W dobie panowania Piotra Wielkiego w Rosji fundamenty nowego zaczęto kłaść bezpośrednio w literaturze. Oznaki klasycyzmu powstały we Włoszech w XVI wieku. Już sto skalistych lat później jego przybysz osiągnął rozwój Francji przed godziną władcy Ludwika 14, czyli

Narodziny klasycyzmu i charakterystyka epoki

Ideologiczna podstawa formułowania literackiego direct – utrwalanie silnej suwerennej władzy. W ten sam sposób klasycyzm opiera się na gloryfikacji monarchii absolutnej. Łaciński termin classicus oznacza „przyciągający wzrok”. Przejawy klasycyzmu w literaturze czerpią swoje koleje z starożytności, a podstawą teoretyczną jest poetycka opowieść N. Boileau „Misterium poetyckie” (1674 rik). Nowy wprowadza w zrozumieniu trzy rzeczy i jedną rzecz o władzy przyczyny zmiany i formy.

Filozoficzne podstawy klasycyzmu

Metafizyka racjonalisty Kartezjusza wpłynęła bezpośrednio na formację całej literatury. Główny konflikt wśród klasyków staje się prototypem ich nałogów. Style systemu artystycznego zostały opracowane zgodnie ze stylami wysokimi, średnimi i niskimi wszystkich gatunków.

Głównymi oznakami klasycyzmu mogą być vikorystannya (godzina, chwila i dzień) i poetyka normatywna, dzięki której naturalny rozwój stanowsko-feudalnych inrarchii zaczął być kneblowany, aby poznać jego wizję arystokratycznego charakteru. Stanę się bohaterami szlachty, jak nosy śmieci. Wysoki patos obywatelski i niemal patriotyzm staną się podstawą kształtowania się najnowszych nurtów literackich.

Przejawy klasycyzmu w literaturze. Osobliwości rosyjskiego klasycyzmu

W Rosji projekty literackie zaczęły powstawać pod koniec XVII wieku. że roboty rosyjskich uczonych klasyków dzwonią do N. Boileau, klasycyzm w Rosji ma znaczenie. Ten aktywny rozwój win po śmierci Piotra Wielkiego, jeśli duchowieństwo i szlachta stały się magiczne, aby włączyć władzę w godzinie przed Piotrem. Początkowe oznaki klasycyzmu są związane z rosyjskim bezpośrednim:

1. Vono bardziej humanitarnie, odłamki zostały uformowane dla przepływu idei Edukacji.
2. Stverdzhuvalo naturalny parytet ludzi.
3. Główny konflikt powstał między arystokracją a burżuazją.
4. Rosja ma swoją własną starożytność - historię vichiznyana.

Poezja klasycyzmu, twórczość Łomonosowa jest samotna

Michajło Wasilowicz Buw jest nie tylko przyrodnikiem, ale i pisarzem. Wygraj suvoro, widząc oznaki klasycyzmu, a ten klasyczny może być używany w wielu grupach tematycznych:

1. Prawdopodobnie patriotyczny. „Oda do przekupstwa Chotina” (1739 r.) kula jest przyłożona do arkusza o regułach rewolucji rosyjskiej. Kreacja posiada szeroką gamę symboliki oraz wprowadzenie birny wizerunku rosyjskiego żołnierza.
2. Odi, przywiązany ze zborów do tronu monarchy, w którym szczególnie wyraźnie wszyte są znaki klasycyzmu. Łomonosow pisał, tworzył, brutalizował do cesarzowej Anni, Alizaveti, Kateriny Inny. Godna pochwały oda została przedstawiona pisarzowi podczas najlepszej formalnej rozmowy z monarchą.
3. Duchowy. W XVIII wieku smród nazywano przenoszeniem tekstów biblijnych z lirycznym zmistem. Tutaj autorka mówi nie tylko o specjałach doświadczenia, ale o ludziach świata.

Odie Łomonosow

Mikhailo Vasilovich widział pisanie dzieł bardzo wysokiego gatunku, takich jak charakterystyczny język lekcji, zastępstwo i bestia - wszystko to jest przejawem klasycyzmu w jednym. Łomonosow zwraca się do tematów heroicznych i patriotycznych, by wychwalać piękno ojczyzny i ludu do uprawiania nauki. Win, który został pozytywnie umieszczony przed monarchią oraz w „Jeden na dzień zbieżności z tronem Alizaveti Petrivna”, przedstawia ideę. Będąc Michajło Wasilowiczem, kieruję Zusillę do oświecenia całej części ludności Rosji, aby doprowadził do tego, że swoim posłańcom spowodował duży upadek literacki.

Yak vіdrіzniti klasyczny telewizor? Oznaki klasycyzmu w komedii „Natalka”

Spryt postaci na pozytywnych i negatywnych stronach
Vikoristannya wypowiadać oskarżenia	Skotinin, Vralman - postacie negatywne; Milon, Pravdin - pozytywny.
Pojawienie się bohatera-rozumującego
Reguła Trzech Jedności	Podії vіdbuvajutsya na stoisku Prostakowa z rozciągnięciem do końca. Głównym konfliktem jest miłość.
Bohaterów prowadzi się zgodnie ze specyfiką gatunku - niski i niski	Mova Prostakov i inni negatywni bohaterowie są obrzydliwi, nieskomplikowani, a ich zachowanie ma służyć wszystkim kibicom.

Tvir jest przechowywany w formie samodzielnej (zadzwoń їх 5) w przejawach, a przedmiot rozwoju w klasycznej komedii є moc. Autor dostrzega i przejawy klasycyzmu w "Natalce Połtawce" i "brygadierach".

