Elektron suv yordamchilari

Spadshchina Brecht: Nimetskiy teatri. Brext dramatik kontseptsiyasiga kirishning ta'siri - abstrakt Viktoriya adabiyoti ro'yxati

Spadshchina Brecht: Nimetskiy teatri.  Brext dramatik kontseptsiyasiga kirishning ta'siri - abstrakt Viktoriya adabiyoti ro'yxati

"Epichny teatri"

Brecht epichniy drama teatri

Robotlar "Yo'lda zerikarli teatr"," Teatrdagi dialektika "," Noaristotel dramasi haqida "va boshqalar, masalan, 20-da nashr etilgan - 20-yillarning qulog'ida Brecht modernistik sir va vicni tanqid qilgan. Qo'shiq aktyorning g'azabi, dramatik ijod, teatr musiqasi, dekoratsiyalar, g'alabali filmlar va filmlarni ilhomlantirishi kerak. Brext o'z dramasini "aristotel bo'lmagan", "epichnoy" deb atagan. An'anaviy drama Aristotel o'zining "Poetika" roboti uchun ishlab chiqqan qonunlarga amal qilishi uchun ismning nomi kattalashtirildi. Aktyor obrazining badbo'y hidi vimagali obovazkovogo emotsiynyy implantatsiyasi.

Brecht poklav rozum nazariyasining asosi. "Epixniy teatri unchalik jozibali emas", deb yozgan edi Bertold Brext. Yogo fikr, tafakkur teatri, tafakkur maktabi, hayotni ilmiy pozitsiyalar haqiqatidan, keng tarixiy nuqtai nazardan ko'rsatuvchi, etakchi g'oyalarni targ'ib qiluvchi, yorug'likning yorqin zakovati, qanday o'zgartirish va eng ehtiyotkor. Brecht teatrning "qo'l kuchidan o'z ulushini buzgan odamlar uchun" teatr ekanligini nagoloshuvav, lekin tasavvurni mahrum qilishda aybdor emas, balki ularni faol ravishda to'kish, rag'batlantirish, qarash faolligini uyg'otish, omon qolishlariga yordam berish uchun chalkashib ketish. tanqidiy pozitsiyani egallang, birodarlar taqdirni yashaydilar. Shu bilan birga, yozuvchining o'zi ham jonlilik va hissiyotda maqtov nuqtai nazaridan tuzatmaslikka chaqirdi.

Translyatsiya dramasi faol va passiv ko'rinishda bo'lgani uchun, keyin doston, navpaki, faol tinglash o'quvchiga uzatiladi. Teatrning paydo bo'lishining sababi Brextning faol qarash, o'ynashga tayyor xabar haqidagi g'oyasi edi. Va noto'g'ri atama, Brecht aytganidek, bu avvalgidek.

Biroq, xuddi shu estetikaning yordami tufayli, mavjud teatr baxtsiz edi. Brext shunday deb yozgan edi: "Siz teatrda o'ynashni xohlaysiz, buni o'zingiz qilishingiz kerak, siz hali ham ilm-fanni o'rganishingiz kerak, ehtimol bundan oldin, barcha quvonchli o'yin-kulgilarni yo'q qilishga kelsak, biz Rose ilmi haqida ham bilib oldik". Va yozuvchining fikriga ko'ra, bunday fan sotsiologiya uchun etarli emas, shuning uchun u odamlarni odamlarga qo'yishdir. Buni olib kelish juda oz, lekin Shekspirning dramalarida, barcha dramalarning asosi sifatida, ko'rsatish uchun boshqa huquqlar yo'q. Shuning uchun drama yaratish qobiliyatimiz yo'q edi, biz uni tarixan yashadik. Biz uchun estetika sizga yoqmayaptimi? Brext to'g'ridan-to'g'ri kapitalizmning o'zi dramani va yangi teatr uchun fikrni o'zgartirish g'oyasini yomonlashtiradiganlarga kiritdi. "Teatr matnni yo'qotmaydi, aktyorni spektaklning butun xarakterini ko'rishdan mahrum qilmang, bir qarash mumkin emas, lekin u o'z pozitsiyasini o'zgartirmoqda", deb yozadi Brext "Dialektik dramaturgiya" maqolasida. Individ epik teatrida u vistavining markazi bo'lishni to'xtatadi, shuning uchun sahnada odamlar guruhlari bor, ularning o'rtasida odamlar qo'shiq kuylash joyini egallaydi. Brecht gullab-yashnaganida, jamoalardan mahrum bo'lgan teatr emas, balki nigohlarning o'zi edi. Inkshe kazuchi, epichny teatr undan ko'p odamlarni olishi mumkin. "Otje," Brext prodvuzhu, "Lyudinning atrofi va uning ko'zlari teatrning markazi bo'lishni to'xtatdi. Vin endi shaxsiy odam emas, chunki men teatrni o'z qarashlari bilan "mukoflayman", ruxsat bergan holda, aktyorlar uning oldida o'ynab, robotga teatrga yordam berishdi; Men endi baxtli emasman;

"Epik teatr" ning sog'lom holati uchun Brext o'z asarida vikarist "begonalik ta'siri", ya'ni badiiy g'urur, qanday qilib hayotning ko'rinishini beixtiyor tomondan ko'rsatish, bo'lish belgisidir. ularni tanqid qilish, ularni tanqid qilish Shu bilan birga, Brext o‘zining p’usi chori va yakkaxon qo‘shiqlarida hikoya chizig‘ini tushuntirish va baholash, ochiq bo‘lmagan tomondan ochish maqsadida tez-tez kiritadi. "Ko'rinish effektlari"ga aktyorning ulug'vorligi tizimi orqali ham erishish mumkin. Bunday ta'sirning yordami uchun aktyor "begona" viglyad uchun "ijtimoiy jest" ni ifodalaydi. "Ijtimoiy imo-ishora" bilan Brecht rozumíê viraz da mimítsí va ijtimoiy vídnosin imo-ishoralari, dobi qo'shiq odamlar o'rtasida ínuyutsya sifatida. Umuman olganda, tasvirlash kerak, bo'l-chi, men tarix kabi boraman. “Tarixiy podiya - o'tmishning kelishi tse, takrorlanmaydi, qo'shiqchilik davri bilan bog'liq. Yogo yurishida bir-birlarini to'ldirishadi va shunchaki begona, eski xarakterga ega emaslar, badbo'y hid o'ziga xos deb qabul qilinadi va yaqinlashib kelayotgan davr nuqtai nazaridan tanqid qilinadi. Bizdan oldin yashagan odamlar orasidan bizdan oldin yashagan odamlarning uzluksiz rivojlanishi "B. Brecht "Aktyor grisning yangi texnologiyasining qisqacha tavsifi, bu samarali o'zgarishlarning sarlavhasi". Brechtning fikriga ko'ra, bunday ta'sir tabiiy va tabiiy ko'rinishga ega bo'lgan kundalik hayotning poddiyalarini qurishga imkon beradi.

Aytgancha, Brext nazariyasiga ko'ra, Epichniy teatri butun bir ongni o'ziga jalb qilgan vaziyat va muammolar hayotiga bir nazar tashlashda aybdor. ular xotirjam emas, keyin o'z fikrlarini nazorat qiladi. Bir qarashda, u manzarali harakatlar, o'ylash, o'ylash, o'z pozitsiyasini shakllantirish va bi qaror qabul qilish illyuziyalarini qabul qilmadi.

1936 yilda Rotsi Brext dramatik va epik teatrning taxminiy tavsifini tuzdi: "Dramatik teatrning ko'rinishi: men allaqachon ko'rganman. Men shundayman. Hamma narsa tabiiy. Shunday ekan, kuting. Xalq fuqarolari kamroq dushman, unga ko'proq yo'l yo'q. Bu katta sir emas: yangisi uchun hamma narsa o'z-o'zidan eshitilgandek tuyuldi. Yig'lab yig'layman, yig'lab kulaman. Epik teatrning ko'rinishi, go'yo men bu haqda o'ylamayman. Shunday qilib, robiti siljitmang. Narx juda yorqin, hatto asabiylashmaydi. Tsiomu maê buti chekka belgilandi. Odamlarning fuqarolari kamroq dushman, chunki u uchun bu hali ham katta yovuzlikdir. Bu ajoyib sir: umuman ovoz yo'q. Men jim bo'lganim uchun kulaman, yig'laganim uchun, jim kulganim uchun yig'layman "B. Brext" Epixnoe teatri nazariyasi ". Bunday teatrni tashkil etish uchun dramaturg, rejissyor va aktyor kerak. Bundan tashqari, aktyor uchun tsya vimogu o'ziga xos xususiyatga ega. Aktyor qo'shiqchi lyudinni qo'shiq uchun jihozlash uchun ko'rsatganlikda aybdor, shunchaki uning o'zi emas. Biz uni emas, balki sudyadan mahrum bo'lishimiz uchun sahnaga ko'chirilgan paytda aybdor bo'lib, uning darajasi buyrug'i bilan turish kerak.

Tse Bertold Brext teatr amaliyotini tuyg'u, ya'ni obrazdagi g'azablangan aktyor bilan qaytarib oladi, degani emas. Biroq, u rollarning puxta o'ylangan talqinining oqilona o'ylangan va aqlli dalillari bilan bir lahzada va zagalom maê buti tartibli kelishi mumkinligiga hayron bo'ldi.

Bertold Brext dekorativlariga katta hurmat paydo bo'ldi. Sahna shovqinidan vin vimagav yaxshilab vivchati p'usi, vrahovuvati pozhannya aktyorlari va doimo eksperimental. Hammasi ijodiy muvaffaqiyatning zarbi bo'lib xizmat qildi. “Sahnadagi do'st vaqtni qo'yishda aybdor emas va sahna qulflangandan keyin, - vvazha Brecht, - u bunday o'zgarishda aybdor emas; Brecht "Aristotel bo'lmagan teatrdagi sahna dizayni haqida". Voqea uyg'onganida, tanqidiy qarashni eslab qolish kerak. Va agar menda bunday qarash bo'lmasa, unda uyg'onishning uyg'onishi men uni intiqlik bilan kutayotganimdagi porlash bosqichidir.

Teatr musiqadan muhimroqdir. Brecht sotsializm uchun kurash davrida bu shubhali muhim, ijtimoiylashish muhim emasligini hurmat qiladi, bu kurashning yana bir muhim tomonining ko'zidir. Biroq, bunday musiqaning ahamiyatli dunyo bilan singishi B. Brextning "Epixnoe teatrida musiqa g'alabasi haqida" ga tashrif buyurishi bilan bog'liq bo'lishi aniq. Buning uchun vikonavets musiqaning ijtimoiy tuyg'usini yaratishi mumkin, shuning uchun sahnaga qo'yilgan ko'rinishda yovuzlikka yo'l qo'yiladi.

Brext ijodining yana bir o‘ziga xos jihati shundaki, uning hidi matn eshiklariga yetib borishi mumkin. Shunday qilib, agar Gitler o'z do'stini ochsa, o'sha soatda eng so'nggi p'ês "Ona jasorati va bolalari" boshlangan. svitovu vyynu... Men "O'ttiz yulduzli urush" asarining tarixiy asosini, pessaning o'zini va ayniqsa tasvirni xohlayman. bosh qahramon, nabuvayut soatma-soat tovush. Aytgancha, tvir markazi hayot va o'lim haqida, odamlar hayotiga tarixiy hikoyalar singdirilishi haqida.

P'usi markazida - Ganna Firling, yak ko'proq vídom yak motusya Kurazh. Uning uchun bu bilishning yaxshi usuli: armiya uchun furgon bo'lishi qiyinroq, chunki sizga o'rtoq kerak bo'lishi mumkin. Víyna uchta bolani olib keldi, chunki ular yosh qo'shinlarning yosh askarlar orasida tug'ilganligi sababli, biz Ona Jasorat uchun normaga aylandik. Uning uchun baiduji aybni keltirib chiqaradi. Bu muhim emas, siz g'olib bo'lasiz. Biroq, uning o'zi hamma narsani onasining jasoratidan tortib oladi: birin-ketin uchta farzand ko'radi va u yolg'iz qolmaydi. P'usa Brecht bir manzara bilan tugaydi, yaki yomon tilda Jasorat allaqachon o'z furgonini armiya uchun tortib olyapti. Aleksandrning onasi vino haqidagi fikrini o'zgartirmadi. Brext uchun biz qahramonga emas, balki ko'rishga kelganligi muhim. U ts'omu polyagaê ma'nosi "epichny teatr": qarashlari o'zi chi pídtrimati qahramon qoralashi mumkin. Xullas, “Ona jasorati va bolaligi” qissasida muallif qahramonning aybni, zooshtoyuni qoralashidan avval ham tarixga ega bo‘lib, hammaga shavqatsiz edi. Ale "idrok" Jasorat shuning uchun men rad etmayman. Bundan tashqari, o'ng tomonda, Onaning jasorati aybsiz bo'lolmaydi. Va buning uchun ularni bolalardan tortib olganlar ta'sir qilmaydi, onalar Jasorat ularga kerak va bir fikrlash usuli tufayli.

