Меню статті:

1833-1834 роки - період, коли з-під пера Гоголя - одного з найзагадковіших письменників - вийшов цикл твором, під назвою «Петербурзькими розповідями». Гоголь, «Портрет» літературної роботи якого ми проаналізуємо нижче – письменник-містик. Нотка загадковості не оминула й «Портрет».

Повість включає дві частини, що оповідають про долі двох людей творчості. Головні герої твору Гоголя – митці. Історії пов'язані містичним предметом – портретом якогось продавця. Ця річ далася взнаки на долях персонажів повісті. Як саме? Про це ми й поговоримо.

Тематика повісті Гоголя

Протистояння добра і зла – це споконвічна тема в мистецтві за всіх часів. Що є добро чи зло, як вони виглядають і як їх розпізнати та розрізнити? Відповіді на ці непрості питання іноді задає собі кожна людина. Особливо важливо, саме для творчої людини, зберегти свою душу чистою, оскільки мистецтво неймовірно чутливе до найменших проявів лицемірства та фальшу. Він живе в людській душі. Сатана терпляче чекає свого часу. І як тільки людина виявляє слабкість, замість духовного віддає перевагу матеріальному благу, тут же диявольська сила починає всіма способами впливати на слабкості, і повністю опановує розум і серце людини. Роль такої диявольської сили, втіленої у символічному предметі – портреті торговця (лихваря) – є центром твору Гоголя. Протистояти нечистій силі непросто. Найчастіше людина слабка перед демонічними хитрощами і хитрістю. У цьому полягає головна сила зла, яка впливає слабкості людини, знаходить навіть глибоко заховані потаємні думки і бажання. Особистість, досить сильна всередині, яка гідно протистоїть спокусі зла, – хрестоматійна рідкість.

Микола Васильович Гоголь у своїй творчості часто торкався цієї одвічної теми боротьби добра і зла. Письменник вважався глибоко віруючою людиною, тому надавав величезне значення чистоті та непідкупності душі людини. Досить оригінальне, специфічно гоголівське розуміння способів спокуси дияволом непорочної душі майстерно відбите письменником у повісті, названій «Портретом». Цей твір дуже барвистий: повість має елементи казки і має на меті застерегти наївних, простосердечних і довірливих людей від підступної спокуси темними силами. Кожна людина іноді потрапляє, як їй здається, у безвихідь. У такі хвилини розпачу та сум'яття гірке почуття розчарування та безвиході робить нещасного легкою здобиччю для диявольських підступів. Ніхто не застрахований від нещастя в житті, але не кожен зможе подолати труднощі і позбавлення, що випали на його частку, зберігши при цьому свою душу чистою і незайманою злобою і заздрістю.

Ремарка про головних дійових осіб повісті

У гоголівській повісті традиційно виділяються центральні персонажі, а також герої другого плану. Серед головних героїв – Чартков і батько майстра, живописця на ім'я Б. Чартков відрізняється неабияким талантом, проте втрачає обдарування та натхнення, як тільки набуває злощасний портрет торговця. Після цього, Чартков присвячує життя малюванню портретів на замовлення, чим остаточно ставить хрест на високому мистецтві. Щодо отця художника, імені якого автор читачеві не повідомляє, то герой працював над картинами для церков. Чоловік був професійним художником, батько Б. вивчився ремеслу самостійно. Саме цей майстер – автор портрета торговця, який принесе стільки бід своїм власникам. Написавши портрет, художник іде у ченці.

Другі герої твору – безпосередньо живописець Б. і сам торговець, портрет якого виявився наділений похмурою силою. Лихвар описаний високим чоловіком зі смаглявою шкірою і великими, наповненими вогнем, очима. Національність торговця – незвичайна для цих країв: чи індійська, чи грецька чи перська. Носив торговець одяг виключно азіатського крою.

Образ майстра Андрія Чарткова

Головний герой повісті художник Чартков, молодий та талановитий художник. Вчитель Андрія Петровича визнає наявність таланту у свого учня, проте, застерігає Чарткова від вкрай небезпечної для справжнього таланту спокуси – спокуси пустого і ситого світського життя. Робота за гроші на замовлення дасть художнику гарне комфортне життя, але може вбити талант і занапастити душевну чистоту юного майстра. А для того щоб творити, потрібно будь-яку інформацію спочатку пропустити через душу, і лише потім вилити у вигляді майстерного творіння. Молодий художник намагається прислухатися до настанов професора і з головою занурюється в творчість. Чартков повністю присвячує себе мистецтву, постійно шукає щось нове, ще ніким незвідане і ненаписане.

Іноді він міг забути все, взявшись за кисть, і відривався від неї не інакше, як від прекрасного перерваного сну. Смак його розвивався помітно.

Але матеріальні проблеми завжди тяжіють Чарткова. Час від часу, спостерігаючи за приїжджими живописцями, які, не володіючи талантом нашого художника, примудрялися в короткий термін сколотити стан на своїх сумнівних якостях роботах, вносили в чисту душу Андрія сумніви.

– Так! терпи, терпи! - Вимовив він з досадою. - Є ж нарешті й терпець кінець. Терпи! а на які гроші я завтра обідатиму? Адже в борг ніхто не дасть. А понеси я продавати всі мої картини та малюнки, за них мені за все двогривенний дадуть. Вони корисні, звичайно, я це відчуваю: кожна з них зроблена недарма, у кожній з них я щось дізнався. Та що користі?..

У хвилини розпачу душа стає особливо вразливою і схильною до впливу зла. Може, зовсім не випадково молодий художник знаходить у старій крамниці серед усякого мотлоху цей дивний портрет старого з неймовірно живими очима.

