İlk tiyatro MÖ 497'de Atina'da ortaya çıktı. Roma'da ilk kam'yaniy tiyatrosu MÖ 55 yıllarından mahrum bırakıldı. ... Sonuna kadar aktör ve gözler tim-clock ağaç sporumlarının yoksunluğundan memnun kaldı.
Vistavi geçmiş kayalık, vistavuyu seogodni için pembe olanlara biraz benzer olacaktır. Sahnede tek bir oyuncu var, aynı anda hem maske değiştiriyor hem de rol kapıyor. Bula maskelerine duyulan ihtiyaç, on, hatta on yedi bin kişi için büyük tiyatrolar tarafından akıtıldı. Uzak bir ülkeden bir aktörün yüzüne bakmak pratik olarak akıllıca değil ve maskeler sorunu kolayca ihlal etti.

Zavantazhiti:

Önden görünüş:

Sunumların önden görünümünü hızlandırmak için Google kaydınızı kapatın ve bir sonrakine gidin: https://accounts.google.com

Slaytlardan önceki imzalar:

Vikhoatel - Dement'va S.A. MDOU d / s "Kazka" pidotovcha grubu

William Shakespeare, oyun yazarı olan tanınmış bir İngiliz şarkıcıdır. Hayatın kaderi: 1564 - 1616. Büyük oyun yazarı William Shakespeare şöyle dedi: "Bütün dünya bir tiyatro ve insanlar yeni bir aktörde"

İlk tiyatro MÖ 497'de Atina'da ortaya çıktı.

Roma'da ilk kam'yaniy tiyatrosu M.Ö. 55 yıllarından mahrum bırakıldı. ... Sonuna kadar aktör ve gözler tim-clock ağaç sporumlarının yoksunluğundan memnun kaldı. Vistavi geçmiş kayalık, vistavuyu seogodni için pembe olanlara biraz benzer olacaktır. Sahnede tek bir oyuncu var, aynı anda hem maske değiştiriyor hem de rol kapıyor. Bula maskelerine duyulan ihtiyaç, on, hatta on yedi bin kişi için büyük tiyatrolar tarafından akıtıldı. Uzak bir ülkeden bir aktörün yüzüne bakmak pratik olarak akıllıca değil ve maskeler sorunu kolayca ihlal etti.

Tiyatro - müzik, mimari, resim, sinematografi, fotoğraf vb. dahil tüm sanatlar, şaraplar.

Rusya'da 17. yüzyıla kadar bir tiyatro vardı. Uzanan Nish kültürünün başkenti, soytarılar, müzisyenler, dansçılar, lyalkari ve diğer liderlerin tiyatro performansının unsurlarını içeren halk azizlerinin ritüellerinden ilham aldı.

tiyatroyu görün

17 zhovtnya 1672 roku vіdbulasya persha vistava. Çar Oleksiy Mihayloviç o kadar patladı ki, 10 yıl sabahları kalkmadan uyudu, manzarayı terk etti. Boyarlar ayağa kalktı: hükümdarın huzurunda oturmasına izin verilmedi. Önceden, hükümdar, itirafçı Başrahip Andriy Savinov'un kutsamasını aldı, tiyatro manzaraları şarkı söyledi ve şarkı söyledi. Oleksiya, koroyla aşırı çatışmayı başardı ve müziğin muzaffer olmasına izin verdi, bu olmadan koroda ustalaşmak imkansız. Kral biraz beklemek istemiyor. Yazının arkasındaki mahkeme tiyatrosu. Vlada, aktörlerin kostümlerini ve vitratlı tiyatro gösterileri için süslemeleri gözden kaçırmadı, ale Rus aktörler için ödemelerden tasarruf etti.

Çar Oleksiy Mihayloviç

Artamon Sergiyovich Matvev tiyatrosunun ilk sarayının portresi. 1801.

"Tiyatro" kelimesi ceviz yak "tür" ve "türler için yer" den değiştirilmiştir.

"Vidovische", "sırlı", "zir" - spor kelimelerinin tamamı, tek köklü.

Tobto tiyatrosu - tse:

• bakışları merak edenler: vistavi, konserler, vistupi (sahnede obov'yazkovo, bakışlar için salona herhangi bir noktadan bulo bachiti vistava yapabilirsiniz);
• onlara bakanlar merak ediyor: özel bir yer, uyanış, teatral bir manzara görülecek.

Buna şöyle diyebilirsiniz: "Tiyatroda zorbalığım". Ve "Mi tiyatroya hayran kaldı" olabilir.

Viniknennya tiyatrosu

Tiyatro uzun zaman önce ortaya çıktı. Eski Yunanistan'da, baklanın kutsal kuvati anlamı kabul edildi: bahar geliyor, büyüyorum. Özellikle Yunanlılar, dar kadının parlaması ve rüyanın ilk değişimlerini tekrar görebilmesi için doğanın gücünü devralan kutsal tanrı Dionis'i severdi.

(Yetişkinler için yorum: Dionys'in bütün günü boyunca, arkadaşı üzüm ve şarap yapımının tanrısının hipostazına bağlıydı. Üzümün işlenmesi, dolaşılması ve bir ruha dönüştürülmesi sürecinin tamamı,şarap, Dion'un ölümü ve yeniden canlanması metaforuyla saygı duyulabilir.Ica.)

kutsaldır sevinç ve özgürlük, eğer onları kurtardılarsa, yatılılara huzur verdiyse ve herkes eğlenceye katılabilsin diye hiçbir şey almadıysa,Kışı zaferle yenerek kendisini "Büyük Dionysiyi" olarak adlandırdı.

