Když jsem s nimi bez náznaku mluvil o inscenaci osy, píšu o inscenaci a pojetí inscenace svého světa. Naygolovnіshe, absolutně nemohu přijet do Švýcarska ze samých tichých důvodů, že і ti, і radium buv bi, před řečí, porazil mou sestru, že її sіm'yu, která neuhodila tři kameny za sebou. Fyzicky nám nejde o to se šťourat, povídat si a povídat si o inscenaci a v jednu chvíli - nastavit se navzájem o listování: žádný výsledek, musím ještě chvíli počkat na cym, popř. vidět. Škoda, že se s Židem moc nepotuloval, ale ludin stále žije a má důležitější věci. Už žádná robustnost.

Vaše myšlenka je s inscenací „Antonia a Kleopatri“ modernističtější a zakalená – vidíme ji jedním hlasem a osou zrale promyšleného světa.

Naygolovnіshe, tse "spіvіdnesennya" - nepřátelství na pohledy, na sál "šťastné" dekorace, příležitostné kostýmy kvůli textu a zvláštním postavám římské a egyptské historie. Výsledkem je nepřerušovaná homerická registrace. Yakby, speciálně jsem si to vymyslel, abych nemohl vidět Shakespearovu tragédii, nevytrhl jsem tvůj úhel pohledu - takže jsem morálně přesvědčen pro ty, kteří představení vidí. Je to důležité novým způsobem: možnost téměř vzácného dramatického talentu Rubinstein - dokonce i ve fázi inscenace s mými dekoracemi a kostýmy pro nejlepší zavadzhu - їy, Zhide, Shakespeare. Nous beneficierons seulement tous les deux - toi et moi Fr. - "Mi maєmo skořice jen v dechu - ti i i".- Ale on tse Nemůžu se dočkat.

Mysli na garnenko. Pokud є dvě jasně protilehlá světla - egyptská a římská na geniální tragédii (může to být dobrý bod pro robota?) na tlačení youmu Kleopatra - yak důstojný? Yaksho buti modernista, trimatisya (a je to nutné) couleur locale Fr. - "Příchuť Mistsevoy"., pak nebude spletený jako četa egyptského vojáka a її dvіr - napůl anglický, napůl turecký. Yakiy її palác? Moderní Egypťan, říkáte. Prostředky - sumish faux-mauresque Fr. - "pseudo-mauritánský".že nábytek od Marle et C °; tse і є tak šťastný, že se palác cítí lépe? Chi nectí tanečnice Cleopatri nagaduvati z Kaire? Přemýšlejte o tom? Zhid především respektoval, že celý text Shakespeara v ústech italských vojáků a egyptských „div“ zní jako žíznivá divadelní rétorika. Za krátkou dobu můžu nacvičit píšťalku, kdyby se umělci nechtěli zásobit kostýmy.

Ale naygolovnishhe, najít méně zhakhliv, - tse ty, které jsem pratsyuvatima. contre coeur Fr. - "Proti bazhannya"., bez jakýchkoliv narážek, že pohřeb, tomu nevěřím, nevěřím v produkci a ve výsledku je chladnější ta nudná změna!

V tom nejkrásnějším prostředí je snadné psát moderní hudbu, a když to chcete dát na odiv i duševně, není to na zkoušce nebo na představeních, kam nechcete. tu auras le plus beau Fr. - "Budeš nejkrásnější.", Bo vaše hudba (і, perekoniy, vіdminna) je ztracena і wistavi, povіk її gutuvatimut. A jak půjde skandál vistava z kopce? No, čert s ním? Nemohu to vzít na sebe, protože miluji tragédii nás všech a miluji všechny tragédie a všechno je morbidní, ale přesto vím, že tragédie může ukázat přední spisovatele, umělce - až po kubisty včetně, - Možná znám ten zázračný rám, jehož osu jsem sám napolagov a napolyagov na tvém drahém duchu.

Otzhe, řeknu ti z širokého srdce: jako by byli před představením zbavováni hististicky, pak je pro nás krásnější, mabut, rozitiysya, nepřijímej produkci, uvidím, jak od nás jednoho nebo dva připravíme . Ani vydání Paříže není vydáním Shakespearových hodin, kdyby stačilo na prostěradlo položit karimatku „liškou“, ale pohledy byly odhaleny – liška. A dokonce i celá publicita Paříže a Moskvy - estéti jsou prohnilí a vaše myšlenka nebude přijata jako jednoduchá produkce, ale povrchně, ne bez roquefortu a іnshoi smogu; tři čtyřky publikace regotate, skandál a vimagate: "Groshi zpět." Nezkazím představení [!] Ні for scho [!]

Pokud vezmete můj úhel pohledu, protože pole není v historických, poetických a instrumentálních zabaganki, ale v přítomnosti vlastní inteligence tragédie Shakespeara, pak jídlo vidět sebe lze jednoduše přivést na kůži . Nechte se vést námi před vámi (pro mě tím nejlepším), pravdivým i individuálním.

