Експлуатація

Які картини у лаврушинському провулку. Доповідь: Державна Третьяковська галерея. Історія створення музею

Які картини у лаврушинському провулку.  Доповідь: Державна Третьяковська галерея.  Історія створення музею
Телефон +7 (499) 230-7788 Квиток 250 рублів

Державна Третьяківська галерея, ГТГ(відома також як Третьяківка) — художній музей, заснований у купцем і має одну з найбільших у світі колекцій російського образотворчого мистецтва. Експозиція у головному корпусі «Російський живопис XI — початку XX ст» ( , д. 10) є частиною Всеросійського музейного об'єднання «Державна Третьяковська галерея», утвореного в .

Історія

почав збирати свою колекцію живопису у середині 1850-х. Роком заснування Третьяковської галереї прийнято вважати 1856, коли Павло Третьяков придбав дві картини російських художників: «Спокуса» Н. Г. Шильдера та «Сутичка з фінляндськими контрабандистами» , хоча раніше у 1854—1855 роках він купив 11 графічних аркушів та 9 картин старих голландських майстрів. У для широкої публіки в було відкрито «Московська міська галерея Павла та Сергія Третьякових». Її колекція налічувала 1276 картин, 471 малюнок та 10 скульптур російських художників, а також 84 картини іноземних майстрів.

В серпні Павло Михайлович передав свою художню галерею у дарунок місту . У зборах до цього часу налічувалося 1287 мальовничих та 518 графічних творів російської школи, 75 картин та 8 малюнків європейської школи, 15 скульптур та колекція ікон. відбулося офіційне відкриття музею під назвою «Московська міська галерея Павла та Сергія Михайловичів Третьякових».

Галерея знаходилася в будинку, який сім'я Третьякових купила ще . У міру зростання зборів до житлової частини будинку поступово прибудовувалися нові приміщення, необхідні для зберігання та демонстрації творів мистецтв. Подібні прибудови були зроблені в 1873, 1882, 1885, 1892 і нарешті в 1902-1904 роках, коли з'явився знаменитий фасад, розроблений в- архітектором за малюнками художника . Керівництво будівництвом здійснював архітектор .

Третьяковська галерея була оголошена «державною власністю Російської Федеративної Радянської Республіки» та отримала назву Державна Третьяковська галерея. Директором музею було знову призначено , який займав цю посаду ще з . За його активною участю того ж року було створено Державний музейний фонд, який аж до залишався одним із найважливіших джерел поповнення колекції музею.

У директором музею став академік архітектури . Вже наступного року Галерея отримала сусідній будинок Малого Толмачевського провулку (колишній будинок купця Соколикова). Після перебудови в тут розмістилася адміністрація галереї, наукові відділи, бібліотека, відділ рукописів, фонди графіки. Пізніше, у 1985-1994 роках, адміністративний корпус був надбудований за проектом архітектора А. Л. Бернштейна 2 поверхами та за висотою зрівнявся з експозиційними залами.

У 1928 році в галереї був проведений серйозний ремонт опалення та вентиляції, проведено електрику.

У 1929 році було закрито церкву Святителя Миколая в Толмачах, а в 1932 році її будівлю було передано Галереї і стало запасником живопису та скульптури. Пізніше воно було з'єднане з експозиційними залами збудованим двоповерховим корпусом, верхній поверх якого спеціально призначений для експонування картини. " Було збудовано також перехід між залами, розташованими по обидва боки від головних сходів. Це забезпечило безперервність огляду експозиції. У музеї почалася розробка нової концепції розміщення експонатів.

У було відкрито новий двоповерховий корпус із північної сторони основної будівлі — так званого «щусівського корпусу». Ці зали спочатку використовувалися для виставок, а з були включені до основного маршруту експозиції.

З перших днів у Галереї розпочався демонтаж експозиції - як і інші музеї Москви, вона готувалася до евакуації. У середині літа ешелон з 17 вагонів вирушив з Москви і доставив колекцію до. Лише Галерея була знову відкрита у Москві.

