თუ მხატვრის სახელი არ იცით, ისტორიის ხალხში მელოდიურად დაუკრათ მისი ცნობილი ნახატის "თავისუფლება ბარიკადებზე" რეპროდუქცია. ევგენი დელაკრუა დაიბადა პარიზის ფრონტზე 1798 წელს. ოფიციალურად, მამამ გაბედა ჩარლზ დელაკრუამ, ცოტათი წავიდა, მაგრამ კარგი მიზეზის გამო ევგენი - ინტრიგის ყოვლისშემძლე მეფის უკანონო ხალხი, საფრანგეთის საგარეო საქმეთა მინისტრი ჩარლზ ტალერანი ნაპოლეონს ეწვია. ბუნებიდან, maybutniy mitts buv აძლევდა ვიბუჰოვის ტემპერამენტს. ალექსანდრე დიუმა, რომელიც მხატვრის დინასტიის მეგობარი იყო, ზღადუვავ: „სამ კლდემდე ეჟენი უკვე ცხოვრობდა, დაიწვა, დაიხრჩო და მოიწამლა“. ვარტო განმარტავს: ყინულის დახატვის მაიბუტნი გენი არ გაიზარდა, უნებურად შემოხვეული შიიას დათვებზე, რისთვისაც ცხენები გაშეშდნენ; „გორივი“, თუ პროტიმოსცინა საცერს ჩაეძინა მის პატარა შვილზე; „დახრჩობა“ ბორდოში ბანაობის საათამდე; "Truїvsya" მოხვედრის შემდეგ ფარბი-მედიელ ქალებში.

ეჟენი ადრე ობოლი გახდა და მას თავად მოუწია საკუთარი გზა აერჩია. დელაკრუა ვიბრავის ნახატი. ჰაზი მალუნკა მაიბუტნი მხატვარმა პარიზული წარმოსახვითი მხატვრების სკოლა წაართვა. თავისი შემოქმედების ფართო სკოლის განმავლობაში ევგენი დელაკრუამ დაიწყო ლუვრის, დევინ ნავჩავსიას პატივისცემა, რენესანსის ეპოქის მხატვრების ნახატების კოპირება და ახალგაზრდა რომანტიკოს მხატვარ თეოდორ გერიკოსთან მეგობრობა.

24 წლის ევგენი დელაკრუას მიერ გამოცემის სასამართლოში წარდგენილი პირველი ნახატი გახდა. "ლადია დანტე"... შენიშვნების ტილოს სიუჟეტი დანტეს XVIII ნახატიდან "ღვთაებრივი კომედია". ტილო მოგვაგონებს მხატვრულ სიმბოლოებს: შოვენს, რომელიც იკვებება ერთი საათის განმავლობაში ბოლო შუქზე. შეგნებულად ნატურალისტური წერა გრიშნიკების პოსტების შესახებ, რომლებიც თითქოს სულიერად დადიან მყიფე გემის კიდეებს, განსაკუთრებით მზერაში იყრიან თავს.

„პლიტ დანტე“, 1822 წ

სტუმრების წარმატებას მიაღწია დელაკრუას წინაშე მოგვიანებით, 1824 წელს, როდესაც მან თავისი სურათით მიმოიხედა პარიზის ხელოვნების სალონში. "რიზანინა ხიოსზე"... ტილომ სწრაფად აღწერა საბერძნეთის დამოუკიდებლობისთვის ბოლო ომის შიშები. ფრანგი მღერის ბოდლერს და სურათს უწოდებს "იმ ქვეყნის ბედის ჟახლივის ჰიმნს". კრიტიკოსებმა ახალგაზრდა მხატვრის ზვინუვატი ამქვეყნიური ნატურალიზმისკენ წაახალისეს.

"Rіznya na Khіosі", 1824 rіk

კრიტიკოსების თავდასხმებით შთაბეჭდილება არ მოუხდენია, ევგენი დელაკრუა აგრძელებს თავისი რობოტების მიბაძვას საშინელებითა და ეროტიკით. ნაბიჯი რობოტი, წარმოდგენილი პუბლიკაცია, ე.წ სარდანაპალუსის სიკვდილი... დელაკრუა სარდანაპალუსის გამოსახულებას აბრუნებს, წინ გადადგით მას: ვინც ცხოვრებაში არ არის პრაგმატული ნაგვისკენ, რადგან ეს შემოწმება საზიზღარი დასასრულია. სარდონაპალუსის შესახებ ლეგენდა ამბობს, რომ ის დაბნეული მეფეა, არ უნდა გახდე აჯანყებულების მსხვერპლი და სიცოცხლეს თვითმკვლელობით დაასრულებ. ნახატზე ასახულია ის მომენტი, თუ მე დამსჯიან, რომ ჩემი კოჰანი ცხენით, ძაღლებითა და ქალებით ვსეირნობ, მთელი ჩემი ნივთები გავანადგურო. დიდებულად დაწყევლა ჩერვონმა, უმცირესზე ყველაფერი ჩანს, სისხლის ჭვავის სიმბოლოა, როგორ აცდუნოს.

"სარდანაპალუსის სიკვდილი", 1827 წ

1830 წელს პარიზი აჯანყდა ბურბონის მონარქიის წინააღმდეგ. დელაკრუა, რომელიც თანაუგრძნობდა აჯანყებულებს და პატივს სცემდა მის მორჩილებას, ტილო მიუძღვნა თანამემამულეების გმირულ საქმეს: ”მე არ ვიბრძვი ბატკივშჩინასთვის, მსურს დავწერო მისთვის”.

ასე რომ, 1831 წელს პარიზელებს შეეძლოთ როკ "თავისუფლება, იაკა ვედა ხალხო"(ჩვენ უფრო მეტი ვიცით სკოლის მოსწავლეების შესახებ, როგორიცაა "თავისუფლება ბარიკადებზე"). დელაკრუამ იცოდა, რომ სურათის დახატვას სამი თვე დასჭირდებოდა. ქმნილება დატბორა და სასწრაფოდ იყიდა რაიონმა. რევოლუციური სიუჟეტის მეშვეობით, ტილო, რომელიც გადაჭიმულია საუკუნის თავდასხმის ოთხეულს, არ უყურებდა უკანა მზერას. ცენტრში შიშველი მკერდით ახალგაზრდა ქალი სიმბოლოა თავისუფლებისა და რევოლუციონერების წინაშე. ცილინდრის თავი თავისუფლებიდან ბოროტების პირსახოციდან არის თავად დელაკრუა.

"თავისუფლება ბარიკადებზე", 1831 წ

ევგენი დელაკრუა აძლიერებს ადამიანურ სვიცკოიუს, ვიბრირებდა სტუმართმოყვარეობით, გრძნობდა გამორჩეულ მანერას და ელეგანტურობას. მხატვარი პარიზის ულამაზესი ჯიხურების სტუმარი გახდება, გაიცნობენ და თავის დროზე ცნობილ ადამიანებს ბაღათმადან დაუმეგობრდება. დელაკრუა გადაფარავს თავისი პორტრეტების წრეს ცნობილი პარტნიორები...