Moje myšlenka je tato: dvě apartmá - egyptská a římská. Jeden - mazaný a chtivy, pikantní a zarosumіliy; іnshy - voják, před Římem - uber alles Nim. - "ponadský knír"., a pád Antonia - cyklus pádu řím. Pro nový Egypt je to všechno, všechno, láska, víno a i když je to jako: "Sbohem, Egypte!" - v celém smyslu! Ale Lyubov se objevil ve smrti obou - člověka, silného pro Řím a Egypt a ztratil pouze mystické kohanty. Osa je moje plátno. Kriticky se plížím historickým materiálem - alespoň co se týče kůže, ale není krátkozraké žasnout nad mým výkladem. Archeologie je pro mě nejméně důležitá a hraju si s ní, často ne na hlavu, na spravedlivého nepřítele, na širokou angažovanost, a nedomyslel jsem to do stádia funky out-of-the- krabice a průmysl byl pro plachý blízko apyuchovu světu; tse bulo b і děsivý, і motor-rychlý. Ale hned jsem viděl, jaký božský regit bouw bi s výskytem něčeho podobného ve scéně smrti Kleopatri.

Hádejte, jestli žádám společnost od Sergiye Podnikatel, organizátor „Ruských sezón“, redaktor časopisu „Svitská milenka“ shchob і v hudbě, і na pódiu v "Igrah" rozlité aero! Sergiy a Debussy Skladatel pirhali a opil se a Cocteau ukradl nápad Spisovatel, zpívá, dramatik pro "Paráda". Ale "Іgri" šikanuje modernistu.

Píšu léta na téma, přibližuj to scénu po scéně, akt po činu, jak je možné obnovit zázrak bohatých, interpretuj to modernisticky, jen tě žádám, abys o tom napsal, můj názor pohledu a abyste se dobře ukázali, abyste viděli scénu - čtěte scénu po scéně! Zrozumіlo, přijdeš do mé visnovky, jednodušeji sochařsky nevnímaje smysl znovuvytvoření tragédie!

Vidíte-li to z pohledu, tak výživu lze snadno vidět ve třech, chotiry listech. Madame Rubinstein vám dala právo na celý plán hudby a hudby. Vaughn (to já) myslím, no, dobře, mám předehru ke skinové akci, pak hudbu, protože se v žádném případě neobjevím v římských táborech u zdí a obrysů, místo „smrti Kleopatri“. Všechno je v orchestru, ne na jevišti - to už jsem psal, skrze takový svět tlumení zvuků a inshe. Ty sloky, trochu hudby, myslím, že napíšu, trochu, trochu chilin (to je pro mě důležité) a přibližně - budu přemýšlet o několika nástrojích ve smyslu orchestru. Pak, pokud je vše pravda, bych vám zároveň měl uvést potřebný termín a nahlásit honorář, jak se můžete dobrovolně věnovat hudbě, na jakýkoli termín atd. Krásněji bulo b, yakby ti nadislav bi projekt sám je ke smlouvě, і yo, se změnami bez, pošlete madame Rubinstein prostřednictvím jeho zástupce. Jakmile se ale oteplí, vše se dá připravit třemi způsoby, abyste mohli podepsat smlouvu a v takovém ranku se s robotem pustili najednou. Než za hodinu uvidíte svůj svět, může se před uzavřením s mým nastudováním objevit nějaký ten smrad a já to všechno dám pryč. Hodina je bohatá. Převoz Žida bude hotový nejdříve za pět měsíců. Axis knír, můžu ti hned říct, nemůžu ti pomoci, ale naše spiwpratsya je vidět!

"Ruská roční období" Sergiy Dyagilov v Evropě - jeden z nejpopulárnějších divadelních podiatů na uchu XX století. Pro inteligenci důvodu oživení ruského baletu na uchu 20. století a pro pochopení hodnoty osvětlení robotiky Sergeje Djagilova ve světle záhady je nutné znát důvod životopis, zvláštní duch jejich velkého protikladu

Tajemství Tvir není samo o sobě důležité, pokud je zbaveno zvláštnosti tvůrce.

Sergej Djagilov

Sergej Pavlovič Djagilov narozen v šlechtické rodině 19 (31 bříza) 1872 ve vesnici provincie Novgorod. Mati zemřela neúspěšně kvůli svým lidem a Sergiy buv vykhoyu machukhoyu, osvícený inteligentní ženou. Za vázání služby otce rodiny Diagilovikhžít nyní Petrohrad, pak Perm. Dokončeno permské gymnázium 1890 rock, 18 Sergej Djagilov Odjel jsem do Petrohradu a vstoupil na právnickou fakultu, souběžně jsem začal studovat hudbu na N.A. Rimskij-Korsakov. Na stánku své titulární Annie Philosophy musím poznat svého kamaráda v jedné linii - dvouletého bratra Dima Filosofova, který je starým kohantem v ofenzivě 10 let.

Dmitro Filosofiv, robot L. Bakst

Právník s Diagilová to nepřišlo, přes skalnatý konec univerzity, je to mentálně od filozofa a přítele ze školy A.M. Benois je první v Rusku umělecký časopis "Svit mystestva", který kolem sebe našel takové prominentní rukavice jako Vrubel, Surov, Levitan a іnshi. Paralelně se zim Sergej Djagilov tato společnost pořádá rezonanční show: v roce 1897 - seznam slavných akvarelů a další - seznam skandinávských umělců, seznam ruských a finských umělců v Muzeu Stiglits (1898).