Nowatorski charakter komedii Fonvizina

Denis Iwanowicz zaczynał swoją działalność literacką od tłumaczenia tekstów europejskich, jednocześnie odgrywając rolę w teatrze dramatycznym. W 1762 r. rotsi buła zaprezentowała komedia jogów „Brygadier”, a następnie „Korion”. Najbardziej znane przejawy klasycyzmu w "Natalce Poltavka" - najsłynniejszym dziele autora. Specyfika jego twórczości polega na tym, że jest winny sprzeciwiania się regularnej polityce i zabranianiu wyraźnej formy panuwannii przemysłowej. Idealne poczucie winy, by wykiwać monarchię, odgrodzonej prawem, ponieważ pozwala na rozwój klasy burżuazyjnej i uznanie znaczenia ludu i postawy przynależności cywilnej. Spójrz na publikacje dotyczące jogi.

„Brygadier”: pomysł i krótki zmist

Fonvizin pokazuje się jako dramaturg na początku swoich komedii. Spektakl „Brygadier” to mały i wspaniały sukces wśród szukających prezentacji całego obozu. Podstawa, by stać się konfliktem fabularno-miłosnym. Bohaterowi nie jest łatwo ewoluować, odpryski skóry nie są same w sobie, ale dodatkowym zbiorowym obrazem rosyjskiej szlachty. Tradycyjna historia miłosna do klasycznej komedii dramaturga w celach satyrycznych. Wszystkich bohaterów łączy głupota i chciwość, smród jest ściśle oparty na pozytywach i negatywach - wyraźnie zachowane główne przejawy klasycyzmu w komedii. Dramaturg, komiczny dla sprawnego człowieka, ma ogólną niekonsekwencję w zachowaniu postaci w zdrowych głuchoniemych i normach moralnych. „Brygadier” dla literatury rosyjskiej to nowe zjawisko gatunkowe – komedia moralności. Fonvizin wyjaśni postacie w scenerii by-beat. Satyra Yogo jest konkretna, fragmenty winy nie oznaczają innych nosów społecznych wad.

Szef brygady z oddziałem zaprzyjaźnia się z synem Ivanką na mądrej i pięknej Sofii, córce radnika jaka, oszczędnej w zachowaniu rodziny, nie poświęca się im. Same rzeczowniki mogą nie być podatne na rzeczowniki, ale jeśli wiedzą, że są w Dobrolyubovie, zostaną przekształcone w nową matkę. Na stoisku jest intryga: brygadier pójdzie do brygady, a brygada do oddziału brygady, a wszyscy pójdą do pid-baga w pracy, a szczęśliwi do Zofii i Dobrolubowa .

„Natalka”: pomysł i krótki zmist

W umysłach twórców panuje konflikt społeczny i polityczny. „Natalka Poltavka" sama w sobie jest komedią klasycyzmu, której oznakami są trzy, Suvoriy wcielał się w pozytywnych i negatywnych bohaterów, a mówiąc głośno – Fonvizinowi się udaje. Nowość dramaturga przejawia się w zestawie pozytywnych obrazy, co do idei winnego tyrana nadati vikhovny w nalewaniu, ale vin prodovzhu zberigati zberigati oznaki klasycyzmu.grube, powściągliwe własnego błękitu.Jest obojętny na cały typ, w którym otwierają się na jednostkę postać.

Rodzina Prostakowa planuje zrobić przyjaciela Mitrofanushkę na inteligentnej Sophii. Matka z tatą jest zła na wykształcenie i znajomość gramatyki i arytmetyki, nikt inny nie protestuje, zatrudniając czytelników synovy: Tsifirkina, Vralman, Kuteikin. Mitrofan ma supernika - Skotinina, brata Prostakovej, który chce się zaprzyjaźnić, aby być volodorem ze świniami. Jednak boskość zna starca Milona; Wuj Zofia, Starodum, chwycił związek.

Za znakami gatunku „Minor” to komedia. Teoria klasycyzmu była prawdziwa, ale w komedii nie można jej winić za bycie poważnym, nikczemnym wężem: jesteś winien bycia tylko mądrym i „sprytnym”, dla którego Boileau vimagav: „Nie bądź szlachetny w nowym aktorze, kto jest gorący." Już w swoim własnym „brygadier” Fonvizin nie do końca przestrzegał tych zasad. Tak więc w rozwoju brygadiera i od Dobrolyubova i Sofii przeniesiono znaczenie i mrok i historię kapitana Gvozdilovej.
Wciąż poważna komedia „The Minor”, ​​chcę zacząć bawić się wszystkim, przynieść pozytywnych bohaterów.

Smіkh w "Natalce Poltavka"

Po pierwsze, Fonvizin jest uważany za klasyczny w tym, że jako negatywna osoba w komedii, za słowami Klyuchevsky'ego, „komiczny, choć nie zdezorientowany - komiczne role, ale nie są zdezorientowane jak ludzie”. Smіh Fonvіzіn w "Natalce Poltavka" W p'єsi scena jest najprostszym, czysto komicznym komiksem, który zarzuca Farsi. Taki na przykład miscy, de vistupa Vralman z moim lamanem. Dotarcie często do "Natalki Poltavka" ma charakter humoru, jeśli smіshne s'nutsya z sumą lub skargą. Tak więc w scenach „podkładu zhupana” Kravets Trishka nadał umysłowi prosty umysł; Jednak dla pana to świetny chłopak – jako niewolnik, a do tego tylko „yolop”. W stu procentach dla Prostakovej Skotinin, kowal Mitrofana z Fonvizin, brzmi okrutnie, satyrycznie, zaciekle gorętszy, czując pijaństwo wobec niegodziwych i ignoranckich, pidlich i nieludzko okropnych zwierząt tamtych czasów. W takiej randze, wlewając „Natalkę Połtawkę” w oczy „napakowane dwoma innymi elementami: uśmiechy w teatrze zmieniają się z ważną myślą, gdy wychodzimy”.

Pojawienie się pozytywnych bohaterów

W inny sposób Fonvizin angażuje się w komedię pozytywnych bohaterów. Natalka Poltavka ma nie tylko wady, ale czosnek. I її nosії (Starodum w.) Wstrętni i zvychayny ludzie, jak Prostakov, tylko ludzie są dobrzy. W tym samym czasie ze sceny starodumowych występów z Sofii, od rozrakhovani Milonów i oburzającej wrogości. W sumie Fonvizin jawi się jako komedia klasycyzmu.

