Strehë, kafshë shtëpiake dhe verstat: një ditë nga jeta e një balerine në Teatrin e Madh. Kë shihni në Akademi

Provat për ditë të tëra, më shumë në kodra, fëmijët dhe mbrëmjet shkojnë në skenë... Jeta e balerinave është çmim dhe strehë. Ale jo e dashur për çmimin, të gjitha erërat janë gati t'i caktojnë vetes dashurinë e së drejtës. RIA Novosti kaloi një ditë të tërë me balerinën e Bolshoi Olena Koval'ova.
Ngrihem në orën 9 dhe do të jem në teatër deri në orën 11. Unë do të ha qull për një ëndërr. Portsia, melodiozisht, me grusht. Harchuvatsya është e nevojshme për të mirë, madje edhe për forcën e nevojshme, për të shfaqur gjithçka. Unë, nga ana tjetër, ende e dua jamballin. Dhe unë nuk kam një fëmijë të tillë. Por nëse shoh që duhet të dobësohem, atëherë bëj thirrje dhe madje më lejon të jem në formë. Unë e rregulloj çmimin në mënyrë të pavarur. Zychayno, emri im, nuk është një ditë e dobët.
Gjatë ditës, jam tre herë, nuk ngrihem gjatë provave dhe jam i stërngarkuar në lëvizje. Inodi kaq i madh gjatë gjithë ditës, tashmë gati për të ngrënë dhe sanduiç, dhe byrekë. Ale, me një imponim të tillë, digjet paksa shumë. Ne mund t'ju lejojmë vetëm më shumë, por ju mos mendoni shumë.
Është dita ime në teatër për t'u përgatitur për klasën. Mësimi Tse yak: mi rosіgrіvaєmosya, іdpratsovuєmo ruhi, gotuєmosya deri në ditën e punës. Provat janë ende për t'u riparuar - solo, sallë, trupi i baletit, në skenë (për aq kohë sa po përgatitet një shfaqje). Sezonale, për shembull, kam më pak prova në klasë dhe chotiri. Nuk është një linjë, por është më e madhe.
Trivialiteti i stërvitjes së provave të lëkurës: deri në 30 kunja dhe dy vjet. Sot kam një provë solo për dy vjet; І më pak se një për 40 kvili.
Provuar me mësuesit. Pak në dhomën e lëkurës, u instalua një aparat fotografik, për provat, rreshteri i kufomës së baletit (Makhar Vaziyev - Ed.) Mund të telefononi për një telefon të veçantë të brendshëm dhe për një rekomandim për të ardhur te mësuesi në sallë për një rekomandim.
Kjo është një shfaqje në teatër, por unë nuk kërcej. Me zi në shtëpi po zgjohem. Shtrihem për të fjetur, si të eci. Kur ishte prova, rreth 10 vjeç, kur është një shfaqje, është në 11 të mbrëmjes.

Sigurisht, nuk është vetëm një orë për një ndryshim

Ne kemi një fundjavë për një javë - çmimi i një jave, pasi teatri tradicionalisht nuk është i suksesshëm. Yaksho є tsikavi premierë në teatrot ose turneun e parë, atëherë, është çuditërisht tsikavo të mahnitesh. Ale vzagalі mamagayusya në një ditë të tërë pushimi. Më pëlqen të eci. Moska është një vend i ri për mua, unë jetoj këtu për herë të parë dhe nuk luaj keq, kam vdekur. Këtu është një teatër, siç dua unë, një robot, shumë mundësi.

I dënuar për të denoncuar

13 balerina Diani Vishnevy bëri tridhjetë shkëmbinj. Krishtlindja e Vishnevës nuk është thjesht një yll ndërkombëtar, por (për mendimin tim) ajo është memece me baletin e lehtë, sa herë është mesi i kërcimtarit dhe brezit. Infeksioni ka arritur në fund të ditës, nëse duhet të rregulloni ndihmën e specialitetit krijues në skenë.
Diana lindi në atdheun e saj, ajo i përkiste inteligjencës shkencore: Babai, Guzalia dhe Viktor Vishnevy, - kimistë. Motra më e madhe Oksana është një ndërthurje, ajo jeton dhe punon me një cholovik në Australi.
Mami donte, vajza ime po kërcente. Vona e solli Dianën në Shkollën Koreografike të Leningradit (tani Akademia e Baletit Rus me emrin A.Ya. Vaganova). Vajza e vogël nuk u dërgua në shkollë ... Pjesa e Vishneviy Bula e Ale u zmadhua. Në rrugën її, njerëzit morën pjesë në mënyrë të qëndrueshme, duke shpresuar për një vështrim të veçantë në mister. E para për gjithçka - tse Lyudmila Kovalova, një mësuese shkolle (në të kaluarën ajo ishte një kërcimtare e baletit Kirovsky), e cila nuk priti gjatë në mbledhjet e komunitetit, ajo kaloi kohë me vajzën private, shkova në shkollë derisa të lexoj shkollën e re, shkrova. Kovalova u bë si një "nënë e pagëzuar" në balet, duke përsëritur role dhe tode me të, pasi Vishneva u bë balerinë. Pastaj tre persona treguan respekt për studentin, ata zënë një vend të veçantë në kryeveprën e baletit rus: kërcimtarja, koreografi unike ruse, Mikita Dolgushin, duke e futur studentin në klasën e pestë, Vishneviy Romans dhe mëson Julia nga Dzhulyt. drejtori artistik i Akademisë, i ndjeri Igor Bolsky (në të kaluarën - një balerin i shquar karakteristik i teatrit Kirovsky dhe një koreograf-novator) nuk është vetëm një shfaqje solo për Dianin, por pak nga puna e një studenti. Unë, naresti, Oleg Vinogradov - libër arti i kufomës së baletit të teatrit Maryinsky. Vinogradov, jak і Bolsky, Volodya bezpomilkovym chuttyam: rrudhin talentin në veshin e artistëve. Fitimi i dha Diany-it duke kërcyer disa role provinciale në repertorin e teatrit përpara se vajza të mbaronte shkollën. Pasi mbërriti në Kanada për festivalin e shtatëmbëdhjetë kërcimtarëve ndreqës, Diana (me vullnetin e të njëjtit short) zëvendësoi balerinën e sëmurë në një duet me Volodymyr Malakhovim, gjithashtu në baletin ndërkombëtar botëror. Tse bula show "dy gjysma", dy artistë, një për një në skenën e baletit.
Unë, me dinakëri, jam trajnuar gjithmonë nga babai.
Njohja e parë ndërkombëtare për Cherry erdhi në vitin 1994, pasi u nderua me "Çmimin e Madh" në konkursin prestigjioz për shkollat e baletit në Lozanë. Pastaj ajo u pranua si praktikante në baletin e Teatrit Maryinsky.
Në vitin 1996, u dha Çmimi Ndërkombëtar - "Hyjnor" - si kërcimtari më i mirë i Rusisë. Çmimi Bula u nda nga Agjencia Teatrore Ruso-Amerikane “Ardanov Artist”. Kreu i agjencisë, Sergiy Danilyan pratsyu s Vishneviy, mbi projektet e fundit teatrore dhe perandoreshën amerikane.
Çmime ndërkombëtare (për shembull, çmimi "Balerina e Bukurisë për të tronditur" revista evropiane "Dance Megazin", "Grand pri" në konkursin "Benoit de la Danse"), si і rusisht ("Golden soft", "Maskë ari") , pasoi një për іnshy. Ale tse nuk do të thotë se jeta e një balerine është e lehtë. Për tsyy Vishnev, është shumë, është shumë e vetëquajtur në mënyrë krijuese, madje e bukur ... Gjithçka është shumë në to. Është gjatë gjithë orës në mënyrën shukak svіy, dhe vera për "kometa të tilla pa perëndi" në një dritë teatrale të palosshme nuk mund të jetë e lehtë ... Pjesa e ndihmoi Vishnev të ngrihej në rrugë, le të sillet në mënyrë të pavarur ... Por këtë vit është dita e kombit, ne do të flasim vetëm për podiatrinë e lumtur në jetë.
Balerina duke kërcyer në teatrot svitu. Së bashku me rikun tjetër nuk do të vijë në Nju Jork, pasi kërkesat për një mysafir me një kufomë të shkurtër amerikane - Teatri i Baletit Amerikan, fituan gjithnjë e më shumë njohuri dhe dashuria nuk janë vetëm shikime, por edhe kritikë të vetë fshatarëve të rinj.
Vishneva është një balerinë referuese e shekullit XXI, në stilin e shfaqjes ata njohën harmoninë e "kryeqytetit të nëntëdhjetë dhe shekullit të kaluar". Vishneva nuk është vetëm një balerin i hareshëm, ale dhe Volodya është një talent aktori fëmijëror, një temperament i madh dhe i pasur, i orientuar drejt skenës, jo më pak se një dhuratë fëminore e nuancave më të mira dhe fantazive të gjalla të aktorit. Fantasia - tse "vichny dvigun" e aktores - çoi nga rolet në role, duke mos u përsëritur. "Performanca e fundit ka vdekur, por nuk është më", - thonë atje. Për këtë, skіlka nuk do të kërcente vetëm një dhe të njëjtën pjesë, performanca e lëkurës është një premierë. Unë në rolin e lëkurës - jashtë gjumit të vetvetes ... Gjithashtu, jeta në misticizëm nuk mund të jetë e lehtë ...
Në skenën time të ardhshme të vështrimit teatror, unë pata fatin që u ngjita në skenë me kërcimtarë të mëdhenj dhe pashë një mënyrë krijuese nga vetë kalli. Midis tyre është edhe Diana Vishneva.
10 lipnya Vishneva kërceu baletin e fundit në të gjithë sezonin e Nju Jorkut - "Romeo dhe Zhuljeta" - dhe në ditët e fundit para udhëtimit ajo kishte një takim veçanërisht për të lexuar "Pazarin Rus".

