Glinka Michajło Iwanowicz Glinka Michajło Iwanowicz

(1804-1857), kompozytor, twórca rosyjskiej muzyki klasycznej. Opery „Życie dla cara” („Iwan Susanin”, 1836) i „Rusłan i Ludmiła” (1842) skopiowały dwie bezpośrednie opery rosyjskie - ludowy dramat muzyczny i operę-kazachską, operę-bilinę. Tworzenie symfoniczne, przedszkole „Kamarinska” (1848), „Uwertura hiszpańska” („Aragonska Hota”, 1845, „Nich ​​u Madrid”, 1851), położyły podwaliny pod symfonię rosyjską. Klasyczny rosyjski romans (blisko 80). „Pieśń patriotyczna” Glinki stała się muzyczną podstawą Suwerennego Hymnu Federacja Rosyjska... Przyjęty przez Nagrodę im. Glinkina (M.P.Buliaevim; 1884-1917), Nagrodę Państwową Federacji Rosyjskiej im. Glinki (1965-90); odbył się konkurs wokalny na imię Glinka (od 1960 r.).

GLINKA Michajło Iwanowicz

GLINKA Michajło Iwanowicz, rosyjski kompozytor, twórca rosyjskiej muzyki klasycznej. Autor oper „Życie dla cara” („Iwan Susanin”, 1836) i „Rusłan i Ludmiła” (1842), kopiując dwie bezpośrednie opery rosyjskie – ludowy dramat muzyczny, operę kazachską, operę biliny. Utwory symfoniczne: „Kamarinska” (1848), „Uwertury hiszpańskie” („Aragonska Hota”, 1845, „Nich ​​at Madrid”, 1851), położyły podwaliny pod symfonię rosyjską. Klasyczny rosyjski romans. „Pieśń patriotyczna” Glinki stała się muzyczną podstawą suwerennego hymnu Federacji Rosyjskiej (1991-2000). Przyjęty przez Nagrodę im. Glinkina (M.P.Buliaevim; 1884-1917), Nagrodę Państwową Federacji Rosyjskiej im. Glinki (1965-90); odbył się konkurs wokalny na imię Glinka (od 1960 r.).
Godność. Navchannya w Izbie Szlachetnej (1818-1822)
Glinka urodziła się w rodzinie znajomych ze Smoleńska І. N. ta . A. Glinok (co za potrójny brat i siostra). Pochatkova zostanie objęta udomem. Słysząc wirowanie krypt i bicie dzwonów kościoła kościelnego, wczesne dmuchanie do muzyki. Zakhoplyuvavsya grzmi do orkiestry krypakiv na nadgarstku wuja Opanas Andriyovich Glinka. Muzyka zajęta- Gras na skrzypcach i fortepianie - warto było ładnie zakończyć (1815-1816) i trochę amatorski charakter. Muzyka jednak mocno napłynęła na nowe deski podłogowe, ale raz z szacunku dla braku szacunku dla wina, przypominając: „Jak robiti?… Muzyka to moja dusza!”
W 1818 Glinka wstąpiła do szlacheckiej szkoły z internatem przy Naczelnym Instytucie Pedagogicznym w St. Svogo”. Gubernator Glinky bouv V. Küchelbecker (dz. KYUHELBEKER Wilhelm Karlovich), scho vikladav w internacie literatura rosyjska. W tym samym czasie Glinka odważne lekcje gry na fortepianie w gris (kopia angielskiego kompozytora Johna Fielda) (dz. FILD Jan), a jeśli pojedziesz aż do Moskwy - w akademiach jogi w Oman, Zeiner i Sh. Mayr - do końca z domu muzyka). Po zakończeniu abordażu o godz. 1822 p. nauczymy się innych. W dniu premiery koncert fortepianowy Hummla został z powodzeniem zagrany publicznie.
Ucho własnego życia
Idąc na koniec do pensjonatu Glinka nie od razu przystępuje do służby. W 1823 roku zwycięzcy wyjechali do Kaukaskich Wód Mineralnych, zamiast wirusa na Nowospaską, de inodi sam poszedł do orkiestry wuja, grając na skrzypcach, więc zaczął komponować muzykę orkiestrową. O 1824 s. ubezpieczony na służbę podsekretarza Naczelnika Szlachty za pokwitowaniem (pishov przy dostawie w chervny 1828 r.). Głównym celem tej pracy był romans. W środku stworzenia o tej godzinie „Bidny Spivak” na wersecie V. A. Żukowskiego (dz.ŻUKOWSKI Wasil Andrijowicz)(1826), „Nie śpij, czerwieniejesz ze mną” na wersach A.S. Puszkina (1828). Jednym z najpiękniejszych romansów wczesnego okresu jest elegya na vershi. A. Baratiński (dz. BARATINSKY vgen Abramowicz)„Nie przeszkadzaj mi bez konsumpcji” (1825). W 1829 r. ludzie z Glinki i N. Pavlischev zobaczyli „Album liryczny”, ze środka prac innych autorów Bouly i P'usi Glinki.
Persza zakordonna podoroż (1830-1834)
Szopy 1830 do skały Glinka jest wirusowa na trywialnym wzniesieniu zakordonnu, oznacza to, jaki rodzaj bulo jaka lykuvannya (na wodach Nimechina i w ciepłym klimacie Włoch), a także wiedza z tajemnicy zachodnioeuropejskiej. Spędziwszy kilka miesięcy w Akwizgranie i Frankfurcie, przyjechał do Mediolanu, zajął się kompozycją i śpiewem, chodził do teatrów, jeździł na wycieczki do niektórych włoskich miast. We Włoszech kompozytor poznaje V. Bellinę (dz. Bellini Vincenzo), F. Mendelssohn (dz. Mendelssohna Feliksa) i G. Berlioz (dz. Berlioza Hektora)... Wśród preludiów kompozytora do cichych skalnych (twórczość kameralno-instrumentalna, romans) na wersach I pojawia się romans „Nisza Wenecka”. Kozłowa. Zima i wiosna 1834 r. Glinka provіv u Berlіnі, przywłaszczając sobie poważną krzątaninę teorii muzyki i kompozycji kerіvnіstvom kuzyna Zygfryda Deny. Todi jest w dumce Nowego Vinikla na temat powstania narodowej rosyjskiej opery.
Perebuvannya w Rosji (1834-1842)
Zwracając się do Rosji, Glinka osiadła w Petersburgu. Zwiedzanie wieczoru u poety Żukowskiego, poznanie Gogola, PA Wiazemskiego (dz. WJAZEMSKI Pietro Andrijowicz), WF Odoєvskiy (dz. ODЇVSKY Wołodymyr Fiodorowicz) to w. Kompozytor zakopał się w podsuniętym przez Żukowskich pomysłem napisania opery opartej na fabule o Iwanie Susanin (dz. Susanin Iwan Osipowicz) O których znam w młodości, po przeczytaniu „Dumy” K. F. Riłowa (dz. RILЄЄV Kindratiy Fiodorowicz)... Premiera w teatrze, nazwanym na cześć dyrekcji teatrów „Życie za cara”, 27 czerwca 1836 r. stała się dniem rosyjskiej opery bohatersko-patriotycznej. Vistava minęła z wielkim sukcesem, w tym dniu była obecność carskiej ojczyzny, a pośrodku przyjaciół Glinki Buv i Puszkina. Nieprzychylny list premiera Glinki został wyznaczony jako rdzeń szpiegowskiego zrzutu na Dworze.
W 1835 Glinka zaprzyjaźniła się z MP Iwanową. Tsey shlyub viyavivsya do krawędzi niedaleko i zatmariv życie kompozytora na bogatym rockyv. Wiosną i latem 1838 r. Glinka z województw na Ukrainie, dostępna za zrzut. Sered novachkіv pojawił się w S. S. Gulak-Artemovskiy (dz. GUŁAK-ARTEMIWSKI Siemion Stiepanowicz)- z tego powodu nie pozbawiony vidomy spivak, ale pierwszy kompozytor, autor popularnej ukraińskiej opery „Zaporoże za Dunajem”. Jadąc do Petersburga Glinka często wchodził do komnat braci Platona i Nestora Kukolnikowa. (dz. Lalnik Nestor Wasilowicz), de zbiravsya a gurtok, scho ewoluuje w wielkiej tajemnicy ludzi. Byłem ja. K. Aiwazowski (dz. Iwan Kostianinowicz Aiwazowski) T. P. Bryulłowa (dz. Bryulłow Karol Pawłowicz) Yaky przelał wiele dziwnych karykatur na członkach gurtu, w tym na Glinki. Na wierszu M. Kukolnika Glinka napisała cykl romansów „Pożegnanie z Petersburgiem” (1840). Zgodom przeniósł się do domu braci przez nieznośną domową atmosferę.
Jeszcze w 1837 roku Glinka ww. rozmawiała z Puszkinem o założeniu opery opartej na fabule Rusłany i Ludmiły. W 1838 r. robot odpoczywał na serze, premiera 27-listnej jesieni w 1842 r. w Petersburgu. Nieważni dla tych, których carska rodzina pozbawiła przed zakończeniem spektaklu pudła, zaawansowani kulturalni robotnicy stworzyli tvir ze zborów (jeśli tylko jedna myśl nie została przebita - poprzez niezwykle innowacyjny charakter dramatu). Gwizdanie „Rusłan” podczas jednej sztuki Ferenc Arkush (dz. ARKUSZ Ferenc), nadzorująco wysoko cenili operę Glinki, a rolę rosyjskiej muzyki zagalom.
W 1838 Glinka poznała Katerinę Kern, córkę bohatera rodu Puszkina, i przywłaszczywszy sobie własną naturalną twórczość: „Walc-fantazję” (1839) i cudowny romans na wierszu „Jestem Puszkinem”.
Novі mandrіvki (1844-1847)
Wiosną 1844 roku Glinka rozprzestrzeniła się w nowym kraju. Po kilkudniowym występie w Berlinie wygrał wycieczkę do Paryża, zniszczoną z Berliozem, na której przed programami koncertowymi znalazły się niektóre utwory Glinki. Dokonując tej części sukcesu, po zdobyciu przez kompozytora pomysłu na randkę w Paryżu, błogosławiony koncert jego twórczości, który ukazał się 10 kwietnia 1845 r. Koncert spotkał się z dużym uznaniem.
W 1845 Glinka była wirusowa przed Hiszpanią, deprobując ją do połowy 1847. Hiszpańska waśń stała się podstawą dwóch genialnych pieśni orkiestrowych: „Aragon's Hoti” (1845) i „Spogadiv o latach niszy w Madrycie” (1848 kompozytor proviv kilka misyatsiv pod Warszawą, de boole pisał "Kamarinska" - tvir, o czym PI Czajkowski (dz. CZAJKIWSKI Petro Illich) szanując, w niy, „jak dąb na żołędzie, cała rosyjska muzyka symfoniczna zemści się”.
Ostatnie dziesięć lat
Zimą 1851-1852 Glinka provіv pod Petersburgiem, zbliżywszy się do grupy młodych ludzi kultury, a w 1855 poszliśmy ją poznać z M.A. Balakirєvimem (dz. BALAKIRЄV Miliy Oleksiyovich), scho zostaje szefem „Nowej Szkoły Rosyjskiej” (lub „Potężnego Kupki (dz. MOŻLIWY KUBEK)”), które twórczo rozwinęły tradycje, obiecane przez Glinkoy.
W 1852 roku kompozytor ponownie wyjechał na kilka miesięcy przed Paryżem, od 1856 mieszka w Berlinie, zmarł w zaciekłym 1857 roku i został wychwalany w luterańskim winiarni. W tym samym czasie proch zostanie przetransportowany do Petersburga i zakopany w cwintarze Ławri Ołeksandra-Newskiego.
Glinka i Puszkin. Znaczenie Glinki
„Glinka ma takie samo znaczenie w rosyjskiej muzyce, jak Puszkin w rosyjskich podróżach. Ofensywa to wielki talent, ofensywa to założyciele nowego Rosjanina kreatywność artystyczna, strzelili nowy rosyjski ruch - jeden w pociągu, drugi przy muzyce ”- napisał krytyk V.V. Stasov (dz. STASOW Wołodymyr Wasilowicz).
Na twórczość Glinki składają się dwie bezpośrednie rosyjskie opery: ludowy dramat muzyczny i opera kazachska; wygraj fundament rosyjskiej symfonii, stając się pierwszym klasykiem rosyjskiego romansu. Wszystkie inne pokolenia rosyjskich muzyków szanowały go przez swojego nauczyciela, a za bagatoch pocztą do wyboru Muzyczny Kar'єri wiedza o stworzeniach wielkiego mistrza stała się bardzo moralnym wężem tych, którzy mieszkają w doskonałej formie.

