ელექტროსტატიკა

არქიტექტურის გამოყენებითი ხელოვნების ჩვენება. არქიტექტურა, წარმოსახვითი და დეკორატიულ-უჟიტკოვის ხელოვნება. არქიტექტურული არქეტიპების იკონოგრაფია. შოუფორუმი არქიტექტურის შესახებ. თანამედროვე არქიტექტურა რენესანსის, ბაროკოსა და კლასიკური ხელოვნების ეპოქაში

არქიტექტურის გამოყენებითი ხელოვნების ჩვენება.  არქიტექტურა, წარმოსახვითი და დეკორატიულ-უჟიტკოვის ხელოვნება.  არქიტექტურული არქეტიპების იკონოგრაფია.  შოუფორუმი არქიტექტურის შესახებ.  თანამედროვე არქიტექტურა რენესანსის, ბაროკოსა და კლასიკური ხელოვნების ეპოქაში

არქიტექტურულ სტილს ემატება ეზოს ბრინჯი შენობების, გეგმების, ფორმების, კონსტრუქციების მორთულ ფასადებში. არქიტექტურული სტილები ჩამოყალიბდა სასიმღერო გონებაში ეკონომიკური და სოციალური განვითარების შეჩერება ინტეგრირებული რელიგიისთვის, სახელმწიფო სტრუქტურა, იდეოლოგია, არქიტექტურის ტრადიცია. ეროვნული თვისებები, ჭკვიანი გონება, პეიზაჟი. ახალი ტიპის არქიტექტურული სტილის გაჩენა დაკავშირებულია ტექნიკურ პროგრესთან, იდეოლოგიაში ცვლილებებთან და შეჩერების გეოპოლიტიკურ სტრუქტურებთან. აშკარად deyakі შეხედულებები არქიტექტურული სტილის, რომელიც ემსახურებოდა განვითარების განვითარების უშუალო განვითარების არქიტექტურა დროს დროს.

არქაული არქიტექტურა

კონსტრუქცია, გაკეთდა 5 ს.კ. არქაულ არქიტექტურაში გადატანილი ძვ.წ. მესოპოტამიისა და ასურეთის (დასავლეთ აზიის სახელმწიფო) სტილისტური სტილი ეწინააღმდეგება ძველი ეგვიპტის კვირტებს. Їх სიმარტივე, მონუმენტურობა, გეომეტრიული ფორმები, დიდი razmіrіv-ის ქება. მტკიცებულების ნაკლებობა იყო: ეგვიპტური კვირტებისთვის დამახასიათებელია სიმეტრია, მესოპოტამიის არქიტექტურაში ასიმეტრია. ეგვიპტური ტაძარი აშენდა enfіladi kіmnatі і bouv vityagnutiy ჰორიზონტალურად, მესოპოტამიის ტაძარში იზიდავს ერთიდან ერთს, რომელიც აშენებულია vipadkovo-ში. გარდა ამისა, ტაძრის ერთ-ერთი ნაწილი პატარა ვერტიკალურად სწორია (ზიკკურატი (სიგურატუ - ზედა) ტაძრის კოშკია, ბრინჯი დამახასიათებელია ბაბილონური და ასურული ცივილიზაციის ტაძრებისთვის).

ანტიკური სტილი

ანტიკურობა, როგორც ერთგვარი არქიტექტურული სტილი, გადატანილია ძველ საბერძნეთში. საბერძნეთი კრეტა-მიკენსკის ეპოქის "მეგარონისთვის" მისაღები ოთახივით იყო აშენებული. ბერძნულ ეკლესიაში კედლები გაძარცვეს კარგი, მასიური, ვიკონის გარეშე, დახუში გაძარცვეს სინათლის ღიობები. ბუის სიცოცხლის შუაგულში არის მოდულარული სისტემა, რიტმი და სიმეტრია.

მეგარონი - ნიშნავს ჯვარედინი ზოლში "დიდ დარბაზს" - ჯიხურებს მართკუთხა გეგმით შუაში (ძვ. წ. 4 იას ყური)

უძველესი არქიტექტურული სტილი გახდა ორდერის სისტემის განვითარების საფუძველი. ორდერის სისტემაში დაინერგა შემდეგი მიმართულებები: დორიული, იონიქნი, კორინთული. ვინნიკის დორიჩნის ორდერი 6 ქ. Іonіchny ორდენი უფრო მსუბუქია და უფრო და უფრო უარესდება და ის გახდა პატარა აზიის პოპულარული ბილია. კორინთული ორდენი დაიბადა V საუკუნეში. ძვ.წ კოლონადები გაეცნენ არქიტექტურულ სტილს. არქიტექტურული სტილი, ფოტო, რომელიც დახატულია ქვემოთ, ჩანს, როგორც ანტიკვარული, დორიული ორდენი.

რომაელებმა, როდესაც დაიპყრეს საბერძნეთი, ხელახლა განსაზღვრეს არქიტექტურული სტილი, გაამდიდრეს იგი დეკორით და დანერგეს წესრიგის სისტემა როგორც ეკლესიებში, ასევე სასახლეებში.

რომაული სტილი

არქიტექტურული სტილის ხედი 10-12 ხელოვნება. - დაარქვეს სახელი "რომანსკის" ლიქე 19 ქ. ზავდიაკი ბედია. ისინი აღჭურვილი იყო მარტივი გეომეტრიული ფორმებით: ცილინდრები, პარალელეპიპედები, კუბურები. მთელ სტილში იყო ციხე-სიმაგრეები, ტაძრები და მონასტრები იძულებითი ქვის კედლებითა და კბილებით. 12 ქ. ციხე-სიმაგრესთან იყო ბაშტი ბიჯნიცით, გალერეები.

ამ ეპოქის მთავარი ნაგებობა არის ტაძარი - ციხე და ციხე. ეპოქის დღეები იყო მარტივი გეომეტრიული პოსტები: კუბურები, პრიზმები, ცილინდრები, როდესაც ისინი აშენდა, აშენდა კრიპტები, თავად საძვალე გაძარცვეს ცილინდრული, ჯვარედინი, ჯვრის ფორმის. ადრეულ რომაულ არქიტექტურულ სტილში სტილები იწერებოდა და მე-11 საუკუნის ბოლომდე. ფასადებზე გამოჩნდა ob'єmni kam'yani relєfi.

  • 5. ხელოვნების ნახატის მიღება. სამაგისტრო შემოქმედების ანალიზი. საიდუმლოების მნიშვნელობა ცხოვრებაში. Nybіlshі mystetskі მუზეუმები.
  • 6. მოკლე მიმოხილვა ვიკლადანიას წარმოსახვითი საიდუმლოს მეთოდებზე. წარმოგიდგენთ მხატვრებს მანკიერი ნამუშევრების მეთოდოლოგიის აღორძინება.
  • 7. Navchannya malyuvannya რუსეთის მთავარ იპოთეკაში 18-19 საუკუნეებში.
  • 8. მანკიერი ფერწერის ადექვატური მეთოდები რადიანსკის სკოლაში. ხელოვან-პედაგოგების წამყვანი პედაგოგიური რჩევები და ხელოვანი ბავშვის როლი.
  • 11. მხატვრული vikhovannya shkolyariv. Meta, zavdannya, vimogi to vikladannya წარმოსახვითი ბედია კობის კლასებს შორის.
  • 12. შემოქმედებითი მასტერინგის პროგრამის უხეში ანალიზი (ავტორი: ვ. კუზინი, ბ. მ. ნემენსკი, ბ. პ. იუსოვი და ინ), პროგრამების სტრუქტურა და ძირითადი განაწილება. იხილეთ, zm_st პროგრამა, თემატური.
  • 14. სესხის აღების დაგეგმვის პრინციპები. კალენდარულ-თემატური, ილუსტრაციული დაგეგმვა წარმოსახვითი მხატვრობისთვის 1-4 კლასებში
  • 15. I კლასის შემოქმედებითი ხელოვნების გაკვეთილების დაგეგმვის თავისებურებები.
  • 16. გაკვეთილების დაგეგმვა შემოქმედებით ხელოვნებაში მე-2 კლასისთვის.
  • 17. III კლასის შემოქმედებითი ოსტატის გაკვეთილის დაგეგმვა
  • 1. ახსენით სიტყვის მნიშვნელობა.
  • 2. კროსვორდი „გამოიცანი გასაღების სიტყვა“.
  • 1. გრა-პანტომიმი „ცოცხალი ქანდაკებები“.
  • 2. Gra "საუკეთესო ექსკურსიის გიდი".
  • 22. თქვენ ხედავთ, რომ zm_st უკან რობოტების გამოცხადების უკან წარმოსახვითი საიდუმლოდან. რობოტული არჩევითი საგნების ორგანიზება სასწავლო საიდუმლოდან. გეგმავს მაღაზიისგან წარმოსახვითი ოსტატის სესხებას.
  • 1. ნახეთ, რომ zm_st რობოტების კულისებში წარმოსახვითი საიდუმლოებიდან.
  • 2. შემოქმედებითი სწავლებიდან რობოტული არჩევითი საგნების ორგანიზება.
  • 3. ღარიდან წარმოსახვითი ოსტატის სესხის დაგეგმვა.
  • 23. მეცნიერთა ინდივიდუალური ფსიქოლოგიური მახასიათებლების დიაგნოსტიკა. ს - ტესტებისა და კონტროლის დაწესებულებების ჩატარების სქემა.
  • 24. მეცნიერთა შემოქმედებითი ჯანმრთელობის განვითარება 1-4 კლასები. შემოქმედებითი ხელოვნების დიფერენცირება და ინდივიდუალიზაცია.
  • 25. შემოქმედებითი ბედიის დასაკავებლად ფლობა. მხატვრული ტექნიკები და მასალები, როგორ დავრჩეთ წარმოსახვითი ხელოვნების გაკვეთილებზე კობის კლასებში
  • 26. ბავშვის ფსიქოლოგიური და განსაკუთრებული თავისებურებები. ანალიზი და შეფასების კრიტერიუმები ბავშვებისთვის, დამწყებთათვის და კრეატიული რობოტებისთვის "
  • 27. პედაგოგიური ბავშვი 1-4 კლასებში შემოქმედებითი ხელოვნების ერთი საათის გაკვეთილზე. "მკითხველის ალბომი". პედაგოგიური ფერწერის ტექნოლოგიები. პედაგოგიური ნახატის მეთოდოლოგია.
  • 28. დემონსტრაციები, როგორც მხატვრული პრაქტიკის გაკვეთილებზე ვიკონ მასწავლებელი. ჩვენების ტექნიკა.
  • 30. წარმოსახვითი საიდუმლოს გაგების ტერმინი. 1-4 კლასის მოსწავლეების სწავლების ტექნიკა ტერმინების სისტემებში და კლასში წარმოსახვითი საიდუმლოს გაგება და რობოტების სწავლება.
  • 4. არქიტექტურა, როგორც ხელოვნების სახეობა

    არქიტექტურა ხელოვნების ერთ-ერთი ნაპოვნი სახეობაა, რომელიც აქცევს კონკრეტულ ისტორიულ ეპოქაში ხალხის საკულტო და საეჭვო სპორუდებს, მხატვრულ სტილს. , მხატვრულად აწყობს ხალხის შუა ცხოვრებას. Termin-ს მოეწონება უახლესი ვიგლიას დიზაინი ხელსაწყოებით; შიდა სივრცის ორგანიზება; ვიბრაციული მასალები შიდა და გარე შესანახად, ბუნებრივი და ცალი განათების სისტემების დაპროექტება, ასევე საინჟინრო უსაფრთხოების სისტემები; ელექტრო წყალმომარაგება; დეკორატიული დიზაინი.თითოეულ სპორუსს არავითარი ღირებულება არ აქვს: საცხოვრებლად ჩიპრაცი, ჩი ნავჩანნიას დასამზადებლად, ვაჭრობა ტრანსპორტით. საკვების მთელი სუნი, რაც ხალხს სჭირდება - ძალაუფლების მთელი მონობა.

    იხილეთ არქიტექტურა

    არქიტექტურის სამი ძირითადი ტიპი არსებობს:

    გენერალური სპორუდის არქიტექტურა. მოგებული მოიცავს საკულტო და საწოლებს, საცხოვრებელ ოთახებს, თემის შენობებს (სკოლები, თეატრები, სტადიონები, მაღაზიები და ა.შ.), სამრეწველო აღჭურვილობა (უკან, ქარხნები და ა.შ.);

    ლანდშაფტის არქიტექტურა, მიბმული ბაღისა და პარკის სივრცის ორგანიზებასთან (მოედნები, ბულვარები და პარკები "პატარა" არქიტექტურით - ალტანები, შადრევნები, ნისლები, შეკრებები)

    Mystobuduvannya, რომელიც ნადირობს ახალი ადგილების და დასახლებების განვითარებაზე და მისკის რაიონებში მოხუცების რეკონსტრუქციაზე.