Z 1899 rockový potenciál Diagilová projevující se v oficiálních sférách. Ředitel císařských divadel Prince Sergiy Volkonskiy Priznachaє Sergia Dyagilovaúředník pro zvláštní úkoly k autorizaci "Shchorichnik z císařských divadel". Sergej Djagilov jako znovuvytvoření umělcovy vize a na cestě do Císařského divadla A.M. Vasnatsová, O. M. Benois, L.S. Bakst, A.V. Surov, K.A. Korovina a іnshih. Ale tsya sp_vpratsya nemusí být schopen pokračovat v distribuci Sergia Dyagilova s administrativou na hodinu přípravy na balet „Silvia“. Do té doby bylo také sto padesát žen z Filosofické posláno přes ruku Zinaidy Gippius zpívající, jako celou cestu, aby nalákaly Filosofický život od stejných sedmi najednou, z ní a zpěvu Dmitrije Merežkova. Dramatické události skončily tahem Sergia Dyagilova z Petrohradu, který byl v roce 1904 předán časopisu "Svit mystestva".

B. Kustodiev. Skupinový portrét účastníků partnerství "Svit Miststva"

І v důsledku triviality vіdnosyn stává ranou Diagilová, je rozhodně škoda popularizace ruského umění v Evropě. Od roku 1907 je na stejné straně životopisu velké císařovny, hlavy k Sergej Djagilovže se stává vidomim. A je to tak, že musíme pořádat svědomité koncerty ruských umělců. "Ruská roční období"... První sezóna byla hudební; N.A. Rimskij-Korsakov, F.I. Shalyapin, A.K. Glazunov, S.V. Rachmaninov a dovnitř.

V roce 1908 rotsi Evropy v rámci "Ruská roční období" hrál ruskou operu: "Boris Godunov" od M.P. Musorgskij, "Ruslan a Ludmila" M.І. Glinki a po příchodu Ale a Tsi zapáchali, nedotčeni viditelným úspěchem, sco reziduálně překonali Sergia Dyagilova Následujte libůstky veřejnosti a ukažte evropský balet do té míry, do jaké byl inscenován s netrpělivým přístupem, jako by to byl bezduchý a nízkointelektuální druh umění.

Ale samotné v organizaci baletu "Seasons" a neskutečný dar Sergia Dyagilova yak persovidkrivacha talent. V roce 1908 získal rotsi poznat mladého tanečníka Vatslava Nižinského, který se narodil s láskou, který se stal patronem a nejoblíbenějším baletem, zvláště pro toho nového. Pro zahraniční zájezdy jsme také požadovali slavné umělce: A.P. Pavlová, T.P. Karsavina, A. Geltser a M.M. Fokin. Choreografické snažení zbytku světa Diagilová role tanečnice-tanečnice na jevišti se dramaticky změnila. Těsně předtím, než hráli cholovici v jiné řadě, bych přidal roli "policie" pro baletky, ty pro ně zvítězily, teď jsou chráněnci Sergia Dyagilova smrady se začaly lesknout, smrad voněl po skládacích prvcích, blýskavé smajlíkové výkony prototypu cholových a zhynochy. Organizovaný Sergiyam Dyagilavim balety tančily v Paříži, Londýně, Římě a v USA. Balet „Roční období“ skončil v roce 1913, kdy Diagilová ten od Nižinského (vím přes tu ženu).

Václav Nižinský

S klasem prvního svatého týdne Sergej Djagilov reziduální migruє do Evropy. V novém se objevuje nový kokhaniy - mladý tanečník Leonid Myasin a nová etapa robotiky. Djagilov se v roce 1911 podílet na vývoji otevřeného baletního těla. Ruský balet Dyagilov“ Jako tvůrce zemřel v roce 1929. Natažení 20 kamenů v podniku Sergia Dyagilova Slavní umělci, zokrem Serge Lifar, byli oceněni a představení navrhl L.S. Bakst, O.M. Benois, N.K. Roerich, A. Ya. Golovin, M.F. Larionov, Anri Matiss, Pablo Picasso a hudbu napsali Claude Debussy, Moris Ravel, Erik Sati, Igor Stravinsky a Sergiy Prokof.

Leonid Myasin

Zemřel Sergej Djagilov 19. 1929 byl osud Venezie urychlen diabetiky a furunkulózou. Bohoslužba na ostrově San Michele.

Pohřeb Sergia Dyagilova v Benátkách

Posmrtná maska Sergia Dyagilova

Hrob Sergia Dyagilova na ostrově San Michele

Bagato hto chuv, scho Sergej Djagilov Co se týče oblékání baletem, ale málo vím o tom, jak jím vyvolaný ruský balet vůbec není, jako je to o lásce choloviků. Vyhrát s nimi, vyhrát pro ně. Bagato současníci zgaduyut, jak byla atmosféra Diaghilovských baletů oživena jako homosexuální. Ale samo o sobě je homosexuální kolo výjimečnosti Sergia Dyagilova Nejkreativnější byl Bula, který zásadně změnil podstatu a postavil se před balet, který vrtěl a představoval ty nejlepší choreografy, tanečníky a umělce, kteří přeprogramovali podnikatelův postoj k umění.

