無力なツールに発展しました。

楽器 楽器の歴史からの子供たちの知識.

昔から、人々は耳を使って音楽の音を聞くのが好きでした。 金色のキファリの魅力的な音は、金色の髪のアポロンの外観を彷彿とさせます。 素晴らしい奇跡の楽器で彼と一緒に学ぶ機会はありませんでした。フリュギアのサテュロス火星は彼の音楽を笑っていたので、彼の強力な楽器で彼と遊ぶ機会を得ました。

後期旧石器時代(そして私たちの時代の2522万年前!)の時代に続くパイプとツイーターの最新の楽器は、ウゴルシチナとモルドバの領土で知られています。

長い間、人々は楽器の作り方や音楽の置き方を知っていただけでなく、粘土板に楽譜を書き留めていませんでした。 私たちの時代に機能する、見つかった記譜法は、 私たちの時代の18世紀前..。 音符と粘土板
シュメールのニップルの場所(現在のイラクの領土)での1時間の掘削で記録されました。

Kam'yanovy Vikaの人々は、スピーチから楽器を揺さぶった。 最も古い「楽器」の1つであり、最高です。 最初の音は、体の小さな部分(たとえば、胸)をノックまたは打撃したときに発生しました。 続けて、Kam'yanovyVikの人々によって使用されたより多くのツールがありました。 たとえば、愛のためのvikoristovuvaliїkhの悪臭。何かから身を守ることができます。 同様に、代理人のための道具は、相互のspilkuvannyaのオブジェクトとして使用されました。

なぜ楽器は行きましたか?文字列-mislivsのtsibuli、精神から-シェル、ホーン、アウトラインから。 パーカッシブな楽器にしっかりと置くことが最も重要です。最初の人は、一方の石がリズミカルに打たれて踊る超ヴォジュヴァティを感じたので、悪臭を放ちました。

Nayvidomishі 一流の人々:


Tse tsikavo
ウクライナで最初の誤解の駐車場を開くのに1時間かかりました。 疫病の段階ではオーケストラ全体があったので、昔の楽器が豊富でした。 小さなチューブから、粉々になったパイプと笛があります。 Bryazkaltsyaとジャークはマンモスの嚢胞から飛んだ。 タンバリンは、カラトゥシュカを打つグールのように、乾いたシュロイで覆われていました。 最もそのような球戯は最初の楽器です。

明らかに、そのような楽器で演奏されたメロディーはさらにシンプルでリズミカルで鈍いものでした。 イタリア科学アカデミーのオーブンの1つで、彼らは粘土のスカムに刻まれた小片を知っていました。 不思議に思いましょう。人々はp'yatsを歩いてから、navshpinkiを両足に同時に分配しました。 説明は簡単です。Misliv戦車がありました。 彼らは夢と音楽の音について踊り、強く押された、元気で狡猾な獣の手が踊られました。 彼らは音楽の言葉を拾い上げ、彼らが自分自身について、彼らの先祖について、格下げについて話している曲の中で。

徹底した楽器がステージに登場しました。 あなたが見るとき、あなたがshkіraを空の木または粘土のリッチに引っ張ると、音はよりねばねばして強くなります。 このようにして、太鼓の祖先とリトアニア人が生まれました。

http://www.muz-urok.ru/muz_instrument.htm

音楽や楽器の光でクリスマスの若者のポリネモ。 あなたはあなたを知っていますか、楽器は何ですか?
楽器はオブジェクトであり、そのような人々の助けを借りて、さまざまな音をトリミングすることができます。 あらゆる種類のピアノ、グランドピアノ、香水楽器、オルガン、ギター、ボタンアコーディオン、アコーディオンアコーディオン、スプーンなどの電子シンセサイザーなど、楽器の種類はさらに豊富です。
最初の楽器は、まさに人々から1時間後に白色光に現れました。 リュディナ自身が最初にこの楽器を使用しました。 だから、驚かないでください、すべてが正しいです、人々は美しい吊り下げの音で見ることができる声を持っています。 まず、人間の声を大声で出すことで、光の中でメロディーを聞きました。 そしてメロディーがリズミカルに響き、人々は谷で水しぶきを上げ、そして鈍く鈍くなった。 谷のバヴォヴナ、打つ-なぜ音が出ないのですか?
