Architektonický styl se přidává k rýži na dvorku ve zdobených fasádách budov, plánech, formách, konstrukcích. Architektonické styly se formovaly v opěvujících myslích hospodářského a sociálního rozvoje pozastavení pro druh náboženství, státní strukturu, ideologii, tradici architektury národní rysy, chytré hlavy, krajina. Vznik nového typu architektonického stylu je svázán s technickým pokrokem, změnami v ideologii a geopolitických strukturách zavěšení. Jasně deyakі pohledy na architektonické styly, které sloužily jako základ pro rozvoj přímého vývoje v architektuře v době hodiny.
Archaická architektura
Construct, byly vyrobeny až do 5 polévkových lžic. př. n. l., převzato do archaické architektury. Stylový styl Mezopotámie a Asýrie (stát západní Asie) se spory s Buds starověkého Egypta. Їх jednoduchost, monumentalita, geometrické formy, chvála velkého razmіrіv. Chyběly důkazy: pro egyptské pupeny je charakteristická symetrie, v architektuře Mezopotámie je to asymetrie. Egyptský chrám byl postaven z enfіladi kіmnatі і bouv vityagnutiy horizontálně, v mezopotámském chrámu іnіshennya postavený vipadkovo jedna k jedné. Jedna z částí chrámu je navíc malá vertikálně rovná (zikkurat (sigguratu – vrchol) je chrámová věž, rýže je charakteristická pro chrámy babylonské a asyrské civilizace).
Starožitný styl
Antika jako druh architektonického stylu se přenáší do starověkého Řecka. Řecko bylo postaveno jako obývací pokoj pro „megaron“ éry Kréta-Mikenského. U řeckého kostela byly zdi vyloupeny s dobrým, masivním, bez vіkonu, u dakhu vyloupily otvory pro světlo. Jádrem života bóje je modulární systém, rytmus a symetrie.
Megaron - znamená v příčce "velký sál" - budky obdélníkového půdorysu se středem uprostřed (ucho 4 tisu př.n.l.)
Starobylý architektonický styl se stal základem rozvoje řádu. V řádovém systému byly zavedeny tyto směry: dórský, ióničský, korintský. Dorichny warrant of vinnik at 6 st. Řád Іonіchny je lehčí a stále více se objevuje zhoršování a stal se oblíbeným bіlya Malé Asie. Korintský řád se zrodil v 5. století. před naším letopočtem Kolonády se seznámily s architektonickým stylem. Architektonický styl, fotografie, která je namalována níže, jeví se jako starožitný dórský řád.
Římané, když dobyli Řecko, nově definovali architektonický styl, obohatili jej o výzdobu a zavedli řádový systém do historie kostelů a paláců.
římský styl
Pohled na architektonický styl 10-12 Umění. - po přejmenování na "romanský" liche v 19. zavdyaki paní. Byly vybaveny jednoduchými geometrickými tvary: válce, rovnoběžnostěny, krychle. V celém stylu byly hrady, chrámy a kláštery s nucenými kamennými zdmi a zuby. Ve 12 st. na hradě-pevnosti byly bashti s bijnitsy, galeriemi.
Hlavní stavbou této éry je chrám - pevnost a hrad. Dny éry byly jednoduché geometrické sloupky: krychle, hranoly, válce, když byly postaveny, byly postaveny krypty, samotné krypty byly vyloupeny válcovými, křížovými žebry, křížovými tvary. V raně románském architektonickém slohu se psaly slohy a před koncem 11. stol. na fasádách se objevily ob'єmni kam'yani relєfi.
4. Architektura jako druh umění
Architektura je jedním z nalezených druhů umění, které se proměňuje v kultovní a podezřelé spory lidu v určité historické době, zpívající umělecký styl. , umělecky organizující střed života lidu. Termin bude milovat design nejnovější viglya s nástrojem; organizace vnitřního prostoru; vibrační materiály pro vnitřní a vnější skladování, návrhy přirozených a kusových osvětlovacích systémů, jakož i technických bezpečnostních systémů; elektrický přívod vody; dekorativní design. Každý ze sporud nemá žádnou hodnotu: pro živé chi pratsi, pro výrobu chi navchannya, obchod pro dopravu. Všechen ten smrad jídla, který lidé potřebují – celé otroctví moci.
Podívejte se na architekturu
Existují tři hlavní typy architektury:
Architektura obecného sporudu. Mezi vyhrané patří kult a jesličky, obývací pokoje, společenské budovy (školy, divadla, stadiony, obchody atd.), průmyslové vybavení (zapadákovy, továrny atd.);
Krajinná architektura, vázaná na organizaci zahrady a parkového prostoru (náměstí, bulváry a parky s "malou" architekturou - altány, fontány, mistky, shromáždění)
Mystobuduvannya, která loví pro rozvoj nových míst a osad a rekonstrukci starých lidí z okresů Miski.
Styly architektury
Architektura je úzce svázána s životy zavěšení, od pohledu a ideologie. Starověká řecká architektura je založena na myšlence důkladného, fyzického a duchovně vyvinutého lidu. Antichnі arhіtektori OOO Všechny svoї budіvlі buduvali vіdpovіdno na proportsіy lyudskogo tіla scho vtіlyuє garmonіyu, protistoyannya stihії Nature, Veličná yasnіst i lyudyanіst "Style časového úseku" (romansky, gotický toscho) vinikaє perevazhno v Ti іstorichnі perіodi, pokud spriynyattya tvorіv Mistetstvo vіdrіznyaєtsya porіvnyalnoyu negnuchkіstyu, pokud je snadné dodržet styl.
Velké styly - romance, gotika, renesance, baroko, klasicismus, empír / variace klasicismu / - chcete si být rovni a rovni. Vývoj stylů je asymetrický, a tak se objevuje výzva, že kožený styl se postupně mění z jednoduchého na skládací; avšak od skládání k jednoduchému to v důsledku pruhu vychází méně. Změna stylů je prezentována jednoduchým způsobem: obecně - od jednoduchého ke skládacímu a rychle - od skládání k jednoduchému. Římský styl se mění s gotickým úsekem více než stovky skal - od poloviny 12. století. až do poloviny XIII století. Je jednoduché formovat romantickou architekturu krok za krokem do akcelerace gotického stylu. Na okraji gotiky se schyluje k renesanci. V první hodině začnu znovu k procesu postupného zrychlování a úpadku prostého: zrychlí se renesance, po ní baroko. Baroko, s vlastním chergoyu, zpomalit, znovu vytvořit na některé druhy umění (architektura, malířství, užité umění) v rokoku. Dejte nám opět vědět, abychom se obrátili k jednoduchému, a v důsledku pruhu dojde klasicismu ke změně baroka, rozvoji jakékoli země, která by nahradila říši.
Důvody pro střídání párů stylů v ofenzivě: akce nevybírá styl středu, ale nový styl a znovuvytváření starého. Styl záhybů je první styl a předělání je druhý.
Architektura rodné země
Architektura regionu Grodno
Borisoglibska (Kolozhska) kostel, památník staré ruské architektury druhé poloviny 12. století.
Zámek Mir, zařazení na seznam UNESCO, hrad Lida (XIV-XV století)
Architektura Minské oblasti
Arcikatedrální kostel Nejsvětější Divi Marie (druhá polovina 17. století - ucho 18. století)
Kostel Saints Simeon and the Deer (Chervony Church) - památník novogotické architektury s moderní rýží (1908 - 1910)
Nesvižský palácový a parkový komplex (XVII-XVIII století)
Kostel bernardýnů u Budslavi, okres Myadel, památník barokní architektury (XVIII. století)
Architektura regionu Vitebsk
Katedrála sv. Sofie, památník architektury XI-XVIII století.