    არქიტექტურის სტილები

    არქიტექტურა მჭიდროდ არის დაკავშირებული შეჩერების ცხოვრებასთან, შეხედვითა და იდეოლოგიიდან. ძველი ბერძნული არქიტექტურა ეფუძნება საფუძვლიანი, ფიზიკური და სულიერად განვითარებული ხალხის იდეას. Antichnі arhіtektori OAO ყველა svoї budіvlі buduvali vіdpovіdno to proportsіy lyudskogo tіla SCHO vtіlyuє garmonіyu, protistoyannya stihії ბუნება, Velična yasnіst i lyudyanіst "Style ეპოქა" (romansky, Gothic toscho) vinikaє perevazhno in Ti іstorichnі perіodi, თუ spriynyattya tvorіv Mistetstvo vіdrіznyaєtsya porіvnyalnoyu negnuchkіstyu, თუ მარტივია სტილის დაცვა.

    დიდი სტილები - რომანტიკა, გოთიკა, რენესანსი, ბაროკო, კლასიციზმი, იმპერია / კლასიციზმის ვარიაცია / - გინდა იყო თანაბარი და თანასწორი. სტილის განვითარება ასიმეტრიულია, ამიტომ მოწოდება ჩნდება იმ ფაქტზე, რომ ტყავის სტილი თანდათან იცვლება მარტივიდან დასაკეცამდე; თუმცა დასაკეციდან უბრალოზე ნაკლები გამოდის ზოლის შედეგად. სტილის შეცვლა მარტივი გზით არის წარმოდგენილი: ზოგადად - მარტივიდან დასაკეცამდე და სწრაფად - დასაკეციდან მარტივამდე. რომაული სტილი იცვლება ასზე მეტი კლდის გოთური მონაკვეთით - XII საუკუნის შუა ხანებიდან. XIII საუკუნის შუა ხანებამდე. მარტივია რომანტიკული არქიტექტურის ეტაპობრივად ჩამოყალიბება გოთური სტილის აჩქარებაში. გოთური სტილის ზღვარზე, რენესანსი მწიფდება. პირველ საათში ისევ დავიწყებ თანდათანობითი აჩქარების პროცესს და მარტივის დაკნინებას: დაჩქარდება რენესანსი, რასაც მოჰყვება ბაროკო. ბაროკო, თავისი ჩერგოიუთი, ანელებს, ხელახლა ქმნის ხელოვნების ზოგიერთ სახეობას (არქიტექტურა, ფერწერა, გამოყენებითი ხელოვნება) როკოკოში. ისევ ვიცოდეთ, რომ მივმართოთ მარტივს, და სერიების შედეგად კლასიციზმი მოვა ბაროკოს შეცვლამდე, იმპერიის შემცვლელად ნებისმიერი მიწის განვითარებამდე.

    შეტევაში სტილის წყვილის შეცვლის მიზეზები: მოქმედება არის არა შუა სტილის არჩევა, არამედ ახალი სტილი და ძველის ხელახალი შექმნა. ნაკეცების სტილი პირველი სტილია, ხელახალი დამზადება კი მეორე.

    მშობლიური მიწის არქიტექტურა

    გროდნოს რეგიონის არქიტექტურა

    ბორისოგლიბსკის (კოლოჟსკა) ეკლესია, XII საუკუნის მეორე ნახევრის ძველი რუსული ხუროთმოძღვრების ძეგლი.

    მირის ციხე, იუნესკოს სიაში შეტანილი, ლიდას ციხე (XIV-XV სს.)

    მინსკის რეგიონის არქიტექტურა

    ყოვლადწმიდა დივი მარიამის საკათედრო ტაძარი (მე-17 საუკუნის მეორე ნახევარი - მე-18 საუკუნის ყური)

    წმინდა სიმონისა და ირმის ეკლესია (ჩერვონის ეკლესია) - ნეო-გოთიკის არქიტექტურის ძეგლი თანამედროვე ბრინჯით (1908 - 1910 წწ.)

    ნესვიჟსკის სასახლისა და პარკის კომპლექსი (XVII-XVIII სს.)

    ბერნარდინის ეკლესია ბუსლავთან ახლოს, მიადელის რაიონში, ბაროკოს არქიტექტურის ძეგლი (XVIII ს.)

    ვიტებსკის რეგიონის არქიტექტურა

    სოფიას ტაძარი, XI-XVIII საუკუნეების ხუროთმოძღვრების ძეგლი.

    სპასო-ფროსინევსკის ეკლესია, ძველი რუსული ხუროთმოძღვრების ძეგლი (1152 - 1161 წლები). იმ სვეტების კედლებზე შემორჩენილია უნიკალური ფრესკები.

    ლიტერატურა:

    1. გერჩუკი იუ.ლ. მხატვრული წიგნიერების საფუძვლები. -მ., 1998 წ

    2. დანილოვი ვ.მ. ვიკლადანიას წარმოსახვითი ხელოვნებისა და მხატვრული პრაქტიკის მეთოდები. მინსკი, 2004 წ

    3. კასტერინი ნ.პ. ნახატის სათავეში. -მ .: განათლება, 1996 წ

    4. ლაზუკა ბ. ტერმინების ლექსიკონი არქიტექტურის, დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების შესახებ. - მნ., 2001 წ

    5. ნემენსკი ბ.მ. ხელოვნების მასწავლებელი. -მ .: განათლება, 2007 წ

    თემა: არქიტექტურა და სპეციალობები

    1. ტერმინის ისტორია

    2. იხილეთ არქიტექტურის ეს თავისებურება

    3. კლასიციზმის ეპოქის არქიტექტურის სამი გამოჩენილი მემორიალის მახასიათებლები

    ლიტერატურა

    1. ტერმინის ისტორია

    არქიტექტურა ლათინურად - buduvati, მშენებლობა - არქიტექტურა, დიზაინის საიდუმლო, buuvati.

    არქიტექტურა შეიძლება იქცეს ხალხის მხატვრულ გამოსახულებებში, რომლებიც გამოხატავენ სამყაროს, საათს, სიდიადეს, სიხარულს, ტრიუმფს, თავგანწირვას და მდიდარ გრძნობებს. მაბუტი, როგორც ჩანს, არქიტექტურაა - მუსიკამ ცემ დაიჭირა.

    არსებობს არქიტექტურის სამი ძირითადი ტიპი: ზოგადი აღჭურვილობა (კულტი, საზოგადოება, პრომისლოვი, ცხოვრება და ბიზნესი); ლანდშაფტის არქიტექტურა (კუჭები, ადგილები, შადრევნები და დაღმართები სკვერებისთვის, ბულვარებისთვის, პარკებისთვის); Mistobuduvannya - ახალი ადგილების დაარსება, ძველი ადამიანების რეკონსტრუქცია. კომპლექსები bud_well და ღია სივრცეები ინახავს არქიტექტურულ ანსამბლებს. არქიტექტორი დამნაშავეა გზის სილამაზით, სიმხურვალედ და სასწაულებრივად, რაც ხდება და ერთი შეხედვით - ესთეტიკური, კონსტრუქციული და ფუნქციონალური ხარისხით ურთიერთდაკავშირების არქიტექტურაში.

    ისტორიული ეპოქის განვითარებაში სტაგნაცია იყო კულტურული და საგანმანათლებლო მასალები და ტექნოლოგიები, რომლებიც ახლა არქიტექტურული დიზაინის მეინსტრიმში შედის. ტექნოლოგიის ამჟამინდელი განვითარება, ბეტონის, ფერდობის, პლასტმასის მასის და სხვა ახალი მასალების ფენის შემუშავება საშუალებას გაძლევთ გახსნათ გაღვიძების არასპეციფიკური ფორმები თვალების, სპირალების, საბნების, კუების, თხელი ყურების თვალებში.

    არქიტექტურული კონსტრუქციები ადაპტირებენ ეპოქის მხატვრულ სტილს, როგორიცაა ხელოვნების შექმნა ნებისმიერი ფორმით, რასაც ხედავთ. თავისი მხატვრულ-ფიგურალური მხარით არქიტექტურა უბრალო ცხოვრებად აღიქმება.

    2. იხილეთ არქიტექტურის ეს თავისებურება

    1. ANTIQUE (ლათინურიდან - უძველესი) - ანტიკური ეპოქის საიდუმლო; ძველი საბერძნეთის საიდუმლო და ძველი დროის მიწისა და ხალხის მონახულება, რომლის კულტურა განვითარდა ძველი ბერძნული კულტურული ტრადიციის თავდაპირველი შემოდინების გამო: ელინისტური ძალების საიდუმლოება, რომი და სხვა.

    აღორძინების ეპოქის „ანტიკური საიდუმლოს“ გაგება, თუ თქვენ შექმნით ულამაზეს ძველ საბერძნეთს და ძველ რომს, იქნება ვაზივატიე, კლასიკური მთელი ევროპული კულტურისთვის.

    შეუფასებელი დამატებები at მსუბუქი საიდუმლოშემოიყვანეს ძველი ბერძენი არქიტექტორები. სუნი ქმნიდა მართკუთხა ფორმის ტაძრის მკაცრ და გრანდიოზულ ტიპს, გვერდებიდან სვეტებით ამოკვეთილს (პერიპტერზე) და კომუნიკაციის მკაცრ, ლოგიკურ სისტემას გამოღვიძების უმნიშვნელო და გამორჩეულ ნაწილებს შორის (წესრიგი).

    ძველი ბერძნული ხელოვნების ძეგლები გვაძლევს ერთიანობის ესთეტიურად არაჯანსაღ გამოხატულებას, არქიტექტურისა და ქანდაკების სინთეზს.

    2. ბაროკო (იტალიურიდან - ქიმერული) - მხატვრული სტილი, რომელიც დაჯილდოვებულია მე-16 საუკუნის ბოლოდან მე-18 საუკუნის შუა ხანებამდე. ბედია ევროპში. მთელი სტილი წარმოიშვა იტალიაში და გაფართოვდა რენესანსის ეპოქის პირველ მიწებზე. ბაროკოს მთავარი ბრინჯი არის ცერემონიულობა, სისუფთავე, წერა, დინამიზმი, ცხოვრებისეული ხასიათი. მასშტაბის, სინათლისა და ფერის, რეალიზმისა და ფანტაზიის თამამი კონტრასტების ბაროკოს ძალის საიდუმლოებები. განსაკუთრებით აუცილებელია ბაროკოს სტილში გავიხსენოთ ახალგაზრდა ხელოვნების ბოროტება ერთ ანსამბლში, არქიტექტურის, ქანდაკების, ფერწერისა და დეკორატიული ხელოვნების ურთიერთშეღწევის დიდი სამყარო. Tse pragnennya სინთეზი Mistresses - მთავარი ბაროკოს ბრინჯი.

    ბაროკოს არქიტექტურას ახასიათებს ფართო საქანელა, პლინიუს მრუდი ფორმები, დინამიური მასუ, მდიდარი სკულპტურული დეკორი, სივრცის შეხება.

    რუსეთში პეტრე 1-ის რეფორმებმა მიიღო გაფართოებული და გაფართოებული ბაროკოს სტილი, საპროტესტო ბაროკოს სტილმა ტრადიციული რუსული სტილით მიიღო მე-17 საუკუნე და როკოკოს ბრინჯი, რისთვისაც მათ შემოიღეს მრავალფეროვანი ფორმები, პეტერბურგი, დიდი სასახლე ცარსკოე სელოში. ).

    3. GOTHICA არის მხატვრული სტილი, ვაზით მე-12 საუკუნის შუა ხანებში საფრანგეთში და გაფართოვდა დასავლეთ, ცენტრალურ და ნაწილობრივ აღმოსავლეთ ევროპაში. ეს იყო მხეცურად სცემეს ღვთაებრივი ძალები, სიცოცხლისუნარიანობა, ქრისტიანული svitoglyadu.

    გოთიკის ბედიაში ყველაზე გავრცელებული ადგილი იყო საკათედრო ტაძრის დაკავება, სადაც ცხოვრობდნენ ქალაქელები. ტაძრის სტრუქტურულ საფუძველს წარმოადგენს თაღებისა და თაღების ჩარჩო, რომელიც მათზე ხვეულია. ბორცვის სისწორე დაფარულია გიგანტური აჟურული ვეჟეებით, მაღალი, წვრილი თაღებით, პორტალებითა და ფანჯრებით, რიცხობრივი ქანდაკებებით, მდიდარი დეკორატიული დეტალებით.