長年のダンスの場合、リズムは素晴らしく、谷での水しぶき、さまざまな物体の転がり、鈍さに対して非常に歓喜するダンスです。 それに、見つかった楽器はジャークとドラムで、ダンスのリズムをはっきりと伝えることができます。
音楽のコレクションは教会から貸し出され、寺院に展示されました。 教会の垣根に巻き込まれず、教会の儀式、教会音楽の順序、suprazhuvalisyaの歌、踊り、民俗楽器の轟音などの民俗活動の儀式の助けを借りて。
ロシアの最初のプロの俳優は、バフーンをいじめます。 悪臭は、XIでのスピン、ミュージシャン、アナウンサー、viconavtsiシーン、トレーナー、アクロバットのように聞こえました。 聖職者と政府の代表は、同様に1648年に皇帝オレクシイ・ミハイロヴィッチの結婚式でバフーンを同盟させました。彼らがドムラ、ハープ、オオカミのバフーンであったとき、彼らは自分たちをブースに呼びました。 そして1649年に、Oleksiy Mikhailovich viyshovは、Verkhoturskの軍事司令官に、罰は、罰の手にあるバフーンに与えられましたが、楽器奏者に与えられました。
古代ルスは、バフーンだけでなく、トランペットやグースリなどの楽器についての手がかりを持っています。 数値戦争の時間の前に、バイコリストのトランペットとタンバリンは、信号手段としてロシア軍によって演奏されました。
最初の楽器は食材から取られました-彼らは食べ物を吹くための開口部を開かなければなりませんでした。 小さな打楽器(カラトゥシュカ、ジャーク、小さなブラシとカメンチクが真ん中にあるドライフルーツのスラッジ、ドラム)もあります。
太鼓の出現は、人々が空の物体を共鳴させる力を獲得していることを示していました。 悪臭はvikoristovuvatiがshkіraを吊るし、空の容器にїїを引っ張るにおいがしました。
ウクライナを掘り進んだとき、当時の楽器として展示されていた5枚の乾板から、遠くに2枚のキスティアナカラタラと文字盤のブレスレット、音の出し方を見ることができました。
ヴァイコリストの楽器の精神は、風に吹かれる風の音で騎士を連れて行きました。 それらのための材料で、彼らは茎の輪郭を描き、輪郭を描き、殻を巻き、そしてそれらのために-木と金属。 そのような民俗精神、笛やノズルのような楽器は、日常のフルートの原型になりました。
Vazhayayutsya、最初の人々があらゆる種類の楽器を盲目にしたこと。それらは木や房から打たれ、くさびで引っ張られました。
人々がそれに慣れたとき、食べ物の角から準備されたスピリッツと道具。 一連の原始的な精神と楽器から、現代​​の精神と楽器が発展しました。 その世界で、リュディンが音楽的な感覚を発達させるにつれて、彼女は葦に勝利し、そのようなランクで彼女はより自然で低い音を演奏しました。
最初の鍵盤楽器は、古代のグランドピアノであるbuvクラヴィコードです。
ギターの最初の画像は、古代エジプト人がナブラ楽器と呼んでいたエジプトのピラミッドの石に描かれていました。 ギターはスペインのハイキングの撥弦楽器で、側面とデッキからグリブビラーゼが付いたフラットなボディで、上部のレゾネーターホール、ネック付きのシキ、金属製のフレットで固定されています。また、ヘッドを頻繁に調整します。ジェット、..。 ギターは6弦と7弦を弾きます。 ベースギターはエレキギターで、アコースティックボディをボードに、ネックを薄いシコイに置き換え、20フレットを縫い付けることができます。
グースリは見つかった楽器です。 スロビアンは11世紀にプサルタリーを手に入れました。 Gusli buvayut:dzvіnchastі、ピンセット、clavіshnі。
ドムラはロシアのバラライカの原型です。 ドムラのファミリーの前には、ドムラ・ピッコロ、ドムラ・マラ3弦、ドムラ・マラ4弦、ドムラ・アルト、ドムラ・バス、ドムラ・コントラバス(列の端で演奏)が含まれます。
バラライカに関する最初のなぞなぞは、17世紀の終わりまで提示されます。 幸せなバラライカ、そしてバラライカのすべての家族、PasserbskyとNalimovから一度にvigotoviliAndrєєv..バラライカはロシアの人々の象徴です。
バイオリンは弦楽器です。 音楽の歴史は重要ですが、バイオリンは16世紀に独自の場所にありました。 16世紀には、ビオラとバイオリンという2つの主要な楽器がはっきりと見られました。
