UVAGA! Vakhtangov Tiyatrosu'ndaki tüm performanslar için bilet rezervasyonu süresi 30 kredidir!
Tiyatro Ödülü sahibi "MK" Sezonu-2011/2012 "En iyi manzara" adaylığında
"En kısa oyuncu topluluğu" adaylığında "Zirka tiyatrosu" tiyatro ödülü sahibi, 2012
ödüllü Stanislavsky Vakfı'na "Yılın Sezonu" adaylığında ödüller, 2012
"Sezonun Çiçekleri" tiyatro ödülünün sahibi (sezon 2011 - 2012)
Єvg'nin adını taşıyan Egemen Akademik Tiyatro'nun 90. yıldönümüne kadar. Vakhtangov.
2'deki Vistava, yaratıcılığın nedenleri içinB. Brecht, İ. Bunin, F. Dostoyevsky, F. Dürrenmatt, A. Miller, A. Pushkin, E. de Filippo.
Yuvileyna vistava "Pristan", Tiyatro'nun 90. yılına kadar geleneksel bir eylem değildir. Tüm yaratıcı yaşamlarını tek bir tiyatroya - Vakhtangov tiyatrosuna adayan aktörlerin iyileştirilmesi ihtiyacını daha erken görmek gerekir. Hizmetiniz onun tarihini ve ihtişamını yarattı. Yıldönümü nedir? Bu, tiyatro gemisinin demirlediği sahil, iskele.
Bu panoda saat 60, 70, 80 ve nareshti, 90 olarak ayarlanmıştır. Bugünkü yolcular kimlerdir? Farklı yaştaki aktörler, yetenek, rol. Koku bir takımdır ve 2011'in 13. yaprak düşüşünde kaptanın yerinde, ustalığı ve virtüöz ikiyüzlülüğü bir efsane haline gelen liderler ortaya çıktı: Yulia Borisova, Lyudmila Maksakova, Volodymyr Etush, Vasil Lanovy, Irina Kupchenko, Evgen Knyazev.
Bu manzara-faydanın kendi konusu, kendi kahramanı, kendi konuşması vardır.
Hayatınızı tiyatroda daha yaratıcı bir şekilde yaşayın, onlar için bir tapınak haline gelin ve Yuvileyna vistava - bugün bizimle olmayan sessiz yogo budivniki hakkında bir bilmece ve haklı olarak Vakhtangov'un gururu olan sessiz.
Doğru armatürler üzerinde devam eden gençler için Tse mesa.
Tüm parafiyanlar için Tse mesa - dikizler.
Tiyatroya bir övgü - gelecek.
Shanovnі slyadachi, saygı programınıza proponovana vistavi artık değil. Tiyatro, bir akşamın tüm bölümlerini kazanma, parçaların sırasını değiştirme ve ayrıca vikonavtsiv deposunda ayarlamalar yapma hakkını elinde tutar.
Üçlülük:3 yıl 45 saat (bir ara ile)
Fotoğraf ve video
|
Volodymyr Etush, hayattan zevk almaktan yorulmayan Arthur Miller'ın "Tsіnі" da yaşlı bir Yahudiyi zekice oynadı |
|
|
Roman Dovzhansky. . Vakhtangov Tiyatrosu 90. yıldönümünü kutladı ( Komersant, 16.11.2011). Olena Karas. . Vakhtangov Tiyatrosu 90. doğum gününü kutladı ( RG, 15.11.2011). Grigory Zaslavsky. . Vakhtangiv Tiyatrosu 90. yılını bir başkan olmadan kutladı ve bu prömiyer ( NG, 15.11.2011). Olga Egoshina. . Vakhtangov Tiyatrosu 90. galasını kutladı (Haberler, 15.11.2011). Olena Dyakova. . Vakhtangiv Tiyatrosu - 90 yıl ( Nova gazeta, 13/11/2011). Dina Goder. . Rimas Tuminas, Vakhtangiv Tiyatrosu'nun yıldönümünden önce yıldızlar için bir performans sergiledi ( MN, 15.11.2011). Marina Raikina. . Yabancı, Rus tiyatro müdavimlerine ders getirdi ( MK, 15.11.2011). Oleksiy Bartoshevich. (OpenSpace.ru, 18/11/2011). |
İskele. tiyatro im. Vakhtangov. Performans hakkında basın
Komersant, 16 yaprak sonbahar 2011
Belleğin "iskelesi"
Vakhtangov Tiyatrosu
Adını Vakhtangov'dan alan Moskova Tiyatrosu, Rimas Tuminas'ın törensel çalışması altında oluşturulan 90. prömiyerini kutladı ve Vakhtang'ın cesedinin şanlı gazilerinin sahneye çıktığı "İskele"yi sahneledi. ROMAN DOLZHANSKIY, başbakanın yıldönümünde konuştu ve özetledi.
"Pristan" sergisindeki mücevher ürokistlerinin gelenekleri hakkında, eğer sahne beyaz bir ekranla kapatılırsa ve ünlü aktörlerin fotoğrafları, sanki oynuyorlarmış gibi yenisine yansıtılırsa, finali tahmin edebilirsiniz. bu platformlar, - ve salonun yüzlerinden sıçrayan su sıçramalarıyla cildin görünümü. Sanatsal tören tiyatrosu yapımcısı Rimas Tuminas'ın fikri, ancak, sıçramaların geçmişin gölgeleri için değil, bizim için Vakhtangivtsy'nin önünde, sanki kendi yerel tiyatrolarının sahnesinde bırakılmış gibi olduğuna inanıyordu. Pek çoğu, makul sebeplerle, büyük sahne şovundaki ana rolü “kazanamamış” olabilir - ve ana rolü değil ve bunu tamamen telaffuz edemezler - ancak sadece bir parça veya parça çalamazlar. birkaç sahne, ama yapabilirler, sadece merak ediyorum. .
Nova vistava sadece asilce değil, aynı zamanda kurnazca da icat edildi: aslında, urivkiv'den oluşan bir performans-konserdir. Dokuz tanesi var, yıldönümü gününde, zіgrano vіsіm oldu, ancak yedi veya altı bölümden oluşan "Pristani" kompozisyonunu ortaya çıkarmak kolaydır (trivala chotiri godini'nin sekiz saf kompozisyonu daha vardır) . Program, kolayca karıştırılabilen bir dizi broşür gibi görünecek şekilde tasarlanmıştır. Vista'nın parçalarını karıştırmak çok kolay - kompozisyonunuzda becerikli, bir şekilde önemli, kötü düşünceler yok, de Pushkin є susіdami z Eduardo De Filippo ve Brecht z Buninim, okunamıyor. Adında verilen su teması, sadece hafif suçlayıcı hvil sesleriyle bir işaret olarak verilmiştir. İskele, açıkçası, Vakhtangov Tiyatrosu'nun kendisidir, Adomas Yatsovskis'in tüm akşam değişmeyebilecek en öngörülebilir manzarasının mimarisi hakkındadır: yüksek duvarlar, sütunlar, ahşap lav, tiyatro avizesi ve karanlık sahne kili.
Büyük fayda gecesi, yönetmenin çalışmasına sözlü olarak konuşursanız, daha da önemlisi, yönetmen ekibinin vistava üzerinde çalıştığı ve parçanın o bölümünün yazarlığının anonim bırakıldığı türden bir şey değil. O zamana kadar, orta yaşlı ustalarla ilgili sahneler varsa, bunun metamorfozları keskinleştirmek için bir varto olması pek olası değildir - ve diyelim ki Vasil Lanovy'nin Puşkin'i iki üç çağ önce olduğu gibi çok yankılı ve parlak bir şekilde okuması şaşırtıcı değildir. Vistavi'mdeki müstehcenliğin, seyircilerin en sevdikleri aktörlerle olduğu gerçeğinin ta kendisi olduğunu fark ettim. Ve "Pristan" ın çevirmesini değiştirmedim, 90. yüzyıla ait okumalardan bazı parçalar özellikle değerli.
İkisi hala tüm performansta kükremek istiyor - Arthur Miller'ın "Fiyat" ve Friedrich Dürrenmatt'ın "Kadınların Ziyareti". Yulia Borisova ilk olarak milyoner Clary Tsakhanassian rolünde ortaya çıkarsa, büyük paralar karşılığında kokhanının hayatını almak için çok değerli bir yere geldi, salon kelimenin tam anlamıyla zavmiraє ve zakhoplennya. Prenses Turandot, eksantrik ve gizemli, zarif ve aynı zamanda görkemli - onurlu ve egemen bir kraliçe olarak duruyor. Daha az örtü kaldı, çünkü Borisov Bulvarı yakınlarındaki yerel tiyatroda önceki galası geçen yüzyılda gerçekleşti. Şüphesiz, ilk bölümünde, oyuncuya bir troch verilir, ancak rolde dramatik bir dönüm noktası varsa, Borisova'nın mizacı ve inceliği, zemin üzerinde çok çalışmalısınız, sanki bunun için kendinize çok fazla. , mucizevi bir şekilde aktrisin hayatını öldürdün.
Volodymyr Etush ve yoga kahramanı - "Tsіni" den mobilya satıcısı Gregory Solomon - aynı yaşta. "Ben 90 olabilirim," - Etush'un imbiği, kelimenin tam anlamıyla alkışlarla titreyen, gözetleyen gözler için orta olmayan salona yöneliktir. Salona Süleyman'ın başka pek çok yanıtı atılıyor - bir iş adamının filozofu olan, hayattan bıkmış, ancak bir saniyenin derisiyle sakinleşmeyi asla bırakmayan ironik ve bilge yaşlı Yahudi. İlk önce, sayın Yuliya Borisova aristokrasi ve Vakhtangiv geleneğinin yüksek asaletinden bahsetti, ardından Volodymyr Etush'u sayın - її kurnazlık, maskeler ve mutluluk hakkında.
Zreshtoy, urivki z p'єs değil, Bunin'in iki kısa gülü. Biri, Vakhtangiv ünlüleri arasında yer almayan 95 yaşındaki aktris Galina Konovalova ile "İyi Kader" adlı küçük kubbe. Bir düzineden az yıl, bariz shanuvannya ve hatıra niteliğinde yeni roller getirdi. Açıkça, ona bakmak, ona bir mucize gibi bakmak: Akademik tiyatrodaki son sınıf öğrencisi gibi, kelimenin tam anlamıyla sahnede pidborah üzerinde ayakkabılarla dolaşan, ince bacaklarını gösteren ve dekoltesini değerlendirmek isteyen, metinle hokkabazlık yapan bir kadın, Ve onlarla flört etmeyi unutma. Galina Konovalova, her şeyin anısına, uğurlu akşamın başlangıcına titreyerek hazırlanırken unutulur, kendi kendine biraz ironi yapmaz - ve aynı zamanda halkın göze çarpmayan, hassas olmasına izin verir. bakanlar "İyi Kader"e bakarlardı.
