Biografia Marini Dev'yatov, viconavitsy rosyjskiego pissena, w 1983 r. Wbiła jej ucho w klatkę piersiową. Nawet w ojczyźnie ludowego artysty Wołodymyra Devyatova w Moskwie urodziła się Maybutnya spivachka. Artystyczna dobroć Mariniego przejawiała się w tej samej trójwymiarowości. dziecinny głos, brzmiący harmonijnie, dziewczynka dostrzegła ton i rytm melodii. Spostering dzień po córce ojcowie wysłali dziecko do szkoły muzycznej, ale została ona złamana w 1990 roku, ponieważ Marina miała 7 lat. Przy takiej randze biografia Marini De'yatovej pokazała jej ofensywną stronę.

Navchannya w szkole muzycznej

Przez osiem trudnych lat młodego ucznia, uczeń dotykał podstaw nauk muzycznych, harmonii i solfeżu, a także uczył dyrygentury chóralnej. Szkoła Pislya Marina weszła do szkoły muzycznej imeni Shnitke, a przez chotiri rocky kontynuowała pracę w słynnej Akademii Muzycznej Gnesinsky, de von, zajęła się wokalem. Iluminacja muzyczna pozwoliła dziewczynie uczyć się w sobie i dalej żyć na miarę swojego życia z wizją rosyjskiego malarstwa ludowego.

pierwsze koncerty

W tym samym czasie 2008 roku swatka Marina Dev'yatova, której biografia była stale aktualizowana o nowe strony, zorganizowała swój pierwszy koncert, który minął pod znakiem rosyjskich tradycji śpiewu. Sukces koncertu był oszałamiający, gdy młoda swatka poszła na koncert, by poświęcić się rosyjskim pieśniom ludowym i folkloru. A w brzozie 2009 biografia swatki Maryny Devyatova, oznaczona urodzinami Chergova, porwała dziewczynę do serca, odebrała prośbę o udział w priyom zorganizowanym przez Ministerstwo Spraw Zagranicznych Federacji Rosyjskiej w honor królowej Federacji Rosyjskiej

solowe albumy

Równe, za pośrednictwem fortepianu, Marina zaprezentowała swój własny program o prostej nazwie „Pida, viydu” w moskiewskim teatrze Estradi. Todi z viyshov її album „Nie myślałem, nie zgadłem”. Krytycy jednogłośnie ścigali się ze scho Marina Dev'yatova Nie sądziłem, że nie zastanawiałem się nad scho rosіyskі pisni w її vikonannі otrimayut Taku w szerokiej populacji. A jeśli pod koniec 2011 roku album Chergovy Marini będzie nosił tytuł „Jestem szczęśliwy” pod koniec 2011 roku, nikt nie zastanawiał się, czy znała mecz dla wielkiego rakhunk i kto rozwinie się w przyszłość rosyjskiego folku.

Koncerty zagraniczne

Marina regularnie przedstawia kulturę kraju na koncertach, a także jest „ambasadorem” kultury rosyjskiej. W tym samym czasie biografia Mariniego De'yatova rozwija się w określonym kierunku i istnieją twórcze marginesy. Przyjaciel kochający pratsyuvati z dziecięcymi kolektywami, utalentowani chłopcy dodają na początku dotyku, a Marina jest po prostu szczęśliwa, ponieważ to mali sąsiedzi. Rosyjski kolektyw folklorystyczny, show-balet „Młody Taniec”, który obejmuje profesjonalne przygotowanie prawników tańca, którzy wołodytują technologię pierwotnie rosyjskiego tańca, są również uzupełniane w wycieczkach objazdowych.

relіgіynі rekonwersja

Biografia Marini Dev'yatov, oprócz kreatywnych stron, zemści się na informacjach o znaczeniu meczu. Dla vlasnymi vizanniyami Marina є krishnaiti. Będąc wegetarianinem, spivachka zamierza przekazać ludziom skórę, aby mogli podzielić się własną zmianą. Marina Dev'yatova, oprócz jednej z nas, z pracami, ale znać godzinę na jogę, jaka, na її zapevnennya, zaparcia zdrowia fizycznego i moralnego.

Cudowny przywilej Bachu,

Bachu nivi i pola...

Tse - rosіyske rozdolla,

Tse - rosyjska ziemia!

F.P.Savinov

1. Rosyjscy filozofowie i pisarze o pieśni ludowej

Przedrosyjski charakter narodowy będzie niezrozumiały, postawę bestii dostosujemy do rosyjskiego malarstwa ludowego. Lakoniczna formuła: „Pieśń jest duszą ludu”, bezpośrednio i bez środka nagina znaczenie malarstwa ludowego. Piosenka jest otwarta na takie glibini, jak na Rosjanina, który jest niewidoczny, niespalony w swoich życiowych sytuacjach. Rosyjski Lyudin spał i pędził jak zwykle - na wędrówce, w krótkim czasie, w górach i radości, w dni powszednie i święty, w młodości, do dorosłego i starszego. Malowanie podłogi na ogół zwraca się ku szczególności charakteru narodowego, który przypisuje się również rosyjskim panom Bagatma. „Pokaż mi, jak jesteś prawdziwy i módl się; jak przyjdzie do ciebie dobroć i heroizm, czując się uhonorowany i posłuszny; yak ty spіvaєsh, tantyuєsh і chitaєsh vіrshi, - mówiąc ja. A. Ilyin, - powiedz mi wszystko, a powiem ci, co za narodowy grzech ti ”.

Narodnaya sisnya - znajdziemy formę demokratyczną, forma uczenia się twórczości muzycznej jest dostępna dla wszystkich. De, jak gdyby nie we śnie, można zrozumieć charakter ludzi: ich niezmierzoną szerokość, życzliwość i hojność, rodzimy charakter, entuzjazm i młodzieńczy entuzjazm. W modlitwie, tak jak w modlitwie, oczyszczenie duszy, katharsis, jak mówili starożytni greccy mędrcy. Szkoda, że ​​dziś w świadomości powszechnej globalizacji i dostrzegania negatywnych tendencji w rozwoju kultury rosyjskiej, w tym zapominania o rosyjskiej sztuce ludowej, rozwoju popu. We współczesnych środkach masowego przekazu rosyjska piosenka pojawiła się jako „poza formatu”. Format ЗМІ і ТБ, vyavlyayetsya, vіdpіvіyut uczniów inkubatora "fabryka Ziroka", numerycznych zespołów rockowych i wymyślonych vіvіvniki-śmiechów.

Ponieważ pokażę moje szczególne cechy zwycięstwa ducha Wikladic, studenci ostatnich dziesięciu lat właściwie nie znają rosyjskiego pisenu ludowego. Oczywiście zamierzam nadepnąć na sytuację: na obozie młodzieżowym wybierani są studenci z ojczyzny, odbędzie się koncert, na którym będzie można zobaczyć pieśni ludowe. Kozhen od uczestników improwizowanego koncertu z ciepłem i niezrównanym patosem wikony ojca poety. Tylko rosyjski student, który wymazał z pamięci ludowe pisarstwo, nie powinien umieć rozkładać rąk ani paplać w paskudnym angielskim, ale na nieśmiałość jest dużo czasu.

Wszystko to jest wielka bida, jaka była wynikiem wymazania podstawowych fundamentów rosyjskiej samoświadomości narodowej na współczesnej scenie. Jak mówić artystycznym podpisem zrzutów akademickich im. MI Glinka, Artysta Ludowy ZSRR W. Czerniszenko, piosenka jest skarbem duszy ludu i nie będzie ludzi bez duszy. W zespole śpiewu chóralnego Rosja nie zawsze była uwielbiona, w harmonii dusza i serce były zjednoczone, a jeśli ludzie przestali uczyć się własnych myśli, to przestali i uczyli się narodu. W chóralnym spіvі, na maksymalnym poziomie, soborowość jest skręcona, jak navazhlivіsh ryżu o rosyjskim charakterze narodowym. W tym roku stoimy przed mylącym dylematem: kto będzie dla Iwana upadkiem wielkiej kultury rosyjskiej, w tym twórczości twórczej, a nie pamięcią sporu.

Pieśń ludowa jest jeszcze ważniejsza, jest nawet niewygodna, jest refleksją. Spіv, sam akt viko Poza doslіdzhennі tsієї w tych, które stało zvernutisya rosіyskoї hudozhnoї lіteraturi I do rosіyskoї fіlosofії, de mi znahodimo dorogotsіnnі rozsipi, SSMSC svіdchat o rosіyskіy pisni wartości її dla rozumіnnya svoєrіdnostі i samobutnostі rosіyskogo natsіonalnogo haraktera.Drugoy Way analіzu - zvernennya do tvorchostі vidatnih znavtsіv rosіyskoї pieśni ludowe od Fiodora Iwanowicza Szalapina do okazjonalnych wikonautów.

Rosyjska pieśń ludowa - główny rodzaj twórczości muzycznej narodu rosyjskiego - od dawna; śpiew solowy, zespołowy, chóralny ("Nie można spać, artyl jest łatwiej"). Jest ściśle związany z życiem i omijany, aby był przekazywany w uśpieniu z pokolenia na pokolenie, przechodził w proces odwiedzania ludzi wszystkich wyznań. Pieśń ludowa jest bogata w różne gatunki: dzieła sztuki, obrzędy, kalendarze, wesela, chóry, gry, tańce, obrazy historyczne i wojny duchowe, romanse, długie partie liryczne itp. Stare wiejskie władze wiejskie mają bogaty dźwięczny magazyn na wigilię polifoniczną, rytmiczną swobodę, śpią bez muzycznego wsparcia. Ich specyfika może być niezrozumiana, wszechstronna wobec ewoluującego stylu, który promowały małe grupy społeczne (roboty, żołnierze, studenci, miszchanowie). Tsіsnі ewoluują w harmonijny magazyn, ładowarki i najnowsze antologie główne i mniejsze.

Od końca XVIII wieku rosyjska pieśń ludowa do zarejestrowania i obejrzenia; odegrał znaczącą rolę w powstaniu rosyjskiej szkoły kompozytorskiej. Horova Narodnaya Pisnya Dovgy Hour Bula pokocha widok muzyki na końcu. Piosenka oparta jest na organicznych słowach (tekst) i muzyce. Nowe życie rosyjskiej pieśni ludowej było znane z godzin radiowych, szefa szerokiej dystrybucji

Niemądre jest przewartościowanie znaczenia rosyjskiej kultury ludowej w postaci samoświadomości narodowej i charakteru narodowego, co nazywamy mentalnością teraźniejszości, u władzy narodu rosyjskiego. Dla świadków I.A. Ilyina dziecko jest winne małej rosyjskiej piosenki w liczbie. Nie wszystkie pierwsze duchowe zithannya i pierwsze duchowe stohіn: smród winnego to Rosjanie. Sp_vchit do pierwszej osoby uduchowienie wspólnoty duchowej - w języku rosyjskim; spіv daj yom perche "nі - tvarina" Szczęście - po rosyjsku. „Pieśń rosyjska”, napisał Win, „gliboka, jak rodak, szira, jak modlitwa, lukrecja, jak miłość i wszystko; w nasze czarne dni, jak pod jarzmem Tatarów, oddasz dusze dziecka z drogi zawstydzenia i kamieniarki.”

