Muzey üçün nəşrlər
Sadəlövh bir sirrdən səyahət bələdçisi
İndiki vaxtda qeyri-peşəkar rəssamların sirrinin sirri nadir hallarda qalereya sahibləri və sənətşünasların hörməti ilə istehlak olunur. Bununla belə, sadəlövhlük, sadəlik və vidkriti robotları məşhur maestroların kətanları deyil, daha az dramatik və bədii cəhətdən əhəmiyyətli ola bilməz. Bu qədər sadəlövh sirr olanlar və arxasında kimlər üçün axtarışlar var, - "Kultura.RF" portalının materiallarında.
Naivniy - sadə deməkdir
Oleksandr Omelyanov. Avtoportret. 2000 tі. Şəxsi zbori
Volodimir Melixov. Rozdvoєnnya. 1989. Sıravi Zbori
Hazırda sənət peşəkar təhsili olmayan rəssamların bütöv yaradıcılığıdır, çünki onlar sistemli şəkildə rəssamlıqla məşğul olurlar. Ən sadəlövh halda ətrafı düz bir şəkildə görmək mümkündür, məsələn, arbrut və ya autsayder sənət - rəssamların sirri və psixiatrik diaqnozlar.
Bəslənmə sənətkarlar üçün daha vacibdir - bir diletantdan sadəlövh bir insanın görünüşü kimi. Bu cür sənətkarların yaradıcılığını qiymətləndirmək meyarlarına görə, onların işinin keyfiyyətinə və özünə inamına qalib gəlmək lazımdır. Sərhəd və müəllifin özünəməxsusluğu böyük rol oynayır: o, həyatı öz robotlarından (oğlan, qrafika, heykəltəraşlıq) söyləməyə tərəddüd edən bir sirrə uyğunlaşdırdı.
İlk Yeni
Hələlik sirr söndü. Qayaüstü rəsm, paleolit heykəltəraşlığı və qədim kurosi və karyatidlər - bunların hamısı ibtidai davranışlara xasdır. Yaradıcılıq sirrinin müstəqil kəsilməsi kimi yeninin vizyonu bir anda görünmədi: paytaxtın ələ keçirilməsi və 19-cu əsrin sonlarında başa çatan bütün proses. Özünü öyrədən fransız rəssamı Anri Russo yenilikçi cərəyanın qabaqcıllarından biri oldu.
Russo son bir saat Mitnitsa-da xidmət etdi, lakin yetkin köməkçidə peşəni kölgədə qoydu və rəsmlə ciddi şəkildə məşğul oldu. İlk dəfə o, 1886-cı ildə Parisin "Vistavtsi Nezalejnıx" muzeyində dedekki robotlarını vistaviti etmək arzusunda idi. Və sonra, XX əsrin qabağında Rousseau-nun gülüş tərzini yüksək qiymətləndirən avanqard rəssamlar Robert Delaunay ilə tanış oldu. Avanqard rəssamlar tez-tez Rousseau kimi öz-özünə yaradılan rəssamlarla "oynadılar", onlara robotlardan, o bakalavrın güclü bədii zarafat qabiliyyətindən istifadə edərək inkişaf etdirməyə və çəkməyə kömək etdilər. Rousseau içməkdən narahat deyildi, nəşr onun süjetlərinin və xüsusən də robotunun orijinallığını rənglə qiymətləndirdi.
Rusiyada indi rəssam Mixail Larionovun 1913-cü ildə nəşr olunan Mişen nəşrinin təşkilinə kütləvi baxış qarşısında bir sirr var. Gürcüstandan Kirilo və İlya Zdaneviçi qardaşlarını, rəssam və rəssamları gətirən robotlar Niko Pirosmani ilk dəfə orada sərgilənib. Tamaşanın son həftəsinə qədər nəşr özfəaliyyət sənətinin lubochny viviski və folklor yazılarından daha çox, daha aşağı ola biləcəyini qeyd etmirdi.
Yeni düyü
Niko Pirosmani. Sozashvilinin portreti. 1910-cu il. Moskva Fantastik Xanım Muzeyi
Niko Pirosmani. Böyük yumurtası olan qadın. 1910 rok. Moskva Fantastik Xanım Muzeyi
Yeni mayestin robotları tez-tez sevinc və boğulma atmosferindən həzz alır, gündəlik həyata baxır, mən reallıq hissini əldə etmək üçün hər bir detala hörmət edirəm.
Ətraf mühitin qədim sadəlövh sirrinin Baqato klassikləri Mabut, Niko Pirosmani və Soslanbek Adziyev ZNUI məktəbini - Xanımların Qiyabi Xalq Universitetini keçmişlər. 1960-cı illərdə Nadiya Krupskoy adına mistik kurslar əsasında; Robert Falk, İlya Maşkov, Kuzma Petrov-Vodkin və іnshі mastiti avtori qalib gəldi. ZNUI-dəki çox navchannya, naivistlərə texniki məsləhətlər, habelə robotları haqqında peşəkar düşüncələr əldə etmək imkanı verdi.
Kozhen təcrid oxuyanda bir sənətçi kimi formalaşmaq və bir sıra vichny mövzuları ilə vlast ideyalar və vlast üslub və bəlkə də bütün həyatı boyu pratsyuvati sərhədlərində qapalı olmaq sadəlövhdür. Beləliklə, Pavel Leonovun 1980-ci illərin və 1990-cı illərin sonlarının robotları yada çox azdır: oxşar kompozisiyalar, oxşar qəhrəmanlar, hərəkət hissi ilə eyni, uşağa yaxındır. Khiba scho farbi yakisnish olur, kətanlar irimiqyaslıdır. Eyni şeyi naivistin mütləq böyüklüyü haqqında da demək olar. Şübhəli üfunət qoxusunun mənasını naviqasiya etmək üçün xüsusi bir şəkildə reaksiya verəcəkdir: hər saat üslubu uzun müddət dəyişdirməyin, lakin onu dövrün robotik yeni çıxışlarından məhrum edin. Məsələn, Yak klassik naivu Volodymyr Melikhovdur. Yoqo robotu "Rozdvounnya" - Radiansky Birliyinin qadın hissəsinin möcüzəvi təsvirinin tse. Budur, sözün əsl mənasında eyni anda iki nəfər olan bir qadının şəkli: bir əli ilə fabrikdə işləyir, digəri ilə - uşağı əmizdirmək üçün.
Naivnі olanlar
Pavlo Leonov. Avtoportret. 1960. Moskva Fantastik Xanım Muzeyi
Pavlo Leonov. mən münbitəm. 1991. Moskva Fantastik Xanım Muzeyi
İnsanlar və ölüm, sevgi və sönük: istər-istəməz, dəri yaxın zagalnulyudskoe mövzular çevrilir. Xni robotlar kəşfiyyat rəhbəri var, rəssamın spokes ideyaları görmək mümkün qədər sadə olacaq, lakin simvolizm və anlaşma düşünmək deyil.
