Ekranizatsiya არის კინოს შედევრების ტვირი, რომელიც დაფუძნებულია ერთი სახის ოსტატის შექმნაზე: ლიტერატურული, დრამატული და მუსიკალური თეატრი, მათ შორის ოპერისა და ბალეტის. დაიცავი ყველაზე ხშირად „ეკრანიცაციის“ კავშირების გაგება ჩემი ფილმების თარგმანებიდან ყველა ლიტერატურული ნაწარმოების დასასრულებლად.

კინემატოგრაფისტის ლიტერატურასთან დაკავშირებით, დასაკეცი და მრავალმხრივი. კინემატოგრაფიული და ლიტერატურული სიუჟეტების ილუზიიდან საშინაო შემოქმედებიდან, „ცოცხალ ნახატებამდე“, კინემატოგრაფიულ ფილმებამდე, კინემატოგრაფიული სიუჟეტებით შთაგონებული კინემატოგრაფიული სიუჟეტების ილუზიამდე უამრავი სურნელი იყო. ეკრანიზაცის წლისთვის ცნობილია მხატვრის დამოუკიდებლობის ლიტერატურისა და თავდადების მთელი სიღრმე.

ჩვენება კინოს პრაქტიკაზე გადავიდა დღის პირველი კლდოვანი დღეებიდან. საკუთარი ხალხის შემდეგ, ცხადი გახდა, რომ თავდაპირველი ნაკვეთები დაქორწინდა და მათ მოჰყვა ლიტერატურულ პროცესამდე. ერთ-ერთი პირველი ჩვენება გააკეთა ფრანგმა რეჟისორმა ჟ. მელუსმა, რომელმაც დადგა 1902 წ. ფილმი „რობინზონ კრუზო“ და „გულივერი“ დ.დეფოსა და ჯ.სვიფტის ნამუშევრებისთვის. საუკუნის ბოლოს გამოჩნდა ვ. შექსპირის შემოქმედების პირველი ნარკვევები. შექსპირის გმირის ხმოვანი ფილმის გამოჩენასთან ერთად, მათ იცოდნენ სიტყვა ეკრანზე. შექსპირის ნაწარმოებების სიუჟეტზე უკვე 100-მდე ფილმი დაიდგა, უფრო მეტიც, ბევრი მათგანია, მაგალითად, "ჰამლეტი", დეველოპერულად ნაჩვენები.

პირველი რუსული თამაშის ფილმი "Ponizova Volnitsya" (1908), გამოქვეყნდა ხალხური სიმღერის "კუნძულიდან ბოლომდე" ჩვენებაზე. უპრეცედენტო რუსულმა კინომ იცოდა ლიტერატურული კლასიკის უამრავი შეთქმულება და სურათი. Її ტრანსფერი 1910-იანი წლების ეკრანზე. ე.წ. "რუსული ოქროს სერია". დაიდგა ფილმები A.S. პუშკინის, L.N. Tolstoy, F.M.Dostoevsky, N.A. ეს ფილა ყველაზე ხშირად წარმოადგენდა შემოქმედების ეპიზოდების ილუსტრაციას, ეჰნია ზღაპარს (პოდის მთავარი შუბი). ბაგატიმ მსხვერპლშეწირვა, ლიტერატურული სიუჟეტი გარკვეული ფილმის შესაძლებლობებს მიიტანა, რადგან მას ჯერ კიდევ არ აქვს საკმარისად ათვისებული მისი მონტაჟი და წარმოსახვითი ძალისხმევა. შორამდე რუსული რევოლუციამდელი ფილმის ჩვენებას მოჰყვა ფილმები „პიკოვა ლედი“ (ა. პუშკინისთვის, 1916 წ.) და „ბატკო სერგიი“ (ლ. მ. ტოლსტიმი, 1918 წ.), ზოგიერთ რეჟისორში ია. ა ორიგინალური ვარიაციები ავტორების იდეების გადმოსაცემად.

რადიანსკის კინოთეატრის ისტორიაში ყველაზე ლამაზი ჩვენებები წარმოდგენილია ლიტერატურული შემოქმედებითა და მხატვრული ვარიაციებით. 1926 წელს გვ. რეჟისორი V.I. პუდოვკინმა ა.მ. გორკის ერთპიროვნული რომანის მიღმა დადგა ფილმი „მათი“ (სცენარის ავტორი ნ.ა. ზარხი). გარკვეული ფილმის თავისებურებებთან დაკავშირებით, საჭიროა ლიტერატურული მასალის გადახედვა: სწრაფი ობსიაგუ, პერსონაჟების ფსონი, კომპოზიტორი პერებუდოვი. კინემატოგრაფებს დიდი გზა აქვთ, რათა იცოდნენ გორკის შემოქმედების გრძნობასა და რევოლუციურ სულზე გადაცემის ვირუსული, დინამიური ფორმა. რეჟისორი მ.ს. დონსკი სიკვდილამდე გადავიდა რომანამდე, იოგო ფილმი "მატი" ვიიშოვი ეკრანზე 1956 წ.

კინოს ხმის მოსვლასთან ერთად საგრძნობლად გაფართოვდა ლიტერატურის გამოსახულების ეკრანებზე ინტეგრირების შესაძლებლობები. ჩვენი კინომხატვრის დისტანციურ ჩვენებაზე შეგიძლიათ დაბალ მიზანს უწოდოთ: "ჩაპაევი" (1934) გ. ნ. და ს. დ. ვასილევიხი დ.ა. ფურმანოვის რომანისთვის, ვ. ტოლსტოის კინოტრილოგია "გორკის ღირსება", "ხალხში", "ჩემი უნივერსიტეტი" (1938-1940) მ.ს. დონსკის ნაწარმოებებისთვის AM გორკის, "ახალგაზრდა გვარდიის" (1948) და "მშვიდი დონი" (1957 წ.) -1958) - ekranizatsii SA გერასიმოვის რომანები AA ფადოვისა და MA შოლოხოვის "ორმოცი ერთი" (1956) გ. ოსტროვსკი "Yak Gartuvala Steel", "Othello" (1956) S. І. იუტკევიჩი უ. შექსპირის შემდეგ, "ხალხის წილი" (1959) მ. ა. შოლოხოვის და "ვიინა და სამყარო" (1966-1967) ლ.მ. ტოლსტიმისთვის - რეჟისორ ს. შექსპირი, „ძმები კარამაზოვები“ (1969) І. A. Pir'ev, "Zlochin i Kara" (1970) L. A. Kulidzhanov - ფ.მ.დოსტოევსკის რომანების ჩვენება. 70-80-იანი წლები კლდოვანია. გადავიდა ეკრანზე "არასრული პუზა მექანიკური პიანინოსთვის" ნ.ს. მიხალკოვი ა.პ. ჩეხოვისთვის, "ვასა" გ. ლიტერატურული ვარდნა კინორეჟისორებს ფილმებში ვირიშუვატით დაეხმარება, იმ პრობლემებსაც, რომლებიც ბედნიერ ადამიანებს სწოვენ.

Kinomystetstvo სურს ჩაერთოს თანამედროვე ლიტერატურის სიუჟეტებსა და სურათებში - K.M. Simonov, Ch.T.

ბავშვთა და ახალგაზრდობის ლიტერატურული შემოქმედების მოკლე ჩვენებებს შორის - "Bilin vіtrilo samotnє" (1937) არტ. , "ხანჯალი" (1954) V. Ya. Vengerov და MA Schweitzer უკან AN Ribakov ისტორიები.

უცხოური კინოს სტიპენდიაში დაწესდა კლასიკური ლიტერატურის ნაწარმოებების დაბალსერიოზული და ციკლური ჩვენების მიზანი. მათ წინ შექსპირის ფილმები, დადგმული ინგლისში ლ. ოლივის მიერ ("გენრიხ V", 1944; "ჰამლეტი", 1948; "რიჩარდ III", 1955 წ.), ეკრანიზაცის დ. ლინას რომანები ჩ. დიკუვანიას ("დიდი" 1946; " ოლივერ ტვისტი“, 1948 წ.); საფრანგეთიდან - "ტერეზა რაკენი" (1953) მ.კარნეს ე. ზოლას რომანისთვის, ჟ.

ეკრანზე და ლიტერატურის ახალმა გაგზავნამ ტელევიზიას დაუჭირა მხარი სერიების სიმდიდრის ხელმისაწვდომ პრინციპზე, რაც საშუალებას იძლევა დაასრულოს ფართო საზოგადოება, სიუჟეტური ხაზებისა და სურათების სიმდიდრე, გადაიტანოს დრამა და დრამა კინოს ფილმში.

კინემატოგრაფიული ლიტერატურული იდეებითა და გამოსახულებებით გლამურით დაკავებას დიდი მნიშვნელობა აქვს. ისინი არ არიან იგივე ორთქლები, თუ ტექნიკური უნარების მთელი სიმდიდრით და სხვადასხვა შესაძლებლობებით, ისინი თვალს სთავაზობენ ლიტერატურული ნაწარმოების პირქუშ ილუზიას. ამ იდეის სულისკვეთებით არის შეფუთული ლიტერატურული შემოქმედების „ვილნე“ კინემატოგრაფიული ინტერპრეტაცია. კანის ახალი ეკრანის მონახულება, განსაკუთრებით მაშინ, როდესაც აპირებთ წაიკითხოთ ლიტერატურული კლასიკა, სუპერსფეროების ზედამხედველობა: ჩუმად, ვინც ეჭვიანობს ეკრანზე პირველი პირის მარჯვნივ, ვინც მარჯვნივ მოვიდა. ასე, მაგალითად, ისაუბრეს ი. A. Ilf და Є. პ. პეტროვის "სხეულის ოქრო" (1968, რეჟისორი მ. ა. შვაიცერი) და "ორი თორმეტი სტილი" (1971, რეჟისორი ლ. ი. გაიდაი) ან ე. ა. რიაზანოვის ფილმის შესახებ "საშინელი რომანი" (1984) "єsoyu". "Bezdannytsya" AN ოსტროვსკი. ჩვენების შეფასების ძირითადი კრიტერიუმებია კინემატოგრაფისტთა მიყვანა ლიტერატურულ შემსრულებლამდე, ავტორის აზროვნების პრაგმატიზმი, ქმნილებამდე იდეის, სტილისა და გამოსახულების სისტემის გადმოცემა, მისტიკოსების გადარჩენა.

პრაქტიკულ კინოს აქვს ასეთი ტიპის ჩვენება, თუ ვიკარიუსს მოკლებულია იგივე სიუჟეტური ხაზი და გმირი გახდა პირველი, ვინც შემოქმედება შეცვლილი სიუჟეტით, ახალი შინაარსიანი და იდეოლოგიური აქცენტებით დაასრულა. Tse სპეციალურად obumovlyuєtsya კრედიტებში სიტყვებით "მოტივებისთვის ...". ნამდვილი კინემატოგრაფიული და ლიტერატურული სახით, ასევე გაფართოვდა უცხოურ კინემატოგრაფიაში, რათა მოემსახუროს გადატანილ სიუჟეტსა და ლიტერატურული ნაწარმოების გმირებს ისტორიულ და ეროვნულ შუაში. ასე რომ, უცხოური კინემატოგრაფიების შემთხვევაში, როკის განვითარებაში, გოგოლის "რევიზორის" თანამედროვე კინემატოგრაფია დაირღვა. შეგიძლიათ დაასახელოთ თქვენი კონდახი: იტალიელი რეჟისორის ლ. ვისკონტის „ბილის ღამეები“ (1957) და იაპონელი რეჟისორის ა. კუროსავის „იდიოტი“ (1951) - განაწყენებული ფ.მ. დოსტავსკის ნამუშევრების მიღმა არსებული ფილმებით; „გროში“ (1983), ლ.ნ.ტოლსტოის პრეზენტაციისთვის „ყალბი კუპონი“), ფრანგი რეჟისორის რ.ბრესონის ფილმი. მსგავსი შეტყობინება ჩვენი ფილმიდან 1969 წელს გადაიღეს. სცენარისტი რ.ლ.გაბრიაძე და რეჟისორი გ.ნ.დანელია, რომლებმაც გადაიღეს ფილმი "ნუ საყვედურობ!" (1969 წ.), რა სუნით გადაიტანეს ჩვენი დედაქალაქის კობო საქართველოში XIX საუკუნის პირველი ნახევრის ფრანგი მწერლის რომანის ტილოზე. კ ტილი "ჩემი ბიძა ბენჯამინი". ცია კინოსტრიჩკა გახდა წარმატებული სიახლე კინოში ტრაგიკომედიის განვითარების შესახებ.

Ekranizatsiya არის მხატვრული ლიტერატურის კინემატოგრაფიული ინტერპრეტაცია. ფილმებისთვის სიუჟეტების დადგენის მთელი მეთოდი გამარჯვებულია ფილმების პირველივე დღეებიდან.

ისტორია

პირველი კინოთეატრები კინოოპერატორის ვიქტორენ ჟასეს კლასიკოსების, ჟორჟ მელუსის, ლუი ფეიადის ნახატებია - რეჟისორები, რომლებმაც გოეთეს, სვიფტის, დეფოს ნამუშევრები სიუჟეტის ეკრანზე გადაიტანეს. ბოლო რამდენიმე წლის განმავლობაში ჩვენ აქტიურად ვიყავით ჩართული კინემატოგრაფიაში ყველა კუთხით. ისინი განთქმულნი არიან თავიანთი შემოქმედებით, მაგალითად, ლეო ტოლსტოის რომანი, რეჟისორები, როგორიცაა რუსული და უცხოელი, რამდენჯერმე ეკრანიზაცია. ფილმი, znyatiy პოპულარული წიგნი, შეარჩიო განსაკუთრებული ინტერესი glades.

ფილმი-ეკრანიზაციი

კითხვის ბოლო რამდენიმე წელი 50-100 წელზე ბევრად ნაკლებია. ასე რომ, თანამედროვე ადამიანების ცხოვრების რიტმი ძალიან სწრაფია, არ არის ზედმეტი ენერგია, არც ერთი საათი კლასიკოსების უკვდავი რომანების წასაკითხად. კინემატოგრაფი ასზე მეტი წლის წინ დაიბადა. ლიტერატურა - დაახლოებით ორი ათასი წლით ადრე. Ekranizatsiya - tse საკუთარი სახის ბგერები სხვადასხვა სახის საიდუმლოს შორის.

დღეს დიდი გაოცებაა: ტოლსტოის რომანს „დოსტოევსკის“ რომ კითხულობ, ფილმის ჩვენებაც შეიძლება გაოცდე და სესხი სამი წლისა არ არის. ფილმების გადახედვა, კითხვის ხედვით, ბედნიერი ხალხის რიტმში მორგება. მინდა აღვნიშნო, რომ ამ კონკრეტული მწერლის შემოქმედების სპონსორული ცოდნის ჩვენება. გამოყენებული є chimalo. ათასწლეულების ყურზე ეკრანზე გამოვიდა სურათი "მნიშვნელოვანი პისოკი". ამავე სახელწოდების რომანის ეკრანიზაციის პროცესი, რომლის ცოდნის შესახებ პატარამ იცის. წიგნის მაღაზიებში სატელევიზიო ფილმის ეკრანზე გაგზავნით ზრისი რიბაკოვის წიგნზე დალევს.

კლასიკის ჩვენება

რუს კინემატოგრაფებს შორის ყველაზე პოპულარული ავტორი, ცხადია, ალექსანდრე სერგიოვიჩ პუშკინი იყო. 1917 წლამდე ნახატები ყველაზე მეტად ცნობილი იყო მწერლის ნამუშევრებიდან. Alle fіlmy, ფუძეობს მე-20 საუკუნის კობზე, საკმარისი არ არის მისი ჩუმად ნახვა, მაგრამ ჩვენ ვაგრძელებთ წელს. ცე მოძალადე მოკლებულია კინემატოგრაფიულ ილუსტრაციებს ცნობილ სიუჟეტებს.

