ロシア連邦の設立と科学の省

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MO KUITUNSKY DISTRICT

MUNICIPALNE KAZANE ZAGALNOOSVITNYA INSTANOVA

「UYANSKASECONDARYZAGALNOOSVITNYASCHOOL」

「DIEROLLEDES THEATERS IM LEBEN DESMODERNENMENSCHEN。」

ヴィコナラ：

ツラノバ・ヴァシリサ

学生11年生

Kerivnik：

Agapitova T.V.

1. das Ziel und der Aufgabe

   der theoretische Teil：

a）Die Kunst im Leben des Menschen

b）Die Rolle des Theaters im Leben der Gesellschaft：gestern undheute。

c）ダイシアターシベリア

d）Die Geschichte des Theaters namens Ochlopkowa

4）der Praktische Teil：

b）Die Idee des Experiments

c）StatistikdesExperimentsを死ぬ

d）Das Ergebnis des Experiments

5）Schlussfolgerungを死ぬ

6）Liste der verwendetenLiteraturを死ぬ

Aktualitätを死ぬ。

Zeit gehtを死ぬ、Menschheitändertsichを死ぬ。 EsändernsichdiePrioritäten、das Ziel、derPräferenz。 Es hat sich auch die Beziehung des MenschenzurKunstgeändert、wie sich auchdieKunsteigentlichgeänderthat。 Zum eindrucksvollen Beispiel jenem kann das moderne Theaterdienen。 Die Rolle des Theaters im Leben des Menschenwarimmersehrgroß。

erster Linie、Mensch zu sein、zufühlenundmitzuempfindenでTheatrekunstunterrichtetを死にます。

Wie deutscher Philosoph Johann Friedrich Schiller、「Bestraft das Theater Tausende der Laster、die vom Gericht ohne die Strafe abgegeben werden、und empfiehlt Tausende Tugenden、überdiedasGesetzverschweigt。 Das Theater zieht denBetrugunddieLügeausihrenkrummenLabyrinthenherausundführtdemTageslichtihrschrecklichesÄußerevor。 Das Theater entfaltet vor uns das Panorama der menschlichenLeiden。 DasTheaterführtindieSphärederfremdenNotekünstlicheinundfürdasaugenblicklicheLeidenbelohnt unsmitdenwonnevollenTränenundderprächtigenZunahmedesMutesundderErfahrung。

あなたがそのトピックについて強盗であるならば、私はバイになりたいです、しかしどこにも、ニニ、そしてニ、ニボーイ、ニボーイ。 たぶん私は子供を与えます、dіuintellektuellenFähigkeiten、死ぬ道徳とkommunikativenQualitätenzuzeigen。

Das Ziel und der Aufgabe：

死ぬBedeutsamkeitder Theaterkunst im Leben des modernen Menschen zubeweisen。

DasInteressederMenschenfürdieWeltderKunst zuerwecken。

Die UmfragezwecksderKlärungderBedeutsamkeitderTheaterkunst imLebenderMenschendurchzuführen。

Das ExperimentzwecksderAufspürungderHandlungderDurchsicht der Theatererrichtung auf den Zustand derTeilnehmerdesExperimentsdurchzuführen。

Die Kunst im Leben desMenschen。

Die Frage、welche Rolle spielt die Kunst im Menschenleben、gena​​usoaltertümlich、wie auch die ersten VersucheseinestheoretischenVerständnisses。 DieWeltderkünstlerischenGestalten、nachderÜberzeugungderantikenDenker und der Maler、 "nachahmend" dem Leben、wurde ein untrennbarer Bestandteil des wahrhaften Lebens desMenschen。 Euripid schrieb、zum Beispiel：「Gibtes、їхwerdenichtverlassen、es gibt keine Muse、den Altar Ihr ... des Wahrhaften Lebens ohne Kunst ...」

ダイGeschichteデルkünstlerischenKulturの帽子NICHT wenigFälleeingeprägt、wennダイWahrnehmungデア・クンストツムunmittelbarenダイクンスト金箔NICHTアウフアイネirgendwelche menschlicheFähigkeitウントMenschlicheFähigkeitウントMenschlicheFähigkeitウントMenschlicheFähigkeitウントMenschlicheFähigkeitウントMenschlicheFähigkeitウントMenschlicheFähigkeitウントMenschlicheFähigkeitウントMenschliche FähigkeitundMenschlicheFähigkeitundMenschlicheFähigkeitundMenschlicheFähigkeitundMenschlicheFähigkeitundMensOmchen、ob dieEmoDieEingeprägt、die Emo Dies IntelIns。 Die Kraft der Kunst besteht darin、zum menschlichen Gewissen zu rufen、seinegeistigenFähigkeitenzuwecken。 der Kunst findet der Mensch sowohl das neue Wissen、als auch die Antworten auf die lebenswichtigen Fragen、und dieBeruhigungvonderalltäglichenEile、und denGenuss。

Die besondere Stelle in der Kunst nimmt das Theaterein。

Die Rolle des Theaters im Leben der Gesellschaft：gestern undheute。

TheatrekunstderVölkerunsererHeimatnimmtden Anfang in den Ritualien und den Spielen、die rituellenHandlungen。 Das russische Theater hat sich im tiefen Altertumgebildet。 VolksschaffenのSeineQuellen gehen-Ritualien、Feiertage weg、Erwerbsleben verbundensindで死ぬ。

TatsächlichistdasTheaterimXVII。 Jahrhunderterschienen。 Das Entstehen des Hoftheaters war vomInteressederHofnoblessefürdiewestlicheKulturherbeigerufen。 Dieses Theaterは、Moskau bei Zaren Aleksej Michajlowitscherschienenにあります。

Das Erscheinen der TheaterhatdieSphäredesGeisteslebensderrussischen Gesellschaftausgedehnt。 DieMöglichkeitendesTheaterssindvielseitig。 Theaterkunst bildet die intellektuellenundmoralischenQualitäten、fördertdieschöpferischenFähigkeiten、unterstütztdieerfolgreicheSozialisierung。