W życiu rosyjskie przyprawy na skórze, zwłaszcza wiejskie dziewczyny, co godzinę i kiedy idą roboty, dzwoniący, żołnierze w marszu, studenci po raz pierwszy i wszystkie wersje zawieszenia w ciągu godziny i ciężkiego czasu. Ilyin, żeby ludzie myśleli o narodzie. W 1879 r. rosyjscy nimety prof. Westphal s Yur'ev (Derpt) opublikował cudownego robota o rosyjskiej pieśni ludowej. Na podstawie doslidzhen Yu.N.Melgunowa ustalił, że rosyjska pieśń ludowa jest wyjątkowym miejscem w muzyce. Śpiewają w kapryśnie swobodnej tonacji, jak orzech, ale to nie to samo. Idea oryginalnej harmonii, prowadzenia głosu i kadencji, która brzmi świetnie, ale nie europejską teorią muzyki, ale nie o harmonii i praktyce kompozytorskiej. Zapach wiejski chór vikonuyutsya bez żadnego przygotowania muzycznego, bez kamertonu i dyrygenta, bez podpórki, a cappella; tse - cztery głosy, w których Nicholas to nie paskudna i żmudna unisono, ale dźwięki to wielkie wariacje i kruszące się głosy, jak godzina w każdej godzinie bycia w stanie słyszeć, słyszeć bez środka od środka. Bogactwo tsikh pisen jest bezprecedensowe, nie da się wstać od razu, melodia, rytm i zmienność їkhnya jest po prostu pełna, zwłaszcza gdy widzisz starożytne zabawne piosenki, wtedy brzmi to żałośnie, a potem w zamyśleniu błogosławieństwo.

Rosyjski lyudin, znany Ilyina, rozkładający stół żyje w przebiegłym rytmie: górzystość lub spokój, zdrowie lub słabość, siła lub senność, radioaktywność lub senność, ekstrawaganckie radiosity aż do śmierci” Cena jest zbliżona do pół serca, ponieważ wymarła przed wybuchem, z osłabioną energią i dynamiczną intensywnością, ponieważ można ewoluować w twoich oczach, w uśmiechach, w muzyce i tańcu.

Kto chce bliżej poznać rosyjską duszę, winien jest poznania rosyjskiego malarstwa. „Jeżeli na przykład żołnierze są gotowi zawrócić w koszarach ze swoimi progami, a zwłaszcza jeśli są szczęśliwie skończeni, zobaczą polecenie:„ Śpijmy, śmiało! „- tylko chór wyprzedzi marsz, zaśpiewają pieśni ludowe, a chór zacznie śpiewać w drugiej lub trzeciej zwrotce pieśni. Potrzebuje trochę bezpiecznika, dużo humoru podniecenia. Dużo rytmu synkopowego, szybki rytm wibracyjny, szybkie cofanie, szybki start i klucz. Nicholas nie wyczuł fałszywych głosów, Nikoli nie wyczuł fałszywych głosów, żaden nie stał się chórem recytatywnym. Wszyscy stoją, zalani i nie słyszą wystarczająco dużo.”

Rosyjska literatura klasyczna XIX wieku ma zemścić się na liczbowych dowodach mądrości, duszy i emocjonalnego glibinu rosyjskiej sztuki ludowej. Wspaniale, urzekając mocą ludzkiej wyobraźni, wcieliłem się w postać N.V. Gogola w Dead Souls: „Rus! Rosja! Bachu do ciebie, od mojego boskiego, pięknego, daleko do ciebie, bachu: słabo wyrzucony i nie cichy w tobie ... Dlaczego czuć, a księżyc milczy w twoim vuhah, jak pędzić przez całe życie i szerokość, od morza do morza, pieśń? A co w niy, w tsiy pisni? Co za płacz, rida, dzieje się dla serca? Czy dźwięki są bolesne i uderzają w duszę i dźwięk mojego serca? ”.

W LM Tołstoj є ogłoszenie „Pisnі na village”. Ale, mabut, naybilsh jest bardziej wrogo nastawiony do ogłoszenia „Spivaki” w „Notatkach Mislivtsa” І. S. Turgenowa. Mamy całą masę informacji o dwóch spinach, jak zobaczyć w Pritinniy shinka. Tse zmagannya to darmowy konkurs, w którym weźmie udział dwóch bohaterów rozpovidi Turgieniewa: kom i Jakow-Turok. Wódz był viconem w wesołej piosence pancernej z dobrym początkiem, a wszystkie prezenci zostały wysłane, więc zmienili zwycięstwo. Ale przyszedł, by zaświadczyć Jacobowi-Turku jego piosenkę. JEST. Turgieniew opisze na wykładzie, jak spіvak „wchodzi w obraz”, dostosowuje się psychologicznie. „Wygranie dużo snu i upijanie się ...„ Nie jedyny, który leżał na podłodze ”- pijąc wino, a wszyscy dostali słód i motor. Zdaję sobie sprawę, że mam miły głos: jestem trochę rozstrojony i dzven, jak przesterowany; wygrać falę chorych; Ale w nowym jest wiele uzależnień, młodości, siły, niedożywienia i jakbyś był spragniony bez turbulencji, jestem pełen smutku. Rosyjski, prawda, gorąca dusza zabrzmiała i zabrzmiała w nowym i tak chwyciła cię za serce, chwyciła tuż za twoje rosyjskie struny! Piosenka narastała i wypełniała. Jakub, mabut, był przytłoczony powodzią: już się nie bał, widział całe swoje szczęście; głos nie jest bardziej drżący - vin tremtiv, ale tієї, przesiąknięte lodem wewnętrzne drżące uzależnienia, jak silne wszczepione w duszę słuchacza i nieustannie artykułujące, mocne i rozszerzające się.

Turgieniew wielokrotnie żywe słowa - „rosyjska dusza”, „rosyjskie struny serca”, „rosyjczycy”, „rosyjczycy” „Zwycięstwo, a z brzmienia jego głosu, poczuł się trochę stary i szeroki, przed tobą słychać było tępy krok, idący w nieskończoną odległość. Widziałem, że u mnie gotują się na sercu i spływają do oczu; głuchy, odrzuciły mnie strumienie gwałciciela... Rozejrzałem się - oddział shinkar płakał, kucał z piersiami... urwał się. Nichto bez krzyków, navit bez zapadania się; wszystkie nibi sprawdziły, czy nie spały; ale wygraj, otwarte oczy, głupie rany na nasz lud, pożywne spojrzenie, owinięte dookoła i bijące, tak porywające jogina…”.

Kiedy wskazałem fragment rozlogii z zapowiedzi „Spivaki”, najdobitniej reprezentuje go jedna z rosyjskich bryłek Bagatiocha, wychowanych w gąszczu życia ludu. Najcichsza, jak bezsilna, jest szerokość rosyjskiej duszy, uzdolnienia i zdrowie do ogólnych form świadomości. Turgieniew postrzegamy w nim jako pisarza-najeźdźcę, który w swojej twórczej twórczości przybliża znakomicie różne artystyczne sposoby, by pokazać wolność rosyjskiego charakteru narodowego.

Rosyjska pieśń ludowa jest głową byka i zachęcam do zaangażowania się w życie ludzi i ich kulturę, ich pamięć, ich historyczny tyłek, ich wszechobecną codzienność: miłość i powrót do zdrowia, radość i smutek. Rosyjska lyudin na zdjęciu jest w stanie wydobyć światło natury, projekt na jej duszy mocy i doświadczenia: "Ona jest schrzaniona, mała dziewczynka jest jasna ..." Tse wyizolowana z natury, jestem przywiązana do szczególnego, bolesnego serca z sumą w „Cienkim Gorobinie”:

Co za stoisko, goyadayuchi,

Cienki rowek,

głowa śliska

Aż do błota?

Za domem rosyjskiego historyka VO Klyuchevsky'ego dla narodu rosyjskiego nie ma kompromisu, ceną jest małe żyto i las, step i pole, a to zwycięzcy zła ludu z natura, korzenie w nich. W rosyjskiej mentalności bezświatowa szerokość rosyjskiego charakteru kieruje się bezświatowością rosyjskich skromnych przestrzeni: „Ach, szeroki krok ...” ... Obraz Batkiwszczyny jest przenikliwie pomysłowy w obrazie „Ridna” na wersecie F.P.Savinova:

Czuję zhayvoronkę,

Czuję trel słowika.

Tse to strona rosyjska,

Tse - moja Batkiwszczyna!

Lidiya Ruslanova, która grała dla zwycięzców woźnicy na początku lat dwudziestych. W zeszłym stuleciu, powiedziała, „jest ponad 80 piosenek o woźnicy, a ona sama zastanawiała się nad 30 z nich. Skóra skóry jest wściekła jednocześnie ponadczasową rosyjską przestrzenią i przestrzenią oraz bezmyślnym nałogiem i uduchowieniem. W rosyjskiej kulturze ludowej Ałtaj i Wałdaj, Ural i Syberia, Cichy Don i Wołga, Bajkał i rosyjski Piwnich: „Na dzikim Breguet Irtisha ...”, „Chwalebne morze - święty Bajkał ...”, „Zhigul Don jest młody Kozak ... ”. Nawiguj, jeśli idea z ideą na obrzeżach perskiej stolicy Moskwy, a tutaj jest niezmierzona szerokość rosyjskiej duszy: „Moskwa jest złotym szczytem” i „Vzdovzh na Piotra ...”

Pieśni ludowe Radiansky znały obrazy i publiczność, a konkretne obrazy drogich, szczególnie intonowanych, świętych manifestacji naturalnych dla narodu rosyjskiego - jednego z różnorodnych twarzy Świętej Rusi. Wraz z nimi rosyjski lyudin spilkutsya, rozmovlyaє, podobnie jak żyjący, otosoblyuє, personifikuє їkh, obezwładniający їkh własnymi, bezsilnymi ludźmi, władzami. Szczególnie szeroko widziane są zdjęcia, na których opowiadają o najlepszych zjawiskach przyrodniczych - Wołza, Don, święty Bajkał. Cała Rosja o tym wiedziała. Niektóre z nich to radіsnі, inshi sumnі, ale na wszystkich zdjęciach rychki i jezior, głupi ludzie żyją, "ich życie", a udział Rosjan - bohaterów obrazu - jest w ogóle zły. Przy takich piosenkach konieczne jest zapoznanie się w pamięci ludzi z naturalnym fenomenem rosyjskiej ziemi.

Ważniejsze jest znaczenie pieśni ludowej w edukacji i kulturze szkolnej. Od początku dnia, który stanowi podstawę narodowego charakteru, nauczyciel jest postrzegany jako kolba XX wieku. V.N. Soroka-Rosinsky nazywana jest pieśnią ludową. Takim marzeniem jest zstąpienie do archetypów naszych przodków, dla pomocy innych, honoru nowych pokoleń narodu rosyjskiego do narodowych wartości sakralnych i moralnych. „Żądaj”, pisał Win, „aby uczeń od najmłodszych lat czuł w nich swoją rodzimą pieśń i dźwięk dokuczliwy na dźwięk dźwięku i poczucie schronienia swojego ludu i wszystkich tych heroicznych i wzniosłych, jak ukryj się w duszy ludzi; Wymóg, narodowa pieśń super-młodocianego wszystkich lekcji z życia ucznia, ale potrzeba zobaczenia jego uznania w tym momencie, jeśli dusza kwitnie, jest ustawiona w ten sposób, jakby to był dobry pomysł dorastać w świecie, w ludziach”.