Portrét Sergia Dyagilovaštětce Valentina Surov

(1872-1929) Ruské divadelní představení, impresário, vidavets

Sergiy Pavlovič Dyagil'ev neznal svou matku: zemřela před půl hodinou. Yogo byl bičován machuhou, jak to bylo nošeno k novému, jako to bylo ke svým dětem. Proto se pro Dyagilova smrt jeho božského bratra pro šťastné hodiny stala skutečnou tragédií. Může to být tím, že přestal být k Batkivshchyně pragmatický.

Batko Dyagilova byl spadkovský šlechtic, jezdecká stráž. Ale přes Borgy mě napadlo, jestli jsem nebyl přemožen armádou a usadil se v Permu, když jsem se dostal do ruské glibinky. Yogo budynok se prakticky okamžitě stal centrem kulturního života místa. Otcové často večer hráli hudbu, spali a procházeli v budce. Ukhni sin také chodil na hodiny hudby. Sergiy neznal dobré zprávy, no, od konce třídy v Petrohradu jsme jejich znalosti nedali do St.

Jméno Sergije Djagilova se zdálo být otravné: Byl jsem zdravý, provinciál, byl to hulvát, který uměl dočíst a mluvit skvělými slovy. Win byl snadno povýšen na univerzitní střední školu a stal se studentem právnické fakulty Petrohradské univerzity.

Vodnochas vіn porinuv poblíž divadelního a hudebního života hlavního města. Yunak chodí soukromě na klavír na klavír v italské A. Cotonyi, navštěvuje třídu Mykoly Andrijoviče Rimského-Korsakova na petrohradské konzervatoři, začíná psát hudbu, studuje historii uměleckých stylů. Na kanálech bude Sergiy Dyagilov pro Evropu dobrý. Vyhraj nibi shukak svou chválu, bestiální pro velké galuzei tajemství. Mezi těmito přáteli L. Bakst, Є. Lancer, Kostyantin Somov - jádro komunikace "Svit mystestva".

Razumіyuchi, takže potřebuješ trochu života, sebevědomě se prosadil Sergiy Pavlovič Diagіlєv, který dokončil šestý kurz univerzity pro rakety chotiri. Protestují proti tomu, aby se stal právníkem, a jeho fragmenty se pro ně stávají stále více záhadou. Vyhrál jsem, abych vyloupil vibir, což se zdálo být smysluplné nejen pro nového, ale pro celou ruskou kulturu. Diagilov je nelítostný propagandista.

K počtu fází lze přidat skvělou jógovou aktivitu. První obvaz z organizace "Svitská milenka": v roce 1898 vyšel Sergiy Dyagilov v jednom z předků a v letech 1899-1904 okamžitě od Oleksandra Mikolayoviče Benoise - redaktora stejného časopisu. Oskilki získal finanční podporu pro moc ruských průmyslových mecenášů umění - Z. Morozova a princezny M. Genisheva a na hodinu i dotaci od Mikoliho II., který prošel prvním velkým kataklyzmatem - ruskou revolucí.

Diaghilov byl také iniciátorem sjednocení období nízkých výstav, sbírky zahraničního a ruského umění, které bylo vychováno v roce 1899 k rocku a od počátku 20. století do 19. století. Ale jogo pidhid začíná vidět všestrannost. K tomu jsem měl možnost vidět nízké monografie o největších umělcích z iniciativy.

Chuttya Sergia Dyagilov bude zapálena. A tak, když do vývoje vštípil malovnický způsob, psal o Rupinovi, který má nejblíže k umělcům Milenky Svitu, nikoli k Putujícím. Takové prohlášení znělo jak wiklik. Todi nichto neznal v realistickém daru Rupina, nepomohlo to, ale ve skutečnosti převzal modernistické priyomy obrazu zvláštnosti. Dokončení procesu bylo geniálně přeneseno do Dyagilevimu. Hodina přinesla spravedlnost do tohoto zoceleného.

Pořadí vidění jména energie bylo jako u Sergije Djagilova, který byl v letech 1899-1901 jmenován redaktorem "Shchorichnik Imperatorskikh Teatrov" v letech 1899-1901. Diktátorské manýry Aleksei Diagil'eva, skandál, převleky z inscenace baletu "Silvia", konfrontace od M. Kshesinskoye, byly dovedeny do dnešního dne bez práva robotiky ve státních zařízeních. Na situaci reagoval Mykola II., který požádal suverénního tajemníka A. Tanova, aby vzal Djagilova do svých služeb tajemníka.

Ale Sergiy Dyagilov stále začíná vycházet ze svých projektů, které trvaly posledních deset let. Poté, co jsem podnikl řadu nezávislých cest do Ruska a vyzvedl předměty malby, budu myslet na yaviti Rusovi, který čte staré ruské obrazy, distribuované provinčními klanovými zahradami. Shormyuyu jeho koncept, Diaghilev začal na začátku s články a napsal první pohled na kreativitu umělce D. Levitského v tu hodinu. Bylo to prakticky svědectví o prvním tsikovy portrétisty, o tom jedna z nejdůležitějších věcí: 1904 pro Císařskou akademii věd byl Sergej Pavlovič Djagilov poctěn ctí jména hraběte Uvarova.