    გოთური სტილი შერწყმული იყო მხატვრული საგნების, ავეჯის, ტანსაცმლის, გაფორმებისა და არქიტექტურის ერთ ანსამბლთან. 15-16 ქ. VIDRODZHENNYA-ს ეპოქის გოთური სტილი.

    ეპოხა ვიდროჟენნია ნადირობა 14-16 ქ. იტალიაში, 15-16 ქ. ევროპის ინშიხის მიწები. მე დავასახელებ ჩემს სახელს - vidrodzhennya (abo Renaissance) - კულტურის განვითარების მთელ პერიოდს, რომელიც გავწყვიტე ანტიკური ხელოვნებისადმი ვიდროჟენნის ინტერესთან.

    ნოტრ დამის გოთური ტაძარი. პარიზი.

    4. კლასიციზმი (ლათინურიდან - zrazkovy) - 17-19 ხელოვნების ევროპული ხელოვნების მხატვრული სტილი. ერთ-ერთი მათგანი, ვინც იპოვა ბრინჯი, ბულიონიდან დაწყებული ბრინჯის ძველ ხელოვნებამდე და მაღალი რენესანსის ტრადიციაზე დაყრდნობით.

    კლასიკალიზმის არქიტექტურისთვის წესრიგის სისტემა, კომუნიკაციისა და დაგეგმვის სიცხადე და გეომეტრიული სისწორე დამახასიათებელია უძველესი ნიმუშებისთვის, რომლებიც ჩანს პორტის გლუვ კედლებზე, კოლონიებზე, ქანდაკებებზე და რელიეფებზე.

    არქიტექტურის ღირსშესანიშნავი შედევრი, რომელმაც მიიღო კლასიციზმი და ბაროკო ერთიან უროხისტურ სტილში, ბუვის სასახლე და პარკის ანსამბლი ვერსალში - ფრანგი მეფეების რეზიდენცია (მე-17 საუკუნის მეორე ნახევარი)

    რუსული კლასიციზმი მე-18-19 საუკუნის მეორე ნახევარში ახალი, არაამომავალი საქანელებით, ეროვნული პათოსით და იდეალურად მსგავსი კულტურის განვითარებით: არქიტექტურული ანსამბლები და დაპროექტებული ვ. ბაჟენოვი, მ. კაზაკოვი, ა. ზახაროვი, კ. როსი.

    5. MODERN (ფრანგული - თანამედროვე) - მე-19 საუკუნის ევროპული და ამერიკული ხელოვნების მხატვრული სტილი - მე-20 საუკუნის ყური. (Іnsha ეწოდება rtn u o).

    არტ ნუვოს სტილს მოსდევს სიტყვა „წარმატებული“, როგორც სენტიმენტალური მნიშვნელობით და ჩანს მოდერნიზმის გაგებით. არტ ნუვოს სტილის მთავარი ნიშანი დეკორატიულობაა, მთავარი მოტივი ხვეული როსლინია, მთავარი პრინციპი ნატურალური და ნავპაკის ხელოვნური ფორმის შედარებაა. მთლიანობაში იცოდა გამოსახულება არქიტექტურაში, სცენის დეტალებში, ორნამენტში, რომელმაც შესანიშნავი განვითარება მოახდინა.

    ორნამენტის ხაზები ატარებდა სულიერი - ემოციური და სიმბოლური გრძნობის დაძაბულობას.

    არტ ნუვოს არქიტექტურაში არსებობდა კონსტრუქციული და დეკორატიული ელემენტების ორგანული ბოროტება. სასახლეები, პავილიონები, თანამედროვე ეპოქის უზარმაზარი ჯიხურები დიდ ხელოვნებას გვაძლევს. როგორც წესი, სუნი შუაში იწყება.

    3. კლასიციზმის ეპოქის არქიტექტურის სამი გამოჩენილი მემორიალის მახასიათებლები

    ისაკის ტაძარი რუსული კლასიკალიზმის ეპოქის მემორიალია. მისი სიდიადე, მონუმენტური ფორმა, ფასადების პლასტიურობა უხვად იშლება, ინტერიერების სიმრავლე სხვადასხვა სახის წარმოსახვითი ნამუშევრებითა და მხატვრობამდე და ქანდაკებამდე უცვლელად აფუჭებს საკუთარი თავის პატივისცემას.

    მისი გრანდიოზული განზომილებების მიღმა (სიმაღლის სიმაღლე 101,5 მეტრია), შედით ისაკის ტაძარში ევროპის უდიდეს გუმბათოვან სპორადამდე. საკათედრო ტაძრის ჩამორთმევის მომგებიანი სიგელები წმ. პეტრეს ტაძარი რომში და ქალაქ წმ. პოლი ლონდონში.

    როზტაშოვი, ქალაქის ცენტრში, ისაკის საკათედრო ტაძარი დომინირებს ორი მთავარი მოედნის ანსამბლში - დეკემბრისტები (სენატის მოედანი) და ისაკივსკოი. მანამდე, მნიშვნელოვანი მსოფლიო viznachaє სიმბოლოა ადგილი და კარგი ჩანს პერსპექტივები რაოდენობის ქუჩები, გამზირები, ტერიტორიების სანაპიროებზე.

    ისაკის ეკლესიის ცხოვრების ისტორია, რომელიც იყო პეტერბურგის პირველი კლდე და მიბმული იყო ეკლესიის დამაარსებლის, პეტრე დიდის სახელთან, გადაიტანა ისაკის ეკლესიის ცხოვრების ისტორიამ.

    1710 გვ. მეფე პეტრე I-ის პატივსაცემად, რომელიც დაიბადა 1672 წლის 30 მაისს, წმ. ისააკ დალმატინელი, მოძალადე ააშენა ეკლესიის ისააკმა ადმირალ ლუზზე, ამავე დროს ადმირალტის ვეჟაზე. Vona roztashovuvalas იმავე mіsci, de nesignally, შადრევანი აშენდა. ეკლესია ნაგებია ხის, ერთთავიანი, ერთსაფეხურიანი კარიბჭით, გვირგვინით დაგვირგვინებული და დოლზე პატარა გუმბათით, რომელიც აღმოსავლეთ ნაწილის სიმბოლოა. ეკლესია დარჩა ადმირალიის კრასლარსკოიასთან, იაკმა დაიპყრო ბუდოვას ტერიტორია.

    U 1712 გვ. პეტრე დიდის ეკლესიაში და ხუთი კლდის შემდეგ, 1717 წ., შენობა ააგეს ისაკის ეკლესიის კამიანის ეკლესიისთვის, თუნდაც ახალ ადგილას და უფრო ახლოს მდინარე ნევისთან. Tse mіsce ახლა პეტრე დიდის ძეგლია - შუა საუკუნეების დღესასწაულები.

    ეკლესია ათი წლის იყო, მაგრამ დიდხანს არ გაგრძელებულა. როზტაშოვანა რიჩკასთან ახლოს, იტანჯებოდა ნეველის წყლებით, საძირკველი ყოველ საათში ირყევდა ხშირი კლების დროს. საკათედრო ტაძრის მშენებლობაზე გამოჩნდა სამება და დაიწერა, რომ იგი გახდა 1735 წელს და გამოცხადდა.

    მე -18 საუკუნის შუა ხანებში, კატერინია II-ის მეფობის დროს, დაიწყო ისაკის ტაძრის ვარდების ეკლესიის ჩანაცვლება - მნიშვნელოვანი ნევადან შორს, ისაკის ეკლესიის მეცხრეზე. ახალი პროექტის ავტორი დააპროექტა არქიტექტორმა ანტონიო რინალდიმ, რომელმაც დააპროექტა ეს ხუთთავიანი თავი, დასავლეთ ფასადის მხრიდან მსხვილსაფეხურიანი რგოლით. საკათედრო ტაძრის ფასადებს მოპირკეთებული ვარდისფერი მარმარილოთი. დაწესებულებები 1768 წელს, მე-18 საუკუნის ბოლომდე. vin buv vidbudovaniya liche to cornice. პავლო I, რომელმაც შეცვალა ეკატერინე II ტახტზე და დაავალა სასამართლოს არქიტექტორ ვინჩენცო ბრენს, მიეღო ისაკის ტაძარი მინიმალური მობილურობით. ამიტომაცაა, რომ ბუვების ტაძარი ერთთავიანია, დამოკლებული გაორმაგებული რგოლით და ნახევრად მოღრუბლული მარმარილოთი. ასეთ არამიმზიდველ ვიგლიადში არის კურთხევის საკათედრო ტაძარი 1802 წ.

    ბედის დასაწყისში საკვები არაერთხელ გაფუჭდა ისაკის ტაძრის გამოსახულებაზე. U 1809 და 1813 rr. იოგო როზბუდოვის პროექტზე კონკურსები გაშიშვლდა. მათგან ალეჟოდენმა დადებითი შედეგი არ მისცა.

    U 1816 გვ. ალექსანდრე I გამოვიდა გენერალ ბეტანკურთან, რათა ეწვია არქიტექტორს, რომელსაც სურდა ისაკის ტაძარში წასვლა. Vibir Bettencourt zupiniv ახალგაზრდა მონფერანთან. გაჭიმვა 1816-1817 რუბლი. არქიტექტორმა დაშალა ტაძრის დაბალი ვარიანტების მთელი სპექტრი, რომელთაგან ერთ-ერთი შემდგომი რობოტიკის საფუძვლად არის მიღებული. პირველი პროექტი, scho trimming გამაგრებული, buv vikonaniy at 1818 r.

    ერთი საათი, მონფერანის გამაგრებული პროექტიდან, სპეციალური კომისია წმ. თავად ტიმმა სიცოცხლის პირველივე დღიდან საკათედრო ტაძარს სიდიადე მიანიჭა. უკვე 1818 წლის გაზაფხულზე გვ. ისაკის საკათედრო ტაძრის გამოღვიძებიდან მოსამზადებელი სამუშაოები მიმდინარეობს. შეძენილი მასალებისგან პერებუდოვა გამოიხსნა, მიწიერები, ჩაქუჩით დამაგრების ფენაში ასაწყობი საძირკველი. რობოტები ცდილობდნენ ნავიგაციას შეუფერხებლად ზამთრის საათებში. Zokrem, zgіdno ერთად rakhunkom, წარმოგიდგენთ Comisia მიერ გლეხი vdokim Farafontyevim, 1 დღიდან 15 არყის 1819 რ. მხოლოდ დაქუცმაცებულ პლატაზე აიღეს 4245 პროფესია.

    სხვა დონეზე, ოფისი გადავიდა საკათედრო ტაძარში. მონფერანის დახმარებით, ახალი საძირკვლის საძირკველზე დაყრის შემდეგ, დადეთ ფირფიტა და დაკეცეთ იგი ტექსტით, ასევე ოქროსა და ვერცხლის მონეტების მედლებით. ალე ოლექსანდრ I-მა დაავალა მედლებს არ ვიბრაცია ცერემონიის დროს მათი დაყრის საათის განმავლობაში, შეცვალონ საერთო სახლი დღისთვის. სანიშნე ისაკის ტაძრისთვის მონფერანდის პროექტისთვის vidbulas 26 ცაცხვი 1819 წ.

    განგაშის რობოტების წარმატებული მართვისთვის 1818 წ. ჩვენ დავიწყეთ დიდი ვარდის მოდელის მომზადება საკათედრო ტაძრისთვის, მონფერანის სავარძელამდე და მანამდე მეორე პრიორიტეტის გარეშე. ძირითადად, მოდელი გადაიტანეს ვირიზატი ცაცხვისგან, ხოლო კოლონიის კარნიზი - მსხლის ხისგან. მაშინ როცა კასრები თაბაშირისგან იყო გაკეთებული, მაშინ ქანდაკება მრგვალი იყო, კაპიტელები და ორნამენტები ბრინჯაოსგან. მოოქროვილი ბრინჯაოს ბულო ვიკონანოს გუმბათებიდან.

    დურგალი ი. გერბერი, მოქანდაკე პ.ი. ბრულო, P.V. სვინცოვი, მხატვარი F.P.Bryullo და ინ. პროექტის სამყაროში გარკვეული ცვლილებები შევიდა მოდელში, მაგრამ ისინი არ ჩერდებოდნენ, თუმცა, მთავარი კონსტრუქციები. მოდელი მდებარეობდა ერთ-ერთ სახლში, როსტაშოვანში, ლობანოვ-როსტოვსკის ჯიხურის მახლობლად, მონფერანის პროექტით გამოწვეული. ნინიმ მოიგო ვიზიტი სამხატვრო აკადემიის მეცნიერებათა წინამორბედ მუზეუმში.