У , на честь 100-річного ювілею Третьяковської галереї було добудовано залу О. О. Іванова.

В - Третьяковську галерею очолював . Через збільшену кількість відвідувачів він активно зайнявся питанням розширення площі експозиції. 1983 року почалися будівельні роботи. У було введено в дію депозитарій — сховище творів мистецтва та реставраційні майстерні. У розпочалася реконструкція основної будівлі Третьяковської галереї (архітектори І. М. Виноградський, Г. В. Астаф'єв, Б. А. Клімов та інші). У з південного боку від основної будівлі було споруджено новий корпус, де розмістилися конференц-зал, інформаційно-обчислювальний центр, дитяча студія та виставкові зали. Будівля отримала назву «Інженерний корпус», тому що в ній було зосереджено більшість інженерних систем і служб.

З 1986 по Третьяковська Галерея у Лаврушинському провулку у зв'язку з проведенням капітальної реконструкції було закрито для відвідувачів. Єдиною експозиційною площею музею на це десятиліття стала будівля на Кримському Валу, 10, яка у 1985 році була об'єднана з Третьяковською галереєю.

Склад Всеросійського музейного об'єднання «Державна Третьяковська галерея»

  • Третьяковська галерея в Лаврушинському провулку, 10,
  • Музей-храм Святителя Миколая у Толмачах,
  • Третьяковська галерея на Кримському Валу, 10,

1985 року , що розташовувалась на , 10, була об'єднана з Третьяковською галереєю у єдиний музейний комплекс під загальною назвою Державна Третьяковська галерея. Зараз у будівлі знаходиться оновлена ​​постійна експозиція «Мистецтво XX століття».

Частиною Третьяковської галереї є , що представляє унікальне поєднання музейної експозиції та діючого храму. До комплексу музею в Лаврушинському провулку входять призначені для тимчасових виставок Інженерний корпус та Виставковий зал у Толмачах. У музеї пропонуються послуги .

Керівники Державної Третьяковської Галереї

  • ( - Наст. Час)
  • ( — )
  • ( — )
  • (1926—1929)
  • (1913—1925)

Колекція музею

До 1917 року колекція Третьяковської галереї налічувала близько 4 000 творів, до 1975 - 55 000 творів. Збори Галереї постійно зростала рахунок планомірних державних покупок.

В даний час колекція включає російський живопис, графіку, скульптуру, окремі твори декоративно-ужиткового мистецтва.- Почала .

Друга половина

Особливо повно представлена ​​російська живопис другої половини ХІХ століття. Третьяковська галерея має найкращі збори робіт( , , , , , , , , та ін.).

Багатогранно представлено творчість (у тому числі «Не чекали»,) і (у тому числі «», «», «»), скульптора .

Кінець XIX - початку

Основні художники, представлені у колекції:, , , , , , , майстрів ( ,

Діти, ми вкладаємо душу в сайт. Дякуємо за те,
що відкриваєте цю красу. Дякую за натхнення та мурашки.
Приєднуйтесь до нас у Facebookі ВКонтакті

Хоча б для того, щоб на власні очі побачити картини «Дівчинка з персиками», «Грачі прилетіли», «Явлення Христа народу», «Ранок у сосновому лісі» та багато інших творів російського образотворчого мистецтва, знайомі навіть усім далеким від живопису людям по цукерковим. обгорткам та інтернет-мемам.

Картина була написана в 1871 під враженням військових дій в Туркестані, що вразили очевидців своєю жорстокістю. Спочатку полотно називалося Торжество Тамерлана, війська якого залишали за собою такі піраміди черепів. Згідно з історією, одного разу до Тамерлана звернулися жінки Багдада і Дамаска, які скаржилися на своїх чоловіків, що погрязли у гріхах та розпусті. Тоді жорстокий полководець наказав кожному солдатові зі своєї 200-тисячної армії принести по відрубаній голові чоловіків-розпусників. Після того, як наказ було виконано, було викладено 7 пірамід із голів.