Це був старий з обличчям бронзового кольору, вилистим, хирлявим; риси обличчя, здавалося, були схоплені за хвилину судомного руху і відгукувалися не північною силою. Полум'яний полудень був у них. Він був драпірований у широкий азіатський костюм. Як не було пошкоджено і запилено портрет, але коли вдалося йому зчистити з лиця пил, він побачив сліди роботи високого художника. Портрет, здавалося, не закінчився; але сила пензля була разюча. Найдивовижнішими були очі: здавалося, в них ужив всю силу пензля і всю старанну ретельність своє художник. Вони просто дивилися, дивилися навіть із самого портрета, ніби руйнуючи його гармонію своєю дивною жвавістю.

Фатальний випадок: придбання портрета старого торговця

Сам не знаючи, чому й навіщо, Чартков купує за останні гроші цей портрет. Вивчаючи куплений щойно дивовижний портрет, молодий художник спочатку захоплюється майстерністю та талантом майстра, який зумів так реалістично зобразити очі на портреті. Але потім ці очі починають наводити на Чарткова страх. Ці надто живі, надто реалістичні очі надають усьому образу зловісного вигляду. Тонка душа митця відчула небезпеку. Але диявол уже встиг намацати слабкість у довірливій природі талановитої людини. Процес спокуси починається ненав'язливо: уві сні Чартков бачить, як старий виходить із портрета і починає перераховувати гроші зі свого мішка. Випадково одна пачка грошей випадає з рук старого і котиться просто до ніг голодного художника. Спокуса виявилася сильнішою за силу волі художника: Чартков готовий на все, аби отримати заповітні гроші.

Демон уміло маніпулює мріями та бажаннями творчої людини. Чартков, чарівним чином отримавши гроші, спочатку мав намір витратити ресурси на пензлі, фарби та нові полотна. Юний майстер припускав, що за певної економії коштів, що дивом дісталися, зможе три роки спокійно займатися виключно мистецтвом. Але спокуса диявола виявилася надто привабливою. Встояти проти давньої мрії про багате і гарне життя Чартков не в змозі. Навіть такий низький вчинок, як замовлення хвалебної статті на свою честь, здається герою чудовою ідеєю. Чартков повною мірою насолоджується неправдивими відгуками про свою персону.

Згубний та диявольський характер матеріальних благ та грошей

Матеріальні блага здаються дедалі привабливішими молодій людині. Новий гардероб, смачний обід у модному ресторані, прогулянка в кареті містом і, нарешті, нова шикарна квартира – ось на що, зрештою, витрачає диявольські гроші художник. Усі піднесені духовні мрії відступають задній план перед матеріальними благами. Молодий майстер уже готовий витрачати свій талант на матеріальне збагачення. Усі застереження вчителя забуваються, а пусті насолоди заполонюють розум художника. Проте перший замовний портрет надається Чарткову непросто. Прагнення героя до досконалості у роботі викликає незгоду замовника.

Художник почав пояснювати, що ці цятки і жовтизна саме розігруються добре, що вони складають приємні та легкі тони обличчя. Але йому відповідали, що вони не матимуть жодних тонів і зовсім не розігруються; і що це йому тільки так здається.

Чартков змушений був покірно скоритися, прагнення задовольнити бажання клієнта взяло гору над творчими переконаннями:

Він байдуже став повідомляти йому той загальний колорит, який дається напам'ять і звертає навіть особи, взяті з натури, в якісь холодно-ідеальні...

Художник намагається догодити замовнику, але творча душа художника ще готова відмовитися від справжнього мистецтва. Захопившись роботою, Чартков відчуває, як пристрасть та натхнення сповнюють душу, талант все ще живий, геній не дає художнику писати під диктовку. Після відходу клієнтів, Чартков не може заспокоїтися, голова героя переповнена ідеями, думками та образами. Тому майстер дістає незакінчену картину Психеї та виливає наповнені натхненням образи на полотно:

… коли художник, надивившись на природу, вже віддаляється від неї та виробляє їй рівне створення….

Портрет, написаний по велінню серця та робота на замовлення – порівняння

Ця робота вразила замовників. Картина була не просто талановитою, в полотні відчувалася жива частинка художника. Похвала та визнання у світському суспільстві таланту Чарткова дуже швидко зробили молодого майстра модним та затребуваним художником. Гроші і слава, про які художник так довго мріяв, нарешті, прийшли у життя Чарткова. Але працювати на замовлення виявилося зовсім не так приємно, як здавалося герою. Від художника вимагали не прояви багатогранності таланту, особливого бачення образу чи пишноти кольору та тіней, а ремісничої роботи: зробити портрет максимально привабливим в очах замовника, причому у досить короткі терміни. Чартков отримав бажану матеріальну винагороду, компліменти та запрошення на обід, навіть визнання художнього таланту, проте за все це юному майстру довелося заплатити своєю чистою душею.

Слава не може дати насолоди тому, хто вкрав її, а не заслужив; вона справляє постійний трепет лише у гідному її. І тому всі почуття та пориви його звернулися до золота. Золото стало його пристрастю, ідеалом, страхом, насолодою, метою. Пуки асигнацій зростали в скринях, і як кожен, кому дістається в спадок цей страшний дар, він почав ставати нудним, недоступним до всього, крім золота, безпричинним скнаром, безпутним збирачем і вже готовий був звернутися в одну з тих дивних істот, яких багато трапляється. у нашому бездушному світлі, на яких з жахом дивиться сповнена життя і серця людина, якій здаються вони кам'яними трунами, що рухаються, з мерцем усередині замість серця….

«Диявол грає нами» (Мамардашвілі)

Згадується цитата філософа Мераба Мамардашвілі: «Диявол грає нами, коли ми мислимо точно». Тут підходить перша частина цієї фрази. Диявольська сила поневолила душу і серце художника. Кожен вислів Чарткова здавався просоченим злістю та жовчю. Герой більше не вірив у існування натхнення, більше не шукав новизни образу чи свіжості барв. Свій талант Чартков проміняв на славу та гроші. Але почорніла душа художника не могла знайти спокою. Нічого у житті більше не могло доставити радість Чарткову так, як доставляло її мистецтво.