Von den einstigen Zeiten und bis zu unseren Tagen spielt das Theater die wichtigste Rolle at unserem Leben、helfend es ist moralisch、denzukünftigenGenerationenzuwachsen。

ダイシアターシベリア

SibirienlebeのDaich、interest mi die Frage：und wie sich die Schaffen mit den TheaterninunserenRändernverhalten？

Das Kulturleben insgesamt、und das Theaterleben sind y Sibirisch dem Rand in siebzehntem-die achtzehnten Jahrhunderte zusammen mit den ersten Ansiedlern aus dem zentralen Teil Russlands inbesondereerschienen。 UrsprünglichtrugdievorliegendeTätigkeitdenselbsttätigenVolkscharakter。 Im Folgenden、seit dem achtzehnten Jahrhundert、zusammen mit dem Erscheinen in Sibirien nach-jewropejski den gebildeten Beamten、entwickeln sich andere Formen derOrganisationderTheatertätigkeit。

Ervenhungenのディーゼルstelensky地区の近くの1705腐敗の近くで、Libhaberischen Theatervorstellungen Yershkienenの日と、Muscovy Metropolit Filofej Leschtschinski aufgetretenistのd'onnInnitsatorがあります。 Verstellungen wurden zwecks der Propaganda im Volk der geistigen ortodoxenWerteorganisiertを死ぬ。 Das Repertoireは、ausdenStückennachdenbiblischenSujetsに立っています。

ダンハットベイムは、Priesterseminar das Theaterschaffen genug hoch nach jenen Zeiten des Niveauserreichtにあります。

Die Theater Russlands mit dem weltlichen Repertoire nigt auf der folkloristischen Grundlage-haben begonnen、im achtzehnten Jahrhundert zuentstehen。 シベリアのDasersteähnlicheTheatreは、Leitung von der Ehefrau des Beamten desJh。 A.Trojepolskis-1787年にイルクーツクに到着しました。

Russlands劇場で死ぬ、Beschäftigtenaufder professionellen Grundlageで死ぬ、sindeinwenigspäter-imachtzehntenJahrhunderterschienen。 Ist von anderen Regionen auf dem gegebenen ArbeitsgebietiSibiriennichtzurückgeblieben。 Tobolsk dasersteprofessionelleTheatergegründetでのEndeachtzehntesJahrhundert戦争。

Die Theater Russlands insgesamt und die Theater Sibiriens、insbesondere haben dassehrhohekünstlerischeNiveaufürzweiletztenJahrhunderteerreicht。 Viele Menschen、DerGeschichtのdiyaunseres Landes den wichtigen Platz belegt haben、waren gerade mit den sibirischen Theatern、zum Beispiel、der Schriftsteller、PersönlichkeitdesöffentlichenLebensA.N。Radists K.Kjuchelbekers、Schriftsteller P.P. Jerschow verbunden u.a.

Ichn will IhnenvoneinemderältestenSchauspielhäuserRusslands-Irkutskdenakademische Schhauspielhaus namensN.P.Ochlopkowaerzählen。

Die Geschichte des Theatersは、Ochlopkowaと名付けられています。

Yak irkutsker akademiche Schauspielhaus namens N. P. Ochlopkow hat den Status des professionellen Theaters in 1850 erworben、wenn die wandernde Truppe der SchhauspielerinIrkutskfürdieDauerstellungblieb。 Die ersten Vorstellungen der Spezialisten waren in der Edlen Versammlunggegeben。 U 1851p。 は、総督府ニコライ・ムラベバのd'Pfluschaft-Amyurskiy der Bau-de-Gebaudis d'Seater endet、d'as22ndです。 死にかけているAbendgingdasStückN。Polewogos "der Russische Mensch das Gute erinnertsich"。

U 1897 roci d'Repp in Sentingebaude、d。N。 errichtet ist

Finanzierung der Arbeiten und der BaugingunterderunermüdlichenKontrolleundderKranken-undSäuglingsfürsorgeGouverneursAlexanderGoremykina。 Das neue Theater traf nicht nur der reichen Ausstattung、sondern auch der ausgezeichneten Akustik desZuschauerraumes。 HabenesfürdreiJahreaufgebaut、und hat das Theater bis zu unseren Tagen stillgestanden、fürdasMeisterwerkder russischen Baukunst desXIX。 Jahrhunderts rechtlich geltend、「…duähnlichdervomUral bis zu Entferntem Osten nicht begegnenwirst」。

DasTheaterwarStartplatzfürdieirkutskerDramatikerIgnatija des Haushofmeisters、Pawels Maljarewski、Belly Lewantowski、MarksSergejews。

In der Mitte des zwanzigstenJahrhundertshabensichüberIrkutskzweiSterne-AlexanderWampilowundWalentinRasputinentzündet。 AlleStückeA。WampilowaswarendesIrkutskerSchauspielhausesaufdieBühnegebracht。 InsGedächtnisüberdengroßenDramatikeraufGrundvom Theater jeder zwei Jahre wird "Das Allrussische Theaterfestival der modernen Dramaturgie namens AlexanderWampilowa"durchgeführt。

ユーバーは劇場のサジェンド、kannichdarübererwähnen、welchenprächtigenEindruckerauf micherzeugt帽子を死にます。 DasTheaterはOchlopkowに名前を付けます-dergegenwärtigeTempelderKunst。

Wieviel Ma lhaben Sie das Theater besucht？

Haben Sie Plane、das Theater zu besuchen？

IhrenBlickgroßistのLebendesMenschenでのRolledes Theatersのオブダイ？

haben Sie bevorzugt：Die Theatererrichtung im Fernsehen oder im Theater anzuschauen？

