"Viyna dhe bota. Veshi i një romani" në "Rrjedhat e Peter Fomenka"

Vëllimi i parë jo i plotë i "Viyni and the World" i vënë në skenë nga Pyotr Fomenko - ndjesi 2002 për të rock

Në 2002, korrja më e madhe e Maskave të Artë u fitua nga Maisternya Petra Fomenka. Prodhimi Chotirigodinny i "Viyna dhe bota. Veshi i një romani "pasi episodi i parë i epikës së Tolstoy Bull u quajt një formë e shkurtër e formës së vogël, Petro Fomenko mori një çmim për regji, dhe Galina Tyunina - për një rol të shkurtër si grua. Drejtimi i të miturve dhe polifonia e shqisave, delikatesa dhe stili i lartë, butësia formike dhe saktësia e aktorëve, hiri i madh, energjikisht dhe pastër, mos shkruani në lëvizje, - shfaqja i fitoi të gjithë të duan "fomenok". Në viglyadin e nëntë, ambienti është i lehtë për tu parë pas magazinës së vikonautëve, atmosfera e protestës dhe energjia e pranisë së Maister është një rit i mrekullueshëm për të qenë në gjendje të lundroni nëpër shkëmbin e shkëmbit kur kaloni nëpër jetë. "Shtëpia kryesore e Petr Fomenka" refuzoi "Maskat e Arta" disa herë - jo vetëm për "Viyna dhe Bota", por ato shpesh u përdorën në repertor në repertor kur sallat u rinovuan: "Një fshat absolutisht i lumtur" ("Maskë ari" 2001 rock), "Triptych" (2011) dhe "Fle në verë" (2016).

"Violina Rothsçajlld" në MTYUZ

Shëmbëlltyra e Girka për Trunarin e vjetër

Të tre pamjet e Kami Ginkas për njoftimet e Chekhov bënë "Maskat e Arta". Murgu i Zi (2001), Zonja me Qen (2003), Violina e Rothsçajlld (2006). І të gjithë shkoni në repertorin e donin. Pjesa tjetër u grumbullua në dy: në nominimet "Bukuria e Vistavës" dhe "Bukuria e Robotit të Artistit" (Sergiy Barkhin). Në qendër të uvagi ka një vrenjtje të vjetër, Movchun-Trunar (Valeriy Barinov), pasi ka lavdëruar vetëm skuadrën dhe tani mesin e të gjitha llojeve të jetës. Krishtalevoy pastërtia e lirikës, proklyovuyutsya hap pas hapi këtu gliboko në mes të heroit, ndërtesa për të thyer betonin.

"Sëmundja Uyavny" në Teatrin Maly

Komedia Molyar në prodhimin e Sergiy Zhenovach

Pensionimi i komediografit të madh Molyar në drejtimin e kryetarit realist Sergiy Zhenovach nuk është bërë një stil satire për likar-sharlatanët, por një histori e shpejtë e mbështetjes kimerike të vetëdijes. Në vitin 2007, prodhimi me artistin krahinor të kufomës Vasil Bochkarov në rolin kryesor hodhi poshtë "Maskë në ar" si një shfaqje brilante e formës së madhe. Kjo nuk është një shfaqje e vetme e Teatrit Maly, e cila u shpërblye me një premierë teatrale, - në 2004 me një çmim special për revistën me kuptimin "E vërteta është e mirë, por lumturia është më e bukur" për Ostrovsky, gjithashtu drejtuar nga Zhenovach Me

"Zubozhiliy Rid" në "Studio e Zonjës së Teatrit"

Teatri konservator në viglyadі më të shkurtër

Teatri i Autorëve të Sergiy Zhenovach është një nga më të njohurit në botë, në të njëjtën kohë, raundet thjesht argëtuese janë një shenjë e orës së tanishme. Këtu për të vënë klasikët, më e rëndësishmja ruse, e rëndësishme në kostumet e epokës së përfytyruar dhe të varur rreptësisht nga komploti. Por arsyeja e popullaritetit ende nuk është vetëm ose stili në vibrimin e asimiluar të maskave të mira të vjetra, shija në fushën më të pasur të madhështisë, jo vetëm për të shkuar në teatër me të gjitha shikimet, por "të ndryshme" lloj filmi kuptimplotë. Triumfet e çmimit në zhvillimin e rokut ishin "Beteja e Jetës" nga Dickens, "Richka Potudan" nga Platonov dhe shfaqja më e mirë "STI" - "E lindur nga dhëmbët" për Luskov. Në pjesën tjetër të artistëve të rinj, vetëm (në vitin 2007 ata) refuzuan vetëm diplomat e tyre, për 4 vjet të derdhur në mënyrë të paimagjinueshme, ata kanë jetuar me besueshmëri dhe pafundësi të gjithë historinë e familjes fisnike të marrë nga kryeqyteti.