რეჟისორები არაერთხელ მიმართავდნენ ლევ ტოლსტოის შემოქმედებას. უახლესი რომანი - "Viyna that World" - კრანიალიზაციის წიგნი პირველად გასული საუკუნის კუბზე. გამოსვლამდე, ერთ-ერთ პირველ ჩვენებაში, მთავარი როლი ვიკონალი ოდრი ჰეპბერნი. პირველი ფილმი ტოლსტოის ცნობილი წიგნიდან, რომელიც ცნობილია ეკლესიის დირექტორების მიერ, იყო ჩვენება, რომელიც ეკრანზე გამოჩნდა როკის ორმოცდაათიან წლებში. საუბარია სერგი ბონდაჩუკის ფილმზე. ფილმისთვის "Viyna that World" წიგნის რეჟისორს "ოსკარის" ჯილდო გადაეცა.

Bezlich fіlmіv გაათავისუფლეს ფიოდორ დოსტოევსკის რომანებისთვის. რუსი მწერლის შემოქმედება ფრანგმა, იტალიელმა და იაპონელმა რეჟისორებმა შეაწუხეს. კინემატოგრაფიის გარკვეული განვითარება აპირებდა ბულგაკოვის ცნობილი რომანის „მეისტერი და მარგარიტა“ ეკრანზე გადატანას. ბორტკას სურათს nayvdal_shoyu cinoroboto ავლენს. მაგალითად, არიან ათი წლის რეჟისორები, რომლებმაც დაწერეს ფილმი მოთხრობის "ძაღლის გული" მიხედვით. Tsya kinostrіchka, mabut, საუკეთესო ეკრანіzatsіya Bulgakov. ვარტო რასპოვისტი და ფილმების შესახებ, უცხოური ნაწერების სიუჟეტების ლინკები.

"დიდი გეტსბი"

ეკრანზე გამოსული სურათი ცოტა როკია იმაში, რომ ფიცჯერალდის ნამუშევრები მხიარული და ხალისიანი საკითხავია. ამერიკელი მწერალი ერთ-ერთი ყველაზე წასაკითხი ავტორია რუსეთში. თუმცა, ის დალევს yogo tvir pislya prem'єri Getsbі რაც ნიშნავს ზრის. მოჟლივო, მარჯვნივ, მასში, რომელიც მთავარ როლს ასრულებს ლეონარდო დი კაპრიოს ვიკონის ნახატში.

"დორიან გრეი"

ასე ჰქვია ფილმს ოსკარ უაილდის წიგნის უკან. რეჟისორი არ იქნება უსახელო, არამედ მერვე ნაკვეთი, რომელიც ინგლისური გამოცემის ვიკია. ფილმში ნათქვამია ეშმაკის ძალით ნანადირევი გმირის მორალურ და სულიერ დაცემაზე. ალე є ნაკვეთი ხაზები, რომლებიც მუნჯია პერშოდელიაში.

"სიამაყე და მოლოდინი"

ცოდნის ფილმი ჯეინ ოსტინის რომანის უკან. რეჟისორი და სცენარისტი საავტორო ტექსტს კიდევ უფრო კარგად აწყობდნენ. დანაზოგის სიუჟეტი, გმირების გამოსახულებები არ არის ჩაფიქრებული მათი გველების სუტატზე. ფილმმა დაიმსახურა უმწეო პოზიტიური გზავნილები მთელი მსოფლიოდან. იაკის მზერა და კრიტიკოსები ძალიან კარგი იყო.

ფილმი დეტექტივის ავტორების წიგნების უკან

ნაივიდომიშას ჩვენება დეტექტივისთვის რუსეთში - სატელევიზიო ფილმი შერლოკ ჰოლმსისა და დოქტორ უოტსონის ვარგისიანობის შესახებ. ვარტოს თქმით, სურათმა მაღალი რეიტინგი მოიპოვა არა მხოლოდ დიდ ბრიტანეთში, არამედ დიდ ბრიტანეთშიც. ფილმის შემქმნელმა პრესტიჟულ ქალაქს თავად ინგლისის დედოფალს უსურვა.

ეს არ არის აგათი კრისტის რომანის ერთი ეკრანიზაცია, ალე, მაბუტი, ნიკრაშჩა - მათ არ აინტერესებთ ის უცხოელი რეჟისორები, რომლებმაც ეკრანზე განავითარეს თავიანთი შექმნის ამბავი და ისინი, ვინც რობოტს აკრიტიკებდნენ, დაშინების პოზიტიურები იყვნენ. ...

დეტექტიური ჟანრის მიღმა დადგმულ ცნობილ ფილმებამდე შესაძლებელია ისეთი ფილმების წარმოდგენა, როგორებიცაა „ჟოლოსფერი რიჩკი“, „ვლადა შიშისკენ“, „ქალბატონი დრაკონის ტატუებით“, „ცხრა ბრაჰმა“.

ფილმი სტივენ კინგის წიგნების უკან

პირველი სურათი წიგნის "ჟახივის მეფის" შემდეგ 1976 წლის როკზე გადავიდა. იმ საათში ათობით ეკრანი გაიხსნა. მათ შორის ყველას არ გაუხსენებია თვალისმომჭრელი ინტერესი. შემდეგი ნაბიჯი არის სტივენ კინგის სერედ "კერი", "ჟახივის კალეიდოსკოპი", "სიაივო", "კრისტინა", "ყვავის მოციქულები", "ქალი ოთახში", "ნიჩნა ზმინა", "ვონო" დასახელება. "მიზერი".

ფილმი „სიავო“ უცვლელად იმყოფება ჟახივის ჟანრში გავრცელებული ყველაზე ხარისხიანი და მნიშვნელოვანი ფილმების მიჯნაზე. სტენლი კუბრიკის რეჟისორი რობოტის პროტესტის დროს მან თვალი ჩაუკრა უამრავ ნეგატიურ შეტყობინებას. გამოსვლის წინ თავად სტივენ კინგი ვვვაზავ ცეი ფილმს ნიგირშიმიდან ჩუმად, მისი შემქმნელების უკან. 1981 წელს დაცული კომპანია "Syayvo" დასახელდა ქალაქად.

მხატვრული ფილმის პერიოდის დასაწყისამდე მიღწეული ლიტერატურა მიუწვდომლად მიჰყვება მას. Htos navіt გაოცებული იყო ახალი, yak ცოდვა ლიტერატურული, wow დანახვაზე ნაძირალა. Mabut, რამდენიმე tsétverdzhennya bulo ბაზრობა, გარკვეული ფილმის ეპოქისთვის მათ აჩვენეს ყველა მნიშვნელოვანი ლიტერატურული ქმნილება. ძალიან სწრაფ და პრიმიტიულ ვიგლიადაში.

„კინო-ლიტერატურამ“ დღის დასაწყისიდან ლოგიკურად აღიარა მზარდი განვითარება. ყოველი გაშვების საფუძველზე, ის ასევე მგრძნობიარეა გახეხვის მიმართ. ყველაზე ხშირად სუნი ტრიალებს ფორმულებში „წიგნი უფრო ლამაზია“ ერთი მხრიდან და გამომცემლების ფილმების მოყვარულები თავიდან. ძალიან სახალისოა წელს ჩვენთან საუბარი მათზე, ვინც ასევე ეკრანიზაცია.

მართალი გითხრათ, არ გამომრჩა აზრი მათზე, ვინც წერილობით აანალიზებდა ლიტერატურული ნაწარმოების ეკრანზე გადატანის პროცესს. ტიმ, მაისის საათზე, შესანიშნავი პრაქტიკული რეკლამა ციი გალუზისთვის - 2010-ე როკი, მე დავწერე სცენარი ჯეკ ლონდონის "შმატოკ ხორცის" მესიჯზე დაყრდნობით და მის უკან დავდე ერთი კაცის მოკლემეტრაჟიანი ფილმი.

Dosvid, otrimanija ჩემს მიერ მთელი სურათის დადგენის პროცესში, მაგრამ სამართლიანად, დაუფასებელი. ფაქტობრივად, „ხორცის ნაჭერიდან“ შევწყვიტე სამოყვარულო ვიდეოების თამაში, ამიტომ დავიწყე ფილმების თამაში და დავიწყე ფილმების თამაში.

რატომ არ გაჩვენა ინტელექტი, რატომაც სკრინინგს?

თქვენ შეგიძლიათ, ტექსტზე გადახვევით, შეგიძლიათ დაეხმაროთ ვინმეს მიიტანოს იდეა ფილმის შესახებ, რომელიც ნაჩვენებია მესიჯის სახით (ან იპოვონ რომანი, რომელსაც ეშმაკი არ აბრაზებს). და შესაძლოა, ნავფაკი, საკმარისია ლიტერატურული მასალის ადაპტაციის დანახვა და სცენარების დამოუკიდებლად დაყენება.

ეჭვგარეშეა, ისეთი თემა, როგორიცაა სკრინინგი, ვერ განხორციელდება წარმატებით ერთი დებულების ფარგლებში. ამისთვის გაკვირვებული ვიქნები საჭმელი რომ დავინახო, ეკრანის თავზე დადო სურათები, ასევე სტატიის ავტორის სპეციალური რეპორტაჟები.

Naygolovnishe, scho mazrobiti in daniy statty - ცე, მაბუთ, გადადით კლასიფიკაციის სასიმღერო რივში, ინფორმაციის სისტემატიზაციისთვის. ინტერნეტის უკიდეგანო სივრცეში მე მოკლებული ვარ ეკრანების შემდეგი კლასიფიკაციისგან: ხელახალი კითხვა-ილუსტრაცია, ახალი კითხვა, გადანაცვლება.

სამწუხაროდ, მისი ფორმატის მიღმა არსებული სტატია არ მაძლევს საშუალებას შევიდე უპრეცედენტო პოლემიკაში, მაგრამ გეტყვით, რომ ლიტერატურის ისეთ კლასიფიკაციას ვიყენებ, კინოს პოზიციიდან გაოცება მჭირდება.

მე riziknu proponuvati ჩემს კლასიფიკაციას, ისე რომ დავდგე კინემატოგრაფისტ-პრაქტიკოსის პოზიციაზე, სიგიჟემდე მინდა, აშკარა ტიპოლოგიიდან აზრი გამოვიტანო აუცილებლად.

ეკრანების ტიპები

"წიგნი ლამაზია" ვარიანტების რაოდენობა ცნობილია ჩვენების განხილვისას. როგორც წესი, პრეტენზიების საფუძველი ემყარება განსხვავებას სიუჟეტურ ხაზში, პერსონაჟებში და კინემატოგრაფიულ ვერსიაში ორიგინალ ტექსტთან ერთად ნაჩვენები ეპიზოდებსა თუ დეტალებზე. არცთუ იშვიათად ხდება ზეპიროვნების ფორმალიზება, თუ კრიტიკა არ არის ზუპინია.

რომ, ერთბაშად, არსებობს ამ ტიპის ადაპტაციის მიზეზი, რომელზედაც უფრო მნიშვნელოვანია წარმოაჩინოს გარკვეული სახის ჩართულობა - მნიშვნელოვნად იაკ. რაც შეეხება სკრინინგს.

განსაკუთრებით მატყუარასთვის, დუიმისთვის დუიმთან მელოდია, არის საშემოდგომო nichto іnshy, yak Volodymyr Bortko. გლიადაჩევი ჩანს ისეთი სატელევიზიო ფილმების წინ, როგორიცაა "ძაღლის გული" და "მეისტერი და მარგარიტა" მიხაილ ბულგაკოვის შემოქმედების უკან. ბაგატს ეძახდნენ ბ ეკრანიზაცის სასწაულებს. მე ვარ ამ vypadku stifling საწყისი სავარაუდო sujen.

მნიშვნელოვანია ბულგაკოვის ტექსტთან და ფილმ ბორტკოსთან მსგავსების ფაქტის თავიდან აცილება. წიგნი რეალურად ცვლის იაკ ტაკიის სცენარებს. სურათის დადგმა tezh პროფესიონალი. პროტესტი დაბალი კვებითი ღირებულების მოთხოვნით. ფილმის მსგავსად - რომანის ზუსტი გადმოცემა, ილუსტრირებული შემდეგი კადრებით - ადამიანების უმეტესობას, ვინც ორიგინალს კითხულობდა, აინტერესებდა ეს?

ამავე ვიპადკუში, თუ ნავპაკის მზერა, წიგნის წაკითხვის გარეშე - რატომ არ უნდა გადათარგმნოთ ლურჯად აბსოლუტური ნუდგა შეურაცხმყოფელი კითხვისთვის, თუ ფილმმა უკვე გაანადგურა მთელი რობოტი? ნარეშტი, რამდენად უფრო მნიშვნელოვანია ეს ჩვენთვის, რამდენად მნიშვნელოვანია სიუჟეტის რეჟისორისთვის მასალის ასეთი მართლმადიდებლური ინტერპრეტაციები? Chi არ narazhaє vіn on vlasne შემოქმედების შეცდომაში შემყვანი svidome zhorstke obmezhennya? ნაკლებად სავარაუდოა, რომ საკვების მიწოდების მიზეზები შეიძლება იყოს ცალსახა. თუმცა, ასეთი სკრინინგი ჩემთან ახლოს არ არის.

ასე რომ, თუ კინორეჟისორი წყვეტს მიახლოებას ლიტერატურულ პერშოდელასთან, იცავს თავის უფლებას და აიძულებს ტექსტს შეცვალოს მისი კონკრეტული საჭიროებებით. ფორმალურად ისიც ძალიან მნიშვნელოვანია, რომ ასეთ რეჟისორს მწერლის წინაშე სცენას მნიშვნელობა არ მიენიჭოს, ამავე დროს, ფილმი შეიძლება დაბალი იყოს არაკურსდამთავრებულთა რაოდენობით. უფრო მეტიც, ეს არის გზა უკან და უკან ცნებებითა და იდეებით, როგორც ტყვიები ძირისკენ მიმავალ გზაზე.

ჩვენ შეგვიძლია ჩამოვრეცხოთ ნაზივატი ტაკი ტვირი ხმის სკრინინგი(ტობტომ გაიმარჯვა ლიტერატურულ ორიგინალზე, რათა მიაღწიოს ვარიაციების ფართო სპექტრს). აი, ეს არის დიდი ამერიკელი რეჟისორის ფრენსის ფორდ კოპოლას იდეა. შექმნა ისტორიაში ერთ-ერთი უახლესი სკრინშოტი - ფილმი მარიო პუზოს რომანის მიღმა (რომანის ასლი, გამოსვლამდე კოპოლას არ დაემატა).

პირველი მტრებისთვის შეგიძლიათ წახვიდეთ, მაგრამ "ხრეშჩენი ბატკოს" ზუსტად ჯერელის პიატას მიჰყვება. მტრობა უფრო უხამსია. ჩვენ არ გვაქვს საკმარისი ბატარეები გმირები, სიუჟეტური ხაზები, ale ეს ასევე zitknemosya ერთად მთელი რიგი ფეიერვერკი, ისევე როგორც ცვლილებები დონეზე დიალოგი, გმირები, და ზოგიერთი დეტალი.

მისი მომზადების შესახებ ჩვენებამდე თავად კოპოლამ გვიამბო: რომანის ასლი აიღო და დღის ბოლომდე ყოველი ყურიდან კითხულობდა, მინდორში მოხუცის მსგავსად აქტიურად ურტყამდა ნიშნებს - შენს აზრებს კითხულობდი; შემდეგ ასლებიდან იყო ნაწილები, რომლებიც უკანა მხარეს არ იღებდნენ ნიშანს, მაგრამ იკარგებოდა ერთ სამუშაო ტომში და რის საფუძველზეც მუშავდებოდა სცენარები.