İnsanlar uyudular, elbiselerini değiştirdiler, maskeler taktılar, yaratıkları soydular. Şehrin bölgelerinde kutsal olarak yerleşmiş bir koleksiyon ve daha sonra düdüğün çalınması için özel mimari yapılar olacak.

Budivlya tiyatrosu pagorba okulu üzerine inşa edilmiştir. Bіlya pіdnіzhzhya buv krugliy Maidanchik - orkestra, spіvaks, recitators, aktörler oynadılar. Orkestro için skena sarsıldı - aktörlerin ve gereksinimlerin transferi için ana hat.

Boule'lerin tiyatroları gerçekten muhteşem ve genellikle modern stadyumlardan mekan için oynayabilirsiniz.

Eski Yunan tiyatrosu, Fururio dağının kenarından Larissa'nın yerindeki rozet

Eski Yunan tiyatrosundaki aktörlerin cholovikleri olmayacak: ızgara ve cholovichi kokusu ve kadın rolleri. Tse bula duzhe shanovana mesleği. Hatta katlanabilirim. Oyunculara özel maskelere bakmaları söylendi (raporlar burada), bakanlar mimiklere vuramadılar, tüm ifadeleri jestler ve sesle aktarmaları gerekiyordu.

Yine de, trajedilerin aktörleri, yüksek bir platformda özel sandaletlerle sahneye çıktılar - kokuya iş deniyordu. Yüksek sandaletler, trajedinin karakteri olarak daha büyük, daha görkemli, gururlu bir hamleyi soydu.

(Tsіkavo, Antik Roma'da scho cherevniki-koturni tіlki giyinmiştiAktörler, tanrıları ve imparatorları nasıl temsil etmeli, oyunculardan nasıl görülmeli, sıradan insanları nasıl temsil etmeli.

Ve gücünüz uğruna, iş arkadaşlarının benzerliğine getirildiği geçmiş hakkında bilgi edinebilirsiniz: "Ceviz tragik, Tanrı rolünü üstlenmişse, mav virishiti ikilemindeyse:<...>sahne nasıl yıkılır Tanrıları deestallerden Orkestinin dünyasına indirmek, onları eski sahneye insanlarla "tek bir gemide" koymak mı? Yunan VI-V yüzyıl M.Ö. Yani, tanrıların imgelerinin gücüne teslim olmadan. Onları din bağları ile bağlamak için kazanın. Oyuncu sadece bir yolunu kaybetti: sahneye hemen cepheden çökmek, aşağı inme. Tam bir p'єdestal için ikiye bölündüler ve deri bacağa bağlandı. Bu yüzden çok fazla şarap vardı.")

Yak Bachimo, Deishov'un Doniny Tiyatrosu, Zberigshi Temel Uzman. Bir anda tiyatroya giriş є kutsal, a aktör ben nini gramözel bir Maidan'da - sahneler- Ön bakışlarla magayuchis tüm dinleri gösteriyor emotsiy svogo karakter.

Herodes Atticus Odeonu ve Maryinsky Tiyatrosu'ndaki Akustik Salon (Maryinsky-2) )

Uzun süredir devam eden aktörler ve vistavi "Chipolino" aktörleri ("Tagantsі Tiyatrosu")

Tiyatro büyük bir mucizedir.Tove Jansson'ın kahramanlarından birinin dediği gibi, "tiyatro dünyanın en iyisidir, orada gösterebilirsiniz, tüm güzel şeyler gibi ve dünyalar gibi," değil mi?

Syag Tiyatrosunun Antik Yunan Evlerine Duyurusunun Tarihi iki bin yıldan daha eskidir. Yayınlanan rozvaga yak türlerinin yeni bir gizemini buldum ...

Konu: Masterweb

08.05.2018 14:00

Syag Tiyatrosunun Antik Yunan Evlerine Duyurusunun Tarihi iki bin yıldan daha eskidir. Svyatkov'un mummers aktörlerinin sahneleri, bir tür halka açılma gibi bir köken gizemi buldum. Büyük dini aziz - Büyük Dionysias'a adanmış bir boules koleksiyonu sunmak.

Şimdi tiyatro, akılsızca, choloviklerin seyrinden daha fazla, daha az, bu yüzden ortada keçi postu ile uyuyorlar. Win, bir kültürel eğitim yeri olan gıda süspansiyonunu tamir etme yöntemiyle büyük bir gizem haline geldi. Tiyatroya Іstorіya viniknennya - bunu kabul etmeyen gergin bir gelişim süreci. İstatistiklerimizde daha fazlasını okuyun. Sunulan materyalde birçok gerçeği bileceksiniz. Hemen hemen aynı.

kulak

Atina V yüzyılda yıldızlara kadar. Yani teatral vistavi bouly dini evliyaların bir parçası değildir. Neşeli şarkılar ve dramatik oyunlar eşliğinde Dionis heykelinin etrafında dolaşın. Afin tiyatrosunun tarihinin birkaç kez bir sanatçının kendi tasarımı olarak restore edildiğini söyleyebiliriz. Bazıları trajedisiz sahnelendi, komedilerin daha çok gösterdiği gösterildi. İlkel olarak, scho p'єsi kural olarak yalnızca bir kez gösterildi. Tse, yazarları gerçek, tsikavih yaratımlarının yaratılmasına teşvik etti. Oyun yazarı sadece p'usu yazmadı, aynı zamanda gösterinin vnotsinny bir katılımcısıydı, vikonuvav rolleri: yönetmen, besteci, koreograf ve bir oyuncu davet etti. Zychayno, zorba yetenekli insanlar.