Yuri Yakovlev bir kamış üzerinde dönerek sahnede belirirse, seyirci bu mucize aktörün sevgisine ve yenisi için endişeye yapışan tek bir hedefe dönüşür. Görünen o ki, fiziksel farklılıkların da yardımıyla yenisinde artık sadece bir ses var. Bunin Yakovlev'in "Karanlık Sokaklar" kendi sesinde, böyle birinin oksamit kıvrımlarında, geçmişin geri döndürülemezliğine perebuvayut ve acı veriyorlar ve bir payı kabul etmekten ve daha büyük vaadi anlamanın imkansızlığını yükselterek ve kıskanç olmaktan hoşlanıyorlar. toprak aşkına. Hikaye biterse, kahraman sahnenin derinliklerine iner ve siyah bir heykelciği andıran parlak zeminin yaprak bitlerinin üzerinde uçmaya hazırlanır, nibi ile kolayca dans etmeye başlarsınız - ve ayrılıkta. şaraplar, arkanı dönmeden, kamış sallayarak. Bunin, "Her şey geçer, ancak her şey unutulmaz" dedi. Yuri Yakovlev'in ekseni ve bu dans görüntüsü asla unutulmayacak.
RG , 15 Kasım 2011
olena karas
"13"te mutlu yıllar
Vakhtangov Tiyatrosu 90. yılını kutladı
"13" sayısı Tiyatro im için oldu. Yevgeniya Vakhtangov gerçekten mutlu. 1913'te Stanislavsky'nin "sistemi"nin arkasındaki en iyi öğretmen olarak ünlenen genç aktörün öğrencileri "Vakhtangov Stüdyosu"nu yarattılar. 1920 baharının 13'ünde, Moskova Sanat Tiyatrosu'nun Üçüncü Stüdyosu adı altında Moskova Sanat Tiyatrosu'nun büyük anavatanına kader kokusu döküldü. 13 Güz 1921 - Maeterlinck tarafından "Aziz Anthony Mucizesi"nin galasının yapıldığı gün - yeni tiyatronun doğum günü oluyor.
Öğretmeninin ölümü (Vakhtangov 1922'de öldü) yeni bir tiyatro hareketine zemin hazırlamadı. Svyatkov günlerinde trajik bir şekilde düştü ve aç bir Moskova'da ölmekte olan bir sanatçı gibi "Prenses Turandot", katı olmayan, ancak her şey anlaşılır bir "Vakhtangovsky" altında kültürel kanıtlarda sabitlenmiş gibi sessiz paradoksların sembolü oldu. . Yönetmenler Anatoliy Dzivaevim, Volodymyr Yorominim, Volodymyr Ivanov ve Oleksiym Kuznetsov ile birlikte tiyatronun son sanatçısı Rimas Tuminas'ı deneyerek bu paradoksal günlerin enerjisini yakalayın.
Koku, "İskele" yi Vakhtangiv sahnesinin mucizevi aktörleri için bir hediye olarak gördü. Tuminas vigadav tür ve form - anma ayı. Ninish majstri, büyük şampiyonları tarafından oynanan rolleri oynarlar, aksi takdirde bu sahnede oynamadılar, roller, jübile manzarası için özel olarak yak kokularını hayal ettiler. Faustas Latenas'ın ünlü korosu "Miserere" ("Bana merhamet et Tanrım!") sahneyi dolduruyor. Zavdyaki tsim sesleri ve tapınak duvarlarının ve dükkanların "akorlarını" suvorim (sanatçı Adomas Yatsovskis) sahne, seslerin sessiz, kimin canlı, ruhlara kızgın, sessiz, kimin gittiği geniş bir tapınak haline gelir.
Viconan V'yacheslav Shalevich'in evinde Brecht'in "Galileo'nun Hayatı" nın ilk ürokist "gurkіti"si, bütün akşamı haksız yere ciddi bir dönüş yapmakla tehdit etti. Ale ekseni - vidanın hafif bir dönüşü ve sizi değiştirmek için - cesur ve alaycı bir şekilde - Ivan Bunin'in "İyi bir kader" sözlerini almak, de uyku, yaşlı, spor salonu öğrencilerinin iyi akşamına ve bir dahaki sefere kadar hazırlanın övgüyle ölmeyin. Mizah, incelik, ustalık ve kendini ironi - ünlü Vakhtangiv okulu Galina Konovalova'nın gücünü benzersiz bir kolaylıkla gösterdi. Bu aktrisin özel sesi olan Aje, tiyatronun kendisinde bir kıdemli gibi, ilk önce Rimas Tuminas'ın sesini hissetti ve hissetti.
"Hymnasium öğrencileri" kollarında її alır. Ve aynen böyle - kollarımızda - o zaman büyük Yuliya Borisov'u (görkemli bir şekilde - grotesk ve yüksek melodramlar arasında - "Kadınların Ziyareti" ni oynayan Dürrenmatt), Puşkin'i okuyan Vasil Lanovoy, Lyudmila Maksakova'yı etkilemeyeceğiz. , hayatında başka bir Kontes oynayan - bu sefer Dostoyevski'nin Mezarından.
Onları uğurlarken bir alkış dalgası, ama öyle görünüyor ki, salon (ve kelimenin tam anlamıyla Valentin Gaft'tan Mikita Mikhalkov'a kadar tüm tiyatro ve sinematografik Moskova), aktörün çıkışında sıçramalarla titreşmedi ve titreşmedi. Yuri Yakovlev, Ivan Bunin'in "Karanlık Sokak" tanımında zarif ve sessizce gizlendi ve ilk kelimeler kulağa o kadar masumca basit ve eksiksiz geldi ki kalbim sıkıştı. Şarap gibi bir kadınla eşsiz bir kalbin güzelliği, sevgi dolu, neredeyse geri alınamaz, yaşlılığın soğuk berraklığı, bir mutluluk çığlığı - her şey o kadar sessiz, delici bir sadelikle oynandı ki, hiçbir teatral zafer belirtisi geçmeyecekti. .
Ale kutsal teatralliği - cimri ve zukhvale - devam etti. Volodymyr Etush, Artur Miller'ın "The Price"ında Solomon'un değerlendirmesini söylüyor. Tam olarak, müzikal bir pasaj gibi kükredi, Yahudi filminin melodisi, Eclesiast'ın aşkı hayata geçirecek olağanüstü mizahı ve utangaç bir gözetim - tüm bunlar Etush tarafından sahne yaşamının bir kilka övgüsü için söylendi.
Shvilyovane "Miserere" sesi, tüm canlılar ve ölüler için bir dua ve rüzgarda bir ön cam gibi olan görkemli dikiş bezinin üzerinde yüzleri haykırıyor: tiyatrodaki yüzlerin ve şehitlerin yüzleri. Mansurova, Orochko, Gritsenko, Simonov, Ulyanov. İlk - Vakhtangov. Tiyatroda bir daha asla olmayacak ağıtlar, o sesin kisvesini alıp götüren saatin hışırtısı, tiyatronun kutsalı, oyuncularda değişen, yeni bir rolde o umudun sevinci yerleşmiştir" Pristan", yeni bir yelken için güç toplamak için.
NG, 15 yaprak sonbahar 2011
Grigory Zaslavski
tam olarak iskelede
Vakhtangiv Tiyatrosu 90. yılını bir başkan olmadan kutladı ve o prömiyeri
Yevgen Vakhtangov'un adını taşıyan Akademik Tiyatro'da, resmi terfiler ve ürochistih hayati adresleri olmadan bir hafta boyunca 90 yaşındaki tiyatro atandı. Salonda başkan, başbakan yoktu. Tiyatroda iki "insani" jübileden basılan Volodymyr Putin, KVK'nın 50. yıldönümünü kutlayarak tatillerde düştü.
Vakhtangiv tiyatrosu, yuvarlak tarihi bir jübile konseriyle değil, bir revü performansıyla belirleyen ilk tiyatro değil, Vakhtangivtsy tarafından 90. yıl dönümünden önce hazırlanan “İskele”nin de hitlerden biri olacağına şüphe yok. şehir tiyatrosu sezonu. Ve bu nedenle, tüm zengin tiyatro ödüllerinin ve festivallerin saygınızla "Pristan" ı atlaması daha iyidir: Vakhtangiv tarzının bir tür bariz başyapıtlarında vistava'ya gergin bir şekilde gitmek gerekir є çok sayıda haçla susides.
Her şeye seslenen Vakhtangiv Tiyatrosu Rimas Tuminas'ın sanat yönetmeni aynı zamanda yaşlıları Juvelyn "İskelesine" getirmeyi planlıyordu. Vakhtangov Tiyatrosu, Sovyet Sosyalist Cumhuriyeti'nin tüm genişliğinde kalan bir şarkıdır ve bir gün sahnede Radyansk Birliği'nin halk sanatçıları bir gösteride gelebilir. "Pristan" da Yak, de chotiri "sayılar", tek tek, Yulia Borisova, Vasil Lanovy, Yuri Yakovlev ve Volodymyr Etush tarafından yönetiliyor. "Eski askerler" için Ale potim olgunlaştı, ancak bir yüzyıldan sonra insanların SRSR'sinin statüsüne ulaşamadılar - Irina Kupchenko, Yevgen Knyazev, Sergiy Makovetsky ... Cilt titreşiyor, scho youma sevmesi, bu onun rolü rüya. Sergiy Makovetsky, yıldönümüne kadar “Richard III” ün provasını yapmayı başaramadı; Yakomoga dowshe, spodіvatisya yapmak istiyorum!
Akşamları Vakhtangiv Tiyatrosu salonunda bir hafta boyunca, її tiyatro görünümünde “Moskova'nın tamamı” seçildi. Oleg Tabakov, Marina Zudina, Galina Volchek, Valeriy Fokin, Valentin Gaft, Natalia Seleznyova, Mark Zakharov, Oleksandr Shirvindt, Igor Kvasha, resmi ve alkolik geçmişe sahip - Kültür Bakanı Oleksandr Avdєєv ve Belediye Başkan Yardımcısı Lyudmila Shvetsova.