最も有名なイタリアのヴァイオリンマエストロ右ブールガスパーロベルトロッティ(abo "so Salo"(1542-1609)とGiovanna Paolo Madzhini(1580-1632)は、ブレシアから怒り、クリームヴァイオリンの誕生日に、イタリアの忘れられない中心地になりましたヴァイオリンアマタ家(アンドレア・アマティ-クレモニック学校の父)とアントニオ・ストラディヴァリ(ヴァイオリンの音を征服したニコロ・アマティの学生)のメンバーは、ツェイの大勝利を収めました。完全に完成したviglyadiのヴァイオリンは、18世紀の穂軸を奪われたマブトのモスクワに現れました。
苦いボタンのアコーディオンから10年間ハーモニーを奏でることができます。 その名前は、伝説的な古いロシアのスピバクの名前に似ており、「イゴリフの行く者についての言葉」でどのようないじめっ子が明らかにされたかについての謎の説得です。 ボタンアコーディオンは、楽器の素晴らしいグループであるハーモニックに配置されています。 ブラの半音階のアコーディオンは18〜19世紀の変わり目に作られ、薬はボタンアコーディオンと呼ばれていました。
アコーディオンは、適切なピアノタイプのキーボードを備えた最高のクロマチックハーモニクスの1つです。 フォークミュージックの副官の間でのアコーディオンの選択は、バガティョフ地方で特に人気があります。 国の土地では、アコーディオンはすべての手持ちの倍音に名前を付けるために使用されます-両方のクラブとボタン付きの言語楽器。 Mаdvіklavіatury:右-ピアノとlіvu-伴奏用のknopkovu(ベースシステムとacordіv付き)。
ryzhkiのグリスの最初のなぞなぞは17世紀まで行われます。 Rіzhokmaєrіznіの名前:羊飼い、ロシア人、ピセニー。
惨めさについての最初の謎は、18世紀の終わりにもたらされます。 Zhaleyka buvakには、シングルラインとサブラインの2つのタイプがあります。
ソピルカは、ダブルバレル後期フルートの属に属するロシアの楽器です。 このタイプのツールには、ノズル、ノズル、tsvnytsyaの3つの名前があります。 ノズルに関するなぞなぞは、11世紀の終わりまでにさかのぼります。
クラリネット-ウッドスピリット楽器。
Kuvikli(kugikli、kuvichki)は、非常に頻繁なフルート(パンのフルート)のロシアのタイプです。 ロシアのkuviklyでは、スキンノズルに独自の名前を付けることができます:buzz、pidguden、middle、およびnaymensha-p'yatushka。 1人の警官の手にある5本のパイプのセットはペアと呼ばれます。
オカリナはホイッスルフルートの一種であり、セラミックホイッスルでもあります。
バンブラはパーカッシブな楽器であり、19世紀前半にニューオーリンズの黒人の間で広まったアフリカ系アメリカ人の外出の楽器であり、竹のバリルの観点から、広い膜に張られたドラムです。
バンジョーは、たとえば16世紀の幸運なことに、撥弦楽器です。 米国の初期の州の西アフリカから、小さな平らなドラムで、弦が張られている新しいものに首を取り付けます。
文字列の数は4から9までです。
ドラムはパーカッシブなミュージカルドラムであり、音の高さを調整するために、金属製のフープの助けを借りて、片面または両面をプラスチックで覆ったシリンダーです。 ベースサックスは、エイドリアン・ロリンによる20のロックミュージックで最初に立ち往生したものです。 ホイップクラッカーは木製の打楽器で、2つのバズキープレートから収納され、1つはハンドル付きで、もう1つは追加のスプリングの後ろで最初のプレートに押し込まれ、下端がヒンジのハンドルに固定されています。 Bongs-ラテンアメリカのハイキングの打楽器、
高さが同じで、音の高さが異なる、直径の異なる片面の小さなドラムの両面、片面の木製ブロックを積み重ねます。
Bubontsiはパーカッシブな金属製の楽器で、最大8 cmの薄い真ちゅう製の空の丸い金属製のリングで、ダーツリングまたはハンドルに固定されています。