დელაკრუას სიცოცხლის ბოლომდე ჩვენ გავხდით ცნობილი მხატვარი, უნდა ვიყოთ კლასიკური მხატვარი: მას პარიზი გაძარცვეს პარიზის გულისთვის, დაჯილდოვდა ღირსების ლეგიონის ორდენით, დელაკრუას ტილოების პირადი ჩვენებით. ალამაზებდა ყოვლადპატივცემულ პარიზკას. ელე დამნაშავე მხატვარია, რომელსაც ახსოვს და უყვარს თავისი ძველი ნახატები. ახალი ტილოები არ იზიდავს საზოგადოების ინტერესს. დარჩენილი ნახატი, როგორც მხატვარმა 1859 წელს წარუდგინა გამოცემას, არ იყო მონიშნული ხელოვნების მოყვარულებისა და კრიტიკოსების მიერ. ტილო "ოვიდი სკვითებს შორის" ცოტას აკეთებს ახალგაზრდა დელაკრუას. გარკვეული აჯანყება არის ვიპრომინუს სიმშვიდე, წყნარი, თბილი შუქის სურათი... 1863 წლის 4 კლდოვანი, 13 ნამგლისანი კლდის შემდეგ, ევგენი დელაკრუა ყელის ტკივილისგან გარდაიცვალა, თითქოს მას აწუხებდა მდიდარი კლდე.

"Ovidiy შუა skіfіv", 1859 rіk

ევგენი დელაკრუა მე-19 საუკუნის ფრანგი რომანტიკოსი მხატვარია. როგორც მხატვარი და მონუმენტალისტი, მან გაიმარჯვა პენზლიას ექსპრესიულ ტექნიკაში, კოლორას ოპტიკურ ეფექტურობაში, რომელიც ძალიან იყო ჩასმული შთაბეჭდილებების შემოქმედებაში და მისი ეგზოტიკისადმი დამოკიდებულება გახდა მხატვრის სიმბოლო. შესანიშნავმა ლითოგრაფმა დელაკრუამ შემოქმედებითი პროცესის ილუსტრირება მოახდინა, ი. მხატვრის ნახატების მთავარი კოლექცია წელს ლუვრში.

ღირსება და ახალგაზრდობა

ფერდინანდ ვიქტორ ეჟენ დელაკრუა დაიბადა 1798 წლის 26 აპრილს პარიზში, შარენტონ-სენ-მორისთან, ილ-დე-ფრანსის რეგიონში. იოგო დედა ვიქტორია ჟან-ფრანსუა რობინის ქალიშვილი იყო. მოიგეთ სამი უფროსი და-ძმა. კარლ-ანრი დელაკრუა ნაპოლეონის არმიის გენერლის წოდებამდე ავიდა. ჰენრიეტა დიპლომატის რაიმონდ დე ვერნინაკ სენ-მაურის მოადგილე გახდა. ანრი ბუვი მოკლეს ფრიდლენდის ბრძოლაში 1807 წლის მე-14 ჭიაზე.

მოდით პატივი გცეთ, მაგრამ მამა შარლ-ფრანსუა დელაკრუა მაიბუტის მხატვრის წინაპარი იქნება. ჩარლზ ტალეირანი, საფრანგეთის იმდროინდელი საგარეო საქმეთა მინისტრი, როგორც ოჯახის მეგობარი და ზრდასრული ევგენი ნაგადუვავი, რომელიც აღფრთოვანებული იყო თავისი კარგი მამით. ჩარლზ დელაკრუა გარდაიცვალა 1805 წელს, ხოლო ვიქტორია გარდაიცვალა 1814 წელს, რის გამოც 16 წლის ვაჟი ობოლი დარჩა.

აზიმ განწმინდა ბიჭი, წაიყვანა იგი პარიზის ლუი დიდის ლიცეუმში, შემდეგ კი რუანის პიურ კორნეის ლიცეუმში, სადაც მან აღმოაჩინა სტიპენდია ლიტერატურისა და მხატვრობისთვის, აკლდა ციჩუს გალუზის სიმაღლეებს.

მინისტრი ჩარლზ ტალეირანი, მამა, ევგენი დელაკრუა

1815 წელს, დედის გარდაცვალების შემდეგ, ეჟენამ ნათესავების სამშობლო სამშობლოში წაიღო. დელაკრუამ ნახატი მიუძღვნა თავისთვის და შესვლის შემდეგ ჩვენ ვისწავლით პარ-ნარცის გუერინის ოსტატს, შემდეგ კი, 1816 წელს, ვიტონური ბედიების სკოლას.

მეცნიერებმა ბევრი რამ დაწერეს ბუნებიდან, დაასრულეს მალუნკას ტექნიკა, შემოიღეს მუზეუმები და ყველაზე ხშირად ლუვრი. იქ ახალგაზრდა მხატვარი გაეცნო თეოდორ გერიკოს, ნიჭიერ მხატვარ-პოჩატკივტს, ისევე როგორც მის შემოქმედებაში შეღწევას. გამოჩენილი majstrіv-ის რობოტები წუწუნებდნენ ეჟენს, ტილოებით იგებენ მოჯადოებას, ე.ი.

ფერწერა

დელაკრუას დიდი სურათისთვის "დანტეს ნავი", რომელიც დახატულია გერიკოს მიერ "მედუსის ჯოხის" ნაკადით, შეჩერება არ შეფასდა, მაგრამ ტალერანის გულისთვის მოიგო ბულა სახელმწიფომ იყიდა ლუქსემბურგის გალერეებისთვის.

მხატვარს წარმატება მოუვიდა 1824 წლის როციში სალონ "რიზანინი ნა ხიოსში" დემონსტრაციისთვის. სურათზე ნაჩვენებია ბერძენი ხალხის დაღუპვის მოტორიზებული სცენა დამოუკიდებლობის კვალდაკვალ, რომელიც უნდა იქნას მიღებული ინგლისური, რუსული და ფრანგული ბრძანებებით. დელაკრუა შვედკო პროვინციელი მხატვრის ოსტატმა ახალ რომანტიკულ სტილში აღიარა, ნახატი კი სახელმწიფომ იყიდა.

ქვეყნის იოგოს იმიჯი სპირნიმი იქნება. ბაგატოს კრიტიკოსებმა შეიბრალეს სურათის სულიერი ტონის დრაივი, მხატვარმა ანტუან-ჟან გროსმა მას "ეშმაკის ხელოვნება" უწოდა. გამოსახულების პათოსი უმნიშვნელოა, მაგრამ გარდაცვლილი დედის მკერდზე დაჭიმვა განსაკუთრებით დაძაბული ეფექტია, თუ კრიტიკოსებმა დაგმეს დეტალი, როგორც ხელოვნებისთვის შეუფერებელი.

ნეზაბარ დელაკრუამ მეგობარს უამბო ბერძნულ-თურქული ვიინის თემის სურათი - თურქი ვიინების მიერ მისოლონგის ადგილის დახრჩობა. „გრეცია მისოლონგის ნანგრევებზე“ გადაკეთდა პალეტრის ნაკადად. მხატვარი ასახავს ქალს კაკლის კოსტუმში შიშველი მკერდით, ნახევრად აწეული ხელებით კეთილგანწყობილი ჟესტით გაბრაზებული სცენის წინ: ბერძნების თვითმკვლელობა, რადგან მათ დაარღვიეს მათი ქონება, მაგრამ არ გაუშვან თურქები.

ნახატი ემსახურებოდა მემორიალს მისოლონგის ხალხებს და თავისუფლების იდეას, ტირანული მმართველობის წინააღმდეგ საბრძოლველად. მხატვარი არ მიუბრუნდა წიწილებს, არა მხოლოდ მისი სიმპათიით, ელინის მიმართ, არამედ ის, რომ საბერძნეთში პირველ საათზე ის მღერის ისე, როგორც დელაკრუა ფრიალებს.

