The Thousand Sonata: Muzika e dashurisë së kaluar.
Shumë melodi të bukura për piano, unë njoh jo vetëm dashamirës të vazhdueshëm të muzikës, por qofshin ato lyudin të kulturuar të mëdhenj. Lundroni larg misterit muzikor, njerëzit duan një herë e për melodinë, unë do të kthehem në konfuzion magjepsës, sepse dua fjalën "milion sonatë". Çfarë është për tvir?

Rreth muzikës

Titulli referues i veprës është Sonata për Pianon Nr. 14 Do-Dієz Minor. Duke shkruar її kompozitorin e madh Nimetsky Ludwig van Beethoven v 1801 -mu rotsі.

Sonata Chotiteen, si e trembëdhjetë para ballit, me titullin e autorit “Në fantazinë dusi". Sipas sqarimit, kompozitori ka dashur të brutalizojë respektin për vizionin e formës së krijimit të tij, që është marrë për një zhanër të tillë. Sonata tradicionale e Todit ishte e përbërë nga pjesë chotiroh. Një vesh mav buti është me një ritëm shvidkom, dhe një pjesë tjetër është në gjeneral.

Sonata nr 14 duke përfshirë tre pjesë. Mos përdorni terminologji të veçantë muzikore, ajo mund të përshkruhet shkurtimisht si më poshtë:
1. Ka një transmetues;
2. përtypja e një karakteri vallëzimi;
3. i kapur - i qëlluar.
Për të shkuar, pjesa e parë e demit u anashkalua dhe rrotullimi u riparua menjëherë nga tjetri.

Vlen të përmendet se emri "Misyatyna" përdoret vetëm për herë të parë, për herë të parë në kunjat e gjera të pjesës. Emri i demit nuk u dha nga Beethoven, si një shok i ri - një kritik muzikor dhe dramaturg gjerman Ludvig Relshtab. Unë dua që kritiku dhe buv të jenë veçanërisht të ndërgjegjshëm për kompozitorin, duke e krahasuar muzikën me një dritë mujore 1832- m shkëmb, edhe pas vdekjes së autorit. Në vistavët e Rellshtabit, muzika e pjesës së parë të sonatit shoqërohet me "dritën mujore mbi liqenin e Firvaldshtetsky", pas solidit të fuqishëm.

Tingulli i pjesës së parë, "të njëmijtë" nuk është më lirik, siç mund të shihet në shikim të parë, por i zi. Për shembull, kritika Oleksandr Surov në muzikën e chuloya po ankohet për të. Le të përmbledhim іntonatsіyа dramatike të muzikës є shpjeguar, falja jepet më poshtë.

Rreth historisë

Tvir bouv caktuar nga vajzat e vogla shtatëmbëdhjetë vjeç me emrin Julietta Gvichchard... Vona ishte një aristokrat i nderuar, mori mësime nga Beethoven gri piano. Një performancë e paprecedentë e një muzikanti tridhjetëvjeçar dhe një pedagogeje të re të talentuar shkoi përtej "mësues - student" të përbashkët. Kompozitori zakhavsya zdіbnu, unë jam i zgjuar që garnu konteshën. Xhulieta ishte shumë e sëmurë nga hedhja e topit në të renë dhe shihej me respekt të ndërsjellë. Beethoven do të jetë i kënaqur me planet e tij në dhomën e gjumit të familjes me një kokhanoy.

Ale e gjithë kjo botë ra, pasi aristokrati i ri u gjuajt nga konti Wenzel Gallenberg. Para fjalimit, superniku i Beethoven ishte gjithashtu një kompozitor amator i klasës së mesme.

Vchynok kohanoi Ludwig mori jak gëzim. Megjithatë, specialitetet e eksperiencës bënë të pamundurën për të paturit profesionalë të situatës: yogo, genіya muzikore, Julietta u dha një pasim diletantëve mediokër.

I parëndësishëm për titullin dhe pompozitetin skrupuloz, mëmëdheu i dvçinëve nuk ishte i pasur. Xhulieta dhe babi її e morën Ludwigun nga kabina e tyre edhe më privatisht, si një shok të mirë, dhe nuk pati asnjë të keqe. Sidoqoftë, meqenëse lëvizja shkoi për shlyub, grushti i shtetit iu dha kontit Gallenberg, për të cilin u zëvendësua Juliet Hvichchardi.

Tsіkavo, scho Beethoven me një grusht zgjedhjesh për t'i kushtuar një kohanіy dіvchinі іnshy tvir - Rondo sil - major... Tse bulo në atë orë, po të rënkonin e të gëzuara qindra tingujt mes tyre. Për tre arsye, të cilat ishin të lidhura me simpati të veçantë, Rondo u caktua te princesha Likhnovskaya.

Dedikimi për Gvichchard u shkatërrua në një enigmë rreth orës së kaluar të lumtur, të kryer menjëherë. І hocha Sonata nr. 14 për piano boole vidan me një kushtuar harkut të titullit, Beethoven kështu і pa e shpuar Zhulietën “zrada”.

Shekulli 21 ka një nga kryeveprat më të njohura të klasikëve muzikorë. Sipas të dhënave statistikore, sistemet e zërit të Yandex kanë një shënim për "The Thousand Sonatas" që do të lëkundet rreth tridhjetë e pesë mijë herë.

Historia e Bethoven "Kënga e Songati" nga L. Beethoven

Për shembull, në shekullin e 18-të, Ludwig van Beethoven, pasi ka kaluar kohë me pushtetin shtetëror, është i njohur për popullaritetin e tij, në një jetë aktive, që mund të quhet idhulli i të rinjve në atë orë. Ale një nga rrethinat filloi të mbulojë jetën e kompozitorit - një thashethem, i cili hap pas hapi zgasaє. "Unë jam i shurdhër," i shkruan Beethoven mikut të tij. "Unë jam i shurdhër. Me mjeshtërinë time, asgjë nuk mund të jetë e girshim... Ah, sa më ka zënë hallet, i kam fikur të gjitha dritat.”

Në vitin 1800, Beethoven njohu aristokratët e Guichchard, të cilët erdhën nga Italia në ditët e sotme. Vajza e një familjeje të rëndësishme, Xhulieta gjashtëmbëdhjetë vjeçare, kishte pak shëndet muzikor dhe i kërkoi të merrte mësime gris në piano me idhullin e aristokracisë së botës. Bethoven nuk u kujdes për pagesën për konteshën e re, por fitoi dhuratën e tij prej një duzinë këmishash, të cilat ajo i bëri vetë.

Beethoven Bouv është mësues. Nëse gra Giul'tti nuk i shkonte, razdratovatsii, vіn zhburlyav shënon në pidlog, duke u shfaqur sfidues nga vajza, dhe se mavericks morën zoshiti nga pidlog.
Xhulieta Bula është garna me veten, e re, shoqe dhe flirtuese me mësuesen e saj 30-vjeçare. Unë Bethoven u bë simpatik. "Tani jam shpesh në pezull dhe jeta ime është bërë argëtuese," i shkrova Franz Wegeler në vjeshtën e vitit 1800. - Tsiu zmіnu zrobila në mua e dashur, charіvna dіvchina, që nuk mund të më dojë, dhe si dua. E di që kam pak sëmundje dhe vij para fundit, që t'i bëj të lumtur njerëzit". Bethoven, duke menduar për Shlyub, nuk i bëri përshtypje ata që kishin një familje aristokrate. Aleksei Zakokhany, kompozitori i ka marrë vetes një kohë, që të jetë gjigant, për aq sa është i pavarur, dhe se do të bëhet shumë i ri.