    ერთი საათის შემდეგ, 1820 წელს მოდელის გამოშვებით, მონფერანმა გამოუშვა ისაკის საკათედრო ტაძრის გრავირებული სავარძლის ალბომი. ცე-მ პროექტს ფართო დისკუსია მისცა. საბიუჯეტო და საგანმანათლებლო სამუშაოების კომიტეტის წევრმა, მონფერანდის სპივიჩიზნიკმა, 1808 წელს პეტერბურგში ჩასულმა არქიტექტორმა ა.მოდუმ მწვავე კრიტიკა წარმოადგინა ისაკის საკათედრო ტაძრის პროექტზე.

    ბედიათა აკადემიაში, პრეზიდენტ ო.მ. ოლენინის განმანათლებლობით, გაიხსნა კომიქსი მონფერანის პროექტის შესამოწმებლად. არქიტექტორი მიიყვანა იმ დასკვნამდე, რომ მის მიერ შემოთავაზებული საძირკვლის მშენებლობას სრული იმედი აქვს, რათა ძველი და ახალი ქვისა მაქსიმალურად დაუკავშირდეს საკუთარ თავს. თუმცა, დოლზე გუმბათის დიზაინი კონსტრუქციულია, ის სპირალისებურად ტრიალებს საყრდენზე, სხვადასხვა დროს იღვიძებს, ეს საკმარისი არ იყო. ალეს აქ მიეცა იმპერატორის მოუმზადებელი ნების ნიშნები, შეენარჩუნებინა რინალდის საკათედრო ტაძრის ძველი ნაწილი.

    კომიქსის შეხვედრა ბედიათა აკადემიაში, რომელიც მიმართული იყო ისაკის საკათედრო ტაძრის პროექტზე, კონკურსით დასრულდა. მონფერანის ბედი ახალ სკოლაში ავიღეთ. რიცხვითი პროექტები, ზოკრემის არქიტექტორები V.P. Stasov, A.A. Mikhailov 2nd, A.I. მელნიკოვი. 1825 წლის 3 აპრილს გამოჩნდა მონფერანის ახალი პროექტი ულამაზესი და გამაგრებული ბულვარით. შეწყვეტილი ზოგიერთი კლდოვანი მომავალი რობოტი განახლდა გამაგრებული პროექტისთვის.

    განსაკუთრებით პატივს ვცემ ტაძრის მონფერანის საძირკველს. შენობის არქიტექტორია, როცა ის ჭაობიან წმ.

    ბულის საძირკვლის მშენებლობა დაარღვია მონფერან სპილნომ ინჟინერ ბეტანკურთან ერთად. ვონა გახდა ახალი სიტყვა იმ საათის გაღვიძების პრაქტიკაში.

    აფურთხისთვის პატარა ორმო გათხარეს და წყალი განუწყვეტლივ ამოტუმბავდნენ ახალგაზრდას. ერთი საათის განმავლობაში ჭავუნი ქალები აძვრეს ფიჭვის ფისის მიწაში, პალისები მიწაში ჩაასხეს, ხოლო სიგანე მეტრი და დიამეტრი არანაკლებ ოთხი მეტრი. მათ შორის ერთსა და იმავე ადგილებზე აჭედავდნენ, სანამ დიამეტრი არ იქნებოდა, ჩუმად, სანამ სურნელი არ შეწყვეტდა მიწაში შესვლას. პალამს შორის მიწა ქვის სიხისტემდე იყო დახრილი. მაშინ მოთხოვნის პალატა მოხუცებთან ერთ კავშირს დაამყარებს. ამავდროულად, მონფერანმა წყლის ამოტუმბვის მიზნით დააჭირა, მაგრამ თანდათანობით ჩადის ორმოში და თუ საჭირო დონეს მიაღწია, ისინი კვლავ ამოტუმბეს და, მიზეზის მიხედვით, გააკეთეს ახალი პლატა. ხის სხივების გამოსაცვლელად, როდესაც ისინი ერთგვაროვანი ვარდისთვის ასეთ ღერძებში იყვნენ ჩაჭედილი, პალმებზე ვაზს იდებდნენ პალმებზე, ისინი აგზავნიდნენ ორ რიგზე დასაკეცი ერთი ბოლოდან. ასეთი სამშენებლო საძირკვლისთვის სამყაროს ძველი და ახალი მხარეები ერთმანეთში იყო გადაჯაჭვული. უსოი საძირკვლის საძირკველზე, იქნება ხუთი კლდე.

    საგრანტო მონოლითები ერთდროულად მომზადდა პორტიკებისა და მარმორების სვეტებისთვის საკათედრო ტაძრის ფასადებისა და ინტერიერის დეკორაციისთვის. ტივდი და რუსკოლ მარმუროვები გადაიყვანეს ისააკევსკის საკათედრო ტაძრის კომუნისტური პარტიის ორდენიდან. პირველები წავიდნენ ოლონეცის პროვინციის პეტროზავოდსკის რაიონში, ხოლო სხვები - ვიბორსკის პროვინციის სერდობოლსკის რაიონში. ტივდიისკის ნაპრალებზე არის ღია და მუქი წითელი მარმარილო, ხოლო რუსკოლსკებზე - ღია ნაცრისფერი ლურჯი ძარღვებით.

    მონფერანმა დაარღვია მონოლითების ტრანსპორტირების პროექტი, რომელთანაც ბეტანკურს დაეხმარნენ. ზოკრემა, ბეტანკურმა, რომელმაც შესთავაზა სპეციალური კარების (კაპსტანების) მშენებლობა.

    მონოლითების მიწოდებისთვის, სუნები გაჩერდა სპეციალურად მომზადებულ ფარდულებზე, დაშლილი მონტაჟის წინ.

    სამუშაოს ეფექტურობისთვის, ტრადიციების მიუხედავად, მონფერანი გვთავაზობს პორტიკოსების კოლონიების შექმნას კედლების დაარსებამდე. პორტიკებიდან ტყავისთვის თაიგულებს ამზადებდნენ ფოლგას ირგვლივ, მაღალმთიანებს ახურავდნენ ბლოკებით ზედ გადაგდებული თოკებით. ამის მექანიზმებს იგივე კაპესტანები ემსახურებოდნენ.

    განსაკუთრებით საინტერესო იყო ღვინის პორტის ვიწრო ვარდზე შემწვარი პირველი კოლონიის დაარსების შემთხვევა. Nebuval vidbuvalosya სახეობა 20 არყი 1828 რ. იმპერიული პრინცის თანდასწრებით. დაჯილდოვდა პლატინის მედალი ალექსანდრე I-ის პროფესიონალური სურათებიდან სვეტიდან tsієї pіdії-ის აღსანიშნავად.

    რამდენიმე თვის წინ ბულო მოთავსდა კერძო პორტიკის თხუთმეტი სვეტის თაროში. რობოტების ძალისხმევა სვეტების დამყარებიდან დასრულდა 1830 წ.

    კედლების ქვისა ვაპნია როშჩინზე გალიით იყო გაშლილი. წეგლიანას ქვისა უფრო დიდი იმედებისთვის ქვის საყრდენებით იყო დახატული. ძირითადი ქვისა, ყველა შუა ლითონის სამაგრი დამაგრებული იყო მარმურას უგულებელყოფით. მომსახურება განგაშის მთელ პერიმეტრზე ერთი საათის განმავლობაში მიმდინარეობდა. პორტიკოსების სვეტების კედლების აგება დასრულდა 1836 წ. ხელახალი წაკითხვის აღჭურვის ბოლო მომენტის დაყენების შემდეგ. პირველი პროექტისთვის, პორტიკოსების შუა ნაწილი გადატანილი იყო ყუთების საძვალებით, ხოლო დანარჩენი პორტიკები გადაფარეს ბრტყელებით, როგორც რომის პანთეონში. პორტიკოსების პროპორციები ასევე ადუღებდა ვიტრინებს ჯერ კიდევ დიდი ხნის წინანდელი ხსოვნის დროს. ანალოგიურად, კლასიციზმის ეპოქაში წარსულის უმშვენიერესი გამოსახულებების ეჭვი დომინირებდა გასხივოსნებული ხალისით. მონფერანის პროტესტი მონურად არ კოპირებულა.

    ყველაზე მოწინავე განგაშის ტექნოლოგიის საფუძველზე, იმ საათში, გაადიდეთ და შეამცირეთ სტრუქტურა, იხილეთ წინ. წეღლიანის ღვინის საძვალოს ტრადიციამ ჩაანაცვლა ფერმა სახლი ხანდახან შავუნზე, რომელიც მას მსუბუქი ლითონის საჭრელებით კრაკებით აკრა, ასე რომ, მე შემიძლია გადავიფარო. მაშინვე სუნი ჩამოშორდა ცეგლიანის მთავარ ქვისა და მარმარილოს მოპირკეთებას. მსუბუქი ლითონის კონსტრუქციების დირექტორები მონფერანი გადაიქცნენ ბიჩკა დისტრიბუციაში და შეცვალეს ახალი ვარიანტები არაყალბი კოლონიებისთვის და სტინიებისთვის.

    პორტიკოსების კონსტრუქციული ცვლილებების მცდელობა არქიტექტორი იმყოფება ნოვში, მესამე ადგილზე გამკვრივების რახუნკას პროექტის მიღმა, დათარიღებული 14 სასტიკი 1835 წ.

    1837 წლის ბოლომდე, როცა გუმბათის ბარაბანი აშენდა, რჩებოდა ზედა კოლონადის მონტაჟი. მონფერანის მრავალი ამბიციისთვის მათ შეიმუშავეს lis_s-ის კიდევ ერთი არაჩვეულებრივი დიზაინი, რომელიც განკუთვნილი იყო ოცი სვეტის მნიშვნელოვანი სიმაღლისთვის, რომელთა კანი მნიშვნელოვანი იყო სამოცი ტონა ტონისთვის. დრამის ბაზაზე ერთი კოლონიის დამონტაჟების მთელ პროცესს ორი წელი დასჭირდა, მაშინ როცა რობოტებში სამასამდე ადამიანი იყო დაკავებული. თუმცა, თუ ტყვიის პირველი სვეტი 1837 წლის შემოდგომის კობრზე ადგილზე იყო განთავსებული, მაშინ ის მხოლოდ ორი თვის შემდეგ დარჩა.

    ახლა უკვე შესაძლებელია საკათედრო ტაძრის საუკეთესო ნაწილის - აბანოების აშენება დოლზე. Ale persh nіzh rozpochati დეტალური rozrobov გუმბათის დასრულება, Montferrand კიდევ ერთხელ zuruvuvshis to მდიდარი ინფორმაცია მისი perednikіv. გაიმარჯვა საფუძვლიანად, ოლივისტით ხელში აიტაცა ცნობილი ფლორენციისა და რომის, ლონდონისა და პარიზის, ასევე პეტერბურგის გუმბათების კონსტრუქციები. შედეგად, ორიგინალური საფლავების ჩანაცვლება, რაც არ იყო საკმარისი წინა პროექტებში, არქიტექტორმა შესთავაზა სამი ნაქსოვი ლითონის გარსაცმის ენერგიული დიზაინი, რომელიც თავისთავად მნიშვნელოვნად არ დაკარგა თავისი თანმხლები, არამედ. იაკშჩოს ხუროთმოძღვრის უფროსმა თანამშრომელმა - არქიტექტორმა A.M. ვორონიკინმა, ყაზანის ტაძრის მონახულებისას, ჯერ გახსნა პეტერბურგის ლითონის გუმბათი ორი შიდა ეკლესიის ეზოს დასაცავად, შემდეგ კი მონფერანი იყო პირველი მარტივი სამშენებლო ლითონის ავტორი.

    მონფერანის ღვინო-ნავის მთავარი მნიშვნელობა იმაში მდგომარეობდა, რომ გუმბათის ლითონის კონსტრუქცია საძვალე გამოწოვის ადგილი აღმოჩნდა. მანამდე, 1838-1840 წლებში განგაშის რობოტების სამუშაო სკამებზე გამოყენებული ახსნა-განმარტებით, არქიტექტორი გულისხმობდა, რომ ახალი პროექტისთვის გუმბათის აგება საშუალებას მისცემს დაზოგოს ორი მილიონი რუბლი - ასტრონომიული თანხა იმ საათებისთვის. .