Vítězství v organizaci přehlídky historických a uměleckých ruských portrétů z let 1705 až 1905, které vytvořili umělci různých národností. Vyhrajte a označte celé Rusko na rušných ruských silnicích, ukažte zázraky vína a životaschopnosti a velkolepý dar opětovného spojení, abyste si mohli odnést tisíc portrétů do Taurianského paláce. Diaghilova také napadne znovu a znovu se zapsat do doložené historie malířství, které se opravuje od 18. století. I když se do procesu příliš nedostal, nevěděl, jak začít novou éru ruského a evropského umění 18. století a první poloviny 19. století.

Bohužel, zázračné představení nebylo ušetřeno: nebylo vidět žádné zvláštní potlačení a obrázky byly viralizovány zpět k mistrům, většinou pohřbeným v ohni revolucí. O tsi portrétech, i když to tsikave viděl, "ruské portréty 18. a 19. století." Již v našich dnech restaurátor S. Yamshchikov skutečně zopakuje čin Diaghil'eva, když se pokusil založit obrazy předků v provinčních muzeích.

Sergiy Dyagilov viděl, že se prakticky realizoval v Rusku, když zničil vše, co se stalo. Po otevření prvního uměleckého časopisu se mu nepodařilo prosadit tuto vizi, aniž by sáhl do moci národního ruského muzea, a ztratil nerealizované reformy ruského baletu a opery. Vyhrál jsem virus, podkoruvati Evropu, organizoval v roce 1906 rockovou show v Paříži "Rossiyske mystestvo". Za ní byly boule výstav ruských umělců poblíž Berlína, Monte Carla, Benátek.

Smrad se stal prologem k pořádání „Ruských sezón“. Sergiy Dyagilov s láskou říká, že Petr Veliký sám proudí z jeho žil a jeho podobnost s carem není živá. No, než to napravíte, smrad násilníka je ve velkém měřítku, grandiózní pro nápad a inovativní pro zlomyslné. Takže v jejich baletech je spousta malířů (dekorace), hudby a představení. Diaghilov, který předal ruskému baletu francouzštinu, a zakladatelé ruské školy se stali standardem světelného umění. Vін také vіdkryv tіlu nіmen - skladatel І. Stravinskij, choreografové M. Fokin, S. Lifar, D. Balanchin.

Vstup Sergije Pavloviče Dyagilova do evropské kultury byl uskutečněn činy. Sbírka vítězů uspořádala seznam obrazů ruských umělců a ikon, kteří svázali nezbytné výzvy a zvládli zkušební koncert ruské hudby. Potenciál na týden taky, na pár dní, ale před hodinou prázdnin v císařských divadlech se ptám provinčních ruských tanečníků. Skrze p_vtora připravuji svou skalní baletní mrtvolu.

Jednoduchý přechod návštěv Sergije Dyagilova je prostě nepřátelský. Vše opraveno od pěti symfonických koncertů z roku 1907 až po rock, na kterých hráli A. Glazunov, S. Rachmaninov, N. Rimskij-Korsakov, F. Šaljapin. V roce 1908 byly opraveny sezóny ruských oper: v Paříži byla uvedena pouze opera "Boris Godunov" od M. Musorgského a v roce 1909 - "Žena z Pskova" od N. Rimského-Korsakova. Za davy soutěžících, fáborky, Francouzi šikanovali nepřátele, při představeních křičeli smrad, mávali houkáním a plakali.

Pro baletní sezónu 1910 Francouzky opravují škrábance ve stylu „Firebirds“ a nahrazují brokátové turbany od renomovaného módního návrháře P.

Vraťme se k repertoáru baletů Sergije Dyagilova. Za dvacet let bylo nastudováno 68 baletů, včetně klasických „Pták Ohnivák“ (1910), „Petruška“ (1911), „Jaro je posvátné“ (1913). V roce 1917 nastudoval dva balety najednou - "Paráda" a "Dobrý led", poté přes malý kámen - "Apollo" (1928) a "Prodigal Syn". Diagil'ev je jméno takových režisérů, jako jsou J. Balanchine a M. Fokin. Dyagilovova baletní vystoupení se stala pro francouzské pohledy senzací. Slide znamená, že jsem blažený pro talent. Je to právě tím, že jsem ve svých baletech viděl na jevišti celou galaxii úžasných tanečníků.

Již v roce 1911 byla skála nahrazena cestovní mrtvolou, Sergiy Pavlovič Dyagilov organizoval podnik, scho krok za krokem. Za to, jako z císařských divadel bouvignes V. Nižinského, u mrtvoly Diaghilova byli vzati všichni krásní vikonauti z Petrohradu a Moskvy. Věnujte prosím potřebnou péči, Sergiy Dyagilev je na cestě do USA. Nejprve svitova vіyna a poté revoluce opustila mrtvolu, která zůstala z Batkivshchyny. Ale z mrtvoly se nerozpadlo.