Në 1801, verërat e provincave në Ugorshchyna lindën në nënën e kontëve ugrian Brunsviks, të afërm të nënës Juliet, - në Korompi. Kjo verë, e kaluar në Kohan, ishte ora më e lumtur për Bethoven.
Kompozitori e ka mirëpritur për herë të parë lajmin e sonatit të ri. Altanka, kur Beethoven futi muzikë simpatike për ringarkim, shpëtoi veten nga donna. Krijo në Batkivshchyna, në Austri, shiko emrin "Sonata e Kopshtit Budinochka" ose "Sonata - Altanka".

Sonata u shpërnda në kampin e kohanit të madh, duke u mbytur në atë shpresë. Beethoven është një dhuratë e ngazëllyer, por Julietta e sheh ndjenjën më të re. Nëpërmjet shumë rock-ut, në 1823, Beethoven, i cili tashmë ishte i shurdhër dhe spilkuvavsya për ndihmën e rozy zoshitiv, rozmovlyayuchy me Shindlerin, duke shkruar: "Unë do të jem më i dashur prej saj dhe më shumë, jo më be-if-if, bum ..."
Levy 1801 - 1802 Beethoven do të përfundojë krijimin e një krijimi të ri. I në thupër 1802 sonata rock N 14, siç e quajti kompozitori quasi una Fantasia, tobto "në fantazi", u botua në Bon me një kushtuar "Alla Damigella Contessa Giullietta Guicciardri".
Pasi i shtoi kompozitorit kryeveprën e tij nga imazhi i gniv, i egër dhe më i fuqishëm: koketa koket e muajve të parë të 1802 dukej qartë se ishte fituesi i kontit Robert von Gallenberg të shekullit të tetëmbëdhjetë, i cili tashmë kishte marrë një kthesë për muzikën. . Megjithatë, Juliet Gallenberg dukej si një gjeniale.
Një stuhi emocionesh njerëzore, si një stuhi në shpirtin e Bethovenit në atë orë, e transmetoi kompozitori nga sonata e tij. Tse e pikëllimit, ndjenjës, xhelozisë, dashurisë, varësisë, shpresës, shtrëngimit, nevojës dhe, me zë të lartë, dashurisë.

Bethoven dhe Zhulieta u ndanë. Dhe ende kompozitori hoqi qafe fletën. Vono përfundoi me fjalë të ashpra: “Unë kaloj në geninë, e cila tashmë është ndryshuar, te genii, që është të luftosh për realizimin. Unë dua të jem një engjëll Ohoron." Tse buv "goditje skllav" - si muzikantë cholovikov dhe jak. Në 1803, rotsi Julietta Guichchardi u zëvendësua nga Gallenberg dhe shkoi në Itali.
Në totalin e shpirtit të tij në Zhovtni 1802, Bethoven humbi Ditën e tij dhe shkoi në Geiligenstadt, duke shkruar të famshmen "Preceptimi i Geiligenstadt" (6 Zhovtnaya 1802 për fatin): mua i padrejtë; Ju nuk e dini arsyen pse po falni. Me zemër dhe mendje, jam nga familja e shkollarëve deri në ndjenjën më të vogël të mirësisë, mezi pres të jem gati për drejtësi të madhe. Mjerisht, vetëm mendo, unë tashmë po kaloj shumë shkëmbinj në kampin e lig ... Unë jam i shurdhër ... "
Frika, avar_ya shpreson të krijojë mendime për vetëvrasjen te kompozitori. Ale Beethoven përfitoi nga forca e tij, duke iu përkushtuar një jete të re dhe në shurdhim absolut, duke hapur kryevepra të mëdha.
Në 1821, Zhulieta u kthye në Austri dhe mbërriti në një apartament para Beethoven. Duke qarë, ajo mendoi për orën e mrekullueshme, nëse kompozitori ishte lexues, tregoi për gjërat e këqija dhe të vështira, kërkoi të përpiqej dhe të ndihmonte qindarkën. Duke qenë një dashamirësi e njerëzve aq fisnikë, maestro i dha çantën e rëndësishme, duke i kërkuar fare një pije dhe Nikollit të mos shfaqej në kabinën e tij. Bethoven ka ndërtuar një baiduzh dhe një baiduzh. Ale hto e di se çfarë po ndodhte në zemrën tuaj, të torturuar nga rozcharuvannya numerike.
"Unë jam zechtuvav її, - zgaduvav pіznіshe Beethoven. - Aje yakbi, doja t'i jap dashurinë time jetës sime, pse do ta kisha humbur për fisnikët, për të pasurit?"

Në 1826 Beethoven u sëmur. Tre operacione të palosjes nuk arritën ta ngrinin kompozitorin në këmbë. Gjatë gjithë dimrit, verërat, duke mos u ngritur nga sajë, janë absolutisht të shurdhër, duke vuajtur nga ata që ... jo menjëherë prodovzhuvati pratsyuvati. Më 26 thupër 1827, gjenerali i madh i muzikës rock, Ludwig van Beethoven vdiq.
Për vdekjen e tij në sirtarin e fshehtë të garderobës e dinin fletën “Deri në Kohanën e Pavdekshme” (siç e quante vetë Bethoven fletën): “Engjëlli im, gjithçka ime, ime... Pse ka ndonjë hall, de panun. duhet?" Dashuria jonë mund të qëndrojë vetëm me çmimin e viktimave meqë ra fjala, dhe tani e tutje, nëse nuk mund ta ndërroni kampin, nëse nuk sillni timin dhe unë nuk e marr tuajin? Per jeten! pa ty! Shumë afër! Deri tani! Yaka ngushtë і fle mbi ty - tobi - ti, jeta ime, gjithçka ime ... ”Bagato, atëherë, le të flasim për ata të cilëve u drejtohet vetë mesazhi. Një fakt i vogël do t'i shtohet vetë Juliet Hvichchardit: një portret i mprehtë i Beethoven-it të Cochains është mbajtur jashtë gjethes, vikonet janë të padukshme nga Maystr dhe "Inventari i Geiligenstadt".

Yak bi nuk ishte aty, vetë Zhulieta e shtyu Beethovenin të shkruante një kryevepër të pavdekshme.
"Monument për kokhannya, i cili donte ta hapte me një sonatë, nga natyra u kthye në mauzole. Për një popull të tillë, si Beethoven, kohannya nuk mund të ishte askush, si një shpresë për jetën e përtejme ajo pikëllim, një ankesë e përzemërt këtu në tokë "(Oleksandr Surov, kompozitor dhe kritik muzikor).
Sonata "At a Dusi Fantasia" Një koleksion i Bula është thjesht Sonata nr. 14 do-doz minor, e cila ishte e përbërë nga tre pjesë - Adagio, Alegro dhe Final. Në vitin 1832, Ludwig Rel'shtab, një nga miqtë e Bethovenit, i këndoi poetit të Nimetskit, duke rrahur imazhin e liqenit të Lucernit, një natë e qetë pranë pjesës së parë të artit, me një dritë mujore, si për t'u parë. nga sipërfaqja nga përmbytjet. Vin dhe pasi shqiptoi emrin "Mіsyachna". Për t'ia kaluar krijuesit dimensionin rock dhe Persha të pjesës: "Adagio sonati N 14 quasi una fantasia", - do të shoh gjithë botën me emrin "The Mysyatna Sonata".

Tsia sonata, vygadan në 1801 dhe botuar në 1802, i caktuar për konteshën Juliet Gvichchard. Emri popullor dhe, në një farë kuptimi, "Muaji" u bazua në sonatën e iniciativës së poetit Ludwig Relshtab, e cila u frymëzua nga muzika e pjesës së parë të sonatit mbi peizazhin e liqenit Firvaldshtetsky në një mijë ditë.

