Prieglauda, augintinis ir verstat: viena diena nuo balerinos gyvenimo iki Didžiojo teatro. Ką matai Akademijoje?

Repeticijos ištisas dienas, daugiau šlaituose, vaikai ir vakarai eina į sceną... Balerinų gyvenimas yra kaina ir užuovėja. Ale nėra meilus už kainą, visi smirdžiai yra pasirengę priskirti sau meilę dešiniams. „RIA Novosti“ visą dieną praleido su Didžiojo teatro balerina Olena Kovalova.
Pabundu 9 valandą ir einu į teatrą. Aš sapne valgysiu košę. Ports_ya, melodingai, su kumščio dydžiu. „Harchuvatsya“ yra būtina tam, kad viskas būtų gerai, net ir reikalinga jėga. Kita vertus, aš vis dar myliu saldymedį. O aš tokio vaiko neturiu. Jei matau, kad man reikia lieknėti, tada šlapinuosi, vis tiek leidžiu įgyti formą. Kainą reguliuoju savarankiškai. Zychayno, mano vardas, nėra liesa diena.
Visą dieną aš esu tris kartus, nesikeliu per repeticijas ir esu priblokštas kelyje. Inodi toks didelis visą dieną, jau paruoštas sumuštiniui ir pyragaičiams. Ale, su tokia navantazhennі dar turtingiau zgoraє pati. Mes galime tik leisti jums daugiau, bet jūs per daug negalvojate.
Tai mano diena teatre, kai ruošiuosi pamokai. Tse jakų pamoka: mi rosіgrіvaєmosya, іdpratsovuєmo ruhi, gotuєmosya iki darbo dienos. Repeticijos dar turi būti suremontuotos - solo, salė, corps de balet, pastatytos (kol bus ruošiamas spektaklis). Pavyzdžiui, sezoninis, turiu mažiau klasės ir chotiri repeticijų. Tai ne eilutė, bet didesnė.
Odos repeticijų mokymo trivialumas: yra tik 30 šaltkrėtis ir dveji metai. Šiandien dvejus metus turiu solo repeticiją; Aš mažiau už 40 khvili.
Repetuota su mokytojais. Ale odos kambaryje, buvo sumontuota kamera, repeticijoms, baleto lavono seržantas (Makhar Vaziyev. - Red.) Galite paskambinti specialiu vidiniu telefonu ir paprašyti rekomendacijos atvykti pas mokytoją salėje.
Spektaklis švenčiamas teatre, bet aš nešoku. Gedėdamas namuose pabundu. Guliu miegoti, kaip vaikščioti. Kai tai buvo repeticija, maždaug 10 metų, kai tai spektaklis, tai 11 valandą vakaro.

Žinoma, tai ne tik valanda pokyčiams

Turime vieną savaitgalį per savaitę - savaitės kainą, nes teatras tradiciškai nesiseka. Yaksho ik tsikavi premjera pirmajame teatre ar gastrolėse, tada nuostabiai tsikavo nustebinti. Ale vzagalі mamagayusya visą poilsio dieną. Mėgstu vaikščioti. Maskva man yra nauja vieta, aš čia gyvenu pirmą kartą ir nežaidžiu blogai, esu miręs. Čia yra teatras, kaip aš myliu, robotas, daug galimybių.

Nuteisti smerkti

13 balerinų Diani Vishnevy padarė trisdešimt uolų. Vishnevos Kalėdos yra ne tik tarptautinė žvaigždė, bet (mano galva) ji yra kvaila šviesiame balete, bet kokiu atveju tai yra šokėjos ir kartos vidurys. Infekcija pasiekė dienos pabaigą, jei scenoje turite išspręsti kūrybinių specialybių pagalbą.
Diana gimė savo tėvynėje, ji priklausė moksliniam intelektui: tėvas, Guzalia ir Viktoras Vishnevy, - chemikai. Vyresnioji sesuo Oksana yra atsistatydinusi, ji gyvena ir dirba su choloviku Australijoje.
Mama norėjo, mano dukra šoka. Vona atvedė Dianą į Leningrado choreografijos mokyklą (dabar Rusijos baleto akademija, pavadinta A.Ya.Vaganovos vardu). Jie neišvežė mergaitės į mokyklą ... Alenos Višnevyi Bulos dalis buvo padidinta. Kelyje žmonės nuolat dalyvavo, tikėdamiesi ypatingo žvilgsnio į paslaptį. Pirmiausia, visa tai - mokyklos mokytoja Liudmila Kovalova (anksčiau ji buvo Kirovskio baleto šokėja), kuri ilgai nelaukė bendruomenės susirinkimų, praleido laiką su mergina privačiai, mokykloje, kol neperskaičiau naujos mokyklos, rašiau. Kovalova tapo tarsi „pakrikštyta motina“ balete, kartu repetuodama vaidmenis ir užduotis, nes Višneva tapo balerina. Tada trys žmonės parodė pagarbą studentui, jie užima ypatingą vietą rusų baleto mene: unikalus rusų šokėjas, choreografas Mikita Dolgushin, įtraukdamas mokinį į penktą klasę, Vishneviy Romans ir mokosi Julijos iš Akademijos meno vadovas, miręs Igoris Bolskis (praeityje - žymus charakteringas Kirovskio teatro šokėjas ir choreografas -novatorius) yra ne tik solo pasirodymas Dianai, bet ir šiek tiek studento darbas. Aš, nareshty, Olegas Vinogradovas - Maryinskio teatro baleto lavono meno knyga. Vinogradovas, jakas ir Bolskis, Volodya bezpomilkovym chuttyam: raukšlėkite talentą menininkų ausyje. Laimėjimas suteikė Dianyi šokti kai kuriuos provincijos vaidmenis teatro repertuare, kol mergina nebaigė mokyklos. Atvykusi į Kanadą septyniolikos besitaisančių šokėjų festivaliui, Diana (tos pačios partijos valia) sergančią baleriną pakeitė duetu su Volodymyru Malakhovimu, taip pat į tarptautinį pasaulio baletą. Tse bula šou „dvi pusės“, du menininkai, vienas už vieną baleto scenoje.
І, zychayno, її pasirūpino tėtis.
Pirmasis tarptautinis pripažinimas „Cherry“ sulaukė 1994 m., Nes prestižiniame Lozanos baleto mokyklų konkurse ji buvo apdovanota „Didžiuoju prizu“. Tada ji buvo priimta kaip stažuotoja Maryinsky teatro balete.
1996 m. Tarptautinis prizas - „Dieviškasis“ - buvo apdovanotas kaip geriausias Rusijos šokėjas. Bula premiją skyrė Rusijos ir Amerikos teatro agentūra „Ardanov Artist“. Agentūros vadovas Sergijus Danilyanas pratsyu s Vishneviy, apie naujausius teatro projektus ir Amerikos imperatorė.
Tarptautiniai prizai (pavyzdžiui, prizas „Grožio balerina rokui“ Europos žurnalas „Dance Megazin“, „Grand pri“ konkurse „Benoit de la Danse“), pavyzdžiui, rusų kalba („Auksinė minkšta“, „Auksinė kaukė“) , po to buvo vienas. Ale tse nereiškia, kad balerinos gyvenimas yra lengvas. Tsyy Višnevui tai man per daug, kūrybiškiau savanaudiška, dar gražiau ... Juose visko per daug. Tai šaukė visą valandą, o vynas tokioms „bedievėms kometoms“ sulankstomoje teatro šviesoje negali būti lengvas ... Dalijimasis padėjo Višnevui pakilti į kelią, tegul jis atvežamas savarankiškai ... Tačiau šie metai yra tautos diena, kalbėsime tik apie laimingą podiatriją gyvenime.
Balerina šoka „svitu“ teatruose. Kartu su kitu rikiu neatvyks į Niujorką, nes prašymai priimti svečią su trumpu amerikietišku lavonu - Amerikos baleto teatru, laimėjo vis daugiau žinių ir meilė yra ne tik žvilgsniai, bet ir pačių jaunųjų valstiečių kritikai.
Višneva yra XXI amžiaus balerina; Vishneva yra ne tik akinantis šokėjas, ale ir Volodya turi vaikišką aktoriaus talentą, puikų ir turtingai suplanuotą, sceninį temperamentą, ne mažesnį kaip vaikiška geriausių niuansų ir gyvų aktoriaus fantazijų dovana. Fantazija - tse „vichny dvigun“ aktorė - vedė iš vaidmenų į vaidmenis, o ne kartojama. „Paskutinis spektaklis negyvas, bet jo nebėra“, - sako ten. Norėdami tai padaryti, „skіlka“ nešoktų tik tos pačios dalies, odinis pasirodymas yra pagrindinis. Aš vaidinu odą - ne užmigdamas ... Be to, gyvenimas mistikoje negali būti lengvas ...
Kitame teatro žvilgsnio etape man pasisekė užlipti į sceną su puikiais šokėjais ir pamatyti kūrybinį kelią nuo pat burbuolės. Tarp jų yra Diana Vishneva.
10 lipnya Vishneva šoko paskutinį baletą per visą Niujorko sezoną - „Romeo ir Džuljeta“ -, o paskutines dienas prieš kelionę ji turėjo pasimatymą specialiai „Rusijos turgui“ skaityti.