Yine de bir koro (kerivnik korosu) olmak için büyük yetenek gerekli değildir. Devlet servislerini arayarak bir kuruştan daha azına ihtiyaç duyulacaktır. Horega'nın temel yükümlülüğü, tiyatronun maddi güvenliği ve desteği dışında rakhunkların ödenmesiydi. Win buv aynı saatte dansın kahramanıydı, yeni koroya ödüllendirildi, ana karakter şarkı söylüyor. Kazananlar sarmaşıklarla boğuldu ve ödüllerle ödüllendirildi. Derginin kararları için geçersiz kılma görüldü.

Tsikavim є eski Romalıların kabadayılarının gerçekçiliğin gerçek hayranları olduğu gerçeği. İdeal olarak, aktörün role %100 uyum sağladığı yapım, ölmeye hazır olan tüketici için kurgulanmıştır.

Yunan tiyatrosunun bir bulo dakhu'su yoktu, o aktörlere bakıldığında aslında sokaklardaydı. Rosemiri antik tiyatrolar, majestic boules, 17 ila 44 bin nüfuslu pis koku. Vikorcuların perdelerini küçültmek için ahşap platformlar kullanılmış, daha sonra tiyatro doğal kam'yanilere bağlanmıştır. IV.yy'a kadar zamandan mahrum kaldım. Yani kam'yaniy tiyatrosu ile inşa edilmiştir.

Sen melodik bir soylu olacaksın ve Perikla'dan emir tamir edilecek, sana tiyatroyu açma ve maddi olarak dayanılmaz devleri bulmak için güzellere gitme fırsatı verecek. Tüm cilt için bir tiyatro ziyareti ve üç ziyaret için bir sübvansiyon vardı.

Antik tiyatronun tarihi özel bir özellik ile karakterize edilir: aktörler rollerini kendi kendilerine empoze ettikleri taklitlerde oynadılar. Tüm maskeler değiştirildi, çoğu zaman grotesk bile. Ruham tila odyagu'ya gelen oyuncuya büyük saygım var. Zorba choloviklerin aktörleri, kadın rollerini yönlendirir. Kokular, özel mülkiyetteki kampı köylülerden devraldı, vergiler şeklinde çınlıyordu.

Tsikavim є Uzun süredir oyun yazarı olan Liviy Andronik'in "fonogramlar" arasında ilklerin babası olduğu gerçeği. Vin sesini çıkarmadan kaybetti, ale viyshov kampta, yenisi için konuşan çocuğu tanıyordu.

Antik tiyatronun Deyaki terimleri

Bagato viznachny, antik tiyatrolarda olduğu gibi saatimize kadar korundu. Uvazi'nizin performansının antik saatinde küçük bir terim sözlüğü:

• Orkestra, dramatik ve lirik koro görünümüne yönelik, iki girişli yuvarlak formlu tiyatronun bir parçasıdır. Afinsky tiyatrosunda bulvarın çapı 24 metredir.
• Skena, yeniden entegrasyon için bir yerdir. Kaba bir taslakla bir tutam bouvs affedeceğiz, daha sonra sahnenin sanatsal dekorasyonunun parçalarına, örneğin için için için için yanaşarak gittik.
• Proskin - skeny'nin önünde bir koloni.
• Paraskeny - bichni kam'yani geliyor.
• Estrada, eski antik çağda, orkestranın üzerinde bir tapınaktır, oyuncular bedavaydı.
• Ekiklem, aktörlerin ve oyuncuların sahnesini sahne boyunca dönüştürmenize izin veren bir ağaçtan askıya alınmış bir platformdur.
• Koturni - yüksek kazıklar ile şişmiş, kazıklar nasıl yapılır. Böyle bir şişmenin yardımı için aktörler daha önemli, daha önemli ve efsanevi şeylere benzer hale geldi.

"Finita la komedya" ifadesinin ilk kez Roma'da kullanıldığını dikkate alalım.

Tiyatro ışığında Lyalki

Lyalkovo tiyatrosunun tarihi Mısır'da doğdu ve ritüel olayları kutlamak için Vikoristov kurbanları tanrı Osiris'in evcil hayvanını aldı. Koçanı üzerinde, lyalkovy tiyatrosu kendisi ritüelci ve ritüelcidir, aynı zamanda oldukça önemlidir. Ritüel ve ritüel lyalkovy tiyatrolarında Bagatyokh topraklarının yakınında bulunur: Japonya ("Bunraku"), Endonezya ("Wayang"), Katalonya ("El Pastores"), Bilorusi ("Batleyka") ve diğerleri.

Amerika'daki Lyalok Tiyatrosu'nun tarihinde, 1962 s. "Khlib ta lyalka" adı altında tiyatro. Kazananlar, girişlerde genellikle tuzlu ekmeklerin yanı sıra, apaçık bir siyasi görüş olan papa-mache ile devasa köfteler olarak görülüyor. Aktörler ve bakışlar arasındaki böyle bir ilişki semboliktir: tiyatro sanatı, değerli olduğu kadar insanlara çok yakındır.

Lyalki, boyutlar ve bir viglyad için küçük yaklar yapar. Є küçük parmaklar ve eldivenler, kamışlar ve tabletler, kuklalar ve küçük kadifeler. Tiyatronun bir lyalkovo tiyatrosunun oyuncusu olması o kadar kolay değil;

Lyalkovy tiyatrosunun karakteristik özelliği, sahnelerde kötü bir unsur olan ahlakın varlığıdır. Sanki tiyatroya bakmadım, gülünenlerden değil, küçümsenebilecek olanlardan yoksun. Genellikle tiyatro lyalok'taki kahramanlar çekici olmazlar, örneğin gevşek bir burnu olan Fransız Polishinel gibi bağdaştırıcı karakterler getirirler.