2. Zwiedzanie viconavtsi rosyjskiej sztuki ludowej

Rosyjska piosenka ludowa staje się coraz bardziej popularna w domu i popularna, założyciele wielkich rosyjskich zwycięzców, środek pierwszych potworów został pożyczony i pożyczony przez Fedira Shalyapina, Nadiya Plevitskaya, Lidia Ruslanova, Borisov

Bardzo szczególne miejsce na liście pożyczek F.І. Shalyapin(1873-1938), który będąc śpiewakiem operowym, nieprzerwanie dawał koncerty, vikonuvav rosyjskie pieśni ludowe. Mam własną książkę autobiograficzną „Maska i dusza. Moje czterdzieści lat życia w teatrze „było bardzo rozwiniętym. Miało to znaczenie dla jego powstania jako śpiewaczki operowej, małej rosyjskiej pieśni ludowej. Z drugiej strony istnieje matematyczna rozbieżność w muzyce i najpiękniejszy głos martwoty aż do czasu, gdy matematyka i dźwięk nie są uduchowione. Wielki duch Szalapina uchwycił w sobie formę pieśni ludowej. Pieśń nie jest kombinacją dźwięków vipadk, ale wynikiem aktu twórczego wobec ludzi. „I vvazhayu znamennyh, - napisałem wygraną, - i dla rosyjskiego życia na najwyższym poziomie, typowym, ale z tyłu mnie krzyczały proste roboty narodu rosyjskiego. Rosjanie urzeczywistniają marzenia od samych ludzi. Tak było w czasach mojego dzieciństwa. Ludzie, jak cierpią w ciemnych głębinach życia, spali wrogo i aż do zobaczenia radosnych zdjęć. I spali jaka! Spali na polu, spali na podkładach, nad rzeczkami, przy strumie, w lesie i za drzazgą. Z natury, z rosyjskiej piosenki iz miłości. Aje miłość to piosenka ”.

Chaliapin navchavsya w chórze kościelnym, jak i bogato spivak od ludzi tej godziny. Zavdyaki są naturalnymi darami, a Shalyapin jest bogaty w posągi, uduchowionego zająca, youmu bully oszołomiony, oszołomiony i utalentowany, a szczególnie obdarowany. Wrzuciłem sobі jako etalon narodu rosyjskiego na scenę. Tim nie jest człowiekiem, urodził się, ale szczerym uchem, dusza jest winna bycia w słowie skóry, w muzycznej frazie skóry, ale smród jest niezdrowy, nie pojawiając się. Uyava aktora przykleja się do wyraźnej nuty autora i plastikowego tyłka bohatera. Spіvak, który wydaje się nie wiedzieć, nie ukrywa się przed kreatywną bezoplіddyą - nie dobrym głosem, nie praktyką sceniczną, nie skuteczną postacią.

Tsyu tezu Shalyapin іlyustruє, usłyszmy przesłanie pieśni ludowej „Pamiętam, jestem młodym bykiem”. „Spіvak jest winny uyaviti, więc tse bula dla wsi, tse bula dla Rosji, tse bula dla życia w tych wioskach i bądź sercem w tsiy pisnі”. Trzeba zobaczyć wszystko, jak to bolało, jak tylko zobaczyliśmy, jak było na wsiach, wstawaliśmy przed świtem, w tak suchym środowisku obudziło się młode serce. Rozważania Tsi Shalyapinsky'ego na temat bagatorazowa zostały w praktyce zatwierdzone; wygraj rozpovidaє, jak smród od razu o naturze vikonuvali "Luchina" z młynarzem Nikonem Yosipovichem, jako niuanse, tak subtelne, jak podejrzenie wina i zmіg do zaangażowania się w ich występ koncertowy. Menedżerowie nagrań, możemy usłyszeć dźwięk shalyapin głosu, jak "Przez wyspy do fryzury ..." Ukoronowanie koncertu skin Shalyapina, szaleńczo, bula wszystkich z domu piosenki:

Ex, udovzh na Piter,

Dla Tverskiego-Yamskiego,

Dla Tversky-Yamsky to

Zadzwoń ...

. A. Ilyin w swoim artykule „Artistic Worship of Shalyapin” analizuje talent artysty. Tse, przede wszystkim, rosyjska ludowa pieśń, krąży po całej Rosji od początku do końca setkami rakiet. Szalapin, jako fenomen narodowy, jesteśmy w stanie przebić się przez jego siłę i moc. Wiemy, że Shalyapin dużo słyszała iz jej listów. Nie zgubiłem się, ale piosenka tsiganskaya dała Shalyapinowi swój własny. Kościół-prawosławny spіv wlany do Chaliapin. Tylko w pięknych scenach modlitwy ich role mogą być symulowane przez tradycję deyak duchowych snów. Sam tsi zalał ucho twórczej drogi Shalyapina. „Chaliapin nie tylko spał, ale dyhał w twoją duszę swoim dźwiękiem: w swoim masywnym dźwięku drżał, ale w dichanna drżała dusza; głos Yogo może zabrać słuchacza i potajemnie doprowadzić Yogo do sugestywnego posłuszeństwa; z tim, szloch zmusiti yogo śpi ze sobą, dichati ze sobą i drżenie ze sobą; dikhannya w dizhanіe dał dźwięk życia; dźwięk przestał być dźwięcznym dźwiękiem, a stał się kupą: zobacz chuli w nowym wzniesieniu i opadnięciu, pogrubienie i wyhodowanie linii - a twoja dusza przelała się do nowego i żyła z nim; wchodząc w dźwięk, graniczący z animacją z animacją, posiądę duszę słuchacza”.

Jednak I.A. Ilyin, w akcie świata i słusznie, wstrzykując w postać negatywną postać. Wszystko, co wcześniej nazywano, że Szalapin nie rozpłynęło się, nie pozbawiając się szkoły, jak szkoła K. Stanisławskiego, w której varto będzie stosowana metoda mojej twórczości, a ja żyję szkołą nowej sztuki operowej. Widząc upadek Szalapina kieruje niezależny kamerton i pomoc dla pokolenia profesjonalnych duchów i miłośników rosyjskiej sztuki ludowej.

Nyvidatnіshoyu viconavitseu Rosyjska piosenka ludowa Bula Nadiya Plewicka(Winnikowa) (1884-1941). Spіvachka-nugget - Plevitskaya urodziła się we wsi Vinnykova niedaleko Kurska w prostej wiejskiej ojczyźnie. Ljubow przywiózł ją do chóru kościelnego klasztoru Troicka w Kursku, de Vona Bula jako uczennicę więcej niż dwóch skalnych. Pierwszy wielki sukces przyszedł na tournée po Niżnym Nowogrodzie w 1909 r., Na uroczystym koncercie w dniach targu w Niżnym Nowogrodzie, de von uczestniczył w żądanym L.V. Sobinowie. Rik o tym, Plevitskaya już triumfowała w Moskwie i Petersburgu. Dalej serdecznie F. Shalyapin, który napisał na koncert Batkivskiej z zapałką: „Boże dopomóż, droga Nadyo. Wydaj swoją piosenkę, jak przyniosłeś z ziemi, dla mnie nie ma ludzi - jestem Slobozhanem, a nie Silskim. Całe życie Plewickiej sfotografował Szalapina z darem pisania: „Dla mojej drogiej Zhaivoron, Nadii Vasylivna Plevitskaya, serdecznej miłości F. Shalyapina”.

O tych, którzy spali Plevitskaya, zachowując świadectwo chanuval i talent dziennikarza A. Kugla: „Spała ... nie wiem, może nie spała, ale się pojawiła. Oczy zmniejszyły viraz, ale z kawałkiem deyakoy. Puść towarzystwo i nizdriv bouly, księga jest otwarta. Govir Plevitskaya to najlepszy, najbardziej dostojny, najlepszy rosyjski dialekt. Vona załamuje palce, załamuje ręce, a palce żyją, jak się wydaje, cierpią, smażą, śmieją się ”. Wiele znavtsіv oznaczało її її rіdkіsnu muzykalność, paskudny i soczysty rodzaj głosu w charakterze dostawy - mezzosopran o szerokim zakresie.

Repertuar Plevitskaya majestatyczny bouv. Vona vikonuvala szeroko widziane rosyjskie obrazy ludowe: „handlarze”, „kupiec”, „Triyka”, „Stenka Razin”, „Dla Muromsky road”, „Środek doliny Rivnoi”, „Dla dzikich stepów Transbaikal . Vona spała wieczorem K.S. Stanisławskiego w obecności rosyjskich burmistrzów Teatru Artystycznego. W 1910 Rotsi Plevitskaya odrzuciła prośbę w Carskim Siole, łudząco przedstawiła się cesarzowi Mikołajowi II i jego rodzinie. Cesarz był tak faworyzowany przez spіv Plevitskaya, która niejednokrotnie występowała przed cesarzem, wielkimi książętami i innymi szeregami Imperium Rosyjskiego. W dniu Pierwszego Świętego Życia Plevitskaya występowała na koncertach przed rosyjskimi żołnierzami oraz w skale wojny Hromadyanskoy - przed żołnierzami Armii Czerwonej.

Udział Nadala w Plevitskaya był tragiczny. Wygląda na to, że na emigracji znaleziono dopasowanie. W 1937 r. rotsi zdobyli Bulę, zabezpieczoną przez francuski oddział w związku ze zwycięstwami generała E.K. Millera. Nieważne dla widoczności prostych dowodów sąd skazał Plewicką do 20 lat ciężkiej pracy i zmarła w 1941 r. Іm'ya Plevitskaya i kucyk żyją w Rosji w legendach, piosenkach i romansach.

Wielka rosyjska spivachka Lidiya Andriyivna Ruslanova(1900-1973) urodził się we wsi Czernawka w obwodzie Saratowskim (nazwa referencyjna - Agafia Leikin). Przez cały XX wiek istniał jeden z najpopularniejszych viconavitów, a wizja rosyjskich pieśni ludowych została przyjęta przez etalony. Ruslanova volodila garnim i mocny głos o szerokim zakresie. Vona wyznaczyła swój własny styl pieśni ludowych vikonannya, ponieważ zabrała całe życie. Wśród najpopularniejszych її pisen - "Krok, który kroczy dookoła", "Złoty ogień", "Miesiąc był pomalowany szkarłatem", "Zaświeć miesiąc", "Walyanki", "Lipa vikova" i wiele z nich. Jeden z pierwszych gości w visonal „Katyusha” M.Isakovsky. O godzinie dnia przywódcy pre-mortem, wikada M. Miedwiediewa, Rusłanowa wkroczyli do Konserwatorium Saratowskiego; Cała moja siła była w bezposrednost, w naturalnym uczuciu, w jedności z tym światłem, narodziła się piosenka ”.