Wie meinen Sie、ob mandieTheaterkunstunterstützenundentwickelnmuss？

Aus denErgebnissenderdurchgeführtenUmfrageisessichtbar、dass zur Zeit die Rolle des Theaters im Leben der Menschen bedeutsambleibt。 Das Fernsehen und das Internet、ungeachtet der Erweitertheit、haben die Rolle der Theaterkunst im Laufe der Entwicklung der Menschheit nicht verringert

ЇхbudeмiхdasProjectentschieden、vom Experiment zuexemplifizieren。 Er besteht im Folgenden：dreiFreiwilligeinderStrömungderWochewerdennach einer Theatererrichtung one Tagdurchsehen。 InderStrömungderganzenZeitdes Experiments werden die Freiwilligen hinsichtlichderArbeitsfähigkeit、desmotivealen Hintergrunds、derGefällederStimmungunter beobachtungstehen。

Alsはmeinem実験でFreiwilligenを死にました。

StatistikdesExperimentsを死ぬ。

InfolgederUmstände、die Freiwilligen haben die Theatererrichtungen im Fernsehen und im Internetdurchgesehen。

Liste der Errichtungennіdeingegangen： "Hamlet"、 "Romeo und Julia"、 "Sirano hold Berscherak"、 "dieMöwe"、 "den Kirschgarten"、 "Boris Godunow" und das Musical "Gespenst derOper"。

ІхführtedieBeobachtungederTeilnehmerdesExperiments。

WährendderDurchsichthabeichdieGefällederStimmungMeinenFreundenbemerkt。 Nach der Durchsicht war ihre Stimmung ruhig、befriedet。 Es戦争はポジティブなDynamikim感動的なHintergrundder Freiwilligenbemerkenswertを死にます。

EbensowardasPlätschernderschöpferischenKräftegefegt。

Ebenso、Teilnehmer des Experiments beobachtend、habe ich die Verbesserung der Schriftkundigkeit ihrer Redebemerkt。

Das ErgebnisdesExperiments。

Im Verlauf des Experiments haben wirdasFolgendeaufgeklärt：

Die Durchsicht der Theatererrichtungen beeinflusst den effectalenundpsychischenZustandgünstig。

Verbessert sich die Schriftkundigkeit derRede。

Wecktdasschöpferischeの可能性。

Es ist derpositive Einfluss der Durchsicht der Theatererrichtungenvorhanden。

Schlussfolgerungを死ぬ。

Das Theater spielt die wichtigste Rolle at unserem Leben、helfend es ist moralisch、denzukünftigenGenerationenzuwachsen。 JedeGenerationträgtdenBeitragadie Entwicklung der Menschheit bei、es kultiviertbereichernd。 Wirklich、das Theater-Die beste Schule des Lebens、weiler der QuellederInformationenüberdieWelt、überdasLeben、veranlassendfürdieArbeitdesGedankenspräsentiert。 DieNachdenkenüberdenSinndermenschlichen Existenz、überdieTiefender menschlichen Seele-das edle und notwendige ZielderKunstüberhaupt、undeinschließlichderKunstdes Theatersherbeizurufen。 つまり、Funktionen des Theaters eine wissenswerteFunktionです。 Dank ihr verwirklicht sich die Sendung der sozialen Erfahrung von einer Generation zu anderem、voneinLändernunddenVölkernzuanderem。 Deshalb so ist die Eingliederung bis zur Kunstwichtig。 Auchalsnochhöher、das Theater der wichtigste Teil der menschlichen Entwicklungist。

Besuchen Sie das Theater und entwickeln Sie sich geistig！

Die Liste der verwendetenLiteratur。

K.M. コストリキフ。 「移行期の芸術文化の歴史的展望」

Nizhnov G.G. 「私たちの人生の謎」

Stolovich L.M. 「生命創造性」

Meinlieblingstheater

Es gibt verschiedene Theater：Opern- und Ballettheater、Puppen-、Kinder-、Jugendtheater、DramatheaterundStudiobühnen。 AbendfürAbendgibtesVorstellungen。 Sie sind meistensausverkauft。 Es ist nicht die Mode、die Tausende von Menschen in Theaterlockt。 デンでしたか？ Dereinemöchtesichentspannen、fürdenanderenist es einHobby。

Eine besondere Erscheinung im Theaterleben Moskaus ist dasKinder-Musiktheater。 Viele Jahre war es mit dem Namen von Natalja Sazverbunden。 Bereits 1918wurdesiediekünstlerischeLeiterindeserstenKindertheaters in derWelt。 den 60er Jahren verwirklichte sie ihre Idee、einMusiktheaterfürKinderzugründen。 Eswurde1965gegründetundbekam1980einneuesGebäudeamWernadski-Prospekt。

Auf der Kuppel sieht man den blauenVogelausdemMärchen。 Er sitzt auf einerHarfe。 ChiєtsediWahrzeichendes Theaters、ein Symbol des menschlichenStrebensnachSchönheitundErkenntnis。 GebäudeのFünfgroßeTürenführen。 Die KinderwerdenvonbeliebtenMärchengestaltenbegrüßt。 DergrößereZuschauerraumhatüber1000Plätze。 HierwerdendieMusikstückeaufgeführt。 Es gibt nocheinenkleinenZuschauerraumfürKammermusik。 Das Repetoire hat mehr als20Stücke、darunterwarendasmusikalischeMärchenvonSergejProkofjew "Peter und der Wolf"、Wladimir Rubins phantastische Oper "Die drei Dicken"nachdemMärchenvonJuri。 Die bekannteste Oper "Der blaue Vogel" steht viele Jahre auf dem Spielplan desTheaters。 Die Oper von Mark Minkow“ Zaubermusik oder Wir machen eine Oper“ fasziniert auch die jungen Zuschauer und wird zu einem richtigenErlebnis。 Bühnendekoration、KostümeundSchauspielerbeeindrucken。