N.A .: Ar su garbe nuėjote į Maryinsky teatrą? Ko jūs prašote?
D.V. 1994 m. Visi lankėsi Lozanos konkurse, nes buvau baleto akademijos studentas. Mes su Todi pamatėme mo „boyove khreschennya“: Igoris Dmitrovičius Bolskis konkursui davė man numerį „Karmen“. Rašydamas konkursui Vinogradovas mane priėmė kaip praktikantą teatro lavonui, nes studijavau Akademijoje. Vin viv, aš būsiu balerina. Pirma, kadangi mokiausi paskutinėje Akademijos klasėje, Vinogradovas pasakytų: „Paruoškite Kitri Don-Kikhota.
NA: Skіlki tobі bulo rokіv?
D.V.: Septyniolika. Kaina tokia netinka. Iki vistavi zalishalova p_vtora m_syatsya. Mokykloje esu liekna ir teisinga, sakau: tai nerealu! Ale Vinogradovas sakė: „Pabandyk!“ Ir taip pasakęs, tarsi savaime, tai buvo protingai: viskas matoma. O išėjęs jis man pasakė: „Na, jie sukėlė triukšmą!
NA: Tobto pats jautis „ne jaku usi“?
D.V .: Trečią kartą viskas gerai. Ale, negalvojau apie Kitri vaidmenį. Aš jau pradėjau groti senas kasetes ir vis labiau norėjau šokti.
NA: O teatro repertuare?
D.V.: „The Twinkle Beauty“ norėjau šokti Aurorą. Net penktoje mokyklos klasėje Bolskis pasiūlė: „Susitikti su keturiais kavalieriais, įtraukti adajio ir vikhid Avrori“. Visos klasės vaikinai nemokėjo šokti. Tobto mane visada vedė į priekį. Ir tada vėl pasukau kasetę: Silvi Gilem šoka „Pas de deux“ Aubert. Gilemas mane ištiko! Aš kreipiausi į Bolskį, prašydamas leidimo stanzyuvati tse pas de deux, ir laimėjau mane sakydamas: "Na, tu ochmanila zvsim!" (Tse vazhke pas de deux, kaip šokančios šviesos žvaigždės. - N.A.). Leisti Ale. O aš norėjau ir norėjau šokti tuos, kurie buvo mažiau priešiški, ir tuos, kurie buvo labai svarbūs.
NA: O jei Vinogradovas paprašytų jūsų Popelyuškos vaidmens jogo balete?
D.V.: Kartą šokau per premjerą Korėjoje, o tada buvau kaltas, kad 1995 -aisiais MET gastrolėse į teatrą šokau Popelyushką. Ale prieš cim, daviau іpiti, baigiau Akademiją. I tse bulo puikus navantazhennya. Mano koja serga. Aš negalėjau šokti Amerikoje. „Ale tsі tour bouli yakraz“ - posūkis teatre. Jiems naujas kerivikas, Makharas Vazijevas. Atsidūriau tokioje nuostabioje stovykloje ... viskas buvo nuostabu, bet niekas neklestėjo. Aš vis tiek praradau savo gyvenimą be mokytojo. Vinogradovas paprašė Kovalovo eiti į teatrą, tačiau vadovaujant naujajam direktoriui prašymas nebuvo pateiktas. Aš pats nuėjau pas Olgą Čenčikovą ir paprašiau su manimi repetuoti.
N.A .: Kaip stosunkui sekėsi iš Vazjevo?
D.V.: Vazijevas turėtų būti pasodintas man be jokios priežasties, bet neturėčiau klysti, bet žinau, ko noriu. Iš karto tapau gotuvati provincijos repertuaru. Natūralu, kad Nicoli nestovėjo baleto korpuse. Aš šokau, ką norėjau, kas mane traukė.
NA: Kodėl turėtumėte turėti „Gulbių ežero“ šokio spektaklio kolekciją kituose regionuose ir tik praėjusį sezoną - Maryinsky teatre?
D.V.: Jei jau pradėjau vykti į privatų turą po Berlyną, Volodya Malakhov paprašė manęs kartu su juo apsilankyti Gulbių ežere. Džiaugiuosi, kad galiu sutikti Odette / Odilly spektaklius „іnshomu“ teatre, o vėliau - „Marіinsky“ teatre. Tada kai kuriuose teatruose šokau visą baletą, o praėjusį sezoną - Amerikos baleto teatre. Pislya ts'go vzhe Valeriy Gergiyev proponuvav me vistupiti "Gulbių ežere" sezono pradžioje kovo mėn.
NA: Ar buvo lengva šokti jūsų teatre?
D.V.: Labas, man tai buvo svarbu, lavono alaus man padėjo, smarvė nuostabi užsidėti. Tam, jei scenoje yra balerina, „įsijungia“ dvokas, tai viso šou nuotaika.
NA: Ei, atrodo, kad neverta dėkoti rašant „Gulbių ežerą“?
D.V.: Puiku, ne taip, kaip man pasirodė Ulyana Lopatkina nuotrauka. Baleto būrys šūviais, visi kalbėjo apie visa tai. Mes ne viską žinome apie teatro etiką.
N.A.: Maryinsky teatras! Viskas, kas viršija jų standartų ribas, nėra jiems.
D.V .: Bet aš negaliu būti standartinė balerina, na, aš negaliu, aš turiu klaidingą mąstyseną, ne tuos tylius, ne tuos protingus, ne tuos žvilgsnius, jei viskas klostėsi sklandžiai ir maloniai. Taip yra ir vaikams, ir mokykloje: visi sėdi klasėje, o aš einu teisingu keliu, aš tiesiog traukiu ranką ir traukiu. Aš negaliu to padaryti. Pirmasis mokytojas yra mokyklos vadovas. O šokis man yra iškilmingas gyvenimo matymas ir priėmimas.
N.A.: Yakim garbė, ar matėte pratsyuvati įėjimo metu?
D.V.: Daug lankiau iškilmingus koncertus. Kanadi (organizatorė - Nadya Veselova ir Solomon Tenser - N. A.), kur mus atsiuntė Vinogradovas, aš nuėjau su Volodya Malakhovim. Šokome „Bachennya Troyandi“. Pirma, mes iškart tapome liudininkais sunkaus darbo scenoje, tuo pačiu ir žvilgsniais. Norėjau ir iš karto šokau. Ale me nikoli nenorėjo eiti į teatrą. Be transliacijos repertuaro, dabar turime daug senų kūrinių, mažiau tsikavo. Čia viskas jau seniai buvo bakalauras, bet mums tapo matomi Balanchine, Roland PETU, McMillan, Forsythe baletai.
NA: Dabar aš šokau „Gulbių ežerą“ Bagatyokh Svitu žemėse. Tai svarbu - ašis tokia menka redakcijai?
D.V .: Vazhko, kaip tik tu gali pradėti galvoti, reikia dirbti redakcijoje, aš gerbiu daugiau gyvūnų, - spektaklis yra sėkmingas, o kai jį šoki į redakciją. Odos redakcija turi rožinį stilių, ir tai yra namatsati kaltė.
D.V.: Į „Gulbių ežero“ redakciją labiau panašėti į šokėją?
D.V.: Dar patogiau jaučiuosi Patrice'o Barto ir Jurijaus Mikolavičiaus Grigorovičiaus baletuose. Ypač paskutinis svarbus veiksmas, de garne adajio. Gaila, kad esame Maryinsky teatre. Turime daug šokių kaip dainuojančių pozų, kanonų šou. Mūsų spektakliai neturi vaidmens, o ne medžiagos visumai. Mūsų redakcija, mane statanti, reikalauja antro žvilgsnio. Nagi, Amerikos redakcija toli gražu nėra tobula, visa tai - tsіkavіshe šokiai.
N.A .: Giselle, Manon, Džuljeta taip emocingai šoko Niujorke. Jak ti getuєshisya, jakas įeina į vaizdą?
D.V.: Tse vіdbuvaєtsya uolos. Tai nereiškia, kad prieš pasirodymą nesu specialiai pasiruošęs pasirodymui. Ale mano galvoje turiu dainuojantį kompiuterį, viskas rodoma iš vieno žvilgsnio į kitą, iš vieno į kitą, iš matymo į „trochą“, iš kiekvienos redakcijos, iš matymo. Aš dirbu su didžiu žmonių skaičiumi ir atiduodu visą dvoką.
N.A.: Taigi kiek užtrunka pradėti vaidmenį?
D.V .: Aš žingsnis po žingsnio. Dešinėje aš visada bijau, visada galvoju: kaip bus šiais metais? Kaip aš atliksiu savo vaidmenį iš tokio nuostabaus bagažo, kaip mano? Smegenyse, kokia velniškai daug, mano realybė yra nerealumas, kaip galėčiau perteikti tą valandą, kaip „Vistav“, ir plastikos suvokimą. Aš vis dar mėgstu stebėtis, pavyzdžiui, šokti, aš esu priešais mane, iš karto pamatysiu nuotraukas prieš akis: čia jums reikia atsikelti taip ... čia, gyvatė ... jei aš " m scenoje - turėsiu daug ekspromtu, ale taip pat tai yra to, ką repetavau, žodžiu, iš kaleidoskopo rezultatas. Man pakanka vieno mokytojo žodžio, o man nėra triukšmo, todėl reikia duoti, reikia tai padaryti.
NA: Apsisukęs iki pirmosios „Žizel“, kai tu šokai su Malakhovu ... Ašis įžengė į sceną, ir iškart impulsas ...
D.V .: Postupovo. Dešinėje - valandą, ir būsite pasiruošę pasipiktinimui: tai ne akcijos. Innoce į manlivi pamatyti, ininodi trypti kaip dribnitsya, kaip mušimas tau. Pavyzdžiui, taip šurmuliavo prieš Odilės ir Princo adajio ausį „Gulbių ežere“. Aš vadinsiu vihoju didžiąja srove. Ir tada aš atėjau juoktis iš tokio įvykio. Prieš prisijungdami prie Jose Careño, tarsi jis būtų pakankamai geras, jie bandė vieną laimę ir padarė paslaugą, aš apsisukau - ir mano raudonos lūpos mirė ant skruosto! Aš jau turiu muziką, man reikia išeiti, ir aš nusišluosčiu lūpų dažus ir juokiuosi, bet taip yra. Scenoje galite valgyti bet ką. Mūsų profesija turi būti stipri ir demonstruoti, tai nėra žavinga Kazka, kaip daugelis mano.
N.A .: Na, jei spektaklis įgis formą?
D.V.: Repeticijos metu. Labai svarbu būti partneriu. Dar svarbiau vibuduvati kontaktą su partneriu, bet kartais tai dar svarbiau. Man dar svarbiau bandyti apiplėšti partnerį, reikalaujant plastiškumo kilnumo, nes reaguoju į bet kokias man svarbias akimirkas. Jei taip nėra, kaip man nuskambėjo, man reikėjo susimąstyti.
NA: Ar jums patinka šokti su savo partneriais?
D.V .: Zvychayno, pirmasis VSGO su Malakhovimu, kovo mėnesį - su Andrianu Fadevimu, Andriyemu Merkurjevu, Igoriu Kolby.
Apdaila šone. 63
Ausis šone. 60

