Avtovirobnitstvo

Yak viznachiti musiqi yaradıcılığının dinamikası. Musiqidə dinamika. Səs və musiqi terminologiyasının ümumi nəzəriyyəsi

Yak viznachiti musiqi yaradıcılığının dinamikası.  Musiqidə dinamika.  Səs və musiqi terminologiyasının ümumi nəzəriyyəsi

Musiqi dinamizmi musiqiçi-ifaçının əlindəki ən mühüm ikonalardan biridir. Dinamikanın dinamikası orta və güclü olmadan ən böyükdür. Be-like dinləyici uğultu ilə sakit səs arasındakı fərqi aydın başa düşür; gözdən qaçırmayın, bəlkə də səsin zəifləməsinin güclənməsini təyin edin. Tse z tim, bütün böyümə və dəyişikliklərin səsə necə çevrildiyini, artan qüvvənin səslərini və ya yeni insanlarda tez-tez sıx səsləndiyini. Bədii məsləhətdən əvvəl musiqi dinamizmi, zəka və məna hissi şəxsiyyəti tələb olunur.

Ludinin dərisi saflığın incə görünməsinə çatmaqda çox yaxşıdır. Təmizliyin mütləq dəyəri haqqında çox az dəyər və dəqiq anlayış var. Dünyəvi olanın sub'aktiv qiymətləndirilməsini tembrdə, səsin fiziki imkanlarında və ya xor hissəsində, dəbli nüanslarla birlikdə, nüansın mənasızlığı və s. səslə eyni gücdə tapmaq olar. aşağı tonları hiss edirəm, səsin gücünü hiss edirəm, səsin xarakterik tembrinə malik zəif səsi eşidirəm, siz sərt xoru səsləndirə bilərsiniz və daha sərt xorun səsini eşidə bilərsiniz, siz eşidə bilərsiniz. daha sərt səsin səsi, tsikh nüansları addım-addım cəlb edilir və navpaki, orta qüvvənin navit səsləri və ya sakit səslərin çətin eşitmə səsi küt hala gətirilir. , janr, xarakter və yaradıcılıq üslubu. Nareshtі, іsnucha nota sistemi, məsələn, metronomun yerli icrası kimi, belə bir dünyada hər cür səslənmə üçün uyğun deyil.

Deyilənlərdən aydın olur ki, musiqi praktikasında qunostiyanın qiymətləndirilməsi şəksiz xarakter daşıyır. Naybilsh vіrno і aydın şəkildə səsin möhkəmliyi və üç keyfiyyət arasında hökmlərdən məhrumdur: "sakit", "dinc" və "yüksək". Cinayətkarlar arasında ağıllı kordonlar yoxdur. Yəni, musiqi qalib gəldikdə, o, konkret baxışdan daha dəqiq xüsusi rol oynamır. Onlar fiziki gücdə, səsdə və ya alətdə yatmadığı üçün görmə və performans baxımından çox vacibdir. Belə həyat qabiliyyəti, dinamizmin zəkalılığı təbii ki, vikonavtlara yaradıcılıq təşəbbüsünün təzahürü üçün geniş imkanlar verir. Hətta daha tez-tez ziyarətçiyə bu dinamik ifadənin mənasının "yenidən qiymətləndirilməsi", müəllif tərəfindən müəyyən edilməmiş, mətn nüanslarının mənalarında yalnız bir dəfə əlavə göstəricilərin daxil edilməsi barədə məlumat verilir. Bunun səbəbi də akustik ola bilər, deyə düşünürlər. xor, registr, tembr, səslərin inkişafı, ansamblda səsin rolu üçün böyük bir anbar.

Beləliklə, məsələn, yaxşıların özəyi haqqında biliklər, güclü səsləri gizlətmədikləri iştirakçılar, mezzo forte ziyarət edə bilmək üçün yeni piano gradasiyalarının əsas nüansı kimi vikoristlərə çevriləcəkdir. bəstəkar üçün lazım olan düşmən qalası. Mən dirijor olacağam, notların tonunu, nüansı boğmaq üçün xor partiyasının spesifik tembrinə baxacam. Vipadkahdakı həmin buva, bir şərtlə ki, bu hissə bəstəkar tərəfindən onun üçün əlverişli olmayan registrdə yazılır (çünki o, yüksəkdir - və vurğulanır, çünki aşağıdır - səs sakitdir). Bir dəfə xor ansamblı üçün hisslərin özəyi ya dəyişkən olur, ya da səsin səsi ilə sıxılır.

Xorlar vokal xəracları ilə spіvaki ilə əylənəcəklər. Xor partiyasının spіvakіv dermal mühitində, şadlanmaq, qırılmamaq və musiqinin inkişafında səsləndirmə gücünün zagalny diapazonu və səslənmənin intensivliyi. Məşq prosesində əmin olur ki, forte nüansları ilə zəif səslər dartılanların təpəsində yox olur və geriyə doğru səslənən səsdə musiqi parçasının mühüm elementlərini dinləyiciyə cəlb edir.

Bunun üçün yaxşı şərablarda zviçnıxın koriquvansına ehtiyac var. Burada guchnost і-nin chotiroh mənalarında başa düşülməsindən danışmaq olar: 1) dəri səsinin okremo sağlam olması; 2) ansambldakı səslər, səslər; 3) tərəfin təqsirli olması; 4) bütün ansamblın səsi. Biliklərdən belə demək olar ki, ansamblda (məclisdə) musiqili səsin ritmi zəif ruhun dinamik imkanlarına əsaslanacaq. Forte partiyasının bəzi üzvləri üçün bu, onu əldə etməyin ən yaxşı yoludur, çünki üfunət qoxusu açıq-aydın səsinizi çıxarmaq gücünü ortaya çıxaracaq. Ansamblın ətrafının səsinin gücünü wiklade, invoice xüsusiyyətlərində axtarmaq lazımdır. Bir əyalət partiyasının fortesi daha sıx, daha az güclü tərəfdar ola bilər; yaskravish registrasındakı forte daha böyük qaranlıqda səslər üçün istifadə edilə bilər; fikir, yüngül doku ilə, forte qorxuducu olacaq, lakin böyük və kütləvi olanlar ilə deyil.

Eynilə, hörmət fortepiano nüansı ilə qiymətləndirilir. Qırmızı vikonanlı fortepiano etalonu yüksək və alçaq xoloviç və alçaq səslərin xüsusiyyətlərinə və güclülərin əzəmətinə əsaslanır. Beləliklə, məsələn, yuxarı registrlərdəki pianissimonu sopranolar və tenorlar, kiçik bir musiqinin bas və alto vimaq kimi görmək asandır. Buna görə, qutudan çıxarılan rіvnovagi metası olan okremik vipadda piano nüansı yüksək səslə "ideal" üçün qışqırır, bu da hiyləgərcəsinə qutudan kənarda olmaqda günahkar deyil. fortepiano ansamblı qaba.

Deyak bəstəkarları, yaxşı mənada, ansamblın dinamizmi azadlığı və "zaqalom" nüansının "ansamblda" nüansa münasibətdə başa düşülməsi, dəqiqləşdirmələr, sifarişlərin fərqləndirilməsi. Ale tse rіkko bitirmək üçün. Bir qayda olaraq, vikonavtsu lazımi səs balansına nail olmaq üçün nüansı özü düzəltməlidir.