Kostel Spaso-Frosin'evska, památka staré ruské architektury (1152 - 1161 let). Na stěnách těchto sloupů se dochovaly unikátní fresky.
Literatura:
1. Gerchuk Yu.L. Základy umělecké gramotnosti. -M., 1998
2. Danilov V.M. Metody vikladannya imaginativního umění a umělecké praxe. Minsk, 2004
3. Kasterin N.P. v čele malby. -M .: Vzdělávání, 1996
4. Lazuka B. Slovníček pojmů z oblasti architektury, dekorativního a užitého umění. - Mn., 2001
5. Německý B.M. Učitel umění. -M .: Vzdělávání, 2007
Téma: Architektura a speciality
1. Historie pojmu
2. Viz ta zvláštnost architektury
3. Charakteristika tří významných památníků architektury doby klasicismu
Literatura
1. Historie pojmu
Architektura v latině - buduvati, stavebnictví - architektura, tajemství designu, buuvati.
Architekturu lze proměnit v umělecké obrazy lidí projevujících se o světě, hodině, velikosti, radosti, triumfu, nezištnosti a bohatých citech. Mabut, zdá se, je architektura - tse chytil hudbu.
Existují tři hlavní typy architektury: obecné vybavení (kult, komunita, promislov, život a podnikání); krajinná architektura (výklenky, místa, fontány a sjezdy pro náměstí, bulváry, parky); Mistobuduvannya - zakládání nových míst, rekonstrukce starých lidí. Komplexy bud_well a otevřené prostory ukládají architektonické soubory. Architekt je vinen krásou, otřepaností a zázračností způsobu, který se děje, a zdánlivě estetickou, konstruktivní a funkční kvalitou v architektuře propojení.
V historickém vývoji ustrnuly kulturní a vzdělávací materiály a technologie, které se dnes prosazují do hlavního proudu architektonických návrhů. Současný vývoj technologií, vývoj vrstvy betonu, svahu, plastické hmoty a dalších nových materiálů umožňuje otevřít nespecifické formy probuzení v očích, spirály, přikrývky, želvy, tenké uši.
Architektonické konstrukce přizpůsobují umělecký styl éry, jako je tvorba umění v jakékoli formě, kterou vidíte. Architektura je svou výtvarně - figurativní stránkou vnímána jako jednoduchý život.
2. Viz ta zvláštnost architektury
1. ANTIK (z latiny - starověký) - záhada antické doby; tajemství starověkého Řecka a návštěva země a lidí starověku, jejichž kultura se rozvinula díky původnímu přílivu staré řecké kulturní tradice: tajemství helénských mocností, Říma a dalších.
Pochopení "antického tajemství" renesance, pokud vytvoříte krásné starověké Řecko a starověký Řím, bude vazyvatie, klasické pro celou evropskou kulturu.
Neohodnocené přírůstky v lehké tajemství přivedl starověké řecké architekty. Zápach vytvořil přísný a velkolepý typ chrámu pravoúhlého tvaru, ze stran tesaného sloupy (periptera) a přísný, logický systém komunikace mezi nevýznamnými a nevýznamnými částmi probuzení (řádem)
Památky starověkého řeckého umění nám dávají esteticky nezdravý výraz jednoty, syntézu architektury a sochařství.
2. Baroko (z italského - chimérický) - umělecký styl, který je odměňován od konce 16. století do poloviny 18. století. u paní Evropy. Celý styl vznikl v italštině a rozšířil se v prvních zemích éry renesance. Hlavní rýží baroka je ceremoniál, čistota, písmo, dynamika, živý charakter. Záhady barokní síly odvážných kontrastů měřítka, světla a barev, realismu a fantazie. Zvláště je třeba připomenout v barokním stylu zlo mladého umění v jednom souboru, velký svět prolínání architektury, sochařství, malířství a dekorativního umění. Tse pragnennya syntéza paní - hlavní barokní rýže.
Architektura baroka se vyznačuje prostornou houpačkou, plinovými křivočarými formami, zlitým obsyagiv při dynamickém masu, bohatým sochařským dekorem, nádechem prostoru.
V Rusku reformy Petra 1 přijaly rozšířený a rozšířený barokní styl, protestní barokní styl v tradičním ruském stylu převzal 17. století a rokokovou rýži, pro kterou zavedly velkou rozmanitost forem, Petrohrad, Velký palác v Carském Selu ).
3. GOTHICA je umělecký styl s vinnou révou přibližně v polovině 12. století ve Francii a rozšířený v západní, střední a částečně východní Evropě. Bylo to brutálně poraženo k božským silám, vitalitě, křesťanskému svitoglyadu.
Nejčastějším místem v Paní gotiky bylo obsazení katedrály, poblíž toho, co byl život měšťanů. Konstrukčním základem katedrály je rám oblouků a oblouků, které se na nich spirálovitě točí. Rovnost kopce je pokryta gigantickými prolamovanými vezhes, vysokými tenkými oblouky, portály a okny, numerickými podvizhennými sochami, bohatými na dekorativní detaily.
Gotický styl byl kombinován s jediným souborem uměleckých předmětů, nábytku, oděvů, ozdob a architektury. V 15-16 st. Gotický styl éry VIDRODZHENNYA.
Epokha Vidrodzhennya lov 14-16 st. v Itálii, 15-16 st. іnshikh země Evropy. Budu pojmenovávat své jméno - vidrodzhennya (abo renesance) - celé období ve vývoji kultury, když jsem ho přerušil ve spojení se zájmem vidrodzhennya o antické umění.
Gotická katedrála Notre Dame. Paříž.
4. KLASICISMUS (z latiny - zrazkovy) - umělecký styl evropského umění 17.-19. , jeden z těch, kteří našli rýži, od vývaru až po starověké umění rýže a spoléhání se na tradici vrcholné renesance.
Pro architekturu klasicismu je řádový systém, jasnost a geometrická správnost komunikace a plánování charakteristické starověkými spletitostmi řádu, které lze vidět na hladkých stěnách portiku, kolonií, soch a ulevuje.
Pozoruhodné mistrovské dílo architektury, které přijalo klasicismus a baroko v jediném urochistickém stylu, bouv palác a park ve Versailles - rezidenci francouzských králů (další polovina 17. století)
Ruský klasicismus v druhé polovině 18.-19. století s novým, nebouřlivým švihem, národním patosem a ideálně připomínajícím vývoj kultury: architektonické soubory a navrhli V. Bazhenov, M. Kazakov, A. Zacharov, K. Rossi.
5. MODERNÍ (francouzský - moderní) - umělecký styl evropského a amerického umění 19. století - ucho 20. století. (Іnsha se nazývá rtn u o).
Secesní styl je následován slovem „úspěšný“ jako sentimentální smysl a je chápán chápáním modernismu. Hlavním znakem secesního stylu je dekorativnost, hlavním motivem je kudrnatý roslín, hlavním principem je srovnání umělé formy přírodní a navpaki. Celá ta věc znala obraz v architektuře, v detailech scény, ve výzdobě, s úžasným vývojem.
Linie do ornamentu nesly napětí duchovně - emocionálního a symbolického smyslu.
V architektuře secese bylo organické zlo konstruktivních a dekorativních prvků. Panská sídla, pavilony, obrovské stánky moderní doby nám dávají velké množství umění. Smrad je zpravidla vyzván, aby začal uprostřed.
3. Charakteristika tří významných památníků architektury doby klasicismu
Izákova katedrála je památníkem éry ruského klasicismu. Jeho velká, monumentální forma, plasticita fasád je hojně členitá, množství interiérů je plné různých druhů imaginativních uměleckých děl a před malířstvím a sochařstvím lze vždy získat úctu k sobě samému.