N.A.: A shkuat në Teatrin Maryinsky me nderin tuaj? Çfarë po kërkoni?
D.V. Të gjithë shkuan në konkursin e Lozanës në vitin 1994, që kur isha student në Akademinë e Baletit. Todi dhe unë pamë mo "boyove khreschennya": Igor Dmitrovich Bolskiy më dha numrin "Carmen" për konkursin. Shkrimi për konkursin Vinogradov më mori si praktikant në kufomën e teatrit, që kur studiova në Akademi. Vin viv, unë do të bëhem balerinë. Së pari, meqenëse kam studiuar në klasën e fundit të Akademisë, Vinogradov do të thoshte: "Përgatitni Kitri në Don-Kikhota.
NA: Skіlki tobі bulo rokіv?
D.V.: Shtatëmbëdhjetë. Çmimi është aq i papërshtatshëm. Deri vistavi zalishalos p_vtora m_syatsya. Unë jam i dobët dhe gjykues në shkollë, duke thënë: është joreale! Ale Vinogradov tha: "Provojeni!" Dhe duke thënë kështu, sikur në vetvete, ishte e frikshme: gjithçka do të shihet. Dhe kur doli, më tha: "Epo, na u ngrit zhurma!"
NA: Tobto vetë kalli i demit "nuk yak usi"?
D.V .: Herën e tretë, gjithçka është mirë. Ale, nuk e kam menduar rolin e Kitri. Unë tashmë kam filluar të luaj kasetat e vjetra dhe doja të kërceja gjithnjë e më shumë.
NA: Po në repertorin e teatrit?
D.V .: Doja të kërceja Aurora në "Bukuroshja vezulluese". Edhe në klasën e pestë të shkollës, Bolskiy propozoi: "Të takojmë katër kalorësit, te adajio dhe vykhid Avrori". Djemtë në të gjithë klasën nuk dinin të kërcenin. Tobto më çonin gjithmonë përpara. Dhe pastaj ktheva sërish kasetën: Silvi Gilem duke kërcyer "Pas de deux" Aubert. Gilem më goditi! Unë iu drejtova Bolsky për lejen e stanzyuvati tse pas de deux dhe më fitova duke thënë: "Epo, ti ochmanila zvsim!" (Tse vazhke pas de deux, si vallëzojnë yjet dritë. - N.A.). Duke lejuar Ale. Dhe doja dhe doja të kërceja ata që ishin më pak armiqësorë dhe ata që ishin shumë të rëndësishëm.
NA: Dhe nëse Vinogradov ju kërkoi rolin e Popelyushka në baletin yogo?
D.V .: Kam kërcyer një herë në premierën në Kore, dhe më pas isha fajtor që kërceja Popelyushka në turne në teatrin në MET në 1995. Ale para cim, i dhashë іpiti, mbarova Akademinë. I tse bulo i madh navantazhennya. Këmba ime është e sëmurë. Unë nuk mund të kërceja në Amerikë. Ale tsі turne bouli yakraz një pikë kthese në teatër. Për ta, një kerivnik i ri, Makhar Vaziev. E gjeta veten në një kamp kaq të mrekullueshëm ... gjithçka ishte e mrekullueshme, por asgjë nuk po lulëzon. Unë ende humba jetën pa mësues. Vinogradov i kërkoi Kovalovit të shkonte në teatër, por nën drejtorin e ri, kërkesa nuk u bë. Unë vetë shkova te Olga Chenchikova dhe kërkova të bëja prova me mua.
N.A.: Si shkoi stosunki nga Vazyev?
D.V .: Vazijev duhet të më vihet pa arsye, por unë nuk duhet të përgjohem, por e di se çfarë dua. Menjëherë u bëra një repertor provincial gotuwati. Nicoli, natyrisht, nuk qëndroi në korpusin e baletit. Kam kërcyer atë që doja, ajo që më tërhiqte.
NA: Pse do të kishit një koleksion të shfaqjes së vallëzimit të Liqenit të Mjellmave në rajone të tjera, dhe vetëm në sezonin e fundit - në Teatrin Maryinsky?
D.V .: Nëse tashmë kam filluar të shkoj në një turne privat në Berlin, Volodya Malakhov më kërkoi të frekuentoja Liqenin e Mjellmave me të. Më vjen mirë që mund të takoj shfaqjet e Odette / Odilly në teatrin іnshomu, dhe më vonë - në teatrin Marіinsky. Pastaj kërceva një balet të tërë në disa teatro, dhe sezonin e kaluar në Teatrin e Baletit Amerikan. Pislya ts'go vzhe Valeriy Gergiyev proponuvav me vistupiti në "Liqenin e Mjellmave" në fillim të sezonit në mars.
NA: Ishte e lehtë të kërceshe në teatrin tënd?
D.V .: Përshëndetje, ishte e rëndësishme për mua, më ndihmoi ali i kufomës, era e keqe është e mrekullueshme për t'u vënë. Për këtë, nëse ka një balerinë në skenë, erë e keqe e të qenit “ndezur”, është humori i gjithë shfaqjes.
NA: Hej, duket sikur nuk ia vlen të jesh mirënjohës të shkruash "Liqeni i Mjellmave"?
D.V.: Është vërtet mirë, por nuk është sikur më erdhi fotografia e Ulyana Lopatkina. Corps de balet bouv në të shtëna, të gjithë folën për të gjithë. Ne nuk dimë gjithçka për etikën teatrale.
N.A .: Teatri Maryinsky! Gjithçka atje që shkon përtej kufijve të standardeve të tyre nuk është për ta.
D.V.: Por unë nuk mund të jem një balerinë standarde, mirë, nuk mundem, kam mendësi të gabuar, jo ato të qeta, jo ato të zgjuara, jo ato shikime, nëse gjithçka shkoi mirë dhe mirë. Kështu është tek fëmijët dhe në shkollë: të gjithë janë ulur në klasë, dhe unë jam në rrugën e duhur, thjesht do të tërheq dorën dhe po tërheq. Nuk mund ta bëj. Mësuesi i parë është kreu i çdo mësuesi. Dhe kërcimi për mua është një jetë ceremoniale për të parë dhe marrë jetën.
N.A.: Nderi Yakim e patë pratsyuvati në hyrje?
D.V .: Kam shkuar shumë në një koncert gala. Në Kanadi (organizatori - Nadia Veselova dhe Solomon Tenser - N.A.), ku na dërgoi Vinogradov, shkova me Volodya Malakhovim. Kemi kërcyer "Bachennya Troyandi". Së pari, ne dëshmuam menjëherë në skenën e punës së rëndë, dhe në të njëjtën kohë, dhe në shikimet. Doja dhe kërceva menjëherë. Ale me nikoli nuk donte të shkonte në teatër. Përveç repertorit të transmetimit, tani kemi shumë produksione të vjetra, më pak tsikavo. Këtu gjithçka ka qenë prej kohësh beqare, por për ne janë bërë të dukshme baletet e Balanchine, Roland PETU, McMillan, Forsythe.
NA: Tani po kërceja "Liqeni i Mjellmave" në Tokat Bagatyokh të Svitu. Është e rëndësishme - boshti është kaq i vogël për redaksinë?
D.V.: Vazhko, pasi vetëm ti mund të fillosh të mendosh, duhet të punosh në redaksi, unë i respektoj më shumë kafshët, - shfaqja është e suksesshme dhe kur e kërcesh në redaksinë. Redaksia e lëkurës ka një stil rozë dhe për këtë ka faj namatsati.
D.V .: Redaksisë së "Liqenit të Mjellmave" për të qenë më shumë si një balerin?
D.V .: Ndihem edhe më rehat në baletet e Patrice Bart dhe Yuriy Mikolayovich Grigorovich. Sidomos akti i fundit me rëndësi, de garne adajio. Është për të ardhur keq që jemi në Teatrin Maryinsky. Kemi shumë kërcime si shfaqje pozash këndimi, kanunesh. Shfaqjet tona nuk kanë një rol për të luajtur, as një material për të gjithë. Redaksia jonë, unë të ndërtohem, kërkon një vështrim të dytë. Hajde, redaksia amerikane është larg të qenit perfekte, e njëjta gjë - tsіkavіshe tantsyuvati.
N.A.: Xhisiela, Manon, Zhulieta kërcenin me kaq emocione në Nju Jork. Yak ti getuєshsya, jak fut imazhin?
D.V .: Tse vіdbuvaєtsya në shkëmb. Tse nuk do të thotë që nuk jam i përgatitur posaçërisht për shfaqjen para shfaqjes, ose nuk jam gati për të. Ale në kokë kam një kompjuter që këndon, çdo gjë shfaqet nga pamja në pamje, nga pamja në pamje, nga pamja në "troç", nga çdo redaksi, nga pamja. Unë punoj me një numër madhështor njerëzish dhe më jep të gjithë erë të keqe.
N.A .: Pra, nëse fillimi përfshihet në rol?
D.V .: Unë hyj hap pas hapi. Në të djathtë, gjithmonë kam frikë, gjithmonë mendoj: si do të jetë këtë vit? Si do ta luaj rolin tim nga ai bagazh i mrekullueshëm si i imi? Me mendje, jam i sigurt, realiteti im është jorealitet, por mund ta përcjell atë orë, si në kohën e shfaqjes, dhe perceptimin e plastikës. Më pëlqen të mahnitem, si të kërcej іnshі, jam para meje, do të shoh menjëherë fotografitë para syve të mi: këtu duhet të ngrihesh kështu ... këtu іnakhe ... nëse unë' m në skenë - kam shumë ekspromtu, ale vіn gjithashtu është rezultat i asaj që kam provuar, me një fjalë, nga një kaleidoskop. Më mjafton një fjalë e mësuesit, dhe për mua nuk ka zë, ndaj duhet të japësh, duhet ta bësh.
NA: Duke u kthyer deri në "Giselle"-n e parë, teksa kërceje me Malakhovim ... Boshti hyri në skenë, dhe menjëherë impulsi ...
D.V .: Postupovo. Në të djathtë, është aty për një orë, dhe ju do të jeni gati për një rrëmbim: nuk është stok. Pafajësi te manlivi të shohë, ininodi të shkelë si dribnica, sikur të rrahë. Për shembull, ajo gumëzhinte para veshit të adajio të Odile dhe Prince në "Liqeni i Mjellmave". Vihoju do ta quaj rrjedhën e madhe. Dhe pastaj hyra për të qeshur me një incident të tillë. Para se të bashkohej me Jose Careño, sikur të ishte mjaft i mirë, ata provuan një fat të mirë dhe bënë një favor, unë kthehem - dhe buzët e mia të kuqe ishin kudo! Unë tashmë kam muzikë, duhet të dal, dhe fshij buzëkuqin dhe qesh, por është kështu. Në skenë mund të hani gjithçka. Profesioni ynë duhet të jetë i fortë dhe i ekspozuar, jo një Kazka simpatik, siç mendojnë shumë njerëz.
N.A.: Epo, nëse performanca do të marrë formë?
D.V .: Në proces provash. Është shumë e rëndësishme të jesh partner. Është edhe më e rëndësishme të vibuduvati kontakti me partnerin, por ndonjëherë është edhe më i rëndësishëm. Për mua është edhe më e rëndësishme të përpiqem të grabis një partner, duke kërkuar fisnikërinë e plasticitetit, pasi reagoj ndaj çdo momenti të rëndësishëm për mua. Nëse nuk është kështu, siç tingëllova, më duhej të kisha mendjen.
NA: A ju pëlqen të kërceni me partnerët tuaj?
D.V.: Zvychayno, i pari për VSGO me Malakhovim, në mars - me Andrian Fadevim, Andriyem Merkur'ev, Igor Kolby.
Mbarimi në anën. 63
Veshi anash. 60