"Ruská roční období" as nimi spojená, vstoupí a připraví personál o nebývalou energii Sergeje Dyagilova. Vin umiv prosit, žádat, blábolit. Zdá se, že londýnská sezóna skončila neúspěchem, mrtvola byla vyhozena, Dyagiluv kočku znovu představil. Nejprve vám přišla pomoci Misya Sert. Vaughn se o tom dozvěděl od módní zákonodárkyně Gabrielle Chanel, která dala groš nepřipravený o mrtvoly za snímek, ale za oživení expanze ruského baletu. Vona to sama otevřela kostýmy pro "The Blue Summit".

Ve zbytcích života se Sergej Pavlovič Dyagilov, který ztratil zájem o balet, začal věnovat sbírkám. Je úžasné být postaveno, protože poslední hodinu mé návštěvy jsem prakticky bez domova, doky yomu nenavrhly lodge poblíž Monaka. Na tomto stánku byla sbírka nejlepších materiálů z historie ruské kultury - knihy, autogramy lidí, rukopisy, portréty. Bez ohledu na finanční a zvláštní problémy (burchlivští homosexuálové s V. Nižinským) od nich Diaghilov nebyl oddělen, bázliví se velmi rádi pokoušeli o strašně úspěšnou situaci, například dvacet dílů jmění bylo úspěšných. Přednostu Girkotu, který učil, pravidelně uhlazoval tanečník S. Lifar.

Sergiy Dyagilov je stále závislý na sbírce ruských knih. Mladý skladatel Igor Markevič byl pohřben v posledním riku života. Souhlas císařovny zemřel a vyznamenání Benátek.

Specialita a podíl Dyagilova spolu v některých ohledech nesouvisí. Když jste se opřeli o hůl dvou kultur, znáte své vlastní místo, aniž byste se spravedlivě rozhodli. Chim smіlivіshim bully yogo experiment, thіm gоstrіshe vin іdchuvav žízeň až do posledního. U stránek však veškerá cena šla za jeho zásluhy a nyní je stále častěji možné vidět „éru Diaghilova“.

😉 Navštěvuji své pravidelné čtenáře a návštěvníky stránek! Článek "Sergij Dyagilov: biografie zvláštního života, video" - o životě jakési divadelní a umělecké akce Ruska. Spisovatel, podnikatel, organizátor vzhledu ruských mrtvol u Paříže.

Životopis Sergiy Dyagilov

Sergiy Pavlovič Dyagilov se narodil 31.03. 1872 (znamení zvěrokruhu -) v provincii Novgorod v rodině upadajícího šlechtice. Dynastie vína žije v Petrohradu a někdy i v Permu.

Otec, který sloužil v carské armádě v hodnosti generálmajora. Mati zemřel v rané dynastii Sergiy a machuha se o to postaral. Intelektuální rodina vzala všechny zdroje světa.

Rodný dům Sergije Djagilova v Permu

Spousta jedinečných bungalovů poblíž Permu přežila až do dnešních dnů. Ninya u nováčka na gymnáziu.

Dyagilov ve výchově ke zdraví v tělocvičně. Pokud jste dosáhli 18 let, budete moci vycestovat do Petrohradu. Tam vyzvedávám právnickou fakultu univerzity za účelem výuky.

Na skalnaté navchannya v novém došlo k přátelství s umělci Lev Bakst a Oleksandr Benois. Najednou se organizace mistra vydávajícího gurka ujal smrad. Kromě toho se mladý muž začal učit skladbu od samotného Rimského-Korsakova. Vítězné brzy absolvují lekce na konzervatoři v Petrohradě.

Pooshki mіstsya u zhitі

Na mladistvém rocku Diagilov šukav své vlastní místo v životě. Můžete to nazvat plnohodnotným zustrіch iz a spisovatel Same tsia zustrіch vložil do rozhodnutí zapojit se do sbírání sbírek s autogramy všech lidí.

U 1896 p. Bulo dokončil univerzitu. Mladý člověk supluje to, že se věnuje praxi jurisprudence, věnuje se imaginativní záhadě.

Začátek 8 rockových koulí oddaného výkonu. Z období 1906-1929 R.R. posadím se tam. U 1906 p. buv organizátor jedné z expozic. Dalі yogo zatіkavіlіstness hudebního divadla, který zvláště přitahoval balet.

Diagilovovu moc lze rozdělit do dvou období:

1. R. 1898-1906 - Život v Rusku, protože ho zajímá v oblasti imaginativního umění.
2. 1906-1929 str. - Dіyalnіst yak іmpresarіo za kordonem. Zaměřujeme se na oblast hudebního divadla, před baletem.

Diagilєvim bulo іnіtsіyovano na základě časopisu "Svit Miststva" (1898 r), který se později stal redaktorem. V období 1898-1904 sepsáním statutu umění umění. Na konci období se zabýval pořádáním výstav umělců:

• 1987 str. - v Petrohradě přehlídka robotických akvarelů z Británie a Nimechchini. Zobrazení obrazů skandinávských umělců;
• 1898 str. - v Muzeu Stieglitsa přehlídka robotických umělců z Ruska a Finska. Dyagilov se ptá bratrů na osud mladých umělců Levitana, Vrubela;
• 1899 p. - stal se vikhoditi vidannya "Shchorichnik Imperatorskih Teatrov", Keruv mu Sergiy Pavlovič;
• 1905 - výstava ruských portrétů v paláci Taurus. Přes Rik u Paříže, přehlídka obrazů velkých ruských umělců.