Na skale Pershoi svitovoi vіyni Ruslanova tyran z przodu jak siostra miłosierdzia. Rock XX ma szczątkową formę stylu wikonańskiego, wiodącego na scenie, w scenicznych wykonaniach kostiumów koncertowych. Tse buli wieś sarafany, kolorov chustki i szale. W latach 30. wyruszyła w trasę koncertową po Radiansky Union. Głos dawał wielką moc i plastykę, nie brał udziału w 4-5 koncertach jednego wieczoru. W pierwszych dniach Dnia Wielkiego Zwycięstwa Rusłanow wyszedł na front w magazynie jednej z najkrótszych brygad koncertowych. Raz, w ciągu 17 dni, zespół dał 51 koncertów. Piosenka „Valyanka” stała się „kartą do przejścia” popularnej swatki. Vistupati wyprowadził mnie na otwarte niebo, w okopach, w ziemiankach, w szpitalach. Swoimi pieśniami Rusłanowa wlała życie w duszę żołnierzy - rosyjskiego ducha narodowego. Samotnie spędziła godzinę zwiedzając kraj w przedwojennej skale, Lidiya Ruslanova opróżniła dwie baterie minometów gwardii „Katyusha”, jak pociski wysłane na Pierwszy Front Białoruski.

Rusłanowa spała na linii frontu, po czym strzeliła z tyłu punktu obserwacyjnego w jasnym rosyjskim stroju narodowym. Spіvala o Rosji, o Wołdze, o Batkivshchynie, nagaduyuchi komuś matce, komuś oddziałowi, komuś siostrze. A na koncert żołnierze poszli na bitwę. Kiedyś na pierwszej stronie Ruslanova dała trzyletni koncert, który był transmitowany w radiu przez pidsilyuvachi. Rozciągnięty przez trzy lata nie został zbudowany, nie od strony frontu. W ciągu trzech lat przeprowadzono przegrupowanie naszych wojsk, szkolenie zostało zakończone przed kontratakiem. A w upadku Berlina odbyła się seria koncertów Lidii Ruslanovo - żółci przebudzenia do Reichstagu i żółci Bramy Brandenburskiej. Wszyscy na frontach Dnia Wielkiego Zwycięstwa wygrali ponad 1120 koncertów. Za wszystkie osiągnięcia Ruslanova Buła został odznaczony Orderem Dnia Zwycięstwa I stopnia.

Styl Vikonavsky Rusłana sprowadza się do tradycji mieszkańców wsi Wołga. Vona volodyla gigantycznym, piersiowym głosem (sopran liryczny, scho przejść w dramatyczny, protest wobec „planu ludowego”) o wielkiej skali i potrafił przejść od kontraltu do górnych dźwięków sopranu. Absolutne ucho Volodiyuchi i cudowna pamięć muzyczna, Ruslanova nie przegapiła całej godziny odwiedzania jednego i tego samego repertuaru, zbierając rosyjskie pieśni ludowe. Vona znała tak bogato pisen - wolontariusz, średni, piwnichnych, syberyjczyk, koza - więc mogła zobaczyć niektórych folklorystów. Vona viconuvala pamięć, bogata, młodzieńcza, rozbyynytsky, długa, twarda, zabawna, gry, kręgi, okrągły taniec, taniec, żarty, domokrążcy, bufony, ceremonie, ważkie, dobre, lamenty i dumi. Skin Song stał się małym występem.

Lekkość, jak pieśni ludowe Ruslanova vikonuvala, została podana w łatwy sposób. Vona powiedział więcej niż raz: „Dobre spіvati - to jeszcze ważniejsze. Vivedesh, zostaw duszę pieśni, zostaw zagadkę. Nie śpię, gram. Tse tsіla p'єsa z rolami decilcom ”. Ruslanova została słusznie nazwana „Królową rosyjskiego Pisnego” i „Strażnikiem Spivachkoyu” w skale Wielkiego Dnia Zwycięstwa. Po raz pierwszy w szeregach miejsc Rosji odbywają się konkursy pieśni ludowych i imienia Pani Rusłanowskiej (Saratow, Wołgograd, Penza, Kozielsk i in.). W swojej twórczości Rusłanowa wniosła w świat piękno rosyjskiego charakteru narodowego - szczerą hojność, bezmir, namiętność, uzdolnienia, ugodowość i patriotyzm.

Tak utalentowane rosyjskie samorodki, jak Fedir Szaliapin, Nadiya Plevitskaya, Lidiya Ruslanova - ciało z ciała, schronienie przed krwią narodu rosyjskiego - zostały uchwycone w swojej twórczości przez piękno potęgi narodu rosyjskiego. Пісня - zaangażowanie życia w ludzi, ich kulturę; є zależą od zmian szerokości, emocji i wszechstronności duszy narodowej. I tak długo, jak się utrzymuje, znaczenie robota nie jest w tyagarze, smutek nie jest żalem, bіda - nie bіda. Dla Rosjan sen jest jak modlitwa: we śnie będziesz płakać, zerwiesz, będziesz posłuszny, a twoja dusza upadnie, a twardość twojej duszy poruszy się jak kamień. Wielki wkład w popularyzację rosyjskiej sztuki ludowej miały opery - Sergiy Lemeshev, Ivan Kozlovsky, Boris Shtokolov, Oleksandr Vedernikov, Yuriy Gulyaev, Olena Obraztsova, Dmitro Khvorostovsky. W drugiej połowie XX wieku rosyjska pieśń była stale brzmiała na koncertach Ludmiły Zikinoi, Kławdiji Szulzenki, Walentyny Tołkunowej, Wołodymyra Troszyna i Bagatyka pierwszych zwycięzców.

3. „Spal, pal, moja gwiazdo…”

Romans to jeszcze jeden ważny dodatek do skarbnyi rosyjskiej twórczości artystycznej. Dla stanowczości Artysty Ludowego Rosji Izabelli Yur'evoi romans jest boskim przejawem naszej kultury pieśni. Romans to czysto rosyjski fenomen. W romansie rosyjskim, jak w dawnej poezji rosyjskiej, dusza naszego ludu została schwytana w delikatny liryzm, w niespotykaną ciasnotę i świat; od kochających zabawę zapovyatistyu i wszystkich bezdusznych ludzi.

Kto jest powodem rosyjskiego romansu z innych gatunków, innych form wokalnych? Jaki konkretny ryż możesz nazwać romansem? Persh za wszystko, tse prosta fabuła. Przestrzeń wątków romansowych otacza sfera ludzkich przeżyć: persza, miłość, zrada, rozluka, samodzielność, śmierć kohana (kohana) - czyli umysłu osoby ze skóry. Konieczne jest dodanie prostoty i dostępności form, ponieważ sposób na szybszy obrót romans przestaje być zdrowy. Wszystko jest prawie bezpośrednio obrócone, z otwartym tekstem. Zmіst do romansu jest wypełniony słowami-symbołami, prawdziwa historia jest przywiązana do skóry żon:

Wszystko nie było więcej bzdur i oszustwa,

Żegnaj świat, straszne,

Ale bil niezamknięte rany

Chi zostanie przeze mnie natychmiast stracony.

Wrażliwość, zdrowie gościa na ludzkie uczucie to kolejny ryż obov'yazkova rosyjskiego romansu. Chim sentymentalny romans, popularność chim vische yogo. Naygolovnіshe w romansie - іntonatsіya, dovіrcha, ala nie rodzinnie w odniesieniu do rozprawy. Jest jeszcze jedna przeróbka rosyjskiego romansu. Sam urok romansu w poliagach intonatsów jest dla romansu niezauważalny, ponieważ jest niezbędny dla tego bezprecedensowego glibinu, szerokości doświadczanych uczuć, pełnego wdzięku nastroju, lekkich kłopotów. Widmowy ryż rosyjskiego romansu jest swoistym motywem, w którym można dokończyć wiele słów janizmiv i nadać romansowi wysoki styl:

omówię

Usta, oczy, cholo.

Zamień słowa na bardziej satysfakcjonujące, a cały aromat i urok romansu rośnie i wiparuje.

Ładna w muzyce rosyjskiego romansu - bogactwo i melodia virazny. Szerokie intonowanie, nudę i plastyczność do romansu uwodzenia z rosyjskiej pieśni ludowej. Cieszę się, że szanuję romanse, z dala od folklorystycznych rewolucji, żaden z nich się z nimi nie skontaktuje. Często rosyjskie romanse były vikonuvali i chórem cyjanu, które dodawały sił melodramatycznym momentom, wywyższając małe melodie. I todi rosyjski romans stał się, nibito, tsigansky. W całym romansie vipad zabuvaetsya rossijskie pozhazhennya („Och, powiedz mi, mój przyjacielu siedmiostrunowy” A. Grіgoriev, „Oczy czarne” E. Grebenki.)

Artystyczne epicentrum rosyjskiej kultury muzycznej i poetyckiej rozpoczęło się w XIX-wiecznej romantycznej elegii. Romans oparty jest na syntetycznej tajemnicy - jednym słowie i dźwięku. Na poboczu twórczość wielkich rosyjskich poetów - A.S. Puszkina, F.I.Tyutczewa, A.A.Feta, A.K.Tołstoja - jest niewielka dla rozwoju romansu. Jednocześnie utalentowani kompozytorzy - MI Glinka, A.A.Alyabyev, AN Verstovskiy, P.P.Bułachow, A.L. Gurilev, A.E. Varlamov, a wielu z nich dodało do romansu nowość i dzielącą formę muzyczną. Twórz pierwszorzędne piosenki roku na wersetach Puszkina „Pamiętam cudowny moment ...”, na wersetach Tiutczewa „Uczę się cię ...”, na wersetach AK Tołstoja „Wśród hałaśliwej piłki ...”. Do końca dnia podstawą romansów stały się numeryczne teksty wierszy M. Yu Lermontowa, E.A. Szczytem twórczości romantycznej jest dzieło P. Czajkowskiego („Dzień chi panun ...”, „Nic ci nie powiem ...”), w nich żywość muzyki będzie odzwierciedlać nastrój tekstu. Ale tsei to rodzaj romansu, aby poznać przesłanie w kolekcji, a nie w masowej publikacji. Romans klasyczny staje się intelektualny, pochłaniając jednocześnie lekkość i pomysłowość.

Na początku XX wieku romans stał się bardziej tajemniczy, mniej kompozytorski i poetycki. Możemy osądzać, możemy zmienić wiktoriańskie maniery tamtej godziny i zachować notatki. Tsі viconavtsі - przebłyski romansu moskiewskiego - A. Vyaltseva, V. Paninim, N. Plevitskaya, O. Davidov, N. Dulkevich; descho piznish - O. Vertinsky, P. Leshchenko, I. Yurieva, A. Bayanova i I. Romans spopularyzowała dźwiękami gramofonu i płytami. Cuda romansów zdobywali nie tylko restauratorzy, ale także sale koncertowe i znani artyści sztuki. Viconannya do romansu szef przekazu, dźwięk emocjonalnego wybuchu, wewnętrzny nastrój wikonautów i słuchacza, artysta i publiczność. Słuchaczem jest najczęściej człowiek, obficie przytłoczony i przytłoczony, z ranami mojego serca i nieskruszonymi bliznami. Gdyby tylko taki słuchacz mógł na całym świecie wyczuć czarującą moc romansu.