N.A.: O kaip dėl partnerystės su Ruzimatovu?
D.V .: Z Farukh, tai labai svarbu, tai šokama, tai dar svarbiau, tai repetavimas, jei tai toks stresas ... bet scenoje viskas pasirodė gerai. Jei buvo kontaktas, taip pat buvo partnerystė, tarsi mažas šokis ant likusios širdies ...
NA: O Niujorke norėjai šokti?
D.V .: Aš čia neturiu daug jaunų partnerių, bet aš vis dar šokau čia trumpą laiką, tiek daug nepūsčiau, bet pasakiau: laimėjimo ašis!
N.A .: Ir yak ti vikhodish s vaidmuo rašant vistavi, rašant tokius naprugius ...
D.V.: Na, nenurašykite nakties, absoliučiai, dėl užsidegimo. Ir kitą ar trečią dieną, juo labiau, kad pasiūla tokia didelė, tai nėra laiko švaistymas, bet jūs nustosite galvoti, viskas taip karšta, viskas taip blogai, norite viską prisiminti, lūžtate . Jūs viską pamatysite, bet kai tai padarysite, pradėsite galvoti: tai tarsi idiotka, viskas negerai ... Aš noriu viską mesti. Žodžiu, pislya vistavi reikalavo rozcharuvannya.
NA: Ar negalime to praeiti?
D.V .: Pravažiuokite, ypač jei priešais ciklą robotą.
N.A .: Ale prieš mane galėtų būti tas pats spektaklis ...
D.V .: Vis tiek, nors ir ne tas pats vistavi, jis mirė priešais jį.
N.A.: Koks šokėjas ABT, norėdamas būti panašus į repertuarą?
D.V.: Amerikoje jie atrodo kaip aš. Be abejo, čia dar svarbiau yra ne sutramdyti tempą, kuriuo čia veikia smarvė. Čia galiu atmesti daug dalykų, kurių dabar nežinau, tsinuvati remonto procesą.
N.A .: O kaip yra prieš dedant McKenzi (ABT atlikėjo kopiją)?
D.V .: Turėčiau eiti į visus savo pasirodymus, su juo labai smagu, esu pasirengęs kalbėti, išklausytas kalbų. Iškart, kai atvykau, biure paprašiau pasikalbėti apie ateinantį sezoną, o aš dar nesu sušokęs sveikinimo pasirodymo. Aš pasakiau: "Aš norėčiau, gudriai, būsiu užsiėmęs visais" Vistavs "."
NA: pas Berlini šokėją „Kiltse navkolo kiltsya“ Bejartą ... Tai pats tiesiausias balete. Svarbi klasikinė balerina, šokanti Bejartą?
D.V .: Vazhko. Pirmą kartą šokau basas, tyliai ant pirštų, tada žinau basą ... Sulaukiau dviejų vakarėlių vienu metu. Naktimis nemiegojau. Odos pivgodini vaikščiojo šaltu dušu, mano kojos buvo lengvesnės. Tada garsas. Jei pradėjau repetuoti Bejarto baletą, tai man tapo mažiau nervų. Mano robotas atidavė tokį pašto ženklą sumaniai choreografijai, filosofijai balete vistavi ...
N.A .: Ty stiliaus yizdish, jei jums reikia valandos ypatingam gyvenimui?
D.V.: Ypatingu gyvenimu patyriau stiprią meilę, tokią meilę, jei myli visa siela ... Tai labai svarbu, mano robotas man padėjo. Su infekcija viskas gerai, bet tai gražiau, aš dainuoju. Aš nekalbu apie shkody, aš esu vilna ir povna gyvenimas.
N.A.: Šalies oda įtraukta į naują klasę, pergalių sistema auga. Ar tai svarbu?
D.V.: Ne, vyrai teikia papildomos pagalbos, ypač Prancūzijoje ir Amerikoje. Mūsų mokykla dar geresnė, jei esi jaunas, tau 18 metų. Todi її baigti. Prancūzija labai gerbia gyvūnus ant kojų, Amerikoje - pusiausvyrą ir apvyniojimą. Jei tai nauja, tai labai džiugu. Aš noriu pasiimti šių metų viską, taip, gyvenimą ir vicoristovuvati, kiek tik įmanoma.
NA: O kaip su choreografais Rusijoje?
D.V.: Teatre jauniesiems choreografams leidžiama išbandyti savo jėgas. Likusią roko dalį ant savęs uždėjau Oleksijaus Ratmanskio „Popelyushka“, tada „P'or Lacotte“ jo „Ondine“, o aš baleto NEŠOKAU: susirgau prieš premjerą. Ale, gudriai, to nepakanka ...
NA: Tie, kurie nežinojo apie „Don Kikhoti“ ir „Kostovnosty“ DVD, bet nežinojo, kad taisau mažą mergaitę, yra zlochinai.
D.V. (Juokiasi): Aš ir jūs visi būsite zberigati atminimui.
autoriaus nuotrauka