Melodik bir şekilde soylular, scho oyuncuları olacaksınız - insanlar zenginlik beklemiyor. Lyalkovo Theatre of America'nın tarihinde, aslında, tiyatrolar Amerika Birleşik Devletleri karşılığında performansa bakabilirdi.

Dram

Dramatik tiyatronun tarihi eski zamanları andırır. Lyalok, pantomim, opera ve bale tiyatrosundan bir kerede sanat türlerinden biri var. Ana fikir, dramatik tiyatroya pirinci tanıtmaktır - aktörün bu sözleri kabul etmesi gerekir. Manzara hareketi, özellikle saygıyla çok çeşitli türlerden gelir. Dramatik manzaranın temeli є p'єsa. Aktörün grisi sürecinde, güçlendirme, dans etme, spіv olabilir. Vistava edebi eserlere dayanacaktır. Senaryonun baş tercümanı yönetmendir.

Protégés'in tiyatroya dahil olduğu ya da senaryoyu kaçırdığı gibi ilkel gerçeği kavramak iyi değil. Iakshto tsya anlaşmazlığı, bağlayıcı bir sisteme duyulan ihtiyaç haline geldi.

Kısır Tiyatro Geleneklerinin Kazanılması

Rusya'daki tiyatronun tarihine göre aşamalara ayrılırlar:

• Pochatkovy ("igroviy").
• Orta.
• Zriliy.

Son aşama

Antik Roma gibi, Rusya'daki tiyatronun tarihi de bir sürü ciddi çalışma olarak başladı. Tiyatro performanslarına "sessiz" ve performanslara - "іgrishchi" adı verildi. Soytarılarla ilgili ilk edebi bilmece 1068 kayasına tanıtıldı. Böyle bir aktör olmak, scho rozvazha public, aslında yak lyudin olabilir. Soytarılığın alaka düzeyine bakıyorum. Literatürde onlara şeytanın hizmetkarları, nefret, hiciv ve mumyalara da tahıl denir. Gostra hiciv kilisenin etrafında dolanmadı ve koruyucu özellikle zupinya yapmadı.

İktidara hakimiyet sayesinde, sürat de saygı görmedi, navpaki, sosyal sahnelerin sanatının durumu, ara sıra eksiklikler, güvenli ve beceriksiz olan oyuncuları soydu. Tüm insanlar, kendiliğinden seven ve soytarıların ellerine sürünen. Ancak, klas bir tiyatro, şimdi bildiğimiz gibi, iyi eskizler nedeniyle değil, onları her yerde görmek için onlardan.

orta sahne

Rus tiyatro tarihinin yaklaşan aşaması, Rus tiyatro tarihinin ara aşamasıdır. Bu aşamada bir mahkeme ve okul tiyatrosu var. Todi, mahkeme tiyatrosu boule inozemtsi, okul bursunun aktörleri Çar Oleksiy Mihayloviç'e hükmetti. Oleksiy Mihayloviç'in ölümünden sonra, sarayın tiyatroya olan etkinliği, Peter I'in gelişine indirgendi. Win, en önemlisi, ezici bir şekilde propaganda işlevi olmasına rağmen, olumlu bir şekilde “türlere” konuldu. 1702 yılında, rock vinik geniş zagalu için büyük bir tiyatroya sahiptir. Yogo budіvlya'ya "Komedi Tapınağı" adı verildi, orada onlara bir Nimetsky cesedinin tezahürü verildi. Halk tiyatroyu kabul etmedi. Petro, dünya halkının sevdiği, erişilebilir ve popüler tiyatroyu yok etmeden elinden gelenin en iyisini yapmak istiyorsa, gerekli tüm değişiklikleri kafasına bile kapattı.

Tiyatro gizemi tarihinin Zriliy aşaması

Tiyatro tarihinin tüm dönemi Rusya'da en önemlisiydi. Sahnenin sonunda, tiyatro, ciddi bir profesyonel ruh içinde şekillenen, zvichni uchasnіy insanlar gibi sessiz bir pirinç haline geldi. 30 serpnya 1756 rock'a start verildi, Imperatorsky Tiyatrosu'nu gördü. Qia f date є Öğleden sonra, Oleksandrinsky tiyatrosu Petersburg yakınlarında uykuya daldı. Alizaveti Petrivny için fiyat oldu.

Bir saat süren tiyatronun özel bir özelliği, hem Rus hem de dünyevi sanatçıların prodüksiyonlarıyla çok ilgisi var. Rol oynamanın tüm aşamasında kendisi daha inatçıdır, choloviklerden değil, kadınlardan yoksundur. Catherine II tiyatroya büyük önem verdi, çünkü Petersburg'da boğulan üç cesedi, galusa zincirinin gelişiminde bir dizi sığırdan daha fevkalade bir şekilde etkilendi.

Hükümdarların gelişimine ek olarak, Katerina, örneğin Sheremetyev, Volkonsky, Rumyantsev tiyatrosunu küçümseyen soyluların özel tiyatrolarına saygı gösterdi. Kendi yardımcı cesetlerinin eyaletlerinde gezinin. Fransız meslektaşlarının gözünde bir Rus tiyatrosu olan performansın kendisi. Fransız okulunun choli'sinde ve aktörün majesteleri ayakta I. Birden fazla nesil güzel oyuncuyu kıpırdatan A. Dmitrevsky.

Biliyor musun?

Tiyatro sanatı tarihinden deyaki tsikavi gerçekleri kadar okuyucunun saygısına da anlaşılacaktır.

