春の間、エルミタージュ美術館は、ニューブリティッシュスカルプチャールーの創設者の1人であるトニクラッグからすぐに始まりました。 惑星の小さな雄鶏の近くで個人的なショー以上のものを持ったPislya250（2005年にモスクワと中央芸術家の家の両方で）は、サンクトペテルブルクの主要な美術館に送られました。
エルミタージュのための特別なヴィソナンであるロボットに感謝します
ショーケース「トニクレイグ。 その少女の彫刻」アーティストは、ベレンゴ財団の参加のためにサンクトペテルブルクのために特別に準備し、イタリアのブランドファルコネリを発表しました。 それまでは、「モナスティル」や「アブソリュートリー・オールワン」など、すでに定番となっているロック時代のロボットが姿を消し、スクラからの勝利を収めた新たな呼びかけとなっています。 さらに、本部では過去20年間、グラフィックロボットをプレイすることが可能になり、メンシュは時々、クラッグの流れる彫刻でそれらを見るでしょう。
プロジェクト「Ermіtazh20/ 21」の過程でのブーティー
ソブリンエルミタージュからの本部の報告から、彼らは非常に興味深い謎を取り上げました。チャップマン兄弟からマニフェスト隔年、そして古いロジスティック分野に関連する他の足病医から博物館へのメッセージです。 Vonaはプロジェクト「Ermіtazh20/ 21」に含まれています ekivであり、їїの学芸員は、哲学の候補者であるソブリンエルミタージュの現在の傑作のViddilのマネージャーであるDmitroOzerkovでした。
トニ・クレッグ
アーティストについてもっと知る
その上、Toni Craggはターナー賞受賞者であり、公園に住む幸運な彫刻家の1人であり、子供たちの24時間彫刻からの最初のロボットについて、ミニマリズムと概念的な謎に対する彼の初期の賞賛について学びます。彼の芸術的な趣味とsvitoglyaduの特殊性についても同様です。
ToniCraggの講義で飲み物を飲む
Vistavtsiに割り当てられた講義、そしてマスタークラスとラウンドテーブルに行くことができれば、私たちは彫刻家の創造性を少しも認識していません。 美術館の公式サイトへの入館日について。
圧倒される
トニ・クラッグのロボットのような詩的な浮遊形態は、彼の彫刻への関心を表しており、「愛着」、「頑固さ」、「一貫性」、「サービス」を理解することができます。 アーティストは、人間の心の状態を理解し、彼の地上のお尻を理解し、彼の上に立ち上がることを望んでいます。 早くも1985年にCraggが誕生しました。そのため、オブジェクトは自然で機能的な光には現れないため、オブジェクトの前にいます。つまり、オブジェクトは光の知覚と強力な感覚を伝えることができます。
この大規模なショーの10年間で、ニューブリティッシュスカルプチャーのトランスアバンギャルドトレンドの主要な代表者の1人であるターナー賞受賞者がロシアに転向します。
クラッグは1949年にリバプールの下位中産階級で生まれました。謎に縛られることはありませんでした。 私は1970年代にkar'єravinrozpochavを作成しました。その間、ヨーロッパの芸術家は海外の海軍芸術と直接論争的な対話を行いました。 Craggの初期のロボットは、パンクの自然を念頭に置いて展示されており、構成、鍛冶屋の準備、あらゆる種類のビューがあります。木の板、shmatkovプラスチックと布地、投げられたtsegli、老人のpokryshokは薄いです。
ナダルは、すでに1980年代の耳にあり、クラッグは現在の教育学的構成-パネルに移ります。 テクノロジー全体におけるロボットの新しい家、「ピヴニチからの英国の眺め」は、小さな色の画像と小さな横に並んだオブジェクトのウラミックから分解され、英国の輪郭を一度に繰り返します。最初に。 これまで新保守派のマーガレット・サッチャーが社会的解説として使用するQia作曲。