Але диявольську гру ще не закінчено. Одного разу Чартков отримує запрошення – як шановний митець і найшанованіший член суспільства – оцінити роботу одного маловідомого художника, надіслану з Італії, де довгі роки цей художник вивчав майстерність великих геніїв мистецтва. Побачена Чартковим картина вразила майстра у серце.

Дорогі читачі, любителі класики! Пропонуємо ознайомитись з творами Миколи Гоголя “Мертві душі”

Чисте, непорочне, прекрасне, як наречена, стояло перед ним твір художника. Скромно, божественно, невинно і просто, як геній, підносилося воно над усім. Здавалося, небесні постаті, здивовані стількими поглядами, сором'язливо опустили прекрасні вії. З почуттям мимовільного подиву споглядали знавці нову, небачену кисть. Все тут, здавалося, поєдналося разом: вивчення Рафаеля, відбите у високому благородстві положень, вивчення Корреджія, що дихало в остаточній досконалості кисті» Але найвладнішою була сила створення, вже укладена в душі самого художника ...

Саме про таку творчість завжди мріяв він сам. Як могло так статися, що життя виявилося витраченим на ремісничі портрети, а не на справжнє мистецтво. І, бажаючи довести всім і собі, що його талант все ще живий, Чартков береться за пензель, прагнучи зобразити подібне до побаченої картини маловідомого художника. Але темна сила у душі неспроможна створювати прекрасні речі.

Жадібність, ненависть і злість тепер наповнюють розум і серце живописця. Великий талант Чарткова виявився ціною розплати за незаслужені гроші та славу. Тепер розлючений і бездушний митець не може нічого створити. Розум Чарткова, поневолений темними силами, підказує герою лише одне вирішення проблеми. Якщо він більше не здатний створювати, то слід знищувати все геніальне та прекрасне.

Результати диявольської гри

Значні грошові запаси, які Чартков накопичив за життя, тепер йдуть на купівлю найвидатніших талановитих мистецьких витворів. Але вражений злістю і заздрістю свідомість Чарткова не збирається милуватися картинами, мета героя - знищити всі гідні витвори мистецтва. Безліч розірваних на шматки талановитих творінь навіки згинуть у майстерні божевільного художника. Та й сам художник через хвилинну слабкість втратив не тільки талант, а й розум. У подібних угодах з чорними силами на виграші залишається завжди тільки сам він.

Образ майстра, який створив портрет лихваря

Але слабохарактерний Чартков не єдина жертва дивного портрета. Першим, хто постраждав, став художник, який і написав цей портрет. Художник був добродушною людиною зі світлою душею та добрим серцем. Свій талант майстер реалізовував, зображуючи святих під час розпису церков. Живописець-самоучка ніколи не прагнув зайвого достатку чи розкоші, а в свою роботу вкладав душу. Така людина гідна ціль для злої сили.

Неподалік художника у великому кам'яному будинку жив лихвар. Чоловік славився великим багатством, але був відомий тим, що умів укладати особливі угоди. Район, де довелося жити художнику, населяли переважно люди небагаті, тому лихварів у цьому окрузі жило чимало. Всі ці дрібні лихварі – люди досить байдужі:

Ці невеликі лихварі бувають у кілька разів безчутливіші за всякі великі, тому що виникають серед бідності і яскраво висловлюваних жебраків лахміття, яких не бачить багатий лихвар, який має справу тільки з каретами, що приїжджають.

Але серед усіх лихварів один виділявся особливо. Герой ходив у дивному азіатському вбранні, в очі впадала смаглява шкіра. Худне обличчя та «незвичайного вогню ока» теж привертали увагу. Але найголовніше – це вміння продавця вести справи:

Він давав гроші охоче, розподіляючи, здавалося, дуже вигідно терміни платежів; але якимись арифметичними дивними викладками змушував їх сягати непомірних відсотків…

Лихвар замовляє портрет …

Чутки про цього лихваря ходили дуже неприємні. Казали, що всі ті, хто отримував гроші в азіату, гинули трагічно і передчасно. Більше того, людина, що отримала позику, в короткі терміни перетворювалася. Боржник ставав злим, заздрісним і в усьому бачив лише погану сторону. Всі дії таких людей викликали загальну зневагу.

Не можна розповісти, як страждала марнославна душа; гордість, ошукане честолюбство, надії, що зруйнувалися, – все поєдналося разом, і в нападах страшного безумства і сказу перервалося його життя…

І ось одного разу цей самий лихвар звернувся до художника з проханням намалювати його портрет. Художника просто вразили очі чоловіка. Старий майстер намагався зобразити диявола під час розпису однієї церкви, а образ демона ніяк не вдавався. Старий з великою цікавістю взявся до роботи. Усі риси обличчя митець намагався максимально реалістично зобразити на полотні. Особливу увагу живописець приділив очам лихваря, з особливою точністю та виразністю художник зумів виявити всю свою майстерність та талант. Очі вийшли настільки близькими до натури, що це налякало самого художника. Чуйна душа героя вже відчула дотик злої сили. Батьку Б. стало так гидко і бридко, що майстер, не закінчивши роботу, відмовився продовжувати писати портрет. Але зло так легко не здається. Цей злощасний портрет знову повернувся до художника. У душу майстра почала заповзати тінь зла, герой став заздрісним і злим. А коли спробував зобразити на полотні образ святого, то сам того не бажаючи, намалював на картині очі лихваря.

Боротьба із злом: чи можна перемогти Диявола?

Чиста душа художника продовжувала боротися із диявольською силою. Позбавившись небезпечного портрета, старий майстер вирушає рятувати душу у святий монастир. Щира молитва та праведне життя допомагають художнику зберегти врятувати чистоту душі та серця.