, Mitki

Isakadze Tatia nuotr

Baleto šokėjai iš Rusijos, JAV, Italijos ir Gruzijos pasirodė iškilmingame koncerte „Novy Rik with Andris Lіpoy“, kuris pasirodė Tbiliskio suvereno operos ir baleto teatro „IM“ scenoje. Z. Paliashvili 13 šiandien.

Kartu su Gruzijos valstybinio baleto solistais ir šokėjais Lupo prašymu Tbilisio scenoje pirmą kartą buvo parodytos balerinos Alena Kovalov ir Julija Stepanov iš Maskvos didžiojo teatro.

Gruzijos ledynai taip pat atliko baleto šokėjo Jacopo Tissi vaidmenį iš „La Scala“ (Milanas, Italija). Win buv partneris primabalerina ir meninė Tbiliskio teatro baleto lavono kinematografija laidoje „Bachennya Trojandi“ pagal Karl Mariya von Weber muziką, kurią redagavo Raisa Struchkovoi ir režisavo Anania.

Šventiniame koncerte ji taip pat koncertavo su „Brooklyn Mac“ iš Vašingtono baleto (JAV), kaip šokėja su provincijos Tbilisio teatro soliste Laly Kandelaki.

Leidinio vakarą ji pagal Igorio Stravinskio muziką vaidino baletą „Ugnies paukštis“, kurį pastatė Andris Lіpyp (choreografija Michailo Fokino), pas de deux iš Piotro Čaikovskio baleto „Luskunchyk“, „Raymonda“ Oleksandras Žlazunovas »Adolfas Adomas, taip pat kiti kūriniai.

Tbiliskio operos ir baleto teatro orkestras Keruvav Rusų dirigentė Aleftina Ioffe. Svitovos baleto ir choreografo Andriaus Lienpos šou, skiepijantis gruzinų žvilgsnius su „New Rock“ ir skatinantis žiūrovus su entuziazmu baleto istorijai. Kaip ir teatre, vakaras, skirtas Gruzijos baleto draugų asociacijos dešimtmečiui.

autoriusPaskelbėKategorijosMitki,

Minint likimo ateitį, kuri buvo mano, tapusi Mario Liepi minėjimo vakaru, pasirodžiusiu 20 -ojoje krūtinėje Didžiojo teatro scenoje, pradėjo suartėti baletas „Olimp“.