Kundër të njëjtës sonatis nomenuvannya u kaluan vazhdimisht. Protestues energjikisht, zokrem, A. Rubinstein. "Një mijë dritë," shkroi ai, "në një imazh muzikor, ka diçka të mëshirshme, melankolike, të menduar, paqësore, nuk është e nevojshme të ndizet. Pjesa e parë e sonati cis-moll është tragjike nga nota e parë deri në të fundit (me çmimin e mënyrës së tensionit dhe të modës së vogël) dhe në një rit të tillë qielli vrenjtet me vrenjtje - një vrenjtje e humorit mendor; Pjesa tjetër e burkhlivit është drithëruese dhe tani kthehet në anën e kundërt të dritës së vonuar. Vetëm një mik i vogël, një pjesë e kompensimit hilinne mіmyachne syayvo ... "

Tim nuk është njeriu, emri "mijëvjeçar" është ruajtur i palidhur deri në ditët tona - ishte e mundur, me një fjalë poetike, të nënkuptohej një dashuri e tillë nga dëgjuesit e tvir, duke mos lënë të shkojë deri në opus, numrin e atij tonaliteti. .

Vidomo, e cila është shtyrë drejt krijimit të një prove sonati. 27 Nr. 2 shërbeu në marrëdhëniet e ndërsjella të Beethoven me kohën e tij - Giul'tta Guchchard. Tse Bula, Mabut, Persha Glyboka është varësia nga dashuria e Beethoven, e cila është super-juvenile deri tek razcharuvannyam më i lavdishëm.

Beethoven u njoh me Zhulietën, jak (i ​​ardhur nga Italia) në vitet 1800. Rozkvit kokhannya gjurmë në shkëmbin e vitit 1801. Ende në rënien e gjetheve, Bethoven i shkroi Vegelerit nga udhëtimi i Zhulietës: "Unë nuk të dua, të dua". Tashmë në veshin e 1802-shit, Julietta tha simpatitë e saj ndaj një populli të zbrazët që kompozitori i paaftë, konti Robert Gallenberg. (Vesillya Julietta dhe Gallenberg panë 3 gjethe të vjeshtës 1803 r.).

6 zhovtnya 1802 Beethoven, pasi ka shkruar festimet "Geiligenstadtsky zapovit" është një dokument tragjik i jetës së tij, në çfarë lloj mendimesh shpirtërore për humbjen e thashethemeve, mund të ndeshet një gjilpërë oshukany kohannya. (Më tej, rënia morale e Juliet Guchchard, e cila u përul për të hequr dorë nga ai spiunizëm, lakonikisht dhe thjesht i vogël, Romain Rolland (div. R. Rolland. Beethoven. Les grandes epoques creatrices. Le chant de la resurrection. Paris, 1937 )).

Objekti i mirësjelljes së përzemërt të Bethoven-it është dukur i padukshëm. Gjeni i Ale Beethoven, i frymëzuar nga dashuria, pasi hapi një shpirt të zjarrtë, shkeli në mënyrë kaq të shkëlqyeshme fort dhe me inteligjencë dramën e ndjenjës hvilyuvan dhe porvіv. Do të ishte gabim të nderonim Juliet Gvichchard me heroinën e sonatit të "muajit". Nuk do të kesh një dëshmi të tillë të Bethoven-it, të lyer me dashuri. Për hir të saj, ajo u privua nga modeli, i sjellë në punën e artistit të madh.

Për 210 vitet e tij, sonata “një muaji” ishte një bashkësi fitimtare dhe e mbrapshtë e muzikantëve dhe të gjithë atyre që e donin muzikën. Tsiu sonata, zokrema, u vlerësuan shumë nga Chopin dhe List (sklavi i fundit i lavdisë së veçantë të ngashërimi për gjeneralët). Lundroni Berlioz, vzagaly, për të arritur te baiduzhi në muzikën e pianos, duke njohur poezinë në pjesën e parë të sonatit mujor, të padukshme nga fjalët njerëzore.

Në Rusi, sonata "milioner" qante pa ndryshim dhe thirri jashtëzakonisht shumë njohuri dhe dashuri të nxehtë. Nëse Lenz, duke filluar para vlerësimit të sonatit “mujore”, pa haraçin e hapave lirikë të pafuqishëm brenda dhe jashtë rrugës, kushdo që sheh kapjen e padashur të kritikut, sikur t’i interesonte lënda për analizë.

Ulibishev zarakhovu "milion" sonata për krijesat, me kuptimin e "mikut të pavdekësisë", që mund të jetë "më e mira dhe më e bukura nga privilegjet - atyre që tërhiqen dhe i takon t'i kushtojnë profanes, të jenë të gatshëm për të pritur

Surov, duke e quajtur sonatën "milion" "një nga sonatat natyrore" të Beethoven.

Karakteristikat e ndihmës së V. Stasov për shkëmbin e ri, pasi të mbijetuarit u përmbytën nga vizitori i sonatit "të njëmijë" nga Liszt. "Tse bula", shkruan Stasov në kujtimet e tij "The School of Law Studies Dyty Rocks", - ajo shumë "muzikë dramatike" sa e gjithë muzika është lënë pas. U zgjova, por në të gjithë sonatën në mes të skenave të ulëta drama është tragjike: “në pjesën e parë ka një botë dashurie dhe shpirti, për një orë kujtimesh me vrull para shqisave; i largët, në pjesën tjetër (në Scherzo) - një kamp i përshkruhet shpirtit më të shkretë, për të lëvizur grailivi - shpresa për të parë; nareshty, në pjesën e tretë - virusi shih, xheloz, dhe gjithçka do të përfundojë me goditjen e kamës dhe vdekjen) ".

Armiqësia analoge u pa nga Stasovi nga sonati "mijëvjeçar" më shumë, i dëgjuar nga A. Rubinstein: "... i nxituar nga tingujt e pushtuar të qetë, të rëndësishëm si nga shpirtra të padukshëm, afër, afër. Disa gurë sumny, që pjellin konfuzion të pandërprerë, mendim të vetmuar për hir, para frikës së ochikuvanit të tmerrshëm ... Unë jam në qetësi, jam pa masë i lumtur dhe vetëm nagaduvav qaj, pasi për 47 vjet më parë, në 1842 isha një i madh ëndërr, ndihem në koncertin e 3-të të Petersburgut ... dhe boshti është tani, përmes stileve të rock-ut, njoh shpinën e një muzikanti të ri gjenial dhe njoh një sonatë të mrekullueshme, një dramë të mrekullueshme, me dashuri, xhelozi, dhe një goditje e tmerrshme kamë për një çast - e di dhe gëzohem "Forma më e fundit e muzikës dhe poezisë".

Sonata "Mіsyachna" u zhduk nga letërsia e artistit rus. Kështu, për shembull, një sonatë tsyu e gra në kohën e njëqind-ssunit në formë zemre nga koka e heroinës së "Lumturisë Familjare" nga Leo Tolstoy (kapitujt I dhe IX).

Natyrisht, sonatat "mujore" kanë përvetësuar pamjen më të lavdishme natyrore të dritës shpirtërore dhe krijimtarisë së Beethoven - Romain Rolland.

Romain Rolland i karakterizon qartë sonatat kolosale që i lidhin nga tregimet e hershme të Beethoven-it te Zhulieta: “Iluzioni nuk është shumë i mirë, madje edhe në sonata mund të shohësh më shumë bashkatdhetarë dhe nauze, më pak kohania”. Duke e quajtur sonatën e "mijëtë" "të zymtë dhe gjysmë mendjesh", Romain Rolland po gjallëron ende fuqishëm formën e të ligut, duke treguar se liria për të jetuar në sonatë me tela, kur "ndihet mrekullia e misticizmit dhe e zemrës. . Megjithatë, meqë një artist nuk bën zhurmë në ligjet arkitekturore të kësaj urivka të një zhanri muzikor, është çështje të njohësh ligjet e varësisë nga pushteti”. Dodamo - dhe në njohjen e njohurive të veçanta të ligjeve të përvojave të largëta në mendje.