Sosial mərkəzdə köhnə vikhidin yeni sənətkarının ilk güclü davalarından biri. İlk dəfədir ki, bir qayda olaraq, kəndin yaxınlığında yaşayırlar, gücü ideal şəkildə zəbt edirlər, küçə və meydanlarda üfunət iyini işıqla yazır, o ximeranı götürürlər. Xüsusilə rəssamlar, məsələn, Elfrid Milts, texnoloji yeniliklər üzərində işləyirlər - zokrem, Moskva metrosu.
Yenə də sadəlövh sənət üçün bir mövzu insan obrazıdır - portretlər və xüsusilə avtoportretlər. Öz xüsusi prizmasından işığa nail olmağın ən güclü yolu, ümidsiz insanları cəsarətlə görmək və çağırmaqdır. Həm də insanların qeyrətində olan daxili işığın vizuallaşdırılmasının yolu. Portret janrının robotu onları tanıyan insanlara xüsusi bir şəkildə baxmaq imkanı verir, onlar onları özlərinə mitts kimi tanıyırlar. Sadəlövhlərin öz daxili işıqlarına yaxınlığı, məsələn, şanslı rəssam Oleksandr Omelyanovun avtoportretidir. Mən özümü çoxlu sayda təsvirlər və ətrafa dönən sakit olanlar kimi təsəvvür edirəm.
Klassiklərin sadəlövh sirrinin Baqatosu uşaqlıq mövzusunu şərh etmək üçün o qədər cəlbedicidir. Çox güman ki, uşaq olacaqlar, onlar robotların bütün ideyasına bağlıdırlar - onlar vəhşidirlər və fasiləsizdirlər - mən nöqtə kimi keçmişin uşağının və hələ də sağ olan doqquzuncu rəssamın uşağının nöqtəsinə çevrilirəm. ruhda. Tsikavo, uşaq imicində bir uşaq olaraq Nikolay yazmamaq ən vacibdir. Pis qoxu kiçik işığa, uşaqlarının portretlərinə, məxluqların şəkillərinə - abettsdə edilə bilənlərə diqqət yetirir.
Svitlana Mikilska. Stalin öldü. 1997. Moskva Fantastik Xanım Muzeyi
Oleksandr Lobanov. SSRİ-nin gerbi ilə oval çərçivədə avtoportret. 1980. Moskva Fantastik Xanım Muzeyi
Ən yeni sənətin mövzusu vacibdir - dekorasiya mövzusu. Rəssamlar hələ də natürmort, bencheti, əyləncə və şənliklər yazmağı sevirlər - xüsusilə də tez-tez onları Niko Pirosmani, Pavel Leonov və Vasil Qriqoryevin rəsmlərində tökmək olar, çünki şənliklər müqəddəs, eucharistic ilan təcəssüm etdirənlər üçün. Benket kokhannya, benket jolly, benket ailə payı - eyni zamanda tanınan dəri sənətkarı daha da xüsusi və qiymətlidir. Yak və eyni köşkdə, ailə vognisch, yak tüklü, sakitlik və təhlükəsizliyi simvollaşdırır. Pavel Leonovun robotlarında ailənin parlaqlığı radioya, müqəddəslərə və paradlara bağlıdır. pratsya Leonov image radio və işıq gedin.
Ancaq sirr heç nə demək deyil. Məsələn, kənar sənət və ya arbrut, gözlərə baxmaq çox vaxt yöndəmsizdir. Cich robotlarının lal və tam bir işığı var - rəssamlar ən çox eyni motivlər və obyektlər üzərində cəmləşir və onları dəri robotlarında yaradırlar. Autsayder sənət klassikləri Oleksandr Lobanov üçün belə bir obyekt Mosinanın gvint idi. Lobanovun özü gvintdən qovulmadı; Bütün mövzu bir nem artefaktdır, vіtennya vili, і aktiv simvolizm kimi, yo robotun mütləq böyüklüyündə є kimi.
Rəssamlar üçün əsas fəlsəfi olanlar o ölümün insanlarıdır. İnsanların həm fiziki, həm də xüsusi olaraq pərəstiş etmək, onları həyatın ilahi doğuşları ilə bir araya gətirmək ən vacibdir. İnsanlara baxanda isə yaddaş və ağrı nöqteyi-nəzərindən iy verirlər ki, mən itirmişəm. Beləliklə, məsələn, Svitlan Mikilskoyun boz geyinmiş, doldurulmuş qurd kimi tüstülənmə ilə ziddiyyət təşkil edən rəsmlərində bu fikirləri oxumaq demək olar ki, narahatdır - köpük kimi iyi gəlir.
Klassik sadəlövhlük epoxası addım-addım. Mövsümün divarlarını bağlayın və yeni günlərə gedən yolda, əvvəllər olduğu kimi, ağrılı deyil. Rəssamlar sənət prosesində, zəkada fəal iştirak edir, sənət bazarına gəlirlər. Bu yaxşı deyil və çürük deyil - bu sadəcə saatın göstəricisidir. Və qeyd etmək lazımdır ki, heyvana ən yeni sirrə baxmağa dəyər, bu kifayət deyil.
Böyük elmi müəllimin materialının hazırlanmasında əlavə kömək üçün "Kultura.RF" portalı dyaku MMOMA, "NAIV ... ALE" şousunun kurator qrupunun iştirakçısı Rus Lubok və Naivny Mystestva Muzeyi Mariya Artamonov.
«Şəkillər Naivne mystestvo. Stil Naivne mystestvo "
Naivne mystestvo(İngilis sadəlövh sənəti) - 18-21-ci əsrlərin birbaşa primitivizmindən biri, həm öz-özünə yaradılan sənəti (rəngkarlıq, qrafika, dekorativ sənət, heykəltəraşlıq, memarlıq), həm də özünü öyrədən rəssamların yaradıcı yaradıcılığını əhatə edir.
Naivne mystestvo üslubunda rəsmlər. İndi mənim shanuvalniks və potsinovuvachiv sirri. Bir çox rəsm kolleksiyaları ən yeni sənətə aid olan rəsm kolleksiyalarını seçir.
Naivny sənətinin sənətkarları. Yeni rəsmin rəssamlarından əvvəl özünü öyrədən rəssamlar və yeni rəsmin üslubunu götürən peşəkar rəssamlar var.
Naivne mystestvo є bizim mədəni vəhy və tənəzzül. Ən yeni sənətin möhkəmliyini qorumaq üçün ən yeni sənətin xüsusi muzeyləri yaradılır.
