Protecție Marne (balet)

Protecție Marne
La fille mal gardée
compozitor	P. Gaveau (1796, revizuire într-o operă comică); L. Gerold (1828 rik); P. Gertel (1864 rik)
coregraf
număr de zile
înscenare persha
Misce primele spectacole

„Marne răsturnare”(Fr. La fille mal gardée- într-o traducere literală Fiica s-a minunat de mine) - balet pe două etape, interpretat de maestrul de balet francez Jean Doberval.

„Marna overthink” este un balet al repertoriului clasic până la ora noastră, în care eroul va fi cunoscătorii privirii din zilele premierei.

Istoria istoriei

Pentru ultima versiune, după ce a lovit gravura robotului Shoffard (Pierre-Philippe Choffard) (1730-1809) bazată pe imaginea lui Baudouin din imaginile unei scene comice secundare: doamna zilei s-a revărsat pe tânăr diavol, iar la adunările țărănimii tatăl

Și versiunea є, în imaginea fardului lui Colin, se potrivea Jean Doberval, după ce se trăgea de el însuși și era puternic.

Diyovi indivizi și complot

Dіyuchі lycea iar complotul este dat pentru versiunea compozitorului L. Gerold în traducerea rusă, scrisă de L. Entelis. Ca parte a ideii lui J. Doberval, numele personajelor au fost adesea văzute de la ultimii editori. Deci, eroii principali au fost numiți NU Liza (franceză: Lise) în Colin (franceză: Colin), ci Lison (Lison) în Cola (Colas). Și acum Marcellin a fost numit văduva Ragotte, sau în versiuni mai recente - Simone, în același timp, partea de balet a fost văzută întotdeauna în numele oamenilor vicari.

Dіyuchі lycea

Prietenii Lizei. Săteni și săteni.

complot

Marcellina a trimis vizibil fiicei tale frumoase Liza pe numele Nikesei, albastrul bagaty-ului lui Misho. Fiica lui Aleksandr își vibra deja propria kokhany - un băiat bătrân din satul Kolene. O astfel de întorsătură nu este absolut vlashtovu shukє de matus de prosperitate materială și nu își întoarce ochii de la fetiță, pereshkodzhayuchi її poachnyam cu Kolin. Ale bednyak motorizat nu urcă la zrajuvati kohan. Câștigă strecurându-te în comore, trăiește-l pe Marcellin și Liza și rămâi într-o sută de păcate. Și Marcelina, nu știu nimic despre accesibilitatea Kolinei, a conceput o accesibilitate absolută: într-un moment precar, fiica nu se revărsa în căsătoria kohanului; Ea însăși se pregătește în mod activ pentru petrecerea de mai, dar a unei fiice neascultătoare, iar dacă toată lumea merge la stand: notarul, bagachul Misho, numele lui Nikez, sătenii oaspeți, - nu există nici o modalitate de a scoate fiica afară a camerei. În fața privirilor celor prezenți, există două - zakohani Liza și Klen, la fel într-un fel de viglyad! .. Planurile Marcellinei pentru bunăstarea materială nu au fost condamnate - mama nefericită, a gândit-o atât de inteligent și a luat toate intrările extraordinare, nimic nu ar trebui lăsat deoparte, de parcă ar putea aștepta pe Lizi și Kolina.

prem'єra

• 1 tei 1789 rock - Bordeaux, Marele Teatru Muzical; dupa nume Le Ballet de la paille ou Il n'y a qu'un pas du mal au bien(„Un balet despre paie, pentru că există o singură vânătoare pentru noroc”), pentru muzică. Șeful partidului a fost victorios: Lizon - Mary-Madeleine Crespe, Cola - Eugene Yus, Suvora văduva Matusya Ragotta - dansatorul François le Rish.

punerea în scenă

J. Doberval își repetă baletul pe celelalte etape cu succesul său glorios. Apoi spectacolele au devenit principalii coregrafi. Muzică cu o mulțime de vikoristovuvalas be-yak pentru pofta regizorilor. În 1796, P. Gavo a scris muzică pentru a transforma baletul într-o operă comică, iar Omer a scris muzică pentru producția sa de balet. Cu toate acestea, muzica lui P'ura Gaveau nu a durat mult. În 1828, compozitorul L. Gerold a prezentat baletul cu multă muzică. Și în 1864, primul compozitor a fost P. Hertel, o versiune muzicală. Într-un astfel de rang, două scoruri au apărut într-o singură creație simultan. Baletul nu este suficient pentru toate svitov teatre muzicale.