Dokumentalny reportaż domowego rosyjskiego dziennikarza na początku XX wieku Ułasa Doroszewicza o pojawieniu się Saszki Dawidowa w spektaklu operetkowym „Cyganski Pisni i romans w osobach…”:

„-Pamiętam sztukę w„ Ermіtazhі ”Lentovsky'ego.

Bulo jest zabawne, zatłoczone, wspaniałe.

Yshli "Tsiganski Pisnі".

Davidov spivav „Płacz” i „Nich”.

Pierwsza oś zwycięzców do rampy.

Osoba stała się suvorim, oczyścimy.

Kilka gniazd zaprzęgniętych do świtu...

Perche vikonannya nowy romans.

Z drugiej, od trzeciego kroku teatr przestał być dichati.

De teraz, w nowej bogini

Shukayut smród ich ideałów?

Aktorka E. Gildebrandt została porwana. Przynieśli ze sceny.

Raїsovoї - Stekha - zachorował przy stole i zaczął płakać.

Piękne dziewczyny z chóru wcierały je w siebie.

W pobliżu hali załamali się.

Ridanna dorastała.

Ktoś został obwiniony bez szacunku.

Z pudełka dobiegł wibrujący głos.

Spojrzałem na mnie.

Przy pudle była artystka operowa Tilda, która koncertowała o tej godzinie w „Ermitażach” francuskiej opery Gintsburg.

Po jej policzkach spływał wspaniały sen.

Nie będzie mądry.

Ale rozumila slyozi, jak śpiewający artysta.

Kolishny w teatrze, odwiedzający Moskwę, francuski pisarz Armand Sylvester, pisarz łatwy, akceptujący, tovsty, żyjący mieszczanin, w przerwie rozkładając ręce:

Ziemia Divovizna! Niezrozumiała ziemia! Niech płaczą w operetce.

Vi, tilki vi w wіrni їy pony,

Para gniazd ... para gniazd ...

Davidov skończył się człowiekiem, zalany sloz

Idź do domu kraju.

Takie przedstawienie gram tylko raz w życiu…”.

Taki sędzia vimoglivy, jak KS Stanisławski, jak KS Stanisławski, który jest nawet daleko od świata, pisząc i oceniając twórczość O. Davidova: buv yomu vidomy ”. Nic dziwnego, że publiczność została zalana beztroską na koncert, dosłownie niosąc wino w ręce ukochanych wikonautów rosyjskich romansów.

Analogiczne oceny ukochanych słynnego rosyjskiego pisarza O. Kuprina, oparte na koncercie Nynyi Dulkevich (Baburina): „Nigdy nie zapomnę tej szybkiej, silnej, namiętnej i słodowej waśni. Dokładnie w pokoju pachniało modnymi perfumami, raptom pachniał jak dzika karta. Czuję, jakby podroby były oczarowane spojrzeniami i dźwiękiem wszelkiego dobra, nie powinny być rozdawane w majestatycznej sali, z wyjątkiem tego drogiego, pokornego i połowicznego motywu ... z krwią i cała moja dusza. ” Cała inteligencja, uzależnienie i magiczna moc rosyjskiego romansu. ”Jednak wszystko dotyczy rosyjskiej duszy, ze względu na genetykę kulturową, dobrze jest być zły na zwycięski i chłonny słuch artysty .

Rosyjska sprawność romantyczna dovgy shlyakh - poprzez wielkie showroomy, galasliv hussars i spotkania studenckie, postój żołnierzy - tych, którzy idą na naszą godzinę, kontynuując i prezentując serca ludzi swoją uduchowioną duchowością. Romans rosyjski jest niewinny i brzmiący – ogarnia całą gamę ludzkich uczuć: miłość i fatalne nałogi, niedopuszczalny smutek i radosny poród, bardzo uduchowioną niesprawiedliwość i sentymentalny świat. Rosyjski romans vichny, jako vichna lyublyacha i dusza ludu.

4. Pisni nasz Peremogi

Szczególne miejsce w twórczej pracy narodu rosyjskiego zajmują ludzie Wielkiego Dnia Zwycięstwa. Pieśni Wielkiego Zwycięstwa... Najpierw zapadają w myślach „Zemlanka”, „Ciemna noc”, „Słowiki”. Dlaczego, nienaruszeni jednorazową zmianą moda w życiu codziennym, przed nadejściem Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, być cieplejszym, drżącym? Szczególnie, że smród jest prosty, jak pobity żołnierza i szczery, jak spogad o zakochaniu. Smród jest cudownie melodyjny i łatwy do zapamiętania. Okh vіdrіznyaє optymizm, wiara w przyjaźń i miłość jest nie do przyjęcia, wszystko jest piękniejsze, o co musimy walczyć i ponownie zmagazynować.

Przede wszystkim w przeddzień końca Wielkiego Zwycięstwa głowa serca narodu rosyjskiego i trzy dusze, jeśli księżyc nie zostanie wyrażony:

Być w napiętym, niegrzecznym ogniu,

Na polach żywica, jak sluza.

Rozwalam mnie w akordeonie Ziemian

O twoim śmiechu i twoich oczach.

Pieśń Wielkiego Zwycięstwa jest warstwą duchowego życia naszej ziemi, naszego ludu. Śmierdzisz rosyjską pieśnią ludową kshtalt. Jestem szczególnie postawiony przed vіyskovo іsnі - marionetką ludu, aby położyć się przed pokoleniem, ojcami, którzy poszli na front. Do tego słowa z psnі - "nie jest mi łatwo iść do ciebie, ale przed śmiercią - chotiri kroki" - nie śpię jak poetyckie priyom, ale jak rząd ostatnich liści z mojej pierwszej linii tata. Pomoże to naszej armii, naszej ziemi, zdobędę to i pomogę w mojej specjalizacji.

Pieśń o Wielkim Zwycięstwie była postrzegana jako podiatria zwycięstwa i stała się listonoszką muzyczną. Motywy, obrazy, zm_st pisni wyłącznie przekazują emocjonalną atmosferę pory dnia. Mają wszystkie wersje bohaterów i poezji lirycznej czasów rocka: vysoka ogromna pozycja i patriotyzm („Sacred Vіyna”); duch męskości i walki („Kamień Pamięci”); przyjaźń żołnierza i braterstwo na pierwszej linii („Dwóch przyjaciół”); miłość do domu vognisch w zhіntsі („Poczekaj na mnie”); song-zhart, który otwiera atmosferę młodzieńczego entuzjazmu i wesołości („Vasya-Voloshka”); przednia piosenka, napisana na temat dnia.

Angielski Vіyskovy zhurnalist A. Vert, który był na froncie Skhidny, powiedział, że obóz psychologiczny Armii Czerwonej może być łatwo dostępny. Yaksho „Zemlanka”, pisząc „Win”, ujrzał w 1941 roku skraj nowych etapów załamania psychicznego, wtedy „Ciemna noc” stała się przełomem trzeciego wiatru i nadziei. Miłość do tego stopnia, że ​​uświadamiam sobie, że pieśń zasnęła w fizycznym i psychicznym stanie kraju, z graniczną wyrazistością wierszy poetyckich:

Aby poprosić serce o walkę

Muzyka jest mobilna.

Lyudin nie może pozostać w umysłach czasów wojny w nieskończoność w obliczu uporczywego niepokoju i dyskomfortu psychicznego. Najbardziej przenikliwą sytuację podaje A. Twardowski w piosence „Wasyl Tjorkin”:

A akordeon płacze,

Daleko, łatwo prowadząc ...

Cześć, yaky vi wszystkim, chłopaki,

Wspaniali ludzie (...)

Pamięć o malarstwie Vis'kova - cała pamięć o autorach i Vikonavtsiv. Tse kompozytorzy A. Alexandrov, V. Solovyov-Sadoy - autor piosenki „Wieczór na drogach”, „Słowiki”, „Na sennym galyavintsi”; N. Bogoslovsky - autor obrazu „Ciemna noc”; T. Chrennikow, M. Blanter, I. Dunajewski. Śpiewacy A. Surkow, M. Isakovsky, A. Fatyanov, E. Dolmatovsky, V. Lebedev-Kumach, N. Bukin. Tse vіdomі vikonavtsі L. Utiosov, G. Vinogradov, K. Shulzhenko, M. Bernes, L. Ruslanova, V. Bunchikov i V. Nechaev. Tse, nareshty, artyści frontowych brygad koncertowych, autor niedostępny i viconavtsi.

Tylko przez profesjonalnych poetów i kompozytorów przez pierwsze dwa miesiące dnia został napisany ponad tysiąc dni. Nie wszyscy odrzucili uznanie i popularność, choć szalenie jedną: stary arsenał jest nawet świetny. Twórczość na pierwszej linii dała początek wielu różnym motywom: „Morze się rozszerza”, „Katiusza”, „Ex, Yabluchko”, „Vognik” i wiele z nich.

Zobacz boskich śpiewaków pieśni, uratowanych dla nas przez wielbicieli pięknej tajemnicy: pieśni bitwy pod Stalingradem, pieśni Świętego Frontu, pieśni Frontu Karelskiego i inne. Jeśli zostanie opublikowany w Gazecie, smród powie Ci o skali popularnej kreatywności. Wyobrazili sobie motywy życia na pierwszej linii. Bohaterowie naszych batkiwszczyńskich właścicieli ziemskich. To i sezon potrzebuje świetnego i delikatnego robota folklorystycznego.

Sliddate to najpopularniejsze piosenki o winie, napisane listem do wygrania. Tse „Dzień Peremogi” (autor V. Kharitonov i D. Tukhmanov), „Żurawie” (R. Gamzatov i Y. Frenkel), „Vin nie wyszedł z bitwy”, „Groby braci” (V. Visotsky) . Wyruszamy w podróż na tegoroczny front. Zrozumіlim є jedno: zmysły są świetne jesienią, co informuje o tragicznej i jednocześnie heroicznej stronie naszej historii. Bagato scho jest zapomniane, pochłonięte, wymazane o godzinę, vitisnen nie modnymi, swobodnymi rytmami. Zachowanie upadku jest podobne do zachowania księgi Czerwonej Księgi, w której zapisane zostaną wartości duchowe. Powinniśmy o nią dbać, nie psuć jej w istocie i goryczy. Ale może piosenki rocka wojny pomogą nam zrobić niektóre z tych szokujących i niedogodności, które były na naszym losie w bieżącym roku.

Chodź w dzień kozhen peremogi droga zaprowadzi nas do wspólnych grobów, de "bez osobistego udziału - cały udział w jednym gniewnym". Trzeba pamiętać o ziemianach naszej Batkiwszczyny! Niech nasz szew zaprowadzi nas do kościoła, aby odprawiono nabożeństwo modlitewne za zabitą wojnę Wielkiego Zwycięstwa. Niech nie wszyscy przetrwali do naszych czasów, weterani Wielkiej Wojny Ojczyźnianej nieustannie widzą nasz szacunek i turbota.