1825 წელს ინგლისში მოგზაურობა, ახალგაზრდა მხატვრებთან თომას ლოურენსთან და რიჩარდ ბონინგტონთან შესწავლა, ინგლისური ნახატის ფერი და ფურცლის მანერა გაიგზავნა რომანტიზმის სტანდარტების მიხედვით ჟანრების შემოქმედებითი ჟანრების დასაწერად.

ცეი პირდაპირ საიდუმლოდან, რა არის დამახასიათებელი ძლიერი პერსონაჟების იმიჯი და დამოკიდებულებები, იმ საერთო ბუნების სულიერი სპეციალობები, ეჟენის პონადის ამბავი 30 წლის განმავლობაში. გარდა ამისა, სწორედ ლიტერატურაში იყო ილუსტრირებული შექსპირი და ფაუსტი. მოძალადის სამშობლოსკენ მიბრუნებულ პისლიას ეწერა "გიაურას ბრძოლა ჰასანთან" და "ქალი პაპუგოისთან".

1828 დელაკრუას ნახატი "სარდანაპალუსის სიკვდილი" გამოიფინა სალონში. მხატვარი, რომელიც ასახავს გადაფარებულ მეფეს, როგორც baiduzhe sposterіgaє, როგორც varti vikonuyut yogo ბრძანება მართოს მოსამსახურეებში, ხარჭასა და ტვარინს. ბაირონის პუზა გახდა რობოტის ლიტერატურული ძერელი. კრიტიკოსებმა ნახატს უწოდეს ხარბ ფანტაზია სიკვდილზე და სიხარბეზე.

განსაკუთრებით შხხზე შთაბეჭდილება მოახდინა შიშველი ქალის ბრძოლამ, რომლის ყელის ღერძი-ღერძი გადალახული იქნებოდა, წინა პლანზე გამომწვარი მაქსიმალური შემოდინებისთვის. ჩუტას სილამაზემ და კომპოზიციების ეგზოტიკურმა ფერებმა ნახატი ერთბაშად დაარღვია და ეს შოკისმომგვრელი გრძნობა მიიღო.

მაბუტი, დელაკრუას ყველაზე ცნობილი ტვირი, 1830 წელს გამოჩნდა როკზე. „თავისუფლება, როგორც ჩვენ ვიცნობთ ხალხს“ არის ტილო, რომელმაც აღნიშნა გადასვლა რომანტიული სტილიდან ნეოკლასიკურზე.

მხატვარმა კომპოზიცია მთლიანად დაინახა, ერთი წუთით ნატოში კანის ფიგურაზე ფიქრობდა ტიპზე. მკვდარი ომი, რომელიც წინა პლანზე იდგა, მიესალმა სიმბოლურ ქალს, რომ გამხდარიყო სამფერის გარანტი, რომელიც უზრუნველყოფდა თავისუფლებას, თანასწორობასა და ძმობას, სუფთად განათებულს, ყურადღების ცენტრში მუნჯს.

ფაქტობრივი მიზეზის, 1830 წლის რევოლუციის, ბედისთვის განდიდების ჩასანაცვლებლად, დელაკრუას სურდა ხალხისთვის გადაეცა ნება და ხასიათი, თავისუფლების სულისთვის რომანტიული გამოსახულება viclikati. დიდი ფაქტია, როგორი ყმაწვილი, როგორც თოფიანი, მემარჯვენე, inodі vazhaєtsya nachnennyam რომანის "Znedolenі" პერსონაჟისთვის.

ფრანგებისგან ნახატის ყიდვის მსურველმა ჩინოვნიკებმა არ იცოდნენ, რომ ის უსაფრთხო იყო და საზოგადოება მინდვრიდან გაასუფთავეს. ტიმი არ არის მენში, მხატვარი, ისევე როგორც ადრე, რომელმაც შეწყვიტა ფრესკებისა და სტელის ნიმუშების უხვად სუვერენული ჩანაცვლება. 1848 წლის რევოლუციის ისტორია, რამაც გამოიწვია მეფის მმართველობის დასრულება, „თავისუფლება, როგორ ხალხი“, ბულინგი, ნარეშტი, ლუვრის ირგვლივ გამოიყურებოდა.

1832 წელს დელაკრუას როზი გაემგზავრა მაროკოში დიპლომატიური მისიის საწყობში. ცხოვრების მოგება პარიზის ცივილიზაციისგან, უფრო დიდი პრიმიტიული კულტურის ხელშეწყობა. მოგზაურობის ერთი საათის განმავლობაში მხატვარმა დაასრულა 100 ნახატისა და სურათის სერია, სცენები პივნიჩნოი აფრიკის ხალხის ცხოვრებიდან. დელაკრუა პატივს სცემს იმ ფაქტს, რომ რეგიონის მაცხოვრებლებს კლასიკური რომისა და საბერძნეთის ხალხის მსგავსი ტანსაცმელი აქვთ:

"ბერძნები და რომაელები აქ არიან, კარები, არაბებში, რომლებიც თავს იხვევენ ბილ ხალიჩაზე და უყურებენ იაკ კატონ ჩი ბრუტუსს."

მხატვარს ყურადღება მიიპყრო მოხუცი ქალების იდუმალი ცელქი ქალებით („ალჟირელი ქალები თავიანთ პალატებთან“); პერებუიუჩმა ტანჟერში, დელაკრუამ შექმნა ბევრი იმ ადგილის დახატული ადამიანი, არსება. მხატვარმა თავისი ცხოვრების საფუძველზე გახსნა ნახატები "არაბული ცხენები, როგორ ვიბრძოლოთ თავლაში", "პოლუსი მაროკოს მარცხნივ" (რამდენიმე ვერსია, დაწერილი 1856-1861 წლებში კლდეზე), "მაროკო, როგორ. ".

დელაკრუამ ბაგატიოხ ჟერელის ცოდნა გამოიყენა: უილიამ შექსპირისა და ლორდ ბაირონის ლიტერატურული შემოქმედება, რუბენსის ოსტატობა რომ. ალეკი კობოზე და სიცოცხლის ბოლომდე ითხოვს მუსიკას. „პასტორალური“ p'єs mitets-ის შეჯამებიდან, რომელმაც ამოიღო ყველაზე მეტი ემოცია. თავისი ცხოვრების იმ მომენტში, დელაკრუა potovarishovav iz შოპენი და დახატა კომპოზიტორის პორტრეტები იმავე მითითებით, წერდა.

მხატვარმა სიცოცხლის ხელით გახსნა ნახატების სერია ბიბლიურ ნაკვეთზე: "როზპიატია", "ცოდვილი, როგორ უნდა მოინანიო", "ქრისტე გენისარეცკის ტბაზე", "ისუს კრესტიზე".