Але, розуміючи небезпеку написаної картини, батько живописця Б. просить сина знищити портрет лихваря. Проте перемогти темну силу непросто. Незважаючи на всі зусилля, цей демонічний портрет в останній момент зникає.

Сини Тараса Бульби – Остап та Андрій – центральні персонажі повісті Миколи Васильовича Гоголя “Тарас Бульба”. Пропонуємо вдумливим читачам

Зло та добро – дві частини одного цілого. Нам слід пам'ятати, що тільки з нашого дозволу зло починає перевершувати добро. Підступний лихвар не може змусити людину піти з нею на угоду проти своєї волі. Це рішення самої людини і тільки він відповідає за це. Сила у зла чимала, те, що обіцяє Диявол – мрія більшості людей. Але не слід забувати і про ціну, яку диявольський лихвар обов'язково стягне в повному обсязі.

Микола Васильович Гоголь – відомий письменник, творчість якого дуже неоднозначна. Схильний до містицизму, автор вміє внести до своїх творів певну особливість, яка запам'ятовується і залишає байдужим нікого. Який твір його не візьми, скрізь відчуваєш недомовлений, незакінчений, загадковий. Між рядками завжди можна прочитати щось, що передає глибину душі маестро.

Наприклад, твір, який наскрізь наповнений фаталізмом, страхом перед незвіданими та потойбічними силами – це «Портрет» (Гоголь). Короткий зміст може передати лише основні моменти сюжету. Але тільки повна версія зможе занурити вас у світ ілюзії, у світ красивої мови та передати настрій, який Микола Васильович хотів донести.

"Портрет" (Гоголь). Короткий зміст

Починається твір з опису важкої долі молодого та талановитого художника. У нього зовсім немає грошей, щоби розплатитися за житло, немає коштів на їжу і навіть на свічки. Ось він і просиджує без роботи всі вечори, заздривши тим, хто має і замовлення, і популярність. Проте за останні гроші він купує портрет азіату з незвичайно живими очима. І потім через нього він практично Чартков скрізь бачить ці очі: вони йому мерехтять наяву, вони йому сняться щоночі, вони дивляться прямо в його душу. Але з картини раптово випадає купюра у тисячу червінців. На цьому життя художника начебто налагоджується.

Повість «Портрет» (Гоголь), короткий зміст якої здатний зацікавити читача та спонукати до прочитання повної версії, розповідає про подальшу долю Чарткова. Він – затребуваний художник, проте згодом стає жадібним, а його талант деградує. Від заздрості герой починає скуповувати геніальні твори інших художників, потім витрачає весь свій стан. Однак полотна жорстоко знищуються в результаті, а сам персонаж вмирає, в маренні згадуючи ті самі очі азіату.

Твір «Портрет» (Гоголь), короткий зміст якого важко описати кількома пропозиціями, продовжується поясненням цієї загадкової історії. Після смерті Чарткова портрет китайця з професійно намальованими очима потрапляє на один петербурзький аукціон. Там його знаходить людина, батько якої написав картину. Виявляється, на ньому зображено лихваря, який усім Проте ці кошти нікому не приносили удачу - всі, хто брали у азіату з Коломни кошти, вмирали страшною смертю, божеволіли.

Продовжуємо короткий зміст. Портрет Гоголь назвав зображенням духу пітьми, а малював його художник саме зі лихваря. Але в процесі роботи автора долає тяжке почуття, і він не хоче продовжувати писати. Китаєць просить закінчити портрет, щоб залишитися "живим" і після смерті, проте вмирає, так і не побачивши цієї роботи. Автор хоче спалити її, проте віддає на прохання другові. Далі портрет починає негативно впливати на кожного свого власника. Тому оповідач шукає картину, щоб зупинити потік зла, проте вона таємниче зникає.

"Портрет" (Гоголь). Аналіз повісті

Ця повість - глибокий філософський твір, який торкається теми впливу потойбічних сил на людські долі. Над долею владна не лише людина, а й інші обставини, інші люди і навіть містика. Вірити в це чи ні – вирішувати кожному читачеві самостійно. Читаючи ж твір, хочеться просто насолоджуватися цікавим сюжетом та співучою мовою його творця.

Повість "Портрет" Гоголя була написана в 1833 - 1834 роках і увійшла в цикл "Петербурзькі повісті". Твір складається з двох частин, які розповідають нам про дві різні долі художників. Сполучною ланкою між історіями є містичний портрет лихваря, який зробив особливий вплив на життя обох героїв.

Головні герої

Чартков Андрій Петрович- Талановитий художник, який після придбання портрета лихваря занапастив свій талант, почавши малювати портрети на замовлення.

Батько художника Б.- Коломенський художник-самоучка, який писав картини для церкви, намалював портрет лихваря, пішов у монастир.

Інші персонажі

Художник Б.– син художника, який написав портрет лихваря, оповідач у другій частині.

Лихвар- Високий смаглявий чоловік з великими «незвичайного вогню очима». За національністю він був індіанцем, греком або персіянином, завжди ходив в азіатському одязі.

Частина 1

У картинній лавці на Щучиному дворі молодий художник Чартков за останній двогривенний купує портрет «роботи високого художника». На картині був зображений «старий з обличчям бронзового кольору, вилистим, хирлявим», при цьому особливо виділялися його очі.

Вдома Чарткову здається, наче очі старого з картини пильно дивляться прямо на нього. Якоїсь миті старий на портреті ожив і «вистрибнув з рам». Сівши біля Чарткова, він витяг із складок одягу мішок і висипав з нього пакунки з червінцями. Поки старий перераховував гроші, Чартков непомітно забрав собі один з пакунків, що відкотилися. Перерахувавши своє багатство, старий повернувся до картини. Всю ніч юнакові снилися кошмари.