Puşkin hayattaysa saatlerce Rusya'daki tiyatrolar daha yerleşik hale gelecek. Uzaktaki sıralar, usyu vistava ayakları üzerinde duran insanlar tarafından işgal edildi.

Rus tiyatro sanatının önemli tarihi є "Küçük" D.I. Yetkililerin, soyluların, 18. yüzyılın tipik karakterlerinin huzurunda bir atılımla ilk olan Fonvizina. Starodum (olumlu bir karakter) ilk önce Dmitrevsky'nin tahminini kazandı.

1803'te İmparatorluk Tiyatroları razdіlenі idi. Müzikal ceset, opera ve bale, müzikalin bir parçası gibi dramatik görünüyordu. Fransız gris okulunun Rus sahnesindeki panuvannya'sı 19. yüzyıla kadar önemsizdi. Aynı Rus tiyatrosu, nareshty, ayakları üzerinde duran ve harika bir şekilde pishov. Süslü bir üs olma önerileri ve yeni yetenekli Rus bestecilerin, aktörlerin, dansçıların ortaya çıkması tiyatroyu yüksek bir seviyeye getirdi.

P. N. Arapov, Rus tiyatrosunun tarihini bir ansiklopedide anlatan ilk kişi oldu - "Rus tiyatrosunun listesi". Tiyatro dergileri ve profesyonel eleştirmenler var. Otzhe'ye göre, tiyatronun gelişimi poshtovkh, zokrema ve Rus edebiyatı tarafından verildi.

Moskova'nın en ünlü tiyatrosu

Tiyatro için Büyük Tarihin 28 Mart 1776 tarihinden itibaren başlaması r. Aynı gün Moskova'da İmparatoriçe II. Catherine, tiyatroyu on roket için indirmesine izin veren Prens Peter Urusov için bir "ayrıcalık" yazdı. Adını Petrivskiy Tiyatrosu'ndan almıştır (girdiğiniz sırada sokağın onuruna). 1805 yılında mimar Osip Bove tarafından yeni bir proje başlatıldı. 1820'de iş onarılmaya başlandı, ancak beş kez üç yaşındaydı.

Tiyatro büyüdü, ona bu ismi vereceğim. Sessizlik güzel, ahenkli, pozhezha'nın bir arkadaşı olursa, 1853'e kadar Moskova sakinlerinin hayatında zengin. Yeniden yapılanma bir kez daha mimar Albert Kavos'a emanet edildi. Tiyatro 1856'da yenilendi. Imperatorsky Büyük Tiyatrosu Rusya'da bir vidomy ve ışıkta ilk oldu: burada akustik harika. 1917 yılında Bula'nın adı Büyük Devlet Tiyatrosu olarak değiştirilmiştir. Binanın iyileştirilmesi radyan sembolizmi ile tamamlandı.

Win, bombayı çıkararak Büyük Zafer Bayramı saatinden ciddi şekilde acı çekiyor. Uyanma yeniden inşa edildi. 1987 yılına kadar, sporudun kayası, küçük kozmetik onarımların yoksunluğuna verildi. Aynı zamanda Büyük Tiyatro, yeni bir sahne ile uyanış şehridir, muzaffer ve başarılı olabilir. Aynı saatte klasik mimarinin ruhu, "biçim" akustiği korunmuştur, böylece dünyanın en güzel tiyatrolarından birini oynama hakkı elde edilir. Eksen, Büyük Tiyatro'da böyle bir tarihtir.

Öncelikle bir gerçek daha var. Filmy, bazıları için sinemalarda izleyeceğim: “Birdman”, “Woe-creator”, “La La Land”, “Opera Hayaleti”, “Burlesque Kazki”, “Knockout”, “Nate on Broadway ”, “Chorniy "Kuğu", "Lyalkovod", "Son derece harika bir bahar", "Zakhani Shakespeare", "Küçük bir yere sürüş", "Orfevr set".

Tiyatronun tarihi (sanat sanatının dramatik ve diğer türleri) geliştiriliyor ve tiyatronun uzaklığı, ilgisi iki bin kayalıklara kaybolacak.

Vulitsya Kiivyan, 16 0016 Virmenia, Yerevan Servis +374 11 233 255

Rus tiyatrosunun tarihinin birkaç temel aşaması vardır. Pochatkovy, іgryshny aşaması ataların desteğinden kaynaklanır ve 17. yüzyılda sona erer

"Tiyatro", "drama" terimleri, XVIII. Yüzyıldan itibaren Rusça kelime dağarcığına gitti. Örneğin, 17. yüzyılda, “komedi” terimini veya uzun bir yüzyılda - “potikha” (Zavallı komor, Eğlence odası) öğrendik. Halk kitlelerinde “tiyatro” terimi “ganba” terimini, “drama” - “grische”, “gra” terimini değiştirdi. Rus orta topları daha geniş eşanlamlı değerlere sahiptir - "bisovi" veya "şeytani", aptal іgri. Diva zevkle çağrıldı ve 16. - 17. yüzyıllarda uzaylılar ve havai fişekler tarafından getirildi. Potansiyel olarak genç çar Peter I. Termіnu "іgrische" yakın terimi "gra" ("іgri skomoroshі", "benketnі іgri") olarak adlandırılan ve vіyskovі meşguliyeti. Tsyomu sensi "groyu" da, "grishchem" vesіlla, ryazhennya olarak adlandırıldı. Birçok müzik aletinin "gra" anlamının çağrısı: teflerde, nozülde vb. oynamak. Termini "ve oyun" ve "gra", XIX - XX yüzyıllara kadar insanlar tarafından kurtarıldı.