ჰეგენ დელაკრუას ნახატი "გრიშნიცა, როგორ მოვინანიოთ"

1833 წელს მხატვარმა შეცვალა პარიზში ფართომასშტაბიანი ბუტიკების დეკორაცია. 10 კლდოვანი ღვინის გაშლა, სურათის დაწერა ბიბლიო ქალთან ბურბონის სასახლესა და ლუქსემბურგის სასახლეში. 1843 წელს დელაკრუამ წმინდა ზიარების ეკლესია დაამშვენა დიდი პ’ტოი, ​​ხოლო 1848 წლიდან 1850 წლამდე მან დახატა სტელი ლუვრის აპოლონის გალერეაში. 1857 წლიდან 1861 წლამდე მუშაობდა ანგელოზთა სამლოცველოს ფრესკებზე პარიზის მახლობლად მდებარე სენტ-სულპისის ეკლესიის მახლობლად.

განსაკუთრებული ცხოვრება

ოფიციალური ინფორმაციით, დელაკრუას არანაირი კეთილგანწყობა არ ჰქონია. თუმცა, მას აინტერესებდა ჟულიეტა დე ლავალეტი, იმპერატრიცა ჟოზეფინას ნათესავის ტონი დე ფორგეტის რაზმი.

თუ ზარების რეკვა იყო, უნებურად, იეჟენის ფოთოლი ინახებოდა კოხანამდე, 23 ფოთლის თარიღები დაეცა 1833 წელს ბედამდე. მთელი საათი ჯულიეტა დაშორდა მამაკაცს და დედასთან ერთად ცხოვრობდა პარიზში. ამ რომანს ხელი არ შეუშლია ​​რამდენიმე მეგობარმა, რომლებიც ხელოვანის სიკვდილამდე ტრივიალიზებულნი იყვნენ.

ბურბონ დელაკრუას სასახლეში ერთსაათიანი რობოტიკის შემდეგ, მე გავატარე ჩემი მეგობრობა მხატვარ მერი-ელისაბედ ბლავო-ბულანჟერთან და ამ ორის ბიბლიოგრაფიის დეტალები.

მხატვრის უსიყვარულობის ერთ-ერთი მიზეზი არის ის, რომ ისინი არ არიან შეყვარებულები ბავშვებზე. ახალშობილისთვის ის უხეში ხელების ხელში ჩავარდა, რომელიც გრძნობდა ტილოებს, ხმაურს, როგორ ხედავდნენ ამას რობოტები.

დელაკრუა ჯერ კიდევ ცოცხალია პარიზში და 1844 წლიდან მან დაამატა პატარა კოტეჯი საფრანგეთში დაბადების დღისთვის, რომელსაც ძალიან უყვარდა აბრეშუმის ქალაქის ნახვა. 1834 წლიდან ახალი კაცის გარდაცვალებამდე, რობოტი ქალი ჟანა-მარი ლე გუიუ, რომელიც მას ეჭვიანობით იცავდა, ეჭვიანობით იცავდა მის სიცოცხლეს.

სიკვდილი

Stomlyuyucha რობოტი დელაკრუას ჯანმრთელობის ფრესკების ზემოთ. 1862-1863 წლების ქრთამი ყელის მძიმე ინფექციით დაიბადა, რაც სიკვდილის მიზეზი გახდა.

1 ჭია 1863 წელს roku vіn zvurnuvshis საკუთარი lіkar პარიზთან ახლოს. 2 ტიჟნის შემდეგ გალამაზდა და ღვინო იქაურობის უკან თავის ჯიხურს მიუბრუნდა. 15 წლამდე ბანაკი ჩაძირული იყო და ლიკარმა თქვა, რომ მეტი არაფერი შეიძლებოდა გაეკეთებინა ახალი ადამიანისთვის. იმ საათში მარტო ვარ, yaku їv mitets, ბევრი ხილია.

დელაკრუა ჭკვიანურად აფასებს მის სტატისტიკას და მცნების დაწერის შემდეგ გახდება საჩუქარი მეგობრების ტყავისთვის. Dovіrenіy khatnіy robіtnіtsі, Jennі Le Guyu, მოიგე საკმარისი ფული საცხოვრებლად. მერე ჩვენი სტუდიიდან ყველაფრის გაყიდვას ვუკვეთავთ. იეჟენის დანარჩენი ნებით, ნახატზე აშენდა ღობე,

"იქნება ეს მშობიარობის შემდგომი ნიღაბი, პატარა ბავშვი, ფოტო".

1863 წლის მე-13 ნახევარმთვარზე მხატვარი გარდაიცვალა პარიზთან, ჯიხურთან და მუზეუმთან. დელაკრუა როზთაშოვანას საფლავი წვეინტარ პერე ლაშეზეზე.

ნახატები

• 1822 - "ლადია დანტე"
• 1824 წელი - "რიზნია ხიოსზე"
• 1826 - "საბერძნეთი მისოლონგის ნანგრევებზე"
• 1827 - გარდაიცვალა სარდანაპალუსი
• 1830 - "თავისუფლება, იაკ ვედე ხალხო" ("თავისუფლება ბარიკადებზე")
• 1832 - "თვითშეკავება"
• 1834 - "ალჟირელი ქალები თავიანთ პალატებში"
• 1835 - "გიაურის შეტაკებები ჰასანთან"
• 1838 - "ფრედერიკ შოპენის პორტრეტი"
• 1847 - "რებეკას გამარჯვების დღე"
• 1853 - "ქრისტე ჯვარზე"
• 1860 - "არაბული ცხენების ბიიკა სტეინის მახლობლად"

ევგენი დელაკრუა (ფერდინანდ ვიქტორ ევგენი დელაკრუა; 1798-1863) არის ფრანგი მხატვარი, რომელიც გრაფიკული, რომანტიულის ვატაჟოკი პირდაპირ ევროპულ ფერწერაშია.

ევგენი დელაკრუას ბიოგრაფია

ეჟენ დელაკრუა დაიბადა პარიზში 1798 წელს, 26 აპრილს. დოსი ასე და უნებურად, ჰტო ბუვ ბატკო ეჟენ დელაკრუა. ჩი შარლ დელაკრუა, ერთი შეხედვით თანამდებობის პირი, რომლის შვილიც უკანონო იყო, ხოლო მამა, ჩარლზ ტალერანი საფრანგეთის საგარეო საქმეთა მინისტრი იყო.

ეჟენ პიკი ქიმერული ბიჭია. კიდევ ერთი დინასტია არის ალექსანდრე დიუმა, რომელიც წერდა დელაკრუაზე, რომელიც უკვე სამ წლამდე გავიდა, მოწამლული და მთები. მთელი დრო ევგენი დელაკრუასთან წავიდა შემოდგომის ნებით, მაგრამ არა მისი დახმარების გარეშე.

მე უკვე ლიცეუმში ვარ და ჩემი მხატვრული ნიჭის გამოვლენის შემდეგ დელაკრუა დამშვიდდა. მოიგეთ ნავიტი, რომელმაც უარი თქვა წიგნიერებაზე თავისი რობოტებისთვის, ასევე კლასიკური ლიტერატურის ცოდნაზე.

ევგენი დელაკრუა დედისგან გადავიდა, მას ვიქტორია ერქვა. ალე იგივე გატაცება დელაკრუას ხატვისადმი ნორმანდიის გულში გაჩნდა. Yogo ბიძა გახდა მხატვარი და ხშირად virushav, schob malyuvati kraєvidi.

მაიბუტის მხატვრის მამები ადრე გარდაიცვალნენ და ევგენი ჯერ კიდევ ცოცხალია თავის დასთან; მაშინ დელაკრუას შეექმნა პრობლემა, როგორ შეიძლება იყოს ცხოვრება? Yogo vibor ხდება ნახატი. ვინ შევიდა პარ ნარსის გერინის მთავართან.