Słownictwo encyklopedyczne. 2009 .

Podziwiaj tę samą „Glinkę Michajło Iwanowicz” w następujących słownikach:

Twórca rosyjskiej opery narodowej i założyciel rosyjskiej artystycznej szkoły muzycznej. G., kładąc się do szlacheckiej rodziny Glinków w obwodzie smoleńskim, do którego prowadzi własne ucho z Polski (miasto Glinka, obwód łomżyński, obwód makiwski), który ... Wielka encyklopedia biograficzna

Glinka Michajło Iwanowicz to genialny kompozytor, prekursor narodowej rosyjskiej szkoły muzycznej, urodzony 20 maja 1804 r. w ust. Nowospaskij (bilya gir. Єlni, obwód smoleński), koszula batki. Zabrali dziecko matce, tak jak ona wzięła je na siebie ... ... Słownictwo biograficzne

Rosyjski kompozytor. Mistrz rosyjskiej muzyki klasycznej. Urodzony w ojczyźnie patrona. Z 1817 żyje w Petersburgu. Odwiedź Szlachetną Szkołę z Internatem. Świetny Encyklopedia Radiańska

- (1804-57), rosa. kompozytor. Do lyrica L. zvertavsya dvіchі. Kompozytor i L. mogli być znani, a zwłaszcza wykonywani w domu Micheasza. Yu Vієlgorskogo oraz w A.S. Stunєєva. Romans na wersecie L. "Chu voice tviy" G. sklav pod Warszawą w chervna 1848, po ... Encyklopedia Lermontowska

- (1804-57) Rosyjski kompozytor, twórca rosyjskiej muzyki klasycznej. Opera Life for the car (Ivan Susanin, 1836) і Ruslan і Lyudmila (1842) skopiował dwie bezpośrednie rosyjskie opery z dramatami muzyki ludowej i operami, operami ... ... Wielki słownik encyklopedyczny

- (1804 1857), kompozytor. W 1818 r. 22 vykhovuvavsya w Radzie Szlachetnej przy Głównym Instytucie Pedagogicznym, de-spilkuvavsya z V.K. Skała lat 20-tych. bycie popularnym... Sankt Petersburg (encyklopedia)

Termin Tsey maє i inshі oznacza, div. Glinka. Michajło Iwanowicz Glinka ... Vіkіpedіya

Glinka Michajło Iwanowicz- Pomnik M.I. лінці. Pomnik M.I. лінці. Petersburg. Glinka Michajło Iwanowicz (1804-1857), kompozytor. W latach 1818-22 poszedłem do Szlachetnej Szkoły z internatem przy Głównym Instytucie Pedagogicznym, de-spilkuvavsya z V.K.Küchelbeckerem (yogo ... Asystent encyklopedyczny „Sankt Petersburg”

Rosyjskie znaki. kompozytor, ur. 20 maja 1804 r. we wsi Nowospaskoje, obwód smoleński, Pom. w nocy z 2 na 3 zaciekły, w 1857 r. rotsi, w Berlinie, petersburskie pogrzeby w Ławrze Ołeksandra Newskiego. Godność G. jest najważniejsza dla wsi. Słownik encyklopedyczny F.A. Brockhaus i I.A. frona

Twórczość M.I. Glinki wyznaczyły nowy historyczny etap rozwoju - klasyczny. Youmu na odległość jednych z najpiękniejszych europejskich tendencji z narodowymi tradycjami. Cała praca Glinki jest zasługą. Krótko scharakteryzuj wszystkie gatunki, w których jest mnóstwo pratsyuvav. Persz, opera tse oo. Zapachy pełne majestatycznego znaczenia, fragmenty heroicznych opowieści z przeszłości. Romans Yogo przypomina szczególną wrażliwość i piękno. Twórców symfonii pociąga nazwa malovity. W sztuce ludowej Glinka pokazała podróż i stworzyła prawdziwie demokratyczną narodową tajemnicę.

Kreatywność i godność i młodość

Urodzony 20 maja 1804 r. rock. Jego godność minęła wieś Nowospaskoje. Wrogowie Yaskravim, scho zapomniani na całe życie, łobuz Kazachów i malownicza nyan Avdotya Ivanivnya. W głowie chłopca brzmiał dźwięk dzwonka, jakby wino nieprzerwanie osiadło na środkowych misach. Poczytamy wcześnie i poczytamy więcej o przyrodzie. Przyjemnie przeczytaj staromodną vidannya „O mandri vzagali”. Vaughn wzbudził wielkie zainteresowanie drogami, geografią, malarstwem i muzyką. Przed wstąpieniem do szlacheckiej szkoły z internatem pobierał lekcje gry na fortepianie i świetnie spisywał się na trudnej prawicy.