Psikologjia realiste e sonatit “mijëvjeçar” është arsyeja më e rëndësishme e popullaritetit të saj. I mav ratsiyu, zychayno, B.V. Asaf'ev, i cili shkroi: "Toni emocional i kishës sonati të kujton forcën dhe patosin romantik. Muzyka, nervova se zbujena, pastaj fjetëm përvëluam gjysmë mami, pastaj shkojmë te piktori. Melodi spivay, duke qarë. Përzemërsia Glyboka, fuqia për të përshkruar sonatat, për të grabitur një nga më të dashurat dhe më të gjeturat e disponueshme. Është e rëndësishme të mos jesh i varur nga një gamë kaq e gjerë muzikore - ndryshimi i një ndjenje të paparë."

Sonata "Mіsyachna" është një dëshmi e ndritur e vendosjes së estetikës, se forma i është porositur ligësisë, e cila ndryshon formën, kristalizon formën. Fuqia e përjetimit të lindjes së logjikës mbibesim të logjikës. Jo më kot sonatat e Bethoven-it të "Monthly" mund të sintetizohen lehtësisht nga zyrtarët e njohur në heshtje, pasi ato janë të izoluara në sonatat e mëparshme. Faktorët kryesorë: 1) drama e madhe, 2) qëllimi tematik dhe 3) zhvillimi i pandërprerë i "diy" nga pjesa e parë deri në përfshirjen përfundimtare (forma kreshendo).

Persha chastina(Adagio sostenuto, cis-moll) është shkruar në një formë të veçantë. Dykuptimësia përshpejtohet këtu nga futja e elementeve rozë të shpërndarjes dhe përgatitja e gjerë e reprizës. Në përgjithësi, ajo përafron nga afër formën e Adagio-s së dhënë me formën e sonatës.

Në muzikën e pjesës së parë, Ulibishev luajti një "telash jo-samovitiy" të cohannes vetë rrjedhëse, të ngjashme me "vogne pa ezhi". Romain Rolland është gjithashtu një dijetar i tlumachiti pershu pjesë në një çift të melankolisë, skarg dhe ridannya.

Ne do të ndërtojmë, që është më shumë si një interpretim i njëanshëm, dhe si është në rrugë e drejtë buv Stasov (vische hyjnore).

Muzika e pjesës së parë të muzeut. Ka një vështrim drithi, një sherr, një moment drite, një moment drite dhe një brez dhe një transmetim i vështirë. Mustaqet e Beethovenit janë të përdredhura në skajet e mesit me shufra. Është vetëm një vesh i një lloj ndjenje të fortë dhe energjike - është mirë të jesh në gjendje, të shqetësohesh, me frikën që depërton në radhën e tij, në fuqinë e përvojës mbi shpirtin. Vetë Vizannya vajtonte që mendoi për ato plaçka jak, karrierës robiti.

Beethoven do të dinte në mënyrë supersticioze të mendonte kështu.

Tonet e përhershme të harmonisë triliane në favor të përcjelljes së sfondit të shëndoshë të grindjeve të vjetra, të pashpirta, të cilat mbështjellin mendimet dhe ndjenin se njerëzit ishin tepër pretencioz.

Vështirë se është e mundur të jesh i vetëdijshëm për këtë, por një shanuvnik i mprehtë i natyrës - Beethoven dhe këtu, në pjesën e parë të "muajit", duke dhënë imazhet e hvilyuvanit të tij shpirtëror në sfondin e një peizazhi të qetë dhe të qetë, si të tingëllojnë në mënyrë monotone. Është e lehtë që muzika e pjesës së parë të lidhet me zhanrin e nokturnit (mabut, u formua inteligjenca e cilësive të veçanta poetike të natës, nëse heshtja po shuhej dhe mahniti cilësinë e botës!).

Taktikat e para të sonatit "mijëvjeçar" janë një prapanicë më e ndërlikuar e "organizmit" për pianizmin e Beethoven. Ale tse është organi i kishës, por organi i natyrës, më shumë, tingulli i gjirit paqebërës.

Harmonia nga veshi i erëzës është sekreti i unitetit intonational vinyatka të gjithë muzikës. Shfaqja e të qetë, dashamirës sil-diz(Kinta "romantike" e tonikëve!) Në rutsin e duhur (vëll. 5-6) - për mrekulli ekziston një intuitë e një mendimi të lehtë dhe të paanshëm. Është virosta lagidna spivka (vëll. 7-9), e cila është në E madhore. Dihet se muzika Ale korotkochasna tsya svitla mriya - z v. 10 (minor) fillon.

Megjithatë duhet të rregullojnë lëpirjen e elementeve të vullnetit të tyre, që t'ia vlejnë. Erë e keqe, çergoja e saj, është e vetëdijshme për kthesën në B minor (v. 15), pastaj ka thekse do-bekar(Vëll. 16 dhe 18)

Muzika është qetësuar, por është vetëm që unë të njihem me të. Drejtuar nga ata në fa-diez-minori (z v. 23) - faza e re. Një element i vullnetit të mitzninit, emocioni për t'u bërë i fortë dhe burrë, - megjithëse këtu gjatë rrugës, mendoni përsëri. Një periudhë e tillë e tërë e një pike organi të një oktavë sil-diz në bas, karrierës Veda deri në reprizë të dієz minoru. Në fund të pikës së organit ka pak theksim të pjesëve (vëll. 28-32). Pastaj ka një element tematik të një momenti të nderuar nga koha: një sfond kolosal harmonik, pasi hyri në planin e parë - u bë një gjemb në vargun e mendimit dhe filli u prish. Vazhdimisht për të përditësuar kalli, dhe rikthimin e pre-diez-minor në rastin e ngurtësisë, çelikut, jo mbingarkesës së përvojës cob cola.

Tashmë, në pjesën e parë të Adagio, Beethoven ka një nivel shumë të ulët të performancës dhe tendencat e temës kryesore. Ndryshimet e farbs harmonike, kontrastet e regjistruara, shtrydhja dhe zgjerimi ritmik marrin paqartësitë e të gjitha këtyre tendencave.

Në pjesën tjetër të Adagio, ka një sërë imazhesh, por pak më shumë zhvillim. E majori tani është nënshtruar më shumë (vëll. 46-48), dhe shfaqja në pikën e re karakteristike të figurinës nga ata nachebto obіtsyaє svitlu nadіyu. Viklad zagalom i shtrydhur dinamikisht. Sapo në veshin e Adagio, melodia dihej se ishte njëzet e dy shufra, kur ajo ngrihet nga oktava e parë në oktavën time tjetër, atëherë tani, në reprizë, melodia do të shihet në hapësirën prej shtatë shufrash. . Pra, ritmi i përshpejtuar i zhvillimit do të shoqërohet me shfaqjen e elementeve të rinj volovy të anthony. Por rezultati nuk dihet, por nuk mund të jetë, nuk është fajtor por dihet (mbi të gjitha, është pjesë e tij!). Kodi për tingujt e figurave të pikësuara pa vëmendje në bas, për shkak të shqetësimeve në regjistrin e ulët, për pianisimot e shurdhër dhe të pabesueshëm, në dukje të çrregullt, misterioz. Të ndihesh i vetëdijshëm për thellësinë dhe paaftësinë e tij - është pak mirë të qëndrosh përballë faktit dhe do të jem në gjendje të largohem, kështu që është anashkaluar.