Bertold Brext va yogo "Epichny teatri"

Bertolt Brext - XX asr Nimetskiy adabiyotining eng yirik vakili, buyuk va boy iste'dod egasi. Yogo qalam qo'yish p'êsi, vírshi, noveli. Teatr spektaklini yutib oling, rejissyor va sotsialistik realizm sirining nazariyotchisi. P'usy Brecht, o'zlarining yovuzligi va shakli uchun haqiqiy novatorlar, mintaqaning diqqatga sazovor joylaridagi teatrlarga borishdi va hamma joyda eng mashhur odamlarning bilimlarini bilishadi.

Brext Augsburgda qog'oz fabrikasi direktori oilasida tug'ilgan. Mana, u Myunxen universitetida tibbiyot va tabiiy fanlar o'rniga maktabda. Brechtni yozish ko'pincha gimnaziyada. 1914 yildan beri ta'mirlash Augsburg gazetasida "Volksvili" so'nggi, e'lon, teatr sharhlari paydo bo'la boshladi.

U 1918 b. Brext armiya oldidagi kasb edi va taqdirga yaqin bo'lib, armiya boshqaruvida sanitar ofitser bo'lib xizmat qildi. Brextning shtab-kvartirasida men urush haqidagi xabarlar va uning urushga qarshi birinchi ogohlantirishlari va rasmlari haqida suhbatni his qildim. Vinning o'zi ularga oddiy kuylar va gitaralarni qo'yib, so'zlarni jonli chalib, palatalar oldida yaralar oldida o'ynadi. Ayniqsa, tsix jonzotlarining o'rtasida ko'rgan "Ball-fret o'lgan askar haqida "Nimetlarga qarshi urushni qoraladi va uni mehnatkash xalqqa yukladi.

Agar 1918 yilda b. Nimechchinda inqilob dam oldi, Brext ulardan faol ishtirok etdi, xohladi і o'z maqsadiga kelganda aniq deb nomlanmaydi. Yogo Augsburg askarining a'zosi bo'ldi. Shoirga eng dushmani Ale proletar inqilobi haqida ovoz chiqardi v Rossiya, robotlar va dehqonlarning Muqaddas kuchlari orasida birinchi bo'lib qabul qilinishi haqida.

Tsei davrida yoshlar o'z vatanlarini yirtib tashlaganlaridan keyin kuylaydilar, o'ziniki i sinf "ahamiyatsizlarning lavalariga kirgan".

Brextning “Uy bashorati” (1926) she’rlar to‘plami she’riyatning dastlabki o‘n yillik cho‘qqisiga aylandi. Zbirka qo'zg'olonlarining ko'p qismi uchun burjuaziyaning tasvirlangan xushmuomalalik axloqidagi ataylab qo'pollik, shuningdek, 1918 yildagi barg inqilobiga qarshi g'alaba qozongan umidsizlik va pesimizm xarakterlidir.

Tsi mafkuraviy va siyosiy Brextning ilk she'riyatining xususiyatlari xarakterli birinchi dramatik asarlar uchun - "Baal","Tunda barabanlar". Tsikh p'êsning kuchi keng tarqalgan g'azabda і burjua to'xtatilishini qoralash. Zgaduyuchi haqida tsi p'usi in zrií rocky, Brecht yozgan edi, scho vin “siz kechirasiz buyuk suv toshqini burjua esda qolishini ko'rsatmoqda tinchlik".

1924 yilda p. video rejissyor Maks Reynxardt Men Berlindagi teatrimdan oldin Brextdan dramaturg bo‘lishini so‘rayman. Mana, Brext yaqinlashmoqda s ilg'or yozuvchilar F. Wolf, I. Becher, inqilobiy robot yaratuvchisi teatr E. Piskator, aktyor E. Bush, bastakor G. Eysler va boshqalar sizga yaqin yoqilgan mitts bilan ruh. Brecht vaziyatning o'rtasida qadam ba qadam Dolan pesimizm, yogo mavjudotlar ko'proq erkaklar íntonatsíí bor. Yosh dramaturgist satirik va zararli asarlar yaratadi, ba'zi hollarda imperialistik burjuaziyaning ijtimoiy va siyosiy amaliyotini tanqid qiladi. Bunday urushga qarshi komediya "Qanday askar, scho Tsei" (1926). Yutuq Bu o'sha davrda yozilgan, chunki foydali imperializm inqilobni bostirishga qaratilgan bo'lib, Amerika banklari yordamida sanoatni kuchli egallab oldi. Reaksiyalar zo'rg'a-menti Natsistlardan bir vaqtning o'zida ular "Bundi" va "Fereini" ga birlashdilar, qasos olish g'oyalarini targ'ib qildilar. Dedalning teatr hovuzlari qizilmiya povchalny dramalari va boyovikalar bilan ko'proq lazzatlangan.

Brextning ongida odamlarning guvohligini uyg'otadigan, irodasini faollashtiradigan pragne sirlari, yaqin odamlar, sirli dalillar mavjud. Dekadent dramaturgiya bilan tanishtiring, masalan, dan qarash qanday muammolar baxtiga Brext yangi teatr uchun, maqolani xalqqa o‘g‘ri, ilg‘or g‘oyalar dirijyori sifatida maqtash uchun turib oldi.

Robotlarda "Qo'rqinchli teatr yo'lida", "Teatrdagi dialektika", "Aristotel bo'lmagan drama haqida" va boshqalar, masalan, 20 - 30-yillarning qulog'i nashr etilgan. teatr ". Aktyorning g'risiga aralashish yaxshi fikr, rag'batlantiring dramatik yaratish, teatr musiqasi, bezak, kino ijrosi va boshqalar. Dramatik drama Aristotel tomonidan o'zining "Poetika" roboti uchun ishlab chiqilgan qonunlarga amal qilishi va aktyorning obrazga izchil hissiy implantatsiyasini qanday qilish kerakligi bilan shunday nom oldi.

Brext o'z nazariyasining tashqi toshi rosumni talon-taroj qilishdir. "Epixniy teatri", hatto Brext ham, "unchalik jozibali emas, bu shunchaki bir qarash." Teatr fikr maktabini yaratadi, hayotni ilmiy pozitsiyalar haqiqatidan, keng tarixiy nuqtai nazardan ko'rsatadi, eng yangi g'oyalarni targ'ib qiladi, yosh nurning aql-zakovati bilan qarashga yordam beradi va o'zini o'zgartiradi. Brext pidkreslyuvavning ta'kidlashicha, teatr "qo'l kuchidan o'z ulushini olishni buzgan odamlar uchun" teatri, to'qnashuvi o'ta tanqidiy pozitsiyani egallaydi. Shu bilan birga, Brecht uni xuddi shunday va uni his qilish uchun ichimlik deb hisoblamaydi.

Ishlarning sog'lom holati uchun "epik teatr" Brecht o'zining ijodiy amaliyotida "begonalashish effekti" vikoristovuyu. hayratda ular sahnada ko'rinadigan hamma narsani tanqidiy baholaydilar. Bu o‘rinda Brext o‘zining p’usi va yakkaxoniga ko‘pincha xor va yakkaxon qo‘shiqlarni kiritib, ijroni tushuntirish va baholash, uni ochiq bo‘lmagan tomondan ochib beradi. “Ko‘rish effektlari”ga aktyorlarning ulug‘vorligi, sahna dizayni, musiqasi orqali ham erishish mumkin. Biroq, Brext Nikoli umrining oxirigacha qoldiq shakllantirilgan, butun mamlakat bo'ylab maqtovga sazovor bo'lgan nazariyasini hurmat qilmadi.

Jasur innovator paydo bo'lishi bilan, Brecht vikoristovuvav bir muncha vaqt, hamma narsa go'zal bo'lib, o'tmishda nemis teatri tomonidan ishdan bo'shatilgan.

O'zining nazariy takliflari ruhiga ahamiyat bermagan Brext g'oya va buyuk badiiy qadr-qimmatni boshqara olishi uchun chinakam innovatsion va o'g'il dramaturgiyasini ishlab chiqdi. Hunarmand Brext yordami bilan otasining nuri uchun, sotsializm uchun kurashdi, lekin o'zining go'zal ijodida eng buyuk vakil sifatida namoyon bo'ldi. sotsialistik realizm nimetskiy va svitoviy adabiyotida.

Masalan, 20-yillar - 30-yillarning boshiga. XX asr Brext bir qator "instruktorlarni" ochdi, ular robotli teatr an'analarini targ'ib qildilar va ilg'or g'oyalarni tashviqot va targ'ib qilish uchun mo'ljallangan edilar. Ulardan oldin "Badenska povchalna p'êsa", "Vishchiy zohid", "Bu, qanday gapirish" va "pet", "promovlya, bu in".

Muhojirlik qoyasida rassomning Brextdagi mahorati o'z dizayniga mos keladi. O'zimning g'alabam chiroyli yaratish, bu Nimetskiy va sotsialistik realizmning engil adabiyoti rivojiga katta hissa bo'ldi

Satirik p'êsa-risolasi "Dumaloq boshli va gost-boshlar" Gitler Reyxining yomon parodiyasi; ularda millatchilik demagogiyasi bor. Bu Skoda Brecht va Nimetsian pol qoplamasi ustasi emas, natsistlarga odobsiz so'zlar bilan o'zlarini aldashga imkon berdi.

Xuddi shu gostro satirik uslubda "Kar-ra Artur Uí̈, bu bo'lishi mumkin emas" deb yozilgan va yozilgan.

Fashistik diktatura tarixining tarixi allegorik tarzda tasvirlangan. Xafa bo'lgan p'usi bepul antifashistik dilogiya qildi. “Epos teatri”ning nazariy qoidalari asosida “koʻrish effekti”, fantastik va grotesk kabi hidlar ifodalangan.

An'anaviy "aristotel" dramalariga qarshi turib, Brext o'z amaliyotida o'z amaliyotini e'tibordan chetda qoldirmadi. Shunday qilib, an'anaviy dramalarda "Uchinchi imperiyada qo'rqing va ko'ring" (1935-1938) kitobiga kiradigan 24 ta bir pardali antifashistik parchalar yozilgan. Ular Brextni sevimli intellektual fon sifatida va misli ko'rilmagan, realistik deb bilishadi ma-neri fashistlar tomonidan qul bo'lgan nimets xalqi hayotining kichik fojiali surati.

P'êsa Tsíêíí zbírki "Gvintívki Terezi Karrar "ideyny ichida Men uni chiziqqa sotaman sahnada Gorkiyning "Ona". P'usi markazida - Ispaniyadagi ulkan urushning haqiqiy podiatriyasi va xalqning tarixiy viprobuvani davridagi siyosatsizlik va nazoratsizlikning labial illyuziyalarining rivojlanishi. Andalusiya savdosidan oddiy ispan ayoli Karrar Men vyyny cholovíka sarfladim va endi gunohni yutishdan qo'rqing, vsilyako pereshkojaê ko'ngilli sifatida ichish, fashistlarga qarshi kurashish. Vona naivit naivit at zapevnennya m'yanix. general_v, scho ti emas betaraf tinch aholini o'rab oling. Vona respublikalarning qarashlarini ko'ring gvintivki, it tomonidan qo'lga olingan. Tim bir soat sina, go'yo tinch yo'l bilan ribani ushlagandek, fashistlar quroldan kemadan o'q uzadilar. Bu faqat Karrar guvohligida va ta'limda. Qahramon "mening kulbam chetida" degan tamoyilga o'xshaydi. і qo'lida bir boylik bilan baxt odamlarni qo'lga olish zarurligi haqida hafta oldin kelish.

Brext teatrning ikki turini yaratgan: dramatik (pli "aristoteliv-osmon") va epichny. Dramatik pragne pіdkoriti emotsії glyadacha, qo'rquv i spіvchuttya orqali viprobuvav poklanish egalari, egalari vіn usієyu svoєyu іstotoyu vіddavsya i vіdchuvav bi emas glyadachem vistavi stsenі, spіvperezhivav, hvilyuvavsya, vtrativshi vіdchuttya rіznitsі mіzh TEATRI dієyu i spravzhnіm Zhittya, ustiga haqiqat scho vіdbuvaєtsya, lekin maxsus shaxs tomonidan, kun kunlarigacha qabul qilingan. Epik teatr, navpaki, nuqtai nazar va tushunchaga murojaat qilishda aybdor, aybdor, vaziyatning kuylovchi hayoti va boshqaruvni o'z qo'liga olishga urinayotgan bir butun aqllar bilan duch kelgan muammolar haqida aybdor. har tomonlama aniq dalillar va tanqidiy fikrlar ustidan, manzarali harakat illyuziyalariga mos kelmaslik, bi, fikrlashni targ'ib qilish, bi-of-prinsipial pozitsiyani boshlash va yechimni qabul qilish.

Darhaqiqat, bu dramatik va epichnik teatr o'rtasidagi farq, Brecht ikkita past bahoni taklif qildi.