Kontrybucję z 1817 r. wysłano do Petersburga do pensjonatu de vin proiv chotiri rocky. Nawczawsja u Bema i Fildy. Życie i twórczość Glinki w okresie od 1823 do 1830 roku bule skalne były jeszcze silniejsze. Od 1824 r. na Kaukaz, do 1828 r. podsekretarz szlachecki. Od 1819 do 1828 okresowo przeniósł się do Nowospaski. Pislya poznać nowych przyjaciół w Petersburgu (P. Juszczow i D. Demidow). Mam swój pierwszy romans od godziny. Tse:

• Elegya „Nie przeszkadzaj mi” do słów Baratinsky'ego.
• „Bedny spivak” do słów Żukowskiego.
• "Kocham Cię, powtarzałem" i "Girko ja, girko" do słów Korsaka.

Napisz fortepian, napisz operę „Życie dla cara”.

Persha wyjdź poza kordon

W 1830 r. wirusy dotarły do ​​Włoch, w drodze do Nimechchyny. Tse bula yogo persha jest droższa w przypadku kordonu. Wygraj tutaj wirusa, abyś mógł poprawić swoje zdrowie i cieszyć się kolosalną naturą nieznanej krainy. Otrimanі vrazhennya dał im materiał do mrocznych scen opery „Rusłan i Ludmiła”. W Іtalії vі, po służbie do 1833, na głównym bulwarze w pobliżu Mediolanu.

Życie i twórczość Glinki w całym kraju jest skutecznie zwalczana, łatwo i bez przeszkód. Tutaj możesz zobaczyć wiedzę malarza K. Bryulłowa, moskiewskiego profesora S. Sheviryaevima. Trzej kompozytorzy - od Donizettiego, Mendelssohna, Berlioza i Inshim. W Milana Rikkordi wydawcy robią swoje.

W latach 1831-1832 istniały dwie serenady, szereg romansów, włoskie cavatini, sekstet w tonacji M-dur. W arystokratycznych colach vin buv vidomy jaka Maestro russo.

Pod Lipną 1833 rook wirusa do niedzieli, a potem zbliża się święto do spędzenia w Berlinie. Tutaj za wiedzę techniczną odpowiada słynny kontrapunktista Z. Denom. Przed laty napisał „Symfonię rosyjską”. Rozwija się sam talent kompozytora. Kreatywność Glinki wyrasta z cudzej, jest do niej poddana. W moich „Notatkach” powinienem zdawać sobie sprawę z tego, że cała godzina jest w tym stylu shukav. Czując potrzebę batkiwszczyny, poczęcia go, pisania po rosyjsku.

Zwracając się do Batkiwszczyny

Wiosną 1834 roku los Michaiła priyzhdżaka do Nowospaskoje. Myśląc o wirusach dla kordonu, wiem, że protestują stara ziemia... Skalisty wirus Vlіtku 1834 do Moskwy. Zwycięzcy są tutaj z Melgunowa i odnowiona ilość wiedzy ze stawki muzycznej i literackiej. Wśród nich są Aksakov, Verstovsky, Pogodin, Shevirєv. Vin brała udział w romantycznej operze „Mar'in Guy” (na podstawie fabuły Żukowskiego). Plan realizacji kompozytora nie został do nas przyciągnięty.

W 1834 roku losy podróży do Petersburga, poświęcenie literackiemu i amatorskiemu bełtowi. Yakos Zhukovsky do ciebie, każąc ci wziąć fabułę "Iwany Susaniny". Mamy godzinę magazynu takiego romansu: „Nie dzwoń do nieba”, „Nie mów, iść przez„Znam cię”, „Jestem tu, Inesily”. Kompozytor, poczęty napisać kantatę, będzie składał się z trzech obrazów, pierwszy będzie nazywał się sceną Silskoy, przyjaciel - polski, trzeci - czysty finał, ale przed wlaniem wina Żukowskiego, stworzył operę dramatyczną, jakby składała się z pięciu aktów.

Prem'єra "Życie za cara" widziała 27 jesiennych liści 1836 r. V. Odoevskiy jest doceniany. Cesarz Mikołaj I dał pierścionek za cenę 4000 rubli. Przez kilka minut nosił imię kapelmistrza. 1839 z niskich powodów Glinka została przekazana do dostawy. Mamy trywialną godzinę na kreatywność. Glinka Michajło Iwanowicz napisała kompozycje: „Nichny Oglyad”, „Piwnichna Zirka”, kolejną scenę z „Iwana Susanina”. Rozpocząć nową operę opartą na fabule „Rusłany i Ludmiły” dla radości Szachowskiego. Jesienią 1839 losy zostaną oddzielone od oddziału. W okresie życia od „brata” (1839-1841) zwracam się ku romantyzmowi. Opera „Rusłan i Ludmiła” była gotowa do wyjścia, paragony zostały wyprzedane. Prem'єra vidbulasy 11/27/1842 do rocka. Sukces boo fantazyjny. Po zagraniu 53 przestali wystawiać operę. Kompozytor jest wirusowy, niedoceniany i w nowym stanie apatii. Do rik przyciąga kreatywność Glinki.

Idź drogą do odległych krain

Od 1843 do 1843 jechałem przez Nimechina do Paryża, de-perebuvak do wiosny 1844.

Odnawiam starą wiedzę, zaprzyjaźniam się z Berliozem. Glinka ćwiczeń bulwarowych. Wygraj program vivch yogo. Paryżanie mają przyjaciół z przyjaciółmi Merime, Hertz, Chateauneuf i innymi muzykami i literatami. Wyrwijmy się z Hiszpanii, zwolnijmy się odcinkiem dwóch rakiet. Wygraj bouv y Andalusia, Granada, Valladolid, Madryt, Pampeluna, Segovia. Magazyn "Aragonsku gorąco". To tutaj wina leży po problemach pieszych w Petersburgu. Guliauchi Іspanієyu, Mikhailo Ivanovich zbirav pieśni ludowe ten taniec, zapisawszy go w księdze. Stanowiły one podstawę dzieła „Nich ​​u Madrid”. Z liści Glinki wynika, że ​​w Hiszpanii czuje się serce i duszę, tu można żyć jeszcze lepiej.

Pozostałe skaliste życie

Pod Lipną 1847 los rodziny zwrócił się do Batkiwszczyny. Żywa godzina śpiewu u Nowospaskiego. Twórczość Michaiła Glinki pod koniec okresu zaktualizowana od nowa siła... Win pisze piosenkę pianoforte, romans "Wkrótce o mnie zapomnisz", a także. Wiosną 1848 roku losy wirusa na Warszawę i worka trwają tu do jesieni. Pisanie dla orkiestry „Kamarinska”, „Nich ​​at Madrid”, romans. Wraz z opadnięciem liści w 1848 roku skała dotarła do Petersburga i cała zima była chora.

Wiosną 1849 r. będę umiał jechać do Warszawy i do jesieni 1851 r. jest tu torba. Na skraju losu dolegliwości, które zagłuszyły dźwięk dźwięku o śmierci matki. W Veresnya skręć do Petersburga, żyj od siostry L. Shestakovej. Magazyn vkray ridko. Przy trawie w 1852 r. wyjeżdżam do Paryża i przebywam tu aż do trawy w 1854 r. W latach 1854-1856 mieszkam z siostrą w Petersburgu. Zahoplyuєtsya Rosyjski spivachkoyu D. Leonov. Na її koncertów w ostatnim dniu aranżacji. 27 kwietnia 1856 r. udał się do Berlina i osiadł, by cieszyć się Norą. Wina wracają do domu wcześniej, a keruvavowie są zajęci stylem suvorim. Twórczość M.I. Glinka mogłaby być kontynuowana. Ale wieczorem 9 września 1857 jestem zmarznięty. Zginął 3 zaciekły Michajło Iwanowicz.

Kto ma innowację Glinki?

M.I. Glinka rozszerzyła rosyjski styl ze sztuki muzycznej. Wygraj pierwszego kompozytora w Rosji, jeden ze starych magazynów (rosyjski folk) technika muzyczna (z zachowaniem melodii, harmonii, rytmu i kontrapunktu). Kreatywność, by zemścić się wystarczająco Yaskravі uczniowie taki plan. Ludowy dramat muzyczny Tse Yogo „Życie dla cara”, epiczna opera „Rusłan i Ludmiła”. Jak tyłek rosyjskiego stylu symfonicznego można nazwać „Kamarinska”, „Książę Chołmski”, uwertura i przerwa do obu oper. Romans Yogo - liryczne i dramatyczne zwroty akcji. Glinka jest słusznie vvazhayut klasycznym mistrzem światła.

Twórczość symfoniczna

Do Orkiestra symfoniczna kompozytor stworzył niewielką liczbę utworów. Ale khnya rola w historii muzyczna tajemnica pojawił się na podłodze ważnej, vvazhayutsya podstawy rosyjskiej symfonii klasycznej. Mayzhe wszystko podporządkowane jest gatunkowi fantazji i jednoczęściowych uwertur. „Aragonska Hota”, „Walc-Fantasy”, „Kamarinska”, „Książę Kholmski” i „Nich ​​in Madrid” połączyły symfoniczną twórczość Glinki. Kompozytor stworzył nowe rozwiązanie.