Po i njëjti "emër kafshëror" po shoku chastin(Allegretto, Des-dur).

Arkush, duke e karakterizuar pjesën tsyu si "një jorgan me dy strumbullare" - është poetikisht i çuditshëm, por e njëjta gjë është në krye!

Nagel shtoi në pjesën tjetër "një foto të jetës reale, me imazhe purkhaє magjepsëse në mbarë botën". Tse, për t'u ndërtuar, më afër së vërtetës, është pak në hije nga fakti që prerja e flokëve të sonattit është zmadhuar.

Romain Rolland do të vendoset në karakteristikat e specifikuara të Allegretto-s dhe do të ndërthuret me fjalët: "Çfarëdo që mund të bëhet me një vlerësim të saktë të efektit, duke arritur pikën me një pamje të vogël, të vendosur në të gjithë tablonë vetë. Tsya gratucha, hiri i hirit është në mënyrë të pashmangshme fajtor për viclikati, і ligësi të drejtë, përmirësimin e pikëllimit; її kam shpirt, më duhet të qaj dhe kam vozitur, jam i varur nga tërbimi”.

Unë isha beqar, kështu që Romain Rolland shijoi me guxim vitlumachi-n përballë sonatës së përparme (Unë jam i pari nga opusi) si një portret i Princeshës Lihtenshtajn. Në mënyrë të padukshme, pse një vipadk i caktuar duhet të kënaqet me mendime, është e natyrshme ta kërkojmë, por Allegretto i sonatit "të njëmijtë" është pa dyshim i lidhur me imazhin e Juliet Guicchard.

Duke pranuar një mundësi të tillë (nuk do të jemi të natyrshëm), tingulli dhe ideja e të gjithë opusit të sonatës - për të dyja sonatat nga titulli fantastik "quasi una Fantasia". Sipërfaqja e vogël e dritës e ngjashmërisë së shpirtit të Princeshës Lihtenshtajni, Beethoven përfundoi pamjen e maskave të dritës dhe tingulli u kthye në finale. Në "mіsyachnіy" çmimi nuk shuhet, copat e dashurisë më godasin shumë zemrën.

Ale dumka ai vullnet nuk krijon pozicionet e veta. Allegretto ka një dizajn "mijëvjeçar" për një imazh të mrekullueshëm të jetës, i cili është i njëjti hijeshi me butësinë, zemër, që mund të ndërtohet me koketë. Këtu është lista, që do të thotë palosja super e saktë e paraqitjes së detajuar të pjesës përmes zbehjes ekstreme ritmike. Është e drejtë - edhe zgjedhja e parë e taktit është të hakmerresh ndaj kontrasti të antonit të ngecurit dhe humorit. Dhe larg - pa ndërprerje, kthesa emocionale, në mënyrë që të mos shqetësoheni dhe të mos sillni kënaqësi të mirë.

Stresi i ochіkuvannya të pjesës së parë të Adagio ndryshon jak në vjeshtë. Po mirë? Shpirti zotëron karizmën, ndonëse vetëm pak orë larg lëkurës së mitrës, ai asimilon gjermanin dhe burrërinë.

Nëse, duke ndjekur këngën natchennaya, të zymtë të Adagio sostenuto, tingëllon vitaliteti i figurave të çuditshme të Allegretto-s, është e rëndësishme të mahniteni nga vizioni i dyfishtë. Muzika e këndshme privablyuє, ale, orë uji, për t'u ndërtuar e padenjë për atë që është përjetuar. Ka shumë kontraste - gjenialiteti i mendimit dhe përfshirjes së Beethoven është mjaft intrigues. Decili i fjalëve dhe rreth pjesës Allegretto në strukturën e së tërës. Çmimi në ditë spovilne scherzo, і meta yogo, crіm іншого - shërbejnë si një lanka e tre fazave në ruch, kalimi nga mendimi i përgjithshëm i pjesës së parë në finalen përfundimtare.

Final(Presto agitato, cis-moll) Ky është një wikiwand i shkëlqyer në krijimin e energjisë së paqëndrueshme të emocioneve tuaja. Lenz e grisi yogon "me një rrjedhë llave, si të digjet", duke e quajtur Ulibishev "një kryevepër e variacionit ngjitës".

Romain Rolland flet për "vibuch-in e pavdekshëm të presto agitato-s përfundimtare", për "stuhinë e egër nichnu", për "fotografinë gjigante të shpirtit".

Fundja e plotëson fort sipërfaqësisht sonatën e "mijtë", duke dhënë jo një ulje (si në rastin e një sonate "patetike"), por një rritje të madhe tensioni dhe drame.

Nuk është e rëndësishme të kujtohen tonalitetet e finales me pjesën e parë - erë e keqe e rolit të veçantë të figurave aktive harmonike (sfondi i pjesës së parë, ofendimi i atyre deri në finale), në pjesën tjetër të sfondit ritmik. Ale kontrast emotsiy - maksimumi.

Nuk ka asgjë për të gjetur në sonatat e hershme të Bethoven-it në sonatat e hershme të Bethoven-it - pa folur për Hajdnin apo Mozartin.

E gjithë tema e finales është imazhi i kësaj bote ekstreme të hvilyuvannya, pasi njerëzit nuk janë aq dinjitoz sa bota, pasi nuk ka asnjë mënyrë për të shkuar midis botës së fundit dhe asaj të brendshme. Kjo është budalla dhe e përshkruar qartë në tematikë, por është po aq e keqe sa zhurma dhe atmosfera e varësive që janë të zakonshme në kthesat më të njohura (Romain Rolland, i cili është i famshëm për të në Vol. Fermata v. 14 është edhe më e vërtetë: ndaj me tërhiqni që të ndalem te jaga e ludinit tim, pastaj ta shoh përsëri.

Një festë krah për krah (v. 21 that bud.) Është një fazë e re. Shkëmbi i gjashtëmbëdhjetë pishov në bas, që është bërë më i djegur, dhe tema e dorës së djathtë është tregues i shfaqjes së një kalli të lirë.

Unë kam folur dhe shkruar më shumë se një herë për lidhjet historike të muzikës së Bethoven-it me muzikën e atyre që janë më të afërt me ta. Thirrjet janë absolutisht pa pagesë. Ale prapanicë e shtimit, si një artist novator, duke rimenduar traditën. Truku ofendues i palës bitwite në finalen e “minorancës”:

në "kontekstin" e vet kthesat dhe kthesat. Mos krahasoni me të analogun për kthesat, por për personazhin e antonit të sonatave të Haydnit dhe Mozartit (stoku 51 - nga pjesa tjetër e sonatës Es-major të Haydn-it; prapanica 52 - nga pjesa e parë e sonatës së Mozartit C- major; prapanicë 53 - nga pjesa e parë e sonatës së Haydn dhe Mozart Mozart B-dur) (Haydn është këtu (si në radhët e klasës së parë) më afër Beethoven-it, i drejtpërdrejtë; Mozart është gallat.):

Gjithashtu kërkon të riinterpretojë traditat e Anthony-it gjerësisht fitimtare nga Beethoven.

Paraqitur zhvillimin e partisë bitwise nga forca e një elementi volovy, organizuyuch. Në të vërtetë, në goditjet e akordit vitrimanik dhe në gamën e madhe, po rrotullohet (vëll. 33 dhe d.), varësia ndaj dijes është pamatur e gjallë. Megjithatë, në përfundim të festës, ka një barazim para frontit.