    ალექსანდრო-ნევსკა ლავრა

    ისტორიული და მხატვრული ძეგლი, რომელიც იხსენებს პეტრე I იაკს "წმინდა ბლაგოვირნის დიდი ჰერცოგის ალექსანდრე ნეველის მაცოცხლებელი ტრიიცის მონასტერი" 1240 წელს ნეველის ბრძოლაში შვედებზე გამარჯვების საპატივცემულოდ და 1724 წ. ნოვიდბუდოვან ბლაგოვიშენსკა - ალექსანდრო-ნევსკის ეკლესიაში. ვოლოდიმირიდან იაროსლავ იაროსლავოვიჩის ნეშტი. მისი მნიშვნელობისთვის მონასტრები პეტრე დიდის მიერ იყო დანიშნული რუსეთის ყველა მართლმადიდებლური მონასტრებისთვის და მღვდელმსახურებისთვის ეკლესიის მაღალი ადგილებისთვის. სულიერი აკადემია, vіdkrita pri monastirі, dіє y dosі. 1797 წელს მონასტერი დაფნად გადაკეთდა და მათგან დიდი ისტორიული არქივი და ბიბლიოთეკა შეირჩა. 1932 წელს ლავრაში დაარსდა მუზეუმი - ნეკროპოლისი, რომელშიც შედის ლაზარევსკე და ტიხვინი ცვინტარი, სადაც განთავსებულია რუსეთის გამოჩენილი ადამიანების საფლავები და ბლაგოვიშენსკაიას ეკლესია. მუზეუმში წარმოდგენილია საცნობარო ავტორის მოდელებისა და მემორიალის პროექტების კოლექცია, რობოტების მხატვრული საფლავის ქვები და მე-18-19 საუკუნეების გამოჩენილი მოქანდაკეები და არქიტექტორები.

    ბილოსილსკიხ-ბილოზერსკის სასახლე

    ბილოსილსკი-ბილოზერსკის სასახლე - არქიტექტორთა მემორიალი 18-19 ქ. 1846 წლამდე იყო მეცამეტე საუკუნის პატარა სახლი (1800-1800 წწ., არქიტექტორი ფ.ი. დემერცოვი), ყოფილი სენატორი მიატლევის პირველი ოსტატი. ბუდინოკს მიატლიოვი არაერთხელ გადადიოდა ხელიდან ხელში, ბილოსილსკი-ბილოზერსკიხის ვოლოდიას ოჯახს ეყრდნობოდა, ეკლექტიკური სტილის სასახლეებში ხელახალი მღელვარების ღვინოების შესაცვლელად არქიტექტურის გამარჯვებული ბაროკოს ფორმებით. (არქიტექტორი A.I. Stakenschneider, მოქანდაკე I.V. Onsen). 1884 წელს სასახლე დაეცა დიდ ჰერცოგ სერგი ოლექსანდროვიჩს და საკუთარ თავს სერგიევსკი უწოდა. პისლიას რევოლუცია როზტაშუვსია კუიბიშევსკის გაღვიძებაში RK KPSRS. სასახლე, სვეტებისა და პილასტრების პორტიკებითა და მშვილდის ფორმის ფრონტონებით, ნევსკის პროსპექტისთვის უნიკალური ნაადბანია. ატლანტების სკულპტურული ორნამენტები და ფიგურები ქმნის განსაკუთრებული სასახლის მწერლობისა და ბრწყინვალების გამოღვიძებას. ვიკონანის ინტერის სასახლე როკოკოს სტილში. სასახლეში არის პატარა, ვარდისფერი დეკორაციები საკონცერტო დარბაზი, რეგულარულად ატარებს რუსული და უცხოური მუსიკის კონცერტებს

    vikorystay-ის სიაnoi ლიტერატურული

    1.http: //kanikuly.spb.ru/tour_muzei.htm

    2.http: //www.nwhotels.ru/services/excursions/foreign ...

    3.http: //povschola.edurm.ru/nov.htm

    ხუროთმოძღვრული სტილი - წ Sukupn_st დამახასიათებელი ბრინჯი და არქიტექტურის ნიშანი.
    სიმღერის საათისა და სცენის მახასიათებლები, რომლებიც ვლინდება ფუნქციური, კონსტრუქციული და მხატვრული მხარეების მახასიათებლებში: გამოღვიძების ნიშანი, გამოღვიძების მასალები და კონსტრუქციები და არქიტექტურული კომპოზიცია, რომელიც აყალიბებს არქიტექტურულ სტილს.

    არქიტექტურული სტილები - დამატებითი სია:

    ნავიგაცია 40 სტილი

    ინგლისური ფასადი: მყარი და დოვგოვიჩნო

    თანამედროვე ინგლისური ქოხი სტილის მსგავსია: ქართული, ვიქტორიანული, ტუდორიანი.
    ასეთი საოცრებათა მთავარი ფიგურებია ორი ზედაპირი, გრეხილი ნაჰილ დახუ, წგლიანი ქვისა (უფრო ხშირად, ვიდრე წითელი კოლორადო), აივანი ბალუსტრადით, ფანჯრების ნაკრები, ასეთი ყალბი დეტალების არსებობა ველური ქვის ნაჭერში. .
    გაითვალისწინეთ ინგლისური ცხოვრება - შესასვლელში არ არის ერთიანი გალიავინი, ასევე კედლებზე სურო ან პატარა ყურძენი. ინგლისური ავტოფარეხები უნდა დამონტაჟდეს წინა მახლობლად ნავებით. დიზაინის ბრიტანული სტილი - გამარტივების, სიმტკიცისა და სიკეთის ღირებულება.

    ბეღელი: მარტივი, ელეგანტური


    ბეღელი (Barnhouse, ინგლისურად - "Budinok-komorka") - XX-XXI საუკუნის არქიტექტურული სტილი.
    ბეღელების მოდა წარმოიშვა დასავლეთ ევროპაში - მინიმალიზმის ჯოხისთვის, ლოფტისთვის და ბიბლიოთეკისთვის. ასეთი ვიგლიადების სახელები მარტივია: სწორთავიანი, ორმაგი დაფარული (ხშირად ბგერების გარეშე), ობრობკას ლაკონური გარეგნობა, ზოგიერთი ელფერი. ბევრი ღვინო, ეს არის ცხოვრების პრაქტიკული ინსტრუმენტი.

    ბაროკო ექსტერში: მონუმენტური მწერლობა


    არქიტექტურული სტილი: ბაროკო

    მიქელანჯელო ბაროკოს რეჟიმის კანონმდებელია. ყოველ ჯერზე, ბაროკოს სტილის ჯიხურები გრანდიოზული და პომპეზურია, როგორც ქანდაკება. სისწრაფე, ვივიზმი, გამოფხიზლების რისხვა და ობობის სკრუპულოზობა - ღერძი არის მოკლე ხედვა ბაროკოს არქიტექტურაზე.
    ასეთ ყოველდღიურობას მოითხოვენ მასები და გადაცემის სტილი და ჩვენება აივნებით, პილასტრით, დაბზარული სტელებით, თაღოვანი ღიობებით და მოპატიჟებით. და კიდევ ბევრი გამაგრილებელია: თეთრეულის სოკეტები, გირლანდები, ღვინოები.
    ბაროკოს ჯიხურებში ფანჯრები ხშირად წრის ფორმისაა, კარები კი სვეტებითაა ჩასმული.

    ვიქტორიანული სტილი: პრესტიჟი და ელეგანტურობა

    არქიტექტურა, პოპულარული მე-19 საუკუნეში ნისლიან ალბიონზე და კოლონიებში და არა ძველ დროში.
    Vіktorіanskі ჯიხურები - tse 2-3 ზედაპირი, ასიმეტრია, დასაკეცი, მსხვილსახიანი დახი, სხვენი, არც თუ ისე მრგვალი თავი, განკების ღია სივრცეები, ვოდოლენია დახეული ხის ან ლითონის, კრემისფერი ან კრემისფერი ფერი.
    იმავდროულად, ვიქტორიანული სტილი ცვალებადობის გარეშეა, ის იშლება კონკრეტულ კულტურულ შუაში შეღწევის ამ მომენტის ყოველ საათში.

    გოთიკა არქიტექტურაში: კარბოვანას საიდუმლო

    სტილი არის ლეგენდარული, ისტორიული, scho nagadu სახეებისა და წვეულებების შესახებ. გიზიდავთ პატარა ნაწილები, ვიალოვი კრიპტები, ნეკნებიანი და ვერტიკალური ხაზები, როგორ გატეხოთ ცისკენ, თაღები, როგორ გაიაროთ საყრდენზე, კეისონის სტელები, კვანძოვანი, ხშირად დახვეული ფანჯრები.
    გოთური სტილის ჯიხურები ვითარდება მოკლე „ჩონჩხად“; yogo kolori - ჟოვტი, ყავისფერი, წითელი, ლურჯი.
    Yak budіwelnі materіali vicoristovuyut і ქვის, і ხის, მეტი სტილი არის ჩამოსხმული სხვადასხვა ავეჯში.
    ბუდინოკები გოთიკური "ბრალდებებიდან" - სუვორი, გრაფიკულად წასაკითხი და პირქუში-უროხისტი!

    ჰოლანდიური სტილი: მშვიდი სპიკი

    ჟიტლა ტიტების სამეფოები- საცნობარო სახლი საშუალო დონის: კომფორტული, პრაქტიკული და ტექნიკური. და ყველა მენეჯერი გონებაა: ჭკვიანმა ჭაობიანმა ჭურჭლებმა არქიტექტორებს პედანტურ უხეშობამდე აჰყვა, ხოლო ფართობის ნაკლებობა - ხუმრობით მაქსიმალურ სიმხურვალეს, ცხოვრების ფუნქციურობას.
    იაკოსტის ჰოლანდიური სახლის შენობა - სიმეტრიული დაგეგმარება, მაღალი ფრონტონები, სტუმართმოყვარეობა დახი ფართო ნეკნები-თეძოებით, ფანჯრები ხის ფანჯრებით, მსუბუქი თაბაშირის კედლები და ძირი, ქვის ნატეხი.
    Gollandskiy ჯიხური იდეალური "ნავსადგურია" მშვიდი, hto shukak კომფორტისთვის.

    დეკონსტრუქტივიზმი: ასე არ არის


    დეკონსტრუქტივიზმის სტილისტიკა შანსს არ ტოვებს არქიტექტურული აბსოლუტების ეკონომიკაში. ვონი შუაში იქნება ლამანიმის ყვირილის ფორმებითა და კონსტრუქციებით, რომლებიც დასაკეცია ვიზუალური გამოცდილებისთვის.
    დეკონსტრუქტივიზმი ეწოდება არა უშუალოდ არქიტექტურას, არამედ її ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ვიდრე її, dekonstruktivіstіv-დან ერთი და იგივე є მხარდაჭერის წერტილი - კონსტრუქტივიზმი და პოსტმოდერნიზმი.
    არქიტექტორი ეფუძნება სტილის მოტივების კომპოზიციის პრინციპს და დინამიური და ინდივიდუალური გამოღვიძების ობიექტის მოპოვების გზას.

    ევროპული სტილი: პოპულარული მრავალფეროვნება

    კონსერვატიული, მყარი და ლანდშაფტის მიმდევარი, ევროპული ჯიხური კვადრატული ფორმისაა და აგებულია 2-3 ზედაპირზე.
    მახასიათებლები - ჭოტირისხილი, დაფარული კრამიტით, დაჰ, სარდაფი, ნაქსოვი ქვები ან კრამიტი, პატარა, სწორი ან თაღოვანი ფანჯრები, აივანი, ან ერკერი, კონტრასტული ფერის კარები.
    დეკორი არის ძუნწი, რაციონალური, მაგალითად, ყალბი მოაჯირები და აივნები.

    იტალიური არქიტექტურული სტილი: სიცოცხლისუნარიანობის დრამა

    ფლავნი, „გედების“ ხაზები, თაღოვანი ფანჯრები, საძვალო სტელები, ლამაზი აივნები და ფასადის ბუნებრივი პალიტრა (ნაცრისფერიდან ყავისფერ ფერამდე), ღერძი მთელ სტილს ნიშნავს.
    იტალიურ სტილში ჯიხურები აგებულია ქვისგან და ხისგან, ხოლო ბიუჯეტის ვარიანტში - ბარიდან. ზედაპირების რაოდენობა - ერთიდან ქოტირომდე.
    საკვანძო როლი სასწაულებრივი იტალიური ვილის გამოსახულებაში არის ეზო: ახალი შეკრული გზები, ცოცხალი ღობეები, ქანდაკებები, შადრევანი. პარკანის კვნესა ტექსტურირებული ქვისგან.

