"Viyna ir pasaulis. Romano ausis" "Petro Fomenkos pagrinduose"
Neužbaigtas pirmasis Piotro Fomenkos pastatytas „Viyni and the World“ tomas – 2002-ųjų roko sensacija
2002 m. didžiausią „Auksinių kaukių“ derlių laimėjo „Maisternya Petra Fomenka“. Chotirigodinny produkcija „Viyna ir pasaulis. „Ausys romano“ „po pirmojo Tolstojaus Jaučio epo epizodo buvo pavadinta trumpa mažos formos forma, Petro Fomenko gavo apdovanojimą už režisūrą, o Galina Tyunina - už trumpą moters vaidmenį. Nepilnamečių režisūra ir pojūčių polifonija, subtilumas ir aukštas stilius, aktorių lengvumas ir tikslumas, didžiulė malonė, energingai ir švariai, nerašykite kelyje, - spektaklis laimėjo visus pamilti „fomenoką“. Devintajame viglyade aplinką lengva pamatyti už viconautų sandėlio, protesto atmosfera ir Maisterio buvimo energija yra stebuklinga apeiga, leidžianti naršyti per mažą gyvenimo uolą. „Pagrindiniai Petro Fomenkos namai“ kelis kartus atmetė „Auksines kaukes“ - ne tik „Viyna i Mir“ „Triptych“ (2011) ir „Sleep in the summertime“ (2016).
„Rotšildų smuikas“ MTYUZ
Girkos palyginimas apie senąjį Trunarą
Visi trys Kami Ginko vizitai Čechovo anonsams padarė „Auksines kaukes“. Juodasis vienuolis (2001), „Ponia su šunimi“ (2003), Rotšildo smuikas (2006). Go visi eina į Donino repertuarą. Paskutiniai du buvo sukrauti: nominacijose „Vistava grožis“ ir „Menininko roboto grožis“ (Sergijus Barkhinas). Uvagi centre - senukas susiraukęs movchun-trunar (Valerijus Barinovas), tik gyrė būrį ir dabar visokio zgadu gyvenimo vidurys. Krishtalevoy grynumo lyrizmo, žingsnis po žingsnio proklyovuyutsya čia gliboko herojaus viduryje, pastato prasiveržti per betoną.
„Uyavny negalavimas“ Maly teatre
Komedija „Molyar“ Sergio Zhenovacho pastatyme
Didžiojo komedijos fotografo Molyaro pasitraukimas iš realybės mero Sergio Zhenovacho režisieriaus vadovavimo tapo ne satyros apie likar-šarlatanus stiliumi, o greita chimeriško savimonės palaikymo istorija. 2007 m. Pastatymas su provincijos menininku lavonu Vasiliu Bochkarovu pagrindiniame vaidmenyje atmetė „Kaukę į auksą“ kaip puikų puikios formos spektaklį. Tai ne vienas „Maly“ teatro spektaklis, apdovanotas teatro premjera, - 2004 m. Specialus žurnalo prizas, kurio reikšmė „Tiesa yra gera, bet laimė gražesnė“ Ostrovskiui, taip pat pastatytas Ženovacho .
„Zubozhiliy Rid“ „Teatro šeimininkės studijoje“
Konservatyvus teatras per trumpiausią viglyadі
Sergijaus Ženovačiaus autorių teatras yra vienas populiariausių pasaulyje, tuo pačiu grynai linksmybės yra šios valandos ženklas. Čia dėti klasiką, svarbu rusišką, svarbu į vaizduojamos eros kostiumus ir griežtai priklausomus nuo siužeto. Tačiau populiarumo priežastis vis dar ne tik ar stilius, įsisavintas senų gerų kaukių vibracijoje, skonis turtingiausioje didybės karalystėje, ne tik eiti į teatrą visais žvilgsniais, bet ir „kitoks“ prasmingo meno rūšis. Prizo triumfas plėtojant roką buvo Dickenso „Gyvybės mūšis“, Platonovo „Richka Potudan“ ir geriausias pasirodymas „STI“ - „Tooth -born“ Luskovui. Likusieji jaunieji menininkai tik (2007 m. buvo) tik atmetę diplomus, 4 nesuvokiamai išsiliejusius metus patikimai ir neribotai išgyveno visą iš sostinės išvežtos didikų giminės istoriją.