«Нерівний шлюб» Василь Пукірєв

На картині зображено процес вінчання у православній церкві. Юна наречена-неспроможниця проти волі виходить заміж за старого чиновника. За однією з версій, на картині – любовна драма самого художника. Прототипом в образі нареченої зображена наречена, що не відбулася, Василя Пукірєва. А в образі шафера, зображеного на краю картини за нареченою, з руками складеними на грудях, - сам художник.

«Бояриня Морозова» Василь Суріков

Гігантська за розмірами (304 на 586 см) картина Василя Сурікова зображує сцену з історії церковного розколу XVII столітті. Картина присвячена Морозовій Феодосії Прокопіївні – сподвижниці духовного вождя прихильників старої віри протопопа Авакума. Близько 1670 р. вона таємно постриглася в черниці, в 1671 р. була заарештована і в 1673 р. відправлена ​​в Пафнути-Боровський монастир, де її вморили голодом у земляній в'язниці.

На картині зображено епізод, коли бояриню Морозову провозять Москвою до місця ув'язнення. Поруч із Морозовою – її сестра Євдокія Урусова, що розділила долю розкольниці; у глибині - мандрівник, від імені якого читаються риси художника.

«Не чекали» Ілля Рєпін

На другій картині, написаній у 1884–1888 роках, зображено момент несподіваного повернення додому політичного засланця. Хлопчик і жінка за фортепіано (мабуть, його дружина) радіють, дівчинка дивиться насторожено, покоївка – недовірливо, у згорбленій фігурі матері на передньому плані відчувається глибоке душевне потрясіння.

В даний час обидві картини є частиною зборів Третьяковської галереї.

«Трійця» Андрій Рубльов

Третьяковська галерея має найбагатші збори давньоруського живопису XI-XVII століть, що включають твори Діонісія, Симона Ушакова та Андрія Рубльова. У 60 залі галереї висить одна з найвідоміших і найславетніших у світі ікон – «Трійця», написана Андрієм Рубльовим у першій чверті XV століття. Три ангели зібралися навколо столу, на якому стоїть жертовна чаша для тихої, неспішної бесіди.

«Трійця» зберігається в залі давньоруського живопису Третьяковки, у спеціальній скляній шафі, в якій підтримується постійна вологість та температура, та яка захищає ікону від будь-яких зовнішніх впливів.

«Невідома» Іван Крамський

Місце дії картини сумнівів не викликає – це Невський проспект у Петербурзі, Анічків міст. А ось образ жінки досі залишається загадкою художника. Ні в листах, ні в щоденниках Крамської не залишив згадок про особу невідому. Критики поєднували цей образ з Анною Кареніною Льва Толстого, з Настасією Пилипівною Федора Достоєвського, називалися імена відомих дам світу. Існує також версія, що на картині зображено дочку художника Софію Іванівну Крамську.

За радянських часів «Невідома» Крамського стала майже російською Сикстинською мадонною – ідеалом неземної краси та духовності. І висіла у кожному пристойному радянському домі.

«Богатирі» Віктор Васнєцов

Майже двадцять років писав Васнєцов цю картину. 23 квітня 1898 року вона була закінчена і незабаром куплена П. М. Третьяковим для своєї галереї.

У билинах Добриня завжди молодий, як і Альоша, але Васнєцов чомусь зобразив його зрілою людиною з розкішною бородою. Деякі дослідники вважають, що рисами обличчя Добриня нагадує самого художника. Прообразом для Іллі Муромця послужив селянин Володимирської губернії Іван Петров, якого Васнєцов раніше зобразив одному з етюдів.