FürdiesesTheatreistdie Musik eine besondereKraft。 Hier wird es deutlichは、sievermagでした。 FürMusikistkeinerzuklein。 Und wennsiesohinreißenddargebotenwirdwiebei diesem Theater、bleibtkeineSeeleunberührt。 Seine FigurenlebenaufderBühneundbewegen、seine Geschichten fesseln und holden aufgeregte Kinder fast zwei Stunden inAtem。 DiesesTheaterlehrtdieSchönheitverstehen。

Isnu bezlich劇場：オペラ、バレエ、リャルコビ、幼稚で若々しい、ドラマチックで海軍の劇場。 Schevechoraはパフォーマンスを変えるためにここにいます。 原則として、すべての領収書は売り切れです。 それは伝統ではありません。何千人もの人々を劇場に誘い込みます。 誰がトーディ？ さて、私は最高の価格で成長したいと思います。 モスクワの演劇生活で最も重要な現象は、子供向けのミュージカル劇場です。 ナタリア・サッツの名前のバガト・ロキフ・ヴィン・ブーブのドレッシング。 1918年に、獲得した岩は世界で最初の子供劇場の愛人になりました。 60年代に、​​のアイデアが人生に巻き込まれました：子供のためのミュージカル劇場bulovіdkrito。 私は1965年に新しいものを手に入れ、1980年にヴェルナツキーアベニューで新しいものを手に入れました。

ドームから青い鳥を殺すことができます。 ボーンはハープに座ります。 ツェは劇場の象徴であり、素晴らしい体験への人々の渇望の象徴です。 5つの大きな扉が目覚めにつながります。 カザフ人の愛するキャラクターを演じる子供たち。 最も 艶をかけられたホール vmіschuponad1000місць。 ここではミュージカルパフォーマンスが上演されます。

Є室内楽のための小さな部屋。 彼のレパートリーには、セルゲイ・プロコフェフの「ペティアとヴォヴク」のミドルと音符、ユーリイ・オレーシャの同じ賛辞を添えたヴォロディミール・ルービンの「スリー・トヴストゥニ」の素晴らしいオペラの20作品があります。 ロケットのストレッチでレパートリーに立つ最も有名なオペラ「ブルーバード」。

マルク・ミンコフのオペラ「音楽の魅力、またはオペラを奪おう」は、若い目の敵であり、忘れられない敵意です。 舞台の風景、俳優たちがいたずらな敵を祝う衣装。

特に強いのは音楽の劇場です。 ここで私たちはあなたができる限り賢くなります。 音楽のための他の小さなshanuvalniksはありません。 奉仕されることがとても素晴らしいなら、魂はバイドゥジャを奪われるべきではありません。 私たちのキャラクターは、装飾、崩壊、歴史の連鎖、2年間つかまれたトリミングされた子供たちと一緒に暮らしています。 不思議な感覚を植え付けるツェイ劇場。

Lesen Romane / Fantasy / einmal oder zweimal pro vor dem
GedichtbänderWoche/ 1 Stunde Schlafengehen
キノクリミ/アベンテュアー/ 1タグ/ 3スタンデンアベンド
コメディ/ドラマ/ドキュ
劇場バレエ/オペラ/ドラマ/ nicht oft am Wochenende /
デンフェリエンのコメディ

S. Rozkazhit、あなたがあなた自身の時間を組織するとき。 この時間を過ごすためのあなたのオプションをご希望ですか？ 変更しますか？ 何のために？
V-1：Meine FreizeitverbringeichamöftestenzuHause。 Їхніsehefem、höreMusikund surfeimインターネット。 AbundzutreffeїхmichmitmeinenBekannten。 Їхmöchtenichtsändern。

V-2：Ich gehe gernspazieren。 Frische Luft und die pralle Sonne geben mir Erholung undEntspannung。 NichtsmöchtejeinmeinerFreizeitändern。

V-3：Ich verbringe meine Freizeit sehrverschieden。 Manchmal bleibe ichzuHauseundhöreMusik。 AuchleseїхBücheroderZeitschriften。 Manchmal lade ich meine Freunde in die Stadtein。 Wir versuchen、unsere Freizeit aktiv zuverbringen。 V-4：In der Freizeitschlafeはsehrgemです。 DannleseїхeinBuch、fahre Fahrrad oder spieleVolleyball。 Nachmittags gehe ich mit den Freunden inSchwimmbad。 ディスコ、wo wir vieltanzenを異常終了させます。 Gern sehe mir im Femsehen oder im Kino einen guten Filman。 ЇхbevorzugeKomödien、verfilmte Romane und auchNaturfilme。 Їхmöchtenichtsändern。
V-1：私はほとんどの時間家で素晴らしい時間を過ごします。 私はテレビ番組に驚いています。インターネットで音楽と「シジュ」を聞いています。 毎時、私は自分の知識で学んでいます。 何も欲しくない。 V-2：私は歩くのが好きです。 ますます多くの人々が私にその命令を与えます。 素晴らしい時間を過ごすために何もしたくありませんでした。 V-3：私は素晴らしい時間を賢く過ごしています。 イノディ音楽を聞いている家で迷子になります。 本や雑誌も読んでいます。 時々友達にその場所に尋ねます。 素晴らしい時間を積極的に過ごします。 V-4：素晴らしい時間に眠りたいです。 私は本を​​読んだり、自転車に乗ったり、バレーボールをしたりします。 友達と一緒にプールまで歩いて行きます。 夕方にはディスコ、たくさんのダンスが見られます。 私はテレビや映画の良い映画に驚嘆したいと思っています。 私はコメディー、上映された小説、そして自然についての映画も教えています。 何も欲しくない。
V.Vidvidvannyaから劇場へ

1.劇場はmodに依存します。

A.演劇生活のファッションの今シーズンは何ですか？ 小グループ用の電源の種類について話し合い、紙に意見を書いてボードに貼り付けます。

Bie bemerkenswertesten Inszenierungen / die interkulturellen Theaterfeste / die vielfaltigen Formen des Theaterlebens / die Vielfalt theatraler Ausdrucksformen / die avantgardistischen Tanztheater / freie Szene / eine reiche Amateurthea