Baletul în sine se bazează pe umor frivol și influențe ambigue. Scenele de dragoste Tsi au fost puse în scenă într-un mod pictural în ora devreme, În absența unor norme morale străine, deoarece s-a schimbat rapid: stilul visului a fost fie pus în mijlocul scenei ca un cap de scenă, apoi a fost valoros să te duci în spatele decorului prezentat din ochi, și pe primul plan al fanteziei - în câmpul vizual sunt doar pentru prima dată - am fost fericită cu găinile, am avut grijă de cele mai amuzante găini, o învârteam, e foarte mișto, eram fericit să vezi. semeine life cu iubitul Kolin și oamenii familiei - într-un cuvânt, am avut grijă de ceva, dar nu îl considerăm ca un scenariu al unei cărți de vis din volumele unui kohan.

Punerea în scenă Deyaki:

Timp de trei ore, baletul lui J. Doberval poate fi jucat în culise europene.

La același consiliu editorial, baletul a fost pus în scenă la Vidna (1794), Marsilia (1795), Lyony (1796), Napoli (1797).

• 15 primăvară, 1837 - Royal Academy of Music and Dancing, Paris, a reînnoit spectacole cu muzică de Lou Gerold, ale cu pas de deux suplimentar, scris de E. Leborn pentru F. Elsler. Primii viconavi: Liza- F. Elsler; colin- J. Mazilu.

În versiunea muzicii de Luya Gerold, baletul a fost pus în scenă de mai multe ori pe scene europene, inclusiv în Rusia: la Sankt Petersburg la Marele Teatru Kamyan: 20 de frunze 1848 (editat de Sh. Liza- F. Elsler; colin- H. P. Johanson; Marcellina- J. Perrot) în 28 iunie 1854 (coregraf J. Perrot, Liza- Anna Prikhunova) și în Marele Teatru din Moscova: 12, acerb 1845 (coregraf I. N. Nikitin, editat de Sh. Didli, Liza- Є. A. Sankovskiy; colin- I. N. Nikitin) și 11 mai 1850 ( Liza- F. Elsler).

Natalia Bock în baletul „Marne of Protection”. 1 987

Într-o oră de la 1789, baletul a devenit dansator de rock față de coregrafii celebri, iar petrecerile viconavtsy vor arăta baletul pe o scară ușoară. Împreună cu toate etapele spectacolelor, cu muzică muzicală, se ridică în minte la cea mai bună producție a lui Jean Doberval.

Note

categorii:

• Balet pentru alfabet
• balet Petipa
• Baletele lui Gorsky
• Baletele lui Lopukhov
• Balet 1789 rocu
• Balet 1828 rocu
• Balet 1864 la rock

Fundația Wikimedia. 2010 rock.

După ce i-am pierdut pe Natalya Osipov și Nacho Duato, Teatrul Mihailovski s-a mutat în așa-numitul „balet popular”, vom putea juca liniștit baletul o dată la cinci. Witm, așa a fost politica teatrului cu un meci, chiar de la sosirea lui Kekhman: totul pentru oameni simpli Dar nu mă lăsa să merg la Maryinsky (Întrebându-l pe Duato și Osipovoy s-au gândit la Mikhailovsky innaksha, deși nu știa mintea regizorului - nu știam despre baletul bun). „Jumătate din Paris”, iar acum „Marne of protection” a părut să se întoarcă banal.