Arayanların seslerini yükselten "Khvili", sanki bir fotoğraf çekmiş ve yaklaşan hak sahibine yer feda etmiş gibi bir dizi diğerini "nakavt etti". Brecht'in Galilee'sinden sahneyi seçen V'yacheslav Shalevich, Irina Kupchenko ve Yevgen Knyazev, Vakhtangiv sahnesine büyük bir başarı ile gitmişler gibi Filumeni Marturano'nun düeti p'ezi'yi söylediler. Vasil Lanovyi, barışın önünde önemsiz bir rol oynamaya olan inancını kaybettiği vahşi şairi Puşkin'in şiirlerini gördü ve okudu ... . Bir hafta boyunca, en büyük başarı, bir zamanlar Bergman ve Tarkovsky tarafından kazınmış büyük İsveçli aktör Yerland Josefson'a eski Yahudi'yi oynamak için saygı duymuş gibi, eski Yahudi'yi değil, eski Yahudiyi oynamak isteyen Etusha'daydı. Uzun bir süre Yuri Yakovlev halkı kükremedi ve Bunin'in Lidia Velezha ile birlikte "Karanlık Aley" şiirini okuyan ayakta alkışladı. Lyudmila Maksakova tarafından yazılan Dostoyevski'nin Yerçekimi'nin son parçası da bir patlama ile gitti. Ancak en çok sıçrama, ciddi bir yıldönümünü kutladığı için Rusya'nın Onurlu Sanatçısı Galina Konovalova'ya düştü (Vakhtangovsky'nin cesedinde 1938 ölümünü kazandı!). Vaughn ayrıca orta yaşlı bir aktrisin sert dudağından bahseden Bunin'i aldı ve onu görünüşte neimovernoe bir doğallık, sadelik ile mükemmel bir sessiz oyuncu eşliğinde oynadı, sanki bir oyuncunun zanaatının en büyük tezahürü haline geldi, Vakhtang'ın rahatlığı .
Yeni haber, 15 Kasım 2011
Olga Egoshina
gezegenlerin geçit töreni
Vakhtangov Tiyatrosu 90. galasını kutladı
Vakhtangov Tiyatrosu'nun 90. yıldönümünün ürokist kutlamasında, göründüğü gibi - “tüm Moskova” olan Eski Arbat'taki salonda sessizdi. Tiyatro görevlileri, yönetmenler, yönetmenler, oyuncular, kültür çocukları, gazeteciler, sıraların üzerinde yükselen heybetli bir rahip. Girişte zayvy biletini besleyin, salonda tüm katmanlar tıkalı. Ve programın sadece bir “gençlik performansı” değil, aynı zamanda Vakhtangiv sahnesindeki armatürler için kendi türleriyle birleşmiş, mütevazı bir “Pier” ismine sahip bir gala konseri için en yüksek mini faydaları var.
Prodüksiyonun ana motifi besteci Faustas Latenas'ın ürokistiydi, tıpkı Trichi'nin Miserere tarafından tekrarlanması gibi, sanki Yeymuntas Nyakroshyus'un büyük vistavi "Macbeth"inin son kodasını andırıyordu. Küçük bir ürkütücü vіdtіnkom'dan geçmişe veda eskatolojik notları - her şeye gücü yeten bir pirinç değil, yıldönümünüz olsun (hayatınıza sonsuza dek veda yıldönümü), burada Vakhtangіv'in korkusuzluğundan geliyordu.
Jübile sahneleri için Nabіr isimleri anında kendi çizginizi oluşturur. İşte p'єs'den nesir açıklamaları ve ayetler ve okuma ayetleri. Dostoyevski ve Eduardo de Filippo, Bunin ve Brecht, Miller ve Puşkin, Shakespeare ve Durenmatt. Rimas Tuminas, fıçı tahtası kumaşına ilham vermeye ve bağlamaya, onu güçlü bir düşünce ve ruh hali ile birleştirmeye başlamadı. "İskele", gösterinin yasalarından değil, sayıların sırasını değiştirebileceğiniz konserden ilham aldı, o üçüncü parçadan hareket edebilirsiniz. Konçerto, sayılar eşit bile değil, inciler tamamen sakin ve çakıllı. Vista programının kendisi, herhangi bir sırayla karıştırılması kolay bir dizi broşür olarak tasarlanmıştır. Ayrıca, bir yönetmen düdüğü olarak değil, eski Vakhtangiv sahnesinin bir geçit töreni olarak tasarlanan vistavi jübilesinin tonuna da karşı çıkıyorum, de skin number - bir hediye ve tanıma.
Sahnedeki katılımcıların sıçramaları dikizler için salonda öfkeliyse, Tuminas nispeten görünecek ve ilk parsellere girecektir. Tahtarı üzerinde, kör Yulia Borisova sahnesi derinliklerden şarkı söylüyor. Altın küfür, capelus üzerinde uzun bir tüy, hafif bir boğukluk ve ağır bir sesle tanıdık bir ses: “Sonsuza dek bir tren çalıyorum” ... üçüncü kademeye uçmak, belki Puşkin'in şarkısını söylemek: “Kolya, sarhoş aşk ve mutluluk, / Sessizce önünde, kaçıyor, / Sana hayran kaldım ve düşündüm: sen benimsin, / - Biliyor musun aşkım, ne şan yapmak istiyorum "...
Burada Vakhtangiv tiyatrosunun lashtunk'larının arkasında, şarkı söyleyerek gençliğin iksirinin kurtarıldığı düşüncelerimde sizi tekrar yakaladım ... Eski Vakhtangiv sahnesinin o yaşamının enerjisinin bu kadar orantılı olmasının nedeni budur. ..
Yuri Yakovlev, Bunin'in "Karanlık Sokaklar"ının kahramanı ilan edildi. Tembellik, yaşlı olanı, ruhu alan, kadınla dolaşan, sevecen ve acımasızca ona otuz kader atan sessiz tonlamalarla kaldırır: “Her şey geçiyor, dostum, - mırıldanan şaraplar. - Kokhannya, gençlik - her şey, her şey. Tarih kaba, açık. Kader ile hepsi geçer. Eyüp Kitabında ne diyor? "Sızan su hakkında yak, tahmin edeceksiniz." Mykola Oleksiyovich, güzel Nadiya'ya hayret ediyor (Lydia Velezhova'nın kesin ve ince robotu) diğer kıyıdan aptal, hiçbiri Stiksa'ya daha önce araba vermedi. Böylece karanlığın yoluna hayret edersin ve övgülerden utanırsın. Yani veda etmiyorsun, ayrılmadan önce sadece biraz veda ediyorsun ve affediyorsun. Yuri Yakovlev - Mykola Oleksiyovich, aydınlanan sahne gökyüzünün körü körüne parlayan beyazlığında hafif bir dans adımıyla yürüyor.
Z'yasovuєtsya gibi, fayda performansı da yakın çekim bir fotoğrafa benzeyen, harika bir şekilde yaklaşan bir türdür. І perevagi ve nedolіki vyyavlyayutsya poachenimi, bir zbіshuvalnogo sklі gibi. Vakhtangiv büyüklerinin onuruna, bu yakın çekimin büyük bir kısmı bir bakışta görülüyor. Volodymyr Etush, Arthur Miller'ın "Tsina" filmindeki eski mobilya satıcısı Gregory Solomon gibi uzun zamandır bu kadar çekici bir role sahip olmamıştı. Şarabın yaşıyla ilgili soru üzerine omuzlarımı indiriyorum: "Demek oğlum, doksanım." Bir ara vermek ve gözetleyen gözler için salona dönmek için: "Mayzhe"... Vin, All-Vesish'in önünde yavaşça sallanarak göğe kolayca göz kırpıyor: "Peki, ben burada önemsiz biri miyim? Sakıncası var mı?"...
Tiyatronun kıdemli oyuncusu Galina Konovalova, Bunin'in "İyi bir kader" şiirini aldı ve acımasız bir alaycılıkla, eski "imparatorluk tiyatrolarının toplam oyuncusu" hakkındaki hikayeyi acımasız bir alayla, sanki bir sahnede oynayabilirmiş gibi okudu ve oynadı. iyi akşamlar. Alçak omuzlu, ilk sıradan bir eleştirmen gibi, “Seni öperdim” romantizminde titreyen ve yüzünü buruşturarak, konuşurken, utangaç, ne istersen, ama hiç değil! Aktör biraz başarılı olduğu için kafayı yemiş bir eleştirmen gibiydim. Galina Konovalova, lüks konser elbisesinde, Vakhtangiv Salonu'nun sağır edici sıçramalarının hemen altında, genç savurganların sahneleri için suçlanmalı ...
Rimas Tuminas, “tiyatroya, neler oluyor” gibi bir geçit töreni düzenledi, pırıl pırıl, parlak, baskın. Bachennya tiyatrosu, artık olmayacak, ama yak hakkında, çok farklı bir sumuesh. Ben - kim bilir - size değişmek için gelen tiyatro, chi zumіє hayatınızı çok iyi yaşar ve yaşlılığı çok garno yapar ...
Nova Gazeta, 13 Kasım 2011
Olena Dyakova
Prenses Turandot'un Faydaları
Vakhtangiv Tiyatrosu - 90 yıl
Moskova'daki en romantik tiyatronun 90. yıldönümü bugün kutlanıyor. Ve yaprakların düşmesinin 11'inde, sahnede Rimas Tuminas "İskele"nin jübile manzarası belirdi - faydaların faydası, o nostaljik olanı. Yuliya Borisova, Galina Konovalova, Lyudmila Maksakova, Irina Kupchenko, Volodymyr Etush, Yuriy Yakovlev, Vasyl Lanovy, V'yacheslav Shalevich: 20. yüzyılın Vakhtangivtsiv'inin rengi. "İskele" - tatmin edici olmayan rollerinin ve oyunlarının bir kolajı.
Ve Tuminas formülü için - tiyatro için bir yer.
Konuşmadan önce yönetmen grubunu sahneledi - beşte duşlar. Tuminas'ın eli en çok “İyi bir kader” parçasında dikkat çekiyor. Benefisis Galini Konovalovo, Churchniyniy (Rotsі yakınlarındaki Іdinii) hakkında eski Solіstki Іmperatorskiy Tiyatrosu'nun akşamları Navernazіv'ın eksikliğini, Mizyatsiii hakkında, koşunun konseri hakkında suçlamak için sekestleri koparırken doğru oldu. topa benzer." Zreshtoyu - bir uyuşturucu ve siyah düzen gibi tiyatro hakkında. 1900'lerde Arbat Moskova'nın masum, perişan, ilahi, kutsal günleri hakkında.
Statistivsky Saint - Studentіv-Roses, Kursyok-Entozіstok, Chuiny Young 1900-x ї Tіumefuchi Oxarets (Pіd Slasks Istorії Moskvi) Genç Wakhtangіvkі Aktörün Tebriki, Ghotcacni Tajaki'de Değiştirildi. İmparatorluk Tiyatrolarının solisti, daha önce de belirtildiği gibi Galina Lvivna Konovalova'dır. Cesette, Vakhtangov Tiyatrosu 1938'den kazandı. Galina Lvivna 1943'te "Sirano"da Mikhail Astangov ile sokak çocuğu oynadı - ve 1943'te Maxim Sukhanov ile "Sirano"da Roxanya ikilisini oynadı. (Ve on yıl sonra, "Vanya Amca" Tuminas'ta bir mucize Dadı oldu.)