Guten Tag、liebeSchüler。 Heute haben wir wiederDeutsch。 Das Thema unserer Stunde "Theater"。

Merken Sie Sich！

ЇхgehegernTheater（オペラ）。

私は劇場（オペラ）に行くのが好きです。

Їхніgehegerninein heiteres（lustiges）スタック。

私は行って楽しいスピーチをするのが好きです。

Heute abend haben wir Anrecht（im Theater）

劇場のサブスクリプションの前の夜の年

Anrecht（Abonnement）のFur diesen Winter haben wir

ファーダイコミッシュオペラジェノメン

冬は「こみしオペラ」の定期購読をしました

Dieses Stuck wird seltenaufgefuhrt。

Tsyarіchは置くのがとても簡単です。

ЇхversaumenieeingutesStuck。

私はスピーチを逃しません。

Gestern war ich in der Premiere（in der Urauffuhrung

bzw.in der Erstauffuhrung）derOper。

Vchora私はオペラの初演になります。

Dieses Stuck wurde vom Publikum gut aufgenommen

Das Haus war gebrangtvoll。

弾丸の製作は大衆に親切に受け入れられました（一瞥）。

劇場は再建されました。

Das Stuck ist einErfolg。

Qiaの病期分類は成功しています。

DasStuckはdurchgefallenです。

Qiap'єsaは失敗しました。

Das Stuck ist vom Spielplan abgesetztworden。

P'єsuはレパートリーに精通しています。

Die Handlung entwickelt sich rasch

Diya shvidkorozgortatsya。

diesemでスタックした罪はHauptrollendoppeltbesetztを死にます。

Heute spielt die ersteBesetzung。

tsiyでは、主な役割のp'єsiは2人の俳優によって占められています。

Seogodnіは最初の倉庫を取得します。

ダイロール...ヘレーネヴァイゲルを吐き出す。

... gra OlenaWeigelの役割

Sie tritt seltenauf。

Vonaはかなりvistupaєです。

Jetzt帽子...青年Auftritt。

さあ行く...

Mein Freund ist ... Verehrer。

私の友達はshanuvalnikです。

Darf ich bitte vorbei？

合格させて

Das Stuck steht（ist）auf dem Spielplan unseresTheaters。

P'єsaは私たちの劇場のレパートリーに立っています。

DasDramaはスパンエンドです。

ドラマはうめき声です。

セーヌ川のロールhineingelebtのDieserSchauspieler帽子sich。

Tseyアーティストuvіyshovは彼の役割に。

Dieser Schhauspieler hatte gestern bei der Erstauffuhrung

このアーティストは初演で10回ウィンクされました。

Dieser Schhauspieler war gestern nicht gut

Vielleicht liegt ihm die Rollenicht。

Tseyアーティストのgravuchoraは腐っています。 あなたができる、全体の役割。

Der Tenor war gestern nicht bei Stimme

In der BRD gibt es vieleTheater。 Zu den besten Berliner Theatern gehoren die Deutsche Staatsoper、die Komische Oper、das Berliner Ensemble und das DeutscheTheater。

Es gibt verschiedene Moglichkeiten、sich Theaterkarten zu beschaffen：man kann Karten an der Kasse des Theaters und in verschiedenen Theaterkassen kaufen、man kann die Karten auch telefonisch in dementre。 Anrechte sind zu Beginn der Spielzeit an der Anrechtskassen（Abonnementkessen）zuhaben。 Das Anrecht gewahrtPreisermassigung。 Beim Kauf eines Anrechts zahlt man eine gewisse Summean。 Es gibt auch kombinierte Anrechte fur zwei oder dreiTheater。 Die besten Stuckeはauswerkauftに適合しません。これは、ludinのmusu die Karten im Vorverkaufbesorgenのストリングです。

der deutschen Theatern gibt es gewohnlich nur eine Grosse Pause、in der man den Zuschauerraumverlasst。

Besucher：Ich mochte fur Sonnabend eine Karte fur“ Othello” haben。

Kassierer：Sonnabend wird nicht“ Othello”、sondern die“ Zauberflote” gespielt。

K。：DerHauptdarstellerєerkrankt。

B。：Dann wird nachste Woche wahrscheinlich auch nicht“ Othello” gegeben。

K。：Wahrscheinlichnicht。

B。：Dann werde ich die“ Zauberflote” nehmen。 Haben SienochはGutesdaでしたか？

K。：Wieviel wollen Sie ausgeben？

B：7-8EUです。 moglichst Parkett？ Wieviel Karten brauchen Sie？

K。：Da habe ich nur einzelneKarten。

B。：Einzelne mochte ich nichthaben。

К。：Dann nehmen Sie doch 1. Rang、їхhabehier zwei schoneKarten。

で。 2.レイエミッテ。

B。：Ist das nicht ein bisschen weit von der Buhne entfernt？

K。：Es ist naturlich etwas weiter als Parkett、dafur ubersehen Sie die ganze Buhne vielbesser。

B。：Gut、dann nehme ichsie。 habe ich zu zahlenでしたか？

K：Zusammen 16.10EU。

B：ビッテ、。 Es geht doch erst um 19.30 Uhr los？

K：Nein、Beginn ist schon um 19.00Uhr。

B：ダンケ。 Auf wiedersehen

また、Freunde、wir beenden unsereStundeを嘘つきにします。 Sie haben sehr gutgearbeitet。 ああ、分、schosiєutiKenntnissebuliは、leben gebrauchen kennenの若者、若者の若者にコメントします。 Їхmöchtenochsagen、dass es sehr wichtig ist、immerkommunikations-fähigundflexiblezusein。 DieseCharakterzügehelfenihnenunbedingtimLeben。