Główne postacie uwertur symfonicznych:

• Dostępność.
• Zasada programowania prywatnego.
• Niepowtarzanie formularzy.
• Styl, lakonizm form.
• Przewaga zagranicznej koncepcji artystycznej.

Twórczość symfoniczna Glinki dała szczegółowy opis P. Czajkowskiego, który namalował "Kamaryńską" z dębem i żoludem. I nagolos, że całe stworzenie rosyjskiej szkoły symfonicznej.

Operowy upadek kompozytora

„Iwan Susanin” („Życie dla cara”) oraz „Rusłan i Ludmiła” połączyły twórczość operową Glinki. Pierwsza opera to popularny dramat muzyczny. Przeplatają się one z różnymi gatunkami. Jest to w pewnym sensie opera heroiczna i epicka (fabuła oparta jest na historii 1612 roku). W inny sposób muszą zemścić się na ryżu epickiej opery, liryczno-psychologicznych i ludowych dramatów muzycznych. Jak „Iwan Susanin” promuje tendencje europejskie, tak „Rusłan i Ludmiła” to nowy rodzaj dramatu – epicki.

Vona Bula została napisana w 1842 rotsi. Publikacja nie była w stanie dobrze tego ocenić; U. Stasov będzie jednym z krytyków nebagatokh, pamiętając o znaczeniu dla całej rosyjskiej kultury muzycznej. Vin nagoloshuvav, tęskniła nie tylko za operą, drogim rodzajem dramatu, bezdusznością. Cechy opery „Rusłan i Ludmiła”:

• Zabudowa niepojemna.
• Widoczność bezpośrednich konfliktów.
• Tendencje romantyczne - barwistyczne i malownicze.

Romans i pisnі

Twórczość wokalną Glinki promował kompozytor. Wygraj po napisaniu 70 romansów. Smród podziwu vіlenі rіznomanіtnі: miłość, zamieszanie, owsianka umysłowa, utonięcie, rozcharuvannya skromne. pączek. Dla ludzi z nich obrazy natury zostaną utracone. Glіntsі pіdvladnі vіdі vіdbutovogo romans. „Pieśń rosyjska”, serenada, elegia. Zwycięskie i tak pobutovі tańce, walc jaka, polka i mazur. Kompozytor wchodzi w gatunki charakterystyczne dla muzyki narodów świata. Tse іtalіyska barcarole i іspanske bolero. Formy romansów uzupełniających rozwój romansu: trójdzielny, prosty dwuwiersz, składany, rondo. Twórczość wokalna Glinki ujawnia teksty dwudziestu poetów. Youmu w dal, by przekazać z muzyki szczególne cechy poetyckiego filmu autora skórki. Głową pieśni jest bicie bagatio romansów – dźwięk melodii o różnorodnej różnorodności. Dużą rolę odgrywa partia fortepianowa. Mayzhe cały romans może wejść, gdy wejdziesz w atmosferę i ustawisz nastrój. Duzhe vіdomі takі romans Glinky, jaka:

• „Ogień Bazhannya płonie we krwi”.
• „Żajworonok”.
• „Przechodząca piosenka”.
• „Sumn_v”.
• „Pamiętam cud”.
• "Nie kłopocz się."
• "Wkrótce zapomnisz o mnie mniej."
• „Nie mów mi, że boli mnie serce”.
• - Nie śpij ze mną, piękna dziewczyno.
• „Wizannia”.
• „Nichny Oglad”.
• „Spogad”.
• „Przed nią”.
• – Jestem tutaj, Inesillo.
• "Och, Nich, noc."
• „Mam dobre życie”.

Kameralna i instrumentalna twórczość Glinki (krótko)

Nayaskravіshim butt instrumentalny zespół є świetny telewizor na fortepian i kwintet smyczkowy Glinka. Cudowne urozmaicenie Tse oparte na motywach opery Belliniego „Somnambula”. Wystarczy pomyśleć o tym zaangażowaniu z dwoma zespołami kameralnymi: „Wielkim Sekstetem” i „Żałosnym Trio”. Chcę zobaczyć odłogi od cichych stworzeń włoska tradycja smród jest całkowicie samowystarczalny i oryginalny. "Sextet" posiada melodię, refny tematyzm, formę smyczkową. Typ koncertu. Glinka starała się przekazać całemu stworzeniu piękno włoskiej natury. „Trio” to przewaga pierwszego zespołu. Yogo natura marszczy brwi i chwytania.

Kameralna twórczość Glinki znacznie poszerzyła repertuar Vikonavskich skrzypków, pianistów, altowiolistów, klarnecistów. Zespoły kameralne wpuszczają słuchaczy z przesadnym przebłyskiem muzycznych myśli, wszechstronnymi formułami rytmicznymi, naturalną dychotomią melodyczną.

Visnovok

Twórczość muzyczna Glinki to jedna z najpiękniejszych europejskich tendencji o narodowych tradycjach. Z oczu kompozytora Nowa scena w historii rozwoju sztuki muzycznej, którą nazywa się „klasyczną”. Twórczość Glinki poszukuje różnych gatunków, które zajęły swoje miejsce w historii muzyki rosyjskiej i zasłużyły z perspektywy słuchaczy i przeszłości. Skin opera to nowy rodzaj dramatu. „Ivan Susanin” to popularny dramat muzyczny, który będzie taki sam dla każdego ryżu. „Rusłan i Ludmiła” to opera tse kazkovo-epichna bez ekstrawaganckich konfliktów. Vona rośnie cicho, co nie jest puste. To jest siła barwizmu i malarstwa. Opery Yogo miały wspaniałe znaczenie, fragmenty heroicznych historii z przeszłości. Symfoniczne stworzenia nie są napisane zbyt dobrze. Wbrew smrodowi udało im się wygrać pogłoski, a pierwszą rzeczą, jaką zrobili, było usprawiedliwienie łaźni i podstawy rosyjskiej symfonii, oskilki i potęgi imperializmu.

Twórczość wokalna kompozytora sięgała blisko 70 utworów. Wszystkie smród są urocze i cudowne. Bawią się emocjami, czując ten nastrój. Zapach wyjątkowej urody. Kompozytor zwraca się ku różnym gatunkom i formom. Ilekroć istnieją wytwory kameralno-instrumentalne, smród jest również niezliczony. Jednak rola nie jest mniej ważna. Smród uzupełnił repertuar Vikonavskiy nowymi sposobami.

Kompozytor Michajło Iwanowicz Glinka przeszedł do historii jako wielki autor muzyki i bezpośrednio w niej prekursor rosyjskiej muzyki klasycznej, a także autor pierwszej wielkiej opery. Twórczość Yogo wpłynęła na pojawienie się najbardziej utalentowanych nazwisk w muzycznym społeczeństwie Rosji. Granie burmistrza w Batkiwszczynie nie jest nie na miejscu, ale jest daleko poza granicami.

Michajło Iwanowicz Glinka to wielki rosyjski kompozytor.

Wczesny rock

Maybutniy kompozytor urodził się w 1804 r. we wsi Nowospasko w obwodzie smoleńskim. Yogo Batko, szlachcic Bagatian, który został ostatnim kapitanem armii. Do 6 lat Mishko była babcią.

Muzyka w dynastii Michajła nie przypomina zhodnoy - pozbawia cerkiewnego dzwonienia i pieśni wieśniaków. Wszystkie te same motywy pomogły mu stworzyć składane kompozycje dramatyczne, niepodobne do witalności europejskich melodii dobi.

Yuniy Mikhaylo z siostrą i matką na zdjęciu nieznanego artysty.

Pierwszy seryoznі tworzyć muzykę chłopiec poczuł materac wujka, kudi przeżył śmierć babci. Tam orkiestra miała przystrojony repertuar - Graale Haydna, Mozarta i Beethovena. Mamy młody talent na godzinę, stając się braćmi na lekcjach skrzypiec i fortepianu.

Ucho kompozytora kar'єri

Inne skaliste życie Michaiła znajduje się w Petersburgu. Tam wstąpił do szkoły z internatem (zamknij szkołę) dla dzieci szlacheckich i równolegle poczuj kompozycję domu mistrza Johna Fielda i Karla Zeinera, jak skaliste vikladali w Petersburgu. Pierwszy sv_y musical tvir Glinki napisał w 13 rocku.

Kiedy skończy się szkoła z internatem, odrzucę błędne przekonanie urzędnika z Ministerstwa Spraw Zagranicznych. Nabożeństwo zarezerwowane jest na ostatnią bogatą godzinę, a kompozytor-cob bierze czynny udział w życiu muzycznym miejsca.

Do końca dnia zyskał już na popularności. Glinka dużo pić, zwłaszcza romans(Tak nazywa się obraz w niższych, lirycznych wersach).