    ჯიხურები ქვეყნის სტილში: სითბო და სულიერება

    მთელი სტილი გამდიდრებულია კათოლიციზმით და სპირალდება რელიგიურ ორდენებში: მაგალითად, საფრანგეთის „სილსკის“ ჯიხურები ქვისგანაა დამზადებული, კანადაში კი გემბანისგან. ნებისმიერი სახის ქვეყნის სტილი გადასცემს ტრადიციულ და ბუნებრივ სირუვინს.
    ასეთი ექსტერის ვიზუალური შტრიხები რუსტიკაა (პირისპირი ქვებისკენ), საგნებით შერწყმული ხელნაკეთი(შესასვლელისთვის ბევრი ყალბი სახელურია), ფერი ფასადზე, რომელიც თიხისგან, ხის, ქვიშისგანაა დამზადებული. კარი დაღეჭილია წინამდინარის არქაულით: ჩიტის ბუდეები ბოძებზე, ყვავილების საწოლი ურიკებზე, მოდელი მლინ.

    კლასიკური სტილი ექსტერერიაში: მემკვიდრეობით მოკლე

    კლასიკური არქიტექტურა უძველეს კანონებზე, იტალიური რენესანსის ულამაზეს სურათებზე, ინგლისურ ჟორგიანსვოსა და რუსული არქიტექტურის შესახებ.
    კლასიკა ექსტერში - გამოღვიძების სიმფონიის ცენტრი (წინა შესასვლელი არის დღის ბოლოს, იმავე დროს, როდესაც თქვენ ჩამოხვალთ), სვეტების, სამკუთხა ფრონტონების, პორტიკოსების, ბალუსტრადების, ბალუსტერების და დამატებითი აქსესუარების არსებობა. ჩასვლები
    კლასიკური ტიპის ჯიხურები დახვეწილია პილასტრებითა და ჩამოსხმებით. აბსოლუტური მასალა, დიდი მნიშვნელობა, ქვა, პროტე, ჩვენს დროში დეკორაციის ელემენტები უნაკლოა თაბაშირისა და პოლიურეთანის პოლიურეთანის გამოსაყენებლად.
    კლასიკური სასახლეები ხშირად ორთავიანი, ღია ფერისაა.

    კოლონიური სტილი ექსტერში: მოკრძალებული ხიბლი

    დაივიწყეს ემიგრანტები და პლანტაციები, შეინარჩუნეს თავიანთი სახლ-ცხოვრება და მე კიდევ ერთხელ „გავიტან“ კაპიტალს და კომფორტს ეგზოტიკურ ეგზოტიკურობას. ვინნიკი თავად კოლონიური ექსტერიერია.
    ჯიხურები მთლიან სტილში მონუმენტურია, ორ ზედაპირზე. დაგეგმვა პირდაპირი, pid'yizd pidtrimu colonade. ნაგებია ქვისგან, ნეიტრალური ფერის ბათქაში. კარები მასიურია, ხის. მაიჟე ელოდება ტერასას. წაახალისეთ, რომ ნახოთ შესანიშნავი პანორამული ფანჯრები, რადგან ხედავთ ბაღის ან ველური ბუნების ხედს.

    მაბუტი, კოლონიური ekster'єru-ს უახლესი ქვედანაყოფი - ბუნგალო, ერთსართულიანი სასახლე ან მანსარდა, ფრონტონის მთელ სიგანეზე ვერანდით.
    მისი ტრადიციული ბილიკის ფერი, svitlovidbivayuchy, ასევე იქნება ბუნგალოები ბილიკების გასწვრივ, ტრადიციული ინგლისური კოტეჯის ბრინჯთან ერთად, ჯარის გეგმები და ძველები.

    კონსტრუქტივიზმი არქიტექტურაში: სიმარტივე, როგორც საიდუმლო


    კონსტრუქტივიზმის სტილში ჯიხურებს აქვთ მაღალი ფუნქციონირება და მხატვრული მრავალფეროვნებაროგორ მივაღწიოთ არა დეკორაციის ელემენტებს, არამედ ფორმებსა და მასალებს.
    ლაკონური გეომეტრია და პროფესორობა, კონსტრუქტივიზმის ძალა, გადაჯაჭვულია ბუნებრივობასთან, ბუნებრივობასთან, სინათლესა და შინაგან პირველობის სივრცით.
    ძირითადი საგანმანათლებლო მასალები є: ბეტონი, ფერდობი, ლითონი, პლასტმასი და іnsha Suchasna syruvina.

    ლოფტი: მოდური ფუნდამენტური



    სტილის იდეა - ტექნოლოგიური პრიმიტივების, ქარხნის სახელოსნოების, ავტოფარეხების და ფარდულების გადამუშავებისას ბოჰემური, ელეგანტური ბინების მახლობლად.

    ლოფტის სტილში ჯიხურები კიდევ უფრო ფართოა, თავზე, გეომეტრიულად ჯდება, როგორც წესი, შიდა ტიხრების მინიმალური რაოდენობით.
    ძირითადი სამშენებლო მასალაა ბეტონი და ბეტონი.
    ლოფტის ფასადი შორს არის ყოველგვარი გაუმჯობესებისგან და არა საპირფარეშოსგან.
    დახი ხშირად ბრტყელია, ოდნავ უფრო თეძო, ოდნოშილი ან დვოშჩილი. პანორამული ფანჯრები.

    ჯიხურები თანამედროვე სტილთან ახლოს: chic chic

    თუ სტილი ახლის რუკის წინამორბედი გახდა, "მომაბეზრებელი" კლასიკის არქიტექტურის წინაშე: შესანიშნავი, მოხრილი ხაზები, მრავალმხრივი ფორმები და გაფორმება.
    ჩუმად, თანამედროვე ჯიხურის ღიობების კონტურები მომრგვალებულია, ვიკნა დეკორი მბზინავი, ქიმერული ბადეებით ან მოხრილი ფანჯრებით, ფილები, მოზაიკა, როზისი მოჭიქულია ფასადის ნიმუშში.
    ზაგალომი, „ბე-იაკა პრიმხა“, მეტამოდერნობის ნარჩენები - სახლის მეპატრონის ინდივიდუალობის ჩვენება, მისი ბუნების არაჩვეულებრივი ბუნების აღძვრა.

    მინიმალიზმი არქიტექტურაში: თავისუფლება და სინათლე


    არქიტექტურული სტილები: მინიმალიზმი

    ფორმის ელემენტარულობა და მოცულობა, ბრტყელი საფარი, დიდებული ფანჯრები, ფერდობების დიდი რაოდენობა - ასე გამოიყურება კოტეჯი დილოვოიმინიმალისტური სტილი.
    დახაზე მინის ფრაგმენტებია დამაგრებული, ხოლო ფასადის გასაფორმებლად მსუბუქი ბათქაშით, ქვითა და ხისგან დამზადებული საპირფარეშოთი.
    გაფართოებული ფერები - spokiyny, ბუნებრივი: კრემისფერი, კრემისფერი, ზეთისხილის, ნაცრისფერი.

    ჯიხურები ნიმეცკის სტილში: კაზკოვა სამობუტნისტი

    პატარა გოგონები ახლა „ვისტრიბულები“ ​​ჰოფმანისა და ძმები გრიმების კაზოკებიდან. სუნი კომპაქტური და ბუნდოვანია ვიგლიადისთვის.
    ნემეცკის სტილში ლაკონურობა, ეფექტურობა, ჭკვიანური ჯანსაღი და ბუნებრივი ფერის ფასადის ხილვადობა იზიდავს ლაკონურ სტილს.
    ასეთ ვირს აქვს კვადრატული ან მართკუთხა ფორმა, ძირი დაფარულია ქვით, ხოლო ორჩილიანი დახი დაფარულია წითელი ჭიების ფილებით.
    დაამშვენებს ნიმესკის ჯიხურს, აივანს ან სხვენს, ასევე შეღებილ დაფებს - ნახევრად ხის სახლის ელემენტები.
    ორიგინალური დეტალი არის ფანჯრები, განაწილებული ბმულებით და ჩამორთმეული ფანჯრებით. კარები ზარებს აკრავს, ასე რომ თქვენ შეგიძლიათ ნახოთ ისინი პატარა ჯიხურზე.

    ნორვეგიული სტილი: კომპაქტურობა და ეკოლოგია

    ტრადიციული ნორვეგიული ჯიხური - თქვენ იქნებით zazvychay იარაღის ეტლიდან, tobto გემბანიდან.
    ერთსართულიანი, დანამატი, პატარა ფანჯრებით, ღვინო, პროტე, შუაში ღია სივრცეები, რის გამოც სივრცე სწორია.
    ინტერიერში დეკორი უნდა ემსახურებოდეს გასაოცარი მასალის ტექსტურას. ესთეტიკაში წვლილი შეიტანოს ფერში: ნორვეგიული ჯიხურები იასკრავში და სოკოვიტი ტონში - ალუბალი, ფორთოხალი, მწვანე.
    ხშირად ფენომენი მცენარეული დახია. ფასი არ არის მხოლოდ ფოლკლორული "ზარები და სასტვენები", არამედ დოდატკოვი ზაჰისტი სპეციფიკიდან სიცივემდე.

    პოსტმოდერნიზმი არქიტექტურაში


    ირონია და პარადოქსულობა, თეატრალურობა და დასაკეცი წარმოსახვითი ასოციაციები პოსტმოდერნიზმს ეხება, კონკრეტული ფორმების როგორი გადმოცემის წარმომადგენლები უპრეტენზიო კონტექსტში იბრძვიან მათთვის, ვისაც შეუძლია ყველაფერი იყოს ხელოვნებაში.

    არქიტექტურა პროვანსის სტილში: სილსკის რომანტიზმი


    რომელმა სტილმა არ იცის?
    - ამით, პროვანსი არის ნეტარებისა და გულუბრყვილობის მიმზიდველობა, ასევე ოჯახური ფასეულობების სიმბოლო. ჩართვის სტილს დავარქმევ ფრანგულ რეგიონს, ale "Provence" ნიშნავს "პროვინციებს": პასტორალიზმი, უდანაშაულობა, სულიერების ნაკლებობა და ინტელექტი - თავის ღერძი "თხა".
    სახლში, საფრანგეთში, სახლში, თავთავის წოდება იქნება ველური ქვისგან, ფართოდ მომხიბვლელი კენჭებიდან და ფიქალით. ბოლო თაგვებში შესაძლებელია იმიტაციის, თაბაშირის პანელებისა და ფილების მორგება. ალე დახი კრამიტია, ხშირად ბაგატოშაროვი, რიზნი რივნია.
    Pivnichna კედლის obov'yazkovo ყრუ. ქვედა ზედა ფანჯრები ჩანს მათი ზომის უკან და მათ ხშირად ავსებენ განავლით.
    ნატურალური ფერები: დასაწურად შეიძლება გამოვიყენოთ რძე-სასმელები, მწვანილი, ჩალისფერი. მობრძანდით - ვერანდები, ტერასები, სამზარეულოები, კომორი. ხის კარები, მნიშვნელოვანი, ყალბი საკინძებით და თვალისმომჭრელი დასასრულით. კარი სტვენა brukivkoy.

    ჯიხურები პროვანსული სტილის არა-მაისლიმებისთვის კერძის გარეშე ცხარე მწვანილებით, უდანაშაულო ციტატებით და ლავანდით ტერაკოტა მთამსვლელებში.

    შეწყვეტის სტილი (რაიტის სტილი): ჰარმონია და ფუნქციონირება


    რაიტის სტილი არქიტექტურაში

    „ფრენკ ლოიდ რაიტი ამერიკელი ინოვატორი არქიტექტორია. შეაღწია ძველი არქიტექტურის განვითარებაში XX საუკუნის პირველ ნახევარში. შექმენით "ორგანული არქიტექტურა", რომელიც ავრცელებდა ღია გეგმას არქიტექტურაში. ”

    რაიტის სტილში ჯიხურები ჰარმონიულად ჯდება ლანდშაფტში და ალამაზებს მას.

    რანჩის სტილი: სიმსუბუქე და ღირსება

    ასეთი ექსტერი, ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული "ერთი ტოპ" ამერიკაში. სხვა სტილის, ბრინჯის ბუნგალოების და „ბიუჯეტის შესვენების“ ნიუანსების შერჩევის შემდეგ, ღვინო გასული საუკუნის ღეროზე დარჩა.
    პატარა ჯიხურები-რანჩოები დარგეს სიგანით, აჩქარებული ჩასვლით, შელესილი და დასრულებული მსუბუქი ფარებით.
    ცნობილი სახლი რანჩოს სტილში nagaduє იმ ფერმერებზე, რომლებიც იცხოვრებენ იმავე ცხოვრებით: ადამიანები არიან საზრიანები, არააქტიურები, რომლებიც აფასებენ სიკეთეს და ასევე ბევრ შეცდომას უშვებენ!