У списку знаменитих художніх музеїв світу Державна Третьяківська галереязаймає одне із найвищих місць. Сьогодні у її колекції представлено понад 180 тисяч експонатів, серед яких – картини, скульптура та ювелірні вироби. Виставлені шедеври були створені в історичний період, датований ХІ-ХХ століттями. Будівлю, де розміщено основну колекцію, було збудовано 1906 року, і сьогодні включено до реєстру об'єктів культурної спадщини Російської Федерації.

Щороку музей відвідує понад півтора мільйони людей.

Історія створення галереї

22 травня 1856 року меценат та успішний промисловець Павло Третьяковкупив картину Василя Худякова "Сутичка з фінляндськими контрабандистами". Цей день вважається датою заснування музею, який Третьяков разом із братом задумав створити вже давно. Він мріяв уявити людям роботи російських художників. Незабаром колекцію поповнили полотна «Хресна хода на Великдень» В. Перова, «Петро I допитує царевича Олексія Петровича в Петергофі» М. Ге та багато інших. Колекція зростала і множилася, і Третьяков вирішив показати картини глядачам. У 1867 році він відкрив першу галерею у власній садибі у Лаврушинському провулку. На той момент збори включали 1276 картин, майже п'ятсот малюнків, невелику колекцію скульптури і кілька десятків робіт іноземних художників.

Третьяков підтримував багатьох маловідомих майстрів і завдяки його меценатству стали знаменитими Васнєцов і Маковський. Купуючи картини, неугодні владі, засновник галереї надихав художників на свободу думок і сміливість щодо цензорів.

Національним музеєм Третьяковка стала наприкінці ХІХ століття, і з цього моменту її могла відвідати будь-яка людина і абсолютно безкоштовно. В 1892 після смерті брата Павло Третьяков передає колекцію в дарунок місту. Так у Москві з'являється картинна галерея, яка згодом стає одним із найбільших зібрань творів мистецтва на планеті.

Коли Третьяков тільки почали збирати картини, їх колекція розміщувалася в кімнатах особняка, де жили брати. Але в 1860 році вони прийняли рішення збудувати окрему будівлю для зберігання колекції, яка на той час розрослася в солідні мистецькі збори. Двоповерхова прибудова до особняка Третьякових отримала окремий вхід для відвідувачів, а картини – дві просторі зали.

Нові картини продовжували прибувати, і галерея ширилася та добудовувалася. Після смерті господарів особняк було реконструйовано, а на початку ХХ століття його об'єднали із залами галереї. Фасад у вигляді старовинного терему спроектував художник Васнєцов.

Золотий фонд Третьяковки

Найстаріші експонати музею ви побачите у колекції іконопису XII-XVII століть. Наприклад, образ Володимирської ікони Божої Матері, Привезений на початку XII століття з Константинополя. Після гонінь на РПЦ у період становлення Радянської влади ікона потрапила до музею.

Рубльовська «Трійця»- Ще один всесвітньо відомий шедевр російського іконопису. Автор створив її на згадку про Сергія Радонезького в першій третині XV століття.

Майстер Діонісій– не менш знаменитий іконописець, і його робота «Олексій митрополит», написана наприкінці XV століття, також міститься у списку найцінніших експонатів колекції Третьяківки.

Невідомі нині майстри Михайлівського Золотоверхого монастиря на початку XII ст. мозаїку, що зображує святого Дмитра Солунського. У роботі ними були використані матові кольорові камені та золота смальта. Робота виставлена ​​у відділі російського іконопису.

Серед безлічі полотен Державної Третьяковської галереї особливої ​​уваги відвідувачів зазвичай відзначаються найзнаменитіші картини.

XVIII століття представлено роботами Дмитра Левицького, Володимира Боровиковського та Федора Рокотова. Найвідоміші роботи цієї епохи – портрети Гавриїла Головкіна, колишнього сподвижником Петра I, та імператриці Єлизавети Петрівни. Перший написаний Іваном Нікітіним, а царицю малював Георг Гроот.