Vikoristannya „niscy i trudni Słowianie”

Po trzecie, nie widać charakterystycznego dla komedii klasycyzmu „szlachetnego tonu” gorących i wczesnych etapów w „Natalce Połtawka” (jak i wcześniej w komediach Sumarokowa). Fonvizin nie boi się „niskich i niegrzecznych słów”, niegrzecznych i wulgarnych scen. Miłość Rivnyannya Prostakov do błękitu od subtelności „suki” do „szczeniaków” lub sceny super-rozmowy i żebraków czytelników doprowadziła Boileau do zhakh. Ale ordynarne słowa i sceny w "Natalce Poltavka" - realistyczne obrazy chamstwa i braku wyobrażonej klasy średniej, a nawet jeden z nich jest prawdziwy. Ponadto smród pieszczenia komedii Fonvizina z „platformą”, czyli folk, ujawnił i vivodyat ze stosu teatru szlacheckiego-stanovoy.

postać rozkritty

Fonvizin-satyryk i Fonvizin-moralista w "Natalce Poltavka" łączy artysta Fonvizin, co jest szczególnie widoczne w fakcie, że w tej komedii ujawnia się postać. Postać w "Natalce Poltavka" formalnie przyjmuje się jako rodzaj klasycyzmu. Schematycznie bohaterów podzielono na pozytywnych i negatywnych. Monotonia postaci spotyka się z „znaczącymi” imionami. Przydomki szlachty będą przywoływać przymioty moralne: Prostakowa, Skotinin, Starodum, Prawdin, Milon, Sofia (w mądrości greckiej); książę tych ludzi, którzy nie są szlachtą, ciągnie swój obóz zawieszenia dla zawodu: Kuteikin, Tsifirkin. Cechy niewrażliwości: osoba negatywna nie może być pozytywna i navpaki, ale osoba komediowa powinna być „zamaskowana”.
Jednak Fonvizin nie jest otoczony tak sprytnymi obrazami ludzi. Pragmatyczne jest pokazywanie ich żywych, „żywych”, a nie tylko mówienie osobiście. Dramaturg jest osiągalny: 1) z wizerunkami pobuta, 2) z utratą psychologii, 3) z charakterem ruchu.

Zdjęcie pobutu w "Natalce Poltavka"

1) Obraz to pobuta do odzyskania z pierwszego etapu „Natalka Połtawka” (o żupanach); Obraz nie powinien być pozbawiony pozytywnej osoby, smród jest wydzielany przez rozkaz z nią i jak to wytłumaczyć. Szerokie by-beatowe tło daje autorowi możliwość pokazania ludzi o różnych osobowościach, z różnych stron, w różnych momentach życia. Ludzie rozkrivayutsya od razu urodzili kh zawieszenie środkowe. Na sugestię Prostakowa o „ojcu” i „wujku” zamierza wrócić na środek środka – do realistycznego priyom, rozstającego się z Puszkinem, który przedstawia ojca Ongina, ojca ciotki itp.

utracona psychologia

2) Psychologia Fonvizina jest skręcona, persh za wszystko, w szczegółach, jak dodać do głównego ryżu tej osoby, tak aby na podstawie zasad klasycyzmu. Na przykład w przedszkolu Prostakowej na kolanach błagała ją o wybaczenie, Ale, winną jej „dziwnego szczęścia”, ona sama nie może sprawić sługom pecha za Zwycięstwo Zofii: „Przebacz! Ach, ojcze! .. Dobrze! teraz dam mojemu ludowi kanały o świcie”. Ale krіm tsyogo, wizerunek Prostakovej, gdy bachili, psychologicznie przyspieszają dzięki nowemu ryżowi: miłość do błękitu. W finale nie będzie matki (i nie tylko „pani nelyudskiej”), nie znajdzie wiklikak spivchuttya, żeby nie wyglądała już w oczach jak negatywna postać.
Schematyczny podział postaci na „pozytywnych” i „negatywnych” nie rozciągał się na obraz Veremii, nie ogólnikowo, ale zwykli Rosjanie nie mają z natury „znaczącego” sensu.

Uwagi Vikoristanna

Jedną z cech psychologicznych są uwagi Fonvizina. Zvezvychay w klasycyzmie p'єsah zauważa vkazuvala tylko po przybyciu lub spojrzeniu na postać. Uwagi w „Natalce Poltavka” oznaczają stan psychiczny jednostki w danym momencie. Na przykład od wyjaśnienia powróci zaślepiony obraz Sophii kilka „przycinanie liścia w rutsi i może wyglądać wesoło”, „rzucanie się w tom jogi”, „cicho do Starodum i w wielkim strachu” itp. Obiecujące uwagi Viklyuchno, takie jak Prostakova.