Pushimi i parë i festës përmbyllëse (vëll. 43-56) me një ritëm karbovan prej tetë (që ndryshoi gjashtëmbëdhjetë) (Romain Rolland duzhe me të drejtë urdhëroi faljen për vidavtët, të cilët u zëvendësuan (në kundërshtim me udhëzimet e autorit) këtu, siç është, në shoqërimin e basit, një copë kalli, shenja pika-pika (R. Rolland, vëll. 7, rr. . 125-126).) poroziteti i padobishëm (çmimi i varësisë). Dhe në një pjesë tjetër (v. 57 dhe d.) ka një element pajtimi (melodia ka një kuint tonik, si një panuval në një grup të pikëzuar të pjesës së parë!). Në të njëjtën kohë, sfondi ritmik i gjashtëmbëdhjetëve, duke u kthyer, do të marrë ritmin e nevojshëm në ruch (i cili në mënyrë të pashmangshme do të bjerë në dy në kohën e qetësisë në tetë tetë).

Është e pamundur të mos merret parasysh veçanërisht fakti që fundi i ekspozitës pa mes (aktivizimi i sfondit, modulimi) transferohet në përsëritje, dhe papritmas - në shpërndarje. Tse është një moment sutta. Në sonatat e Bethoven-it për piano, muzika e sonatave të hershme alegro nuk ka shumë dinamizëm dhe ankth të paparë në paraqitjen e kutisë, dua pak ndryshim mendimi, "indikacione" të një vazhdimësie të ngjashme. Edhe pjesët e para të sonatave nr. 1, 2, 3, 4, 5, 6, 10, 11 (si dhe pjesa tjetër e sonatave nr. 5 dhe 6 dhe pjesët e tjera të sonatave nr. 11) Në pjesët e para të sonatave nr. 7, 8, 9, ka edhe disa lidhje të qarta, pa mes të ekspozitës me kuti (dua dinamizëm në tranzicion, fuqia e pjesës së tretë të sonatit të "mijë". , gjatë ditës). Pas kthimit në pjesët e sonatave klaviere të Haydn-it dhe Mozart-it (të shkruara në formën e sonatës), meqë ra fjala, ekziston një "qytet" për sa i përket kadancës së një ligji të caktuar, dhe veçmas, një shumëllojshmëri dëmtimesh neutrale. Me një gradë të tillë, është e pamundur të mos njohësh Beethoven si një novator në rrugën e podolannya dinamike "absolute" midis ekspozitës së rozetës; Është e rëndësishme që tendenca inovative të mbështetet nga sonata të reja.

Në zhvillimin e finales, rendi i variacioneve të numrit të elementeve po luan rolin e një faktori të ri. Pra, mbajtja e një feste krah për krah në nabuvak rutsi Lviv, organizatorët e periudhës tematike, orizi i besimit, zhvillimi. Transmetim i qëllimshëm dhe muzikë e sekuencave të rendit të ulët në pikën e organit të dominimit ndaj muzikës së minorit për rozetën. Të gjitha çmimet janë detaje delikate psikologjike, të cilat japin një pamje të varësisë, si tingulli i një pajisjeje rozë. Megjithatë, kur shkruhen fjalët, si të mbarosh rozetën, është vetëm një goditje në kallirin e reprizës. (Dihet se një seri e tërë “goditjesh” të mospërputhjes janë të një karakteri novator. Mendja e Beethoven ka arritur kontraste dinamike edhe më të pacipë - në pjesën e parë dhe të fundit të "apassionati".) spovichaє, provoni të gjitha llojet.

Shtrëngimi i ripërsëritjes së parë (për palën e hidhur) do të përshpejtojë lëvizjen dhe do të ndryshojë mendjen për zgjerimin e falsifikuar.

Demonstrimi i analizës së ndarjes së parë të pjesës së fundit të reprizës (nga v. 137 - dyshimi i tetëve) nga ndarja e përgjithshme e ekspozitës. Në TT. 49-56 drejtohen duart e zërit të sipërm të grupit të tetëve, dhe më pas i shëmtuari. Në TT. 143-150 Gryka do të thyhet (poshtë - përpjetë, poshtë - përpjetë), dhe pastaj do të bjerë. Tse nadaє dramatike muzikore, më e ulëta, karakter. Qetësohu një pjesë tjetër e pjesës përfundimtare nuk e përfundon sonatën.

Gjuhëve popullore të atyre (kodit), jo gjallëri, çeliku i varësisë rrotullohen dhe në gumëzhitjet e varjes dhe kapjes në korda, tridhjetë të tjerëve (vëll. 163-166) u jepet paroksizëm. Ale dhe jo gjithçka.

Hvilya e re, si të heqësh dorë nga performancat e qeta të pjesës bitty në bas dhe arpeggi, si të sjellësh deri në gurkotë të zhurmshëm (tre lloje të nëndominantëve po marrin një kadencë!), Rruajtja në trill, kadenca të shkurtra. (Tsikavo, kur ana e pasme e pasazheve në rënie të kadencës së tetë ndezjeve të trilleve (përballë Adagio-s me dy cikle) mund të krijohet fjalë për fjalë nga cis-moll-i shprehës fantazi i Chopin. Linja melodike deri në finalen e "mijëvjeçarit" - në një linjë suvori figurash harmonike. se dy oktava të mëdha bas (Adagio). Tse visnazhennya predilections, karrierës arriti të tjera në mes. I burgosuri ka tempo I - shih hënën, përpiqu të njohësh pajtimin. Një ortek arpezhësh ka ardhur për të folur vetëm për ata që kanë një shpirt të gjallë dhe janë në gjendje, pa prekur të gjitha viprobuvannya të rënda.

Një mendje imagjinative në finalen e sonatit "mijëvjeçar" në thelbin madhështor të emocionit dhe vullnetit, në kafshimin e madh të shpirtit, për të mos rënë pas veseve të tij. Nuk i kapërcen bubullima e paqes së dërrmuar-parëndësishme të pjesës së parë dhe iluzioneve poshtëruese të tjetrës. Ale varësia dhe qytetaria mbërthyen në shpirt me një forcë të panjohur.

Shanset e mbetura nuk janë të plota. Në esencat e egra, një dhe një përvojë dhe vullnet, varësia dhe mendja janë të ndërthurura në të njëjtën mënyrë. Ky kod nuk i jep finales një lidhje, nuk do të duhet të vazhdoni të luftoni.

Nëse nuk arrihet në finale, atëherë nuk ka girkoti, nuk ka pajtim. Forca është e jashtëzakonshme, individualiteti i heroit mund të shfaqet në vetë shëndoshjen dhe mungesën e mbështetjes te vetja e përvojës së tij. Në sonatën “mujore” mungon prapambetja dhe teatraliteti i “patetikës” dhe heroikja e sonatit, vep. 22. Kroka madhështore e sonatit "mijëvjeçar" për njerëzimin e madh, për vërtetësinë e madhe të imazheve muzikore, që zmadhojnë në skenë.

Të gjitha citimet e shënimeve janë drejtuar pas pikëpamjeve: Beethoven. Sonati për piano. M., Muzgiz, 1946 (redaktuar nga F. Lamond), në dy vëllime. Numri i taktit jepet në të njëjtën mënyrë.

Divchina ia mërziti zemrën kompozitorit të ri dhe më pas e goditi ashpër. Ale Sama Giul'tte mi goobov'yazanі Tim, kështu që ne mund të dëgjojmë muzikën, pasi aq thellë depërton në shpirtin e sonatit të shkurtër të kompozitorit gjenial.