Andris Lyupa su baleto šokėjais:

Olena Kovalova, neseniai baigusi ARB im. Vaganovas kaip jo mokytojas:

Nadiya Batoeva ir Xander Parish vakare nuėjo pažiūrėti Maryinsky teatro.

autoriusPaskelbėKategorijosMitki,

Koncertavo Vaganovskio akademija.

Vysskiy koncertas ARB іmenі Vaganova 2016 m. Natalijos Razinos nuotr.

Vaganovo akademija pristatė savo išleidimo koncertą dviejose sostinėse - kolekciją Sankt Peterburgo Mariinsky teatre ir net Maskvos Kremliuje. Olga Fedorchenko stebėjosi 274 -uoju leidimu per vieną dieną, užmigo, o trečia, kuri užėmė režisieriaus Mikolo Tsiskaridzės pareigas.

Kulkos pristatymo programa yra nestandartinė: Chergovos bandymas nuo nukreipimo paskatinimo pereiti prie spektaklio išleidimo baigėsi didesne ir neapsaugota sėkme. Trys koncerto veiksmai, leidžiantys koncertui atvirai atverti ne gerumo ir talentų stilių, baigė baletą, bet greičiau realizavo Akademijos „Pan Tsiskaridze“ direktoriaus koncepciją, kurią jis paskelbė prieš didybės pradžios žodžius. laimėti. Didybe žavėjosi baleto scenos iš operų M.I. Glinksas „Gyvenimas carui“ („Lenkijos kamuolys“) ir „Ruslanas ir Liudmila“ (scena „Žavūs Nainy sodai“), „Bolero“ Bronislavo Nižinskio choreografijoje ir Sergio ir Mykoly Legativ „Fairy Lyalok“ - redaguota pateikė Kostyantin Sergia ... Ridko, jei gamybinių spektaklių programa galėtų pasigirti harmoninga pusiausvyra ir rožiniu charakteringu šokiu, plastiniais praėjusio amžiaus 20-ojo dešimtmečio choreografinio avangardo šedevrais ir nerūpestinga klasika!

„Lenkiškas“ aktas „Gyvenimas carui“, kurio choreografas - Andriy Lopukhov ir Sergiy Korenya, su kruopštumo atnaujinimais ir būdingu Irinos Gensler sutikimu su Leningrado scena. Tuo pačiu metu atnaujinimas tapo tikra vakarinių vakarėlių kulminacija, nepaveikta tų, kuriuos matė programa. Priklausomybės nuo jakų buvo pažeistos srautinio pasivaikščiojimo metu (karališkasis polonezas), taip pat jo rankos buvo iškviestos į viešumą; yaka dancesuvalna "dvikova" suprovodzhuvala krakov'yak, o jakai "patrynę parketą kulnu" prieš švelnios mazurkos valandą! Nedolik vikhovannya, rodantis, kad nėra galimybės sėdėti operos choro scenoje: priešais karalienę iškilo ghet vіdmovlyavsya vіtati. Taikiu būdu jie prieštaravo būdingoms solistėms (Anastasija Konstantinova, Romanas Mališevas, Ksenija Osintseva, Ugoras Geraščenka), toms imperinėms „didžiojo stiliaus“ tradicijoms - profesionalumo mokyklai. Klasikiniame valsyje Alena Ledyakhov (klasė І. A. Sitnikovas) pasižymi dideliu išraiškingumu ir praktiškai be dėmių, ji grojo aukštais plaukais ir padarė nesibaigiančią ir švelnią įstrižainę pas de bourre. Fokino šedevras, net iš praeities sostinės „Charivni Sadi Nainyi“, eikvojantis nepalaikomą šokio pasirodymą. Choreografinis dopas nuostabiai pažadina Alena Kovalova (mokytoja Yu. A. Kasenkova), kurios plastiškas detalių tikslumas ir nuostabi koordinacija, nepaveikta dar modernesnio dano skambučio, išbando šokėją jaką iš devyniasdešimties metų vilties.

Daugiausia maitinimo šaltinio turi Bronislavo Nižinsko „Bolero“, parodytas kitoje versijoje. 1928 m. Choreografinis avangardas, Bronislavo Nizhynskoy klostės (ir Andriaus Linpoy naujovės) genialiam šokėjui-diletantui Idi Rubinsteinui pirmą kartą buvo parodytos Sankt Peterburge. Vlasne, žinoma, ale ne zmist. Svarbios moters istorijos monologas yra persmelktas akivaizdžios erotikos ir kūno apimties, ir mažai tikėtina, kad „idėjiška“ ieškoti gamybinių spektaklių programų. Akivaizdu, kad jie mėgsta baigti Rusijos baleto akademiją - yra gerai išsilavinę ir informuoti žmonės. Bet vis tiek norėčiau, kad tų jaunimo ir tradicinių „keistų kelių“ programose būtų daugiau dėmesio. Ale pergalingo „Bolero“ šviesoje kelias gerėjo, bet tai buvo tik viena tiesi linija: Anastasijos Yaromenko (mokytojas І. A. Sitnikovas) solo viconuvati buvo daugiau nei nagaduvalių prašytojai „ant raene“, o ne mirtinai nežino.

Vakaro pabaigoje vieno veiksmo baletas „Fairy Lyalok“-žavi maža mergaitė apie skirtingų tautybių šuniukus, zuikius ir gyvus mažylius. „Pan Tsiskardze“ maistingai redagavo baletą, sutvarkęs muzikinius ir šokio pasirodymus, ir bandė sumažinti galimybes arba į jas pažvelgti. Tokių pravtsі (Velmi delіkatnіy), „Fairy Lyalok“ vadovai tapo dinamiškesni ir mažiau užsitęsę. Visų pirma, visame apolitiniame balete jie žinojo cenzūrą: taigi, divertizanto programa buvo numeris „Kozakas ir mažasis rusas“, kurį pakeitė Panas Tsiskardze su „rusų šokiu“ Jie taip pat vaidino „ydingą“ pyragų šokio šokį afroamerikiečių statymų Viconanne mieste, kuris „Fairy Lyalok“ nuo 1903 m. Gyvena taikiai. „Prote balet“ yra baleto mokyklos džerelis, toks jis tapo ir prarado: praktiškai visas Akademijos sandėlis šoka su jaunais žmonėmis ir gali savarankiškai tobulėti. Du Vypusky P'uro Pavlo Ostapenko (I. V. Novoselcevo klasė) ir Olegas Ignatjevas (mokytojas A. A. Ermolenko) sėkmingai atnešė savo sugebėjimus su streikuotojais ir vaišėmis, mirkčiojo priešais premjerę Seviliją, kuri buvo pirmasis šeimos vaikas. vakarėlis. Taigi, su tradicijomis ir nuosmukiu Rusijos baleto akademijoje, viskas tampa vis daugiau ir daugiau!

autoriusPaskelbėKategorijosMitki ,,

Šveicarija baigė 44 -ąjį tarptautinį „Laxanne Prix“ baleto konkursą. Viduryje septynių galimybių - Laura Fernandez -Gromova, kuri ketina stažuotis A.Ya.Vaganovos vardu pavadintoje Rusijos baleto akademijoje. Vona taip pat tapo geriausia kandidate Šveicarijoje ir atmetė prizą už laimingą šokį.