彼らは1981年の「新しい英国の彫刻」について話し始めました。若いアーティストのグループショーが少なかったとき、彼らは勝利した獣、既製、そしてテーブル上のすべての衝撃的なものから明るい抽象ロボットを開きました。 今年の「ニューブリティッシュスカルプチャー」は、他のロシアのアーティストと同じ記念ブランドです。たとえば、アニッシュカプーアのように、ビブヒコロルのアニッシュカプーアのように、クラッグに注文したり、未来的で面白い人物のエントーニゴルムリに注文したりします。 ..。。
クラッグに関しては、1988年に最も権威のあるターナー賞の現代の芸術的創造を完全に復活させただけでなく、1990年代の初めから、gіpsuなどの国立パビリオンでイギリスを紹介しました。 彫刻の欠如（擬人化された仮定、または実生活では見ることができないキメラのオブジェクトのいずれかを描いたもの）はパブリックアートになり、街路や世界の小さな場所の公園に設置されました。イングランドの冬のエントリー。
トニークラッグを表示します。 あの少女の彫刻」、
エルミタージュ美術館、本部、
2バーチ-2016年5月15日ロック
想像上の謎の最初の部分は、家の前半には存在しません。 自己認識の哲学的理論が機能的な科学の進歩で同じ列の同じ場所を占めていたので、tsiygaluziの悪臭のもう少しの開発と実装は苦い光の中で取り上げられました。 苦い謎のガルサの古典の洞察であるトニ・クレッグは、偽物ではないものの1つですが、彼の創造性では、考え方と感情が形になっています。 壮大で魔法のようなポストでは、革は自分自身を元に戻します。それは、オブジェクトの社会にスタンプによって課され、そのファンタジーは限界によって引き起こされます。 Craggを作成し、より創造性のある人のスーパーヒーローを邪魔します-コンセプトの芸術的な関与。
Toni Craggのrakhunkaで、ターナー賞はガルーサのファンシーアートの中で最も権威のあるものの1つです。その功績と、その精神的に強化された精神性の国際的な注入に対して与えられるその帝国賞です。 クラッグは、非標準的な素材の彫刻で勝利を収めたとよく信じられており、若い頃、彼はスミティからのフォームを受け入れたいと思っていました。 正直なところ、それは特に独創的なアイデアではなく、新しい概念的なアイデアでもありません。 さらに重要なことは、皮膚の展示物、非常にロボットであり、展示会のホールや場所の路上を調和的に見ることで、構成を形成し、より古典的に知覚することがより重要です。 クラッグ自身が知っているように、そのような創造物の起源の主要なアイデアの1つは習熟の芸術であり、彼女は完全に自由です。 非物質的な方法でそれを修正しようとする思考、または純粋なビグリエードの感情は、すばやくなめ、変化します。
Yogo postは、自然界からのnagaduvat sisである可能性があります。100の峡谷の真ん中で粉砕された骨格の品種の大きな層の作成、または金属に捕らえられた火山のwikidです。 それらからのdeyakは単に滑らかな線の調和を賞賛します-それは彫刻家が明るく磨かれた表面まですべてを滑らかに通過させようとする必要条件です。 しかし、yogoの創造性には、鋭い反現代的なムードがあります。とげのあるものは、zbirtsi figuriで再絡み合っているか、目障りに破壊的です。 ..。 いずれにせよ、トニ・クラッグは批判の行為を提示したいので、そのような「いたずら」ではありません。
サンクトペテルブルクで見られたvistavtsiでは、50台以上のロボットを倒すことができ、その場所の真ん中で、彫刻家の指示を紹介することができます。 グラフィックロボットへの古典的なアプローチを検討するのは良い考えではありません。 Shvidshe、偉大なolivtsyaを通してメイバットの彫刻の形を知ってみてください。それは思考ではなく、陰謀ではなく、気分、内部の調和を描いています。 、人間のプロファイルを推測することが可能であり、次に書体で、またはメイバットノイの彫刻の同じ要素のジグザグのようなエッジで、schonapovzayutを1対1で推測することができます。 あらゆる種類のロボットの中で、「モナスティル」と「絶対オールワン」が展示されています。 無差別に、多くの抽象的な形の真ん中で、彼らはすべてのコンクリートを見て、壮大な亀裂、より正確には根からの歯を簡単に見ることができます。 マスターの創造性のshanuvalniksのために、私がすべてのロボットを完全に知っているように、Craggは斜面の底に全く新しい彫刻を準備しました。 そのムードの説明は瞑想的であり、言葉を使わずに、特徴の間に描かれています。