“Prihilnoy Uchastі” notası, 90 yaşındaki New York antikacısı rolünde Volodymyr Etush ile Arthur Miller tarafından “Fiyatlar”ın bir parçasını değiştirerek söylenir. Geçmişte - bir denizci ve bir akrobat, kalça kabinlerinin toplantılarında manipüle eden bir filozof (peki, ganimeti unutmayalım), antikacı Süleyman sadece satılan eski moda mobilyayı takdir etmiyor doğaçlama bir aşağılama tarafından. Vin, 1960'larda tüm New York'u parlak Miller monologuyla takdir ediyor. Aşağı Moskova'da bir sokak gibi oturmak için Yogo teşhisi.
Cі razblenі mobilya zroblenі navіk: bu, insanlar için, en iyi vtiha'ya sahip olanlar için gerekli değildir - yeni bir şey satın alın. Bu abanoz laka steli: "Böyle bir stelin arkasında oturan bir kişi, sadece arkadaşlığın suçluluğunu değil, tüm yaşam için arkadaşlığın suçluluğunu da biliyordu." Gotik dolaplar ve kırık rezonatörlü bir arp modern bir daireye sığmaz: kapıların genişliği onlar tarafından kapsanmaz.
Becerilerin pratiği olan "inhogo svіtu" nun konuşmaları Vakhtangiv sahnesinde yığılır.
Volodymyr Etush, bir antikacı-akrobat-filozofunu oynuyor, kendine özgü bir çizgi, - erdemli ve hafif bir dokunuşla. Modern bilginin açılışına yakın inşa edilmemiş, son teknoloji, törensel, eski moda sahte mobilyaların güzelliği ve “İskele” nin kendisinde, titizliği ile tutarsızdır. Tse vіdchuvaєsh, silindirde gri ve düz Vasil Lanovy ve beyaz eldivenli rampaya geçmek için genç aktörler krіz natovp, okuma: “Yaşasın güneş, o uyku düşüyor!” Şaşkınlık altında, muhteşem bir şekilde paramparça olan tahtırevanı, daha önce olduğu gibi, milyoner Clara'yı Yulia Borisova'nın (Friedrich Dürrenmatt'ın Kadının Ziyareti) gözünde kötü niyetli bir şekilde çiğnemesini suçlarsam. Yuri Yakovlev sahneye girdiğinde, Bunin'in "Karanlık Sokakları"nın önde gelen generalidir. Ve özellikle, "Karanlık Sokaklar" ın finalinde Yakovlev, Bunin'in 2011 elmas sekiz ayetini okursa "Ben çiçekler, dzhmeli ve çimen ve mısır kulakları ..."
"Pristani" parçaları farklıdır ve önemsizdir. Lyudmila Maksakova'nın "Gravtsi" deki görünümü (Lyudmila Vasilivna zaten birlikte şarkı söyleyebilirdi, - ale Grae Büyükanne), її efendi ve güçlü, bir jest, sanki tartışılmaz siyah-kahverengi manşon ve tilki boadan kazanmış gibi " bir namlu ile" ( tıpkı bir fakir gibi (khurdzhin'den bir yılan) - virtüöz Dostoyevski hakkında her şey. Ama üzücü: Roulettenburg sahne gürültüsünde değil. Tarzın gürültüsüne, nibi kazak alayı barışçıl bir Alman boyunca yürüyor çare, panik yaratmak ve iki kişilik popüler basılı sermayenin bir efsanesini yaratmak.
Zagalom - yuveleyna "Pristan" chipae gözetleme. Ben, tek kelime etmeden, vikonu kültürün kilit görevlerinden biri: Kamu binasını noktaya getirmek.
Yirminci yüzyılın Vakhtangivsky, gözetleme geçit töreninin önünden ve gözlerin ve sivini'nin parıltısında dikkati dağıtmanın önünden geçmek, capelyukhs ve sahte elmaslar üzerinde ziyafet çekmek, bu plastisite, Puşkin ve Bunina'nın bakış açısında, - yapmamak imkansız Saygı.
Ve küçük hayatımız için ne güzel bir kaderimiz var.
MN, 14 yaprak sonbahar 2011
Dina Goder
Faydalı Şarap
Rimas Tuminas, Vakhtangiv Tiyatrosu'nun kuruluş yıldönümünden önce seyirciler için bir performans sergiledi
Rimas Tuminas mucizevi bir fikir düşüncesiyle uyuyakaldı - Vakhtangovsky tiyatrosunun 90. yıldönümünü "Prenses Turandot" un dayanılmaz reenkarnasyonu ile değil, tüm yaşam gibi cesedin yararlanıcılarından oluşan manzara ile belirtmek için Bu sahnede yayıldı. Prömiyer 11'inden sonra, 12'sinde ve 13'ünde - 90'ın tam gününde oynandı (Vakhtangov Tiyatrosu'nda bir şeytanın düzinesine şanslı bir sayı verildi). "İskele" adı altındaki haraç, farklı bir depoda bir bukete konabilen ve farklı sekanslar getirebilen dokuz min-wistav'dan oluşturuldu. Buradaki programın bir broşür koleksiyonu gibi görünmesine şaşmamalı, mini faydanın cilt - okrema programı. Aklıma geldi: bölümlerin çoğu tiyatrodaki en eski sanatçılar gibi olacak, sahnede nadiren göründükleri kayaların geri kalanı gibi. Tim daha güçlü, bir koku gibi - ve biz aktrisin önündeyiz - dışarıyı izliyoruz.
65 yıl Vakhtangov Tiyatrosu'nda çalışan ve son prömiyerini - "Sevgili Yalancı" - 1994'ü oynayan Yuliya Borisova, sahneye zengin bir yaşlı kadın olarak değil (Dürrenmatt'ın ("Dami'yi ziyaret et") bir prenses Turandot olarak girdi. Yumuşak tonlamalara sahip tanıdık bir ses, bir mucize gibi görünse bile, orada olduğundan şüphe etmenize izin vermez: Kör bir gülümsemeyle, sarkık bir partneri önünde sallamak için bir protezden bahsettiğim bir ip. burun tiyatrosu) uzun bacaklı. Ірина Калечко Filumen Marturno de FіlіprPO Visradew'de manzara üzerinde, Nivi i Rockіv Thidzy, Meni Nіkoli, Bachiti'yi Taku Molo, Greivia, Doroslich Sinіv'in Heroїnі ї Doroslich Sinіv І Üzgünüm karakterinin manzarasına getirmedi.
Yönetmen bilge, neden ilk kez şarkı söylüyor ve mümkün olduğunca "Tuminas'ı simüle ediyor", böylece sahnelerin çoğunda yaramaz eksantrikliğini arka plana koyuyor ve artık yararlanıcı için etkili bir çerçeve olmayacak. . İlk mini manzaralardaki cilt sadece ünlü şarkıdan bir pasaj değil, aynı zamanda kompozisyon tamamlandı ve bu, kahramanın salonun su basmış su sıçramalarından tek başına veya cilalı bir maskeyle çıkma yeteneğine sahip olduğu anlamına geliyor. sahnenin derinliklerinden, çok etkili bir şekilde "corps de baletiv" "ellerde şarap). Tuminas'ın diyakozlarının sahnenin ortasında bir taht gibi bir stel görmesi için, dovkol böyle ve tüm eylemi döndürür. Kırılgan yaştaki büyük insanlarımızın çoğunun böyle bir vshanuvannya'yı ancak hayal edebildiğini düşünüyorum.
Ama bu dizideki en iyiler o bölümler değil, bazı yıllarda oyuncular barut barutlarında daha çok barut olduğunu gösteriyorlar ama sen, pis pislik, yaşından korkma, yeniye gül, ama bir tanesine gül. kendinle vakit geçir. Kokular kendilerini bugün oldukları gibi kabul ederler. Eski bir Yahudinin cazibesi ve büyüleyici kurnazlığıyla Artur Miller'ın "Tsіny" filminden eski mobilya Gregory Solomon'da bir satıcı rolünde görünen Yak 89 yaşındaki Volodymyr Etush. (“Altın, uzun zamandır bütün kadınlar benden memnun, burada sorun ne” - bu, kayıt salonunun genç kahramanının suçu gibi.) Eğer genç ortak, antikacının gazetesine hayran kalırsa, sorar: “Doksan mısın?” - Etush kolayca şöyle der: "Yani oğlum, - ve salona dönerek tekrar kollarımı açtım: Yani." І Her şey netleşene kadar, salona sıçramalardan girilecek, devasa bir akrobatın hayatının ne kadar önemli olduğu ve daha sonra tüccar Süleyman, bir tüccarın babası olan Volodymyr Abramoviç'in gerçek hayatına karşı hiçbir şey değil. küçük bir kasaba, bir radyan narokunda oturan iki çocuk ve aktörün kendisi başarılı oldu, savaş, otrimati ağır yaralandı, hayatta kaldı, ancak Shchukin okuluna bir kereden daha az girdikten sonra geçersiz oldu.
"Karanlık Sokaklar"da Yuri Yakovlev, Bunin gibi genç bir Viysk olarak değil, mittevo olarak bilinen, yumuşak tonlamalarla bilinen, mumsu görünümleri ve sessiz bir sesi olan uzun boylu, zeki bir yaşlı adam olarak çıkıyor. Küçük bir sakallı, sivil bir paltolu, biri gibi şarap ve tahmin, o zaman 1965'te “Mutluluğumla alay ediyor” vistavi'de kazınmış olan Çehov'dan daha erken. Yakovlev bir insana benziyor, eskileri aşktan ayrılma konusunda övmekten çok uzak, zaten farklı bir dünyada yaşıyor. 30 yılda kesilen güzel Nadiya'nın tarihi çalkantılı olmayabilir, ancak burada vistavi bölümleriyle serpiştirilmiş hışırtı düdüğü gibi svіdomostі'nın çevresinde gürültü yapmak daha az. Ve olay yerinden sahnedeki Yakovlev gibi olanlar - derinliklerde görülen gökyüzünün beyazlığında, geriye bakmadan, kolay, valsli bir hareketle hareket etmeden, - delici, alçak, bir alay etmek.
Pekala, en harika bölüm Bunin'in “İyi şans” - 95 yaşındaki Galina Konovalova, kaderini spor salonunun olumlu yarasında alması istenen eski, uzun süredir oynanamayan bir aktrisin övgüsünden bahsetti. Söylemek gerekir ki, Konovalova, Vakhtangіv'in öncüsü değil, büyük bir rol oynamadı, ancak aynı zamanda, onuncu onda, raptom'un tiyatrosu için gerekli olduğu ortaya çıktı. birkaç kişi gibi: korkusuz eksantrikler, yeni sanatçının heykeltıraşının tiyatroya olan tarzıyla mükemmel bir uyum içindeydi. Konovalov'un "Pristan"ında, sürekli çırpınan cilalı bir gençte, Bunin'in konuşmasını büyüleyici, soğukkanlı olmayan tonlamalarıyla, kolayca, ironik bir şekilde, küçük aktrisin psikolojisinin yakıcı anlayışıyla okur - komik gibi görünmezdi aynı saatte patlama “Topa tırmanan ölüm” gibi giyinmiş, boğulan öğrencilerin kaldırılmış ellerinde sahneden uçmak için dışarı çıkmış ve oyuncunun mutluluğu Vakhtangovsky'nin yıldızları için icat edilebilecek en iyisidir.