W ciągu 26 lat wirus MI Glinka ma wielki wzrost w Europie. Vin
Skrіz studiuje z pozornymi kompozytorami, pozornie angażuje się w oranżerii, słuchając najlepszych spіvakіv.

Michaił Glinka jest słusznie nazywany założycielem rosyjskiej opery.

Na godzinę przed Michaiłem jest powód, by przyjechać, ale to jest miejsce – w Batkiwszczynie to dla jego ludzi warto tworzyć.

Kreatywność Rozkvit

Glinka przeżył wspaniałą podróż własną drogą. Chciałbym, żeby to się nie skończyło zabawą, ale stało się przyczółkiem dla kreatywności.

1836 Opera młodego kompozytora „Życie dla cara” jest skalista. Poczatkowa i nazwa - „Iwan Susanin” na cześć chłopa, gdy godzina wojny rosyjsko-polskiej w 1612 roku stała się bramą do nieprzebytego bagna.

Opera mały majestatyczny sukces. Car Mikołaj I przejął z niewoli i podarował kompozytorowi drogi pierścionek.

Jednocześnie komponuje kompozycje instrumentalne na klawisze i instrumenty dęte, a także tworzy cudowne romanse z rosyjskimi poetami.

Robot był niezadowolony z nowej opery „Rusłan i Ludmiła” dla trenera Ołeksandra Siergijowicza Puszkina. Zeznanie Tsei tvir buv zostało opublikowane w 1842 roku i muzycy nie mogli pomóc.

Inscenizacja opery „Rusłan i Ludmiła” jest bardzo szczęśliwa.

Glinka krytyki tortur nastіlki buv, jak znaleźć opuszczenie Rosji. Od teraz do końca życia będę się zawracać w Batkiwszczynie, nie za dużo.

Pizni skalista. Śmierć

Reszta skałyŻycie Michaiła Iwanowicza zostało pokryte w Mayzhe wzdłuż drogi bez pererervnyh. W Europie, we Francji i Hiszpanii w doborze melodii ludowych.

W Paryżu poznasz słynnego kompozytora Berlioza i napiszesz na orkiestrę symfoniczną.

W Warszawie napisz musical p'єsu „Kamarinska”, de jeden melodie rosyjskich pieśni folklorystycznych - dźwięk zabawy i ognistego tańca.

Dla robota.

Berlin stał się miejscem kompozytora, a de vin Raptovo zmarł z wyziębienia pod ostrym rockiem 1857 roku.

Fakty o życiu

Istnieje wiele notatek autobiograficznych mistrza, a także informacji o nowych przyjaciołach i uczestnikach:

1. Glinka nazywała siebie „mimozą” przez nadto dbailive vikhovannya babusi.
2. W młodości kompozytor mav ma wspaniały głos;
3. Vikonavtsiv dla chóru w operach, autor znał rosyjskie prowincje Imperium Rosyjskiego.
4. Specjalny dźwięk buv w Puszkinim Glinki. Smród towarzysz życia poety. Ołeksandr Siergiejowicz po napisaniu wersu „Pamiętam cudowną mitę” i przypisaniu go Hannie Kern. I Mikhailo Ivanovich buv zakokhany w Katence Kern, małej dziewczynce Annie, która napisała romans w tsі vershі.

Spadszczina. Wartość

Spadshchina MI Glinki przechowują 2 opery, szereg dzieł symfonicznych, kompozycje na fortepian i smyczki, romanse i pieśni, kościelne. Na jednym instrumencie orkiestra (na przykład vidomy walc-fantasy) była grana w kółko na jednym instrumencie.

Kompozytor stając się mistrzem muzyki rosyjskiej bezpośrednio z muzyki klasycznej. Melodie Yogo będą oparte na tradycjach ludowych, a te wielkie muzyczne kreacje inspirowane są tradycjami historii Rosji.

Od wglądu w twórczość Glinki nasza kultura zaczęła zajmować się oddaniem światu.

Trzy konserwatoria noszą imię kompozytora. Youmu wzniósł pomniki pod Smoleńskiem, Petersburgiem, Kijowem. Sadiba, de vin urodziła się, została przekształcona w budinok-muzeum.

Pomnik M.I. Glinki w Petersburgu.

„Pieśń patriotyczna” M.I. Glinki zabrzmiały jak oficjalny hymn Rosji 1991 - 2000 skała.

Iakshko Rosyjska nauka wywodziła się z Michaiła Łomonosowa, poezja - Ołeksandra Puszkina, potem muzyka rosyjska - od Michaiła Glinki. Sama kreatywność stała się właściwym punktem dla wszystkich rozwijających się kompozytorów rosyjskich. Michajło Iwanowicz Glinka - dla naszej współczesnej kultury muzycznej jest to widoczne, ale specjalizacja twórcza jest jeszcze bardziej znacząca, oskilki, oparte na tradycjach sztuki ludowej i zmierzające w kierunku ukończenia europejskiej szkoły muzyki kompozytowej Glinka, który został pierwszym klasycznym kompozytorem w Rosji, pokonując niezliczoną, ale zwaśnioną twórczą zapaść. W swoich pięknych kreacjach, udoskonalonych przez patriotyzm, maestro tak doświadczył triumfu dobroci i sprawiedliwości, ale nigdy nie przestaje ich podbijać i wpajać im nową doskonałość.

Można przeczytać krótką biografię Michaiła Iwanowicza Glinki i brak wielu faktów na temat kompozytora po naszej stronie.

krótki życiorys

Wczesna wojna 20 maja 1804 r., po słowikowym trylu, odwiedził Michaił Iwanowicz Glinka. Został małym ojcem ojca w pobliżu wsi Nowospaska w obwodzie smoleńskim. Tam dostałam dobre przeczucia i mój pierwszy muzyczny spór, a moje wykształcenie pochatkova - guwernantka św. skrzypce і włoskie piosenki... Na podstawie biografii Glinki w 1817 r. młody Michajło wstąpił do moskiewskiej szlacheckiej szkoły z internatem, której mentorem był U. Küchelbecker. Samo jest poznanie z A.S. Puszkina, który często widywał swojego młodszego brata. Smród pidtrimuvali rodzaj setek sygnalizatorów aż do śmierci poety. W Petersburgu Michajło Iwanowicz, który stał się jeszcze pilniejszy w graniu muzyki. Jednak na tatusiu vimogu, po skończeniu wejścia na pokład, wstąpił do służby państwowej.

Od 1828 roku Glinka wzniesie się do rocka, przywłaszczając sobie cnotę kompozytora. W latach 1830-33 skalny wzrost cen w ciągu godziny Europa nie będzie wiedziała o swoich wielkich partnerach - Bellinі, Donіtsettі ta Mendelssohn , vivchaє w Berlinie teoria muzyki, w znaczący sposób rozszerzająca moc kompozytora z 1835 roku na skałę Glinka w kościele Zamku Inżynierskiego skończy się z młodą Marią Petrіvną Ivanovą. Tse bouv to uderzająca powieść, wiedza vipadkovo młodych ludzi, którzy wcześniej zostali pozbawieni rodziców. I nawet premiera pierwszej debiutanckiej opery była widziana w ofensywnym rocku. Życie dla króla ", za co zostanę wysłany do Kaplicy Cesarskiego Dworu.

Twórczość Yogo stała się super-juvati, sukcesem, który viznannya, ale nasienie życia nie wszedł. Usyogo, przez trochę wyboiste życie, przyjacielowi jego życia ukazała się żona kobiety – Katerina Kern. Dla ironii doliny muzą kompozytora stała się córka Muzeum Puszkina, Gunny Kern. Glinka przyćmiła drużynę i przez brzęk skał, rozpoczynając proces schronienia. Marya Glinka również nie widziała żadnego bicia serca, dopóki nie została cholovik, a będąc nadal substytutem, również odeszła do jednego. Oddzielenie zostało wciągnięte na odłamek skały, którego odcinek kończył się i sto sonda z Kernem. Więcej Michajło Iwanowicz nie zaprzyjaźnił się z nim, nie miał też dzieci.

Awaria Pislya Rusłana i Ludmiła »Muzyk widziany z rosyjskiego niesamowite życie a ponieważ podrożały, są wytrwałe w Hiszpanii, Francji, Polsce, Nimechchin. Na własne narodziny w Petersburgu - wokale vikladov dla śpiewaków operowych. Naprikіntsі życie, pisząc autobiograficzne „Notatki”. Zginął w raptovo 15 od zaciekłej skały 1857 z wypalonej legendy przez kilka dni pisania berlińskiego urivkiv „Życie dla cara”. Trzy miesiące później, dzięki staraniom mojej siostry, proch strzelniczy został przewieziony do Petersburga.