Obłędnie jedno - powstały pisma Wielkiej Wojny Ojczyźnianej i dzisiejsza forma potęgi rosyjskiego charakteru narodowego - patriotyzm, heroizm, styl narodowy, braterstwo, bezprecedensowa cierpliwość i pojednanie. Lata, w dotkniętej Rosji, w oczywistości niedoboru podwórek. Jak niezbędny smród dla nowego pokolenia Rosjan.

5. "Kocham cię, Rosiya ..."

Majestatyczną warstwę rosyjskiej twórczości artystycznej reprezentują pieśni radiańskich dobiesów, opracowane chronologicznie z drugiej połowy XX wieku. Smród kontynuuje tradycje klasycznego rosyjskiego malarstwa narodowego - na zmist, na intonację, na projekty gatunkowe. Ale naygolovnіshe, smród może być identyczny z rosyjską kulturą ludową, genetyką kulturową i podstawowym ryżem rosyjskiego charakteru narodowego. Wśród ciekawych tematów, wątków i motywów tej samej piosenki, chcę bi-zupinitya na dwa główne wątki.

Pierwszym tematem jest Rosja, Batkiwszczyna, rosyjska natura, buttya dla narodu rosyjskiego. W obrazach o tematyce władzy władza jest niezmierzoną szerokością, śpiewem, niekończącymi się przywilejami i patriotycznym uczuciem. Tse - „Pidmoskovny Vechori” M. Matusovskiy; "Teche Volga" - L. Oshanin, "Rosja - Moja Batkiwszczyna!" - V. Kharitonova, "Pole rosyjskie" - I. Goff, "Selo Moє" - V. Gundareva, "Cichy mój ojciec" - N. Rubtsova, "Trawa w domu" - A. Poperechnoi, "Nadiya" - M. Dobronravova , „Rosja” - І. Talkova.

Nieruchomość Rosji i ziemi oraz niezmierzona miłość do Batkiwszczyny jest przenikliwie pokręcona w obrazie M. Nożkina „Rosja”:

Kocham cię, Rosiya,

Naszą drogą jest Rosja,

Siła się nie marnuje

Nie ma zamieszania.

Ty z huśtawką jest nie do zdobycia,

Nemaє ni w jakim toby kіntsya,

Stoły są ciche

Do obcych mędrców.

Innym tematem jest rosyjska poezja gatunku lirycznego, która informuje o współżyciu i rozstaniu, o radości i smutku, o nadziejach i oczarowaniu. Smród, jak ludowa piosenka, przesądna melodia, godzinna sentymentalna, ale w ich skórze jest drobnostka miłości i bolesna rosyjska dusza. Aż do całego tematu możesz wprowadzić popularne piosenki: „Orenburzky pukhovu khustku” na górze. V. Bokova, „Dzień, aby wziąć tę piosenkę” - M. Agashina, „marzenie o świcie w rzece” - O. Fokina, „Kwitnąca od końca kwiatu wiśni” - A. Burigina, „Jestem stojąc na przystanku” - M. Ancharova, „Ural Ryabinushka” - M. Pilipenko, „Brzoza była przyjacielem” - A. Ovsyannikova, „Piosenka Yaka bez akordeonu guzikowego” - O. Anofrieva. Wylewanie cich pisen może być kontynuowane w nieskończoność.

Przez cały okres dziejów naszej kultury kulturowej muzykę przekazywali muzycy S. Asenin, M. Zabolotskiy, N. Rubtsov. A. Safronowa, W. Solouchin i Bagatych poetów rosyjskich. Popularność rosyjskich dzieci epoki epoki stała się możliwa, reżyserzy widzą kompozytorów-pisarzy - A. Pakhmutova, E. Rodigina, G. Ponomarenko, a także zwycięzców - Ludmiła Zikino, Wołodymyr Troshin, Oleg Mordasov і bagatom inshim.

Wielka szkoda okresu Bożego Narodzenia, słychać rosyjską pieśń ludową. Aż do „formatu” środków masowego przekazu na bieżący rok rośnie liczba przebojów importowych i rodzimych, gdyż nie mają one nic szczególnego w naszej kulturze kulturowej.

Protest, rosyjskie pieśni ludowe, rosyjskie romanse i pieśni okresu Radian są szeroko poszukiwane poza granicami naszej ojczyzny. Na chodnikach Bagatyk obcych krajów zastanawiali się i brzmiały dosi – „Ochi chorni” (O. Grebinka), „Dwie gitari” (S. Makarov), „Para gnidikhów” (A. Apukhtin), pisnі radianskogo godzina - „Katyusha vechori”. Ale, mabut, do cikh z największym sukcesem, cytowany jest romans K. Podrevsky'ego „Długa droga” do muzyki B. Fomina. Tsey romans z bagatma movs. Po francusku i po włosku to pierwsze spojrzenie gwiazdy francuskiej autorki zdjęć Dalidy. Cały romans zabrzmiał u słynnych trzech śpiewaków operowych - P. Domіngo, L. Pavarottiego, H. Carrerasa, a jednym wersem smrodu był język rosyjski vikonuyu. Rosyjska poezja i romans bogato skalisty viconuvav Boris Rubashkin - miejsca pierwszych rosyjskich emigrantów. Chór Uniwersytetu Ulskiego (USA) od dawna viconu rosyjskie pieśni ludowe - "Kalinka", "Ex, ty rosyjski nasz rozdolla". Tsіsnі bouly vikonanі navіt w skale zimno wіyny na Chervonіy ploscha w Moskwie w 1958 rotsі.

Valeriy Ganichev jest szefem Związku Pisarzy w Rosji, z przykrością informujemy, że tegoroczna rosyjska piosenka ludowa stała się znajoma, nie wiem, nie śpij. „A rosyjska pieśń jest naszym wielkim rosyjskim sanktuarium. Walczyli z nią tak, jak Omelyan Jarosławski z kościołem, bali się, pokręceni, pidminal. Kraina została zalana wczesnymi duchami, marszami badiori, a gdy Wielki Wicziznyan został pozbawiony życia, mrugnęła do życia rosyjską pieśnią. Genial song-oberig „Sacred Viyna” dał początek nowym duchowo-pedagogicznym, dramatyczno-heroicznym, liryczno-romantycznym obrazom… chori. Ziemia wylewa swoje własne pieśni. W wieku około 19 lat nauczono się 15 chwili w całym Związku Radiańskim dla wszystkich stacji radiowych, pieśni ludowych, pieśni Wielkiego Zwycięstwa. I wszystko upadło w zachwycie ... Na Wasiljewskim Spusku grali dużo muzyki rockowej i grali wszelkiego rodzaju muzykę pop, w efirze była jedna transmisja piosenki ludowej „Szary, akordeon!” Wszystkie rany są pozbawione bagatornej walki Wiktor Zacharczenko przebija się ze swoim wybitnym chórem ludowym Kuban na szefa koncertu majdanczik ziemi - w Pałacu Z'izdiw. Patrząc na sztukę ludową z życia ziemi, puszczając tradycję duchową i samoświadomość, żywy dźwięk i ruch. Klienci świadectw i dusz naszych młodych ludzi zapamiętali rytmy Florydy i Teksasu, melodie londyńskich miast, dyskotek w Amsterdamie i Hamburgu. Wygrana przestała być Rosjaninem i Rosjaninem, nie wygrajcie nie znając naszych dzieci, nie wygrajcie wcale nas ”.

V. Ganichev mówił o jednej podróży młodej delegacji do Ameryki. Tam poproszono nas o spanie w naszych piosenkach. Zbiry z Wiremenii zaostrzyli motyw, dwóch Ukraińców i ja przespaliśmy „Świadka Ukrainy”, a Moskali i ich przyjaciele niczego nie domyślili się. Panowie amerykańscy powiedzieli: "Kalinka" - chłopaki nie wiedzieli, "Ochі chornі" - czyli tzw. Życzmy "Pidmoskovni Vechori" - proponując, jestem zły. Bez uwagi wszystkich delegatów i nie zaspałem b. Rodak Garni. Ten ziomek chi? Zatem większość światła jest innego rodzaju.

Tanya Petrova powiedziała, że ​​w Japonii w szkołach muzycznych obowiązuje ogólna zasada znajomości dziesięciu rosyjskich piosenek, ponieważ znajdują one najbardziej melodyjne i harmonijne obrazy. Qi czy możemy pochwalić się taką wiedzą? Co nasze nauki znają dziesięć pieśni ludowych, kim mogą być viconati? Oczywiste jest, że tak nie jest. Wielka chorna dira utrwaliła się w muzycznym obrazie Rosji ... Bo mamy własne piosenki, bo nasi ludzie kołyszą się w obcej melodii, ale mają znaczenie w myślach i ideach innych ludzi ...

Vidatny Kerіvnik z Moskiewskiego Chóru Kameralnego Wołodymyr Мінін нарікає, który w dzisiejszej Rosji nie pasuje. Odzyskaj muzyczne doznania dzieci, które mogły uratować się na tle tradycji narodowego głosu. Bas znaniy, Artysta Ludowy SRRR Eugen Nesterenko, mówiąc, że Rosjanie są szpiegiem narodu ze względu na swoją naturę.

Ale jeszcze nie przetłumaczone na Rosję asceci-viconavtsi rosyjskie obrazy. Ołeksandr Wasin-Makarow, twórca trzech „Nadii”, mówi: „Przyjęliśmy na siebie znajomość wszelkiego rodzaju malarstwa rosyjskiego – ludowego, radianów i autorów. W Rosji nie można nie spać, spać nad nowymi ludźmi, spać w apogeum swego rozwoju, na pogrzebie, spać w tym samym czasie; Spać, chodzić od ważnego dnia robota, spać żołnierzy, odwrócić się od gorącej bitwy, a niektórzy idą do szturmu. Oznacza to, że dla ostatnich 20 rockowych utworów w wersecie N. Rubtsova zebrano 150 melodii! Na skraju M. Lermontowa - 450! Trio „Nadiya” vikonuє pisnі na wersetach Tiutczewa, Apuchtina, Feta, Błoka, Rubtsowa, Pieredrejewa, Tryapkina, a także na wersach mistrza Vasina-Makarowa, zdeponowanych na napisanej przez niego muzyce.

Rozpiętość, moc i różnorodność rosyjskiej sztuki ludowej, ze szczególną siłą, przedstawia IA Ilyin w swojej książce „Singing Heart. Księga cichych wyszukiwań”. Cudownie jest, że Ilya, serce ludu, jest boskie dla wszystkich, radin i szpieg, serce świeci z tego glibinu, de ludzie-prywatnie dorastają z nadludzkim-boskim aż do niezrozumienia, bo Boża wymiana, aby przeniknąć lud Boży i lud Boży. Serce spiva pachavivyuyu, leniwe i nieodparte chichoty dziecka. Serce jest sp_vaє, jeśli zawracasz sobie głowę ludzką dobrocią. Serce wylało na światło dom, cuda i piękno Boga. Serce wraca z godziny modlitwy natchnennoy, w wyniku wyprostowania ludzi do Boga. Serce bije, jeśli w tajemnicy widzę świętego, jeśli w melodii ziemskiej muzyki czujące są głosy aniołów. „Musimy uspokoić i zobaczyć, i zwrócić się do faktu, że samo życie Boże staje się prawdziwą substancją światła; i człowieka ze śpiącym sercem – najostrzejszego Boga – latarnia Yogo. Yogo w środku.”