ХІХ століття, що прийшло на зміну, дало світу нових художників, представлених у музеї особливо широко:

Видатний шедевр І. Крамського «Незнайомка»зображує молоду жінку, яка проїжджає у відкритому екіпажі Невським проспектом. Ні в листах художника, ні в його щоденниках немає навіть натяку на особистість моделі, і її ім'я залишається загадкою на всі часи.

- «Княжна Тараканова» Костянтина Флавицькогозображує смерть авантюристки, яка видавала себе за дочку імператриці Єлизавети Петрівни та сестру Пугачова. Після викриття жінка була кинута в каземати Петропавлівської фортеці, де, як каже легенда, померла від повені. Картина написана Флавицьким у 1864 році. Критик Стасов назвав її «блискучим твором російської живопису».

Ще один напрочуд гарний жіночий портрет, виставлений у Третьяківці – «Дівчинка з персиками». На картині зображено доньку Сави Мамонтова, але приваблює глядачів до полотна В. Сєровазовсім інше. Робота пронизана дивовижним світлом і сповнена свіжістю, яка не зникає з часом.

Хрестоматійним пейзажем називають роботу А. Саврасова «Грачі прилетіли». Критики вважають картину важливим етапом у розвитку пейзажного живопису Росії. Незважаючи на невигадливість сюжету, картина здається особливо близькою серцю будь-якої російської людини.

- «Місячна ніч на Капрі»зображує морський краєвид Неаполітанської затоки. Її автор – відомий російський художник-мариніст І. Айвазовський, живописець Головного Морського штабу та автор дивовижних робіт, присвячених морю.

Є думка, що «Мисливці на привалі»були написані В. Перовимза мотивами оповідань І. Тургенєва. Сюжетна композиція, представлена ​​автором глядачеві, зображує трьох поміщиків, які зупинилися на відпочинок після успішного полювання. Перову вдалося так яскраво зобразити персонажів і навколишнє оточення, що глядач стає мимовільним учасником бесіди мисливців.

- «Нерівний шлюб» В. Пукірєва, Як стверджували його сучасники, був написаний художником у пору своїх мук: улюблена дівчина Пукірєва була видана заміж за розрахунком. Картина виконана з великою любов'ю, і настрої героїв передані майстерно. Автопортрет художника на полотні ви можете побачити – він стоїть позаду нареченої, схрестивши руки на грудях.

Ще три знамениті полотна ХІХ ст. у Третьяківці незмінно збирають біля себе захоплених глядачів:

Картина «Іван Грозний та син його Іван 16 листопада 1581 року» Іллі Рєпінабільше відома публіці під назвою «Іван Грозний вбиває свого сина». Художник зображує момент, що настав через пару секунд після фатального удару, який цар завдав царевичу Івану. Збожеволілий від горя тиран і приймаючи з лагідністю свою долю спадкоємець, що не відбувся, виписані настільки майстерно, що картина досі викликає у глядачів найяскравіші почуття та емоції.

- «Явление Христа народу» А. Івановписав близько 20 років. Під час роботи він створив кілька сотень етюдів та називав сюжет свого полотна «всесвітнім». Іванов вважав, що зображує час, який зіграв вирішальну роль долі всього людства. Величезне полотно виставлене в окремій залі, збудованій для нього у 30-х роках минулого століття.

- «Богатирі» Васнєцовазображують трьох героїв російських билин на могутніх конях у військових обладунках. Вони оглядають околиці і всім своїм виглядом демонструють готовність захистити російську землю від ворогів. За словами автора, він прагнув "позначити наступність героїчного минулого російського народу з його великим майбутнім".

ХХ століття представлене роботами Петрова-Водкіна, Бенуа, Кримова, Шагала, Кончаловського, Коровіна, а також скульптурами Віри Мухіної. Автори радянського періоду, чиї картини удостоїлися честі зайняти своє місце на стінах Третьяковки – Ісаак Бродський, колектив Кукринікси, Тетяна Яблонська, Євген Вучетич та багато інших.