Halk yaratıcılığı

Rus tiyatrosu uzun zaman önce ortaya çıktı. Yogo dönüşleri insanların yaratıcılığına gider - ritüeller, kutsal, emek faaliyeti ile bağlantılı. Daha sonra ritüeller büyülü anlamlarını kaybetti ve іgri-vistavi'ye dönüştürüldü. Koku, tiyatronun unsurlarından doğdu - dramatik performans, maskeli balo, diyalog. Nadal'ın en basit insanları halk dramalarına yeniden dönüştürüldü; Koku, kolektif yaratıcılık sürecinde geldi ve nesilden nesile geçerek insanların hafızasına girdi.

Gelişme ve gelişme sürecinde taraflar farklılaştı, vatanlarına ve o su saatlerine düştüler ve birbirlerinden farklı şekillerde - ateşlerde, törenlerde, grilerde - daha da uzaklaştılar. Ah, kokunun eylemi hayal ettiği ve aynı çok yönlülük yöntemleriyle - diyalog, resim, dans, müzik, maskeli balo, giyinme, oyunculuk - tarafından kullanılanlardan yoksun bırakıldı.

Іgrischa, dramatik yaratıcılığa zevk verdi.

Genel topluluk organizasyonlarının görüntülerini yönlendirmek için bir boules koleksiyonu ile Irischa: Mali yuvarlak bir dansa, iyi bir karaktere sahiptir. Yuvarlak dans іgrischas'ta koro, dramatik yaratıcılığa organik olarak kızıyor. Listede net olarak yer alan resim ve diyaloglar, resimlerin özelliklerini katmıştır. Malia'nın büyük karakteri aynı zamanda bir toplu anma, bahar vesilesiyle bülbüllerin kokusu ve “deniz kızları” olarak adlandırıldı. 15. yüzyılda "rusalia" kavramının büyücüsü şöyle başladı: insan suretinde bisi. Ve 1694'teki Moskova "Azbukovnik" zaten Rus dili yak "іgri skomoroshi" adıydı.

Batkivshchyna halkının tiyatro gizemi, ritüellerde ve oyunlarda, ritüel eylemlerde kulaklarına bakar. Feodalizm altında, teatral gizem, bir yandan "halk kitleleri" tarafından, diğer yandan feodal soylular tarafından, farklılaşma ve soytarılık yoluyla yetiştirildi.

957 Grandüşes Olga'nın Konstantinopolis yakınlarındaki tiyatroyu ziyaret ettiği biliniyor. 11. yüzyılın son üçte birinin Kiev-Sophia Katedrali'nin fresklerinde, podromny görüntüsü tasvir edilmiştir. 1068'de rotsi, soytarıların literatüründe ilk tahmin.

Kievskiy Rusi boules üç kanopi tiyatrosuna ayrılmıştır: saray, kilise, halk.

Skovvarstvo

Halk aktörlerinin kabadayısının en kıdemli "tiyatrosu" - soytarılar. Skomoroschі katlanabilir bir fenomendir. Skomoroklar, türlerine göre magi, ale tse pomilkovo, buffoons, beruchs, dini ve büyülü karakterlerini aydınlattıkları ve navpaks mirské, svitske zmist'i getirdikleri için ritüellerde bir kaderleri vardı.

Skomoroshiti, yani spіvati, dancesyuvati, balaguriti, rozіgruvati eskizleri, müzik aletleri ve oyunculuk üzerine ızgaralar, yani chi istoti, mіg kozhen bireyleri gibi görüntüler. Soytarı fikirli bir adam oldu ve kendisine, sanatının ustaları tarafından gizemi ryvnya üzerinde görülen kişinin yoksunluğu adını verdi.

Halk tiyatrosuna paralel olarak, Eski Rus'un soytarılarınınkine benzer profesyonel bir tiyatro gizemi gelişti. Zіkomoroskim іgrishchas, Rusya'daki kemerleri lyalkovo tiyatrosuna bağladı. Palyaçolarla ilgili ilk literatür, soytarıların resmedildiği Kiev-Sophia Katedrali'nin duvarlarında fresklerin ortaya çıkmasından yaklaşık bir saat sonradır. Keşiş-yazar soytarıları şeytanların hizmetkarları olarak adlandırdı ve resimleri katedrale yazan sanatçı, resimlerini düzenin kilise süslemelerine ikonlarla dahil etme fırsatına saygı duydu. Soytarılar kitlelere bağlanır ve metreslerin görüşlerine göre, "alay", yani hiciv. Skomorokhov'a “alaycı”, yani alaycı denir. Kasvetli, hüzünlü, hiciv ve nadal, soytarılarla naneli bir şekilde bağlanacak.

Mirskie mystestvo kilise ve din adam ideolojisinden daha binada soytarılar. Nefret konusunda yaku, din adamları tarafından soytarıların gizemine, yazarların yazılarını okumaya teşvik edildi (“The History of Temporal Litas”). Kilise povchannya XI-XII, soytarılar gibi günah ve mummers ile sağır edilebilir. Özellikle güçlü bir peresliduvannya soytarıları, kilise münzevi yaşam biçimini desteklemeye başladığından, Tatar boyunduruğunun kaderinin farkına vardı. Zhodni perezliduvannya, sanat insanları arasında muzaffer değil. Nawpaki çok başarılı bir şekilde büyüyordu ve alaycı bir şekilde acı veren iğnesi daha misafirperver hale geliyordu.