Sagt bitte eure Meinung dazu！ Die Notensind…。

Hausaufgabe-Macht den Dialog "Im Kaufhaus"

パラメータの命名	価値
記事の主題：	ニメツキー劇場
カテゴリ（テーマカテゴリ）	歴史

60年代の終わりまで続く19世紀の後半のニメツキー劇場について話してください。 折り畳み可能な社会政治的状況は意味のある形で注入されました 演劇生活..。 継続的に劇場は（ヴォロダリの住居で）いじめっ子の廷臣になります。 ツーリングシステムは大幅に拡張されました。 地方のベルリンスキー王立劇場では、日常的な朗読の哀愁を見ようとせずに、古典的な作品が上演されました。 そして、p'usi、ここではyaky、yshli、いじめっ子のショーヴィニズムは率直で、їkhpereіchnіの作者を書いた。

注目に値するのは、マイニンゲンの町の近くにある、サクセ・マイニンゲン公爵夫人の首都の近くにあるブーブコート劇場です。 Viniknennyayogoは18世紀まで行われています。

マインゲンスキー劇場 19世紀の残りの半分のニメチチンで最も人気のある劇場の1つで。 劇場の廷臣となる人々の影響を受けていないエールは、ブルジョアの大衆の楽しみを見てきました。

Z 1869p。 劇場の監督と監督は俳優になり、以前はこの劇場で働いていました。 ルートヴィヒ・クロネグ （1837-1891）。 ファーストシアターは、70〜80年代の岩石で独自に開発されたときに始まりました。

劇場のホールには3人の人々がいました。ビスタビの主な装飾面で忙しかったジョージ2世公爵ですが、彼は劇場のすべての人生に素晴らしい声を与えました。 ヨーゴチームは、演劇女優のヘレンフランツの前で、義務の前に、彼女は声明のロボットのトップランクであり、才能のある監督であり、誰もがリュディンについて教育を受けていました。

監督の計画の策定において、クロネグは生きている真実、イメージの正確さ、歴史的な終わり、そして影響を利用しました。 劇場ツアーのVinbuv主催者。 マイニンゲンスはニメチチナ中を旅し、オランダ、スイス、ベルギー、ダニア、スイス、イギリスの近くの球戯、ロシアの近くの2つの球戯-1885年と1890年のルーブル。 クロネグの死後、1891年にツアーが行われ、劇場はマイニンゲンの弟子になりました。

マインゲンスキー劇場のブロへの芸術的な直接は、ワイマラナー劇場とドスリダフでのゲーテのロボット工学の原則に基づいています K.L. イマーマン（1796-1840）、ニメツキー劇場の最初の舞台監督の一人。 ゲーテの伝統を引き継ぎ、クラシックのトップランクを使用して、レパートリーの高いイデオロギーと芸術レベルを保存したマインゲンスキー劇場。 ワイマラナー劇場の伝統を引き継ぎ、メインインゲンはヴィスタヴィで監督の重要性を維持していました。 イマーマンから、メインの演奏家はアンサンブル、パフォーマンスの歴史的かつビートごとの正確さを慰めました。

ニメツキー監督の国民的伝統に加えて、マインゲンスキー劇場は、歴史的効力の歴史的信頼性の歴史に基づく英国の監督チャールズ・キーンの原則を広く採用しています。

シラーのドラマツルギーは、雄牛のレパートリーの根底にあります（「スネーク・フィスコ」、「ロズビイニキ」、「ヴァレンシュタインの死」、「ヴァレンシュタインの死」、「ウィルヘルム・テル」）。 P'usi Shakespeare：「YuliyCaesar」、「Dvadtsyata nich」、「ベネチアの商人」、「Macbeth」、「Winter's Cossack」、「デバイスはすごい」。 ブールのレパートリーのダリス：ゲーテによる「IfіgenіyavAvlіdі」、「MіsіsSaraSampson」レッシング、p'usiKleist。 コメディモロラ「Uyavnyailment」と「Vchenizhinki」のブール劇場のレパートリーにおけるフランスのドラマツルギーから。

ジョージ2世は本の改訂を始めました。 劇場のレパートリーにはいくつかの理由から、有名なドラマツルギーの社会的に重要な作品はありませんでした-シラーの「受容と愛」、レッシングの「エミリア・ガロッティ」。 ナショナリストのムードを煽ったエール・イシュリ・プシ。

マインゲンスキー劇場の監督\ u200b \ u200bp'usiのアイデアの最も一般的な開発の順序付けられたタスクのすべての倉庫で、完成した完全な芸術的創造の終わりにプッシュされました。 これは、ビスタバの上のロボットの性質に関する特別注文の始まりでした。 Vonaは、歴史的なドビ、pobutuを監督する詳細なvyvchennyaから始めました。 それから彼らはチャットで話し合ったときにp'єsiを読み始め、そしてokremieが演じた後、シーン、役割を読み始めました。 彼らの役割と人々の努力の知識の俳優から。 リハーサルロボットの過程で、数値会話が行われ、1時間の間、いくつかの役割が詳細に調べられ、文学的および心理的分析が得られました。 舞台は監督と芸術家によって書かれ、リハーサルは制作計画に従ってアレンジされました マスシーン..。 パフォーマンスの芸術的特異性への最も重要な貢献者の1つは、サクセスストーリーです。 Mainingencyの球戯のパフォーマンスでのミザンセニーは、生き生きとしていて、ダイナミックで、あまりにも有機的に劇場に参加しています。 統計家はグループに分けられ、革のグループは彼の後に縫い付けられた劇場の芸術家を助けるために軍曹（「フォアマン」）を割り当てられましたが、大衆シーンの参加者は同じ立場をとらず、彼らは常に使用しようとしていました私が彼らのためにレプリカを書いたかのように、彼らのための特別なジェスチャー。

方向性は、奇妙な役割よりもロボットを特に尊重していました。 ステージアンサンブルのヘッドが役割のシステムに紹介されました。 ヴィコンである俳優が主役であり、ショーの開始時、エピソードの開始時、またはショーの開始時の瞬間は、シーンのエキストラです。