Вранці до Чарткова прийшли господар житла із квартальним наглядачем, щоб дізнатися, коли юнак віддасть гроші за житло. Під час розмови квартальний, оглядаючи портрет старого, пошкодив раму картини, і на підлогу впав один з пакунків, що приснилися художнику.

На отримані чудовим чином гроші Чартков купує новий одяг, винаймає прекрасну квартиру і дає оголошення в газету про те, що готовий писати картини на замовлення. Першими до нього приходять багата жінка з дочкою Лізою. Жінка просить усунути «дефекти» особи доньки і в результаті задоволена купує недопрацьований ескіз обличчя Психеї, прийнявши його за портрет Лізи.

Чартков стає відомим у місті художником, його люблять у найвищому світлі. Він навчився малювати портрети механічно, спотворюючи рис обличчя, зображуючи не реальних людей, а замовні маски.

Якось на виставці Академії мистецтв Чарткова попросили оцінити картину його давнього приятеля. Герой хотів висловити критичні зауваження, але картина була настільки майстерно написана, що він втратив мову. Тільки тепер Чартков зрозумів, як бездарні картини він малював. Герой намагається створити щось дійсно вартісне, але в нього нічого не виходить. Чартков наказує викинути портрет старого, але це не допомогло.

Заздривши іншим художникам, герой витратив усі свої багатства на купівлю картин, а вдома різав їх і тупцював ногами, сміючись. «Здавалося, у ньому уособився той страшний демон, якого ідеально зобразив Пушкін» . Поступово художник впав у безумство – йому скрізь мерехтіли очі старого з портрета, і він помер.

Частина 2

Найрозпал аукціону. На кону портрет «якогось азіатця» з «незвичайною жвавістю очей». Раптом у торги втручається один із відвідувачів – молодий художник Б. Юнак повідомляє, що має особливе право на це картину та розповідає історію, що трапилася з його батьком.

Колись у Коломні жив лихвар, який завжди міг забезпечити потрібну суму грошей будь-якої людини в місті. Здавалося, що він пропонував вигідні умови, але зрештою людям доводилося платити «безмірні відсотки». Однак найдивнішим було те, що всі, хто брав у нього в позику, «кінчали життя нещасним випадком» – молодий вельможа збожеволів, а шляхетний князь мало не вбив власну дружину і наклав на себе руки.

Якось батькові художника Б. замовили зобразити «духу пітьми». Чоловік вважав, що ідеальним зразком став би лихвар, і незабаром той сам прийшов до художника з проханням намалювати його портрет. Проте чим довше чоловік малював, тим більшу огиду у нього викликала робота. Коли митець сказав про свій намір відмовитися від замовлення, лихвар кинувся до нього в ноги і почав благати закінчити портрет, бо тільки від цього залежить, чи він залишиться у світі. З переляку чоловік втік додому.

Вранці служниця лихваря принесла художнику недописаний портрет, а ввечері він дізнався, що лихвар помер. З того часу характер чоловіка змінився, він почав заздрити молодим художникам. Якось, змагаючись із власним учнем, художник намалював картину, на якій «усім майже фігурам надав очі лихваря». Жахом чоловік хотів спалити злощасний портрет, але його в нього забрав приятель. Відразу після цього життя художника налагодилося. Незабаром він дізнався, що й приятелю портрет не приніс щастя і той віддав його племіннику, який, у свою чергу, продав полотно якомусь збирачеві картин.

Художник зрозумів, яку страшну річ зробив, коли в нього померли дружина, дочка та син. Віддавши старшого сина в Академію Мистецтв, чоловік іде до монастиря. Багато років він не писав картин, відмальовуючи свій гріх, але в результаті його вмовляють написати Різдво Ісуса. Побачивши готову картину, ченці були вражені майстерністю художника і вирішили, що його пензлем водила свята вища сила.

Після закінчення академії художник Б. відвідує батька. Той благословляє і наставляє сина, кажучи, що художник-творець повинен у всьому вміти знаходити внутрішню «думку». Прощаючись, батько просить знайти портрет лихваря та знищити його.

Коли художник Б. закінчує свою розповідь виявляється, що картина зникла. Мабуть, її хтось украв.

Висновок

У повісті «Портрет» М. У. Гоголь з прикладу доль двох художників описав два протилежні підходи до завдань мистецтва: споживчий і творчий. Автор показав, наскільки згубною для художника може стати відмова від свого дару заради грошей та нерозуміння того, що «талант є найціннішим даром бога».

Переказ «Портрета» Гоголя буде цікавий школярам, ​​студентам та всім, хто цікавиться класичною російською літературою.

Тест по повісті

Після прочитання спробуйте пройти тест:

Рейтинг переказу

Середня оцінка: 4.7. Усього отримано оцінок: 3237.

Проза Миколи Гоголя у російській літературі стоїть одному рівні з творчістю Пушкіна, Тургенєва і Толстого. Його повісті дозволяють нам поринути у побут жителів Російської імперії, поринути у її атмосферу, зрозуміти, які питання намагалася знайти відповіді російська інтелігенція на той час.

Його повість «Портрет» розкриває нам як проблеми суспільства, які бачив собі письменник, а й саму людську душу у всій її неоднозначності. Багатомудрий літрекон пропонує Вам аналіз «Портрета» за планом.