Titulli i sonatit është “Sonata për piano nr. 14 në Do-Diz Minor, op. 27, nr 2”. Pjesa Persha e sonatit quhet "Mіsyachnoyu", ndërsa emrin Bula nuk e ka vënë vetë Beethoven. Kritiku i muzikës Nimetsky, këndon dhe miku i Bethoven-it, Ludwig Relshtab, duke përshkruar pjesën e parë të sonatës me "dritën mujore mbi liqenin Firwaldshtetsky" shkruar për vdekjen e autorit. Tse "prizvisko" u shfaq aq larg, kështu që mittuvo shkëlqeu në dritën e botës, dhe shumica e njerëzve vvazhayut, kështu që "Mіsyachna Sonata" me emrin e duhur.

Sonata ka një emër më shumë: "Sonata - Altanka" ose "Sonata e një Kopshti Budinochka". Për një nga tre versionet, Beethoven filloi të shkruante në Parkun Altans të Aristokratëve të Brunvik, pranë Korompit.

Muzika e sonatit është ndërtuar në një mënyrë të thjeshtë, lakonike, të qartë, të natyrshme, me një sens të mendjes dhe ku "nga zemra në zemër" (edhe nga fjalët e vetë Beethoven). Cohannia, zrada, shpresa, bashkatdhetarët janë të gjitha të përshkruara në "Kënga e këngës së viteve". Disa nga idetë kryesore - ndërtimi i njerëzve deri në fund të kohërave të vështira, ndërtesa para ringjalljes, është tema kryesore e të gjithë muzikës së Ludwig van Beethoven.

Ludwig van Beethoven (1770-1827) lindi në qytetin Nimetsky të Bonit. Shkëmbi i dinastisë mund të quhet nyvazhchim në jetën e kompozitorit të mundshëm. Ishte e rëndësishme që krenari, ai djalë i pavarur, t'u mbijetonte atyre që janë ludin të vrazhdë dhe despotikë, duke shpëtuar talentin muzikor të Sin-it, dhe duke e treguar fitimtarin me anë të një melodie të këndshme. Uluni në klaviçe nga herët në mbrëmje me Ludwigun e vogël, duke mos menduar se sinovia është aq e nevojshme për dinjitetin. Në të gjitha shkëmbinjtë, Beethoven fitoi qindarkat e tij të para - ai dha një koncert publik, dhe deri në dymbëdhjetë djali shkëmbor, ai u rrëmbye në violinë dhe organo. Menjëherë me sukses, muzikanti i ri filloi të tërhiqej, një nevojë për veten dhe jo mall. Në fund të një ore në jetën e kompozitorit ndoshta, u shfaq Nefe, mentori i tij i mençur dhe i sjellshëm. Vetë, duke e mbërthyer djalin për një ndjenjë bukurie, duke prezantuar natyrën, misterin, duke menduar për jetën njerëzore. Nefe e ka zgjuar Ludwigun me motivet e vjetra, filozofinë, letërsinë, historinë, etikën. Vite më vonë, duke qenë një qenie njerëzore shumë dhe gjerësisht mashtruese, Beethoven u bë nëpunës i parimeve të lirisë, humanizmit dhe zellit të të gjithë njerëzve.

Në 1787, Beethoven i ri u largua nga Boni dhe u bë viral deri në fundjavë.
Java e mrekullueshme është një vend me teatro dhe katedrale, orkestra të rrugëve të larta dhe serenata dashurie nga dritaret - një rrahje zemre e gjeniut të ri.

Alle atje muzikanti i ri u godit nga shurdhim: disa nga tingujt u mbytën prej tyre, në të njëjtën kohë u ngatërruan sërish me fraza të pakuptimta, në kurriz të këputjes së veshëve, por dëgjimi mbeti pas. "Unë jam Volodya Girke isnuvannya," i shkroi Beethoven mikut të tij. - Unë jam i shurdhër. Me mjeshtërinë time, asgjë nuk mund të jetë e girshim... Ah, sa më ka zënë hallet, i kam fikur të gjitha dritat.”

Ale zhah nga shurdhimi progresiv u shndërrua nga lumturia në aristokratin e ri, italianin për fushatat e Juliet Hvicchard (1784-1856). Juliet, vajza e një konti të pasur dhe fisnik Guichchard, mbërriti para viteve 1800. Todi nuk ishte një dhuratë prej shtatëmbëdhjetë vjeç, por jeta, dashuria dhe sharmi i një vajze të re e përkëdheli kompozitorin e tridhjetë dhe unë u njoha menjëherë me të gjithë miqtë e mi, të cilët e kishin të vështirë. Në gëzimin e ngazëllimit, zemra e koketës shurdhuese ngjizte një ndjenjë kaq shumë nizhni. Bethoven i pranoi gjethet mikut të tij: "Mrekullia e vajzës është kaq e vështirë për mua të më dua dhe të më dojë, kështu që përmes saj e nxis gjarprin armiqësor në veten time".

Juliet Gvichchardi (1784-1856)
Për disa muaj shkrimi për fazën e parë, Beethoven i propozoi Zhulietës të merrte nga një grup i ri mësimesh piano joshkollore në piano. Ajo pranoi propozimin për një dhuratë kaq bujare dhe për një dhuratë kaq bujare i dha asaj një grusht këmisha të dashura. Beethoven Bouv është mësues. Nëse gra Giul'tti nuk i shkonte, razdratovatsii, vіn zhburlyav shënon në pidlog, duke u shfaqur sfidues nga vajza, dhe se mavericks morën zoshiti nga pidlog. Përmes një serie muajsh, në kulmin e shqisave, Bethoven vazhdoi deri në fund të sonatit të ri, sikur për vdekjen e tij të quhej "Muaji". Vaughn u caktua te kontesha Guchchard dhe Bula raspochata në kampin e kohanit të madh, duke e kapur atë shpresë.

Bethoven e humbi ditën dhe shkoi në Geiligenstadt, duke shkruar të famshmen "Urdhërimi i Geiligenstadt": "Oh, vi, njerëzit mendojnë, unë jam i keq, jam i pahijshëm, jo ​​i dhunshëm; Ju nuk e dini arsyen pse po falni. Me zemër dhe mendje, jam nga familja e shkollarëve deri në ndjenjën më të vogël të mirësisë, mezi pres të jem gati për drejtësi të madhe. Mjerisht, vetëm mendo, unë tashmë po kaloj shumë shkëmbinj në kampin e lig ... Unë jam i shurdhër ... "
Frika, avar_ya shpreson të krijojë mendime për vetëvrasjen te kompozitori. Ale Beethoven përfitoi nga forca dhe fuqia e jetës së re dhe shurdhimi absolut i kryeveprave të mëdha.

Kaloi pak shkëmb dhe Zhulieta u kthye në Austri dhe mbërriti në apartamentin para Bethoven. Duke qarë, ajo mendoi për orën e mrekullueshme, nëse kompozitori ishte lexues, tregoi për gjërat e këqija dhe të vështira, kërkoi të përpiqej dhe të ndihmonte qindarkën. Duke qenë një dashamirësi e njerëzve aq fisnikë, maestro i dha çantën e rëndësishme, duke i kërkuar fare një pije dhe Nikollit të mos shfaqej në kabinën e tij. Bethoven ka ndërtuar një baiduzh dhe një baiduzh. Ale hto e di se çfarë po ndodhte në zemrën tuaj, të torturuar nga rozcharuvannya numerike. Për shembull, kompozitori shkroi: "Unë e dua atë edhe më shumë, nëse vetëm, nëse jam një cholovik ..."

Motra Brunswick Teresa (2) dhe Josephine (3)

Namagayuchis nazzhdit vikresliti nga kujtesa kokhanoy, kompozitori ka studiuar me gra іnshi. Një herë, pasi e godita bukuroshen Joseph Brunsvik, e njoha menjëherë nga Kohanna, ose, nëse e pashë, nuk e pashë, por do ta shoh patjetër. Todi në rozpachi Beethoven mposhti propozimin e motrës më të madhe të Jozefit - Terezës. Ale që e bëri vetë, pasi doli me një kazka të zbukuruar për pakënaqësinë e publikut me kompozitorin.