1936 yilda Brext tomonidan shakllantirilgan dramatik va epik teatrning xarakteristikasi unchalik yorqin va mos emas: “Dramatikaning teatrga ham ko'rinishi: men ham buni ko'raman. - O'sha men. - Hammasi tabiiy. kutib turadi. - Odamlarning fuqarolari kamroq dushman, unga ko'proq yo'l yo'q. “Ajoyib bir sir bor: yangisi uchun hamma narsa o'z-o'zidan kinoyali edi.

Eposning teatrga ko'zlari menga shunday tuyuladi: men bunday deb o'ylamagan bo'lardim. "" Shunday ekan, qimirlamang." ko'proq yangisi uchun baribir bu kayfiyatli vikhid. - Bu ajoyib sir: u o'z-o'zidan aqlli emas.

Voqea va sahna o'rtasida masofani yarating, bu bitta uchun, yon tomonga qarash uchun, o'ylash va o'ylashga yordam beradi va o'ylaydi, ya'ni siz yig'layotganingizda va yig'layotganingizda, ya'ni , siz sahnani intiqlik bilan kutayotganingizda.. to'p kuni munosabati bilan o'z pozitsiyasida bo'lgan belgilar, ruhiy o'zgarishlar va faol qarorlar pozitsiyasi. - Bu, shuningdek, epik teatr nazariyasidan taniqli, ma'naviy virishuvati dramaturg, rejissyor va aktyor uchun mas'ul bo'lgan zavdannya. Tsya vimoga qolganlari uchun xarakterga ega, ayniqsa goiters'yazuê. Aktyor qo'shiqchi lyudinni shunchaki u bo'lib emas, balki qo'shiq kuylayotgan muhitda ko'rsatishda aybdor. Uni sahnaga o'tkazish paytida aybdor, u nafaqat u bilan, balki sudya bilan birga bo'lishi uchun shunday tartibda turish kerak. Bu Brext teatr amaliyotida “ma’naviyat”, ya’ni obrazdagi aktyorning g‘azabini takrorlaydi, degani emas. Ale vin vvazhaê, bunday lager faqat lahzalarda va uning ovozida, rolni oqilona o'ylangan va aqlli talqin qilishda kelishi mumkin.

Brext o'zining ijodiy amaliyotiga nazariy jihatdan to'sqinlik qildi va "begonalashish effekti" deb ataladigan printsipial obvazkovy moment sifatida kiritdi. Bu nigoh va sahna orasidagi masofani belgilash, atmosfera epik teatrining uzatilgan nazariyasini keng ommadan sahna ko'rinishiga o'rnatishning asosiy usuli; «Begonalik ta'siri» mohiyatiga ko'ra - ob'ning tantanali shakli. Tasvirning mavzusiga o'xshaydi, lekin xuddi shu soatda, tasvir o'rganmagan, "begonalashgan" ... , tanish va tanish viglyad va qandaydir notanish va yangi tomondan, qanday xirillagan nigohni ko'rish, hayron bo'lish. yangi yoʻl bilan, koʻtarilmoq b. eski va allaqachon ko'rgan nutqlar, faolroq bo'lganlar zatsikav-. tisya í glibshhe í̈x razvedka. "Texnologiya tuyg'usi" begonalashish ta'sirida ", - deb tushuntiradi Brext, - men tasvirlar tasviriga nisbatan analitik, tanqidiy pozitsiyani izlayotganimda qutbdir" 19

Mystetstvi Brechtda barcha sohalarda (drama, rejissyorlik ham) "begonalashish" juda keng ko'lamli shakllarda turg'undir.

Otaman rozbyynytskoy zgrai - an'anaviy romantik figura eski adabiyot- Tasavvur qiling-a, italyancha buxgalteriya hisobi va kompaniyaning moliyaviy operatsiyalarining barcha qoidalariga muvofiq cherkov-vitratik kitobni ushlang. Debet yoki kredit qilish uchun qatlamdan oldingi so'nggi yillarda navigatsiya qiling. Yovuz yorug'lik tasviridan bunday istamaslik va begunoh "begonalashish" nuqtai nazari, nigoh guvohini aniq bir fikrga olib boradi, chunki ilgari uni o'ydan qutqara olmadi: bandit o'sha burjua, nega burjua banditmi?

Uning p'us Brechtning sahnaviy ishtirokida, shuningdek, "begonalik ta'siri" ga berilish mumkin. Vin, masalan, p'usi chori va yakkaxon qo'shiqlarda, "qo'shiqlar" deb ataladi. "Yo'lda" bo'lish g'oyasiga berilmang, tabiiyki, sahnada ko'rinadiganlarga mos keladi. Nawpaki, ko'pincha badbo'y hid uydan olib ketiladi, ichadi va uni "ko'radi", oldingi va o'rtada bo'lmasdan. sirlangan zal... Brext sahnaning lampede momentiga alohida urg'u beradi, u xuddi shu hududdagi spektaklga o'tkaziladi: qo'shiq panjaradan bir soat oldin, maxsus emblema tushadi, aks holda sahnada maxsus "" bo'ladi. stilist” yoritgichi. Qo'shiqlar, bir tomondan, teatrga gipnoz oqimini buzadi, manzarali illyuziyalar ayblovini tan olmaydi, boshqa tomondan, sahnadagi podiumlarda yomon sharhlaydi, ularni baholaydi, tanqidiy hakamlarning ovozini oladi.

Brecht teatridagi barcha sahnalashtirish usullari "effektlar bilan begonalashtirilgan". Sahnada uyg'onish ko'pincha qaramlik tugaganda amalga oshiriladi; "cho'zuvchi" xarakterga ega bo'lish uchun bezatilgan - bu xurofotni tejamkor, qasos olish uchun "kerak emas", shuning uchun minimal bezak mavjud bo'lib, missiyaning xarakterli belgilari etkaziladi. і soat, і minimal requi-zita, bolaning taqdirini oladigan vikoristovuyutsya qanday; zasosovyutsya maskalari; diya inodi yozma nazorat qiladi, qarab loyihalashtiriladi foní shundayki, ular chegarada aforistik yoki paradoksal shakllarni keskinlashtiradi ijtimoiy tuyg'u ertaklar, va boshqalar.

Brext "begonalashtiruvchi effekt" ga qaramaydi ijodiy usul... Navpaki, men tabiatning jozibasi tufayli kattaroq dunyoga tushayotganim uchun tashqariga chiqishim kerak, bu sirmi, lekin bu juda harakat emas, lekin tasvirlar uchun mumkin, men hali ham yaqinman , Men etik ko'rmoqchiman shuningdek, shuningdek, o'zingizdan qasos oling oxirgi tashrif zukkolik, ya'ni ko'rinish, tasvir mavzusidan "ko'rinish". Brext ko'p qirrali "begonalik ta'sirini" qadimgi va Osiyo teatrida, Bryugel oqsoqol va Sezanning rasmida, Shekspir, Gyote, Feyxtvanger, Joys va in asarlarida bilgan va ko'rsatgan. Boshqa san'atkorlarning vidminu bo'yicha Ale, "begonalashgan" sifatida ochiq-oydin bo'lishi mumkin o'z-o'zidan, Brext sotsial realizm rassomi - u o'z ijodidan o'tib ketgan ajoyib xodimlar bilan chambarchas bog'liq bo'lgan priyomni olib keldi.

Harakatni nusxalash, ayniqsa, eng yaxshi tasvirga erishish, misli ko'rilmagan nozik tasvirni maksimal darajada yaqinlikda saqlash yoki to'g'ri badiiy hayot jarayonida tasvirni "tartibga solish" - bitim), - bu ikki qutbdir. achchiq yorug'lik sirining estetik muammosi. Brecht muqobilning yuz foiz pozitsiyasini to'liq biladi. "Bu ajoyib g'oya", deb yozing eslatmalardan birida. Men juda ko'p qadriyatga e'tiroz bildiraman, qanday qilib sir ustasi realistik, haqiqatning yangi mahoratini tushunish uchun nima qulay? harakat Brecht vvvazhav aqli tushunish uchun Naybílsh vositalari, "begonalashgan", shuning uchun realistik sir ijtimoiy shakli yuqori qadamlar qasos olish.

Bo'lish rassom Fikrlar í nadayuchi vinyatkov ijodiy jarayonda ratsionalistik quloq degani, Brecht bosh, norozilik, sxematik, rezonansli, baiduzhe sirida ko'rilgan. Win - mayniy sahna n kuylaydi. qarash, bir soat shukaê і vidguk yogo pochuttyahni bilish. Brextning g'oyalari va ishlab chiqarishlari tomonidan buzilgan adovat, uning "intellektual ushlash", ya'ni inson qalbining bunday shakli, ko'plab fikrlar va fikrlarning yordami bilan, go'yo induksiya I bilan bog'liq bo'lishi mumkin. mening reaktsiyamni kamaytirmang.

"Epik teatr" nazariyasi va "begonalashish" nazariyasi ê hamma uchun kalit adabiy ijod Brecht barcha janrlarda. Hidlar aql-zakovatga qo'shiladi va she'riyat, nasr va drama haqidagi eng muhim va muhim xususiyatlarni oydinlashtiradi.

Yaksho shaxsiy erkinlik erta ijodkorlik Brecht dunyo ma'nosida birinchi bo'lib ekspressivlikdan oldin boshlangan, so'ngra 20-yillarning ikkinchi yarmida Brechtning nigohi va uslubi uchun boy tanlangan guruchda ular alohida ravshanlik va ahamiyatlilikni, yangi qarama-qarshilikni rivojlantiradi. Ko'p narsa yozuvchini to'g'ridan-to'g'rilik nuqtasiga - kundalik hayotga ochko'zlik, sportga faol qiziqish, sentimental noaniqlikdan voz kechish, arxaik "go'zallik" va amaliylikdagi psixologik konkretlik bilan aqldan ozdirdi. Birinchi soatda Brext juda ko'p "yangi spektakllarni" ko'rdi va Amerika turmush tarziga nisbatan tanqidiy munosabatni to'g'irladi. Bobolar ko'proq marksistik nigohda, yozuvchi muqarrar ziddiyatga qo'shiladi. s"Yangi biznes" ning asosiy falsafiy postulatlari diniy texnologiya bilan bog'liq. Vin ijtimoiy jihatdan tushib ketish orqali texnologiyaning ustuvorligini mustahkamlash tendentsiyalariga qarshi chiqdi і gumanistik quloqlar hayot: Hozirgi texnologiyaning murakkabligi uning sirtini e'tibordan chetda qoldirmadi va u oldindan yozilgan joriy suspenziyaning to'liq emasligini bir-biriga bog'lamadi. Yozuvchining dumkasidan oldin, kata strofelarining dahshatli eskizlari allaqachon vimaliyovalizatsiya qilingan, qanday qilib g'azablanish kerak.

Bu Brext haqida muhim - bo'lajak ishlab chiqaruvchi oila, barcha turdagi (oiladan Pishov), ijtimoiy. g'azabning befarqligi, busty pasifist bo'lish. Brext haqida gapirish, uning tarjimai holini taxmin qilmaslik (vino qaysi soatda yashayotganini ko'rmasdan) - bu yomon hazil, narx yuqori bo'lishi mumkin.

Bertolt Brecht (1898-1956) Augsburzda zavod direktori oilasida tug'ilgan, maktabga ko'chib o'tgan, Myunxenda tibbiyot bilan shug'ullangan va armiya yak sanitarlari oldida kasbiy faoliyatni boshlagan. Yosh sanitarlarning pisni va virshi o'limgacha, Prussiya urushiga, Nimet imperializmiga nafrat ruhi bilan sharaflangan. Barglarning tushishining inqilobiy kunlarida 1918 p. Brechtni Augsburg askarining a'zosi deb atashgan, bu yosh shoirning obro'-e'tiboridan dalolat beradi.

Vzhe Brextning dastlabki qo'zg'olonlarida, Bachimo mittvedagi xotira va katlama tasviridan mahrum bo'lganlarni, shuningdek, mumtoz adabiy adabiyot bilan yomon aloqani yodga oldi. Tsi assotsiatsiyasi meros emas, balki keksa odamlarning holatlari va qabullarini qayta ko'rib chiqish emas. Brecht Nemov o'z hayotini o'zgartiradi, ularga "ko'rgan" yangi ko'rinishda qarash uchun ilon qiladi. Shunday qilib, erta lirikada Brecht namatsu o'zining bayramlari bilan "vydchuchennya" dramatik priyomini oldi. “O‘lgan askar afsonasi” misrasida satirik priyomiy va nagaduyut priyomi romantizm: darvozada jangga chiqqan askar uzoq vaqtdan beri sharpadan mahrum bo‘lgan, uni ko‘rgan odamlar – filtrlar, e’tiborli adabiyotlar kabi, juda kichik eshitiladi. Brecht o'limining birinchi soatida - yangi va intonatsiyalarda, rasmlarda va dunyoning birinchi soatlarida nafratda. Nimetskiy mílitarizm, víynu Brecht Tavruê i u vírshi 1924 p. "Ona va askar haqida balada"; rosum kuylaydi, lekin Veymarska Respublikasi g'alaba qozongan jangovar pan-germanizmdan uzoqdir.