MK, 15 yaprak sonbahar 2011 kayası
Marina Raikina
Gözlerinde yaşlarla Tsya iskelesi
Yabancı Rus tiyatroseverlere ders verdi
Tiyatro im 90. yıl dönümü. Evgeniya Vakhtangov, riskli bir proje olarak tarihe geçti, "Danimarkalı" bir zmushu harikası gibi geldi, kutsal değil gibi. Akademik tiyatrodan ayrıntılarla - bir "MK" gözlemcisi.
Salonda, ülke tiyatrosunun nadide yetkilileri ve iş adamları ile tüm rengi toplandı. Büyük Tiyatro kötü bir ruh halindeydi. Vakhtangivsky'de - sanat yönetmenleri, yönetmenler, sanatçılar, yönetmenler topluluğu ve sahne montajcıları - tüm jübile talepleri. Öpücükler, kucaklayın (çünkü hepinizin), ochіkuvannya kutsaldır. Şarapların ilk ekseni yükseldi.
Heyecan verici, tantana yerine gerilimli müzikle dolu ve yanlış bir şekilde yükseltilmiş uvertür. Bu trajedinin ortasında sahne canlıydı ve tek kelimeyle şaşırtıcıydı. Konuklar profesyonelce göz kırparak etrafa bakarlar: konuşurken yanlış not almışlar. İki sütun arasındaki kristal avize oldukça çalıntı - pis koku sahneye altı duvarın önüne yerleştirilmiş, düz değil, detaylarla. Bu, yetenekli sanatçı Adomas Jatzkovis'in aralı Mayzhe chotirigodine gösterisine kadarki manzarasıydı.
Rimas Tuminas, ne üçüncü bir sezon çok Vakhtangovsky, büyük bir şiddetle akış boyunca su akıtıyor. Zaproponuvav'da sermaye ve teatral (ve daha az değil) en iyi fikir, ana fikrin vizyonunu - insan faktörünü - beau monde. Aynısı, Rusya'da olduğu gibi, її egemen zihniyetinde uzun zamandır puanlandı. Hemen, aktörün özel karakteri ve hafızası, jübileden önce özel olarak hazırlanan "Pristani" - vistavi'nin fikir-fikri haline geldi. Vakhtangovsky'nin altın fonunu oluşturan dokuz oyuncu, dokuz parlak isim, p'nin püf noktalarıyla, nasıl hayal ettikleri hakkında sahneye eğildi, ancak hayatları boyunca oynamadılar - böylece paylaşım oluştu. Asla güzel olamazdım, Yuliya Borisova Clara Tsakhanassian (“Bayanların Ziyareti”) olmadı, Lyudmila Maksakova Kontes Antonida Vasilivna (“Gravets”) olmadı, Yuri Yakovlev Bunin'in “Karanlık Sokaklarından Mykola Oleksiyovich olmadı ”. Irina Kupchenko ve Yevgen Knyazev'in Filumen Marturano ile ortak olup olmayacağını ve Volodymyr Etush'un Miller'ın "Tsina"sıyla Gregory Solomon olup olmayacağını kim bilebilir? Galina Konovalova'nın imparatorluk tiyatrolarının büyük bir sanatçısını kazanmak için kaç şansı var? її şık rock - sanatçılar 95'te - koku sıfıra eşitti. "Pristan" ın Konovalovo'ya sona ermesinden sonra, kelimenin tam anlamıyla kendilerini attılar: "Galino Lvivno, göz kamaştırıyorsun ... Kaderin!"
Kaderler neler? Yapma! - parıldayan bir sesle yaşlı aktris iltifat ediyor. - Mobilyaların değersiz olduğu tsetsenyatami ile podyaks alıyorum.
Mizah zhintsі görünmüyor. Ve sahnede, sessiz bir filmin üslubunu çağrıştıran yönetmen Tuminas gibi parladı.
Hileler daha gelişmiş, sünnetli değil ve aylarca sürükleniyorlar, daha iyisi için mümkün - Rus tiyatrosunda olanları anlamak için ustalık ve birçok şey üzerinde çalışabilirsiniz ve bu geri alınamaz , ne yazık ki, git. "Pristani" nin zavdyakları, sahnenin (ve bu durumda - Vakhtangiv tiyatrosundan daha az değil) kesinlikle tonlamaya gittiğini anlıyor. Gözlerinizi tek bir cümleyle düzleştirebilirseniz, şunu söyleyebilirsiniz: Vasil Lanovy gibi ama daha çok Yuri Yakovlev'e benziyor. Yani Vin zaten yaşlı ve sağlıksız olduğu açık, sesi kıpkırmızı, tavrı ima edilecek kadar yumuşak... Asla unutmayın! Ve doğru kelimeyi söylemeden sahnede durmayı veya tahta kaldırımda oturmayı öğrenmek kolaydır, o zaman organik temeli sallamamak imkansızdır.
Ve Yulia Borisova! Tünemiş, tekrar etmeyen bir sesle - biraz sinirlilik. Ve farklı bir şekilde, sanki mantıksız bir rütbe, kötülük ve sesler ve psikolojik olarak bir kahramana dönüşüyor, sanki çocukluğunun yerine tatmin olmaya geldi.
Gogol kontesini sunan Lyudmila Maksakova'nın cesareti Galileo suretinde V'yacheslav Shalevich'in unutulmaz gülümsemesi. Volodymyr Etush, eski değerleme uzmanının cilt kopyasından sonra kelimenin tam anlamıyla sıçramalar görüyor ve sanatçının daha lüks ve daha iyi, Budinka aktörünün düşük yönetmeni olduğunu anladı.
Faustas Latenas'ın müziğinin sonunda, tüm nibi, çocuğun önünde sanki org uğulduyormuş gibi gerildi ve sahnede, esintiyle üzerinde vakhtangivtsiv'in portrelerinin olduğu görkemli bir pencere açıldı. çoktan gitti ve tiyatronun kurucusunun kendisi - kahverengi gözlü, pijonlu, titriyordu ve titriyordu. Açıkçası, böyle bir felsefi metafor yardım edemez, ancak duyguları uyandırır, biraz gürler. "İskele", Tuminas'ı bir Rubik küpü gibi evrensel şarap üreticisiyle bitiriyor gibiydi. Aynı zamanda, diğer mucizevi aktörler, zokrem Makovetsky, Sukhanov, Aronova ile, zaten repertuar "Pier" e gidecekler gibi hileler hazırlanıyor.
OpenSpace .ru, 18 Kasım 2011
Oleksiy Bartoshevich
Rimas Tuminas'ın Ağıtı
Vakhtangiv sahnesinin jübilesine kadar, sanat tiyatrosu eski coryphaeus'un yogileri için zengin anlamlı adı "Pier" olan bir performans sergiledi.
Vakhtangiv Tiyatrosu'nun salonunda, Rimas Tuminas'ın on dokuzuncu yüzyıla kadar sahnelediği “Pristan” gösterisinde otururken, otobiyografisinde Lawrence Olive'i nasıl bulduğumu tahmin ettim.
1925 yılı vesilesiyle, June Olіv'є, iki yaz aktörünün Rozmov'unu lashtunkas üzerinde dinledi. Kokuşmuşlar, kaba bir şekilde "Yaşlı Adam" olarak adlandırılan birini tahmin ediyorlardı. İhtiyarın "Tüccar"ın dördüncü perdesinde ne yaptığını hatırlıyor musun? Peki ya "Richard"ın finali? Chi yogo "Poshti" de duraklıyor mu? Olіv'є zrozumіv, Henry Irving hakkında söylenenler ve hemen küfrederseniz, kendiniz ve yenisi hakkında yaşlanırsanız, o zahoplennyam'ın onuruyla bunun hakkında konuşacaklar.
"Eski" nin tiyatro sözlüğü - daha fazla, önemli bir çağın daha düşük sanatçıları, yakі kaya sahnesinde elli veya daha fazla hizmet etti. Deri cesedin eski aktörleri vardı, ancak birkaç "eski" de bule vardı. NATO korolarının lideri eski coryphaeus, tiyatronun efsanesi yaşıyor, geri gelen büyük tiyatro saatlerinin hatırası aşılandı. Koku, deri milletinin en iyi, en güzel pirincinin ortasıdır. Ben vlasni ochі bachiv'deyim (ben rokіv shіst), gibi, Gorky Vasil Ivanovich Kachalov'un sokaklarında zustrіvshi, Bryusov şeridimden Sanat Tiyatrosu yolunda, insanlar zupinalis, capelyuhi aldı ve kimlere eğildi onları kendi başlarına getirdi, gündeme getirmeden, Rus kültüründe ve Rus yaşamında her şey kurumadı. Bir aktörün kokusu gibi, çılgın shanuvalniklerin fanatik bir coşkusu yoktu, yıldızların oynadığı bir ünlü gibi sakinlerin uyuşukluğu yoktu - bu kulaklara yükseldi. Yoldan geçenlerin gözünde saygılı denebilecek olanlar parladı.
Tiyatrolarımızdaki emeklilik yaşının kaderiyle, daha fazla daedal ve daha az “eski” daedal vardı. Sorun gerontologlar için değil, kültür tarihçileri için çok fazla.
Geçmiş kaderler nerede? Şimdi "eski" mi? Koku uzun zamandır tanıdık olmayan bir şey haline geldi, o zaman doğası gereği ölmekte olan bir Veletniv kabilesi ölüyor. Yalnızca doğanın değişmez yasaları aracılığıyla değil, en çok da tiyatroda gerilimde bulunan değişiklikler aracılığıyla: bunun hakkında yazdılar ve bitirmelerini söylediler.
"Eski", günümüz tiyatrosunun ve günümüz toplumunun gerektirmediği şeylerle birbirlerini bilerek tanırlar. İyi değil ve kötü değil: sadece böyle ve başka türlü olamaz. Marthaler'ın başkentinde Irving'e kimin ihtiyacı var?
"İskele" geleneksel jübile gibi bir şey değil. Sesin Vakhtangiv'deki yeri ve sahneden "Turandot" un hafif (ve düzenli) melodisinin tüm diğer teatral ürokistleri, dünyayı sallayan trajik kafayı hissedebilir, Miserere Latenas - peri masalı hakkında tüm insan duası. Müzik kimin için ağlıyor, sen nasıl ağlıyorsun, kimin hatırasını övecek? Finalde beyaz bir bez üzerinde, tek tek sallamak için, başka bir dünyaya giden Vakhtangivtsiv'in görünüşleri (şimdi yüzleri) bize göründü. Öğretmenin kendisinden başlayarak burada kokuşmaya devam edin: Kuza, Glazunov, Shchukin, Goryunov, Simonov (Ruben ve Evgen), Orochko, Lvov, Mansurov, Shikhmatov, Gritsenko, Ulyanov. Güzel, bir bireyin yeteneğiyle ışıldayan, mutlu paylaşımlar (sumnі gibi, hepsi aynı mutlu).