Praėjusią savaitę Laura išbandė savo jėgas konkurse Lozanoje, tačiau ji neturėjo jokio finalo. Rusijos baleto akademijos rektorius A.Ya. Vaganova Mikola Tsiskaridze prašo stažuotės Sankt Peterburgo akademijoje. Mokytoja yra Irina Sitnikova, kuri yra klasikinio ir duetna-klasikinio šokio katedros vedėja.

autoriusPaskelbėKategorijosMitki,

Olena, ar gali keletą žodžių pasakyti sau?

Mano vardas Olena Kovalova. Turiu 17 uolų. Gyvenu Sankt Peterburgas, Rusija. Praėjusią savaitę tapau Vaganovsko akademijos studentu, baigęs septynias klases. (Olena paaiškins „Navchannia“ sistemą, nes ji labai pasikeitė. Anksčiau buvo atsižvelgta į devynias raketas: septynios uolienos - grįšiu prie vidurinio profesinio išsilavinimo, o dvi raketos yra „“. Eik į teatrus, baigdamas dvi roko muzika vilniškam grafikui).

Ką matai Akademijoje?

Mano mokytoja Akademijoje yra Julija Kasenkova. Aleh Lozanoje, aš atvykau su akademijos profesore Irina Sitnikov kaip pirmojo konkurso dalyvės vikladė (Laura Fernandez-Gromova).

Akademija jus nudžiugino priėmusi „PrixdeLausanne“ likimą, o kaip jūsų plaukai?

Tiesą sakant, aš jau kreipiausi paskutinį kartą, tačiau po dainavimo aplinkybių negalėjau dalyvauti konkurse. Daug ką kalbėjau su savo mokytojais ir rektoriumi, o dvokas man davė metų. Matyt, oda atėjo į Lozaną su viltimi, kad galės dalyvauti konkurse arba bent jau pasiruošti, bet man priimtina priimti naujus mokytojus ir praktikuoti. Vikladachi yra čia, mūsų akademijoje.

Ar norėtumėte pakalbėti apie konkursą su geriausiais kandidatais - Olena Solom'yantsi ir Dmitrijumi Zadorozhny?

Taigi! Olena iš karto pratsyuє teatre (MAMT Maskvoje), Alena kalbėjo apie konkursą. Jai gavau teigiamą žinią, o ji man suteikė šiek tiek džiaugsmo.

Yaki variaatsii vy vikonuєte? Kam pasirinkote?

Klasikoje turiu viktorinę Gamzatta versiją iš „La Bayadere“, o karčiame šokyje - Richardo Verloko „Šventojo pavasario“ versiją. Vibirinė variacija - tse buvęs kompromisas tarp mano mokytojų, naujovių alėja, visa tai atėjo iš manęs. Manau, kad tai yra techninis „Gamzatty“ pasirinkimas. Man tsikavo sukuria išdidžios princesės įvaizdį. Galimybė atkeršyti už sulankstomus elementus yra dar efektyvesnė scenoje.

Olena Kovalova, „Gamzatty“ variacija iš baleto „La Bayadere“ (vizualinis turas).

Kad būčiau laimingas tokia laiminga variacija, man muzikantas Stravinskis man bus pirmasis, nes esu labai artimas man. Tsia Muzyka yra artima rusų sielai! Aš taip pat bulo tsykavo zanuritsya visoje laukinėje šviesoje, apšviesti civilizaciją. Tse taip pat trohi nagaduє variklio bakas Obranitsі. Šokis, jei norite būti pasiruošęs, jam nėra saugus, ir mirtis. Įjunkite šią šviesą scenoje dar greičiau.

Olena Kovalova, variacija iš baleto „Pavasaris yra šventas“ (vizualinis turas).

Jak vi gotuvali prieš cich varіatsіy? І Prieš varžybas apskritai?

Tsei rik pas mane dar intensyvesnis, todėl Akademijos pabaiga. Tradiciškai prieš „Novy Rock“ turime daugybę pasirodymų Luskunchike. Pasveikinome Tomą rengiant „New Rock“ dainą. Anksčiau neturėjome valandos repetuoti. Ruošiausi su dviem idėjomis, todėl jos pribloškė konkurenciją. Pirmą valandą prieš varžybas pasiėmiau kamuolį į treniruotę.

Ar Luskunchike šokote pagal Masha - ar aš turiu vaidmenį?

Aš dar labiau visaka, nepažinojau savo partnerio (juokiasi). Tai nėra problema Mariinsky teatre, ala mokyklose - taigi! Šokdavau solo šokį slydimo šokyje ir boole ketvirtį valsą. Aš taip pat vaidinau vaidmenį „Fairy Lyalok“ - Akademijos premjero tse bula.

Kaip gauti Lozanoje klasikos pamokas iš tų, kurias matėte prieš Akademiją?

Taigi. Zychayno, čia yra pats pagrindas. Visi garsai, paskutiniai paveikslėliai, rodomi paveikslėlyje, yra vienodi. Tai tsіkavo, todėl teatre geriau, turėsime galimybę žaisti su puikia choreografija. Tse taip pat gerai, kad tai gyvatės pratsyuvati su muzika, gyvatės shvidko mirkuvati.

Ar jūsų jako nebėra? Ar žinojote, kaip šokti?

Mano tėvynėje nėra šokėjų. Mama manė - na, aš šokau - dėl kūno, dėl nugaros, ir aš tai mačiau su vitonenoy. Aš nustojau lankyti pamokas privačiose mokyklose. Tada buvau pakviestas lankyti parengiamąjį kursą Vaganovo akademijoje. Manęs buvo daug, o jei atėjau, spardžiau, lyg žmonės verktų, tuo pačiu metu viskas šokiravo. Aš išsigandau, bet jie mane priėmė rankinėje. Aš nuėjau į kursą ir pradėjau elgtis taip, kad buvau patenkintas visais šokiais. Parengiamasis kursas buvo trys uolėti, o po dešimties uolų įstojau į Akademiją, de ir tęsiau skaitymą.

Apie wi mrієte pislya mokyklą? Ar norite ateiti į Maryinsky teatrą?