Dali varto, Veymar respublikasi qoyalarida qanday deyishadi she'r svit Brecht kengayadi. Eng oliy tabaqada ro'za tutishning haqiqati zarbalar. Ale Brecht rasmlarni chiriganlikdan mahrum qilish bilan qanoatlanmaydi. Yogo virshi - inqilobiy qo'ng'iroqni boshlang: "Yagona front qo'shig'i", "Nyu-York shon-sharafi, tuman giganti vafot etdi", "Sinf o'g'risi qo'shig'i". 1920-yillarning oxirida Brecht kommunal ko'rinishga ega bo'lgani kabi, proletar inqilobidagi o'z-o'zidan paydo bo'lgan yoshlar qo'zg'oloni virosta ekanligini ko'rsatish haqiqatdir.

Lyrica Brecht hali ham o'z diapazonidan tashqarida, qo'shiqchi Nimetskiyning haqiqiy suratini suratga olishi mumkin, men butunlay hayratda qolaman í̈íí ííí tarixiy va psixologik konkretlik; Biz alegoriya haqida o'ylamaymiz ham. Brext uchun she’riyat falsafiy va jamoaviy fikrning to‘g‘riligiga bog‘liq. Brext falsafiy risolalarni ziyorat qilish va proletar gazetalarining yovuz yo'llarini ziyorat qilish sayohatini hurmat qildi (masalan, "Leyptsigda fashistik yovuzlik tribunaliga qarshi kurashayotgan o'rtoq Dimitrovga yuborilgan" she'rining uslubi". Eksperimental tarzda, Brext Brextdan o'zib ketdi, chunki mening nutqim juda ko'p emas. Bir tsom sensei Brext lirika dramaturg Brextga qo'shilgan.

20 rokda Brecht teatrga boradi. Myunxen Moskva teatrining rejissyori va dramaturgiga aylandi. 1924 yilda p. Brecht Berlinga, de pratsyu teatrga ko'chib o'tdi. Win vistupa bir zumda dramaturgga va nazariyotchiga o'xshaydi - teatrning islohotchisi. Allaqachon toshloq joyda, bokira guruch yonida Brextning estetikasi, drama va teatr san'atiga innovatsion nigohi bor edi. Atrofdagi maqolalar va "Teatr tartibiga qarshi" va "Qo'rqinchli teatr yo'lida" kitoblarida muhokama qilingan eslatmalarda Brecht Viklavning 20 ti rokdagi siriga nazariy nuqtai nazaringizni qarang. Ilgari, 30-yillarda Brext “Noaristotel dramasi haqida”, “Aktyor sirining yangi tamoyili”, “Teatr uchun maliy organon”, “Iste’dodli bolalarning xaridorlari” risolalarida o‘zining teatr nazariyasini tizimlashtirgan, takomillashgan va rivojlantirgan. .

Ko'pgina adabiyotshunoslar Bertolt Brextni "epik teatr" etakchilaridan biriga aylantirdilar. Brext o'zining estetika va dramaturgiyasini "epichniy", "aristotel bo'lmagan" teatr deb ataydi; Men butun muqaddas teatr an'analarining kichikroq dunyosi tomonidan katta dunyoda qabul qilingan qadimgi fojia tamoyili bo'lgan Aristotel fikriga qoyil qolishimdan ilhomlanaman. Katarsis haqida aristotelivskiy vchennyaga qarshi dramaturg vistupa. Katarsis - haddan tashqari, hissiy taranglik. uning teatri uchun zberig deb katarsis Brecht viznav Tsiu tomoni; hissiy kuch, pafos, yogo p'esakhda mi bachimo qaramlikning vidkritiy namoyon bo'lishi. Ale katarsisdagi hislarning tozalanishi, Brextning fikricha, fojia bilan yarashishga olib keldi, tirik hayot teatrlashtirilgan va o'ziga qaram bo'lib ketdi, buv bi navigatsiyaga intilish ko'proq boshdan kechirishga qarshilik qilmadi. Brext doimiy ravishda vatandoshning go'zalligi va sabr-toqati haqidagi afsonani rivojlantiradi. Jalilaning hayotida och qolganlar ochlikka dosh bera olmasligi haqida yozing, ammo "ochlik" bu shunchaki hayot emas, osmon sevadigan sabr emas. " Unga Shekspirning kamchiliklarini hurmat qilganlar, uning norasmiy fojialarining ko'rinishlari, masalan, "Qirol Lirning xatti-harakati haqida munozara" va dushmanlik shakllanadi, lekin Lira tog'i muqarrar: "shunday ekan, bu tabiiydir".

Qadimgi drama tomonidan paydo bo'lgan katarsis g'oyasi, o'q inson vodiysidan uzoqlashtirilgan halokatli tushunchasi bilan bog'liq. Dramaturglar o'z iste'dodlarining kuchi bilan inson xatti-harakatlarining barcha motivlarini o'rganib chiqdilar, nemislar katarsisi holatida bo'ronlar odamlarning barcha sabablariga tortildi va bu sabablarning vladasi mutlaq bo'lib chiqdi. Aynan o'sha Brext Aristotel teatrini fatalistik deb atagan.

Brext Bachivga teatrdagi o‘zgarish tamoyili, muallifni qahramonlardan tan olish tamoyili, yozuvchining falsafiy va siyosiy pozitsiyasini misli ko‘rilmagan, tashviqot-ilmiy aks ettirish zarurati qarshilik ko‘rsatdi. Eng qisqa an'anaviy dramalardagi eng uzoq va tendentsiyalarni yo'naltirish uchun muallifning pozitsiyasi, Brextning fikriga ko'ra, buqa fikrlash raqamlari bilan bog'langan. Shunday qilib, Shiller dramalarida ko'p narsa bor, masalan, Brext o'zining keng va axloqiy pafosi uchun yuqori baholanadi. Dramaturg, qahramonlar "g'oyalar og'zi" bo'lishda aybdor emasligini va rassom rassomning ishidan mahrum ekanligini adolatli hurmat qildi: vchinkami ". Sahna gerbariy emas, balki muzey, u qurib qolgan ... "

Brext o'zining o'ta mufassal taomiga bo'lgan nuqtai nazarini biladi: teatrlashtirilgan tomosha, sahna ko'rinishi p'usining syujetidan ajralib turmaydi. Hikoya, voqealar tarixi, to'g'ridan-to'g'ri muallifning sharhlari, lirik kesmalar va ba'zan jismoniy slinglar namoyishida harakat qilish, gazetalarni o'qish va zamonaviy, har doim dolzarb konferentsiya bilan to'xtatiladi. Brext teatrni podkastlarning uzluksiz rivojlanishi illyuziyasi, harakatning sinchkovlik bilan rivojlanishi sehrining vayron bo'lishi bilan parchalaydi. Teatr haqiqiy ijodkorlikdir, u oddiy ishontirishdan ancha ustundir. Brecht va sinf o'quvchilari uchun ijodkorlik, ko'pincha "taxmin qilingan muhitda tabiiy xatti-harakatlar" yo'q. Estetikangizni rivojlantirish, Brecht vikoristyu an'anasi, pobutovoydagi zabuttyu, kintsning psixologik teatrini ko'ring. XIX- BoshlandiXX in., zamonaviy siyosiy kabarelarning xori va zonglari, kuylash uchun xos boʻlgan lirik qadamlar, oʻsha falsafiy risolalar bilan tanishtirish gʻolibi. Brecht o'z p'eslarini yangilashda sharh qulog'ini o'zgartirishga ruxsat berdi: yangisida ovozning ikkita versiyasi va bitta va bir xil hikoyaga yaxshi (masalan, "Trigroshovo 1928" operasidagi turli zonalar mavjud. 1946 yilda).

Brextning jonlantirishdagi mahorati majburiy bo‘lishi mumkin, lekin aktyor uchun yetarli emas. Muhimroq bo'lganlar uchun, o'zlarining aql-zakovatini ko'rsatib, o'z ixtisosligini sahnada - ham fuqarolik, ham ijodiy rejada namoyish etishadi. Ob'yazkovoni qayta yaratish guruhida siz cherguvatis qilishingiz mumkin, badiiy o'lponlar (deklaratsiya, plastmassa, nusxa) namoyishini kuzatishingiz mumkin, chunki tsikavi yakraz o'zlarining noyob, i, smut, maxsus namoyish bilan. ulkan pozitsiya aktyor, yogo odam ishonch.

Brecht vvzhavshis, odamlar sberígaê yaxshilik vílnívíon va vídpovídalny dyshenía nívízhchyh atrofida ekanligini. Qayta bog‘langan dramaturglarning ko‘pchiligi insonda qasosga ega edi, burjua to‘xtatib turishning butun kuchiga qaramay, xalqni partiyadan ag‘darib tashlay olmagan odamda biroz haddan tashqari qanoat bor edi. uning tamoyillari. Brecht yozish, scho zavdannya "epichnogo teatr" - zmusiti glyadachív "aftidan ... illusíí dan, níbi oriq mítsí tasvirlangan qahramon deyav bi shunday o'zi." Dramaturg bizning suspenziyamiz rivojlanishi dialektikasiga juda sezgir va vulgar sotsiologiyani, shuningdek, pozitivizmni sindirish uchun juda achinarli. Brecht kapitalistik suspenziyani katlama, "mukammal" fikrlash usullarini tanlash bilan belgilanadi. "Siyosiy ibtidoiy", dramaturg fikriga ko'ra, sahnada qabul qilinishi mumkin emas. Brext qahramonlar hayotini va xalq qahramonlarining farzandlari hayotini vlast to'xtatib turishni xohladi, ular har doim g'ayritabiiylik dushmanligiga dosh bera oldilar. Teatr manzarasi oldida yanada ahmoqlikni qo'yish uchun g'alaba qozonish: uyg'onish qo'ng'irog'ining ovoziga qarab, "bir vaqtning o'zida rasmni oddiy tarzda o'ynashga tayyor va ular bo'lishi mumkin bo'lgan aniq tarzda. suv bilan mast bo'lgan.

Brecht vvazhav scho haq tasvirlar "Kavkazkogo kreydyanogo Cola" emas obmezhuєtsya tіlki vіdtvorennyam sotsіalnih obstavin Zhittya scho іsnuyut zagalnolyudskі kategoriyalar, SSMSC sotsіalny determіnіzm emas Mauger poyasniti Povny mіroyu (sevgi geroїnі bezzahisnoї pokinutoї ditini uchun nok dіysnostі, nonexhaustive poriv Shen. Їhnє tasvirlar bilan mozhlive mif, ramz shakli, masal va parabola janrida.Alle, sotsial-psixologik realizm rejasida Brext dramasini engil teatrning eng yaxshi asarlari bilan bir qatorga qo'yish mumkin.- Ijtimoiy-psixologik tarixiy konkretlik. motivatsiyalar. Dunyoning yoshi, kunning nuqtasi, birinchi marta ishlaydigan xodimlar uchun. Men ko'proq va ko'proq tasvirlab beraman ".

Brechtning yangiligi zoom an'ananing notekis uyg'unligida, qabul o'rtasida va estetik ilonning ochiqligi (xarakter, chalkashlik, hikoya chizig'i) refleks kabi mavhum quloq bilan birlashtirilganligida yaqqol namoyon bo'ldi. Xo'sh, menga shov-shuvli badiiy yaxlitlik kerakmi, men ushbu sharhning hikoya chizig'ini juda batafsil tushuntirishni xohlardim? Znameniy Brekhtovskiy "vidchuzhennya" tamoyili - sharob nafaqat sharhga, balki birinchi hikoyaga ham kirib bordi. Brextning “idrok”i mantiq quroli bo‘lib, she’riyatning o‘zi tushunmovchiliklarga, ko‘z pirpiratiga yetkaziladi.

Brext dunyoni falsafiy bilish tamoyili, real ijodkorlik bilimi bilan "begonalashish" ni talon-taroj qildi. Brextning ta'kidlashicha, haqiqat uchun sir yo'qligi va o'rtaning tarixiy konkretligi va ijtimoiy-psixologik konteksti - "yolg'on fon" determinizmi "epik teatr" uchun etarli emas. Brext realizm muammosi bilan shug'ullanib, Marksning "Kapital" asarida fetishizm tushunchasini bog'ladi. Marks singari, u vvazhaê, lekin burjua suspenziyasida yorug'lik surati ko'pincha "sehrlangan", "arvohlangan" viglyada joylashtiriladi, ammo terining tarixiy bosqichi uchun o'zining ob'ektiv, primusov, "idrokga ko'ra. odamlar”. Tsya "ob'ktivna ko'rinishi" prikhovu haqiqat, qoida tariqasida, bo'lmagan penetrasyon, hech demagogiya, bema'nilik yoki bilim etishmasligi. Rassomning muvaffaqiyatini topish, Brextning fikricha, "ko'rinadi", tobto. odamlar atrofida ayovsiz illatlar va sub-faol avf sifatida va o'ngga faol ko'rinish uchun otilib, bizni mahrum qiladi, bizni hozirgi kun qonunlaridan mahrum qiladi.

"Obyektiv ko'rinish", Brecht g'oyalari kabi, "barcha yo'lning barcha yo'llarini va svidomostyni tartibga solish uchun" kabi kuchga aylantirilishini nazarda tutadi. Shu bilan birga, Brext ekzistensialistlar bilan mashg'ul bo'ldi. Misol uchun, Heidegger va Jaspers burjua qadriyatlarining butun hayotini hurmat qildilar, shu jumladan barcha turdagi mova, "mova", "pltkoyu". Ale Brecht, razvedka, as va ekzistensializm, pozitivizm va panteizmga kelsak, men ko'proq "ovozlar", "faol ko'rinish", vicarious va ekzistensializmni yangi "harakat", yangi "kuzatish" sifatida ko'raman.

Vzhivannya rolida, mebel jihozlarida "ob'ktivnu ko'rinish" ni kesib o'tmaydi va mensh "vichuzhennya" emas, balki realizmga xizmat qiladi. Brext haqiqatni kutmadi. K.S. Stanislavskiy, xuddi stverdzhuvav tse, buv, on yogo dumka, "sabrsiz". Vzhivannya uchun haqiqat va "faol ko'rinish" o'rtasidagi farqni buzmaslik uchun.

P'êsi Brecht ijodkorlik davrida - tajriba, hazil va pershí mystetsky peremogi 1. Vzhe "Baal" - Brecht p'us Persha - inson va mystetsky muammolar jilmayib va ​​o'ylamasdan shakllantirish dushman. Poetika va stilistik xususiyatlar uchun "Baal" ekspressivlikka yaqin. Brecht vvazhaê dramaturgiyasi G. Kayzer "o'ta muhim", "Evropa teatridagi lagerni o'zgartirgan". Ale Brecht shoir va she'riyatning ekspressiv vosita sifatida ifodali aql-zakovatini darhol tan oladi. Idrok qilish tamoyillarining ekspressiv poetikasini ifodalash mumkin emas, balki bu tamoyillarning visseral talqini. p'êsí vín viyavlya da ekstremal sayohat qurish epchillik yo'qligi, katarsis, vajdan yo'lida odamlar mehnatini ko'rsatib, bema'ni emotsíy.

Hayotning mukammal poydevori, mazmuni baxtdir. Von, Brextning fikriga ko'ra, ilonning qudratli, halokatli emas, tabiatan begona yovuzlikning xotinlariga, primus borligida. Svit Brecht - í tse maê vídtvoriti teatri - har doim ustara chetida muvozanatlashmaydi. Vlady "faol ko'rinishga ega" bo'lgani uchun, u qayg'u bilan yashashi kerak, men eshikni ochaman, "yaladi", keyin evolyutsiya ma'nosida qo'llab-quvvatlanadi. Brext teatrida his-tuyg'ular parchalanib ketadi, ikkilanib turadi, tabassum qilishga yo'l qo'yiladi, eng chiroyli rasmlarda esa chidab bo'lmas mashaqqat aralashib ketadi.

Diqqat bilan uning Baal talon-taroj qilish dramaturg, vaqti-vaqti bilan falsafiy va psixologik tendentsiyalari soat. Insonning mutlaq o'ziga ishonish kontseptsiyasi g'oyasi haqida fikrlashning yanada ifodali usuli Gazenkleverning ekspressivligi haqida gap ketganda, bir soatda, ehtimol bir soatda paydo bo'ldi. Vodnochas Brecht Baal qo'shig'i quloqlarning boshi, Evropaning ruhiy ufqi kabi do'ppi ekanligini ko'rsatadi. Brecht Baalning kichkina hayoti shunchalik kichkinaki, ko'zlarning ko'zlari hayratda qoladi, fantasmagoriyaning madridini hayot deb atash mumkin emas.

"Qanday askar, scho tse" - bu p'esining barcha mistik tarkibiy qismlarining innovatsion qismidir. At nyy Brecht priyomív an'anasini vicarious muqaddas emas. Men masal ochyapman; markaziy sahna p'êsi - zong, men shunchaki aforizmdan foydalanaman "Qanday askar, kim bo'ladi", Brecht "vizna" "odamlar almashinuvi" haqida gapirib, odamlarning terisining takrorlanmasligi va bag'rikengligi haqida gapiraman. uning ustida o'rta sinf. Fashizmga qarshi muqarrar ravishda g'alayon bilan munosabatda bo'lishda Nimetslik mebel ustasi uchun katta tarixiy ayb bor, chunki tabiiy reaktsiya Veymar respublikasining yordami yo'qligidir. Brext rivojlanayotgan belgilar xayollarini va hayotning tabiiy oqimini almashtirish orqali vayronagarchilik uchun yangi energiyani biladi. Dramaturg va aktyor qahramonlar bilan tajriba o'tkazmaydi, bu erda syujet eksperimentlar nayzasidir, replikalar personajlarning uslublari emas, balki axloqiy xulq-atvorning namoyishi, balki "xulq-atvorning vizualizatsiyasi" tufayli. narx.

Brextning nozik hazillari Trigroshov operasi (1928), Avliyo Ivan Skotoboon (1932) va Gorkiy (1932) romani ortidagi "Ona" operalari bilan bog'liq.

Brext o'zining "opera" syujeti uchun 18-asr ingliz dramaturgining komediyasini oldi. Gaia "Opera zebrakiv". Sarguzashtchilarning yorug'ligi, qaroqchilar, xuddi o'sha tormozlar, Brext tasvirlari kabi, ingliz o'ziga xosligidan mahrum bo'lolmaydi. P'usi bagatoplanovning tuzilishi, syujet mojarolari holati va Veymar respublikasining Nimechchin palatalari atmosferasining inqirozi. "Epichny teatr" kompozitsiyasida Brecht tomonidan Tsya p'êsa vitriman. Bezposredno estetik zmíst, belgilar va hikoyalar bilan qatlama, zongs bilan ularga borish, lekin nazariy izoh olib va ​​o'z-o'zidan yuklangan robot fikrlari yuqoriga qarash. 1933 yilda p. Fashistik Nimechchin dan Brecht emigruvav, Avstriya bilan bir vaqtning o'zida Shveytsariya, Frantsiya, Daniya, Finlyandiya va 1941 yildan beri tirik. - AQShga. “Yana bir jahon urushi toʻgʻrisida”gi asari Amerikaga qarshi faoliyatni oʻrganish komissiyasi tomonidan AQShga yuborilgan.

30-yillarning qulog'ining tepasi 2 bezori poklikaní razsíyati hítlerívsku demagoguyu; fashistik obitsyankada g'ayritabiiylik yashovchisi uchun noqulay bo'lgan bir soat davomida bilib va ​​o'zini ko'rsatib qo'shiq aytadi. Va bu erda Brext "ko'rish" tamoyilini ham qo'shdi. U 1933-1934 yillar. "Gitler chorales" qanotini kuylaydi. Visoka ode shaklidir, musiqiy intonatsíya yaratilishi satirik effekt yaratish, xor aforizmlarini tartibga solish uchun etarli emas. Bagatokh Virshah Brecht pidkreslyuh, fashizmga qarshi oxirgi kurash Gitler davlatining urushi va proletariatga inqilob (virshi «Usi chi nikhto», «Tirilish»).

1934 yilda p. Brext o'zining eng muhim nashri - "Trigrosoviy roman" ni nashr etdi. Bir qarashda siz o'rnidan turishingiz mumkin, ammo yozuvchi "Trigroshovoy operasi" ning nasrdan versiyasini kengaytirgan. "Trigroshovy Romance" noroziligi mutlaqo mustaqil tvirdir. Brecht nabagato kunning soatini aniqroq aniqlaydi. 1899-1902 yillardagi ingliz-burjua davridagi romantikaga bo'lgan sa'y-harakatlar rr. Ulardagi mi bachimo imperialistik tushuncha va kinizmning aksidir. Brecht vistupa butun romantikada "ijtimoiy fanlar likari" ga ishora qiladi. Men sizga moliyaviy sarguzashtchilarning sahna orqasidagi aloqalari mexanizmini (Koks uchun) va tartibini ko'rsataman. Qo'ng'iroq tasviri yozilgan kitob, bik pod bayonoti - Muqaddas Afrika, vatanparvarlik namoyishi, hurmatli sud va Angliya politsiyasi yangi ishga kelgan kemalar yo'nalishi. Keyin kichik yordam va mamlakatga katta sayohat bor. Savdogarlar foyda ko'rish uchun askarlarni "suzuvchi magistrallardan" pastga olib boradilar; vatanparvarlik razdmukhaêtsya nayutnye zebrakami; sudyada qaroqchi Mehit-nij spokyno rozigruê "halol savdogar" ga berilib ketdi; qaroqchi va militsiya boshlig'i snobby do'stlik bilan bog'langan va sheriklik rakhunok uchun bir ommaviy xizmatlarni beradi.

Brext romanida to‘xtatib turish sinfi, sinfiy qarama-qarshilik va kurash dinamikasi mavjud. 30-yillarning fashistik fitnasi, Brechtning fikriga ko'ra, yangilik emas, ingliz burjua kapitalining qulog'i demagogik priyomy va hitlerívtsív tomonidan ko'chirilgan narsalarga boy. Va agar o'g'irlangan zbuvah kabi savdogar hamkasbi bo'lsa, uni fashist deb atashadi, u kommunalarga bostirib kiradi, chunki u bo'ronlarning istamasligiga qarshi, ota oilasida, vatanparvarliksiz, Brextning antikligi anaxronistik emas, anaxronistik emas. . Navpaki, deyakykh qonunlarini tushunish tse gliboke, scho o'zini takrorlaydi. Brecht uchun ale vodnochas tarixiy atmosferani yaratishdan ko'ra aniqroqdir - smut emas. Tarixiy epizodning tuyg'usi muhimroq bo'lganlar uchun. Rassom uchun Anglo-burska víyna í fashizm g'azablangan kuchning butun elementidir. Bagato epizodiv "Uch tiyinlik roman" Dikkens nurini puflaydi. Brext ingliz hayotining milliy lazzatini va ingliz adabiyotining o'ziga xos muqaddimalarini nozik tarzda tushunadi: dinamizm bilan to'ldirilgan tasvirlarning yig'ma kaleydoskopi, mojaro va kurash fojiasining detektiv tasvirlari.

Muhojirlikda, Sovet Ittifoqining fashizmga qarshi kurashida Brextning dramatik ijodi. Yak Brextning o'zi "Teatr uchun Maliy Organon" robotida "Teatr - biz odamlar uchun aylanib yuradigan haqiqiy yoki vigadan pod'iylarni jonli suratlarda yaratishning butun jarayoni, - biz buni qilamiz, biz buni qilamiz" bundan xursand bo'ladi. rozumit, teatr haqida gapirganda - ham eski haqida, ham yangi "3" haqida. fashistlar tomonidan Víyna p'us yak elementida tasvirlanganligi haqidagi targ'ibot, insonni organik ravishda sehrlaydi.

Ayniqsa, “Jasorat ona” sadosida “Epos teatri”ning mazmun-mohiyati oydinlashadi. Nazariy jihatdan tafsir vaqfda shafqatsiz, realistik tarzda birlashadi. Brecht vvazhaê, lekin realizmning o'zi borishning eng yaxshi usuli. Buning uchun "Matintsí Kurazh" da hayotning "ruhiy" tasvirini boshqa tafsilotlarda ko'rish uchun oxirgi va vitrimanionlar mavjud. Tsíêíí p'êsi ikkilik xotirasi Ale - xarakterning estetik iloni, tobto. hayotning yaratilishi, yaxshi va yomonning yomonligi bizning bazanimizdan uzoq emas, bu rasmdan ko'ngli to'lmagan Brextning o'zi ham yaxshilikni tasdiqlashga umid qilmoqda. Brextning pozitsiyasini zonglarda yaqqol ko'rish mumkin. Bundan tashqari, dramaturg Brextning rejissyorlik bayonotlari uchun p'usi bahosi sifatida teatrlarga juda ko'p qirrali "otudzhen" (fotosurat, kino loyihalari, kelajakka) uchun mualliflik fikrini namoyish qilish uchun keng imkoniyat berdi.

“Ona jasorati” qahramonlari xarakteri barcha katlama superverbalizmda shakllangan. Naybilsh Tsikavim ê Jasorat ona laqabli Enni Firling obrazi. Vikipediyaning butun xarakterining bagatogrannosti ko'p qirrali va deyarli sirlangan. Qahramon sizning hayotingizga hayot bag'ishlaydi. Alevona - O'ttiz besh Vinening savdogar, vahshiy va beadab ruhining urug'i. Baiduzhning jasorati gunoh sabablariga. Bu har doim yutuqning kichik bir qismi sifatida lyuteran yoki katolik praporsiyasini furgoningiz ustiga qo'yish masalasidir. Jasorat buyuk barisha tomonidan tarbiyalangan vyynaga boradi.