装飾された小売店の箱の形でステージ上の生命のイメージの可能性を最大化するビスタビの単一の芸術的なイメージ。 そのために、尊敬の頭は、物質文化の歴史的なdzherelaが徹底的に紹介されたpobutの生産の正確さに目を向けました。 たとえば、「タブリディの哲学」を上演する時間の前に、シュリマンの考古学的発掘調査の資料にヴィコリストフ劇場があります。 「メアリー・スチュアート」を上演するとき、彼らはシラーによって指定された物語の歴史を持ち出しました。 「Orleanskoydivi」を上演するとき、芸術家はBatkivshchyna Jeannied'Arc-フランスの村Domremに旅行しました і -ステージ上の私はしっかりと飾ります。

標準の顔のないパビリオンは、民族誌的に正確であるだけでなく、ちょっとした社交キャンプ、生き方、ブースのプロの袋である装飾に置き換えられました。 柱の塗装装飾を交換するために、コロニーのステージに悪臭が置かれました。 ステージタブレットはディリアンカ（パゴルビ、峡谷）の郊外で粉砕され、ドロビンキ、メイダンチクが導入され、行き、ブウバティマロヴニチとダイナミックなパフォーマンスを可能にしました。

風光明媚なバリエーションは、ノイズと光の効果の停滞に対応しました：ボードのイメージ、夢の瞬間と到着、1000分の1の光、暗闇、それがどのように崩壊するかなど。 「WilhelmTell」のパフォーマンスでは、嵐のイメージが音のすべての喧騒を停滞させました：風を巻き上げる、gurkitの雷、ボードのノイズ、Gir湖のhvilにぶつかる。 騒々しい効果のある劇場は、舞台裏にある広大なものへの偉大な幻想を見失っています。

ステージングプライムの分野でのエールの革新は、俳優の芸術と調和していませんでした。 まだまだhibnodeclamationの哀愁、竹馬、決まり文句があります。 Meinngentsiは「俳優のプリオミーグリスの老人が好きではなかった」（スタニスラフスキー）。 ショーのアイデアを伝える主な方法は俳優ではなく、監督とステージングのプリヨミでした。

偉大な俳優であるVimogaMainingenskoyの監督は、主役の役割が弱いだけで、流行の役割を果たし、アンサンブルに芸術的敵意の完全性を台無しにしました。 O.M。 オストロフスキーは、ビスタビの「ユーリ・シーザー」のように、それらを残酷に尊重します。最も重要なシーンの1つは、それほど遠くない訪問者によって実行されました。 「シェイクスピアがアントニーに寄稿した美しいムーバ、弾丸は俳優によって弱く言われますが、正しく右に上げられ、ムーバは強くそして捕虜のためにそれを言いました。」

それがナショナリズムのタイプを自然主義的なもっともらしさに置き換えることは自然主義の特徴です。俳優を獲得するのに1時間かかりました。 それで、ジュリア・シーザーの役割のために、クロネグはシーザーに似ているが、才能に少し面白がっている俳優を選びました。 O.M.の最初のドライブへ オストロフスキーは尊敬し、学者 「MainingensとYuliyCaesar自身では、彼は偽の演説のようでなければなりません。」

stattiで 「Mainingenskoyの死体のドライブを備えたMіrkuvannyaとvisnovka」 O.M。 オストロフスキーは、マインゲンスキー劇場の良い面を示しています。光の効果の保存、装飾や小道具の飾り付けに加えて、大衆シーンの分布です。 Alevіlomuwіnviznachatseyシアターヤク 「死体への良い規律、どうやって俳優と素晴らしくて足の不自由な女優の真ん中に身を置くのですか？」ワイン「virok」を栽培するには： 「…それらを使用した人は謎ではなく、むしろトブトです。 クラフト。

K.S. スタニスラフスキーは、才能と監督の罪悪感、クロネグの長寿と劇場での規律を高く評価しましたが、しばらくの間、彼は監督の専制政治に吸い込まれ、俳優の個性を劇場の中心にもたらし、中心に移されました重いの

Vl。I。 ネミロヴィッチ-オストロフスキービスタビ「ユーリシーザー」の評価とのダンチェンコブブ連帯。

マイニンゲンスキー劇場には独自の明確で美的なプログラムがあり、現代のドラマツルギーにリンクされていると同時に、劇場の創造的なイメージは折衷的に見えます。 ヴィスタヴィの単一の芸術的形態の原則の発展に基づいたエール・ヴィソカの舞台文化は、歴史的および国家的な味を真剣に考慮した、よく考えられた舞台計画であり、監督の思想の発展に浸透しています。 19世紀。

prodovzhuvalの歴史的状況は折り畳み可能になりました。 そこにたどり着くために中央ヨーロッパでの社会的政治的考察：フランスは覇権を主張し、ニメチチンの断片化によって押しつぶされました。 1870年から1871年の岩のファンキーな普仏戦争へのドライブ。 領土の近くで、ロレーヌについてのエルザスについてのスーパートークがありました。

U 1871p。 普仏戦争は別の種類のフランスによって終結し、帝国の友人は失われ、共和国は投票されました（パリスカコムナ）。 フランスブラは、絞首刑にされたコムニから多くを奪ったプロイセンのヴィスキーによって支払われました。

同じ1871年の岩。 ヴェルサイユで勝利した「ドワーフ」勢力の君主は、プロイセンの王ヴィルヘルム1世をニメシアン皇帝に投票しました。 ツェはニメチチーニの国民統一を意味しました。 エール・エディンの権力は議会形式を奪われ、完全に無力な封建的残党を救い、官僚機構は流れるブルジョアジーに移され、警察によって保護されました。 プロシアの士官候補生が帝国全体の野営地を引き継いだ。 ニメチアンの人々は、kshtalt shovinism（極端なナショナリズム）についてのvykhovuvsyaです。 資本主義の大げさな発展は成長し、19世紀の終わりまでです。 Nimechchinaは大きな独占力に変わりました。