Naivne mystestvo. Rusiyadan yeni sirr. Moskva yaxınlığındakı Yeni İncəsənət Muzeyi. Moskva Naivny Mystetstva Muzeyi 1998-ci ildə suveren mədəniyyət quruluşuna 23 qurd doldurdu. Ən yeni xanımın Moskva Muzeyi Moskva rayonundakı Moskva yerinin Mədəniyyət Komitəsinin iclasında yerləşir. Rusiya Yeni İncəsənət Muzeyində.
Rusiya muzeylərində, yeni sənət muzeylərində bahar, yeni sənət rəssamlarının daha çox rəsmləri var.
Rosіyske naїvne mystestvo. Müasir rəssamların yaradıcılığı ciddi və düşüncəli vivchennyanın acı parlaq sənətinin qatlarından biridir ki, burada ifrat dünyanın zirvəsində xəyal olmaq mümkün deyil, ancaq inkişaf etmək üçün dözülməzdir.
Rusiyadan yeni sirr. Rus rəssamlıq praktikasında indi çoxlu sirr var idi, lakin yalnız son on ildə rus rus rəssamlarının sirri estetik məna kəsb etdi.
Rusiyadan yeni sirr. Rusiyada son bir saat yakusun "digər cərgə" haqqında düşüncəsi üstünlük təşkil etdi. Eyni zamanda, onlar unudublar ki, ilkin avanqard, postmodern və konseptual rəssamlar yeni təxəyyüllü formaların zarafatlarında sadəlövhlüyün bezoposrednost və sadəlövhlüyünə üz tuturlar. Özünü öyrədən özünü öyrədən şəxs, rus lubokundan əvvəl Malevich, xüsusən də Larionov və Qonçarovanın yaradıcılığından götürdüyü yerlə maraqlanırdı. Kabakov, Bruskin, Komar və Melamidin robotlarını göstərən suprovodjuvanın uğurunun sadəlövh sirrinin şəkilləri ilə tanış olan bir çox insan var.
Rusiyadan yeni sirr. Rusiyalı yeni rəssam, xarici həmkarının gözü qarşısında, hələ də kütləvi baxışdan uzaqlaşmayıb. Biz öz işığımızda yaşayırıq, real sənət həyatlarından az bağlıyıq. Səbəbini və deputatların sıxlığının sərhəddində olacağını gözləmirəm. Şəhərdənkənar bədii axarına daxil olmalarım məni heyran etmir, bir az da “məktəb” və texnoloji avadanlıq yoxdur. Fərqlər, yeni formalar və priyomilərə görə yeniləri bilmək və bilmək müstəqildir və özünü birinci şəxsin lideri kimi göstərməyin.
Ukraynanın sadəlövh sirrinin potensialı. Rosіyske naїvne mystestvo tədricən yeni öz-özünə sənətkarlara çevriləcək. Ümumiyyətlə, ola bilsin ki, keşməkeşli XXI əsrdə yeni istedadlı sənətkarlar meydana çıxacaq və rus sadəlövh sənət sirrini şöhrətləndirəcək.
İndi öz şanuvalniklərim və həvəskarlarımın sirri. İndi sirr onun istedadlı müəlliflərini tanımaqdadır. Naivne mystestvo maє maybutnє.
Şəkillər sadəlövh misstvo
sadəlövh sirr muzeyi
naivne mystestvo rəsmləri
naivnoy mystestva qalereyası
naїvne mystestvo u Rusiya
Zakordonne naivne mystestvo
Kafenin yanında otururam. Məndən əvvəl masada, qəbulda qadın - zəng statusunun böyük olmadığını görmək olar. Distau vərəqləri A3, vugillya. "Səni rəngləməmi istəyirsən?" Gözləməyəcəyəm, görmürəm - bu tsikavo. Mırıldayaraq sobn nis, qadın sözün əsl mənasında 5 dəqiqədən sonra mənim portretimi təsəvvür edir və tərəfdarları məni götürürlər - bu, şəkil aydındır, bezkoshtovno deyil. Bir-iki budaqdan sonra daha da primitiv obrazlarımdan əlimdəki arkuşu kəsib metroya gedə bilirəm. Mən yeni əlli karbovanets ödədim.
Tsya zhinka zmusila me zgadati yeni sirr haqqında. İncəsənət ensiklopediyası janr üçün də istifadə olunur: "Xalq maystrіv sirrinin ənənəsi, eləcə də uşaq svіzhіst və bachennya svіtu sakitliyini qoruyan öz-özünə öyrədilmiş rəssam,"... Siz edə bilərsiniz, bir şəkil yaratdınız - sadə, yaxşı, qurulacaq, uşaq bunu necə etdi, amma müəllifliyi yaşlı insanlara aid etmək olmaz. Çox vaxt insanlar oğurlanmış şəxsə baş çəkirlər. Peşənizin qoxusu - işləmək, dilənçilik. Kəndlərə üfunət iyi gəlir, hər gün robotun yanına gedirsən. Naivne mystestvo - düz köhnə bitirmək üçün. Hətta 17-ci əsrdə qeyri-peşəkar rəssamlar öz "dəhşətli dərəcədə həqiqəti əks etdirən" portretlərini təqdim edirdilər və 20-ci əsrdə bu, çox sadə şəkildə, akademik qayda və normaların bir forması kimi görünürdü.
Baba naivu vvazhaєtsya іkonopis. Belə ikoni tökdükdən sonra siz melodik şəkildə bütün ənənəvi olanları asanlıqla tanıyırsınız. Qeyri-mütənasib, primitiv, nachetto navit qeyri-dəqiq qoxusu. Bütün xüsusiyyətlər simvoldan əvvəl olduğu kimi ən yeni sənətin istənilən şəklinə qədər saxlanıla bilər.
Ölkənin ən gözəl nümayəndələrindən biri -. Win vvazhaєtsya yeni sənətin banisi. Russo ilk robotunu 42 qayalıqda yazaraq - pratsyuvav mitnik qazandı və göndərmək istəmədiyi təqdirdə daha az yazdı. Tsi sənətçiləri bir saat da itirmirlər, yaradıcılıqla peşəkarcasına məşğul olurlar, o üfunət iyini istəmirəm. Sadəcə, gözəl saatda inncoli çimmək istədiyinizi boyayır. "Zbir Yabluk", "Xırman", "Burkhliva Riçka", "Kətanı ağartmaq" - ən yeni rəssamların rəsmlərinin oxunu adlandırın.
Rousseau-nun robotları, xüsusən də kolleksiyadan çox vaxt səhv və sərt tənqidlərə məruz qalırdı. Və əlcəklərin geniş populyarlığı əlavə edildi, bunun üçün rəsmlərdən birində olduğu kimi, onlara Kamil Pissaro rəhbərlik etdi - böyümək istədilər və sayğac rəssamın üslubundan boğuldu və şəkli təriflədi. Tse bouv "Karnaval partisi", 1886-cı il.
Mənzərənin təfərrüatları daha açıq şəkildə yazılmışdı ki, povudova planları baxışları əyləndirdi, lakin Pissaro boğulurdu.