"Rozpovidi Shukshina" në Teatrin e Kombëtares

Evgen Mironov dhe Chulpan Khamatova në shfaqje, pajtojnë novatorët dhe traditat

Një shfaqje brilante ruse në sezonet 2008/2009, me temën e revistës "Maskë ari", duke vënë në skenë Alvis Hermanis të latuar. "Rozpovidi Shukshina" e vënë në skenë nga aktorët e famshëm rusë - Chulpan Khamatova dhe Evgen Mironov - shfaqja është jashtëzakonisht qesharake dhe modeste, është e përbërë nga skena nga jeta e prodhimit artistik special artistik rus.

"Xhaxhai Vanya" në Teatrin IM. Vakhtangov

Performanca e spikatur e Rimas Tuminas me Sergiyam Makovetsky në rolin kryesor

Pislya "Xhaxhai Vani" (premiera e vitit 2009 për rock) askush që nuk mbaroi ushqimin deri në njohjen e Lituanishtes Rimas Tuminas në vendin e teatrit mjeshtër të artistit Vakhtangov - e gjithë historia e robotit të drejtorit në skenën e famshme Tradita për psikologjinë e Chekhov's Vistav është të shoqërohesh me groteskun tragjik, si të duash aq shumë Tuminas dhe metaforizmin, fuqinë e drejtimit lituanez. Në rolin e Voynitsky - Sergiy Makovetsky.

"CookCafe" U. Shekpira "në teatrin" Tin "

Të gjithë Shekspirin në një menu

Ju vini në kafene, huazoni një nga pesë tabelat, zgjidhni një nga numrat e Shekspirit nga menyja për ta zëvendësuar atë (me fjalë të tjera, nëse mund ta zëvendësoni më vonë). Nëse të gjithë do të vendosnin, ata do të nderoheshin: në një skenë të vogël lindjeje për mysafirët, ata do të vizitojnë pesë festa të tjera nga bard anglez në formatin e një transferimi ultra të shkurtër nga forcat e lialokëve të buzëqeshur. Mbi muret e shkollës, ekziston një ekip dramaturgësh dhe një ekip autorësh që janë dërguar në Teatrin Lyalok të Moskës - Teatri i Kallajit. Biletat për teatrin vistavi nuk mund të blihen, por mund të zëvendësoni dhe të merrni një njoftim për shfaqjet e ardhshme. "CookCafe" W. Shakespeare "" mori me qira "Maskë me ar" në 2015 si një shfaqje brilante për Teatrin Lyalok. Duke marrë të njëjtën shfaqje "Epos për Lilikane" për një qytet të ngjashëm me qytetin, ai ishte shkëmbor më herët, dhe gjithashtu u përfshi në repertorin aktual.

"Oh Dashuri "në" Shkollën e Zonjës Dramatike "

Një boyovik absurd sipas p'єsi të modës së vjetër - me reinfuzion, goditje elektrike dhe gjak

Tvir Dmytro Krimov і th vikhovantsіv z GITISu - një veprim absurd me luftime të verbër, luftime të shtrembër dhe vallëzime - në të gjithë vendin e pusit të Ostrovskit. Tobto është fjalë për fjalë prapa p'єsoyu, dhe jo, si një thirrje drejtuar Krimovit, për një kantinë psikodelike nga rënia kulturore ruse menjëherë. Në fillim të rangut të mrekullueshëm të vizitorëve, një nga bilbilët më të mirë nuk është një orë e re, atëherë edhe si minimumi i sezonit; në pidtverdzhennya - dy "Maska të Arta" në 2016 rock: për shfaqjen më të shkurtër dhe rolin më të shkurtër (Maria Smolnikova).

I njëjti teatër "Shkolla e Zonjës Dramatike" ka një shfaqje më shumë për "Maskë ari" - një kanavacë të mrekullueshme, bukur akustike të pajisjeve të zhurmës së kohës së vjetër "Tingulli i peizazheve" nga kompozitori Petr Aidu, të cilin do ta pikturojmë në "Eksperiment " konkurs. Për më tepër, falë suksesit të "Laboratorit të Dmitry Krimov" në repertorin aktual të SDI, ka një fitues tjetër të "Maskë ari", dhe gjithashtu në nominimin "Eksperiment" - "Opus Nr. 7"

Një sërë shfaqjesh teatrale të Federatës Ruse dhe të paraqitura në pamjet e të gjitha zhanreve të artit teatral: dramë, opera, balet, vallëzim i lumtur, operetë dhe teatër muzikor, lyalkovy.