„Marna” este un balet universitar special. Tsіkaviy Pentru fani și znavtsіv. Ale Frederik Yeshton - pentru cei care au cea mai mare importanță - lipsa de talent din secolul al XX-lea, care simbolizează lipsa totală de talent a coregrafilor britanici, pentru cei care sunt poet Leo - autorul „Margarity and Armana” Cine poate încercați toate eșecurile, pentru ei - popularizatorul baletului înalt, autorul versiunilor simplificate ale celei mai faimoase coregrafii (de exemplu) - sentimentalismul zdrobitor din capodopera Vishukan (pe St. Drambaleta viyshov este yakisny, până la poiana largă, el este vinovat de ascultare. Tim este mai mare, în primul și într-un alt act pentru a aduce un ponei fermecător pe scenă, un alt act care se încheie cu o scenă eficientă a furtunii ("Swan" revine) Axa dansează aici despre dragoste și aici despre zbirannya vrozhayu. Dansez doar în cel mai direct sens al lui Eshton. Primul act are câteva opțiuni simple pentru solist și solist (pentru întreaga ultimă oră pentru a tricota și dezlega arcurile, liniile și dibs-urile), celălalt are câteva pas de deux mai pliabile, în al treilea un dans ușor a eroinei. Toate.
(Pentru ocazional. Îmi amintesc vag „marno” -ul lui Oleg Vinogradov în Kirovsky din anii 1980 - cu Margarita Kullik și Volodymyr Kim. Unele scene de masă, unele dansuri ironice - solistul și solistul au dansat tot baletul. Așa cum pare , nu o capodoperă - balet ale tse bouv).
Apoi a fost o direcție teatrală manuală (baletul englezesc se face conform principiului, cu minimizarea vitratului). Solistul nu este obligatoriu - poate fi dansabil. Tim solist nu mai este necesar. Rolul mamei-văduve - nayaskravish - este dramatic, dar este doar o chestiune de a ajunge la fundul unui dansator artistic actualizat - și pe bună dreptate. Este prea târziu să o ceri. Konyachtsi și aplaudă voci pentru toți. Peniții Vivilneni pot fi vitreți pe dirijorul de import - mai mult, dar muzica lui Herold nu este doar „pentru negru”
Martor, ticălosul Teatrului Mihailovski - Anastasia Sobolova, care a vizitat rolul principal al Lizei. Recrutorii Nareshti ai lui Mihaylovskoy râdeau de noroc și înlocuiau pe cei importanți din mers, soliștii de tip lemn, știau talentul, artisticul (cel puțin în rolul noii fete prostești), balerina de plastic. Datorită tehnicii, ea a avut puține probleme, dar cu un astfel de tribut, este posibil să le oferim studenților tutori buni. La Sobolєva, este încă destul de uimitor - ea a dispărut organic în țesătura baletului. All іnshi - yak і maє buti. Viktor Lebedev (Kollen) - Buratino, cap de iac. Michael O "Kheir (văduvă, mamă Lizi) dansează în regiunea mijlocie europeană, nu mai mult. În lumea artei, în lumea tehnică. Zirok din cer nu este hapaє.
Salile numerelor corpului de balet arată două momente în natură. Dansul pivnya și puii, inserții în textul baletului kіlka razіv: toate îndemnurile asupra moștenirii ONE ruku ptakhіv. Dansul Alenei, albastrul viei: pe măsură ce încep să călăresc pe umbrele de soare în Persh, voi apărea, așa că voi continua tot baletul. Un rukh pentru lansarea rolului de benzi desenate cap! Dacă nu este mediocritate, atunci ce este mediocritatea?
Eshton este puternic cu scene masovy, nuanțe de gri psihologic (de exemplu, o văduvă, în timp ce se uită cochet la oglindă de acasă), ironie engleză în chipurile personajelor, pantomimă. Chim este bun, dar nu un dans. Succesul lui Eshton la poienile Teatrului Mihailovski este vinovat de asurzire. Este la fel ca duhoarea baletului din cauza misteriosului nume „Marne of Conservation”. Chi nu cunoaște privirea largă rusească a unui astfel de nume.

Preț:
1500-3500rub

Destul de mult:

1 nivel 1500-2500
lenjerie intima 2000-3000
amfiteatru 2500-3000
parterre 2500-3300

Fragmente de muzică Vikoristano de Riccardo Drigo, Lui Gerold, Caesar Pune, Georges Bize.
Artist de renovare decoratoare - Mikhailo Shevtsiv.
Părțile vor fi recunoscute de Academia de Coree de Stat din Moscova.

Trivialitate - 2 ani și 10 hiline.