1816 წელს დელაკრუა შევიდა ფიგურალური ბედიების სკოლაში, დე ვიკლადავე გერინი. იქ, დიდი ცოდნის მიცემის შემდეგ, მისთვის უფრო სასარგებლო გაკვეთილები გახდა ლუვრის შესავალი, სადაც მან გაიცნო თეოდორ ჟერიკო და რიჩარდ ბონინგტონი - ნიჭიერი ახალგაზრდა მხატვრები.

სპილკუვანია ახალგაზრდა მხატვრებთან ერთად წავიდა დელაკრუას კარნიში. ვინ განვითარდა, გახდა უფრო იკითხება, გაეცნო შექსპირის ნამუშევრებს, რუბენსის და ტიციანის ნახატებს.

დელაკრუას შემოქმედებას

1818 წელს დელაკრუამ უწოდა თეოდორ გერიკო, თუ მან დახატა ნახატი "პლიტ მედუსი". ეს საუცხოო სურათია, რადგან მასში გაჟღენთილია ფრანგული რომანტიზმი და ევგენი დელაკრუას სახელით.

1832 წელს დელაკრუა როზი ვირუსების ჯგუფთან ერთად დიპლომატიური მისიით მაროკოში გაემგზავრა. ციამ მხატვრის ხატვის სტილში დიდებული როლი შეასრულა. გამარჯვების აფრიკა, yakuvavsim іnakshe. იქ უამრავი ხელნაწერის შექმნის შემდეგ, სუნი საფრანგეთისკენ მიმავალ გზაზე სასწაულებრივ სურათად იქცა.

იმ საათში დელაკრუამ უკვე დაიწყო პირადი შემცვლელების ამოღება, აწევა და ფურცლების წერა ლუვრში. 12 წლის სენტ-სულპისის ეკლესიისთვის, მოხატული ფრესკები.

პირველი დიდი რობოტი დელაკრუა ბულა წარმოდგენილია სალონში 1822 წელს (დანტეს ქერქი, ლუვრი). ბულომ ზედიზედ რობოტი იყიდა.

1824 წელს დელაკრუამ დაწერა "ხოცვა ხიოსში" (ლუვრი). თემატური მნიშვნელობის მიმაგრება და რობოტის ფერი "სარდანაპალუსის სიკვდილი" (1827, ლუვრი) დაგმო ზოგიერთმა კრიტიკოსმა.

იოგო შევიდა ნახატში, როგორც მხატვარ-კოლორისტი, რომელიც დიდებულად დაუფასებელი იყო.

სანამ რობოტები ფრესკებზე გადადიოდნენ, მხატვარი დიდებული ენთუზიაზმით იყო დადგმული.

"ჩემი გული", წერდა მოგება, "მოისწრაფე დაწყება" ნაჩქარევად, თუ დავიკარგები დიდებულ სტილში, როგორც ჩემი ფუნჯის წერტილის შემოწმება.

გარდა ამისა, დელაკრუას პროდუქტიულობა შემცირდა. 1835 წელს ნაცრისფერი ყელის ტკივილი გამოჩნდა ახალში, იაკში, შემდეგ ვშუჰაიუჩიში, შემდეგ მტკივნეული, სასიკვდილო і გამოუძახეს მას საფლავში. დელაკრუას პრეტენზია არ ჰქონდა დაძაბული ცხოვრება, მან თანდათან მიიტანა ქალაქის განვითარება პარიზის ცნობილ სალონებში. იოგო გამოჩნდება შემოწმებული - მხატვარი დაუმარცხებლად ვიბრირებს ვარდის სტუმართმოყვარეობით და კოსტუმის და მანერების ელეგანტურობით. ამავდროულად, ცხოვრება მოკლებულია კონფიდენციალურობას გარე თვალიდან. Dovgy კლდოვანი prodovzhuvsya რეკავს ბარონეს ჯოზეფ დე ფორგეტთან, მაგრამ ეს რომანი არ დასრულებულა გართობით.

1850-იან წლებში კლდოვანი ცოდნა განუმეორებელი გახდა.

1851 წელს მხატვრის კლდე მსოფლიოს გამოიტანეს პარიზის გულისთვის, 1855 წელს კლდე დაგვირგვინდა საპატიო ლეგიონის ორდენით.

პარალელურად, ყოვლადწმინდა პარიზის შოუს ფარგლებში მოეწყო დელაკრუას პირადი შოუ.

თავად მხატვარი ცოტათი დაღლილია, ბაჩაჩი, როცა გამოცემამ იცის ძველი რობოტების შესახებ და თუ სუნი გაქრა, მუდმივი ინტერესი მოიშორე.

დელაკრუას დარჩენილი ნახატი, რომელიც გამოიფინა სალონში 1859 წელს და დასრულდა 1861 წელს, სენტ-სულპისის ეკლესიის ფრესკები პრაქტიკულად იშვიათი გახდა.

დელაკრუა განვითარდა ფრანგული მხატვრობის ისტორიაში, როგორც ახალი რომანტიული რეკრუტირების წამყვანი წარმომადგენელი, რომელიც მეცხრამეტე საუკუნის ოციანი წლების შუა ხანებიდან იცავდა თავს ოფიციალურ აკადემიურ ხელოვნებამდე.

ზბაგაჩუჩის იდუმალი მხატვრობა მხატვრული გადახვევის ახალი გზებით, დელაკრუა, რომელმაც დაიჭირა ხაზები

ბოდლერი "შუქურების" თავზე წერდა: "დელაკრუა არის სისხლის ტბა, დაფარული ფიჭვების ტყით, მუდამ მწვანე, სანამ ცას ჩავიცინებთ, ვებორუს მსგავსი ფანფარის საოცარი ხმები". მეშვეობით. მე ასე ვშიფრავ გამოსახულებას: „სისხლის ტბა არის სურათების წითელი ფერი, ფიჭვის ტყე მწვანე ფერისაა, დოდატკოვი წითელამდე, ცა მოსაწყენია, ცა ადიდებულია სურათებით, ვებორის ფანფარი არის. ფიქრი ჰარმონიულ მუსიკაზე, მე ვანადგურებ ...

ფერდინანდ ვიქტორ ევგენი დელაკრუა დაიბადა 1798 წლის 26 აპრილს ჩარენტონში, პარიზიდან ორი მილის დაშორებით. ვიქტორია დელაკრუას მეოთხე შვილის, უროგენო ბენის, შარლ დელაკრუას, დიპლომატი, ბატავიანის რესპუბლიკის ყველაზე მნიშვნელოვანი მინისტრის მოგება. იყო ღვინო და გავლის შემდეგ ხალხის ცოდვის მომენტში. საფრანგეთში მობრუნების შემდეგ, შარლ დელაკრუა დასახელდა მარსელის პრეფექტად, შემდეგ კი ჟირონდის პრეფექტად, რომელიც მართავდა ბორდოს. Tudi 1802 rooku და გადავიდა მთელი სამშობლო.