N.A .: Po në lidhje me partneritetin me Ruzimatov?
D.V .: Z Farukh, është shumë e rëndësishme të kërcesh, të bësh prova, të presësh një stres të tillë ... por në skenë gjithçka doli të jetë e mirë. Nëse kishte një kontakt, kishte edhe një partneritet, si një kërcim i vogël në pjesën tjetër të zemrës ...
NA: Dhe në Nju Jork, a doje të kërceshit?
D.V.: Këtu nuk kam shumë partnerë të rinj, por këtu po kërcej shumë keq, nuk kam fryrë aq shumë, por thashë: boshti i fitores!
N.A.: Dhe jak ti vikhodish nga roli i shkrimit të vistavit, duke shkruar shpirtra të tillë ...
D.V .: Epo, mos e fshini natën, absolutisht, për shkak të gjallërisë. Dhe ditën tjetër ose të tretën, veçanërisht pasi furnizimi është kaq i madh, nuk është humbje kohe, por do të ndaloni së menduari, gjithçka është kaq e nxehtë, gjithçka është aq e keqe, doni të mbani mend gjithçka, po prisheni . Do t'i shohësh të gjitha, por kur ta bësh, do të fillosh të mendosh: është sikur është idiotka, gjithçka është e gabuar ... dua t'i hedh të gjitha. Me një fjalë, pislya vistavi këmbënguli rozcharuvannya.
NA: Nuk mund ta kalojmë?
D.V.: Kaloni, sidomos nëse para robotit cikava.
N.A.: Ale para meje mund të jetë e njëjta performancë ...
D.V.: Gjithsesi, ndonëse jo i njëjti vistavi, vdiq para tij.
N.A .: Për të qenë si repertori, çfarë lloj kërcimi në ABT?
D.V .: Ata duken si mua në Amerikë. Sigurisht, këtu është edhe më e rëndësishme, të mos zbutet ritmi në të cilin erëra e keqe po funksionon këtu. Këtu mund të refuzoj shumë gjëra, të cilat nuk i di tani, procesin e riparimit të tsinuvatit.
N.A.: Dhe si është përpara se të vendosni McKenzi (kopja e artistit ABT)?
D.V.: Duhet të shkoj në të gjitha shfaqjet e mia, është kënaqësi e madhe me të, jam gati të flas duke dëgjuar fjalimet. Menjëherë, kur mbërrita, më kërkova në zyrë të flisja për sezonin e ardhshëm dhe ende nuk kam kërcyer një performancë të mirëseardhur. I thashë: "Do të doja, tinëz, do të jem i zënë me të gjitha Vistavët".
NA: Te balerini i Berlinit "Kiltse navkolo kiltsya" Bejart ... Ky është më i drejtpërdrejtë në balet. Një balerinë klasike e rëndësishme që kërcen Bejart?
D.V .: Vazhko. Për herë të parë kam kërcyer këmbëzbathur, i qetë në gishta, pastaj e di këmbëzbathur ... Kam bërë dy festa njëherësh. nuk kam fjetur natën. Lëkura pivgodini eci me një dush të ftohtë, këmbët e mia ishin më të lehta. Pastaj zëri. Po të filloja të bëja prova të baletit të Bejartit, çmimi bëhej më pak i dashur për mua. Roboti im i dha një postim të tillë koreografisë së zgjuar, filozofisë në baletin vistavi ...
N.A.: Ty style yizdish, nëse ke një orë për një jetë të veçantë?
D.V .: Në një jetë të veçantë, kam përjetuar një dashuri të fortë, një dashuri të tillë, nëse e do me gjithë shpirtin tim ... Është shumë e rëndësishme, roboti im më ndihmoi. Infeksioni është në rregull, por në të ardhmen do të jetë më bukur, unë jam në mes të këngës. Nuk po flas për shkody, jam vilna dhe jeta povna.
N.A.: Lëkura e vendit është e angazhuar në një klasë të re, sistemi i fitoreve po rritet. A është e rëndësishme?
D.V .: Ні, men tse douzhe dopomagа, veçanërisht në Francë dhe Amerikë. Shkolla jonë është edhe më e mirë, nëse je i ri, je 18 vjeç. Todi її për të përfunduar. Franca ka respekt të madh për kafshët në këmbë, në Amerikë - për ekuilibrin dhe mbështjelljen. Nëse është e re, është shumë e lumtur. Unë dua të marr gjithçka të këtij viti, po jetën, dhe vicoristovuvati sa më shumë që të jetë e mundur.
NA: Po koreografët në Rusi?
D.V .: Në teatër, koreografët e rinj lejohen të provojnë forcën e tyre. Për pjesën tjetër të shkëmbit, më vura Popelyushka të Oleksiy Ratmansky, më pas P'or Lacotte Ondine e tij dhe NUK kërceva baletin: u sëmura para premierës. Ale, dinak, nuk mjafton ...
NA: Ata që nuk dinin për DVD-në e "Don Kikhoti" dhe "Kostovnosty", por nuk e dinin që po rregulloj një vajzë të vogël, janë zlochin.
D.V. (Duke qeshur): Aksi ju dhe ju të gjithë do të jeni në kujtim të zberigatit.
foto e autorit