Fituesit e çmimeve do të fillojnë në të njëjtin festival. Festivali i fishkëllyer në Çmimin e Maskës së Artë është një forum në shkallë të gjerë që paraqet një komunitet profesional dhe një pamje të gjerë të figurës së jetës teatrale ruse.

Organizatorët e festivalit dhe çmimit teatral "Maskë ari" - Unioni i aktorëve teatralë (STD) të Federatës Ruse, Ministria e Kulturës e Federatës Ruse, rrethi i Moskës, drejtimi i festivalit.

Që nga viti 2002, sponsori i përgjithshëm i "Maskës së Artë" është Oschadbank i Rusisë.

Qëllimet kryesore të festivalit janë ruajtja dhe zhvillimi i traditave të teatrit rus; shfaqja e robotëve të bukur krijues në lloje dhe zhanre të ndryshme të artit teatral; zhvillimi i tendencave të procesit aktual teatral dhe ndryshimi i një hapësire kulturore të tokës, krijimi i mendjeve për shkëmbim të rregullt krijues.

Cikli i konkurrimit të çmimit bazohet në periudhën nga 1 drapër deri në 31 ditë të kalendarit ofendues. Robotët, të paraqitur publikisht pas periudhës së konkurrimit, mund të shihen si aplikantë për çmimin për çantat e ciklit sulmues.

Me rastin e dhënies së çmimit, mund të shihen vetëm shfaqje të teatrove rusë dhe shfaqje - bashkëprodhim i teatrove rusë nga ata të huaj.

Për nominimin e aplikantëve për çmimin "Maskë ari", propozohen dy ekspertë - për nominimin e kandidatëve për çmimin në konkurset në teatrot e dramave dhe lialok; për nominimet në konkurset e operës, operës / muzikës dhe baletit.

Për dhënien e laureatëve të çmimit, u krijuan një numër konkursesh të pavarura - një konkurs në një teatër dramatik, një opera, opera / muzikore, balet, teatër lyalok, si dhe konkursi "Eksperiment" - një shaka e re dhe lloje të ndryshme argëtimi për teatrin.

Në konkursin në teatrin dramatik, ka dy nominime kryesore - "Një shfaqje e bukur e një forme të shkëlqyeshme" dhe "Një shfaqje e bukur e një forme të vogël". Nga numri i bilbilave, fituesit e çmimeve në nominimet private do të paraqiten për konkursin në nominimin kryesor: "Furçimi i robotit të drejtorit", "Furçimi i robotit të drejtorit", "Furçimi i robotit të stilistit", "Pastrimi i robotit të artistit" roli zhinocha "," Roli Krascha cholovicha "," Roli i bukur zhinocha i një plani tjetër "," Roli Krascha cholovicha i një plani tjetër ".

Konkursi në teatrot e operave, si dhe opera / muzikali, do të ketë nominimin kryesor "Performancë e bukur", dhe laureatët e çmimeve do të shpërblehen në nominimet "Bukuria e robotit të regjisorit", "Bukuria e roboti i drejtorit "," Bukuria e rolit të femrës "

Dy nominime kryesore u krijuan në konkursin në balet - "Performanca brilante e baletit", "Brush vistava e vallëzimit të tmerrshëm".

Emërtimi kryesor "Performanca e bukur" u krijua në konkursin e Vistav Teatrov Lyalok.

Në vitin 2008 u mbajt një festival rotsi "Maskë ari" - "Fërkimi i robotit të kompozitorit në teatrin muzikor".

Çmimet për robotët më të vegjël pas çantave të festivalit do t'u jepen dy revistave profesionale: në garat e Teatrove të Dramit dhe Lialoksit në Vistav; në garat për shfaqjet e operës, operës / muzikës dhe baletit. Gazetaria e lëkurës formohet nga drejtori i festivalit nga numri i aktorëve, regjisorëve, regjisorëve, artistëve, koreografëve dhe kritikëve profesionistë të teatrit (ekspertë të teatrit, ekspertë të muzikës, artistë). Anëtarët për hir të ekspertit nuk mund të hyjnë në magazinën e revistave, si dhe krijuesit dhe fituesit që marrin pjesë në festival. Vendimi në lidhje me ndarjen e çmimeve do të pranohet për fundin e festivalit në prag të udhëtimeve drejt zërave të fshehtë.

Rendi i çmimeve të konkursit bazohet gjithashtu në çmimet speciale "Maskë ari" - "Për llojin e kontributeve në zhvillimin e artit teatral", "Për shfaqjen e artit teatral të Rusisë", "Çmimi i Revista "(dy çmime).

Kandidatit të lëkurës të konkursit do t'i jepet një diplomë përkujtimore. Laureatëve të Çmimit do t'u jepen simbolet përkujtimore "Maskë ari".

Shenjë përkujtimore "Maska e artë" e zonave prapa skenografit Oleg Sheintsis.

Çmimi i parë i çmimit "Maskë ari" u dha në 1995 për çantat e sezonit të fundit teatral të Moskës. Çmimi në galuzinë e teatrit muzikor u refuzua nga opera "Fuqia e Dolit" nga Giuseppe Verdi, e vënë në skenë nga Eugen Kolobov në teatrin e Moskës "Nova Opera". Ne jemi duke nderuar shfaqjen e titullit "Numër në hotelin e qytetit NN" për Mikola Gogol në Qendrën për Emrin e Vs. Meyerhold, ne kemi prerë regjisorin - Petro Fomenko, kemi prerë aktoren - Natal Tenyakov, kemi prerë aktorin - Oleksandr Feklistov, kemi prerë artistin - Sergiy Barkhin.

Ndër laureatët e çmimit në pjesën e parë të teatrit drejtori Anatoly Vasiliev dhe Lev Dodin, aktori dhe regjisori Kostyantin Raikin dhe Oleg Tabakov, solistët e baletit Mikola Tsiskaridze dhe Ulyana Lopatkina, dirigjenti Valeriy Gergiev. Aktorët Yuliya Borisova, Mikhailo Ulyanov, Kirilo Lavrov, regjisori Yuriy Lyubimov dhe shinshi fituan çmimin "Për nder dhe nder".

"Maska e Artë" u bë iniciatori i një numri vizitorësh të mëdhenj teatralë, në mes të programit ndërkombëtar Rasti Rus, i drejtuar mysafirëve të huaj, projekte moderne, turne në Teatrot e Mëdha, Maryinsky, Alexanderinsky, Maly Dramatichesky, Mikhailovsky dhe të tjerë. Në vitin 2009, në kuadër të festivalit, do të ketë një program konkurrues "Mask Plus", në 2010 për rock - programi "Nova p'єsa". Unë veçanërisht respektoj "Maskë ari" për shfaqjen turne, duke organizuar në vitin 2000 rock shpirtërisht me Ministrinë e Kulturës të Federatës Ruse programin "Bukuria në vendet e Rusisë dhe vendet baltike".

Bezzminny President i Festivalit dhe Çmimit "Maskë ari" Buv aktor i teatrit dhe kinemasë Georgiy Taratorkin (1945-2017).

Në vitin 2017, Presidenti i Festivalit dhe Çmimi i Maskës së Artë є Igor Kostolevsky, Artist i Popullit i Rusisë.

Në festivalet e 22 -të "Maskë ari", të cilat u zhvilluan nga 4 të ashpra deri më 15 Prill 2016, 52 teatro morën pjesë në 19 vende, boules paraqitën 69 bilbila. Çmimet iu dhanë 50 laureatëve.

Laureatët e çmimit "Për një kontribut të madh në zhvillimin e misterit teatral" ishin profesori, kreu i departamentit të madhështisë së aktorit të institutit teatral të Konservatorit Saratov. L.V. Sobinova Rimma Belyakova, aktore, drejtore e Qendrës Ndërkombëtare të Teatrit Sakhalin IM. A.P. Chekhova Clara Kisenkova, drejtore artistike e Teatrit Maly Yuriy Solomin, drejtor artistik i Teatrit të Dramës Maly (Shën Petersburg) Lev Dodin, aktor i Teatrit Tatar IM. G. Kamala Rinat Tazetdinov, drejtor artistik i Teatrit të Baletit Boris Eifman, artist, skenograf Boris Messerer dhe aktor i Teatrit Kombëtar të Dramës IM. M. Gorky (Minsk, Bilorusia) Rostislav Yankovsky.

Festivali i 23-të "Maskë e Artë" do të mbahet në Moskë në tremujorin e ashpër të rock 2017. Përveç programeve të konkurrimit, fishkëllimë, varje për çmimin "Gold Mask", vizitoni projektet "Maskë Plus", "Fundjavë Fëmijore", "Maskë e Artë" në kinema "," Maskë ari "në misti", "Instituti për Teatrin ", programi Rasti Rus. Ceremonia e ndarjes së Çmimit të Teatrit Kombëtar Rus "Maskë ari" Stanislavsky dhe Vl.І. Nemirovich-Danchenko.

Materiali i përgatitjeve bazuar në informacionin e RIA News dhe Vidcritical Dzherel

Ne tashmë kemi kujtuar se kreu i "Maskave të Artë" në të gjithë kalbjet u mor nga Kirilo Serebrennikov, Oleksiy Malobrodskiy, Sofia Apfelbaum dhe Yuriy Ityn. Në skenën e Teatrit të Madh, të gjithë folën për ato që ishin rezervuar në të djathtë "Studioja Somiy", dhe ata u riparuan me Drejtorin e Përgjithshëm të Çmimit Maria Revyakin dhe i përfunduan ata Lev Dodin, pasi ata hodhën poshtë "Maskën" përfundimtare për skimimin e formës dramatike të të madhit. Herën e parë salla po shfaqte grindje një herë.

Në mënyrë subjektive, ceremonia me tekstet e Valery Pecheikin dhe muzikën e Oleksiy Nadzharov, robotët që vallëzonin dhe fluturonin, siç e tha Nina Chusova me një vintetë të madhe, plumbi iu caktua Maybut, në të cilin të gjithë njerëzit janë të angazhuar në një misterioz dhe e rendesishme. Në ditën e prezantimit të 24 -të të çmimit kombëtar teatror "Maskë ari", ishte vishykuvlsya në të gjithë komplotin - mund ta quani të madh, politik, apo edhe një komplot të spiritualitetit teatral.

dramë

Promovimet emocionale për ata, që teatri nuk është fajtor për stafin e shërbimit, Alla Demidova, vimovila, u nominua për të luajtur rolin në qendrën Gogol vistavi Akhmatova. Ne këndojmë pa hero ”, ka dy regjisorë skenash - vetë Kirilo Serebrennikov.

Mikhailo Patlasov, otrimuyuchi qytetin për shfaqjen e shkëlqyer të formës së vogël - "Chuk dhe Gek" të teatrit Alexanderinsky, - pasi u kishte propozuar të gjithë viktimave të shtypjeve politike njerëzve në lëvizje. Vetë performanca, në të cilën Kozakët e Arkady Gaidar janë montuar me dëshmi dokumentare në lidhje me GULAG.

Foto Galeria

Revista i dha një çmim special ekipit të Gogol-Center për "shaka të qeshura dhe argëtim teatral" dhe inkurajoi garantuesit të jenë të lirë. Unë do të doja të respektoja që në mendjet e kësaj atmosfere të ditës dhe ditës, siç shihet në sallën për shikuesit, liria e kolegëve nuk shqetëson - sepse kërkesa e saj për prodovzhuvati po lufton. Yak do të ofendohet nga pretendimet civile të laureatëve të kanalit televiziv Kultura; Virizati їkh - do të thotë virizati gjysma e ceremonisë.

Fituesit Ale vibir në dy prej nominimeve më të rëndësishme dramatike, rishikuan ceremoninë jo në maj, por në të kaluarën. Për 14 fitore në kategorinë "Forma e Madhe", revista u tërhoq nga "Frika e dashurisë" e Lev Dodin në MDT. Tre 20 aplikantë për titullin e një drejtori të shkurtër - Yuriya Butusov ("Xhaxhai Vanya" në Teatrin e Lensovet). Për të ndërtuar, regjisorët e rinj dhe teatrot e rinj nuk u shikuan. Nuk luan "Qendra Gogol" "Kuzmin. Trofta që thyen akullin "drejtuar nga Vladislav Nastavshev. Konceptualizmi "Rosencrantz і Gildenstern" i Dmitry Volkostrelov. Lundroni në nominimin "Eksperiment" për projektin "Vizitë. Europe ”të ekipit Nimetsian të Rimini Protokoll - të cilët nuk janë krijuesit kryesorë të lajmeve në teatrin e kryeqytetit të ri. Të ofenduar nga magazina e gazetarisë - teatri dramatik dhe muzikor - ata e quajtën "Eksperimentin" më të bukur shfaqjen e cirkut të Uppsala "Unë jam Basio" për pjesëmarrjen e fëmijëve të veçantë dhe fëmijëve jofunksionues. Çmimi i rëndësisë së shoqërisë për teatrin është gjithnjë e më emocional - dhe në robotët novatorë teatralë, dikush dëshiron të mposhtë idetë.

Nga ana tjetër, teatri i ri ka vendosur rrugën e tij jo domosdoshmërisht përmes drejtimit. Një nga triumfet kryesore të ceremonisë ishte artistja Ksenia Peretrukhina, e cila doli në skenë për një kohë të gjatë, përfshirë si një artiste brilante në teatrin e dramës ("Eja së bashku" në Teatrin e Kombeve).

Balet dhe valle

Në nominimet e baletit, revistat, si kreu, u prezantuan me shfaqje të famshme, të transferuara së pari në skenën ruse dhe koreografi të autorit të ri. Rezultati i një super-lidhjeje është një kompromis.