„Rozpovidi Shukshina“ Nacionaliniame teatre
Jevgenas Mironovas ir Chulpanas Khamatova pasirodymuose, derina novatorius ir tradicijas
Puikus rusų spektaklis 2008–2009 m. sezone žurnalo „Auksinė kaukė“ tema, pastatęs latą Alvį Hermanį. Žymių rusų aktorių – Chulpan Khamatova ir Jevgen Mironovo – pastatytas „Rozpovidi Shukshina“ spektaklis yra nepatogiai juokingas ir maloniai kuklus, sudarytas iš Rusijos specialybės meninės meninės produkcijos gyvenimo scenų.
„Dėdė Vanya“ teatre IM. Vakhtangovas
Žymus Rimo Tumino pasirodymas su Sergiyam Makovetsky pagrindiniu vaidmeniu
Pislya „Dėdė Vani“ (2009 m. premjera rokui) niekas, kuriam nepritrūko maisto iki lietuvio Rimo Tumino pripažinimo dailininko Vachtangovskio teatro scenoje – visa režisieriaus roboto istorija garsiojoje scenoje. Čechovo „Vistav“ psichologijos tradicija yra susitaikyti su tragiška groteska, kuri yra taip mylėti Tuminą, ir metaforiškai šaukia imperatoriškieji Lietuvos režisieriai. Voynitskio vaidmenį atlieka Sergijus Makovetskis.
„CookCafe“ U. Shekpira “į teatrą„ Tin “
Visas Šekspyras viename meniu
Ateinate į kavinę, pasiskolinate vieną iš penkių stalų, iš meniu pasirenkate vieną iš Šekspyro numerių, kad jį pakeistumėte (kitaip tariant, jei galėsite pakeisti vėliau). Jei visi apsispręstų, jie būtų pagerbti: mažoje svečių gimimo scenoje jie aplankys dar penkias vakarėlius iš anglų bardo itin trumpo šypsenėlių lialokų perkėlimo forma. Virš mokyklos sienų yra dramaturgų komanda ir autorių komanda, išsiųsta į Maskvos „Lyalok“ teatrą - alavo teatrą. Bilietų į teatavi teatrą nusipirkti negalima, tačiau galite pakeisti ir gauti pranešimą apie būsimus pasirodymus. „CookCafe“ W. Shakespeare'as „kaukę auksui“ 2015 m. Nuėmė kaip puikų spektaklį „Lyalok“ teatrui. Paėmęs tą patį spektaklį „Eposas apie Lilikane“ panašiam miestui į miestą, jis anksčiau buvo uolėtas, taip pat įtrauktas į dabartinį repertuarą.
"Oho. Meilė “„ Dramatinės šeimininkės mokykloje “
Absurdiškas boyovikas pagal senamadišką p'us - su perpylimu, elektros šoku ir krauju
Dmytro Krimovo tvir і th vikhovantsіv z GITISu - absurdiškas veiksmas su aklomis kovomis, kreivomis kovomis ir šokiais - visoje Ostrovskio p'usi vietoje. Tobto tiesiogine prasme atsilieka nuo p'єsoyu, o ne kaip skambutis Krimovui, už psichodelinę vyninę iš JAV kultūros nuosmukio. Pradedant nuostabų lankytojų reitingą, vienas geriausių švilpukų nėra nauja valanda, tada net kaip sezono minimumas; prie podtverdzhennya - dvi „Auksinės kaukės“ 2016 metų roke: už trumpiausią spektaklį ir trumpiausią vaidmenį (Marija Smolnikova).
Tame pačiame teatre „Dramatinės meilužės mokykla“ „Aukso kaukė“ buvo pristatytas dar vienas spektaklis - nuostabi, gražiai akustinė senų laikų triukšmo įrangos drobė „Kraštovaizdžio garsas“, kurią sukūrė kompozitorius Petras Aidu. dažai „Eksperimento“ konkurse. Be to, dėl „Dmitrijaus Krimovo laboratorijos“ sėkmės dabartiniame SDI repertuare yra dar vienas „Auksinės kaukės“ laureatas, o taip pat nominacijoje „Eksperimentas“ – „Opusas Nr. 7“.
Daugybė Rusijos Federacijos teatro spektaklių, pristatomi visų žanrų teatro šedevrų žiūrovams: dramos, operos, baleto, laimingo šokio, operetės ir miuziklo, lyalkovinio teatro.
Prizų laimėtojai startuos tame pačiame festivalyje. „Auksinės kaukės“ apdovanojimui skirtas festivalis yra didelio masto forumas, kuriame pristatoma profesionalų bendruomenė ir platus požiūris į Rusijos teatro gyvenimo vaizdą.
Festivalio ir teatro premijos „Auksinė kaukė“ organizatoriai - Rusijos Federacijos teatro aktorių sąjunga (STD), Rusijos Federacijos kultūros ministerija, Maskvos rajonas, festivalio direktorius.
Nuo 2002 m. „Auksinės kaukės“ generalinis rėmėjas yra Rusijos „Oschadbank“.
Pagrindiniai festivalio tikslai - išsaugoti ir plėtoti rusų teatro tradicijas; gražių kūrybinių robotų atsiradimas įvairiuose teatro meno tipuose ir žanruose; dabartinio teatrinio proceso tendencijų raidą ir vienos krašto kultūrinės erdvės kaitą, proto įtvirtinimą reguliariems kūrybiniams mainams.
Prizo varžybų ciklas pagrįstas laikotarpiu nuo 1 pjautuvo iki 31 įžeidžiančio kalendoriaus dienų. Robotai, viešai pristatomi po varžybų laikotarpio, gali būti vertinami kaip pretendentai į prizą už įžeidžiančius dviračių krepšius.
Apdovanojimo proga yra tik du Rusijos teatrų spektakliai ir spektakliai - bendras Rusijos teatrų kūrimas iš užsienio.
Pretendentų į „Auksinę kaukę“ apdovanojimui nominuoti siūlomi du ekspertai - nominantų apdovanojimui nominuoti konkursuose dramų ir lialokų teatruose; nominacijoms operos, operos / miuziklo ir baleto konkursuose.
Premijos laureatų apdovanojimui buvo surengta nemažai nepriklausomų konkursų - konkursas dramos teatre, opera, opera / miuziklas, baletas, lyaloko teatras, taip pat konkursas „Eksperimentas“ - naujų pokštas. ir įvairių pramogų teatrui.
Dramatinio teatro konkurse yra dvi pagrindinės nominacijos - „Gražus puikios formos spektaklis“ ir „Gražus mažos formos spektaklis“. Iš švilpukų skaičiaus konkurso pagrindinėje nominacijoje bus pristatyti prizų laimėtojai privačiose nominacijose: „Brushing the director's robot“, „Brushing the director's robot“, „Brushing the designerer robot“, „Brushing the menininko robotas „zhinocha role“, „Krascha cholovicha role“, „Nice zhinocha role of another plan“, „Krascha cholovicha role of another plan“.
Konkursas operų teatruose, taip pat operoje / miuzikle, turės pagrindinę nominaciją „Gražus spektaklis“, o prizų laureatai bus apdovanoti nominacijose „Režisieriaus roboto grožis“, „The beauty of režisieriaus robotas “,„ Moters vaidmens grožis “
Baleto konkurse buvo nustatytos dvi pagrindinės nominacijos - „Puikus baleto pasirodymas“, „Brush vistava of the modern dance“.
Pagrindinė nominacija „Gražus pasirodymas“ buvo įsteigta „Vistav Teatro Lyalok“ konkurse.
2008 m. vyko rotsi festivalis „Auksinė kaukė“ – „Šepečiu kompozitoriaus robotą muzikiniame teatre“.
Prizai mažiausiems robotams už festivalio krepšių bus įteikti dviem profesionaliems žurnalams: „Vistav“ dramos ir lialoko teatrų konkursuose; konkursuose dėl operos, operos / miuziklo ir baleto spektaklių. Odos žurnalistiką festivalio direktorius formuoja iš daugybės aktorių, režisierių, režisierių, menininkų, choreografų ir profesionalių teatro kritikų (teatro ekspertų, muzikantų, menininkų). Eksperto nariai negali patekti į sandėlį dėl žurnalo, taip pat festivalio dalyviai ir kūrėjai bei nugalėtojai. Sprendimas dėl prizų įteikimo bus priimtas pasibaigus festivaliui, keliaujant į slaptus balsus.
Konkurso prizų tvarka taip pat buvo pagrįsta specialiais prizais „Auksinė kaukė“ - „Už indėlį plėtojant teatro meną“, „Už Rusijos teatro meno išvaizdą“, „Žurnalo prizas“. “(du prizai).
Konkurso „odos“ nominantas bus apdovanotas atminimo diplomu. Prizo laureatai bus apdovanoti atminimo ženklais „Auksinė kaukė“.
Atminimo ženklas „Auksinė kaukė“ už scenografo Olego Sheintsio vikonų.
Pirmasis apdovanojimas „Auksinė kaukė“ buvo įteiktas 1995 metais už praėjusio Maskvos teatro sezono krepšius. Muzikinio teatro prizą atmetė Giuseppe Verdi opera „Doli galia“, kurią Eugenijus Kolobovas pastatė Maskvos teatre „Nova Opera“. Pagerbiame Mikolo Gogolio vardo centro „Vs. Meyerholdas, mes skriaudžiame režisierių - Petro Fomenko, skriaudžiame aktorę - Nataliją Tenyakovą, skriaudžiame aktorių - Oleksandrą Feklistovą, skriaudžiame menininką - Sergijų Barkhiną.
Tarp premijos laureatų pirmojoje teatro dalyje režisierius Anatolijus Vasiljevas ir Levas Dodinas, aktorius ir režisierius Kostantinas Raikinas ir Olegas Tabakovas, baleto solistai Mikola Tsiskaridze ir Uljana Lopatkina, dirigentas Valerijus Gergijevas. Aktoriai Julija Borisova, Michailas Uljanovas, Kirilo Lavrovas, režisierius Jurijus Lyubimovas ir іnshi laimėjo prizą „Už garbę ir garbę“.
„Auksinė kaukė“ tapo daugybės puikių teatro vizitų iniciatoriumi, tarptautinės programos „Rusijos byla“, skirtos užsienio svečiams, viduriu, modernių projektų, gastrolių po Didįjį, Maryinskio, Aleksandrinskio, Malio Dramatšeskio, Michailovskio teatrus ir kt. 2009 m., Festivalio rėmuose, vyks konkursinė programa „Kaukė plius“, 2010 m. Rokui - programa „Nova p'єsa“. Ypač gerbiu „Auksinę kaukę“ už gastrolių pasirodymą, 2000 m. Roko dvasiškai su Rusijos Federacijos kultūros ministerija organizavusią programą „Grožis Rusijos ir Baltijos šalių vietose“.
Bezzminny festivalio ir premijos „Auksinė kaukė“ prezidentas, Buvas teatro ir kino aktorius Georgijus Taratorkinas (1945–2017).
2017 m. Festivalio prezidentas ir „Auksinės kaukės“ premija є Igoris Kostolevskis, Rusijos liaudies menininkas.
22 -ajame „Auksinės kaukės“ festivalyje, kuris vyko nuo 4 aršių iki 2016 m. Balandžio 15 d., 52 teatrai dalyvavo 19 vietų, boules pristatė 69 švilpukus. Prizai buvo įteikti 50 laureatų.
Premijos „Už didelį indėlį plėtojant teatro paslaptį“ laureatai buvo profesorius, Saratovo konservatorijos teatro instituto aktoriaus didybės katedros vedėjas. L.V. Sobinova Rimma Belyakova, aktorė, Sachalino tarptautinio teatro centro IM direktorė. A.P. Čechova Klara Kisenkova, Malio teatro meno vadovas Jurijus Solominas, Malio dramos teatro (Sankt Peterburgas) meno vadovas Levas Dodinas, totorių teatro IM aktorius. G. Kamala Rinat Tazetdinov, baleto teatro meno vadovas Borisas Eifmanas, dailininkas, scenografas Borisas Messereris ir Nacionalinio dramos teatro IM aktorius. M. Gorkis (Minskas, Bilorusia) Rostislavas Yankovskis.
23-asis „Auksinės kaukės“ festivalis Maskvoje vyks įnirtingo 2017 m. Be konkursinių programų, švilpiant, laukiant „Auksinės kaukės“ apdovanojimo, apsilankykite projektuose „Kaukė plius“, „Vaikiškas savaitgalis“, „Auksinė kaukė“ kine “,„ Auksinė kaukė “miste“, „Institutas“ teatrui “, programa„ Russian Case “. Rusijos nacionalinės teatro premijos „Auksinė kaukė“ įteikimo ceremonija. Stanislavskis ir Vl.І. Nemirovičius-Dančenko.
Preparatų medžiaga, pagrįsta „RIA News“ ir „Vidcritical Dzherel“ informacija
Jau prisiminėme, kad „Auksinių kaukių“ vadovą visame puvinyje atėmė Kirilo Serebrennikovas, Oleksijus Malobrodskis, Sofija Apfelbaum ir Jurijus Itynas. Didžiojo teatro scenoje visi kalbėjo apie tuos, kurie buvo rezervuoti dešinėje „Somiy Studios“, ir jie pataisė su premijos generaline direktore Maria Revyakin ir baigė juos Levu Dodinu, nes jie atmetė galutinę „Kaukę“ už didžiojo dramatiškos formos nugriebimą. Pirmą kartą salėje buvo demonstruojamas vienkartinis graplingas.
Subjektyviai, ceremonija su Valerijaus Pečeikino tekstais ir Oleksijaus Nadžarovo muzika, šokantys robotai ir skraidantys dirižabliai, kaip Nina Chusova pasakė su dideliu kvapu, kulka buvo paskirta „Maybut“, kurioje visi žmonės užsiima paslaptingu ir svarbu. Nacionalinės teatro premijos „Auksinė kaukė“ 24-osios įteikimo dieną ji buvo vishykuvlsya į vientisą siužetą – galima vadinti didžiuliu, politiniu ar net teatrinio dvasingumo siužetu.
drama
Emocinės reklamos apie tuos, kad teatras nėra kaltas aptarnaujančio personalo, Alla Demidova, vimovila, buvo nominuota už vaidmenį Gogolio centre vistavi Akhmatova. Mes dainuojame be herojaus “, yra du scenos režisieriai - pati Kirilo Serebrennikov.
Michailas Patlasovas, otrimuyuchi miestas už gražų mažos formos spektaklį - „Chuk ir Gek“ Aleksandro teatro teatras, - proponuvav judantiems vshanuvati visoms politinių represijų aukoms. Pats spektaklis, kuriame Arkadijaus Gaidaro kazokas sumontuotas su dokumentais apie GULAG.
nuotraukų galerija
Žurnalas Gogolio centro komandai skyrė specialų prizą už „šypsenų pokštus ir teatro linksmybes“ ir paskatino laiduotojus būti laisviems. Norėčiau gerbti, kad šios dienos ir dienos atmosferos mintyse, kaip matoma salėje stebėtojams, kolegų laisvė netrukdo - jos prodovzhuvati poreikis yra sunkus. Jaką įžeis televizijos kanalo „Kultūra“ laureatų civiliniai ieškiniai; Virizati їkh - reiškia virizati pusę ceremonijos.
Aleksandro Vibiro laureatai iš dviejų svarbiausių dramatiškų nominacijų peržiūrėjo ceremoniją ne gegužę, o praeityje. Už 14 pergalių kategorijoje „Puiki forma“ žurnalas buvo įtrauktas į Levo Dodino „Meilės baimę“ MDT. Trys 20 pretendentų į trumpo režisieriaus vardą - Jurija Butusov („Dėdė Vania“ Lensoveto teatre). Norėdami statyti, jauni režisieriai ir nauji teatrai nebuvo žiūrimi. Nі vaidina "Gogolio centras" "Kuzminas. Upėtakių laužymas ledu“ režisierius Vladislavas Nastavševas. Ні "Rosencrantz і Gildenstern" konceptualizmas Dmitrijus Volkostrelovas. Naršykite projekto „Lankymasis“ nominacijoje „Eksperimentas“. Europa “Riminio Protokoll Rimini komanda, kurie nėra pagrindiniai naujosios sostinės teatro naujienų kūrėjai. Įsižeidę į žurnalistikos sandėlį – dramos ir muzikinį teatrą – gražiausiu „Eksperimentu“ jie vadino Upsalos cirko spektaklį „Aš esu Basio“ už ypatingų vaikų ir nefunkcionuojančių vaikų dalyvavimą. Socialumo svarbos kaina teatrui vis dar yra vis emocingesnė – o novatoriškuose teatro robotuose norisi persverti savo idėjas.
Kita vertus, naujasis teatras nutiesė savo kelią nebūtinai per režisūrą. Vienas iš pagrindinių ceremonijos triumfų buvo dailininkė Ksenia Peretrukhina, kuri ilgą laiką atėjo į sceną, taip pat kaip puiki dailininkė dramos teatre („Ateik kartu“ tautos teatre).
Baletas ir šokis
Baleto nominacijose žurnalams, kaip vadovui, buvo pristatyti garsūs spektakliai, pirmiausia perkelti į Rusijos sceną, ir nauja autoriaus choreografija. Super nuorodos rezultatas yra kompromisas.
Mes pagerbiame spektaklį „Syuita Bilomoje“, pastatytą Maskvos muzikiniame teatre im. Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos (MAMT), o 1943 m. Paryžiaus operai sukūrė Edouardo Lalo Sergiyemo Lifaro muziką. Tsey fantastiškai gražus baleto baletas, klasikinio šokio himnas, šlovina grynos paslapties pasireiškimą - neleiskite fašistams vaikščioti gatvėmis, su tokiu vadovu, kaip politika, neužimtas. Lifarą nutapė Prancūzija, vis dėlto užėmusi savo pareigas - ale istorijoje neįsivaizduojamo grožio baletas, prarastas istorijoje, per daug nuėjo su patosu (na, kadangi egzistuoja neteisybės idėja, sandėlis malonė). MAMT repertuare „Syuita Bilomoje“ nugalėtoju tapo Paryžiaus operos spektaklio baleto meno vadovo Laurent Hilaire atėjimas - dandy prancūzas, kuris perėmė vaizduotės tekstą.
Permės operos vyriausiąją choreografę Oleksiją Mirošničenką pristatė choreografo robotas. Prokofjevo „Popelyushka“ (savo nominacijoms Theodore'as Currentzis yra geriausias dirigentas balete) - užpakalis, kad nesvyruotų senas baletas, bet sukurtų originalą: Miroshnichenko, atkuriantis kazoką jaunosios Didžiojo Maskvos teatro balerinos istorijoje, 1957 m Mirošničenko ryškiai sukūrė prokoforo lyriką ir prokofo sarkazmą (užsienio turų scenoje, jei Didžiojo lavonas skuba apsipirkti, salėje, regis, yra daug regotu) - pasirodė, kad tai balerina motinai žiema Na, o norėdamas būti pastatytas, linksmas ir sumanus „Sniego karalienė“ be miesto tapo perpildytas tik todėl, kad Jekaterinburgo baletas jau nupjovė uolas ir akivaizdžiai jį atmetė per sezoną.
Paskutinis spektaklis
Dmitrijus Danilovas apdovanotas „Nagoroda“ už dramaturgo roboto sutraukimą už p'єsu „Liudina iš Podolskos“; Tsia Vistava tapo paskutiniu Michailo Ugarovo režisieriaus robotu, kuris mirė balandžio 2 d. Glyadatska salė vshanuv dramaturgui, režisieriui ir teatro meninei knygai atminti. DOC plojimai ovacijomis - kaip ir praeities atminimas prieš naują Maskvos dailės teatro meninę knygą Olegas Tabakovas.
Didžiosios Anastasijos Staškevič balerina Anastasija Staškevič atmetė prizą už moters vaidmens grožį (už garsųjį Naujojo vaidmenį Jerome'o Robbinso kraugeriškame balete „Klitka“ – šokėjos, kuri tapo koma, mažai ne prieš niurzgėlius. merginos).
Kad cholovičius būtų buvęs nagorozheniy Nurbekas Batulla, Kazanės menininkas yra pagrindinis ir vienintelis šokėjas šou „Poklik pochatku“ - choreografinėje senųjų totorių raidžių giesmėje.
Iš greito šokio bešvilpimo žurnalas nupiešė Tetyanya Baganovos „Imago-pastka“ (Jekaterinburzki „Provintsiynі Tantsі“). Mabut, istoriją apie močiutę ir žąsies košę svarbiausiam žurnalui padovanojo jo paties intelektas - ne tas pats, kas be siužetų avangardiniai eksperimentai.
Opera ir miuziklas
Tai, kad tai nebuvo muzikinė kelionė sukrauti Benjamino Britteno operą „Billi Budd“ su precedento neturinčiu pasauliu ir žmogiškumu, neklestėjo. Maistas buvo tik tuo, kad tiek pat nominacijų buvo Didžiojo teatro ir Anglijos nacionalinės operos koprodžiavimas. Žurnalistika skambėjo beveik taip, kaip buvo: „Billi Budd“ pavadinimas, kurį trumpiname kaip spektaklis operoje, o Paulo Steinbergo, kaip sutrumpinto menininko, įžvalga išgarsino miestą. Jei norite, operos bendruomenės dalyviai galbūt pamiršo miestus, žurnalai nekalbėjo apie savo sėkmę operos žanre. Jekaterinburgo spektaklis „Pasazhirka“ buvo nominuotas dirigentės Oliveros von Dokhnanya ir menininkės Nadijos Babintsevos asmenyje, „Faustas“ iš „Naujosios operos“ - boso Eugeno Stavinskio asmenyje ir „Chaadskiykon“ iš „Geri“. “Serebrennikovas. Kompozitorių konkursas „ts'omu rotsi“ nėra beprotiškas mėgstamiausias. Vibravo Oleksiy Syumak „Permian Cantos“, kompozitoriaus dubliai buvo apdovanoti specialiu visos „vistavi“ komandos prizu. Scenografė Ksenia Peretrukhin, scenografė Kseniya Peretrukhin „Auksinę kaukę“ priėmė kaip nuostabų dailininką dramoje, skirtą vado sielai. Otryuyuchi įžeidžia „Kaukes“, Peretrukhina taip skvarbiai kalbėjo apie paslaptį ir žinias apie laisvę, o ceremonija žinojo herojės garbę. Rusų teatras vienam iš savo jaunųjų lyderių sulaužė didelio matomumo ženklus.
Nominacija „Operetė / miuziklas“ neturėjo teatro kompanijų, tačiau jos vadovavo verslui. Tapęs Teatro spektaklio Tagantsi „Suini Todd“ išgyvenusiu kirpėju maniyak z Flit-strit “. Pats spektaklis yra sukurtas žanro, suasmeninto menininko Petro Markino ir režisieriaus Oleksiy Frandetti.
nuotraukų galerija
24-asis Nacionalinės teatro premijos „Auksinė kaukė“ įteikimas
Departamentas pavadino nekompetentingą pasitraukti nuo Rusijos pagrindinio teatro organizatorių vidurio ir nemanė, kad prizas kaltas dėl „maksimaliai nepriklausomo“
Nuotrauka: Volodymyras Vyatkinas / RIA Novini
Rusijos kultūros ministerija nebereikės šalies teatro premijos organizatoriaus - apie organizatorių, kurie yra sąraše po namo vadovo globėjo Pavelo Stepanovo parašo, vadovo sąrašą. apdovanojimo festivaliui „Auksinė kaukė“ Igoris Kostolevskis ir ANO festivalio „Auksinė kaukė“ generalinė direktorė Maria Revyakin).
„Kalbu su tavimi, kad namams nelabai rūpi, ką tu darai kaip prizo organizatorius<...>, Іnformєmo apie naujų lankstymą svarbiau “, – galima rasti dokumentuose.
RBK Kultūros ministerijos spaudos tarnyba paaiškino, kad „Auksinės kaukės“ organizatorių sąmoningumas dėl pasirodymo stokos yra nepakankamas. Tą pačią valandą biurui buvo suteikta vieta, kuri vis dar yra tik nominali.
„Atsižvelgdamas į oficialų Rusijos kultūros ministerijos, kaip vieno iš apdovanojimo organizatorių, vaidmenį, namas priėmė sprendimą eiti į organizatorių sandėlį. Mums nerūpi, kiek jums reikia, kad galėtumėte tai padaryti, todėl iš tikrųjų jis nėra švirkščiamas į jokį tirpalą. Kultūros ministerijos ir organizatorių prieinamumas neapima apdovanojimo funkcijos, įskaitant maistą ir finansus “, - aiškino Vyriausybės spaudos tarnyba.
Igoris Kostolevskis ir Marya Revyakina buvo patvirtinti RBC paneigti sąrašą iš Kultūros ministerijos.
„Mi, tikrai, mes nupjovėme visą lapą. Mes kreipėmės į Pavelą Stepanovą, aiškindami, kad valstybinė organizacija nenori kištis į bendruomeninę organizaciją, skatindama ekspertus. Mums buvo pasakyta, kad aš padėsiu, finansinė parama - visa tai verta “, - matyt, Kostolevskis.
„Ateinantis lapas. Lapų kopijavimas buvo padarytas iš ministro užtarėjo Pavelo Volodymyrovičiaus Stepanovo, kuris sakė, kad meistro vaidmuo turėtų būti priskirtas meistrui. Aš laimiu vvazhaє, kad valstybės organas nėra svarbus pojūčiams įsitraukti į ekspertų formą, džiaugiuosi galėdamas būti atsakingas už bendruomenės profesinės organizacijos darbą. Jak pratsyuvali, taigi pratsyuumo “, - sakė Revyakina.
Oleksandras Kalyaginas nėra RBC nuorodų narys.
Kultūros ministerijos žvilgsnis iš „Auksinės kaukės“ organizatorių skaičiaus pasidarė nemalonus, nes per blogus metus su STD ir jos vadovu Oleksandras Kalyaginas, meno ir liaudies meno paramos skyriaus vadovas. Kultūros ministerija. „Nesu pasirengęs praktikuoti su žmonėmis, kurie užsiima gudrybėmis“, - sakė RBC.