皮膚の機能障害の真ん中には、簡単に動くことができるものがあります(エンドウ豆、鉛ペレット、丸い石)。 bubontsが打たれるとき、彼らは高くて軽いbryazkitを見る。 フレンチホルンはミッドレンジの管楽器です。
ビブラフォンは、半音階のピアノ鍵盤の原理に基づいた特別な高さのテーブルに取り付けられた、2列の金属板に格納された打楽器の金属楽器です。
スキンプレートの前には金属製のシリンダー共振器があり、その中央には電気モーターで駆動されるエビがあります。 騎士の音は、ガム、フィルツ、またはpovstyanyの頭が付いた35〜40センチメートルの輪郭を描かれた棒の打撃によって打たれます。 チェロは弦楽器です。 オーボエは木を使った楽器です。
ゴングは、アジアのトレッキングの家族からのパーカッシブな金属楽器、єopucl、ラムの端までレースを引っ張ることによって、まっすぐなコイル状の端を持つ湾曲した端を持つ特殊合金からの大径ディスクです。 先端を上げた特別なカラツコイでオーボエの穀物。
ホーンは中管楽器の名前です。 リップハーモニー-ベルリン楽器市長フランツブッシュマンによって1821年に設計された元気な言語の楽器。 Guyroはラテンアメリカのウォーキングのパーカッシブな木製楽器です。これは、音の共鳴のために上部に横方向のノッチがあり、下部に開口部がある、成長したハーメロンの葉をぶら下げているので、角のある木から出る準備ができています、ハードとハードです。 細い木の棒の助けを借りて背後にいる騎士の音。 ツリーボックスは、中国の遊歩道のパーカッシブな木製の楽器であり、長寿の後期の学校のラインのビューの近くに小刻みに動く、親切に乾燥した木の古い品種の小さな長方形のバーです。 スネアドラムの棒で木箱で遊んでください。 ジャグは原始的なニグロ楽器で、喉が高い粘土のグレチクで、眠っているときの共鳴器のような悪質な音のように、手でトリミングされ、ローターに取り付けられています。 Cabatsaは、アフリカ系ブラジル人の遊歩道の打楽器で、マラカスよりも大きいワインと、ビーズが張られたネットと絡み合ったハーメロンまたは空のチャックのぶら下がっている果物です。
楽器を1つだけ叩く、左手のハンドルでトリミングして、新しい中途半端な右のドローンを叩く、またはドットでドローンのふるいを、ナミストでドットの手でスクロールします。 ブラジルはマラカスの代わりに勝利を収めます。 Castanutiは、モーリアン-アンダルシアのトレッキングの打楽器で、上部の隙間を通り抜けた無垢材の無垢材から、2枚の貝殻のようなプレートから収納されています。
レースの周りにループをひねり、親指をヤクに挿入し、ビコナーブの指で木の1つをノックして、インシュの割れ目を抑えます。 コーブベルはラテンアメリカの遊歩道の家族からのパーカッシブな金属楽器です。これは贅沢な牛の着メロで、舌のない大きなスリーピースの水しぶきの着メロのように見えます。葉の長さは10〜15センチです。
Dzvinochki-アジアの遊歩道の打楽器の金属楽器。ピアノの鍵盤の原理に従って作成された、若い時代の非標準のジュラルミンと鋼板の高貴なセットであり、通常は木製のフレームに固定されています。 dzv_nochkahのGayut2つの木製、金属製のchiプラスチックハンマー。 コンガは、アフリカンウォーキングの膜鳴楽器の家族の音に割り当てられていない音の打楽器であり、持ち上げられた樽、下から3つの音、またはぴんと張った状態から徐々に下向きに聞こえる円柱の形をしています。上。
コンガの高さは70〜80センチ、直径は22〜26センチです。 楽器全体を指とくぼみでうなり声を上げ、肩を滑らせてベルトを追加します。 コントラバスは、弦楽器、楽器、楽器、コントラバス、低音のヴィコヌ機能です。
木琴は、木製の打楽器であり、楽器のパリサンダーディスクのセットであり、台形の輪郭の後ろでロストされ、ピアノの鍵盤の原理に従って調整されています。 Platіvkaz'adnanіmіzhはそれ自体でコードまたはシームコードであり、それが特別なテーブルで育ったとき。
木琴が灰色で、特別なライトスティックでプレートを叩きます。 Litavriは、膜鳴楽器、アルミニウム、またはボイラーフォームの近くの金管楽器またはミドルボディの音に力を歌うパーカッシブな楽器であり、追加のフープの後ろにシキラが引っ張られます。 フープの6つのグウィントで動作するようにツールを調整します。 ティンパニには、脱脂綿、スポンジ、コルクの頭で終わるライトスティックが付いています。