Vvazhayu, მსგავსი ტექნიკა შეიძლება იყოს საოცრად ეფექტური. უბრალოდ დაფიქრდით, ჩაწერეთ, დაიწყეთ ლიტერატურული მასალით ჩართვა, ყველა ზედმეტი ფრაგმენტით, რასაც ახლა ხედავთ, რაც რეჟისორს საშუალებას აძლევს შექმნას უფრო კონცენტრირებული და კომპეტენტური ფილმი. სანამ საუბარს ვიტყოდი, დიდი ალბათობით დავწერ "ხორცის შმატოკს", მინდა ჩემი სურათის გაშვების დროს არ ვისწავლო ფრენსის ფორდის მეთოდოლოგია.

არსებობს კუდის სკრინინგის ორი მეთოდი, რომლებიც ექსტრემალურია მათი თავისუფლებით - მაბუტი, რადგან ჩემი სიკეთის სუნია. უპირველეს ყოვლისა, გვიამბეთ სიტუაციაზე, რა ლიტერატურული ტვირი არ არის მხოლოდ კინორეჟისორისთვის რეჟისორისთვის. ჩილის ადგილზე, ასეთ წოდებაში, ამაღლდება ოსტატის შვილი - მისი სპეციალობა, მისი პიროვნება და მისი ხედვა ხდება ბოსი. ლიტერატურა გადაიქცევა დასაყრდენად, რეჟისორი საკუთარ შემოქმედებით გზას დაიწყებს.

ჩვენ შევძლებთ დავასახელოთ მოჩვენება "მუტაციის სკრინინგი"- როგორც პროცესი, ორიგინალური ტექსტის ფაქტიურად გენეტიკურად შეცვლა, რამაც შეიძლება გამოიწვიოს რადიკალური გარდაქმნები. ვინც ასეთი წიგნები შემოიტანეს ქვეყანაში ერთი საათით, ასევე გმირების სტატიები და ა.შ. უხილავი. იმ საათში, როგორც ჩემი შეხედვით მუტაციის სკრინინგს ახასიათებს ცვლილებების პრინციპები, კოსმეტიკის ერთი უკმარისობა არ შეიძლება. რომ, სიცხადისთვის, მე ვიცი, როგორ ვიკვებო კონდახით.

ანდრეი ტარკოვსკი, დაკავებულია პოლონელი სამეცნიერო ფანტასტიკის მწერლის სტანისლავ ლემის რომანის "სოლარისის" დადგმით, რომელმაც გამოიწვია მტრული დაპირისპირება ავტორთან. რადიანსკის კინემატოგრაფისტი ეძებს სიუჟეტს ადამიანთა სითბოზე ცივ და უცხო სივრცეში, რაც პოლონელმა მწერალმა რომანში მხოლოდ პროტოტიპის იდეა ჩამოაყალიბა. რეჟისორმა და მწერალმა ის დაიბარეს მანამ, სანამ ლემ ტარკოვსკის "დამსახურებით" დაუძახებდა, რისთვისაც ის სახლში იყო წასული და ანდრეი არსენოვიჩმა გადაიღო ის ფილმი, რომელიც გაუშვა. ისტორიამ გაასამართლა їkh.

მე რომანი, і ფილმი viznanі ყველა svіtі, თუმცა tsom є ერთად შემოქმედებითი შემქმნელები.

იგივე Tarkovskiy kіlkoma Rocky-მა დადგა არკადი და ბორის სტრუგაცკიხის პოვისტის „Piknіk na uzbіchchі“ ეკრანული ვერსია. ფილმს დავარქმევ "სტალკერს". დროდადრო, სამართლიანად, ლიტერატურული ორიგინალიდან მოწყვეტა და წიგნების გადაფარვა ფაქტიურად ართმევს მისტიურ ზონას, სამი სტრუგატსკის, ალე პიდ კერივნისტვომ ტარკოვსკის). როგორც შესაძლებელია შემთხვევით შეიცვალოს ლიტერატურა კინემატოგრაფიდან ეკრანის მიმართულებით ურთიერთდამოკიდებულების მარჯვნივ, ხელახლა დამზადება დაუსაბუთებელ ფორმაზე.

უცხოურ კინემატოგრაფიაში იგივე ზრდა გვაქვს სიცილის გარეშე. დილით შეგიძლიათ შექმნათ ბრიტანელი რეჟისორის რიდლი სკოტის საკულტო ფილმი „The One Who Runs on the Climb“. ფილიპ დიკის რომანის ეკრანიზაცია "იქნებოდა თუ არა ანდროიდები ქვემოდან ელექტრიკოსების შესახებ?"

წიგნის სიუჟეტი შექმნილია უდავოდ, მრავალი მიზეზის გამო; ხელმძღვანელი პერსონაჟები უფრო დახვეწილია; ფილოსოფიური აქცენტის ჩანაცვლება; და მოაქვს ერთმანეთისგან ფუნდამენტურად განსხვავებული ატმოსფერული მომენტები. ყველაფერი გონებაში მაქვს – ასეთი შეურიგებელი იდეებისთვის, რომანიც და ფილმიც, რომელიც ისტორიაში ოქროს ასოებით არის ჩაწერილი.

იგივე რეჟისორები, როგორებიც არიან სტენლი კუბრიკი, აკირა კუროსავა და ბაგატო ინშიხი, ასევე მონაწილეობდნენ მუტაციურ ჩვენებებში. ასე რომ, ლიტერატურული ორიგინალების მიხედვით, ისინი დიდი ემოციით ეძებენ დანიშნულ ტიპს ადაპტაციაზე. თუ დაფიქრდებით, მაშინ ასეთი კრეატიული იდეა უფრო დიდ სამყაროში ლიტერატურული ფესტივალის დასრულებამდე, სწორ ადგილას გამოვჩნდები, ქვემოთ, ვთქვათ, ეკრანიზაციისთვის. გაუშვით ეს სარისკო, რომ მუტაციის ჩვენება უფრო ახლოს არის თავად კინემატოგრაფიული ხელოვნების ბუნებასთან.

ყოფილი სამყაროს შემოთავაზებული კლასიფიკაციის პირველი წერტილი არის სულიერი წერტილი. ამიტომ ვაპირებ ვისაუბრო ფაილებზე, რომლებსაც არ ჰქვია სქრინსეივერები. მაგრამ სიუჟეტი არ უნდა იყოს მიბმული ლიტერატურულ შემქმნელებთან, გმირები ატარებენ საკუთარ სახელებს, ასახელებენ მას თვითდამკვიდრებულად და ხედავენ სათაურებს „……“ ან „მოტივებისთვის…“ კრედიტები. რატომ გინდოდა ასეთ ფილმებზე საუბარი? ადე არაფრის სურნელი სკრინინგია - ეს უბრალოდ მტკივნეულია! თუმცა, ვინიკი კარგი ხაზია. ასე რომ, ასეთი კინო არ არის ეკრანიზუ - ეს არის იმიტუ. ამას, არა ჭკვიანურად ბრძნულად, პროცესს უწოდებენ. იმიტაცია.

აბა, დაეყრდნო პატივისცემას? ჩუმი მიზეზების გამო, რეჟისორი არ ერთვება ლიტერატურული სატელევიზიო შოუს ჩვენებაში. მაგალითად, თქვენ არ გსურთ უარყოთ საავტორო უფლებები ორიგინალზე, რადგან არ გსურთ დაუკავშირდეთ საკუთარ თავს მკითხველებთან შესაძლო კავშირის აუცილებლობასთან. შესაძლოა, კინემატოგრაფი უბრალოდ ავტორის ლიტერატურული ქმნილების ბუნებრივი სახეობაა (რომელიც მთელი შემოქმედებით იბრძოდა) და მე გავხსნი მისი კერპის სტილის ისტორიას.

მაგალითად, კანადელმა დევიდ კრონენბერგმა გადაიღო მისტიკური თრილერი Scanneri, რომელიც შემოქმედებითი ენერგიით იყო დამუხტული უილიამ ბეროუზის ობიდუ გოლიაკის ერთ-ერთი დისტრიბუციიდან. ნუ გაგიკვირდებათ, ვინც "სკანერები" არ სკრინინგს, ლუდინი, ვინც იცის ბეროუზის წიგნები, რომლებიც ერთბაშად ცნობილია. სიტყვით გამოსვლის წინ კრონენბერგმა თავიდან აიცილა „აბი ცელქი“ და შეცვალა რომანის მოტივები უილიამ ბეროუზის რეალური ბიოგრაფიიდან და ასევე მუტაციური სკრინინგის მეთოდით.

ჯონ მილიუსის მოთხრობისთვის, რომელსაც "წლის აპოკალიფსი" უწოდეს ფრენსის კოპოლის მიერ, რომელიც ასევე გამოჩნდა წესდებაში, ნათლად აჩვენა ჯოზეფ კონრადის მოთხრობის "ბოროტების გული" მოგონება. იქამდე, კონრადის წიგნის დღე აფრიცაში იქნება (მართლწერის ტრიალი 1902 წელს), „წლის აპოკალიფსი“ ერთ საათში მიგვიყვანს V'utnam Viyni-მდე. როგორც ჩანს, ორივე შემთხვევაში, კურცის ყოფნა არის რუკუს მოტივი ჩუვნი-დვგოიუ რიჩკოიუზე (აშკარად ჩანს), საერთოდ „წლების აპოკალიფსში“, რომელიც მოკლებულია ყველაზე დიდებულ ყინულს.

რატომ ვეძახი ამ ტიპის სკრინინგს სპირნიმს? ამიტომ ხშირად საქმე არ არის navmisnu іmіtatsіyu, რადგან vipadkovy zbіg არასასიამოვნოა. თქვით, რატომ აიღო კრისტოფერ ნოლანმა ფილიპ დიკის რომანი ("უბიკის" წინ) მის ნახატზე "კობ"? ნახეთ ჯორჯ ლუკასი ჯორჯ ორუელის 1984-ზე, მისი სადებიუტო ფილმის TNX-1138 რობოტიკის ერთი საათი გავიდა და იქნებ ჩვენ ვაპირებთ ზამიატინას? რამდენად აპირებს ჯორჯ მილერის "ღმერთის მაქსი" სერიას როჯერ ზელაზნის რომანს "დაწყევლულთა ველი"? კინემატოგრაფიული ნაწარმოების ზუსტი საჭიროებების გარკვევა ზოგადი ლიტერატურით შეუძლებელია.

იმიტაციის პროტესტი ლიტერატურული მასალის დამუშავების საოცრად რთული და დასაკეცი ხერხია. პერჩეში სცენარისტისა და რეჟისორის ვიმაგის მოგება, მასალის სტილიზაციის დიდი სურვილები; სხვაგვარად, საკმარისი პროფესიონალური დონით, რომელიც წარმატებით დაეყრდნობა წაკითხულს; მესამე, ხმამაღლა, კულტურის უმაღლეს დონეზე.

ამავე დროს, ჩვენ შეგვეძლო შეგვექმნა განსხვავება, მაგრამ ასევე სკრინინგს საკუთარი კლასიფიკაციისთვის. პოზირდით ყველანაირი ჯამებით, ხედავთ ერთ-ერთს, თუნდაც ხშირი ინტერვალებით. თუმცა, მნიშვნელოვანია სწავლა, მაგრამ ეკრანიზაცია - ცე შორს არის ეკრანზე ტექსტის შემქმნელზე მექანიკური გადაცემისგან. Tse nagato დასაკეცი და vidpovidalnіsha რობოტი.

ახლა, რადგან უფრო მეტი ადამიანია, ვინც ბიზნესიდან წავიდა, მაშინ უნდა ვისაუბროთ სკრინინგის გაგების შენახვის პრაქტიკულობაზე.

ახლა, ლიტერატურული საფუძვლის წინაშე, ვინც ამას ხედავს, ეს შეიძლება იყოს ეფექტური გზამკვლევი კინორეჟისორებისთვის, ან მათთვის, ვინც პოპულარულია ძლიერ დრამატურგიულ უნარებში, ან მათთვის, ვინც არ წერს. ავეჯის ციკლის ჩვენება დიდ თავისუფლებას იძლევა - ხალხის ისტორია დაგროვდა ათასობით კლდოვანი უსიცოცხლო ლიტერატურული ძერელისთვის. რა თქმა უნდა, არის საკუთარი შემოქმედების „სკრინინგის“ პრობლემაც - ფაქტობრივად, მთელი თემა წესრიგშია.

არაა უჩვეულო, რომ მწერალი სულის მიღმა რეჟისორთან ახლოსაც კი აღმოჩნდეს - პრობლემურობის ფარგლებს მიღმა, უსაზღვროდ. რატომ არ შეეხო კინემატოგრაფისტთა ფართო სპექტრი ეკრანიზაციას? იმოვირნო, შეგიძლია კარგი ფილმის მიღება.

ალე არ დაგავიწყდეს ბევრი პრობლემის დავიწყება.

მზერა-მკითხველთა რეაქციის გადაუტანლობაზეა ნათქვამი. ალბათ, მაგრამ ასევე, რეჟისორის წიგნისთვის. ზოგად კონტექსტში, "შესვლა შოუშენკში" და "მწვანე მილის" აზრში ჩავარდა - თანატოლთა მაყურებელთა უმრავლესობამ შესანიშნავად იცის, მაგრამ სტივენ კინგის ჩვენების მინიშნება, მაგრამ რატომ უნდა დავასახელოთ ფრენკ დარაბონტი, ფილმის რეჟისორი, მათგან?

ნარეშტი, ჩვენს სუვორულ შუქზე, მსოფლიოს გულში არსებობს საავტორო კანონმდებლობა. სულ ვგიჟდები, როგორც თავად მწერალი შეეფერება ფილმის იდეას. ზოგიერთი პრობლემა, თუ ჟურნალის ლიტერატორს ძალიან უხდიან, რადგან ის გარდაიცვალა და 70 წელზე ნაკლები ხნის წინ, და შექმნის უფლება შეიძლება იყოს თქვენს ახლობლებს, რომლებიც შეიძლება იყოს კომერციული ინტერესი. მე ვინარჩუნებ დამღლელი ლეგალური დიეტის დაცვას - მე ვიცი, რომ დღის ბოლოს უხერხულად ვიცავ დაპირებებს (ზოგჯერ სუნდება დამატებითი უბედურების წარმოქმნა ფილმის ჩვენებაზე). მე ვიცი, ბოლოს და ბოლოს, თქვენი მეკავშირის უკან არსებულ სტატიას არ აქვს უფლება მთელ მოხსენებაზე ისაუბროს.

მე თვითონ, ფილმის "ხორცის შმატოკ" პერიოდში, პრაქტიკულად არაფერი ვიცოდი იმის შესახებ, რომ ვიკლავი ერთდროულად იყო აქ. Tse buv cob of other rock navchannya უნივერსიტეტში და სკრინინგის განვითარება წავიდა ვიქტორ ივანოვიჩ ბუტურლინის მთავარ კურსზე დამატებითი განმარტებების გარეშე. ლიტერატურის შესწავლა სისტემის გარეშე ავიღე, შემიძლია ვთქვა, დიდი წარმატების გარდა, იგივე შევძელი ლონდონის აღზევებისთვის. ჩემი სიყვარულის მოპოვება საგანგაშო, ცოტა მძიმე და ჩოლოვიჩ ისტორიებში. რატომ ვლაპარაკობ, როგორია მასალის ადაპტაცია? უფრო ადრე დადუმეთ. გადაწყვეტილებას ინტუიციურად ვიღებდი და ზოგჯერ დამატებითი გამარჯვებისთვის. ავეჯეულობა ისე წავიდა, რომ შეტყობინების ავტორი ჯეკ ლონდონი 1916 წელს გარდაიცვალა და მე ვერ გავიგე საავტორო უფლებების შესახებ პრობლემები.

ალე შვედშე ყველაფერზე, რავიცი ეგენი ვიცი, ერთბაშად ვიცი, ფილმიც და ქანდაკებებიც დიდი წიკავიმ, ვინაჰიდლივიმ. Mozhlvo, I zmіg bi glibshe porinuti ავტორის არსით chi, navpaki, razkriti ti chi іnshі vlasnі ბრინჯის წარმოებით. და ალბათ, ვიბრავ ბი ინშე ლიტერატურულ პერშოდელოს ვუწოდებ.