1805 წელს მამა გარდაიცვალა და ევგენი დედისგან ერთდროულად წავიდა პარიზში, დე ლასი, წავიდა ლუდოვიკ დიდის პარიზის ლიცეუმში. აკადემიურ როკს აქვს ბევრი ლიტერატურა, მუსიკა და მხატვრობის პირველი გაკვეთილები. ნახატი ლიცეუმით დასრულდა 1815 წელს, როდესაც ევგენი შეუერთდა პორტრეტისტს ანრი ფრანსუა რიზენერს. რიკ რიზენერის მეშვეობით ვისწავლით იეჟენს თავის მეგობარ პ. გუერინთან ერთად, ხოლო დელაკრუას ძველს ვასწავლით. პერებუვანიას პროტესტი მთავარ კლასიკოსთან - ძველი აკადემიური კანონების მახლობლად - არ კმაყოფილია იეჟენით. Win სისტემატურად მიდის ლუვრში, რუბენსის, ველასკესის, ტიციანის, ვერონესის რობოტებთან. მან დიდი ინფუზია მისცა ახალგაზრდა ხელოვანს, მისი თანაკლასელის გერიკოს შემოქმედებას.

დელაკრუას პროფესიონალიზმის დამოუკიდებლობა სათავეს იღებს ოცი როკ მუსიკაში. ნახატი "დანტე და ვერგილიუსი" 1822 წელს გამოიფინა ლუვრში, ლუვრის მუზეუმში, ნახატი "დანტე და ვერგილიუსი" გადაარჩინა მტერმა "მეტეორიტი, რომელიც ჩავარდა ჭაობში", გოდება ვნებიანი პათეტიკური გამოსახულებით. .

1824 წელს სალონში დადგმული „რიზანინა ხიოსზე“ მხატვრის დიდი რობოტის მეგობარია, რომელმაც ყურმილი დაკიდა და ახალგაზრდა რომანტიული სკოლის ხელმძღვანელი მიუყვანა.

ადამიანური სწრაფვის, თანამემამულეების თემაა დელაკრუას შემოქმედების გავლა, რომელიც არ არის მთავარი ლაიტმოტივი. დელაკრუამ ნახა "Riznyu na Khiosi"-ის ამბავი, რომელიც თითქოს იზრდებოდა ათასობით და ათიათასობით ადამიანში, მოსახლეობის ყველა სარწმუნოებიდან. ცე დაეხმარა მას დიდი საკიდური მნიშვნელობის ვიტირის შექმნაში.

„გამოსახულების ზუპინიაკის რეალიზმი; ყველაფერი ბუნებიდან იყო დაწერილი; დიდი რაოდენობით ფიგურები დატრიალდა ბავშვების თვალწინ სრული ზომით; დელაკრუა დისტანციაში, რათა დაადგინოს იასკრავი და ცხოვრების ტიპის ინდივიდები; სურათი დაფუძნებულია ეთნოგრაფიული მომენტების ჭეშმარიტებაზე, დაწერილი ბ.ნ. ტერნოპოლი. - ასეთ ახალგაზრდა ხელოვანს აქვს საოცრება და სიმართლე, რომელიც გადმოსცემდა ყოველდღიური ცხოვრების გამოცდილებას; ბევრი ნაკადით! არც სისხლი, არც ყვირილი, არც თვალთმაქცური რყევები; და მხოლოდ გამარჯვების სცენა, როგორ თამაშობს მემარჯვენე მამაკაცი, რომანტიკულ ვიდბლისკს ჰგავს ზედა სილუეტზე, უკან გადაგდებული შიშველი ბერძენი ქალის ლამაზ სტილში.

І, ნარეშტი, სრიალდა ნაგოლოსიტი თვალწარმტაცი ვიკონანიას ცრუმორწმუნე ხედზე...“

თუ "Rizanina na Khіosі" უკვე მდებარეობს სალონში, დელაკრუამ სურათის გახსნამდე რამდენიმე დღით ადრე გადაწერა სურათი ინგლისელი ლანდშაფტის მხატვრის D. Constable-ის თანამემამულე რობოტების წინაშე.

”უბრალოდ დაფიქრდი,” გამოიცნო გაღიზიანებულმა დელაკრუამ, ”ვაი რიზანინა” ცვლის მას, ვინც ამას არ გააკეთებს, ყინული არ გახდა ნაცრისფერი და ბნელი სურათი. ოჰ, მე ვასწორებდი თხუთმეტი დღის განმავლობაში, შემოვიყვანე ყველაზე პირდაპირი ფარბი და გამოვიცანი ჩემი მარჯვენა წერტილი - წყლის წვეთები დანტესა და ვერგილიაში, რადგან მათ გააკეთეს ხრიკი, შეცვალეს პოზების სტილი. უპირველეს ყოვლისა, დელაკრუა არის ვაჟათიმე ფერებში, ფერწერის ყველაზე მნიშვნელოვანი ელემენტი.

"Rizanina na Khіosі" თვალი ჩაუკრა კლასიკოსების მკვეთრ კრიტიკას, თუმცა ახალგაზრდები მაცხოვრებლებიდან წაიყვანეს, დელაკრუას ბაჩაჩიმ ახალი დიდებულები მიიყვანა ბედიებს. მხატვარმა კიდევ ერთი სურათი დახატა, რომელიც ეძღვნება ბერძნების ბრძოლას ეროვნული დამოუკიდებლობისთვის - „საბერძნეთი მისოლუნგას ნანგრევებზე“ (1826 წ.).

1825 წელს დელაკრუა ლონდონში წავიდა და შექმნა Gainsborough და Turner. თეატრში შექსპირმა შეძრა იგი და თავისი ცხოვრებით მოიარა დიდი დრამატურგის ნაწარმოებებში: „ჰამლეტი“ (1839), „ოფელიას სიკვდილი“ (1844), „დეზდემონა, როგორ დაწყევლა მამა“ (1852 წ. ).

ბაირონის ნაკადით მხატვარმა იმ ქმნილებებზე გაანათა ნახატები - „ტასო ღმერთების ჯიხურში“ (1825 წ.), „დოჟის მარინე ფალირს სიკვდილი“ (1826 წ.), „სარდანაპალუსის სიკვდილი“. (1827 წ.).

მოძრაობა ლონდონიდან, მხატვრის პალიტრა სინათლეს დაემსგავსა, ისევე როგორც შინაგანად დ. კონსტებლის ნახატი. მხატვრისთვის განსაკუთრებით მნიშვნელოვანი იყო 1827 წლის სალონი: მან დელაკრუას ზდობულის მსგავსად 12 ნახატი აჩვენა, გარდა მისი ანდერძისა, რომანტიკული სკოლის ხელმძღვანელის რეპუტაციისა. მათ შორისაა ტყვია და „სიკვდილი სარდანაპალუსს“.

"თუ არ გამოგივა, მე თვითონ ვარ დამნაშავე... თავი დავანებე, გადამაადგილე", - წერდა დელაკრუა დღეში, თუ გამოცემა ძალიან მცირეა მისთვის შედევრის მისაცემად. და ასეთი ყრუ წარუმატებლობის სიმართლე თქვენ არ მოგიწევთ ნიკოლის გავლა. ჰიუგოს მოკლებული უმწეო კრიტიკული შეტყობინებების შუაგულში, პირველ რიგში, პირად ბროშურაში, როდესაც მხატვარმა თქვა: „სარდანაპალ დელაკრუა არის სასწაული და პატარა ველტენსკი, რომელიც მიუწვდომელია მსოფლიოს ხედვისთვის“.