, Mitki

Foto nga Isakadze Tatia

Balerinët nga Rusia, SHBA, Italia dhe Gjeorgjia performuan në koncertin gala "Novy Rik me Andris Lien", i cili u shfaq në skenën e Teatrit Sovran të Operas dhe Baletit Tbilisky IM. Z. Paliashvili 13 sot.

Së bashku me solistët dhe kërcimtarët e Baletit Shtetëror të Gjeorgjisë, balerinat Alena Kovalov dhe Yulia Stepanov nga Teatri i Madh i Moskës u shfaqën për herë të parë në skenën e Tbilisi me kërkesë të Lyup.

Akullnajat gjeorgjiane luajtën gjithashtu rolin e balerinit Jacopo Tissi nga La Scala (Milano, Itali). Fitoni partnerin buv të prima balerinës dhe kinematografisë artistike të kufomës së baletit të Teatrit Tbilisky Nino Ananiasvili në shfaqjen "Bachennya Trojandi" nën muzikën e Karl Mariya von Weber, redaktuar nga Raisa Struchkovoi dhe regji të Anania.

Në koncertin gala ajo performoi edhe me Brooklyn Mac nga Baleti i Uashingtonit (SHBA), si kërcimtare me solisten provinciale të Teatrit Tbilisi Laly Kandelaki.

Në mbrëmjen e botimit, ajo luajti baletin "The Firebird" nën muzikën e Igor Stravinsky dhe vënë në skenë nga Andris Lіpyp (koreografi nga Mikhail Fokin), pas deux nga baleti "Luskunchyk" nga Pyotr Tchaikovsky, "Raymonda" nga Oleksandr Zhlazunov »Adolf Adam, si dhe prodhime të tjera.

Orkestra e Teatrit të Operas dhe Baletit Tbilisky Keruvav dirigjente ruse Aleftina Ioffe. Shfaqja e Svitova e baletit dhe koreografit Andris Lienpa që inokulon shikimet gjeorgjiane me New Rock dhe i propozon audiencës me entuziazëm historinë e baletit. Ashtu si në teatër, një mbrëmje dedikimi për dhjetëvjetorin e Shoqatës së Miqve të Baletit Gjeorgjian.

autorPublikuar ngaKategoritëMitki,

Duke përkujtuar të ardhmen e fatit, e cila ishte e imja, duke u bërë Mbrëmja e përkujtimit të Maris Lyupit, e cila u shfaq në skenën e Teatrit të Madh në shekullin e 20-të, filloi konvergjencën e saj në baletin Olimp.

Andris Lyupa me balerinët:

Olena Kovalova, e sapodiplomuar në ARB im. Vaganov si mësues i tij:

Nadiya Batoeva dhe Xander Parish shkuan për të parë Teatrin Maryinsky për mbrëmjen.

autorPublikuar ngaKategoritëMitki,

Akademia Vaganovsky luajti një koncert.

Koncerti Vysskiy ARB іmenі Vaganova 2016 rіk. Foto nga Natalia Razina.

Akademia Vaganovo prezantoi koncertin e saj të lëshimit në dy kryeqytete njëherësh - një koleksion në Teatrin Mariinsky të Shën Petersburgut dhe madje edhe në Kremlinin e Moskës. Olga Fedorchenko u çudit në edicionin e 274-të brenda një dite, duke rënë në gjumë, dhe i treti, i cili mori pozicionin e drejtorit Mikol Tsiskaridze.

Programi për prezantimin e plumbit është jo standard: Përpjekja e Çergovës për të kaluar nga një shtysë diversionale në shfaqjen e shfaqjes përfundoi me sukses më të madh dhe të pambrojtur. Të tre aktet e koncertit, duke lënë koncertin të hapet hapur, jo stili i mirësisë dhe talenteve, e përfunduan baletin, por realizojnë më shpejt konceptin e drejtorit të Akademisë Pan Tsiskaridze, të deklaruar prej tij në fjalët e hapjes së madhështisë para fitojnë. Frymëzuar shumë nga skenat e baletit nga operat e M.I. Glinks "Jeta për Carin" ("Topi polak") dhe "Ruslan dhe Lyudmila" (skena "Charivni Sadi Nainyi"), "Bolero" në koreografinë e Bronislav Nizhinskoy dhe "Fairy Lyalok" nga Sergia dhe Mykoly Legativ - redaktuar nga Kostyantin Sergia ... Ridko sikur programi i shfaqjeve të produksionit të mund të mburrej me ekuilibra harmonikë dhe një kërcim karakteristik rozë, kryevepra plastike të avangardës koreografike të viteve 20 të shekullit të kaluar dhe një klasik të shkujdesur!

Akti "Polak" "Jeta për Carin" me koreografi nga Andriy Lopukhov dhe Sergiy Korenya, me përditësime të zellshme me pranimin karakteristik të skenës së Leningradit nga Irina Gensler. Në të njëjtën kohë, përditësimi është bërë një kulm i vërtetë i festave të mbrëmjes, të paprekur nga ato që ka parë programi. Varësitë e jakut u shkelën gjatë një shëtitjeje të zbutur me transmetim (poloneza mbretërore) dhe si dhe duart e tij u thirrën në një prive; yaka dancesuvalna "duel" suprovodzhuvala krakov'yak, dhe jak "duke fërkuar parketin me thembër" para orës së mazurkës së butë! Nedolik vikhovannya tregon privimin e uljes në skenën e korit operistik: vіn ghet vіdmovlyavsya vіtati u ngrit defіlyuє para tyre mbretëresha. Në mënyrë miqësore, ata kundërshtuan solistin karakteristik (Anastasia Konstantinova, Roman Malishev, Ksenia Osintseva, Ugor Gerashchenko), për ato tradita perandorake të "stilit të madh" - shkollës së profesionalizmit. Në valsin klasik, Alena Ledyakhov (klasa І. A. Sitnikov) ka një të tillë me ekspresivitetin e madh dhe praktikisht pa njolla, ajo luajti me qime të larta dhe bëri diagonalen e pafundme dhe të hollë pas de bourre. Kryevepra e Fokinit, edhe nga kryeqyteti i dikurshëm, "Charivni Sadi Nainyi", duke humbur një performancë kërcimi pa mbështetje. Drogës koreografike zgjon mrekullisht Alena Kovalova (mësuese Yu. A. Kasenkova), saktësia plastike e së cilës në detaje dhe koordinimi i mrekullueshëm, i pandikuar nga thirrja edhe më moderne e danit, teston balerinën jak një nga shpresa e nëntëdhjetës.

"Bolero" nga Bronislav Nizhinskoy, i shfaqur në një version tjetër, ka furnizimin më të madh me energji elektrike. Avant-garda koreografike e vitit 1928, palosjet e Bronislav Nizhynskoy (dhe risitë nga Andris Linpoy) për balerin-diletantin gjenial Idi Rubinstein, u shfaqën për herë të parë në Petersburg. Vlasne, dihet, ale jo zmist. Monologu i historisë së një gruaje me një pjesë të rëndësishme përshkohet nga një erotizëm dhe vëllim mishi i dukshëm dhe vështirë se është “ideologjike” të shkosh për programe shfaqjesh produksioni. Ata, padyshim, duan t'i japin fund Akademisë së Baletit Rus - janë njerëz të arsimuar dhe të informuar mirë. Por, megjithatë, doja të shihja më shumë rëndësi në programet e atyre rinisë dhe "rrugëve kritike" tradicionale. Ale nën dritën e "Boleros" fitimtare, rruga po përmirësohej, por ishte vetëm një vijë e drejtë: solo viconuvati nga Anastasia Yaromenko (mësuese І. A. Sitnikov) ishte më shumë se peticioni nagaduval "në erë", jo fatalisht i pavetëdijshëm.

Në fund të mbrëmjes, baleti me një akt "Fairy Lyalok" është një vajzë e vogël simpatike rreth këlyshëve, lepurushëve dhe të vegjëlve të gjallë të kombësive të ndryshme. Pan Tsiskardze redaktoi kryesisht baletin, pasi kishte rregulluar shfaqjet muzikore dhe të kërcimit, në mënyrë që të mund të shkurtonte opsionet ose t'i bënte ato të dukeshin si ishin. Krerët e tsіy pravtsі (Velmi delіkatnіy), "Fairy Lyalok" u bënë më dinamike dhe më pak të zgjatura. Para së gjithash, në të gjithë baletin apolitik ata e njihnin censurën: për shembull, programi për divertisman është numri "Kozak dhe rus i vogël", zëvendësues i të cilit Pan Tsiskardze dhe "Vallja ruse", por nuk mund të mburresh. të artistëve të denjë. Ata gjithashtu bënë një vallëzim "të meta" në cakewalk në bastin e afrikano-amerikanëve Viconnís, i cili është i gjallë në mënyrë paqësore në "Fairy Lyalok" që nga viti 1903. Baleti Prote është një dzherel për shkollën e baletit, dhe është bërë i tillë dhe i humbur: praktikisht e gjithë magazina e Akademisë po kërcen me të rinjtë dhe është në gjendje të vetëzhvillohet. Dy Vypusky P'uro Pavlo Ostapenko (klasa I. V. Novoseltsev) dhe Oleg Ignat'ev (mësues A. A. Ermolenko) sollën me sukses aftësinë e tyre me sulmues dhe gosti, duke shkelur syrin përpara kryeministrit Sevlya, i cili ishte fëmija i parë i familjes. viconavitsy of Festa. Pra, me traditat dhe rënien në Akademinë e Baletit Rus, gjithçka bëhet gjithnjë e më shumë garazh!

autorPublikuar ngaKategoritëMitki,,

Zvicra ka përfunduar Garën e 44-të Ndërkombëtare të Baletit Prix de Lausanne. Në mes të shtatë mundësive - Laura Fernandez-Gromova, e cila do të marrë një praktikë në Akademinë e Baletit Rus me emrin A.Ya Vaganova. Vona u bë edhe kandidatja më e bukur në Zvicër dhe hodhi poshtë çmimin për kërcimin e saj me fat.

Javën e kaluar, Laura provoi dorën e saj në një konkurs në Lozanë, por ajo nuk pati asnjë finale. Rektori i Akademisë Ruse të Baletit me emrin A.Ya. Vaganova Mikola Tsiskaridze kërkon një praktikë në Akademinë në Shën Petersburg. Mësuesja është Irina Sitnikova, e cila është drejtuese e departamentit të vallëzimit klasik dhe duetna-klasik.

autorPublikuar ngaKategoritëMitki,

Olena, mund ta thuash veten me pak fjalë?

Emri im është Olena Kovalova. Unë kam 17 shkëmbinj. Unë vij nga Shën Petersburg, Rusi. Javën e kaluar u bëra student i Akademisë Vaganovsk, pasi mbarova shtatë klasa. (Olena do të shpjegojë sistemin Navchannia, pasi ajo ka ndryshuar shumë. Më parë janë marrë parasysh nëntë raketa: shtatë shkëmbinj - do të kthehem në arsimin e mesëm profesional dhe dy raketa janë '. Shkoni të luani në teatro, duke përfunduar dy muzikë rock për një grafik vilny).

Kë shihni në Akademi?

Mësuesja ime në Akademi është Yuliya Kasenkova. Aleh në Lozanë, erdha me Irina Sitnikov, profesoreshë në Akademi, si viklad në pjesëmarrësen e parë të konkursit (Laura Fernandez-Gromova).

Akademia ju bëri të lumtur që morët fatin e PrixdeLausanne, po flokët tuaj?

Në fakt, kam aplikuar për herë të fundit, por pas rrethanave të këngës nuk kam mundur të marr pjesë në konkurs. Në tërësi, fola me mësuesit dhe rektorin dhe era e keqe më dha vitin e tyre. Me sa duket, lëkura erdhi në Lozanë me shpresën për të qenë në gjendje të marr pjesë në konkurs, ose, të paktën, ta bëj atë, por për mua është më mirë të pranoj pranimin dhe të praktikoj me mësuesit e rinj. Vikladachi është këtu іnshі, nіzh në Akademinë tonë.

Dëshironi të flisni për konkurrencën me kandidatët kryesorë - Olena Solom'yantsi dhe Dmitry Zadorozhny?

Kështu që! Olena ishte menjëherë pratsyu në teatër (MAMT në Moskë), ata folën për konkursin. Për të mora një mesazh pozitiv dhe ajo më dha pak gëzim.

Yaki variaatsii vy vikonuєte? Për kë zgjodhët?

Në klasikët, kam versionin vicon të Gamzatta-s nga "La Bayadere", dhe në kërcimin e hidhur - versionin nga "Pranvera e Shenjtë" e Richard Verlok. Vibir variacy - tse buv kompromis midis mësuesve të mi, ale e inovacionit, të gjitha erdhën nga unë. Mendoj se është një opsion teknik që Gamzatty të largohet. Për mua, tsikavo krijon imazhin e princeshës krenare. Opsioni për t'u hakmarrë ndaj elementeve të palosshme është edhe më efektiv në skenë.

Olena Kovalova, variacion i Gamzatty nga baleti "La Bayadere" (turne vizual).

Të jem i lumtur me një variacion kaq të lumtur, atëherë për mua muzikanti i parë Stravinsky është për mua, pasi jam shumë afër meje. Tsia Muzyka është afër shpirtit rus! Unë gjithashtu bulo tsykavo zanuritsya në të gjithë dritën e egër, ndriçoj deri në qytetërim. Tse gjithashtu trohi nagaduє motor motorik Obranitsі. Vallëzoni, nëse doni të jeni gati, nuk jam i sigurt për të, dhe vdekja. Vendoseni këtë dritë në skenë edhe më shpejt.

Olena Kovalova, variacion nga baleti "Pranvera është e shenjtë" (turne vizual).

Yak vi gotuvali para cich varіatsіy? I para konkursit në përgjithësi?

Tsei rik tek unë është edhe më intensiv, prandaj edhe fundi i Akademisë. Tradicionalisht, ne kemi një sërë shfaqjesh në Luskunchik para Novy Rock. Ne i uruam mirëseardhjen Tomit në përgatitjen e këngës së New Rock. Nuk kishim një orë për të bërë prova më parë. Po bëhesha gati me një shtrirje prej dy tendencash, kështu që ata e mposhtën konkurrencën. Në orën e parë e mora topin në stërvitje para garës.

A keni kërcyer Masha - a keni një rol - në Luskunchik?

Unë jam edhe më visoka, nuk e kam njohur partnerin tim (qesh). Nuk është problem në teatrin Mariinsky, ala në shkolla - kështu! Kam kërcyer një solo në një kërcim me rrëshqitje dhe një boole në një çerek në një vals. Dhe gjithashtu do të luaj një rol në "Fairy Lyalok" - tse bula e kryeministrit të Akademisë.

Si i merrni mësimet e klasikëve në Lozanë nga ai që keni parë para Akademisë?

Kështu që. Zychayno, këtu është vetë baza. Të gjithë tingujt, të fundit të rrotave, që shfaqen në foto, janë të gjithë të njëjtë. Është tsіkavo, kështu që është më mirë në teatër, do të kemi një shans të luajmë me koreografi të mrekullueshme. Tse është gjithashtu e mirë, për atë që gjarpëron pratsyuvati me muzikë, gjarpërinjtë shvidko mirkuvati.

A është zhdukur jaku juaj? A dinit të kërceni?

Nuk ka valltarë në atdheun tim. Nëna ime mendoi - mirë, vallëzova - për trupin, për shpinën dhe mund ta shihja me vitonenoy. Ndalova së ndjekuri mësimet në shkolla private. Më pas më ftuan të ndjek një kurs përgatitor në Akademinë Vaganovo. Isha shumë, dhe po të vija, më goditja me shkelma, sikur njerëzit të qanin, gjithçka ishte tronditëse në të njëjtën kohë. Isha i frikësuar, por më pranuan në çantën time. Shkova në kurs dhe fillova të veproj në një mënyrë që ishte e kënaqur me të gjithë kërcimin. Kursi përgatitor ishte tre shkëmbor, dhe më pas në dhjetë shkëmbore hyra në Akademi, de dhe vazhdova leximin.

Rreth shkollës wi mrієte pislya? Dëshiron të bashkohesh në Teatrin Maryinsky?

nuk e di akoma. Zvychayno, rruga Maryinsky në zemrën time. Unë di pak nga një skenë dhe menjëherë kërcej me ta. Ale do të doja ta njihja teatrin, si një tufë referencash tek unë, në personin tim. Unë dua që ju të dini diçka të veçantë në mua, në mënyrë që të më lejojë të rritem më tej.

A nuk keni frikë të vdisni në trupat e baletit?

Unë nuk kam frikë. Por unë dua të shkoj në teatër, kudo që të vij, njerëzit donin shumë të luanin me mua.

Chi є balet abo roli, rreth yaki vi mriєte?

Për baletin klasik, është rrënqethës, Liqeni i Mjellmave, por doja të kërceja edhe në baletin Yunak dhe Vdekja.

Chi є balerinat, si t'ju përshtaten, si t'ju mashtrojnë më shumë?

Ulyana Lopatkina!

Dzherelo dhe intervista origjinale në gjuhën frënge: dansomanie.net 5 shkurt 2016
Foto: Gregori Batardon dhe Sophia (dansomanie.net)

MOSKË 3 blira - RIA Novini, Hanna Kocharova. Provat për ditë të tëra, dhimbjet në kodra, fëmijët dhe mbrëmjet shkojnë në skenë. Jeta e balerinave është çmim dhe strehë. Ale jo e dashur për çmimin, të gjitha erërat janë gati t'i caktojnë vetes dashurinë e së drejtës. RIA Novosti kaloi një ditë të tërë me balerinën e Bolshoi Olena Koval'ova.

Ngrihem në orën 9 dhe do të jem në teatër deri në orën 11. Unë do të ha qull për një ëndërr. Portsia, melodiozisht, me grusht. Harchuvatsya është e nevojshme për të mirë, madje edhe për forcën e nevojshme, për të shfaqur gjithçka. Unë, nga ana tjetër, ende e dua jamballin. Dhe unë nuk kam një fëmijë të tillë. Por nëse shoh që duhet të dobësohem, atëherë bëj thirrje dhe madje më lejon të jem në formë. Unë e rregulloj çmimin në mënyrë të pavarur. Zychayno, emri im, nuk është një ditë e dobët.

Gjatë ditës, jam tre herë, nuk ngrihem gjatë provave dhe jam i stërngarkuar në lëvizje. Inodi kaq i madh gjatë gjithë ditës, tashmë gati për të ngrënë dhe sanduiç, dhe byrekë. Ale, me një imponim të tillë, digjet paksa shumë. Ne mund t'ju lejojmë vetëm më shumë, por ju mos mendoni shumë.

Është dita ime në teatër për t'u përgatitur për klasën. Mësimi Tse yak: mi rosіgrіvaєmosya, іdpratsovuєmo ruhi, gotuєmosya deri në ditën e punës. Provat janë ende për t'u riparuar - solo, sallë, trupi i baletit, në skenë (për aq kohë sa po përgatitet një shfaqje). Sezonale, për shembull, kam më pak prova në klasë dhe chotiri. Nuk është një linjë, por është më e madhe.

Trivialiteti i stërvitjes së provave të lëkurës: deri në 30 kunja dhe dy vjet. Sot kam një provë solo për dy vjet; І më pak se një për 40 kvili.

Provuar me mësuesit. Pak në dhomën e lëkurës, u instalua një aparat fotografik, për provat, rreshteri i kufomës së baletit (Makhar Vaziyev - Ed.) Mund të telefononi për një telefon të veçantë të brendshëm dhe për një rekomandim për të ardhur te mësuesi në sallë për një rekomandim.

Infektive Jam duke përgatitur pjesën e Odette-Odil për "Liqenin e Mjellmave" (do të kem një shfaqje të diellit), dhe një herë kam hyrë para orës së provës.
Vzagal, nëse po përgatitem të pëlqej një festë, atëherë mund të më pëlqejë naspivuvati pikërisht në rrugë, të kërcej, të kërcej si ruhi me kokën time. Dhe inodi thjesht dëshiron të transportojë pjesën e pasme të rozigrіti, rummitti me rrathë të vegjël. Njerëz, zychayno, ndoshta jo njerëzit e duhur për të menduar!

Unë kam një palë mallra me majë (kryesore dhe rezervë), rrjetë plastike dhe të hollë, të cilat mund të përdoren për të fashuar gishtin pa u fërkuar. Në provë, ne vijmë gjithmonë me rroba ngrohëse, me rroba të vogla dhe me vepra, nëse fillojnë të luajnë, ia vlen.

Pointe mi pidbiraєmo individuale. Ka shumë lloje dhe modele të ndryshme, kështu që vibrati është i mundur. Unë kërcej mbi këpucë pointe, në një lloj astarie plastike, për një rakhun të erë e keqe të një gjëje të mallkuar, mund të gjeni lavdërime. Vërtetë, herë pas here është më pak e vështirë të eksperimentosh, dhe unë rregulloj të provoj disa nga modelet.

Në pointe, është e nevojshme të qepni linjat dhe mishrat për të shkurtuar këmbën. Është e nevojshme të bëhet zgjedhja e duhur, në mënyrë që ajo të bëhet me dorë. Deyaki qep një gic të vogël, një gisht të vogël me majë, për çdo orë unë do të kërcej. Është e nevojshme, ju nuk dëshironi të fitoni.

Në një palë lëkurë njollohem për dy vjet, për të përfunduar deri në dovgo. Në mes të muajit jam një vicorist një palë. Është mjaft e qartë se është e mundur të bëhen disa prova.

Unë kërcej në Teatrin e Madh për sezonin e parë. Unë u diplomova në Akademinë e Baletit Rus IM. Dhe Ya. Vaganova. Hipoteka e përgjithshme ka arsim shtëpiak dhe profesional. Tre Rocky shkuan në klasën përgatitore, shkonin tre herë në ditë për të qenë të zënë. Nadіyshla, që kur isha 10 vjeç, dhe kishte 8 rockіv. Të gjitha kohët e ngarkuara shkojnë lart, kemi kaluar shumë ditë atje. Për shembull, kur bëja prova, mund të isha matematikan. Çmimi është i mirë, pasi shenja e virtytit është e nderuar.

Në fëmijërinë time, nëna ime më dha një koreografi, topi është i mirë, i këndshëm. Yjet u dërguan në Akademinë Vaganovsky. Mbaj mend që erdhëm për të parë para klasës përgatitore. Do të ketë një përplasje të NATO-s për njerëzit, shaka emocionesh. Ne kemi rishikuar të dhënat fizike, jemi mrekulluar me ne. Tim, i cili u bashkua, pa kuponët. Dhe të gjithë dridheshin, filluan të ushqeheshin, morën chi ni? Nuk jam as aq i zgjuar sa erdha, ku erdha, deri në çfarë fundi doli e gjitha. Mami i tha që nuk do ta lexoj, sepse gjithçka është anormale. Ale vona më detyroi ta provoja. Dhe në të njëjtën kohë, me lëkurën në të njëjtën kohë, ajo u bë gjithnjë e më e përshtatshme.

Inodi qëndroi i vrullshëm, lëshoi duart. Ale balet, unë të jetë i ndërtuar, tse yak sëmundje. Tse jeta, jak ju mori dhe nuk e pranoni më. Jeni pajtuar që të jeni të vështirë, jeni gati të duroni gjithçka për të ardhmen dhe për dhimbjen e arritjes së fatit tuaj.