Vakhtangiv armatürleri birer birer sahneye çıkarak Bazhan için bilinmeyen bir rolü, bilinmeyen bir rüyanın rolünü oynuyor. Bu, jübile kahramanlarının bir oyuncunun geleceği olmadığı anlamına gelmez. Bazıları belki birden fazla rol oynar. Tuminas, Shalevich ve Etush'a değil, Vakhtang'ın kırılgan yaştaki harika nesillerine veda ediyor. Çok fazla vinyatka (Maksakova) olmadığı için, yoga tiyatrosunda çalışacakları bir şey yok.
Bu neslin tüm yolu, ilk yogo kayalarından itibaren gözlerimin önünden geçti. Moskova'da "Two Virontsy"deki Etush ve komik Launlar hakkında konuşmaya nasıl başladıklarını, Yulia Borisova'nın adını nasıl uydurduklarını, Mama-Sibiryak'a dayanan "Altın Bir Günde" sahnesinde nasıl oynadığını hatırlıyorum, nasıl kokuyor - Ulyanov, Grekiv , Borisova, Shalevich, Gunchenko, Yakovlev, Gritsenko, yetenekle parlayan gençler, taze güçlerle birleştiler - sahnede büyük bir canlılıkla asılı kaldılar, çünkü ilk kez sahneye çıktılar. nesil - saf ve güzel "Misto at Dawn" a. Aynı koku nesli Moskova'yı da azarladı. Aşklarını yıllarca kaybettim.
Moskova, sayısız tiyatrosunun aktörlerini tüm ruhuyla sevdi, ama farklı bir şekilde. Vakhtangovtsiv - özel alçakgönüllülük ile. Onlar için daha iyi bir şey, kasvetli veya zahli hafta günlerini süsleyemez, zarif bir azizin ruhunun yaşamını diriltemez (kravat-kar fırtınası ve harika dokunmuş kumaş giyen vakhtangivtsiv zihinlerinin efendisi kimdir?); Binada, ışığın nazik, güzel ve uğruna gerekli olan çeşitli resepsiyonların tesadüfleri gibi bir bilgelik mistisizmi olan hiçbir şey yoktur. Marne'nin tüm korkuları, vreshti-resht'in tüm yükleri geçtiğinde - ve her şey halledilecek ve kendi başına daha da güzelce hüküm sürecek. Ülke tarihinin mesajlarından sıkılan, saatlerce süren zorlu testler boyunca insanlar böyle bir mesajı kendileri talep etti. Ale, şarkı söyleme saatine kadar. Gerçeğin süslemesi, birden fazla kez olduğu gibi, süslemeye dönüştü. Arbat Tiyatrosu'nun manzaraları rozkishni şekerleme ürünleri yapmaya başladı. Buli vinyatki (Pyotr Fomenko tarafından sahnelendi, Volodymyr Mirzoev'in deakі eserleri), ancak zengin değillerdi.
Ulyanovsk kuşağının oyuncuları ustalarından mahrum kaldılar, ancak tiyatroda nefes nefese kalan estetik izolasyon ruhu, ışıltılı sanatlarına dokunmadan edemedi. Sonuç olarak, kokular sahnedeki sevdiklerini bundan daha az zengin etti, hediyelerinin bu derinliğinin kapsamına bakılırsa, insanlar soyuldu.
Ve eksen şimdi litalar ve ihtişamla kaplı, Irvingian anlamlı kelimesinde Eski oldukları için, Vakhtangiv armatürleri performansta komuta eden (belki de kalan) rollerini zengin anlamlı bir şekilde oynamak için sahneye girdiler. adı "İskele". Vasil Lanovy Puşkin okuyor, V'yacheslav Shalevich Brecht oynuyor, Lyudmila Maksakova - Dostoyevski, Yuliya Borisova - Dürrenmatt, Volodymyr Etush (harika!) - Arthur Miller, Galina Konovalova ve Yury Yakovlev - Bunina.
Bütün gecenin doruk noktası şüphesiz Yuri Yakovlev'in Karanlık Sokaklar'da olmasıydı. Böylesine büyük bir oyuncunun, erkeksi bir şekilde aşırı kullanılmış bir anlamda değil, ne kadar hayal edilemeyecek kadar basit ve güzel, ne kadar temiz ve kutsal bir tiyatro olabileceğimizi, insan kalbine vahşi bir hakkı olduğunu coşkuyla anladık. Bilinmeyen genişliğe giden yaşlı kişinin kalan hareketini sonsuza dek hatırla. Pіvdorozі'da dönüp, temryavu salonuna bir bakış atarak, bana saldırarak, kulübü yükselterek ve tekrar onu yok ederek, sonsuzluğun bilinmeyen genişliğinin yakınında, köprülerin çamuruna, söylemeye cesaret edin - ölümsüzlüğe yakın. Burada, biraz beklenmedik bir mutluluk değil, gönderilen payla, Shakespeare'in Prospero'sunun veda bilgeliğiyle uzlaşmaya sakin bir hazırlık var. Sen sadece kaçınılmaz sonuca daha güzel yaklaşanlar tarafından düşünülmedin (Allah bizi korusun), bize bahşedilen ve vermeye devam eden rock tarzının kokusu gibi ışığa en büyük övgü.
Pekala, peki: Rimas Tuminas, eski büyük Vakhtangiv'e ve büyük Vakhtangiv okuluna aşık olduğunu biliyordu. Obov'yazok vdyachnosti vykonaniya z gіdnistyu ve çılgın bir zevk. Ancak, dovgі droti - zayvі gözyaşları. Ölümün yasını tutacak bir yüzyıl değil. Tuminas eski çar armağanını verdi, ama aynı zamanda geçmiş on yılların tarihi arasında ilerliyorum.
Artık sanat yönetmeninin görevini kontrol etmek kolay değil - başarı ile bir galibiyet gibi sağdan devam edin: tiyatroyu sağır kutadan çıkarın, şimdiki yönetmenin tiyatrosuna ilham veren Vakhtangiv geleneğine açın. "Prenses Turandot" gibi uzayan ipi koparmamak, Vakhtangov'un eski moda maskeleri olan bir kalkan-ironik grave olmadığını ve "Erik XIV"ün trajik grotesklerini hatırlamak. Zaten yeni bir sahnede ("Troil and Cresida", "Vanya Amca") getirmek için yeni bir sahnede büyüdü, ne olursa olsun, bu metaya ulaşılabilir. Vakhtangiv aktörlerinin garnilerinin bile farklı kuşaklardan olduğu gerçeğinin önündeyiz. Yakіy є Makovetsky, Sukhanov veya örneğin Lydia Velezheva'da bir cesedin olasılıklarından aptalca şüphelenmek için (benim için gerçekten biliyorum, Velezheva'nın Yakovlev ile eşit olarak oynamadığı bir tür uyumsuzluktu: eksen sahnedeki yaşam düzeni anlamına gelir)
Tuminas, eski Vakhtangiv tiyatrolarına ve kendimize - geçmiş saatlerin büyük tiyatrosundan, halkın tiyatro canavarından - bir performans ağıtı, bir performans vedası sahneledi. Tsei tiyatrosu harika ama yenisine dönüş yok.
Vakhtangov'un adını taşıyan tiyatro sahnesinde, her saat gemilerimizin gemilerimizi demirlediği kayalık kayalık bir iskele var: Yuliya Borisova, Volodymyr Etush, Vasil Lanovy, Lyudmila Maksakova, Sergiy Makovetsky, Irina Kupchenko, Evgen Knyaz ... Corypheus, efsaneler, boyunduruk olmadan Rus tiyatrosunun tarihini ortaya çıkarmak imkansızdır. Son zamanlarda, gemiler onlardan demirlendi Yuri Yakovlev, Vladislav Şaleviç, Galina Konovalova. Ale zaten başka bir dünyada kokuyor, bilinmeyen sularda yollarını takip ediyor, yıldızlar dönmüyor.
"İskele"— tse vistava, insanların anısına ve Vakhtangiv tiyatrosunun tarihine adanmıştır. Vigadav tsyu visoku o romantik wistav 90. yüzyıla kadar tiyatro yogo art kerivnik Rimas Tuminas. Vin, “Bu bizim hafızamız, burası doğru armatürlerle devam eden gençlerin yeri” diye açıklıyor. - Tse mesa, tüm parafiyanlar için - dikizler. Her yaşamda yolcuları olmalıdır. Bu topraklar, bizi birleştiriyormuş gibi, hayatın sonsuz olduğunu, daha güzel olduğunu, bira ... ale ... Hadi gidelim ve perde kapanıyor.
Biri beş yüze yakın sanatçıya sahip olsa da, yardım akşamlarında “iskele” denilebilir. Sevgili Vakhtangovsky'ye yeteneklerini ve hizmet ömrünü vermiş büyük sanatçılar rolleriyle sahneye çıkıyorlar. Dermal bulo için, aynı p'esu zі svіtovoї klasikleri bulundu, yakіy vin'de bireyselliğinizi mümkün olduğunca ortaya çıkarabilirsiniz. eksen Julia Borisova- Mini-vistavi'nin ana kahramanı "Bir kadının ziyareti" p'essoy için Friedrich Durrenmata. Zhіnka'nın sağ eli, hattın en üstünde, vahşi istiflere karşı bilenmiş. Її Clara adındaki kadın kahraman, gençliğinin yerine döner; Vadideki Ale kendi düzleminin üzerinde - ve eksen zaten milyonlarca durgunluktan çıkmış, genç bir adam tek bir yöntemle yerine dönmüş - önemsiz adaleti getirmek için. Maє znachennya değil, yakim zasobami. Kasaba halkının büyük kuruşlar uğruna içmeye hazır olması önemlidir. Yulia Borisova rolünde harika, vtim, ama ne tür bir parlak değildi? Mimovoli zgadaєsh її Kleopatra düet z'de Mihail Ulyanov kırk yıl önce vistavi'de "Antonius ve Kleopatra". Aynı zamanda genç bir sigortası var, seyirciler için sahneden salona öyle bir enerji akıyor ki, aktrisin yaşına inanmak imkansız.
İçin Volodimir Etuş En eski Rus sahnesi olarak adlandırılan vistavi'nin yaratıcıları dramadan bir parça seçti Arthur Miller "Fiyat". Adını Solomon'dan alan eski bir antikacı olan Yogo kahramanı, bir kuruş için değil, bir kuruştan vazgeçmese de bir müşterisiyle pazarlık eder. Yeniden ortaya çıktıktan sonra, kiminle birlikte kampın haklı bir efendisi gibi davranmamızı talep ettiğimiz 90 yıllık kendi kendine yapılmış bir radyum. Vіn priyshov, mobilyaları para kazanmak uğruna değil, yaşadığımızı hissettiğimiz gerçeği uğruna değerlendiriyor, hayatımızda yağmalıyor. Kahramanı için kesinlikle yeterli görünen sevgili sanatçının tonlamasını biraz bildiğim için şanslıyım. Volodymyr Etush, vtim gibi ve her asırlık sanatçı için, hayat büyümek demektir, sahneye çıkmak ve vdyachny dikizlemesinin kohannasında yıkanmak.