Mova diyovykh osib

3) Poruszające się postacie w dramatycznej kreacji, co widać w jednej z najważniejszych cech. Naturalność bohaterów „Natalki Połtawka” (її ї ї ї ї ї і і і і і і і і і і і і і і і і і і і і і і і і і postacie) od dawna i słusznie uznawana za boska. W związku z głównym „klasycznym” rozpodileniem konkretów na negatyw i pozytyw w filmie „Natalka Poltavka” pojawiają się dwa wyraźne przepływy: rosim i bookish.
Rozmovna mova Prostakova, Skotinin i pierwsze „indywidua komiczne” są szybko i zindywidualizowane. Mayzhe skórna fraza підкрелюєgłówny obrazkowy. Na przykład Skotinin jest tak różowa dla swojej siostry, że potrzebuje przyjaciela: „Chcę mieć własne prosięta”. Mova Kuteykina, usiana słowianizmami i cytatami z Biblii, na skórze dziecka, przed nami jest seminarzysta z coli-mary: „rażący, przeklęty”. Tsifirkin jest byłym żołnierzem i mówi jak żołnierz: „Touteshni Panove - dobrzy dowódcy”. Mova Vralmana - tyłek większy niż ruchoma maska. Taka bezpośrednia korespondencja z charakterem lub ogromnym statusem jednostki dziecięcej nie wykraczała sama w sobie poza rozsądne zasady klasycyzmu. Kilka przykładów spuścizny balu zostało rozczłonkowanych, indywidualizacja różnych aspektów, reszta w całości cieszenia się potencją realistycznego pokazu i tło wszechstronności głównego wikariusza.
Ton mówienia leży w psychologicznych warunkach przeprowadzki. Zwłaszcza idiosynkratyczny ton Prostakowa. Nie trzeba rozmawiać niegrzecznie z rodziną, ale nie z Mitrofanem, ale ze Starodum - najlepiej itp. Oś jaka, na przykład Prostakova, zwraca się do Zofii, aż dźwięk o bogactwie: „Cześć, pani, całe twoje vigados”. Z tego powodu, jak Sofia stała się bogatym imieniem, Prostakova razmovlyaє z nią w ten sam sposób: „Wędruję, Zofio, wędruję, moja dusza”.
Życie ludzi negatywnych „Natalka Połtawka” obfituje w listy i rozkazy, takie jak: „Mamuśka sikorka”, „Szczekający pies, noszący witer”. Skoda vipadkiv Fonvizin przekazuje fonetyczne cechy różowego movi: „shukayuchi” zastępuje „shche”, „ti” zastępuje „tobi” andin.
Książkowa mova, czyli pozytywne osoby „Natalka Poltavka”, jest zindywidualizowana w świecie mensy. Tu jednak warto pamiętać o pragmatyzmie autora, by nadać kulturze różowy ton. Stary myśliciel, na przykład, mówi, że tak nie jest, jak Prostakow i Skotinin, choć w postaci własnej postaci: urwialnie i raczej żywo, przerywając duchy, corysty z różowymi kolorami i tak dalej.
Pod wpływem komedii Fonvizin przekształcił się w wysokiego głównego bohatera dramatopisarza. Opisując scenę nie zapazayut w oczach poszukiwacza z ładunkiem szacunku dla zmagań tych ludzi, chwytania się udziału Zofii i niecierpliwego związku. Ciekawe, że wynik walki między „negatywem” a „pozytywem” prawdopodobnie zacznie się pod sam koniec dnia: wciąż przesunięty, kwatery, akt kończący się słowami Prostakowej: „i my Będzie z tobą".

"Mniejszy" napisany przez D.I. Fonvizina w 1781 roku stała się szczytem dramatu kulturowego XVIII wieku. Tsey tvir do klasycyzmu, w sumie przejawia się w wyjątkowości w stosunku do realizmu, dzięki czemu można zakwestionować nowatorskie dane tvir.

P'єsa "Natalka" MOŻE PODNIEŚĆ DO KLASYCYZMU:

• wikhowna wyprostował literaturę, pisarz wepchnął w umysł ludzi,
• czysty podil bohaterów na pozytywach i negatywach,
• Bohaterowie „Razmovlyayuchi prіzvischa”„Mniejszy” (Pravdin, Skotinin, Vralman)
• komedia o charakterze ogólnym (w której trzeba zarobić na wyżywienie wspólnoty, edukację, moralność, pomoc przyjaciół).
• p'єsa propovidє ogromny obovyazok

Komedia „Mały” jest napisana w ścisłych ramach klasycyzmu(Fonvizin będzie można zobaczyć w "Natalce Poltavka" co najmniej jeden dzień, godzinę): zajmie to 5 aktów, dokończenie zajmie trochę czasu, za jednym zamachem z jakiegoś powodu ten sam pomysł głowy - potrzeba przewodnika , uczciwy, życzliwy whopper.

Podobno wszyscy bohaterowie komedii potrafią grać na pozytywach i negatywach dla klasycyzmu.

Pozytywni bohaterowie „Natalka”: Starodum, Prawdin, Milon, Sofia, Cifirkin.

Negatywni bohaterowie Natalka: Skotinina, Prostakova, Eremeevna, Vralman, Kuteikin- vistupayut pіd "drut" panі Prostakova, promischitsі-krіposnitsya. Taka dobrze rozwinięta moralność młodego szlachcica, niewymiarowego człowieka, Mitrofana Prostakowa. Tak więc zwycięski jest temat rodzinnego wikhovania, tematu rodziny, wewnętrznego stosunits.

a ponadto słynna komedia „Mały”, znajdująca swą rangę zwłaszcza bezpośrednio w literaturze i sztuce (malarstwo, suwerenność (niezależność) władz) na ucho XVII wieku, a ja ją nazwę klasycyzmem ( Klasa łacińska - zrazkovy). Natchnienie klasycyzmu w życie artystyczne Europy XVII-XVIII wieku. była szeroka, gotowa i ogólnie giętka.

W literaturze klasycyzm przejawia się najczęściej w liryzmie i dramacie.

W odniesieniu do klasycyzmu konieczne jest wkradanie się w normy piękna w starożytnej tajemnicy, a więc w tajemnicy Starej Grecji i Starożytnego Rzymu, jak bule wikladenii w rękach Arystotelesa, Horacego i tych ściśle mylone z przeszłością. Normy i reguły odwzorowywane były z tajemnicy, przebudzenia z literatury, jasności tygodnia, trafności myślenia, porządku w podpowiadaniu stworzeniom.

Klasycyzm, oddający objawienie kultury dzikości i wlewający się w to, co natura i życie, reinkarnowane przez ludzi, istotę natury i życia natury, nie wzniosły się na szlachetne zusilli ludzkiego umysłu, uczucia, woli i rąk.