    როკოკო არქიტექტურაში: ნესტრიმნა როზკიშ

    ასეთმა ჯიხურებმა საშვი მისცა ფრანგ არისტოკრატებს. კლასიკური შეკვეთის სისტემა, ასეთი სუნის საფუძველზე, აღჭურვილია, პრაქტიკულად არაკომფორტულია დახვეწილი, ეშმაკური დეკორით.
    სტინი როკოკოს ჯიხური ფაქტიურად დაიხრჩო ყველაზე რთულ ნაჭრებში და მარტივ დეტალებში - კულულებში, როკაილებში, კარტუჩებში.
    გრილის თაღები, კოლონადის სიმები, ვიტონირებული კარნიზი და მოაჯირები ყინულის პრიმიტიულობას ანიჭებს, მაგრამ სიმსუბუქე ბევრია. მხატვრობა და მანერები გაჟღენთილია გაღვიძების როკოკოში, როგორც კრიშალევის ულამოკის შვილი.
    Traditiojne zabarvlennya - დაბალი პასტელი ფერები.

    რომაული სტილი არქიტექტურაში: ჩემი ბუნდოვანი არის ჩემი ბედი

    სერედნიოვიჩში პირდაპირ დაწყევლილი იყო მთელი მორიგეობები, რადგან ყველგან ციტადელები-ციხეები იყო. Їхні დამახასიათებელი ბრინჯი - პრიმიტიულობასილუეტუ, მასიურობა და სისასტიკე, და კიდევ ზაჰისტი და უკრიტია დაშინება სხვა მაცხოვრებლების უფროსი შტაბის მიმართ.
    მომსახურე (და მსახური) ქვა, როგორც მთავარი გამაღვიძებელი მასალა. Uriznomantnyuvali sporu აფსიდი, შემოსილი გუმბათებით და თაღოვანი საძვალით.
    გახსენით vіkon bouly vuzky, ახლა bіynytsі.
    ცხადია, თანამედროვე ვერსიაში ვიგლიადის რომაული სასახლე არც ისე ტრივიალური და უხეშია, როგორც ძველმოდურ გრავიურებში.
    ფანჯრები საგრძნობლად უფრო დიდი გახდა, ველურმა ქვამ შეცვალა ურყევი სტილი. პრინციპი აუტანელი დაეცა: რომაული სტილის სასახლეები დიდი, მნიშვნელოვანი და თვალისთვის მიუწვდომელია.

    რუსული არქიტექტურული სტილი: ბუდინოჩოკ-იგრაშკა

    რუსული სტილის ინტერიერის დიზაინი არც ისე უნიკალურია, როგორც თქვენ შეგიძლიათ ამის გაკეთება. სლოვიური ხის არქიტექტურისთვის დამახასიათებელი ჯიხურები, რუსი ვაჭრის სტილთან ახლოს მდებარე სასახლეები, კეთილშობილური ბაღები.
    ბალ, ეშმაკურად, მართოს სოფელი.
    რუსულ სტილში ბუდინოკები იშვიათად იცვლება ორი ზედაპირით, დახ დვოშჩილი, ვიკნა პატარაა, მოწესრიგებული ზედმეტი, ხავერდოვანი ბაზანიით და განკის კრიტიკით. აივნები, დრაბინკები, შეგიძლიათ სასახლეს დაუმატოთ მსგავსება კაზკოვის ხათინკას და დასაკეცი ობობკა დაკეცილი, ვერანდა საყრდენებზე დაკეცილი, ბიჭების სასახლეებით.

    სკანდინავიური სტილი ekster'erі: ნორდიული ხასიათი



    მთლიანობის თავისებურებებს შორის პირდაპირ ჩანს: ბუნებრივი გასაოცარი მასალები, მინიმალური დეკორი, მინის კარები, დიდებული ფანჯრები (ან ხვრელი კედელში), რაც ნაკარნახევია მძინარე სინათლის ნაკლებობით.
    დაფარეთ სკანდინავიური ჯიხურები თეთრი თაბაშირით ან ხის დაფებით, როგორც ვიკონი და ესთეტიკური მისია: კარების დაკვრა მუქი ხით და კედლების დაფარვა შუქით.
    შეგიძლიათ იყოთ ბრტყელი ან ორქუსლიანი.

    ჯიხურები Seredzemomorskiy სტილში: გლამურული და ახალგაზრდობა

    რეზიდენციები, რომლებსაც აპატიეს თბილ უზბეკეთში ცხოვრება, ასევე წავიდნენ დიზაინის ენციკლოპედიაში.
    Їх სპეციალობა - ღია და რადიშ ფერი (ბილიუმი, კრემისფერი, რითმა); ბრტყელი, კრამიტით მოპირკეთებული დახი; როგორც მწვანე ვერანდა; ფართო აივნები და როტონდი; აუზის გამოვლინება і, ცხადია, ეზო.
    ეკონომიკა შეიძლება დაიკეცოს რამდენიმე ნაწილად, რომლებიც შეიძლება გაერთიანდეს ერთში. ფანჯრები და კარები ხშირად მსგავსია.
    პერევაგა ამოვსებულია ბუნებრივი ქვით, კერამიციით, ხით.

    ლამაზი არქიტექტურული სტილი: არჩევანის თავისუფლება

    იოგას ღირებულება დემოკრატიაშია. მიღებულია მთელი დიზაინი, იქნება ეს ახალი მასალები, ახალამდე.
    ასეთი რუტინა აღიქმება სიმარტივით და შესაბამისობით. არ არის საჭირო გაფორმება, მშვიდი სტილისტური ხრიკები.
    Dvoschiliy dakh, დიდი ფართი, პანორამული ხედი და ენერგოეფექტურობა - mabut, ყველაფერი საჭიროა.

    ტიუდორის სტილი: კეთილშობილური დაცემა

    Tudorian Budynok არის მასალა ჭეშმარიტი ინგლისური ხასიათის ჩართვისთვის. ის შთამბეჭდავი და ძველმოდურია, როგორც ასი წლის ჯენტლმენი.
    XVI საუკუნეში ჩამოყალიბებული, გოთური და რენესანსის, ფლამანდური და იტალიური მოტივების შერწყმით, უნდა მოითხოვოს ტუდორული სტილი.
    იოგოს ატრიბუტები - tovsti stini, visoki dimars, თავები, ზოლიანი ნაწილები ღია. ისე მე, კინცივკა, ნახევრად ხის- ხელმოწერის ჩარჩო.
    ძველად ასეთ ჯიხურებს აშენებდნენ ქვითა და ხით, გაზიანი ბეტონით, პანელებითა და ბლოკებით. სხივები, კარნიზები და vіkonnitsі, ისევე როგორც და ადრე, ჩანს მუქი ფერის.
    წინა ფასადი შესაძლოა შურისძიებას ჰგავდეს ერკერზე, მაგრამ ვეჟას ვიგლიადზე.
    ყდაზე გამოცნობა შეუძლებელია: დახი ტიუდორიანია, მსხვილი თეძოებითა და მაღალი ფრონტონებით, პატარა სასმენი ფანჯრებით.
    შესასვლელი - თაღის ვიგლიადში, ვიკლადენოს ქვით, რომელიც შემკულია ოჯახის გერბით.
    ჯიხურის ტერიტორიას ამშვენებს ქვის ტროტუარები, ჩალურჯებული ნაკერი, ჭრელი ღობეები და, ზვიჩნო, ინგლისური გაზონი.

    ჯიხურები ფაჩვერკის სტილთან: ძველმოდური არომატი


    არქიტექტურული სტილი: ნახევრად ხის

    ამ სტილის ხედვა გამოჩნდა მე -15 საუკუნეში ნიმეჩჩინთან ახლოს. ნახევრად ხის სახლების პატარა ბლოკის გავლით, რომელმაც დამარხა მთელი ზახიდნა ევროპა. სცემეს ახალ წლამდე.

    ფაქტობრივად, ნახევრად ხის ტექნიკა შენობის ჩარჩო მეთოდია. იოგოს საფუძველი - დამაგრება ხის სხივებისგან, სტიიოკიდან, ჯვრებიდან, როზკოსოვიდან. თუ მათ მუხის ხისგან გააქანეს, სათითაოდ გამოიყენეთ "საიდუმლო" ჭრილები და ხის ქინძისთავები. Porozhnechі mіzh სხივები gulped თიხის, კენჭების, ჩალის. კედლები შელესილი იყო, ბილიკი, ჩარჩო კი მოყავისფრო, ალუბლისფერი ქერტლისფერი იყო ნაგები. Vin და ემსახურება როგორც ორნამენტს ფასადი, შეიძლება დაემატოს ნათელი სეგმენტები. ხეებით გაზრდილ ჯიხურებს ნახევრად ხის სახლებს უწოდებენ.

    დანარჩენი წლის განმავლობაში თანამედროვე ნახევრად ხის სახლები აღჭურვილია იზოლირებული პანელებით, დამონტაჟებულია სკლოპაკეტები, დიდი პანორამული ფანჯრები. ამ რანგში ძველმოდური ხელნაკეთობა და ახალი ტექნოლოგიები გაერთიანებულია ცოცხალთა ექსკლუზიური იმიჯის შესაქმნელად.

    მეურნეობის სტილი: ბევრი იღბალი

    ასეთი ექსტერი შესანიშნავი კატეგორიაა: ინგლისური და იოგო მოდიფიკაცია უბრალოდ ნაჩვენებია იტალიურიდან, ხოლო იტალიური არის ამერიკული ამერიკულიდან. ზიპინიმია გარე დეტალებზე.
    ფერმერის ჯიხურები ყველაზე ხშირად ერთსართულიანია, ღია ფერის, შეუმჩნეველი დეკორით. ბრინჯი-ფრინველი არის დიდი განკი ან ვერანდა, იაკი, რომელიც საშუალებას აძლევს ტერიტორიას, შეგიძლიათ გაჭიმოთ ჯიხურის პერიმეტრის გასწვრივ.
    დასამუშავებლად ვიბრაცია ან ხის, ან მასალების, რაც გასათვალისწინებელია. Vіkna velikі, ზ მიმოიხედეკარები არც ისე ადვილია...

    ფინური სტილი: ხის არომატი

    სხვა ტიპის ხის ინტერ'ერუ.
    იყიდება მოპირკეთება ფასადი, fini vikoristoyut უგულებელყოფა ან ფიცარი.
    Visota - at p_vtor - ორი ზედაპირი. დახ დვოშჩილი, კერამიკული. ჯიხურის წინ უხერხული ტერასა დგას, ზევით კი ღრიალი აივანი.
    ფერი ფასადზე - ხე იერიდან ან სინათლე ფარბიდან: ბლაკიტი, ნაცრისფერი, კრემისფერი.
    Rodzinka ფინური ჯიხური, რა თქმა უნდა, საუნა.

    ფუჟენის სტილი: ჰარმონიული გახეხვა


    vidkidak კანონებისა და წესების კაშკაშა სტილი.
    არქიტექტორი და დიზაინერი იქნება ვიკორისტოვება მსგავსი მასალები, ფორმები, ტექსტურები... პრინციპი უნდა დავიცვა!
    ეკლექტიკის თვალსაზრისით, რადგან ის გადახლართული იყო დამატებით დეტალების შუაში, შერწყმა - პროცესის პროცესი რაღაც დიამეტრალურად საპირისპირო გზით ცდილობდა. მაგალითად, პრომისლოვის დიზაინი (ლოფტი) და ბაროკოს ფრაგმენტები. გოთური IZ etno-სთვის.
    გარდა ამისა, დასაკეცი ფერის სქემის გადაცემის სტილი, დეკორის მრავალფეროვნება ... არქიტექტურული კაკოფონიაі დიზაინერი єres.