Історія написання повісті «Портрет» - це цікаві факти з життя та творчості Гоголя, які варті Вашої уваги:

1. Повість «Портрет» стала одним із перших творів Гоголя. Ідея для цього твору виникла у нього після його проживання у Санкт-Петербурзі у двадцятих роках. У цей період Гоголь не зміг вступити до театрального училища, жив у злиднях і дуже потребував грошей. У зв'язку з цим північна столиця сприймалася ним, як похмуре та холодне місто, в якому немає місця теплу та доброті.
2. Сама ідея твору спала на думку письменникові в 1832 році, коли той непростий період його життя вже залишився далеко позаду. Роботу над повістю Гоголь розпочав у 1833 році і закінчив уже за рік.
3. Перша версія «Портрета» припала до душі критикам, зокрема, В.Г. Бєлінському, тому Гоголь суттєво переробив книгу і випустив нову версію в журналі «Сучасник» 1842 року. Її ми й знаємо як основну.
4. Як прототип художника, який намалював фатальний портрет, сучасники вгадували А.А. Іванова, який працював над релігійним полотном "Явлення месії".

Жанр та напрямок

Повість «Портрет» відноситься до літературного напряму фантастичного. Автор прагне достовірного відображення дійсності. Незважаючи на деякі фантастичні припущення, самі характери персонажів, їхні слова та дії виглядають достовірно та органічно. Читач може повірити у реальність подій, описаних Гоголем.

Жанр твору "Портрет" можна визначити, як фантастичну повість. Розповідь охоплює відносно невеликий проміжок часу, включає в себе малу кількість дійових осіб, при цьому розповідь насичена великою кількістю деталей та уточнень, покликаних наголосити на атмосфері. В основі сюжету лежить фантастичне припущення.

Композиція та конфлікт

Повість «Портрет» ділиться на дві частини: перша розповідає про Чарткова, а друга — історію придбаного ним портрета.

Композиція кожної частини повісті класична і ділиться на експозицію, в якій нам представляють головного героя, зав'язку, в якій у оповіданні з'являється злощасний портрет, кульмінацію, в якій конфлікт героя із самим собою досягає свого апогею, розв'язку, в якій герой гине і фінал. якому всі сюжетні лінії логічно завершуються.

В основі конфлікту твору лежить протистояння індивіда із суспільством і самим собою. Болісний вибір митця між справжнім мистецтвом та визнанням з боку натовпу.

Сенс назви

У назву повісті «Портрет» винесено назву того предмета, який і запустив усі події книги, докорінно вплинув на долю героя. Таким чином, Гоголь відразу ж виділяє головну деталь у своєму творі, що об'єднує навколо себе обидві частини.

Також назва несе у собі і прихований зміст. Гоголь прагнув дати портрет суспільства, показати всі його вади читачам. Таким чином назва містить основну ідею всього твору.

Суть: про що повість?

Повість «Портрет» розповідає нам про бідного, але вкрай талановитого художника Чарткова. Якось у лавочці на Щучиному дворі він бачить портрет старого в азіатському одязі. Картина зачаровує Чарткова, і він купує її за свої останні гроші.

Повернувшись додому, герой не може позбутися тривожного відчуття. Йому здається, що портрет слідкує за ним. Вночі йому сниться сон про те, як портрет оживає, і старий починає перераховувати згортки з грошима.

На ранок із Чарткова починають вимагати плату за його убоге житло. У героя немає грошей, але раптом у рамі портрета виявляється захований скруток, у якому лежала тисяча червінців. У героя починається світла смуга життя. Він розплачується з боргами, купує нову квартиру, купує хвалебну статтю в газеті, і незабаром отримує своє перше замовлення.

Герой розпочинає роботу над портретом багатої дівчини, він намагається зробити свою роботу якісно, ​​ідеально. Але замовник вимагає іншого, і внаслідок цього Чартков створює гарний, але бездушний продукт. Початкове сум'яття починає випаровуватися після отримання винагороди.

Через деякий час Чартков стає відомим живописцем: він заробляє багато грошей, користується популярністю, але його картини бездушні, а в ньому самому згас вогонь справжньої творчості. Герой перетворився на вмілого, але обмеженого ремісника, який обслуговує багатіїв.

Але одного разу, відвідавши виставку і побачивши картину ангела, створену його давнім знайомим, який присвятив своє життя мистецтву, Чартков розуміє, що його творіння жахливі.

Герой багато працює, намагаючись повернути втрачений талант, але виявляється не здатним створити щось по-справжньому прекрасне. Чартков ушкоджується розумом, починає скуповувати шедеври живопису та знищувати їх.

У результаті герой вмирає. Через деякий час на аукціоні з'являється цей портрет старого, і ми дізнаємося, що на ньому зображений старий лихвар. Туди приходить син автора полотна та розповідає історію свого батька. Художник наважився працювати з лихварем, який розорив та занапастив багатьох людей. Але з кожним сеансом він відчував, як диявольська сила міцнішає у цьому портреті. Він став сваритися з близькими, злитися та відчувати негативні почуття. Зрозумівши причину, він кинув роботу, незважаючи на вмовляння лихваря. Той надіслав йому картину, але не заплатив, а незабаром помер. Художник хотів знищити портрет, але йому завадив друг, який забрав полотно, мовляв, навіщо добре пропадати? Але всі власники картини стикалися з нещастями та вмирали не своєю смертю.

Художник, який його створив, пішов у монастир і доручив своєму синові знищити портрет, стверджуючи, що в портреті залишилася диявольська частина душі старого. Син того самого художника відвідує аукціон, маючи намір виконати волю батька, але портрет таємниче зникає.

Докладніше про сюжет «Портрета» Багатомудрий Літрекон написав у .