ასე რომ ჩი ინაქშე, ჩემი აზრით, საუკეთესო სიახლე იქნებოდა, ყოველგვარი შემოქმედებითი განვითარების გარეშე, ჩემთვის ძალიან მნიშვნელოვანი იქნებოდა მასთან გამკლავება. ამისათვის მე მათ ვეუბნები, რომ გაიარონ სკრინინგის ერთი და იგივე სკოლა და არა მხოლოდ იცოდნენ იგივე რჩევები, არამედ მიაღწევენ მნიშვნელოვნად დიდ სიმაღლეებს.

« მონობის 12 კლდეგანწმენდილი ვილნონაროჟენოგოს აფრო-ამერიკელის ისტორია, როგორიცაა 12 წლის მონობაში გატარება და ველური მონობის ცოცხალი ცხოვრება ზალნენიას ყოველგვარი იმედის გარეშე.

« კვიტი ვიინი": 1937 წ. იაპონურ-ჩინური ღვინო. თუნარ იოანე ხელფასებისთვის ჩინეთში ჩავიდა და ეკლესიაში მონასტრის მოწაფეებთან და ბორდელის გოგოებთან ერთად მივიდა. ეს იოანე მღვდელს დაუთმობს.

« უვეს მეგობარი»: თვითშეგნებულმა მოხუცმა-მიზანთროპმა უვე ვირიშუმ ხელები დაადო და გრანდიოზული თვითმკვლელობის გეგმაც კი გაქცევა ახალი ეჭვმიტანილების გამოჩენით - გალასიური სამშობლო ბალაკუჩუ დედით და კეთილი შვილებით.

« თემრიავის რაიონები": უიღბლო მწერალმა ედიმ მიიღო წამალი, რომელიც ტვინს დაეხმარებოდა მისგან თავის დაღწევაში. ახლა ყველაფერი შემიძლია: დავასრულო წიგნი, გავმდიდრდე, მივაღწიო ქალების წარმატებას. Ale, yak z'yasovuetsya, navit "charivna" ტაბლეტი ეფექტური იქნება.

« ვიჟივ": ამერიკული უბედურების ისტორია, რომელიც გამოაქვეყნა მისი პადოკის ერთ-ერთმა წევრმა და ჩქარობს სიკვდილს ამერიკის უდაბნოში. Tilki spraga დაგეხმარებათ დაინახოთ, მიისწრაფოდეთ, რომ შური იძიოთ თქვენს ბოროტ კაცზე.

« შესაძლოა, მაგრამ ზღვარზე": დედამიწის მაცხოვრებლები ემზადებიან დიდი ბრძოლისთვის საშინელი უცხოპლანეტელების წინააღმდეგ. მთავარი გმირი, მაიორი კეიჯი, არის გვინეა ბრძოლის ველზე, ცოტათი გუნდური საათის მარყუჟში და პლანეტარული მონსტრების დადანაშაულებაში ბევრ შანსს მოვიშორებ.

« ცხოვრება პიგემის ავარიის შედეგად, ბიჭი იმია პიზე დაეშვა გაუთავებელი ოკეანის შუაგულში ერთ რიუვალნის ფერდობზე ერთდროულად ბიჭთან, ზებრასთან, ორანგუტანთან და ვეფხვთან ერთად. დუჟე შვიდკო, მისი ერთ-ერთი თანამებრძოლი, ხშირად კარგავდა პი იმ ვეფხვს.

« მარსიანინი»: ასტრონავტთა ჯგუფმა ექსტრემალური წესით დაჩრდილა მარსი ქარიშხლით. ერთი საათის განმავლობაში ევაკუაციის ინჟინერი და ბიოლოგი მარკ უოტი კოსმოსური კოსტუმის ტანსაცმელს აიღებს. რეშთა სარდლობის წევრები, ვაჟაიუჩი ჩვენ მოვკვდებით, იხილეთ პლანეტა. როცა შენთან მოდიხარ, Uotnі viyavlya, პლანეტაზე მხოლოდ ერთია.

« ვინი ვარსკვლავებიჩვიდმეტი წლის გოგონას ჰეზელ გრეისის ისტორია ონკოლოგიური დაავადებებით, როცა ჩავირიცხე ბავშვების ჯგუფში და იქ ვიცოდე და მიუხედავად კომპანიონში დავიმალო.

« ზნიკლა": იდეალური წყვილი ნიკა და ემი, რომ გამოჩნდნენ, არც ისე იდეალური: რაზმი წარუმატებელია ცოდნით, სახლში რომ იცოდეს სისხლი და ბრძოლა და, ზოოსუმილო, ნიკი ხდება ბრბოს უფროსი.

« კარგი ნადავლი მშვიდი": სორომის სიმპათიური, მშვიდი და თვითდაჯერებული უფროსი მოსწავლე ჩარლი იცნობს პატრიკს და მის დას სემს. ჩვენ გავხდებით ის ნაცნობი ნაბიჯი ბიჭის ცხოვრებაში, რომელიც დაეხმარება მას საკუთარი თავის მნიშვნელოვნებისა და დეპრესიის გაუმჯობესებაში.

« Dіvchina z tatuyuvannyam დრაკონი»: ჟურნალისტი მიხაელ როზლიდუ 40 წლის წინ. დიდი ხნის განმავლობაში ჩაურთავი მიწა, მარჯვნივ არ არის უსაფრთხო.

« არასრულფასოვანი კვება": საფრანგეთი, მე-19 საუკუნის ყური. ამავე რევოლუციაზე ვითარდება ჟან ვალჟანის ისტორია, როგორც სამართლიანობისგან დაცული მსჯავრდებული, იგივე პედაგოგი, პატარა გოგონა კოზეტი.

« მსახური»: ამბავი ჰორსტოკუს ინტრიგაზე სამი ხრეშით: ბევრი ყინული, მასთან გაგზავნილი მსახური, ის იდუმალი არისტოკრატი. ალე მიმდინარე გეგმაში არ მოიცავდა დამოკიდებულებას, მაგრამ ის ჰეროინებს შორის ეძინა.

« მე, იერლი და ვმირაუჩა დივჩინა": გრეგ ვირუშაє ვისლოვიტი სპივჩუტია თანაკლასელი რეიჩელის. თამაშის პროცესში დაეხმარეთ მათ ერთმანეთთან მეგობრობის დამყარებაში. გრეგი არის ერლის ერთ-ერთი საუკეთესო მეგობარი, რომელმაც ნახა ფილმი რეიჩელზე, პიდბადიორობა її.

« წიგნების ბოროტმოქმედი“: ნიმეჩჩინა 1939 წლის როკი. მთავარი გმირი ლიზელია, რომელმაც ოჯახი დაკარგა, მან შეძლო შორეულ ნათესავებში გატაცება, კითხვის ცქერა. ალე, ახალგაზრდა ქალი თავს უფლებას არ აძლევს საბუთების გაკეთებას, რადგან ბურგომისტერის ბიბლიოთეკიდან წიგნების მოპარვას იწყებს.

« დიდი გეტსბი": ახალგაზრდა, გაუგებარი და ახალი მწერალი ნიკ კაროუი იმოგზაურა ნიუ-იორკში და თავისი სურვილით დასახლებულიყო ტრადიციების შესაბამისად, იდუმალი მილიონერისგან ჯემ გეტსბიდან, რომელიც ჩანს მისი საღამოებითა და მსუბუქი ბრძანებებით ცხოვრებაში.

« მოახლე»: Diya vіdbuvatsya 60-tі Rock აშშ-ში. მთავარი გმირი წერს წიგნს ჩორნოშკირიხ პუივოკის ინფორმირების საფუძველზე, როგორც ცდუნებას გაუძლოს მათი ბილიხის რობოტი მასწავლებლების დამცირებას.

« არიეტი ლილიპუტივის ქვეყნიდან": პატარა გოგონა არიეტი - ერთ-ერთი "დობივეკი", ლილიპუტები, რომლებიც არაჩვეულებრივი ადამიანების სახელით ცხოვრობენ და ყოველ საათში მათთან სხვადასხვა გამოსვლებს წარმოვადგენ. იაკოს არიეტი თვალებს თელავს ექსტრავაგანტულ ბიჭს, შიშის გარეშე, ბიჭებმა სწრაფად იცოდნენ დაღვრილი ენა.

« ოთახი 24-რიჩნა ჯოი ბულა სასტიკად მანიაკალურია შუა დღის განმავლობაში და იმ საათიდან უპრობლემოდ ცხოვრობს პატარა ოთახში. ვიზიტის დროისთვის იგი დაიბადა და გააჩინა მომხიბვლელი ბიჭის გამარჯვება, რომელსაც არაფერი აქვს საერთო მის ცხოვრებასთან, მხოლოდ პატარა ოთახი. “: იმ სივრცის ერთ ნაწილში უამრავი ისტორია იხლართება: XIX საუკუნის შუა ხანების ნოტარიუსი; ახალგაზრდა კომპოზიტორი, რომელსაც სურს ვაჭრობა ევროპისა და სინათლის სამყაროს სულთან და გონებასთან; ჟურნალისტები 1970-იანი წლების კალიფორნიიდან, რომლებმაც გახსნეს კორპორატიული ოფისი; ბიწიანი ვიდავცია; კლონი მსახურები კორეიდან - კიბერპანკის ქვეყანა, scho change; რომ ჰავაის თხის მწყემსი ცივილიზაციის შესასვლელთან.

« ზმორშკი": მოხუცი ემილიო, ალცჰეიმერით დაავადებული, გაგზავნეს ჯიხურში, სადაც ავად იყო. დღესდღეობით ხალხი ერთ პალატაში ცხოვრობს იმავე მოხუცებთან ერთად მიგელის სახელზე. უმნიშვნელოვანესია їхnyu განსხვავებულობისთვის, სიზმრის ცოდნის სუნი და არა მეგობრობა.

« ყაბაყის ცხოვრება": გაბედული ანიმაცია მორცხვ ბიჭზე, რომელიც გონებას კარგავს დედის სიკვდილის გამო, როგორც პ'є. ბავშვის ძილი რომ დამეძინა, ასეთი პრობლემებითა და უსიამოვნებებით ჩემი მეგობრები უნდა გავიცნო.

2017 წლის 12 მაისი

1. რა არის EKRANIZATSIYA?

თქვენ იტყვით: ეკრანიზაცია - კინოს საშუალებით აღდგენის პროცესი ლიტერატურის შემქმნელს - პროზა ქი თეატრალური დრამატურგია.

უფლება. და რას იტყვით ჩემი გლიბინის სუტას სკრინინგზე?

Ek r a n і z аts і I - ლიტერატურული პერშოდერელის გამოსახულება.

ჩი არ არის ასლი, არა რეპროდუქცია, არამედ თავად - გამოსახულება.

ზღადაიმო, ეს სურათია.

გზა არის მთელი საგანი, იმპულსური, აღქმული, ავტორის მიერ გააზრებული და მის მიერ შექმნილი სასიმღერო სახის საიდუმლოებით.

თავად რეალობა ემსახურება როგორც საგანს, მასალას გამოსახულების დაწყებამდე ორიგინალური შექმნის საათამდე. კინემატოგრაფისტებისთვის ასეთი მასალის ჩვენებაზე სულ რაღაც ერთი საათია რობოტი – „მეგობრის რეალობა“ - ლიტერატურული ტექსტი. და შენს ხელახლა განხორციელებაზე წასვლის პრინციპია საკუთარ თავზე ფიქრი: ეკრანის ავტორი არის სცენარისტი, რეჟისორი და ფილმის გადაღების პროცესში სხვა მონაწილეები, პირველი პირის გააზრება და შენი იმიჯის შექმნა. მისტიკური გონების დახმარებით.

Mi pam'yataєmo, რომელიც არ არის იგივე, რაც ორსართულიანი გამოსახულება - ობიექტი, რომელიც მათკენ არის მიმართული ავტორის მხარეს - არ არის იგივე. ჩვენც ასე ვიცით, ისეთი სურათისთვის, რომელშიც ავტორი „არასაკმარისია“ და ისეთი, რომელშიც ავტორი მისი სპეციალობაა, რომელსაც, სულ მცირე, გამოსახულების მთელი სივრცის დამახსოვრება შეუძლია.

იგივე შეიძლება ნახოთ ფილმებში-ეკრანიაციახში: მათ აქვთ ყველაზე მეტი sposterіgaєmo და უფრო დიდი და მნიშვნელოვნად მცირე ნაბიჯები ლიტერატურული ორიგინალის ტექსტში ავტორ-კინემატოგრაფების მხრიდან შეჭრის.

Zvidsi - Rizni Vidi ekranizatsiy.

2. იხ. EKRANIZATSII

შეგიძლიათ გახვიდეთ მაჯიდან და თუ დაგჭირდებათ მასალის სქემატური დახატვა, შეგიძლიათ თქვათ ეკრანის სამი ძირითადი ტიპი:

Perekaz-іlustratsіya,

ახალი კითხვა,

Გადაცემა.

Perekaz-іlustratsіya

დრამატული თვალსაზრისით ყველაზე კრეატიულის ფასი სკრინინგის გზაა. იქ „ადაპტატიოს“ (ლათინურად adaptatio - pristosovuvati), ტობტოს უწოდებენ. დამოკიდებულილიტერატურული ტექსტი ეკრანზე. „რეფლექსია-ილუსტრაცია“ ხასიათდება ყველაზე ნაკლებად თვალსაჩინო სცენარით და ფილმი ლიტერატურული ნაწარმოების ტექსტიდან, რომლის ჩვენებაც შესაძლებელია. რას ხედავენ ასეთი ვიპადკები?

ა) ტექსტი აჩქარდება, როგორც კი ფილმში მეტი იქნება, ვიდრე ფილმის ხანგრძლივობა, ან (მეტი) გადაიღებს ფრაგმენტებს იმავე მწერლის სხვა მწერლებისგან.

ბ) პროზოვის გმირების აზრებისა და პოეტების ინვენტარები და ნავი ავტორის სამყაროები თარგმნილია დიალოგებისა და მონოლოგების ფორმებიდან, სხვადასხვა ტიპის ეკრანზე გადასული პრომოებიდან.

გ) როგორც კი ეკრანიზდება p'esa, მაშინ დიალოგები და მონოლოგები, ნავპაკი, დააჩქარეთ. ფილმის "რომეო და ჯულიეტას" რეჟისორმა ფ. ძეფირელიმ თქვა: "ფილმი შურისძიების მიზნით დიდ სცენაზე და პუსის მონოლოგები, ალე ახალ დიდ დეიში. ავტორის ტექსტი დალაგებულია ნახევარზე მეტი...“

სცენების ნაწილი, რისთვისაც ისინი ჩანან ინტერიერში, ბუნებაშია გადატანილი. ბევრი შესანიშნავი თეატრალური სცენით, გინდა ფრაგმენტულ ნაწილებად დაყოფა, პატარა მაიდანებზე დანახვა. იაკ, გამოსვლამდე, ფ. ძეფირელიას პირველ სცენაში შექსპირის პუსის პირველი სცენიდან, ასეთი რამ დასახელებულია, როგორც "Ploshcha U Verona".

მეორეს მხრივ, სკრინინგის რეპროდუქციული მეთოდი, რომელიც საკმაოდ კარგია, შორს არის დიდი წარმატების მოსალოდნელი, რადგან არ არსებობს გზა, რომ იყოთ გამარჯვებული, როგორც შესაბამისი რანგის კონკრეტული ცვლილებები ლიტერატურაში და, გარკვეულ საკითხში. ფაქტობრივად, პროზაული ტექსტის შესრულებაში და მხარის ძლიერ მხარეში დაკარგვა დროის საკითხია.