Genişləndirmələr qeyri-adekvatdır - ikinci səs perspektivinə bağlanan başqa bir plana sonority əlavə etmək, baş tematik material və qaranlıq arasında müşayiət olunan səslərlə əlaqələndirilir. Bəzi direktivlərdə tematik səsin aydınlığını yaxşılaşdırmaq yolu ilə ünsiyyət prosesinə yeni fikirlər əlavə edəcəyik. Bununla belə, ilk baxışdan bu, tamamilə məntiqli və təbiidir, lazımi effekti gözləməkdən uzaqdır. İlk planı aludəçinin köməyi üçün deyil, başqa planın dəyişməsi üçün görmək daha gözəldir. Belə bir priyom, dəlicəsinə daha incə, lirik arasında xüsusilə məktəbəqədər, tövbə etməyən, sakit canlılar de і tematik səs maє səsli piano (bunu qoyun - " Qış yolu"," Ağcaqayın "," Zhayvoronok "V. Shebalin tərəfindən" "Ulduzu qızdırın", P. Çesnokovun "Alpi", P. Çaykovskinin "Bülbül", "Köhnə kurqanda", Zhayvoronok "Vіk. Kalinnikova və daxil).

Dəri hissəsindəki nüans xor alətlərinin xüsusiyyətlərinə, digər tərəflərin ifadələrinə, səslərin səslənməsinin mənalı mənalarına və qutudan kənar musiqi inkişafının rulonuna cəlbedici şəkildə bağlıdır.

Musiqi ansamblının kökündə düşüncə dəyişikliyi dayanır ki, bütün xor partiyalarının səsi cılız deyil, güclü olsun. Buna görə, müəmmalı sonorluq dərhal səslənə bilən bir sıra xor səslərində və ya bəlkə də sadə bir əlaqə və ya partiyaların daxil edilməsi nəticəsində eyni sayda dəyişikliklərdə tapılmalıdır.

Bundan əlavə, qeyd etmək lazımdır ki, bütün dinamik təsvirlər notlarda tanınmır, lakin mətndə bu xüsusi nüansın görünüşü onun qabıqda və tamaşanın sonuna qədər olması demək deyilsə. Navpaki, əsas nüansı qəbul edənlər çox vaxt daha çox müxtəlif fikirlərə sahib olurlar. Beləliklə, məsələn, bir ifadənin kulminasiya səsini görmək lazımdır, əlavə bir "hücum" ilə vacib bir qeyd görmək, mədəniyyəti yaxşılaşdırmaq üçün bir şey və navpaki, nitqin möhkəmliyini "əlavə etmək" lazımdır. Çox vaxt, bir ifadənin sonunu söndürən bir rakhunok yaşayış yeri üçün olduğu kimi kulminasiya notunun əlavə oturacağı üçün yanlış mövqeyə çatmaq mümkün deyil.

Vyana Konservatoriyasının professoru Hans Şmidt "Musiqili Vikonannyanın Təbii Qanunları haqqında" kitabında qaydaları tərtib etmişdir. Bir dəfə, əgər not böyükdürsə, bir neçə qısa notdan keçir, notun lazımi səs gücünü çıxarması üçün səs ortada çox yüksək deyil. Növbəti qeydi yazan Şmidt, əgər başlanğıc səsi növbəti səsə ("willy- ning"). Pianoda yüz faiz canlılığın öz qaydalarını formalaşdıran Schmidt eyni saatda notu aldı, “və arxada böyük bir not, mən eyni fərqlə güclü bir vurğu çıxaracağam. ortasına vurğu."

Mən o gücün səsinin bayağılığı ilə birlikdə oxuyuram, bunu müəllimlər nəzərdə tuturdu. Belə ki, A. Qoldenveyzer cim sədaları altında yazırdı: “Mən minnətdaram, deyək ki, kreşendosuz və diminuendosuz forte, eyni gücdə melodik xətt ilə, məsələn, şişkinliklərlə oynayırdım, sonra isə mən bir səslə oynayıram. Dərinin dörddə biri mənəm , sonra dinləyicinin düşmənçiliyi var, sərxoş olanda, sonra çox eyni saatda, bir yox, ancaq chotiri səsləri var. Təbii ki, hesabla düşünmək mümkün deyil ki, mənim təqsirimdəndir ki, sadəcə olaraq səssiz kimi səslənir, amma ortanın qabağında deyil, amma, səs vermək istəmirsinizsə, alın. , ancaq on beş səsdən daha yüngül səslənir.

Aparıcılar səsin köhnəldiyini və ya ritmik körpənin səsi olduğunu nəzərdə tuturdular: enerjili ritm nədir, daha çox aktivliyə görə günah günahkardır ^

çim ^ Sinkopa, zaspivana zəif, aşağı not, scho vyavlyaє-

sya onun qarşısında, onu oxuyur, çünki onunla bir anda, mənim səsimdə olsa da, bayılma olmaqdan çıxır, beləliklə, onun ritmik və dinamik xüsusiyyətini mənimsəyir.

Viconavche əhəmiyyətli dünyanın nüansları ahəngdar ruch, musiqi üslubunun cherguvannya və qeyri-sabit, uşaq akkordlarının funksional roll ilə bağlıdır. Məsələn, akkord yazılıbsa, dissonant olubsa, sonra eşidilibsə, növbəti addım akkordu daha sakit ifa etmək olub.

Nüans üçün qeyri-bərabər dəyər melodiyanın birbaşalığıdır. Tez-tez bir saatdan bir melodiya səsinə qədər bir səsin köməyi ilə Vikonun məşqindən bir səsə nail olmaq mümkündür və bir saat aşağı, bir saat aşağıdır. Bütün qəbulun dəyişkənliyi, əhval-ruhiyyəli olan ifadəliliyin artması və dinamikanın dəyişməsi və aşağı əhval-ruhiyyə kimi - iqtisadi tənəzzül kimi aşağıya doğru hərəkətin ruhları və aşağı dinamika ilə üst-üstə düşür. Belə bir birliyi qorumaq gözləniləndən çox haqlıdır. Melodiyanın aşağı düşməsi tez-tez supravodzhuvatis crescendo günahkar deyil, lakin melodiyanın aşağı düşməsi küçülür, ilk vipad ilə sıxlığın, sərtliyin itirilməsi ilə əlaqələndirilir, digərində isə - yerləşməyə, asmağa başlayır. .

Nareshty, viconavska praktikası hələ də canlıdır, temp baxımından dinamikanın dinamikası və dinamika baxımından mənə deyin. Bir səs-küylü səs, bir qayda olaraq, parıldayan, fəzilətli bir roach ilə çox vacibdir. Qışqırıq səsi çalın, tim vin vacibdir və daha çox, sürətli templə daha çox keruvati çalın. Buna görə də, bəstəkar vimagau forte chi fortissimo, eyni zamanda yüngüllük, canlılıq, zəriflik ilə musiqinin tələb olunan xarakterini əldə etmək üçün səs gücünü bir daha qurban verməli olan yaradıcılarda.

Bütün bunlarla yanaşı, sadəcə olaraq, musiqi hərəkatının müəyyən tempi, melodiyası, ritmik, harmonik, fakturalı xüsusiyyətləri var və ziyarətçiyə müəllif dinamikasını düzəltmək ehtiyacını vermək asan deyil. Bununla birlikdə, böyük qorunmanın qiyməti robiti. Zanadto hissələri, əsas nüansların səhv dəyişikliklərinə çatmaq mümkün deyil; üfunət iyləri yalnız qulaqların eşitmə qabiliyyətini küt və darıxdırır, ədəb-ərkan nümayiş etdirir və yumoristik düşmənçiliyi düzəldə bilir. “Məxluqu bu qədər pis etmək mümkün deyil,” R.Vaqneri nəzərdə tutur, “kifayət qədər nüanslı olduğu üçün, seyrəklik sizi effekti itirməyə vadar edəcək nəzakətli driblinq kimi fantastik şıltaqlıqlara açıqdır” 2.

Düzgün nüansın əsas meyarı formanın yaradılışa, onun quruluşuna, melodiyanın təbiətinə dəyişməsidir. Ədəbiyyatın xorunda geniş, şirəli bir ləkə ilə, lazım olan hər hansı bir vizionla yazılmış epizodlar daha azdır.