Rosyjska pieśń ludowa jest głową byka i będzie zaprzeczeniem rosyjskiej, narodowej samoświadomości i rosyjskiego charakteru. Traditsії scho ydut od Shalyapіna, Plevitskaya, Ruslanovoї że іnshih vidatnih vikonavtsіv rosіyskoї narodnoї pisni, sogodnі prodovzhuyut Tetyana Petrova, Svitlana Kopilova, Olena Sapogova, nasz rodak Єvgen Buntіv i bagato vikonavtsіv, dbaylivo zberіgayut traditsії rosіyskoї narodnoї pisni, jaka dіysno Je vtіlennyam dushі ludzi, nierozpoznawalny element naszej duchowej substancji.

Witalij Illich Copalen , profesor, doktor filozofii. Nauki, Uribe im. . A. Ilyina, Jekaterynburg

1.Ilyin I.A. Innowacja duchowa Shlyakh // Іlyin І.A. Sobr. Op. : W 10 t. - M., 1993. - T. 1. - P.202.

2. Tamże. str. 203.

3. Dyw.: Іlyin І.А. Sens i mądrość kultury rosyjskiej // Іlyin І.А. Dzieła zebrane: w 10 tomach, Moskwa, 1996.t. 6, księga. II. P.389.

4. Tamże. s. 395.

5. Gogol N.V. Poisti. Martwe dusze. M., 1996. S. 500.

6. Turgen І. S. Notatki mislivtsa // Turgieniew I.S. Kompletny zbiór prac: w 30 tomach, Moskwa, 1979. tom 3. s.222.

7. Tamże. S.222-223.

8. Soroka-Rosinsky V.N. Narodowy i bohaterski w wikhovania // Duchowe podstawy rosyjskiej narodowej wikhovania: czytelnik. Jekaterynburg, 1994. S. 67.

9. Shalyapin F.І. Maska i dusza. Moje czterdzieści lat życia w teatrze. Perm, 1965.S 242-243.

10.Ilyin I.A. Artystyczna pochwała dla Shalyapina // Ilyin І.A. Dzieła zebrane: w 10 tomach, Moskwa, 1998.t. 7. s.430.

11. Płoń, płoń, moja gwiazdo. Stary rosyjski romans. M., 1999. S. 38-39.

12. Ganiczow. Klasztor V. Z Sanaksar ... Doli, myśl, miej nadzieję // Nasz kolega. 2010. Nr 1. S. 189-190.

13. Dział: Tamże. s. 190.

14. Dyw.: Jutro. 2008. Nr 22.C.8.

15.Ilyin I.A. Życie Wogniu. M., 2006.S. 292.

Rosyjska sztuka ludowa jest jeszcze ważniejszą warstwą narodowego folkloru i jest wykorzystywana przez korzenie do starzenia się. Niektóre z nich są mniej niż trochę podobne, a deyakі wygrywają z wybuchem chrześcijaństwa. Plemiona starosłowiańskie zostały założone przez plemiona słowiańskie, które zamieszkiwały tereny Rusi. Postępowanie można oceniać na podstawie wyników wykopalisk archeologicznych oraz szeregu elementów twórczości, które zachowały się w większym folklorze. Do czasu zasnięcia dawnych potęg rosyjskich piękne pieśni zajmowały ważne miejsce w kulturze Rosjan, a nawet wraz z nadejściem chrześcijaństwa folklor zaczął popadać w ruinę. Zdjęcia do muzyki tanecznej i instrumentalnej nie były noszone przez oficjalnego właściciela, ale nie natrafiły na ogrodzenie w takim stanie, w jakim były. Nadchodzący okres rozwoju muzyki ludowej i instrumentalnej zaczął się przeżywać poprzez szereg dwóch rakiet w celu przyjęcia chrześcijaństwa.

Główne linie

Przed głównymi gatunkami folkloru muzycznego Rosji istnieją pieśni taneczne, pieśni taneczne, taneczne, rytuały i liryki. W XIX wieku popularne stały się części. Również rosyjska muzyka ludowa słynie z bogatego i instrumentalnego akompaniamentu. Smyczki, struny i instrumenty zostały szeroko rozbudowane, a muzyka ludowa, akordeon i wołanie stały się wizytówką kraju. Ale, nietknięte tse, rosyjskie piosenki wciąż krążą w większym świecie na wokalu. Wiąże się to oczywiście z wprowadzeniem do kościoła szeregu instrumentów muzycznych. Wesołych pisnі w tym czasie nie kręciło się w pobliżu, żałuję, że nie mogą mieć na nich takiego ogrodzenia.

Suchasnі viconavtsі Rosyjskie pieśni ludowe są gloryfikowane na całym świecie. Takiej popularności towarzyszą wyjątkowe wokale. Zespół muzyki ludowej „” ma wiele rockowych celebrytów na całym świecie. Uczestnicy Yogo niejednokrotnie zostali laureatami konkursów muzycznych bagatokh w nowych nominacjach. Jeszcze bardziej popularni stali się również wikonauci rosyjskiego pisenu ludowego, tacy jak Mykoła Ermilin, Larisa Kurdyumova i inni. Na stronie królików.Net można posłuchać online lub dodać do zakładek bez koshtovno be-jak muzyka w formacie mp3. Z nami możesz poznać muzykę dla każdego smaku - tak szybko, jak to możliwe, bez kosztowa i bez konieczności ponownego zakładania na stronę.

Najpopularniejszy „Buranovskiye Babushki”. Tse jest łatwe do wytłumaczenia. Ludzie są bliżej szerszych, mentalnie vikonannya pieśni ludowych. Wysłaliśmy Wam wiadomość o niektórych z nich, nie mniej pięknych, ale mensh z folkloru wikonautów z rosyjskiej glibinki.

Zdjęcia "Aliyoshnie" wsi PLEKHOVA

Z ryżem z kultury muzycznej wsi Plochowo, okręgu Sudżańskiego obwodu kurskiego є pieśni „allyeshnye”, tradycja instrumentalnego gris, specyficzne gatunki tańca choreograficznego - czołgi (rytuały)

Mistsev naspi, dzięki któremu Plyokhovo cały świat, - "Timonya", "Chebotukha", "Father", "Hot Orati" - do pokazania przez zespół z unikalnym zestawem instrumentów: kugikli (flet Pana (skrzypce), rіzhka )

Styl wikonawski Plochowitów jest postrzegany jako bogactwo upodmiotowienia, składanych głosów. Muzyka instrumentalna, spіv i taniec є są zwyczajnymi składnikami tradycji Plyochowa, które są takie same jak we wszystkich uczciwych Maystri: dobre swatki są często wdzięczne za kugikli, a piskliwe i napalone duchy z powodu kary za całoroczne wina

W instrumentalnej viconomy є tradycyjne zasady: na kugikli grają tylko kobiety; na ryżce, skrzypcach, harmoniach - tylko choloviks.

"Och, cóż, na boskość." Karagodnaya sisnya na Maslana przez podbitych mieszkańców wsi Plyokhovo

Wieśniaczka we wsi Ruska Trostianka

Pіsenna traditsіya wsi Ruska Trostyanka Ostrogozkogo obszar Voronezkoї oblastі vіdrіznyaєtsya guchnim piersiowym barwa zhіnochih golosіv, dźwięk w górnym regіstrі cholovіchih golosіv, Malownicze bagatogolossyam, Visoko rіvnem vikonavskoї іmprovіzatsії, vikoristannyam Zwłaszcza spіvochih priyomіv - "Kіks", "skidіv" (spetsifіchnimi krótki głos vikidami w Inshyj wywołać wysoki rejestr).

Gatunkowy system muzyczno-folklorowy wsi obejmuje kalendarz, ślub, długi, okrągły taniec, іgrovі pisnі. Ważne miejsce w repertuarze mieszkańców świata zajmują części i obywatele. Och, mogliby vikonuvati jak akordeon solo lub bałałajka („Matanov”, „Semenivna”, „Barinia”) lub w chórze bez wsparcia instrumentalnego („Naprawiam moich współobywateli”, „PUVA, PUVA”).

Inną osobliwością ludowej tradycji wsi Ruska Trostyanka jest pojawienie się specjalnych wiosennych pieśni, które można oglądać od Czerwona Girka do Triytsy. Z takimi piosenkami, zaznaczonymi w sezonie, długie "Po Lesiku, Lesik, słowik z zozulei salutował", "Mamy dobry przepływ wody".

Przedłużona pieśń „Słownik, słowik, słowik” na wizję zespołu folklorystycznego „Krestyanka” ze wsi Ruska Trostyanka, rejon Ostrogozki, obwód Woronez

Rejon Baladi Dukhovshchinsky

Obrazy liryczne są jednym z dominujących gatunków w tradycyjnej tradycji ludowej powiatu dukhovshchinsky. W poetyckich tekstach szykownych piosenka ujawnia emocjonalne życie i emocjonalne doświadczenie ludzi. W środku działki є do nawigacji baladni. W melodiach pieśni lirycznych występuje wykrzyknik-klucz i osobliwość, ważną rolę odgrywa się na różne sposoby. Pisni tradycyjnie mierzyli okresy kalendarzowe (Litwa, zimy) i święci (Masnitsi, Duch Dnia, święty tronu), siadanie zima-zima, odprowadzanie do wojska. Wśród osobliwości moskiewskiej tradycji wikonautów znajduje się charakterystyczna barwa i specyfika Viconau Priyomi.

Liryczna piosenka „The girls walk” autorstwa visonan P.M. Kozłowo i K.M. Titova ze wsi Szeboltajewo, rejon duchowszczyński, obwód smoleński

Głos we wsi Zozulya

Wioska Zozulya, która znajduje się na terytorium Permu, jest jednym i tym samym rezerwatem tradycyjnej kultury permskiej. Obszar specjalizacji uczestników zespołu - występy plastyczne, taniec tradycyjny, taniec i іgri, strój ludowy. Typowy dla Kochevskiy komі-perm'yakіv „masywny”, akcentujący barwę, „przypominający” zespół spіv nabuvа szczególna klarowność i wzmocnienie zwycięskich autorów piosenek kukuszański.

W magazynie zespołu - mieszkańcy wsi Zozulya, związani jedną rodziną, rodzimymi dźwiękami Sousid. Członkowie zespołu sięgają po wszystkie gatunki muzycznej tradycji: obszerny, liryczny komiks i poezję rosyjską, taniec, gry, okrągłą muzykę taneczną, idee życia masowego, duchowe Zapach tradycji volodiyut Prichuvannya, poznać dziecięcy repertuar folklorystyczny, kazki i kolisanka, a także taniec, taniec, granie form folkloru ludowego. Nareszti, smród przyjmowania i wykonywania obrzędów religijnych i tradycji swiatkowa: dawny obrzęd ślubu, obrzęd przejścia do wojska, upamiętnienie zmarłych, rozwój igrisz i łąki Trójcy Świętej.