Za jeho grandiózními rozměry (výška výšky 101,5 metru) vstupte do katedrály Izáka až k největším klenutým výtrusům Evropy. Vítězné činy zbavit katedrálu sv. Petra v Římě a město sv. Paul v Londýně.
Roztašovy v samém centru města, Isaac Cathedral dominuje v souborech dvou hlavních náměstí - Decembrists (náměstí Senátu) a Isaakivskoy. Do té doby významný svět viznachaє symbolizuje místo a dobro je vidět ve vyhlídkách na množství ulic, tříd, ploch nábřeží.
Historie života Izákovy církve, která byla první petrohradskou skálou a byla vázána na jméno zakladatele Církve Petra Velikého, byla zavalena historií života Izákovy církve.
V 1710 p. na počest jednoho z cara Petra I., který se narodil 30. května 1672 r., v den sv. Izák dalmatský, tyran byl postaven Izákem církve na admirality Luz, současně vezha admirality. Vona roztashovuvalas na stejné mіsci, de nesignally, kašna byla postavena. Kostel byl postaven se stromem, s jednou korunou, s jednopatrovou bránou, korunovanou věží a malou kopulí na bubnu, který je symbolem východní části. Kostel zůstal u admirality kraslyarskoy, yak převzal oblast Budova.
U 1712 p. u kostela Petra Velikého a po pěti skalách, v roce 1717 r., byla položena stavba pro kamyanský kostel Izákovy církve, dokonce na novém místě a blíže k řece Nevi. Tse mіsce je nyní památníkem Petra Velikého - oslav středověku.
Kostel byl deset let starý, ale dlouho nevydržel. Roztašovana blízko rychky, trpěla Něvskými vodami, základy se otřásaly každou hodinou častého ubývání. Na stavbách katedrály se objevila trojice a psalo se, že se stala v roce 1735, a bylo to oznámeno.
V polovině 18. století, v době vlády Katerynie II., začala vznikat náhrada Růžového kostela Izákovy katedrály - významného daleko od Něvy, na deváté Izákově katedrále. Autorem nového projektu je architekt Antonio Rinaldi, který navrhl tuto pětihlavou hlavici s velkostupňovou spojkou ze strany západního průčelí. Fasády katedrály byly obloženy růžovým mramorem. Založení v roce 1768, do konce 18. století. vin buv vidbudovaniya liche do římsy. Pavlo I., který vystřídal na trůn Kateřinu II., nařídil dvornímu architektovi Vincenzo Brenneovi, aby získal katedrálu Izáka s minimální mobilitou. Proto je katedrála buvů jednohlavá, se zkráceným zdvojeným článkem a polovinou dýhovaného mramoru. Na takové neatraktivní viglyadě je blízko 1802 rotsі katedrála požehnání.
Na začátku osudu bylo jídlo opakovaně zničeno o obrazu katedrály Izáka. U 1809 a 1813 rr. Soutěže o projekt jogo rozbudovi se nahé. Alezhoden z nich nedával pozitivní výsledky.
U 1816 p. Oleksandr I. se obrátil na generála Betancourta, aby mu doporučil architekta, který by chtěl jít do katedrály Izáka. Vibir Bettencourt zupiniv u mladého Montferrandu. Protahování 1816-1817 rublů. Architekt rozebral pro katedrálu celou řadu nízkých variant, z nichž jedna je brána jako základ pro následnou robotizaci. První projekt, scho ořezávání kalené, buv vikonaniy na 1818 r.
Hodinu, od zoceleného projektu Montferrandu, zvláštní komise pro povýšení katedrály sv. Tim sám od prvních dnů života dal katedrále vznešenost. Již na jaře 1818 p. od probuzení katedrály Izáka probíhají přípravné práce. Perebudova zachráněna ze získaných materiálů, pozemšťané, zatloukání pláště nástavce k prefabrikovanému základu. Roboti se v zimních hodinách snažili navigovat bez přerušení. Zokrem, zgіdno s rakhunkom, uvádíme do Comisia rolníkem vdokim Farafontyevim, od 1 dne do 15. břízy 1819 r. pouze na sbíjených paletách bylo přijato 4 245 povolání.
Na další úrovni byla kancelář přenesena do katedrály. S pomocí Montferranda, který byl navržen na základnu nového základu, položte desku a přeložte ji s textem, stejně jako medaile ze zlatých a stříbrných mincí. Ale Oleksandr I nařídil medaile, aby při ceremoniálu hodinu pokládky nevibrovala, hodinu pokládky neokrádala, vyměňovala medaili za den. Záložka pro katedrálu Izáka pro Montferrandův projekt vidbulas 26 lípa 1819 r.
Za úspěšné řízení poplašných robotů v roce 1818 p. Začali jsme připravovat velký model růže pro katedrálu, až do křesla Montferrand a před ním bez druhé priority. V podstatě byl model přenesen virizati z vápna a římsa kolonie - z hrušně. Zatímco sudy byly vyrobeny ze sádry, pak byla plastika kulatá, hlavice a ozdoby byly vyrobeny z bronzu. Ze zlacených bronzů kupole bulo viconano.
Tesař I. Gerber, sochař P.I. Brullo, P.V. Svintsov, malíř F.P.Bryullo a ін. Ve světě projektu byly do modelu zavedeny některé změny, ale nezůstaly kolem hlavních konstrukcí. Model byl umístěn v jednom z domů, rostashovany poblíž stánku Lobanova-Rostovského, na podnět Montferrandova projektu. Nini vyhrála návštěvu Vědeckého muzea Akademie umění.
Jednu hodinu, s vydáním modelu v roce 1820, vydal Montferrand album rytého křesla katedrály Isaac. Tse dal projektu širokou škálu diskuzí. Ostře kritizoval projekt katedrály Izáka člen Výboru pro rozpočtovou a vzdělávací práci, špión z Montferrandu, architekt A. Modu, který přijel do Petrohradu v roce 1808.
V Akademii milenek, osvícené prezidentem O. M. Oleninem, byl otevřen komiks ke zkoumání Montferrandova projektu. Architekt byl veden k tomu, aby dospěl k závěru, že konstrukce zastánce nadace, která je pro nadaci velmi důležitá, jak propojit staré a nové zdivo s celou řadou mobility. Nicméně design kopule na bubnu je konstruktivní, spirálovitě se točí na shybu, je vzhůru uprostřed dne, to nestačí. Ale zde byla dána znamení nepřipravené vůle císaře zachovat starou část katedrály Rinaldi.
Setkání komiksu na Akademii milenek, které směřovalo k projektu Izákovy katedrály, skončilo soutěží. Brali jsme osud Montferrandu v nové škole. Numerické projekty, zokrem architekti V.P. Stasov, A.A. Mikhailov 2nd, A.I. Melnikov. Nový projekt Montferrand se objevil s nejkrásnějším a nejtvrdším bulvárem 3. dubna 1825 r. Přerušeno pro některé skalnaté budoucí roboty byly aktualizovány pro zocelený projekt.
Zvláště respektuji montferrandské základy katedrály. Architektem budovy je, když je postavena na bažinatém St.
Stavbu základu bule rozbil Montferrand spilno s inženýrem Bettencourtem. Vona se stala novým slovem v probouzecí praxi té hodiny.