マラカスはラテンアメリカの遊歩道のパーカッシブな仲間の楽器で、ココナッツの木、ハーメロン、または石で満たされたハンドル、オリーブの乾燥した穀物、または一口の小さな喧騒のぶら下がっている果物です。 Suchasnіmaracasiは、薄い木、金属、プラスチックのカップから作られ、エンドウ豆をまぶしてショットします。 節のある音はおもてなしのざわめきが特徴です。
マリンバは、アフリカのハイキングのパーカッシブな木製楽器であり、木琴の一種であり、金属製の共鳴管です。 しっかりした、中間の、そして柔らかい頭を持つパリサンドラからの棒を持ったグレイウト。 オルガンは鍵盤管楽器です。 Vvazhaєtsya、schoオルガン(hydravlo-「水オルガン」)VinaysギリシャのKtesibiy、296-228の岩でOleksandriyaエジプト人に生きています。 音まで e。ネロの時計の1枚のコインまたはトークンの楽器に似た画像。 4世紀には大きな上昇の組織が出現し、7世紀と8世紀には、より大きな組織の方が快適でした。 教皇ウィタリアヌス(666リック)はオルガンをカトリック教会に移しました。 VIII世紀には、ビザンティアはその臓器で有名でした。
組織の芸術性はイタリアで成長し、9世紀には悪臭がフランスにまで及んだ。 謎はニメチチナで育ちました。 最も広範で拡大された印心の器官は、14世紀に始まりました。 14世紀には、オルガンにはnig用のキーボードのようなペダルがありました。 中型の生物、時には子供がいる、いじめっ子の失礼なロボット。 たとえば、手動キーボードは、幅5〜7 cmのキーから配置され、キーが作者に届いたところから参照してください。現在のように指ではなく、拳でキーを叩きます。 15世紀には、鍵が変更され、パイプの数が増えました。 パンデイロは打楽器で、真ん中にレールのある木枠に収納され、柄に行きます。 フレームの側面の間に、直径4〜5 cmの真ちゅう製の容器の4〜8ペアが、金属ストリップに取り付けられたレールで挿入されます。
ピック(メディエーター)は、木、石、金属、またはプラスチックのプレートであり、撥弦楽器で音を演奏するのに役立ちます。 ホイッスルは楽器で、金属管から収納され、一方の端にはマウスピースがあり、もう一方の側にはハンドル付きのピストンがあります。 ピストンが錆びると音の高さが変わります。 シンセサイザーは普遍的な電子楽器であり、キーボードからの信号に違反して保存される追加の特別な電子アドイン用のvikonavets keruなど、機能のない大学で簡単に使用できます。 若い楽器の音を模倣する能力に賛成してください。
サックス-1842年にパリで開催されたベルギーのミュージカル市長アドルフ・サックスの本の最初のサックス。 Volodya usimの最初の楽器全体は、苦いサックスの特徴によって特徴付けられます。金属製のエンドボディ、マウスピース、クラリネットの音符の種類、単簧、テオバルトベームのリングバルブシステムです。 サックスmav「zmієpodibnu」フォーム。
タンバリンは打楽器で、高品質の木から幅約5センチの女性のフープの近くに、片側を小さな容器で包んで収納することができ、とても簡単に戦うことができます。フープの穴。 タンバリンにタンバリンがあると、リズミカルにガタガタと音を立てて演奏されます。
そこには、アジアの遊歩道であるゴングのようなショックメタルの楽器があります。 タリルキはパーカッシブな金属楽器で、モノリシックな丸みを帯びた形のディスクで、特殊な合金から押しつぶされ、中央のカップの近くに膨らみがあり、中央に小さな丸い穴があります。 トルコのタリロック・ヴォロディアに言及する秘訣は、すでに350歳のトルコ人家族であり、ヤカは音楽の形で眠りに落ちました。 タリルカは、少し進んだ工場で、大きなドラムに取り付けられた特別なブラケット、または小包に取り付けられます。 スネアドラムのtarilkahスティック、およびlitavrまたはvolotiで演奏します。
テンプルブロックは、硬い木で作られた打楽器で、真ん中が空で、真ん中に特徴的な広いスリットが入った、丸い洋ナシのような形をしています。