Lyudmila Maksakova yoga hala çok uzakta. Ama yönetmenin fikrinin arkasında çılgın bir büyükanne rolünü üstlendi, çünkü kendini rulete o kadar kaptırdı ki, sanki ölümü kontrol edecek kimse yokmuş gibi tüm kampını bir hiç uğruna kaybetti, çöküşünü kaybetti. Büyükanne Lyudmila Maksakova urivka'da "Mezarlar"üzerinde Dostoyevski bir koltukta, siyah bir babada tüylü bir koltukta sahneye akıyor, ne yıkamalı - ve etrafındaki tüm alanı kaldırıyor.
Yaşlılarla birlikte, sadece sahnede değil, sinemada da halkın sevgisini uzun zamandır kazanan orta neslin temsilcileri sahneye giriyor. Örneğin, tuhaf bir rüzgar esiyor. Irina Küpçenkoі Evgen Knyazev minyatürde Filumena Marturanoüzerinde Eduardo de Filippo. Masovtsi'nin sanatçıları söyleyebilmesi, yakі zaten uzun zamandır ünlü oldu. Yani, önde gelen tiyatro tasarımcısını öngören tüm kahramanlar gibi sanatçıların kostümleri Maksim Obrizkov, ağarmış bir vistavi görünümü eklemek için.
Manzaranın üstünde bir yönetmen sapı vardı, cildin kendi el yazısı vardı. Ale viyshov, Puşkin'in ayetlerinin kalbinde, yeni bir skrіzny planından geçmek gibi. Okuma vasil lanovy. Sanki yapabilecekmişsin gibi, söylemene gerek yok. Ve daha fazla dekorasyon. Sahnede Kutsal Gizem Tapınağı çağrıldı (senografi Adomas Jackovskis). Tuminas'ın “İskele” dediği yokuş yukarı yürümek boşuna değil. Finalde, izleyicileri gerçek bir tapınağın genişliğine aktarmak yerine, ürokistin müziği duyulur. Sahnenin tüm genişliği boyunca, beyaz bir bez inşa edilmiştir - sanki tüm yaşamları bu tiyatroya hizmet ediyormuş gibi, büyük yönetmenlerin ve sanatçıların kisvesinin çağrıldığı bir pencere - içinde Evgenia Vakhtangovі Rubena Simonovönceki Mihail Ulyanova. Gemi yelken açıyor, peçe indiriliyor - ve halkın önünde dokuzuncu nesil vakhtangivtsiv, cilt için bir yer - armatürler ve zovsim genç var. Voni, şanlı bir geçmiş ve harika bir gelecek için bir takımdır.
tiyatro im. Vakhtangov, Çehov'daki 90. rіchchya mayzhe'yi telaffuz etti. Kapusnikiv olmadan, neşeli, önemsiz privitan ve yuvarlak bir jübile'nin diğer benzer özellikleri. Diğer taraftan, bu olamazdı, sanki kerma Rimas Tuminas'a mal oldu. Üçüncü sezon için, bu yönetmen, tam anlamıyla Vakhtangiv Tiyatrosu'nun dizlerinden, gücü zengin olmayanlara verilir. І Ninіshnya "Pristan" bunun doğrudan bir onayıdır. Bir şarkı çantasını sahneleyenlerden bağımsız olarak, efsanevi vakhtangivtsi'yi sunan pahalı bir çerçeve gibidir, adını vermek önemlidir. Ne besteci Faustas Latenas'ın büyük Miserere korosu, ne de Adomas Jakovskis'in senografisinin cimri titizliği ve gotik genişliği, bu tiyatronun ihtişamını yaratan bir ayrılık sözünün sessiz olduğunu söylemesiyle ilişkili değildir. Bu aşamada operayı tamir etmenin zamanı geldi. Şimdi, işte güncellemeler. Tiyatro ölmez, canlanır, uyuşuk uykuda nareshti, Vakhtangiv tiyatrosunun doğru ruhu kendini attı! Ve başın başı - yenisinin bir geleceği vardı.
Değil vipadkovo Rimas Tuminas "Pristan" da iki nesil daha yaşlı ve daha genç birleştirdi. Ortada, yılda bir trio'dan az olan vistav'da yerinizi alın. Urivkas, Richard III, Mary Aronova, Yuliya Rutberg, Maxim Sukhanov rolünde Sergiy Makovetsky'den hemen hazırlanıyor. Geçmişle gelecek arasında bir bağ kuran yönetmen Ale, böylesine sıkıntılı bir yıl dönümü için nasıl bir hediye yapılacağını şimdiden biliyor. Gelenekleri koruyun ve garantör olmayın... Yanılgı yoluyla. "Pristan" ve tiyatronun tüm özüne sahip, canlı bir organizma gibi, istediğiniz gibi. Bu nedenle geleneksel "Prenses Turandot" tiyatro sahnesinde bugün yer almamıştır. Yine de efsanevi performans, oyuncuların ruhlarında sonsuza kadar kaybolacak. Kahramanlar - Brighella, Pantaloon, Tartaglia, Truffaldino, platformda sadece küçük kızlar belirdi, gözetlemek için salona saygıyla baktı ve göründü, yol boyunca Yulia Borisova, Volodymyr Etush, Galina Konovalova, Lyudmila Maksakov, Yuri kahramanlarına doğru yürüdü. Yakovl. Sanki tiyatronun temelini oluşturmuş gibi, "Turandot" un neşeli karakterleri için artık daha fazla iskele var gibi görünüyordu. Tse kokuları geçmişe yakın, ama aktörler değil. Spadkoєmnіst dіysno duzhe tsіkava şeyi, єkoї є basit ve zrozumіle pochutya - povaga temelinde. Ben yogo bu geçmişten sapmam. Rimas Tuminas tüm tiyatroyu kapatma, yeni bir sahne açma cesaretini hissetti. Şarapların onuru ve inceliği ile Vakhtangov geleneğine yükselmiş, üstelik kendisi olmadan. Ve tiyatroyu kendi yolunda yönetin. Daha da sembolik olan, "Prenses Turandot" u andıran ve hafif anımsatan varlığıdır.
Oyuncuların kendileri, uzun süredir hayal kuranları oynayarak rollerini seçtiler. Vіdkriv performansı V'yacheslav Shalevich, Brechtiv'in Galileo'su görüntüsünde. Viishov'ların monologu sürüklenecek ve önemli, aktörün büyük rollerdeki varlığının üç kez olması mümkün, ima ediliyor. Saatin geri kalanında sanatçı, Ruben Simonov'un tiyatrosundaki robotlara çok saygı duyuyor. Ancak Galileo'nun kurnaz gülümsemesi, kahramanın karakterinin gerçek yıkımını ortaya çıkardı. Birden, Vin'in o kadar basit olmadığı, kurnaz ve bilge olmadığı aklıma geldi. Türün performansının bir dizi sayıdan oluşan konser için daha öngörülü olduğunu belirteceğim. Aynı tiyatronun kendisi ileride, sayılar değişebilir, karışabilir, bu yüzden endişelenmeyin, sanki size bölümlerin hiçbirini göstermediklerini çabucak açıklarsınız. Tiyatro kendini böyle bir haktan mahrum ediyor. Çeşitli klasiklerin eserlerinden bir kompozisyon oluşturuluyor - Puşkin ve Brecht, Durenmatt ve Shakespeare, Dostoyevski ve Bunin. Ale, şaşırtıcı değil, tiyatro kaleydoskopunda kaybolamazsın. Bir fikri ve o sırayı birleştirmemek ve sahnelemek istemek, görünüşe göre bir karışıklık yok. Ve Vasil Lanovoy'un bölümler arasındaki kısacık görünümleri birlikte gıcırdıyor. Aktör z'yavlyaєtsya raptovo. Işık boğuyor, sahne aynı anda karla kaplanıyor, perde kalkıyor ve Vasil Lanovy heybetli bir hareketle “Maskeli Balo”dan Nevidomy gibi bağırıyor. Karakterler, Puşkin'in dizelerini sanki sonsuza dek yok edilemezmiş gibi, taş notların ortasında yakalarlar. Zruynuyu bozulmaz ciddiyeti kesinlikle "dünyevi" kahraman Galina Konovalova'dır. Sevgili yaşlı bayan - geçmişte, Bunin'in "İyi bir kaderim olacak" hikayesiyle yatıyordu. Shoroku, imkansız spor salonu öğrencileri onuruna bir konser kazandı. Zagalom, genç kızların vokal seçimleri, elleri ve eğitmenleri için eğlenceli bir saat geçirecek. Tsієї charіvnoї bayanlar sümüklü böceklerin gözünde Chi, yaşlılık ve benlikteki yenilmez, iftiracı, oyuncunun rolünün kabulü ve kabulüdür. Ve її vstup, de sanatçıların hepsi alkışlıyor ve ellerine “topa gelen ölüm” gibi kıyafetler giyiyor, muhteşem saçmalığa ulaşıyor. Yaş pro tse mriє cilt oyuncusu. Vaughn ve zhalugidna, komedi ve charivna. Oyuncularımızın trajik kaderini tahmin etmemek mümkün değil. Galina Konovalova'nın kahramanı pırıl pırıl, çok hafif ve cilveliydi. Böyle bir zarafetle, bu ustalık, dekoltenizle övünmek için farklı kıyafetler giymiş pikaplarda kazandı. Bu eski komedide becerikli mizah. Oyuncuların yaşı, kaderinden daha büyük, tiyatronun kendisinden daha düşük. Aktörün Vakhtangiv okulunun ana pususuna sahip - başka bir dünyadaki görüntünün aşırı uçlarından birini dengeleyen zengin, trajikomik, grotesk. Aktris-kutsal-zhart, alt metinli bira. Kazanma yaşı hakkında biraz artık mümkün değil ve Vakhtangovsky'ye genç Kokhan'ı sıcak bir şekilde çağırıyor. Galina Konovalova otuz yaşında buraya geldi ve daha yakın zamanda Vanya Amca'nın galasından büyük bir hayran oldu.