İlk, ən az vidomy, yeni rəssam gürcü Niko Pirosmanidir. XX əsrin qulağında, əgər Pirosmani fəal şəkildə rəssamlıqla məşğul olurdusa, o, yapışqan üzərində öz-özünə hazırlanmış farblarla - ağ çiçin rəngini çəkirdi. Orada, çarəsizcəsinə, rəngi təsvir etmək üçün rəssam sadəcə yapışqanını əkin etmədən buraxdı - beləliklə, əsas priyomlarından birini pozdu.
Pirosmani məxluqların şəkillərini çox sevdiyini və dostlarının bu heyvanlarda özünə qarşı utancaq olduğunu söylədi. Pirosmanada ilk dəfə olaraq bütün canlıları “ifşa etmək” sifətin adi canlılarına çox az bənzəyir və onların hamısı eyni görünüşə malikdir: dəbdəbəli və həlim, nə isə “Zürafə” (1905) və ya “Vedmid” (1905) ).
Niko Pirosmani aclıq və enerji çatışmazlığı səbəbindən evsiz bir şəxsdən ölüb. Eyni zamanda, yeni bir saatda, hər saatda, robotun gülləsi cəmiyyətin qidası girovlarının qeydiyyatı ilə verilir.
Onların yeni bədii yaradıcılığının əksər nümayəndələri itmir, bir-iki ili bir gün daha qısa müddətdə, hobbi kimi keçirirlər. Peşəkarlar yetişmir - ətrafdakı kastadakı yeni sənətkarların eyni baxışı. Daha səmimi bir sirrdir, geniş bir ürəkdən - rəssamın üzərində heç bir təzyiq, yaradıcılıqdan maddi əmanət yoxdur. Qazanmaq bir azdır, amma qiyməti sevmək üçün - və mən böyüməyə davam edirəm, kibritçinin ritualları və tülküdə kiçik bir ailəm var. Sevmək і ospіvuє belə, yak umіє.
Duzhe xüsusi bir şəkildə Rumıniya rəssam-naivist. Yoqo robotları uşaq kitablarının illüstrasiyalarına bənzəyir - barvy, mehriban və kazkov iyi. Daskal fantaziya süjeti təsvir edən, ekstravaqant həyat vəziyyəti olmayan yeni sənət komandasının baqatox rəssamlarını görəcək. Orada cherevikdən qaranlıq, і veletnami ilə lіlіputi, і unicorns, scho fly. Eyni zamanda, şəkil sadə olmaqdan əl çəkmir - həm forma, həm də zmist üçün. Onlara heyran olun, sevdiyiniz qazaxları və düşüncə troslarını yenidən oxumaq istəyirsiniz.
İndi öz-özünə öyrədilmiş və öz-özünə hazırlanmış sənətin yaradıcılığı daxildir. “Naivnı” “pis” və ya “dar düşüncəli” demək deyil. Tse, daha tez, peşəkar sənətə qarşı çıxdı. Naivny artistin rəssamları çox peşəkar sənət navichok deyil. Eyni zamanda, rəssamların primitivizmə baxışı var: onlar peşəkar olduqları üçün robotlarını “əhəmiyyətsiz” və sadə olduqları üçün stilize edirdilər. Və smut - yeni rəssamlar peşəkarcasına kanonların üzərində rəsm çəkməkdən çəkinmirlər. Mən öz sənətimi inkişaf etdirib onu peşəmlə soymaq istəmirəm. Mitzi naivu bir işıq yazmaq belə deyil, necə qamçılamaq kimi, amma belə, görmək kimi.
Bir ovuc mənimlə mağaza kimidir. Mən bir çox insandan çox əsəbiləşdim - biz artıq çıxıb getmişik. Ale rose, düşünürdüm, səhv edirəm. Naivne mystestvo duzhe svitle, ale "chavunno seriozne". Yenidə, bütün pis hissələrin zehnində yumor, qrotesk, karikatura yoxdur - ilk baxışdan tikilmək istərdim. Hal-hazırda, müəllif həmişə şəkildə olmaq fikri ilə doludur. Və orada, boğulan, lal, lal və sadəlövh sirr - üfunət sadəcə həyatın sferalarını göstərmir. Naiv boğulmaqdan daha genişdir.
Moskvanın є Yeni İncəsənət Muzeyində - ilk işçilər müəlliflərlə əlaqə saxlayaraq eksponatların toplanmasında ciddi iş aparırlar. Muzeydə infeksiya 1500-ə yaxın robot, ale mismya qeyri-çeviklik nümayişi üçün, eyni daha baha dəyişməyə məruz qoyur.
Bütün mətn sadəlövh sirrin əlcəkləri haqqında hər şeyi izah etmir, ale hai poşukovy sistemlərindən ən son şəkilləri əldə etməkdənsə, sitat gətirmək və muzeyə getmək istərdi. Tsi yetkin sənətkar-canavarlar sadə hörmətə layiqdirlər - hey, boğulmadan, o svitovaya viznannya, gəlin zadəganları həvəsləndirməyə çalışaq.
“İnsanlar mənim içimdə böyüyüb, o qədər böyüyüblər ki, ol_inny farbs ilə boyansınlar. Nikolay Mən onları hələ çəkməmişəm: amma mən bunu izah edərək və öz portretimi kətan üzərində çəkərək görməyə vadar oldum ", - 1763-cü ildə dostu, Tula zadəganı Andrey Bolotova yazırdı. İki yarımdan çox vaxt keçdi və tərəfdaşlarımız üçün "farbuvannya sevgisi" davam etdi. İnsanlar, nikollar kimi, əllərinə bir zeytun və bir penzel almadılar və mən də mistiklərin canlılığına aludəçiliyimi canlandıracağam.
Düz yenisi görünür
İndi 20-ci əsr 21-ci əsrin qulağıdır, paytaxtın qarşısında primitivliyi görmək mümkündür. Səbəb tsyogo, yak ecazkar deyil, filialında "mumlu" mistress. Məsələn, on doqquzuncu əsrdə əyalət Avropa Sirləri "bu" maraqlı mədəniyyəti öyrəndi. Dykunsky-dən həyat almaq üçün üfunət qoxusu töküldü, ibtidai işıq, sonuncudan, hər halda, planetin bütün uzaq qıvrımlarından iylədi. Paul Gauguin. Qaçırılan Avropa sivilizasiyasının xeyir-duasını görən sənətkar “ibtidai” həyatları ilə “ibtidai” yaradıcılıq arasında özünü bir insan kimi görsələr də, başqasının damarlarına eqoizm işarəsi qoyacaq. "Budur, bilya mənim hatinim, dəlilik içində mən təbiət qoxularının ortasının coşqun harmoniyasını xəyal edirəm" deyə Qogen Taityə səyahəti haqqında yazırdı.
İbtidailiyin selindən biz keçən əsrin çoxlu əzəmətindən keçdik: Anri Mathis Afrika heykəltəraşlığını çəkdi, Pablo Pikasso əlavə etdi və Anri Russonun əsas portretinə görkəmli siçan qoydu, Mixailo Larionov yenidən ziyarət etdi.
1910-cu illərdən bəri ibtidai rəssamlar öz yaradıcılıqlarını peşəkar şüurların robotlarından ifadə etmək bacarığından imtina etdilər. Nəticələr alovlu dəyişikliyə dair primitiv bir görünüşə malikdir: şərab periferik mədəniyyət olmaqdan çıxaraq ustadın dəyərini öyrəndi. İbtidai dedalın məsumluğu daha aydın görünür. Rousseau ölümündən əvvəl çox yaxşı bilmirdi: "Mən sadəlövhliyimi qəbul etdim ... İndi yarpaq tərzimi dəyişməmişəm, amma onu yüngül ürəkli bir pracea ilə dolduracağam."
İbtidaidən görünən xüsusi bir sirr kimi bir məqamımız və yeni bir sirrimiz var. Müasir rəssamların yaradıcılığı qeyri-peşəkar sənət kimi başlamır, o, akademik təhsilin sənət məktəbinin görünməsinin birinci planından asılıdır. Bütövlükdə, dilettantlıq və təmir ucbatından açıq-aşkar intellekt çatışmazlığı var. "Naivne" vurğunu nəticədən daxili səbəblərə köçürmək. Tse "adət etməmiş" deyil, "sadə düşüncəli", "sadə düşüncəli" - bezposeredn, refleksləri bilmədiyi üçün hərəkətin qavranılmasında fərqlənmir.
Xüsusi xüsusiyyətlər
Özünü zarafatlarda öyrədən, özünü ifadə etmək uşaq yaradıcılığının formalarına - məkanla birləşən konturlara, dekorativliyə, yaratdığı yeni işığın ilk elementlərinə necə müraciət etməyi bilmir. Dorosly uşaq yak ditin ola bilməz, bir az daha uşaqcasına sprymati navkolishnє olmadan. Vіdmіnnna düyü naїvnogo mystektva polyagaє rəssamın yaradıcılığının üzərində və yo svidomostі. Yeni işığın şəkli və obrazları müəllif tərəfindən öz halda, hərəkət kimi görünür. Ale not mensh ki, rəssam üçün realdır ki, yogh bachennya: “Onlar, mənim yazmaq istədiklərim - mənə cavabdeh olun. Bununla belə, onu kətanın üzərinə qoyuram. Əşyalar dərhal rəngli və formada hazır olan kətan üzərində tələb edilməlidir. Bunu etsəm, o saata qədər bütün əşyaları parçalayıram, üfunət qoxusunu penzel kimi görməyəndə, qoxu necə canlı və partlayır: і canlılar, і postati, su, şeh, meyvələr və bütün təbiət "(EA). Volkova).
Təsəvvür edin ki, görünən, maddiləşmiş, kifayət qədər cansız fantomların nəzərində müəllifin şüurunda görünən obyektlər. Şəkili tamamlama prosesində ruhaniləşdirmə görmürsənsə. Yeni mif adamlarının həyatı kətan üzərindədir.
// Piçugin2
Yeni sənətçi bilənlərin yox, bilənlərin obrazlarını təmsil edir. Çıxışlar, insanlar, işıq haqqında fikirlərimi çatdırmağın praqmatizmi, ustadın həyatının ən vacib məqamlarını sxemləşdirmədən və aydınlıqdan əvvəl təsəvvür etmək - mən olacağam, çünki nitq söyləmək daha sadədir, çünki üfunətli qoxu mənalıdır.
Tərəddüdlü göl, şəhərdə meydançada robot, ilk günlər, siyasi nümayişlər, əyləncəli məclislər. İlk baxışdan heyrətamiz, sadə, darıxdırıcı bir troch. Sadə səhnələrə hörmət vdivimsya Ale. Onlar pobut haqqında deyil, buttya haqqında fikir ayrılığına malikdirlər: həyat və ölüm, xeyir və şər, sevgi və nifrət, pratsyu və müqəddəs haqqında. Müəyyən bir epizodun təsviri anın təsbiti kimi deyil, hər zaman ümumi tarix kimi qəbul edilir. Rəssam təfərrüatları əl ilə yazmır, o, başqa cərgədən iyrəncliyi görə bilmir, amma əhəmiyyətsiz postlara, işıqlandırma sisteminə görə, sırf vidkida vipadkov, mittuve kimi. Anlayışdan xəbərdar olmamaq: biz sizə məxfilik haqqında danışırıq, yeni sənətçi dəyişməz, həyati, dağıdıcı olmayan haqqında danışır.
Həqiqətən əsrarəngiz, paradoksal bir qaydada, bədii həllərdə bir uğursuzluq və bir zamanlar məlum mükafatlardan sitat gətirərək mövzularda və süjetlərdə bitişik paya düşmək çətin. Sirrin mərkəzində dünya insanlarının təzahürlərinə görə təkrarlanan ünsürlər, düsturlar, arxetiplər: məkan, qulaq və incəlik, Batkivşçina (cənnəti əhatə edən), firavanlıq, müqəddəs, qəhrəmandır. , sevgi, inkişaf.
Mifoloji əsas
Mifoloji səfalətdə bir şey var. Mifdə öz yolunda yeni bir sənətçinin arxetipinə gəlmək. İlk insanlarla yaxınlığını qazanaraq, özü üçün yenidən işıq gördü. Nitq, məxluqlar və insanlar öz kətanlarında yeni, tanınmamış viqlyadla yerləşdirəcəklər. Var olan hər şeyə ad verən Adəm kimi, yeni sənətkarı da yeni zmist bürüyür. Səmavi səadət mövzusu sizə yaxındır. İdiliya Gül bir sənətçi kimi yak pochatkovy düşərgəsi, xalqdan insanlara verilir. İndi nibi sirri bizi xalqın övladına, səadətli cəhalətə çevirdi.
Ale yanlışlığın genişlənmiş mövzusu deyil. “Cənnətdən sürgün” mövzusunun populyarlığı ilk insanlar haqqında mifin idman səslənməsindən və sadəlövh sənətkarın, onun cadugərlərinin, mənəvi tarixinin payının göstəricisidir. Izgoi, lumpeni cənnətə - Adəm və Həvva - qonaqpərvərliklə səadət israfını və fəaliyyətdən öz ixtilaflarını görürlər. Yeni sənətçiyə üfunət qoxusu yaxındır. Həmçinin, siz uşaq diqqətsizliyini, yaradıcılıq eyforiyasını və girkot vignannya görürsünüz. İndi halın sirri, sənət yoldaşlarının nurun mərifətinə, aydınlaşmasına və atalara yeni ahəngə gətirmək, batini bütövlüyünü diriltmək üçün üstünlüyü gündəmə gəlib.