ასე რომ, ძნელია პატივი სცეს ვიჩიზნიანის ფილმის დიდი მერის - სერგი ბონდარჩუკის - მისი ეკრანიზაციური პუშკინის დრამების "ბორის გოდუნოვის" სერიოზულ წარმატებას. როდესაც რობოტი დადიოდა ნახატის დრამატულ საფუძველზე, მოძალადე ვიკორსტანი ხელმძღვანელობდა პუსის ეკრანზე ადაპტაციის ყველა მეთოდს: დამახსოვრებული წოდებით, იყო სწრაფი რეპლიკა და მონოლოგები, სცენები გაეცნო "ისტორიულ" ბუნებას. . თუმცა, სამწუხაროა, რომ შრომისმოყვარე შემოქმედებითი ჯგუფის ზუსილს არ უწოდებდნენ, სამწუხაროა, კინემატოგრაფიული შემოქმედების დასრულებამდე - თეატრალურობა შორს არ წასულა.

ზარადიმ სიმართლე გითხრათ, რომ კლასიკური ლიტერატურული შემოქმედების კინემატოგრაფიული ტრანსფერი შეიძლება იქცეს თავის ძლიერ მხარედ. მდიდარ და სერიოზულ სასულიერო რომანებთან დიდი დროის გატარებას მთელი საათი სჭირდება. აქ ჩნდება თავდაჯერებულობა ამ სახის რობოტის ძალის ლიტერატურული ტექსტით: ზურგის ძალა მზერით, როგორც ბი „პოსტორინკოვი“, იკითხება ლიტერატურის დიდი მწერლის ეკრანზე.

ა. ხიჩკოკმა თავის დროზე იცოდა: „დავიჭირე დოსტოევსკის „ბოროტება და სასჯელი“; რომანი დოსტოევსკი კიდევ უფრო გულუხვია, კანის სიტყვას თავისი ფუნქცია აქვს. მე მჭირდება რომანი თანაბრად გადავიტანო ეკრანის ფორმაში, ნაწერის ჩანაცვლება ვიზუალურით, აუცილებელია მისი გატანა 6-10 წლით“.

ასეთი შესაძლებლობა კინემატოგრაფებს ბაგატოსერიის ფილმმა მისცა.

ხშირად ციტატებია მოყვანილი ფ. დოსტოევსკის ფურცლიდან პრინცესა ვ. ობოლენსკოის მიმართ, რომელიც დიდ მწერალს ეკითხებოდა დრამიდან „ბოროტება და სასჯელის“ „დაშვებულობის“ და გაკიცხვის შესახებ: „... , მთლიანობაში. "როგორც საიდუმლო საიდუმლო, რომლის ეპიკური ფორმა არ არის ცნობილი დრამატული."

ალე ვიავილოსია, რომ რომანების "ეპიჩნა ფორმა" ყოველთვის ცნობილი გახდა ფილმების მდიდარ სერიაში "ასე ვიდპოვიდნისტური".

ჩი არ არის პირველი და კიდევ უფრო წარმატებული რუსული კლასიკური რომანის ეკრანიზაციაში, გამოჩნდა ს. გერასიმოვის მიერ მ. შოლოხოვის რომანის „მშვიდი დონი“ (1957-1958 წწ.) ნახატის 3 სერიაში გადაღება.

დიდი წარმატება მყინვარებს შორის არის მდიდარი ნაცრისფერი ინგლისური სატელევიზიო ფილმი D. Galsworths-ის რომანის "The Forsyte Saga" უკან.

ვიჩიზნიანის ფილმის დიდი წარმატება გახდა გახსნა 1966-1967 წლებში. ს. ბონდაჩუკის ქოტირისული ფილმი ლ. ტოლსტოის ეპიკური რომანის "Viyna that world" (ოსკარის პრემია). ეს იყო შოუ, ერთი საათის განმავლობაში, რობოტები სურათზე, და ერთი საათის განმავლობაში, მოლაპარაკება ავტორს შორის - სცენარისტი ვ. სოლოვიოვი და რეჟისორი ს. ბონდაჩუკი უხეშად ყვიროდა: ეს არ არის კარგი ფილმი, ფასი ლ. ტოლსტოია. სურათის ტიტრებში, შესანიშნავი ბეჭდვით, იყო სიტყვების კრებული: LEV TOLSTY და ზოგჯერ განსხვავებული - სცენარის ავტორებისა და რეჟისორის სახელები.

გაიხსენეთ რუსული კულტურის პოდიუსკი და ბოლო როკი გახდა ტელეფილმური ჩვენებების მდიდარი სერია ფ. დოსტოევსკის "იდიოტი" (რეჟისორი ვ. ბორტკო) და ა. სოლჟენიცინი "პირველ კოლში" (რეჟისორი გ. პანფილოვი). განსაკუთრებით შეუსაბამოა პერშოდჟერელთან შეგუება მნიშვნელოვანი ტიმის ბოლო შემოდგომაზე, მაგრამ რეჟისორისა და მსახიობის ხმა, მაგრამ თავად მწერლის ალექსანდრე სოლჟენიცინის ხმა გაისმა ხმაზე "ავტორისაგან".

ახალი კითხვა

Tse tі fіlmi-ekranіzatsії, რომლის კრედიტებზე ჩვენ іtsіtrіchaєmo pіdzadolov: "მოტივებისთვის ...", "საფუძველზე ..."

„ინშა მარჯვნივ,“ ​​- წერდა ფ. დოსტოევსკი ვ. ობოლენსკოის ციტირებულ ფურცელზე, „იაკშო ვი. იაკომოგა უფრო მეტისმეტიდა შეცვალე რომანი, ამიერიდან არის მხოლოდ ერთი ეპიზოდი, რომელიც გადაიქცევა დრამაში, ან, პირველი ფიქრის შემდეგ, აბსოლიტურად შეცვალოს ნაკვეთი? .. (დახრილი skrіz my - LM) ".

„რეკაზუ-ილუსტრაციების“ დაპირისპირების მიზნით, ახლად წაკითხული გადაცემები ძალზე აქტიურია ავტორ-კინემატოგრაფისტთა პერშოდერელის ქსოვილიდან – მომდევნო გადასინჯვამდე. სკრინინგზე ასეთი გადასვლით, მიმოხილვის ავტორი ლიტერატურული ორიგინალური ლიშე იაკია მასალაღეროსთვის svogo philm, არა ხშირად მათ შესახებ, ვინც შექმნის სურათს მისთვის, არა მხოლოდ ასოებს, არამედ ქმნილების სულისკვეთების დასახმარებლად, რათა ის ეკრანიზებული იყოს.

ლიტერატურული ტექსტის ტრანსფორმაციის მრავალი vikorystovyutsya განვითარების მეთოდებით. მათი ღერძი:

1. კლასიკის გახარება.

ბ.ლურმანის ნახატის „რომეო და ჯულიეტა“ სცენა არ ჩანს რენესანსის ვერონას მზით დატბორილ ქუჩებში, არამედ მაიამის მწარე ამერიკულ სამყაროში. სასიკვდილოა ბრძოლა არა ძველ იტალიურ კლანებთან, არამედ მაფიის ზგრაისთან; გმირები არც ისე იბრძვიან ხმლებზე - სუნი ტრიალებს ერთ-ერთ ყველაზე წარმატებულ პისტოლეტში - "გარმატში". მსურს ფილმში შექსპირისეული ტექსტის გაჟღერება (ბუნებრივია, ძალიან სწრაფად), სურათში კიდევ უფრო მოგვაგონებს ჟანრს: ტრაგედიის ჩანაცვლება ჩვენს თვალწინ არის კრიმინალური მელოდრამა, ენერგიულად და ოსტატურად დადგმული.

ტრაგედიის „რომეო და ჯულიეტას“ გადატანა ამ ჟანრის წიგნის ღამის გველის დამთხვევაზე ახალი არ არის ამერიკელი კინემატოგრაფისტისთვის. ოსკარის ფილმის გადაღების დროს, რ. ვაისის ფილმის მიუზიკლის „ვესტსაიდის ისტორია“ (1961) რედაქტირებით, მათ ასევე განაგრძეს ახალგაზრდების გაზვიადება.

კლასიკური შემოქმედების სკრინშოტი ხშირად იმარჯვებს ამერიკულ კინოინდუსტრიაში.

2. ორიგინალის გადატანა ქვეყანაში ბოლო საათში.

ასე რომ, ა.კუროსავის ფილმის „იდიოტი“ (ფ. დოსტოევსკის რომანის უკან) პოდიატრია ჩანს იაპონურ სამყაროში - სიმღერა სხვა წმიდა ცხოვრებისა და მეორე ფილმი „ტახტი სისხლში“ (ამისთვის. შუა იაპონელი ვ.შექსპირის მიერ).

გ.დანელიას ნახატი "ნუ ტირი!"

ა.პლატონოვის მოთხრობის „რიჩკა პოტუდანის“ სიუჟეტი გადადო რეჟისორმა ა.კონჩალოვსკიმ პირველი ფილმიდან „კოჰანცია მარია“ დიდი რუსული ცხოვრების როსარიიდან - ამერიკიდან და დიდი ამბის სიუჟეტის მთავარი გმირი. არის

ფილმის გადატანა ერთზე, ლიტერატურული გზით, სიუჟეტის დათვალიერება.

მაგალითად, მ.ფორმანის ნახატი "ფრენა ზოზულის ბუდეზე", როგორც ჩანს, არის ამერიკელი მწერლის კენ კიზის ფართოდ ნანახი რომანის ეკრანიზაცია. წიგნის სიუჟეტი აშკარად არაფორმალურია: ამბის ამბავი ინდოელი ლიდერის შეხედვით. სურათი, როგორც არა ერთხელ, ისინი იბრძოდნენ მაყურებელთან, შთააგონებს დრამატულ ფილმს. სიუჟეტის ხილვის გამო მან გამოიწვია და საკმაოდ ხელახალი აქცენტი მეტყველების ფიგურულ სისტემაში. ფილმის მთავარი გმირი იყო არა ინდოელი ლიდერი, არამედ ბუზოტერ მაკმერფი.

3. Pererob ორიგინალი ყველა მიმართულებით.

ა. კუროსავის ცნობილი ფილმი "რაზემონი" (1950, ვენეციის კინოფესტივალის მთავარი პრიზი, "ოსკარი" 1951 წელს დაბადებული ულამაზესი ენზენის ფილმისთვის) შეიქმნა კლასიკური იაპონური ლიტერატურის ორი მოხსენების საფუძველზე. აკუტოგავი რასმონი" - " ალე რეჟისორმა უბრალოდ არ გაიარა სუტუვიის გადამუშავება, მაგრამ სცენარის საფუძველი სრულიად განსხვავებული იყო - მანამდე გაიღვიძოს მეტყველების გრძნობები... ვემზადები ფილმზე მუშაობა კინოკომპანია „Dayy“-სთვის“, - განაცხადა ო. კუროსავამ. - ერთი საათი გაატარეთ შინობუ ჰასიმოტოში (ფილმ "რაზემონის" თანასცენარისტი - LN) უამრავი მზა სცენარია. ერთმა მათგანმა დაამატა მენე, ალე ვინ, მაგრამ მოკლე - სამივე ეპიზოდი. ყველა ჩემი მეგობარი გაუმჯობესდება, მაგრამ სტუდიაში ვერ მოიშორეს, მაგრამ ვწუხვარ. მე დავასრულე ყურის წერა და ყურის ბოლო და იქ ცოტა ხანს დაველოდეთ მის მიღებას. ”

აკუტოგავის შეტყობინებაში "გუშავინთან" - სამიცნობისთვის, ზედამხედველობა გაუწიეთ სამურაის მართვის ერთ ვერსიას. ვიკლადენის სუნი გემების ძირებზე:

თაძემარუ თაღლითი,

დარტყმული სამურაის რაზმის მიერ,

დაბნეული სულის ტუჩებით.

ალე ციამ პირველი რამ თქვა ტყის მჭრელზე: მათ არ გააფუჭეს სცენა დახრილი ცეცხლით, არამედ მხოლოდ რამდენიმე მათგანს აკოცეს შემდეგ საფეხურზე. რომ і tsya yogo პირველად ნახეს მოსამართლე ასევე გახდა ვერსია.

შედეგებში felmi mi maєmo on vіdmіnu No სამი, ა ხუთივერსია.

თავად ო.კუროსოვამ დაამატა ჩაქუჩის ვერსია, ეს მითითებული იყო ხის მჭრელთან ავტორიზაციაში, რომელიც მიირთმევდა ფილმის იაკ ნაიბილშს. იმ საათში აკუტოგავის იაკი მოგიყვებათ ყველაზე დაქუცმაცებული სამურაების პოდიაზე.

Rozbyynik Tadzemaru აქარა უშიშარი, მღელვარე და აზნაური, როგორც ვიგლიადი მის ენერგიულ განმცხადებელს, არამედ ნავპაკი, ბიჭუნა, არახელსაყრელი და შურისმაძიებელი;

სამურაების წითელი რაზმი არ არის ჩამორჩენილი და დაუცველი, არამედ ბოროტი და მტკიცე;

სამურაი არ არის ამაყი, ძლიერი და ჯენტლმენი, როგორც ვიგლიადი თავისი ფხიზლად, მაგრამ სუსტია ბრძოლაში და სულისჩამდგმელი.

Yak vverzhuyut ცნობილი shady boyovyh mystetstv, თუ პირველ ბრძოლაში ავაზაკი, რომელიც სამურაი ხმლებს სწორად ჭრის, მაშინ ბრძოლაში, როგორც სურათის ავტორმა ტყის მჭრელს თვალი აკრა, გმირები არასწორად აგდებენ - არა. სამურაის სახით.

აქვს ფილმიგაჩნდა მითები ლამაზ როზბიჯნიკებზე, აზნაურ სამურაებზე, ბანაკზე და ძველ წითელ რაზმებზე.

ასე რომ, ფილმი რეჟისორმა შექმნა მხოლოდ იაპონიის პოტენციალის ჭექა-ქუხილისკენ.

მარჯვნიდან, დამატებით ვერსიებით გარშემორტყმულმა ა. კუროსავამ დრამატურგიაში კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი კონსტრუქციული და შინაარსიანი ელემენტი შემოიტანა - ეპიზოდი, რომელიც არის okoltsovuє, რომელიც წყვეტს და გამოტოვებს მთავარი სიუჟეტის ყველა რომან-ვერსიას. რეჟისორი მაიდანზე იმ ეპიზოდზე დარჩა, რომელიც მან აკუტოგავის გამოსვლიდან - „რაზემონის კარიბჭედან“ ამოიღო. razpovidі-დან გამომდინარე, ზედა იარუსზე შესაძლებელია ნათესავების მიერ გამოუცხადებელი ადამიანების გვამების შეგროვება. თუმცა, ა. კუროსავა როზგორთა მთელ მაიდანზე ჩიკოვსიმ іnshy, ზოგჯერ ნაკვეთიდან.

აქ - ჭიშკართან რასემონი - ხის მჭრელი, მაწანწალას კედელთან აყრიდა თავისი საჭმლით, კარგად რიატუє გაბრაზების პირისპირ, ვერ გეტყვით - სად წავიდა ხანჯალი, როგორც სამურაიმ ხელები დაადო. ?

„აიღე შენი სისულელე“ - ეპიზოდის მესამე პერსონაჟიც კი ბუდისტი ბერი გახლავთ.

ყველა მონაწილე - და ხის მჭრელი - სიმართლის ბოლომდე; ვერავინ იცოცხლებს. ფილმი ა. კუროსავი ხდება არა ვიკრიტის, არამედ მონანიების მოკლებული.

ალე იაკშო є მონანიება, მერე є і იმედი. გაბრაზებულია ჩახუტება და ტყის მჭრელი გადის ნაცნობი დაბუჟებული სიზმარში თინის ხელში.

პროტესტი გმირისთვის, მი ბაჩიმოსთვის, საზიზღარი გვამების შავი, ბოროტი მონახაზი - ვორიტ რასმონი.

ლიტერატურული შემოქმედების ხელახალი ამოქმედების უფრო ფართო სამყარო (კლასიკოსებს შორის) ჩანს სტილისტური პოსტმოდერნიზმის შემთხვევაში.