Філії Третьяковської галереї

Головний корпус галереї розташований за адресою: Лаврушинський провулок, 10. Він представляє постійну експозицію музею та періодично знайомить відвідувачів із тимчасовими виставками. Нещодавно до основної будівлі було прибудовано Інженерний корпус, де мешканцям та гостям столиці представлені збори регіональних музеїв. Крім того, Третьяковка має кілька філій:

- Нова Третьяківка на Кримському валубула побудована неподалік місця, де народився П. Третьяков, який заснував музей. У філії демонструються роботи у сучасному стилі, написані у ХХ-ХІ ст.

Будинок у Лаврушинському провулку міста Москви, схожий на теремок, не просто картинна галерея – це одна з візитівок столиці. У будівлі розмістилися експонати ХІ-ХІХ століть.

Московський художній музей, який називається Державною Третьяковською галереєю, або Третьяковкою, заснований у 1856 році. У ньому зібрано одну з найбільших у світі колекцій образотворчого мистецтва.

Основна будівля Третьяковської галереї знаходиться у Москві за адресою: Лаврушинський провулок, будинок 10.

Третьяковська галерея на карті Москви

Склад Третьяковської галереї

Музейне об'єднання, яке називається Третьяковською галереєю, знаходиться у Москві. Основна будівля Третьяковки розташована у Лаврушинському провулку, у Замоскворіччя. Окрім головної будівлі, де знаходиться більша частина колекції, Третьяковська галерея включає:

  • інженерний корпус, де проводять тимчасові виставки;
  • будівлю на Кримському Валу, де представлено мистецтво ХХ ст.;
  • музей у храмі Святителя Миколая, розташований у Толмачах;
  • персональні музеї художників

Колекція, зібрана у Третьяковській галереї, присвячена виключно російському національному мистецтву. Так задумав галерею її засновник Павло Третьяков, який її вдалося зберегти до наших днів.

Як дістатися до Третьяковської галереї

До неї легко дістатися станцій метро «Третьяківська», «Новокузнецька», «Полянка». Є галерея філія, у якому можна познайомитися з новим мистецтвом. Там представлені автори двадцятого та двадцять першого століття. Він знаходиться за адресою: Кримський вал, будинок 10. Поруч розташовані станції метро «Жовтнева» та «Парк культури».

Якщо ви вирішили відвідати основну будівлю галереї в Лаврушенському провулку, краще добиратися через станцію метро «Третьяківська» – це найкоротший шлях. Вихід із метро один. Піднімайтеся ескалатором нагору, ви потрапите на вулицю Велика Ординка. Переходьте її - ви впораєтеся в будинок ресторану швидкого харчування. Поверніть ліворуч. Потім праворуч - ви потрапите в Ординський глухий кут. Ідіть до нього до кінця, до перетину з Лаврушенським провулком. Там будівля Третьяковської галереї вже буде у межах видимості.

Станції «Третьяківська» та «Новокузнецька» розташовані практично в одному місці. Тому, щоб дістатися Третьяковської галереї через «Новокузнецьку», вам потрібно вийти з метро до вулиці Велика Ординка та пройти кілька метрів до ресторану швидкого харчування. Далі йдіть так само, як описано у першому варіанті.

Від станції метро «Полянка» до Третьяковської галереї доведеться добиратися наземним транспортом. Шукайте зупинку тролейбуса №1 чи автобуса №700. Доїжджаєте до зупинки "Вулиця Велика Якиманка". Там галерея буде в межах видимості.

До філії на Кримському валу можна дійти пішки від станцій метро «Жовтнева» та «Парк культури». Вийшовши надвір, вам треба йти у бік Москви-ріки, перейшовши її мостом. Внизу, ліворуч, на березі, ви побачите сірий будинок Центрального Будинку художника. Саме в ньому розташована філія Третьяковської галереї, присвячена сучасному мистецтву.