1830 წლის რევოლუციას ბედისწერაში წერს, მხატვარი ასახავს თავის ცნობილ ნახატს "1830 წლის 28 აპრილს კლდეზე" ("თავისუფლება ბარიკადებზე", 1831) - რევოლუციური რომანტიზმის ულამაზესი საფლავი, რომელშიც არის ღიმილისა და ღიმილის გრძნობა. vidkrytiy ზარი აჯანყებამდე, გარდაუვალია

სურათზე გამოჩნდება თვალწარმტაცი კონდახი იმისა, რისი გაკეთებაც შეიძლება რომანტიზმით და მაშინვე ნათელია, რომ ეს შეუძლებელია. ის უბრუნდება რეალურს, იძარცვავს სცენას თავისი სიუჟეტით, რაც პრეტენდენტების თვალში ჩანდა და ის მაშინვე აბსტრაქტულ გეგმაში შეიყვანეს, ალეგორიას სურათს აკეთებდნენ. Yoogo-ს სურს yaskravі ადამიანის მახასიათებლები, ale vin dє їm სიმბოლური როლები, რომლებშიც შეიძლება იყოს უფრო და უფრო მეტი ცოცხალი ბრინჯის სპეციალობები. მე, ნარეშტი, რომ ვერ შევათანხმე რეალური სამყაროს ფარბი და ვლასნი მალოვნიჩის სისტემა, გათავისუფლდი ყველა განსხვავებებისგან, ვაპირებ მივმართო შემოქმედებითი გამოწვევების არსენალს, რომელიც ჩამოყალიბებულია მისი მუდმივი ზღურბლით - კლასიციზმით. არსად არ არის ისეთი რომანტიზმის შეჭიდება ისეთი ძალა, რომ გააფართოვოს მატარებლების სფერო ახალი აზრებისთვის, ტელევიზორის მიღებისა და გახსნის სახით, რომელიც, ახლახანს გამოფხეკით, მას დავარქმევ "მარსელის ფრანგულ მხატვრობას". “ (ო. კოჟინი).

1832 წელს დელაკრუამ გაიარა გზა მაროკოს, ალჟირისა და ესპანეთისკენ, ისეთივე პატარა, როგორც ყველაზე მნიშვნელოვანი შემოქმედების ევოლუციისთვის. მრავალრიცხოვანმა ჩვილმა და აკვარელმა დაზოგა yaskravі მტრობა, vіnesenі მათ vіdvіdin Descent-დან. ჩვენ ვიცოდით გზის ცურვის საფუძველზე დაწერილ ნახატებში დაპირისპირების შესახებ: მათ შორის „ვესილა მაროკოში“ (1839-1841), „მაროკოს სულთანი“ (1845), „გლეიდი ვეფხვზე“ (1854), "Glade on Left" (1861) და ცნობილი "ალჟირელი ქალები" (1833-1834).

დახატული ფართო რელიეფური შტრიხებით "Alzhirski zhinki" - მითითება Benquet Collor. თუ ე.მანემ დაწერა „ოლიმპიუ“, ის იგებს „ალჟირელი ქალების“ ერთ-ერთ ფიგურას. სიგნიაკი ნეოიმპრესიონიზმის მანიფესტზე "ალჟირელ ქალებში" თავით კონდახით ფრანგი ბედიას ყალბი ევოლუციის დემონსტრირებისთვის. და პ.სეზანმა პირდაპირ თქვა: „ყველანი გამოვედით დელაკრუას გულისთვის“.

”ალჟირსკი ჟინკი” არის მთელი სურათი, როგორც კაზკოვოს ნათელი ცხოვრება, როგორც მატერიალიზებული უტოპია, - წერს M.M. პროკოფეევა. - ნიშანდობლივია, რომ სურათის გმირი საოცრად იგივეა: დაბალი შუბლი; დოვგასტი, შემოხაზული სურმოიანი თვალებით; pommelovanі წარბების დაწევამდე; საშინელი ბავშვური პირი. ფიზიკურად სენსიტიურობამდე აშენებულმა ცხოვრებამ ქალებს იგივე აპათიური, არასულიერი ფრთებით აძრწუნა. ალე ასეთი ფიგურალურ-ფსიქოლოგიური ერთფეროვნება აუცილებელია საერთო და სიმბოლური ზმისტუს კონკრეტული პერსონაჟებისთვის. ჰიპერტროფიული დამოკიდებულებების პათოსი, რომელიც მანამდე აბუჩად იგდებდა მხატვარს, შეიცვალა სულიერი ცარიელი ნადავლის გადაჭარბებული განცხადებით, რომელიც გამოიყენებოდა უახლესი ფიზიკური განვითარების დროს. Adzhe იგივე "არასახელმწიფო დიახ spokiy და ბედნიერება" ".

იაკი და ყველა რომანტიკოსი, დელაკრუა დასცინის მთელ ყოველდღიურ ცხოვრებას და ყველაფერს. დიდმა დამოკიდებულებებმა, გმირულმა საქციელებმა და ბრძოლებმა მოიცვა იოგი. ლექსში ხალხის ტრაგიკული ზიტქნენია მოკლებული იყო ერთ-ერთი ყველაზე ამაზრზენი მხატვრული თემის ცხოვრების გაშლას. ასეთი ნახატები მითოლოგიურ, რელიგიურ, ისტორიულ ნახატებზე - "ბრძოლა პოიტუსთვის" (1830), "ბრძოლა ნენსიისთვის" (1831), "ქრესტონოპოლის მიერ გადაღებული" (1841).

მხატვრის მდიდარი სახის ნიჭი სხვადასხვა ჟანრში გამოიკვეთა: vin bouv, zokrema, სასწაულმოქმედი პორტრეტი. დელაკრუას განსაკუთრებით კრეატიული ხალხი აღფრთოვანებული იყო. ვინმა დახატა პაგანინის (1831), შოპენის (1838), ჯორჯ სენდის, ბერლიოზას პორტრეტები, სასწაულებრივი ავტოპორტრეტი (1832).

Delacroix Bouv Maystr ნატურმორტი, პეიზაჟი, წერა ინტერ'єri, არსებები. ვინ არის ფერწერის ერთ-ერთი ბოლო დიდი ოსტატი. ამრიგად, დელაკრუამ გახსნა სამი მონუმენტური ანსამბლი: ცენტრალური პლაფონი ლუვრში აპოლონის გალერეასთან ახლოს (1850), მშვიდობის დარბაზი პარიზის მერიაში, ორი გრანდიოზული კომპოზიცია სენ-სულპის ეკლესიაში (1861) - "ტაძრის ვინანია". ტაოდორის ტაძარი".

რამდენადაც მაროკო და ალჟირი გაძვირდება, დელაკრუა ჯერ კიდევ ცოცხალი და კარგად არის დედაქალაქში. ბელგიაში მოგზაურობა (1850) მომგებიანი იყო. მხატვარი ბევრს მუშაობდა სიცოცხლის დასასრულებლად. დელაკრუა 1863 წელს მე-13 ნამგზე გარდაიცვალა.

დელაკრუას მხატვრული ვარდნა ბრწყინვალეა. მშვენიერი იოგოს ლიტერატურული პრაცი კვების ისტორიიდან, საიდუმლო, "Schodennik", რომელიც ზარაფხანა 1822 წლიდან 1863 წლამდე რიკ.

შეწყვიტეთ ჩაწერა, რომ თქვათ: "პერშა პერევაგას პოლიაგას სურათები ამაში წმინდანი იქნება თვალისთვის..."