Mladému podnikateli byla udělena trocha chvály pro ředitele císařských divadel, kteří byli velmi výjimeční. Je to hodina, kdy začíná přátelství s baletkou Matildou Kshesinskou, která ho znala s představiteli císařovy vlasti.

Ruské sezóny a Djagilov

Z 1907 str. Diagilov virishiv tam má plné ruce práce s pořádáním vystoupení umělců z Ruska. Zvuky se konaly pod názvem „Ruská roční období“. Pislya také přišel v podobě ruských hudebníků:

• Shalyapina F.I.;
• Rimsky-Korsakova N.A.;
• Glazunová O.K.

Z 1908 str. v Paříži se začala odehrávat sezóna ruské opery. Vydavatel přijal vzhled zaplaveného, ​​protestního, nezúčastněného na ceně, v komerčním plánu se podnik zdál být svině. Z ofenzivního osudu Diagilєv virishiv zapněte balet na vrcholu. Z pohledu jógy je publikace příliš malá na hodnocení.

U 1909 p. proishov první sezóna baletu, ve kterém vzala slavný osud. Od té hodiny mrtvoly "Russian Ballet", možná 10 rocky, hrál za hranicemi Ruska.

Režiséři participace umělců na návrhu baletů na dálku představení divadla a tance. Ocenit rozvoj baletu v zemi, pro kterou byl žánr umění odříznut od patřičného rozvoje. V roce 1924 p. Coco Chanel s kostýmy pro balet Dariuse Miyo "Blakitny Express".

Nedůležité pro ty, kteří na základě mrtvoly Sergije Djagilova objížděli země Evropy a Ameriky, ale pro domácího Petra ano a ztratili svět. Mrtvola byla opotřebovaná až do roku 1929, tedy až do posledních dnů pořadatele.

Zvláštní život

Іmpresarіo má slabost pro cholovіkіv:

• od mládí měl desetiřádkové spojení se svým bratrancem Dmitrijem Filosofovem;
• s 1908 p. - znělka od tanečníka Václava Nižinského. Poté, co se stal jeho patronem, vytěžil maximum z nejlepších baletů zejména pro kohan.
• z ucha Prvního Svatého týdne Dyagilova Migruka do Evropy. Má nového kokhaniyho mladého tanečníka Leonida Myasina.

Zliva vpravo: Filosofiv, Nizhinsky, Myasin

Nemoc, ta smrt

V roce 1921 p. Sergiy Pavlovič diznavsya, který má onemocnění pro diabetiky. Dieta, kterou uživatelé drog uznávají, není připravena to dohnat. Boj s neduhy vyžaduje také specifický turistický způsob života.

V roce 1927 p. furunkulóza se u nového projevila, jako by se rozvinula v sepsi. V tu hodinu ještě nebyla nalezena antibiotika. Lіkarі dal Diagіlєv trochu víc kvůli pozornosti toho dítěte. Vítězná doporučení ignoruvav.

Výsledkem byla kontaminace krve. Pomer Sergiy Dyagilov 19.8.1929 p. proti. Bohoslužba na ostrově San Michele. Youmu Bulo 57 kamenů. Na celém ostrově Ihor Stravinskij, Yosip Brodsky.

Sergiy Dyagilov: biografie, zvláštní život

DYAGILYOV Sergiy Pavlovich , ruský divadelní a umělecký herec, kritik. Do roku 1890 žil ještě v Permu, poté v Petrohradě, po absolvování právnické fakulty univerzity (1896) se stal velkým posluchačem petrohradské konzervatoře pro třídu skladby NA Sokolov a třídu sólového zpěvu. A. Kotonya. Poté, co se přiblížil k davu petrohradských umělců a uměleckých kritiků (jeho dvouletý bratr D.V. Filosofiv, A.N. Benois, L.S.Bakst, K.A. Z 1890, která v Evropě několikrát zdražila. V letech 1899-1901 byl úředníkem zvláštních úkolů na Ředitelství císařských divadel u Petrohradu (sponzorovaným knížetem S. M. Volkonským), v letech 1898-1901 redaktorem "Šchorichniku ​​císařských divadel". Po konfrontaci se Směrem (Diaghilov, respektující potřebu reformy operního a baletního představení, směřující k představením Moskevského uměleckého divadla) zaznělo bez nároku na spolehlivou službu.

Diagil'ev - jedno z mistrovských děl publikace "Svatá paní" (1898) a téhož časopisu (také redaktor a vidavets, 1898-1904). Vіn CCB іnіtsіatorom i organіzatorom low peterburzkih vistavok rosіyskogo že zarubіzhnogo Mistetstvo základě yakih tvrdě Suvorov Koncepční vіdbіr eksponatіv že Visokiy hudozhnіy rіven ekspozitsії: skandinavskih hudozhnikіv, nіmetskih že anglіyskih akvarelіstіv (obidvі 1897), rosіyskih že fіnskih Mistetstvo „(1900 - 1903, 1906 ); grandiózní a historický umělec výstava ruských portrétů v Taurianském paláci (1905), jejíž výstavu si Diagilov vyzvedl u bagatochových stožárů a soukromých plotů Ruska, představila unikátní panorama ruského portrétu z 18. století.