ინგლისელი ტომ სტოპარდის სურათზე "როზენკრანცი და ჰილდესტერნი მკვდარი არიან" (1990), როგორც რეჟისორმა იცოდა თავისი ნამუშევრისთვის, დაარქვით:

შექსპირის ტრაგედიის „ჰამლეტის“ სხვა გმირები როზენკრანცი და გილდესტერნი გახდნენ მთავარი გმირები და დანიის პრინცი კვლავ ეპიზოდურ გზაზე გადავიდა;

მოხეტიალე თეატრალურ გვამს თავისივე ორაკული ხედავს და გმირების გასწვრივ არბიტრი ხელმძღვანელობს;

შექსპირის ხელოვნების საფუძველში დევს ქრისტიანული სვიტოგლიადი: ჰამლეტ გვინეა, ვინც დაარღვია მორალური კანონი - სიყვარულის კანონი, შემდეგ როზენკრანცი და გილდესტერნი ტ. სტოპარდის ნახატზე დაემშვიდობნენ ცოცხალს ხეობის ნებით: არავითარი სუნი. ; їхnya "ბრალია" ნაკლებია, ვიდრე ის, რომ სუნი იყო მოხმარებული neznosuly ყველაზე ჭკვიანი გონება. სიკვდილის წინ, სუნი თითქოს ერთია: "ჩვენ არაფერი დაგვიშავებია..."

პერშოდელას ცნობილი ჟანრი: ტი. სტოპარდის ნახატი - რენესანსული ტრაგედიის ფასი და ანტიკვარიატი (უნდა ჟღერდეს ბედის თემად) და ტრაგედია; „როზენკრანცი და გილდესტერნი მკვდრები არიან“, ჩვენი აზრით, თანმიმდევრულად და ბრწყინვალედ განვითარებული ტრაგიკომედიაა.

ფილმის ავტორის მიერ ეკრანიზაცის, ვიკორისტანის პრინციპი, ზუსტად შეიძლება აღწერილი იყოს შემდეგი სიტყვებით: ” გარნი ძველი ტექსტი - ცე დაწყება ცარიელი(ასე!) სივრცე ახალი ღვინის გასასვლელისთვის"(გამოსახული ტექსტიდან სატელევიზიო ფილმამდე "დანტე. ჯოჯოხეთი", რეჟისორი ტომ ფილიპსი და პიტერ გრინვეი).

თუმცა, უძლიერესი ადამიანებისთვის კლასიკური ნახატის მასალის დაკმაყოფილების შესაძლებლობა არ არის მოსალოდნელი ეკრანზე მიმდინარე მხატვრული შემოქმედების დასრულებამდე.

ასე რომ, ახლა ჩვენს მიწაზე, გამომცემლობის წარმატებაა რეჟისორ ი. Annenskiy "Anna on the Shi" (1954) - იგივე სამუშაოსთვის ა. ჩეხოვი. პასუხი მოკლეა - მის გულში დევს ანეგდოტი ქალის სახელის "ანა" გრავიურებიდან და ბრძანებას "სხვა ნაბიჯის ანა" უწოდეს. ინფორმაციაში - დახვეწილი და ზუსტი დეტალებით, ავტორის პოზიციის როტაციით პოდიატრიაზე და იმიტირებულ პერსონაჟებზე, აუტანელია იმ ადამიანების ვულგარულობა, რომლებიც საკუთარ თავზე არიან დამარხული და მათი დიდი წარმატება. სურათის შემქმნელებმა დაადგინეს საკუთარი თავი іnshu methu - აითვისეს მზერა "ვიტონიზებული" ცხოვრების სცენებით და ის უხვად არის შორს. მშვენიერი ახალგაზრდა მსახიობი ალა ლარიონოვა, უწყვეტი სიმღერები, რომანები გიტარაზე, უხეში კომიქსები, ციგანი, კატანია ჩავნიზე და ტრიიკაზე: ირონიული გზავნილის ჩანაცვლება არის ოპერეტა ნიშნებით.

"შენიშვნები პროზაული და კინოდრამატურგიის სიუჟეტის შესახებ" (1956) ვიქტორ შკლოვსკი წერდა: "ჩეხოვის მიერ ანენსკის ცოდნის შეთქმულება არ არის ავტორის მიერ სინათლის ცოდნის შედეგი და არა ავტორის მიერ გამოვლინებისადმი მორალური დაკისრების შედეგი. ცხოვრების, მაგრამ უბრალოდ შედეგად.

ამას მოჰყვა ხაზი, იაკი ბულოში გამოსახული იყო მარტივი ქცევის სიმშრალე.

ქალი მორალურად არ იყო ბოროტმოქმედი. მე დავიწყე მათ წინაშე დგომა მათ მეშვეობით, ვინც არ გადაიყვანეს ჩეხოვის გარემოცვაში.

გადაცემა

Tsey - მესამე - ეკრანიზაციის გზა ასევე აქტიურად გადადის დადგმის ლიტერატურულ პერშოდერელში.

ალე, ზემოაღნიშნული მეთოდის საფუძველზე, "გადაადგილებული" ველების მეტა სკრინინგები არიან არა საკუთარი ფილმის სათავეში ორიგინალის მასალაზე, არამედ იმ გზავნილში, რომელიც დღის შეხედვით კლასიკურია. შემქმნელი, ორიგინალური წერის სტილის სპეციფიკა, დამატებით თუნდაც 20-იან წლებში. ბ.ეიხენბაუმი ლიტერატურულ ნაწარმოებებში გასულ საუკუნეში წერდა: „ლიტერატურული ნაწარმოებების ხელახალი მორგება ჩემს ფილმთან ნიშნავს იმას, რომ კინოში იცოდე ნაწარმოების სტილის პრინციპების ანალოგიები“. მისი მეგობარი კი ლიტერატურული და ლიტერატურული მწერალი ი. ტინიანოვია მის მიერ გოგოლის ლექსებისთვის - "ფარლტო" დაწერილი სცენარისთვის, რომელმაც სცადა, უშედეგოდ, მაყურებლის პრაქტიკული ვირუსულობა (დაიბადა 1926 წელს, ფილმის რეჟისორი. G. Kozitsevym და LL).

ეკრანიზაციის ასეთი გზა უკიდურესად მნიშვნელოვანია და ეს წარმატება მთელ გზაზე რიდკისნის დასრულებამდე.

მათი მოყვანა შესაძლებელია სახალხო დღის 100-ე დღემდე O.P. ჩეხოვი ლენფილმის კინოსტუდიაში ნახატი "ქალბატონი ძაღლით" (1960წ., IFF პრემია კანში) - її აყენებს რეჟისორს І. ჰეიფიტები.

თავდაპირველი დიზაინი, ა.ჩეხოვის მიერ აღწერილი ისტორიის ისტორიის შემდეგ, შეიცვალა ფილმიდან. ალეკრემმა її „вузли“-მ კინემატოგრაფიის არსის დასახმარებლად შეიტყო უფრო დეტალური განაწილება.

ასე, მაგალითად, ანნი სერგიევნიას (ი. სავვინის) განცხადების გმირის გუროვიმ (ა. ბატალოვი) იალტიდან სიმფეროპოლში, მატარებელში, რომელიც აღწერილია ა.ჩეხოვის მიერ ავტორის ყველა რიგში: Კარგ დღეს გისურვებ ". სურათზე რეჟისორი ოპერატორებთან ა.მოსკვინიმთან და დ.მესხიევთან ერთად, ასევე კომპოზიტორ ნადია სიმონიანთან ერთად, ფილმის ნაწილის რიტმისთვის და განწყობისთვის შესანიშნავად აწყობილ ფრაზებს უკრავს. მხოლოდ კობოზე შეგიძლიათ მოისმინოთ ანი სერგიევნიას რამდენიმე ფრაზა. შემდეგ კი - კინოთეატრში გამგზავრების ხერხემალი მთის გზებზე იკვეთება გმირების დიდი გეგმებით, როგორ უნდა იმოძრაონ, - ზედამხედველობის გულისთვის ზუსტად სცენური მუსიკის სულისკვეთება, როგორ გადააქციოს გმირები. გმირები, ხეივნის ხარვეზები

გუროვის მოსკოვში ცხოვრების ზამთრის თვეები, რომლებიც აღწერილია ჩეხოვების მიერ ორ მხარეს ავტორის განცხადების სახით, ფილმში წარმოდგენილია რვა სცენის ვიგლიადებით მარტივი სახით, სტილისტურად ცოცხლობენ „ჩეხოვის უკან“. მათგან შემსრულებლების შემთხვევაში მწერლების მოტივები აშკარაა. ერთ-ერთი სცენა, არსებითად, შეიძლება იყოს ყველა შეტყობინებების მასალაზე - "პიანი". სამწუხაროდ, გასაკვირია, რომ მოტივები გადახლართულია ფილმის ქსოვილში.

სურათის პირველ ეტაპზეც კი, მათთვის, ვინც იალტაში ჩანს, ცნობილი პერსონაჟების რეჟისორი, რომლებიც ანონსში არ არის ცნობილი - ეგრეთ წოდებული "სახლის პატრონი", ამხანაგი ნიკოდიმ ოლექსანდროვიჩი, ისევე როგორც მათთვის, ვინც ფანტასტიკურად შუახნის გუროვა. ახალგაზრდა ქალი. შემდეგ დენდი ჩნდება ნავზე, მთავარი є სცენა, რომელშიც ჰანა სერგიევნა ეუბნება გუროვს მათ შესახებ, ვინც ჩოლოვიკს ფოთლები მოკვეთა. პან პოზა zhіntsі, როგორც მხატვარი გამოჩნდა; on її პატივცემულო, რატომ ვერ იპოვით მოდურ დრიპს, დენდი ვიკიდაє ჟესტით წვეთებს ზღვას. აი, ნარეშტი, მოსკოვის ნიხტის რესტორნის სცენა აალდება, სადაც მოწყენილი გუროვი მოდის. აქ ადამიანმა უნდა ისწავლოს და განვითარდეს თავისი იალტის ნოუ-ჰაუით, რომელიც გადატვირთულია პიანოის მელანქოლიის ბანაკში. ჩეხოვის მაუწყებელ „პიანში“ ჩანს სცენა ციმ პანს შორის - ბაგატიმის მწარმოებელ ფროლოვს და ჩვენ მას ადვოკატ ალმერად გადავაქცევთ, ფილმისთვის - ფილმი ფროლოვი და ფილმის გმირი გუროვიმ. ცოტა სათამაშო ანალიზის დადგენა შეიძლება, რადგან სცენა ფილმის ავტორმა გადაიღო არა „ქალბატონი ძაღლით“, არამედ ჩეხოვისეული მსჯელობიდან: ფილმის მოტივები ასე საიმედოდ და დახვეწილად არის გადმოცემული. ფილმში. გოლოვნიმ, რომელმაც ნება დართო მისვლა და წამოსვლა ხარკის ნიშნად და ზოგიერთ სცენაში ფილმი საინტერესო მასალაა, რომელიც განვითარდა ისეთ მასალად, რომელიც აშკარად მიეწერებოდა ჩეხოვის სტილს, მაგრამ ეს კარგად არ იყო გაკეთებული. სულში წოლა, შინაგანი ბაზის რიტმი, ტემპი

სტილის სტილსაც კი ვუყურებ, გუნდისთვის უბრალოდ ქვილთი შემიძლია, როგორც ვიკორსტანო I-ს სურათზე. ჰეიფიცა მნიშვნელოვანი დრამა მხატვრული ვარიაციით - დეტალი. ინფორმაცია "ქალბატონი ძაღლიდან" ბევრი დეტალია და ყველა სურნელიც კი ფილმებიდან რეჟისორმა გადაიტანა. კავუნიდან დაფიქსირება, როგორც გუროვი სცენაზე იყო, მოგზაურობის დასაწყისი, რათა ენახა გმირის პირველი სიახლოვე გმირთან და ბოლოს - პლაკატი, რომელიც პატარა მაგიდიდან მითხრეს "გეიშას" გარეგნობის შესახებ. სარატოვის სახელმწიფო თეატრში, ხელი წვეთით და თავი სცემეს "- თხელი შეუსაბამო სასტუმროს ნომერზე. ალე რეჟისორმა ნახატს ბევრი დეტალი დაამატა, როგორც საკუთარი, ისე ჩეხოვის, თავისებურად - ლაიტმოტივი - ჩახუტების. ჯაშუშმა ძაღლმა, რომელსაც ა. ჩეხოვმა აცნობა, იალტოიას იაკიმით დასეირნობდა, განნა სერგიევნა დადიოდა იალტოიაში, ვიკორისტანი იყო ორივეს დეტალი - გმირების ცოდნის სცენაზე და გუროვის ბლუზის სცენაზე. სარატოვის კვირა ანი მოხუცი ქალია, მის უკან კი დიდი ცნობილი შპიცი. გუროვს სურდა ძაღლის პოკლიკატი, ალე ახალი აჟიოტაჟით მისი გული უცემდა და არ მეგონა, რომ შპიცის დაძახება მსურდა“. ფილმში ძაღლის "როლი" გაუმჯობესების მნიშვნელოვანი სამყაროა - її ხაზი უფრო სკანდალი გახდა. ლაუმ შპიცი მითითებულია იმ გმირის გმირის კობის სურათზე: "რევუ", - თქვა გუროვმა. უკვე დაიხურა ფილმის წმინდა კინემატოგრაფიული ვერსია გუროვისა და ჰანი სერგიევნიას ფილმით. საზღვაო ბულოზე შეტყობინების გაგზავნისას:

-ჰადიმო შენ...-პირდაპირი მოგება მშვიდად.

პირველი შეურაცხყოფა მორცხვად წავიდა. ”

გუროვის ნახატს არაფერი აქვს საერთო და არც გმირები არიან გასავლელი; მოთხოვნის გაგზავნისთანავე - კამერის გასეირნება შპიცის გასწვრივ, ასე სწრაფად და სწრაფად სათვალთვალოზე, რომელზედაც ყვავილების გაპარსული კანი ცვივა თაიგულიდან - ჰანა სერგიევნამ ის მიიყვანა დოკზე გასართობად, ყველა ბავშვისგან.

შემდეგ კი - ზამთარში მოსკოვში, გუროვმა ცხენის ტრამვაის ვაგონიდან ზუსტად ასეთი თეთრი შპიცის უცნაური ტროტუარი სცემა და დრო გაატაროს და დააწკაპუნოს და დატოვოს მისი წყალობა.

და, რა თქმა უნდა, შეუძლებელია არ გამოიცნო ისეთი რეჟისორის დეტალი, როგორიც არის ანი სერგიევნის ხელთათმანები, როგორიც მან გააფუჭა პლატფორმაზე კრიმუდან გასვლის წინ. დაემშვიდობა ქალბატონს, გუროვს, წადი სადგურზე, რომ იხილო ხელთათმანი პლატფორმაზე. ალე ... zalishaє ერთად baiduzh viglyad, ჩამოკიდებული ღობე. ლაქები მათ შორის, ვისაც სიყვარულით ძილი უყვარს.

ფილმის ავტორებს შორიდანვე გაარკვიეთ ადეკვატური კინემატოგრაფიული ეკვივალენტი იმ სულიერად მიღებული გადაწყვეტილების ფინალისთვის, რომელიც ვიცით ჩეხოვის განცხადებაში: „... იყო ზუსტად ორი გადამფრენი ფრინველი, მამალი და დედალი, რომლებიც დახოცეს და შთანთქა "გარემოში მცხოვრებმა". ბოლო ჩარჩოებში სურათი ძალიან მაღალი და სუფთა კოჰანია ჩანს. რა რობიტი?.. რა რობიტი? - იმეორებს გმირებს და შემდეგ: "არა მგონია, რომ რამე მოვიფიქრო... კარგი, რაღაც მოვიფიქრო..." მე წმინდა კინემატოგრაფიული გადაწყვეტა: მი ბაჩიმო ყინვაგამძლე, ყინვაგამძლე სასტუმროს მიღმა ანის ფიგურის თვალი სერგივნი და გუროვი; მე ვსროლობ, ამაზე ვლაპარაკობ... და მერე, თუ გუროვი ეზოების პატარა სურათებს შემოივლის, ჩარჩოში არის პატარა პოსტი და შემდეგ, ამ მზერით დავინახავთ ამაღლებულს, ჰანი სერგიევნის სახის ამაღლებული მზერა. მე ჟღერს ის ძალიან მუსიკალური მელოდია, რომელიც ჟღერდა კინომოგზაურობის დროს იალტიდან გზის გასწვრივ ...