Geniy ​​zgaduvav në mënyrë të përsëritur, jak nënçmoi gratë e tij. Si një grua e re nga teatri vjenez me idenë për të krijuar me të nga shikimet, ajo tha, "kompozitori është indulues ndaj viglyadit të pashpirt, i cili deri atëherë është krijuar, mendojmë se po pyesim". Ludwig van Beethoven ka të drejtë, duke mos vazhduar me thirrjen e tij, duke u bërë shpesh i papranueshëm. Vështirë se kush mund të quhet i vetëpërmbajtur në një lypës, të cilit do t'i duhej një grua post-turbo. Nëse Julietta Guchchardi, duke qenë një nxënëse e maestros dhe duke kujtuar se Bethoven nuk e lidhi aq mirë harkun e qepjes, e lidhi, pasi e goditi në ballë, kompozitori nuk e njihte harkun dhe la disa miq zvsim svіzhiy viglyad yogo. kostum.

Zanatno schiry dhe іdkrytiy, aq i kujdesshëm për të duruar hipokrizinë dhe madje edhe para vdekjes, Beethoven shpesh duket i vrazhdë dhe jo karakteristik. Nuk është aq keq që është e turpshme, sepse është shumë respekt si për plebejtë ashtu edhe për injorantët, nëse kompozitori thotë vetëm të vërtetën.

Në 1826 Beethoven u sëmur. Tre operacione të palosjes nuk arritën ta ngrinin kompozitorin në këmbë. Gjatë gjithë dimrit, nuk u ngrita nga sajë, absolutisht i shurdhër, i munduar nga fakti se ... nuk është e lehtë të prodvzhuvati pratsyuvati.
Jeta e mbetur shkëmbore e kompozitorit është ende e rëndësishme, jo persh. Win është i shurdhër, i cili mund të lidhet me vetëdijen, sëmundjet, dobësinë. Jeta e Semeyne nuk u palos. Gjithë nevitrachnya kokhannya vіddаn time për nipin tim, si bi zëvendësues im yomu sina, ale virіs brehlivim, pabesi me dy fytyra і mot, që i shkurtoi jetën Bethoven.
Kompozitori vdiq nga sëmundje të rënda dhe të mëdha më 26 mars 1827 në rock.

Varri i Bethoven në Vidna
Për vdekjen e tij në sirtarin e tavolinës së shkrimit ata dinin fletën "Deri në Kohanin e Pavdekshëm" (Kështu Bethoven e quajti vetë fletën (AR Sardaryan): "Engjëlli im, gjithçka ime, unë ... Pse ka një konfuzion të madh atje Dashuria mund të qëndrojë vetëm me çmimin e sakrificave, shiko rrugën dhe sa më shpejt të jetë e mundur, nëse nuk mund ta ndërrosh kampin, nëse nuk e njeh timin dhe unë nuk e kujtoj tëndin? Për jetë! Pa ty! Kaq afër! Kaq larg! Gjithçka ime...".

Bagato hto pastaj të flasim për ata të cilëve u drejtohet vetë mesazhi. Një fakt i vogël, do t'ia shtoj Juliet Hvichchardi-t: një portret me gjethe i Cochinus-it të Beethoven-it është nxjerrë nga fleta, viconi është i paidentifikuar nga Maystr.

Sonata e famshme e Mijëvjeçarit të Beethoven-it u shfaq në 1801 duke u dridhur. Në ato shkëmbinj, kompozitori nuk ka jetuar asnjë orë të jetës së tij. Nga njëra anë, ai ishte i suksesshëm dhe popullor, krijimi i tij u bë gjithnjë e më popullor, ai u pyet para miqve të famshëm aristokratë. Tridhjetë kompozitor që feston grindjen e jetës, njerëz të lumtur, modë të pavarur dhe të respektuar, krenarë dhe të kënaqur. Ale në shpirtin e Ludwig u mundua nga shumë shqetësime - ishte faji i dëgjimit të tij. Ishte një nxitim i tmerrshëm për kompozitorin, madje deri në pikën e sëmundjes dëgjimi i Beethoven dukej se ishte një ork hyjnor

Shkaku i sëmundjes është kaq i humbur dhe i padisponueshëm. Mozhlivo, djathtas, ishte një plumb në drejtim dërrmues të dëgjimit, ose në të ftohtë që ndezi nervin e veshit. Yak bi nuk ishte aty, zhurma e padurueshme e vuhah e mundonte Bethovenin ditën dhe natën, dhe gjithë shpirtrat e profesionistëve të fushës mjekësore nuk mund ta ndihmonin atë. Tashmë deri në vitin 1800, kompozitori u soll të qëndronte edhe afër rrugës, vetëm pak tinguj të lartë të muzikës për orkestrën, duke zhvilluar më rëndësi fjalët e njerëzve që luanin me të. Duke fituar shurdhimin e tij nga miqtë dhe të afërmit dhe duke u bërë anëtar i pezullimit. Në fund të orës, e reja Julietta Gvichchardi u shfaq në jetën tuaj. Ajo ishte gjashtëmbëdhjetë vjeç, e donte muzikën, i binte pianos për mrekulli dhe u bë studente e kompozitorit të madh. І Bethoven është bërë i shqetësuar, edhe një herë bezpovorotno. Win lindi tek njerëzit vetëm më e bukura, dhe Zhulieta iu tregua tërësisht, një engjëll i pafajshëm, që mendonte për telashet dhe pikëllimet. Ai ishte i mbushur me jetë, mirëdashje dhe shoqëri të një studenti të ri. Beethoven dhe Giul'tti kishin një jetë njëqind-ditore dhe një shije të jetës. Duke u bërë pjesë e vizitës në dritat, jam ndërgjegjësuar për gëzimin e fjalimeve falëse - muzikë, këngë, buzëqeshje të bashkëjetesës. Beethoven mriyav, e quajnë emrin skuadra Julietta. Për të kujtuar lumturinë e mendjes sime, mendova robotin mbi sonatë, duke e quajtur "Sonata në një Fantasia Dusi".

Ale yogo mriyam nuk ishte i dënuar për grindje. Vіtrena ajo koketë e lehtë nisi një romancë nga konti aristokratik Robert Gallenberg. Duke u bërë një kompozitor jo i shurdhër, i padurueshëm nga një atdhe i thjeshtë. Nezabar Julietta u bë konteshë e Gallenberg. Sonata, Yaku Beethoven pasi shkruan në kampin e lumturisë së lumtur, duke u mbytur në atë shpresë drithëruese, topi përfundon në mes të asaj egërsie. Pjesa e parë e saj është e nevojshme që është e nevojshme, dhe tingulli përfundimtar, si një uragan, që gjithçka është në rrugën e saj. Për vdekjen e Bethoven-it, ekziston një fletë letre që Ludwig ia drejtoi Zhulietës së trazuar në sqetullat e tavolinës së tij të shkrimit. Në një mënyrë të re, pasi kishte shkruar për to, sa shumë domethënie fitoi për të re, dhe sa fort tërhoqi një letër të re për shëndetin e Julietti. Drita e kompozitorit ka rënë dhe jeta ka konsumuar kuptim. Duke e quajtur një nga miqtë më të bukur të Bethoven "The Thousand Sonata", Lyudvig Rel'shtab këndon, edhe për vdekjen e tij. Në tingujt e sonatit, vera, duke zbuluar sipërfaqen e qetë të liqenit dhe vetëmohimin e liqenit, u derdh mbi ta, me një dritë që nuk binte në sy.