Eski Rusya'da sanatla bağlantılı el sanatları yığınları var: ikonograflar, mücevherler, ahşap işleri ve kitaplar, kitaplar, yeniden yazma. Soytarılar, spіv, müzik, danslar, şiirler, dramaların "kurnaz", "majstraları" olarak onlara uzandı. Ale pis kokulu roztsinuvalisya şehvet düşkünü yak eğlenceler, potshniki. Halk kitleleriyle, sanat işçileriyle Їхн mystestvo ideolojik bulo, onu kitlelerin yöneticilerine karşı ayarlamak için çağırıyor. Ana şey sadece bir marnoy değil, ideolojik olarak kurnaz ve güvensiz feodal beyler ve din adamlarıydı. Hıristiyan Kilisesi'nin temsilcileri, soytarıları Magi ve patikalara göre sıraladı. Ritüellerde ve igrakh'ta viconavts ve gladachis için hiçbir yol yoktur; bir görüntüye dönüştürülmüş çok çeşitli arazilere sahiptirler. Misafirperver sosyal motiflerle dolu halk tiyatrosunun kokusu. Halk draması, geleneksel geleneğin Maidan tiyatrolarının görünümüne bağlıdır. Halk tiyatrolarının aktörleri (soytarılar) genç ustaları, din adamlarını, bagatyalıları görebildi, zorunlu olarak sıradan insanları gösterdi. Halk tiyatrosuna övgü, pandomim, müzik, dans, dans, kilise odaları dahil ampirik sahnede sunuldu; viconavtsi vicoristov maskeler, makyaj, kostümler, aksesuarlar taktı.

Palyaçoların karakteri, büyük grupla iletişim kurma alışkanlığında değildir. Cihazda vikonannya kazoks, bilin, pisen, gris için birden fazla vikonavtsya vardı. Skomorokhs zalishayut yerli mіstsya blukayut Rus toprakları en erken ücretlerle, yerin yakınından taşınıyor, hizmet silskadan mahrum değil, nüfusun inişi ve saatlik prens avluları.

Soytarılar, mahkeme dilenci tarafından Vizantin ve її'den gelen bilgi akışıyla çoğaldıkça, halkın uyavleninden önce uyudular. Moskova avlusunda onlar vlashtovuyu Vashny komoru (1571 r.) Ve Potansiyel oda (1613 r.), Soytarılar orada mahkemenin blaznіv konumunda bulundu.

Soytarıların ortaya çıkışı, sanatın farklı görüşlerini paylaştı: dramatik, kilise ve "ebedi".

Hıristiyan Kilisesi, dinsel ve mistik unsurlarla dolu ritüellerin gizeminde soytarıların gizemini halkın halkına protesto etti.

Soytarıların hediyesi profesyonel tiyatroyu geride bırakmadı. Tiyatro halkı için cesedin bir aklı yoktu - aje Vlada pereziduvala soytarıları. Kilise ayrıca Kutsal Güç'ün ruhları için canavarca olan soytarıları da okur. Soytarılara karşı, bulo, Zhaluvan'ın XV yüzyılın Trinity-Sergius Manastırı'na yazdığı mektup, XVI yüzyılın kulağına Statü mektubu ile düzeltildi. Kilise, soytarıları dilbilimsel svitoglyadu'nun (magi, chakluns) burunlarıyla aynı seviyeye getirdi. Yine de, skomorosh vistavi prodovzhuvali halkı, halk tiyatrosu gelişiyordu.

Su saati boyunca kilise, akışının sertleşmesi için her girişe giriyordu. Litürjik ateşin gelişiminde Tse viyavilosya. Bazı litürjik dramalar bize hemen Hıristiyanlık nedeniyle ve 15. yüzyılda, yeni kabul edilen sınıflandırılmamış “büyük kilise” (“Move on osmeti”, “Umovi nig”) tüzüğü nedeniyle bize geldi.

Tiyatro ve tür biçimlerinin temsili biçimlerine dahil olmayan Rus kilisesi kendi tiyatrosunu terk etmedi.

17. yüzyılda, urahuvannya ayin dramalarından edebi bir drama inşa eden Simeon Polotskiy (1629-1680), bekar ve umutsuz olduğu ortaya çıktı.

XVII yüzyılın tiyatrosu

17. yüzyılda, ilk insanların ruh halini uyandıran arsa için basit, uykuya daldı. Petrushka hakkında Lyalkova komedisi (adı Vanka-Ratatouille idi), dünyadaki hiçbir şeyden korkmamak için neşeli bir neşenin uyumu hakkında konuştu. Nitekim, tiyatro 17. yüzyılda ortaya çıktı - mahkeme ve okul tiyatrosu.

mahkeme tiyatrosu

Saraylı tiyatro viclikano'nun şaraphanesi, batı kültüründen önce saray soylularının ilgisini çekiyordu. Tsey tiyatrosu, Çar Oleksiy Mihayloviç için Moskova'ya geldi. İlk vistava p'usi "Artaxerxes eylemi" (İncil Esther'in tarihi) 17 Haziran 1672'de kadere yayınlandı. Saray tiyatrosunun kendine ait bir koleksiyonu yoktu, ancak süslemeler ve kostümler bir yerden bir yere taşındı. İlk performanslar Nimetskoy Sloboda'dan Paster Gregori tarafından sahnelendi, aktörler de inozemtsi idi. Çoğunlukla, primus Rus "gençliğini" almaya ve navchati almaya başladı. Maaş düzensiz ödendi ve dekorasyon ve kostümlerden taviz vermediler. Vistavi harika bir yazar olarak algılandı ve bazen müzik aletleri ve danslar konusunda fevkalade sevinçliydiler. Çar Oleksiy Mihayloviç'in ölümünden sonra mahkeme tiyatrosu kapatıldı ve yenilendiğinde Peter I'den mahrum kaldılar.

okul tiyatrosu

Saray dışında, Rusya'da, 17. yüzyılda, Sloven-Yunan-Latin Akademisi'nde, Lvov, Tiflis, Kiev'deki manevi seminerlerde ve okullarda bir okul tiyatrosu var. P'esi viclades tarafından yazıldı ve bilim adamlarının güçleri tarafından tarihi trajediler, alegorik dramalar, Avrupa mucizelerine yakın, medya - hicivli söz sahneleri, içinde şüpheli olana karşı bir protesto yaptım. Okul Tiyatrosunun Intermedia'sı, ulusal dramanın komedi türünün temelini attı. Bilya dzherel okul tiyatrosu ayakta vidomy siyasi oyun, oyun yazarı Simeon Polotsky.