Sadəlövh sənətdə "dolaşan cənnət" qavrayışı çox vaxt daha güclü olur, sənətkarın xüsusi qorunmaması ilə qorxudulur. Nəticədə, kətanlarda çox vaxt qəhrəman sahibi postu göstərilir. Ənənəvi mifdə qəhrəman obrazı xaos üzərində ahəngdar qulağın qalib gəlməsi ilə birləşir.
Müasir rəssamların yaradıcılığında qələbə obrazı, məşhur çapları yaxşı bilmək, - İlya Muromets və Anika-müharibə, Suvorov və Qafqazı Qafqaza gətirən general Urmolov, böyük müharibənin qəhrəmanının düyü doldurdu. Mart Çapalauva. Bütün üfunətli qoxu genetik yaddaşın dərinliklərində rast gəlinən canavar döyüşçüsü obrazının yozumunda və əjdahanın düşməni olan Müqəddəs Georgi ikonoqrafiyasındadır.
Zalım döyüşçü-zhisnik є mədəni qəhrəman-demiurge. Üstəlik, ümumiyyətlə, vurğu zahiri axardan iradə və ruhun daxili gücünə keçir. Demiqurqun rolu mifoloji xarakterə görə minnətdar ola bilər, məsələn, tarixi ixtisasına görə insanlara vinoorobnost aşılayan Baxus - İvan Qroznıy, avtokrat ideyasını nəzərə alan Petro I çi Lenin, tarixçi alimin sələfi, ön mətn
Ale, ən yeni rəssamlar arasında xüsusilə məşhur olan bir şair obrazı. Ən tez-tez biri qalib gəlir və eyni kompozisiya üsuludur: ayaq üstə oturmaq, kağız kağız və qələm və ya əlində bükülmə bir kitab ilə oturma şəkli. Bu, poetik natchnennya üçün bir düstur kimi xidmət etmək üçün universal bir sxemdir və palto, krylatka, hussar mentik və ya bluza, "tarixi" detallar kimi oynayır, beləliklə gördüklərinizin etibarlılığını təsdiqləyə bilərsiniz. Şair hiss etmək üçün yoqo misraların personajlarını, açdığı işığın genişliyini. Bütün obraz xüsusilə sadəlövh rəssama yaxındır, ona görə də özünüzü qəhrəmanlarınızla hərtərəfli qaydada şəkilə qoymağınızdan əmin olun, yaradıcının sənətini tanıyın və tanıyın.
Radianska ideologiyası müasir rəssamların yaradıcılığına böyük bir axını qeyd etdi. O, mifoloji modellərdən ilhamlanaraq “yeni dövrün qulağı” və “xalqların liderləri” obrazını formalaşdırıb.
Ale pid sadəlövh sənətkarın qələmi, səhnə obrazları daha böyük ölçüdə, işıqlandırmanın altında yenidən “radian həyat tərzi”nə çevrilir. Boş tablolardan arxa planda görünən xüsusi yerdə “kollektiv” xalqın portreti görünür. Rəqəmlərin miqyası və pozaların sərtliyi liderlərlə NATO arasındakı məsafədən məsuldur. Yoldan kənar kontur vasitəsilə kətan azadlığın yoxluğunun qavranılmasını və görünənlərin xırdalığını aydın şəkildə göstərir. Sadəlövh sirrinin genişliyindən kənarda qalan, müəlliflərin iradəsi olmadan ideoloji fantomların absurd teatrında personajlara çevrilməsi.
// Piçugin
Naїvnosti mahiyyəti
Sadəlövh sirr kopyalamanın є mərhələsindədir. Kopyalama sənətkarın fərdi üslubuna çevrilmə prosesində bir addım ola bilər və biz bunu müstəqil bir yanaşma ilə mənimsəyə bilərik. Məsələn, bir fotoşəkildən portret açarkən tez-tez görünür. Yeni sənətçi “yüksək” standartdan qorxmur. Tvirə baxıram, təcrübələr üzərində qalib gəlirəm və hətta surətini yenidən yaradıram.
Heyətin qatlanmasından bir az istifadə etmirlər, Oleksiy Pichugin vikonuє "Pompeyin son günü" və "Streltskoy Kari yaraları" çəhrayı rəngli taxta relyefdə. Kompozisiyanın qeyri-adi konturlarına, Piçuqinin təfərrüatlı fantaziyalarına nail olun. "Pompeyin son günü" filmində köhnəni daşıyan müharibənin başındakı dövlət damlı Roma şolası tarlaları olan yuvarlaq damcılara çevriləcək. "Uzanan təbəqənin rütbəsi"ndə cəbhə missiyası üçün təlimatlar üçün lövhə qara aphid üzərində böyük bir mətnlə təmir olunur (Surikovun limansız ağac rəngi var və mətn laldır). Ale smut, daha ağıllı zmіnyuts robot zagalny ləzzət. O, Chervoniy bölgəsindəki əsas yaralarla boğulmayıb və bu, təkcə daşqın lavasına bir baxış deyil. Rənglər gözəl və göz qamaşdırıcı olur, super dramatik süjetlərlə canlıların daxili həyatını dəyişir. Oleksiy Piçuqinin dirəyindəki insanların faciələri ədalətli şənliklərdən daha tez ortaya çıxacaq.
“Köhnə” primitivin aludəçi tərəflərindən birinə çevrilən ustadın “yaradıcı fikir ayrılığı kompleksi” bizim dövrümüzdə xoşagəlməzdir. Rəssamlar tez bir zamanda gözlərini cazibədarlığını yaratmaq ehtimalı az olmayanlara baxırlar. Mimovіlnі vinuvattsіgo - sənətkarlar, kolleksiyalar, eləcə də kütləvi informasiya. Tsomu mənasında, paradoksal olaraq, mən ən yeni sirrin şousunu oynamaq rolunu oynamaq istəyirəm. Descho vdaєtsya, yak Russo, "naivnistinizi qoruyun". Bəzi vchorashni naivi-də - güman ki, tanınmaz bir şəkildə - qüdrətli üsul yetişdirmə yollarına girmək, üslubu özü üçün təmir etmək, hətta daha tez-tez bədii rinkin qansız misrası ilə bərkidilmiş, geniş, maskarad qapısına düşmək, bükmək. yuxarı.
Naivne mystestvo (sadəlövh sənət) - texnologiyanın sadəlövh sadəliyi, rəngkarlığa anti-akademik yanaşma, təzə görünüş və kiçikləri orijinal göstərmək tərzi ilə xarakterizə olunan birbaşa primitivlərdən biridir. Qeyri-bilik və "barbarlıq" qalıqlarının toplusu, işıq mədəniyyəti tarixində dünyanı görmək və bəhrələnmək nəticəsində rəssamlıq, sənət-dəniz kanonuna səhnələşdirmə. Rəssamların əsərlərində bütöv bir janrda işlədikləri üçün səhnədə qadınla bağlı olmaq nadir hal deyil, təbii ki, tematik saytımız bağlana bilməzdi.
Slayd deyin, janrın kökü nədir sadəlövh sənət masanın dərinliyinə gedin. Sadəlövh təsəvvürlü sirrin ilk baxışları ilə siz Müqəddəs Afrikanın mağaralarında tanınan balaca körpələrə nəzər sala bilərsiniz. (Mahnı üçün köhnə fəsadçı şvidşih srymyalyanın balacaları rəsm yox, menyu kimi dad verir 🙂).
Qara dənizin girişində “Kamyan qadınları”nın skif heykəllərini görən yunanlar qədim yunan mədəniyyətində harmoniyanı səciyyələndirən ruhun məhv edilmiş nisbətləri vasitəsilə onları primitiv “barbarlıq” da adlandırmışlar. Guess hocha b "qızıl peretin" Poliklet.
Klassik sirrin "düzgünlüyünə" etiraz olaraq, xalq yaradıcılığının partizan hücumlarını gizlətmək daim prodovzhuvaldır. Birinci ox, Avropanın böyük torpaqlarına yaxın Romaya bir panuvannya üçün, daha təsəvvürlü bir şəkildə, yapışqanlığı qıraraq, bir az fərqlə mükəmməlliyə doğru kursu dəyişdi. Ailənin nailiyyəti rolunda keçmişdə mübarizə aparmış böyük təcrid olunmuş və kənar adamın özünəməxsusluğu və özünə inamı orijinallığa çevrildi. 
Eyni zamanda, “art-naiva”nın bir çox sənətkarlarının dünya işığından imtina etmədiklərini, Avropa rəssamlarının Kştaltdakı üsluba istinad etmədiklərini də nəzərdən qaçırmaq mümkün deyil. Pablo Pіkasso, Anrsta Zhizn. Tse üfunətli pіdtrimali romantizm klassizminə qarşı üsyan edir».
"Beşinci element" zarafatlarında izomistlik, üfunət, orta yaşlı kimyagərlərin sərinliyində, şəkillərində təbiətin avanqardını və vəhşiliyini, ibtidailiyi daşıyan bir möcüzə və tapmaca ilə sehrli və irrasional operavati.
Zagalnovidomo, alim Pablo Pikasso "ibtidai sirr" Afrika üslubunda mühazirə oxudu, istinad maskaları və heykəllər icad etdi, "qara qitə"nin yaradıcı imicinə və öz robotikasına toxunmaq üçün gətirildi. Bu asimmetrik üslubun səbəbi budur. Naviqasiya edin, vikarist priyomi disproporsiyalarını qazanın.
UPU 2007 proqramının özü tərəfindən vəftiz edilmiş Kolumbiyalı rəssam tərəfindən xeyir-dua alan ispan novator-rəssamın portreti. Hindistanlı Amerikalı Pikasso«.
Kolishn_y illüstrator Fernando Botero Anqulo (1932-ci ildə anadan olub) 1959-cu ildə "Vistavtsi Kolumbiyalı Rəssamlar" da birinci mükafatı qazandığı üçün belə görünür. Tse qapını Avropaya apardı və yaradıcılığı sadəlövh sənətin apoloqlarını yeni sənətin apoloqlarının baqatechinə hopdurmuş heykəltəraşın əlindən çıxdı. Bununla belə, art-naivu müasir həmkarlarının robotlarının şəklini çəkmək mümkündür. Bu, "məhsul" mövzuları hesab edilmir, lakin Boteronun sevimli mövzularından biridir pikniklər.
Ən qədim ibtidai rəssamlardan biri, Xorvat sadəlövh sənətinin lideri - İvan Generaliç (1914-1992). Peşə məktəbinin, kənd gəzintisinin və rəsmlərin ipək mövzusunun görünməsi bütün Avropanın tarixində 1953-cü ildən, 1953-cü ildən başlamamışdır. Selyanske həyat robotlar üçün ortada bir dəstə ağa kimi sürətlidir, buna görə də bizdə ilahi ifadə, təravət və təhlükəsizlik var.
Korivdən keçən Xorvat dedi-qoduları olan Eyfel tərəfindən nifrət edilən şəkil, Paris gözəl mondesinin ünvanında gizli bir təbəssümlə görünə bilər, sadəcə müəllifin fotosuna baxın: kovbas, hliba və tsibulidən təvazökar bir qəlyanaltı. , taburelərə qoyulmuş; podlozi taxtalarındakı hamman, köhnəlmiş qoşa sinəli paltoya çırpılır ... Həyatda ümumilik canlı və müdrik deyil. Fransız yazıçısı Marsel Arlene yeni haqqında yazır: Yer kürəsinin xalqının qələbəsi. Qələbə hikmət və cazibədir. Oxucuya ehtiyacınız yoxdur.
Qurulacaq acı “sadəlövh sənətin” bir çox sənətkarları qarşısındakı məxluqların cazibəsini təkrarlamadılar. Ale, eyni zamanda, bezposrednist bədii dönüşdə, sənət-naif gücü, üfunət "sosial mədəniyyət" elementlərini Qərbi avropalıların eşitmədiyi bir vəziyyətə gətirməkdir. Yak butt, Bylorus rəssamından dekorativ janrlı səhnələrin səpilməsi ilə idarə olunur Maral Narkeviç , çox zəngin rockyv ki, İspaniya mühacirət. Bu şəkillər SND icmasının bütün sakinlərinə yaxşı tanış olan ideallaşdırılmış işığın ironik rekonstruksiyası, keçmişin xatirəsidir. Sosialist realizminin qeyrətli dövrünün nostalji mayeləri ilə yenidən zənginləşmə qoxusu, mətbəxin qoxuları, zeytunlar nəzakətli qonaqlarda cənabların ətrafına tələsməli, bağ evləri sakit köşklərlə əvəz olunur və pikniklər adlanır. təbiətdə.
İstəyirəm robotlarda Oleni Narkevich є "sadəlövh sənət" janrının daha formal əlamətləri var, həndəsi aspektlər baxımından, rəng kompozisiya planlarında, fiqurların nisbətlərində və digər sənət markerlərində dəqiqləşdirilməmişdir. yalançı sadəlövh sirr abo " parça-parça", - çünki ənənəvi şəkildə çoxlu pratsyu var. (Rəssam tərəfindən sadəlövh sənətin birdən çox düyü - obrazın "övladı" kommersiya mükəmməlliyinə gətirilmişdir. Evgeniya Qapçinska ).
Olena Narkeviçin tərzinə bənzər şəkildə, o, Donetskdən olan bir rəssamın rəsmlərini yazır. Angela Jerich ... її yaradıcılıq haqqında artıq müzakirə etdik.
Kiçiklərin daxili işıqları Angeli Jeric Fellini filmlərindəki personajların sehrli obrazlarından biridir. Rəssamlar istehzaya və hətta sevgidən daha çox sosialist realizminə cəlb olunurlar. Buna əlavə etmək üçün, Angelanın zərif bir fantaziyası və bəlkə də "gözəl həyat" fiksuvati var.
Moskva rəssamı olan "art-naivny emalatxanasından" bir həmkarı haqqında Vladimir Lyubarova, bizdən də soruşdular. Serіya yogo robіt adı üçün " Їsənədlər", Gözümü natürmortlarla susdurmaq istəyirəm, ale tsyu" qastronomik reallıq "Mən özümü tək görmürəm. Vaughn є siz personajlarınızın həyatını nümayiş etdirməzdən əvvəl sürücü olmadan, їхні bunu çox xarakterizə edir. ... Orada həm də sərin və ruhlandırıcı şəkillərlə tanış ola bilərsiniz. (Şəxsi www.lubarov.ru saytınızda).
Kəndin yaxınlığında sivilizasiyadan olan Yaksho Lyubarov, orada şəkillərini çəkir və təbii dövlət hədiyyələri ilə məşğul olur, sonra "yeni rəssam" Valentin Qubarєv Nijni Novqoroddan Minskə getdi. (Maral Narkeviçi əzbərləmək üçün).
Valentin Qubarovun şəkilləri, güc və cazibədarlığı necə əlavə edə biləcəyim haqqında. Uzaqdan gələn insanlara emosional və müsbət reaksiya verirlər. Onlar öz yaradıcılıqlarında sanki sadə düşüncəli və ironik, çılğın və perili, həddindən artıq fəlsəfi və yumor kimi qışqırırlar. Onun şəkillərində o əşyaların aldadıcı xüsusiyyətləri, təfərrüatları var, məsələn, beş zirvəli panelin eyvanlarında çoxlu nəsil çantaların nitqləri ilə doludur. Ale, şübhəsiz ki, bu şəkillərin dəyərlərini nəzərdə tutur: "hər şeyin çoxu, maraqlı bir şey yoxdur." Rəsmlərin adət olunmuş detallarına aludəçilik üçün adlarını çəkirlər bilorian Brueghel". Özünüz yoxlayın - Bruegelin əli orijinaldadır, sağda isə Qubarovun yüz başqa rəsm əsərindən biridir. (Çıxışdan əvvəl vikoristovuchi miniatür zərgərlik məmulatları, Bruegel öz şəkildə Skandinaviya folklorundan 118 atributu təsvir etmişdir).
Zaqalom vinnennya primitivizm bulo wiklikane, bir tərəfdən, acı şəhərləşmiş həyatı və kütləvi mədəniyyətin pidyomunu, aşağıdan isə zənginləşdirilmiş elitar sənətin vikliyini qəbul etmir. İbtidailər xalqın saflığına, emosional və səliqəsiz aydınlığına və uşaq şahidliyinə yaxınlaşırdılar. Bu, Avropada, Amerikada və Rusiyada bir çox rəssamlar üçün belə idi.
19-20-ci əsrlərin əvvəllərində sadəlövhlük və primitivizm sənətinin parlaq nümayəndəsi, fransız rəssamı haqqında təxmin etməmək mümkün deyil. Anri Russo
... Təxəyyül və şüursuzluq üsyanı ilə şəkillərinizi sözlərlə asanlıqla təsvir edə bilərsiniz. Mənzərəli qaliblər, heç bir ümumi məlumatı olmadan yetkin bir insanla eyni şəkildə məşğul olurlar. Tez-tez həyatda donuz olmayan ekzotik cəngəlliklərdə boyanır. Nömrəyə qarışmamış, atın aşağı, “balaca uşaq edəsən” Russo işov öz təriflədiyi tikişlə. Bu asanlığın nəticəsi olaraq, arximedin əhəmiyyəti ortaya çıxdı, o, xəyalpərəst sirrin işığına çevrildi: Anri Russonun dühası tanındı və yeni bir estafeti yarasasından yeni nəsil sənətkarlar keçdi.
Böyük fransız rəssamlarının cızdığı və yaradıcılığından bəhs edən primitivizmdən bəhs edir, Paul Gauguinі Anri Matiss. Gogeny "Manqo ilə Taiti qadınları" və "Həyat sevinci" burkhliv-ə heyran olun (Təəccüblü deyil ki, Matiss bu vəd edir).
Rusiyanın yeni sənət üslubunda öz tərəfdarları var. Onların arasında "Jack of Brilyantlar" (P. P. Konçalovski, İ. İ. Maşkov), "Eşşək quyruğu" (M. F. Larionov, N. S. Qonçarova, M. Z. Çaqal) və inci yaradıcı qrupunun iştirakçıları var.
Primitivizmdəki dahilərdən biri düzgün є Niko Pirosmani ... Tsey kiçik bir gürcü kəndindən olan, qəzəbli bir gəlirlə sözünü kəsən, süd ticarəti ilə məşğul olan özünü öyrədən bir sənətkardır. O, tez-tez rəsmlərini alıcılara verir və ya ikinci əl dilerlərə verir, onları bir neçə qəpik qazanmağa təşviq edirdi. Əyləncəli bəzəklər, mənzərəli kənd həyatı, təbiət Pirosmananı uyuşduranların oxudur. Onun şəkillərindəki bütün pikniklər və müqəddəslər milli xüsusiyyətlərə xas ola bilər. Dünya şəhərinin metasında bir külçə sənətkarının özünə güvənməsi və qopması insanların dünyası (və canlıların qlamuru) haqqında fəlsəfi düşüncələrə bürünür və haqqında danışmağın mənketi və tutqunluğu. yer əhli.
Bu butt yönəltmək və ya bir az ekskursiya naviqasiya etmək mümkündür, naivnogo sirrinin multikultural fenomen aydın olur. "Yeni rəssamların" rəsm kolleksiyasını dəstəkləmək üçün yüzlərlə muzey və qalereya var. Yüzlərlə dollarla sayılan sadəlövh sənətin satış məbləği üçün.
Primitivizm janrı inadkar və uyğunlaşa bilən görünür, çünki biz təbiətcə ən sadəyik. Sirrin inkişafı akademik "parça" elmləri alimləri tərəfindən inkişaf etdirilmədi (bədii donanmanın sənətkarları çox vaxt öyrənməkdən yayınmadı), lakin daha tez, genezis və yeni elmin inkişafının ortasında. təbiət sənəti, gənclər olan bütün insanların əlçatmazlığı
Vipadku iz yaradıcıları janrı sadəlövh sənət, Lui Araqonun vislovu ilə həmrəyliyimi artıracağam: “ Naivno vvazhti ti şəkillər naivnimi.»