Dar nežinau. Zvychayno, Maryinsky kelias į mano širdį. Aš šiek tiek žinau sceną ir iškart šokau pagal jas. Ale aš norėčiau pažinti teatrą, kaip krūva nuorodų manyje, mano asmenyje. Noriu, kad žinotum manyje kažką ypatingo, kad tai leistų man toliau augti.

Ar nebijote mirti baleto korpuse?

Aš nebijau. Bet aš noriu eiti į teatrą, kad ir kur atvykau, žmonės labai norėjo tai daryti su manimi.

Chi є baletas abo roli, apie yaki vi mriєte?

Klasikiniam baletui jis girgžda, Gulbių ežeras, bet aš norėjau šokti balete „Yunak and Death“.

Chi є balerinos, kaip jums tinka, kaip jus apgauti?

Ulyana Lopatkina!

Dzherelo ir originalus interviu su prancūzu: dansomanie.net 2016 m. Vasario 5 d
Nuotrauka: Gregori Batardon ir sophia (dansomanie.net)

MASKAVA 3 liepos - RIA Novini, Hanna Kocharova.Į sceną eina repeticijos ištisas dienas, skausmai kalvose, vaikai ir vakarai. Balerinų gyvenimas yra kaina ir užuovėja. Ale nėra meilus už kainą, visi smirdžiai yra pasirengę priskirti sau meilę dešiniams. „RIA Novosti“ visą dieną praleido su Didžiojo teatro balerina Olena Kovalova.

Pabundu 9 valandą ir einu į teatrą. Aš sapne valgysiu košę. Ports_ya, melodingai, su kumščio dydžiu. „Harchuvatsya“ yra būtina tam, kad viskas būtų gerai, net ir reikalinga jėga. Kita vertus, aš vis dar myliu saldymedį. O aš tokio vaiko neturiu. Jei matau, kad man reikia lieknėti, tada šlapinuosi, vis tiek leidžiu įgyti formą. Kainą reguliuoju savarankiškai. Zychayno, mano vardas, nėra liesa diena.

Visą dieną aš esu tris kartus, nesikeliu per repeticijas ir esu priblokštas kelyje. Inodi toks didelis visą dieną, jau paruoštas sumuštiniui ir pyragaičiams. Ale, su tokia navantazhennі dar turtingiau zgoraє pati. Mes galime tik leisti jums daugiau, bet jūs per daug negalvojate.

Tai mano diena teatre, kai ruošiuosi pamokai. Tse jakų pamoka: mi rosіgrіvaєmosya, іdpratsovuєmo ruhi, gotuєmosya iki darbo dienos. Repeticijos dar turi būti suremontuotos - solo, salė, corps de balet, pastatytos (kol bus ruošiamas spektaklis). Pavyzdžiui, sezoninis, turiu mažiau klasės ir chotiri repeticijų. Tai ne eilutė, bet didesnė.

Odos repeticijų mokymo trivialumas: yra tik 30 šaltkrėtis ir dveji metai. Šiandien dvejus metus turiu solo repeticiją; Aš mažiau už 40 khvili.

Repetuota su mokytojais. Ale odos kambaryje, buvo sumontuota kamera, repeticijoms, baleto lavono seržantas (Makhar Vaziyev. - Red.) Galite paskambinti specialiu vidiniu telefonu ir paprašyti rekomendacijos atvykti pas mokytoją salėje.

Užsikrėtęs ruošiu Odetės-Odil partiją „Gulbių ežerui“ (turėsiu saulės pasirodymą), o kartą atėjau prieš repeticijos valandą.
Vzagalai, jei ruošiuosi patikti vakarėliui, tada galiu tiesiog patikti naspivuvati tiesiai gatvėje, šokti, šokti kaip ruhi su galva. Ir inodi tiesiog nori gabenti rozigrіti nugarą, rummitti su mažais dantimis. Žmonės, zychayno, gal ne tinkami žmonės mąstyti!

Turiu porą smailių dirbinių (pagrindinį ir atsarginį), plastikinį ir ploną tinklelį, kuriais galima tvarstyti pirštą nenusitrynus. Į repeticiją mes visada ateiname su šildančiais drabužiais, su mažais drabužiais ir darbais, jei jie pradeda žaisti, tai verta.

Pointe mi pidbiraєmo individas. Yra daug įvairių tipų ir modelių, todėl vibracija yra įmanoma. Šoku su pointe batais, kažkokiu plastikiniu pamušalu, kad gaučiau prakeikto daikto smarvę, galima pagirti. Tiesa, kartas nuo karto eksperimentuoti tampa ne taip sunku, ir aš pataisau išbandyti kai kuriuos modelius.

„Pointe“ būtina siūti linijas ir dantenas, kad apkarpytumėte pėdą. Būtina atlikti teisingą matavimą, kad jis būtų atliekamas rankiniu būdu. Deyaki siuva po mažą paršelį, smailų pirštą, kiekvieną valandą, kai šoksiu. Tai būtina, jūs nenorite laimėti.

Ant odos poros aš dažau dvejus metus, kad užbaigčiau iki dovgo. Mėnesio viduryje esu vienos poros vikoristas. Visiškai akivaizdu, kad galima surengti keletą repeticijų.

Pirmąjį sezoną šokau Didžiajame teatre. Baigiau Rusijos baleto akademiją IM. Ir Ja. Vaganova. Bendroji hipoteka turi namus ir profesinį išsilavinimą. Trys uolėti nuėjo į parengiamąją klasę, tris kartus per dieną ėjo užsiimti. Nadіyshla, nuo tada, kai man buvo 10 metų, ir buvo 8 roko. Visas užimtas laikas didėja, ten praleidome daug dienų. Pavyzdžiui, kai repetavau, galėjau būti matematikas. Kaina yra gera, nes dorybės ženklas yra garbingas.

Vaikystėje mama man davė choreografiją, kamuolys geras, grakštus. Žvaigždės buvo išsiųstos į Vaganovskio akademiją. Prisimenu, kad prieš paruošiamąją klasę atėjome pasižvalgyti. Bus NATO žmonių susirėmimas, jaudulio išdaigos. Mes peržiūrėjome fizinius duomenis, stebėjomės mumis. Prisijungęs Timas pamatė talonus. Ir visi vibravo, pradėjo maitinti, ėmė či? Aš net nesu toks protingas, kaip atėjau, iš kur atėjau, kokiu tikslu visa tai išėjo. Mama jai pasakė, kad neskaitysiu, nes viskas nenormalu. Ale vona privertė mane išbandyti. Ir tuo pačiu metu su oda iškart tapo vis labiau tinkama.

Inodi energingai stovėjo, nuleido rankas. Ale baletas, mane statys, tse jakų liga. Tas gyvenimas, jakas paėmė tave ir nebeprisipažįsta. Esate susitaikęs su sunkiu, esate pasirengęs ištverti viską dėl ateities ir dėl skausmo pasiekti savo likimą.