Fakty o Tsikavi

• MI. Glinkę zabrał ojciec rosyjskiej opery. Często cena - ta sama, stała się protoplastą narodowej prostolinijnej muzyki operowej, otwierając prymat typowego rosyjskiego ducha opery. Ale powiedz: „Życie dla cara” - rosyjska opera Persza, byłoby źle. W historii zachowały się trzy świadectwa o życiu i twórczości nadwornego kompozytora Kateriniego II V.A. Pashkevich, ale z pierwszej opery komicznej, która pojawiła się na scenach stolicy w ostatniej trzeciej części XVIII wieku: „Unchaste from the karet”, „Miser” i inshі. Na libretto samej cesarzowej napisał dwa bule operowe. Trzy opery dla rosyjskiego dworu otwierając D.S. Bortniański (1786-1787 rr.). Є.I. Fomin naprikintsi z XVIII wieku napisał cykl oper zokrem z libretta Kateriniego II i І.A. Kryłow. Opery i opery-wodewil wystawiał i wykonywał moskiewski kompozytor O.M. Wierstowski.
• Opera K. Kavos „Iwan Susanin” przez 20 lat była wystawiana w teatrach narodu z „Życiem dla cara”. Obraz rewolucji to arcydzieło Glinki Bouwa z Zabutij, choć w 1939 roku rotsi, w wczesnowojennym nastroju, opera po raz kolejny trafiła do repertuaru największych teatrów w kraju. Z ideologicznego świata kultury libretto zostało gruntownie zmiażdżone, a sam tvir, odcinając imię tego, który był obok, zapadł się w los – „Ivan Susanin”. W przypadku wersji cob opera po raz kolejny oddaliła scenę od rocka z 1989 roku.
• Rola Susanin stała się punktem zwrotnym dla F.I. Szalapina. Do 22. młodszego wikona armii Zuzanny została wysłuchana w Teatrze Maryińskim. Już w nadchodzącym dniu, 1 zaciekły los 1895, sp_vaka została ubezpieczona na śmierć.
• „Rusłan i Ludmiła” to opera, gdyż dotyczyła tradycyjnych głosów wokalnych. Tak więc rola młodego rycerza Rusłana została napisana dla bohaterskiego tenora, na wzór vimagali i włoskiej opery, a bas na niski baryton. Tenorów partii reprezentują uprzejmy czarodziej Finn i spiker Bayan. Ludmiła - partia na sopran koloraturowy, Todi jak Gorislav - na lirykę. Wrogowie to ci, którzy grają rolę księcia Ratmira - zhіnoch, yogo spіvaє contralto. Vidma Naina to komiczny mezosopran, a protegowany Farlafa to bas-buffo. W heroicznym basie, jak w „Życiu za cara”, powierzono rolę Susanina, ojca Ludmiły, księcia Switłozara.

• Dla jednej z wersji jedynym powodem negatywnej krytyki pod adresem „Rusłana i Ludmiła”, który stał się demonstracyjnym poglądem Mikołaja I od premiera – oficjalnymi żądaniami żądania, okazał się fakt, że wystąpiły pewne niedociągnięcia części twórczej opery. Możesz, jak wnukom imperatora wytłumaczyć jawnymi aluzjami na prawdziwej scenie, jak wezwali A.S. do pojedynku. Puszkina, zokrema, czekajcie na wezwanie jego oddziału z Mikołym.
• Rola Iwana Susanina obejmowała szereg świetnych ról basowych z rosyjskiego repertuaru operowego, w tym tak mocno uderzające posty, jak Borys Godunow, Dosifei i Iwan Chovansky, książę Galitsky i Chan Konchak, Iwan Groźny. Tsi role bouly vikonanі sprawiedliwe spіvakami. O.A. Pietrow - pierwszy Susanin i Rusłan, a po trzydziestu latach - i Varlaam w "Borysie Godunowie". Yogo unikalny dyrektor głosowy Petersburskiego Teatru Cesarskiego vipadkovo czuje się na targach pod Kurskiem. Nadchodzące pokolenie basów reprezentowane przez F.I. Strawiński, ojciec słynnego kompozytora, który służył w Teatrze Maryińskim. Potim - F.І. Shalyapin, który zakołysał swoim samochodem w prywatnej operze S. Mamontova i viris u gwiazdy opery. W dni cich party M.O. Reisen, .Є. Niestierenko, OFM Wiedernikow, B.T. Sztokołów.
• Sam Mikhailo Ivanovich to garny głos, wysoki tenor i vikonuvav jego romans na fortepianie.
• „Notatki” M.І. Glinka stała się pamiętnikiem pierwszego kompozytora.

• Kompozytor, który solidnie spogląda na monumentalne pomniki, mały wzrost, który chodził, głowa p_dnyavshi, schob idź zobaczyć.
• Z ręką życia Glinka cierpiała pośród dolegliwości. Aby złagodzić smród booli, które są okładane przez babcie Wczesny rock, jeśli nie były beznadziejne, nie wypuszczały ich na ulice. Często po prostu tatuś spadł na jedną trzecią brata i siostrę, a wszyscy chłopcy w rodzinie byli świadomi złego stanu zdrowia. Opisy vlast dolegliwości i їх lіkuvannya zostały wprowadzone co najmniej w „Notatkach” Yogo.
• Muzyk miał 10 młodych braci i sióstr, z których przeżyły tylko trzy - siostry Maria, Ludmiła i Olga.

• Glinka viznav, że cholovic w zawieszeniu dostała kobietę, panie przystawały na jego talent muzyczny. Wygraj buv zakokhanim i pożądliwy. Matka bała się wypuścić do Hiszpanii przez gorące gardła zazdrosnych małży.
• Oddział kompozytora na następną godzinę został zabrany do reprezentowania kobiety w pobliżu, ponieważ nie znała muzyki i kochała tylko svitsky rozvagi. Jak widzisz ten obraz działania? Marya Petrivna była kobietą z praktycznego magazynu, która, mabut, nie błędnie przedstawiała romantycznego ochіkuvana swojego cholovіka. Ponadto w czasie ślubu całe 17 lat (Glintsi - 30), chodzi tylko o okres odwiedzin w zawieszeniu, który był świętem. Chi varto її karati dla tych, którzy nie będą mieli łobuza zalanego tym pięknym, bardziej kreatywnymi projektami cholovik?
• Inna koleżanka Glinki, Kateryna Kern, była w większości przeciwna jego drużynie – nietknięta, ślepa, ale subtelnie świadoma, niczym różowa tajemnicza intelektualistka. Ymovіrno, sam kompozytor pchnął ryż, a także miał nadzieję dowiedzieć się od Maryi Petrіvny.
• Karl Bryullov namalował kilka karykatur Glinki, które zasłużyły na dumę kompozytora.

• Z biografii Glinki wiemy, że kompozytorka księgi przywiązań do matki Eugeniusza Andriyivnyi, która spisała życie swojego życia. Czytając dźwięk o śmierci, zauważono rękę. Nie wiedziałam ani o pogrzebie, ani o grobie, szczątkach, ale bez matki podróży do Nowospaska spędzili każdy rozsądek.
• Kompozytor, grając operę o walce z polskimi zagarbnikami, jest ma polske kornnya. Przodkowie Yogo osiedlili się w Smoleńsku, jeśli to leżało w Rzeczypospolitej. Gdy ziemia została przekazana we władanie państwa rosyjskiego, wielu Polaków przyjęło prawosławie i przysięgło wierność książętom, że stracą życie na swojej ziemi.
• Michajło Iwanowicz nadal lubi śpiące ptaki i przystrzyżony blisko 20 w swoim domu, dla nich wprowadzono cały pokój.
• „Pieśń patriotyczna” Glinka do pisania zachęca, teraz staniecie się nowym rosyjskim hymnem. Tak stało się, ale nie w 1833, jeśli wybrali „Boże, opiekuj się carem!” A.F. Lwów, a 1991 do rocka. Przez 9 lat „Pieśń Patriotyczna” stała się symbolem narodowym, zanim została napisana. Ponadto muzyka Suwerennego Hymnu ZSRR autorstwa A.B. Ołeksandrow.
• Premiera „Rusłany i Ludmiły” w inscenizacji D. Czerniakowa Teatr Wielki w obliczu odbudowy w 2011 roku.
• Teatr Maryjski jest jedynym na widowni, a opery kompozytora obrażają strumieniowy repertuar.

Kreatywność

Michaiło Glinkę można jednak zobaczyć zarówno w jego operach, jak i romansach. Cnota samego kompozytora została wyrzucona z muzyki kameralnej. W 1825 napisał romans „Nie kłopocz się”. Jak nie często wybucha, jeden z pierwszych jego dzieł stał się nieśmiertelny. W latach 30. XIX wieku za motywami muzyki operowej V. Belliny powstała instrumentalna twórczość, Sonata na altówkę i fortepian, Wielki sekstet na fortepian i kwintet smyczkowy, „Trio żałosne”. Pod koniec tego okresu Glinka pisze swoją jedną symfonię, nie kończąc jej.