    მაღალტექნოლოგიური არქიტექტურაში: მხატვრული ლიტერატურის ზღვარზე

    ასეთი ჯიხურები არის ტრადიციების ვიკი და სამეცნიერო მიღწევების დემონსტრირება.
    მაღალტექნოლოგიური სტილის შეუსაბამობა იქვე იღვრება დენის გენერატორებისა და ძილიანი ბატარეებისთვის. საცხოვრებელი ფართის და კუბური ფორმების გადაცემის ღირებულებების დაგეგმვა.
    კედლები აბსოლუტურად თანაბარია, კონსტრუქცია გლუვი, მასალები ბეტონი, ფერდობი, ლითონი და პლასტმასი.
    ხსნარების რაოდენობა - ნაღველი, შავი, საშუალო, ძველი ლითონი.
    მაღალტექნოლოგიური - ჯიხურები ასევე ცნობილია, როგორც დიდი ზონა.
    ტერასა შეიძლება განთავსდეს გასასვლელში, ცენტრალური კარებიდან, ასევე არის სკაილენები, როსტერები. დახი ყველაზე ხშირად ბრტყელია, სოფლის მაჯანჩიკების შუაგულში, რადგან ადვილად დასამაგრებელია აღდგენისთვის. ფასადების აღჭურვა pidsvichuvannyam.

    ჩესკი ბუდინოკი: მშვიდი მისტეჩკო

    ამ კოტეჯების დიზაინი ეფუძნება ევროპულ არქიტექტურულ ტრადიციებს. მრავალრიცხოვანი სასახლეები აშენებულია სწორ გეომეტრიულ მდგომარეობაში, დაბლა, მაღალი და მდიდრულად მოპირკეთებული კრამიტით დაფარული დახებითა და ქვის საძირკვლით.
    ახირება, შეცვალეთ ფილები სუნით, ბუჩქით, ჩალით, რომელიც ჰარმონიულია სულელურ პეიზაჟთან. ფანჯრები და კარები ზოგადი, მრგვალი ფორმის.

    ჯიხურები შალეტის სტილის მიხედვით: აბსოლუტური ზაჰისტი

    მნიშვნელოვანია გვჯეროდეს, რომ წარსულში ჩალას მოკლებული იყო პატარა მწყემსის პატარა ბიჭი, ბილია პიდნიჟჟია გირი. ცივილიზაციის აღზევება, მავ-ის მთელი ფილიალი, გულგრილიდედას სჭირდება კომფორტი.
    საძირკველი და ზემოდან პირველი აშენდა ქვით, სხვენი კი გემბანიდან. დახ ალპური მეგობრები dvoschiliy, ნაზი, მნიშვნელოვანი ზოლებით, scho გავლა ნავის.
    მხეცების ფასადი სკიდზე, საცხოვრებელი კვარტალი პივდენისთვის. შალე peredbachak hocha b ერთი პატარა აივანი.

    ცნობისმოყვარე ვიგლიადში ჩალა არის არა მხოლოდ ქვა და ხე, არამედ ბეტონი, არამედ ამ დიდი ტერასის პანორამული ხედი.

    ჯიხურები შატოს სტილის მიხედვით: კეთილშობილური ბუდეები

    ვლასნე, ასე იყო ფრანგი დიდებულების მოადგილეების სახელები, რომლებიც ინახება ციხიდან, პარკიდან და არცთუ ხშირად გამარჯვებულები. ვერსალის დიდება - დღეს, შატო.

    ასეთი ექსტერის სტილისტიკა ეფუძნება კლასიკურ პროპორციებს, არის დიდი რაოდენობით პატარა ვიკონები, შემკული პალათურქებით, ბაგატოშილი დახით, ვიტონიზირებული ფრონტონებით, ფართო ტერასებით, ფართო აივნებით დაფქული რკინის მოაჯირებით და ერკით.
    კედლები შეიძლება გაცივდეს rustic ქვით, მთლიანი, შემკული ცაცხვით.
    ცოკოლი ნატურალური ქვითაა, საფარი კი ფილებით.
    შატოს სტილის ფასადი სამშობლოს აზნაურების საამაყო ნიშანია.

    შვედური სტილი: მილა პრიროდნისტი

    სკანდინავიური სტილის ნაწილი, შვედური "სახლის" არქიტექტურა გვთავაზობს სრულყოფილი სიმარტივის ტრადიციას.
    შვედური კოტეჯის თავისებურება კონტრასტული ფერია: კოტეჯის კედლები ჭია, ხოლო კუტი, vikonnі რამი და კარები relfno pіdkreslenі bіlim.
    როგორც ყველაზე გავრცელებული ხეები, სიდიადის გამო განსაკუთრებით ღირებულია ადგილობრივ რაიონებში მძინარე შუქი.

    ეთნოსტილი: კოშკიდან ვიგვამამდე

    ეროვნული ხელწერა არის ეთნოსის სული. Tse შეიძლება იყოს ჯიხური, scho nagaduє რუსული ზრუბი, მოტივები vikorystannyam ხეებიდან და დაბოლოებები kovzan-ით დახაზე. ვიგლიადის არაბულ ორნამენტთან დაჩრდილული "აქცენტით" სასახლისთვის, სპარსული ღვეზელები და კახლივი. ეს უბრალოდ შემთხვევაა, ცოტა კულტურები, ტრადიციების გაღვიძება - ჯერელის სტილი, რომელიც აყვავებულ ეთნო-ექსტერს ემორჩილება.

    ეთნო სტილის, აფრიკული მოტივები

    ეთნო სტილი, ტაილანდური მოტივები

    იაპონური სტილი არქიტექტურაში: ლაკონიზმი და სიმსუბუქე

    იაპონური სკოლის ზამისკის ჯიხურების გაკეთება შესაძლებელია არა მხოლოდ იაპონიაში. Tse tim, scho იაპონური სტილი არის neymovirno ორგანული.
    მისი ძლიერი მხარეა სიცხადე, გრძნობის ნაკლებობა, ხაზების ხილვადობის ნაკლებობა.
    მასალები - ქვა, ხის ფერდობა, ნაკადის პალიტრა.
    Rozsuvny კარები ასეთ ჯიხურზე არის კანის მხრიდან; ცენტრალურ შესასვლელს ხშირად ავსებს საფეხურის მსგავსი იატაკი, რომელიც სავსეა ბანაკებითა და ადგილებით.
    Bіlya ჯიხური შეიძლება იყოს კრიტი, ვერანდის ფართო ხედით და ღია ტერასით.
    იაპონური ცხოვრების გაგრძელება ავთენტური პეიზაჟია: მინი ტარიფი, პატარა ბიჭი გაპარსული და წყვილი ჯუჯა ფიჭვი, რათა სიცოცხლე ფილოსოფოსის შესახვევში გადაიტანოს.

    როგორც ერთგვარ ფერწერას, შეიძლება ეწოდოს წარმოსახვითი ნახატი და ერთ რიგში დგას ფერწერასთან, ქანდაკებასთან და ა.შ. მაგრამ ამავე დროს, ფერწერისა და ქანდაკების თვალსაზრისით, არქიტექტურა ფუნქციონალური და აუცილებელია.

    არქიტექტურა იაკის ხედი ხელოვნებაზედაწექი ჯოხზე მეცნიერების დაუფლების გარეშე. რთულია გახდე არქიტექტორი, არ ვიცი ფიზიკა, ქიმია და მათემატიკა (განსაკუთრებით გეომეტრია).

    არქიტექტურა, როგორც ერთგვარი მხატვრობა, არ ვითარდება მხოლოდ ხეზე ცხოვრებისა და ზრდის სახით, არამედ ექსპერიმენტებითაც გამოღვიძების ფორმებზე. ფართო კულტურული კორუფცია არქიტექტურისთვის, როგორც ერთგვარი საიდუმლოსთვის - ქრისტიანობის და ისლამის ესთეტიკა, ფეოდალიზმის, ჰუმანურობის, ბურჟუაზიის, გლეხობის, რადიანსკის პროლეტარული ესთეტიკა სისულელემდე თხელია.

    არქიტექტურა(ბერძნული αρχη - აქ: ფონდი, სიარული; რომ ლათ. ტექტუმი- ბუდინოკი, უკრიტია) - მთელი მეცნიერება არის დიზაინისა და განათლების საიდუმლო. არქიტექტურა არის ბიუჯეტისა და სივრცის მთელი სისტემა, რომელიც მხატვრულად ორგანიზებული სივრცეა. ცე "Kamyaniy Litopis", "მუსიკა ქვაზე".

    არქიტექტურის, როგორც ხელოვნების სახეობის სპეციფიკა:

    1) არქიტექტურის ორმაგობა, როგორც მატერიალური და მხატვრული მხარეების სინთეზი, რადგან მე არ მექნება ცხოვრებისეული ხედვა, როგორც ესთეტიკური ფუნქცია, არამედ პრაქტიკული. ძველი დროის არქიტექტორი ვიტრუვიი უწოდებს їх: mіtsnіst, სიმკაცრე(ფუნქციურად) რომ სილამაზე(მხატვრული გამოსახულების ნაწილი). სამი ფაქტორისა და არქიტექტურის ჰარმონიის ერთიანობა. არქიტექტურა არის ხელოვნებისა და ხელოსნობის, ინჟინერიისა და ყოველდღიური ცხოვრების ერთობლიობა, კოლექტიური რესურსებისა და მასალების ხელოვნების ბრწყინვალე დონის მოთხოვნისთვის.

    2) არქიტექტურა, როგორც ხელოვნების სახეობა, არის სტატიკური, ფართო. გინდა її її її ї ї ї ї і მნიშვნელობა і timochasovoi ბიუროკრატი, tk. მოდით, ერთბაშად ნუ გადავხედავთ ინტერს და ექსტერ ბუდივილს.

    3) არქიტექტურული კონსტრუქცია ორი "მხატვრული ვიმირი" - შიდა (ინტერ'ერ) და ზოვნიშნი (გარე, გარეგანი ფასადი). გამოსახულებები მიბმულია ერთი სასიმღერო მხატვრული ლოგიკით.

    4) არქიტექტურა მძიმეა ანსამბლისთვის. დარწმუნდით, რომ მოერგება ბუნებრივ ან ურბანულ (ქალაქის) ​​ლანდშაფტს.

    5) არქიტექტურა არ წარმოადგენს რეალობას როგორც წარმოსახვით, არამედ აქვს მრავალფეროვანი ხასიათი. ეს არ არის მოქმედების სურათი, არამედ აბსტრაქტული იდეა.

    6) ვონა აშკარად არის მიბმული სოციალური საშუალო ფენისგან, ნათლად და ოკუპირებულად იწვევს ეპოქას და მყისიერად ცვლის სტილს.


    არქიტექტურული გამოსახულების მახასიათებლები.

    1) არქიტექტურა არ არის ბუნების გამოსახულება, მოიგო წარმომიდგენია იდეა- სასიმღერო მხატვრული გამოსახულების იდეა. (Nr: ანტიკური არქიტექტურა - მშვიდობის, ჰარმონიის იდეა, ლიუდინის მთელი სამყარო; გოთური ტაძარი - ღმერთის ქების იდეა, ღვთაებრივი შუქი). არქიტექტურა პრაგმატულია არა პიროვნების, საგნის, მანიფესტაციის ინდივიდუალური თვისებებისთვის, არამედ ყველაზე უცნაური სოციალური და ფილოსოფიური იდეებისთვის ერთი საათის განმავლობაში.

    2) მხატვრული გამოსახულება იქმნება არა წარმოსახვითად, არამედ დამატებითი სპეციფიკური საშუალებებით. რიტმი, spіvvіdnoshennya obsyagіv რომ mas, ფორმა, colіr, lіnіy, ploshchin, zyvyazy s navkolishnіm პეიზაჟი- ხუროთმოძღვრების წე ზოსობი ცვალებადობა.

    3) არქიტექტურული გამოსახულება ასოცირდება ლანდშაფტთან და კლიმატთან. (N-r: ფართო ქუჩები, ბილია ბუდინკების დიდი ფანჯრები პროვინციებთან ახლოს, ნავპაკი, საშუალო სკოლები, პატარა ფანჯრები ახალ ქალაქებთან.)

    რიზნოდიდის არქიტექტურები:

    1) არქიტექტურა - ყველა ახალგაზრდის მხატვრული დიზაინი და კონსტრუქცია;

    2) მცირე ფორმების არქიტექტურა - ობიექტების მხატვრული დიზაინი, როგორ ვიგრძნო თავი ფხიზლად, - lіkhtarnі stovpi, kіoski, grati ფარიკაობა მხოლოდ;

    3) დიდი ფორმების არქიტექტურა - მონუმენტური ობიექტები (ხიდები, ობელისკები, ტრიუმფალური თაღებიც).

    ხუროთმოძღვრების მასალა - ხე, ქვა (გრანიტი, მარმარილო, ვაპნიაკი, ლოდი და ინ.), წეღლა, ფერდობი, ოქრო და ბეტონი.