W obliczu spojrzenia klasyków czekaliśmy na stawienie czoła ideałowi pięknego i zazdrosnego życia, zmianę tajemnicy ludzi i prototypowanie chaosu dzikiego życia naturalnego, nierozsądnych i niemoralnych praw. Od tego samego czasu klasycyzm władczo przedstawiał życie w obrazach idealnego, ciężkiego do dziwacznej „normy”, obrazu klasycznego w klasycyzmie, jak tyłek dokładnego i harmonijnego obrazu.

Tak więc, jak w prawdziwym życiu, konflikt między umysłem a umysłem się zaczął, to klasycyzm pchnął do pierwszego poglądu i podolannya dla dodatkowego harmonijnego i ogólnego zainteresowania ludźmi z powodu wielkiej róży moralności. Z wielkim zainteresowaniem uprawnienia były respektowane przez szefów i przytłaczane interesami okolicznych specjałów.

Najbardziej znaczący rozwój w literaturze klasycyzmu osiągnął początkowo dramat jako rodzaj sztuki słowno-scenicznej.

Dramat (z greckiego drama - „diya”), jako vidomo, jest jednym z trzech rodzajów literackich, porządkiem epickim i lirycznym. Podstawą dramatów, dla zawczasu niegodziwości słowa, jest stanie się dyu: W dramacie przed spojrzeniem lub czytelnikiem rozwijają się pozory, magazyny bezdusznego światła.

Chodzi o to, by stać się żywą istotą, rozwijać się w teraźniejszości (jest spojrzenie w naszych oczach!). Spektakl ukazany jest w konfrontacji iw formie dialogu. Dramaturgów zwycięstw bez pośredniego etapu i nie mogą mówić o swojej winie za winietą uwag, wyjaśniających historię lub zachowanie osobistości (na przykład, jeśli ci, którzy są w środku opowieści, nie mogą powiedz cokolwiek o dramacie po stronie bazhayuchi prikhovati twojej myśli).

W klasycznym dramacie brakuje specjalności. Aby ruch miał logiczną rygorystyczność, klasycy postrzegali „trzy” jako jedno, jedną godzinę i jeden dzień.

Dwa pierwsze single były jeszcze prostsze i miały charakter formalny, przez co nie dały się wciągnąć w dramaturgię.

Jeden różny vimag, który był widziany w jednym prymitywnym i nie wykraczał poza tę granicę, na przykład w jednej budce, choć w małych pomieszczeniach. Tak więc komedia „Biada róży” pojawia się na stoisku Famusowa, czasem w gabinecie Famusowa, potem w sypialni Zofii, potem w salonie, potem na spotkaniach itp.

Co najmniej godzina transmisji, to wina zrobienia tego, a kończąca się odcinkiem jednego finiszu. Na przykład praca powinna być wykonana podczas wizyty Chatsky'ego w budkach Famusova, a zakończyć w dniu wizyty w nocy.

Jedno jest takie, że ma coraz większe znaczenie dla teorii klasycyzmu. Prawa z dramatami imitujące napięcie i stan sztuki, otulone z reguły postaciami bohaterów, zwłaszcza surowość w fabule: akcja w dramacie i zachowanie bohaterów skierowane są na ten sam szczegół, charakter wszystkich scen, ale zjednoczymy się, zwiążemy z główną walką przeciw jednostkom dyowy.

Tę regułę, aż do dramatyzmu dla fabuły, nazwę ją „Jeden z Boskości”. „Diya Diya”, pisał V.G. Bulinsky, „mogą być traktowane z tym samym zainteresowaniem i być czyimś pobocznym interesem…”

Założyciele jednego etapu dramatu są szczególnie czytelni i wreszcie, w fabule są trzy linie rozwoju: połączenie - rozwój projektu (w tym rozwój) - połączenie. Do świadomości końca akcji dramatycznej є członka dramatu na akcie, na skórze kończącego się problemem konfliktu.

Klasycyzm jest ściśle przejęty przez tzw. „hierarchię gatunków”. Tragedia, oda, epopeja zostały wystawione na „wysokie gatunki”. Komedia, rower, satyra- za nisko".

W gatunku tragedii Francja powiesiła dwóch największych dramaturgów - P'ar Corneille i Jean Rasin. Podstawą tych tworów jest połączenie szczególnych zainteresowań i relacji społecznych. La Fontaine zasłynął w gatunku opowiadań, a Moliere w gatunku komedii. Smród wyśmiewał ludzkie występki, niesprawiedliwe społeczne i podejrzliwe umysły i vidnozyn.

Pod koniec godziny zaczęli coraz bardziej strzelać wśród specjalności i mocy. Krytykę poddaje się nie tylko niższemu ludowi ludowemu, nie wiedzy czy zniszczeniu władzy intelektualnej, ale szlachcie i duchowieństwu, którzy stoją naprzeciw ogółu społeczeństwa. Nadeszła godzina komedii.

U podstaw komiksu (i kowala) leży prawo niekonsekwencji: wyraźnie przeciwstawia się prawdziwej, iluzorycznej rzeczywistości, zamieszaniu i wynikowi. Niespójność można łatwo ujawnić między słowami i po prawej stronie, jak w rower x Krylova, mіzh bezpodstawnie nie docenia lub przytłaczająco przytłoczony powodem, niespójnością między twierdzeniami postaci, jak w stylu Prostakovej, w dіysnіy dzień. Nawet na ziemi jest niestosowność takich komedii władzy jak przesada, zwinność, absurd, groteska i „haj”, często widzę zmiany we łzach, uśmiechy. Z powodu braku ślepoty nie jest tak fantastycznie, jest bardziej realistycznie, naprawdę za sytuację odpowiada środowisko życia. Tylko w całym vipadzie komedia z mądrego i szlachetnego śmiechu będzie przytłaczająca i moralnie boska.

Cały świat jest godny szacunku, aż do Rosji, aż do rosyjskiego klasycyzmu, który jest szeregiem narodowych osobliwości.