Tanechna pisnya („yuktutan”) „Basuk nilka, Volken yura” („Piękna dziewczyna, gładka głowa”) w przejściu zespołu etnograficznego ze wsi Zozulya do okręgu Kochevsky w regionie Perm

Karagodniye Pisnі Ilovka

Tradycyjne obrazy wsi Iwanowka Iwanowka w rejonie Oleksij obwodu bułgorodzkiego są wykonane w tym samym stylu, co prikordonnya Woroneza-Bilgorodskiego. W kulturze muzycznej Ilovka dominuje w długich, szeroko śpiewanych pieśniach i pieśniach tańca okrągłego (karagodnye) z tańcem.

W tradycji sphivochoi wsi widoczne są wyraźne oznaki stylu rosyjskiego: wyraźna prezentacja głosu, dostrzegalność wysokich rejestrów wśród mężczyzn i niskich wśród kobiet w śpiących duchach, zgodnie ze stylem taniec.

W regionie istnieje kilka form kalendarzowych i rytualnych w tradycji Iwana. Jedyną ocaloną do naszych czasów jest piosenka z kalendarza - kolęda "Och, Kaleda, s-pid głupcy, głupcy!" Jest kilka piosenek sezonowych, w środku można wymienić taniec w trzech rundach "The Universal My Vinok".

Okrągła piosenka taneczna „Vselestvenny my vinok” podczas Zwycięstwa Sack wsi Ilovka w rejonie Oleksiy regionu Bułgorod

Brazhnichnye w dzielnicy Afanasyevsky

Mieszkańcy regionu Kirowa pamiętają, kochają i starannie zachowują tradycje ludowe.

Obrazy liryczne są jedną z najważniejszych części kulturowego upadku regionu. Nie jest znane specjalne określenie gatunku pieśni lirycznych w regionie Afanasy w regionie Kirowa. Najczęściej takie zdjęcia charakteryzują się jak dovgy, długie, ważne. W zapowiedziach wikonautów smród domyśla się, ile mieli lat, niektórzy spali przez większość godzin. Poszerzenie nazewnictwa, nawiązanie od dnia czasu obrazu do daty (malowanie proste) lub od tych należących do świętych (obraz bożonarodzeniowy). Młodzi ludzie zajęli się śpiewaniem lirycznych piosenek, gdy byli wysyłani do wojska. Todi Akh nazywani są żołnierzami.

Obrazy liryczne z reguły nie były tu przypadkowe ze śpiewającymi sytuacjami życiowymi: spały „jeśli pójdziemy”. Większość z nich spała przed godziną polskich robotów, a także w świątyni kobiet, a także choloviks: „kto chce, ten”.

W tradycji browary świętego zajmowały ważne miejsce, jeśli goście pili. Uczestnicy festynu rabowali skóry - przynosząc miód, domowy napar lub piwo. Po roku lub dwóch siedzeniach z jednym władcą goście udali się do chaty. Na cich świętych liryczne piosenki brzmiały obov'yazkovo.

Piosenka liryczna „Cool, burn with merry” Varankina ze wsi Ichetovkina Afanasiyivskyi rejonu Kirovskoy

Hojny we wsi Kamyń

Dawna tradycja regionu Briańska charakteryzuje się dominacją wiosennych, okrągłych i małych pieśni lirycznych. We wsi Kamyn Donin popularne są wesela, tańce okrągłe, obrazy liryczne i kalendarzowe. Cykl kalendarzowy występów tutaj według gatunków okresu Bożego Narodzenia - hojne i pieśni, jak super-młodociane kozy, oraz pieśni olijskie, były wyświetlane podczas uroczystości na Maslyanie.

Gatunek, podobnie jak w dzielnicy Starodubsky, jest bardzo często rozwijany - cena świetnych piosenek. Jednym z nieożywionych gatunków współczesnego gatunku jest malarstwo liryczne. Mistsevichki vvazhayut, jak smród może pachnieć niezrównanym pięknem, aby powiedzieć o nich: „Piękne zdjęcia!”

Piosenka Vesilnaya „O teściowa na wieczerzy” w visonanny worków wsi Kamyn, powiat starodubski obwodu briańskiego

Nazwa : Zbiór najlepszych rosyjskich pieśni ludowych
viconavtsі : різні
pik : 2015
gatunek muzyczny: Inne
banalność : 05:21:05
Format / kodek : MP3
szybkość transmisji dźwięku : 256 kb/s
Rosemira: 618 Mb

opisać: Zbirnik 100 najlepszych piosenek ludowych. Wszystkie te zdjęcia, które znają i mówią wszyscy Rosjanie! Śpij z nami od razu!

Zavantazhiti bez koshtovno zbiór najlepszych rosyjskich pieśni ludowych to możliwe, to możliwe

Lista pisen:
001. Lidiya Ruslanova - Złoty Gori
002. Siergiej Zacharow - Triyka
003. Rosyjska piosenka - Marusya
004. Nadiya Krigina – Komariki
005. Ludmiła Zikina - sronit na ringu
006. Ludmiła Mikołajowa - Czarnobrewa, Czarnooka
007. Georg UTS - Nie jest źle leczyć
008. Tetyana Petrova - Pierścionek jest mój pozłacany
009. iwan Skobcow
010. Mykoła Timczenko - Vzdovzh przez Piterskoy
011. Yosip Kobzon - Ty czekausz Lizaveta
012. Mikola Erdenko - Pamiętam, pamiętam
013. Sergiy Lemeshev - Jak spacerowy spacer Vanyusha
014. Olga Voronets - Pójdę, pójdę
015. Mikola Gedda - Ach, serdeczny
016.Evgen Nesterenko - Wieczorne dzwony
017. Oleksandra Strelchenko - Charyzmatyczne oczy
018.Evgeniya Shevchenko - Mi pojechała na przejażdżkę
019. Rosyjski chór ludowy im. M.E. Pyatnitskogo - Yak była moją matką
020. Iwan Surżykow - Zhenushka
021. Mykoła Timczenko - Viidu na ulicy
022. Olga Voronets - Ktoś jest głupi, ktoś to Skoda
023. Olga Kovalova - Pod koniec dwóch cytatów
024. Nadiya Kadisheva i zespół Zolote Kilce - Katiusza
025. Maksim Michajłow - Ach ty, moja część
026. Vladiyar - Och, mróz, mróz
027. Lidiya Ruslanova - Kamarinskaya
028. Ivan Skobtsov - Nich dark catch hvilini
029. Tamara Abdullaev - Jak służący jako żołnierz
030. Sergiy Zakharov - Świętuj miesiąc
031. Ludmiła Mikołajowa – Їkhali tsigani
032. Tetyana Petrova - Jak wieczorem, wieczorem
033. Olga Voronets - Z ludźmi w okrągłym tańcu
034. Sergiy Lemeshev - Blizzard
035. Wielki dzień - Och, jak ja!
036. Vika Tsiganova - domokrążcy
037. Nadiya Kadisheva i zespół Zolote Kilce
038. Galina Nevara – Solov'ї
039. Maria Pakhomenko - Piękniejsza niż ten kolor
040. Mikoła Erdenko - Radość
041. Rosyjski chór ludowy im. M.E. Pyatnitsky - Garnenky, młody
042. Alla Bayanova - Święta we wsi
043. Nadiya Krigina – kupiec-towarzyszka
044. Iwan Skobcow - Dolina Seredu Równe
045. Maksim Michajłow - Ach ty, moja część
046. Sergiy Lemeshev - Jestem na kamieniu
047. Nadiya Kadisheva i zespół Zolote Kilce - If b mav zoloti gori
048. Olga Woronec
049. Ivan Skobtsov - Krok i obejść
050. Ludmiła Mikołajewa - Matanow
051. Sergiy Zakharov - Uzdovzh ta autorstwa ricci
052. Rosyjski chór ludowy im. M.E.Pyatnitsky -Biblioteka
053. Sergiy Zakharov - Gej, woźnica, przejazd do Jaru
054. Lidiya Ruslanova - Wzdłuż dzikich stepów Transbaikal
055. Zinaida Sazonova - Och, to nie jest wieczór
056. Tamara Sinyavska - Mamo, na polu jest piła
057. Rosyjski Ludowy Chór Suwerennego Woroneza - Fly pitching
058. Vladiyar - Żyj moją vidrada
059. Lidiya Ruslanova - Jestem w biegu
060. Tetiana Pietrowa - Vanyushka my
061. Karina i Ruzana Lisitsian - Kaczka Ługowa
062. Ludmiła Zikina - Z pid kamenchik
063. Kateryna Shavrina - Został pomalowany szkarłatem
064. Rosyjski chór ludowy im. M.E. Pyatnitsky - Jak w górach w górach
065. Ludmiła Zikina - Pid łuk dzynochok
066. Lidiya Ruslanova - Valyanki
067. Zespół wokalny Voronezhskie dvchata - Tonka gorobina
068. Państwowy Chór Akademicki, ręce. A. Sveshnikova - Ach, krok jest szeroki
069. Oleksandra Strelchenko - Za drogę Murom
070. Sergiy Zakharov - Wszystko czym jestem
071. Ganna Hermann - Przez wyspy do cięcia
072. Rosyjski chór ludowy im. M.E. Pyatnitsky - Och, moje mgły
073. Iwan Skobcow - Dubinuszka
074. Vika Tsiganova - Kalina chervona
075. Ludmiła Zikina - Koszulka w ogrodzie, słowik
076. Sergij Zacharow - Prządka
077. Borys Sztokołow - Noc
078. Olga Woronec - Kalinka
079. Viktor Klimenko - Woźnica, nie jeźdź konno
080. Nadiya Kadisheva i zespół Zolote Kilce - Uralskaya Ryabinushka
081. Maria Maksakova - Nad polami, więc nad czystością
082. Rosyjski Chór Ludowy IM. M.E. Pyatnitskogo - Koli mi buli na vіynі
083. Rosyjski chór ludowy im. M.E. Pyatnitsky - pierwszy
084. Ludmiła Mikołajowa - Ach, teraz, tsya nich
085. Maria Mordasowa
086. Nadiya Kadisheva i zespół Zolote Kilce - Klen ti my opaliy
087. Rosyjski Chór Ludowy IM. M.E. Pyatnitsky - Wzdłuż ulicy
088. Anna Litwinienko - Moskwa ze złotym szczytem
089. Vika Tsiganova - Och, kolorowa kalina
090. Tamara Sinyavska - Katiusza
091. Olga Voronets - Raz, dwa, kocham cię
092. Nadiya Kadisheva i zespół Zolote Kilce - Rozkwitła przed końcem
093. Evgen Nesterenko - Oś do prowadzenia odważnego tricyka
094. Kateryna Szawrina - Łuczynuszka
095. Ludmiła Mikołajowa - Wzdłuż wąwozu Don
096. Iryna Maslennikova - Trawa-mrówka
097. Ludmiła Zikina - Teche Volga
098. Olga Voronets - szwy zarośnięte
099. Anna Litwinienko - Pod kościołem był powóz
100. Maria Mordasowa - Iwanowna