Unikal bir çəkiliş nüansı istəyirsiniz. Təəssüf edirəm ki, zəngin yaradıcılarda, parlaq, təzadlı detallar, psixoloji anlar, monoton, bir ölçülü dinamizm musiqinin yaradıcı tərəfini dəyişdirmək üçün inkişaf edə bilər. O. Pazovski yazırdı: “Əgər siz ünsiyyətin məntiqini və ya sonoritetləri nəzərə almırsınızsa, ancaq səs palitrasını, çevikliyin zənginliyini və Farbları təyin edirsinizsə, dirijor görüb başa düşməlidir. Cəsarətli bir tempə qədər bir şey, musiqi dinamikası palitrası - səs bulaqlarının eniş və enişinin sonu, təzadları kəsmədən, dinamik nüansların, vuruşların, möhtəşəm rənglərin gücü və xarakteri üçün inkişaf edənlərin dəyişdirilməsi. .

Vikorstannya dinamik nüansları bir slicker ilə, dirijor forma Flipping ki, chi-vikonavchoy dramaturgiya aça bilər, lakin yaradılması pislik üçün ən perspektivli.

Yak demək istəyirdi ki, çox güclü qidalanma rivn ümumi bir forma ilə qəbul edilə bilər və yeməkliliyin kəskin dəyişməsi üzv kimi qəbul edilə bilər. Bundan əlavə, sakit dinamik qəbulların köməyi ilə vikonavets vigaduvannya formasına uyğunlaşa bilər. Vikon nüansının qəbulunu daha da genişləndirək є, məsələn, dinamik olaraq təkrarlanan motivlərə, ifadələrə də (ilk dəfə səslənir, bəzən daha sakit və ya navpaki).

Xüsusilə böyük dəyər Budovi kupletinin mahnı və xorlarında nabuvaє dinamizmi, burada biz musiqi inkişafının rəhbəri Vikonavski ilə oynamırıq. Gənc qoşmalarda nüansa edilən dəyişikliklər musiqi materialına təzad və çoxşaxəlilik gətirir ki, bu da təkrarlanır və formanı yenidən formalaşdırır. Navpaki, ilk misradan sonuncuya qədər səsə addım-addım səs alaraq və ya hətta hamar bir solğunluqla hamar bir təkmilləşmədən sonra, xüsusilə tez-tez durğunlaşır, məsələn, əsgərlər və burlatlar mahnılarında, böyük dünya bütöv beyt təşkil edəcək.

Trivale crescendo və diminuendo є prinsipində güclü bir şəkildə güclü inkişafı formalaşdırmaq daha vacibdir. Ale, ədalətli şəkildə, bir düşmən təhqir nüansları overconflicting eyni şəkildə bir itkini düzəltmək üçün, sanki addım-addım və ədalətli vikonuyutsya. Sonoriyanın böyüməsini və çürüməsini artırmaq üçün, bu, böyük sonuncu ilə əlaqədar idi, əsas nüans üçün kreşendonu daha zəif düzəltmək və səsin üçlüyünü azaltmaq tövsiyə olunur. Q. Bülow tərəfindən bir müdrik qayda tövsiyə edilmişdir: “Krescendo fortepiano, diminuendo forte deməkdir”. Beləliklə, cüzi bir fortepiano üçün çətin bir kreşendo üçün dəstək lazımdır və çətin bir diminuendo üçün - ənənəvi forte üçün. Daha qarmaqarışıq, addım-addım dinamik keçidlə, bir sıra motivlərin melodik xəttini, cılız, üç səsin, öndən daha çox səsin olduğunu ağıllı şəkildə ayırd edir. Üstəlik, epizodlarda hər şeyi vermək məcburiyyətində qalmadan necə gözəl bir səs çıxarmaq olar.

Mabut, daha da qatlanan, kreşendo və diminuendo hərəkətlərindən daha aşağıdır, vikonavtsa Raptova üçün nüansların dəyişməsini təqdim edir. Viconavets heç bir kömək olmadan kontrastların parlaq səsini çatdırmaqda günahkardır. Böyük ustalıq tələb etmir. Hətta daha tez-tez spіvaki müəllifin dinamik planını və bədii ideyasını yaradıcıya səsləndirdiyim bir nüansdan bir nüansdan birinə keçə bilmir. Bu cür mittvoї-nin xüsusi qatlanması, deyakın ətalət olmasına imkan verən mənəviyyatın xüsusi mexanizminə bağlıdır. Nüansların qırışları qarşısında səs kontrastlarının fərqinə nail olmaq üçün durğun bir caesura (qısaca, dichannya) çağırın. Belə bir caesura, əlavə olaraq, ön səsin qarşısında maybut nüansının itaətini birləşdirməyə kömək edəcəkdir.

Təsvir edilən vishche priyomi vikoristannya dinamikası musiqiçilər-vikonavtsy tərəfindən dərhal alətdən, hansı üfunət qoxusunun ifasında gizlənə bilər. Zəif xüsusiyyətlərin xor ifasında dinamik tamaşaların ifasının su saatı, ziyarətin spesifik təbiəti ilə böyüdülür. xor arxası zokrem. Göründüyü kimi, məsələn, *) səsin dinamik modulyasiyasını tənzimləyən əsas refleks səs, є qırtlaq səsi. Səsin səsə dəyişməsi, səs mengeninin modulyasiyası nəticəsində aparıcı dərəcə kimi qəbul edilir, belə ki, səslərin səsi dəyişir: səsin tutuşu nə qədər böyükdürsə, səsin gücü də o qədər böyükdür. Çox danışmadan, ruhda təmizliyin tənzimləyicisi є dikhannya kimi mümkündür. Həmin xor dirijorunun düzgün ifa etməsi üçün xüsusi hörmətə ehtiyacı var. Spyvatsky səsinin mənim vacib qanunauyğunluğumda є onlar səsdə və yüksək tonda daha güclü idi. Akustik doslіdzhennymi gətirdi ki, səsin arxasından səs rəvan şəkildə aşağı tonlardan diapazona yuxarıya və diapazon arasında ifrat artır; Navpaki, rus yuxarı tonlardan aşağı tonlara keçəndə səsin gücü dəyişir. Eyni zamanda, dünyəvi və alçaq rus melodiyasının təbii təbii dəyişməsi dirijoru dinamik görünüşlər üzərində bir saat robototexnika üçün istiqamətləndirməyi bacarmalıdır. Bəzi dinamik farbi ya çox, ya da çox zəif ola bilər. Məhz o saat səsin Maystridə təbii olaraq daha rəvan böyüdüyü anlamına gəldi, böyük bir dinclik və mənalılıq hissi ehtiyacı. Dinamiklərin çoxu bütün diapazonda səsin yüksəkliyinə tabe olmur.

Xüsusilə yuxarı tonları səsə qədər genişləndirəcəyik. Yak ehnya saflığının, filuvannyanın zəifləməsindən xilas olmaq üçün yüksək səslərin məcbur edilməsinə qarşı mübarizə üsuludur. Xeyriyyəçiliyin köməyi ilə, xor praktikasında geniş şəkildə qalib gəlmək üçün, de kozhenny spivak kollektiv robotların xüsusi şüurları vasitəsilə dünyadakı səslərinin təzahürləri arasında: streçin günahkarı, güclü xor partiyası üçün. Səs mərkəzinin dinamikası Vikonun planında tapılmalı olan işin xarakterinə uyğun olaraq dirijor tərəfindən qurulur və tənzimlənir.

Xüsusi bir an lazımdır. Aparıcılar tərəfindən müəyyən edilib ki, yarımçıq qalmış rəy qüvvəsini itirə bilər. Naybilsh güclü є səsləri a, e, oh, və səslər іі saat- zəif i. Robot texnikası nəticəsində spyvaklı dirijorda səslərin aydınlığında fərq yoxdursa, onu ləğv etmək olar. Səsin gücü də forma ilə bağlıdır. Eyni zamanda, səsin artması və genişlənməsindən, eyni zamanda görünürlükdən - səs. Ən gözəl Radian xor məktəblərindən birinin - A. Svuşnikovun xor məktəbinin prinsiplərinə əsaslanan bütün xor səsi orta məktəb vasitəsilə edilə bilər: orta məktəb genişdir. Əfv daha da genişlənmişdir, əgər söhbətin ortasına ehtiyac olmadan sp_vaki səslə düzəldilir. Bu, bununla bağlıdır, belə ki, sp_vak mimovolі pragne "geniş" və "vіlno" canlılıq indi dəhşətli olan böyük bir vitriol ehtiyatıdır. Dirijor dərindən ifadə olunan bu cür personajları birbaşa musiqi xəttindən davamlı olaraq izləyəcək. Çıxmaq lazımdır ki, səsdən yeni olanlar üçün səsin səsi səsin səsi ilə alınmaması üçün (zrozumіlo-, crіm vipadkіv, nüansların dəyişməsi qeydlərdə bilinirsə) . Belə hallarda əsas qayda belədir: yatdığınız zaman daha sakit yatdığınızdan əmin olun, məsələn, əgər kulminasiyadasınızsa! Bir qayda tutduqdan sonra ifadələr qoyuram, onu əlimlə və təbii bir əlimlə soyuram.

Musiqi ifadələrini bitirmək üçün eyni dayanırlar. Tez-tez "zadəganlıq" məqamında ifadələrin sonunda fəal "wikidu" dichannya istiqamətinə yönəldilmir. Tsey aktiv vidikh tez-tez lazımi ifadələrə səbəb olan sonoriyanın güclü tərəflərinə supravodzhutsya çağırır. Mən səsin bitdiyinin mənasını görmək istərdim, birinci nəsil kimi, az sayda dinamik gradasiya var. Səs ölə bilər, səs bağlana bilər və axının dinamik təsiri durğunlaşa bilər, təcavüzü qırxmaq olar. Xüsusilə keyfiyyətli yataq otağında qatlana bilən

səs, necə çatmaq, mittєvoy zatrymkoy dikhannya ilə zəng etmək, bərk, intonasiya edilmiş hərflərin köməyinə getmək b, n, t, bliskavichno zupinyayut səs.

Xorun dinamik diapazonu, necə deyərlər, dəri spivakının dinamik diapazonunun enində yatır. Forte və fortepiano arasında səsin gücü fərqinin ruhunu bilməməsinin böyük olmadığını göstərmək təcrübəsi. Çox vaxt hər şeyin təxminən eyni dinamik səviyyədə olduğu kimi iyi gəlir, buna görə də mezzo forte səsini eşidə bilərsiniz. Hər kəsin günahkar olduğu yüksək səslənir, hətta Skoda haqqında spyvakın özü üçün daimi bir səs olduğunu iddia etmir. Bu dirijorun xor spivakında fortepiano və pianissimo formasına xüsusi hörməti var. їkhny dinamik diapazonu arasında Todi əhəmiyyətli dərəcədə genişlənir.

Vaqner R. Dirijorluq haqqında. - Rus musiqi qəzeti. 1899. JS & 38.

  • 3 Pazovskiy A. Dirijorun qeydləri, s. 291-292.
  • Div, məsələn: Zernov St. D. Mütləq vimir sili səs.Moskva, 1909.
  • Günün sonunda, ifadələrin daha sadə ötürülməsindən danışaq. musiqinin dinamizmi (qüçnostu)..

    Artıq dedik ki, musiqili mova bizim ənənəvi musiqimizə daha çox bənzəyir. Duyğularınızı çevirməyin yollarından birində (sözlərin yaranma sürəti istisna olmaqla), digəri, daha az güclü deyil - sözlərin bütövlüyüdür. Nizhni, səssizcə sözləri vimovlyayutsya nəvaziş, komanda, stupefying, təhlükə və kliklər - səs. İnsan səsi kimi musiqi də qışqıra və ya pıçıldaya bilər.

    Yak vvazhaute, vibuhivkanı "dinamit", "Dinamo" idman komandası və "dinamit" maqnitofonları adı altında necə birləşdirəcəksiniz? Qoxunu bir söz kimi səsləndirin - δύναμις [dynamis], qozun "gücünün" çarpazında. Ox və söz dinamikası ulduzları xatırladır. Vidtinki səsə (çi, fransızca, nüans) dinamik vidtinkalar, musiqi səsinin gücü isə dinamizm adlanır.

    Sakitdən ən güclüyə qədər ən genişlənən dinamik nüanslar, yenidən sığortalanmış aşağı:

    • pp - Pianissimo - pianissimo - daha da sakit
    • p - Piano - piano - sakit
    • mp - Mezzo piano - mezo-piano - dünyada sakit
    • mf - Mezzo forte - mezo-forte - dünyadakı səslər
    • f - Forte - forte - səs
    • ff -Fortissimo - fortissimo - daha çox səs

    Mükəmməlliyin daha ekstremal mərhələlərinin tətbiqi üçün əlavə f və p hərfləri. Məsələn, fff və ppp. Onların çoxlu standart adları var, sanki “forte-fortisimo” və “piano-pianissimo” və ya “üç forte” və “üç piano” kimi səslənir.

    Dinamikanın mənası əhəmiyyətlidir, lakin mütləq deyil. Məsələn, mp laqeydliyin dəqiq ölçüsünü deyil, üç səsin yanında urivoklara minnətdar olanlara, daha az p və daha sakit, daha az mf olduğunu göstərir.

    Inodi musiqisinin özü nagaduє, yak treba gratidir. Məsələn, siz Koliskovanı necə oynayırsınız?

    Düzdür - sakitdir. Və həyəcan siqnalını necə çalırsınız?

    Beləliklə, səslər.

    Aleksey vipadki, əgər musiqi notasının arxasında bu əsassız idisə, bəstəkar musiqi tvirinə belə bir xarakter verdi. Müəllif dinamik ikonaların nəzərində replikanın musiqi mətni ilə birlikdə bütünlükdə ox yazır. Bu kimi bir şey:

    Dinamik nüanslar, hər cür müxtəlif, belə ki, cob haqqında yak başlaya bilərsiniz musiqi yaradıcılığı.

    Є Göstərilən dinamizmin daha iki əlaməti var, onlarla tez-tez bitirmək üçün yapışmalı olacaqsınız. Mənim nəzərimdə troxaların qoxusu dziobi quşlarına bənzəyir:

    Bu nişanlar guçnostu yaxşılaşdırmaq və ya dəyişdirmək üçün hərəkətləri göstərir. Beləliklə, səsinizdə yatmaq üçün - ptah vidkriva dziob shirshe (<), а чтобы спеть потише – прикрывает клюв (>). Sözdə "çəngəllər" musiqi mətninin üstündə, eləcə də onun üstündədir (xüsusilə vokal hissəsinin üstündə).

    Eyni zamanda, dinamik bir "çəngəl" var (<),означает, что фрагмент нужно играть все громче и громче, пока не закончится знак крещендо.

    Və sonra "çəngəl" (>) musiqi ifadəsi kimi səslənir, o deməkdir ki, fraqmentin sakit və sakit şəkildə ifa edilməsi lazımdır, diminuendo əlaməti bitmir, üstəlik, bütün tətbiqdə muckiness cob qəzəbi mf (mezzo forte) , lakin pianoçular.

