UVAGA! Kushtet e rezervimit të biletave për të gjitha shfaqjet në Depon e Teatrit Vakhtangov 30 khvili!

Laureat i Çmimit Teatror "MK" Sezoni-2011/2012 në nominimin "Naikrashcha Vistava"
Laureat i çmimit teatror "Zirka e teatritistit" në nominimin "Ansambli i madh i aktorëve", 2012
Laureat Çmime për Fondacionin Stanislavsky në nominimin "Shko në sezonin", 2012
Laureat i çmimit teatror "Tsvyakh sezonu" (sezon 2011 - 2012)

Deri në Teatrin e 90-të Akademik Shtetëror të Imenit Evg. Vakhtangov.

Vistava për 2 ditë bazuar në motivet e punimeveB. Brecht, I. Bunin, F. Dostojevski, F. Dürrenmat, A. Miller, A. Pushkin, E. de Filipo.

Yuvileyna vistava "Pier" nuk është një promovim tradicional në Teatrin e 90-të. Sa më shpejt të jetë nevoja për t'u kthyer në jetë dhe varrosur në aktorët, të cilët kanë përvetësuar gjithë jetën e tyre krijuese në një teatër - Vakhtangovskiy. Shërbimi Їхнє ka farkëtuar këtë histori dhe lavdi. Kush je ti? Bregu Tse, skelë, në të cilën është ankoruar teatri - anija.
Në orën e yogut çdo orë, data është 60, 70, 80 ajo, nareshty, 90. Kush është pasagjeri i vitit? Aktor i një viku qesharak, obdaruvan, rol. Erë e keqe është një ekip, dhe në vendin e kapitenit në datën 13 të vjeshtës 2011, drejtuesit, personazhi kryesor dhe aktrimi virtual i të cilëve u bënë legjendë: Yuliya Borisova, Lyudmila Maksakova, Volodymyr Etush, Vasil Lanovy, Irina Kupchenko, Eugen Knyazev.
Në tsіy vistavі - përfitimi i lëkurës ka temën e vet, heroin e vet, spovidin e vet.
Jetoni një jetë krijuese në teatër, i cili është bërë një tempull për ta, dhe yuvileyna vistava - një mesazh për enigmën për zgjimin e qetë, të cilët nuk janë me ne sot, dhe në heshtje, që me të drejtë janë krenarë për Vakhtangovts.
Tsemea për të rinjtë, të cilët promovojnë ndihmën e ndriçuesve.
Tsemea për të gjithë parafianët - glans.
Është një punë e madhe për teatrin.

Shanovnі gljadachі, për respektin tuaj, programi vistavi nuk është є i mbetur. Teatri i ka rezervuar vetes të drejtën të vizitojë jo të gjitha pjesët e një mbrëmjeje, të ndryshojë pjesët e fundit të pjesëve, por edhe të sjellë korrigjues në magazinë e viconavts.

Trivialiteti:3 vjet 45 khilin (me një ndërprerje)

Foto dhe video

	Volodymyr Etush bliscuche fitoi çifutin e vjetër nga "Tsini" Artur Miller, i cili nuk lodhet nga jeta. Foto nga Stas Volodimirov / Kommersant
	Roman Dovzhansky. ... Teatri Vakhtangov në shekullin e 90-të ( Komersant, 16.11.2011). Olena Karas. ... Teatri i Emrit të Vakhtangov për 90 vjetorin e tij ( RG, 15.11.2011). Grigoriy Zaslavsky. ... Teatrit Vakhtangiv iu dha një përvjetor 90-vjeçar pa një president dhe një kryeministër ( NG, 15.11.2011). Olga Ugoshina. ... Teatri Vakhtangov shquhet për ditëlindjen e tij të 90-të (Lajme, 15.11.2011). Olena Dyakova. ... Teatri Vakhtangiv - 90 vjet ( Nova Gazeta, 13.11.2011). Dina Goder. ... Rimas Tuminas vuri në skenë një vistavë për fëmijë përpara Teatrit Vakhtangivsky MN, 15.11.2011). Marina Raikina. ... Inozemets u dha një mësim shikuesve rusë të teatrit ( MK, 15.11.2011). Oleksiy Bartoshevich. (OpenSpace.ru, 18.11.2011).

Skelë. Teatri im. Vakhtangov. Presa për shfaqjen

Komersant, Rënia e 16 gjetheve 2011 rock

Kujtim "Pier".

Teatri Vakhtangov Vidsvyatkuvav 90-richa

Teatri i Moskës me emrin Vakhtangov doli në 90-vjetorin e tij me premierën e filmit të ri të Rimas Tuminas në "Pier", dhe në skenë dolën veteranët skllevër të Korpusit Vakhtangov. Me rastin e përvjetorit të premierës së tingullit dhe sumuvav ROMAN DOLZHANSKY.

Për traditën e trakteve të të miturve në vistavi "Pristan", nuk ka asnjë finale, nëse skena është e lakuar nga biliy ekran-vitrilo, dhe po projektohen fotografi të aktorëve të famshëm, sikur të rrëmbenin cisternat në mes. lëkura, - shikojmë skenën. Ideja e drejtorit artistik të teatrit Rimas Tuminas, megjithatë, nuk ra në faktin se spërkatjet nuk zgjatën deri në fund, por para vakhtangivtsy, pasi ato humbën në skenën e teatrit të tyre. Shumë prej tyre, përmes inteligjencës së arsyes, por, nuk mundën të "luanin" menjëherë në rolin e tyre drejtues në vistavitë e mëdhenj - por jo të mëdhenjtë dhe proponuvati është një fragment; ...

Nova Vistava u shpik jo vetëm me fisnikëri, por edhe më dinak: në thelb, e gjithë performanca është një koncert, i cili mund të formohet nga urivkiv. Është nëntë, në ditën e jubileut do të luhet, por nuk është e lehtë të shohësh “Pristanin”, që mund të ruhet në shtatë apo gjashtë pjesë (përbërja më shumë se tetë pjesë e triva chotiri godini). Programi është i prishur në një grup gjethesh, të cilat mund të jenë lehtësisht tasuwati. Pra, është shumë e lehtë për tasuvati dhe fragmente vistavi - disa fjalë, jo disa mendime të rëndësishme, publike në të gjithë kompozimin, de Pushkin є susides me Edward De Filipo, dhe Brecht me Bunin, nuk lexohen. Tema e ujit, e dhënë në titull, jep shenja të privimit të yllit nga tingujt e paqartë të hwil. Skeleti është, padyshim, vetë Teatri i Emrit të Vakhtangov, për arkitekturën e asaj se si është Adomas Yatsovskis, por e gjithë mbrëmja nuk do të ndryshojë edhe më shumë: mure të larta, koloni, lava prej druri, një llambadar teatror dhe skena balte.

Mbrëmja e përfitimeve Zbirny nuk është e njëjtë me atë që është diskutuar për punën e regjisorit para fjalimit, për më tepër, ekipi i regjisorit dhe autorësia e atij fragmenti janë bërë unanime. Deri atëherë, nëse ka një histori për majstrat e moshës së mesme në skenë, nuk ka gjasa të ochіkuvati metamorfoza të zjarrta - dhe jo të mrekullueshme, mirë, le të themi, Vasyl Lanovy lexon Pushkin aq dzvіnko dhe radіnі, si dy ose tre epoka për këtë. Zrozumіlo, scho smut in tsіy vistavі - vetë fakti i prodhimit të publikut me aktorët e dashuruar. Para së gjithash, nuk ka asnjë ndryshim në numrin e "Pristanit", si dhe fragmente nga leximet e ditës së 90-të janë ndërtuar veçanërisht të vlefshme.

Dy prej tyre ende kërkojnë të ndizen në të gjithë shfaqjen - "Çmimi" i Arthur Miller dhe "Vizitoni Dami" nga Fridrikh Durrenmatt. Nëse Yulia Borisova shfaqet për herë të parë në rolin e zonjës Clary Tsakhanassian, ajo erdhi në një vendlindje, dhe në këmbim të një qindarke të madhe për të mohuar jetën e shokut të saj, salla është fjalë për fjalë bisha e një vendi varrimi. Princesha Turandot është një mbretëreshë e përhershme dhe sovrane - ekscentrike dhe misterioze, e gjallëruar dhe e madhe në të njëjtën orë. Është tepër vonë për t'u fshehur, por premiera e përparme në teatrin vendas pranë Borisov do të jetë në kryeqytetin e fundit. Me qejf, se në episodin e parë aktorja do të jetë trocha skuta, ale, nëse roli është një ndryshim dramatik, temperamenti dhe finesa e Borisov-it, ju e dini, më thoni ta bëj fort, mirë, më vjen keq për veten time. që nuk duhej ta bëja.

Volodymyr Etush ai hero - shitësi i mobiljeve Gregori Solomon iz "Tsini" - të njëjtën moshë. "Men Mayzhe 90" - kjo është një përgjigje nga Etush për një sallë jo ballore për të parë, e cila fjalë për fjalë vibron ovacionet. Përpara sallës vërshojnë fjalët e pasura të Solomonit - plaku ironik dhe i urtë hebre, i cili është një filozof i humoristit, që ka marrë jetën gjatë gjithë jetës, por nuk pushon së ndjeri melankolik në një sekondë të dobët. Para së gjithash, nagadu e Yulia Borisov ka të bëjë me aristokracinë dhe fisnikërinë e lartë të traditës Vakhtangiane, pastaj Volodymyr Etush ka të bëjë me dinakërinë, me maskat dhe blasfeminë.

Unë guxoj të them, jo ​​urivki s p'єs, por dy fjalime të shkurtra të Bunin. Një - malovіdomy, "Një fat i lezetshëm", luajtur nga Galina Konovalova e 95-të - një aktore, pasi Nicoli nuk u përfshi në numrin e të famshëmve të Vakhtangiv. Më shumë se një duzinë shkëmbinjsh kanë dalë në pah në shtëpinë e shanuvannya dhe role të reja. Është e habitshme, duke kërkuar të mrekullohesh me të si një hyjnore: një grua, si një e moshuar për teatrin e saj akademik, fjalë për fjalë shpërthen në skenë me këpucë në festivale, duke demonstruar vitalitetin e qafës së saj dhe duke kërkuar të vlerësojë qafën e saj, duke manipuluar tekstin. si kjo, dhe mos harroni për coquetuvati me ta. Në diskutimin për gjithçka, aktorja e vjetër është harruar, ndërsa me ankth përgatitet për një mbrëmje të hareshme, Galina Konovalova ndalet në një pjesë të pandërprerë të autoironisë - dhe vetë, unë jam i mahnitur nga publiku në pjesëmarrjen e paaftësisë për të marrin pjesë.

Nëse, duke u ngjitur në një kallam, Yuriy Yakovlev shfaqet në skenë, salla e nibit do të shndërrohet në një qendër të vetme, duke u kapur si dashuri për një aktor të mrekullueshëm dhe ankth për një të ri. Të ndërtohet, nga më pak fizike, kundrejt ndryshimit në të renë tani, jo më zë. "Dark alei" nga Bunina Yakovlev me zërin e saj, në palosjet e oxamitus, që po shkon pa pushim, për shkak të mungesës së kthimit nga e kaluara, dhe për shkak të mungesës së boshllëqeve dhe pakënaqësisë së inteligjencës , biznesi i dheut, dashuria e trëndafilit. Nëse procesi ka mbaruar, heroi, sa herë që shkon në thellësi të skenës, dhe në sfondin më të vogël të lehtë, kur shfaqet, figurina e zezë, kur zemërohen, fillon të kërcejë lehtë, por jo. thuaj lamtumirë "Të gjitha minaє, se jo të gjithë do të harrohen," thotë Bunin. Boshti dhe pamja e këndshme Yuriya Yakovlev nuk do të harrohen.

RG, 15 nëntor 2011 rock

Olena Karas

Gëzuar numri "13"

Teatri i Emrit të Vakhtangov për 90 vjetorin e tij

Numri “13” është bërë për Teatrin im. Eugene Vakhtangova është i drejtë dhe i lumtur. Në vitin 1913, studentët e aktorit të ri, i cili u bë i famshëm si mësuesja më e bukur pas "sistemit" të Stanislavsky, themeluan "Studio Vakhtangov". Në pranverën e 13-të të vitit 1920, erërat u derdhën në atdheun e madh të Teatrove të Artit të Moskës nga Studio e Tretë e Teatrit të Artit në Moskë. Rënia e 13 gjetheve 1921 Rock - dita e premierës së "Mrekullia e Shën Anthony" Maeterlinka - u bë dita e njerëzve të teatrit të ri.

Vdekja e gurusë (Vakhtangov vdiq në 1922 për fatin) nuk e zuri zhvillimin e lëvizjes së re teatrore. Erdhi tragjikisht në Svyatkov dhe "Princesha Turandot", si në Moskën e uritur, pasi kishte vënë një artist që po vdiste, u bë një simbol i paradokseve të qeta, pasi ata ishin të rrënjosur në dëshminë kulturore për të dobëtit, megjithëse për të gjitha kuptimet e "Vakhtangov". . Energjia e ditëve paradoksale copëtohet duke provuar drejtorin e nëntë artistik të teatrit Rimas Tumin së bashku me regjisorët Anatoly Dzivaevim, Volodymyr Urominim, Volodymyr Ivanovim dhe Oleksov.

Erërat e panë "The Pier" si një dhuratë për aktorët mrekullibërës të skenës Vakhtangiv. Zhanri dhe forma Tuminas vygadav - muaji përkujtimor. Ninish mainstream luajtën role, ata u panë nga pasardhësit e tyre të mëdhenj, ose sepse ata nuk ishin në të gjithë skenën, rolet që ata panë në lidhje me erën e keqe shiheshin posaçërisht për pamjen juviley. Koralja e festimeve "Miserere" ("Ki mëshirë për mua, Zot!") Nga Faustas Latenas do të kujtojë skenën. Drejtuesit e tingujve dhe "akordeve" të mureve të tempullit dhe dyqaneve (artisti Adomas Yatsovskis), skena është bërë një tempull i gjerë, në të cilin zëri është i qetë, kush është i gjallë, i zemëruar me shpirtrat në heshtje, kështu që ata shkuan.

Urokisti i parë "gurkiti" "Jeta e Galileit" Brecht në Viconanne V'yacheslav Shalevich, kur u përshëndet, pati një kthesë të pajustifikueshme serioze gjatë gjithë mbrëmjes. Aksi Ale - një kthesë e lehtë e gëntit, і në ndryshimin e yomu - galant dhe sarkastik - duke rekrutuar mesazhin e Ivan Bunin "Fat i mirë", de spіvachka, kaq i vjetër, bëhu gati deri në mbrëmjen e mirë të gjimnasistëve në akull. nuk do të Humor, vitalitet, vitalitet dhe vetëmbrojtje - fuqia e shkollës së famshme Vakhtangiv Galina Konovalova demonstroi me butësi unike. Zëri i veçantë i aktores, e cila është e moshuara nga vetë teatri, fillimisht u ndje dhe tingëllonte si Rimas Tuminas.

"Gimnazistët" heqin її në krahët e tyre. Dhe kështu vetë - në duart e mia - ne mund të mbajmë të madhen Julia Borisov (grandioze - në buzë të melodramave groteske dhe të larta - Durrenmatt, që luajti "Vizit Dami"), Vasyl Lanovoy, që lexoi Pushkin, Lyudmila Makshalova, faqe nga Konti - menjëherë nga "Gravtsya" Dostoevsky.

Një stuhi ovacionesh, pasi i kaloi të gjitha, ale, për t'u ndërtuar, e privuar nga një sallë (dhe i gjithë teatri dhe kinemaja Moska nga Valentin Gaft te Mikity Mikhalkov) nuk u shfaq; Yuriy Yakovlev viyshov në mënyrë elegante dhe të qetë në njoftimin e Ivan Bunin për "Dark Alei" dhe fjalët e para tingëlluan kaq të padukshme, thjesht dhe tërësisht, sa ia shtrënguan zemrën. Bukuria e një organizate të pambështetur me një grua, si një grua që dashuron, që ndihet si pa kthim, qartësia e ftohtë e të moshuarit, ftohtësia e lumturisë - gjithçka luhej me një thjeshtësi kaq të qetë, therëse, sa nuk kishte shenja trazirash. këtu nuk kishte shenja teatrale.

Ale është shenjtërisht teatrale - morbide dhe zuhvale - vazhdoi të jetojë. Volodymyr Etush fitoi otsinuvach Solomon nga arti i Artur Miller "Tsina". Saktësisht, është i rrënjosur si një pasazh muzikor, melodia e filmave hebrenj, humori fenomenal i Ekleziastit, por një ditë dashuri për jetën, dhe vetëm një vështrim, - e gjithë mashtrimi u mor nga Etush për një grimcë piktoreske. jeta.

Të tingëllojë kapja e "Miserere", një lutje për të gjithë të gjallët dhe të vdekurit, dhe mbi pëlhurën e qepjes madhështore, si të dukej sikur u hodh në dritare, duke vjella akuza: fytyrat e fytyrave dhe dëshmorët në teatër. . Mansurova, Orochko, Gritsenko, Simonov, Ulyanov. I pari i pari - Vakhtangov. Duke qarë për teatrin, sikur nuk do të ishte aty, shushurimë një orë, duke marrë ato zëra, të shenjta për teatrin, por duke luajtur në aktorët, gëzimi i asaj shprese për role të reja shkoi tek "Pristani", kështu që. merrni forcën për një notim të ri.

NG, shkëmb me 15 gjethe 2011

Grigoriy Zaslavsky

Pranë skelës në poloni

Teatrit Vakhtangiv iu dha 90-vjetori pa president dhe kryeministër

Për disa javë në Teatrin Akademik, emri i Evgen Vakhtangov pa premtime zyrtare, por një numër i kufizuar adresash virtuale nënkuptonte teatrin e 90-të. Salla nuk kishte asnjë president, asnjë kryeministër. Volodimir Putin, i cili u kontrollua në teatër, nga dy të rinj "humanitarë", të cilët ranë në fundjavë, pasi kishin marrë KVK-në e 50-të.

Teatri Vakhtangiv nuk është i pari, por data e rrumbullakët nuk është një koncert për të mitur, por një shfaqje revue, një protestë thirrjesh, "Pristani", i përgatitur nga Vakhtangians deri në 90, u bë një sezon. Dhe është shumë më mirë që të gjitha çmimet dhe festivalet e pasura teatrale t'i kalojnë "Skelës" me respektin tuaj: nuk është gjithmonë e drejtë, në të cilën janë të dukshme kryeveprat e stilit vakhtangian - me tingujt dhe numrat e rimenduar plotësisht.

Zvazhayuchi për gjithçka, drejtori artistik i teatrit Vakhtangivsky Rimas Tuminas me një koleksion planesh për të sjellë të moshuarit në yuvileynu "Pristan". Teatri me emrin Vakhtangov - melodiozisht, qëndroi në të gjithë hapësirën e SRCP-së kolore, në skenë në një vistav, mund të shkohet në skenë me një vistavi një nga artistët popullorë të Unionit Radiansky. Yak në "Pristan", de chotiri "dhomat", një nga një, udhëheqin Julia Borisova, Vasil Lanovy, Yuriy Yakovlev dhe Volodymyr Etush. Pak më vonë, "shërbimi i vjetër" iu dha të rriturve, por anasjelltas, ata nuk e panë statusin e SRSR-së së popullit - Iryna Kupchenko, Eugen Knyazev, Sergiy Makovetskiy ... Sergiy Makovetskiy nuk e përsëriti "Richard III" deri në ditëlindjen e tij, duke protestuar për shpresën për të ngrënë një fragment për një vit në një shfaqje, duke mashtruar numrin e numrave, dua të jem në gjendje ta shpjegoj, ta shpjegoj si një rënie fizike të panatyrshme. . Yakomoga është më mirë, dua të ndihmoj!

Për një javë në mbrëmje në sallën e teatrit Vakhtangivsky, "e gjithë Moska" u pushtua nga teatri viglyad. Oleg Tabakov nga skuadra e Marina Zudinaya, Galina Volchek, Valeriy Fokin, Valentin Gaft, Natalia Seleznyova, Mark Zakharov, Oleksandr Shirvindt, Igor Kvasha, nga kultura - shoqëria zyrtare dhe napivofytseynykh

"Khvili", si ata që dëgjonin, tingëllonin dhe tingëllonin një numër nga tjetri, siç e quanin njërën foto, dhe vepronin si të keqe për përfituesin ofendues. V'yacheslav Shalevich vibronte skenën nga "Galilee" e Brechtit, Irina Kupchenko dhe Yevgen Knyazov vikonali duke fryrë nga "Filumeni Marturano", p'usi, sikur të kishte kaluar nga suksesi madhështor në skenën e Vakhtangiv. Vasil Lanovy ka kaluar dhe lexuar vargjet e Pushkinit, poetit të tij, i cili ka humbur durimin para fokusit për të luajtur një rol…. Nedіlu pati suksesin më të madh tek vetë Etusha, do të doja, si dikur të respektoja aktorin e madh suedez Erland Josefson, një lloj varri nga Bergman dhe Tarkovsky, - për të luajtur çifutin e vjetër, ne nuk jemi thirrur të jemi pleq. Dovgo nuk dha një mesazh dhe kreu një botim ovacional të Yuriy Yakovlev, i cili lexoi deklaratën e Bunin "Dark Alei" nga Lydin Veluzhavoy. Fragmenti i fundit nga "Gravtsya" nga Dostoevsky, de spіval Lyudmila Maksakova, gjithashtu i bërë me zhurmë. Gjithsesi, një nga spërkatjet më të shumta ishte ende nga ana e artistes së merituar të Rusisë Galina Konovalova, pasi do të thoshte një djallëzi serioze (kufoma e Vakhtangovskiy të fituar është tronditur në 1938!). Vona vizatoi gjithashtu Bunin, ju flisni për zërin e dashur të një aktoreje të moshës së mesme, dhe luajti yo në super-dirigjentin e aktorit të njohur për shkak të natyrës neurotike, thjeshtësisë, pasi ajo u bë manifestimi më i mirë i një aktori kaq të lehtë.

Novi novini, Rënia e 15 gjetheve 2011 shkëmb

Olga Ugoshina

Parada e planetëve

Teatri Vakhtangov shquhet për ditëlindjen e tij të 90-të

Mësimi i ditës së shenjtë të 90-vjetorit të Teatrit Vakhtangov u mor nga salla në Arbatin e Vjetër, e qetë, për të cilën duket - "e gjithë Moska". Teatrot Kerivniki, regjisorë, regjisorë, aktorë, aktivitete kulturore, revista, prift empatik, karrierë të varur mbi rreshta. Në hyrje ata ushqejnë një biletë, në hyrje të gjitha nivelet janë të mbushura. Dhe programi nuk është thjesht një "performancë për të mitur", por një mini-përfitim për figurat kryesore të skenës Vakhtangiv, të bashkuar nga një koncert gala me emrin modest "Pier".

Lajtmotivi i produksionit ishte trakti i kompozitorit Faustas Latenas, i cili u përsërit tre herë nga Miserere, i cili tingëllonte si kodi i fundit i vistavit të madh "Macbeth" të Eimuntas Nyakrosius. Shënime eskatologjike të lamtumirës së kaluar nga një vidtink i thjeshtë makabër - jo njësoj si orizi për çdo lloj të mitur (një i mitur është një lamtumirë për të fundit të jetës), këtu tingëlluan nga frika.

Emri Nabir për skenat juvileynyh mіg bi prigolomshiti linjat e tyre. Këtu edhe proza ​​edhe verdikti i urivkës nga p'єs, edhe leximi i vargjeve. dinjitoz dhe Eduardo de Filipo, Bunin dhe Brecht, Miller dhe Pushkin, Shekspir dhe Durenmatt. Rimas Tuminas nuk filloi të tërheqë dhe ta quante pëlhurë klaptev, por nuk u fut në frymën e atij humori. “Pier” motivohet nga ligjet jo nga vistavi, por nga koncerti, nëse mund të ndryshosh renditjen e numrave, mund ta shohësh nga ai fragment. Koncert, de nomer as niyak jo іvnotsіnnі, і perline gjithë spokіyno є susіdes me guralecë. Vetë programi është i përshtatur si një grup gjethesh, të cilat janë të lehta për t'u tasuvatuar në çdo mënyrë. Është e njëjta gjë për tonalitetin e vistavit të mitur, nuk është konceptuar si një strehë regjisori, por si një paradë e pleqve të skenës Vakhtangiv, numri de cozene - një dhuratë dhe prezantim.

Me siguri do të shfaqen tumina që vijnë nga parcelat e para, nëse spërkatjet e pjesëmarrësve në skenë dhe sallën për shikimin do të zemërohen. Në palankinin e gjallë nga glibina, skena e zuskës së Julia Borisov. Vbrannya flori, dovge një pendë në pika, një zë i njohur me një ngjirurit të lehtë dhe një zë të ajrosur: "Po pres udhëtimin" ... evazion para teje, / u mrekullova me ty dhe mendova: je imja, / - Ti e di, dashuri, kush do që unë të lavdërohem "...

Dhe e di që po e kap veten në Duma, por këtu, pas lashtunkëve të Teatrit Vakhtangiv, melodiozisht, eliksiri i rinisë ...

Yuriy Yakovlev është heroi i "Rrugicës së errët" të Buninit. Lodhja e të moshuarve me antonacione të qeta, duke e marrë nga shpirti, duke e rritur me një grua, si të dashurosh dhe të hedhësh pa pushim tridhjetë raketa për këtë: “Gjithçka e imja, miku im, është verë e gërmuar. - Cohannia, rinia - gjithçka, gjithçka. Historia është vulgare, e mbrapshtë. Të gjitha minierat janë në shkëmbinj. Çfarë thuhet në librin e Iova? “Jak për ujin, ka rrjedhur, do të jesh zgaduvati”. Mykola Oleksiyovich u mrekullua me Nadiya e bukur (roboti i saktë dhe delikat i Lidiya Velezhovo) të gjermanëve nga bregu tjetër, disa prej tyre tashmë i kanë dhënë ujë Styx-it. Kështu që mrekullohuni në rrugën drejt kallajit dhe lodhuni nga hvilyuvannyam. Pra falni dhe falni vetëm para ndarjes, pasi nuk transferoni asgjë tjetër. Yuriy Yakovlev - Mykola Oleksiyovich Ide, me një lëvizje të lehtë vallëzimi, në bilizna e zbehtë e qiellit të skenës, ajo u zvarrit.

Yak z'yasovuєtsya, përfitimi është një zhanër i mrekullueshëm argëtues, i ngjashëm me fotografinë nga afër. Kalimi i parë dhe ai i shkurtër shfaqen krah për krah, si në Zbilshuvalny sklі. Për nder të pleqve Vakhtangian, ka një pamje të madhe nga afër sa hap e mbyll sytë. Volodymyr Etush, një tregtar i vjetër mobiljesh Gregori Solomon nga “Tsini” i Artur Millerit, prej kohësh nuk ka pasur një rol kaq simpatik. Për furnizimin me energji elektrike për verërat e trokas nga fundi i shpatullës: "Pra, djali im, unë jam nëntëdhjetë". Për të mposhtur pauzën dhe për t'u kthyer në sallë për vështrimin: "Mayzhe" ... Fitorja është e lehtë për qiejt, prijësi vibron para Vsevishnimit: "Epo, unë jam pak këtu? Të pengon? "...

Galina Konovalova, aktorja më e re e teatrit, vizatoi mesazhin e Bunin "Një fat i lezetshëm" dhe për shpirtrat, sarkazëm pa mend dhe luajti tregimin për "aktoren numër një në operativ" të vjetër. Shpatullat Znizuyuchi, nuk do t'ju tregoj për ato, si kritike që në rreshtin e parë, që ngërthejnë në romancën "Do të të puthja" dhe bëjnë një grimasë, duke lëvizur, robi, e do, thjesht jo! Unë si kritik e kam dështuar, por aktori ka pak sukses. І Galina Konovalova në koncertin rozë prikidі për të verë të pastër në skenën e Masovkas së re, pak para spërkatjeve shurdhuese të përmbytjes së Vakhtangіvskoy ...

Rimas Tuminas organizoi një paradë të llojit të tij "deri në teatër, sho yde", i butë, i ndritshëm, i kalueshëm. Bachennya në teatër, i cili nuk do të jetë, por për jak kështu inodі sumuєsh. Unë - kush e di, është një teatër që vjen tek ju për një ndryshim, dhe si mund ta jetoni jetën tuaj kaq mirë, dhe sa vjet është të rritesh kaq mirë ...

Nova gazeta, 13 flete vjeshte 2011 roku

Olena Dyakova

Përfitimet e Princeshës Turandot

Teatri Vakhtangiv - 90 vjet

90 vjetori i teatrit romantik të Moskës feston këtë vit. Dhe në datën 11 të rënies së gjetheve, Juvileyna Vistava Rimas Tuminas “Pristan” hyri në skenë - një përfitim përfitimesh, ohatna dhe nostalgjike. Grayut Yulia Borisova, Galina Konovalova, Lyudmila Maksakova, Iryna Kupchenko, Volodymyr Etush, Yuriy Yakovlev, Vasil Lanoviy, V'yacheslav Shalevich: ngjyrat e vakhtangivtsiv shekullit XX. "Pier" është një kolazh rolesh dhe bilbilash jo të gjalla.

Dhe për formulën e Tuminas - një muaj për teatrin.

Ajo vuri, para fjalimit, grupin e drejtorit - pesë shpirtra. Dora e Tuminas është më e dukshme në fragmentin “Fat i mirë”. Përfitimi i Galina Konovalova ishte i saktë dhe nuk ka nevojë t'i tregoni Buninit për koncertin e vogël (dhe vetëm një në rotsi) të solistit të vjetër të Teatrove Perandorake në mbrëmje për trupin e mungesës së fitoreve të Moskës së Dytë. Reps. Unë e mendoj teatrin si një drogë dhe një urdhër të zi. І për të pafajshmit, të shkatërruar, hyjnisht, shenjtërisht në Arbat Moskë të viteve 1900.

Statisticienët e shenjtorit të shenjtë - studentë të renditur nga studentë, studentë-studentë, "rininë chuinu" të viteve 1900 me shikime triumfuese (për shkak të vetë faktit të historisë së të gjithë Moskës), ... Solistja e Teatrove Imperial, siç është thënë tashmë, është Galina Lvivna Konovalova. Në kufomë, Teatri Vakhtangov fitoi shumë rock në 1938. Galina Lvivna rrëmbeu një djalë të shkollës së mesme në Sarano me Mikhail Astangov në 1943 - dhe rrëmbeu duen e Roxanit në Syrano me Maksim Sukhanov përmes një pivstolittya. (Dhe në dhjetë shkëmbinj të tjerë ajo u bë një dado e mrekullueshme në "Uncle Vanya" Tuminas.)

Shënimi "Prikhilnoi lota" është adoptuar nga riformulimi i fragmentit të fjalës "Tsini" nga Arthur Miller dhe Volodymyr Etush në rolin e një antikuari 90-vjeçar njujorkez. I fundit ishte një marinar dhe një akrobat, një filozof që duhej të zbriste në bregun e detit (edhe pse nuk e harroi mbërritjen), antikuari Solomon nuk ishte thjesht një tufë mobiljesh të modës së vjetër, por është shitur nga një njeri i pasuksesshëm që lëviz ngadalë. Fitimi i vlerësuar nga monoliti i butë i mullirit në të gjithë Nju Jorkun në vitet 1960. Diagnostikimi i Yogos ulet në ninishniy Moskë jak ulity.

Çmimi i zhvillimit të mobiljeve nuk është i nevojshëm për njerëzit, për ata që janë më të bukur - blini diçka të re. Stili Tsei i pemës së zezë lakaє: "Unë ulem për një stil të tillë, luddy nuk e dinte vetëm se çfarë lloj miqësie, por kush e di, çfarë lloj miqësie për gjithë jetën". Shuplakat gotike dhe harpat me një rezonator të tundur nuk përshtaten pranë banesës: gjerësia e dyerve nuk është e siguruar mbi to.

Fjalimet e "dritës më të mirë", spratsovany navіka, u grumbulluan në skenën Vakhtangіvskіy.

Volodymyr Etush është një filozof antikuar-akrobat, i vetëm i tij, - fjalë për fjalë e njëjta gjë me malodoy. Duket se është e paarsyeshme në tërësinë e saj, në bukurinë e saj madhështore, burokratike, të modës së vjetër të orendive false, të cilat nuk përshtateshin në hapësirën e hapur të dëshmitarit me fat, që në vetë pamjen e "Skelës". Tse vidchuvash, nëse sivy dhe i drejtë Vasil Lanovy, në cilindra dhe me dorashka të mëdha, ecni te rampa krіz natov aktorët e rinj, duke lexuar: "Hai rroftë dielli, kjo është nata!" Nëse është një fanfare për verën në një palanquin, unë do të lëkundem mrekullisht, vitonchen, si më parë, unë jam milionerja djallëzore Klara në viglyadya Yulia Borisova ("Visiting the Woman" nga Fridrikh Dyurrenmatt). Nëse Yuriy Yakovlev hyn në skenë, ai është një ish-gjeneral nga Bunin "Dark Alley". Unë veçanërisht, pasi Yakovlev në finalen e "Rrugicës së errët" i lexon audiencës për vitin 2011 diamantin e Bunina me tetë raunde "I kviti, i jmeli, i bari, i veshi ..."

Fragmentet e "Pristanit" janë të ndryshme dhe të pabarabarta. Shfaqja e Lyudmila Maksakova në "Gravtsi" (Lyudmila Vasilivna tashmë mund të luante me këngë Polinën, - Alegra Babusya); thjesht një fakir (gjarpër nga khurdzhin) - gjithçka për virtuozin Dostoevsky.

Zagalom, nga ana tjetër, është yuvileyna "Pristan" chipak gljadach. Unë, bezperechno, vikonuє një nga ndërtesat kryesore të kulturës: për të reduktuar publicitetin në povaga.

Vakhtangivsky shekulli XX, paradë dhe diversifikim për të kaluar para shikimit në shikimin e syve dhe diamanteve të rreme, në shikimin e plastikës, Pushkin dhe Bunina, është për të ardhur keq - mos e shtypni.

Së pari, ne përpiqemi për një fat të shëndetshëm për jetën tonë të vogël.

MN, shkëmb me 14 gjethe 2011

Dina Goder

Përfitimet e verës

Rimas Tuminas vuri në skenë një vistavë për publikun përpara Teatrit Vakhtangivsky

Rimasu Tuminasu ishte në gjumë në mendimin e një ideje të mrekullueshme - do të thotë që 90-vjetori i teatrit Vakhtangivsky nuk është rimishërimi i padurueshëm i Chergut "Princesha Turandot", por me një shikim, sikur të përfitonte nga skenat e kufomës. Premiera ishte në 11, 12 dhe 13 - pikërisht në ditën e 90-të (në Teatrin Vakhtangov, duzina e djallit u nderuan me një numër të lumtur). Dhurata me emrin "Pier" përbëhej nga nëntë mini-lista, të cilat mund të paloseshin në një buqetë në një magazinë me pakicë dhe të jepeshin një dhuratë tjetër. Nuk është për asgjë që programi këtu duket si një grup gjethesh, dermale - një shembull i programit për mini-përfitim. Në të njëjtën kohë, shumica e episodeve do të jenë rreth interpretuesve më të vjetër në teatër, të cilët janë ende në skenë me pjesën tjetër të rock-ut. Tim është më vigjilent, si një erë e keqe - dhe përballë një aktoreje - për të parë.

Yuliya Borisova, e cila është një pratsyu në Teatrin Vakhtangov, Mayzhe 65 vjeç dhe luajti premierën e saj të fundit - "Miliy the nonsense" - 1994, për të hyrë në skenë jo si një e vjetër ("Vizitat nga zonjat" nga Durrenmatt), por si një princeshë e Turandtit. Një zë i mirënjohur me Anthony pa humor, nuk e lë të humbasë, por është si një mrekulli: një varg, me një buzëqeshje të mprehtë, po marr një protezë për të tundur një partner të dobët para hundës, teatër) me këmbët tuaja. Iryna Kupchenko në Filumeni Marturano de Filipo viglyadaє në skenë, kështu që, për rreth tridhjetë vjet, nuk e solla baciti në skenë kaq të re, grailitare, duke kërcyer Filumena - heroina ka tre mënyra për të kapur blunë

Regjisori i mendjes, që ka më së shumti tumina "vimik" në pjesën më të madhe të skenave, është që në shumicën e skenave të sjellë në plan të dytë ekscentricitetin e tij të shurdhër, por ndryshe do të kem një kornizë efektive për përfituesin. Lëkura nga mini-vistav e dimrit nuk është thjesht një truk nga arti i famshëm, por kompozimi ka përfunduar, dhe kjo do të thotë se heroi ka aftësinë të dalë nga spërkatja e përmbytur e përmbytur, ose në "Corps de balet". " "Verë në duar). Për tuminasit, të lundrosh në qendër të skenës është një stil i ngjashëm me një fron, i cili do të fillojë dhe do të rrotullojë gjithë skenën. Unë mendoj se shumica e njerëzve tanë të mëdhenj vetëm mund të kishin humbur mendjen për këtë.

Ale më e bukura në tsiy vistavi shfaqen jo si një episod, në disa aktorë për t'u treguar, por gjithsesi barut në kutitë e pluhurit, por ngaqë nuk kanë frikë nga fitilat e tyre, janë të hutuar për diçka, por po lotojnë me veten e tyre. Dee ka erë të keqe të marrë për vete të tillë, siç janë bërë sot. Yak 89-ry Volodymyr Etush, i cili shkon në rolin e tregtarit të vjetër të mobiljeve Gregor Solomon nga "Tsinya" e Artur Miller-it për shkak të magjepsjes së tij ndaj hebreut të vjetër dhe dinakërisë së tij magjepsëse. ("Zolotko, të gjitha gratë ishin të lumtura me mua, unë jam një kurvë këtu," - madje edhe heronjve të rinj iu kërkua të regjistroheshin.) - Etush ia ktheu lehtësisht: "Pra, djali im, - dhe, duke u kthyer nga gjiri, përsëri shtriu duart: Pra". Salla e parë që hyn në spërkatje, derisa të gjithë inteligjenca, është e rëndësishme për jetën e akrobatit të dhimbjes, dhe më pas tregtarit Solomon, jo kundër jetës reale të Volodymyr Abramovich, babait, tregtarit nga qyteti, vіynu, otrimati. plagosur rëndë, vizhiti, por comіsovanim për joefektivitetin dhe privimin todі, pasi kishte hyrë në shkollën Shchukinsky.

Në "Rrugicat e errëta" Yuriy Yakovlev nuk shkon si një vizitor i ri, si në Bunin, por si ai vetë, një plak inteligjent i klasit të lartë me maska ​​dylli dhe një zë të qetë, kështu që ai di të jetë mittuvos, i m'intonts. Në një pallto të vogël me kufi, me një pallto civile, është si një e ligë, pastaj më e shpejtë se Çehovi, që është një varr në vitin 1965 në ekspozitën "Happy Mohammed". Yakovlev shihet si një qenie njerëzore, pasi tashmë është larg të moshuarve që kanë folur për braktisjen e dashurisë; Historia e vajzës flokëkuqe, e ngritur pas 30 vitesh, nuk është e trazuar, por e privuar nga zhurma këtu në periferi të dëshmive, si shushurima e të sëmurit, e alternuar mes kohërave. Dhe ata si Yakovlv іde zі skena - në bіliznu të qiellit, që hodhën shikimin në glibinі, nuk shikojnë përreth, të pambështetur nga një lëvizje e lehtë, valsuese, - vigglyad thellësisht, jo si një çarje.

Epo, episodi më i mirë është "Fati i mirë" në Buninsk - i prezantuar nga 95-vjeçarja Galina Konovalova për të folur për aktoren e vjetër, të paluajtshme për një kohë të gjatë, të cilës iu kërkua të merrte pjesë në të mirën për asgjë. Kerko, Konovalova, ne mbledhjen e te rinjve ne qytetin e Vistavit, nuk pata premieren e Vakhtangut, nuk do luaj me role te medha, por njekohesisht, ne te dhjeten, nuk e perdora. teatri deri sa humba pak Ekscentrikët u morën në mënyrë ideale në mënyrën e një shprehjeje të re artistike për teatrin. Në "Pristan" Konovalov është një i ri i pasur, kështu që është e lehtë të lëvizësh, të shohësh fjalët e Bunin në antonimet e tij simpatike jo inteligjente, lehtësisht, në mënyrë ironike, për shkak të mendjeve të zgjuara të psikologjisë së aktores sime të vogël - Odyagnena, si "Vdekja, e rrëmbyer në top", mund të fluturosh nga skena në duart e fëmijëve të studentëve të përmbytur, dhe lumturia e aktorit është gjëja më e bukur, është e mundur të dalësh me fëmijët e Vakhtangovsky.

MK, shkëmb me 15 gjethe 2011

Marina Raikina

Skelë Qia me lot në sy

Mësimi i Inozemets pidnis për turistët rusë të teatrit

90 vjetori i Teatrit im. Evgeniya Vakhtangova shihet në histori si një projekt ngritjesh, si për t'u mrekulluar me "danezët" që vijnë jo si të shenjtë. Me detaje nga teatri akademik – shikoni rreth “MK”.

Salla ka zgjedhur të gjithë gamën e vichiznyany në teatër me përfaqësues të burokracisë dhe biznesit. Pranë Teatrit të Madh Bulo navpaki. Në Vakhtangivskyi ka drejtorë artistikë, regjisorë, artistë, trupa regjisorësh dhe dekoratorë, të cilët kërkohen për një shfaqje. Poetsilunki, ob_ymi (më shumë të gjitha të tyre), ochіkuvannya është e shenjtë. Boshti i parë është fitorja.

Është ankthioze, nxitja e muzikantit për të zëvendësuar fanfaren dhe uverturën e rreme. Vidlunnya chogos e tragjikut nuk është një skenë, dhe një bandë e mrekullive bagatokh, nëse nuk thoni më shumë. Të ftuarit shikojnë përreth, duke u ndezur profesionalisht: pasi lëvizën, morën shënimin e gabuar. Është e zakonshme të vidhet një llambadar kristali midis dy kolonave - era e keqe vendoset në skenën përballë mureve gri, ndonëse jo e sheshtë, por me detaje. Skena u bë dekorimi i artistit të talentuar Adomas Yatskovis deri të nesërmen me një ndërprerje.

Rimas Tuminas, i cili është sezoni i tretë i Ocholyu Vakhtangovskiy, ka treguar një pije të bollshme përballë rrymës. Fito proponuvav kryeqytetin rus dhe teatrale (dhe jo të privuar) beau monde, specie me një ide kokë është një faktor njerëzor. Ai samiy, si në Rusi, në mentalitetin sovran, është shënuar prej kohësh. Menjëherë specialiteti i aktorit dhe kujtesa u bënë іdeєyu-fіks "Pristani" - një vistavi, i përgatitur enkas deri në juviley. Nëntë aktorë, nëntë emra të lavdishëm, si të bëheni fondi i artë i Vakhtangovsky, u ndalën në skenë me uryvki z n'us, se si ata nuk luajtën, por nuk luajtën gjatë gjithë jetës së tyre - kështu shkoi pjesa. Para së gjithash, Yulia Borisova nuk u bë Klara Tsakhanassian ("Vizitoni Dami"), Lyudmila Maksakova - konteshë Antonida Vasilivna ("Gravets"), Yuriy Yakovlev - Mykola Oleksiyovych dhe Temnykh Aliens. Kush e di, pse Irina Kupchenko dhe Evgen Knyazovy u bashkuan me Filumeni Marturano, dhe Volodymyr Etush - Gregori Solomon me Tsini Miller? Sa shanse luajti Galina Konovalova si artiste e Teatrove Imperial? Shkëmbi i mrekullueshëm її - artisti 95 - ka zero erë të keqe. Pislya duke i dhënë fund "Pristani" në Konovalovo fjalë për fjalë u hodhën: "Galino Lvivno, ju jeni cool ... Keni shkëmbin tuaj!"

Yaki shkëmbor? Ndaloje! - një aktore e vjetër me një zë të përgjegjshëm bëri një kompliment. - Marr çantën me tsutsenyats, pa para me mobilje.

Humori tsіy zhіntsі nuk pozojnë. Dhe në skenë, ashtu si regjisori Tuminas, duke parë stilin e një filmi të caktuar, shkëlqeu.

Urivki më i rëndësishëm, i paformuar, dhe në kohë shtrëngimi, ndoshta, për herë të parë për të mirë - mund të flasësh për madhështinë dhe shumë inteligjencë për ata në teatrin rus є, por është e pakthyeshme, më falni, po. Drejtorët e "Pristany" rozumієsh, menjëherë nga skena (dhe në këtë rast - jo të privuar nga teatri Vakhtangivsky) shkuan absolutisht antonatsіya. Nëse mund t'i shtrëngoni sytë për një frazë, duhet: tse si Vasil Lanovy dhe tse - të privoni Yuriy Yakovlev. Pra, vera tashmë është e vjetër, dhe shihet se ai nuk është mirë, ai ka një zë të kuq, një mënyrë insinuate ... Mos harroni për këtë! Dhe nëse është vetëm të qëndrosh në skenë, të mos imitosh fjalën, ose të ulesh mbi llava, atëherë është për të ardhur keq që organizimi nuk është mjaftueshëm i mirë.

Dhe Yuliya Borisova! Perce, një zë unik - naçebto thërrimet e dijes. Dhe në një mënyrë tjetër, si një gradë e paarsyeshme për t'u parë nga e keqja dhe zërat, dhe gjendja psikologjike e një heroi, pasi ajo arriti të refuzojë kënaqësinë në vendin e fëmijërisë së saj.

Një e qeshur e paharrueshme e Vyacheslav Shalevich në imazhin e Galileit, guximi i Lyudmila Maksakova, e cila prezantoi konteshën Gogol. Volodymyr Etush mund t'i shohë spërkatjet fjalë për fjalë nga kopja e lëkurës së otsinuvach-it të tij të vjetër, і gjallërisht, artisti është rozë dhe i bukur, drejtori i Budinka-s së aktorit.

Në finalen e muzikantit Faustas Latenas, gjithçka është dërrmuese, sikur përpara fëmijës, organi tingëllon, dhe në skenë lëshohet madhështisht, çdo tre minuta apo më shumë ka portrete të orëndreqësit, sikur të jetë vetë teatri. Sigurisht, një metaforë e tillë filozofike nuk mund të mos jetë e egër emocionale. “Pier” u duk se do të përfundonte me verën e veshur me uniformë të Tuminas, si kubiku i Rubikut. Tashmë në një kohë, ata lexonin urivki me aktorët e tjerë të mrekullueshëm, zokrem Makovetsky, Sukhanov, Aronova, të cilët do të shkojnë në të njëjtin repertor "Pristan".

OpenSpace .ru, 18 nëntor 2011 rock

Oleksiy Bartoshevich

Kërkesa nga Rimas Tuminas

Para përvjetorit të skenës Vakhtangiv, teatri artistik ka vendosur një vistavë për të moshuarit me emrin "Pier".

I ulur në sallën e teatrit Vakhtangivsky në skenën "Pristan", vënë në skenë nga Rimas Tuminas deri në ditëlindjen e nëntëdhjetë të teatrit, mora me mend historinë siç e prezantoi Lawrence Oliv në autobiografinë e tij.

Për fatin e vitit 1925, vipadkova e rinisë së Olivit dëgjoi dy vjet aktorë pas lashtunkëve. Erë e keqe hamendësoi për dikë që quhej me djallëzi "Plaku". Pam'yataєsh, pse të grabisni Plakun në aktin e katërt të "Tregtarit"? Po finalja e Richardit? Pse ka një pauzë në Posti? Mendjet e Olivit, duke folur për Genri Irving, dhe menjëherë duke u betuar me vetë Plakun dhe duke folur për gjëra të reja nga kjo luftë e atyre që u mbytën.

Fjalori teatror është "i vjetër" - është më shumë, jo thjesht një artist i rëndësishëm, që ka shërbyer në skenën e raketave për pesëdhjetë e më shumë. Kufoma e lëkurës ka aktorë të vjetër, pak "të vjetër". Ndriçuesit e vjetër, liderët e NATO-s, legjenda e teatrit është gjallë, kujtimi i orëve të mëdha teatrale, që do të kenë ikur. Era është një medium i orizit më të bukur, më të bukur të kombit të lëkurës. Unë jam në pushtetin e Bachiv (kam marrë mut shkëmbor), si, kam kaluar kohë në rrugët e Gorky Vasil Ivanovich Kachalov, i cili shkoi në Teatrin e Artit nga shëtitorja e tyre Bryusov, njerëzit ndaluan, i dinin pikat veten e tyre dhe u mrekulluan për këtë, por pa e përmendur atë, jo gjithçka ka rënë në kulturën ruse dhe jetën ruse. Me këtë, si era e një aktori, nuk kishte asnjë ekstravagancë fanatike shanuvalnikësh, apo një turmë tapicerie, të krijuara nga një personazh i famshëm - që me kënaqësi do t'i mbështeste. Në sytë e kalimtarëve dallohen ata që mund të quhen frikë.

Me shkëmbin e një moshe të caktuar pensioni në teatrot tona, bëmat ishin më të mëdha, dhe veprat e "vjetra" ishin më të pakta. Problemi nuk është i tillë për gerontologët, por për historianët e kulturës.

De snig shkuar shkëmbor? Je "i vjetër" tani? Erë e keqe është bërë prej kohësh, nëse nuk quhet, është natyrë, është në botë, një fis i tharë i veletnivëve. Jo vetëm përmes ligjeve të pandryshueshme të natyrës, por mbi të gjitha - përmes gjarpërinjve, të cilët shihen në teatër dhe në mbështetje: rreth shkrimit dhe bisedës për të përfunduar.

“Të vjetrit” e dinë, ose e kanë njohur përmes atyre që nuk kërkojnë teatrin e ninishit dhe pezullimin nëntëdhjetë. Nuk është e mirë dhe nuk është e kalbur: vetëm se nuk është mirë. Kush ka nevojë për Irving në kryeqytetin Marthaler?

“Skelata” nuk është rrëmujë e traditës. Për të zëvendësuar melodinë vicioze nga Turandot në Vakhtangiv dhe të gjitha qartësitë teatrale të "Turandot" Për kë po qajmë për muzikën, për kë të vajtojmë, kujtimin e kujt ta lavdërojmë? Në finale në një panel të bardhë, ne dridhemi, një nga një, na u zbulua pamja e zbulimit (tani tashmë fytyrat) e Vakhtangivtsi, që shkoi në dritën e fundit. Erë e keqe këtu, e riparuar nga vetë Vchitel: Kuza, Glazunov, Shchukin, Goryunov, Simonovi (Ruben dhe Evgen), Orochko, Lvov, Mansurov, Shikhmatov, Gritsenka, Ulyanov. E mrekullueshme, me talentin e individit, të lumtur në luginë (shih yaksho sumny, të gjithë janë të lumtur).

Një nga një dalin në skenë ndriçuesit e nëntë vakhtangjian, që bazhani të mos luajë një rol, roli është një botë e papërcaktuar. Tse nuk do të thotë që heroi i jubileut nuk e fsheh mundimin e aktorit. Epo, prej tyre, mabut, ka më shumë se një rol për të luajtur. Tuminat nuk i thonë lamtumirë Shalevich chi Etush, por brezave hyjnorë të njerëzve Vakhtangiv që u rrëmbyen. Për nebagatma vinyatka (Maksakov) їм asgjë nuk funksionon në teatrin yogoі.

Gjatë gjithë rrugës gjatë gjithë brezit, që nga krosi i parë, kaloni nëpër sytë e mi. Mbaj mend që në Moskë filluan të flasin për këngën e Etushit për Launët e tij qesharak në "Two Virontsyah", Borisova, Shalevich, Gunchenko, Yakovlev, Hrytsenko, të rinjtë, të cilët ishin të bekuar me talent, mblodhën forca të reja, u varën në skenë në vistavi me një bilbil të vrullshëm, që u bë debutimi i brezit - te naivja dhe e bukura "Misto në Agim". Vetë brezi i erërave të atij lloji të podkoril Moskës. I kam humbur të dashuruarit e tyre për shumë rock.

Moska i donte me gjithë shpirt aktorët e teatrove të saj të shumtë dhe aq më tepër në modë. Vakhtangovtsіv - me një nіzhnіstu të veçantë. Është më bukur për ta të mos zbukurojnë jetën e zymtë, por të përditshmen zhakhliv, për shkak të jetës së shpirtit të një shenjtori elegant (kush janë vakhtangivtsiv madhështor që mund të veshin stuhi të vogla dëbore? Nichto nuk është ndërtuar me një mister të tillë vitaliteti, svit mirësie, i mrekullueshëm dhe i realizimit të aftësive të gjithanshme, që janë të nevojshme për radion. Të gjitha frikat e Marnie, të gjitha ngarkesat vreshti-resht minayut - dhe gjithçka do të kujdeset, dhe në vetvete do të jetë më e bukur. Gjatë orëve të viprobuvanit të madh, duke nderuar lajmëtarët e historisë së tokës, njerëzit kërkuan vetë një lajmëtar të tillë. Ale tilki deri në orën e këndimit. Zbukurimi i realitetit, siç ishte më shumë se një herë buvalo, i rrahur deri në її i zbukuruar. Teatri Vistavi Arbatsky u riparua mister nagaduvati rozkіshny virobi ëmbëltore. Buli vinyatki (vënë në skenë nga Pyotr Fomenko, robotë nga Volodymyr Mirzoev), ale їkh bulo nebagato.

Aktorët e brezit Ulyaniv të bouleve janë mbytur me majstra, por fryma e natyrës estetikisht të veçuar nuk është derdhur ende në teatër. Yakim bi dovgim duke mos pasur një listë të roleve të luajtura prej tyre, rezultati ndjeu erën e keqe në skenën e teatrit të tij të dashur më pak se kaq, duke gjykuar nga lëkundja e atij glibini їхніх obdaruvan, populli ngacmon zroiti.

Boshti i parë është tani, i mbuluar me vite të asaj lavdie, pasi janë bërë të vjetër në kuptimin Irving të fjalës, figurat kryesore të Vakhtang kanë hyrë në skenë, për të luajtur rolet e tyre përkujtimore (që unë e di, ndoshta, i lanë pas) në historia e Vasil Lanoviy chita Pushkina, V'yacheslav Shalevich Brecht, Lyudmila Maksakova - Dostoevsky, Yuliya Borisov - Dyurrenmatt, Volodymyr Etush (i mrekullueshëm!) - Artur Miller, Galina Konovalova dhe Yuriy Yunovlov.

Kulmin e gjithë mbrëmjes unë do, bezperechno, Yuriy Yakovlev në "Rrugicën e errët". Nga raptom, edhe unë jam një aktor i madh në kuptimin e vërtetë, dhe jo mashkullor, sa e thjeshtë dhe e bukur nuk përmbyset, ne të pastër dhe të shenjtë mund të jemi një teatër, mizori për zemrën e njeriut. Njihni gjestin e fundit të harruar të të vjetrës, ndërsa shkoni në hapësirën e panjohur. Duke u kthyer nga pivdorozi, duke hedhur një vështrim në temryava zaly, në mite zupinyvshis, pasi kishte ikur nga klubi dhe duke e shembur përsëri atë, në thellësinë e pidbosti, në nevidomies hapësirën e vitalitetit, që pëlqen të thotë - në pavdekësia. Këtu, nuk ka një stil lumturie të pavdekshme, por një gatishmëri drithëruese për t'u pajtuar me pjesën e dërguar, lamtumirë urtësisë së Shekspirit Prospero. Ju nuk u nxitët vetëm nga ato të ngushta për ata që janë më të bukur se brezi që i afrohet një rezultati të pamundur (Zoti ju bekoftë), por më e mira për dritën, siç na dhuroi era e keqe e stilit shkëmbor dhe vazhdojmë dhuratën.

Epo, mirë: Rimas Tuminas ka mësuar në dashuri me të moshuarit e mëdhenj Vakhtango dhe shkollën e madhe Vakhtangov. Detyrimet e dukshmërisë së vikonanii me g_dn_styu dhe shije të pakontrollueshme. Nga ana tjetër, nëse hidhni shigjetë, shkoni të flini. Jo shumë zi. Tuminas, pasi kishte thyer dhuratën mbretërore për të moshuarit e tij, nuk u zhvendos menjëherë midis dhjetë viteve të historisë.

Tani nuk është e lehtë për drejtorin artistik të Cheka - do ta mbaj të drejtë, do të kënaqem me suksesin: të nxjerr teatrin nga kuti i shurdhër, të shohë traditën Vakhtangov të atyre që janë të lidhur me regjisorin. teatër me fat. Mos e hapni fillin për t'u zvarritur drejt "Princeshës Turandot", pam'yatati dhe Vakhtangov - jo pa hiret e trazuara, ironike të maskave të modës së vjetër, por groteskeve tragjike të "Erika XIV". Tashmë i thyer në një skenë të re për një skenë të re ("Troil and Cresida", "Dyadko Vanya") për të sjellë, mirë, pa ndikuar, asgjë nuk mund të arrihet. Përballë kësaj, edhe më shumë Garnie Vakhtangivski aktorë të epokave. Bezgluzdo duke përmbledhur mundësitë e kufomës, në të cilën є Makovetskiy, Sukhanov ose, për shembull, Lidiya Velezheva (për mua, jam mjaft i vetëdijshëm, nuk jam i bindur, por Velezheva luajti në boshtin e asaj që nuk është në kohë të zakonshme).

Tuminas vuri në skenë shfaqjen-elegji, shfaqjen-lamtumirë teatrove të vjetër Vakhtangov dhe vetë - teatrit të madh të orëve të kaluara, teatrit-mesієyu dhe rivalit të njerëzve. Tsei teatri buv mrekulli, ale u kthye në të reja memec.

Në skenën e teatrit Vakhtangov, ekziston ende një skelë shkëmbore, ku çdo orë ankorohen anijet në anijet tona: Yuliya Borisova, Volodymyr Etush, Vasil Lanovy, Lyudmila Maksakova, Sergiy Makovetskikh, Legjendar është e vështirë të tregosh historinë e Rusisë. teatër. Kohët e fundit u thirrën për shkak të tyre anijet u ankoruan Yuriya Yakovlev, Vladislav Shalevich, Galini Konovalova... Erë e keqe është ende në mënyrën іnshomu vimіrі, prodovuyuchie svіyu në ujërat e pambikëqyrur, yjet janë memecë.

"Skelë"- tse vistava-i caktuar në kujtesën e njerëzve dhe historisë së Teatrit Vakhtangiv. Vygadav tsyu visoka ajo vistava romantike deri ne vitet 90 te teatrit yogo kerivnik Rimas Tuminas. “Është kujtesa jonë, e gjithë kjo për të rinjtë, të cilët po promovojnë të drejtën e ndriçuesve,” shpjegon Vin. - Tse mesa dhe për të gjithë parafianët - vështrime. Pa mundim, pasagjerët tanë kanë një jetë të tërë. Є Territori, siç do të na bashkojë në mendjen time, і mendoj, mirë jeta është e përjetshme, më e bukur, ale ... ale ... Kjo është një skelë dhe ai territor, mozhlivo, teatrale, zhvillon luginat shvidkoplinnі. Mi ydemo, dhe mbylle varësinë."

“Pier” mund të quhet në mbrëmjet e përfitimeve, do të doja të isha i zënë me afro pesëqind artistë. Artistët e mëdhenj, të cilët i kanë dhënë talentin dhe jetën e tyre në shërbim të vendasit Vakhtangovskiy, dalin në skenë në rolin e tyre. Për lëkurën bulo, njihet e njëjta p'usu e klasikëve të lehtë, në të cilën vera mund të maksimizoni individualitetin tuaj. Boshti Juliya Borisova- Heroina kryesore e mini-vistavi "Vizitoni gratë" për p'єsoyu Fridrikha Dyurrenmat... Referenca e Vonës Zhinka, mes familjarëve, i kushtohet shtëpive të mbytura. Heroina në IM'ya Klara do të kthehet në vendin e rinisë së saj, me të cilin nuk është e lidhur me ndihmën më të mirë: gëzimin e kohanit dhe trashëgiminë e rrugës për në panel. Tashmë në fund të planit të saj të lëkurës - dhe boshti tashmë është jashtë volodarkës së rënies milioni, me të riun ajo u kthye në vendin e saj me një shënim të vetëm - për të sjellë ankthin para drejtësisë. Jo e rëndësishme, vetëm për hir të saj. Është e rëndësishme që banorët e qytetit të jenë gati të paguajnë për qindarka të mëdha. Yuliya Borisova është e lumtur në rolin e saj, por pse nuk është e lumtur? Mimovoli zgadaєsh її Kleopatra në duet z Mikhail Ulyanov më në fund dyzet vjet më parë "Antoni dhe Kleopatra"... Në të njëjtën kohë, stili i një fitili rinor, është energjia që rrjedh nga skena në sallë për shikimet, por është e pakëndshme të shikosh aktoren e famshme.

Për Volodimir Etush, e cila quhet skena e vjetër ruse, krijuesit e vistavit zgjodhën urivok nga dramat Arthur Miller "Tsina"... Heroi i Yogos, tregtar i vjetër antike në іm'ya Solomon, pazaret me një klient nuk marrin asnjë qindarkë - dua të mos heq dorë nga asnjë qindarkë. 90-vjeçari i vetë-mjaftueshëm është radium për këtë, duke u shfaqur sërish, do të kërkojmë, në të njëjtën kohë, do të mund të shërbejmë si mjeshtër i lumtur i kampit. Fituesit e vlerësimit të mobiljeve nuk fitojnë jetesën, por për të parë veten që po jetojmë, jetojmë në të gjithë jetën tonë. Para së gjithash, Lumturia di pak për antagonizmin e artistit të dashur, i cili do të ndërtohet absolutisht i përshtatshëm për heroin e tij. Për Volodymyr Etush, jak, vtіm dhe për çdo artist vіkovy, jeta do të thotë mirënjohje, dilni në skenë dhe lahuni me vështrimin kohanna vіdachny.

Lyudmila Maksakovaështë larg nga yogo vіku. Së bashku me idenë e regjisorit, u shfaq edhe roli i një gjyshe të ligë, pasi ajo ishte aq e etur për të luajtur ruletë, por tani për tani ajo uli të gjithë kampin e saj, pasi kishte humbur rrënimin, pasi nuk kontrollonte për vdekje. Gjyshja Lyudmila Maksakova në urivku "Gravets" në Dostojevskit vikochu në skenë në një karrige me rrota, në një baba të zi me një stilolaps, për të fshirë - dhe për të hapur të gjithë hapësirën përreth.

Në të njëjtën kohë, me të moshuarit dalin në skenë përfaqësues të brezit të mesëm, të cilët prej kohësh kanë fituar dashurinë e publikut jo vetëm në skenë, por edhe në kinema. Nga ana tjetër, goditjet e fshehta. Irina Kupchenkoі Єvgen Knyazєv në miniaturë Filumena Marturano në Eduardo de Filipo... I njëjti masovtsi mund të mposhtë artistët që tashmë janë bërë të famshëm për një kohë të gjatë. Kostumet e artistëve të Neymovirni, si për të gjithë heronjtë vigadav drejtojnë artistin në teatër Maksim Obrizkov, shtoni speciet me vlera ushqyese.

Mbi bilbil kishte një spërkatje regjisorësh, me dorëshkrimin e lëkurës. Ale viyshov fiton nëpunësit e vargjeve të Pushkinit, ndërsa ata kalojnë nëpër një komplot të ri, të ndërlikuar. Chitaє їkh Vasil Lanoviy... Epo, dhe jak, unë jam i zgjuar, nuk ka nevojë të them. Dhe dekorim. Në skenë u krijua një përkujtimore. Adomas Yatskovskis). Chimos fiton nagadu hapësirën e brendshme të katedrales me kolona, ​​kështu që nuk është dhuratë të ngjitesh në kodër. Në fund të kolonës zanore muzikanti, në fillim, duke transferuar shikime në hapësirën e tempullit të vërtetë. Në të gjithë skenën e gjerë, të diplomuar në një panel më të madh - vіtrilo, në të cilin ka denoncime të regjisorëve dhe artistëve të mëdhenj, pasi gjithë jeta e tyre i shërbeu të gjithë teatrit - shih Evgeniya Vakhtangovaі Ruben Simonov përpara Mikhail Ulyanova... Anija është e gjallë, mbytet - dhe para publikimit të postimit, ka një brez vakhtangivts, de minj të dobët - për ndriçuesit dhe për të rinjtë. Era është një skuadër, yaka është lavdishme e kaluar dhe e mrekullueshme, por.

Teatri im. Vakhtangov, që do të thotë Mayzhe 90-she në Çehov. Pa skica, argëtim, urime të parëndësishme dhe atribute të tjera të jubileut të rrumbullakët. Nga ana tjetër, që nuk mund të ishte, sa kerma vlente Rimas Tuminas. Sezoni i tretë i jepet të gjithë regjisorit të atyre që nuk marrin fuqi të mjaftueshme - fjalë për fjalë nga kolonia e Teatrit Vakhtangiv. Unë ninishnya "Pier" është konfirmuar drejtpërdrejt. E parëndësishme për ata që janë duke vënë në skenë një çantë të adhurueshme për fëmijë, ata kanë vakhtangivtsi legjendar, siç quhen të rëndësishëm, pranë kornizave të shtrenjta. As koralja e madhe Miserere e kompozitorit Faustas Latenas, as ashpërsia koprrac dhe hapësira gotike e skenografisë së Adomas Yacovskis, nuk lidhen me fjalën e lamtumirës në heshtje, që i ka dhënë famë teatrit. Epo, për të rregulluar opirin në skenën e tsiy. Navpaki, ka zhvillime të reja këtu. Teatri nuk është në botë, por si rezultat i gjumit letargjik, pasi ka hedhur shpirtin e gjallë të teatrit Vakhtangov! Dhe nygolovnishe - në majbutn e re.

Jo vipadkovo Rimas Tuminas në "Pristan" bashkoi dy breza më të vjetër dhe më të rinj. Huamarrja mesatare e parave tuaja është nga një vistav, më pak se një vit. Urivki i infektuar nga Sergiyam Makovetskiy në rolin e Richard III, Mary Aronova, Yuliya Rutberg, Maxim Sukhanov. Ale drejtoresha, duke bere xhinglat mes tyre, do kalojme dhe mundim, duke ditur qe shume kohe me pare si te bejme dhurata per te mitur kaq te veshtire. Ruajeni traditën dhe mos u bëni pranga... Përmes rënies. Në nіy dhe polyaga i gjithë thelbi i "Pristanit" është ai teatër, si organizëm i gjallë, si të duash. Prandaj tradita e “Princeshë Turandot” nuk u shfaq në skenën e teatrit këtë vit. Ale tin e shfaqjes legjendare humbet në shpirtrat e aktorëve. Heronjtë - Brighella, Pantalone, Tartaglia, Truffaldino, vetëm krimbat e mizave u shfaqën në trotuare, me respekt u mrekulluan në sallë për shikimin dhe bredhjen, duke ecur përgjatë rrugës drejt heronjve të Yulia Borisova, Lyubimir Etushalova, Maksim Konovia. Ndërtesa që në fillim, tashmë ka shumë trotuare për personazhet gazmorë “Turandot”, pasi ato shtruan skenën për teatrin. Tse era e keqe kalon, ale jo aktori. Plogështia është në fakt edhe më shumë një truk, në bazë të së cilës, thjesht dhe me inteligjencë, është një povaga. Unë nuk mashtroj për një haraç. Rimas Tumynasu-t iu dha guximi të thërriste pyetjet që ai i bëri teatrit, që të mund ta bënte. Me prijësin dhe delikatesën e të qenit në përputhje me traditën e Vakhtangovtsi-ve, për më tepër, ai nuk ishte vetvetja. Dhe kjo do ta çojë teatrin në mënyrën e vet. Akoma më simbolike është dukshmëria dhe lehtësia e Princeshës Turandot.

Vetë aktorët zgjodhën rolet e tyre, lëkura kapi ata që kanë qenë prej kohësh. U shfaq performanca e V'yacheslav Shalevich në imazhin e Brecht Galilei. Monologu i Viyshov është trokal dhe i rëndësishëm, mund të jetë kuptimplotë, trivialiteti i aktorit në role të mëdha. Artisti do të qëndrojë për një orë me shumë respekt dhe robotë në teatrin e Ruben Simonov. Buzëqeshja dinake e Galileit zbuloi një hollësi të veçantë për karakterin e heroit. Menjëherë pati një ndjenjë inteligjence, por nuk është aq e thjeshtë, si të jesh i ndërtuar, dinak dhe i mençur. Unë do të caktoj një shfaqje për zhanrin më shumë se një koncert, i cili mund të organizohet në një numër numrash. Vetë ai teatër është në zhvillim e sipër, por numri mund të ndryshojë, të përzihet, gjithashtu mos e shqetësoni, nëse përdorni një rap, nuk jeni shfaqur nga episodet. Teatri ka të drejtë në vetvete. Përbërja e krijimeve të fëmijëve të klasikëve - Pushkin dhe Brecht, Durenmatt dhe Shakespeare, Dostoevsky dhe Bunin. Ale, jak, nuk është e mrekullueshme, nuk humbisni në kaleidoskopin teatror. Nëse dua të vë në skenë dhe të mos ndaj të njëjtën ide dhe të fundit, të shoh konfuzionin është memece. Dhe mimikat e Vasyl Lanovoy shkojnë së bashku me secilin nga episodet që lëvizin nëpër njëri-tjetrin. Aktori është i acaruar. Drita do të mbytet, skena do të zvarritet menjëherë me të ftuarit, do të shfaqet hurtovina dhe Nevidomia nga "Maskarada" me shpejtësinë e madhe të avulluesit Vasil Lanoviy. Personazhet kapin dhe në fillim në mes të memorialeve tingëllojnë tingujt e Pushkinit, pasi është gjithmonë aq jo-poroz. Rreptësia e Zruynu netlinnu është absolutisht heroina "tokësore" e Galina Konovalova. Mila është një grua e moshuar - në vizitën e fundit të shtëpisë, një ndeshje nga familja e Buninit "Unë do ta dua fatin". Shoroku fitoi një koncert për nder të studentëve të pamartuar. Zagalom, kaloni një orë të gëzuar në atmosferën e vokalit të vajzave të reja vbrannya, peruka dhe navchannyam. Chi në sytë e zonjave magjepsëse tsієї, plogështia e shumës dhe asimilimi i të palakmueshmes, zagalom, kapitujt e aktorit në pleqëri dhe veten. Dhe її vistup, de artistes, të gjithë duartrokasin dhe veshin në duar jakun "vdekja, karrierës shkoi në top", për të arritur një absurditet hyjnor. Gjithashtu për aktorin e lëkurës tse mrіє. Vona і zhayugіdna, і kumedna, і charіvna. Është e vështirë të mos merret me mend pjesa tragjike e aktorëve tanë. Galina Konovalova ka një heroinë iskrista, ajo është e lehtë dhe flirtuese. Me hirin dhe vitalitetin e vajzës së madhe në festivale, ndërrimin e rrobave në zgjedhjet e vogla dhe mburrjen për dekoltenë tuaj. Skіlki humoru në tsіy kumednіy vjetër. Madje më shumë aktorë se vetë teatri. Ata kanë pritën kryesore të shkollës Vakhtangiv të aktorit - shumëngjyrëshe, tragjike, groteske dhe duke balancuar një imazh ekstrem në mendje. Aktorja-svyato-zhart, ale z pidtext. Pak për vik von, nuk mund ta quash me zjarr Vakhtangovsky kohan e tij të re. Galina Konovalova erdhi këtu në tridhjetë rock dhe vetëm së fundmi, me premierën e "Xha Vani", u bë një lloj zagale e gjerë.

Surpriza Spravzhny ishte ditëlindja e Yulia Borisova. Me një bisedë, është e rëndësishme të dini. Tek fustani i artë, me pirjam në kokë, pidbora dhe karrocierët e zjarrtë, i kornizojnë denoncimet. Vikhid buv viklyuchno urochisty se rozkishny, si heroina vetë. Aktorja luajti rolin e Clary Tsakhanassian, multimilioneres së F. Durenmatt në “Visita Dami”. Vostann Borisova doli në skenë në vitin 1994 rock në vistavi "Miliy the Brahun", vidtody, i promovuar në teatrin e 65 rock, fitoi një paraqitje të rrallë në teatër. Clara është gjithashtu flirtuese, ale është më aristokratike, e veshur mirë. Ashtu si hendeku midis spidnitsya në pidlog të kaçurrelave të vargjeve të këmbës. M'yaky vështrim zmіnyuvsya në mikpritjen, jo të sigurt, її Nastasya Filіpіvna mendoi nga shfaqja e romanit të Dostovsky "Idіot", një buzëqeshje dhe një zë, tre karikatura kërcitëse, të mërzitshme, dinake. Pislya lakuriq viroku - vdekje në këmbim të një qindarke, nga një grua e dashur, Clara u shndërrua në perëndeshë e drejtësisë. Nezlamna, e bukur, e drejtë.

Pobachiti Volodymyr Etush në rolin kryesor në Zagalya është i parëndësishëm. Roli i kontit në "Gjumin e Xhaxhit" në 2000 rots është i madh, dhe këtu është shitësi hebre i antikuareve Gregor Solomon nga "Tsina" e Arthur Miller. Plaku nuk mund të emërojë pjesën e të moshuarve, që, meqë ra fjala, kanë parë vikun e tyre, por të gjitha erërat janë aq të dashura për ta, ka stile të lidhura me to. Harpa, stili madhështor i nizhkamit të rrahur, ajo erë e keqe nuk i përshtatet apartamentit aktual, ose nuk prish brendësinë e stilit të saj të vjetër. Boshti dhe mendimet e shitësit të vjetër janë larg njerëzve të zbukuruar, nuk është e arsyeshme, ka kaq shumë qendra tregtare. Për më tepër, nuk është fajtor të jesh i kujdesshëm ndaj të folurit, të ndahesh nga butësia, vetëm për shkak të çmimit që nuk duhet të jesh. A keni edhe ju një shans për të vlerësuar jetën e rock? Duke fituar të mençur dhe të mençur, trochs vtomivsya nga jeta, por duke e dashur dhe duke u kujdesur për të, duke uruar për gjithçka. Unë nuk ankoj jak burkota në plagë, nuk shaj pleqërinë, por filozofike para se të vihet ... “Epo, unë thjesht do të jem në hije këtu? Nuk ka problem?" - tinëz, me dashamirësi, i pidmorgu atij që është larg në qiell. Imazhi i Volodymyr Etush është viyshov, svitlim, i përgjumur. Te e reja nuk ka njeri asnjë gram të vjetër, gjejini, nëse blerësi është i lehtë, mos doni të dëgjoni, por, si për të gjithë, nëse na tregoni për jetën e të vjetrës, pyesni Solomonin. për të shpejtuar procesin ju lutem. Adzhe tse zavzhdi vidbuvaєtsya. Sinqerisht, duket se ngrohtësia dhe gjerësia, me të cilën paraqitet roli, në shikim të parë nuk përputhet troka. Aktori nuk pedalon ngjyrosjen evreyskiy, është veçanërisht e bukur. Pra, bi-imazh zdavsya panatyrshme që nagran.

Zamikє një rresht përfitimi Lyudmila Maksakova. Kështu ishte në drejtimin e përgjithshëm, dhe që në fillim, kuverta e numrave u përmbys përsëri. Është për të ardhur keq, ne nuk ishim në gjendje të mundim urivka me Yurієm Yakovlєvim. Duket se ka vetëm një nga episodet më armiqësore, dhe vetë Yakovlev ka marrë me mend imazhin e Çehovit. Përpara Maksakova-s, duke rrëshqitur me shpejtësi nëpër episodin e Filumeni Marturano Eduardo de Filipo me simpatiken, e gjallëroi Iryna Kupchenko, dhe ne do të shtojmë një marrëzi italiane Eugen Knyazevim. Në fishkëllimën e babait, si një otamanka në një katalan kryq, ata sollën një gjyshe të gëzuar - Lyudmila Maksakova. Vaughn, jak viyavilosya, sipërmarrjet "Gravets" F. Dostoevsky. Duke rrënuar gjithë kampin, e di rrahjen e kaçurrelave dhe gjermanëve, Led Makbeth në lutje, e përsëris, se do të zgjoj kishën Kamyan. Unë qëndroj në skenën Glybin në atë të madhe në NATO. Unë do të thyej kokën, kështu që heroina e Maksakovës nuhati aq fort. Aktorja e Viyshov ka një imazh të mjaftueshëm të mirë për karakterin e një gjysheje.

Për vite chotiri përpara vështrimit, një premierë e ulët, një paradë legjendash në Teatrin Vakhtangiv dhe e gjithë historia e aktorit do të fshijë të shkuarën. Nga skena në skenë - do të gulçoj në shpirt, duke mos u ngritur nga një episod në tjetrin. Nuk është një regjisor i paqartë i Vivi Quiet Actors, i cili ndonjëherë mund të shihet në skenë, i njëjti në të njëjtin Vistav. Mund të shihet se është e rëndësishme që aktorët e aktrimit të shkojnë në skenë, pak natchennya, maisternosti, dhe së shpejti në viconanna. Në udhëzimin e "Pristanisë" simbolike ka vetëm є në muaj dhe teatri është tempull. Kështu boshti i muajit erdhi për t'i shërbyer aktorit dhe për të parë sytë. Në finale, mbi telajot e mëdha të bardha, që lulëzojnë në çdo mënyrë, u projektuan portrete njerëzish të qetë, që prej kohësh janë memec dhe pa të cilët Teatri nuk shihet. Vakhtangov - Ulyanov, Simonov, Orochko, Gritsenko, Mansurova, Goryunov, Shchukin i, qartë, vetë mësuesi është Evgen Vakhtangov. Përfundimi i një shpërndarjeje teatrale, infuzion. Përpara një perspektive garna. Teatri po rritet dhe po fillon të njohë veten. "Pier" nuk është një shfaqje madhështore deri në përvjetorin, aktorët e pafamshëm luajnë dhoma solo dhe ju mund të vendosni një pikë të theksuar mbi to. Rezultati kryesor, mbingarkimi i koordinatave, kalimi i traditës në një kohë të qartë, madje mbi një orë. Mozhlvo, një koleksion teatrosh të modës së vjetër u riparua në mënyrë të tillë si operativi për Tuminas. Win e çojnë teatrin me një rrugë. Ale ata, që janë fitimtarë deri në moshën juviley - janë meritorë për okremiy uklin.

Vistava me motivet e veprave të F.M. Dostoevsky, F. Dürrenmatt, A. Miller, A.S. Pushkina, E. De Filipo (2h50m) 16+
Drejtori artistik i produksionit: Rimas Tuminas
Drejtuar nga: Volodymyr Ivanov, Oleksiy Kuznutsov, Volodymyr Uromin
Artistët: Yuliya Borisova, Lyudmila Maksakova, Volodymyr Etush, Vasil Lanovy, Irina Kupchenko, Eugen Knyazev
që në S 20.12.2018 nuk ka data për tsієї vistavi.
Dreq, se teatri mund të ndryshojë vistav, si dhe një sipërmarrës mund të kalojë nga vistavi me qira tek të tjerët.
Për më shumë këndim, performanca nuk mund të anashkalohet nga një shaka për performancën.

Rishikimi "Afishі": Tsia Vistava është zhdukur në histori, ajo është unike. Jo ai i caktuar për teatrin e 90-të. Євг. Vakhtangov - pse nuk mjafton të shkelësh traktet "daneze"? Veçantia e tij - në magazinat e pjesëmarrësve, në emrat e zjarrtë të burrave dhe grave, në atë aromë të çmendur debutuesish, me një aktor të madh, nderin dhe lavdinë e teatrit Vakhtangiv, duket se ata e marrin për rolet e përfitimit. Një lojë rytok nga fragmente krijimesh të reja dhe nga spërkatjet e përjetshme të tingujve të publikut. Një tufë ovacionesh do të bjerë mbi Yulia Borisova, pasi ajo nuk ka hyrë në skenë për një kohë të gjatë, ndërsa ajo panunon dhe sharmon në "Vizitoni zonjat e vjetra" pas Durrenmatt, dhe mbi Vasyl Lanovoy, i cili lexoi Pushkin, "u prezantua. tek Lyudmila Maksakov, dhe mbi V'yacheslav Shalevich në rolin e Galileit me p'usi të Brechtit. I bukuri Volodymyr Etush në rolin e plakut Gregori nga "Tsini" i A. Millerit, një kopje e lëkurës së karakterit të tij plot ngjyra - një perlë e pastër dhe një regjistrim i egër në radio. Iryna Kupchenko dhe Eugen Knyazev sa hap e mbyll sytë, në dukje të privuar nga linjat e zbehta, me pika, derdhen në "Filumena Marturano" të E. De Filipos. Pasi i ngatërrova, në heshtjen dzvinki dëgjoj shikimet e Yuriy Yakovlev, i cili është kaq i thjeshtë dhe i mençur në "Rrugicën e errët" përgjatë Buninit.
Tse vistava ndriçues. Të miturit Vakhtangivska zvogëlohen në mënyrë modeste në një plan tjetër, innakhe dhe buti nuk mund të jenë: roli i të rinjve këtu është duke u mbytur dhe pastruar para teatrit të madh.
Aleksejna vіdkrittya dhe triumfojnë vistavi - Galina Konovalova në njoftimin e bazuar në skenë të Bunin "Fat i mirë". Mund të thuash me guxim se, para aktores, unë nuk kam marrë rolet kryesore dhe nuk e kam parë shtëpinë, por ka pasur 95 vite sukses. Nuk do të kem një shkrepës të vjetër, do t'i marr të gjitha, do ta marr për një kohë, do ta ha vetëm, do të shkoj nga Rizdva në Rizdvo, do të kthehem në Rizdvo, një herë. në rik, do të marr datën e kërkuar, një koncert të këndshëm për të moshuarit - koncerti kokë më kokë. Gra Galini Konovalova është armiqësore ndaj energjisë drithëruese dhe nganjëherë kontraston: konfuzionin - dhe ironinë, hollësinë e përvojës së brendshme - dhe groteskun, koketë injorante - dhe egoizmin. Shfaqen sensi vistavi: shpirti i një aktori nuk njeh vіka. Fryma e krijimtarisë është e pastër.
Kopje artistike e produksionit nga R. Tuminas. Regjia: A. Dzivaev, V. Uromin, V. Ivanov, A. Kuznutsov. Artisti A. Yatsovskis. Kostumografi M. Obrizkov. Kompozitori F. Latenas

Olena Levinska

Shfaqjet marrin një fat: