Зроби сам

Головні герої п'єси О.М. Островського "Гроза". Характеристика Тихона («Гроза»). Характеристика героїв п'єси гроза Хто має бути головним героєм у грозі

Головні герої п'єси О.М.  Островського

Безперечно, «Гроза» (1859) є вершиною драматургії Олександра Островського. Автор показує з прикладу сімейних відносин найважливіші зміни у суспільно-політичного життя Росії. Саме тому його творіння потребує докладного аналізу.

Процес створення п'єси «Гроза» багатьма нитками пов'язані з минулими періодами у творчості Островського. Автора приваблює та сама проблематика, що у “москвитянинских” п'єсах, але образ сім'ї отримує інше тлумачення (в новинку було заперечення застою патріархального життя і гніту Домостроя). Поява світлого, доброго початку, природної героїні – це новація у творчості автора.

Перші думки та нариси «Нагрози» з'явилися влітку 1859 року, а вже на початку жовтня у письменника було чітке уявлення всієї картини. На твір сильно вплинула подорож Волгою. Під патронатом морського міністерства було організовано етнографічна експедиція з вивчення звичаїв і вдач корінного населення Росії. У ній брав участь і Островський.

Місто Калинів - це збірний образ різних приволзьких міст, одночасно схожих один на одного, але мають свої відмінні риси. Островський, як досвідчений дослідник, всі свої спостереження про побут російської провінції та специфіки поведінки мешканців вносив у щоденник. На основі цих записів пізніше були створені персонажі «Навальніці».

Сенс назви

Гроза – це не лише розгул стихії, а й символ краху та очищення застійної атмосфери провінційного містечка, де правили середньовічні порядки Кабанихи та Дикого. Такий сенс назви п'єси. Зі смертю Катерини, що сталася під час грози, терпіння багатьох людей вичерпується: Тихін повстає проти тиранії матері, Варвара втікає, Кулігін відкрито звинувачує мешканців міста в тому, що трапилося.

Вперше про грозу заговорив Тихін під час церемонії прощання: “…Тижня два ніякої грози з мене не буде”. Під цим словом він мав на увазі гнітючу атмосферу свого будинку, де править бал деспотична мати. "Гроза нам у покарання посилається", - каже Дикій Кулігін. Самодур розуміє це явище як кару за свої гріхи, він боїться поплатитися за несправедливе ставлення до людей. Кабаниха солідарна із ним. Покарання за гріх у громі та блискавках бачить і Катерина, совість якої теж не чиста. Праведний Божий гнів – така ще одна роль грози у п'єсі Островського. І тільки Кулігін розуміє, що в даному природному явищі можна знайти лише спалах електрики, але його передовим поглядам поки не вжитися в місті, що потребує очищення. Якщо вам знадобиться більше інформації про роль та значення грози, можете прочитати на цю тему.

Жанр та напрямок

"Гроза" - це драма, на думку А. Островського. Цей жанр визначає важкий, серйозний, часто побутовий сюжет, наближений до реальності. Деякі рецензенти згадали точніше формулювання: побутова трагедія.

Якщо говорити про напрям, то ця п'єса є абсолютно реалістичною. Головним показником цього, мабуть, є опис вдач, звичок та побутових аспектів існування мешканців провінційних приволзьких міст (докладний опис). Автор надає цьому великого значення, ретельно описуючи реалії життя героїв та його образи.

Композиція

  1. Експозиція: Островський малює образ міста і навіть світу, в якому живуть герої та розгорнуться майбутні події.
  2. Далі йде зав'язка конфлікту Катерини з новою сім'єю та суспільством загалом та внутрішнього конфлікту (діалог Катерини та Варвари).
  3. Після зав'язки бачимо розвиток дії, під час якого герої прагнуть вирішити конфлікт.
  4. Ближче до фіналу конфлікт сягає моменту, коли проблеми вимагають термінового вирішення. Кульмінація - останній монолог Катерини в 5 дії.
  5. Слідом за нею – розв'язка, яка показує нерозв'язність конфлікту на прикладі загибелі Катерини.
  6. Конфлікт

    У «Грозі» можна назвати кілька конфліктів:

    1. По-перше, це протиборство між самодурами (Дікой, Кабаниха) та жертвами (Катерина, Тихін, Борис та ін.). Це конфлікт між двома світоглядами – старим та новим, відживаючим та волелюбним характерами. Цей конфлікт висвітлений.
    2. З іншого боку, дія існує завдяки психологічному конфлікту, тобто внутрішньому – в душі Катерини.
    3. Соціальний конфлікт дав початок усім попереднім: Островський починає свій твір із шлюбу збіднілої дворянки та купця. Ця тенденція широко поширилася за часів автора. Правлячий аристократичний стан почав втрачати владу, бідніючи і розоряючись через ледарство, марнотратство і комерційну безграмотність. Натомість купці набирали обертів за рахунок безпринципності, напористості, ділової хватки та кумівства. Тоді одні вирішили виправити справи за рахунок інших: дворяни видавали витончених та освічених дочок за грубих, неосвічених, але багатих синів із купецької гільдії. Через цю невідповідність шлюб Катерини і Тихона спочатку приречений на провал.

    Суть

    Вихована в кращих традиціях аристократизму, дворянка Катерина на вимогу батьків вийшла заміж за неотесаного і м'якотілого п'яницю Тихона, який належав до багатого купецького роду. Його мати утискує невістку, нав'язуючи ті фальшиві та безглузді порядки Домострою: ридати напоказ перед від'їздом чоловіка, принижуватися перед нами на людях і т.д. Молода героїня знаходить співчуття у дочки Кабанихи, Варвари, яка вчить нову родичку приховувати свої думки та почуття, потай здобуваючи радості життя. Під час від'їзду чоловіка Катерина закохується та починає зустрічатися з племінником Дикого, Борисом. Але їхні побачення закінчуються розлукою, адже жінка не хоче ховатися, їй хочеться втекти з коханим до Сибіру. Але герой не може ризикувати, взявши її із собою. В результаті вона все одно кається чоловікові, що приїхав, і свекрусі в гріхах, отримує суворе покарання від Кабанихи. Розуміючи, що совість і домашній гніть не дозволяють їй жити далі, вона кидається у Волгу. Після її смерті молоде покоління бунтує: Тихін дорікає матері, Варвара втікає з Кудряшем тощо.

    У п'єсі Островського пов'язані особливості та протиріччя, всі плюси та мінуси кріпосницької Росії XIX століття. Містечко Калинів - це збірний образ, спрощена модель російського суспільства, детально описана. Дивлячись на цю модель, ми бачимо "необхідну потребу в людях діяльних та енергійних". Автор показує, що застаріла думка лише заважає. Воно псує спочатку взаємини у ній, та й дає містам і всій країні розвиватися.

    Головні герої та їх характеристика

    У творі є чітка система персонажів, у яку вписуються образи героїв.

    1. По-перше, це гнобителі. Дикою є типовим самодуром та багатим купцем. Від його образ родичі розбігаються по кутках. До слуг Дикої ставиться жорстоко. Усі знають, що догодити йому неможливо. Кабанова є втіленням патріархального способу життя, застарілого Домострою. Багата купчиха, вдова, вона постійно наполягає на дотриманні всіх традицій предків і сама їм слід. Ми описали їх докладніше у цьому.
    2. По-друге, пристосовані. Тихін – це слабка людина, яка любить свою дружину, але не може знайти в собі сили захистити її від гніту матері. Він не підтримує старі порядки та традиції, але не бачить сенсу йти проти системи. Такий і Борис, який терпить підступи свого багатого дядька. Розкриттю їх образів присвячено це. Варвара – дочка Кабанихи. Вона бере своє обманом, мешкаючи подвійне життя. Вдень вона формально підкоряється умовностям, уночі гуляє із Кудряшем. Брехливість, спритність і хитрість не псують її веселої, авантюрної вдачі: вона також добра і чуйна до Катерини, ніжна і турботлива по відношенню до коханого. Характеристиці цієї дівчини присвячене ціле.
    3. Катерина стоїть окремо, характеристика героїні відрізняється від усіх. Це молода інтелігентна дворянка, яку батьки оточували розумінням, турботою та увагою. Тому дівчина звикла до свободи думки та слова. Але у шлюбі вона зіткнулася з жорстокістю, грубістю та приниженням. Спочатку вона пробувала змиритися, покохати Тихона та його сім'ю, але нічого не вийшло: натура Катерини чинила опір цьому неприродному союзу. Потім вона приміряла роль лицемірної маски, яка має таємне життя. Їй це теж не підійшло, адже героїня відрізняється прямотою, совістю та чесністю. В результаті від безвиході вона вирішила піти на бунт, визнавши гріх і вчинивши потім страшніший - самогубство. Докладніше про образ Катерини ми написали у присвяченому їй.
    4. Кулігін - теж особливий герой. Він висловлює авторську позицію, вносячи в архаїчний світ дещицю прогресивності. Герой - механік-самоучка, він освічений і розумний, на відміну від забобонних мешканців Калинова. Про його роль у п'єсі та характері ми теж написали коротке.
    5. Теми

  • Основна тема твору – побут та звичаї Калинова (їй ми присвятили окреме). Автор описує глуху провінцію, щоб показати людям, що не треба чіплятися за пережитки минулого, треба розуміти сьогодення та думати про майбутнє. А мешканці приволзького містечка застигли поза часом, їхнє життя одноманітне, фальшиве і порожнє. Її псують і гальмують у розвитку забобонів, консервативність, а також небажання самодурів змінюватися на краще. Така Росія так і буде мерзнути в злиднях і невігластві.
  • Також важливими темами тут є любов і сім'я, оскільки під час оповідання порушуються проблеми виховання та конфлікт поколінь. Вплив сім'ї на певних героїв дуже важливий (Катерина – відображення виховання її батьків, а Тихін виріс таким безхарактерним через тиранію матері).
  • Тема гріха та покаяння. Героїня оступилася, але вчасно усвідомила свою помилку, вирішивши виправитися і покаятися у скоєному. З погляду християнської філософії, це високоморальне рішення, яке підносить і виправдовує Катерину. Якщо вас зацікавила ця тема, прочитайте наше про неї.

Проблематика

Соціальний конфлікт тягне за собою суспільні та особисті проблеми.

  1. Островський, по-перше, викриває самодурствояк психологічне явище в образах Дикого та Кабанової. Ці люди грали з долями підлеглих, затоптуючи прояви їхньої індивідуальності та свободи. Через їхнє невігластво і деспотизму молоде покоління стає таким же порочним і марним, як те, що вже віджило своє.
  2. По-друге, автор засуджує слабкість, послух та егоїзмза допомогою образів Тихона, Бориса та Варвари. Своєю поведінкою вони лише потурають тиранії господарів життя, хоча могли б переломити ситуацію на свою користь.
  3. Проблему суперечливого російського характеру, Переданого в образі Катерини, можна назвати особистою, хоч і навіяною глобальними потрясіннями. Глибоко релігійна жінка у пошуку та здобутті себе йде на зраду, а потім і на самогубство, що суперечить усім християнським канонам.
  4. Моральні проблемипов'язані з любов'ю та відданістю, вихованням та тиранією, гріхом та покаянням. Герої що неспроможні відрізнити одне одного, ці поняття химерно переплітаються між собою. Катерина, наприклад, змушена вибирати між вірністю та любов'ю, а Кабаниха не бачить різниці між роллю матері та владою догматика, нею рухають добрі наміри, але втілює вона їх на шкоду всім.
  5. Трагедія совістіЧимало важлива. Наприклад, Тихін мав ухвалити рішення – захищати дружину від нападок матері чи ні. Катерина також йшла на угоду із совістю, коли зближалася з Борисом. Про це ви можете дізнатися більше.
  6. Невігластво.Жителі Калинова дурні і не освічені, вірять ворожкам та мандрівницям, а не вченим та професіоналам своєї справи. Їх світогляд звернений у минуле, де вони прагнуть кращого життя, тому нічого дивуватися дикості вдач і показному святенству головних персон міста.

Сенс

Автор переконаний, що прагнення до свободи природне, незважаючи на певні невдачі в житті, а самодурство та ханжество гублять країну та талановитих людей у ​​ній. Тому свою незалежність, потяг до знань, краси та духовності необхідно відстоювати, інакше старі порядки нікуди не подінуться, їхня фальш просто охопить нове покоління і змусить грати за своїми правилами. Ця ідея знаходить свій відбиток у позиції Кулігіна, своєрідного голосу Островського.

Авторська позиція у п'єсі виражена чітко. Ми розуміємо, що Кабаниха, хоча вона зберігає традиції, не права, так само, як не права і Катерина, що бунтує. Однак у Катерини був потенціал, був розум, була чистота помислів, і великий народ, уособлений у ній, ще зможе відродитися, скинувши з себе кайдани невігластва та самодурства. Ще більше про сенс драми ви можете дізнатися на цю тему.

Критика

"Гроза" стала предметом запеклих суперечок критиків як XIX, так і XX століття. У XIX столітті про неї з протилежних позицій писали Микола Добролюбов (стаття «Промінь світла у темному царстві»), Дмитро Писарєв (стаття «Мотиви російської драми») та Аполлон Григор'єв.

І. А. Гончаров високо оцінив п'єсу та висловив свою думку в однойменній критичній статті:

У тій же драмі вляглася широка картина національного побуту та вдач, з безприкладною художньою, повнотою та вірністю. Будь-яка особа у драмі є типовий характер, вихоплений прямо з середовища народного життя.

Цікаво? Збережи у себе на стіні!

П'єса «Гроза» - найвідоміший витвір Олександра Миколайовича Островського. Кожен герой цього твору - неповторна особистість, що займає своє місце у системі персонажів. Показовою у зв'язку з цим є характеристика Тихона. «Гроза», п'єса, основний конфлікт якої будується на протистоянні сильних і слабких, цікава своїми пригнобленими героями, до них входить і наш персонаж.

П'єса «Гроза»

П'єса була написана 1859 року. Місце дії - вигадане місто Калинів, яке стоїть на березі Волги. Час дії – літо, весь твір охоплює 12 днів.

За своїм жанром «Гроза» належить до соціально-побутової драми. Островський багато уваги приділив опису побутового укладу міста, персонажі твору вступають у конфлікт із усталеними порядками, які давно себе зжили, і деспотизмом старшого покоління. Зрозуміло, основний протест висловлює Катерина (головна героїня), але з останнє місце у бунті посідає її чоловік, що підтверджує характеристика Тихона.

"Гроза" - твір, що розповідає про людську свободу, про бажання вирватися з кайданів застарілих догм, релігійного авторитаризму. І все це зображується на тлі невдалого кохання головної героїні.

Система образів

Система образів у п'єсі побудована на протиставленні самодурів, які звикли всіма командувати (Кабаниха, Дикої), і молоді, яка бажає нарешті знайти свободу і жити своїм розумом. Очолює другий табір Катерина, лише у неї вистачає сміливості на відкрите протистояння. Проте й інші молоді персонажі прагнуть позбутися ярма застарілих і безглуздих правил. Але є й ті, хто упокорився, і не останнім серед них виступає чоловік Катерини (нижче представлена ​​докладна характеристика Тихона).

"Гроза" малює світ "темного царства", тільки самі герої можуть його зруйнувати або загинути, як Катерина, незрозумілі та відкинуті. Виявляється, що самодури, що захопили владу, і їх закони надто сильні, і будь-який бунт проти них призводить до трагедії.

Тихін: характеристика

"Гроза" - твір, де немає сильних чоловічих персонажів (за винятком Дикого). Так, Тихін Кабанов постає лише безвільною, слабкою і заляканою матір'ю людиною, нездатною захистити кохану жінку. Характеристика Тихона з п'єси "Гроза" показує, що цей герой - жертва "темного царства", у нього не вистачає рішучості жити своїм розумом. Що б він не робив і куди б не подався - все відбувається з волі матері.

Ще в дитинстві Тихін звик дотримуватися наказів Кабанихи, і ця звичка збереглася в ньому і в зрілі роки. Причому так в'їлася ця необхідність підкорятися, що навіть думка про неслухняність наводить його на жах. Ось що він сам говорить із цього приводу: «Та я, мамо, і не хочу своєю волею жити».

Характеристика Тихона («Гроза») говорить про цього персонажа як про людину, готову зносити всі глузування і грубість своєї матері. І єдине, на що він наважується, – бажання вирватися з дому, щоби покутити. Це єдино доступна йому свобода та звільнення.

Катерина та Тихін: характеристика

«Гроза» – п'єса, де однією з основних сюжетних ліній є любовна, але наскільки близька вона до нашого героя? Так, Тихін любить свою дружину, але по-своєму, не так, як хотіла б Кабаниха. Він ласкавий з нею, не бажає панувати над дівчиною, залякувати її. Однак Тихін зовсім не розуміє Катерину та її душевних страждань. Його м'якість згубно впливає і героїню. Будь Тихін трохи мужніший і володій хоч якоюсь волею та здатністю до боротьби, Катерині не знадобилося б шукати всього цього на боці – у Борисі.

Характеристика Тихона з п'єси «Гроза» виставляє його у зовсім непривабливому світлі. Незважаючи на те, що він сприйняв зраду дружини спокійно, він не в силах захистити її ні від матері, ні від інших представників «темного царства». Він залишає Катерину одну, незважаючи на свою любов до неї. Невтручання цього персонажа багато в чому спричинило фінальну трагедію. Тільки усвідомивши, що втратив кохану, Тихін наважується на відкритий бунт проти своєї матері. Він звинувачує її в загибелі дівчини, вже не побоюючись її самодурства та влади над ним.

Образи Тихона та Бориса

Порівняльна характеристика Бориса і Тихона («Гроза») дозволяє дійти невтішного висновку, що вони багато в чому схожі, деякі літературознавці навіть називають їх героями-двойниками. Отже, що ж у них спільного, а чим вони відмінні?

Не знайшовши необхідної підтримки та розуміння у Тихона, Катерина звертається до Бориса. Що ж у ньому так привабило героїню? Насамперед він відрізняється від інших мешканців міста: утворений, закінчив академію, одягається на європейський зразок. Але це лише зовнішній бік, а що всередині? У ході розповіді з'ясовується, що він залежить від Дикого так само, як Тихон від Кабанихи. Борис безвільний і безхарактерний. Він каже, що тримає його лише спадщину, втративши яку його сестра стане безприданницею. Але все це здається відмовкою: надто покірно він зносить всі приниження дядька. Борис щиро закохується в Катерину, але його не турбує, що це кохання загубить заміжню жінку. Він, як і Тихін, турбується лише про себе. На словах обидва ці герої співчувають головній героїні, але в них не вистачає сили духу, щоб допомогти їй, захистити.

Короткий опис

Борис Дикий і Тихон Кабанов - два персонажі, які найтісніше пов'язані з головною героїнею, Катериною: Тихін є її чоловіком, а Борис стає коханим. Їх можна назвати антиподами, що різко виділяються на тлі один одного. І, на мій погляд, переваги в їхньому порівнянні варто віддати Борису, як персонажу більш активному, цікавому і приємному читачеві, тоді як Тихін викликає деяке співчуття - вихований суворою матір'ю, він, по суті, не може приймати власних рішень і відстоювати своє думка. Щоб обґрунтувати свою точку зору, нижче я розгляну кожного персонажа окремо і постараюся проаналізувати їх характери та вчинки.

Прикріплені файли: 1 файл

БОРИС І ТИХОН
Борис Дикий і Тихон Кабанов - два персонажі, які найтісніше пов'язані з головною героїнею, Катериною: Тихін є її чоловіком, а Борис стає коханим. Їх можна назвати антиподами, що різко виділяються на тлі один одного. І, на мій погляд, переваги в їхньому порівнянні варто віддати Борису, як персонажу більш активному, цікавому і приємному читачеві, тоді як Тихін викликає деяке співчуття - вихований суворою матір'ю, він, по суті, не може приймати власних рішень і відстоювати своє думка. Щоб обґрунтувати свою точку зору, нижче я розгляну кожного персонажа окремо і постараюся проаналізувати їх характери та вчинки.

Для початку розглянемо Бориса Григоровича Дикого. Борис приїхав до міста Калинів не за власним забаганням - за потребою. Його бабуся, Анфіса Михайлівна, не злюбила його батька після того, як той одружився з благородною, і після смерті залишила всю свою спадщину другому синові, Савелу Прокоповичу Дикому. І не було б справи Борисові до цього спадку, якби не померли його батьки від холери, залишивши його із сестрою сиротами. Павло Прокопович Дикій мав виплатити частину спадщини Анфіси Михайлівни Борисові з сестрою, але за умови, що вони будуть до нього шанобливі. Тому Борис протягом усієї п'єси всіляко намагається прислужитися дядькові, не звертаючи уваги на всі закиди, невдоволення та лайку, а потім і їде до Сибіру на службу. З цього можна зробити висновок, що Борис не тільки думає про своє майбутнє, але ще й дбає про сестру, яка перебуває у ще менш вигідному становищі, ніж він сам. Це виявляється у його словах, які він одного разу сказав Кулігіну: "Якби я один, так би нічого! Я б кинув усе та поїхав. А то сестру шкода. (...) Яке їй тут життя було - і уявити страшно".

Все дитинство своє Борис провів у Москві, де здобув гарну освіту та манери. Це також додає його образу позитивні риси. Він скромний і, мабуть, навіть кілька боязк - якби Катерина не відповіла на його почуття, якби не пособництво Варвари і Кудряша, він нізащо не перейшов би меж дозволеного. Його вчинками рухає любов, можливо, перше, почуття, якому навіть найрозумніші і найрозумніші люди не в змозі протистояти. Деяка боязкість, але щирість, його ніжні слова Катерині роблять Бориса персонажем зворушливим і романтичним, сповненим зачарування, яке не може залишити байдужим дівочі серця.

Як людині зі Московського суспільства, зі світської Москви, Борису важко доводиться у Калинові. Йому незрозумілі місцеві звичаї, йому здається, що у цьому провінційному місті він чужий. Борис не вписується у місцеве суспільство. Сам герой із цього приводу каже такі слова: "...важко мені тут, без звички-то! Усі на мене дико дивляться, наче я тут зайвий, наче заважаю їм. Звичаїв я тутешніх не знаю. Я розумію, що це все наше , російське, рідне, проте не звикну ніяк " . Бориса долають важкі роздуми щодо його подальшої долі. Молодість, бажання жити відчайдушно повстають проти перспективи залишитися в Калинові: "А мені, видно, так і занапастити свою молодість у цьому нетрі. Адже вже зовсім убитий ходжу...".

Отже, ми можемо сказати, що Борис у п'єсі Островського "Гроза" є романтичним, позитивним персонажем, а його необдумані вчинки можна виправдати закоханістю, яка змушує молоду кров кипіти і робити абсолютно безрозсудні речі, забуваючи про те, як вони виглядають в очах суспільства.

Тихона Івановича Кабанова можна розглянути, як персонажа більш пасивного, не здатного приймати власні рішення. На нього сильно впливає його владна мати, Марфа Ігнатівна Кабанова, він знаходиться у неї "під каблуком". Тихін прагнути волі, однак, як мені здається, сам не знає, що ж точно він хоче від неї. Так, вирвавшись на волю, герой чинить так: "...а я як виїхав, так і загуляв. Дуже радий, що на волю-то вирвався. І всю дорогу пив, і в Москві все пив, так що купу, що на-поди! Так, щоб уже цілий рік відгулятися. Ні разу про будинок і не згадав-то". У своєму бажанні вирватися "з полону", Тихін заплющує очі на чужі почуття, в тому числі - на почуття і переживання власної дружини, Катерини: "..а з такої собі неволі від якої хочеш красуні-дружини втечеш! Ти подумай те: який ні на є, а я все-таки чоловік, все життя ось так жити, як ти бачиш, так втечеш і від дружини. так до дружини мені?". Я вважаю, що в цьому полягає головна помилка Тихона - він не послухав Катерину, не взяв її із собою, і навіть не взяв із неї страшної клятви, як вона сама просила у передчутті біди. У подіях, що відбулися далі, є частка його провини.

Повертаючись до того, що Тихін не здатний приймати власні рішення, можна навести такий приклад. Після того, як Катерина зізнається у своєму гріху, він не може вирішити, як же йому вчинити - знову послухати свою матінку, яка називає невістку хитрою і каже всім, щоб їй ніхто не вірив, або виявити поблажливість до коханої дружини. Сама Катерина говорить про це так: "То ласкавий, то сердить, та п'є все". Так само, на мій погляд, спроба уникнути проблем за допомогою алкоголю теж вказує на слабохарактерність Тихона.

Можна сміливо сказати, що Тихон Кабанов - персонаж слабкий, як особистість, що викликає співчуття. Складно сказати, чи справді він любив свою дружину, Катерину, але можна з упевненістю припустити, що з його характером йому краще підійшла інша супутниця життя, більш схожа на його матір. Вихований у суворості, який не має своєї думки, Тихін потребує контролю з боку, керівництва та підтримки.

Отже, з одного боку, ми маємо Бориса Григоровича Дикого, романтичного, молодого, впевненого в собі героя. З іншого боку – Кабанова Тихона Івановича, слабохарактерного, м'якотілого, нещасного персонажа. Обидва характери, безумовно, яскраво виражені – Островському у своїй п'єсі вдалося передати всю глибину цих образів, змусити переживати за кожного з них. Але якщо порівнювати їх один з одним, Борис привертає більше уваги, він викликає симпатію та інтерес у читача, тоді як Кабанова хочеться пошкодувати.

Втім, кожен читач сам вибирає, кому з цих персонажів віддати перевагу. Адже, як каже народна мудрість, на смак та колір товаришів немає.

Варвара
Варвара Кабанова – дочка Кабанихи, сестра Тихона. Можна сказати, що життя в будинку Кабанихи морально скалічило дівчину. Вона теж не хоче жити за патріархальними законами, які проповідує її мати. Але, незважаючи на сильний характер, Ст не наважується відкрито протестувати проти них. Її принцип – «Роби, що хочеш, аби шито та крито було».
Ця героїня легко пристосовується до законів «темного царства», легко дурить усіх оточуючих. Це стало для неї звичним. В. стверджує, що інакше й жити не можна: уся хата у них на обмані тримається. «І я не брехня була, та вивчилася, коли треба стало».
В. хитрила, доки було можливо. Коли ж її стали на замок замикати, вона втекла з дому, завдавши Кабанихі нищівного удару.
КУЛІГІН

Кулігін - персонаж, що частково виконує функції виразника авторської точки зору і тому іноді відносяться до типу героя-резонера, що, однак, видається невірним, тому що в цілому цей герой, безумовно, віддалений від автора, зображений досить усунення, як людина незвичайна, навіть дещо дивовижний. У переліку дійових осіб про нього сказано: «міщанин, годинникар-самоучка, який шукає перпетуум-мобіль». Прізвище героя прозоро натякає на реальну особу - І. П. Кулібіна (1755-1818), біографія якого була опублікована в журналі історика М. П. Погодіна «Москвитянин», де співпрацював Островський.
Як і Катерина, До. - натура поетична і мрійлива (так, саме він захоплюється красою заволзького пейзажу, нарікає, що калинівці до нього байдужі). З'являється він, співаючи «Серед долини рівні...», народну пісню літературного походження (на слова А. Ф. Мерзлякова). Це відразу підкреслює відмінність К. від інших персонажів, пов'язаних з фольклорною культурою, він же людина книжкова, хоча і досить архаїчної книжки: Борису він каже, що пише вірші «по-старому... Поначитався-таки Ломоносова, Державіна... Мудрець був Ломоносов, випробувач природи...». Навіть і характеристика Ломоносова свідчить про начитаність До. саме в старих книгах: не «науковець», а «мудрець», «випробувач природи». "Ти у нас антик, хімік", - каже йому Кудряш. "Механік-самоучка", - поправляє К. Технічні ідеї К. також явний анахронізм. Сонячний годинник, який він мріє встановити на Калинівському бульварі, прийшов ще з античності. Громовідвід – технічне відкриття XVIII ст. Якщо пише К. у дусі класиків XVIII ст., то його усні оповідання витримані в ще більш ранніх стилістичних традиціях і нагадують старовинні повчальні повісті та апокрифи («і почнеться у них, пане, суд та справа, і немає кінця мукам. Судяться-судяться тут, та в губернію поїдуть, а там вже їх і чекають, та від радості руками хлюпають» - картина суддівської тяганини, жваво описана К., нагадує розповіді про муки грішників і радість бісів). Всі ці риси героя, безумовно, надані автором для того, щоб показати його глибинний зв'язок зі світом Калінова: він звичайно ж відрізняється від калиновців, можна сказати, що він «нова» людина, але тільки новизна його склалася тут, усередині цього світу , що породжує як своїх пристрасних і поетичних мрійниць, як Катерина, а й своїх «раціоналістів»-мрійників, своїх особливих, доморощених учених і гуманістів. Головна справа життя К. - мрія про винахід «перпету-мобілі» та отримання за нього мільйона від англійців. Мільйон цей він має намір витратити на калинівське суспільство - «роботу треба дати міщанству». Слухаючи цю розповідь, Борис, який здобув сучасну освіту в Комерційній академії, зауважує: «Шкода його розчаровувати! Яка хороша людина! Мріє собі – і щасливий». Однак він навряд чи має рацію. До. дійсно людина хороша: добра, безкорислива, делікатна і лагідна. Але навряд чи він щасливий: його мрія постійно змушує його вимолювати гроші на свої винаходи, задумані на користь суспільства, а суспільству і на думку не спадає, що від них може бути якась користь, для них До. - невинний дивак, щось на зразок міського юродивого. А головний із можливих «меценатів» - Дикої і зовсім накидається на винахідника з лайкою, зайвий раз підтверджуючи і загальну думку, і власне визнання Кабанихе в тому, що не здатне розлучитися з грошима. Кулігінська пристрасть до творчості залишається невгамовною; він шкодує своїх земляків, бачачи в їхніх пороках результат невігластва та бідності, але ні в чому не може їм допомогти. Так, порада, яку він дає (вибачити Катерину, але те щоб ніколи не згадувати про її гріх), свідомо нездійсненний у домі Кабанових, і навряд чи До. не розуміє це. Порада хороша, людяна, оскільки виходить з гуманних міркувань, але ніяк не бере до уваги реальних учасників драми, їх характери та переконання. При всій своїй працьовитості, творчому початку своєї особи К. - натура споглядальна, позбавлена ​​будь-якого натиску. Мабуть, тільки тому калинівці з ним і миряться, незважаючи на те, що він у всьому від них відрізняється. Здається, що з тієї ж причини можна було довірити йому авторську оцінку вчинку Катерини. «Ось вам ваша Катерина. Робіть із нею, що хочете! Тіло її тут, візьміть його; а душа тепер не ваша: вона тепер перед Суддю, який милосердніший за вас!
Катерина
Але найширшим предметом для обговорення стає Катерина – «російський сильний характер», котрій щоправда і глибоке почуття обов'язку понад усе. Спочатку давайте звернемося до дитячих років головної героїні, про які ми дізнаємось із її монологів. Як ми бачимо, у цей безтурботний час Катерину передусім оточувала краса і гармонія, вона «жила, наче пташка на волі» серед, материнської любові та запашної природи. Молода дівчина ходила вмиватися на ключ, слухала розповіді мандрівниць, потім сідала за якусь роботу, і так проходив увесь день. Вона ще не знала гіркого життя в «ув'язненні», але все в неї попереду, попереду життя у «темному царстві». Зі слів Катерини ми дізнаємося про її дитинство та юність. Дівчинка не здобула гарної освіти. Вона жила з матір'ю на селі. Дитинство Катерини було радісним, безхмарним. Мати в ній "душі не чула", не змушувала працювати по господарству. Жила Катя вільно: вставала рано, вмивалася джерельною водою, повзала квіти, ходила з матір'ю до церкви, потім сідала за якусь роботу і слухала мандрівників і богомолок, яких було багато в їхньому домі. Катерині снилися чарівні сни, в яких вона літала під хмарами. І як сильно контрастує з таким тихим, щасливим життям, вчинок шестирічної дівчинки, коли Катя, образившись на щось, втекла ввечері з дому на Волгу, сіла в човен і відштовхнулася від берега! Ми бачимо, що Катерина росла щасливою, романтичною але обмеженою дівчиною. Вона була дуже побожною і пристрасно люблячою. Вона любила все й усіх довкола себе: природу, сонце, церкву, свій дім із мандрівницями, жебраків, яким вона допомагала. Але найголовніше в Каті те, що вона жила у своїх мріях, відокремлено від решти світу. З усього існуючого вона вибирала тільки те, що не суперечило її натурі, інше вона не хотіла помічати і не помічала. Тому й бачила дівчинка ангелів у небі, і була для неї церква не гнітючою і давить силою, а місцем, де все світло, де можна помріяти. Можна сказати, що Катерина була наївною та доброю, вихованою у цілком релігійному дусі. Але якщо вона зустрічала своєму шляху те, що. суперечило її ідеалам, то перетворювалася на непокірну та вперту натуру і захищала себе від того стороннього, чужого, що сміливо потривожити її душу. Так було і у випадку з човном. Після заміжжя життя Каті сильно змінилося. З вільного, радісного, піднесеного світу, в якому вона відчувала своє злиття з природою, дівчина потрапила в життя, повне обману, жорстокості та опущеності. Справа навіть не в тому, що Катерина вийшла за Тихона не з власної волі: вона взагалі нікого не любила і їй було все одно за кого виходити. Справа в тому, що у дівчини відібрали її колишнє життя, яке вона створила для себе. Катерина не відчуває такого захоплення від відвідування церкви, вона може займатися звичними їй справами. Сумні, тривожні думки не дають їй спокійно милуватися природою. Каті залишається терпіти, поки терпиться, і мріяти, але вона вже не може жити своїми думками, бо жорстока дійсність повертає її на землю, туди, де приниження та страждання. Катерина намагається знайти своє щастя в любові до Тихона: "Я любитиму чоловіка. Тиша, голубчик мій, ні на кого я тебе не проміняю". Але щирі прояви цього кохання припиняються Кабанихою: "Що на шию виснеш, безсоромниця? Не з коханцем прощаєшся". У Катерині сильне почуття зовнішньої покірності та обов'язку, тому вона і змушує себе любити нелюбого чоловіка. Тихін і сам через самодурство своєї матері не може любити свою дружину по-справжньому, хоча, мабуть, і хоче. І коли він, їдучи на якийсь час, залишає Катю, щоб нагулятися досхочу, дівчина (вже жінка) стає зовсім самотньою. Чому Катерина покохала Бориса? Адже він не виставляв своїх чоловічих якостей, як Паратов, навіть і не розмовляв з нею. Напевно, причина в тому, що їй бракувало чогось чистого в задушливій атмосфері будинку Кабанихи. І любов до Бориса була цим чистим, не давала Катерині остаточно зачахнути, якось підтримувала її. Вона пішла побачення з Борисом тому, що відчула себе людиною, що має гордість, елементарні права. То справді був бунт проти покірності долі, проти безправ'я. Катерина знала, що чинить гріх, але знала вона і те, що далі жити, як і раніше, не можна. Вона принесла чистоту своєї совісті у жертву свободі та Борису. По-моєму, йдучи на цей крок, Катя вже відчувала кінець, що наближається, і, напевно, думала: "Зараз чи ніколи". Вона хотіла насититися коханням, знаючи, що іншого випадку не буде. На першому побаченні Катерина сказала Борису: "Ти мене занапастив". Борис - причина зневажання її душі, а для Каті це рівнозначно загибелі. Гріх висить на її серці важким каменем. Катерина страшенно боїться грози, що насувається, вважаючи її покаранням за досконале. Катерина боялася грози з того часу, як почала думати про Бориса. Для її чистої душі навіть думка про любов до сторонньої людини – гріх. Катя не може жити далі зі своїм гріхом, і єдиним способом хоч частково його позбутися вона вважає покаяння Вона зізнається у всьому чоловікові і Кабанісі. Такий вчинок у наш час видається дуже дивним, наївним. "Обманювати-то я не вмію; приховати нічого не можу" - така Катерина. Тихін вибачив дружину, але чи вибачила вона сама себе? Будучи дуже релігійним. Катя боїться бога, а її бог живе у ній, бог – її совість. Дівчину мучать два питання: як вона повернеться додому і дивитиметься в очі чоловікові, якому змінила, і як вона житиме з плямою на своєму совісті. Єдиним виходом із цієї ситуації Катерина бачить смерть: "Ні, мені що додому, що в могилу - все одно У могилі краще Знову жити? Ні, ні, не треба погано" Переслідувана своїм гріхом, Катерина йде з життя, щоб врятувати свою душу. Добролюбов визначав характер Катерини як "рішучий, цілісний, російський". Рішучий, бо вона зважилася на останній крок, на смерть заради врятування себе від ганьби та докорів совісті. Цілісний, тому що в характері Каті все гармонійно, єдино, ніщо не суперечить один одному, тому що Катя складає єдине з природою, з Богом. Російська, тому що хто, як не російська людина, здатний так любити, здатний так жертвувати, так на вигляд покірно переносити всі поневіряння, залишаючись при цьому самим собою, вільним, не рабом. Хоч і змінилося життя Катерини, вона втратила своєї поетичної натури: її як і зачаровує природа, вона бачить блаженство у гармонії із нею. Їй хочеться злетіти високо-високо, торкнутися небесної синяви і звідти з висоти послати всім велике привітання. Поетична натура героїні вимагає іншого життя, ніж того, яке вона має. Катерина рветься на «свободу», але не свободу її плоті, а свободу душі. Тому вона будує інший світ, в якому немає брехні, безправ'я, несправедливості, жорстокості. У цьому світі, на відміну від дійсності, все ідеально: тут живуть ангели, «співають безневинні голоси, пахне кипарисом, і гори та дерева, ніби не такі, як звичайно, а як на образах пишуться». Але незважаючи на це, їй все ж таки доводиться повертатися в реальний світ, повний егоїстів і самодурів. І серед них вона намагається знайти споріднену душу. Катерина в натовпі «порожніх» осіб шукає того, хто зміг би її зрозуміти, зазирнути в її душу та прийняти такою, якою вона є, а не такою, якою її хочуть зробити. Героїня шукає та нікого не може знайти. Її очі «ріже» темрява і убогість цього «царства», розуму доводиться змиритися, але серце її вірить і чекає на того єдиного, який допоможе їй вижити і боротися за правду в цьому світі брехні та лукавства. Катерина зустрічає Бориса, і її затуманене серце каже, що це той, кого вона так довго шукала. Але чи це так? Ні, Борис далеко не ідеал, він не може дати Катерині те, що вона просить, а саме: розуміння та захисту. Вона не може почуватися з Борисом «як за кам'яною стіною». І справедливість цього підтверджує підлий, сповнений боягузтво і нерішучості вчинок Бориса: він залишає Катерину одну, кидає «на поживу вовкам». Страшними є ці «вовки», але не можуть вони залякати «російської душі» Катерини. А душа в неї справді російська. І поєднує Катерину з народом не лише спілкування, а й причетність до християнства. Катерина так вірить у Бога, що щовечора молиться у своїй кімнатці. Їй подобається ходити до церкви, дивитися на ікони, слухати дзвін. Вона, як і росіяни, любить свободу. І саме це волелюбність не дає їй змиритися з ситуацією, що склалася. Наша героїня не звикла брехати, і тому вона розповідає про любов до Бориса свого чоловіка. Але замість розуміння Катерина зустрічає лише прямий докор. Тепер її нічого не тримає на цьому світі: Борис виявився не таким, яким «малювала» його собі Катерина, а життя в будинку Кабанихи стало ще нестерпнішим. Бідна, безневинна «пташка, заточена в клітку», не змогла витримати неволі – Катерина наклала на себе руки. Дівчині все-таки вдалося, «злетіти», вона зробила крок з високого берега у Волгу, «розправила крила» і сміливо пішла на дно. Своїм вчинком Катерина чинить опір «темному царству». Але Добролюбов називає її «променем» у ньому, не тому лише, що її трагічна загибель виявила весь жах «темного царства» і показала неминучість загибелі тим, хто може примиритися з гнітом, а й тому, що смерть Катерини не пройде і не може пройти безвісти для «жорстоких вдач». Адже вже зароджується гнів цих самодурів. Кулігін - і той дорікнув Кабаниху без милосердя, навіть покірний виконавець бажань матері, Тихін, публічно наважився кинути в обличчя їй звинувачення в смерті Катерини. Вже зараз назріває над усім цим «царством» зловісна гроза, здатна зруйнувати його «у пух і порох». І цей світлий промінь, що пробудив нехай на одну мить – свідомість знедолених, нерозділених людей, що перебувають у матеріальній залежності від багатіїв, переконливо показав, що має настати кінець нестримному пограбуванню та самозадоволенню Диких та гнітючому владолюбству та ханжеству Кабаних. Важливим є значення образу Катерини і в наші дні. Так, може, багато хто вважає Катерину аморальною, безсоромною зрадницею, але хіба вона винна в цьому?! Винен швидше за все Тихін, який не приділяв належної уваги та ласки дружині, а лише дотримувався порад його «мами». Катерина ж винна лише в тому, що вийшла заміж за таку безвольну людину. Її життя було зруйноване, але воно намагалося з останків «побудувати» нове. Катерина сміливо йшла вперед доти, доки не зрозуміла, що йти більше нікуди. Але й тоді вона зробила відважний крок, останній крок над прірвою, що веде в інший світ, можливо, і найкращий, а можливо, і гірший. І ця мужність, жага правди і свободи змушують схилитися перед Катериною. Так, ймовірно, вона не настільки ідеальна, у неї є свої недоліки, але сміливість робить героїню предметом для наслідування, гідним похвали

Дія п'єси «Гроза» відбувається у вигаданому містечку Калинові, яке є збірним чином усіх провінційних містечок того часу.
Головних героїв п'єси «Гроза» не так багато, про кожного треба сказати окремо.

Катерина – молода жінка, видана заміж без кохання, «в чужий бік», богобоязлива та благочестива. У батьківському домі Катерина росла у коханні та турботі, молилася та раділа життю. Заміжжя для неї виявилося тяжким випробуванням, якому противиться її лагідна душа. Але, незважаючи на зовнішню боязкість і покірність, у душі у Катерини киплять пристрасті, коли вона закохується в чужого чоловіка.

Тихін – чоловік Катерини, добра і м'яка людина, дружину свою любить, шкодує її, але, як і всі домашні, підкоряється своїй матері. Піти проти волі «мами» він не наважується всю п'єсу, так само, як і відкрито сказати дружині про своє кохання, оскільки мати забороняє подібне, щоб дружину не розбалувати.

Кабаниха – вдова поміщика Кабанова, мати Тихона, свекруха Катерини. Деспотична жінка, у владі якої знаходиться весь будинок, без її відома ніхто й кроку не сміє, боячись прокляття. За словами одного з героїв п'єси, Кудряша, Кабаниха – «ханжа, жебракам подає, а домашніх поїдом їсть» Саме вона вказує Тихонові та Катерині, як треба будувати своє сімейне життя у найкращих традиціях «Домострою».

Варвара – сестра Тихона, незаміжня дівчина. На відміну від брата, матінці підкоряється тільки для виду, сама ж ночами потай бігає на побачення, підбиваючи на це і Катерину. Її принцип - грішити можна, якщо ніхто не бачить, а то так і просидиш все життя біля мами.

Поміщик Дикой – персонаж епізодичний, але що уособлює образ «самодура», тобто. влада того, хто впевнений, що гроші дають право творити все, що душі завгодно.

Борис – племінник Дикого, який приїхав у надії отримати свою частку спадщини, закохується в Катерину, але малодушно втікає, покинувши спокушену їм жінку.

Крім того, беруть участь Кудряш – прикажчик Дикого. Кулігін – винахідник-самоучка, який постійно намагається впровадити в життя сонного містечка щось нове, але змушений просити грошей на винаходи у Дикого. Той же, у свою чергу, будучи представником «батьків», упевнений у марності витівок Кулігіна.

Усі прізвища та імена в п'єсі – «розмовляючі», вони розповідають про характер своїх «господарів» краще за будь-які вчинки.

Сама жваво показує протистояння «старих» та «молодих». Перші активно пручаються усіляким нововведенням, нарікаючи, що молодь забула накази предків, не хоче жити «як належить». Другі, у свою чергу, намагаються звільнитися від гніту батьківських наказів, розуміють, що життя йде вперед, змінюється.

Але не всі наважуються йти всупереч батьківській волі, хтось – через страх втратити спадок. Хтось звикнув у всьому слухатися батьків.

На тлі квітучого самодурства та домобудівських заповітів розквітає заборонене кохання Катерини та Бориса. Молоді люди тягнуться один до одного, але Катерина одружена, а Борис у всьому залежить від свого дядька.

Важка атмосфера міста Калинова, тиск злої свекрухи, гроза, що почалася, змушують Катерину, яка страждає на докори совісті через зраду чоловіка, у всьому зізнатися принародно. Кабаниха радіє – вона мала рацію, радячи Тихонові тримати дружину «у суворості». Тихін боїться матінку, але й пораду її побити дружину, щоб знала, для нього немислимий.

Пояснення Бориса та Катерини ще більше посилює становище нещасної жінки. Тепер вона має жити далеко від коханого, з чоловіком, який знає про її зраду, з його матір'ю, яка тепер точно зведе невістку. Богобоязливість Катерини приводить її до думки, що жити більше нема чого, жінка кидається з урвища в річку.

Лише втративши кохану жінку, Тихін усвідомлює, як багато вона для нього означала. Тепер йому доведеться все життя жити з розумінням, що його черство і покірність матері-тирану призвела до такого фіналу. Останніми словами п'єси стають слова Тихона, сказані над тілом загиблої дружини: «Добре тобі, Катю! А я навіщо на світі залишився жити та мучитися!»

П'єса «Гроза» відомого російського письменника ХІХ століття Олександра Островського, було написано 1859 року у хвилі громадського піднесення напередодні соціальних реформ. Вона стала одним із найкращих творів автора, відкривши очі всього світу на звичаї та моральні цінності тодішнього купецького стану. Вперше була опублікована в журналі «Бібліотека для читання» у 1860 році та завдяки новизні своєї тематики (опису боротьби нових прогресивних ідей та прагнень зі старими, консервативними підвалинами) відразу ж після публікації викликала широкий суспільний резонанс. Вона стала темою для написання великої кількості критичних статей того часу (Промінь світла в темному царстві Добролюбова, Мотиви російської драми Писарєва, критика Апполона Григор'єва).

Історія написання

Натхненний красою Волзького краю та її безмежними просторами під час поїздки з сім'єю в Кострому 1848 року, Островський починає написання п'єси у липні 1859 року, вже за три місяці він її закінчує і відправляє до суду петербурзької цензури.

Пропрацювавши впродовж кількох років у канцелярії Московського сумлінного суду, він добре знав, що являє собою купецтво в Замоскворіччя (історичний район столиці, на правому березі Москви-ріки), не раз зіштовхуючись за обов'язком служби з тим, що діялося за високими парканами купецьких хором , А саме з жорстокістю, самодурством, невіглаством і різними забобонами, незаконними угодами та аферами, сльозами та стражданням оточуючих. Основою для сюжету п'єси стала трагічна доля невістки в купецькій заможній родині Кликових, яка сталася в реальності: молода жінка кинулася у Волгу і втопилася, не витримавши утисків з боку владної свекрухи, втомившись від безхарактерності чоловіка та таємної пристрасті до поштового службовця. Багато хто вважав, що саме історії з життя костромського купецтва стали прототипом для сюжету, написаної Островським п'єсою.

У листопаді 1859 року п'єса була зіграна на підмостках Малого академічного театру у Москві, у грудні цього року в Александринському драматичному театрі у Петербурзі.

Аналіз твору

Сюжетна лінія

У центі подій, що описуються в п'єсі, знаходиться заможна купецька родина Кабанових, яка проживає в вигаданому волзькому місті Калинові, деякому своєрідному і замкнутому світку, що символізує загальний устрій всієї патріархальної Російської держави. Сім'я Кабанових складається з владної та жорстокої жінки-тирана, і по суті глави сім'ї, багатої купчихи та вдови Марфи Ігнатівни, її сина, Тихона Івановича, безвільного і безхарактерного на тлі важкого характеру його матінки, доньки Варвари, що навчилася обманом і вченою , а також невістки Катерини. Молода жінка, що виросла в сім'ї де її любили і шкодували, страждає в будинку нелюбого чоловіка від його безвольності і претензій свекрухи, по суті втративши волю і ставши жертвою жорстокості та самодурства Кабанихи, залишена напризволяще ганчіркою-чоловіком.

Від безвиході та відчаю Катерина шукає розради в любові до Бориса Дикого, який теж її любить, але боїться не послухатися свого дядька, багатого купця Савела Прокоф'їча Дикого, адже від нього залежить матеріальне становище його та сестри. Потай він зустрічається з Катериною, але в останній момент зраджує її і втікає, потім за вказівкою дядька їде до Сибіру.

Катерина, будучи вихованою у послуху і підпорядкуванні чоловікові, мучившись власним гріхом, визнається у всьому чоловікові у присутності його матері. Та робить життя невістки абсолютно нестерпним, і Катерина, страждаючи від нещасливого кохання, докорів совісті та жорстоких гонінь тирана і деспота Кабанихи, вирішує покінчити зі своїми муками, єдиним способом, у якому вона бачить порятунок, це самогубство. Вона кидається з урвища у Волгу і трагічно гине.

Головні діючі особи

Всі персонажі п'єси поділені на два протиборчі табори, одні (Кабаниха, її син і дочка, купець Дикої та його племінник Борис, служниці Феклуша та Глаша) є представниками старого, патріархального устрою життя, інші (Катерина, механік-самоук Кулігін) - нового, прогресивного.

Молода жінка, Катерина, дружина Тихона Кабанова є центральною героїнею п'єси. Вона вихована у суворих патріархальних правилах, відповідно до законів давньоруського Домострою: дружина повинна у всьому підкорятися чоловікові, поважати його, виконувати всі його вимоги. Спочатку Катерина намагалася всіма силами полюбити свого чоловіка, стати для нього покірною і доброю дружиною, проте через його повну безхребетність і слабкість характеру може відчувати до нього тільки жалість.

Зовні вона виглядає слабкою і мовчазною, але в глибині її душі зберігається достатньо сили волі і завзятості, щоб протистояти тиранії свекрухи, яка побоюється, що невістка може змінити її сина Тихона і той перестане підкорятися волі матері. Катерині тісно і душно в темному царстві життя в Калинові, вона буквально там задихається і в мріях вона відлітає, як птах геть із цього жахливого для неї місця.

Борис

Полюбивши приїжджого молодого чоловіка Бориса, племінника багатого купця і ділка, вона створює в голові образ ідеального коханого і справжнього чоловіка, який зовсім не відповідає дійсності, розбиває їй серце і призводить до трагічного фіналу.

У п'єсі персонаж Катерини протистоїть не конкретній людині, своєї свекрухи, а всьому на той час існуючому патріархальному укладу.

Кабаниха

Марфа Ігнатівна Кабанова (Кабаниха), як і купець-самодур Дикої, який мучить і ображає своїх рідних, не платить зарплату та обманює своїх робітників, є яскравими представниками старого, міщанського способу життя. Вони відрізняються дурістю та неосвіченістю, невиправданою жорстокістю, хамством і грубістю, повним неприйняттям будь-яких прогресивних змін у закостенілому патріархальному укладі життя.

Тихін

(Тихін, на ілюстрації біля Кабанихи - Марфи Ігнатівни)

Тихін Кабанов протягом усієї п'єси характеризується як тиха і безвольна людина, яка перебуває під повним впливом деспотичної матері. Відрізняючись м'якістю характеру, він робить жодних спроб, щоб захистити свою дружину від нападок матері.

Наприкінці п'єси він зрештою не витримує і автор показує його бунт проти тиранії та деспотизму, саме його фраза наприкінці п'єси призводить читачів до певного висновку про глибину і трагізм ситуації, що склалася.

Особливості композиційної побудови

(Фрагмент із драматичної постановки)

Твір починається описом міста Волзі Калинова, образ якого є збірним чином всіх російських міст на той час. Зображений у п'єсі пейзаж волзьких просторів контрастно відтінює затхлу, похмуру і похмуру атмосферу життя цьому місті, яка підкреслюється мертвою замкненістю життя її мешканців, їх нерозвиненістю, сірістю і дикою неосвіченістю. Загальний стан міського життя автор охарактеризував як би перед грозою, коли похитнеться старий, старий уклад, а нові й прогресивні віяння як порив скаженого грозового вітру віднесуть геть заважають людям нормально жити застарілі правила та забобони. Описаний у п'єсі період життя мешканців міста Калинова якраз перебуває у стані, коли зовні все виглядає спокійним, але це лише затишшя перед майбутньою бурею.

Жанр п'єси можна трактувати як соціально-побутову драму, і навіть як трагедію. Для першої характерне використання ретельного опису побутових умов, максимальна передача його «щільності», і навіть вирівнювання характерів. Увага читачів має розподілятись між усіма учасниками постановки. Трактування п'єси як трагедії передбачає її глибший зміст і ґрунтовність. Якщо бачити в смерті Катерини наслідок її конфлікту зі свекрухою, вона виглядає як жертва сімейного конфлікту, і все само розгортається дія у п'єсі для справжньої трагедії здається дрібним і незначним. Але якщо розглядати загибель головної героїні як конфлікт нового, прогресивного часу зі згасаючою, старою епохою, то її вчинок якнайкраще трактується в героїчному ключі, характерному для трагічного оповідання.

Талановитий драматург Олександр Островський із соціально-побутової драми про життя купецького стану поступово створює справжню трагедію, в якій за допомогою любовно-побутового конфлікту він показав настання епохального перелому, що відбувається у свідомості народу. Прості люди усвідомлюють почуття власної гідності, що прокидається, починають по новому ставитися до навколишнього світу, хочуть самі вершити свої долі і безбоязно виявляти свою волю. Це бажання, що зароджується, вступає в непримиренну суперечність з реальним патріархальним укладом. Доля Катерини набуває суспільного історичного змісту, що виражає стан народної свідомості на переломному стику двох епох.

Олександр Островський, який вчасно помітив приреченість патріархальних засад, що загнивають, написав п'єсу «Гроза» і відкрив очі на те, що відбувається всій російській громадськості. Він зобразив руйнування звичного, застарілого способу життя, за допомогою багатозначного і образного поняття грози, яка поступово наростає, змете все зі свого шляху і відкриє дорогу нового, кращого життя.