    Cich tsіley üçün tez-tez şifahi metodu vikoristovuyut. Termin "" (ital. Crescendo, tez cresc.) Səs etmək üçün əməl deməkdir və " Kiçik"(İtal. Diminuendo, sürətli dim.), Hər halda azalma(decrescendo, sürətlə azalır.) - zəifləyən yeriş.

    Cresc. ta dim. Əlavə təlimatlardan istifadə edə bilərsiniz:

    • poco - spokiy - nebagato
    • poco a poco - spokiy və spokiy - az-az
    • subito chi sub. - subito - raptovo
    • più - p'yu - daha çox

    Sizin üçün ox dinamodan bağlanmış üç termindən çoxdur:

    • al niente - al-ninte - hərfi mənada "heç nəyə", susmağa
    • calando - kalando - "aşağı enmək"; uyğunlaşdırmaq və cəsarətini azaltmaq
    • marcato - marcato - yumşaq dəri notu
    • morendo - morendo - sakitcə (sakitləşmək və tempi saxlamaq)
    • perdendo abo perdendosi - perdendo - namus yeyən, bilən
    • sotto voce - sotto voce - səslə

    Yaxşı, başqa bir dinamik nüansa olan hörmətinizi qəddar etmək istəyirik - tse vurğu... Musiqili movin, siz bir yak okremiy rizky viguk var.

    Vinin qeydləri:

    • sforzando chi sforzato (sf chi sfz) - sforzando chi sforzato - sürətli sürətli vurğu
    • forte piano (fp) - səslə, sonra sakitcə
    • sforzando piano (sfp) - fortepiano ilə sforzandoda vkazє

    Həmçinin vərəqdəki “vurğu” ümumi notun (akkord) yuxarıdakı işarəsi ilə işarələnir.

    Yaxşı, sizə bir neçə ox verəcəyik, görürsən ki, mənim etdiyim kimi, bütün bilikləri praktikada düzəldə bilərsiniz:


    Musiqi, əlavə səslər üçün həssas sahəmizə müraciət edən bir sirr növüdür. Hərəkətli səslər, peşəkar terminologiya ilə "musiqi estradası üçün" adlandırılan müxtəlif əşyalar üçün öz anbarında tapıla bilər. Dynamik elementlərin daxil olması üçün ən uyğun olanlardan biridir.

    DYAMİKANI ALIN

    Bütün söz fizika kursundan tutmuş, "masa", "güc", "enerji", "ruh" anlayışları ilə əlaqələndirmək üçün hər şeyə məlumdur. Musiqi də səslə eyni keyfiyyətə malikdir. Musiqidəki dinamizm səsin gücüdür, "daha sakit - daha çox səs" anlayışları ilə də dönə bilərsiniz.

    Eyni səs səviyyəsindəki qrası dəyişdirilə bilməz; Nəhayət, tez-tez tsikava musiqisini soymaq üçün dinamizmin dəyişməsi, icazəli şəkildə geniş emosiyaların ötürülməsidir.

    Musiqi poklikana olan kimi, sevinc, zəfər, zəfər, xoşbəxtlik - dinamizm belə səs-küylü olacaq. Belə məbləğlər, gərginlik, trepidation, nüfuz, işıq, lobya, spokyna dinamizm kimi emosiyaların ötürülməsi üçün.

    Mənalı dinamikanın üsulları

    Musiqidə dinamizm guçnost rivninin əsasını təşkil edən mərkəzdir. Əhəmiyyətli odur ki, bütün isnu zvsіm üçün məna böyük deyil, səsdəki real gradasiyalar daha əhəmiyyətlidir. Beləliklə, dinamik simvollar diaqram kimi görünəcək, sadəcə bir zarafat olacaq və vikonave bütün dünyada öz fantaziyasını görəcək.

    Rivn dinamikası "səs" termini "forte", "sakit" - "piano" adlanır. Tse zalnov_domo. "Sakit, ale zanadto deyil" - "mezo piano"; "Səsli deyil" - "meso forte".

    Musiqidə dinamizm yaranan kimi ifrata varmaq, “pianissimo”nun nüanslarını götürmək lazımdır – hətta sakitcə də; və ya "fortisimo" - hətta səs. Vinyatkovy vypadki bir sıra nişanlar var "forte" və "piano" beş ola bilər!

    Siz ən yaxşı variantları urahuvannya seçə bilərsiniz, əgər təmizlik burulma üçün simvollar bir sıra var, mən sayı 12 twist deyil. Bu vrahuvati varsa, böyük deyil, yaxşı 100 dinamik gradations geri bilər. piano!

    Dinamik çağırışlardan əvvəl də terminlər var: "kreşendo" (sağlamlıq gücü ilə addım-addım) və "diminuendo" termininin mənasının əksi.

    Musiqi dinamizmi bir sıra simvolları ehtiva edir ki, səsin vurğulanması ehtiyacını vurğulamaq ehtiyacı da daxil edilir:> ("vurğu"), sf və ya sfz (kəskin vurğu - "sforzando"), rf abo rfz ("rinfortsando")

    Klavsendən fortepianoya qədər

    Ehtimal olunan klavesin və klavikord nümunələri musiqidəki dinamizmi kəşf etməyə imkan verir. Böyük qışlar üçün dinamika klaviaturaları (təlimatları) tamamlamaq üçün istifadə edilmişdir, çünki onlar oktavalı sabvuferlərin səs tonlarına əlavə edə bilirdilər.

    Orqanlardakı xüsusi qınlı klaviatura tembrlərin çox yönlülüyünü yaxşılaşdırmağa və qasıq nahiyəsini sərtləşdirməyə imkan verirdi, lakin bütün bir dəyişiklik rapt tərəfindən gətirildi. Səfərə görə barok musiqi navit isnu xüsusi termin"terasopodіbna dynamіka", rіvnіv nagaduvalanın dəyişmə fraqmentləri yerini terasiyə verir.

    Yaxşı, dinamizmin amplitudasından əvvəl, çox deyil. Klavsenin səsi qəbuledici, orta və sakitdir, hətta desil metrlərin arxasında bir az da deyil. Klavikord bulo zhorstkіshim səsi, metal vіdtіnkom ilə, ale trocha daha səsli.

    Tsey іinstrument buv douzhe sevir І. S. Bax, sağlamlığınız üçün, parlaq dünyanın buzunda tərəddüd etməyin, amma yenə də boşluqda dinamikanı barmaqların gücündən açarlara dəyişdirin. Tse oxuyan qeyri-şəffaflıq ifadələrinə təzyiq etmək gücü verdi.

    Çəkic sistemi ilə 18-ci əsr piano inqilabını qeyd etdi, musiqinin dinamizm imkanlarını genişləndirdi, belə ki, sürətli pianoda qalib gələ biləsiniz, bir səsdə çox sayda gradasiya var.

    Dynamika əla və detallıdır

    Dinamizm, masada amansız, simvollarla dolaşmaq üçün əladır. Oh, böyük deyil, üfunət qoxusu səs və səsdir.

    Bununla belə, dəri nüanslarının "vseredin" incə səs gradasiyalarının kütləsi ola bilər. Onlar üçün heç bir xüsusi məna yoxdur, əsl səsin səsinə etirazlar və üfunət iyinin özü bizi qorxunc vikonavtlara qarşı həyəcanla ucadan iyləyir.

    Belə dinamik dinamika detallı deyilir. Ənənə її її düyü götürmək (klavikordun gücünü təxmin edin).

    Musiqidə dinamika Vikonun əzəmətinin sınaq daşlarından biridir. Çox meysternne volodinnya incə nüanslar, yüngül, kobud istedadlı professional uduşları ilə buz-şirin.

    Eyni zamanda, bu, ən kiçik qat deyil, ancaq musiqi mətninin möhtəşəm səsinə "uzansanız" səsin zəifləməsinin yaxşılaşmasına bərabərdir.

    Dinamizmin etibarlılığı

    Nasamkіnets varto hörmət, ki, musiqidə dinamizm həmişə aydın bir anlayışdır, yak, vіtіm, і sashta həyatımızda. Dəri musiqi üslubu və dəri bəstəkarının özünəməxsus dinamik miqyası ilə yanaşı, özünəməxsusluğu və nüansı da var.

    Prokofyevin musiqisini yaxşı səsləndirənlər, Scarlattinin sonatalarının nümayişi saatından əvvəl qətiyyən ilişib qalmırlar. Şopenin və Bethovenin fortepiano nüansı isə ülgüc kimi kəskin səs kimi səslənir.

    Bu, sadəcə vurğulamanın eyni addımıdır, bir növ dinamizmin qorunmasının mənasızlığı, yoqo yolu minusdur.

    Hər şeydən əvvəl böyük ustadları öyrənmək, dinləmək, təhlil etmək, düşünmək və işləmək lazımdır.

    Məktəbəqədər müəllim

    əhatə: Lysenko Natalia Anatoliyivna

    Qrup № 4

    Tarix:

    Məşğul kontur.

    Mövzu: Yak musiqi estradasının dinamikası.

    Meta məşğul: Genişləndirin və eyni şəkildə öldürünFərqli olaraq musiqi səsinin dinamikası haqqında biliklər. Oznajomiti dinamik şəkilləri və əhəmiyyətli olanları ilə.

    Zavdannya

    Osvitnі: dinamizm anlayışının dəyərinin tarixi, dinamik baxışlar. Səsin dinamizmini görüm, Musiqi alətləri... Musiqi yaradıcılığının bəzi dinamik görünüşlərini tapın. Yaradıcılıq emalatxanaları sistemi vasitəsilə musiqi müxtəlifliyindən istifadə.

    İnkişaf edir: Razvivati ​​svіdoma, tsіlіsne srynyattya musiqi. Razvivati ​​yaradıcı mislennya ki, uyavu. Rozvivati ​​maraqlandırır klassik musiqi, musiqi yaradıcılığı haqqında eşitmək, təhlil etmək və danışmaq əvəzinə. Ruhlar navichok, navichok ifadəli vokal yaradıcılığı, vikoristovuchi nabutі biliklərinin təbliği.

    Vixovna: köməyi ilə tələbələri fəal olmağa, kollektivdə böyük təcrübə əldə etməyə sövq etmək Musiqili İqorlar... Vihovuvati musiqiyə sevgi, bazhanya ki, vikonuvati її eşitmək. Emosional sahəni, estetik zövqü təqdim edin və Antonio Vivaldinin musiqisini musiqi xəzinəsinə əlavə edin.

    Məşğul ol.

    Müəllim: Musiqi insanları hiss etmək üçün əladır, içimizdəki viclikati sevincləri hiss edir chi navpaki çaşqınlıq, çi boğulan çətinliklər. Biz artıq musiqili antonidən, musiqinin musiqisindən, müəllifin bizimlə söhbətindən danışmışıq. Və bu il biz musiqi fərqlərindən biri haqqında danışacağıq ki, bu da onu ruhumuza əlavə etməyə kömək edəcək. Mən musiqi dinamikasını bilirəm. Kimə, hansı dinamizmi deyə bilərsiniz?

    (Alimlər üçün təkliflər.)

    Dinamizm səsin, musiqi yaradıcılığının selikliliyinin dəyişməsinin qiymətidir.

    Hər hansı dinamik inkişafdan xəbəriniz varmı? (Vidpovidi alimləri)

    Düzdür, biz artıq bilirik ki, gucci səslərinin səsi forte, sakitcə isə piano adlanır. Ale vіdtіnkіv of guchnostі rəngkarlıqda eyni rəngdən daha çox baqatodur. Mən sizə qulaq asıram və musiqiyə qulaq asıram. Sizdən əvvəl (slaydda) dinamik görünüşlər cədvəli var. Yak bach musiqi vikoristovuyut іnshі mənalılıq, belə ki, yak: hətta sakit deyil, lakin navpaki daha çox səs ki, іnshі.

    Dynamik, bəstəkar və vikonavtsıya eşitmə ehtiyaclarını və hisslərini düzgün çatdırmağa kömək edəcəkdir. Beləliklə, koliskovun səsi pianonun nüansı üçün xüsusilə aşağıdır (sakit). Marşın dərsi nada Forti (guçne səslənir) həddən artıqdır.

    Mənə sirayət edərək, musiqi yaradıcılığından urivka ilə bağlı şayiələri sizə təklif edəcəyəm və dinamonun musiqinin əhval-ruhiyyəsini çatdırmaqda sizə necə kömək edəcəyini təhlil edib izah edəcəyəm. (Qruplarda paylaşmağı, urivki eşitməyi, qrupla müzakirə etməyi və rəy bildirməyi öyrənin)

    Qruplara da baş çəkə bilərsiniz.

    Burada musiqi yaradıcılığının dinamik inkişafının 4 diaqramı verilmişdir. A. Vivaldinin "Pori rok" adlı skripka konsertinin 4 seriyasını eşidəcəksiniz. Səslənən fraqmentlərin getdiyi zavdannya viznachiti yak sxeminiz. (Adını öyrənin və fikirlərinizi izah edin)

    Düşünürəm ki, biz dinamik görünüşlərdə artıq yaxşı iş görmüşük və indi bunu özünüz məşq etməli, dinamizmlə vokal butt yaratmalısınız.

    Tətbiqdə fabriki görmək üçün öyrənilən bir ixtiraçı pərakəndə material artıq var. Qırxda yat; pianoda; piano və viconati crescendo çalmaq; piano və viconati diminuendoya qulaq asın. Zavdannya vikonuyutsya xor ilə, sonra fərdi olaraq dəri mütəxəssislərinə. Alimlər müəllimlə birlikdə rəsmdə ifadə və dinamika, necə öyrənmək və düzgün təqdimat etmək üçün ən məntiqli variantı seçirlər.

    Məşğul çanta:

    Müəllim alimləri elektriklə təmin edəcək, amma yeni üfunət iyi aşkarlanıb və imtahana gəlib.

    Bu il təkcə musiqi dinamikası, musiqi yaradıcılığında müəllifin ideyalarının həyata keçirilməsinə kömək edənlər haqqında təkzib edilmiş ifadələr deyil, həm də biliklərini təcrübədə cəmləşdirmişlər, həmin şəklin vokal hüququ ilə maraqlanmışlar. Dyakuyu hamısı dərs üçün!

    MUSIQININ VİRASUAL QİDALARI

    Dinamik

    “Yüz dinamik dərəcəni çatdıra bilərsiniz,
    Mən onu çağırıram: şte səs deyil, i artıq səs deyil."
    G. Neuhaus

    Vibukhivka haqqında Wee, zychayno, chuli "dinamit" adlanır. Dinamo idman komandası ilə tanış olun. Kök yaratmaq mümkündürmü? Yaxşı, həqiqətən, maqnitofon pidsiluvachah - "dinamikası". Bütün cikh buttlarının gücü var: δύναμις [dinamizm] qoz ağacının “gücü”ndən çarpazda. Ancaq kürəyin qalan hissəsi bizim üçün ən yaxşısıdır, ona görə də səsin gücü haqqında bilməliyik. Səsin gücü saflığın əhəmiyyəti olmadan tənzimlənir. Qiyməti düz fortepiano düymələrində ifa etmək olar, səsi daha sakit ifa etmək, forte chi piano. Tsі vіdtіnki (çi, fransızca, nüanslar) dinamik vіdtіnki, musiqi səsinin gücü isə dinamizm adlanır.