რატომ არ ნახე თავიდანვე ფილმი „ქალბატონი ძაღლით“ მთავარი გმირების გმირების გამოსახულებით? ანჟე ჩეხოვისთან - і გუროვი, і Ganna Sergiyivna მუჭა პოიაუტით ჩვენს თვალწინ, როგორც ადამიანებმა, გრძნობებით გადატვირთულნი, მაგრამ ნატოდან არ ხედავენ მათ; მხოლოდ უყვართ მათ მაღალ სულიერ დონეზე მიყვანა. ფილმში ყურიდან გამოსული სუნი ემსგავსება ადამიანს, რომელსაც ვულგარული ვულგარულობა აწუხებს. შეგიძლიათ დაელოდოთ: ასევე ხელახლა აქცენტირება tsієї rozpovіdі მოქმედება fіlmі maє mіsce. ავტორის ნახატები დაძრული იყო, მაგრამ ისინი არ იყვნენ ასოების სტილში, მაგრამ არ ჰგავდნენ ასოების ასოებს. მთლიანობაში, І tse їm შორს. ფილმზე „ქალბატონი ძაღლით“ შეიძლება ითქვას უფლებით: „მაშ, წე ჩეხოვი“.

ფილმების შემქმნელებმა, ანუ მწერლის საავტორო სტილის ნიშნისთვის საკუთარი ნიშნების დაყენება (ისევე, როგორც კონდახს შეიძლება ეწოდოს ს. სამსონოვის "სტრიბკოი" - ა. ჩეხოვისთვის "ადამიანთა წილი" ს. ბონდაჩუკის მიერ - მ. შოლოხოვიმისთვის, "სიკვდილი ვენეციაში" ლ. ვისკონტი - ტ. მანისთვის", ხალხის უანგარო ხმა "ა. სოკოროვის მიერ - ა. პლატონოვის გამოსვლისთვის" რიჩკა პოტუდანი "და ა.შ.) საკუთარიკინემატოგრაფიული ენა.

ლიტერატურის ეკრანზე გადაცემის სწორედ ამ გზით, რასაც „გადატანა“ ჰქვია. ლიტერატურული შემოქმედების იმიჯი.

_______________________________

: სკრინინგის ტიპი; ლიტერატურული ტექსტის კინემატოგრაფიულად თარგმნის გზები; ახალი სცენებისა და დეტალების გამოჩენა; გველები გმირებში; რივნი ეკრანირებული ლიტერატურის სტილისტური თავისებურებების შესანარჩუნებლად.

: "რომეო და ჯულიეტა" (1968 წ. რეჟისორი ფ. ძეფირელი), "ვიინა და სამყარო" (1967, III და IV სერია, რეჟისორი ს. ბონდაჩუკი), "კოჰანცი მერი" (1985 წ. რეჟისორი ა. კონჩალოვსკი) , რომეო და ჯულიეტა (1996, რეჟისორი ბ. ლურმანი), რასმონი (1950, რეჟისორი ა. კუროსავა), როზენკრანცი და გილდესტერნი მკვდარი არიან (1990, რეჟისორი ტ. სტოპარდი), პოსტრიბუნია (1955, რეჟ. ს. სამსონოვი) , „ქალბატონი ძაღლით“ 1960 წ., რეჟ. І. ჰეიფიტსი), „სამი კროკი საგიჟეთში“ (1968, რეჟისორი რ. ვადიმი, ლ. მალელი და ფ. ფელინი), „ადამიანთა წილი“ (1959, რეჟისორი ს. ბონდაჩუკი), „მშვენიერი ხალხი“ (1970, რეჟ. . ).

ნაწილი მერვე

პირველ რიგში, ჩვენ მივიღეთ უდიდესი დრამატურგიული კომპონენტი, რომელიც დევს ფილმის მთელი ფიგურული სტრუქტურის საფუძველში - ადრე. Იდეები:

გამოსახულება, როგორ იშლება და ხმა

კომპოზიცია

ნაკვეთი

მთლიანის გამოსახულება

იდეა

სქემა No36

1. რა არის "იდეა"?

იდეა, იაკმა უკვე ილაპარაკა ძალიან ცივზე, є მთელის ბოროტი სურათი, მე მახსოვს ფილმის მთელი სივრცე, რომ ფორმაპიზნანია іstini.

Slid pidkresliti, აქ საუბარია არა მეცნიერებაზე, არამედ მხატვრულიიდეები, რომლებიც ჩნდება რაციონალისტური, ლოგიკური ტვერძენების შეხედულებებზე და წარმოსახვითი შეხედულებების შეხედულებებზე. ს.ეიზენშტეინი წერდა:

« ვიბუდოვუშში ფიქრობდა არა ვისნოვით, არამედ ვიკლადაєშ її ჩარჩოებით და კომპოზიციური მოძრაობებით..

Mimovoli zgadush ოსკარ უაილდი, რომელმაც თქვა, რომ მხატვარი іdei მოუწოდებს არ დაიბადოს "შიშველი", არამედ ჩაიცვას მარმულებზე, ჟღერს ფარბი ჩი.

მხატვარს ენატრება საკუთარი მასალებისა და მასალების მთელი ასორტიმენტი. ახალი ადამიანის იდეა უნდა გარდაიქმნას ბეზპორედნია დიად, რომელიც ჩამოყალიბებულია არა ფორმულით, არამედ ფორმით. ”

ზვიდი ასევე არის იდეის აღნიშვნა, როგორც კინოდრამის კომპონენტი:

იდეა (ბერძნული იდეა - გაგება, uyavlennya) - დაძაბული იდეა, რომელიც ფილმის საფუძველში უნდა იყოს.

ალე, razmіrkovuyuchi მხატვრული შემოქმედების იდეაზე, შეუძლებელია არ ვისაუბროთ ასეთ zmіstovnuyu საწყობზე, იაკზე. თემა.

ასევე "თემა"?

თემა არის ფილმის იდეა, რომელიც ბოლომდე არ იყო. მთელი პრობლემა, კვება არის ის, თუ როგორ უნდა დააყენოს სურათის ავტორი თავის წინ და მზერის წინაშე და როგორ წარმოაჩინოს იგი მთელი საკუთარი შემოქმედებით.

თემა (ბერძნულად. Théma - ის, რაც საფუძველშია ჩადებული) ავტორის კონცეფციის უპირველესი მომენტია.

მარტივად რომ ვთქვათ, თემა არის ცე შოს შესახებავტორსაც კი აქვს საკუთარი შემოქმედება და იდეაც არის სკოლაგვინდა გვითხრათ მისი ფილმის ავტორი

2. ფორმა І VIDI IDEЇ FILMU

მხატვრული იდეის ნარჩენი ფორმა მოცემულია იმავე გამოსვლებიდან - ფილმის სიუჟეტის განვითარების ბოლო პუნქტში (დაახლოებით იგივე დარჩა "არქიტექტონიკის" განყოფილებაში).

ეს დაკავშირებულია ფილმის იდეების საბოლოო სინთეზის თემატური ხაზების მიდგომის ბუნებასთან:

Idea-stemdzhennya (ნახატის "ანდრიი რუბლევი" ფინალი და ეპილოგი);

იდეა-საზრდო, ასე ნიბი პრობლემის გადაჭრა („ქალბატონი ძაღლით“, „კრიმინალური კითხვა“);

ალე განვითარების იდეის ბე-იაკის ფორმით.

1. იდეა - ფილმის იდეა.

2. სურათის ბოლოს შეტანილი იდეა.

3. იდეა, როგორიცაა її ფილმის ყურება.

4. იდეა - სურათის მთავარი იდეა.

2.1. იდეა-ზად

მხედველობაში, ჩვენ ვუწოდებთ ფილმის იდეას, რომელიც არის გამარჯვება მაიბუტის სურათის ავტორების შინაგანი მზერის წინაშე. წისქვილი დინამიურია, იზრდება, გადის რიგ ეტაპებს.

იდეების კრებული: განცდა, აზრები, სურათები, ბავშვები, ადამიანები, სიუჟეტური მოტივები - ახალგაზრდა ავტორებისგან ფერწერული სახით.

იაკის ღერძი, გადაწყვეტილების აღწერის შემდეგ, მე დავორსულდები І. ბერგმანი: „ფილმი ჩემთვის მორჩილება კიდევ უფრო უმნიშვნელოა - vypadkovy vyvazhennya, urivkom rozmovi, ბუნდოვანი, მოკავშირე მიღებული, არ არის მიბმული სასიმღერო სიტუაციასთან. Tse შეიძლება იყოს მუსიკალური ტაქტიკის თაიგულები, ცოტა სინათლე, შეასწოროს ქუჩა... Tse გონებრივი ბანაკი, არა თავად ავარია, არამედ, ამ იმიჯის ბევრი ასოციაცია. მეტიც, მთელი ფერის ძაფი, რომელიც სახლის წინ ბნელი პატარა თაგვისგან იყო გადაჭიმული. მე ვიცი, როგორ გადავახვიო ძაფი და დავიცვა, ნახე ფილმი. ”

სურათზე მე. ბერგმანის "ადამიანი", კუბზე, mi bachimo, იაკი "სახლის ბნელი თაგვიდან" მხატვრის virostaє ფილმის.

განსაზღვრის პროცესი შეიძლება ჩაითვალოს, როგორც არსებითად ინდივიდუალური. ალლე, ნებისმიერ ვიპადში მხატვრული შემოქმედების დასაწყისში, იდეა-იდეა დასახლდეს როგორც არა ლოგიკური იდეის დანახვაზე.

კინემატოგრაფიულ პრაქტიკაში აზრები, როგორც ჩანს, მოგვიანებით იხურება სარეკლამო წერილების დოკუმენტების სახით - აპლიკაციები, სინოფსისი, ლიბრეტო. სუნი, იფიქრეთ "სიკვდილის სიტყვებზე" გადნება "მოვამი ინშიმ". თუ ასეთი დოკუმენტი ინახება პროფესიონალურად, ჩვენ შეგვიძლია მისი დამუშავება, როგორც იდეა უკვე ეტაპზე ვიფიქრებ მასზე გამოსახულების ფორმაში.

წაიკითხეთ ერთ-ერთი აპლიკაცია. ამ vypadku - tse განაცხადი სცენარისთვის, რეჟისორ გ.ჩუხრამისთვის ფილმის "ბალადა ჯარისკაცის შესახებ" (1959წ., კანის საერთაშორისო ფესტივალის პრიზი) წარმოებით - tvir, კარგად შესრულებული დიდი წარმატებით ჩვენებებზე. მსოფლიოში.

სტუდიისთვის განაცხადი შემოიტანეს კინომწერლებმა ვალენტინ უჟოვმა და ბუდიმირ მეტალნიკოვმა - ადამიანებმა, რომლებიც რატომღაც ახალგაზრდები არიან, მაგრამ მათ მხრებისთვის, ვინც იმ საათში არ ჩამოერთმევა ფილმების წარდგენა კინოს ინსტიტუტიდან, ალა (ამ შემთხვევაში, ძალიან მნიშვნელოვანია მონაწილეობის მიღება).

Qia ღერძის გამოყენება:

BALADA PRO ჯარისკაცი

ბ.მეტალნიკივი

„ჩვენს ამხანაგ-ჯარისკაცს, რომელმაც დაკარგა კეთილსინდისიერი მიმაგრების სიკვდილი 1945 წ. დაერთოს მთელ ფილმს“.

ასე რომ, ჩვენ გვინდა ვისაუბროთ ჩვენს პარტნიორზე ... მეგობარზე, ისევე როგორც ჩვენი ტყავი პატრონი, რომელიც მაშინვე მოვიდა ჩვენთან, იმავე დროს, წავიდა ფრონტზე.

Vіn proishov usyu vіynu і zaginuv, თუ დაკარგეთ 22 როკი.

ვინ არ ადგა სიყვარულის სიხარულისა და მწუხარების ცოდნით, ვინ არ გახდა ჩოლოვიკი, ან მამა, ის არ ადგა საკუთარი წვრილმანის დასაშლელად - პირველი ლედი, რომელიც ამ ნაწილს ეწეოდა. , გახდა პატარა ჯარისკაცი.

ალე ვინმა დაარღვია მანკიერი, ასე რომ, ადამიანს შეუძლია შექმნას ადამიანი დედამიწაზე - რომელმაც სიცოცხლე მისცა თავისი ხალხის ბედნიერებისთვის.

როგორც ჯარისკაცმა, მან არ აჩვენა თავისი ცხოვრება ფრონტზე, მისი გმირობა და სიკვდილი. გასაკეთებელი ფილმი იქიდან, რომ წინიდან სახლში მივდივართ.

იაკ? 1944 წლის შემოდგომის ბედი და ჯარისკაცების მთელი ჯანმრთელობა სახლში მიმავალი? - გაოცებულია ხალხი.

ალე ვინ სპრედი სახლში წადი სამი დობი. ცია ვიდპუსტკა - პირველი ქალაქი დამსახურებით. და მათ, ვისაც უყვარს დროის გატარება საკუთარ თავზე და ბოროტ ფილმში.

ძვირია სხვა ადამიანებთან სიარული. ზოგიერთი მათგანი დაგეხმარება დახმარების მიღებაში, მესამე კი არაფერს გთხოვს, მაგრამ შენ თვითონ მოგიწევს ამის გაკეთება, მაგრამ დახმარება გჭირდება.

ვინს სურს დაეხმაროს მას და ის, ვინც ძველი გზა მიიყვანა სახლში. ალე შო რობიტი, იგივე ცე ბული ლუდინი, როგორ არ შეიძლებოდა ჩუმად გაევლო სხვის საწოლში, არ შეეძლო უსამართლო სიმართლეში ჩაერთო. და საათი მნიშვნელოვანი იყო და შესაძლოა მისთვის ადვილი არ ყოფილიყო დაკარგვა.

ჯარისკაცებს და ზოგს მთელი საათი დაუთმეს მათ მოკლე და ძვირფას ცხოვრებას, ასე რომ არ აღიზარდა ის ადამიანი, ბიჭი, რომელიც იზრდებოდა გზაზე, არამედ დედა, რომელიც ასე გაიზარდა. გამარჯვებისთვის.

არ მინდა ამ კეთილშობილური, გულუხვი, ქალწული მეგობრის მზერა შევძვერი ამ კეთილი ჭკუაზე.

მე, ეშმაკურად, ვიმარჯვებ zrozumіє, ასე რომ არც ისე დიდი ხნის წინ, რომ ჯარისკაცებმა გათავისუფლება დაიმსახურეს. ასეთი ადამიანები საუკეთესონი არიან ამ საქმისთვის, ხოლო სუნი თავად არის ღირსების გმირები.

და მისი შემოქმედება ჭკვიან ხალხთან ერთად გვაძლევს შესაძლებლობას შევქმნათ იმ ცხოვრების იმ გმირული საათის იმიჯი, როგორც ჩვენი ხალხი ცხოვრობს დიდი გამარჯვების დღის საათში. ”

იაკ ბაჩიტე, მე მინდა ტექსტის მეორე მხარეს დეპრივაციის მანკიერების იდეა, მაიბუტნი ფილმის იდეა, მიუხედავად იმისა, რომ ის სავსეა ცალკეული კონტურებით.

აპლიკანტებს აქვთ მკაფიო, საზღვაო შემობრუნება ავტორის პოზიციიდან მასალისაკენ - მასალისაკენ - ძლიერი შემოქმედების გმირამდე: ფილმი „მეგობარზე… მაშინვე დავიწყეთ, სკოლის ლავიდან, წავედით. ფრონტზე“.