Gerçek bir sürpriz, Yuliya Borisova'nın ortaya çıkmasıydı. Spochatku, її navit vpіznat önemli. Altın merezhivny elbisesinde, kafasında pіr'yam, pіdborah ve kisvesi çerçeveleyen ateşli-kırmızı arabacılar. Vikhіd buv vykljuchno ürokist, o rozkishny, kahramanın kendisi gibi. Oyuncu, "Dami'nin Ziyareti"nde F. Dürenmatt'ın multi milyoneri Clari Tsakhanassian rolünü üstlendi. Borisova'nın Dirilişi 1994 yılında “Sevgili Yalancı” gösterisinde sahneye çıktı, görünüşe göre 65 yıl tiyatroda çalıştı, nadiren tiyatroda göründü. Klari da cilveliydi ama daha aristokrat ve yüksekti. Bir pіdlogu vydkrivala bacak dizilerinde Napіvprozora mezhiva spodnitsa. Nastasya Filipivna, Dostoyevski'nin "Aptal" adlı romanının film uyarlamasında, yumuşak bir gülümseme ve ses, gıcık gıcırdayan, şarkı söyleyen, kurnaz - Borisova'nın kartvizitini tahmin etti. Clara, sevgili bir kadın için bir kuruş karşılığında ölüm olan viroku tarafından sersemletildikten sonra, adalet tanrıçası gibi davrandı. Dürüst, güzel, adil.
Volodymyr Yetush'u başrolde oynamak imkansız görünüyordu. 2000 yılında "Amca'nın Rüyası" sergisindeki sayımın rolü hala harika ve burada, Arthur Miller'ın "Fiyat" adlı makalesi ile antikacı Gregory Solomon'un Yahudi satıcısı. Eski nіyak, aslında kendi yüzyıllarını yaşadıkları için eski konuşmaların çeşitliliğini adlandıramaz, ancak tüm kokular sizin için çok değerlidir, stilki onlarla bağlantılıdır. Bir arp, rіzblenimi nizhkami'den yapılmış, kendi modern dairenize sığmayan, eski modanızın içini mahveden kokan görkemli bir tarz. Eski satıcının ekseni ve düşünceleri modern insandan çok uzak, akıllı değiller, şimdi bir çok alışveriş merkezi ayrıldı. Üstelik şaraplar konuşmalarında titremezler, kolaylıkla ayrılırlar, ancak bir bedeli bulunmaz. Ayrıca kayaların yaşamlarını nasıl değerlendirebilirsiniz? İhtiyatlı ve akıllıca, trohi zhittya'dan farklıdır, ancak yogayı sevmek ve saygı duymak, her şey için vdyachny. Ve yaralarda homurdanma gibi homurdanmayın ve yaşlılığı lanetlemeyin, kendinizi felsefi olarak önüne koyun ... ve bir sonraki dünyaya girene kadar. "Pekala, burada biraz işim var mı? Sakıncası var mı?" - sinsice, nazik bir şekilde, gökyüzünde çok uzakta olan birine pidmorg. Volodymyr Etush Viyshov'un görüntüsü daha da parlak, daha uykulu. Yeni bir adamda tek bir gram sessizlik yoktur, öğrenin, eğer alıcı kolay gitmiyorsa, söylentileri dinlemeyin, o zaman hepimiz gibi, eskinin hayatı hakkında dovgі rozpovіdі, ağla Solomon süreci hızlandırmak için lütfen. Aje tse zavzhdi vіdbuvaєtsya. Dürüst olmak gerekirse, rolün verildiği bu genişliğin sıcaklığı, bakan bir troch için dayanılmaz. Yahudi tadı, özellikle güzel olan oyuncu tarafından satılmıyor. Yani bi görüntü zdavavsya bu nagranim doğal değil.
Ludmila Maksakova avantaj sırasını kazandı. Bu yüzden genel koşudaydı ve başbakanın kendisinde, sayılar destesi yeniden karıştırıldı. Yuri Yakovlev ile şaka yapamamamız çok yazık. Görünüşe göre bu en düşmanca bölümlerden biri ve Yakovlev Çehov'un imajını kendisi tahmin etti. Maksakova'nın önünde, Filumeni Marturano Eduardo de Filippo'nun bölümü, büyüleyici, çarpık Irina Kupchenko ve bağımlılık yapan, gitar olmayan İtalyan Yevgen Knyazevim ile hızla geçti. Tekerlekli sandalyedeki bir osmanlı gibi bir düdükle, neşeli bir büyükanne Lyudmila Maksakova'yı papalara getirdiler. Vaughn, sanki vyyavilos, zatyatiya "Gravets" F. Dostoyevski. Bütün kampı oynadıktan sonra, böğüren kudlat peruku ve dilsiz Lady Macbeth'i bilerek taş kiliseyi uyandıracağım duasında tekrar edin. І hovaєtsya NATO yakınlarındaki beyaz yaprak bitleri sahnesinin derinliklerine yakın. Hala kafamı kaşıyorum, kahraman Maksakova'yı bu kadar progres yapan neydi. Aktris wiyshov, büyükanne karakterine sahip iyi görünümlü bir kadın imajına sahiptir.
Chotiri için, düşük prömiyeri gözetlemeden yıllar önce, Vakhtangiv tiyatrosunun efsanelerinin geçit töreni, tüm yogo aktörünün tarihini mayzhe. Sahneden sahneye - ruhu boğmak, bir bölümden diğerine geçememek. Hayat yönetmeni gibi değil, bu günlerde sahnede, hatta bir gösteride bile nadiren bulunabilen aktörler gibi değil. Bazı oyuncuların sahneye girmesinin zaten önemli olduğu görülebilir, ancak vikonnі'da bazı gerginlikler, maisternosti, іskor var. Sembolik "İskele" için talimatlarda, aylar var ve tiyatro bir tapınak. Böylece ayın ekseni aktörler ve izleyiciler olarak hizmet etmeye geldi. Sonunda, büyük beyaz bir tuval üzerine, sanki rüzgarda rüzgarda gelişiyormuş gibi, uzun süredir görülmeyen ve onsuz Tiyatro'yu ortaya çıkarmanın imkansız olduğu sessiz bir kişinin portreleri yansıtıldı. Vakhtangov - Ulyanov, Simonov, Orochko, Gritsenko, Mansurova, Goryunov, Shchukin ve açıkçası öğretmenin kendisi - Evgen Vakhtangov. Tüm tiyatro bölümü sona erdi, yenisi geliyor. Önünde karartma perspektifi var. Tiyatro canlanır ve kendini tanımaya başlar. "Pristan" yıldönümüne kadar bir geçit töreni değil, ünlü aktörler solo numaralar kazanıyor ve üzerine şişman bir nokta koyabilirsiniz. Zincirleme sonucu, koordinatların değişmesi, geleneğin biraz daha düşük bir tarihe geçişi, saatin değişmesi. Muhtemelen tiyatronun o bir avuç ihtiyarı, Tuminas'ın keri-vnits'ini bu şekilde onarıyordu. Tiyatroyu farklı bir şekilde yönetin. Ale, jübile için büyümüş olanlar - ömür boyu eğitim için övgüye değer.
F.M.'nin motifleriyle Vistava. Dostoyevski, F. Durrenmatt, A. Miller, A.S. Pushkina, E. De Filippo (2sa50m) 16+
Üretimin sanatsal oymacısı: Rimas Tuminas
Müdür: Volodymyr Ivanov, Oleksiy Kuznetsov, Volodymyr Eryomin
Sanatçılar: Yulia Borisova, Lyudmila Maksakova, Volodymyr Etush, Vasil Lanovy, Irina Kupchenko, Evgen Knyazev
ve diğerleri C 20.12.2018
vistavi için tarih yok.
Tiyatronun gösterinin adını değiştirebileceğine güvenin, böylece bazı girişimler kiralık diğerlerine devredilebilir.
Performansın hiçbir yere gitmediğinden emin olmak için performansı hızlandırın ve azaltın.
"Afish" incelemesi: Tsya vistava tarihte bakın, benzersizdir. Adını 90. yüzyıl tiyatrosuna adanan tiyatroya değil. Єvg. Vakhtangov - neden birkaç "Danimarkalı" ürokist var? Benzersizliği, katılımcıların deposunda, isimlerinin parıltısında, markada, sosyeteye yeni başlayanların o çılgın fitilinde, Vakhtangiv tiyatrosunun onuru ve şanında, Vakhtangiv tiyatrosunun onuru ve görkeminde. rollerden. Tanıtımın sürekli sıçraması altında çeşitli iş ve ide parçalarından karoların performansı. Dürrenmatt için “Yaşlı Hanımların Ziyareti”nde uzun zamandır sahneye çıkmayan Yulia Borisova'ya, Puşkin'i okuyan Vasil Lanovoy'a ve Lyudmila'ya bir alkış tufanı düşüyor. Büyükanneyi Gravtsy Dostoyevsky'den tanıtan Maksakova ve Galileo ve Brecht rolünde V'yacheslav Shalevich. A. Miller'ın "Tsini" filminde yaşlı Gregory rolündeki güzel Volodymyr Etush, bu renkli karakterin ten replikası saf bir incidir ve salonun radyo regitalarına seslenir. Yakından Іrina Kupchenko ve Evgen Knyazєv, başsız, noktalı çizgiden daha azını görerek, E. De Filippo'nun "Filumena Marturano" adlı eserinin içinden uçuyorlar. Zatamuvav podikh, parıldayan sessizlikte, Bunin'e göre "Karanlık Sokaklar"da çok basit ve akıllıca oynayan Yuri Yakovlev'in dikizlemelerini duyuyor.
Bu vistava armatürleri. Vakhtangiv'in gençliği alçakgönüllülükle başka bir düzlemde toplanıyor, aksi takdirde olamazlar: gençlerin buradaki rolü, yaklaşan büyük tiyatronun önünde boğulmak ve büzüşmektir.
Ale, doğru, Bunin'in "İyi şanslar" başlıklı tezkeresinde vistavi - Galina Konovalova'nın zaferine tanık olmak. Cesurca söylenebilir ki, oyuncudan önce hiç başrol oynamadı ve onu görmedi, 95 başarı elde etti. Eski rüyayı oynayacağım, Unutulan her şeyi alacağım, yaşadığım sürece, hala hayattayım, Noel'e gidiyorum, nasıl bilmiyorum, bir kez nehirde, Gymnasium öğrencilerine güzel bir konser verme isteğini geri alacağım ve bu konser güzel bir okuma, güne hazırlık. Galina Konovalova'nın Grace'i, kaynayan bir enerjiyle ve bazen zıtlıklarla karşı çıkıyor: kargaşa - ve ironi, içsel duyguların inceliği - ve grotesk, yoksullaştırılmış kadınsı cilveler - ve kendini ironi. Sens vistavi'nin görünüşleri ortaya çıkıyor: oyuncunun ruhu geleceği bilmiyor. Yaratıcılık için susuzluk tükenmez.
R. Tuminas üretimi sanatsal seramikler. Yönetmen: A. Dzivaev, V. Eryomin, V. Ivanov, A. Kuznetsov. Sanatçı A. Yatsovskis. Kostüm tasarımcısı M. Obrіzkov. Besteci F. Latenas
Olena Levinska
Performansa katılın: 