Ne jemi duke nderuar shfaqjen e quajtur "Syuita në Biloma", e vënë në skenë në Teatrin Muzikor të Moskës im. Stanislavsky dhe Nemirovich-Danchenko (MAMT), dhe vunë muzikën e Edouard Lalo Sergiyem Lifar në 1943 për operën pariziane. Tsey baleti fantastikisht i bukur bіlossnіzhny, himni i vallëzimit klasik, boo manifestin e një misteri të pastër - mos lejoni që fashistët të ecin nëpër rrugë, me një udhëzues të tillë, si politika, jo të zënë. Lifar u pikturua nga Franca, pasi kishte hequr pozicionin e tij në fund të fundit - ale në histori baleti i bukurisë së paimagjinueshme, i cili humbi në histori, shkoi shumë larg me patosin (mirë, pasi ekziston një ide e padrejtësisë, një magazinë e hiri). Në repertorin e MAMT "Syuita në Biloma", fituesi ishte ardhja e drejtorit artistik të baletit të shfaqjes së operës pariziane Laurent Hilaire - një francez i shkëlqyer që mori cilësinë imagjinative të tekstit.

Oleksiya Miroshnichenka, koreografi kryesor i Operës së Perm, u prezantua nga roboti i koreografit. Popelyushka nga Prokofiev (për nominimet e saj, Theodore Currentzis është dirigjenti më i mirë në balet) - prapanica e mos tronditjes së baletit të vjetër, por krijimit të origjinalit: Miroshnichenko duke rikrijuar kozakun në historinë e balerinës së re të teatrit të Madh të Moskës, në 1957 Miroshnichenko krijoi gjallërisht një lirikë prokof dhe një sarkazëm prokof (në skenat e turneve të huaja, nëse kufoma e Madhit nxiton për të blerë, salla duket se është shumë nga regotu) - ai doli të ishte një balerinë në një nënë dimër Epo, për t'u ndërtuar, "Mbretëresha e dëborës" argëtuese dhe e zgjuar është tejmbushur pa qytet, vetëm sepse baleti Yekaterinburg tashmë ka prerë shkëmbinjtë dhe padyshim e ka refuzuar atë gjatë sezonit.

Performanca e fundit

Dmytro Danilov iu paraqit Nagoroda për tkurrjen e robotit të dramaturgut për "Lyudina nga Podolska" Tsia Vistava u bë roboti i fundit drejtues i Mikhail Ugarov, i cili vdiq në 2 Prill. Salla Glyadatska vshanuvav në kujtim të dramaturgut, regjisorit dhe kinematografisë artistike të THEATER. DOC ovacionet në këmbë - si dhe kujtimi i së kaluarës, kinematografia e artit jo e mirënjohur e Teatrit të Artit në Moskë, Oleg Tabakov.

Anastasia Stashkevich, balerina e Anastasia Stashkevich e Madhe, hodhi poshtë çmimin për bukurinë e rolit të një gruaje (për rolin e famshëm të New në baletin gjakatar të Jerome Robbins "Klitka" - një balerin që u bë një gungë, pak jo kundër murmuritjes lіkvіduval.

Për ta bërë cholovich rolin e buv nagorozheniy Nurbek Batulla është një artist Kazan i cili është kreu dhe valltari i vetëm në shfaqjen "Poklik pochatku", një himn koreografik i letrave të vjetra tatarisht.

Nga fishkëllima bezlichі e vallëzimit të shpejtë, revista tërhoqi "Imago-pastka" të Tetyanya Baganova (Yekaterinburzki "Provintsiynі Tantsі"). Mabut, historia për gjyshen dhe ngacmimet e patave krijuan revistën më të rëndësishme nga vetë inteligjenca - jo e njëjtë me eksperimentet avangarde pa histori.

Opera dhe muzikal

Fakti që nuk ishte një udhëtim muzikor për të grumbulluar operën e Benjamin Breitten "Billi Budd" me një botë ekstravagante dhe njerëzimi nuk kishte asnjë ide. Ushqimi ishte vetëm në atë, në të njëjtin numër nominimi, bashkëprodhimi i Teatrit të Madh dhe Operës Kombëtare Angleze. Gazetaria tingëllonte pothuajse si një botë: "Billi Budd" i titullit shkurtohet si një shfaqje në opera, dhe depërtimi i Paul Steinberg si një artist jetëshkurtër e bëri qytetin të famshëm. Nëse dëshironi, pjesëmarrësit në komunitetin operistik mund të kenë harruar qytetet, revistat nuk folën për sukseset e tyre në zhanrin e operës. Shfaqja Ekaterinburg "Pasazhirka" u nominua në personin e dirigjentes Olivera von Dokhnanya dhe artistes Nadiya Babintseva, "Faust" nga "Opera e Re" - në personin e basit Eugen Stavinsky, dhe "Chaadskiykon" nga "Geri" "Serebrennikov. Konkursi i kompozitorëve në ts'omu rotsi nuk është një preferuar i çmendur. Permian Cantos të Oleksiy Syumak dridhën, dublimet e kompozitorit u shpërblyen me një çmim special nga i gjithë ekipi vistavi. Skenografia Ksenia Peretrukhin, skenografja Kseniya Peretrukhin, mori "Maskë ari" si një artiste brilante në dramë për shpirtin e komandantit. Otrimuyuchi fyen "Maska", Peretruhina foli aq thellësisht për misterin dhe njohuritë për lirinë, saqë ceremonia njohu nderin e heroinës. Teatri rus ka thyer shenjat e njohjes së lartë për një nga udhëheqësit e tij të rinj.

Emërimi "Operetta / Musical" nuk kishte asnjë kompani teatri, por ata po drejtonin biznesin. Pasi u bë një i mbijetuar i shfaqjes së Teatrit në Tagantsi "Suini Todd, berber maniyak z Flit-strit". Vetë shfaqja është dhënë në një zhanër, të personalizuar nga artisti Petro Markin dhe regjisori Oleksiy Frandetti.

Foto Galeria

Prezantimi i 24 -të i Çmimit Kombëtar të Teatrit "Maskë ari"

Departamenti e quajti të paaftë të largohej nga mesi i organizatorëve në teatrin kryesor të Rusisë, dhe ata nuk menduan se çmimi ishte fajtor për të qenë "maksimalisht i pavarur"

Foto: Volodymyr Vyatkin / RIA Novini

Ministria e Kulturës e Rusisë nuk do të thotë më organizatori i çmimit teatral të vendit, për listën e organizatorëve që janë në listë pas nënshkrimit të mbrojtësit të kreut të shtëpisë Pavel Stepanov, të drejtuar nga kreu i Çmimit për Festivalin "Maskë ari" Igor Kostolevsky dhe Drejtor i Përgjithshëm i ANO "Festivali" Maskë ari "Maria Revyakin).

"Unë po flas me ju, se shtëpia nuk kujdeset shumë për atë që po bëni si organizator i çmimit<...>, Єnformєmo për palosjen e atyre të reja më të rëndësishme ", - mund të gjenden në dokumente.

Shërbimi për shtyp i Ministrisë së Kulturës të RBK shpjegoi se mungesa e vetëdijes për mungesën e performancës midis organizatorëve të "Maskës së Artë" Në të njëjtën orë, zyrës iu dha një vend, i cili është ende thjesht nominal.

"Në lidhje me rolin zyrtar të Ministrisë së Kulturës së Rusisë, si një nga organizatorët e çmimit, shtëpia ka marrë një vendim për të shkuar në depon e organizatorëve. Ne nuk na intereson se sa keni nevojë për të qenë në gjendje ta bëni atë, sepse në fakt nuk është injektuar në asnjë lloj zgjidhjeje. Disponueshmëria e Ministrisë së Kulturës dhe organizatorëve nuk hyn në funksionin e çmimit, përfshirë ushqimin dhe financat, "shpjegoi shërbimi për shtyp i qeverisë.

Igor Kostolevsky dhe Marya Revyakina u miratuan nga RBC për të mohuar listën nga Ministria e Kulturës.

"Mi, me të vërtetë, ne kemi prerë një fletë të tërë. Ne iu drejtuam Pavel Stepanov, duke shpjeguar se organizata shtetërore nuk dëshiron të ndërhyjë në organizimin e komunitetit me dëshirën e ekspertëve. Na thanë se do të ndihmoja, mbështetje financiare - e gjitha ia vlen, " - Kostolevskyi, me sa duket.

“Fletë që vjen. Piktura iu pre gjethet nga ndërmjetësi i ministrit, Pavel Volodymyrovich Stepanov, i cili tha se roli duhet t'i caktohet mjeshtrit. Në fakt, se organi shtetëror nuk është i rëndësishëm që shqisat të përfshihen në formën e ekspertëve, jam i lumtur që jam përgjegjës për punën e organizatës profesionale të komunitetit. Yak pratsyuvali, pra pratsyuumo ", - tha Revyakina.

Oleksandr Kalyagin nuk është anëtar i lidhjeve të RBC.

Pamja e Ministrisë së Kulturës nga numri i organizatorëve të "Maskës së Artë" u bë e pakëndshme sepse, gjatë një viti të keq me SST dhe drejtuesin e saj, Oleksandr Kalyagin, kreu i departamentit të mbështetjes së artit dhe artit popullor të Ministria e Kulturës. "Unë nuk jam gati të praktikoj me njerëz që janë të angazhuar në truket," tha RBC.

Malishev shpjegoi gjithashtu se Ministria e Kulturës nisi në mënyrë të përsëritur reformën e klasës së mesme teatrale, dhe megjithatë ato nuk kishin nevojë të miratoheshin nga STD. Mova, për fjalët yo, në radhë të parë në lidhje me nevojën për rrotullimin e "teatrove vіkovochny kryvnitstva", si dhe për praktikën e përmbledhjes së funksioneve të një bërthame artistike dhe drejtori, për të praktikuar gjerësisht në teatrot rusë menjëherë.

Çmimi i Teatrit Kombëtar Rus "Maska e Artë" u themelua në 1993 dhe do të shfaqë shfaqje në të gjitha zhanret e artit teatral: dramë, opera, balet, vallëzim të lumtur, operetë dhe teatër muzikor, lyalok.

Lexo artikullin: 3 570

Një nga ngjarjet më domethënëse në Moskë është një nga ngjarjet më domethënëse në botën e artit dhe kulturës - festivali teatral rus i Maskës së Artë, i cili do të respektojë dhjetëra mijëra shikime dhe teatro nga përpjekjet e vendit.

Ekipet e bukura teatrale me përpjekjet e Rusisë për të përfaqësuar robotët e tyre në çupën e famshme teatrore të kryeqytetit. Biletat për shfaqjet teatrale shiten për muaj para veshit.

Maska e Artë e Festivalit 2019

Festivali Maskë ari 2019 ne do të kalojmë tradicionalisht në dimër dhe varet në Moskë. Datat e festivalit nga 16 në 16 Prill ... Vistavi dhe shfaqjet mund të mrekullohen nga maidançikët teatralë të kryeqytetit.

Maskë ari - Prezantimi i Çmimit

Iu dha festivalit në Ts'ogo roku Maskë ari 2019 do të jetë 16 prill në skenën historike të Teatrit të Madh. Festivali do të mbahet në mënyrë të ashpër - në maidanchikët skenikë të Moskës.

Rreth Festivalit

Çmimi i parë Bula u themelua në vitin 1993 nga Federata Ruse. Fitoni zhanre të tilla dashurore: dramë, balet, oprera, vallëzim të lumtur, dhe gjithashtu zhanre të tilla si muzikore dhe operet, teatri Lyalok.

Isshtë e zakonshme që të gjithë teatrot dhe dashamirët e arteve të kenë një mundësi unike për të luajtur shfaqje të bukura teatrale, muzikore, opera, vallëzimi dhe vallëzimi, të cilat paraqiten nga teatrot provinciale të vendit. Veçantia e këtij projekti qëndron në faktin se të gjitha pamjet mund të luhen në një vend, dhe në hapësirat piktoreske dhe maidanin e kryeqytetit.

Vistavi shkoni skrіz, dhe jo vetëm në teatro. Në ditët e festivalit, rrugët e Moskës do të shndërrohen në një skenë madhështore, ku mund të luani urivki nga vistavi bilbil dhe gazmor.

Vizitorët nga qytetet e vogla ruse dhe vendet e huaja do të jenë në gjendje të marrin grafikun e tyre të skenës, në mënyrë që të shihni më shumë nga ndryshimet nga shfaqjet e festivalit.

Maskë për Çmimin e Artë

Alsoshtë gjithashtu afër festivalit për të pritur Çmimin e Maskës së Artë, i cili është kulmi i një aksioni madhështor. Laureatët e fitores së festivalit do të shkojnë në skenë për të bërë nderin e tyre në nominimet e reja.

Premia do të mbahet në një nga skenat e teatrove të kryeqytetit. Ale para tij, si të dridhen robotët më të vegjël, lërini anëtarët e revistës dhe kritikët të shikojnë disa dhjetëra robotë.

Të marrësh pjesë në ceremoninë e kombësisë është një nder i madh për çdo popull të artit. Bagato, duke përdorur informacionin masiv, mund t'i ndjekë me lehtësi pjesëmarrësit e festivalit.

Rreth një prej çmimeve më prestigjioze teatrore në vendin tonë për herë të parë. Gladachi me padurim shikoni emrat e fituesve dhe fituesve të Maskës së Artë. Drejtorët dhe artistët e skenës, aktorët, skenaristët, valltarët dhe mjeshtrat e baletit, kompozitorët dhe muzikantët mund të pyesin nëse mund të tregojnë talentin e tyre në të gjithë vendin sipas mendimit të njerëzve.

Honorshtë një nder i madh për çdo teatër dhe aktor - të refuzosh Çmimin e Maskës së Artë, i cili është hapi i parë në njohjen e talentit dhe rezultateve të një roboti në rrotull ose një prodhim teatral.

Video

Ju do të pyesni veten se si të kaloni një nga podiumet më të bukur në dritën teatrale. Ale, siç duket në rendin e vjetër: është më mirë ta godisni vetë një herë, jo njëqind herë ka të bëjë me ata që janë tse bulo tsikavo.