Головні герої та їх характеристика

Система образів та характеристика героїв «Портрета» відображені Багатомудрим Літреконом у таблиці:

Головні герої «Портрета»	Характеристика
Чартков	Безтурботний і обдарований юнак двадцяти двох років, який проходить шлях від талановитого, але бідного художника, який служить мистецтву, до популярного, але бездарного живописця, який дбає лише про гроші. Портрет будить у героя найгірші риси його характеру: марнославство, жадібність і слабкість духу. Чартков — маленька людина, якій не вистачило сили у розвиток свого дару. Він упав жертвою суєтного та холодного міста.
Старий	ненавидимий усіма лихвар, який помер до початку дії повісті. Це розумна, хитра і владна людина, яку всі боялися. Гроші, надані їм, приносили лише нещастя. Символізує собою все зло та порочність людей.
Образ портрета	Портрет мав гіпнотичну дію, наводив жах на спостерігачів. Особливо герої повісті відзначають очі старого, які стежать за жертвою з будь-якого ракурсу. Вони міститься магічна сила картини, яка вивільняє темні сили душі.
Художник, автор картини	Сумлінний та обдарований живописець, зразковий сім'янин, глибоко віруюча людина, яка все життя присвятила мистецтву. Погодився писати портрет лише заради того, щоб потім зобразити біблійний персонаж. Коли він усвідомив дію картини, то одразу кинув справу, незважаючи на гроші. Потім довго жив у монастирі та викуповував гріх у молитві. Тільки так йому вдалося повернути чистоту пензля.
Образ Петербурга	Місто нечесних і жадібних людей, де всі живуть обманом. Тут від Вас усім потрібні лише гроші, тому будь-який городянин готовий продати себе за визнання натовпу та матеріальне благополуччя. Петербург губить і розбещує.

Образи героїв «Портрета» можуть бути доповнені, якщо Ви напишіть у коментарях, чого саме не вистачає.

Теми

Тематика повісті «Портрет» близька кожному, хто має відношення чи інтерес до мистецтва:

1. Мистецтво– на думку письменника, творча людина, яка обрала шлях служіння справжньому мистецтву, звалює він важку ношу. Справжній творець стає володарем величезної сили мистецтва, здатної змінювати самі людські душі. Найчастіше сам творець так і не знаходить свого щастя, але, для Гоголя, це варте того.
2. Ремесло– в особі Чарткова автор зобразив типового ремісника, який працює заради грошей та популярності, а не заради того, щоб змінити світ. Такий ремісник, який залишив справжнє мистецтво заради наживи, може стати багатим та обожнюваним, але він ніколи не буде по-справжньому щасливим. Він приречений на розчарування та духовну загибель. Погляд Гоголя на мистецтво продиктований його власною біографією: він не завів сім'ю, проте сили присвятив літературному поприщу.
3. Доля художника– Гоголь показує, що творець має два шляхи: служіння справжньому мистецтву або погоня за наживою. Письменник без сумніву обирає шлях справжнього художника, незважаючи на всі нещастя, які чекають на ньому на людину.
4. Петербург- як завжди, Санкт-Петербург зображений Гоголем, як похмуре і холодне місце, де немає місця жалю і співчуття, а люди схильні до численних вад.
5. Маленька людина. Чартков не є господарем, а жертвою міста. Він слабкий, залежний від громадської думки і навіть божеволіє в кінці повісті. Його шлях до мрії обірвався повним розчаруванням, адже хибні цінності заплутали його і завели в хащу, з якої герою не судилося знайти виходу. На відміну від справжнього творця, він не зміг подолати спокуси.
6. Віра. Релігія служить дороговказом для творця. Вона допомагає йому очистити душу та пензель для справжніх шедеврів.

Проблеми

Проблематика в повісті «Портрет» є не менш значущою для розуміння тексту:

• добро і зло- Зло в романі уособлює собою портрет старого лихваря. На думку Гоголя, найстрашніший гріх людства – жадібність. Саме жадібність долає Чарткова, вбиває в ньому добро і в результаті призводить його до такого трагічного фіналу. У результаті портрет зникає, Гоголь дає зрозуміти, що боротьба світла та темряви ще не закінчено. Добро ми бачимо в авторі портрета, який угамував у собі диявольські спокуси і зміг очиститися від скверни в монастирі, який протиставлений гріховній столиці.
• Жадібність- На думку письменника, гроші - головна причина всього зла. Погнавшись за грошима, піддавшись спокусам матеріального світу, людина не зможе знайти шляху назад. Він приречений на повільне занурення у прірву.
• Марнославство– Чартков, зумівши досягти популярності та багатства, запишався, почавши вважати себе справжнім художником. Проте творча міць лише однієї картини, створеної справжнім художником, зруйнувала його ілюзії, показала йому самому ницість його падіння.
• Талант та його втрата– Гоголь показав, що талант можна насилу знайти і розвинути, проте варто лише один раз оступитися, і справжній талант буде втрачений назавжди.

Які проблеми ставить Гоголь у «Портреті», крім перерахованих вище? Багатомудрий Літрекон доповнить розділ і відповість на це запитання, якщо потрібно. Напишіть йому у коментарі.

Основна ідея

Повість "Портрет" показує нам суспільство Російської імперії дев'ятнадцятого століття очима Гоголя. Письменник показав порочність і бездушність своїх сучасників, ту атмосферу загального розкладання, що він відчував, живучи у Петербурзі. Їй він протиставив силу православної віри та чистоту справжнього мистецтва. Такою є головна думка повісті «Портрет».

Також книга є рефлексією Гоголя про те, яким має бути справжній творець. Письменник приходить до висновку, що служіння мистецтву – це важкий шлях, але тільки йдучи цим шляхом, можна по-справжньому змінити світ і обезсмертити своє ім'я. Сенс повісті «Портрет» — необхідність моральної чистоти для художника, який відповідає за те, що створює для людей.

Чому вчить?

Повість «Портрет» вчить нас зневажати жадібність і скупість. Говорить нам про те, як важливо думати не лише про тіло, а й про душу. Такими є моральні уроки книги та її автора.

«Портрет» показує нам силу справжнього мистецтва, яке здатне вплинути на людину, і розповідає нам про ціну, яку доводиться платити художнику, щоб знайти таку силу. Мораль повісті «Портрет» свідчить про наявність відповідальності творця через те, що він залишає по собі нащадків.