Libreto de Jean Doberval

„Marna Overthrow” - un balet de comedie, populează mai mult de două sute de rock! Creierul genului baletului de comedie a devenit creatorul acestei producții, coregraful francez Jean Doberval. La spectacolele de balet au fost oameni minunați - simpli, non-vibranți, cu vicii și probleme vicioase. O astfel de pidhidă pentru această eră, devenită cu adevărat inovatoare, și chiar persh pe scena baletului, existau doar „eroi ai vechilor” sau „locuitorilor cerești”. Personaje din minime sociale în spectacole de balet

Tsikavim - faptul că Jean Doberval nu a fost un bun compozitor pentru a scrie muzică înainte de balet; pentru a înlocui toți învingătorii în motivele populare franceze. Premiera baletului „Marne Overthrow” a fost văzută la Bordeaux în prima zi din 1789 rock. Despre acestea, pe măsură ce sa născut complotul întregii producții, există povești legendare. Spchatka s-a implicat, dar Doberval însuși a inventat complotul. O altă versiune - neinventată, dar în speranța unei istorii cu adevărat amuzante patrie rurală... Cunosc a treia versiune - Jean Doberval, parcă prins în ochii gravurii lui Chaoffard bazată pe pictura artistului Baudouin. Gravura zmalovuvav o mică scenă distractivă - o fată tânără, privind în jos, atârnând ochii, mustrarea mamei, iar în fundal, la adunări, există un divchini de kokhanets, tuns în mâinile pantalonilor ei. Cea mai frumoasă legendă este stverdzhu, așa că în baletul „Marne Overthrowing” Jean Doberval este potrivit să împărtășească cu ochii săi momente de mare dragoste!

În orice caz, baletul lui Viyshov este cu adevărat distractiv - ușor, îndrăzneț, înțepenit. Denumirea originală a producției este complet schimbată, „Fiica rău salvată” - datorită disonanței pentru vuhul rus, o voi numi în teatrele Vitchiznyakh. Intriga nu este vibrantă și simplă. Yuna devchina Liza se naște pentru a fi o frumusețe fermecătoare, iar mama lumii vidati este înlocuită cu numele bogat. Cu toate acestea, Liza are deja un kokhaniy - un băiat, un țăran pe nume Kolin. Matusya vsilyako pereshkodzhaє să-și ajute fiica cu Kolin, apoi copilul și el m-au chemat într-un comor. Ale ni a câștigat, ni Liza, nu știu, Colin, care nu a vrut să se îndrăgostească, era deja într-un comor. Tim petrece o oră pregătindu-se activ pentru petrecere și adunând oaspeți. Prima axă, dacă cabinele sunt deja afară și toate sunt gata înainte de curățare, vezi zgomotul ... Ca urmare a mamei nimicului, nu vrea să fie jefuită, pentru că îi va binecuvânta pe tinerii iubitori care iubesc unul.

„Marne Overthrow” este un balet miraculos, original în genul său. Biletele pentru o întreagă reprezentație la Marele Teatru reprezintă o oportunitate miraculoasă de a petrece o seară memorabilă, bucurându-vă de dansul misterios clasic și în aceeași oră cu un complot fierbinte, amuzant și comic.

Detalii

MANAGEMENTUL CULTURII Omsk regional vikonkom OMSK TEATRUL DE MUZICĂ DE STAT

L. Gerold

Protecție Marne

Balet în 2 acte, 4 scene

Libreto J. Doberval

Coregrafi-regizori: D. Avdish, V. Mogilda

Dirijorul este A. Leitusha.

pictor - artist popular RRFSR și Bashkir ARSR, laureat al IM. S. Yulaev V. Plekunov.

Indivizi Diyovi din TA VIKONAVTSI:

Marcellina - V. Kuznutsov, V. Tzaptashvili
LIZA - V. Filyanova, E. Shikhova, F. Yakupova
KOLIN - A. Ivanov O. Karpovich V Kuznetsov
Misho - Y. Nadeikin F. Pavlov V. Yakovlev
ALEN - Y. Afimov A. Ivanov A. Miniv
NOTAR - S. Kornilov

Prietenii, sabotagerii, sătenii, sătenii sunt soliștii și dansatorii de balet.