Spektaklis švenčiamas teatre, bet aš nešoku. Gedėdamas namuose pabundu. Guliu miegoti, kaip vaikščioti. Kai tai buvo repeticija, maždaug 10 metų, kai tai spektaklis, tai 11 valandą vakaro. Žinoma, ne tik valandai vienu metu.

Maryinsky, Nareshti, nurašo pavasario baleto sandėlius. Zdavalsya b, sezono burbuolė, kuri nėra laimingų pasirodymų rezultatas, padaręs lažybas dėl galvų ar lavonų. Ale zh nі, vidurinė Odette / Odіllіya, kurią paskelbė E. Osmolkina, pasiųsk gulbių krilį prie kar'єri įėjimo, o lyderis A. Somova pradėjo praėjusį sezoną, vyras namir šoka ne tik Nikiyu, ale і Medora. Du trys švilpukai išeiti. Tačiau Napoleonivskis planuoja. Kas aš? Prieš tai, mano žvilgsniu, lavono personalo krizė darėsi vis akivaizdesnė.

U. Lopatkina, sukarpijusi Maryinsky „LV“ markę, paliko dvejus dešimt metų ir baigė automobilį. V. Tereškina, E. Kondaurova, O. Skorikas be galo džiaugsis aktyviai šokančiu pasirodymu. Aš esu skutimosi aštriu būdu prie balerinų odos ir net nepaisant visų išbandymų ir trūkumų, negalvoju apie tuos, kurie užuodžia gulbės statulėlę, dovanas ir technologijas, būtinas pergalei. vakarėlis. O kas už jų stovi? Maistas nėra retorinis, Teroškino ir Kondaurovo įspūdžiai - vyresnės kartos balerinos.

Kita rizika yra turtinga ne tik daug žadančiu, bet ir teisingu būdu, ARB absolventai renkasi ne Maryinsky teatrą. Panašu, kad po dviejų kartų Yu.Stepanova perėjo penkių žvaigždučių statusą į corifeyka statusą, tapdamas trigeriu, kuris ir pradėjo procesą. Užėmęs 1 -ojo solisto pareigas, jo dukterėčia K. Šapranas, prof. bet kurių dabartinių metų nepatikimumas dar niekam neateina į galvą, ponia A. Asilmuratova padovanojo neišvengiamą kiaulę Mariinsky baletui ir davė visą dainavimo signalą maybutt mokiniams, kurių artimieji nebuvo glaudžiai susiję. Ir dabar Vladas pasikeitė ARB: N. Tsiskardze pidtyagnuv viskil, patobulinęs pradinį procesą, ir absolventams pasirodė tikros perspektyvos.

Olena Kovalova yra viena gražiausių likusio roko atlikėjų.

Mergina, kuri vadinama, turi „naują rinkinį“: idealų vaizdingą skambutį, šokį, technologijas ir akademines žinias. Tie, kurie yra Kovalovo numeris, yra tylūs, kuriems reikia jėgų eiti į šventą dieną, paaiškėjo jiems atvykus į Lozaną. Zavalosya b, mіsce і opіka Marіinsky teatrі kaltas buti buti іy bezpechenі: tokia gulbė gali būti virostiti. Jak zyasuvalosya, tai nėra taip. „Svychayno, Maryinsky kelias į mano širdį<…>Norėčiau pažinti teatrą, kaip krūva nuorodų manyje “,- sako internete. Norėdami eiti, teatras neperžengia savo pasirinkimo, nuo BT vaizdo.

Istorija panaši į Vira Segovia, balerina, aišku, ne tokia gabi, kaip Kovalovas, ale, beprotiškai, matau. Dovgі, lengvos kojos, langinės, croc / stribok - visi su jais.

Poza dešinėje pasirodė ir praėjo lemtingoji Tetyana Tiliguzova; Nenoriu sakyti, kad ji buvo matoma O / O, ala dėl visos partijos vystymosi, aš ją rėmiau su didesniu susidomėjimu, bet kol kas aktyviai kuriu paskutinę valandą Kateryna Čebikina, Renatos Shakhi vyrai Batoeva. Mabut, būtent iš jų būtina palaikyti dvasingųjų Marijos gulbių bjaurumą.

Viena paskutiniųjų Leningrado srities debiutantų yra Katerina Čebikina. Dainuojant, Persha Maryinska gulbė, jakas plokščiapėdis! Gerai, jei ji turėtų klibančias rankas, bjaurų kūną, vinyatkova plastiką, kuris paimtų pagarbą iš granatspaudo kulkšnių ir begalinių pėdų. Taigi nieko nereikia padaryti, nepraeinu.

Yak bi netraukė Renatos Shakirovos, LO buvo ne tik per kietas (šūdas, ačiū Dievui, nesikuklinsi nė su vienu vertingu pasirodymu), bet tai tiesiog ne dėl statulos ir daniko. Shakirova yra aštri Kitri, Laurencia strider, ji man graži įterpta pas de deux į „Žizel“ - tse її rіven. Ale schobas sūpuojasi prie gulbės, iš laimės, grybo ir mažų skylių vdachi. Reikalingos linijos, reikalingos rankos ir chim-chim, bet Shakirovos cim nebuvo priblokštas, net nekalbant apie akademines nuostatas, alasoną ir arabesus. Tą patį galima pasakyti ir apie Nadiją Batojevą, jei noriu, kad balerina dėl duomenų ir technologijų būtų dar protingesnė.

Akivaizdu, kad šviesos ryškumas - Anastasija Lukina.

Balerina, beprotiška, perspektyvi, šiek tiek dar labiau susipynusi su repertuaru, deja, figūrų specifika. Taigi, melodingai teatras įžengė į savo istoriją, neleisk jam, ar ne pačiame artimiausiame kelyje, rizyk išbėgti iš akių be savo lankytojo, kad pamiršiu apie turus einančius kazino ir neblėstantį susidomėjimą. prekės ženklą į „nuostabų“ prekės ženklą. Taip yra todėl, kad pakankamai gerai matyti naujus talentus ARB, ir labai svarbu nusileisti nuo „Olimp“ ir žinoti, kas yra naujos kartos zatzikaviti.

Žinoma, užsidėkite super automobilį S. Zakharova ir E. Obraztsova, nepamirštu tų, kurie šoko MT, buvo šiek tiek roko, man užtenka, noriu išgerti unikalaus stiliaus, Vaganov іnshі , kudi mensh optimistiškas užpakalis ant talentingo E. Vostrotino, todėl ji nesuvokė savo klasikinės balerinos, O. Smirnova, potencialo, ji to nesugadino, bet ji nėra didelė, bet tai yra išleidimo metu .

© Iruma
Visa tekstinė ir vaizdo medžiaga yra saugoma autorių teisių.
Їх tiesiogiai abo prikhovannya tsituvannya, kad vikorystannya be vkazіvka dzherela zaboroneno.

Žinoma, tai ne tik valanda pokyčiams

Galiu tave pacituoti