Mandryuchi Europe, Glinka dedal jest bardziej zakorzeniona w Dumie, ale twórczość rosyjskiego kompozytora można oprzeć na ówczesnej kulturze ludowej. Wygraj fabułę pochav shukati dla opery. Temat wyczynu Ivana Susanina został przekazany V.A. Żukowski, jakby bez przewagi wziął los najnowszego tekstu na istotę. Libreto, pisząc Є.F. Rosen. Strukturę podkładową zaproponował kompozytor, fragmenty wersalu zostały już rozplanowane pod muzykę. Melodyjnie operę prowokuje skontrastowanie dwóch tematów - rosyjskiego z butelkującym brzmieniem i polskiego z rytmicznym, pełnym mazurkiem i krakowskim. Apoteoza stania się chórem „Slawi” nie jest analogiczna do lekcji epizodycznej. „Życie dla cara” boola jest prezentowana w Do Wielkiego Teatru Petersburg 27 opadanie liści 1836 skała. Przede wszystkim poprzez inscenizację keruv i diriguvav K. Kavos, który na 20 lat wcześniej rozwiązał potężnego „Iwana Susan” na podstawie materiału twórczości ludowej. Idea publikacji została rozproszona – niektórzy shokuvala mają prosty motyw „mużycki” i szanują muzykę akademicką i składaną do sprintu. Cesarz Mikołaj I, szykując się do premiery, był bardzo miły, a zwłaszcza podgyvat її authorі. Ponad te, wcześniej sam proponuvav nazwę opery, wcześniej nazywaną "Śmierć carowi".

Również za życie A.S. Puszkina Glinka, mając zamiar przenieść się na scenę muzyczną, „Rusłan i Ludmiła”... Jednak tsia robota spoczęła dopiero po bolesnej śmierci wielkiego poety. Kompozytor dostał szansę na pozyskanie kilku librecistów. Vigaduvannya przejął pięć skał. W operze jest to w tym sensie, że nacisk kładziony jest na temat – fabuła stała się bardziej epicka i filozoficzna, a czasem dodamy ironii fizycznego humoru broni. W trakcie rozwoju bohatera widzą wiele rzeczy. Premiera "Rusłany i Ludmiły" odbyła się w stołecznym Teatrze Wielkim 27. opadających liści w 1842 roku - prawie 6 lat później w piosence "Życie za cara". Ale w dniu dwóch premier, żeby móc się napić. Spektakl opery budził kontrowersje, m.in. poprzez pobliskie miejsca w magazynie artystycznym. Uznanie imperatora demonstracyjnie przytłoczyło salę tuż przed końcem dnia. To skandaliczne wydarzenie! Trzecia Wistava urządziła wszystko na swoich miejscach, a publikacja ciepło przywitała nową twórczość Glinki. Jaka krytyka się nie złamała. Kompozytor został zaproszony do bufiastej dramaturgii, niecentryczności i przewlekłości opery. Trzy powody chaosu natychmiast zaczęły czuć się szybciej i przytłoczone - najczęściej nie daleko.

Bezpośrednio podczas pracy nad „Rusłanem i Ludmiłą” Glinka napisała cykl romansowo-wokalny” Pożegnanie z Petersburgiem», „Fantazja walca”. Za kordonem vinikli dvі Uwertura hiszpańskaі „Kamarynska” ... Paryż triumfalnie minął pierwszy w historii koncert muzyki rosyjskiej, który ukształtował się z tego stworzenia. Pozostały rock jest kompozytorem bulwarów idei. W sv_y fatal rіk opinitiya w Berlіnі Yogo sponuka jako vikonannya „Życie dla cara”, a zajęty widzimy teoretyka muzyki Z. Denoma. Nieważne na każdą chwilę i przez chwilę, nie zatrzymując się na czytanie, chcę nadążać za tendencjami godziny - w błogich formach twórczych buv J. Verdi zyskuje godność R. Wagner . rosyjska muzyka zadeklarował się na europejskich scenach i zażądał bulo prosuvati її dalі.

Szkoda, plan Glinki został odcięty przez akcję. Twórcze umysły Aleksandra, rosyjska muzyka bardzo się rozwinęła, w pobliżu kraju pojawiło się wielu utalentowanych kompozytorów, a rosyjska szkoła muzyczna została załatana.

MI. Glinka ma niewiele widoków poza kordon, więc muzyka vikorystyczna jest ważna dla kinematografii vichiznyany. Naivedomіshі filmy:

• „Arka Rosyjska” (reż. A. Sokurov, 2002);
• „Sierota Kazańska” (reż. W. Maszkow, 1997);
• „Wielka Żmina” (reż. A. Korenov, 1972).

Do biografii Glinki w latach 1940-50 powstały dwa filmy. Pierwsza z nich, „Glinka”, została zamówiona w 1946 roku przez reżysera Lwa Arnsztama, w wielkiej roli – Borysa Czirkowa. Wizerunek kompozytora jest żywy i godny zaufania, bogato szanowany za jego specjalność i życie prywatne. Co najważniejsze, postacią obrazu, innym o znaczeniu ważności, jest Kripak Ulyanich (w roli VV Merkura), który służył jako prototyp dla wuja Ilji, który pełnił funkcję nadzorcy dla Michaiła Iwanowicza, wyciągając torbę skały. Film 1952 dla rocka „Kompozytor Glinka”, zenitów R. Aleksandrowa i Borysa Smirnowa w wielkiej roli wielka rola życia muzyka, której można doszukiwać się aż do końca dwóch oper. Obraz nie był wyjątkowy przez godzinę w obrazowaniu przedrewolucyjnej historii. Jedną z jej ostatnich ról, siostry kompozytorki, zagrała L. Orłowa.

Yak tse często buvaє z genii, co oznacza Michaił Iwanowicz Glinky dla sztuki rosyjskiej stało się oczywiste, że śmierć została utracona. Kompozytor trochę przyćmił, jestem mniej wrogo nastawiony do swingu, nowatorstwa i melodyjnego upadku muzycznego. Yogo opera - nieliczni goście mostu, ale wcześniej inscenizacja popytu na skalę barwnych głosów, na które może pozwolić tylko większość teatrów. O tej samej godzinie trudno o wokalny wieczór romansów bez jego utworów. Yogo im'yam nosiło imię na ulicach i na początku pamięć o nowym odnaleziono zarówno w Batkiwszczynie, jak i za kordonem. Nie mów o tych, którym Glinka zdobyła tę samą chwałę, o yaku mriyav - wiedzy ludzi o tej miłości.

Wideo: cudowny film o Glinki

Michajło Iwanowicz Glinka (1804-1857) odegrał szczególną rolę w historii kultury rosyjskiej:

jego twórczość zakończyła proces tworzenia narodowej szkoły kompozytorskiej;

W pierwszej osobie w muzyce rosyjskiej najpierw zawisł kompozytor świętej rivni, muzycy tej wygranej zostali zaliczeni do najwyższych osiągnięć muzycznychXIX;

Sama Glinka podsunęła megalomanowi ideę rosyjskiego narodowego wyrażania siebie.

Pierwszy rosyjski kompozytor klasyczny, uczestnik Puszkina , Glinka bouv jest przedstawicielem burzliwej, krytycznej godziny, wypełnionej dramatycznymi podіy. Naivazhlivіshі od nich - Vitchiznyana viyna 1812 i powstanie dekabrystów (1825). Smród był głównym powodem twórczości kompozytora („Ojczyzna zawłaszcza duszę cudów”).

Podstawowe fakty biografii twórczej, periodyzacja

Naynadіynіshim dzherelom vіdomosti o kompozytorze є yogo „Notatki”, yaki єcudowny widok literatury pamiętnikarskiej (1854–55). Mają Glinkę, z potężną schlichnstvo aż do precyzji i przejrzystości, wyraźnie chrzcząc główny etap ich życia.

Pierwszy krok - godność i młodość (do 1830 r.). Urodził się 20 maja 1804 r. we wsi Nowospaskoje w obwodzie smoleńskim. Najpotężniejsze waśnie dziecięcego rocka: rosyjska pieśń wsi, wielka orkiestra wuja, chór kościelny, bijące dzwony kościelne.

Łaskawy napływ do Glinki uczczono przeniesieniem do Petersburskiej Rady Szlacheckiej (1817-1822) de facto buraka V. Kuchelbekera, dekabrysty Majbuta.

Szef kreatywnych umysłów młodej Glinki jest przywiązany do gatunku romansu.