Concertmaster - M. Shostak
Profesor-tutor - L. Ivanova
Cap partea literară G. Malbakhov
Cap partea de punere în scenă - P. Dyumin

Tehnologie vistavi:

Ch. mecanic de scenă - Y. P. Malinina
Artă. mecanic de scenă - G.V. Bondarenko
Artă. make-up artist - P. V. Remizov
Artă. artist ușor - V.N.Zadorozhniy
Artă. decorator - A. І. Bezgin
Artă. recuzită artist - G.M. Atramentova
Cerător principal - E. A. Maslakova
Artă. designeri de costume - L. A. Malinina, G. F. Fezhorenko
Costume pentru femei - Є. І. Redina
Costume Cholovichi - A.G. Girina
Radio - M. M. Ionov
Vzuttya - B. I. Kravets

Director onorat onorat. activ poza. Azerb. RSR A. T. Usubov
Coregraf șef onorat. activ poza. RRFSR V. Ya. Tulupovoi

Preț 10 copeici.

Ohm. regiune tip de. 1982 p Zak. 792, nivel. 5000

„Marne răsturnare”

I diyu

Fermierul lacom Marcellina vrea să-și vadă fiica în căsătorie pentru băiatul rău Olena, fiul negustorului Misho. Ale Liza să iubească țăranul comun Kolin și nu bazhaє să crească cu mama.

Prieteni Lizi și prieteni Kolina spivchuvayut їm, dar nu vă putem ajuta. Marcellina nu își ridică privirea de la fiicele sale, zaazhiv її zastrіchі cu kohanim, zingyuchi pratsyuvati în jurul casei, nu da niciun hviliinu wіdpochinku.

Camp. Sătenii acceptă. Sunt Marcellina, Misho și Alain. Îi șoptește împuțit Lizei. Alain spune despre distracție, bombănește despre fericirea ta cu Liza.

A doua zi

O cameră în standul Marcellini. Liza se gândește la kokhany. Marcelyna va deschide ușa de la tsikh dumok, oferind lecții ton bun, Maniere Navchayuchi svitskih. Nareshtі vtomelen Marcellina zininaє. Liza magick pentru a vedea ușile și vtekti de la casă, mama lui răsfoiește imediat ...

Prietenele vin înainte de Lizi. În același timp, se strecoară în cabine și genunchi. Vin hovaєtsya într-un comor. Suspectând ceva neplăcut, Marcellina viprovadzhu invitați din casă și ea însăși.

Lisa este singură. Mă întreb despre Kolin, despre mai, dar despre copii. Apare genunchiul. Sertsya zakokhanyh perepodneni fericire - duhoarea nasoasă poate fi dublată. Chuti kroki Marcellini. Perelyakana Liza khova Kolina în dormitorul ei.

Marcellina să aducă pânză cântărită pentru fetiță. Vino notar. Misho și Alen. Infecția va fi stivuită într-un mare shlyub. Dacă nu-i arăți fiicei tale pânza timidă, Marcelyna șerpi Liza se agață de camera ei. Alen merge după Liza ... Ușile dormitorului se deschid, pe porozitate apar Liza și Kolens. Misho este lapidat. Planurile lui Marcellini au căzut. Oh, nu te pierde prea mult, iac așteaptă puțin fiicele tale cu Kolin
Sătenii se miră de numit și numit. Sunt Liza și Kolen din biserică. Oh, mă bucur că toată lumea este în aer, cerându-i lui Marcellin să încerce să-i ia.

Marcellina iartă cu generozitate tânărul, în cinstea căruia este sacru să-l asculți pe Silske.

Declarație istorică

În 1789 a avut un spectacol de balet cu Franța, la Bordeaux, cu marele succes al spectacolului său de balet „Marne Overthrow”. Muzica înainte de balet era o grămadă de zbіrnoy, pliate de la urivkіv creații populare la acea vreme: Lu Gerold, compozitor francez vidomy, a cărui operă mali svitove viznannya, a circulat și a scris muzică până la cel mai popular balet. 27 de frunze toamna 1828 la Paris, pe scena Grand Opera, s-a văzut premiera unui balet în două acte „Marne Overthrow” cu muzică de L. Gerold.