Pro plivání byla vykopána malá jáma a voda byla pro mladíka nepřetržitě čerpána. Jednu hodinu zajely chavunské ženy do půdy prosakující borové pryskyřice, palis byly vysypány do země, a to o šířce metrů a průměru ne méně než čtyři metry. Vtloukali je do stejných míst mezi sebou, dokud nebyli v průměru, dokud tiše, dokud nepřestal pronikat puch do země. Země mezi palami se prohýbala na tvrdost kamene. Pak si patro poptávky vybuduje se starými lidmi jednu vlnu. Zároveň Montferrand proponuvav, aby se stlačil, aby načerpal vodu, ale postupně dorazí do jámy, a pokud dosáhla požadované úrovně, byli znovu čerpáni a podle důvodu vyrobili nové palety. Chcete-li nahradit dřevěné trámy, když byly uvízly v takových svěrákech pro jednotnou růži, byl na dlaně umístěn svěrák na dlaních, byly poslány do dvou řad zatahovacích jeden na jeden konec. Kvůli takovému stavebnímu základu byly staré a nové části světa vzájemně propojeny. Ussoy na základech základů, tam bude pět skal.
Grantové monolity byly najednou připraveny pro sloupy portiků a marmour pro výzdobu fasád a interiéru katedrály. Tivdiy a Ruskol marmurové byli převedeni z řádu komunistické strany Isaakijevského katedrály. První šli do okresu Petrozavodsk provincie Olonets a další - do okresu Serdobolsk provincie Viborsk. Na zlomech Tivdyyskiye je světlý a tmavě červený mramor a na Ruskolském - světle šedý s modrými žilkami.
Montferrand rozlouskl projekt přepravy monolitů, s nímž Betancourt pomáhal. Zokrema, Betancourt, který navrhl konstrukci speciálních dveří (kyvet).
Pro dodávku monolitů se smrady zastavily ve speciálně připravených kůlnách, které byly před instalací rozdrobeny.
Kvůli efektivitě práce, navzdory tradicím, Montferrand navrhuje zakládat kolonie sloupoví až do postavení hradeb. Pro kůži z portiků byly kbelíky připraveny kolem fólií, vrchoviny byly uzavřeny bloky s přehozenými provazy. Mechanismy k tomu obsluhovali stejní kapestanové.
Zvláště zajímavá byla příležitost založení první kolonie, pečené na úzké růžici vinného portiku. Nebuval vidbuvalosya druh 20 bříza 1828 r. v přítomnosti říšského prince. Platinová medaile byla udělena z profesionálních snímků Oleksandra I. na památku tsієї pіdії ze sloupu.
S přibývajícími měsíci bylo bulo umístěno do stojanu patnácti sloupů soukromého portiku. Snaha roboty od zřízení kolon ukončena 1830 r.
Zdivo stěn bylo vyskládáno s klecí na vapnya roschini. Tseglyanské zdivo pro větší naděje bylo kresleno kamennými podpěrami. Před hlavním zdivem byly všechny střední kovové skoby upevněny marmurovým obkladem. Služba byla prováděna jednu hodinu po celém obvodu poplachu. Stavba stěn sloupů portiků byla dokončena v roce 1836 r. Po nastavení poslední chvíle vybavení přečtení. U prvního projektu byla střední část portiků přenesena skříňovými kryptami a zbytek portiků byl překryt plochými, jako v římském Pantheonu. Proporce portiků také zavařily vitríny do dávných dob. Stejně tak tušení o nejkrásnějších obrazech minulosti v éře klasicismu ovládla zářivá chuť. Protest Montferrand nebyl otrocky zkopírován.
Na základě nejpokročilejší technologie alarmu v tu hodinu přibližujte a oddalujte strukturu, viz vpředu. Tradice cegliánské krypty win nahrazující statek obyčejnou chavunnie, cinkající lehkými kovovými nůžkami s crocsy, abych mohl přikrýt kryt. Z hlavního tseglyanyského zdiva a mramorového obkladu se okamžitě odvalil zápach. Ředitelé lehkých kovových konstrukcí Montferrand se změnili v bichesky distribuci a nahradili nové možnosti pro nefalšované kolonie a stini.
Snahu o konstruktivní změny portiků architekt je přítomen u novu, třetího za projektem kalení rakhunka, ze 14. divokých 1835 r.
Až do konce roku 1837, kdy byl postaven základ bubnu kopule, zůstala instalace horní kolonády. Pro mnohé montferrandské ambice vyvinuli další nezvyklý design lis_v, což znamenalo, že poprvé existovalo dvacet sloupů, jejichž povrch byl důležitý pro šedesát tun chotiri. Celý proces instalace jedné kolonie na bubnovou základnu trval dva roky, přičemž v robotech bylo obsazeno asi tři sta lidí. Pokud však byl první sloup kulky umístěn na místě na klasu z podzimu 1837, byl ponechán až o dva měsíce později.
Nyní je možné postavit nejlepší část katedrály – koupele na bubnech. Ale persh nіzh rozpochati podrobné rozrobov dome dokončení, Montferrand opět zuruvuvshis k bohatým informacím jeho perednikіv. Důkladně si vyhrajte, s olivistou v rukou popadl stavby kupolí slavné Florencie a Říma, Londýna a Paříže, ale i Petrohradu. V důsledku výměny původních hrobových krypt, která v předchozích projektech nestačila, navrhl architekt rázný návrh tří pletených kovových pochev, které samy o sobě smysluplně nepřišly o své společníky, ale také. Yakshcho starší člen architekta - architekt A.M. Voronikhin, který navštívil kazaňskou katedrálu, nejprve otevřel kovovou kopuli Petrohradu na ochranu dvou vnitřních hřbitovů, poté byl Montferrand autorem prvního jednoduchého konstrukčního kovu.
Hlavní význam montferrandské vinné lodi spočíval v tom, že kovová konstrukce kupole byla na místě pro nasávání krypty. Předtím, ve vysvětlivkách, použitých na pracovních židlích na poplašných robotech v letech 1838-1840, měl architekt na mysli, že stavba kupole pro nový projekt umožní ušetřit dva miliony rublů - astronomická částka za tyto hodiny .
Oleksandro-Něvská lávra
Historická a umělecká památka, připomínaná Petrem I. jakem „Monastirem životodárného Triytsiho a svatého Blagovirnyho velkovévody Oleksandra Něvského“ na počest vítězství nad Švédy v bitvě u Něvského v roce 1240 a v roce 1724 p. v novidbudovanském kostele Blagovishchenska - Oleksandro-Něvska. od Volodymyra ostatky Jaroslava Jaroslavoviče. Pro svůj význam byly kláštery ustanoveny Petrem Velikým pro všechny pravoslavné kláštery v Rusku a pro kněžské služebníky na vysokých místech v Církvi Církve. Duchovní akademie, vіdkrita pri monastirі, dіє y dosі. V roce 1797 byl klášter přeměněn na vavřín a byl z nich vybrán skvělý historický archiv a knihovna. V roce 1932 bylo v Lávře - Nekropoli založeno muzeum, jehož součástí jsou Lazarevske a Tikhvin tsvintari, kde se nacházejí hroby významných osobností Ruska a kostel Blagovischenskaya. Muzeum představuje sbírku referenčních autorských modelů a projektů pomníků, uměleckých náhrobků robotů a významných sochařů a architektů 18.-19. století.
Palác Bilosil'skikh-Bilozerskikh
Palác Bilosilski-Bilozerskikh - památník architektů 18-19 st. Až do roku 1846 tam byl malý dům na třináctém století (1800-i, architekt F. I. Demertsov), první pán bývalého senátora Myatlev. Budynoks Mjatljov opakovaně přecházel z ruky do ruky, doky se opíral o rodinu Volodya z Bilosilski-Bilozerskikh, aby nahradil některá vína znovu vzrušení v palácích eklektického stylu vítěznými barokními formami architektury. (architekt A.I. Stakenschneider, sochař I.V. Onsen). V roce 1884 palác padl na velkovévodu Sergiy Oleksandrovich a nazýval se Sergiyevsky. Pislya revoluce v probuzení roztashuvsya Kuibishevskiy RK KPSRS. Palác s portiky sloupů, pilastry a štíty ve tvaru luku je jedinečnou nadbannya k Něvskému prospektu. Sochařské ozdoby a figurky atlantů vytvářejí probuzení zvláštního palácového písma a nádhery. Inter'єri palác viconani v rokokovém stylu. V paláci є malá, růžová dekorace koncertní sál, de pravidelně pořádá koncerty ruské a zahraniční hudby
Seznam vikorystaynoi literární
1.http: //kanikuly.spb.ru/tour_muzei.htm
2.http: //www.nwhotels.ru/services/excursions/foreign ...
3.http: //povschola.edurm.ru/nov.htm
Architektonický styl - tse Sukupn_st charakteristická rýže a znak architektury.
Charakteristiky hodiny zpěvu a scény, které se objevují v rysech funkční, konstruktivní a umělecké stránky: znak probuzení, probouzecí materiály a konstrukce a architektonická kompozice formující architektonický styl.
Architektonické styly - další seznam:
≡ Navigace 40 stylů
Anglická fasáda: pevně a dovgovichno
Moderní anglická chata je podobná stylu: gruzínský, viktoriánský, tudorovský.
Hlavními postavami takových úžasů jsou dva povrchy, twist nahil dakhu, tseglyana zdivo (častěji než červené colorado), balkon s balustrádou, sada oken, přítomnost takových kovaných detailů v kusu divokého kamene .
Všimněte si anglického života - u vchodu není jednotný galyavin, stejně jako břečťan nebo malé hrozny na stěnách. Anglické garáže by měly být instalovány poblíž přední části s navigacemi. Britský styl až po design - hodnota racionality, solidnosti a holubičství.
Barnhouse: jednoduchý, ale stylový
Barnhouse (Barnhouse, v angličtině - "Budinok-komorka") - architektonický styl XX-XXI století.
Móda pro chlévy pochází ze západní Evropy - pro hůl minimalismu, půdu a knihovnu. Názvy takových viglyád jsou jednoduché: rovné, dvojité (často bez zvuků), lakonický vzhled obrobků, některé podtexty. Se spoustou vína je to praktický nástroj pro život.
Baroko v ekster'єri: monumentální písmo
Architektonické styly: baroko Mikelangelo je zákonodárcem barokního módu. Pokaždé jsou budky v barokním stylu grandiózní a pompézní jako socha. Svižnost, živost, hněv probuzení a skrupulí obrobu - osou je krátký pohled na architekturu baroka.
Takový každodenní život bude vyžadovat masy a styl přenosu a zobrazení s balkony, і pіlastri, і roubíkové stély, і klenuté otvory a zvoucí vezhі. A pořád je tu spousta občerstvení: lněné zásuvky, girlandy, vína.
Okna v barokních budkách mají často tvar kruhu a dveře jsou orámovány sloupy.
Viktoriánský styl: prestiž a elegance
Architektura, populární v 19. století na Foggy Albionu a v koloniích, ne za starých časů.
Vіktorіanskі kabinky - tse 2-3 povrchy, asymetrie, skládací, velkoplošné dakh, podkroví, ne příliš kulatá hlava, otevřené prostory ganků, vodolennya roztrhané dřevo nebo kov, béžová nebo béžová barva.
Mezitím je viktoriánský styl bez odchylek, padá každou hodinou toho okamžiku pronikání do určitého kulturního středu.
Gotika v architektuře: karbovanská záhada
Styl je legendární, historický, scho nagadu o tvářích a večírcích. Přitahují vás malé části, vyyalovy krypty, žebrované a svislé čáry, jak se rozbít k nebi, oblouky, jak se míjet na úbočí, kesonové stély, sukatá, často se točící okna.
Budky v gotickém stylu se vyvíjejí v krátkou „kostru“; jogo kolori - zhovty, hnědá, červená, modrá.
Yak budіwelnі materіali vicoristovuyut і kámen, і dřevo, více stylu je formováno v různém nábytku.
Budinokové z gotických "obvinění" - Suvoriy, graficky čitelný a ponurý-urochista!
Holandský styl: tichý spokiy
Zhitla království tulipánů- Referenční domov střední třídy: pohodlný, praktický a technický. A všichni manažeři jsou mysli: chytří bažinatí skřítci přičichli k architektům k pedantské drzosti a nedostatku plochy - ke vtipu o maximální okázalosti, funkčnosti bydlení.
Yakosti Dutch house-building - symetrické plánování, vysoké štíty, pohostinnost dakh se širokými žebry-boky, okna s dřevěnými okny, lehké omítkové stěny a sokl, kamenné štípání.
Gollandskiy stánek je ideálním "přístavem" pro tichý, hto shukak komfort.
Dekonstruktivismus: takhle ne
Stylistika dekonstruktivismu nenechává šanci v ekonomice architektonických absolutních hodnot. Vaughn bude uprostřed s křičícími formami a konstrukcemi lamanim, které jsou skládací pro vizuální zážitek.
Deconstructivism se nazývá není přímo architektura, ale її ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї než її, z dekonstruktivіstіv všechny stejné є bod podpory - konstruktivismus a postmodernismus.
Architekti jsou založeni na principu kompozice motivů stylů a na cestě k získání dynamického a individuálního probouzecího objektu.
Evropský styl: oblíbená všestrannost
Evropský stánek je konzervativní, pevný a přilnavý k jakékoli krajině. Má čtvercový tvar a je postaven na 2-3 plochách.
Vlastnosti - chotiriskhiliy, pokryté dlaždicemi, dah, suterén, proutěné kameny nebo dlaždice, malá, rovná nebo klenutá okna, balkon nebo erker, dveře s kontrastní barvou.
Dekor je lakomý, racionální, například kované zábradlí a balkony.
Italský architektonický styl: drama vitality
Plavni, "labutí" linie, klenutá okna, stély krypt, pěkné balkony a přirozená paleta fasády (od šedé po hnědou barvu), osa označuje celý styl.
Stánky v italském stylu jsou postaveny z kamene a dřeva a v rozpočtové variantě - z baru. Počet povrchů - od jedné po chotiroh.
Klíčovou roli v obrazu zázračných italských klků hraje nádvoří: nové svázané cesty, živé ploty, sochy, fontána. Parkan pištění z texturovaného kamene.
Stánky ve venkovském stylu: teplo a oduševnělost
Celý styl je bohatý na katolicismus a spirálovitě přechází do náboženských řádů: například francouzské „silski“ kabiny jsou vyrobeny z kamene a v Kanadě jsou vyrobeny z palub. Jakýkoli venkovský styl přenese tradiční a přírodní syruvin.
Vizuální doteky takového eksteru jsou rustikální (čelem k fazetovaným kamenům), proložené předměty ruční(na vchod je spousta kovaných klik), barva na fasádu, která je z hlíny, dřeva, písku. Dveře jsou ožvýkané předříční archaikou: ptačí hnízda na kůlech, záhony na vozících, model mlýna.
Klasický styl v ekster'eri: zděděný krátký
Klasická architektura runtutsya na starověkých kánonech, na nejkrásnějších obrazech italské renesance, anglického Zhorgianstva a ruské architektury.
Klasika v ekster'єri - centrum symfonie probuzení (přední vchod je na cestě, přibližně v době, kdy dorazíte), přítomnost sloupů, trojúhelníkových štítů, portiků, balustrád, balusterů a dalších doplňků architektů
Kabiny klasického typu jsou zušlechtěny pilastry a lištami. Převažující materiál, velký význam, kámen, prote, v naší hodině, prvky pro dekor jsou bezvadné použít polyuretan ze sádry a polyuretanu.
Klasická sídla jsou často dvoupatrová, světlá.
Koloniální styl navenek: skromné kouzlo
Zapomněli na imigranty a plantáže, zachovali si domácí život a já si opět „odnesu“ kapitál a pohodlí z exotické exotiky. Vinnik je sám koloniální ekster'er.
Budky v celém stylu jsou monumentální, na dvou plochách. Plánování přímočaré, pid'yizd pidtrimu kolonáda. Postaveno z kamene, omítky neutrální barvy. Dveře jsou masivní, dřevěné. Mayzhe čeká na terasu. Povzbuzují vás, abyste viděli skvělá panoramatická okna, jak můžete vidět výhled do zahrady nebo na divokou přírodu.
Mabut, nejnovější pododdělení koloniálního ekster'єru - bungalov, jednopatrové sídlo nebo mansarda s verandou po celé šířce štítu.
Barva jeho tradičně biliy, svitlovidbivayuchy, budou také bungalovy podél cest, spolu s rýží tradiční anglické chalupy, plány armády a ty staré.
Konstruktivismus v architektuře: jednoduchost jako tajemství
Budky ve stylu konstruktivismu mají vysokou funkčnost a umělecká všestrannost jak sáhnout nikoli po dekoračních prvcích, ale po formách a materiálech.
Lakonická geometrie a profesura, síla konstruktivismu, se prolíná s přirozeností, přirozeností, velkým množstvím světla a prostorností vnitřního prvenství.
Hlavní vzdělávací materiály є: beton, svah, kov, plast a іnsha suchasna syruvina.
Loft: módní základ
Nápad na styl - při recyklaci technologických primitiv, továrních dílen, garáží a hangárů u bohémských, elegantních bytů.
Kabiny v loftovém stylu jsou ještě prostornější, nad hlavou, geometricky usazené zpravidla s minimálním počtem vnitřních příček.
Hlavními stavebními materiály jsou beton a beton.
Půdní fasáda je na hony vzdálená jakémukoli vylepšení, ne vlečce.
Dakh je často plochý, trochu více hip, odnoschiliy nebo dvoschiliy. Panoramatická okna.
Stánky v blízkosti moderního stylu: šik šik
Pokud se styl stal předchůdcem ruk pro nový, před „nudnou“ klasickou architekturou: skvělé, zakřivené linie, všestranné formy a zdobení.
Tiše, obrysy otvorů v moderní kabině jsou obov'yazkovo zaoblené, vikna dekor s wimpy, chimérickými mřížkami nebo zakřivenými okny, dlaždice, mozaiky, rosy jsou glazovány ve fasádním vzoru.
Zagalom, "be-yaka primkha", pozůstatek meta modernity - ukázat individualitu hospodáře, podporovat mimořádnou povahu jeho povahy.
Minimalismus v architektuře: svoboda a světlo
Architektonické styly: minimalismus Elementárnost a objem formy, plochý povlak, majestátní okna, velké množství sjezdovek - tak vypadá chata dilovoy, minimalistický styl.
Skleněné úlomky jsou upevněny na dakha, a aby byla fasáda zdobena světlou omítkou, kamenem a obkladem ze dřeva.
Rozšířené barvy - spokiyny, přírodní: béžová, béžová, olivová, šedá.
Budky v nimetském stylu: kazkova samobutnist
Holčičky tsi nyní "vistribuli" od kazoků Hoffmanna a bratří Grimmů. Zápach je kompaktní a na viglyádu temný.
K nemetskému stylu přitahuje lakonický styl lakonismus, účinnost, viditelnost chytré zdravější a přirozené barvy na fasádě.
Takový osel má čtvercový nebo obdélníkový tvar, základna je pokryta kamenem a dva-chili dakh jsou pokryty dlaždicemi červených červů.
Ozdobte Nimetsky stánek, balkon nebo podkroví, stejně jako tónované desky - prvky hrázděného domu.
Originálním detailem jsou okna, rozmístěná pomocí odkazů a zachycená okny. Dveře jsou zamřížované u zvonků, takže je můžete vidět na malé budce.
Norský styl: kompaktnost a ekologie
Tradiční norský stánek - budete zazvychay z lafety, tobto z palub.
Jednopodlažní, aditivní, s malými okny, víno, prote, otevřené prostory uprostřed, proto je prostor rovný.
Dekor v interiéru má sloužit před texturou úžasného materiálu. Abychom přispěli k estetice і barva: Norské stánky se chovají v yaskravі a sokovitі tony - třešeň, oranžová, zeleň.
Často je fenoménem bylinný dakh. V ceně nejsou jen folklorní "zvonky a píšťalky", ale dodatkový zahist ze specifikace do mrazu.
Postmodernismus v architektuře
Ironie a paradoxnost, teatrálnost a skládání imaginativních asociací, to vše je o postmoderně, představitelích toho, jaké podání konkrétních forem v neokázalém kontextu bojují o ty, kdo mohou být v umění vším.
Architektura ve stylu Provence: Silský romantismus
Jaký styl nezná?
- K tomu je Provence lákadlem k blaženosti a naivnosti a také symbolem rodinných hodnot. Abych se zapojil, nazvu styl francouzský region, ale "Provence" znamená "provincie": pastevectví, nevinnost, nedostatek duchovna a inteligence - osa hlavy "koza".
Doma ve Francii, doma, bude hlavní pozice z divokého kamene, široce vítězných oblázků a břidlice. V posledních myších je možné osadit až imitace, sádrové panely a desky. Ale dakhi jsou kachlová, často bagatosharov, ryzny rivnya.
Pivnična stěna obov'yazkovo hluchý. Za velikostí jsou vidět okna spodního vrcholu, která jsou často doplněna taburety.
Přírodní barvy: k drcení lze použít mléčné nápoje, bylinky, brčka. Přijďte na návštěvu - verandy, terasy, kuchyně, komory. Dveře ze dřeva, důležité, s kovanými panty a poutavým koncem. Dveře jsou pískal brukivkoy.
Stánky v provensálském stylu nemyslimů bez misky s pikantními bylinkami, nevinnými citáty a levandulí v terakotových horalech.
Styl přerušení (styl Wright): harmonie a funkčnost
Wrightův styl v architektuře „Frank Lloyd Wright je americký inovátorský architekt. Po proniknutí do vývoje antické architektury v první polovině XX století. Po vytvoření "organické architektury", která propagovala otevřený plán v architektuře."
Budky ve Wrightově stylu harmonicky zapadají do krajiny a zdobí ji.
Styl ranče: Jemnost a důstojnost
Takový exter, jeden z nejoblíbenějších v "one-top" Americe. Po vychytání nuancí ostatních stylů, rýžových bungalovů a „rozpočtových přestávek“, víno zůstalo na klasu minulého století.
Malé budky-ranče byly osázeny do šířky, při příjezdu urychleny, omítnuty a dokončeny světlými barvami.
Slavný dům ve stylu ranče nagaduє o těch farmářích, kteří budou žít stejným životem: lidé jsou suvorní, nezáživní, kteří ocení dobrotu a také dělají spoustu chyb!
Rokoko v architektuře: nestrimna rozkish
Takové kabiny daly průchod francouzským aristokratům. Klasický řádový systém na základě takového smradu je vybaven, prakticky nepohodlný přes delikátní, mazaný dekor.
Stini rokokový stánek se doslova topí v těch nejsložitějších kouscích a jednoduchých detailech - kadeře, rokaj, kartuše.
Mřížové oblouky, výplety kolonády, vitonizovaná římsa a zábradlí dávají primitivnost ledu, ale je zde hodně lehkosti. Umění a způsoby prostupují rokoko probuzení jako syn krishtalevijského ulamoka.
Traditiojne zabarvlennya - nízké pastelové barvy.
Římský styl v architektuře: moje slabé je mé štěstí
Obraty celku byly v Serednyovichchy přímo prokleté, protože všude byly citadely-hrady. Charakteristická rýže Їхні - primitivnost siluetu, masivnost a brutalitu, a dokonce i zahist a ukrittya šikanují vedoucí zaměstnance ostatních obyvatel.
Sloužící (a služební) kámen jako hlavní probouzecí materiál. Uriznomantnyuvali sporu apsida, lemovaná kopulemi a klenutou kryptou.
Otevřít vіkon bouly vuzky, nyní bіynytsі.
Je zřejmé, že v moderní verzi není viglyadovo románské sídlo tak triviální a hrubé, jako na staromódních rytinách.
Okna se výrazně zvětšila, divoký kámen nahradil vratký styl. Zásada se stala neúnosnou: sídla v románském stylu jsou skvělá, důležitá a oku nepřístupná.
Ruský architektonický styl: Budinochok-Igrashka
Interiérový design v ruském stylu není tak jedinečný, jak to můžete udělat vy. Jedná se o stánky, typické pro slovinskou dřevěnou architekturu, і panská sídla ve stylu ruského kupce, і šlechtické zahrady.
Bal, lstivě, vládnout vesnici.
Budinoky v ruském stylu jsou zřídka nahrazeny dvěma povrchy, dakh dvoschiliy, vikna jsou malé, uklizené s nadbytečnými, velmy bazaniy a kritikou ganků. Balkony, žlaby, můžete k zámečku přidat podobnost s kazkovskou khatinkou a skládací obrobka je složena, veranda na podpěrách figurky vypadá jako bojarské sídlo.
Skandinávský styl v ekster'erі: severský charakter
Mezi zvláštnosti celku lze přímo vidět: přírodní úžasné materiály, minimální dekor, skleněné dveře, majestátní okna (nebo díra ve zdi), která je diktována nedostatkem ospalého světla.
Zakryjte skandinávské kabinky buď bílou omítkou nebo dřevěnou šindelem, jako vikon a estetické poslání: lemovat dveře tmavým dřevem a pokrývat stěny světlem.
Můžete být ploché nebo na dvou podpatcích.
Stánky ve stylu Seredzemomorskiy: kouzlo a mládí
Do encyklopedie designu se dostaly i rezidence, kterým bylo odpuštěno, že mohou žít v teplém Uzbekistánu.
Їх specialita - světlá a ředkvová barva (bilium, krémová, rýmová); plochý, kachlový dakh; jako zelená veranda; prostorné balkony a rotundi; projev bazénu і, samozřejmě, terasa.
Ekonomika se dá poskládat do více částí, které lze sloučit do jedné. Okna a dveře jsou často podobné.
Perevaga je vyplněna přírodním kamenem, keramitsi, dřevem.
Efektní architektonický styl: svoboda výběru
Hodnota jógy je v demokracii. Přijímá se celý design, ať už se jedná o nové materiály, až po nové.
Taková rutina je vnímána jednoduchostí a relevantností. O přikrášlení, tiché stylistické triky není nouze.
Dvoschiliy dakh, dostatek prostoru, panoramatický výhled a energetická účinnost - mabut, vše je potřeba.
Tudorovský styl: ušlechtilý úpadek
Tudorovský Budynok je materiálem pro zapojení skutečného anglického charakteru. Je impozantní a staromódní, jako stoletý gentleman.
Tudorovský styl, který vznikl v 16. století a spojil doteky gotiky a renesance, vlámské a italské motivy, by měl být vyžadován.
Jógové atributy - tovsti stini, visoki dimars, hlavy, části stril otevřené. No já, kintzivka, hrázděný- Podpisový rámeček.
Za starých časů se takové budky stavěly z kamene a dřeva, pórobetonu, panelů a bloků. Trámy, římsy a vіkonnitsі, jako a dříve, jsou vidět v tmavé barvě.
Přední fasáda může vypadat jako pomsta na erker, ale na viglyade vezhy.
Není možné nehádat o obalu: dakhi jsou tudorovské složené, s velkými boky a vysokými štíty, s malými sluchovými okénky.
Vstup - na viglyadі oblouku, s kamenem Vicladeno, který zdobí rodinný erb.
Území stánku zdobí kamenné chodníky, otlačené stehy, kované ploty a zvichno anglický trávník.
Stánky blízko stylu fachwerk: staromódní chuť
Architektonické styly: hrázděné Záblesk tohoto stylu se objevil v 15. století poblíž Nimechchin. Přes malý blok hrázděných domů, které pohřbily celou zachidskou Evropu. Beat až do Nového roku.
Hrazděná technika je ve skutečnosti rámovým způsobem stavby. Yogo základ - upevnění z dřevěných trámů, stiyok, příčky, rozkosov. Pokud je shodili z dubu, jeden po druhém, použijte „tajné“ řezy a dřevěné špendlíky. Porozhnechі mіzh trámy spolkl s hlínou, oblázky, sláma. Stěny byly omítnuté, bili a rám byl barvený do hnědé, třešňové barvy. Vin a sloužící jako ozdoba na fasádu, lze přidat do čirých segmentů. Budky, vyvýšené stromy, se nazývají hrázděné domy.
Po zbytek roku se moderní hrázděné domy vybavují zateplenými panely, sklopakety, instalují se velká panoramatická okna. V této kategorii se spojuje staromódní řemeslo a nové technologie, aby vytvořily exkluzivní obraz života.
Farmářský styl: hodně štěstí
Takový ekster je skvělá kategorie: Angličtina a modifikace yogo je prostě zobrazena z italštiny a italština z americko-americké. Zypinimya na vnějších detailech.
Farmářské budky jsou nejčastěji jednoplášťové, světlé barvy, s nevtíravým dekorem. Rýžovo-drůbeží je skvělý gank nebo veranda, jaka, která umožňuje prostor, který můžete protáhnout po obvodu budky.
Pro zpracování vibrujte buď dřevo, nebo materiály, které je třeba vzít v úvahu. Vіkna velikі, z Rozhlédni se, dveře nejsou moc jednoduché...
Finský styl: vůně dřeva
Další typ dřevité inter'eru.
Pro obložení fasády, fini vikoristoyut obložení nebo prkno.
Visota - na p_vtor - dva povrchy. Dakh dvoschiliy, keramická dlažba. Před stánkem je neklidná terasa a nad ní vrzající balkon.
Barva na fasádu - dřevo od pohledu nebo světlá od barvy: blakitný, šedý, béžový.
Rodzinka finská budka, samozřejmostí je sauna.
Fusion styl: harmonické tření
Oslnivý styl zákonů a pravidel vidkidaku.
Architekt a designér bude vikoristovuvati být-jako materiály, formy, textury ... Musím dodržovat zásadu!
Z pohledu eklektiky, jak se to proplétalo uprostřed detailů komparsu, fúze - proces procesu byl vyzkoušen nějakým diametrálně opačným způsobem. Například promisloviy design (loft) a barokní fragmenty. Pro gothic iz etno.
Kromě toho styl přenosu skládacího barevného schématu, všestrannost dekoru ... architektonická kakofonieі návrhář єres.
High-tech v architektuře: na hraně fikce
Takové stánky jsou wiki tradicí a ukázkou vědeckých úspěchů.
Nekonzistentnost high-tech stylu se vylévá v blízkosti generátorů energie a ospalých baterií. Plánování předávání hodnot životního prostoru a kubických forem.
Stěny jsou naprosto rovné, konstrukce je hladká, materiály beton, spád, kov a plast.
Počet řešení - biliy, černá, střední, starý kov.
Hi-tech - kabiny jsou také známé jako skvělá oblast uzavření.
Terasa může být umístěna u východu, ale centrální dveře, jsou zde i skylanes, rozpisy. Dakhi jsou nejčastěji plochá, uprostřed venkovských majdančiků, protože se snadno připevňují pro zotavení. Fasády vybavit pidsvichuvannyam.
Chesky Budynok: Tichý Mistechko
Design těchto chat vychází z evropských architektonických tradic. Četná sídla jsou postavena ve správné geometrické poloze, nízko položené, vysoké a bohatě dlážděné dakhy a kamenné základy.
Rozmar, nahraďte dlaždice smradem, keřem, slámou, která je harmonická s hloupou krajinou. Okna a dveře obecného, kulatého tvaru.
Stánky podle stylu chaty: ohromující zahist
Je důležité věřit, že v minulosti byla chata zbavena malého pastýřova malého chlapce, bilya pidnizhzhya gir. Vzestup civilizace, celé větve mav, lhostejný matka potřebuje útěchu.
Základ a první nahoře byly postaveny z kamene, podkroví bylo postaveno z palub. Dakh alpských kamarádů dvoschiliy, jemný, s výraznými pruhy, scho projít na navis.
Fasáda zvířat na skhid, obytné prostory pro pivden. Chata peredbachak hocha b jeden malý balkon.
Chata v kuriózní viglyade není jen kámen a strom, ale také beton, ale panoramatický výhled na tu skvělou terasu.
Budky ve stylu zámku: vznešená hnízda
Vlasne, tak se jmenovali zástupci francouzských šlechticů, kteří jsou uloženi ze zámku, parku a ne často vítězové. Chvála Versailles - dne, zámek.
Stylistika takového exteriéru je založena na klasických proporcích, je zde velké množství malých vikonů, zdobených palaturky, bagatoschiliy dakh, vitonizovanými štíty, širokými terasami, prostornými balkony s kovanými zábradlími a erky.
Stěny lze chladit rustikálním kamenem, celé, ozdobené lípou.
Sokl je z přírodního kamene, obklad tvoří dlažba.
Fasáda v zámeckém stylu je hrdým znakem rodné šlechty.
Švédský styl: mila prirodnist
Jak, součást skandinávského stylu, švédská „domácí“ architektura navrhuje tradici dokonalé jednoduchosti.
Zvláštností švédské chaty je kontrastní barva: stěny chaty jsou červové a kuti, vikonnі rami a dveře jsou relfno pіdkreslenі bіlim.
Vzhledem k velikosti stromů je ospalé světlo v místních regionech obzvláště cenné.
Etnostyl: od věže k vigvamu
Národní rukopis je duší etnostylu. Tse může být stánek, scho nagaduє ruský zrub, motivace od vikářů stromu a konec kovzanu na dakha. Pro sídlo se stinným "akcentem" na viglyadi arabský ornament, perské mříže a kachliv. Je to jen trochu něčeho, trochu kultury, probouzející se tradice - styl džerel, který má žít podle prosperujícího etno-eksteru.
|
|
Etno-styl, africké motivy
Etno styl, thajské motivyJaponský styl v architektuře: lakonismus a lehkost
Stánky Zamiski japonské školy lze realizovat nejen v Japonsku. Tse tim, scho japonský styl je neymovirno organické.
Jeho přednostmi jsou jasnost, nedostatek smyslu, nedostatek viditelnosti čar.
Materiály - kámen, svah, který strom, stuha paleta.
Rozsuvné dveře u takového stánku jsou z kůže; Centrální vstup je často doplněn schodovitou podlahou, která je plná ganků a míst.
Stánek Bіlya může být kritem, s širokým výhledem na verandu a otevřenou terasou.
Pokračováním japonského života je autentická krajina: mini-sazba, oholený malý chlapec a pár trpasličích borovic, aby se život přehnal do filozofovy cesty.
Jako druh malby jej lze označit za imaginativní obraz a stát v jedné řadě s obrazem, sochou atd. Ale zároveň je architektura z pohledu malířství a sochařství funkční a nezbytná.
Architektura jačí pohled na umění ležet na holi bez zvládnutí vědy. Je těžké stát se architektem, neumím fyziku, chemii a matematiku (zejména geometrii).
Architektura jako druh malby se nevyvíjí pouze formou bydlení a pěstování na dřevě, ale také experimentováním nad formami probouzení. Široká kulturní korupce pro architekturu jako druh tajemství є estetika křesťanství a islámu, estetika feudalismu, humanita, buržoazie, rolnictvo, radianská proletářská estetika je tenká až nesmyslná.
Architektura(řecky αρχη - zde: nadace, chůze; že lat. tektum- budinok, ukrittya) - celá věda je tajemstvím designu a vzdělání. Architektura je celý systém rozpočtu a prostoru, což je umělecky organizovaný prostor. Tse "Kamyaniy Litopis", "Music at the Stone".
Specifika architektury jako druhu umění:
1) Dualita architektury jako syntéza materiálové a výtvarné stránky, protože V životě nebudu mít vizion jako estetickou funkci, ale praktickou. Starodávný architekt Vіtruvіy volá їх: mіtsnіst, drsnost(funkčně) to krása(Součást uměleckého obrazu). Jednota harmonie tří faktorů a architektury. Architektura je kombinací umění a řemesla, inženýrství a každodenního života pro poptávku po velkolepém stavu umění kolektivních zdrojů a materiálů.
2) Architektura jako druh umění je statická, prostorná. Chci її її її ї ї ї ї і význam і timochasovoi byrokrat, tk. Nedívejme se hned na Inter'r a Exter'r Budivli.
3) Architektonický konstrukt dva "umělecké vimir" - vnitřní (inter'er) a zovnishniy (exter'er, vnější fasáda). Obrazy jsou spojeny s jednou zpívající uměleckou logikou.
4) Architektura je pro soubor těžká. Ujistěte se, že zapadá do přírodní nebo městské (městské) krajiny.
5) Architektura nepředstavuje realitu jako imaginativní, ale má pestrý charakter. Není to obraz akce, ale abstraktní myšlenka.
6) Vona je jasně svázána se sociální střední třídou, jasně a okázale evokuje éru a okamžitě mění styl.
Vlastnosti architektonického obrazu.
1) Architektura není obraz přírody, vyhrál Představuji si nápad- Myšlenka pěveckého uměleckého obrazu. (Č.: antická architektura - myšlenka míru, harmonie, celý svět lyudin; gotický chrám - myšlenka chvály Bohu, božskému světlu). Architektura je pragmatická ne pro individuální vlastnosti člověka, předmětu, projevu, ale pro ty nejpodivnější společenské a filozofické myšlenky na hodinu.
2) Umělecký obraz se nevytváří nápaditým způsobem, ale dodatečnými specifickými prostředky. Rytmus, spіvvіdnoshennya obsyagіv ta mas, forma, colіr, lіnіy, ploshchin, zyvyazy s navkolishnіm krajinou- Tse zosobi variabilita architektury.
3) Architektonický obraz je spojen s krajinou a klimatem. (N-r: široké ulice, velká okna bilya budinks poblíž provincií, navpaki, střední školy, malá okna poblíž nových měst.)
Rіznodydi architektury:
1) architektura - umělecký návrh a stavba všech mladých lidí;
2) architektura malých forem - umělecký design předmětů, jak se cítit vzhůru, - lіkhtarnі stovpi, kіoski, grati šerm jen;
3) architektura velkých forem - monumentální objekty (mosty, obelisky, také vítězné oblouky).
Materiál architektury - dřevo, kámen (žula, mramor, vapnyak, balvan a in.), Tsegla, svah, zlato a beton.