Rosja ma klasycyzm Vinnik w 1730-1750-s rocky. Dla rosyjskiego klasycyzmu, tematu narodowo-patriotycznego, charakterystyczny jest ogromny patos, który opiera się na potężnej potędze państwa rosyjskiego i związkach z reinkarnacjami epoki Piotra Wielkiego.

Jedzenie w Zavdannya

1. Komu pasowały podstawowe zasady, prawa klasycyzmu?

2. Jak możesz dostrzec znaczenie potęgi klasycyzmu jako rezultatu Fonvizina i Vidkida władzy?

3. Jakie są przyczyny takiej widoczności P. A. V'yazemsky'ego:

„W komedii„ The Minor ”, autor Mav ma już meta nayvazhliv: zęby owocu nie są dobre, cieńsze i złe moce domowe są wyświetlane z uśmiechniętą ręką, a same znienawidzone farby. W „brygadierach” autor ma oszukać występnych i głupców, oszukać ich strzałami; w „Natalce Poltavka” wino nie jest już gorące, nie śmieje się, ale oszałamia występek i markę bez litości…”.

Role Milona i Sophii Blady… Urzędnik Pravdin: Jestem winny plotkowania z mieczem prawa, ponieważ winnym byłoby to, że były to zwierciadła autora, a nie policyjne wezwania posłańca. Kuteykpn, Tsifirkin i Vralman fajne bajki; to tylko karykatura, szkoda, że ​​\u200b\u200bnie muszę tego robić dobrze, ale w dawnych czasach woźnica spędzał godziny w domu nauczyciela w domu Prostakowa ... ”.

Sukces komedii „Nieletni” jest dość szybki. Napar moralny jest szalony. Dejak od imienia osobników deyovyh stał się niesztampowy, a donin przyzwyczaił się do ludowego zwierzęcia. W całej komedii aż tak wyraźnie widać, że nazwy prowincjonalne noszą to samo, ale służyły autorowi jako oryginały. Nie pojechałem przede wszystkim na prowincje, ani trzy żywe bestie Mitrofanuszki, żeby nie służyły od razu Fonvizinowi… To prawda, że ​​książę Potomkin przesłał Natalce Połtawce pierwszy hołd, ale nie napisał do autora: „Wtedy Skoda, ale słowa okazały się prorokami i Fonvizin Khiba nie napisał więcej dla teatru” (Vyazemsky P. A. Estetyka i krytyka literacka. M., 1984. S. 197-198, 211-222).

4. Dlaczego z punktu widzenia Vyazemsky'ego pozytywni bohaterowie wydawali się z Fonvizina mniej artystycznie zagubieni, mniej negatywni?

5. Skomentuj myśl rosyjskiego historyka V.O.
„Mogę bez rizika powiedzieć, że Natalka dosi nie poświęcając części własnej wielkiej władzy artystycznej nad czytelnikiem, nie nad spojrzeniem, niewzruszona swoim naiwnym dramatycznym przebudzeniem, na skórze, która stempluje nitki naszyte nie na starej scenie inteligencja teatru Jekaterynińskiego, nie przekonana o tym, jak zabutelkowała w przeszłości morał optymizmu minionego stulecia. ... potrzeba delikatnego śmiania się z Mitrofana, bo Mitrofan ma mało zamieszania, a poza tym jeszcze więcej zemsty, i pomszczenia smrodu niepozornego rozmnażania i niewidzialnej przenikliwej natury swojej natury, sportowej śpiączki czy mikrobów.

Więc nie wiem, kto jest najmniejszy w Natalce Poltavka. Panie Prostakow? Vin jest tylko głupią, absolutnie lekkomyślną bidolakhą, nie pozbawioną całkowitej wrażliwości i prostolinijności świętego głupca, aczkolwiek bez plam choroby i zbytniego strachu przed wnętrznościami, które zbyt boją się łez, jakby wciągały jego bękarta przód jego niebieskiego. Taras Skotnnin jest też trochę komiczny: w ludziach… dla których świnia stragan zastępuje świątynia nauki, i stary dom, czyli komiczny u najszlachetniejszego rosyjskiego szlachcica, który został wykonany przez oświeconych czarodziejów ukochany przez ukochanego
czworaki? Dlaczego nie jest komiczny o samej pan domu, pani Prostakov, urodzhena Skotinin? Jest wyjątkową postacią w komedii, powierzchownie poczętą psychologicznie i cudownie dramatyczną ... jest brzydka i przerażająca, czyli E. Natalka to nie komedia, ale stan rzeczy. To nie jest zabawne, to nie jest zabawne, ale to nie są zabawni ludzie. Smród może bawić, jeśli jest bachorowy na scenie, jeśli jest zużyty, jeśli jest to teatralna poza, w domu lub w zawieszeniu. Fonvizin zmusiv wszyscy niegrzeczni i źli ludzie to zabawne i zabawne, a często inteligentne role.

Siła wrogości polega na tym, że można składać się z dwóch innych elementów: śmiech w teatrze zostaje zastąpiony ważną dyskusją, gdy wychodzi ”(V.O. ...

Kto ma różnicę między osądami Wiazemskiego i Klyuchevsky'ego, a kto, twoim zdaniem, ma więcej racji? A może masz punkt widzenia?

6. Za pewnymi znakami możliwe jest, że komedię „Nieletni” można nazwać utworami klasycystycznymi (przynajmniej godzina, chwila…)?

Meta lekcja:

Stypendyści Oznajomiti ze specjalnością D.I. Fonvizina.
Powtórz stoki literatury i cechy dramatów.
Stwórz umysł do sformułowania kolby, aby zrozumieć rozwój w linii prostej w literaturze.
Stwórz umysł dla rozwoju tradycyjnych elementów klasycyzmu i innowacji w komedii D.I. Fonvizina „Mała”.

Viyaviti czytał uczonych w dziedzinie komedii.

Posiadanie: komputer, rzutnik multimedialny, prezentacja komputerowa przed lekcją, biuro kart.