Mahkeme okul tiyatrosunun ortaya çıkışı, Rus süspansiyonunun manevi yaşamının alanını genişletti.

XVIII.Yüzyıl koçanı tiyatrosu

Peter I, 1702'nin iyiliği için Halk Tiyatrosu açıldı ve Kitle Yayını açıldı. Moskova'nın Chervonoi bölgesinde olmayanlar için özel olarak küçük odalar vardı - “Comedialna Khramina”. Orada ceset I'in bir nimetska performanslarını verdi. H. Kunst. Repertuarın dünya p'usi'de boules'i var, çünkü halktaki başarı mali değil ve 1706'da operasyonunu sabitleyen tiyatro, Peter I'den bazı sübvansiyonlar aldı.

Visnovok

Batkivshchyna'mızın insanlarının doğal gizeminin tarihinde yeni bir taraf, oyuncular ve amatör tiyatrolar tarafından görüldü. Vaudeville, komik operalar, baleler, 18. yüzyılın sonundan itibaren ateşlenen mahzende sahnelendi. Şaraphane özel işletmelerinin düşük yerlerinde fortech tiyatroları temelinde. Batkivshchyna halkının profesyonel tiyatro biçiminin faydalı bir infüzyonu, Rus tiyatro gizemini kutladı. İlk profesyonel tiyatroların cesedinden önce, demokratik entelektüellerin temsilcileri olan talanovite amatörleri vardı.

XVIII.Yüzyılda Rusya'daki tiyatro, büyük bir popülerlik kazandı, yaygınlaştı, ancak insanların daha uzaktan erişilebilen bir manevi faaliyet alanı haline geldi.

17. yüzyıl için Rusya'nın Avrupa Vinik Tiyatrosu. Dramada görünmeden önce soytarıların gizeminden yoksundu. Avrupa Maydanchik Tiyatrosu'na çok benziyor. Cansız bir pirinç ve gelenek gibi kokuyor. NATO'nun gelişmesiyle birlikte pazarlar, alanlar ve sokaklarda Skomorokhi organizovuvalysya. Tasarımı Vlad kavramının ve kilise düzeninin bir parçası olan basit eskiz setinin gizeminin tamamı. Şaşırtıcı olmayan bir şekilde, böyle bir tiyatro sıradan insanlar arasında büyük başarı ve popülerlik. Bu tür bir lise, sürekli olarak yanlışın pençesine düşmüş insanlar için gerçek bir hayattır. Ve akılcı sebeplerden dolayı muazzam olan ayetler, onu soğuk bitirmek için soytarıya kondu.

Tiyatro molası

17. yüzyılın diğer yarısında, Rus tiyatrosunun gelişimine tekil bir dönüm noktası damgasını vurdu. 1672 Çar Oleksiyam Mihayloviç ilk saray tiyatrosunu inşa etti. Tarihsel ve dini bir zmist ile performanslarda özel kazanın ve aktör dünyevi bir gezinti yolundan daha önemlidir. Ale, varto, örgütün bu tür doğal tezahürlerinin asil kişilerden, çardan ve postadan mahrum bırakıldığı anlamına gelir. Bu da şaşırtıcı değil, ancak tiyatro, Oleksiy Mihayloviç'in ölümünden sonra öldü. Vyhodyachi'nin ağzından, Rus tiyatrosunun profesyonelleşmesini 18. yüzyıldan sonra gerçekleştirmek mümkündür.

Rusya'daki 18. yüzyıl, orta Moskova'nın Avrupa topraklarına dönüşümü ile karakterizedir. Önde gelen Rus yenilikçisi Büyük Peter'in yönetim döneminin yeniden inşası. Bir saat boyunca zengin bir galuzei, zokrema ve tiyatro sanatı gelişti. Büyük Peter için düzenli sahneler düzenlemeye başladılar. İmparatorun yardımıyla tiyatro, devlet politikasının fikirlerini anlamanın bir aracı haline geldi. Tiyatroya öyle sıkı bir ses getiren Varto pidkresliti, ilerleyen tüm başkentlerde ve günümüz dramaturjisinde de görülmektedir. Peter için tiyatronun baş metası, yogo politikasının propagandasıyla oynadı. Aynı şekilde tüm performanslar çok Rus olacak.

Büyük Peter'in ölümünden sonra, Rusya'da dramaturjinin gelişimi önemliydi. Tiyatroya yönelik saldırgan "rivok", Kraliçe Anni Ioanivny'nin saltanatı dönemine düştü. Tsyu epohu'da tiyatro sanatı sadece pembedir. Annie Tiyatrosu şüphe uyandırmak için açıldı, bu yüzden büyük bir yılan gibi olmadıkları için komediler tekrar tekrar egemen oldu. Ganna bile performanslarda sık sık düzeltmeler yaptı, örneğin kahramanların birini kalçalarıyla dövmesini istedi. Alizaveti Kraliçesi'nin hüküm sürdüğü dönemin ekseni ise klasik tiyatronun egemenliğine girmiştir.