解説「トニクレイグ。 その少女の彫刻は「5月7日までエルミタージュの本部で突くことができます。 ショーの枠組みの中で、マスタークラスと円卓会議、そしてトニ・クラッグによる低講義のサイクルがあります。
最新の彫刻家の1人であるブリトントニクラッグ。 Ermіtazhの前に、55台のロボットが持ち込まれました。その中には、この地域に展示されている多くの重要な生き物と小さな生き物が含まれています。 Craggの大規模な彫刻のコレクションで一度に-あなたが見逃すことのできない回顧展。 ヴィレッジは多くの重要な展示品を体現しており、それらに基づいて、伝統から文化的環境の好みへのイノベーターとファイターからのアーティストの変容の道をキルティングしています。
「アフリカの文化神話」、1984年
1977年、ロンドン近郊のロイヤルカレッジオブミストレスを卒業した後、クラッグはイギリスからヴッパータールに移りました。ヴッパータールは、ニメチチーニの入り口にある地方の工業地帯です。 ここで、私は私の最初の成功を作成します-実験的な彫刻と実際の集合体。 ロボットのkar'єriの穂軸で、あなたは準備ができているはずです、あなたの手を使い果たしたすべての人：あなたはsmitty old、邪悪なigrashki、イグナイター、ダンスからの叫び声で知っています。 彼のモザイクの中で最もカラフルなまだらのCraggwikkladeは、しばしば政治的テキストへの完全な洞察を与えます。
ニメチチンへの旅の影響を受けないことが重要です。クレイグは、芸術における英国の新しい文化との明らかなつながりを持っています。 伝統的で高価な石や金属から、伝統的な形に基づいたペニーガムやプラスチックの角まで、ロボットは70年代の英国のパンク革命に抗議する状況にうまく適合します。
「モナスティル」、1988年
既製のものを見たいと思っている最新のロボットの1つは、色と形をしたbik抽象ロボットの「スミティ」抗議の詳細に対するCraggの応答のアクションを象徴しています。 巨大な真っ直ぐな円錐形で、いくつかの産業メカニズムを取り上げます。本質的に、アーティストは以前と同じトリックを繰り返しますが、今では、価格をよりクリーンで微妙なものにする必要があります。 ユニークさ、率直で、ブロンズ、コロラ、自発的にしわが寄る、sprynattya一瞥の柔らかなネム緑青の欠如に彼の考えを伝えます-愚かな人たちzmushuyuchibachiti。
「絶対に普遍的」、1995年
Toni Craggによる彫刻は、原始的な形と自然の明らかな継承について、原画の作成者と比較されることがよくあります。 クラッグは歴史を探し、自然史博物館の弱点を生きることに興味を持っていますが、この世界では、悪臭を放つ彫刻家の興味を満足させることができます。 これらの「考古学的」ロボットは、tsієїの壮大なスリットにpodbnі、一方の側からそれを購入することはよく知られており、もう一方の側から-同じ平行した現実から-現在、博物館にあります ですから、テーブルの上とテーブルの下に巨大な歯を置き、ダーツでそれをこすり落とすのは、昔の恐怖のメタファーでまだ失われています。
「Zoseredzhennya」、1999年