Idź do lekcji.

1. Wprowadzenie (slajdy 1-4)

Krawędź Charivny! Tam w starej skale

Satiri smilivy volodar,

Przedstawił Fonvizin, przyjaciel wolności ...

JAK. Puszkina. „Jewgienij Ongin”

... satyryk potworów

Strativ pozarządowy w komedii ludowej.

JAK. Puszkina. „Wysłane do cenzora”

Jak myślał, że Puszkin tak wysoko cenił twórczość Fonvizina, nazywając go satyrykiem dziwakiem? Pojedynczo, persh dla wszystkich tych, dla których Fonvizin jest majsterem, podobnie jak wikaryjskie tradycje w kreatywności, po stworzeniu innowacyjnego tviru. Kto ma innowacyjność dramatopisarza i niektóre tradycje win, które przejęły jego twórczość, czy powinniśmy inspirować się teraźniejszością.

Znajomość biografii D.I. Fonvizina (wideo).

Działalność literacka Fonvizina została naprawiona w latach 60. XYIII wieku. Dodgy nadal jestem lyudinem, wygrywam popiersie, aby zostać satyrykiem. A dążenia do wielkiego uśmiechu można było dostarczyć w rosyjskiej akcji o tej godzinie.

D.I. Fonvizin jest przedstawicielem rosyjskiego klasycyzmu, jednego z nurtów literackich.

Cóż też literackiego prosto? Uvaga na ekranie.

Yaku, masz informacje ze stołu?

Jaki jest związek między reżyserią literacką? (Z dużą ilością kreatywnych postaw, tematów, gatunków i stylu w twórczości pisarza)

Przejrzyj wprost nazwy literatury.

D.I. Fonvizin jest przedstawicielem klasycyzmu. Czy to typowe dla całej literackiej prostoty? Pratsyuєmo z elektronicznego stołu.

Czy masz ochotę na cały ryż za klasycyzm? Rozdrukivka tsієї tableі na twoich biurkach. Karta cenowa nr 1. Nadal możesz vikoristovuvati її materiał jaka previdkovy. Spójrz na mapy, o których nie pamiętasz, jako na znak odżywiania.

Co roku przed lekcją Veronika Kopina i Svitu Breuv przygotowywali się po raz pierwszy. Smród zostanie wchłonięty przez twój zasilacz. Klasycyzm ryżu Yaki nie masz nic przeciwko?

2. Powtórzenie zaliczenia (slajd 5)

Baldachimy literackie Zgadaimo. Jaką literaturę powinieneś czytać przez tvir Fonvizina?

Jakie są szczególne cechy dramatycznej kreacji? Na karcie skórki dla ciebie є karta numer 2, oznaczona specjalnościami bębnów. Ale w karttach є pomilki. Poprawny .

Otzhe, jakie są szczególne cechy dramatów? (Odwrócenie robotów z kartami)

3. Wyjaśnienie nowego.

Klasyczna komedia podążała za kanonami śpiewu (slajd 7 prezentacji)

Dziś musimy znaleźć z'yasuvati, który w swojej komedii widzi rządzący Fonvizin tsikh.

Ale Persh można śmiało nazwać komedią i może być znany ludziom.

Kogo w XVIII wieku nazywano zaroślami?

Kim są specjalności i ludzie z postaci, które szanują siebie? Jak możesz wymówić nazwę imienia? (Tak.) Mitrofan jest z orzechów włoskich. „Podibny Materi”, Sofia - „mądrość” w D.)

4. Inscenizacja odcinków komediowych (slajd 8)

Bohaterami komedii sezonu są nasi goście.

5. Rozmowa.

Lista funkcji komediowych nie ma żadnych komentarzy. Zbіglosya chi twój pochatkove uyavlennya o bohaterach p'єsi z tim, jak pokonałeś? Jakich bohaterów komedii próbowałeś zagrać z aktorem teatralnym? (naukowcy Vislovlyuvannya)

Już od pierwszych stron komedii wybuchł konflikt. Jaki jest konflikt ze stworzeniem? (Zitknennya)

Gdzie idziemy go zobaczyć w pierwszej kolejności? (Mіzh Prostakova i Trishka)

Yakiy z frazą Prostakowa, czy myślisz, że Trishka wpadnie w głuchy kut? Jaka Trishka paruje odpowiedź? („Więc trzeba być kravetem, żeby dobrze naprawić kaptana. Coś w rodzaju bestii światowego. - To piękna rzecz, pani, ale ja nie jestem”).

Jakie jest pytanie o znaczenie i potrzebę edukacji Prostakowa?

Dlaczego warto zatrudnić czytelnika? (Przede wszystkim nie powiemy: „Nie wstydzimy się za tych”, w inny sposób, z powodu dekretu Piotra 1 o szlachcie, której winny jest drogi szlachcic, jest w znajomość różnych nauk, pierwsi wejdą w stan usług, więc jak ludzie mogą uczyć się przynosić więcej mocy)

Jaki jest temat komedii Fonvizina? (Temat edukacji i vikhovannya)

Kim są bohaterowie prostego protisty? (Starodum). Nagraj swoją pracę domową. Vipisati z replik bohaterów komedii cytuje o wikhovannya i iluminacji. A na raz jest to poprawne w grupach i indywidualnie.

6. Robot w grupach. Opowiem zasady robotów w grupach. Negocjacje prowadzone są w trybie lektora. Wszystkie twoje myśli są oczywiste. Za przekazanie torby i wiadomości odpowiada dowódca grupy, który ma prawo opowiedzieć o tobie skórce.

Pierwsza grupa (silni naukowcy) Przeprowadzisz kontynuację i poradę na temat jedzenia: „Yaki, o twojej myśli, zasadach i akceptacji klasycznej komedii Zberig D.I. Fonvizin, a kto go złamał? »Masz є kartę numer 3 - tabelę kanonów inspirującą klasyczną komedię. + Przedstaw te tradycje, bo tak nazywa się Fonvizin. Napisz do znajomego, policz innowacyjność dramatopisarza.

Druga grupa (średniowie uczeni) cytuje pіdber z komedii do dііkhіlustratsіy.

Trzecia grupa (uczestnicy dramgurtu) odgadnie tekst i spróbuje zaktualizować aforyzmy z komedii, a szkoda, że ​​się zgubili.

Grupy 4 i 5 (uczeni іnshі, grupy zmіshanі). Masz najnowsze i najnowsze doświadczenie. Możesz ćwiczyć indywidualnie z testem kontrolnym, monitowanym o typ DI. W salach lekcyjnych opcje dotyczące rodzaju jedzenia są wyjątkowe.

7. Prowadzenie lekcji na lekcji (zadzwoń do grupy o robocie Viconan, przykryj grupy 4 i 5, które tworzą test Viconan dla nauczyciela) (slajdy 9-14)

8. Podsumuj słowo czytelnika (slajd 15)

W tym roku poznaliśmy się z D.I. Fonvizin, rozbili Pershę, zanim próbowali przeniknąć do komnat nieśmiertelnej komedii „The Little Growth”. Rozmov o її bohaterach, o problemach podniesionych przez autora, kontynuujemy na kolejnych lekcjach. Bo tsei tvir, wysoko ceniony przez rosyjską krytykę, vimagaє pełna szacunku lektura.

„Rosyjska komedia została naprawiona z powrotem do Fonvizin, ale tylko z Fonvizin. Yogo „Minor” i „Brygadier” narobili straszliwego hałasu, kiedy się pojawili i powinni zagubić się w historii literatury rosyjskiej, jeśli nie tajemnicą, jako jedno z prymitywnych wystąpień. Sprawiedliwy. Komedie Tsi to esencja tworzenia silnych. Ludzi, którzy są uzdolnieni.”

Tak wysoko doceniono kreatywność Fonvizin V.G. Bolinsky w artykule "Likho z rozumu". Natychmiast dotknij komnaty nieśmiertelnego, aby stworzyć D.I. Fonvizina.

ryż klasycyzm

Idealizacja bohaterów

ryż klasycyzm

Zepsucie sztuki i form starożytności jaka do ideału
Zasada racjonalizmu, kult rosum
Suvore nie zdołał rządzić, do kanonu w pobudzaniu twórczości artystycznej
Dotrimannya w dramacie jeden dzień, godzina i dzień
Moc wyobrażania sobie mocy życia
Złośliwość wobec ogromnej problematyki
Konsolidacja idei do absolutyzmu, patriotyzmu, wspólnoty
Prostowanie prezentacji postaci ludzkich
Idealizacja bohaterów

Klasycyzm jak literacki prosto

Klasycyzm Vinnik w pierwszej połowie XVIII wieku. Cały okres w Rosji panuje w nastrojach autokratycznych. Szlachta była ostoją autokracji. Literatura klasycyzmu służyła potrzebom władzy absolutnej. Propagowała idee wspólnoty, związane z powszechną formą organizacji społecznej, ideami monarchii.

Poprzeczka ma łaciński „klasycyzm” - „przyciągający wzrok”, „pierwsza klasa”. W XVII-XVIII wieku starożytni ludzie starożytnego świata sztuki grecko-rzymskiej byli zafascynowani tym dziedzictwem.

Powstanie dzieł sztuki antycznej pozwoliło teoretykom klasycyzmu na wprowadzenie kanonów, za które pisarze byli winni twórczości artystycznej.

Szanowano pisarzy klasycznych, ale ludzie czuli trochę Omanliv, ale dla reszty umysłu można postrzegać życie i harmonijnie przedstawiać je w literaturze.

Reguły klasycyzmu zostały przeniesione do gatunku literackiego stricte śpiewającego wysoko (ode, poemat, tragedia) i nisko (komedia, satyra, rower).

Ludzie charakteryzowali się jednostronnością, ale dyyut płonęły nosami jak ten sam ryż. Osoby Diyovi wyraźnie lubiły nosy dobra lub zła.

Dramatyczna kreacja została uporządkowana według zasad trzech jedności. Fabuły były postrzegane jako odcinek jednego zakończenia, w jednej scenie fabuła nie została przyspieszona przez odcinki.

KARTA nr 3

Klasyczna komedia firmy Canon

innowacja Fonvizina

Obraz nawiedzonego życia, ludzkich wad
Bohaterowie - ludzie niskiego wzrostu, o nizinnych zainteresowaniach, świetnie się czują;
Bohaterowie Kozhena - noszą jeden ryż, jeden występek
Przeczytaj więcej o pozytywnych i negatywnych bohaterach
Tі, scho, aby powiedzieć imię
jeden pomysł
Jeden konflikt
Jedna minuta i jedna godzina
Nie wolno być bohaterskim i tragicznym
Instalacja na urządzeniu mobilnym
Szczęśliwy Kinet

KARTA nr 2

Zavdannya: poznaj łaski w specjalnościach ognia, takich jak rodzaj literacki.

Podstawą dram jest wiadomość o podії
Portret bohatera
Na dramat obecności rozbłysków powiadomienie-opis obrazu
Ważna jest rola pejzażu i detali artystycznych
Pozycja autora do rotacji za dodatkowym dostępem do tekstów

KARTA nr 1

ryż klasycyzm

Zepsucie sztuki i form starożytności jaka do ideału
Zasada racjonalizmu, kult rosum
Suvore nie zdołał rządzić, do kanonu w pobudzaniu twórczości artystycznej
Dotrimannya w dramacie jeden dzień, godzina i dzień
Moc wyobrażania sobie mocy życia
Złośliwość wobec ogromnej problematyki
Konsolidacja idei do absolutyzmu, patriotyzmu, wspólnoty
Prostowanie prezentacji postaci ludzkich
Idealizacja bohaterów

Podobne materiały: