Ekranizatsiya, bir tür dehanın yaratılmasına dayanan sinema başyapıtlarının bir televizyonudur: opera ve bale dahil olmak üzere edebi, dramatik ve müzikal tiyatro. Tüm edebi eserleri tamamlamak için filmlerimin çevirilerinden en sık "ekranizatsiya" anlayışını koruyun.

Görüntü yönetmeninin edebiyatıyla bağlantılı olarak, katlanır ve çok yönlü. Ev kreasyonlarından "canlı resimler"e, sinematik olaylardan esinlenen sinematografik filmlere kadar sinematik ve edebi olay örgülerinin yanılsamasına birçok koku yapıldı. Ekranizatsiyu yılına kadar, edebi ve sanatçının bağımsızlığına olan bağlılığının tüm derinliğini bilin.

Gösterim, günün ilk hareketli günlerinden itibaren sinema pratiğine geçti. Kendi halkından hemen sonra, orijinal olay örgülerinin evli olduğu ve edebi süreçten önce onları takip ettiği ortaya çıktı. İlk gösterimlerden biri 1902'de sahnelenen Fransız yönetmen J. Melus tarafından yapıldı. D. Defoe ve J. Swift'in eserleri için "Robinson Crusoe" ve "Guliver" filmi. W. Shakespeare'in yapıtlarının ilk denemeleri bir asrın başında ortaya çıktı. Shakespeare'in kahramanının sesli filminin ortaya çıkmasıyla, ekrandaki kelimeyi bildiler. Zaten Shakespeare'in eserlerinin arsasında 100'e yakın film sahnelendi, ayrıca birçoğu var, örneğin "Hamlet", bir gelişme olarak gösterildi.

İlk Rus oyun filmi "Ponizova Volnitsya" (1908), "Adadan Çekirdeğe" halk şarkısının gösteriminde yayınlandı. Eşi görülmemiş Rus sineması, edebi klasiklerin birçok planını ve görüntüsünü biliyordu. Її 1910'ların ekranı için transfer. sözde "Rus altın serisi". A.S. Pushkin, L.N. Tolstoy, F.M.Dostoevsky, N.A.'nın eserleri için filmler sahnelendi. Bu filumlar çoğunlukla yaratımların epizodlarının bir örneğiydi, ehnya fabl (bölmenin ana mızrağı). Bagaty, kurgu ve hayal gücü çabalarına henüz yeterince hakim olmadığı için, edebi olay örgüsü olan fedakarlığı belirli bir filmin olanaklarına getirdi. Çok uzaklara kadar, Rus devrim öncesi filminin gösterimini, bazı yönetmenler Ya. A. Yazarların fikirlerini iletmek için orijinal varyasyonlar.

Radiansk sinemasının tarihinde, en güzel gösterimler, edebi yaratımların ve sanatsal varyasyonların bir bakışıyla sunulur. 1926 s. yönetmen V.I. Pudovkin, "Mati" filmini A. M. Gorky'nin (senaryo N. A. Zarkhi) yazdığı tek kişilik romanın arkasında sahneledi. Belirli bir filmin özellikleriyle bağlantılı olarak, edebi materyalin gözden geçirilmesi gerekir: hızlı bir obsyagu, bir dizi karakter, bir besteci perebudov. Görüntü yönetmenlerinin, Gorky'nin yaratılışının duygusuna ve devrimci ruhuna viral, dinamik aktarım biçimini bilmek için uzun bir yolu var. Yönetmen MS Donskiy romandan önce ölüme döndü, yogo filmi “Mati” viyshov ekranda 1956 r

Sinemanın sesinin gelmesiyle birlikte, edebiyat görüntülerinin ekranlara entegre edilme olanakları önemli ölçüde genişledi. Film sanatçımız D. A. Furmanov'un romanı için "Chapaev" (1934) G. N. ve S. D. Vasil'evikh, AN romanı için V. M. Petrov'un "Petro Pershiy" (1937-1939) adlı filminden düşük hedef diyebilirsiniz. Tolstoy, MS Donsky'nin AM Gorky, "Genç Muhafız" (1948) ve "Sessiz Don" (1957) çalışmaları için "Gorki'nin Onuru", "İnsanlarda", "Üniversitem" (1938-1940) cynotrilogy -1958) - AA Fadov ve MA Sholokhov'un ekranizatsii SA Gerasimov romanları, GN Chukhrai'nin BA Lavrenyov'un hayatı için yazdığı “The Forty-First”(1956), “Pavlo Korchagin” (1957) AA Alov ve VN Naumov tarafından romanın arkasındaki NA Ostrovsky "Yak Gartuvala Steel", "Othello" (1956) S. І. W. Shakespeare'den sonra Yutkevich, M. A. Sholokhov'dan sonra "İnsanların Paylaşımı" (1959) ve L. M. Tolstim için "Viyna ve Dünya" (1966-1967) - yönetmen S. F. Bondarchuk'un gösterimleri, "Hamlet" (1964 ) GM Kozintsev W'den sonra Shakespeare, "Karamazovi Kardeşler" (1969) І. A. Pir'ev, "Zlochin i Kara" (1970) L. A. Kulidzhanov - F. M. Dostoyevski'nin romanlarının gösterimi. 70-80'ler kayalıktır. A. P. Chekhov için N. S. Mikhalkov'un "Mekanik Piyano için Bitmemiş P'us", G. A. Panfilov'un "Vassa" (A. M. Gorky "Vassa Zheleznova" filmine dayanarak) ve ін. Edebi çöküş, film yönetmenlerinin filmlerinde mutlu insanları emen sorunları da virishuvati'ye yardımcı olacaktır.

Kinomystetstvo, modern edebiyatın planlarına ve görüntülerine - K. M. Simonov, Ch.T.

Çocuklar ve gençler için edebi eserlerin kısa gösterimleri arasında - "Bilin Vitrilo Samotnє" (1937) Art. , "Hançer" (1954) V. Ya. Vengerov ve MA Schweitzer, AN Ribakov'un hikayelerinin ardında.

Yabancı film bursunda, klasik edebiyat eserlerinin düşük ciddi ve döngüsel olarak taranması amacı belirlendi. Onlardan önce Shakespeare'in İngiltere'de L. Oliv tarafından sahnelenen filmleri (“Genrikh V”, 1944; “Hamlet”, 1948; “Richard III”, 1955), ekranizatsii D. Lina Ch. Dikkuvannya'nın (“Büyük” 1946; " Oliver Büküm", 1948); Fransa'dan - E. Zola'nın romanı için M. Carne tarafından "Teresa Raken" (1953), V. Hugo ve ін'ın çalışmaları için J. P. Le Chanu tarafından "Znedolina" (1958).

Ekrana ve edebiyata yeni postalama, TV'ye, genel halkı tamamlamaya, olay örgülerinin ve görüntülerin zenginliğine, drama ve dramayı sinema filmine aktarmaya olanak tanıyan erişilebilir bir dizi zenginliği ilkesiyle destek verdi.

Sinematik edebi fikirler ve imgeler aracılığıyla ihtişamla meşgul olmak büyük önem taşımaktadır. Teknik becerilerin tüm zenginliği ve çeşitli olasılıklarla birlikte, gözlere kasvetli bir edebi eser yanılsaması sunuyorlarsa, aynı buharlar değildirler. Ben navpaki, "vilne" sinematografik yorumunu edebi yaratımın bir şekilde bu fikrin ruhuna sarmıştır. Skin yeni ekranın ekranını ziyaret etmek, özellikle edebiyat klasikleri hakkında bir şeyler okuyacağınız zaman, süper küreleri denetlemek: sessizce, ilk sağdaki gösterimde kıskananlar, sağa gelen ilk kişi Yani örneğin I. okurlarının çok sevdiği romanların gösteriminden bahsettiler. A. Ilf ve Є. P. Petrov'un "The Gold of the Body" (1968, M. A. Schweitzer tarafından yönetildi) ve "Two Twelve Styles" (1971, L. I. Gaidai tarafından yönetildi) veya E. A. Ryazanov'un yönettiği film hakkında, 'єsoyu için "Korkunç Romantizm" (1984) "Bezdannitsya" BİR Ostrovsky. Sinematografın edebi icracıya yönelmesi, yazarın düşüncesindeki pragmatizm, düşünceyi, üslubu ve imge sistemini yaratığa iletmesi, tasavvufun hayatta kalması, gösterimin değerlendirilmesinde temel kriterlerdir.

Pratik sinemanın böyle bir gösterimi vardır, eğer vekaleten aynı olay örgüsünden yoksun bırakılırsa ve kahraman, yaratılışı yeni anlamlı ve ideolojik vurgularla değişen bir hikaye ile sonlandıran ilk kişi oldu. "Motifler için ..." sözleriyle kredilerde özel olarak obumovlyuєtsya. Edebiyatla gerçek bir sinematografi biçiminde, tarihsel ve ulusal ortada edebi eserin aktarılan hikayesine ve kahramanlarına hizmet etmek için yabancı sinematografide daha da genişlemiştir. Böylece, yabancı sinematografiler söz konusu olduğunda, rock'ın gelişmesinde, Gogolcu "Revizor"un modern sinematografisi bozuldu. Kıçlarınıza isim verebilirsiniz: İtalyan yönetmen L. Visconti'nin “Bili Nights” (1957) ve Japon yönetmen A. Kurosavi'nin “Idiot” (1951) - F. M. Dostauvsky'nin eserlerinin arkasındaki filmlerden rahatsız; "Groshi" (1983), L. N. Tolstoy'un "Sahte Kupon" sunumu için, Fransız yönetmen R. Bresson tarafından yönetilen bir film. Filmimizden benzer bir mesaj 1969'da çekildi. senarist R.L. Gabriadze ve "Azarlama!" filmini çeken yönetmen G.N. Danelia (1969), 19. yüzyılın ilk yarısında bir Fransız yazarın romanının tuvaline başkentimizin koçanını Gürcistan'a nasıl bir kokuyla aktardılar. K. Til "Benjamin Amcam". Tsia kinostrіchka, sinemada trajikomedi gelişimi hakkında başarılı bir haber oldu.

Ekranizatsiya, sanat edebiyatının sinematografik bir yorumudur. Filmler için olay örgüsü oluşturmanın bütün yöntemi, filmlerin ilk günlerinden itibaren muzafferdir.

Tarih

İlk sinemalar, Goethe, Svift, Defoe'nun eserlerini arsanın ekran tarafına aktaran yönetmenler olan görüntü yönetmeni Viktoren Zhasse, Georges Mel'us, Lui Feiad'ın klasiklerinin resimleridir. Son birkaç yıldır sinematografinin her alanında aktif olarak yer aldık. Yaratılışlarıyla ünlüler, örneğin, Rus ve yabancı yönetmenler gibi birkaç kez gösterilen Leo Tolstoy'un romanı. Film, popüler bir kitap için znyatiy, glades'e özel bir ilgi duyuyor.

Filmy-ekranizatsii

Okumanın son birkaç yılı 50-100 yıldan çok daha azdır. Ymovіrno, modern insanın yaşam ritmi çok hızlı, çok fazla enerji yok, klasiklerin ölümsüz romanlarını okumak için bir saat değil. Sinematograf yüz yıldan fazla bir süre önce doğdu. Edebiyat - yaklaşık iki bin yıl önce. Ekranizatsiya - farklı türde gizemler arasında kendi tür seslerini tse.

Bugün büyük bir şaşkınlık var: Tolstoy'un Dostoyevski romanını okuduğunuzda, film gösterimine de hayran kalabilirsiniz ve kredi üç yıldan eski değil. Mutlu insanların ritmine uyması için filmlere, okuma bakış açısıyla bir bakış. Söz konusu yazarın yaratıcılığının sponeworking bilgisinin taranmasından bahsetmek isterim. Uygulanan є chimalo. Y kuşağının kulağına ekranda "Önemli Bir Pisok" resmi geldi. Hakkında az bilgi sahibi olunan, aynı adlı bir romanın taranma süreci. Zris, TV filmini kitapçılarda ekrana göndererek Ribakov'un kitabına içecek.

Klasiklerin taranması

Rus görüntü yönetmenleri arasında en popüler yazar є, açıkçası, Oleksandr Sergiyovich Puşkin. 1917 yılına kadar, resimler büyük ölçüde yazarın eserlerinden biliniyordu. Alle fіlmy, koçanı 20. yüzyıla dayanıyor, sessizce görmek yetmiyor ama bu sene devam ediyoruz. Zorba, ünlü arsalara sinematografik resimlerden yoksun bırakıldı.

Yönetmenler defalarca Lev Tolstoy'un yaratıcılığına yöneldiler. En son roman - "Viyna That World" - geçen yüzyılın koçanında ilk kez bir kranializasyon kitabı. Konuşmadan önce, ilk gösterimlerden birinde Viconal Audrey Hepburn'ün ana rolü. Tolstoy'un Kilise yönetmenleri tarafından bilinen ünlü kitabından ilk film, rock ellili yıllarda ekrana gelen gösterimdi. Sergiy Bondarchuk'un filmi hakkında. Kitabın yönetmeni "Viyna That World" filmi için "Oscar" ödülüne layık görüldü.

Bezlich filmi Fyodor Dostoyevski'nin romanları için kovuldu. Rus yazarın yaratıcılığı, Fransız, İtalyan ve Japon yönetmenlerin midesini bulandırdı. Sinematografideki gelişmelerin bir kısmı, Bulgakov'un ünlü romanı "Meister ve Margarita" nın planını ekrana aktaracaktı. Bortka'nın bir resmi, bir nayvdal_shoyu cinorobot tarafından ortaya çıkar. Örneğin, "Köpeğin Kalbi" hikayesine dayanan bir film yazan on yaşındaki yönetmenler var. Tsya kinostrіchka, mabut, en iyi ekranіzatsіya Bulgakov. Varto raspovisti ve filmler hakkında, yabancı yazıların entrikalarına bağlantılar.

"Büyük Gatsby"

Ekrana gelen resim, Fitzgerald'ın eserlerinin komik ve mutlu okumalar olduğu gerçeğinde biraz kaya gibi. Amerikalı yazar, Rusya'da en çok okunan yazarlardan biridir. Ancak, zris anlamına gelen yogo tvir pislya prem'єri Getsbі'da bir içki alacak. Mozhlivo, sağda, Leonardo di Caprio'nun Vicon'unun resminde başrol oynayan kişide.

"Dorian Gri"

Oscar Wilde'ın kitabının arkasındaki filmin adı bu. Yönetmen isimsiz olmayacak, ancak İngilizce yayının wiki'si olan inci arsa olacak. Filmde şeytanın gücüyle avlanan kahramanın ahlaki ve ruhsal çöküşü anlatılır. Ale є Pershodelya'da aptal olan arsa çizgileri.

"Gurur ve beklenti"

Jane Austen'ın romanının ardındaki bilgi filmi. Yönetmen ve senarist, yazarın metnine daha da iyi ayarlanmış. Tasarrufların konusu, kahramanların görüntüleri, yılanlarının suttası konusunda kibirli değil. Film tüm dünyadan çaresiz olumlu mesajlar aldı. Yak bakışlar ve eleştirmenler çok güzeldi.

Dedektif yazarların kitaplarının ardındaki film

Nayvidomisha, Rusya'da bir dedektife gösteriliyor - Sherlock Holmes ve Dr. Watson'ın uygunluğu hakkında bir TV filmi. Varto, resmin sadece Büyük Britanya'da değil, Büyük Britanya'da da yüksek puan aldığını söylüyor. Filmin yaratıcısı, prestijli şehrin İngiliz kraliçesinin eline geçmesini diledi.

Agati Kristi, ale, mabut, nykrashcha'nın romanının tek bir gösterimi değil - yaratılışlarının hikayesini ekranda geliştiren yabancı yönetmenleri umursamıyorlar ve robotu eleştirenler kabadayı olumluydu. ...

Polisiye türünün ardında yatan ünlü filmlerden önce, "Crimson Richki", "Vlada'dan Korkuya", "Ejderha Dövmeli Kadın", "Nine Brahma" gibi filmleri de tanıtmak mümkün.

Steven King'in kitaplarının ardındaki film

"Zhakhiv Kralı" kitabından sonraki ilk resim 1976 kayasına gitti. O saatte onlarca ekran açıldı. Bunların arasında, hepsi göze batan bir ilgiyle göz kırpmadı. Steven King'in ortasından "Kerri", "Zhakhiv'in Kaleydoskopu", "Syayvo", "Christina", "Karga Havarileri", "Odadaki Kadın", "Nichna zmіna", "Vono", " Mіzerі".

"Syayvo" filmi, zhakhiv türünde yaygın olan en kaliteli ve önemli filmlerin başında her zaman mevcuttur. Stanley Kubrik'in yönettiği robotun protestosunda çok sayıda olumsuz mesaja göz kırptı. Konuşmadan önce, Steven King, yaratıcılarının hemen arkasından sessizce, film nigirshim'i vvvazav tsei yaptı. 1981 yılında koruma altına alınan "Syayvo" şirketi bir dizi şehir olarak belirlenmiştir.

Sanat filmi döneminin başlangıcına kadar uzanan edebiyat, onu ulaşılmaz bir şekilde takip eder. Htos navіt yeni, günah edebi yak, piç karşısında vay. Mabut, tsétverdzhennya bulo fuarından birkaçı, belirli bir film dönemi için tüm önemli edebi eserleri sergilediler. Çok hızlı ve ilkel bir viglyad'da.

Günün başlangıcından itibaren, "sinema-edebiyat" hızla gelişen gelişmeyi mantıklı bir şekilde kabul etti. Çalışma bazında, aynı zamanda sürtünmeye karşı hassastır. Çoğu zaman, "Kitap Daha Güzel" formüllerinde bir taraftan pis kokular dönüyor ve baştan beri yayıncıların filmlerini sevenler. Bu yıl bizimle ekranizatsiya olanlar hakkında konuşmak çok eğlenceli.

Edebi eserin beyazperdeye aktarılma sürecini yazılı olarak analiz edenlerin dikkatinden kaçmadım açıkçası. Tim, Mayıs ayında, tsiy galuzi'ye mükemmel bir pratik reklam - 2010-th rock, Jack London'ın "Shmatok Meat" mesajından yola çıkarak senaryoyu yazdım ve arkasına tek kişilik bir kısa film koydum.

Dosvid, otrimanija, resmin tamamını oluşturma sürecinde benim tarafımdan, ancak adil bir şekilde, takdir edilmedi. Hatta "Piece of Meat"ten amatör videoları oynatmayı bıraktım, bu yüzden film oynamaya başladım ve film oynamaya başladım.

Size zekayı neden göstermedi, neden aynı zamanda tarama yapıyor?

Metnin üzerinde gezinerek, birinin bir mesajdan mesaj olarak görüntülenen bir film fikrine gelmesine (veya şeytanın rahatsız etmediği bir roman bulmasına) yardımcı olabilirsiniz. Ve belki, navpaki, literatür materyalinin uyarlamalarını görmek ve senaryoları bağımsız olarak kurmak yeterlidir.

Şüphesiz tarama gibi bir konu tek bir kanun çerçevesinde başarılı bir şekilde uygulanamaz. Bunun için, ekran resimlerinin yanı sıra makalenin yazarının bazı özel raporlarının üstüne konan yiyecekleri bilerek görmek beni şaşırtacak.

Naygolovnishe, scho mazrobiti in daniy statty - tse, mabut, bilgiyi sistematize etmek için sınıflandırmanın şarkı söyleyen nehrine gidin. İnternetin enginliğinde şu ekran sınıflandırmasından mahrumum: yeniden okuma-illüstrasyon, yeni okuma, kaydırma.

Yazının formatının ardındaki yazı ne yazık ki eşi benzeri görülmemiş bir tartışmaya girmeme izin vermiyor ama böyle bir edebiyat sınıflandırması kullandığımı size söyleyeyim, sinemaya bu pozisyondan hayran kalmam gerekiyor.

Görüntü yönetmeni-pratisyen konumunda durmak için sınıflandırmamı proponuvati yapacağım, delicesine apaçık tipolojiden noktayı kaçınılmaz olarak çıkarmak istiyorum.

Ekran türleri

'Kitap Güzeldir' için seçeneklerin sayısının gösterime girmesiyle tartışıldığı biliniyor. Kural olarak, iddiaların kökü, olay örgüsü, karakterler ve sinematografik versiyonda orijinal metinle gösterilen bölümler veya ayrıntılardaki farklılığa dayanmaktadır. Eleştiri zupinya değilse, süperkişiliğin resmileştirilmesi nadir değildir.

Bir kerede, belirli bir tür katılımı sunmanın daha önemli olduğu bu tür bir adaptasyonun bir nedeni vardır - anlamlı olarak yak. tarama kadar.

Özellikle bir kukla için, bir kukla için bir kukla ile bir ayarda, nshy, yak Volodymyr Bortko'nun bir düşüşü var. Glyadachev, Mikhail Bulgakov'un kreasyonlarının arkasında "Köpeğin Kalbi" ve "Meister ve Margarita" gibi TV filmlerinin önünde görülüyor. Bagat'a b ekranizatsii mucizeleri deniyordu. Tahmini sujenden boğucu bu vypadku içindeyim.

Bulgakov'un metniyle ve Bortko filmiyle benzerlik gerçeğini uzak tutmak önemlidir. Kitap aslında yak takiy senaryolarının yerini alıyor. Bir resim tezh profesyoneli sahnelemek. Düşük besin değerleri isteyen protesto. Bir film gibi є aşağıdaki çekimlerle gösterilen romanın tam bir yorumu - orijinali okuyan insanların çoğu bunu merak etti mi?

Aynı vipadku'da, kitabı okumadan navpaki'nin bakışları varsa - film zaten tüm robotu yok ettiyse, neden saldırgan okuma için ezici bir dürtme için maviden yeniden çevirmiyorsunuz? Nareshty, bizim için ne kadar önemli, hikayenin yönetmeni için malzemenin bu tür ortodoks yorumlarından ne kadar daha önemli? Chi, vlasne yaratıcılığı konusunda yanıltıcı svidome zhorstke obmezhennya'ya uymuyor mu? Yiyecek arzının nedenlerinin açık olması olası değildir. Ancak, böyle bir gösterim bana yakın değil.

Інshiy vypadok, eğer film yapımcısı edebi pershodela'ya yaklaşmak için kırpıyorsa, kendi başına korur ve metni kendi özel ihtiyaçları için değiştirmeye zorlar. Biçimsel olarak da böyle bir yönetmen için yazarın önündeki sahneye hiç önem verilmemesi de çok önemlidir, aynı saatte filmin mezun olmayan sayısı az olabilir. Dahası, tıpkı kurşunlar dibe doğru gidiyormuş gibi kavramlar ve fikirlerle ileri geri gitmenin yoludur.

Yıkanabiliriz nazivati ​​​​takiy tvir ses taraması(Tobto, geniş bir çeşitlilik yelpazesine ulaşmak için edebi orijinali kazandı). Іİşte büyük Amerikalı yönetmen Francis Ford Coppola'nın fikri. Tarihin en yeni ekran görüntülerinden birini yaratan Mario Puzo'nun romanının arkasındaki film (romanın bir kopyası, konuşmadan önce Coppola eklenmedi).

İlk düşmanlar için gidebilirsiniz, ancak "Khreshcheniy Batko", Dzherel'in p'yatahına göre tam olarak takip edilebilir. Kavga daha müstehcen. Yeterli sayıda karakter, arsa çizgisi, ale it da zitknemosya ve bir dizi havai fişek ile zitknemosya, ayrıca diyalog düzeyindeki değişiklikler, karakterler ve bazı detaylar yok.

Coppola, gösterimden önceki hazırlığından bahsetti: romanın bir kopyasını aldı ve günün sonuna kadar her kulaktan okudu, tarlalarda bir oligark ile aktif olarak işaretleri dövdü - düşüncelerinizi okuyordunuz; daha sonra kopyalardan, arkadaki işareti almayan, ancak bir çalışma hacminde kaybolan ve senaryoların geliştirildiği kısımlar vardı.

Vvazhayu, benzer bir teknik son derece etkili olabilir. Sadece bir düşünün, yazın, az önce gördüğünüz tüm gereksiz parçalarla edebi malzemeye girmeye başlayın, yönetmenin daha konsantre ve yetkin bir film yaratmasına izin verin. Konuşmadan önce, “Shmatok of Meat” yazma ihtimalim daha yüksek, resmimi yayınlarken Francis Ford'un metodolojisini öğrenmemiş olmak istiyorum.

Kudi'yi taramanın özgürlüklerinde aşırı olan iki yöntemi vardır - mabut, çünkü iyiliğimin kokusu. Her şeyden önce, bize durumdan bahsedin, çünkü edebi bir tvir sadece bir film yönetmeni için bir yönetmen için bir dürtü değildir. Chilne bir yerde, böyle bir rütbede, beyninin çocuğu yükselir - uzmanlığı, kişiliği ve vizyonu patron olur. Edebiyat bir dayanağa dönüşecek, yönetmen kendi yaratıcı yolunu başlatacak.

Görünüşü adlandırabileceğiz "Mutasyon taraması"- orijinal metni kelimenin tam anlamıyla genetik olarak değiştiren ve radikal dönüşümlere yol açabilecek bir süreç olarak. Bir saatliğine bu tür kitapları ülkeye getirenlerin yanı sıra karakterlerin yazıları vs. görünmez. O saatte, bir mutasyon taraması benim bakış açıma göre değişimin ilkeleri ile karakterize edildiğinden, tek bir kozmetik yoksunluğu ile kuşatılamazsınız. Bu, netlik için, popoyu nasıl besleyeceğimi biliyorum.

Andriy Tarkovskiy, Polonyalı bilimkurgu yazarı Stanislav Lem'in "Solaris" romanını sahnelemekle meşgul ve yazarla düşmanca bir yüzleşmeye neden oldu. Radiansky görüntü yönetmeni, Polonyalı bir yazarın romanda sadece prototip bir fikir ortaya koyduğu gibi, soğuk ve yabancı uzaydaki insanların sıcaklığı hakkında bir hikaye arıyor. Yönetmenin ve yazarın spilkuvannya'sı, Lem, eve gittiği Tarkovsky'yi "liyakat" olarak çağırmadan önce onu çağırdı ve Andriy Arsenovich, serbest bırakılan o filmi çekmişti. Tarih їkh yargıladı.

Ben roman, yaratıcı yaratıcılarla tsom є ile de olsa, tüm svіtі'da viznanі filmi.

Aynı Tarkovskiy kіlkoma rocky, Arkady ve Boris Strugatskikh'in povist "Piknіk na uzbіchchі" ekran versiyonunu sahneledi. Filme "Stalker" diyeceğim. Arada bir, adil bir şekilde, edebi orijinalden koparmak ve kitapları üst üste bindirmek, mistik Bölge'yi, Sami Strugatski, Ale pid Kerivnistvom Tarkovsky'den kelimenin tam anlamıyla mahrum eder). Yanlışlıkla değiştirmek mümkün olduğu gibi, sinematograftan ekranın sağına doğru karşılıklı, desteksiz formda yeniden yapım edebiyat.

Yabancı sinematografide gülmeden aynı büyümeyi yaşıyoruz. Sabah, İngiliz yönetmen Ridley Scott'ın kült filmi "Tırmanışta Koşan" yaratabilirsiniz. Philip Dyk'in romanının gösterimi "Androidler elektrikçiler hakkında aşağıdan görünür mü?"

Kitabın konusu, şüphesiz birçok nedenden dolayı oluşturulmuştur; baş karakterler daha rafine; felsefi vurgunun ikamesi; ve temelde birbirinden farklı atmosferik anlar getiriyor. Her şeyi kafama koydum - böyle uzlaşmaz fikirler için, hem roman hem de film, tarihe altın harflerle yazılmış.

Stanley Kubrik, Akira Kurosava ve Bagato іnshikh gibi aynı yönetmenler de mutasyonel gösterimlerde yer aldı. Bu nedenle, edebi orijinallere göre, belirlenen türün uyarlamasına atılmak için büyük bir heyecanla görünüyorlar. Düşünürseniz, böyle yaratıcı bir fikir, edebiyat festivalinin sonuna kadar daha geniş bir dünyada, bir nedenden dolayı, aşağıda bir filmin kendisi olarak görünecektir. Bu riskli bırakalım, mutasyon taraması sinematografik sanatın doğasına daha yakın.

Eski dünyanın öne sürülen sınıflandırmasının ilk noktası, manevi noktadır. Bu yüzden ekran koruyucu olarak adlandırılmayan dosyalardan bahsedeceğim. Arsa, edebi yaratıklarla bağlanmamak önemlidir, karakterler kendi adlarını taşırlar, kendi tarzlarına göre adlandırırlar, günlük satırlardaki jeneriklerdeki başlıklarda ve hikayenin temelinde ... Neden böyle filmler hakkında konuşmak istedin? Ade hiçbir şey kokmuyor - bu sadece feci! Ancak Vinik, ince bir çizgidir. Yani, bu tür sinema ekranizu değildir - imitu'dur. Akıllıca olmayan buna süreç denir. імітація.

Peki, saygıya güvenmek mi? Sessiz nedenlerle, yönetmen edebi bir TV şovunun gösterimine karışmaz. Örneğin, orijinalin telif hakkını reddetmek istemezsiniz, çünkü okuyucularla olası bir bağlantı ihtiyacı ile kendi aranızda bağlantı kurmak istemezsiniz. Muhtemelen bir görüntü yönetmeni, yazarın (bütün yaratıcılığıyla göz kamaştıran) doğal bir edebi eseridir ve ben onun idolünün tarzının tarihini açıyorum.

Örneğin, Kanadalı Devid Kronenberg, William Burroughs'un Obidu Golyak dağıtımlarından birinden gelen yaratıcı enerjiyle dolu mistik gerilim filmi Scanneri'yi çekti. Burroughs'un kitaplarını hemen bilen, "Tarayıcılar" göstermiyor diyenlere şaşırmayın ludin. Konuşmadan önce Kronenberg, William Burroughs'un gerçek biyografisinden romanın motiflerini değiştirerek ve ayrıca mutasyonel tarama yöntemiyle “Obid the Naughty”yi yoldan çıkardı.

John Milius'un Francis Coppoli yapımı tarafından "Yılın Kıyameti" olarak adlandırılan ve aynı zamanda tüzükte yer alan ve Joseph Conrad'ın "Kötülerin kalbi" hikayesinin anımsatan infüzyonunu canlı bir şekilde gösteren hikayesi için, O zamana kadar, Konrad'ın kitabının günü Afritsa'da (1902'de bir yazım twir) bulunacak, "Yılın Kıyameti" bizi bir saat içinde V'utnam Viyni'ye götürecekti. Görünüşe göre, her iki durumda da, Kurtz'un varlığı, en övgüye değer buzdan mahrum bırakılan “Yılların Kıyametinde” chuvny-dvgoyu rychkoyu (açıkça görülüyor) üzerindeki ruku için bir sebep.

Neden bu tür tarama spirnim diyorum? Bu nedenle, genellikle bir navmisnu іmіtatsіyu meselesi değildir, çünkü vipadkovy zbіg rahatsız edicidir. Söyleyin, Kristofer Nolan neden Philip Dyk'in ("Ubik" in önünde) romanını "Koçanı" adlı resminde aldı? George Orwell'in 1984'ünde George Lucas'a bakın, ilk filmi TNX-1138 üzerinden bir saat robotik geçti ve belki de Zamyatina'yı göreceğiz? George Miller'ın "God Max" dizisi Roger Zelazny'nin "The Valley of the Damned" adlı romanına ne kadar sadık kalacak? Genel literatür ile sinematografik çalışmanın tam ihtiyaçlarını öğrenmek imkansızdır.

Taklit protestosu, edebi materyali işlemenin son derece zor ve katlamalı bir yoludur. Perche'deki senarist ve yönetmenden Win vimag, malzemenin stilize edilmesi için büyük dilekler; farklı bir şekilde, okuduklarınız temelinde başarılı bir şekilde inşa edecek yeterli bir profesyonel seviyeye sahip; üçüncüsü, yüksek sesle, kültürün en yüksek seviyesi.

Aynı zamanda, bir fark yaratabilirdik, aynı zamanda kendi sınıflandırmaları için tarama da yapabiliriz. Her türlü toplamla poz verin, sık aralıklarla bile bir tanesini görürsünüz. Ancak, öğrenmek önemlidir, ancak ekranizatsiya - tse, metnin ekrandaki yaratıcısına mekanik olarak aktarılmasını beklemekten uzaktır. Tse nagato katlama ve vidpovidalnіsha robotu.

Şimdi işinden olmuş daha çok insan olduğuna göre, o zaman tarama anlayışını saklamanın pratikliğinden bahsetmeliyiz.

Şimdi, onu gören herkes için edebi temelin önünde, sinemacılar için, güçlü dramaturjik beceriler arasında popüler olanlar ya da yazmayanlar için etkili bir rehber olabilir. Mobilya döngüsünün taranması, büyük bir özgürlük sağlar - insanların tarihi, binlerce kayalık cansız edebi dzherel için birikmiştir. Tabii ki, kişinin yaratılışını “tarama” sorunu da var - aslında, tüm konu tamam.

Bir yazarın ruhun arkasındaki yönetmene bile yakın görünmesi alışılmadık bir şey değil - sorunsalın kapsamının ötesinde, maviden dışarı. Neden çok sayıda görüntü yönetmeni gösterimle uğraşmasın? Ymovirno, iyi bir film alabilirsin.

Ale birçok sorunu unutmayı unutma.

Gözden geçirenlerin tepkisinin aktarılmamasından bahsedilir. Belki, ama aynı zamanda yönetmenin kitabı için. Genel bağlamda, "Entering the Shawshank" ve "The Green Mile" düşüncesinde bir düşüş var - akran izleyicilerinin çoğu harika bir şekilde biliyor, ancak Stephen King'in gösterimine dair ipucu, ama neden Frank Darabont'u isimlendirelim? filmin yönetmeni, onlardan mı?

Nareshti, bizim suvor ışığımızda, dünyanın kalbinde telif hakkı yasası var. Yazarın kendisi bir film fikrine yakışır olarak hepsi garazd. Bazı sorunlar, derginin okuryazarına çok fazla para ödenirse, öldü ve 70 yıldan daha kısa bir süre önce ve hakları yaratma hakları, ticari çıkarları olabilecek akrabalarınız olabilir. Sıkıcı bir yasal diyete maruz bırakılmanın tüm biçimlerini koruyorum - günün sonunda, vaatlere rahatsız bir şekilde bağlı kaldığımı biliyorum (bazen bir film göstermek için ek bir mutsuzluk yaratmak kokuyor). Ne de olsa, irtibatınızın arkasındaki makalenin tüm rapor hakkında konuşmasına izin verilmediğini biliyorum.

Ben kendim, "Shmatok of Meat" filmi sırasında, viclav'ın hemen burada olduğu hakkında neredeyse hiçbir şey bilmiyordum. Üniversitede başka bir rock navchannya'nın kulağını buv ve taramanın gelişiminin kurulması, ek açıklamalar yapmadan Viktor Ivanovich Buturlin'in kursunun ustasına gitti. Ben sistemsiz edebiyat çalışmalarına giriştim, bir şey söyleyebilirim, büyük başarının üstüne, aynısını Londra'nın yükselişi için de yapabildim. Korkunç, biraz zor ve cholovich hikayelerine aşkımı kazanmak. Neden konuşuyorum, malzemeyi uyarlamanın yolu nedir? Daha erken sessize al. Kararı sezgisel olarak ve bazen ekstra zaferler için aldım. Mobilyalar öyle gitti ki, bildirimin yazarı Jack London 1916'da öldü ve telif hakkı sorunlarını öğrenemedim.

Ale shvidshe her şey için, bunları bildiğim için, hemen biliyorum, film ve heykeller harika tsikavim, vinahidlivim. Mozhlvo, yazar chi, navpaki, razkriti'nin özünde ti chi іnshі pirinç üretimi yoluyla bi glibshe porinuti zmіg. Ve belki de ben buna edebi anlamda vibrav diyorum.

Yani chi inakshe, benim tarafımdan, bunun en iyi haber olacağını düşündüm, herhangi bir yaratıcı gelişme olmadan, bununla başa çıkmak benim için çok önemli olurdu. Bunun için onlara aynı tarama okulundan geçmelerini ve sadece aynı ipuçlarını bilmelerini değil, önemli ölçüde daha yüksek seviyelere ulaşacaklarını söylüyorum.

« 12 taş kölelik Kutsallaştırılmış vilnonarodzhenogo Afrikalı-Amerikalıların tarihi, 12 yıl boyunca kölelik ve zalnennya için herhangi bir umut olmadan bir kölenin canlı yaşamları için vahşi bir yaşam geçirmek gibi.

« Çeviriler": 1937 rіk. Japon-Çin şarabı. Trunar John maaşları için Çin'e geldi ve aynı zamanda manastırın öğrencileri ve genelevdeki kızlarla kiliseye geldi. John'un rahibe teslim olması gerekiyor.

« Uwe'nin arkadaşı»: Kendinden bilinçli yaşlı adam-misantrop Uve virishu ellerini kendine koydu ve hatta yeni şüphelilerin ortaya çıkmasıyla kaçmak için görkemli intihar planı - balakuchu annesi ve nazik çocukları olan bir galasia vatanı.

« Temryavi bölgeleri": Şanssız yazar Eddy, beynin ondan kurtulmasına yardımcı olacak bir ilaç aldı. Artık her şeyi yapabilirim: kitabı bitir, zengin ol, kadınların başarısına ulaş. Ale, yak z'yasovuetsya, navit "charivna" tableti etkili olacaktır.

« Vizhiv": Padok üyelerinden biri tarafından yayınlanan ve Amerika'nın vahşi doğasında ölmeye koşan Amerikan talihsizliğinin tarihi. Tilki spraga, görmenize yardımcı olur, kötü adamınızdan intikam almanızı arzular.

« Maybut'un kenarı": Dünyalılar korkunç uzaylılara karşı büyük bir savaşa hazırlanır. Ana kahraman Binbaşı Cage, savaş alanında bir ginedir, biraz takım saat döngüsündedir ve gezegen canavarlarının suçlamasında birçok şansı ortadan kaldıracağım.

« Yaşam Pi": Geminin kazası sonucu, im'ya Pi'deki delikanlı, bir adam, bir zebra, bir orangutan ve bir kaplanla aynı anda sonsuz okyanusun ortasına tek bir ryuvalny eğiminde indi. Yoldaşlarından biri olan Duzhe shvidko, o kaplan Pi'yi sık sık kaybetti.

« marsiyanin»: Aşırı düzende bir astronot ekibi, bir fırtınada Mars'ı gölgede bıraktı. Bir saatlik tahliye için Mühendis ve biyolog Mark Uotny uzay giysisinin giysilerini çıkaracak. Komutanın Reshta üyeleri, vazhayuchi ölürüz, gezegeni görürüz. Size geldiğinizde, Uotnі viyavlya, gezegende sadece bir tane var.

« Winnie yıldızları Onkolojik rahatsızlıkları olan on yedi yaşındaki kız Hazel Grace'in çocuk grubuna kayıt yaptırdığı, orayı bilip ona rağmen refakatçisi olan Hazel Grace'in hikayesi.

« Znikla": İdeal çift Nika ve Emi, ortaya çıkmak, o kadar da ideal değil: kadro bilgide başarısız, evde kan ve kavga bilmek ve, zoosumilo, Nik kalabalığın başı haline geliyor.

« iyi ganimet sessiz": Sorom'un sempatik, sessiz ve kendine güvenen son sınıf öğrencisi Charlie, Patrick ve kız kardeşi Sem'i tanıyor. Çocuğun hayatında, özgüvenini ve depresyonunu geliştirmesine yardımcı olacak o tanıdık adım olacağız.

« Dіvchina z tatuyuvannyam ejderha»: 40 yıl önce adına Gazeteci Mikhael rozslidu. Uzun süredir karışmayan arazi, sağ tarafta güvenli değil.

« yetersiz beslenmiş": Fransa, 19. yüzyılın kulağı. Son devrimde, Jean Valjean'ın bir mahkum gibi adaleti, pedagojik, sıradan kız Cosetti'yi görme hikayeleri var.

« Hizmetçi»: Horstoku entrikasının üç çakılla ilgili hikayesi: bir sürü buz, ona gönderilen bir hizmetçi, o gizemli aristokrat. Ale, mevcut planda bağımlılık içermiyordu, ancak kadın kahramanlar arasında yattı.

« Ben, Yerl ve vmiraucha dіvchina": sınıf arkadaşı Rachel'dan Greg Virushaє Visloviti Spіvchuttya. Spilkuvannya sürecinde, birbirleriyle dostluk kurmalarına yardımcı olun. Greg, Earl'ün Rachel, pidbadiority її hakkında bir film izleyen en iyi arkadaşlarından biridir.

« Kitapların kötü adamı": Nimechchina 1939 kayası. Ana kahraman, ailesini kaybetmiş olan Lizel'dir, okumalara koşarak uzak akrabalara düşkündür. Ale genç bir kadın, bir evrak işi yapmasına izin veremez, çünkü belediye başkanının kütüphanesinden kitaplar çalmaya başlar.

« Büyük Gatsby": Genç, yanlış anlaşılan ve yeni yazar Nick Carrauey, akşamları ve hayata hafif emirleri ile görülen esrarengiz milyoner Jeєm Getsby'den geleneğe bağlı kalmaya istekli bir şekilde New York'a gitti ve isteyerek.

« Hizmetçi»: ABD'de 60-tі kayada Diya vіdbuvatsya. Ana kahraman, chornoschkirikh pooivok'u bilgilendirmek temelinde, bilih robot öğretmenlerinin aşağılanmasına katlanmanın cazibesi olarak bir kitap yazıyor.

« liliputiv ülkesinden Arietti": Küçük kız Arietty - "dobivek"lerden biri, liliputlar, adına yaşayan olağanüstü insanlar ve saat her saat onlara farklı konuşmalar sunuyorum. Yakos Arietty, korkudan etkilenmeyen abartılı bir delikanlının gözlerini çiğniyor, çocuklar dikenli dili çabucak biliyorlar.

« Oda 24-Richna Joy Bula gün ortasında çılgınca bir manyaktır ve o saatten beri küçük bir odada sorunsuz bir şekilde yaşamaktadır. Ziyaret zamanı için, hayatıyla hiçbir ilgisi olmayan, sadece küçük bir oda olan büyüleyici bir delikanlının zaferini doğurdu ve doğurdu. ": O alanın bir bölümünde pek çok tarih iç içe geçmiş: XIX yüzyılın ortalarının noteri; Avrupa'nın ve ışık dünyasının ruhu ve zihniyle ticaret yapmaya hevesli genç bir besteci; 1970'lerde bir şirket ofisi açan Kaliforniyalı gazeteciler; kaltak vidavtsya; Kore'den klon hizmetçiler - siberpunk ülkesi, okul değişikliği; uygarlığın girişindeki Hawai keçi çobanınınki.

« Zmorshki": Alzheimer hastası olan Yaşlı Emilio, hasta olan insanlar için bir kabine gönderildi. Günümüzde insanlar Migel adına aynı yaşlılarla aynı koğuşta yaşıyorlar. їхnyu farklılığı için önemsiz, arkadaş olmak için bir bar değil, bir rüyayı bilmenin kokusu.

« kabak hayat": Bir p'є gibi, annesinin ölümü üzerine aklını kaybeden ürkek bir çocuk hakkında cüretkar bir animasyon. Çocuğun uykusunu tükettiğimden, bu tür sorunları ve sıkıntıları olan arkadaşlarımı tanımak zorundayım.

12 Mayıs 2017

1. EKRANİZATSİYA NEDİR?

Diyeceksiniz ki: ekranizatsiya - edebiyatın yaratıcısına sinema yoluyla yeniden yapılanma süreci - nesir ki tiyatro dramaturjisi.

Doğru. Peki ya Glybin's sutta'mın gösterimi?

Ek r an n z ats і I - edebi bir pershoderel görüntüsü.

Chi bir kopya değil, yeniden üretim değil, kendisi - resim.

Zgadaimo, görüntü bu.

Yol, tüm konu, dürtüsel, algılanan, yazar tarafından kavranan ve onun tarafından şarkı söyleyen bir gizem yardımıyla yaratılan.

Gerçekliğin kendisi, orijinal yaratılış saatinden önce görüntünün başlangıcından önce nesne, malzeme olarak hizmet eder. Sinematograflar için bu tür materyallerin taranması üzerine sadece bir saatlik robotik є “arkadaşın gerçekliği” - edebi bir metin. Ve yeniden uygulamanıza gitmenin prensibi kendinizi düşünmektir: ekranın yazarı bir senarist, bir yönetmen ve filmin çekim sürecindeki diğer katılımcılar, ilk kişiyi anlamak ve imajınızı onunla oluşturmaktır. mistik bir zihnin yardımıyla.

İki katlı görüntü ile aynı olmayan Mi pam'yataєmo - yazar tarafında kendilerine döndürülen nesne - aynı değildir. Yazarın "yeterli olmadığı" ve yazarın uzmanlık alanı olduğu, en azından görüntünün tüm alanını hatırlayabilen böyle bir resim için de aynı şekilde biliyoruz.

Aynısı ekranizatsiyakh filmlerinde de bulunabilir: yazarlar-sinematograflar tarafından edebi orijinal metnin metnine en fazla sposterіgaєmo ve daha büyük ve önemli ölçüde daha küçük izinsiz giriş adımlarına sahiptirler.

Zvidsi - Rizni vidi ekranizatsi.

2. EKRANİZATSİİ GÖRÜN

Bileğinizden çıkıp malzemeyi şematize etmeniz gerekirse şunu söyleyebilirsiniz. üç ana ekran türü:

Perekaz-іlustratsіya,

Yeni okuma,

Aktar.

Perekaz-іlustratsіya

Dramatik açıdan en yaratıcının fiyatı, gösterimin yoludur. Orada buna "adaptatio" (Latince adaptatio - pristosovuvati'de), tobto diyorlar. bağımlı edebi metin ekrana. "Yansıma-illüstrasyon", en az görünen senaryo ve edebi eserin metninden izlenebilen film ile karakterize edilir. Bu tür vipadkalar ne görüyor?

A) Film, filmin uzunluğundan daha fazla olduğu veya (daha fazla) aynı yazarın diğer yazarlarından parçaları devraldığı anda metin hızlanacaktır.

B) Prozovi'nin düşünce ve kahraman şairlerinin envanterleri ve navi yazarının dünyaları, diyaloglar ve monologlar biçiminden, farklı ekran dışı tanıtım türlerinden çevrilmiştir.

C) P'esa gösterime girer girmez diyaloglar ve monologlar, navpaki hızlanır. “Romeo ve Juliet” filminin yönetmeni F. Dzefirelli şunları söyledi: “P'usi, ale'nin büyük sahnesinden ve monologlarından intikam almak için film, yeni ve daha büyük bir dey. Yazarın metni daha fazla, yarısından daha az derlendi ... "

İnter'erlerde görüldükleri sahnelerin bir kısmı doğaya aktarılır. Bir sürü harika tiyatro sahnesiyle, küçük maydanlarda görmek için parçalara ayrılmak istersiniz. Yak, konuşmadan önce, Shakespeare'in p'usi'sinin ilk sahnesinden F. Dzefirellia'nın ilk sahnesinde oldu, böyle bir şeyin yeri "Ploshcha U Verona" olarak belirlendi.

Öte yandan, oldukça iyi olan üreme tarama yönteminin büyük bir başarı olması beklenmekten uzaktır, çünkü literatürde belirli değişikliklerin uygun sıralaması olarak galip gelmenin bir yolu yoktur ve bir konuda. aslında düzyazının icrasında ve tarafın güçlü yanında kaybolmak an meselesi.

Bu nedenle, Vichiznyany filminin büyük belediye başkanı Sergiy Bondarchuk'un filminin ciddi başarısına saygı duymak pek mümkün değil - onun ekranizatsiya pushkіnskoy dramaları "Boris Godunov". Robot resmin dramatik temeli üzerinde yürürken, kabadayı vikoristani p'usi'yi ekrana uyarlamanın tüm yöntemlerini yönlendirdi: hatırlanan sıralama ile hızlı kopyalar ve monologlar vardı, sahneler “tarihi” doğaya aşinaydı. . Ancak, çalışkan yaratıcı grubun zusill'ini çağırmamaları üzücü, sinematografik yaratımın sonuna kadar üzücü - teatrallik çok ileri gitmedi.

O zaman Zaradi gerçeği söyler, klasik edebi yaratımların sinematografik aktarımı kendi güçlü yönüne dönüşebilir. Zengin ve ciddi rahip romanlarıyla çok zaman geçirmek bir saat sürer. İşte bu tür robotun edebi metinlere sahip gücünün özgüveni ortaya çıkıyor: Büyük edebiyat yazarının ekranında okunan bi "postorinkov" gibi bakışlarla omuriliğin gücü.

A. Khichkok kendi saatinde biliyordu: “Dostoyevski'nin“ Kötülük ve cezasını” tuttum; Roman Dostoyevski daha da cömerttir, deri kelimesinin bir işlevi vardır. Romanı ekran formuna eşit olarak aktarmam gerekiyor, yazıyı görsel olanla değiştirmem gerekiyor, 6-10 yıl boyunca çıkarmak gerekiyor. "

Bagatoserii filmy, görüntü yönetmenlerine böyle bir olanak verdi.

F. Dostoyevski'nin sayfasından, büyük yazara dramadan "müsamahakarlık" ve "Kötülük ve ceza" nın kınanmasını soran prenses V. Obolenskoy'a alıntılar yapılır: “... , bütün. "Destansı biçimin dramatik olduğu bilinmeyen bir gizem gizemi olarak."

Alee viyavilosya, romanların "epichna formu"nun her zaman zengin film serilerinde "çok vidpovidnist" olarak bilinir hale geldiğini.

Chee ilk değil ve Rus klasik romanı S. Gerasimov'un M. Sholokhov'un "Sessiz Don" (1957-1958) adlı romanından sonra 3 seri halinde bir resim üretmesiyle gösterime girerek daha da başarılı oldu.

Mav buzulları arasında büyük bir başarı, D. Galsworths'ün "The Forsyte Saga" adlı romanının arkasındaki zengin gri İngiliz televizyon filmidir.

Vichiznyan filminin büyük başarısı 1966-1967 rock'taki açılış oldu. L. Tolstoy'un destansı romanının arkasındaki S. Bondarchuk chotirisy filmi "Viyna o dünya" (Oscar ödülü). Bir saat boyunca bir resim üzerinde robotlar ve bir saat boyunca yazar - senarist V. Solovyov ve yönetmen S. Bondarchuk arasındaki bir müzakereydi: bu iyi bir film değil, fiyat L. Tolstoy. Resmin kredilerinde, büyük baskıda, bir kelime koleksiyonu vardı: LEV TOLSTY ve bazen de farklı - senaryonun yazarlarının ve yönetmenin isimleri.

Rus kültürünün podіyskіy'sini hatırlayın ve son rockіv, F. Dostoevsky "Idiot" (V. Bortko tarafından yönetilen) ve A. Solzhenitsin'in "At the first kolі" (yönetmen G. Panfilov). Anlamlı zamanın son sonbaharında pershodzherel'e katlanmak özellikle uygunsuz, ancak yönetmen ve aktörün sesi, ancak yazar Oleksandr Solzhenitsin'in sesi, "yazardan" seslendirmede geliyordu.

Yeni okuma

Bu, kredilerinde bizim için geçerli olan pіdzadolov: "güdüler için ...", "temelde ..."

F. Dostoyevski, V. Obolenskoy'a atıfta bulunulan yaprağa “sağdaki insha” yazdı, “yaksho Vi yakomoga daha fazla bunalmış ve romanı değiştirin, bundan sonra dramaya dönüştürülecek tek bir bölüm var ya da ilk düşünceyi aldıktan sonra, planı kesinlikle değiştir? .. (italikler benim - LM'dir) ".

"Rekazu-ilustratsii"ye karşı çıkmak için, yeni okunan yayınlar, yazarların-sinematografların pershoderel dokusundan - bir sonraki revizyona kadar - uygulanmasında oldukça aktiftir. Taramaya böyle bir hamle ile, incelemenin yazarı edebi orijinal lishe yak'tır. malzeme kök için svogo filim, sık sık onun için bir resim oluşturacak olanlar hakkında değil, sadece mektuplar değil, yaratılışın ruhuna yardımcı olmak için taranır.

Edebi metnin dönüşümünün birçok vikorystovyutsya geliştirme yöntemi ile. Eksenleri:

1. Klasikleri mutlu etmek.

B. Luhrmann'ın "Romeo ve Juliet" tablosunun sahnesi, Rönesans Verona'nın bol güneş alan sokaklarında değil, Mayami'nin acı Amerikan dünyasında görülür. Eski İtalyan klanlarıyla değil, mafya zgrai ile savaşmak ölümcüldür; kahramanlar kılıçlarla savaşmıyorlar - pis koku en başarılı tabancalardan biri olan "garmat"ta çekiçleniyor. Bir filmde (doğal olarak, çok hızlı) bir Shakespeare metnini seslendirmek istiyorum, bir resimde bir türü daha da andırıyor: önümüzde trajedinin ikamesi, enerjik ve ustaca sahnelenen bir suç melodramıdır.

"Romeo ve Juliet" trajedisinin, bu türün kitabının bir gecelik yılanının tesadüfüne aktarılması, Amerikalı görüntü yönetmeni için yeni değil. Oscar filminin tam saatinde, R. Weiss'in “West Side History” (1961) film müzikalinin kurgusunu yaparak gençleri abartmaya da devam ettiler.

Klasik kreasyonların ekran görüntüleri, Amerikan film endüstrisinde genellikle galip gelir.

2. Orijinalin ülkedeki son saate aktarılması.

Böylece, A. Kurosavi "Idiot" (F. Dostoyevski'nin romanının arkasında) tarafından filmin podiatrisi Japon dünyasında görülür - Diğer Kutsal Yaşamın şarkısı ve ikinci film "Kandaki Taht" (için Japonların ortası, V. Shakespeare).

G. Danelia'nın tablosu "Ağlama!"

A. Platonov'un hikayesi "Richka Potudan" ın hikayesi, yönetmen A. Konchalovsky tarafından ilk film "Cohantsia Mariya" dan büyük Rus yaşamının tespihinden - Amerika'dan ve büyük hikayenin hikayesinin ana kahramanı tarafından ertelendi. NS

Filmi, edebi bir şekilde, olay örgüsüne bakarak bir filme kaydırmak.

Örneğin, M. Forman'ın "Zozuly'nin Yuvasının Üzerinden Uç" adlı tablosu, göründüğü gibi, Amerikalı yazar Ken Kizi'nin yaygın olarak görülen romanının bir senaryosudur. Kitabın konusu açıkça gayri resmi: Hintli liderin gözünden hikayenin hikayesi. Resim, bir zamanlar yapmadıkları gibi, bir izleyiciyle kavga ettiler, dramatik bir film planına ilham verdi. Arsa görüşü nedeniyle, mecazi konuşma sisteminde bir yeniden vurguya neden oldu ve yeniden vurgulandı. Filmin ana kahramanı Hintli lider değil, Buzoter McMurphy idi.

3. Orijinali her yöne doğru çekin.

A. Kurosavi'nin ünlü filmi "Rasemon" (1950, Venedik Film Festivali'nin ana ödülü, 1951'de doğan en güzel film için "Oscar"), klasik Japon edebiyatının iki raporuna dayanarak oluşturuldu " Akutogavi Rasemon" - " Yönetmen Ale, sadece yeniden düzenlemeden geçmedi, ancak senaryonun temeli oldukça farklıydı. konuşmanın duyularına uyanmak... O. Kurosawa, ““ Dayy ”film şirketi için film üzerinde çalışmaya hazırlanıyorum, dedi. - Shinobu Hasimoto'da ("Rasemon" - LN filminin ortak senaristi) bir saatiniz olsun, birçok hazır senaryo var. Bunlardan biri, bir mene, ale vin, ancak kısa bir tane ekledi - üç bölümün tümü. Bütün arkadaşlarım iyileşecek ama stüdyoda bundan kurtulamadılar ama üzgünüm. Kulağın ucunu ve kulağın ucunu yazmayı bitirdim ve orada kabul etmesi için bir süre bekledik."

Akutogavi'nin "Gushavin'de" bildiriminde - üç Bilginize, samuray sürüşünün bir versiyonunu denetleyin. Gemilerin diplerindeki vicladeni kokusu:

Tadzemaru haydut,

Dövülmüş bir samuray ekibi tarafından,

Bir vishunka'nın dudaklarıyla bükülmüş ruhuna.

Ale tsya oduncu hakkında ilk şeyi söyledi: Sahneyi çarpık ateşlerle bozmadılar, sadece bir sonraki adımda bazılarını ısırdılar. Bu yogo ilk kez yargıç üzerinde görüldü, aynı zamanda versiyon oldu.

vіdmіnu no'daki felmi mi maєmo'nun sonuçlarında üç, a beş sürüm.

O. Kurosova, çekiçleme versiyonunu ekledi, odun kesici ile yapılan yetkilendirme ile belirtildi, film gibi yak naybilsh'de servis edildi. O saatte, Akutogavi'deki yak size en çok dövülmüş samurayın podiyasını anlatacak.

Rozbyynik Tadzemaru Burada korkusuz, çevik ve kibar değil, güçlü spikerindeki bir viglyad gibi değil, navpaki, çocuk-goozy, işe yaramaz ve intikamcı;

Samurayın kırmızı ekibi tembel ve güvensiz değil, kötü ve kararlı;

Bir samuray, uyanık zekasında bir uyanık gibi gururlu, güçlü ve centilmen değil, savaşta zayıf ve korkaktır.

Yak vverzhuyut, shady boyovyh mystetstv olarak bilinir, eğer ilk savaşta samurayın kılıçları doğru şekilde kesen bir haydutsa, o zaman bir savaşta, resmin yazarı oduncunun gözlerini dövdüğü için, karakterlerin yanlış şekilde atılması yanlış - değil samuray tarzında.

Sahip olmak film Yakışıklı rozbijnikler, soylu samuraylar, kamp ve eski kırmızı mangalar hakkında efsaneler ortaya çıktı.

Sgadaimo, film, yönetmen tarafından Japonya'nın potansiyelinin şimşeklerini biraz olsun zorlamak için yaratıldı.

Sağda, ek versiyonlarla çevrili olarak, A. Kurosava dramaturjiye bir başka önemli yapıcı ve anlamlı unsur ekledi - okoltsovuє olan bölüm, ana hikayenin tüm roman versiyonlarını kesintiye uğratıyor ve atlıyor. Yönetmen, Akutogavi'nin "Rasemon Kapısı" konuşmasından aldığı Maidan bölümünde kaldı. Razpovidі'dan yola çıkarak, üst kademede akrabalar tarafından talep edilmeyen insanların cesetlerini toplamak mümkündür. Bununla birlikte, A. Kurosava rozgorta, bazen arsadan, tüm Maidan chikovsim іnshy üzerinde.

Burada - kapılarda Rasemon - bir oduncu, yemeğiyle duvara bir serseri destekliyor, öfke karşısında iyi ryatuє, size söyleyemezsiniz - hançer nereye gitti, bir samuray gibi ellerini kendine koydu ?

"Saçmalıklarını al" - epizodun üçüncü karakteri bile Budist keşiş.

Tüm katılımcılar - ve oduncu - gerçeğin sonuna kadar değil; kimse yaşayamaz. Film A. Kurosavi, mağdur olmaktan değil, pişmanlıktan mahrum kalıyor.

Ale yaksho є tövbe, o zaman umuttur. Sarılmak sinirlenir ve oduncu rüyadaki tini'nin elindeki bilgisiz uyuşukluktan dışarı çıkar.

Kahraman için protesto, mi bachimo, iğrenç cesetlerin siyah, uğursuz taslağı - vorit Rasemon.

Edebi eserlerin (klasikler arasında) yeniden canlandırıldığı daha geniş bir dünya, stilistik postmodernizm durumunda görülür.

İngiliz Tom Stoppard'ın resminde "Rosencrantz ve Hildestern öldü" (1990), yönetmenin çalışması için bildiği gibi, adını verin:

Shakespeare'in trajedisi "Hamlet" Rosencrantz ve Gildestern'in diğer karakterleri ana kahramanlar oldular ve Danimarkalı prens kendini yeniden epizodik bir yola soktu;

Gezici teatral ceset, kendi türünün kehaneti tarafından görülür ve hakem tarafından kahramanlar boyunca yönlendirilir;

Shakespeare'in sanatının temeli olarak Hıristiyan svitoglyad yatar: Ahlaki yasayı - aşk yasasını ihlal edenler aracılığıyla Hamlet gine, sonra Rosencrantz ve Gildestern T. Stoppard'ın resminde vadinin iradesiyle yaşayanlara veda eder: koku yok ; їхnya "hatası", pis kokunun en akıllı zihin için neznosuly'de tüketilmesi gerçeğinden daha azdır. Ölmeden önce, koku bir şey gibi görünüyor: "Yanlış bir şey yapmadık..."

Bilinen pershodela türü: T. Stoppard'ın bir tablosu - bir rönesans trajedisinin ve bir antikanın fiyatı (kader teması gibi görünmelerini istiyorlar) ve bir trajedi; "Rosencrantz ve Gildestern öldü", bize göre, başarılı ve zekice geliştirilmiş bir trajikomedidir.

Filmin yazarı tarafından ekranizatsii, vikoristany ilkesi, aşağıdaki kelimelerle doğru bir şekilde tanımlanabilir: “ Garni eski metin - boş başla(siktir!) yeni bir şarap geçidi için alan "(Tom Filips ve Peter Grinvey tarafından yönetilen "Dante. Inferno" adlı TV filminden önceki ekran dışı metinden).

Bununla birlikte, en güçlü insanlar için klasik bir resmin malzemesine kadar yaşama olasılığı, ekrandaki mevcut sanatsal yaratımın sonuna kadar üretmesi beklenmekten uzaktır.

Yani, ülkemizde doğru zamanda yayıncının başarısı, yönetmen I.'nin filmidir. Annenskogo "Anna on the Shi" (1954) - A. Chekhov tarafından aynı iş için. Cevap kısa - bunun merkezinde, kadının "Anna" adının gravürlerinden anekdot yatıyor ve emri "Anna başka bir adım" olarak adlandırıyor. Bilgilendirmede - ince ve kesin ayrıntılarla, yazarın ayak bakımına ve sahte karakterlerine dönüşüyle, kendi başlarına gömülen insanların kabalığı ve büyük başarıları dayanılmazdı. Resmin yaratıcıları kendileri için ayarlanmış - "vitonik" yaşam sahnelerine bir göz atın ve uzaktan zengin bir şekilde görün. Güzel genç oyuncu Alla Larionova, kesintisiz şarkılar, gitara romantizm, kaba çizgi romanlar, tsigani, chavny ve tricykas üzerine katannya: ironik mesajın yerini işaretlerle bir operet.

"Düzyazı ve film dramasındaki arsa hakkında notlar" da (1956) Viktor Shklovsky şöyle yazdı: “Çehov'un Annensky hakkındaki bilgisinin arsa, yazarın ışık bilgisinin sonucu değil, yazarın yaşamını ahlaki olarak dayatmasının sonucu değil. hayat, ama sadece onun bir sonucu olarak.

Buna bir çizgi geldi, yaky bulo'da kolay davranışın bayatlığı tasvir edildi.

Kadın ahlaki açıdan bir gaddar değildi. Çehov'un yaşam çevresine transfer edilmeyenlerin önünde durmaya başladım. "

aktarma

Tsey - üçüncü - ekranizatsiyu'nun yolu da sahnelemeyi aktif olarak yeniden tanımlayarak edebi pershoderel'e aktarıyor.

Ale, önceki yöntemin temelinde, "kaydırılan" alanlar, orijinalin malzemesi üzerinde kendi filmlerinin kökeninde değil, yaratıcıya klasik olan günün bakışına mesajda olduğunda meta ekranlar , yazı stilinin özellikleri, ek 20'li yaşlarda bile. B. Eikhenbaum, edebi eserlerin son yüzyılında şöyle yazmıştı: "Edebi eserleri filmim ile yeniden ayarlamak, sinemadaki analojileri işimin üslup ilkelerine bilmek demektir." Ve arkadaşı, Gogol'un şiirleri için yazdığı senaryodaki edebi ve edebi yazar Y. Tinyanov - "Palto", başarı olmadan değil, izleyicinin pratik viralliğini denedi (1926 doğumlu, yönettiği bir film). G. Kozitsevym ve LL).

Ekranizatsiya'nın böyle bir yolu, son derece önemli ve tüm yoldaki bu başarı ridkisnі'yi bitirmek için.

Halkın O.P. Günü'nün 100. gününe kadar getirilebilirler. Lenfilm film stüdyosunda Çehov, "Köpekli Kadın" (1960, Cannes'da IFF ödülü) resmi - її yönetmen І. Heifitler.

A. Chekhov tarafından anlatılan tarihin tarihinden sonraki ilk tasarım, film boule'den değişti. Alekremi її "vuzli" yardımı için sinematografik zoobіv özünün daha ayrıntılı dağılımını öğrendi.

Örneğin, Anni Sergiyivnya'nın (I. Savvin'in) Yalti'den Simferopol'e yaptığı duyurunun kahramanı Gurovim'e (A. Batalov), yazarın tüm satırlarında A. Chekhov tarafından açıklanan trene rehberlik edin: İyi günler ". Resimde yönetmen, kameramanlar A. Moskvinim ve D. Meskyevim ve ayrıca besteci Nadiya Simonyan ile birlikte, filmin bir bölümünün ritmine ve havasına göre harika düzenlenmiş cümleleri çalıyorlar. Sadece koçanı üzerinde Anni Sergiyivnya'nın birkaç cümlesini duyabilirsiniz. Ve sonra - dağ yollarında sinemaya gitme planlarının omurgası, kahramanların büyük planları ile serpiştirilir, nasıl hareket edilir, - tam olarak sahne müziğinin ruhunu denetlemek uğruna, kahramanların nasıl döndürüleceği. kahramanlar, sokak hataları

Gurov'un Moskova'daki yaşamının kış ayları, Çehovlar tarafından yazarın bildirimi biçiminde iki taraflı olarak tanımlanır, filmde viglyad tarafından temsil edilir, sekiz sahne basit bir şekilde, stilistik olarak "Çehov'dan sonra" canlıdır. Onlardan yapanlar söz konusu olduğunda, yazarların güdüleri çok açıktır. Sahnelerden biri, özünde, bildirimin materyali olan "P'yani" ile ilgili olabilir. Ne yazık ki, motiflerin filmin dokusuna işlenmiş olması şaşırtıcı.

Resmin ilk aşamasında bile, Yalta'da görülenler için, duyuruda bilinmeyen tanıdık karakterlere aşina olanların yönetmeni - sözde "ev sahibi", Yoldaş Nikodim Oleksandrovich, yanı sıra fevkalade orta yaşlı Gurova olanlar. genç kadın. Sonra züppe teknede belirir, ana є sahnede Hanna Sergiyivna, Gurov'a cholovik'ten yaprakları kesenleri anlatır. Pan poz zhіntsі, sanatçının ortaya çıktığı gibi; її saygı, neden modaya uygun bir damla bulamıyorsun, deniz kenarında bir wikidaє jestiyle bir züppe. І, nareshti, bir Moskova nicht restoranında, isteksiz Gurov'un geldiği sahne alevlendi. Burada, p'yanoi melankolisi kampında boğulan Yalta bilgisiyle öğrenmeli ve gelişmelidir. Çehov'un spikeri "P'yani"de, sahne cim pan - bagatim üreticisi Frolov ve onu film için avukat Almer'e dönüştüreceğiz - Frolov filmi ile Gurovim filminin kahramanı arasında görülüyor. Sahne, filmin yazarı tarafından “Köpekli Kadın”dan değil, Çehov mantığından çekildiği için biraz eğlenceli bir analiz yapılabilir: Filmin motifleri çok güvenilir ve ustaca aktarılmıştır. filmde çıktı. Golovniy, övgüyle ve bazı sahnelerde film, Çehov tarzına açıkça atfedilen bir filme dönüşen ilginç bir malzemedir, ancak iyi yapılmadı, iyi yapılmadı. ruhta yatan, içsel temelin ritmi, temposu

Stilin tarzına bile bakabilirim, I'in resmindeki bir vikoristano gibi sadece takım için yorgan yapabilirim. Sanatsal çeşitlilik ile önemli bir drama Heyfitsa - bir ayrıntı. "Köpekten Kadın" bilgisi çok fazla ayrıntıya sahip ve hatta tüm kokular yönetmen tarafından filmlerden aktarıldı. Kavun'dan, Gurov sahnede olduğu için, kahramanın kahramana ilk yakınlığını görme yolculuğunun başlangıcı ve son olarak - küçük masadan "Geyşa" nın görünüşü hakkında bana söylenen poster Saratov devlet tiyatrosunda, damlacıklı bir el ve kafa dövüldü "- uyumsuz ince bir otel sayısında. Yönetmen Ale resme hem kendilerine hem de Çehov'a ait pek çok ayrıntıyı kendi yollarıyla - ana motif - kucaklamalar ekledi. A. Chekhov tarafından bilgilendirilen bir casus köpeği, Yaltoya'yı bir yakimle yürüdü, Ganna Sergiyivna Yaltoya'da yürüdü, Vikoristan iki zamanın bir detayıydı - kahramanların bilgisi sahnesinde ve Gurov'un maviler sahnesinde Anni'nin Saratov haftasında yaşlı bir kadın ve arkasında büyük bir spitz var. Gurov köpeği poklikat yapmak istedi, yeni bir rapte bira kalp atışlarını yaptı ve bir spitz çağırmak isteyeceğimi düşünmedim ”. Filmde, köpeğin "rolü" anlamlı bir gelişme dünyasıdır - її satırı daha ürkek hale geldi. Gurov, "Revu", - dedi Gurov. Gurov ve Hanny Sergiyivnya'nın filminin filminin zaten tamamen sinematografik bir versiyonu sona eriyor. Deniz iskelesi Bulo'ya mesaj gönderme bildiriminde:

- Hadimo sana ... - sessizce kazanmayı vaat ediyor.

İlk suç utangaç bir şekilde gitti. "

Gurov'un resminin bununla hiçbir ilgisi yok ve geçecek kahramanlar yok; Bir istek gönderdikten hemen sonra - kameranın spitz boyunca yaptığı gezi, buketten traşlanmış çiçek kabuklarının düştüğü gözetlemede çok hızlı ve hızlı bir şekilde - Hanna Sergiyivna onu tüm çocuklardan eğlence için iskeleye getirdi.

Ve sonra - Moskova'da Gurov'da kışın, tam olarak böyle beyaz bir spitz'in tuhaf bir kaldırımını at tramvayının vagonundan yenmek ve zaman geçirmek ve tıklamak ve merhametini bırakmak.

Ve elbette, Anni Sergiyivny'nin eldiveni gibi böyle bir yönetmenin detayını, Krimu'dan çıkmadan önce platformda harcanmış gibi tahmin etmemek imkansız. Bayan Gurov'a veda ederek, platformda bir eldiven görmek için istasyona gidin. Ale ... zalishaє baiduzh viglyad ile çitin üzerinde asılı. Aşkla uyumayı sevenlerin ortasında benek.

Filmin yazarlarına, uzaktan, o gün, Çehov'un duyurusunda bildiğimiz, ruhsal olarak verilen nihai karara eşdeğer bir sinematografik eşdeğer bulun: “... “Çevrede yaşayarak” öldürülen ve tüketilen bir erkek ve bir dişi olmak üzere tam olarak iki göçmen kuş vardı. Son karelerde, resim çok yüksek ve saf bir kohannya gibi görünüyor. Ne robiti?.. Ne robiti? - kahramanları tekrarlamak ve sonra: "Bir şey düşünebileceğimi sanmıyorum ... iyi bir şey bulabilirim ..." Ateş ediyorum, bundan bahsediyorum ... Ve sonra, Gurov avlunun pencerelerinin etrafından dolaşırsa, biraz çerçevenin içindedir ve sonra o bakıştan - Hanny Sergievn'in suçlamalarının yüce, yüce bir bakışı . Yaltı'dan yola çıkan sinema gezisi yolculuğunda kulağa çok hoş gelen o müzikal melodiyi duyuyorum...

Baştan beri ana kahramanların kahramanlarının görüntüsünde “Köpekli Kadın” filmini neden görmediniz? Çehov'daki Andzhe - Gurov, Ganna Sergiyivna, insanlar olarak önümüzde bir avuç dolusu poyayut var, duygulara boğulmuş, ama onları NATO'dan görmüyoruz; sadece onları yüksek bir manevi seviyeye götürmeyi sever. Filmde, kulaktan gelen koku, bayağı bayağılıktan muzdarip bir birey gibidir. Bekleyebilirsin: ayrıca filmdeki rozpovіdі eyleminin yeniden vurgulanması. Yazarın resimleri itilmiş ama harflerin tarzı değildi ama mektubun harflerine benzemiyorlardı. bir bütün olarak, І tse їm uzakta. "Köpekli Kadın" filmi hakkında, "Öyleyse, Çehov" deme hakkıyla söylenebilir.

Filmlerin yaratıcısı, yani, yazarın yazarın tarzının işareti için kendi işaretlerini koymak, (S. Samsonov'un poposu "Stribkoy" olarak adlandırabilirsiniz - A. Chekhov için, "Pay insanlar" tarafından S. Bondarchuk - M. Sholokhovim için, " Venedik'te Ölüm "L. Visconti - T. Mann için," İnsanların özverili sesi "A. Sokurov tarafından - A. Platonov'un konuşması için" Richka Potudan "ve ін .) Kendi sinematografik dil.

Literatürü ekrana aktarmanın tam da bu şekline "aktarma" denir. edebi yaratılış imajı.

_______________________________

: tarama türü; edebi metni sinematografik metne çevirme yolları; yeni sahnelerin ve detayların ortaya çıkışı; kahramanlarda yılanlar; Taranan edebiyatın üslup özelliklerinin korunması için Rivn.

: "Romeo ve Juliet" (1968, F. Dzefirelli tarafından yönetildi), "Viyna ve dünya" (1967, III ve IV serileri, S. Bondarchuk tarafından yönetildi), "Kohantsi Mary" (1985, A. Konchalovsky tarafından yönetildi) , Romeo ve Juliet (1996, B. Luhrmann tarafından yönetildi), Rasemon (1950, A. Kurosawa tarafından yönetildi), Rosencrantz ve Gildestern öldü (1990, T. Stoppard tarafından yönetildi), Postribunya (1955, yönetmen S. Samsonov) , "Köpekli Kadın" 1960, dir. І. Heifits), “Üç Crocs in Madder” (1968, R. Vadim, L. Malle ve F. Fellin tarafından yönetildi), “Share of People” (1959, S. Bondarchuk tarafından yönetildi), “Harika İnsanlar” (1970, yönetmen) . ).

sekizinci bölümü

Her şeyden önce, filmin tüm figüratif yapısının temelinde yatan en büyük dramatik bileşene sahibiz. Fikirler:

Görüntü, nasıl daraltılır ve ses

Kompozisyon

Komplo

Bütünün görüntüsü

Fikir

36 No'lu Şema

1. "FİKİR" NEDİR?

Fikir, yak zaten koçanın üzerinde konuştu, є bütünün kötü imajı, filmin tüm alanını hatırlayacağım, şekil pizzacı istini.

Slid pidkresliti, burada bilimle ilgili değil, bununla ilgili sanatsal Akılcı, mantıklı görüşler üzerinde ve yaratıcı içgörülerin görüşleri üzerinde ortaya çıkan fikirler. S. Eisenstein şunları yazdı:

« Vibudovush, visnov ile değil, vikladaєsh її çerçeveleri ve kompozisyon hareketleriyle düşündü.

Sanatçının "çıplak" doğmak için değil, marmurlarda giyinmek için çağırdığını söyleyen Mimovoli zgadush Oscar Wilde, farbi chi geliyor.

Sanatçı, kendi malzeme ve malzemelerinin tüm yelpazesini özlüyor. Yeni bir insan fikri, bir formülle değil, bir formla formüle edilmiş bir bezposrednya dia'ya dönüştürülmelidir. "

Zvidsi, aynı zamanda, bir film dramasının bir bileşeni olarak bir fikrin tanımıdır:

Fikir (Yunan fikri - anla, uyavlennya) - filmin temelinde olması gereken gergin bir fikir.

Ale, sanatsal bir yaratım fikri hakkında razmіrkovuyuchi, böyle bir zmіstovnuyu deposu hakkında konuşmamak imkansız, yak tema.

Yani aynı zamanda "tema"?

Tema, filmin sonuna kadar gelmemiş olan fikridir. Bütün sorun, beslenme, resmin yazarını kendi önüne ve bakışlarının önüne nasıl koyacağı ve tüm yaratıcı çalışmalarının ona nasıl sunulacağıdır.

Tema (Yunanca. Théma - temel alınanlar) yazarın kavramının birincil anıdır.

Basitçe söylemek gerekirse, konu tse okul hakkında yazarın bile kendi eseri vardır ve fikir şudur: okul bize filminin yazarını anlatmak istiyor

2. FORM І VIDI IDEЇ FILMU

Sanatsal fikrin kalan biçimi, aynı konuşmadan - filmin konusunun gelişiminin son noktasında ("arşiktonik" bölümünden gittiği kadarıyla) verilecektir.

Filmin fikirlerinin nihai sentezine tematik çizgilerin yaklaşımının doğası ile ilgilidir:

Fikir-stemdzhennya ("Andriy Rublev" resminin son ve son sözü);

Fikir besleme, yani nibi sorunu çözer ("Köpekli bayan", "Suçlu okuma");

Ale, gelişiminin gelişimi fikrinin be-yaky biçiminde

1. Fikir - bir film fikri.

2. Fikir resmin sonuna girilir.

3. Fikir, її filme bakmak gibi.

4. Fikir - resmin ana fikri.

2.1. Fikir-zad

Aklımızda, film fikrine, maybutny resminin yazarlarının iç bakışları önünde kazanan diyoruz. Değirmen dinamiktir, büyür, birkaç aşamadan geçer.

Fikir koleksiyonu: genç yazarlardan resimli bir şekilde duygu, düşünceler, resimler, çocuklar, insanlar, arsa motifleri.

Yak ekseni, kararı açıkladıktan sonra gebe kalacağım І. Bergman: “Benim için Philm'e uymak daha da önemsiz - vypadkovy vyvazhennya, urivkom rozmovy, belirsiz, tamamen kabul edildi, şarkı söyleme durumuna bağlı değil. Bu, bir grup müzik taktiği olabilir, biraz ışık, sokağı çimdikleyin ... Bir zihinsel kamp, ​​bir çöküş değil, ama, peki, bu görüntünün birçok çağrışımı olabilir. Üstelik evin önündeki karanlık küçük fareden gerilmiş bütün renkli ip. Bir ipliği nasıl geri saracağımı ve onu nasıl koruyacağımı bileceğim, filmi görün. ”

Resimde İ. Bergman "Kişi", çok koçanı üzerinde, mi bachimo, yak "evin karanlık faresinden" sanatçı virostaє filmi tarafından.

Belirleme süreci temelde bireysel olarak düşünülebilir. Alle, herhangi bir tür vipad'de sanatsal yaratımın başlangıcında, fikir-fikir kadar yer kaplayacak kadar mantıklı bir fikir görmez.

Sinematografik uygulamada, düşünceler, göründüğü gibi, daha sonra tanıtım mektubu belgeleri - uygulamalar, özet, libretto şeklinde kapatılır. Koku, "hıçkırıkların konuşmaları"nı düşünün, "Movami inshim"i eritecek. Böyle bir belge profesyonel olarak saklanırsa, bunu çözebiliriz, zaten aşamada bir fikir olarak, resim formunda düşüneceğim.

Uygulamalardan birini okuyun. Bu vipadku - senaryo için tse uygulamasında, yönetmen G. Chukhraєm için "Asker Hakkında Balada" (1959, Cannes'da IFF ödülü) filminin yapımıyla - tvir, gösterimlerde büyük başarı ile aferin dünyanın.

Stüdyo için başvuru film yazarları Valentin Uzhov ve Budimir Metalnikov tarafından getirildi - bir şekilde genç olan insanlar, ancak o saatte sinema enstitüsünden filmler sunmaktan mahrum kalmayacak olanların omuzları için (bu durumda, katılmak son derece önemlidir).

Qia ekseni uygulaması:

BALADA PRO ASKER

B. Metalnikiv

“İyi elli ataşmanların ölümünü kaybeden yoldaş-askerimize 1945 r. tüm filme bağlanmak için."

Bu yüzden ortağımız hakkında konuşmak istiyoruz ... bir arkadaş hakkında, derimizdeki bir patron gibi, bir kerede bize gelen, aynı anda öne çıkan bir arkadaş hakkında.

22 kaya kaybettiyseniz, proishov usyu vіynu zaginuv'dur.

Vin, aşkın sevinci ve kederinin bilgisine yükselmedi, vin bir cholovik ya da bir baba olmadı, kendi küçük şeyini çözmek için yükselmedi - bu kısma yapışan ilk kadın , küçük asker oldu.

Ale vin, insanoğlunun mutluluğu için can vermiş, yeryüzünde bir insan yaratabilsin diye kötü bir tane kırdı.

Bir asker olarak cephede hayatını, kahramanlıklarını ve ölümünü göstermedi. Önden eve gittiğimiz gerçeğinden tamir edilecek film.

Yak? Sonbahar 1944 kaderi ve eve giden askerlerin tüm sağlığı? - insanlar hayret ediyor.

Ale vin spravedi üç dobi için eve gidiyor. Tsia vidpustka - liyakat için ilk şehir. Ve zamanlarını kendi başlarına ve kötü bir filmde geçirmeyi sevenler.

Başkalarıyla takılmak pahalıdır. Bazıları yardım almanıza yardımcı olacak ve üçüncüsü hiçbir şey istemeyecek, ancak bunu kendiniz yapmanız gerekecek, ancak biraz yardıma ihtiyacınız var.

Vin ona ve eski yolu eve getirene yardım etmeye can atıyor. Ale scho robiti, aynı tse kabadayı lyudin, nasıl sessizce başka birinin yatağından geçemezdi, yardım edemezdi ama haksız bir doğruluğa bulaştı. Ve saat önemliydi ve kaybolması onun için kolay olmayabilirdi.

Askerlere ve bazı insanlara kısa ve sevgili hayatlarının bütün bir saatini vererek, bu, o kişinin, yolda büyüyen çocuğun büyümesine değil, çok büyümüş olan anneye yol açtı. kazanmak için.

O tür fahişenin o cömert, yufka yürekli, bakire arkadaşının bakışlarını sallamak istemiyorum.

Ben, sinsice, zrozumіє kazandım, bu yüzden çok uzun zaman önce askerler serbest bırakılmayı hak ettiler. Bu tür insanlar başarı için en iyisidir ve kokunun kendisi onur kahramanlarıdır.

Ve onun akıllı insanlarla yaratılışı, halkımız Büyük Zafer Bayramı saatinde yaşadığı için, bize o hayatın o kahramanca saatinin imajını yaratma fırsatı veriyor. "

Yak bachite, metnin ikinci yüzünde bir yoksunluğun gaddarlığı fikrini, tekil konturlarla dolu olsa da, bir maybutny filmi fikrini istiyorum.

Başvuranlar, yazarın materyale - materyale - güçlü yaratılışın kahramanına sunumuna karşı net, naif bir tutuma sahiptir: “bir arkadaş hakkında ... öne".

Zaten, uygulamanın metni, kahramanın ana karakterini ve özel özelliklerini gösterir: maneviyatı, chuynist'i garip bir şekilde.

Başvuran intikam almak zorundadır ve ana dramatik yolculuk: asker eve gitmek için saate gider. vidpustku'daüç dobi'de, ale yogo anne shhorazu yolunda geçeceğim... Fikir, kendi içinde kompozisyonel teşvik ve belki de konuşma ilkesini içerir: resim, bir dizi romana - “iyi insanlarla” kahramanın sahneleri ve görüntüleri kadar eklemekten suçludur.

Uygulamanın yazarları için, gelecek senaryosunun zekası ve ana dramatik durumları: kahramanın onu yola gönderen sevgiyle terk edilmesi ve “çok geç olana kadar anne ile yapmak isteyenler”. bu," çok fazlaydı, scho (naygirshe!) vіynі zagine üzerinde delikanlı. Senaryo yazarları ve tematik fikir değişikliği için açık: bunlar, arkadaşları gibi, "ve onur kahramanları tarafından" dönen insanların kendileridir.

“Şarkı söylüyorum” diye yazdı F. Dostoyevski, “düşüncemde, yerli bir değerli taş, bir elmas gibi, ruhumda şarkı söylüyor, tüm günüme hazır ve sağdaki merkezin ekseni gibi şarkı söylüyor. yaratıcı ve yaratıcı, bu yaratılışın ilk kısmı ... ".

2.2. Fikir, resmin sonuna girildi

“... o zaman, - prodovzhuvav F. Dostoyevski, - sağda bir arkadaş bile söylüyor, çok fazla ve bir sanatçı olarak değil, sadece bir sanatçı olarak: elması kestikten sonra, kesip düzeltin.

Filme dahil edilen fikir, her durumda, fikir için bir tercih olacaktır. Daha büyük bir dünyada sinemada, edebiyatta ve resimde. Film aşamalarına bakmayı düşüneceğim ve filmin başında yeni ve yeni uzmanlıklar alacağım.

Zaten senaryoyu yazma aşamasında, mecazi bir düşünce kibirlidir. Filmin sahnelenmesi, düzenlenmesi ve seslendirilmesi sırasında daha da fazla zafer. Koçanın düşüncesine direnmekten kaçınmak için yetkili resimler olarak gezinin, konuşmanın sonunda hepsi aynı, ne olduğu konusunda çok fazla, ama yeterince iyi - aktörlerin psikofiziksel danını görene kadar, böyle ince Görüntüler.

"Bir Asker Hakkında Balad" filminin tarihi yaratılır oluşturulmaz, senaryoyu yazarken yeni bir düşüncede ortaya çıkmaya başladı. Yazarın ekibinde neden bir değişiklik yaptım: senaryo V. Uzhovim ve B. Metalnikov tarafından değil, V. Uzhovim ve G. Chukhraum filminin yönetmeni - içinden geçtiği gibi bir insan tarafından yaratıldı. Resim sırasında, denetlenen bir tane daha var: baş rol - Alosha Skvortsova - değiştirildi. Film Enstitüsü Volodymyr Ivashov'un on dokuz öğrencisi ilk rolünün sonucudur. İkame, kalan başarıya neden olan şeyler açısından zengin olduğu için önemli ve ilkeli bir hakla ortaya çıktı. Yuny Vykonavets, bir taraftan, bir konuşmanın içindedir (zgadaimo: "Win, aşkın sevincini ve kederini bilmedi, erkek olamamayı, baba olmayı, erkek olmayı, baba olmayı, kişi, baba değil, kişi değil, baba değil; Ivashov filme şarkı söyleyen insan özelliğinin cazibesini getirdi - saflık, genişlik ve manevi içgörü. Sertsya gazyachiv bunun kanıtının arkasına sıktı, peki, erkek canavar Alosha'nın ekseni, anneden daha fazla gelişmemiş ve gelişmemişti.

Bütün bir hafıza için, bitmiş filmde yer alan fikrin sadece farklı bireylerin bir görüntü sisteminde değil, aynı zamanda kompozisyon ortamlarında ve harabelerin olay örgüsünün doğasında da olması daha da önemlidir. barınak gibi en pitoresk hücrelerin özellikleri, insanların canlı organizmasının tüm hücrelerine ve kılcal damarlarına nüfuz eder. Yeni bir fikre dahil olurken değişmemiş bir filmde değişmek mümkün değildir - hey, yüzeysel olarak küçük, güne göre, rahatsız edici bir dünyaya aldırmayın.

Böyle bir nachebto'da gezinmek için teknik görevli, bir filmin başka bir kopyasının modu gibi (örneğin, mühürlü veya alt baskılı), bir resmin hassas depo sihirbazlığı üzerinde ve aynı fikirden görsel olarak tanınabilir.

Resmin yaratıcısı (yönetmen ve operatör), örneğin bitirdikleri filmin standart kopyalarının mührünü takip etmek için çok güvenilir bir şekilde kapitone edilmiştir. Çürük sağlık, "Korkunç İvan" filminin Colorado bölümünün diğer bölümünün sürecini kontrol etmesine izin vermediyse, eksen S. Eisenshnein'i sürmek için boyunduruk altına alındı. S. Eisenstein tarafından lisanstan resmin operatörüne A. Moskvin'e iletilen notta, yönetmen şunları yazdı:

"Druk Koloru için fazla yiyeceğim yok.

Firsova, maruz kalma renginde "insanlar" adına aynısını yapamama eğilimine sahiptir.

Dikenli planın pis kokusunu basmak iğrençtir (İvan tahtını atlamak, diz üstü ise, o dans onun üzerindedir).

Mutlak sululık ve renk için virvati gerektirir.

Odyagannya Volodymyr'i büyük plandan onarmak çok sokovito. Dali - özellikle chervone tlo. Volinets orada oturuyorsa, kapıdan çıkmak gerekiyor.

Her şey yolunda, Tanrı ile göster, sadece Skoda'yı mahvet, rengin sonuna ulaşmadan ... "

Bütünün imajının önemi, ideolojik anlamdaki olağanüstü boyutuna kadar yeni bir şekilde ortaya konmuştur, oluşturulan viglyad imajına görünürlük gücü vermez. Büyük yazar, "Anna Karenina" romanını affeden Lev Mikolayovich'i besleyenler hakkında genellikle birçok alıntı var: ilk satırdan son satıra».

2.3. Filme bakmak gibi fikir

Bir film resmi fikrine bir bakışla çekilirler ve daha büyük ve daha küçük bir dünyada, filmden görülürler ve onları aktif olarak düşüncelerle değiştirirler. İnakse ganimet olamaz. Adzhe sprynattya vitvoru mystestva insanlar - yaratıcı bir süreç. Filmin temelinde yatan bütünün imgesi, yalnızca yeni sanatçının önüne konulan eylem malzemesini değil, yan taraftan onların önüne (ve malzemenin önüne ve imgenin önüne) yerleştirilen eylem malzemesini de içerir. spesiyaller sprey. Küçük göstergelerin arkasında bir yöne bakarlar - vik için, günlük yaşamın karakteri için, mizaç için, aydınlatma düzeyi için, sosyal kamp için ve çok az şey. En zeki olarak inşa edilecek tek olanlar, özetlenebilecek olanlar ve navpaki. Bilimsel bir bakış açısıyla yemeğe gittiğinizde şu sözleri görebilirsiniz: Bu resimdeki bazı bakışlar en mantıklı fikirlerin üslubudur. Zvidsi - süper ani yükselişler, düşüncelerin dağılımı, en popüler tartışma, tam tersi saat, aynı tür filmlerin ideolojik kötülüğünün yorumlanması.

2.4. Fikir - film için golovna dumka

Bununla birlikte, filmlerle ilgili her saat kritik dünyalar, onlar hakkında süper kahramanlar, trajik pozisyonları asarken, çoğu zaman forma girerler. ana konuşma duygusu.

Aynı zamanda, film dokusunda, fikirlerin zenginliği biçiminde duyuların soyutlanması görülür. Fikir, mecazi, özellikle sanatsal karakterini hemen kucaklar. "Kuru fazlalık" burada formda görünür mantıklı dikkat et. Bu yazar için, özellikle yüksek sanatkarlar için, sevgili, kendi yaratımınızın formüllerini ve fikirlerini sevmemek. A. Tarkovskiy: “Eleştirmenler, Cezanne'ın kendisinin formüle etmediği tabloları okumaktan suçludur. Ve eleştirinin oranı, güç kaynağından bağımsız olarak yönetmene gidiyor: Bize bir film anlatmak ister misiniz? Ancak eleştirmen, yemek fiyatını yönetmen için değil, kendisi için belirlemeli: neden yönetmenin filmi demişken? ”.

"Dzerkalo" gibi sinematografın katlanan bir ekranı var ve güç kaynağına cevap vermek için elimden geleni yapacağım: "Ya yönetmene söylemek istediğini söylersen?" Spiriuch, resmin finaline kararın anlamından önce, beğenmek ve uzanmak için, Andriy Tarkovsky'nin insanların manevi ölümsüzlüğü fikri üzerinde çalıştığını söyleyebilirsiniz.

Peki, bir değer istediğinde kafa dumka"Dzerkalo" gibi yaratılışla ideolojik benzerliği ve tüm benzersizliği için böylesine zengin bir şekilde katlanmış bir film, alt aktif bunu kontrol et.

3. SANATÇI FİKİR YAK HEDİYE

Glibin'in yaratılış, dünya ve maneviyat hakkındaki fikirleri sadece sanatçının kendisi tarafından bulunmaz. En belirgin vitvory mystetstva'da (zokrema ve mystestva sineması), figüratif bir düşünce yazarın saatine bir saatliğine giderdi. Bir saat "hediye" kelimesini yaşıyoruz. bira kimin hediyesi?

"Andriy Rublev" resminde, ustanın Yaratıcı ile olan ruhu, mucizevi güç ve aşırı güvenden tasvir edilmiştir. Küçük bir babanın değil, genç bir delikanlının büyük çınlamasının tam kalbinde, Boriska güçlü olabileceğini biliyor. Ve rapt tarafından yapılan bakışlar sonucunda, pamuğu kullanmanın mucizevi yolunun, müziğin sırlarını bilmemek gibi olduğu açıktır! Yak, büyük bir vitvor mystetv, dzvin, scho zalunav olmanın bir tezahürüdür, burada bir viglyadaє merak etmek... Ve "Andriy Rublev" filminin özü - harika değil mi? Ve yaratıcının yaratıcı ifadesinde, otuz roketten çıktığı için, Vinik resimlerinin sanatsal ve anlamlı katmanları için batıl inançlı bir şekilde zorlanan imajı ...

Yetenekli bir yaratıcı fikri ve bu bir başyapıttan daha fazlasıdır, bir hediyedir, zgori'nin mesajları; gerçek tarafından tanınan kalp ve sevgi ile.

______________________________

Zavdannya filmlerden bunlara: filmin konusu ve fikri; son resimde aksan duygusu; form fіlmu; Film bazında senaryo ve performanslar - onların anlamlı kararlarını görebilirsiniz.

Filmy, bir göz atmak için önerilir: "Bir asker hakkında Balad" (1959, G. Chukhrai tarafından yönetildi); "Son Sona Kadar" (1960, dir. J. Godard), "Özgürlüğün Hayaleti" (1974, L. Bunuel), "Sjomy Druk" (1957, dir. I. Bergman), "Avrupa" (1991) , yönetmen LF-Trinr), "Reverals on the Roads" (1985, A. German tarafından yönetildi), "The Third Lyudin" (1949, K. Rid tarafından yönetildi), "On the Goals" (1996, D tarafından yönetildi) Boyle), "Kurban" (1986, A. Tarkovsky tarafından yönetildi).