Критика

Віссаріон Григорович Бєлінський оцінив "Портрет" не дуже високо. Він наголосив на гуморі та атмосфері твору, але в результаті вважав повість не видатною і в цілому не оригінальною.

«Портрет» є невдалою спробою м. Гоголя у фантастичному роді. Тут його талант падає, але він і в самому падінні залишається талантом.

Тієї ж думки дотримувався рецензент з журналу «Вітчизняні записки»:

...мабуть, відчуваючи її [повісті «Портрет»] недоліки, Гоголь нещодавно переробив її зовсім. І що ж сталося з цієї ситуації? Перша частина повісті, за небагатьма винятками, стала незрівнянно кращою, саме там, де йдеться про зображення дійсності (одна сцена квартального, що розмірковує про картини Чарткова, сама по собі, окремо взята, є вже геніальний ескіз); але решта половини повісті нестерпно погана і з боку головної думки і з боку подробиць

Однак у письменника знайшлися й однодумці. Наприклад, С.П. Шевирєв:

«Під час хвороби я прочитав і «Портрет», перероблений тобою. Ти в ньому так розкрив зв'язок мистецтва з релігією, як ще ніде вона не була розкрита. Ти вносиш багато світла в нашу науку і доводить собою на зло німцям, що творчість може бути пов'язана з повною свідомістю своєї справи. (лист С. П. Шевирьова до Н. В. Гоголя, 26 березня 1843 р.)

Через багато років знаменитий журналіст Короленко побачив у «Портреті» не лише одну з перших фантастичних повістей Гоголя, а й ключ до розуміння душі письменника та його трагедії, як письменника та людини.

Аналіз «Портрета» Гоголя допомагає виявити задум письменника, і навіть розглянути прийоми, з яких Н. У. Гоголь зміг передати основну думку твори. Цей коротко викладений матеріал допоможе при підготовці до уроку літератури у 10 класі.

Короткий аналіз

Рік написання- перша редакція – 1833-1834 рр., друга редакція – 1841-1842 рр.

Історія створення– 1832 р. виникає задум «Портрета», лише 1842 р. М. У. Гоголь повністю закінчує роботу над повістю.

Тема– мистецтва, творчості.

Композиція- Повість ділиться на дві частини: перша частина, що включає експозицію, зав'язку, розвиток дії, кульмінацію і розв'язку, розповідає про долю художника Чарткова, друга частина, яка написана за допомогою прийому розповіді в оповіданні, розповідає про походження зловісного портрета.

Жанр- Повість.

Напрям– поєднання традицій романтизму та реалізму.

Історія створення

У 1832 році М. В. Гоголю прийшла ідея створення «Портрета», в 1833 письменник почав працювати над твором, а вже в 1834 його закінчив. Вперше повість була опублікована у складі збірки «Арабески» у 1835 році.

Після численних негативних критичних статей М. В. Гоголь вирішує змінити свою повість: сюжет, ім'я головного героя, стиль викладу, багато діалогів. Переробка займає у письменника рік: із 1841 по 1842 роки. Відредагований твір було опубліковано у відомому журналі «Сучасник» із приміткою про те, що ця повість не є первісною.

Тема

Головною темою твору є тема мистецтва та творчості. Н. В. Гоголь протиставляє справжній талант ремеслу. Головний герой Чартков прагне грошей і слави, тому вибирає шлях аморальності. Матеріальні цінності виявилися для Чарткова важливішими за творчість, тому поступово він втрачає свій талант. Головний герой помирає тоді, коли зраджує справжнє мистецтво та губить свій талант. Моральна смерть тягне у себе фізичну.

Інший художник, який намалював зловісний портрет лихваря, має справжній талант, оскільки він зміг відмовитися від матеріальних благ і піти в монастир.

Композиція

Повість "Портрет" ділиться на 2 частини. Частини є завершеними, але взаємозалежними між собою. Сполучним елементом є портрет лихваря, що приносить нещастя.

У першій частині розповідається про життя Чарткова, художника-початківця. Розповідь будується від епізоду купівлі Чартковим картини до страшної загибелі головного героя. Тобто в цій частині є експозиція, пов'язана з колишнім життям Чарткова, зав'язка, пов'язана з покупкою портрета, розвиток дії, пов'язане зі збагаченням Чарткова, кульмінація, пов'язана з розладом душевного головного героя, і розв'язка, пов'язана зі смертю Чарткова.

Друга частина розповідає про зловісний портрет, який так прагнуть купити люди. Син художника, який написав портрет, розповідає про те, які нещастя приніс цей витвір мистецтва. Композиційно такий прийом можна оцінювати, як розповідь у оповіданні.

Композиційною особливістю повісті також є те, що образи та частини протиставлені один одному. Чартков вибирає комерційний шлях і славу, втрачаючи талант і життя, батько художника Б. вибирає справжнє мистецтво, відмовившись від мирського життя.

Жанр

"Портрет" Н. В. Гоголя в жанровому відношенні є повістю. На це вказує одна сюжетна лінія, пов'язана з темою мистецтва та з образом портрета лихваря, невелика кількість персонажів та невеликий обсяг твору.

Напрям

Аналіз повісті «Портрет» Гоголя неможливий без розгляду напряму, у якому творив письменник. Працюючи над своїм твором, М. У. Гоголь перебував між романтизмом і реалізмом, тому «Портрет» увібрав у собі риси цих двох напрямів. Від романтизму Н. В. Гоголь взяв фантастичний світ та прийом антитези. Проте елементи містики пояснюються сном Чарткова, всі події описуються реалістично.

Ця стаття, яка допоможе написати твір «Аналіз «Портрета» Гоголя», розгляне історію створення повісті, її тему, композиційні особливості, жанр та напрямок.

Тест по повісті

Рейтинг аналізу

Середня оцінка: 4.1. Усього отримано оцінок: 513.