Brextning amaliy donolik va axloqiy teshiklar bilan kasal qarama-qarshiligi super uzatish va energiya targ'ibotining barcha qaramligini yuqtiradi. Katrin obrazida dramaturg ona Jasoratning antipodini chizgan. Na pogrozi, na obitsyanki, na Katrin bilan o'zgartirilgan o'lim odamlarga yordam berishni xohlaydigan bajany tomonidan buyurilgan qarorni ko'rmadi. Govirkiy jasorati - bu Katrin ismining prototipi, Xudo onasining onasi va otasining jasorati.

Brextning realizmi sovuq bosh qahramonlar ongida va ziddiyat tarixida va epizodik shaxslar hayotida, Shekspirning boyligida va "soxta" soxta fonda namoyon bo'ladi. Ozg'in qahramon dramatik to'qnashuvga tushib, o'z hayotini davom ettiradi va men uning ulushiga hayronman, bundan keyin hayot va nemislar sovuq dahshat ichida oriq oriq ovozga ega bo'lishi mumkin.

Qahramonlarning tutilishi oldida qarama-qarshilikni ochishdan tashqari, Brecht mojaroda misli ko'rilmagan ishonchga ega bo'lganlar uchun hayot tasvirini zonglar bilan to'ldiradi. Eng muhim zong "Buyuk kamtarlik haqida qo'shiq". Muallif o‘z qahramonining nomi haqida gapirayotgan bo‘lsa, mansab shafqatidan qoqilib, o‘zimizcha unga duch kelsak, “buyuk kamtarlik” hikmatini o‘qisa, bu “ko‘rish”ning katlama turidir. Onaning kinoyali istehzosiga Jasorat Brext o'zining istehzosini keltirdi. Birinchidan, Brextning istehzosi - bu hayotni qanday bo'lsa, shundayligicha qabul qilish falsafasi uchun, men yorug'likka, o'zgaruvchanlik va murosalarning achchiqligiga qaramagunimcha, bir qarashdir. Kamtarlik haqidagi qo'shiq uchinchi tomon uchun bepul kontragent bo'lib, bu razvedkaning to'g'ri bo'lishiga imkon beradi, Brechtning qarama-qarshi donoligi. Butun hikoya, men uni tanqidiy tasavvur qilaman, amaliydir, men qahramonning "donoligi" ga, ê "Buyuk kamtarlik surati" ning uzluksiz o'ta timsoliga murosa keltiraman. Matinka Jasorat o'tmishni ko'rmaydi, zarbadan omon qolgan, siz "biologiya qonuni haqida eski quyon emas, balki uning tabiati haqida" bilasiz. Fojiali (maxsus va tarixiy) tan olish, ko'zni ravshanlashtirib, onani hech kimga bermaslik. Katarsis, uning boshidan kechirganlari mutlaqo umidsiz bo'lib tuyuldi. Shunday qilib, Brecht sturdzhu, shunday qilib, harakat fojiasi bir xil hissiy reaktsiyalardan olinadi, u o'z-o'zidan ma'lum emas, uni umumiy beparvolik natijasida ko'rish etarli emas.

P'êsa "Galiley hayoti" yangi nashri: Persha - 1938-1939 rr., Qoldiq - 1945-1946 rr. "Epichny qulog'i" "Galiley hayoti" bazasida saqlanadi. Realizm - an'analardan orqada qolgan p'usi. Butun drama Brextning hayot terisini nazariy jihatdan tushunish va standartlar tomonidan qabul qilingan me'yorlarga tayanib, hech narsani qabul qilmaslik imperativi bilan singib ketgan. Pragnennya uyaviti kozhno rích aniqlashtirishni talab qiladi, pragnennya pozbutisya dumok, scho tanish bo'lib, p'êsí yanada oson namoyon bo'ladi.

"Jalila hayoti"da - XX asrning yirik qarama-qarshiliklariga Brextning super o'ziga xos chuinizmi, insoniyat nazariy tushunmovchilikning misli ko'rilmagan manzaralarini ko'tarib, lekin ilm-fan sinovidan qanday g'alaba qozonishni bilmas edi. yovuzlik yuzi. O'sha kunlarda sayr qilish g'oyasi, chunki prezident nimetsy odamlarining yadro fizikasi bo'yicha tajribalari haqida birinchi xabarga ega edi. Ale vipadkovo emas Brecht baxtga emas, balki odamlar tarixidagi burilish nuqtasiga aylandi, chunki eski svitorozminny asoslari vayron qilingan. O'sha soatlarda - XVI-XVII asrlar bo'yida. - ilm-fan po'latdan yaxshiroq, rozpovid Brecht kabi, ko'chalar, maydonlar va bozorlar ustida. Aleksandr Galileyning ilm-fan haqidagi qarashlari, Brextning perekonaniyasi ba'zi shogirdlardan juda mahrum bo'ldi. Fizika va astronomiya odamlarni eski dogmalar yordamida qo'llab-quvvatlab, ular fikr va tashabbusni silkitishi mumkin edi. Ale Galileyning o'zi falsafiy dalillarga o'z nuqtai nazarini va o'zi Brextning fikriga ko'ra, odamlarga ilmiy astronomik tizimdan emas, balki oziq-ovqat tizimi va oziq-ovqat rivojlanishining keng qamrovli nazariy ishlanmalaridan mahrum bo'lishiga imkon berdi. .

Rext, barcha an'analarda, Galileyni ta'limotning erkak kishisiga, Kopernik va Brunoning fikriga ko'ra, hiyla-nayrang qoralash, misli ko'rilmagan va teri uchun ravshan odamlarning qo'lida geliotsentrik tizimning to'g'riligini isbotlashi mumkin. the Bruno gipoteza uchun o'ldi va Galiley haqiqatni ko'rdi.

Brext kapitalizm haqidagi bayonotni ilm-fanning aniqlanmagan rivojlanish davri sifatida "ko'radi". Vin vvazhaê, ilmiy taraqqiyot faqat bitta kanalni to'g'riladi va elak qurib qoldi. Atom bombasi haqida men uni Xirosimaga uloqtiraman, deb yozgan Brext dramalarga hurmat bilan: "... tse bula peremoga, ale tse bula va ganga - dahshatli priyom". Storyuyuchi "Galileya", Brecht fan va taraqqiyot uyg'unligi haqida o'qidi. Tsey pidtekst p'usi ning ulkan dissonanslari ortida turadi; Nemov uchun Galiley ixtisosligi ajralib chiqdi - Brextning ilmiy maqsad jarayonida ideal mutaxassislikni "qurish" haqidagi mryasi. Brext burjua jamiyatida fanning rivojlanishi boshqa odamlardan bilim to‘plash jarayoni ekanligini ko‘rsatadi. Xuddi shu jarayon bu jarayonda namoyon bo'ladi - "o'tmishdagi muqaddima madaniyatining to'planishi" - Uyg'onish davrining oxiriga kelib, eng muhim "xalqning o'tmish madaniyatini to'plash jarayoni" dan uzilib qoldi. reaktsiya kabinetlarining kuchlari ".

Figura Galiley at p'us fan tarixidagi burilish nuqtasidir. Bu odam barcha odamlarni tushunish jarayonini sozlash va tuzatish uchun totalitar va burjua-utilitar tendentsiyalarga ega.

Brextning mo''jizaviy tabiati ilm-fan muammolarini innovatsion murakkab tushunishda, qahramonlarning intellektual hayotiga nazar tashlashda namoyon bo'ladi va boshida qandaydir boy qirrali personajlar bo'lishi mumkin, hissiy hayotning ochiqko'ngilligida. . “Galiley hayoti” qahramonlarining monologlari “Shekspir qahramonlari”ning she’r boyligini tashkil etadi. Kuchsiz qahramonlar bir vaqtning o'zida tirilishni boshdan kechirishadi.

P'esa-masal yaxshi Lyudin Sezuandan "(1941) odamlarning hayotiy va tabiiy fazilatlarini - mehribonlikni tasdiqlash uchun tayinlangan. Kazaklar an'analari va xalq afsonalaridan Shen De nagadu Popelyushka va mehribonlik uchun qizni nagorodzhuyu qilgan xudolar - pari tayog'i. o'sha Kazkadan, ale an'anaviy material Brecht innovatsiyalarni o'ylab topdi.

Brecht vvazhaê, yaxshi, mehribonlik vinoning Kazkovian g'alabasi bo'lishini kutishdan uzoqdir. Dramaturg bu masalni kazkuda ijtimoiy jihozlarni zaprovadzhu. Xitoy, masaldagi tasvirlar, o'yin-kulgilar munosib bo'lardi, tse oddiygina "deyaka shohligi, deyaka kuchi". Ale tse hokimiyati kapitalistikdir. Men Shen De hayotini taqdim etaman - burjua dunyosining tubining hayotini taqdim etaman. Brecht shuni ko'rsatdiki, butun kun davomida qozoq qonunlari, sharob Popelyushkani to'sib qo'yganidek, kunlar davomida o'sishni to'xtatadi. Eng go'zal insoniy fazilatlar uchun burjua klymat yomon, scho winikli kapitalizmga zadovgo; Brecht burjua etikasiga qaraydi, yak gliboky regress. Bu Shen De va sevgi uchun og'iz sifatida paydo bo'ladi.

Shen De vtílyuê da n'êsí ideal xatti-harakatlar normasi. Shiy So, navpaki, qattiq aqlli kuch manfaatlaridan mahrum qarg'ish. Shen De bagatma mirkuvannya va dyami Shoy uchun yaxshi, shuning uchun, tepmaydi, yaxshi, faqat viglyadi Shoy da Bas, siz, albatta, ínuvati mumkin. Pishirilgan va keksalarning nuridan gunohni tortib olish zarurati, birma-bir, Shoy Takning to'g'riligini keltirish. Bachachi, yak bola, men pomiumning vidriga baqiraman, maybutning sinusini naijorstokish borotbiga bormaslikka qasam ichmayman.

Bosh qahramonning ikkita nomi - eng go'zal "ko'rish", inson qalbining dualizmining markaziy namoyishi. Ale tse í dualizmni qoralash, odamlarda yaxshilik va yomonlik kurashi uchun, Brext uchun qarindoshlik "yomon soatlar" dan mahrum. Dramaturg ta'kidlashicha, yovuzlik odamlarda yonma-yon sukunatdir, ammo yovuz Shoy So - bu shunchaki niqob, qahramonni fosh qilish emas. Shen De nikoli g'azablanmaydi, siz ma'naviy pokligingiz va pulpangizda jonlantira olmaysiz.

Masallarning iloni o'quvchini burjua dunyosining dahshatli muhiti haqida o'ylashga undaydi. Tsia dumka, Brecht nuqtai nazaridan, yangi teatr uchun etarli emas. Dramaturg zmushuê o'tmishdagi yovuzlik yo'llari haqida o'ylaydi. Xudolar va Shen De murosa nuqtasiga yopishib olishdi, hid, birinchi navbatda, uning o'rta sinfining qashshoqlik ruhini engillashtira olmaydi. Tsikavo, xudolar uchun, mohiyatiga ko'ra, men Shen Dega xuddi shu retseptni tavsiya qilaman, nima uchun "Trigroshov romantikasi" ning jahannami Mehit, omborlarni o'g'irlash va arzon narxga sotib olish kabi, o'rtoqlar volsniklarga arzon narxda, biz O'zimiz och qolishga harakat qilamiz. Ale masalning fantastik finali dramaturgning sharhidan ajralib turmaydi. Epilog yangi usulda p'usi muammolarini xiralashtiradi va visvitlyu qiladi, glibokuga "epichny teatr" ning mohiyatini olib keladi. O'quvchi va ko'zlar ko'proq arra bo'lib ko'rinadi, lekin xudolar va Shen De, yak shunday va qarshi emas edi, kimga katta mehr bor. Dramaturg yechimning so‘nggida ta’kidlay boshlaydi: hayot o‘z-o‘zidan ma’lum – yaxshi, adekvat bo‘lmasa ham; odamlar uchun yomon - hayot oqilona. Va tse aqlli nur, ekspluatatsiyasiz nur, sotsializmga nur bo'lishni anglatadi.

“Kavkaz Kreyd doirasi” (1945)ni ham Brextning so‘nggi masallaridan kuzatish mumkin. Munozaradan, axloqiy hazillarning pafosidan xafa bo'lgan, insonni bilishning pragmatikligi, unda eng katta vahiyga ega bo'lgan tarafkashlik, ruhiy ulug'vorlik paydo bo'ldi. "Sezuanlik yaxshi odamlar"da Brext kuchli yorug'likning kundalik muhitida axloqiy idealni jalb qilish baxtsizligini fojiali tarzda tasavvur qilganidek, keyin "Kavkaz Kreydyaniy Koli" (Kavkaz Kreydyaniy Koli) da qahramonlik holati tasviri, rahmdil uchun axloqiy mehr sifatida

B binosi, hamma narsa an'anaga ko'ra: yangi hikoya chizig'i emas (Brextning o'zi "Auǵsburzke kreydyane kolo" hikoyasida ham oldingi vikorist bo'lgan). Grushe Vakhnadze uning kuni uchun, í uning viglyad vicliks navmisny uyushmalari va síkstinskoy madonna keyin qarash, í kazaklar va pisen qahramonlari bilan. Ale p'êsa tsya innovatorska, ya'ni erkinlik Brext realizmining bosh tamoyili - "vichuzhennyam" bilan chambarchas bog'langan. Yovuzlik, yovuzlik, yovuzlik, konformizm hayotning yuragi, uning go'shtiga aylanadi. Ale, Brecht uchun, kamroq ko'rinadi. Nemis hududida yovuzlikning monoliti p'usda. Butun hayot inson nurining chiziqlari bilan qoplangan. Yorug'lik elementi inson ongi va axloqiy tuyg'usining o'ziga xos xususiyatidir.

“Kola” lirikasining boy falsafiy va emotsional g‘oyalari orasida, jonli, plastik dialog va yosh intermezzolar orasida, rasmlarning tana va ichki yorug‘ligida an’anaviy uchrashuvlardan yaqqol ko‘zga tashlanadi. Nok, yak va Gretchen, unda hayot jozibasi bor. Sevimli odam va nurning go'zalidir va u birdaniga og'irdir. Chim bag'atsha va xalqning umumbashariy ne'mati, yangi dunyo uchun ajoyib, muhimroq, qaynoq, behisob qadrliroq kimsalarning oldidagi hayvonga sarmoya qilinadi. Bagato zovnyshnikh pereshkod Grusha va Simonni his qilish yo'lida turdi, ale kuch tufayli savob badbo'y hidi, odamlar bilan barakali uchun inson sharob sifatida.

Tilki pislya 1948 yilda muhojirlikdan qaytdi. Brecht Batkivshchina bilan tanishishni o'rgandi va innovatsion drama teatri haqida mening dunyomni mashq qildi. Vin demokratik nimetskiy madaniyatining tug'ilishida faol ishtirok etadi. Xalq Demokratik Respublikasi adabiyoti darhol buyuk adibni Brext deb qoraladi. dyyalnístít yogo protyt qiyinchiliksiz emas. Uning "aristotel" teatri bilan kurashi, realizmni "begonalashish" tushunchasi asossiz ravishda jamoatchilik tomonidan, dogmatik tanqid tomonidan o'ynaldi. Ale Brecht, rok musiqa, vvazhaê adabiy kurash yozuvchi "Men sizni yaxshi tanishtiraman, men sizni rukah va rivojlanish bilan tanishtiraman."

Dramaturgning yo'lini yakunlaydigan vinikak p'usning polemikasida - "Dni komuni" (1949). "Berliner ansambli" teatriga Kerovan Brecht virishiv o'zining birinchi hushtaklaridan birini Parij kommunasiga bag'ishladi. Ular Brextning "epichny teatri" haqidagi fikri haqida o'ylamadilar. Brextning o'zi o'z teatri uchun p'êsu yaratadi. "Komuni kunlari" eng go'zal ko'zlari bilan klassik tarixiy drama Viktoriya an'analari yozuvchi bor (bu erda qarama-qarshi epizodlar ko'p, qarama-qarshi epizodlar ko'p, qarama-qarshi epizodlar ko'p, "yolg'on" ensiklopedik fon). "Komuni kunlari" - bu tanqidiy siyosiy moyilliklarning dramasi, ularda munozarali muhit, milliy yig'ilishlar, qahramonlar - notiqlar va tribunalar, teatr spektakli sahnasi mavjud. Brext reja bo'yicha Romen Rollandning maslahati bilan, "inqilob teatri", ayniqsa "Robesp'or" haqida josuslik qildi. Birinchi suv soati "Komuni kunlari" noyob, "epichny", Brext TVir. Biz ruh tarixini, personajlarning psixologik ishonchliligini, ijtimoiy dinamizmni va "epik" munozarani, ba'zi qahramon Parij jamoalari haqida glib "ma'ruza" ni organik ravishda boshdan kechiramiz; tarixining butunligi va tarixi, ilmiy tahlili.

Brext matni jonli spektakl oldida, sizga teatr boshpanasi, sahna go'shti kerak. Siz aktyor-davolashdan mahrum bo'lishingiz shart emas, yoki yashirin Orleanskiy qizi Grusha Vaxnadze chi Azdakning shaxsi. Har qanday klassik dramaturg uchun qanday maxsus xususiyatlar talab qilinishini yodda tutishingiz mumkin. Ale Brechtning uydagi chiqishlarida bunday shaxslar; ko'rish uchun, í̈m ning burmalarining nuri, ular tomonidan yaratilgan. Teatrning o‘zi butun dunyo voqeligini o‘zida mujassamlashtira oladi va qila oladi. Haqiqat! Razgadka vv - kelajak o'qi Brecht bilan band. Haqiqat, lekin realizm emas. Faylasuf-rassom sodda tarzda gapirgan, ammo bu ochiq fikrdan yiroq. Realizmdagi o'sish voqelikning muqobil o'zgarishlarisiz omadsizdir. Brext, barcha teatrlar singari, sahna bema'nilikka toqat qilmasligini bilgan holda, dastlab projektor tomonidan shafqatsizlarcha osilgan. Sovuqlikni tog'dan yashirishning iloji yo'q, bo'sh - o'zgarishdan, hech narsa - ma'nodan. Brext trohi, g'alaba qozonish g'oyasini davom ettirib, teatr, sahna sayohatchilarning realizm haqidagi fikrlarini o'zgartirishga imkon bermadi, ular haqiqat sifatida niqoblangan. Aloqa onglarining realizmi, har qanday turdagi bo'lsin, usimning haqiqati sifatida chiqmaydi.

Aytish mumkinki, Brecht zamonaviy va hozirgi kun uchun - bachiti xalqi ongida, ularning barcha qat'iyligi va ortiqchaligi bilan, ijtimoiy adolat ongida, yaxshi odamlar nomining o'rtasida bo'lgani kabi. va oziq-ovqat

Brextning dramatik kontseptsiyasini begonalashtirishning ta'siri.

Bertold Brext ko'plab oliy ta'lim maktablarida adabiy iste'dodga ega va bundan tashqari, u bu masalani ham tanqid qiladi. Bu orada, agar ularni urushga chaqirishsa, yak sanitar, faqat ularga qarashadi. Uning ijodida nafrat urushdan oldin emas, balki shakllanishdan oldin paydo bo'la boshladi. 1918 yilda rotsi vinolari o'zlarining mashhur "O'lik askarning afsonasi" ni quyidagi iboralar bilan yozdilar:

"Yaratish uchun lager kabi bo'l

Muzykanti jiringlayapti ta wittya

Ruhoniylar - xudojo'y va xudojo'y viglyad

Shifokorlar esa uyg'unlik tarafdorlaridir."

Natsistlarning egaligi tse uchun bu bulo ro'yxatlar ro'yxatiga qo'shildi. Ular bunday deb o'ylamaganlar haqida qayg'urmadilar, ular muallifning kamroq mashhur sotsialistik g'oyalarini targ'ib qilishdi, ular tez-tez o'zlariga chirigan tuxum tashladilar, 1922 yilda men nufuzli Kleist mukofotini rad etaman. 1924 yilda p. Rejissor Maks Reynxard uchun men Brextdan Berlinadagi teatrimda dramaturg bo'lishini so'rayman. Bu erda Brecht robot inqilobiy teatri Ege yaratuvchisiga yaqinlashadi. Piskator, aktyor Ege. Busch, bastakor R. Eisler va sizga yaqin bo'lgan musiqachilar. Brextning ongida odamlarning guvohligini uyg'otadigan, irodasini faollashtiradigan pragne sirlari, yaqin odamlar, sirli dalillar mavjud. Ko'rinib turibdiki, baxtning eng muhim muammolariga nazar tashlaydigan dekadent dramaturgiyasi, Brextning yangi teatr uchun vistupa, maqolani xalqqa xizmatkor, ilg'or g'oyalar yo'lboshchisi sifatida faryod qiladi.

Robotlar orasida "Qo'rqinchli teatr yo'lida", "Teatrda dialektika", "Aristotellik bo'lmagan drama haqida" va 20 masalan nashr etilganlar - 30-yillarning qulog'ida teatr. ». Maqsad - aktyorning g'azabi bo'lish, dramatik ijod, teatrlashtirilgan musiqa, dekoratsiya va g'olib filmlarni rag'batlantirish. Brext o'z dramasini "aristotel bo'lmagan", "epichnoy" deb ataydi. Bu unga berilgan nom, shuning uchun ekstravagant drama Aristotel o'zining "Poetika" robotida ishlab chiqilgan qonunlarga va aktyor obrazining izchil hissiy implantatsiyasini yaratishga amal qiladi.

Yaxshi mavqega ega bo'lish uchun "epik teatr" Brext o'zining ijodiy amaliyotida "begona bo'lish effekti" g'alaba qozonadi, shuning uchun badiiy priyom sifatida, uning maqsadi hayotning noaniq tomondan namoyon bo'lishini ko'rsatish, tanqidiy munosabatda bo'lishdir. ularning barchasidan, ularga tanqidiy munosabatda bo'lish Brextni klassik teatrga haydamagan bosh, drama oxirida katarsisga aylanganlar muammoning tozalanishini ko'radilar. Bunday darajada, katarsis hayotdan qarashni, oson dori uchun aybni yarashtiradi. Brext-tse fikriga ko'ra, bu chirigan, baxtli teatr hozirgi nutqlar lageriga toqat qilmasligini ko'rsatishi, yorug'lik tartibining nigohini ko'rishi mumkin.

O'zi uchun ts'go th zarur buv "ta'siri begonalashtirilgan." Gladachi o'zi uchun qahramon bo'lib, uni va o'zini parallel ravishda ushlab turish, o'zini yangisiga qo'yish yoki boshini urmaslik, balki uni urib yuborish uchun aybdor, lekin faqat yon tomonga. Sharob paydo bo'lgan vaziyatning qahramoni buzilmas bo'lishi mumkin, u Bachiti aybdorga o'xshaydi va siz unga mos keladigan aql.

Xuddi shu nazariya, aytish mumkinki, dramaturg vikoristovuvati boshqa birovning adabiy va teatr materialini tavsiya qildi, bu mehribon tanish gladachev - hatto "begona ta'siri" ni yanada chiroyli qilishga imkon berdi. Yak dumba, siz Shillerning "Orleanskoy divi" motivlaridan keyin yozgan p'us, yaku vinga qarashingiz mumkin - "So'yishxonadagi Avliyo Ioann". Ularda Shiller syujetining parodiyali qayta ko'rinishi bor, uning so'zlarini o'ziga xos dialogga, ideal holda ikki dramaturg o'rtasidagi super-to'plamga shunday marosim bilan qayta dasturlash.

Uning p'us Brechtning sahnaviy ishtirokida, shuningdek, "begonalik ta'siri" ga berilish mumkin. Vin, masalan, "zonglar" deb ataladigan p'usi hori va yakkaxon qo'shiqlar bilan tanishtirish. "Yo'lda" bo'lish g'oyasiga berilmang, tabiiyki, sahnada ko'rinadiganlarga mos keladi. Nawpaki, badbo'y hid ko'pincha boladan vipadayut uchun yostiq, hazm va uni "atrofida olish", proscenium ustida vikonuvany bo'lish va qarash uchun zalga o'rta holda kaltaklangan. Brext sahnani boshqarish va spektaklni boshqa maydonga o'tkazish momentiga alohida urg'u berdi: soatdan oldin qo'ng'iroqlar ovozi panjaradan tushadi yoki sahnaga maxsus yoritgich kiritiladi. Zongs, bir tomondan, gipnozni teatrga quyib yuboradi, sahna illyuziyalari ayblovini tan olmaydi, boshqa tomondan, sahnada yomon sharhlaydi, ularni baholaydi, tanqidiy fikrlarning virusliligini qabul qiladi.

Brecht teatridagi barcha sahnalashtirish usullari "effektlar bilan begonalashtirilgan". Sahnada uyg'onish ko'pincha qaramlik tugaganda amalga oshiriladi; "cho'zilgan" belgi kiyish uchun bezatilgan - bu xurofotni tejamkor, qasos olish uchun "kerak emas", shuning uchun minimal bezak mavjud bo'lib, missiyaning xarakterli belgilari soatga etkaziladi va minimal shart - qatnashmoq; ishtirok etmoq; zasosovyutsya maskalari; Yoki fon asosida ishlab chiqilgan va hikoyaning ijtimoiy ma'nosining og'irlashtirilgan aforistik yoki paradoksal shakllari asosida yaratilgan yozuvni nazorat qiluvchi g'oya va hozirgacha.