ティンバレスはパーカッシブな楽器で、2つの小さな楽器で、ボン、片面ドラムを演奏できます。高さは同じで、金管楽器またはミドルボディではサイズが異なります。 ドラムは小さなブロックにセットされ、垂直トリムで補強されています。 スネアドラムと指の棒でティンバレスをグリルします。 トムトムは、中国のウォーキングの膜鳴楽器のファミリーのパーカッシブな楽器で、金属製のフープの助けを借りて、1つのシリンダーまたは2つの側面をプラスチックのバンドで覆うか、プラスチックのフロートで覆うことができます。ネジを使用できますそれらを鳴らすために、そして私はそれらを使うことができます。 スネアドラムを見ると、スプリングはありませんが、何よりもジャマーがあります。 これでは、スネアドラムのスティック、ソフトカラトゥシキのクラブ、またはvolotіで遊んでいます。
trikutnikはショックメタルの楽器で、クロムメッキ鋼の端から1センチメートルに近い張り出しのあるロッドが、開いた片側のtrikutnikのviglyadiで曲がっています。 Trikutnikiは、髪の毛のつまみを求めてvilnyステーションに行くか、livirutsiにトリミングします。 ハンドルのない鋼製警棒を備えた三輪車のしかめっ面、長さ22センチ、右轍のヤクトリム。
ラチェットは打楽器であり、木の歯の車輪で、木または金属の鋏(片側からハンドルで作られています)に取り付けられ、小さな木製の箱に入れられます。
ラップアラウンドパスのフラッターの音1つのプロングから最初のプロングにジャンプし、platyvkaは特徴的なドライトリスクのように見えます。 トロンボーンは空中楽器で、トロンボーンの外観は15世紀まで受け継がれています。 楽器の非優勢な代替品によって、最もクールなトランペットがいじめられることを尊重することが認められています。ミュージシャンがいる場合は、パイプを楽器に再吸引し、半音階を拾うことができます。 1839年、ライプツィアのミュージカルマスターであるクリスタンザトラービナイショフクォーターは、トロンボーンをクォーターに下げることを可能にし、いわゆる「デッドゾーン」の音を再生することを可能にしました。 トロンボーンを握る主な原理は、唇の位置を変えたり、楽器に触れるだけで唇の位置を変えたりすることで、調和のとれた音を排除することです。これにより、補助機能に手を伸ばすことができます。
トランペットは見つかった楽器の1つです。 このタイプの最も古い楽器についての手がかりは、星に岩が多い約3600にまでさかのぼります。 e。トランペットは古代文明、つまり古代エジプト、古代ギリシャ、古代中国で発見され、信号ツールとして勝利を収めました。 これがトランペットの役割であり、17世紀まで続いています。 真ん中のトランペッターの真ん中で、彼らはすべて軍の粘り強いメンバーでした、悪臭だけが追加の合図のために、軍の他の部分の指揮官に命令をすぐに伝えることができました、しかし彼らは後ろに行きました。 トランペットのグリーの謎は、見られた人々を奪われた「エリート」によって称えられました。 平和の時、トランペットは聖なる日、人々の変わり目、上級ポッドの到着について話していた「バッシュ」トランペットの素晴らしい礼拝所で鳴り響きました。
Dzvonyパイプは、歌声と音の衝撃金属楽器であり、サイズ変更後に特別なフレームに適合された、小径と小サイズの真ちゅう、中型または鋼製の2列に保管できます。 音は、隆起したパイプの上端を、樽のような頭がシュクロイ・アボ・グモクで覆われた木製のハンマーで一撃することによって遮断されます。 チューバは、低音の機能を発揮する空中楽器です。 まず、19世紀の他の四半期に運ばれる低音域のミドル香水楽器を開こうとします。 tsiまでそのようなfunctiyuvikonuvav蛇(蛇は「ヘビ」を意味します)。 チューバに似た最初の楽器は、1835年に宮廷音楽家V. Viprechtの要請により、MoritzによってBerlinaによって読まれました。 ベルギーの音楽マスター、アドルフ・サックスにとって素晴らしいチューバ。 「ニメツキーの小さな男」は、岩をまき散らして、それ自体の茎の後に多くの時間を費やしてきました。 勝つことは、楽器に必要な測定を実験的に選択しました、そして、楽器は鳴ることができて、奇跡的な響きを達成することができるはずです。