მხატვარი ევგენი დელაკრუა, რომლის სურათებიც იყო გამოფენილი საფრანგეთისა და სვიტუს მუზეუმებში, რომანტიული სკოლის წარმომადგენელი. ამ ტილოებზე გამოსახულია ემოციური მომენტები ეპოქის ადამიანების ცხოვრებიდან. მე-19 საუკუნის 20-იან წლებში ავტორს რევოლუციის სიუჟეტები აწუხებს. ერთ-ერთი ასეთი ტილო მთელ მსოფლიოში დაიმსხვრა.

მხატვრის ბიოგრაფია

ევგენი დელაკრუა დაიბადა 1798 წლის 26 აპრილს არა მდიდარი ოჯახის ბედით. იოგო ბატკო გახდა ურიადოვი, ბატავიის რესპუბლიკის მინისტრი. 1802 წელს იგი გადაიყვანეს ბორდოს დასახლებაში, სადაც მას სამშობლო გაჰყვა. ცისფერი ღვინით, ერთი საათი არ არის კარგი, მკვდარი ვარ, თუ ეჟენი 7-მდე იყო კლდოვანი. ოჯახის უფროსის გარდაცვალების შემდეგ მხატვარი დედასთან და დედასთან ერთად, რომელიც ბავშვი იყო, გაემგზავრა პარიზში, ლიცეუმში ჩააბარა. თავიდან ბიჭს აქვს ბევრი ლიტერატურა, მუსიკა, ასევე სწავლობს ფერწერის საფუძვლებს.

რიკზე, თუ ეჟენმა 16 წელი გაიცნო, დედის სამყაროში და მის ოჯახში, ის ნათესავების არამდიდარ სამშობლოში აღმოჩნდება. რიკის საშუალებით ბიჭი შევიდა სამხატვრო სკოლაში, ავითარებს შემოქმედების განვითარებას და აცნობიერებს შემოქმედებით შემქმნელებს. როდესაც დელაკრუამ ახალი დღე დაასრულა, იგი ინგლისში ერთი საათით ადრე გაგზავნეს ქვეყანაში, რათა გაეცნო ქვეყნის წარმოსახვითი ხელოვნებისა და ლიტერატურის შედევრებს. Eugene Delacroix nas_lki nadihnuv რობოტები საიდუმლოებით, ამიტომ მის ტილოებში არის მსუბუქი და მსუბუქი ტონები.

ევგენი დელაკრუას მთელი თავისი ცხოვრება, ნახატები, როგორიცაა ბულები და სიამაყე, ქმნიდა თავისი ხალხისთვის. პროცესის განმავლობაში გაიმარჯვა, მან გააუმჯობესა თავისი ტექნიკა. Nabchavya ძველი ხალხი maystrіv, თანდათან იზრდება ფასი, რომ vivchav ახალი ტექნიკის ფერწერა.

ევგენი დელაკრუა, რომლის ბიოგრაფია მოგვაგონებს ფასების ზრდას და შემოქმედებით პროცესებს, გარდაიცვალა პარიზში ავადმყოფობისგან, ბრძოლას ტრივიალური საათი დასჭირდა. ტრაგედია კლდედ იქცა 1863 წელს, თუ მხატვარი 65 როკით დაკმაყოფილდა.

ნახატები

ინგლისში სამოგზაუროდ, მხატვარი, უილიამ შექსპირის შემოქმედების მტრებისთვის, წერს უამრავ ტილოს, ნაქსოვი ამ შემქმნელის ორიგინალური მწერლისგან. ასეთი წოდება, შუქზე, არის ნახატი "ოფელიას სიკვდილი", "ჰამლეტი" და უხვად ინშიხი.

მხატვარმა აჩვენა მაროკოს ფასის ზრდა ტილოების დახმარების გარეშე, რაც დაკავშირებულია ცხოვრების თავისებურებებთან და აფრიკელ ხალხთან. მათ აღნიშნეს ეგზოტიკის დაუვიწყარი მტრობა, ქვეყნის ამ ტრადიციის არომატი.

დელაკრუამ ასევე გააცნო ესპანეთი და ალჟირი, რამაც დამატებითი ნოტები მოუტანა მის შემოქმედებას, ტონი და კოლორი, რამაც ძირეულად შეცვალა მისი ხატვის სტილი. ხელთათმანების ფასის გახანგრძლივებით, არსებობს დიდი რაოდენობით აკვარელი რობოტები, ნახატები და ესკიზები, რომლებიც ამოსავალი წერტილი იყო ისეთი რობოტებისთვის, როგორიცაა "ვესილა მაროკოში", "ალჟირელი ქალები", "ვეფხვის დიდება". ".

ევგენი დელაკრუა, ნახატები, რომლებმაც ხელახლა წარმოიდგინეს დღის სიზმრების ნაკვეთები, გახდნენ მხეცი ასევე ისტორიული დღეებისთვის. ნადიჰნუვშის ბრძოლების ისტორია, მხატვარი ტილოზე "ტაიბურცის ბრძოლა", "პოიატის ბრძოლა" და ინში.

Nybіlsh vіdomі ტილოები

ჰეჰენ დელაკრუას ერთ-ერთი უახლესი ნახატი არის 1830 წელს დახატული ნახატი სახელწოდებით "თავისუფლება ბარიკადებზე". Vaughn raspovіdaє საფრანგეთის რევოლუციის პოდიუმის შესახებ, რომელიც გახდა იმავე კლდის ცაცხვაზე. პირველად ტყვიის ნახატი 1831 წელს დამონტაჟდა პარიზში ტილოში.

ხელჯოხის ტილომ პოპულარობა მოიპოვა, ის იყიდა ბულოებით მდიდარმა კოლექციონერმა და სახელმწიფო, მეოთხე საუკუნესთან ახლოს, ჩვენებაზე არ გამოჩენილა. ამის მიზეზი რევოლუციური შეთქმულებაა. შვილებისთვის შეტანილი წვლილის ავტორი თავისუფლებისთვის მიმავალი თავისი ხალხის ერთგულია. ვონას ტილოებზე ასახავს გოგონას ვიგლიადი რუცთან ფრანგი პრაპორშჩიკით, რომელიც თამამად მიდის წინ.

მხატვარი არის ფრესკების ავტორი სენ-გიულისა და სენტ-სულპისის ეკლესიებთან. ანალოგიურად, ევგენი დელაკრუა, არსებები, რომლებიც ერთბაშად პოპულარული გახდა ქვეყანაში, რომელმაც მიიღო მოთხოვნა ტახტის ოთახისა და დეპუტატთა პალატის ბიბლიოთეკის რეგისტრაციის შესახებ.

Vsebіchno rozvinennoyu ხალხი bouv Eugene Delacroix. სურათები დაშინებას იოგოს ყველა სიცოცხლეს. 53 წელს კლდეები გაძარცვეს პარიზის გულისთვის, რამდენიმე კლდისთვის კი დაჯილდოვდნენ პატივი - საპატიო ლეგიონის ორდენით. ჩვენ გვაქვს მთელი საათი ღვინო ისტორიის ყველა დროს მათი შემოქმედების ბოლოში.

ევგენი დელაკრუა, რომლის ბიოგრაფია მოკლე ფორმით არის წარმოდგენილი დებულებაში, ტილოებზე გადმოცემულია ყველა ის ემოცია, რომელიც ნამდვილად საჭიროებს ხელახლა წარმოდგენას.