「絶対に普遍的」なものであるtsyaロボットは、nіzh彫刻のジャンルに重きを置いています。 まだらに詰められ、金属製のノブでコーティングされたCraggのロボットの基本原則の1つは、Craggのロボットの基本原則の1つです。彼の彫刻は、あらゆる種類の機能を楽しむために磁化することができます。 私は自分のロボットについて説明することを考えていますが、名前を付けて、大丈夫だと思います。考えを導き、チャネルの方向を見て、ますます迷子になるだけです。 一方、ヤクのクレッグでは、餌だけを嗅ぎ、ドビリビを捕まえて喜んでください。それまでは、彼らは欺瞞のふりをする準備ができていません。そうではなく、私は新しい尊敬を求めていると確信しています。 ガジェットでひどく運転しているわけではありませんが、そうです、それは老人の目に波打つように見えました、明らかに、彼らはここの小屋にいました、彼らはそれが想像されたように彼らが開いたサーパンクで飲まなかった、マークとセンスなし。
「うさぎを捕まえる」、2006年
雄大なスカム、シェル、またはカミャン岩の海のブリスクに、それのために、彫刻はジャムソナイトから分解されます-安価な複合材料であり、新しい富のブースで偽のコロニーになります。 kshtalt marmuru chi bronziの高貴な母親を尊敬することを長い間やめたクラッグは、遅かれ早かれ、ひなを金に変えます。 Vlasnotsuєtsethプロット、vіn強盗として。 教育的な人間の感情が最も頻繁な動機です。 鈍感な感覚のために、2番目のzentiennya、厄介な眠そうなburmoon Craggは、サポートされていない意味、特に最も深い斜面で消費されたハエに似た記念碑的な像を囲みます。
サイト 、
2016年3月1日、ショー「ToniCragg。 XX-XXI世紀の謎を解き明かすために呼び出されたプロジェクト「エルミタージュ20/21」の枠組みの中で、ソブリンエルミタージュの最高傑作のヴィディルによって準備された「その少女の彫刻」。 ekiv。 ショーはベレンゴ財団の参加とファルコネリ、Італіyaブランドのサポートのために開催されました。
展示会では、彫刻や古い岩の小さなものを含む55台のロボットが展示されます。すでにクラシックになっている「モナスティル」と「絶対に普遍的」の構成で、クレードルからの新しいロボットとグラフィックロボットは20年残っています。 ショーブロのプロジェクトは、エルミタージュ美術館のために特別に芸術家によって準備されました。
Toni Cragg（n。1949）は英国の彫刻家であり、現代美術の最も有名な古典の1つです。 1977年にヴッパータール（ニメチチナ）の場所に旅行した後、彼らはその日を与えられた時間に住んでいます。 2008年、ヴッパータールのブロウェドクリトトニクラッグ彫刻公園。
Toni Craggは、ミニマリズムとコンセプチュアルペインティングに基づいて、1970年代のロックでアーティストとしてスタートしました。 Yogoの最初のロボットは、入力を並べて配置された記念碑的な構成です。 年間を通じて、芸術家は最後の尊厳を持って形を作り、表面を作り、伝統的な木、石、金属から、ケブラーの彫刻に彫られた小さな素材（新しい耐寒性プラスチック素材）まで、小さな素材を試しました。 「興味を持って、私を画像やオブジェクトのルートに押しやったのですが、以前と同じように、自然で機能的な情報では認識されないオブジェクトのルートであり、画像のmogoで伝えることができます。 vlasnyіsnuvannya "、-1985年にクラッグを割った。
彼のロボットでは、彫刻家は彫刻の最新の段階に身をよじります-デザインによるポーズ、美術館やギャラリーのショーの紆余曲折によるポーズ、アートリンクによるポーズ。 親和性、一貫性、誠実さ、そしてサービスの枠組みの外にあるYogoの彫刻。 フォームの論理的変動性の不一致は、その使用の主要なテーマの1つです。 芸術家は人間の心の状態に圧倒されることを決してやめず、彼の地上のお尻を見ることを学び、彼の上に立ち上がる。 彫刻
クレッグキッズでの最初の、より早い、サービスステータス。 民謡の匂いがゴート族を彫刻し、彼女のサポートをささやき、正式なレベルでokreslyuyutbuttєvevypravdannya。 小さな子供たちは彫刻からの渦ではなく、素晴らしい秩序を持って彼らのプラスチックの法則に従って生きています。 ここでのナマロヴァニは、抽象的な形が本物の、そしてまた、目的語、schomaterialіzuyutsyaで散らかっています。