トゥバフォンはパーカッシブな楽器で、デザインはdzinochkiに似ており、プレートをかなりのサイズの鈍い音の金属管に置き換え、ストローローラーで焙煎し、静脈、ひも、ひもで接続します。 歌う音。 ビブラフォンから1時間の間にその場で登場した。
ウクレレは、ハワイ諸島で初めて登場した撥弦楽器です。 Є小さなchotiristrunnyギター。
ウォッシュボードは、非常に高速なハンドボードである打楽器です。 引き込み式の指ぬきで、指で洗濯板を引っかきます。
フルートは見つかった楽器の1つであり、公式のdzherelaは、私たちの時代に35,000から4万ロケットの日付が付けられます。 エール、mozhlivo、以前の地図上の神聖な楽器。 苦い笛の原型は、風鈴を投げたときに現れる単一の笛であり、悪臭は粘土、石、木から取られています。 悪臭は、信号の添付ファイル、小さな子供たち、楽器として大多数の人々によって消費されました。
口笛を吹く煙突で、開口部を開いて、静かに、音を調整することができます。 クロマチックフレットは、開口部が半分または4分の1で閉じられたときに指の組み合わせの助けを借りて作られました。 サウンドにオクターブを追加したり、エイドの背後の強度を上げたり、直接使用したりすることもできます。 次第にホイッスルチューブが開き、開口部が大きくなりました。 現在のフルートはいくつかの主要なタイプに分けられます。 ブラの横笛はエジプトで5000のロッキー山脈に見られ、BlizkySokhodiの主要な管楽器になるはずです。 中国では横笛は約3000ロッキー、インドと日本では2000ロッキーです。 ロシアでは、ソピルカソピルカは一種の後期フルートです。 フレクサトーンは金属製の打楽器です。
フランスとの20世紀の20年の耳に登場。 Winは小さな鋼で、最後まで鳴り響き、drotyan_yフレームにplatyvkoyがあります。 板のざらざらした細かさを作り、両側まで平らな鋼棒に取り付け、その端に2つの無垢材または金属の袋を刺すことができます。
フリューゲルホルンは空中楽器です。 フォルテピアノは弦楽器、打楽器、鍵盤楽器で、メロディアス、ハーモニー、リズミカルな機能を発揮します。
19世紀から20世紀の変わり目に、ピアノ音楽は樽でさらに人気を博し、才能のあるミュージシャンを堕落させ、後にジャズ音楽で堕落させました。 ピアノの最も集中的な開発は、20年の残りの半分の範囲内にあります。 私たちの時間では、ピアノは最も人気のある楽器です。
円筒形の箱は木製の打楽器で、縁に沿って切り欠きのある木製の管です。 真ん中のチューブはクランプ付きの金属製クラッチで覆われており、その後ろで楽器がスネアドラムの方向にスティックで突き刺さる大きなドラムに引き裂かれます。
チャールストン-パーカッシブなメタル楽器、ヴィニデニー
ドラマーのVikBurtonと、20の岩の残りの半分にあるKaiserMarshallによるデザイン。 チャールストンの特別なアタッチメントに、3年に一度のアンカーに取り付けます。その高さは、コンテナの水平位置(直径35センチメートルに近い)の1つのアタッチメントの下に、内側を1対1でねじります。 下部の風袋は、ペダルの下部に接続されている70センチメートルのヘッドのパイプを通過して、金属ばさみに不用意に固定されています。 チェレスタは打楽器の鍵盤楽器で、木製のケース(小さなピアノに似ています)にピアノのメカニズムが取り付けられており、ハンマーがフィレットで覆われています。
Chocaloは、家族からの音に割り当てられていない音のパーカッシブな金属楽器ですが、シリンダー、かすれた素材、つまり分数または穀物を思い出させてください。
チョカロを持っている場合は、垂直または水平の位置で手でショットをトリミングしてから、指で体を押しつぶすか、包むか、軽くたたきます。 電動工具-機械的な方法で勝ち取った音が受け入れられ、音響システムに入る楽器。 電動工具の主流のアイデアは、1920年にそのような機器を設計したRadianskiy VchenyLevTermenに見られます。 実質的にオルガンを獲得した最初の電動工具は、1929年にアメリカのローレンスハモンドによって設計され、1935年に岩に切断されました。
30年の後半にはエレキギターが登場し、バイオリン、ベースギター、ピアノ、グランドピアノ、電子機器の開発など、音とステレオの形で新しい楽器が登場しました。