Nimechchini（8月のBebelとWilhelm Liebknecht）の勝利した社会主義ロボット党に対する勝利の反動体制。 主要なインテリジェンスの代表者は、ロボットローミングに意図的に関与しています。

社会的勢力のプロトタイプ、たとえばXIX-穂軸XX世紀。 折り畳み可能な環境を特徴とし、折り畳み可能な精神文化を生み出しました。

保守的な数のニメツキー知識人の全期間で、彼は「道徳」と「強い専門」の反動理論を思いついたので、フリードリヒ・ニーチェの哲学的な飲み物の注入に行きました。

エールのいじめっ子はショーヴィニズムに抵抗しようとしました。 現実的な美学への素晴らしい追加zrobiv フランツメリング （1846-1919）：彼の文芸批評記事には、19世紀のドラマツルギーに多くの基本的な問題があります。

レパートリーとアーティストの受け入れの両方を更新する緊急の必要性がありました。 ブルーの耳は、マイニンゲンスキー劇場によってパッチされています。

次の重要なワニは、ニメチチンでもっと休んでいたオットー・ブラーム監督によって壊され、タイムリーなドラマを上演することができました-プシ・イプセン、ハウプトマン、L。トルストイ、І。 Turgenova。

20世紀の劇場の耳での創造的なジョークの頂点。 NimechchinaでM.Reinhardtによる革新的なパフォーマンス。 ヨーゴシアターは、クラシックとモダンのレパートリーの調和に基づいています。 さらに、最新の時代を想像し、それを根絶するという奇妙なレパートリー。

Gerhardt Hauptmann（1852-1946）-19世紀の終わり、ニメチチーニの著名な劇作家-20世紀の耳。 アーティストとして優勝した彼は、自然主義の強い注入として知られています。 社会的プロセスへのエールの関心、 道徳的対立 p'єsahでrealistichnіuzagalnennyaをrobitiすることができます。

初期のp'єsi（ 「太陽が沈む前に」、1889）自然主義を呼び起こす。 悪臭は真ん中から人々の休閑を増やすという考えにあり、心理学は衰退によって蓄積されます。 P'єsaは同じバガトのロザドに割り当てられています 田舎の家族、アルコール依存症に感染しており、道徳的なピドバリンはそれほど多くありません。 U 1891p。 心理的なドラマがあります 「サモトニ」その社会的ドラマ 「ウィーバー」（彼らは1844年にシレジアの織工の反乱にスパイラルする必要があります）。 p'єsiのDiyaは動的に成長します。 穂軸のp'єsiウィーバーでは、tseは槌で打たれ、空腹で、重要なpraceamasaで吊るされています。 故人の奴隷の悪臭の発達とともに、それは活発な戦闘機に変わります。 ハウプトマンは、公式の兵士であるモリッツ・ウガーと織工のベッカーの友人の画像で、ドラマの中で新しいタイプのヒーローファイターを提供します。 ドラマはバガトフのイメージの進化を示しています。古いバウマートは段階的に闘争に巻き込まれ、ルイザ・ギルゼは織工と一緒に闘争に参加する若い織工です。 ЇїcholovikGotlib、つまり、私は暴動を続けています。 画像のウラダは風刺的です。

哀れな民俗ドラマ「ウィーバーズ」として、彼らは劇場での進歩的なパフォーマンスの高い評価を放棄しました。

劇的なカズカ 「溺れるdzvin」（1896）-自然への賛美歌。 ハウプトマンの創造的な想像力による創造物のプロットは、ドイツのコサックのものと同じように広く勝利を収めています。 ここで重要な考えが渦巻いています-教会の独断者の巧妙さによって使い果たされていないミットの創造性の自由について、創造性について、どうすれば前例のない自然への近さの中でのみ調和を見つけることができますか？ 様式的には、民謡のイメージのロマン主義、写実主義、象徴主義が絡み合っています。

最も現実的なドラマ 「日没前」（1932年）。 tsіyドラマmaisternoz'udnanіdvіlinії-叙情的で社会的に代償的。 悪臭は自分と絡み合っています。 マティアス・クラウセンは、貿易ロズラフノク、冷笑主義の生活を主張したので、密猟した。 光を非難し、すべての見返りに。 光の代償は、貿易、偽善、冷笑主義だけでなく、彼の義理の息子であるクラムロスのポストに委ねられた、進歩するファシズムの光の代償でもあります。

クラウセンの人生の最後から内部の響きの全期間において、若い女性インケン・ピーターズが侵入します。 ボーンは彼女の夢の人生を吸い込んだ。 Pislyatrivialyhsumnіvіv、kolyvanvіnvirіshuz'єdnatisyaと彼女。 プロセスについて学んだ後、家族は「攻撃」する準備をします。巨大な衰退でさえ、「BidniySwiss」インケンを取ることができます。 最初に、悪臭は、まるで彼がロサムを失ったかのように、パパのオピカの上で眠りに落ちることについて法廷に来ました。 敵意のマティアス、それらと戦う力は十分ではありません。 Vlasnyブースからydeを獲得してください。 子供たちはより精神医学的および精神医学的になります。 私はMattiasvirishuが人生から飲みます。

ファシズムの岩の中で、ハウプトマンは彼のサディブと一緒に一人暮らしをしており、四部作を古代のものに拡大しました：「アヴリディのイフィゲニア」、「アガメムノンの死」、「エレクトラ」、「デルファイのイフィゲニア」。 チムは政権に対する抗議に勝った。 ハウプトマンのドラマツルギーは、ニメチチーニの文学と演劇に多大な貢献をしました。

ニメツキー劇場はそのヴィディの証人です。 カテゴリ「ニメツキーシアター」2017、2018の分類と特集。