Brext "begonalashtiruvchi effekt"ni chegara sifatida ko'rmasdan, ijodiy uslubda ustunlik qiladi. Navpaki, kattaroq dunyo bilan tabiatning jozibasiga tushib qolganim uchun borishim kerak, bu sirmi, aslida asarning o'zi emas, lekin tasvirlar uchun imkoni yo'q, yaqinman, men ko'rishni xohlaymiz. Shuningdek, biz o'z aql dunyomizdan, ya'ni ko'rinishdan, tasvir mavzusidan "begonalashishdan" o'ch olishimiz mumkin. Brext ko'p qirrali "begonalik ta'sirini" qadimgi va Osiyo teatrida, Bryugel oqsoqol va Sezanning rasmida, Shekspir, Gyote, Feyxtvanger, Joys va in asarlarida bilgan va ko'rsatgan. Aleksey ba'zi rassomlarning fikriga ko'ra, ba'zi "qarashlar" bo'lishi mumkin, Brecht sotsialistik realizmning rassomi - shubhali ish beruvchilarning rassomlari singari kuchli aloqalari bilan etakchilik qiladi.

"Bu ajoyib g'oya," deb yozasiz eslatmalardan birida, "ya'ni, bu haqiqat bo'lgan sir, bu haqiqatning yangi ma'nosida osonroqdir. Men juda ko'p qadriyatga e'tiroz bildiraman, qanday qilib sir ustasi realistik, haqiqatning yangi mahoratini tushunish uchun nima qulay? Brextning "begonalashgan" ongining harakatini tushunish uchun eng ibratli narsa, chunki sobysda realistik san'at ko'rinishidagi yuqori darajadagi oshkoralik.

“Epik teatr” nazariyasi va “begonalik” nazariyasi Brextning barcha janrlardagi barcha adabiy ijodining kalitidir. Hidlar aql-zakovatga qo'shiladi va she'riyatingiz, nasringiz va dramatik ijodingizning eng muhim va muhim xususiyatlarini tushuntiradi. Biroq, Brext Nikoli umrining oxirigacha qoldiq shakllantirilgan, butun mamlakat bo'ylab maqtovga sazovor bo'lgan nazariyasini hurmat qilmadi.

B. Brext (1898 - 1956) - taniqli nemis yozuvchisi, dramaturg va rejissyori, faol antifashist. Yovuz falsafiy fikringiz orqasida nima qilsangiz, qiling.

Bertolt Brecht (1898-1956) Augsburzda zavod direktori oilasida tug'ilgan, maktabga ko'chib o'tgan, Myunxenda tibbiyot bilan shug'ullangan va armiya yak sanitarlari oldida kasbiy faoliyatni boshlagan. 20 rokda Brecht teatrga boradi. Myunxen Moskva teatrining rejissyori va dramaturgiga aylandi. 1924 yilda p. Brecht Berlinga, de pratsyu teatrga ko'chib o'tdi. Win vistupa bir zumda dramaturgga va nazariyotchiga o'xshaydi - teatrning islohotchisi.

Brext o'zining estetika va dramaturgiyasini "epichniy", "aristotel bo'lmagan" teatr deb ataydi; Bu katta va kichikroq dunyoda barcha muqaddas teatr an'analari tomonidan olib ketilgan qadimgi fojia tamoyili edi. Dramaturg Katarsis hayratlanarli, hissiy stress, Brext katarsis fojiasi, o'z teatri uchun viznav va zberig, hissiy kuch, pafos, birinchi katarsisdagi mi bachimo qaramliklarining namoyon bo'lishi, teatrga aylangan tozalanish ale. bir, Biz unga qo'shamiz, ba'zi boshqa tajriba tajribasiga qarshi emas, bir bouv bi navigatsiya izlab.

Brext "epichny teatr" deb ataladigan maxsus nazariyani buzdi. Brechtning dramatik ijodga munosabatda bo'lgan yangi yondashuvni taklif qilishining mohiyatini tushunish uchun, masalan, uning teatri "epichny" deb atalganlar haqida. Epiphany meni ajoyib deb ataydi adabiyot yaratadi, qaysi muhim tarixiy podíí̈ haqida xabar beradi. Shu bilan birga, muallifning o'ziga xosligi rasmiy ravishda cheksiz o'rganilgan bildirishnomadir. O'z teatrida Brechtni muhim tarixiy podiyalarda qoralaydi. Muallifning "usunenny"si bilanoq, Brecht bir qator vipadkív ignoru bilan o'ralgan. Yangi printsipial ma'no uchun nabuvaêning o'zi "muallif soati" dir.

Brext dramaturgdagi o'z pozitsiyasini ijtimoiy tanqidiy deb atagan. Yogoning maqsadi aristotel an'anasiga ko'ra, qahramonlar yangi teatr uchun barcha qimmatli va to'g'ri narsalarni saqlab qolish, an'anani buzmaslik, ulardan norozi bo'lmaslik, balki uni kengaytirish va to'ldirish, shunda u g'olib bo'lishi uchun xarakterlidir. muammolarni erta hal qilishni boshlash. Tahlil natijasida robotlar past, bunday izchil jadvalni taklif qilish mumkin.

Yak soati omili

"aristotel" dramlarining dastlabki ko'rinishi

epichno dan

"Aristotelevska" dramasi

1. Bitta aloqa, kulminatsiya

rozv'yazuvannya. ...

2. Dramatik harakatning birligi.

3. Sahna to'liq o'yinda.

4. Tugallangan diya.

5. O'tmish sahnasida.

6. Xonanda xronologik

buyurtma berish. qatlamlar

B. Brextning epichna dramasi

1. Kilka kulminatsiya va bog'lanish.

2. Bir soatlik dramatik harakat.

3. Sahnada hikoya haqida gapiring.

4. Vídkritiy final.

5. Jamoa-chasov transspektivi sahnasida.

6. Vilna operasi.

Brecht stverdzhuvav, hayotning an'anaviy teatrida ko'rinadigan, ale nezrozumyle. Win vikoristovu atirgullar uchun o'z teatriga ega qo'shimcha imkoniyatlar Manzarali soat: yangi muallif soatida muallifga podiy bahosi beriladi. Brext jasorat bilan bir vaqt to'pidan oxirgisiga o'tadi. Shu bilan birga, Aristotel o'zining umumiy teatr tamoyillarini tasdiqlash uchun o'zining buyuk taqdimotida shuni nazarda tutish kerak. Slid, peredusim, pam'yatati, scho teatrida boshqa san'at turlari kabi haqiqat va fantastika sintezi boshlanadi. Aristotel uchun sahnada turganlarga qarash muhim edi. Ko'pincha biz hikoyani o'tmishdan, afsonalardan tanladik; san'atkorlar qahramonlarning rollarini o'ynagan, ularning ko'zlarida. Dramadagi etakchi o'rin - bu o'tmishning hikoyasidir.

11. "Epichny teatri" - ê ma'lumot berish, sposter lageriga qarash, qarash faolligini rag'batlantirish, qarorni qabul qilish uchun zmushu qarash, qarashni ko'rsatish, qarashni ko'rsatish va xabarni qanday olish kerakligi haqida hayratda qolish .. .

Muhojirlikda, Sovet Ittifoqining fashizmga qarshi kurashida Brextning dramatik ijodi. Vono bulo vinyatkovo bagatim zm_stom uchun va forma uchun ko'p qirrali. Muhojirlikning eng mashhur hikoyalari orasida - "Onalar jasorati va bolalari" (1939). Dushmanlik va fojiali to'qnashuvni, tanqidiy to'qnashuvni, Brext fikriga ko'ra, odamlar fikriga ko'ra. 30-yillar ongida "Ona jasorati" fashistlar tomonidan yo'q qilingan va demagogiya natijasida Nimetiya aholisining o'sha qismiga qaratilgan demagogik tashviqotga qarshi norozilik sifatida yangradi. Víyna element kontekstida tasvirlangan, insonni organik ravishda sehrlaydi.

“Epos teatri”ning mohiyati, ayniqsa, “Ona jasorati” bilan bog‘liqligida oydinlashadi. lekin Bazhanning oʻzi ovozi ortidan emas.. zonglarda oʻrtacha koʻrinishsiz Brext pozitsiyasini qanday magnitlash mumkin (Zong – B. Brext teatrida – balad, grotesk xarakterga muallifning (parodiya) izohi uchun intermedia vigilantesida qanday koʻrish mumkin. plebey, ritmik vagabond.

Bu ajoyib tarixiy drama va Nimets xalqi haqida bir soatlik hikoya. Adabiy dzherel p'usi bula - Nimets yozuvchisining hikoyasidir. Brecht povisty motivlari atrofida vikoristovuvav, ale o'z zvsym tvyr ochish. Brext vino va onaning fojiasi haqida yozgan, fojiali ulush odamlarga. Diya p'usi o'ttiz marta davrga boradi. Ularga yo'lning yangiligi transmilliy odamlarning ulushlariga urg'u berish oldida paydo bo'ldi. “Ona jasorati” qahramonlari xarakteri barcha katlama superverbalizmda shakllangan. Naybilsh Tsikavim ê Jasorat ona laqabli Enni Firling obrazi. Qahramon sizning hayotingizga hayot bag'ishlaydi. Alevona - O'ttiz besh Vinening savdogar, vahshiy va beadab ruhining urug'i. Baiduzhning jasorati gunoh sabablariga.

Brextning amaliy donolik va axloqiy teshiklar bilan kasal qarama-qarshiligi super uzatish va energiya targ'ibotining barcha qaramligini yuqtiradi. P'usi Brecht yak bi qahramoni urushning bir qismiga g'amxo'rlik qilmaydi, g'alaba qozongan - uch farzandning onalari, tinch kasb egalari va kichik bolalar savdosidan mahrum. Alee vona yde zi o'zining hayratlanarli sayohatlari bilan, ikki blyuz va bir qizi keksa otalar sayohatlari bir soat oldin tug'ilgan, Viiyskovyh o'ng kursida yotish uchun Matinka Blend kelib. Ajoyib! Hamma narsa, scho g'alaba qozondi, víyna berdi, men aqlli bo'lishni xohlamayman, shuningdek, nadyyny berish. Kmítliva, energíyna, tirik, gostra harakatda, bejiz emas, jasorat laqabini frantsuz tilida: smilivist, vidvaga. Brext qahramoni o'zini to'liq g'amxo'rlik qilganiga, u erga arziydiganiga amin. Víyna zavadaê zarbadan keyin zarbani himoya qiling. Brecht va butun ijod syujetga ega bo'ladi, qahramonning prototipini uyg'otadi va teridan, ijtimoiy va ijtimoiy porlaydi. Shunday qilib, ona Jasorat barcha bolalarni o'ziga tortadi. Siz borib, o'z yo'llaringiz orqali badbo'y hidni his qilishingiz mumkin: Eylif - jasorat orqali, Shvaytserkas - halollik orqali, Katrin - o'ziga ishonch orqali. Katrin obrazida dramaturg ona Jasoratning antipodini chizgan. Na pogrozi, na obitsyanki, na Katrin bilan o'zgartirilgan o'lim odamlarga yordam berishni xohlaydigan bajany tomonidan buyurilgan yechimni ko'rmaydi. Govirkiy jasorati - bu Katrin ismining prototipi, Xudo onasining onasi va otasining jasorati. Ale bir sababga ko'ra zagibeli va її bolalar-wíeni qarshi darvoqe zum qilmaganlar orqali hidlanadi. G'oliblar va volodarlarda ular kuchlarini yo'qotdilar va shu bilan birga, hamma narsa boshiga teskari aylandi, lekin bu o'lim emas, balki hayot edi. P'êsa zong bilan yakunlanadi, girky muvaffaqiyat viconanim odamlarni kechir, scho tajovuzkorlar haqida davom eting

Brechtning realizmi shartli bosh personajlarda va qarama-qarshilik tarixida n 'si, epizodik shaxslarning hayotiy ishonchliligida namoyon bo'ladi. Kojen xarakteri, p'usining dramatik to'qnashuviga tortilib, o'z hayotini yashaydi, men uning ulushi, o'tgan va maybutn' hayoti haqida hayronman.

Qahramonlarning tutilishi oldida qarama-qarshilikni ochishdan tashqari, Brecht mojaroda misli ko'rilmagan ishonchga ega bo'lganlar uchun hayot tasvirini zonglar bilan to'ldiradi. Eng muhim zong "Buyuk kamtarlik haqida qo'shiq". Muallif o‘z qahramonining nomi haqida gapirayotgan bo‘lsa, mansab shafqatidan qoqilib, o‘zimizcha unga duch kelsak, “buyuk kamtarlik” hikmatini o‘qisa, bu “ko‘rish”ning katlama turidir. Butun hikoya, men uni tanqidiy tasavvur qilaman, amaliydir, men qahramonning "donoligi" ga, ê "Buyuk kamtarlik surati" ning uzluksiz o'ta timsoliga murosa keltiraman. Matinka Jasorat zarbadan omon o'tib, p'usdan ko'rinmadi. Fojiali (maxsus va tarixiy) onaga hech narsa tan olmaslik. Shunday qilib, Brecht sturdzhu, shunday qilib, harakat fojiasi bir xil hissiy reaktsiyalardan olinadi, u o'z-o'zidan ma'lum emas, uni umumiy beparvolik natijasida ko'rish etarli emas.


Batafsil ma'lumot.