    Dinamizm səsin gücüdür, dinamik nəticələr (nüanslar) səsin gücüdür.

    Musiqi dinamizmi bizi bir daha musiqinin ilk vaxtına çevirdi. Həmçinin musiqi yaradıcıları tərəfindən çox yönlü vizuallar, sensasiya və duruş kimi guchni və sakit səslər. Tutmaq üçün tufan və taxtalar, necə oynamaq, trochas həssaslıqla sharudit; dəniz sörfünün səsi qorxuludur və gölün sıçraması yumşaq və qorxulu deyil. Ay aya bənzəyir, sonra səsimiz aynalı, nizam-intizam, sonra ölürük ölkədə.

    Mən belə təmiz gəzirəm musiqi ixtisasları, yak crescendo (crescendo) - artan sonorluq və diminuendo (diminuendo) - zəifləmə əməlləri, həm də təbiətin varlığı.

    Qulaq asın ki, ağacların zirvələrində küləyin səs-küylüdür, üç yarpaq səpilməsi insanı heyrətləndirir, sonra onlar daha da böyüyür, daha da güclənir, kulminasiya anında bütün tac çatlayır, bütün tac. hırıldayır, səs-küy yumşaq və sakitdir. Sxematik olaraq cresc., Dim., musiqi işarələri ilə təsvir edilə bilən dinamizmin belə bir xarakteri hər hansı bir səsin Zaqalnı qanunudur.

    Və bəlkə növbəti şukati və geniş saçaqlarda - təkcə musiqidə deyil, yalnız vzagal səslərində deyil, bütün aydın nitqlərin inkişafında görürsən? F. Tyutçevin "Hvilya i duma" verşisində yazmaq haqqında deyilmi?

    Düşündükdən sonra Duma, tərif üçün tərif -
    Eyni iki elementi göstərin:
    Ürəkdə çi, sonsuz dənizdə çi,
    Burada - məsələn, orada - açıq yerdə, -
    Eyni yeni gəliş və görünüş,
    Bütün xəyallar narahatdır - boşdur.

    “Əbədi yüksəliş və gəliş” və həyatın zərif qanunu kimi, o zaman, bəlkə də, musiqi xalqa bu qədər nüfuz edir, onu daşımağın ən bariz yolu necədir? Həmçinin, hər hansı bir şəkildə, ən kiçik, musiqi yaradıcılığını ziyarət etmək üçün dinamizm dinamikası üçün öz qaydaları, sizə eyni müxtəliflik və svidomosty verəcəkdir. Üstəlik, təbiətin səs dinamikasının vizual dinamikası “mer narahatcasına boşdur” kimi səslənmir, amma, navpaki, bədii obraz incim zasob musiqi estradası ilə sifariş edin.

    M. Musorqskinin "Xovanşçina" operasına - "Moskvі-rіtsі-də Svitanok"un girişini tapın. Bütöv bir viral fraqmentin musiqisi Moskva yarasına qeyri-tutumlu bir yanaşmaya köçürülür. Giriş üçün açıq olan monofonik sakit melodiya, işığın ilk dəyişməsinə qədər uyğundur, çünki getdikcə daha çox infuziya olunur, böyüyür, böyüməyə başlayır. sonnya, gəl, Moskva kilsələrinin qızıl günbəzlərində Scho raptovo şpalları və qrası.

    Yenidən eşidilə bilən fraqment, nəinki hər xarabalığın, prosesin, o qradasiyada ən az görünənlərin ötürülməsində musiqinin həqiqətən sonsuz gücü qədər böyükdür. Addım-addım dinamik quruluşun yalnız geriyə doğru xətti deyil, ale tapılan detallar, təfərrüatlar - bütün musiqilər çox etibarlıdır, əslində.

    Bu, musiqidə eyni realizmdir, B.Pasternakın yazdıqları haqqında: “Skri, sirr də olsun, realizm təsəvvür etməkdir, mabut, birbaşa mübaliğə etmə, əksinə, müəllifin addımı olan xüsusi bir sirr dərəcəsinə çevril. dəqiqlik." Böyük dermal musiqiçinin yaradıcılıq gücünün dəqiqliyi belədir, lakin həm böyük kompozisiyanın induksiyasında, həm də dəri toxumasının nümunəsində ümumiləşdirilir. L. Bethovenin 6 nömrəli simfoniyasının IV hərəkətindən ədəbi təhlükənin səhnəsi çox canlıdır! Dinamonun bütün yaradılmasında orkestrlərin və harmonik faraların nizamlanmasına qulaq asın.

    Bir tufanı addım-addım düzəltmək. Musiqi sərhədsiz aydındır və nöqteyi təsəvvürlü şəkildə təsvir edir: göyü qaşqabaq etmək, küləyi görmək (tremolo litavr), ilk nöqtəli lövhədə görünmək (pizzikato simləri). Bütün hiylə dinamizmə riayət etmək, təbii elementləri ən yaxşı nöqtəyə çatdırmaqdır. Tufan sözün əsl mənasında çökür: musiqidə ildırım gurultusu var, yanıb-sönmələr, farbinin görünən və görünən şəkildə qalınlaşan kiçik parçaları. Fırtınanın addım-addım tənəzzülü orkestrdə addım-addım sakitliyə səbəb olacaq; tufan görünəcək - və gurkilər məsafədə görünmürsə, musiqidə ildırım hiss edə bilərsiniz. Bununla belə, üfunət qoxusu tezliklə tanış olacaq: hmari rozsiyuyutsya (minor mayor kimi çıxış etmir), musiqi aydınlaşacaq.

    Dynamika ən müxtəlif musiqi alətlərindən biridir. Bir insanın musiqililiyini tapan hekayələrə rast gəlmək mümkün deyil: səyahətdə, nəsrdə, insan dilinin antonimlərində. Hətta doğru olsa belə, dinamizmin göstəriciləri onun səsləndiyini "sakit" və ya "küt" hiss etməyə imkan verir; insan obrazlarını təsvir edərkən isə yazıçının adı heç də birmənalı qarşılanmır, sanki qəhrəman kimi, səsi varmış kimi; Bu və bizim ürpertici insanlarda ehtiyatla, insanlar üçün xüsusi xüsusiyyətləri və vədləri eşitmək asan deyil. Mən tez-tez belə görünürəm, belə ki, sakitcə, ale, sözlər bizi daha çox, daha az qalaslive daha çox alt-üst edəcək.

    Muzykanti uzun müddətdir ki, dinamizmin bədii hərəkətliliyindən həzz almağı bacarıb. Həmçinin, Dirçəlişin sonu üçün dinamik effektlər işə salındı ​​- məsələn, Hori O. Lasso "Echo"-da ayın təsiri. Bülo qeyd olunur ki, eyni melodiya ilə dünyəvi tənzimləmə ayın ayı kimi səslənir, musiqiyə xüsusi genişlik verir. Göründüyü kimi, bu da sakitdir, melodiya hamarlanır və quçna və uroxist pidbad'oruє ki, bütün koliskov işığı sakitcə oynayır və bütün köhnə marşlar, navpaki, daha da səslidir.

    Bununla belə, dinamizmin həddindən artıq təzahürləri ilə, G. Neuhausun xüsusi hörmətinə uyğun olaraq, ara tiplərin köməyi olmadan böyüyür. Bəstəkardan məhrum olmayın, amma viconavtsi bunu yaxşı bilir bu haqda düşünəcəm köhnə dinamik olanların dəqiqliyini qoymaq üçün böyük dünya. G. Neyqauz - görkəmli pianoçu və müəllim - təhsilində təkrarlayır: "Siz Mariya Pavlovnanı (cənab) Mary Fedorivna (mf), Petyanı (r) Petr Petroviç (pp), Fedyanı (f) (f) ilə aldada bilməzsiniz. Fedor Fedoroviç ". Bu sözlər bizə təkcə dinamik baxışların canlılığından deyil, möcüzəli ustadın yeməyin tapılmış nüanslarını görmək bacarığından xəbər verir.

    Dinamik inkişaflar:
    pp - pianissimo- sərhəd sakit vikonannya.
    R - piano- sakit.
    mp - mezo-piano- Səssiz simli.
    mf - mezo-forte- Pomіrno səsləri.
    f - forte- Səs.
    ff - fortisimo- Duzhe səsləri.

    Zrozumіlo, yak i be-yake іnshe virazny zіb, viklyuchno dinamizmi nadir hallarda səslərdən birində durğunlaşır. Bütün musiqi tarixində buv binin axırına kimi koçak kimi görünən məxluqu tanımırsan, amma eyni guc və sakitlik. Dinamizmin dağılması ilə həm təbiət qanunlarını, həm də saflığın böyüməsini və ən zəngin mebelləri tökürlər.

    Məsələn, melodiya eyni karisin səsi ilə eyni deyilsə, yuxuda olmağa çalışın - və bir anda vizonunuzun qeyri-musiqililiyinə yenidən qoşulacaqsınız. Melodiya özü də yaramaz və minlevadır; təpəyə yıxılacaqsansa, bir az daha səslə yatmaq istəyirsən, bitsə, səsi dəyişəcəksən. Eyni zamanda, bütün bütöv bir vidtinku sərhədlərində səslənə bilər - məsələn, mf; belə bir dərəcə ilə dünyəviliyin bütün daha incə dərəcələri bu mənanın hüdudlarında tapılacaqdır.

    Musiqinin canlı olmasının özü musiqinin dinamizmi üzərində oynamaqdır. Kulminasiyanın böyüməsində irəliləyiş - tənəzzül, məsələn, L. Bethovenin 6 nömrəli simfoniyasından baxdığımız fraqmentdə - dinamizmin ən gənc variantlarından biri; O. Lassonun "Exo" əsəri kimi sonoritetlərin təzadlı nümayişi ilk variantdır.

    Dynamik musiqi proqramlaşdırmasının müttəfiqi oldu. Və oxuma proqramı fikir əvvəl zhvertayuchis, bəstəkar cəsur vіn xüsusilə vіdpovіdalnіst: vіdpovitіt ki, zmіst səsləri, belə ki, adı yaratmaq üçün hovayutsya. Tom proqramda musiqi taka visoka rəssam rolu bütün tərəflər - ritmə, harmoniyaya, fakturaya və dinamik olaraq.

    K. Debussy tərəfindən "Bergamian syuity" dən P'esa "Min işıq" kimi və bu ən maraqlı bəstəkarın çoxlu sayda əsərləri, musiqi yazısının təfərrüatlarını necə tapmaq olar. Charivna a ay nich, tez-tez dilbər, dilbər və sirli, - ox bütün musiqi, yak, yak, onun haqqında demək olar ki, o sözlər üçün tökülür və tökülür təsviri.

    Misyats narahatdır. Zabutda zolaqlarla
    Yanqoli sürdülər. 3 titrəyən döş
    Vіol sükut kіtіv insanların yanında
    Ya bilikh, duman kimi, sonra qaranlıq sp_vosuchnosti.

    Tsі sıraları іf vіrsha Z. Mallarmé "Fenomen". Təbiətin görünməz möcüzələrinin parlaq və son hiyləsi olan K.Debüssinin musiqisi ilə üfunət qoxusunu qaldırmaq olar. Farbi, səslər, aromalar, işıq, necə səslənmək - bütün şey dünyanın musiqisində güclü imkanların kənarında ötürülür. Musiqinin özü haqqında danışdığı hər şey ağzına qədər, təfərrüatlarla - və ahəngdar rənglərin daşqınlığında, ritmin incə detalında və əbədi dinamik nüansda özünü göstərir. Eşitmə "Mysyachne svitlo", mothsayer daha çox görünür düşmənçilik görən, dermal boğaz, yogo aphids dəri tünd düyün, şer hiss dəri buz.

    Daha az qeyri-müəyyən olmayın və dinamikanın səs təxəyyülünü tətbiq edin.

    Chi chuli vie, rəngli tülkü necə fırlansın, necə addım-addım müxtəlif səslər, şərəxlər, yatmış quşlar xatırlansın? Adzhe spіv ptahіv çoxdan musiqi içib. Onlardan olan baqatoxlar üçün bu, bir növ bəstəkarların sənətkarlıq məktəbinə çevrilmişdir. Xüsusi tembrlər, dəri quşunun gücü, cingiltinin təbiəti, tempi, toxunuşları, nareşti, sərxoşluq, ruhun gücü, - daha dəqiq, təfərrüat, musiqi xüsusiyyətlərinin dəyişkənliyi . O. Messianın “Oyanmış Ptahiv” orkestr tvirisi bu “tülkü məktəbi”nin nəticələrindən biridir. litium, quşların səsini xatırladır. Dibinə yönəlmiş musiqi fraqmentində siz demək olar ki, qasırğanın, ev siçinin, tülkü zhayvoronkanın, konturun, qaraquşun və digər quşların arxalarını hiss edə bilərsiniz, çünki onlar addım-addım və öz ədviyyatlarından istifadə edərək bir ləzzət yaradırlar. kolleksiya. "Oyanmış Ptahiv" musiqisi səs istehsalının yeni imkanlarına - həm ritmik, həm də tembrə, həm də dinamikliyə əsaslanır.

    Kesitidəki "Dinamika" "güc" deməkdir. Gücdür, çünki hörmətdə güclüdür, səslənən səs, bəlkə də səsli və şirşadır - insanlara musiqi qüvvələri ilə nizam-intizam aşılayan gücdür. Onlar təxəyyül imkanlarının əzəmətli işığına malikdirlər: səs inkişafının işığı, viral musiqi hərəkatının işığı, musiqinin daxili həyatı, emosional olaraq neytral olmayan bir Nikolayın dərisi, baiduzh. Musiqinin dəri tonu təkrarolunmazdır, dəri musiqi səsinin gücü isə təkrarolunmazdır.

    Enerji təchizatı və təchizatı:
    1. Yakimy dinamik vidtinkami və təbiət səslərinin ötürülməsi: taxtanın səs-küyü, ildırım gurkiti, yarpaqların xışıltısı, dənizin gurultusu (sıra özünü satır)?
    2. Chi є, sizin fikrinizcə, görünüşlərin dinamik təsvirləri, nə üçün səslənmir, obyektlər üçün? Nə edirsiniz?
    3. Schodennikin viznach "qalın" və "sakit" virşi var.
    4. Musiqi yaradıcılığının dinamizmində nüansların rolu nədir? Fikrinizi G.Neuhausun sözləri ilə, yepiskopun sözləri ilə günün sonuna qədər bağlamağa çalışın.
    5. Müxtəlif musiqi variasiyaları arasında həm musiqidə, həm də navkolishny işıqda ifa etmək mümkün olduğu kimi adlarını çəkmək olar; yaki є musiqidən məhrum et.

    Təqdimat

    Dəstdə:
    1. Təqdimat - 16 slayd, ppsx;
    2. Musiqi səsləri:
    Debussy. "Bergamaskoi syuity"dən "Mіsyachne svitlo", mp3;
    Bethoven. Simfoniya № 6 Fa major, op.68 - IV. Allegro, mp3;
    Kəmənd. "Ay", mp3;
    Mesian. "Ptahivin oyanışı", mp3;
    Musorqski. "Xovanşçina" operasından "Svitanok on Moskvі-rіtsі", mp3;
    3. Nəzarət olunan yetkinlik yaşına çatmayanlar məqaləsi, docx.