Od roku 1906 se celá činnost Djagilova Buly soustředila na propagandu ruského tajemství za kordonem, vůdčí hodnosti Zachidnij Evropy. Poprvé vznikla výstava ruského umění v rámci Podzimního salonu v Paříži (1906), na prvním evropském palouku byly vystaveny staré ruské ikony, díla ruských umělců A. ін. V roce 1907 Dyagilov uspořádal historické ruské koncerty v Paříži, na kterých zazněla hudba M.I. Glinka A. N. Skrjabinovi. Úspěchy na koncertech, osud jejich největších hudebníků své doby (dirigent F.M.Blumenfeld, A.K. Glazunov, A. Nikish, N.A., Spіvaki FI Shalyapin, FV Lytvyn, VI Zbruєva a іn) zareagoval organizátory Dyagil během ruské sezóny 1908 kordon, který se stal triumfem ruské hudební a divadelní záhady. Bouliho programy ukazují nové ruské balety (v choreografii M.M. Fokina) a řadu ruských oper.

V letech 1911-29 byl Diagilov umělcem mrtvolného ruského baletu Diagilova. Hlavy s vlastním organizátorským talentem, bezpomilkový umělecký požitek, osvícený pocitem novosti v umění Diaghilovových zoomů, aby se robotizovali ve svém podniku slavných umělců (A.P. Pavlova, V.F. Nižinskij, T.P. in), skladatelů (IF Stravinskij, SS Prokof , K. Debussy, M. Ravel, E. Sati, F. Pulenk a in), choreografové (Fokin, Nižinskij, BF Nižinska, BG Romanov, LF Myasin, S. Lifar, J. Balanchine), režiséři (EA Cooper, G P'orne, P. Monte, E. Anserme, R. Desorm'ur). Na zdobených píšťalách se podíleli umělci „Svitu Miststva“, dále N. S. Goncharova, M. F. Larionov, P. Picasso, A. Matiss, J. Rouault, J. Schlub a іn. (nízko velkého maystrіv se nejprve obrátilo na scénu pro tok Diagіlєv). Zvláštní autorita Diaghil'eva převzala pocty patronů bagatychů - jaků a Ruska (velkovévoda Volodymyr Oleksandrovič, princezna M. Do. Tenisheva a іnshikh.) A z Evropy. Vistavi dyagilivskoy podnikání, na jehož základech je bulo položena syntéza funky hudby, choreografie a dekorativního umění, což je důvod, proč přijali schválenou avantgardu v halu hudby, choreografie a scénického designu, velký Mali byl vlit do smrad upevnil prestiž ruského baletu a na chvíli si vzal ducha baletního umění z celého světa.

V letech 1896-1906 vystupoval jako výtvarný kritik (asi 100 publikací); autor monografie o D. G. Levitském (1902). Ve zbytku života Diaghilova, po návratu ke sbírce knih (téměř 2 000 původních ruských pohledů) a autogramů (včetně G.R.Derzhavina, V.A.Zhukovského, A.S. Puškina, M.Yu. Lermontova), otevřete sbírku knih s ručně psaným viddilem na Rusko. V roce 1966 bylo poprvé pojmenováno náměstí v Paříži (což bylo přidáno k probuzení pařížské opery). 1990 s. Nedaleko Petrohradu (Leningrad) bylo otevřeno Centrum pro mezinárodní umění jména S. Dyagilova. Perm otevřel charitativní fond „Dim Dyagilov“ a pamětní muzeum (1990), pořádá se mezinárodní seminář „Dyagilivs'ki chitannya“ (od roku 1987) a mezinárodní hudební a divadelní festival „Diagilivski seasons“ (od roku 2003).

Lit .: Beaumont C. W. Diaghilev Ballet v Londýně. L.,; Sokolová L. Tanec pro Diaghileva. L., 1960; Kohno V. Diaghilev a balety Russes. N. Y. 1970; Krasovska V. M. Ruské baletní divadlo na klasu XX st. L., 1971-1972. T. 1-2; vyhrál. Nižinský. L., 1974; Lieven, P., Zrození Ballets-russes. 3. vyd. L., 1973; Haskell A. Diaghileff. N. Y. 1977; Spona R. Diaghilev. L., 1979; Percival J. Svět Diaghileva. L., 1979; Fokin M.M. Pomozte choreografovi. 2. pohled. L., 1981; S. Dyagilєv a rosіyske tajemno / Řád. І. Zilberstein, St Samkiv. M., 1982. T. 1-2; Balety Garafoly L. Diaghileva Russes. Oxf.; N. Y. 1989; Benois A. N. Pomozte mi. 2. pohled. M., 1990. T. 1-2; Balet Grigor'eva S. Diagil'eva. 1909-1929. M., 1993; Lifar S.M. M., 1994; Společnost Laskin A.S. SPb., 1994; Diagilєv that Yogo era: Album / Auth. text V. Lunyashin. SPb., 2001; Stravinskij I. F. Kronika mého života. M., 2005.

V. A. Kulakov, O. V. Fraionová.