1979年から2016年まで、ryk Toni Craggは、パリのルーブル美術館を含むヨーロッパ、アメリカ、アジア、オーストラリアの地方の美術館やギャラリーで250の個展を開催しました。 テートギャラリー、リバプール; ソウル国立クレイジーアート美術館; ローマ現代アート美術館、ローマ、インシー。
Toni Kreggは、ターナー芸術アカデミー賞で最も権威のある受賞者であり、大英帝国勲章IIステージ（芸術アカデミーのメンバー）、名誉騎兵ミストレス（ベルリン）の名誉ある受賞者です。ベルリンのミストレス大学の教授。
アーティストは、Yermіtazhіでのショーのインスタレーションと展示のために彼自身のチームと一緒にサンクトペテルブルクに到着します。
2012年、冬宮殿のグレートコートヤードでの「中庭の彫刻」プログラムの枠組みの中で、トニークラッグのロボット「ルーク」が上映されました。
ショー「トニ・クレッグ」のキュレーター。 その少女の彫刻」-哲学の候補者であるソブリンエルミタージュの現代美術のヴィディルの頭であるドミトロオゼルコフ。 出版前に科学イラストカタログが作成されており、テキストの著者はD.Yu。Ozerkovです。
ショーの前に、トニ・クラッグによる講義、マスタークラス、円卓会議など、素晴らしいプログラムが用意されています。
ファルコネリは、視覚的に感動するかもしれない男性と女性のために、天然素材からニットウェアを製造することを高く評価しているイタリアのブランドです。 最高品質の糸の糸はピックにあります。 そこから、ワードローブには普遍的で見事な手工芸品があり、その深さは革のディテールに見ることができます-追加の活力と優雅さ。 製図から品質管理、編み物からパッケージングまで、革の生産段階はアビオのイタリアの工場に行きます。 高品質の製品と高品質の製品が入手可能であるため、「MadeinItaly」の最も美しい伝統の細部と再現不可能な技術の洗練に大きな敬意を払うことができます。 Falconeriは、すべてのsvitіで多くのponad 80店舗を学んでおり、2011rotsіでロシア市場に参入しています。 現在のブランドは、モスクワ、サンクトペテルブルク、ロストフオンドンの3つのロシアの大都市にある11店舗で販売されています。 ファルコネリは精神に近い芸術の光を探しています。 少し前まで、イタリアのブランドはタオルミーナでの映画祭とヴェローナ近くのグランガーディアでのロビットパオロヴェロネーゼの素晴らしいショーのスポンサーになりました。
ラフォンダツィオーネベレンゴ。 Fondazione Berengoは、AdrianoBerengoによって作成された独立した文化団体です。 Її私は、ヴェネツィアとムラーノの偉大な伝統を維持するだけでなく、現代美術、デザイン、建築の素材を手放すことを考えています。 Fondazione Berengoはまた、芸術学校と大規模な住宅ローンで芸術教育の紹介を奪い、学校の芸術家のためのコースと学生のためのインターンシップを宣言しました、そして悪臭は彼らの創造性をもたらすことができました伝統的な感覚の背景への考え。 Fondazione Berengoは、Glasstress 2015 Gotikaのスポンサーの1つになりました。これは、第56回ヴェネツィアビアナーレ、およびソーシャルプロジェクトのBerengoStudioとエルミタージュ美術館です。
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コメディーウーマン
クロクス市庁舎の9番目の白樺で、素晴らしいクリスマスタイドコンサートコメディーウーマンが開催されます。 スティレットヒールに10個のロッキー。 国のヘッドユーモラスなショーの参加者は、国際女性デーにすべての女性を最も美しい方法で歓迎しています：悪臭は人々を友好的に笑い、ステージで肌のゲストと遊んでいます！ ボー親愛なるcholovikは、cohan_yの人生の最も美しい贈り物は些細で、yak_snysmіkhであることを知っています！