Kolejny etap - Okres doskonalenia zawodowego (1830 - 1835). Kompozytor otrzymał najdroższe impulsy artystyczne: wyjazd na Kaukaz (1823), wyjazd do Włoch, Austrii, Nimechiny (1830-34). Po włosku poznałem G. Berlioza, F. Mendelssohna, V. Bellina, G. Donizettiego, mając nadzieję na włoską operę, uprawiającą misterium belcantowe. W Berlinie poważnie zajął się harmonią i kontrapunktem do rdzenia teoretyka domu Z. Denga.

uchookres centralny (1836 - 1844) upamiętnił początek opery „Życie za cara” ... Zaraz po niej pojawiają się romanse na temat wierszy Puszkina, cykl wokalny „Pożegnanie z Petersburgiem”, pierwsza wersja „Walca-fantazji”, muzyka przed tragedią M. Kukolnika „Książę Chołmski”. Blisko 6 Skalistych Glinka pracowała nad kolejną operą – „Rusłan i Ludmiła” (na podstawie fabuły pieśni Puszkina, wystawionej w 1842 r.). Tsі rocky był związany z aktywną działalnością pedagogiczną Glinki. Doskonały nauczyciel śpiewu, w vikhovav bagatokh utalentowany spіvakіv, środkowy S.S. Gulak-Artemovskiy, autor klasycznej opery ukraińskiej „Zaporoże za Dunajem”.

Okres kreatywność (1845-1857).Do końca życia gubernia Glinka w Rosji (Nowospaska, Petersburg, Smoleńsk), często poza kordonem (Francja, Hiszpania).Hiszpańskie waśnie zepchnęły ich do końca przy dwóch symfonicznych pieśniach: „Aragonske polyuvannya” i „Spogad o lecie w Madrycie”. Strażnikiem od nich jest otwarte pod Warszawą genialne „rosyjskie scherzo” Kamarinska.

W 50-tym zespole rockowym zabrzmi Glinka z młodych pokoleń rosyjskich muzyków - M.A. Balakirєvim, A.S. Dargomizkim, A.M. Srovim (jakby podyktował swoje „Notatki o instrumentacji”).Wśród niedokończonych pomysłów wielu skalistych - program symfonii "Taras Bulba" i dramatu operowego "Dwóch łapaczy" (dla A. Szachowskiego).

Pragnuchi „zawiąż węzeł legalnej dziwki” rosyjska pieśń ludowa i fuga, zawieszając wirusa Glinka 1856 podczas ostatniej podróży do Berlina. Tu zmarł 3 okrutnie 1857 r., chwała cwintara Ławry Ołeksandr-Newskiej w Petersburgu.

Styl Glinki, podobnie jak styl innych uczestników, Puszkina, Bryulłowa, jest syntetyczny dla jego sutty. W nowym klasyczny racjonalizm, romantyczny kij i młody rosyjski realizm przeplatają się w odległej jedności, która będzie się rozwijać z wyprzedzeniem.

Paralele między Glinką a Puszkinem stały się podręcznikami. Glinka w muzyce rosyjskiej - też "nasze wszystko", jak Puszkin w pociągu. Muza Puszkiny wciągnęła Glinkę w cykl romansów i oper „Rusłan i Ludmiła”. І kompozytor, і poetaWyrwij się z Mozarta, mów o „doskonałości Mozarta” Z Glinką Puszkina, aby wnieść harmonię do lekkości, pochwalić triumf róży, dobroć, sprawiedliwość, divovyzna zdatnist poetizuvati działania, bachiti jest piękniejsze we wspólnym (oznaki estetyki klasycyzmu).

Jak i poezja Puszkina, muzyka Glinki to bardzo narodowy fenomen.Vono uchwycony na przemian z rosyjskiej sztuki ludowej, przejął tradycje staroruskiej kultury chóralnej, innowacyjnie włączył najnowsze osiągnięcia narodowej szkoły kompozytorskiej w okresie środkowym.Pragmatyczny charakter narodowy stał się ważnym i zamożnym językiem między kunsztem Glinki a estetyką muzycznego romantyzmu.

Wspaniały napływ do Puszkiny, a Glinka świętowała Twórczość ludowa... Słynne słowa kompozytora „Daję ludziom muzykę, mi, artystom, pozbawiam ich aranzhumo” (nagrane przez A.N. Surowa) całkowicie kocha ich twórcze credo.

Oczywiście Glinka szczególnie upodobała sobie zachowanie Puszkina, demokratycznie i logicznie trochę wściekłego w niepowtarzalnej dziwności. Kompozytor śpiewa najbliższą sobie w klasyczny sposóbupiększać Twórczość artystyczna Nevipadkovo Asaf'ev jakby Glinka buv „klasyk z magazynu swoich myśli, pozbawiony reszty i utonięcia kultury artystycznej, uczucia - romantyzmu ...”.

Viroslo na ruszczyku, tajemnica Glinki -fenomen jak w kraju. Kompozytorbuv przesądnie chuyn do folkloru rdzenni mieszkańcy... Ymovіrno, tsya bula ryżowa jest formowana u dziecka: Kultura ludowa Ziemia Smoleńska, przekazując swą godność, przejęła elementy folkloru ukraińskiego, białoruskiego, polskiego. Bagato mandruyuchi Glinka łapczywie przejmujący wrogość od natury, od wzroku do ludzi i od tajemnicy. Win był pierwszym rosyjskim kompozytorem, jakby spędził czas na Kaukazie ... Kaukaz i, shirshe, motyw Idąc do godziny Glinki ze staliniezliczona część rosyjskiej kultury muzycznej.

Glinka buv cudownie uświęcona przez ludzi, znających europejski film.Do następnego dnia zwycięzcy kapłaństwa. Wiedza zachodnioeuropejskich kompozytorów romantycznych poszerzyła ich horyzonty.

Zrozumienie wiedzy o aktualnej historii Glinki załamało się do tej pory jednocześnie, ofiarny wyczyn w imię Świętej Rusi, króla, dziewicy, rodu. Pierwsza opera kompozytora Życie za cara ma wątek heroicznypersonifikować w konkretno-historycznym wizerunku chłopa Iwana Susanina. Nowość tej kreacji doceniły o tej porze najbardziej zaawansowane umysły. Żukowski:

Śpij przy zajęciu, rosyjski chór,

Wyszła nowa nowość.

Baw się, Rosja! Nasza Glinka -

To nie glina, ale porcelana.

Charakterystyczny styl

Idealny do formy, klasycznego ciągu proporcji, przemyślanych najmniejszych szczegółów wysiłku kompozycji;

Ciągle praznennya mislitity rosyjski, bliskość do rosyjskiej sztuki ludowej. Cytaty z referencyjnych melodii folklorystycznych Glinka vikoristovuє rіdko, prote yo vlasnі musical te brzmiały jak folk.

bogactwo melodii. FDział melodii jest zapewniony w muzyce Glinki. Melodia dźwiękowa,dystrybucja przenieść muzykę Glinki do rosyjskiej twórczości folklorystycznej; zwłaszcza rodzaj płci i hexachord, dopasowanie tonu kwantowego, niska prędkość V-I;

w wokalu, w rozwoju muzyki, swoboda i płynność rozpoznawania głosu, poleganie natradycyjna polifonia polifoniczna;

przeszacowanie opcjonalnie dopasowanej i wszechstronnej zabudowy. Odmianę metody opracowania wykorzystają kompozytorzy „Potężnej Kupki”, Czajkowskiego, Rachmaninowa.

główny bohater orkiestrowej barwy Vikoristanny metodą zróżnicowanej orkiestracji. „Uwagi dotyczące oprzyrządowania” zawiera słowniczek dotyczący funkcji grupy orkiestrowej skóry. Ciągi znaków - „їх głowa postaci- Rukh. Derev'yanі spirits - narodowy kolor virazniki. Duchy Midnі - „ciemne plaże na zdjęciu”. Szczególnie niuanse kolorystyczne podkreśla sposób zachowania dodatkowych instrumentów (harfa, fortepian, dzinochka, czelesta) i najlepszej grupy perkusyjnej.

wiele osobliwości harmonii Globalne są związane z narodową specyfiką muzyki rosyjskiej: plagiat, tryb zmiany, szeroki zakres bocznych chabelów do harmonii, zmiana trybu, niepokój muzyka ludowa... Jednocześnie kompozytor krzyczy z goryczką romantyczną harmonią: podstępnym dźwiękiem, dominującym nieakordem, dur-moll, całym tonem.

Praca twórcza Glinka pokocha wszystkie główne gatunki muzyczne: operę, muzykę do dramatu, twórczość symfoniczną, muzykę fortepianową, romanse, zespoły kameralne. Ale główna zasługa Glinki - rdzeń rosyjskiej opery klasycznej.Twórczość operowa Glinki stała się głównym nurtem rosyjskiej opery, która postawiła dwie głowy na prostą - ludowy dramat muzyczny i epos kazkowski.Za słowami Odoevsky'ego „z operą Glinki tych, którzy od dawna marudzą i nie znali w Europie, jest nowy element w sztuce i aby rozpocząć w tej historii nowy okres: okres rosyjski muzyka.

Rola obrazy opery została majestatycznie odegrana w rozwoju rosyjskiej symfonii. Błysk jest początkowo uważany za kolegialną interdyscyplinę instrumentalnych viklade w „strefie” recytatywu towarzyszącego i zawiłej symfonicznej viklad.