უკვე აპლიკაციის ტექსტი გვიჩვენებს მთავარი გმირისა და მთავარი გმირის განსაკუთრებულ მახასიათებლებს: მის სულიერებას, მის ჩუინისტს უცნაურად.

განმცხადებელს უწევს შურისძიება და მთავარი დრამატული მოგზაურობა: ჯარისკაცი მიდის სახლში მისასვლელ საათამდე ვიდპუსტკუზესამ დობიზე, ალე იოგო დედა შორაზუსკენ მიმავალ გზაზე გავუსწრებ... იდეა თავისთავად მოიცავს კომპოზიციური სტიმულის პრინციპს და, შესაძლოა, მეტყველებას: სურათი დამნაშავეა, რომ დაემატოს რიგი ნოველები - გმირის სცენები და გამოსახულებები "კარგ ადამიანებთან".

აპლიკაციის ავტორებისთვის, დაზვერვა და მომავალი სცენარის მთავარი დრამატული სიტუაციები: გმირის სიყვარულით მიტოვება, რომელმაც ის გზაში გაგზავნა და მათთვის, ვისაც „უნდა გაეკეთებინა დედასთან ერთად, სანამ გვიანობამდე არ იყო. რომ,” იყო ძალიან ბევრი , scho (naygirshe!) lad on vіynі zagine. სცენარისტებისა და თემატური აზრების ცვალებადობა გასაგებია: ეს ის ხალხია, ისევე როგორც მათი მეგობარი, ვინც მიმართა vіynі-ს, „და საპატიო გმირების მიერ“.

"მე ვმღერი, - წერდა ფ.დოსტოევსკი, - ჩემს ფიქრზე, როგორც მშობლიური ძვირფასი ქვა, ალმასი, რომელიც სულში მღერის, მზად არის მთელი დღისთვის, ხოლო ცენტრის ღერძი მარჯვნივ მღერის ისე. შემოქმედი და შემოქმედი, ამ შემოქმედების პირველი ნაწილი...“.

2.2. იდეა, შეტანილია სურათის ბოლოს

„...მაშინ, - პროდოვჟავავ ფ. დოსტოევსკი, - მეგობარსაც კი მღერის მარჯვნიდან, არა იმდენად და როგორც მხატვარი, არამედ მხოლოდ როგორც მხატვარი: ალმასის მოჭრის შემდეგ, დაჭერით და გაასწორეთ იგი.

იდეა, ფილმში ჩადებული, ნებისმიერ შემთხვევაში, იდეას უპირატესობა ექნება. კინოში უფრო დიდ სამყაროში, ლიტერატურაში და ფერწერაში. ვიფიქრებ კინოს ეტაპებზე ყურებაზე და ფილმის დასაწყისში მივიღებ ახალ და ახალ სპეციალობებს.

უკვე სცენარის დაწერის ეტაპზე ფიგურალური აზრი ამპარტავნულია. კიდევ უფრო მეტი გამარჯვება ფილმის დადგმის, მონტაჟისა და გახმოვანების პროცესში. ნავიგაცია ავტორიტეტულ სურათებად, რათა თავიდან აიცილოთ წინააღმდეგობის გაწევა კობის აზრზე, რაც სიტყვის ბოლოს ერთნაირია, ბევრია იმაში, რაც არის, მაგრამ საკმარისად კარგია - სანამ არ დავინახავთ მსახიობების ფსიქოფიზიკურ დენს, ასეთ დახვეწილს. სურათები.

როგორც კი ფილმის "ბალადი ჯარისკაცის შესახებ" ისტორია შეიქმნა, მაშინ ახალ აზრში ის დაიწყო გამოჩენილი სცენარის დაწერის პროცესში. რატომ ავიღე ცვლილება საავტორო გუნდში: სცენარი შექმნეს არა ვ.უჟოვიმ და ბ.მეტალნიკოვმა, არამედ ვ.უჟოვიმ და ფილმის რეჟისორმა გ.ჩუხრაუმმა - ადამიანმა, როგორც შეიძლება გაიარა. სურათის მსვლელობისას არის კიდევ ერთი ზედამხედველი: მთავარი როლი - ალოშა სკვორცოვა - შეიცვალა. კინოს ინსტიტუტის ცხრამეტი სტუდენტი ვოლოდიმირ ივაშოვი მისი პირველი როლის შედეგია. ჩანაცვლება გაჩნდა მნიშვნელოვანი და პრინციპული უფლებით, რადგან მდიდარი იყო იმით, რამაც გამოიწვია ნარჩენი წარმატება. იუნი ვიკონავეც, ერთი მხრივ, vіrnіshe іdpovіvіvіvіvіm სიტყვით (ზგადაიმო: „Win არ ადგა, რომ იცოდეს სიყვარულის სიხარული და უბედურება, გაიმარჯვე არ გახდე კაცი, არც მამა, არც კაცი, არც მამა, არც პიროვნება, არა მამა, არა პიროვნება, არა მამა; ივაშოვმა ფილმში შემოიტანა მომღერალი ადამიანის სპეციალობის ხიბლი - სიწმინდე, სიგანე და სულიერი გამჭრიახობა. სერტსია გაზიაჩივმა უკნიდან მოწმობს, რომ მამრობითი ურჩხული ალოშას ღერძი იკლებს და უფრო მეტად არ ვითარდება დედისგან.

მთელი მეხსიერებისთვის კიდევ უფრო მნიშვნელოვანია, რომ იდეა ჩართული იყოს დასრულებულ ფილმში, არა მხოლოდ სხვადასხვა ინდივიდის გამოსახულების სისტემაში, არამედ კომპოზიციურ გარემოში და ნანგრევების სიუჟეტის ბუნებაში. ყველაზე თვალწარმტაცი უჯრედების თავისებურებები, როგორიცაა თავშესაფარი, აღწევს ხალხის ცოცხალი ორგანიზმის ყველა უჯრედსა და კაპილარში. არ შეიძლება ფილმში შეცვალო, ახალ იდეაში ჩართვის დროს არ შეიცვალო - ჰეი, ზედაპირულად პატარა, დღის მიხედვით, არაკომფორტულ სამყაროს არ აწუხებ.

ასეთ ნაჭებტოში ნავიგაციისთვის ტექნიკური ჩინოვნიკი, როგორიცაა ფილმის სხვა ასლის რეჟიმი (მაგალითად, დალუქული ან დაბეჭდილი) შეიძლება ვიზუალურად ამოიცნოთ სურათის მგრძნობიარე საწყობის ოსტატობაზე და იგივე იდეიდან.

სურათის შემქმნელი (რეჟისორი და ოპერატორი) იმდენად საიმედოდ არის მოქცეული, მაგალითად, რომ მიჰყვეს მათ მიერ დასრულებული ფილმის სტანდარტული ასლების ბეჭედს. ღერძი უღელში აეყვანა ს.ეიზენშნეინს, თუ დამპალი ჯანმრთელობა არ აძლევდა საშუალებას მას გაეკონტროლებინა ფილმის „ივანე საშინელი“ კოლორადოს ნაწილის მეორე ნაწილის პროცესი. შენიშვნაზე, რომელიც ს.ეიზენშტეინმა გადასცა ლიცენზიიდან სურათის ოპერატორს ა.მოსკვინს, რეჟისორმა დაწერა:

”დრუკუ კოლორუსთვის მეტი საჭმელი არ მაქვს.

ფისოვას აქვს მიდრეკილება, რომ იგივეს ვერ აკეთებს მხილების ფერში „ხალხის“ სახელით.

ამაზრზენია სპილენძის გეგმის სუნის დაბეჭდვა (ივანის ტახტის გვერდის ავლით, თუ ისევ მუხლამდეა, ეს ცეკვა მასზეა).

მოითხოვეთ ვირვატი აბსოლუტურ წვნიანობასა და ფერს.

Odyagannya Volodymyr შეკეთება დიდი გეგმა ასე sokovito. დალი - განსაკუთრებით ჩერვონე თლო. აუცილებელია კარიდან გასვლა, თუ იქ ვოლინეტი იჯდა.

კარგი, ყველაფერი წესიერია, აჩვენე ღმერთს, უბრალოდ გააფუჭე Skoda, არ მიაღწევს ფერის ბოლომდე ... "

მთლიანის გამოსახულების მნიშვნელობა ახლებურად არის ჩამოყალიბებული, სანამ იდეოლოგიური გრძნობის არაჩვეულებრივი ზომა არ აძლევს ხილვადობის ძალას ჩამოყალიბებული ვიგლიადის გამოსახულებას. ხშირად არის მრავალი ციტატა მათ შესახებ, ვინც ლევ მიკოლაოვიჩს აპატია რომანი "ანა კარენინა", თქვა დიდმა მწერალმა: პირველიდან ბოლო რიგამდე».

2.3. იდეა, ისევე როგორც її ვუყურებ ფილმს

ისინი გადაღებულია ფილმის სურათის იდეის ერთი შეხედვით და უფრო დიდ და პატარა სამყაროში, ისინი ჩანს ფილმიდან, რომლებიც აქტიურად ცვლიან მათ ფიქრებით. Inakse არ შეიძლება იყოს ნადავლი. Adzhe sprynattya vitvoru mystestva ხალხი - შემოქმედებითი პროცესი. მთლიანობის გამოსახულება, რომელიც დევს ფილმის საფუძველში, მოიცავს არა მხოლოდ მოქმედების მასალას, რომელიც დაყენებულია ახალი მხატვრის წინაშე, არამედ მათ წინ (და მასალის წინ და გამოსახულების წინ) მოთავსებულს გვერდიდან. სპეციალობები sprymaє. ბავშვის ინდიკატორებს ერთნაირად უყურებთ - ჭკუის მიღმა, ყოველდღიური ცხოვრების ხასიათს, ტემპერამენტს, განათების დონეს, სოციალურ ბანაკს და ასე ცოტას. ვინც მხოლოდ ყველაზე ჭკვიანად აშენდება, ვისი შეჯამება შეიძლება და ნაპაკი. როგორც კი მეცნიერული თვალსაზრისით მიდიხართ საკვებზე, ხედავთ შემდეგ სიტყვებს: ამ სურათზე გამოსახული ზოგიერთი მზერა ყველაზე გონივრული იდეების სტილია. ზვიდი - სუპერ-სპიკები, აზრების გავრცელება, ყველაზე პოპულარულის კამათი, საპირისპირო საათი, ამავე ტიპის ფილმის იდეოლოგიური ბოროტების ინტერპრეტაცია.

2.4. იდეა - გოლოვნა დუმკა ფილმისთვის

თუმცა, ფილმების შესახებ კრიტიკული სამყაროების ყოველი საათი, მათ შესახებ სუპერგმირები, ტრაქტურული პოზიციების ჩამოკიდებისას, ხშირად ფორმაში გადადიან. მთავარიმეტყველების გრძნობა.

ამავდროულად, გრძნობების აბსტრაქცია ჩანს იდეების სიმდიდრის სახით, ფილმის ქსოვილში. იდეა ერთდროულად მოიცავს მის ფიგურალურ, კონკრეტულად მხატვრულ ხასიათს. „მშრალი ჭარბი“ აქ ჩნდება ფორმაში ლოგიკურიგაითვალისწინეთ. სწორედ იმ ავტორს, განსაკუთრებით მაღალმხატვრულს, საყვარელო, არ გიყვარდეს საკუთარი შემოქმედების ფორმულები და იდეები. ა. ტარკოვსკი: „კრიტიკოსები არიან დამნაშავეები, რომ კითხულობენ სეზანის ნახატებს, რომლებიც თავად სეზანმა არ ჩამოაყალიბა. კრიტიკის მაჩვენებელი კი დირექტორს იდიოცკე ელექტრომომარაგებამდე მიდის: გინდა ფილმი გვითხრა? მაგრამ კრიტიკოსმა არ უნდა დააწესოს საკვების ფასი რეჟისორისთვის, არამედ საკუთარი თავისთვის: რატომ თქვა რეჟისორის ფილმი? ”

არის კინემატოგრაფის ისეთი დასაკეცი ეკრანი, როგორიც არის „ძერკალო“ და სულ ვეცდები, ელექტრომომარაგებას ვუპასუხო: „როგორ გეთქვა, გინდა რეჟისორს უთხრაო?“ სპირიუხს, მოსწონთ და დადონ, სურათის ფინალის გადაწყვეტილების მნიშვნელობამდე, შეიძლება ითქვას, რომ ანდრეი ტარკოვსკი მუშაობს ხალხის სულიერი უკვდავების იდეაზე.

ისე, როცა ფასს ითხოვ თავი დუმკაისეთი უხვად დაკეცილი ფილმი შემოქმედებასთან თავისი იდეოლოგიური მსგავსებით, როგორიც არის "ძერკალო" და მთელი უნიკალურობა, სუბაქტიურიშეამოწმე.

3. ARTIST IDEA YAK GIFT

გლიბინის იდეებს შემოქმედების, სამყაროსა და სულიერების შესახებ მხოლოდ თავად მხატვარი არ პოულობს. ყველაზე თვალსაჩინო სასიცოცხლო მისტესტვაში (კინოთეატრი ზოკრემა და მისტესტვა) ფიგურული აზრი ერთი საათით მიდიოდა ავტორის საათამდე. სიტყვა "საჩუქარი" ცოცხალია ერთი საათის განმავლობაში. ალე რომლის საჩუქარი?

ნახატში „ანდრიი რუბლევი“ ოსტატის სული შემოქმედთან სასწაულებრივი ძალისა და ზედმეტი თავდაჯერებულობისგან არის გამოსახული. ახალგაზრდა ბიჭის, არცთუ პატარა პაპის დიდი ზარის გულში, ბორისკამ იცის, რომ მას შეუძლია იყოს ძლიერი. და გატაცების გამოხედვის შედეგად ირკვევა, რომ ბამბის გამოყენების სასწაულებრივი გზა მუსიკის საიდუმლოებების არ ცოდნის მსგავსია! Yak і გამოვლინება ყოფნის დიდი vitvor mystetv, dzvin, scho zalunav, აქ არის viglyadaє საოცრება... და ფილმის "ანდრიი რუბლევი" ფუძე - გასაკვირი არ არის? და ცის გამოსახულება ცრურწმენად იძაბება ვინიკის ნახატების მათი მხატვრული და შინაარსიანი ფენებისთვის შემოქმედის შემოქმედებით ჩვენებაში, რადგან ის ოცდაათი რაკეტიდან გახდა ...

ნიჭიერი შემოქმედის იდეა და ეს უფრო მეტია ვიდრე შედევრი არის საჩუქარი, ზგორის გზავნილები; ჭეშმარიტებით აღიარებული გულითა და სიყვარულით.

______________________________

Zavdannya ფილმებიდან tsієї იმ: ფილმის თემა და იდეა; ბოლო სურათში აქცენტის განცდა; ფორმა іdeї fіlmu; სცენარი და სპექტაკლები ფილმის საფუძველზე - შეგიძლიათ ნახოთ მათი მნიშვნელოვანი გადაწყვეტილებები.

ფილმიანი, რეკომენდებულია სანახავად: „ბალადი ჯარისკაცის შესახებ“ (1959, რეჟისორი გ. ჩუხრაი); „ბოლომდე“ (1960, რეჟ. ჯ. გოდარი), „თავისუფლების აჩრდილი“ (1974, რეჟ. ლ. ბუნუელი), „სჯომი დრუკი“ (1957, რეჟ. ი. ბერგმანი), „ევროპა“ (1991 წ. , რეჟ. ლ.ფ.-ტრინრი), „უკუქცევები გზებზე“ (1985წ. რეჟისორი ა. გერმანი), „მესამე ლიუდინი“ (1949წ. რეჟისორი კ.რიდი), „მიზნებზე“ (1996წ. რეჟისორი დ. . ბოილი), "მსხვერპლშეწირვა" (1986, რეჟისორი ა. ტარკოვსკი).