Mališevas taip pat paaiškino, kad Kultūros ministerija ne kartą inicijavo teatrinės viduriniosios klasės reformą, tačiau jų nereikėjo priimti STD. Mova, žodžiais tariant, visų pirma apie „vіkovochny kryvnitstva“ teatrų rotacijos poreikį, taip pat apie meninės šerdies ir režisieriaus funkcijų apibendrinimo praktiką, vienu metu plačiai praktikuoti Rusijos teatruose.
Rusijos nacionalinė teatro premija „Auksinė kaukė“ buvo įkurta 1993 metais ir joje bus rodomi visų teatro meno žanrų spektakliai: drama, opera, baletas, linksmas šokis, operetė ir miuziklas, lyaloko teatras.
Perskaityk straipsnį: 3 570
Vienas reikšmingiausių įvykių Maskvoje yra vienas reikšmingiausių įvykių meno ir kultūros pasaulyje - Rusijos teatro festivalis „Auksinė kaukė“, kurio metu bus gerbiami dešimtys tūkstančių šalies pastangų žvilgsnių ir teatrų.
Gražios teatro komandos su Rusijos pastangomis atstovauti savo robotams garsiajame sostinės teatro maidane. Bilietai į teatro spektaklius parduodami kelis mėnesius prieš ausį.
Festivalio auksinė kaukė 2019 m
šventė Auksinė kaukė 2019 m pravažiuosime tradiciškai žiemą ir vyriai Maskvoje. Šventės datos nuo balandžio 16 iki 16 d ... Vistavi ir spektakliai gali būti stebimi sostinės teatro maidankais.
Auksinė kaukė - prizo įteikimas
Apdovanotas festivaliui Ts'ogo roku Auksinė kaukė 2019 m bus Balandžio 16 d istorinėje Didžiojo teatro scenoje. Festivalis vyks nuožmioje kvitnі ant vaizdingų Maskvos maidančikų.
Apie festivalį
Pirmasis Bula apdovanojimas buvo įkurtas 1993 m. Laimėkite įsimintinus žanrus: dramą, baletą, operą, laimingą šokį, taip pat tokius žanrus kaip miuziklas ir operetė, „Lyalok“ teatras.
Apskritai, visi teatralai ir meno mylėtojai turi unikalią galimybę vaidinti gražius teatro, miuziklo, operos, šokio ir šokio spektaklius bei spektaklius, kuriuos pristato šalies provincijos teatrai. Šio projekto unikalumas yra tai, kad visus vaizdus galima sužaisti vienoje vietoje, ir vaizdingose erdvėse bei pačios sostinės maidane.
Vistavi eiti skrіz, ir ne tik teatruose. Festivalio dienomis Maskvos gatvės virs grandiozine scena, kurioje galėsite groti urivki iš švilpiančių ir švilpiančių vistavių.
Svečiai iš Rusijos mažų miestų ir užsienio šalių greitai gaus savo scenos grafiką, kad galėtumėte pamatyti daugiau festivalio pasirodymų pokyčių.
Aukso apdovanojimo kaukė
Šalia festivalio taip pat vyksta „Auksinės kaukės“ apdovanojimas, kuris yra grandiozinio veiksmo kulminacija. Festivalio įgyvendinamumo laureatai ateina į sceną ir savo garbę teikia nominacijose.
Premija bus surengta viename iš sostinės teatrų etapų. Ale priešais jį, kaip vibruoti mažiausius robotus, tegul žurnalo nariai ir kritikai pažvelgia į kelias dešimtis robotų.
Dalyvavimas tautybės ceremonijoje yra didelė garbė visiems meno žmonėms. Bagato, naudodamas masinę informaciją, gali lengvai sekti festivalio dalyvius.
Apie vieną prestižiškiausių teatro apdovanojimų mūsų šalyje pirmą kartą. Gladachi su nekantrumu patikrina auksinės kaukės nugalėtojų ir laimėtojų vardus. Scenos režisieriai ir menininkai, aktoriai, scenaristai, šokėjai ir baleto meistrai, kompozitoriai ir muzikantai gali susimąstyti, ar jie, žmonių nuomone, gali parodyti savo talentą visai šaliai.
Tai didelė garbė bet kuriam teatrui ir aktoriui - atmesti „Auksinės kaukės“ premiją, kuri yra pirmasis žingsnis pripažįstant talentą ir robotų rezultatus per ritinį ar teatro pastatymą.
Vaizdo įrašas
Nustebsite, kaip teatro šviesoje praeiti vieną gražiausių podiumų. Ale, kaip atrodo, sena tvarka: geriau pataikyti vieną kartą, o ne šimtą kartų atrodo apie tuos, kurie yra tse bulo tsikavo.