Kjo është një shfaqje në teatër, por unë nuk kërcej. Me zi në shtëpi po zgjohem. Shtrihem për të fjetur, si të eci. Kur ishte prova, rreth 10 vjeç, kur është një shfaqje, është në 11 të mbrëmjes. Sigurisht, jo vetëm për një orë në një kohë.

Maryinsky, nareshti, duke zhveshur magazinat për baletin pranveror. Zdavalsya b, kalli i sezonit, i cili nuk është rezultat i shfaqjeve të lumtura, pasi ka vënë bast mbi kokat ose kufomat. Ale zh nі, Odette e mesme / Odіllіya e deklaruar nga E. Osmolkina, dërgoni mjellmën krill me rrëmbim në hyrje të kar'єri, dhe A. Somova, udhëheqësi ka filluar sezonin e fundit, njeriu namir danceuvati jo vetëm Nikiyu, ale dhe Medora. Dy tre bilbil për të vazhduar. Napoleonіvskі, megjithatë, plan. Çfarë jam unë? Para kësaj, në shikimin tim, kriza e personelit në kufomë po bëhej gjithnjë e më e dukshme.

U. Lopatkina, i cili shkurtoi markën e Maryinsky "LV", la dy dhjetë vjet dhe përfundoi makinën. V. Tereshkina, E. Kondaurova, O. Skorik do të gëzohen nga performanca e vallëzimit aktiv. Unë jam vënë në mënyrë të mprehtë në lëkurën e balerinave, dhe me gjithë sprovat dhe mangësitë, nuk mendoj për ata që nuhasin statujën e mjellmës, dhuratat dhe teknologjinë që janë të nevojshme për fitoren e partisë. Dhe kush qëndron pas tyre? Ushqimi nuk është retorik, përshtypjet e Teroshkinit dhe Kondaurov janë balerinat e brezit të vjetër.

Një tjetër rrezik është i pasur jo vetëm premtues, por në një mënyrë të drejtë, të diplomuarit e ARB nuk zgjedhin Teatrin Maryinsky. Duket se dy gjëra fatale për atë Yu.Stepanova kaluan transferimin me pesë yje në statusin e korifaces, duke u bërë shkas, që nisi procesin. Pasi mori postin e solistit të parë, mbesa e tij K. Shapran, prof. pabesueshmëria e asnjërit prej viteve të tanishme nuk është ende në mendjen e askujt, zonja A. Asilmuratova i dha derr të pashmangshëm baletit Mariinsky dhe u dha një sinjal të tërë këndimi nxënësve Maybutt, të cilët nuk ishin të lidhur ngushtë nga të afërmit e tyre. Dhe tani Vlad ndryshoi në ARB: N. Tsiskardze pidtyagnuv viskil, pasi kishte përmirësuar procesin fillestar dhe perspektivat reale u panë para të diplomuarve.

Olena Kovalova është një nga artistet më të bukura të rock-ut të fundit.

Vajza, e cila quhet, ka një "set të ri": і thirrje ideale skenike, і danі, і teknologji dhe njohuri akademike. Ata që numri i Kovalovit janë të qetë, që kanë nevojë për forcë për të shkuar në ditën e shenjtë, u bë e qartë kur erdhën në Lozanë. Zavalosya b, mіsce і opіka në teatrі Marіinsky fajësojnë buti buti іy bezpechenі: një mjellmë e tillë mund të jetë virostiti. Yak zyasuvalosya, nuk është kështu. "Svychayno, rruga Maryinsky në zemrën time<…>Do të doja të njihja teatrin, si një tufë referencash tek unë, "- thonë në internet. Për të shkuar, teatri nuk kalon në preferencën e tij, në pamjen nga BT.

Historia është e ngjashme me Vira Segovia, një balerinë, padyshim, jo aq e talentuar, si Kovalov, ale, çmendurisht, e shoh. Dovgі, këmbë të lehta, grila, croc / stribok - të gjitha me to.

Poza në të djathtë u shfaq dhe kaloi fatale Tetyana Tiliguzova; Nuk dua te them qe ajo ishte pare per tu pare O/O, ala per zhvillimin ne gjithe partine, e sponsorizova me shume interesim, por per momentin, te krijoj ne oren e fundit Katerina ne menyre aktive. Chebikina, njerëzit e Renata Shakhit Batoev. Por, pikërisht prej tyre është thelbësore të mbështetet poshtërsia e mjellmave të Marisë shpirtërore.

Një nga debutuesit e fundit të Rajonit të Leningradit është Katerina Chebikina. E këndshme, mjellma Persha Maryinska, jaku është me këmbë të sheshtë! Mirë, nëse ajo do të kishte duar të lëkundura, trup të keq, plastikë vinyatkova, e cila do të merrte respekt nga kyçet dhe këmbët e pafundme të grenadierit. Pra, nuk ka asgjë për të bërë, і nuk kalon.

Yak bi nuk e tërhoqi Renata Shakirova, LO nuk ishte thjesht shumë e ashpër (qij, faleminderit Zotit, nuk qihesh me një shfaqje të vetme të vlefshme), por thjesht nuk është për statujën dhe danikh. Shakirova është një Kitri e mprehtë, një kalimtare e Laurencias, ajo është e bukur për mua në pas de deux të futur në "Giselle" - tse її rіven. Ale schob lëkundet në një mjellmë, për lumturi, një kërpudha dhe një vdachi të vogël të mprehtë. Linjat e nevojshme, duar e duar dhe chim-chim, por shakirova nuk ishte e stërmbushur, duke mos folur as për qëndrime akademike, alasgone dhe arabesë. E njëjta gjë mund të thuhet edhe për Nadiya Batoeva, nëse e dua balerinën për të dhënat dhe teknologjinë edhe më shumë e më inteligjente.

Є, padyshim, është rëndësia e dritës - Anastasia Lukina.

Një balerinë, çmendurisht, premtuese, paksa edhe më e ndërthurur me repertorin, për fat të keq, specifikat e figurave. Pra, melodiozisht, teatri ka hyrë në historinë e tij, mos e lini të shkojë, jo sa më afër, me rrezik, pa vizitorin e tij, që të harroj fitoren në turne dhe interesin e pashuar të markës për markën". Kjo sepse është mjaft e mirë për të parë talente të reja në ARB, por është thelbësore të zbresësh nga Olimp dhe të dish se kush është brezi i ri i zatzikavitit.

Me siguri, vish një super makinë të fokusit S. Zakharova dhe E. Obraztsova, nuk harroj ata që kërcyen në MT të paktën pak rock, kam mjaftueshëm, dua të pi një stil unik, Vaganov іnshі, kudi mensh prapanicë optimiste mbi të talentuarin E. Vostrotin, ndaj nuk e kuptoi potencialin e saj të balerinës klasike, і O. Smirnova, nuk e prishi, por nuk është e madhe, por është në prani të lëshimit.

© Iruma
Të gjitha materialet tekstuale dhe video janë të mbrojtura nga e drejta e autorit.
Їх direkt abo prikhovannya tsituvannya se vikorystannya pa vkazіvka dzherela zaboroneno.

Sigurisht, nuk është vetëm një orë për një ndryshim

Mund t'ju citoj